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1.

Der Begriff der Kultur und der Kulturwissenschaften


Kultur (von lateinisch cultura Bearbeitung, Pflege, Ackerbau) bezeichnet im weitesten Sinne
alles, was der Mensch selbst gestaltend hervorbringt. Je nachdem drckt sich in der Bezeichnung
Kultur das jeweils lebendige Selbstverstndnis und der Zeitgeist einer Epoche aus, der
Herrschaftsstatus

oder

-anspruch

bestimmter

gesellschaftlicher

Klassen

oder

auch

wissenschaftliche und philosophisch-anthropologische Anschauungen. Der Begriff kann sich auf


eine enge Gruppe von Menschen beziehen, denen allein Kultur zugesprochen wird, oder auf das,
was allen Menschen als Menschen zukommt, insofern Kultur sie beispielsweise vom Tier
unterscheidet.
Kulturwissenschaft erforscht die materielle und symbolische Dimension von Kulturen. Sie
vereinigt die kulturellen Aspekte von Anthropologie, Kunst-, Musik-, Literatur-, Film-, Medien-,
Kommunikationswissenschaft, Ethnologie etc. in unterschiedlichen Kombinationen und bildet
somit eine schnittmengenreiche Schwesterdisziplin der Geisteswissenschaften. In Teilen
beziehen sich Kulturwissenschaften auch auf Sozial-, Wirtschafts- und Humanwissenschaften.
Die Kulturwissenschaften stellen somit einen stark interdisziplinren Fachbereich dar.

2. Philosophische Grundlagen des Modernismus und des


Postmodernismus
Das Modernismus wird als Epoche der Metaerzhlungen, Erzhlungen, in denen zeitliche oder
rumliche Vorkommnisse unter bestimmten Leit- und Einheitsbegriffen geordnet werden. Die
zeitliche Folge kann etwa in einer Metaerzhlung gedacht werden als Entwicklung auf ein zu
erreichendes Ziel hin, als Fortschritt, die rumliche Ausdehnung als ein Zentrum auslegnares
Gebilde. In diesem Sinn haben die modernen Geschichtsphilosophien, wie etwa der Idealismus
oder der Marxismus, den Verlauf der historischen Prozesse als Utopieprojekt verstanden: Im
Verlauf der Geschichte sollte die gesellschaftliche Vernunft sich selbst finden. Weiterhin sind
Subjektivierung und Psychologisierung der Wirklichkeitserfahrung, das Zurcktreten der
vermittelnden Erzhlinstanz, sthetische Selbstreflexivitt und die Wiedergabe subjektiver
Wahrnehmungs- und Bewusstseinsvorgnge kennzeichnend. Dabei ist die Raum- und
Figurendarstellung oft perspektivisch durchbrochen und die Ereignischronologie wird dem
subjektiven Zeitempfinden untergeordnet. Dies schlgt sich auch in der Grostadtlyrik nieder.

Postmoderne ist die Diagnose von der Fragwrdigkeit der modernen Metaerzhlungen.
Postmodern wre Denken, das sich nach dem Verlust der alten Einheiten und Zentren einer sich
auftuenden Vielfallt stellt, ohne zu versuchen, das Erschreckende, Zerstreute, dieser Vielfalt
unter sterile oder unangemessene Begriffe zu sumieren.

3. Merkmale des Modernismus


Die Moderne bezeichnet die Folgezeit nach der industriellen Revolution mit all ihren
gesellschaftlichen Konsequenzen wie Urbanisierung, Arbeiterstand, Massenindustrie usw. In
einem gesellschaftlichen, kulturellen und politischen Kontext wird diese Epoche als Grnderzeit
bezeichnet, deutet also auf einschneidende Vernderungen um die letzte Jahrhundertwende und
in der (zunchst nicht nher abgegrenzten) Folgezeit.

