El TEATRO

El teatro es un gnero literario ya sea en prosa o en verso, normalmente dialogado

pensado para ser representado; las artes escnicas cubren todo lo relativo a la
escritura de la obra teatral, la interpretacin, la produccin y los vestuarios y
escenarios.
El trmino drama viene de la palabra griega que significa 'hacer', y por esa razn se
asocia normalmente a la idea de accin. La mayora de las veces se entiende por
drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes.
Como el adjetivo dramtico indica, las ideas de conflicto, tensin, contraste y emocin
se asocian con drama.
CARACTERSTICAS DEL TEATRO
Si se considerara al teatro como una rama de la literatura o slo como una forma ms
de narrativa, se estara olvidando gran parte de la historia del teatro.
En algunos periodos o culturas se ha dado ms importancia a la literatura dramtica
obras de teatro pero en otros hay una mayor preocupacin por los aspectos de la
produccin escnica. En algunas culturas se valora el teatro como medio para contar
historias; en otras, como religin, espectculo o entretenimiento.
El teatro se ha utilizado como extensin de celebraciones religiosas, como medio para
esparcir ideas polticas o para difundir propaganda a grandes masas, como
entretenimiento y tambin como arte.
A travs de la historia ha desarrollado su actividad en tres niveles al mismo tiempo:
como entretenimiento popular de escasa organizacin, como importante actividad
pblica y como arte para la elite.
Como entretenimiento popular, ha habido siempre individuos o pequeos grupos que
trabajan por su cuenta, representando cualquier cosa, desde nmeros de circo hasta
farsas para grandes masas.
El teatro como actividad pblica consiste en el drama literario representado en teatros
pblicos; se trata por lo general de una actividad comercial o subvencionada por el
estado para el pblico en general. La tragedia griega, las obras didcticas medievales
y el teatro contemporneo entran dentro de esta categora.
El teatro como arte para una elite lo define su propio pblico, un grupo limitado con
gustos especiales. Esta frmula puede aplicarse tanto a las representaciones en la
corte durante el renacimiento como al teatro de vanguardia.
ELEMENTOS DE LA REPRESENTACIN TEATRAL
Una representacin consta slo de dos elementos esenciales: actores y pblico.
Los personajes no tienen por qu ser seres humanos; los tteres o las marionetas
(guiol) han sido muy apreciados a lo largo de la historia, as como otros recursos
escnicos.
Se puede realzar una representacin por medio del vestuario, el maquillaje, los
decorados, los accesorios, la iluminacin, la msica y los efectos especiales. Estos
elementos se usan para ayudar a crear una ilusin de lugares, tiempos, personajes

diferentes, o para enfatizar una cualidad especial de la representacin y diferenciarla

de la experiencia cotidiana.
TEATRO OCCIDENTAL
Aunque los orgenes del teatro occidental sean desconocidos, la mayor parte de las
teoras lo sitan en ciertos ritos y prcticas religiosas de la antigedad; an hoy da
ese tipo de rituales siguen cargados de elementos teatrales. Las diferentes teoras
atribuyen los orgenes a mltiples prcticas: ritos antiguos de fertilidad, celebracin de
la cosecha, chamanismo y otras fuentes similares.
TEATRO CLSICO
El primer periodo en teora teatral occidental se denomina clsico, porque comprende
el teatro de las civilizaciones clsicas, de las antiguas Grecia y Roma, y las obras
estn escritas en las lenguas clsicas, griego o latn.
TEATRO DEL SIGLO XX
Desde el renacimiento en adelante, el teatro parece haberse esforzado en pos de un
realismo total, o al menos en la ilusin de la realidad. Una vez alcanzado ese objetivo,
a finales del siglo XIX, una reaccin antirrealista en diversos niveles irrumpi en el
mundo de la escena.
TEATRO CONTEMPORNEO
Aunque el realismo puro dej de dominar la escena popular despus de la
Primera Guerra Mundial, el teatro realista continu vivo en el mbito comercial, sobre
todo en los Estados Unidos. Sin embargo, el objetivo pareca ser el realismo
sicolgico, y se emplearon para este fin recursos dramticos y escnicos no realistas.
Las obras de Arthur Miller y Tennessee Williams utilizaban, por ejemplo, escenas
basadas en la memoria, secuencias sobre sueos, personajes puramente simblicos,
proyecciones y otros recursos similares. Incluso los trabajos tardos de O'Neill obras
claramente realistas como Largo viaje de un da hacia la noche (producida en 1956)
incorporan dilogos poticos y un fondo sonoro cuidadosamente orquestado para
suavizar el realismo crudo. La escenografa era ms sugerente que realista. El teatro
europeo no se hallaba tan mediatizado por el realismo sicolgico y su preocupacin se
centraba ms en los juegos de ideas, tal y como evidencian las obras del dramaturgo
italiano Luigi Pirandello, los autores franceses Jean Anouilh y Jean Giraudoux y el
belga Michel de Ghelderode.
En Inglaterra, durante los aos cincuenta, la obra Mirando hacia atrs con ira (1956),
de John Osborne, se convirti en estandarte de la protesta de jvenes airados en el
periodo de posguerra; en la dcada de 1970, una triloga sobre Vietnam, del autor
estadounidense David Rabe, expresaba la ira y la frustracin de muchas personas
contra esa guerra. Bajo la influencia de Brecht, muchos dramaturgos alemanes
escribieron obras documentales que, basadas en hechos reales, exploraban las
obligaciones morales de los individuos con ellos mismos y la sociedad. Un ejemplo es
la obra El vicario (1963), de Rolf Hochhuth, que provoc una gran polmica en su
poca ya que se acusa al papa Po XII de haberse inhibido ante el exterminio de seis
millones de judos en los campos de concentracin nazis.
Muchos dramaturgos de 1960 y 1970 Sam Shepard en Estados Unidos, Peter Handke
en Austria, Tom Stoppard en Inglaterra creaban obras en torno al lenguaje: el lenguaje

