ROPARS-WUILLEUMIER, Marie-Claire. Ecraniques.

Le
du texte. Lille : Presses universitaires de Lille, 1990, 228p.

film

-Nous ne lisons pas sans rver; el si parfois nous analysons,

c'est pour renouveler leplaisir d'errer.
Ropars

Cette uvre de Marie-Claire Ropars-Wuilleumier, craniques,

colossale par son contenu, rassemble des textes dj publis,
d'autres indits et vient notamment la suite de son ouvrage : Le
Texte divis. Ce dernier examinait l'criture filmique et la loi
intervallique du montage et cherchait, ce faisant, faire tat de la
circularit du sens et de renonciation filmiques.
Bien que l'auteure souligne plusieurs reprises l'aspect
essayiste de l'actuelle entreprise ou, mieux, celui de la prise et de
la saisie de l'criture de la modernit, Ecraniques marque un pas
dcisif quant l'enqute portant sur l'errance discursive de cette
criture, mme filmique, que l'analyse du texte par le film suffit
rflchir : (...) la modernit rend l'uvre l'opacit formelle
d'un acte qui ne sera dit de langage que parce qu'il agit par et
contre le seul langage (...) (p. 29).
Traversant le texte du film, le film, lecteur du texte, voire le
film et le texte absents appels dans la textualit, l'exploration de
l'criture par le film fait thoriquement appel au film comme
oprateur des diffrences entre la voix et le silence, entre l'image
esquisse et arrte dans le mouvement de (...) la transitivit du
discours (p. 29) par renonciation mme de son absence dans la
chute du texte. L'auteure fait, en d'autres termes, rfrence la
notion de montage filmique comme s'il s'agissait d'une sorte de
lieu spculaire de l'criture, l'exprience porte [donc] moins sur
les matriaux que sur les oprations
(...) (p. 25). Lesquels
matriaux sont, l'vidence, reprsentatifs d'une certaine
htrognit initiale, laquelle, comme on le sait, dsigne le fait de
mobilisation des images, des musiques, des bruits, et des voix et
appelle, par consquent, une sorte d'htrognit autre, celle du
hors et du of dcoups en et par lui. Or, cette htrognit sert
prcisment le dmontage du texte littraire qui, illusoirement
homogne sur le plan linguistique, retient d'une certaine faon les
espaces off de l'criture et appelle, en ce sens, d'autres lieux de la
signification.
Hors-champ du texte appel dans le champ du texte, dcoupe,
contrarit,
annulation,
droute,
dvoiement
plutt
qu'instrumentalit des signes, l'auteure emprunte, autrement, la

course des rflexions de Blanchot concernant la parole en

interrogeant le paradoxal tat de l'criture qui retient la rcriture
dans l'criture du texte. L'analyse tend ainsi laisser entendre le
non-crit de l'criture, prendre en compte l'branlement du
texte, la rupture, la discontinuit, comme moment irradiant de la
parole et (...) respiration du discours (Blanchot, p. 108).
Cette uvre se fonde, en clair et tel que l'auteure le souligne,
sur le principe d'une analecture qui laisse prsager du doute
d'une (...) pense de l'impensable
(...) (p. 225) et, on l'a
suffisamment not, elle se fonde sur la pratique d'une filmolecture d'uvres d'crivains et/ou de cinastes tels que
Duras/Resnais, Klossowski/Ruiz, Aquin/Aquin, Des Forts/Des
Forts, Mann/Visconti.
Double et disjonclif, le film multiplie, dans le texte, le circuit de
l'errance; mais rigoureux, il nouscontraint dlimiter strictement les
voies de l'htrogne, par o se perptue le paradoxe du texte : un
paradoxe n'a pas tre rsolu, mais au contraire explor telle est
dumoins largledu texte,que l'emprunt filmique permet d'accrotre
(p. 227).

