Caractersticas del barroco.

Entre las caractersticas generales del arte barroco estn su sentido del
movimiento, la energa y la tensin. Fuertes contrastes de luces y sombras
realzan los efectos escenogrficos de muchos cuadros, esculturas y obras
arquitectnicas. Una intensa espiritualidad aparece con frecuencia en las
escenas de xtasis, martirios y apariciones milagrosas. La insinuacin de
enormes espacios es frecuente en la pintura y escultura barrocas; tanto en el
renacimiento como en el barroco, los pintores pretendieron siempre en sus
obras la representacin correcta del espacio y la perspectiva. El naturalismo es
otra caracterstica esencial del arte barroco; las figuras no se representan en
los cuadros como simples estereotipos sino de manera individualizada, con su
personalidad propia. Los artistas buscaban la representacin de los
sentimientos interiores, las pasiones y los temperamentos, magnficamente
reflejados en los rostros de sus personajes. La intensidad e inmediatez, el
individualismo y el detalle del arte barroco manifestado en las
representaciones realistas de la piel y las ropas hicieron de l uno de los
estilos ms arraigados del arte occidental.
El estilo barroco
El Barroco fue un estilo heredero del escepticismo manierista, que se vio
reflejado en un sentimiento de fatalidad y dramatismo entre los autores de la
poca. El arte se volvi ms artificial, ms recargado, decorativo, ornamentado.
Destac el uso ilusionista de los efectos pticos; la belleza busc nuevas vas
de expresin y cobr relevancia lo asombroso y los efectos sorprendentes.
Surgieron nuevos conceptos estticos como los de ingenio, perspicacia o
agudeza. En la conducta personal se destacaba sobre todo el aspecto
exterior, de forma que reflejara una actitud altiva, elegante, refinada y
exagerada que cobr el nombre de prciosit.19
Segn Wlfflin, el Barroco se define principalmente por oposicin al
Renacimiento: frente a la visin lineal renacentista, la visin barroca es
pictrica; frente a la composicin en planos, la basada en la profundidad; frente
a la forma cerrada, la abierta; frente a la unidad compositiva basada en la
armona, la subordinacin a un motivo principal; frente a la claridad absoluta del
objeto, la claridad relativa del efecto. 2 As, el Barroco es el estilo del punto de
vista pictrico con perspectiva y profundidad, que somete la multiplicidad de
sus elementos a una idea central, con una visin sin lmites y una relativa
oscuridad que evita los detalles y los perfiles agudos, siendo al mismo tiempo
un estilo que, en lugar de revelar su arte, lo esconde. 20
El arte barroco se expres estilsticamente en dos vas: por un lado, hay un
nfasis en la realidad, el aspecto mundano de la vida, la cotidianeidad y el
carcter efmero de la vida, que se materializ en una cierta vulgarizacin del

fenmeno religioso en los pases catlicos, as como en un mayor gusto por las
cualidades sensibles del mundo circundante en los protestantes; por otro lado,
se manifiesta una visin grandilocuente y exaltada de los conceptos nacionales
y religiosos como una expresin del poder, que se traduce en el gusto por lo
monumental, lo fastuoso y recargado, el carcter magnificente otorgado a la
realeza y la Iglesia, a menudo con un fuerte sello propagandstico. 21

Retrato de Luis XIV (1701), deHyacinthe Rigaud, Museo del Louvre,Pars. El

rey francs encarna el prototipo de la monarqua absolutista, ideologa que
junto a la Iglesia contrarreformista utiliz ms el arte como medio
propagandstico.