4. Modernismus in Literatur, Film und Kultur


Die Literatur der Moderne entstand, als das traditionelle Weltbild durch wissenschaftliche
Erkenntnisse erschttert wurde: Albert Einstein verffenlichte seine Relativittstheorie, Sigmund
Freud schrieb ber das Unbewusste. Diese neuen Perspektiven auf die Wirklichkeit, die das
Zufllige und Heterogene allen Geschehens betonte, brachte die Schriftsteller dazu, eine neue
sthetische Konzeption zu entwickeln. Das Experimentieren mit neuen literarischen Techniken
stand deshalb whrend der Moderne im Vordergrund. Wichtige Stilmittel moderner Romane sind
die freie indirekte Rede, eine fragmentierte Weltsicht, die Relativierung von Ansichten und der
Perspektivenwechsel. Ein weiterer wichtiger Punkt in der Entwicklung der Moderne war die
Sprachkrise der Jahrhundertwende, in welcher die Mglichkeiten und Grenzen von Sprache
diskutiert wurden (z.B. in Ein Brief von Hugo von Hofmannsthal).

ovdje fali jos za film i kulturu

5. Philosophen und Philosophien, die den Modernismus erschttert haben

(Nietzsche,

Freud,

Heidegger,

Atomphysik,

linguistic

turn,

Hermeneutik, Kuhn, Lyotard, Feyerabend, I. Hassan)


Ende des 19. Jhs kommt es zu einer Wende im philosophischen Denken. Die Philosophen, die
den Modernismus erschttert haben sind: Nietzsche, Heidegger, Freud, Kuhn...
Nietzsche verlangte eine Umwertung aller Werte. In der modernen Welt seiner Zeit konstantierte
Nietzsche einen Niedergang der Kultur, der sich in einem Werteverlust ausdrckte. Dieser hatte
seine Ursachen in der zunehmenden Einsicht, dass einerseits der Begriff Wahrheit inhaltlich
nicht zu fllen war (Nichts ist wahr, alles ist erlaubt) und andererseits der Glaube an einen Gott
als Leitidee fr den Sinn des Lebens immer mehr verloren ging.
Freud und die Psychoanalyase: eine Theorie ber unbewusste psychische Vorgnge.
Heidegger kritisierte den wissenschaftlichen Geist, die Menschen haben das wesentliche
vergessen das Sein.
Die Atomphysik ist ein Teilgebiet der Physik, das sich mit der Physik der Atomhlle und der in
ihr ablaufenden Vorgnge befasst. Sie untersucht u.a. die Verteilung der Elektronen auf die
quantenmechanischen Energieniveaus und beschreibt damit die beobachteten Spektrallinien der
Atome, den Aufbau des Periodensystems der Elemente und die Grundlagen fr das Verstndnis
der chemischen Bindung.
Linguistic

turn

bezeichnet

eine

Reihe

sehr

unterschiedlicher

Entwicklungen

im

abendlndischen Denken des 20. Jahrhunderts, denen allen gemeinsam eine grundstzliche
Skepsis gegenber der Vorstellung zugrunde liegt, Sprache sei ein transparentes Medium, um
die Wirklichkeit zu erfassen bzw. zu kommunizieren. An die Stelle dieser Sichtweise tritt
stattdessen die Auffassung, Sprache sei eine unhintergehbare Bedingung des Denkens.
Demnach ist alle menschliche Erkenntnis durch Sprache strukturiert.

Hermeneutik ist eine Theorie ber die Interpretation von Texten und ber das Verstehen. Beim
Verstehen verwendet der Mensch Symbole. Er ist in eine Welt von Zeichen und in eine
Gemeinschaft eingebunden, die eine gemeinsame Sprache benutzt.
Lyotard: er erarbeitete eine Analyse bers Wissen in den entwickelnsten Gesellschaften- daraus
enstand das Buch Das postmoderne Wissen. Wissenschaft ist im Konflikt mit der Erzhlung.
Paul Feyerabend - er verstand bestimmte Vernunftskriterien nur noch als eine mgliche
Alternative unter vielen. Er sah Wissenschaft, neben bsw. Religion oder Kunst nur als eine von
vielen Mglichkeiten, Erkenntnis zu gewinnen.

6. Leslie A. Fiedler: berquert die Grenze, schliet den Graben! (1968)


Im Zentrum seiner Deutung der Postmoderne steht die ffnung der Grenzen der Literatur fr die
Massen und somit das Ende des Dualismus von Gebildeten und Ungebildeten. Der
Postmodernismus gibt einem jungen Massenpublikum ein Beispiel und verdrngt gewisse
alternde und widerwillige Kritiker aus ihrem ehemaligen Elitestatus, indem er Freiheit anbietet,
die jene schon in Gedanken mehr erschreckt als ermutigt. Fr Fiedler ist der postmoderne
Schriftsteller ein Doppelgnger, der in der Realitt der Technologie wie in der Sphre des
Wunders zu Hause ist. Die plurale Vielfalt, die Mehrsprachigkeit oder Mehrfachstruktur ist die
Zukunft der postmodernen Literatur.