como juego, el lenguaje como sonido, el lenguaje como barrera, el lenguaje como
reflejo de la sociedad. A veces, en sus obras, el dilogo puede leerse como un mero
intercambio racional de informacin. Muchos autores teatrales reflejaron tambin la
frustracin de la sociedad frente a un mundo destructivo aparentemente incontrolable.
EL TEATRO EN LATINOAMRICA
Se tienen pocas y vagas nociones de cmo pudieron haber sido las manifestaciones
escnicas de los pueblos precolombinos, pues la mayor parte de stas consistan en
rituales religiosos. Ms tarde, con la conquista espaola, los esfuerzos por borrar la
antigua identidad para la implantacin eficaz de la nueva religin, o bien destruyeron
los vestigios culturales primigenios o estos se fundieron en un sincretismo con los
europeos, con lo cual muestran hoy aspectos singulares que no se corresponden ni
con las culturas indgenas ni con las hispnicas. Tal es el caso de las celebraciones
religiosas populares de Semana Santa en Iztapalapa y en Taxco o en la celebracin
del Da de los Muertos en Mxico.
Existe, sin embargo, un nico texto dramtico maya, descubierto en 1850, el Rabinal
Ach, que narra el combate de dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte
en una batalla ceremonial. Su representacin depende de distintos elementos
espectaculares como el vestuario, la msica, la danza y la expresin corporal.
A partir de la poca colonial, el teatro se basa sobre todo en los modelos procedentes
de Espaa. En Mxico destac sor Juan Ins de la Cruz, autora de Los empeos de
una casa, comedia de enredos que recoge la profunda influencia de Caldern de la
Barca; Amor es ms laberinto, en la cual se acogen los rasgos de los autos
sacramentales; El cetro de Jos y El divino Narciso, autos sacramentales en los que
aparecen ya personajes mexicanos, pues la accin del resto de las obras transcurre
en Madrid y la protagonizan personajes tpicos de las comedias espaolas de la
poca.
Aunque nacido en Taxco, Mxico, Juan Ruiz de Alarcn realiz sus estudios en
Espaa. Su obra, escrita segn los modelos clasicistas, se diferencia de la de sus
contemporneos en un mayor cuidado formal en las tramas y los versos. En sus obras,
los vicios son siempre condenados, a la manera de un final feliz y ejemplificador,
contra la pauta de las comedias nuevas de los espaoles Lope de Vega, Tirso de
Molina, Guilln de Castro, Francisco de Rojas, Zorrilla, entre otros, que solan sacar
consecuencias modlicas de situaciones donde los valores cristianos bordeaban
ambiguos e incluso peligrosos lmites.
No es hasta mediados del siglo XX cuando el teatro latinoamericano ha adquirido
cierta personalidad, al tratar temas propios tomando como punto de partida la realidad
del espectador a quien va destinado.
El advenimiento de las teoras brechtianas ha conquistado un buen campo de cultivo
en Latinoamrica, aquejada de problemas polticos y necesitada de concienciacin de
sus habitantes. De ah han surgido tericos y dramaturgos como el colombiano
Enrique Buenaventura y el trabajo realizado en el Teatro Experimental de Cali (TEC);
Augusto Boal, en Brasil, quien ha desarrollado tcnicas de teatro callejero y para
obreros en su texto Teatro del oprimido. Grupos como Rajatabla y La Candelaria se
han preocupado adems por realizar un teatro que sirva como medio de discusin de
la realidad social, sin dejar al margen el aspecto espectacular y esttico del drama.