El Barroco fue una cultura de la imagen, donde todas las artes confluyeron para
crear una obra de arte total, con una esttica teatral, escenogrfica, una mise
en scne que pone de manifiesto el esplendor del poder dominante (Iglesia o
Estado), con ciertos toques naturalistas pero en un conjunto que expresa
dinamismo y vitalidad. La interaccin de todas las artes expresa la utilizacin
del lenguaje visual como un medio de comunicacin de masas, plasmado en
una concepcin dinmica de la naturaleza y el espacio envolvente. 22
Una de la principales caractersticas del arte barroco es su carcter ilusorio y
artificioso: el ingenio y el diseo son el arte mgico a travs del cual se llega a
engaar a la vista hasta asombrar (Gian Lorenzo Bernini). Se valoraba
especialmente lo visual y efmero, por lo que cobraron auge el teatro y los
diversos gneros de artes escnicas y espectculos: danza, pantomima, drama
musical (oratorio y melodrama), espectculos
demarionetas, acrobticos, circenses, etc. Exista el sentimiento de que el
mundo es un teatro (theatrum mundi) y la vida una funcin teatral: todo el
mundo es un escenario, y todos los hombres y mujeres meros actores (Como
gustis, William Shakespeare, 1599).23 De igual manera se tenda a teatralizar
las dems artes, especialmente la arquitectura. Es un arte que se basa en la
inversin de la realidad: en la simulacin, en convertir lo falso en verdadero,
y en la disimulacin, pasar lo verdadero por falso. No se muestran las cosas
como son, sino como se querra que fuesen, especialmente en el mundo
catlico, donde la Contrarreforma tuvo un xito exiguo, ya que media Europa se
pas al protestantismo. En literatura se manifest dando rienda suelta al
artificio retrico, como un medio de expresin propagandstico en que la
suntuosidad del lenguaje pretenda reflejar la realidad de forma edulcorada,
recurriendo a figuras retricas como la metfora, la paradoja, la hiprbole,
la anttesis, el hiprbaton, la elipsis, etc. Esta transposicin de la realidad, que
se ve distorsionada y magnificada, alterada en sus proporciones y sometida al
criterio subjetivo de la ficcin, pas igualmente al terreno de la pintura, donde
se abusa del escorzo y la perspectiva ilusionista en aras de efectos mayores,
llamativos y sorprendentes.24

Finis gloriae mundi (1672), de Juan de Valds Leal, Hospital de la Caridad

(Sevilla). El gnero de lavanitas cobr una especial relevancia en la era
barroca, donde continuamente estaba presente elmemento mori, el recuerdo de
la fugacidad de la vida, propio de una poca de guerras, epidemias y pobreza.
El arte barroco buscaba la creacin de una realidad alternativa a travs de la
ficcin y la ilusin. Esta tendencia tuvo su mxima expresin en la fiesta y la
celebracin ldica; edificios como iglesias o palacios, o bien un barrio o una
ciudad entera, se convertan en teatros de la vida, en escenarios donde se
mezclaba la realidad y la ilusin, donde los sentidos se sometan al engao y el
artificio. En ese aspecto tuvo especial protagonismo la Iglesia contrarreformista,
que buscaba a travs de la pompa y el boato mostrar su superioridad sobre las
iglesias protestantes, con actos
como misas solemnes, canonizaciones, jubileos,procesiones o investiduras
papales. Pero igual de fastuosas eran las celebraciones de la monarqua y la
aristocracia, con eventos como coronaciones, bodas y nacimientos reales,