7. Merkmale des Postmodernismus (vor allem nach I. Hassan)


Ihab Hassan versuchte eine eher systematische zusammefassung des Postmodernebegriffs in der
Literatur zu liefern. Er will nicht eine bilanz ziehen, sondern die Vielfalt der Aspekte der
Postmoderne in seinem Statement benennen. Postmoderne- und dies ist das erste
Definitionsmerkmal lasse sich eben nicht eindeutig definieren, weil dies schon dem Begriff der
Postmoderne wiedersprche. Daher knne der Postmodernebegriff nicht hierarchisch, sondern
nur parataktisch kategorisiert werden. So definiert er eine Liste von elf Merkmalen:
Unbestimmtheit (Ambivalenz, Brche, alles ist ziemlich unirrational), Fragmentarisierung
(man hat den berblick ber die Ganzheit der Dinge verloren), Auflsung des Kanons

(Entlegitimierung der zentralen Normen), Verlust von Ich / Tiefe (das Ich lst sich in eine
Schicht stilistischer Gesten), Nicht-Zeigbares/ Nicht-Darstellbares (ist irrealistisch, nicht
ikonisch, magischer Realismus vorhanden), Ironie, Hybridisierung (Parodie, Travestie,
Performance),

Karnevalisierung

(Logik

des

Umgekehrten),

Performanz/Teilnahme

(Leerstellen in Texten erwartet, die vom Leser gefllt werden sollen), Konstruktcharakter
(figurative Sprache, Metapher) und Immanenz (Zerfall, Ausweiterung unserer Sinne durch
Medien und Technologie).

8. Postmodernistische Architektur und bildende Knste


Architektur: die Postmoderne lehnt bloen Funktionalismus ab. Baukonzept wie auch Fassade
wird zum Bedeutungstrger des Gebudes und bewirkt, dass postmoderne Bauwerke
Geschichten Das wird durch die Verwendung von Schmuck, Ornamenten, Symbolen oder
Zeichen erreicht. Der verwendete Beton ist kaum sichtbar (damit auch eine Abgrenzung zum
Brutalismus), da er mit verschiedensten Materialien verziert werden kann. Neben den oft
provozierend bunten Farben wird auch Glas gerne verwendet.
Bildende Kunst: die Anwendung des Begriffs Postmoderne wird gerade im Bereich der
bildenden Kunst angesichts des breiten Spektrums der Ausdrucksformen von vielen Theoretikern
und Knstlern abgelehnt. Die Absage an den Innovationsglauben der Moderne gehrt aber auch
in der bildenden Kunst zu den Grundlagen postmoderner sthetik. Die Postmoderne knpft an
kunsthistorische Kategorien an, die von der Moderne abgelehnt wurden, wie etwa narrative und
mythologische Strukturen.

9. Postmodernistische Literatur
Im Gegensatz zur Moderne, die eine Erneuerung der Literatur anstrebte, herrscht in der
Postmoderne das Spiel mit der literarischen Tradition vor. Der Innovationszwang und
Originalittsanspruch der Kunst soll durch dieses Spiel unterlaufen werden. Dazu bedient sich
der postmoderne Schriftsteller der Intertextualitt, Metafiktionalitt und Stilmitteln wie des
Pastiches, Zitats oder der Collage. Letztlich soll dadurch ein sthetischer Pluralismus

geschaffen werden.

Kennzeichen postmoderner Literatur sind unter anderem ein reflexiver

Umgang mit Vorhandenem in Form von Zitaten und Anspielungen und das Spiel mit literarischen
Gattungen. Charakteristisch ist zudem die Konstruktion zahlreicher, vielfach gebrochener
Handlungsebenen und Bezge.
Der wohl bekannteste postmoderne Roman ist Umberto Ecos Name der Rose. Eco gelang es,
mit einem hochkomplexen literarischen Gebilde im Gewand eines Kriminalromans tatschlich
den Graben zwischen so genannter Hoch- und Massenkultur zu berwinden. Die zahlreichen
historischen, literarischen und kunsthistorischen Zitate und Bezge machen das Buch zu einem
Bildungsroman oder gar zum literarischen Quiz. Aber auch wer sich dafr nicht interessiert, kann
Ecos Werk als spannenden Krimi genieen.