Miroir thorique des uvres de la modernit, l'ouvrage

emprunte volontairement la forme mouvante d'un engendrement
analytique du paradoxe o, par dfinition, une fois pos le terme
initial, l'auteure examine son contraire, le signe enferme la fois
son absence et son ouverture sur d'autres signes, l'nonc retient
encore l'indicible de l'crit. Marie-Claire Ropars s'attache donc
d'abord tablir les vises et les prcautions thoriques de
l'analyse et ouvre son propos sur la traverse du texte dans le film
par l'tude de l'atomisation, des garements formels et narratifs
du film de Duras et Resnais, Hiroshima mon amour, et par celle de
l'opration de dmontage textuel de l'uvre de Blanchot, L'Arrt
de mort.
Ce film de Duras et Resnais donne, comme on le sait, lire des
images de la guerre et fait, en quelque sorte, taire l'image et la
voix, celle principalement de la narratrice qui, par opposition ou
diffraction, s'tiole aux artes des images. L'analyse de ce film
met donc en vidence la disjonction et donc la possible jonction
de la bande image par rapport la bande son et sert, ce faisant,
clairer la prsence d'un
off qui (...) double ngativement
l'nonc (...) (p. 54) et permet, ce propos, de mieux
comprendre le travail narratif du texte dans le film :
(...)enmettantenscneletransfert oprpar lajeune femmedeson
amourallemandsur unamantjaponais, lefilm masquera letransfert
qu'ilproposeauspectateurdel'innommable d'Hiroshima ct de
l'criture sur le racontable de Nevers ct de la parole;

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Cinmas, vol. 3, n 1

dtournant ainsi l'criture vers le rcit aprs avoir chang l'Histoire

en criture (pp.53-54).

Examinant le tracement ou le montage de l'impossible rcit dans

le roman de Blanchot, L'Arrt de mort, Ropars dmontre, de plus,
comment par glissements et versions contradictoires, le livre
s'arrache du rcit et davantage, comment :
(...) plus letexte se dveloppe, plus il assure sa propre bance : [par
des] failles de raccords [et des] passages au noir de plus en plus
tendus, [par la] multiplication des chos et des reflets internes, qui
djouent la dlimitation des paragraphes; et, pour finir, [par]
l'interruption, o vacille latemporalit (pp.53-54).

uvre plurielle par rapport aux incessants dbordements des

textes dans le texte et par rapport au drobement du texte par des
personnages/narrateurs clats, le film La Femme du Gange et le
livre Le Ravissement de Loi
V. Stein de Duras font ici tat d'une
dperdition de la narration au profit d'une criture par l exhibe
dans le sinueux parcours du texte. Ropars se penche entre autres
ici sur l'usage du plus-que-parfait dans le texte littraire, sur le
passage duje au /'/, sur la perte d'identit des personnages menacs
par une sorte d'oubli et par l'absence d'un
off qui, mme
informul, les retient aux abords du texte, sur la menace d'un nonvoir appel par le voir, tous ces lments contribuant fragmenter
et ddoubler le rcit littraire et le rcit filmique. Mis en texte
par une narration dforme et tronque, le texte de Duras se tient
dans l'intervalle et la disjonction et retient le travail de l'criture
dans le tissu du texte par lequel le rcit, branl, ne saurait tre
apais. Il s'agit d'un rcit, mais gangren par l'immensit de
l'imprononc et le doute d'un texte hors-texte rappel dans le site
mme du texte.
Les textes de la modernit ne souffrent pas, tel que le dmontre
ici Ropars, uniquement de l'appel des voix et des rcits qui, dans le
hors-champ du texte se trouvent rappels dans le texte, mais ils
souffrent galement de la distance inaugure par le dire en rapport
avec le langage. L'analyse laisse croire que, chez Klossowski, si la
reprsentation est en fuite c'est, dit sommairement, sans doute pour
rompre le malfice qui veut que l'nonc ne peut tmoigner de
l'entiret de la pense. L'auteur, Klossowski, se voit ainsi forc
d'innocenter le dire en le tenant dans le non-vrai, le non-faux,
le...,
et de rappeler dans le texte la dispersion mme du sens comme
vise nonciative et ce, notamment, par l'exclusion d'un je qui,
comme la parole, demeure irreprsentable ou tromp par son
propre discours. Dans le film de
Ruiz, lecteur du texte de
Klossowski, La Vocation suspendue, Ropars montre comment