funerales, visitas de embajadores o cualquier acontecimiento que permitiese al

monarca desplegar su poder para admirar al pueblo. Las fiestas barrocas
suponan una conjugacin de todas las artes, desde la arquitectura y las artes
plsticas hasta la poesa, la msica, la danza, el teatro, la pirotecnia, arreglos
florales, juegos de agua, etc. Arquitectos como Bernini o Pietro da Cortona,
o Alonso Cano y Sebastin Herrera Barnuevo en Espaa, aportaron su talento
a tales eventos, diseando estructuras, coreografas, iluminaciones y dems
elementos, que a menudo les servan como campo de pruebas para futuras
realizaciones ms serias: as, el baldaquino para la canonizacin de Santa
Isabel de Portugal sirvi a Bernini para su futuro diseo del baldaquino de San
Pedro, y el quarantore (teatro sacro de los jesuitas) de Carlo Rainaldi fue una
maqueta de la iglesia de Santa Maria in Campitelli. 25
Durante el Barroco, el carcter ornamental, artificioso y recargado del arte de
este tiempo trasluca un sentido vital transitorio, relacionado con el memento
mori, el valor efmero de las riquezas frente a la inevitabilidad de la muerte, en
paralelo al gnero pictrico de las vanitas. Este sentimiento llev a valorar de
forma vitalista la fugacidad del instante, a disfrutar de los leves momentos de
esparcimiento que otorga la vida, o de las celebraciones y actos solemnes. As,
los nacimientos, bodas, defunciones, actos religiosos, o las coronaciones
reales y dems actos ldicos o ceremoniales, se revestan de una pompa y una
artificiosidad de carcter escenogrfico, donde se elaboraban grandes
montajes que aglutinaban arquitectura y decorados para proporcionar una
magnificencia elocuente a cualquier celebracin, que se converta en un
espectculo de carcter casi catrtico, donde cobraba especial relevancia el
elemento ilusorio, la atenuacin de la frontera entre realidad y fantasa. 26
Cabe destacar que el Barroco es un concepto heterogneo que no present
una unidad estilstica ni geogrfica ni cronolgicamente, sino que en su seno se
encuentran diversas tendencias estilsticas, principalmente en el terreno de la
pintura. Las principales seran: naturalismo, estilo basado en la observacin de
la naturaleza pero sometida a ciertas directrices establecidas por el artista,
basadas en criterios morales y estticos o, simplemente, derivados de la libre
interpretacin del artista a la hora de concebir su obra; realismo, tendencia
surgida de la estricta imitacin de la naturaleza, ni interpretada ni edulcorada,
sino representada minuciosamente hasta en sus ms pequeos
detalles; clasicismo, corriente centrada en la idealizacin y perfeccin de la
naturaleza, evocadora de elevados sentimientos y profundas reflexiones, con la
aspiracin de reflejar la belleza en toda su plenitud. 27

Estilos

Naturalismo: La vocacin de San Mateo (1601), deCaravaggio, Iglesia

de San Luis de los Franceses (Roma).

Realismo: Leccin de anatoma del Dr. Nicolaes Tulp (1632),

de Rembrandt,Mauritshuis, La Haya.

Clasicismo: Et in Arcadia ego(1638), de Nicolas Poussin,Museo del

Louvre, Pars.
Por ltimo, cabe sealar que en el Barroco surgieron o se desarrollaron nuevos
gneros pictricos. Si hasta entonces haba preponderado en el arte la
representacin de temas histricos, mitolgicos o religiosos, los profundos
cambios sociales vividos en el siglo XVII propiciaron el inters por nuevos
temas, especialmente en los pases protestantes, cuya severa moralidad
impeda la representacin de imgenes religiosas por considerarlas idolatra.
Por otro lado, el auge de la burguesa, que para remarcar su estatus invirti de
forma decidida en el arte, trajo consigo la representacin de nuevos temas
alejados de las grandilocuentes escenas preferidas por la aristocracia. Entre los
gneros desarrollados profusamente en el Barroco destacan: la pintura de
gnero, que toma sus modelos de la realidad circundante, de la vida diaria, de
temas campesinos o urbanos, de pobres y mendigos, comerciantes y
artesanos, o de fiestas y ambientes folklricos; el paisaje, que eleva a categora
independiente la representacin de la naturaleza, que hasta entonces solo
serva de teln de fondo de las escenas con personajes histricos o religiosos;
el retrato, que centra su representacin en la figura humana, generalmente con
un componente realista aunque a veces no exento de idealizacin;
el bodegn o naturaleza muerta, que consiste en la representacin de objetos
inanimados, ya sean piezas de ajuar domstico, flores, frutas u otros alimentos,
muebles, instrumentos musicales, etc.; y la vanitas, un tipo de bodegn que
alude a lo efmero de la existencia humana, simbolizado generalmente por la
presencia de calaveras o esqueletos, o bien velas o relojes de arena. 28

Gneros

Pintura de gnero: Vieja friendo huevos (1618), de Diego Velzquez, National

Gallery of Scotland, Edimburgo.

Paisaje: Puerto con el embarque de la Reina de Saba (1648), de Claude

Lorrain, National Gallery de Londres.

Retrato: Sir Endymion Porter y Anton van Dyck (1635), de Anton van
Dyck, Museo del Prado, Madrid.

Bodegn: Bodegn de caza, hortalizas y frutas (1602), de Juan

Snchez Cotn, Museo del Prado, Madrid.