10. Pop-Kultur und Postmoderne Kultur


Der Begriff Popkultur (von lateinisch populus Volk) oder Populrkultur bezeichnet kulturelle
Erzeugnisse und Alltagspraktiken, die vor allem seit dem 20. Jahrhundert im Zuge der
gesellschaftlichen Modernisierung als Massenkultur Verbreitung finden. Die Etablierung des
Massenkonsums seit dem spteren 19. Jahrhundert spielt dafr eine Rolle. Das man die beiden
Komposita Popkultur und Postmoderne auch zusammenfgen knnte unter dem Terminus PopPostmoderne, legten einige Forscher direkt oder indirekt nahe. Im deutschen Bereich stellte
1971. diese These Harald Hartung auf und 30 Jahre spter wiederholte Sylvia Harrison, aber im
Bereich der amerikanischen Kultur. Aus ihren Zitaten kann man herausschlieen, dass die
Postmoderne eine Art reflexiver Folge der Popkultur ist.

11. Postmoderne bei William Burroughs und Thomas Pynchon


12. Postmoderne Filme
Aufgebrochene Erzhlstrukturen, Intertextualitt, widersprchliche Figuren, Vermischen
unterschiedlicher Zeiten, Selbstreferenz und Verweise auf das Medium Film und Spielereien mit
Stilelementen zeichnen den postmodernen Film aus. Das nchste dominante Kennzeichen wre
die Visualitt. Sie ist wichtiger als die Geschichte und hnelt der Werbung- und Rock- oder

Popsthetik. Der postmoderne Film macht Anzeichen einer negativen moralischen Diagnose.
Pornographische Materiale, Homosexualitt u.a. sind wichtige provokative Kennzeichen der
Filmpoetik.
13. Lola rennt als postmoderner Film
Der Film ist, von Genre betrachtet, das postmoderne Hybrid eines Melodramas, Thrilers und
Mrchens. Postmodern ist auch das Raumkonzept, das ausdehnbar ist und vom psychischen
Stand der Welt um uns abhngt. Der Raum ist virtuel und synthetisch, genau wie die
Technomusik, die es vervollkommt. Die Lebenseinstellung beeinflusst alle Elemente, auf die der
Mensch in seiner Umgebung trifft, somit sieht man wie sich die Zukunft der Menschen auf die
Lola trifft. Lola geht durch eine Entwicklung, in der sie versteht, dass sie langsamer werden
muss und sich der Situation anpassen muss. Der Regisseur Tom Tykwer bediente sich vieler
Kameratechniken.
14. P. Sskinds Roman Das Parfm und dessen Verfilmung
Der Roman erzhlt die Geschichte eines Massenmrders, er enthlt die Charakteristiken eines
Entwicklungsromans, biographischen, historischen und Krimiromans, sogar eines Mrchens. Es
gibt intertextuelle Berhrungspunkte, auf eine Seite mit den Charakteren von Kleist, Hoffmann
und Gnter Grass u.a. die Schaffung eines Werkes und Parfums sind beide von der Genialitt und
Technik abhngig, sie sind Collage und Mischung von Wirklichkeitselementen. Im Film hat der
Regisseur keine blichen modernisierenden audio-visuellen Elemente, die in anderen
postmodernen Filmen blich sind, gebraucht. Der film beginnt retrospektiv, d.h. wir sehen die
Szene der geplanten Hinrichtung und den Mrder mit dem gewonnen Parfum in der Hand.
Danach geht die Geschichte vom Anfang an, wie in dem Buch.
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Peter Greenaway als postmodernistischer Filmregisseur


Postmoderne Lyrik von Paul Whr
Postmoderne Lyrik des Prenzlauer Bergs
Postmodernismus im historischen Roman
Postmodernistisches Spiel (mit Geschlechtsidentitten, Pluralitt,
Offenheit, Interaktivitt mit Leser, Spiel mit Leseerwartungen,
Simulation, Anspielungen, Lust am Spiel)

Die Situation ist Ende der Nuller Jahre extrem widersprchlich: Um die
Jahrtausendwende

ist

der

Diskurs

der

Geschlechtergleichheit

bzw.