craniques. Le film du texte

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s'opre ce travail de dmantlement. Les signes affluent, la fois

vus et entendus, disjoints et non sparables
(...) (p.93). Le film
sert, ici encore, de rvlateur dans la mesure o il joue le jeu d'un
ddoublement formel et d'un double ratage : les squences, titre
d'exemple, des deux hypothtiques films dans le film demeurent,
semble-t-il, (...) non scables en parties diffrentes
(...) (p. 94)
de sorte que le lecteur n'a pour ainsi dire pas de prise sur le texte.
Faute, encore une fois, d'assumer le dire en assurant dans le
film le lire plutt que le dire , le je comme le tu sont comme
mis en abysse d'un on anonyme : l'auteur et le lecteur se trouvent,
ce faisant, dtrousss, dsavous, vritablement exclus :
Plus que toute autre uvre de Klossowski, La vocation suspendue
permet ainsi de dnouer lachane des oprations qui de lecture barre
en lecteur simul, et d'nonciation drobe en nonc dnonc,
tracent lecercle d'une criture o le langage se dit dans leddire de la
logique (p. 110).

Partant du champ de la parole et, plus particulirement, de

l'tude de la voix off, Ropars tend le paradoxe de la voix, de ses
rfrences et, davantage, de ses
inferences, dans les frontires du
texte littraire de Des Forts, La Mmoire dmentielle. Rappelant
le film absent dans le texte, cet ouvrage fait de plusieurs faons
appel au montage : montage vertical, l'crit retient le taire de la
voix; montage horizontal, le rcit, squentiellement annot, se
trouve par de blancs, d'intervalles. Or, il faut bien voir que
l'analyse mme de la voix
off, particulire au cinma, a fait en
sorte d'offrir la littrature une sorte de miroir ou de mmoire
: (...) entre lecteur et lecture, l'image multiplie de l'criture,
par qui seule nous lisons (p. 26),refltant ainsi la fuite de l'crire
dans l'criture. Et encore :
Ainsi le modle filmique qui informe obliquement la mise en
mmoire du rcit vhicule-t-il moins la plnitude des reprsentations
qu'il ne contraint suivre le trac d'un double montage en
disjonction, o l'espace sonore, par rcession ou par excs, accrot
l'opacit d'une chane visuelle faite de morceaux rapports (p. 143).

Pour conclure ce compte rendu qui, l'vidence, ne saurait

tmoigner de l'entiret des propositions thoriques avances, des
nuances qui y sont apportes et, mme, des uvres qui y sont
abordes les analyses des uvres d'Aquin, de Des Forts et,
enfin, du couple Mann/Visconti n'ont que trs peu ou pas t
voques , on aimerait citer longuement les deux dernires
phrases de la conclusion de cet ouvrage, Ecraniques, qui loin de
fermer le dbat mettent en vidence la ncessit d'une perptuelle
relance de l'entreprise :

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Active, instable, l'viction de la personne, si remarquable en

Klossowski ou Blanchot dploie le libre champ d'une subjectivit
que n'accapare aucun sujet; mais pour rendre audible la voix
souterraine qui traverse l'criture de ces uvres dj lointaines, ila
fallu passer par l'explosion souveraine de cinastes qui, longtemps
aprs, Resnais ou Ruiz, mettent en pleine lumire la sdition de
textes capables la fois de sduire el de se sparer. Ncessit du
cinma, que dclare Duras lorsqu'elle se fait le destructeur de
l'identit textuelle en devenant scripteur de film; drivation filmique
rige en principe par Visconti l'changeur de rcits; ou ruse d'une
analogie cinmatographique que Des Fortsel Aquin simulent en se
l'appropriant :en tous les cas le dsastre du livre va de pair avec la
dissimulation de l'uvre. A cette attaque du texte peut seule
rpondre une lecture qui ne serait ni jeu de rles ni jouissance
complice, mais marche frontalire, esquive et attirance :une lecture
jalouse, peut-tre (p.227).

Lucie Roy

Universit Laval
OUVRAGECITE

Blanchot, Maurice. L'Entretien infini. Paris :Gallimard,

1983.

c r a n i q u e s . Le film du t e x t e

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