Pintura
La pintura barroca tuvo un marcado acento diferenciador geogrfico, ya que su
desarrollo se produjo por pases, en diversas escuelas nacionales cada una
con un sello distintivo. Sin embargo, se percibe una influencia comn
proveniente nuevamente de Italia, donde surgieron dos tendencias
contrapuestas: el naturalismo (tambin llamado caravagismo), basado en la
imitacin de la realidad natural, con cierto gusto por el claroscuro el llamado
tenebrismo; y el clasicismo, que es igualmente realista pero con un concepto
de la realidad ms intelectual e idealizado. Posteriormente, en el llamado
pleno barroco (segunda mitad del siglo XVII), la pintura evolucion a un estilo
ms decorativo, con predominio de la pintura mural y cierta predileccin por los
efectos pticos (trompe-l'oeil) y las escenografas lujosas y exuberantes.65

Cardenal Fernando Nio de Guevara

Autor: El Greco
Fecha: 1600 h.
Museo: Metropolitan Museum of Art
Caractersticas: 171 x 108 cm.
Estilo: Manierismo
Material: Oleo sobre lienzo

Entre los retratos realizados por El Greco destaca el del Cardenal don
Fernando Nio de Guevara, uno de los personajes toledanos ms ilustres de su
tiempo. Miembro del Consejo de Castilla y Presidente de la Chancillera de
Granada, fue nombrado Cardenal en 1596, Inquisidor General en 1599 y

Arzobispo de Sevilla en 1600, falleciendo nueve aos despus. Visit Toledo en

numerosas ocasiones, una de ellas entre febrero y marzo de 1600, fecha en la
que se supone fue realizado este excelente retrato. Don Fernando est
enterrado en el Convento de San Pablo Ermitao de Toledo, considerndose
que sobre su tumba se colocara el retrato que le hizo Domnikos. En 1632
aparece documentado en la coleccin del sobrino del Cardenal, quien lo legara
a sus descendientes. El cardenal aparece representado de cuerpo entero,
sentado sobre un silln que se sita en diagonal para otorgar mayor
movimiento y volumen al conjunto. La pared est decorada con tonos dorados
y se observa una puerta de madera que cierra la composicin. El mrmol
tricolor del suelo acenta el efecto de profundidad, recurso muy habitual en el
Quattrocento. El viejo Inquisidor nos mira atentamente a travs de sus
antiparras, con una mirada severa e interrogante. Ah radica el esplendor de la
imagen, en la facilidad de El Greco para captar la personalidad de sus
modelos, siendo considerado como "el pintor del alma". Los atributos
cardenalicios destacan por la perfeccin con que han sido representados: el
hbito de seda encarnada y encajes blancos, el silln de terciopelo rojo, hacen
juego con los zapatos de don Fernando y con el hbito, cuatro anillos en las
manos... No se le escapa ningn detalle para conformar uno de sus mejores
retratos. Domnikos busc su fuente de inspiracin en los retratos de papas
realizados por Rafael y Tiziano, aadiendo el aparato de las imgenes reales
en un resultado extraordinario.

Diego Velzquez. Biografa y obra

Diego Velzquez fue el pintor barroco espaol ms importante del grupo
porque trat con igual excelencia todos los gneros: religiosos, mitolgicos,
retratos, histricos, paisajes, bodegones, etc. Adems de ser,
indiscutiblemente, uno de los mejores artistas de todos los tiempos.

Velzquez nace en 1599 en Sevilla y muere

en Madrid en 1660, realizando sus obras en
la primera mitad del siglo XVII. En Espaa
todava contina reinando la Casa de los
Austrias. De hecho, Velzquez ser pintor de
cmara de Felipe IV.
Se trata de una poca en la que el estilo
artstico que reina es el Barroco, que ha
llegado a Espaa desde Italia.

Las caractersticas ms peculiares y representativas de la pintura de Velzquez

son:

Empleo de la perspectiva area.

Profundidad.

Pintura "alla prima", es decir, sin realizacin de bocetos. Por ello, las
correcciones las haca sobre la marcha y se nota en los numerosos
"arrepentimientos" en sus cuadros.