die

Gleichberechtigungsnorm (Wetterer 2008) dominant geworden: Geschlechterdifferenzen


und v.a.Machtunterschiede werden, insbesondere von Jngeren, tabuisiert. Das verhindert im
Alltag in vielen Situationen berhaupt die Thematisierung von Geschlecht. Ich benutze im
folgenden den Begriff Gleichheitsmythos (so auch Stauber 2004). Er meint, dass
Gleichberechtigung / Gleichheit von Frauen und Mnnern gleichzeitig als Norm und
kontrafaktisch als Realitt gesetzt werden. In Absetzung vom Feminismus bzw. der
Frauenbewegungsgeneration darf in heutigen Diskursen Geschlecht(erhierarchie) kein
Problem mehr sein: Wer solche altmodischen Probleme thematisiert, der hat sie selbst, als
Individuum so die Annahme in Zeiten der Individualisierung. Trotz der Dethematisierung
von Geschlecht verwenden die Menschen gleichzeitig im Alltag verschiedene Arten von
Geschlechterwissen (Dlling 2007), also v.a. Vorstellungen ber Geschlechterdifferenzen,
wie: Frauen seien einfhlsamer, Mnner dchten instrumenteller. Beide stellen dieses
Geschlechterwissen

in

ihrem

Handeln

in

Rechnung.

Solcher

Bezug

auf

Geschlechterdifferenzen als psychologische Charakterisierungen changiert, zumindest bei


Studentinnen: frau benutzt sie, stellt sie mal wieder infrage es bleibt unklar und ist sicher
verschieden, ob das bewusst wird, reflektiert wird.
Ein wichtiges Merkmal der Postmodernen ist der Pluralismus, der dem Autor die Freiheit
gibt, eine Vielfalt von Stilen zu verwenden und verschiedene Geschichten zu mischen. So ist
das Parfum sowohl ein Kriminalroman, als auch ein Abenteuer- und biographischer Roman.
20. Postmodernistisches Karneval in der DDR (H. Mller, Eulenspiegel-

Komplex, Autorittskrise)

21. Postmodernes in Stefan Heyms Der Knig David Bericht


Stefan Heyms Roman Der Knig David Bericht ist ein Beispiel fr den postmodernen
geschichtlichen Roman mit der Dominanz expliziter historiographischer Metafiktion. Dem Leser
wird dir Geschichte vorwiegend aus der Ich-Erzhlsituation und durch eingebaute Dokumente

und Zeugenaussagen vermittelt. Die Erzhlfigur, Autor und Historiker Ethan beteiligt sich am
primr Erzhlten. Ethan fungiert als Redakteur ohne Stimmrecht, in der von Salomon berufenen
Komission, die seine Herrschaft legitimieren soll. Erzhlt wird im Roman die Geschichte des
goldenen zeitalters Israels. Heym bedient sich der biblischen Vorlage, um eine unangenehme
Revision der idealisierten biblischen Geschichte zu schreiben. Mit seinem Werk zieht er ein
Segment des Alten Testaments in Zweifel. Neben der expliziten historiographischen Fiktion
postmodernistischen Gehalts, ist im Roman noch ein wichtiges Phnomen zu finden und zwar als
provozierende Montageverfahren. Davids Psalmen werden als Fertigteile an entsprechende
Textstellen mit dem Ziel eingebaut, den sakralen Charakter der Psalmen und Davids
problematisches Wesen schokierend zur Schau zu stellen. Auerdem wird das Hohenlied
Salomos als ein Plagiat dargestellt, desseb eigentlicher Autor Ethan ist. Heym reduziert Salomo
und David uf das Fehlerhafte und Sndige und hebt ihre menschlichen Schwchen und
Vernderungen infolge der ausbung von Alleinherrschaft.
22. Postmoderne im Reiseroman (Christoph Ransmayr, Sten Nadolny,

Klaus Modick)
In Klaus Modicks Roman Das Grau der Karolinen, der fas mustergueltig die Motiven und
Techniken postmodernen Erzaehlens auftrumpfen lat, bei seinem Erscheinen im Jahre 1986
jedoch keinen durchschlagenden Erfolg hatte, ist es ebenfalls ein sonderbares Fundstuck, von
dem die Handlung ihren Ausgang nimmt.
Christoph Ransmayr zhlt zu den bedeutendsten deutschsprachigen Vertretern postmodernen
Erzhlens, da er es schafft, realistische Details mit fantastischen Transformationen und
intertextuellen Bezgen zu kombinieren und seine Werke auch mit seinem ausgeprgten Sinn fr
bildhafte Darstellungen bereichert. Nach dem Erscheinen des Romans Die letzte Welt unternahm
er ausgedehnte Reisen nach Asien sowie Nord- und Sdamerika.
Ransmayr verbindet in seiner Prosa historische Tatsachen mit Fiktionen. Ferner charakteristisch
fr Ransmayrs Romane sind die Schilderung grenzberschreitender Erfahrungen sowie die
literarische Bearbeitung historischer Ereignisse und deren Verknpfung oder Brechung mit
Momenten aus der Gegenwart.
1997 hielt Ransmayr die Erffnungsrede der Salzburger Festspiele. Er verlas die fr diesen
Anlass verfasste Kurzgeschichte Die dritte Luft oder Eine Bhne am Meer. Mit seiner