La obra de Diego Velzquez es divisible en dos etapas: la sevillana y la

madrilea
Etapa Sevillana (1599-1623)
En esta fase, Velzquez tuvo como maestro a Pacheco. Con l aprendi a ser
un gran dibujante y a organizar las composiciones. Las primeras obras que
realiz pertenecen al tenebrismo (tendencia italiana que procede de
Caravaggio). Las caractersticas de esta corriente son:

Realismo.

Contrastes de luz.

Composicin diagonal.

Los temas que Velzquez pint en esta primera etapa son religiosos y tambin
populares, extrados de la vida cotidiana.
Las obras ms importantes son:
Adoracin de los Reyes Magos
En esta pintura, gran parte del escenario est oscuro y slo ilumina la parte del
mismo que quiere destacar. Se trata, por tanto, de un cuadro de estilo
tenebrista, realista y composicin diagonal.
La Vieja friendo huevos
Recuerda a un bodegn (con abundancia de naturaleza muerta). Sorprende su
exquisito realismo, sobre todo al representar el material en que estn hechos
los objetos. Tambin es una obra tenebrista.
El Aguador de Sevilla
Obra de nuevo muy tenebrista y de gran realismo, como se aprecia en las
calidades de los objetos.
Bodegn a lo divino
Representa una escena de la vida cotidiana con gran realismo y en el fondo
Marta y Mara con Cristo.
Con estas primeras obras alcanza un gran prestigio entre la nobleza sevillana
lo que le permite catapultarse e instalarse en el Madrid de los Austrias.
Etapa madrilena (1623- 1660)

Se trata de la etapa ms amplia de la vida y obra de Velzquez que a su vez

tiene distintas fases.
Inicialmente, desde 1623 a 1629 se emplea como pintor de cmara de Felipe
IV y a medida que pasa el tiempo consigue mejores trabajos. En este periodo
contina su formacin como pintor, tomando como referencia las galeras
pictricas de la Corte madrilea. Adems, en esta etapa conoce al genio
flamenco Rubens.
Las obras de esta primera etapa son:
Los Borrachos
se trata de un tema mitolgico protagonizado por el dios Bacco. En este
cuadro, Velzquez abandona casi totalmente el tenebrismo ya que distribuye la
iluminacin por todo el escenario.

Bacco est sentado y destaca por su posicin, por su desnudo, por la luz, por
la corona de hojas de vid...
Se representan las tres etapas de la borrachera gracias a las expresiones de
los personajes.
Entre 1629 y 1631 pasa una larga estancia en Italia aconsejado por Rubens.
All aprende mucho de la obra de los grandes pintores renacentistas y barrocos
italianos.
Fruto de este periodo son sus obras:
La tnica de Jos
Aqu el pintor sevillano trata un tema religioso del Antiguo Testamento en que
los hermanos de Jos muestran su tnica engaando a su padre.
En este cuadro, Velzquez aplica un magnfico estudio de la anatoma humana.
Se piensa que tal virtud pudo estar influida por la obra de Miguel ngel.

Se trata de una escena de interior con una ventana que muestra el paisaje con
perspectiva area.
La Fragua de Vulcano
Tema mitolgico cuyo protagonista es Vulcano, al que representa como dueo
de una fragua con sus compaeros, que estn confeccionando una armadura
para el Dios de la guerra: Marte. El cuadro plasma el momento en que Apolo
llega a contarle a Vulcano que su esposa le es infiel con Marte.
Salvo Apolo que es el personaje destacado, el resto es representado de una
manera muy cotidiana con un taller artesano de gran realismo. De nuevo,
Velzquez da muestras de una completo dominio de la anatoma humana.
En 1631 Diego Velzquez regresa a Espaa permaneciendo hasta 1649. Se
trata de una fase prolfica en que realiza numerosas obras.
Las Lanzas o la Rendicin de Breda
Relata una victoria real en la guerra de los 30 aos en que se elogia a la paz,
puesto que los vencedores tratan con respeto y cortesa a los vencidos.
Se trata de una escena al aire libre con gran profundidad, donde aparece
ardiendo la ciudad de Breda.