Neuschreibung der Ovidschen "Metamorphosen", dem Roman Die letzte Welt (1988), erreichte
Ransmayr groen internationalen Erfolg (zuletzt Bertolt-Brecht-Literaturpreis der Stadt
Augsburg, 2004). Der Titel des Romans Morbus Kitahara (1995) spielt auf eine Augenkrankheit
gleichen Namens an, die eine zunehmende Verengung des Blickfeldes zur Folge hat. Sie ist
Metapher fr einen moralischen Defekt, der die Hauptfiguren, berlebende des Zweiten
Weltkriegs in einem devastierten Niemandsland, befllt.

23. Postmoderne in Schweizer Literatur


Radikale Pluralitt und Vielfltigkeit in allen Lebensbereichen sind die Phnomene, die auch fr
die Schweizer postmoderne Literatur bestimmend sind. Die frher genau festgelegte Grenze
zwischen elitrer und populrer Kunst ist verwischt, es kommt zur Entdifferenzierung von im
Amerikanischen so genannter high und popular culture, ohne dass sich damit alle
Differenzierungsmarken erledigt htten .
Fr die junge Schriftstellergeneration ist die Abwendung von den Themen signifikant, mit denen
sich die ltere Schriftstellergeneration, zu der z. B. Peter Bichsel, Adolf Muschg, Nikolas
Meinberger, oder Paul Nizon gehren, identifiziert. Das persnliche Engagement der 60er Jahre,
mit unerbitterlichem berschreiten verstaubter helvetischer Tabus und Traditionen verbunden,
verliert an Aktualitt und die junge Generation wendet sich dem Thema Heimat hchstens als
dem Herkunftsort oder einem Teil der Identitt zu. Diese Generation interessiert sich nicht mehr
fr Kmpfe. Sie erweist ihre Verbndung und Verbrderung mit allem und allen Unterdrckten
Randstndigen und ihre Solidaritt bezieht sich in Form eines Empathiebezugs auch auf die
zerstrte Umwelt, die ausgebeutete und geschndete Natur.
Mit ihren Werken durchbrechen die jungen Schweizer Schriftsteller die Illusionskunst und ihre
Idyllisierung. Die gefrbte Realitt ebenso wie das retuschierte Wissen werden von ihnen
erbarmungslos entmystifiziert. Die neuen Anziehungspunkte, die sie bevorzugen, sind die
unvertuschte

Biografie,

die

unkonventionelle

Liebe,

der

enttabuisierte

Sex

oder

partnerschaftliche Probleme. Die gesellschaftlichen Barrieren und Moralgrenzen spielen fr sie

keine Rolle mehr. In der Schweiz triumphieren unabhngige Jugendidole. Die autonome
Entscheidung des schreibenden Individuums ist die Selbstdefinition. Diese Generation der
Schriftsteller, oft auch Medien- oder Fun-Generation genannt, stellt eine neue globalisierte
Gesellschaft dar, welche die innovativen, vernderten Formen der Kommunikation, wie z. B.
SMS, Mailen, Chatten oder Internet spielend beherrscht. Sie ist von einer unverwechselbaren
Individualitt und unbeschrnkter Flexibilitt geprgt. Die jungen Schriftsteller kehren ins
Privatleben

zurck,

indem

sie

alles

konkret

benennen

und

eindeutig

erklren;

Moralvorstellungen behindern sie in ihrem Geistesflug nicht, da ihrer Meinung nach der
Einzelne mehr Platz braucht, um sich zu entwickeln und zu verwirklichen (Reinacher 2003:8).
Diese Beschrnkung auf die eigene Biografie bedeutet eine Art Abwehrreaktion auf die
unendliche Informationsberflutung. Fr ihre Erstlingswerke schpfen sie vor allem aus privaten
Erfahrungen in der eigenen Familie. Sie schildern facettenreich die Lebensbedingungen und die
Beziehungen, in denen sie aufgewachsen sind, sie verraten Geheimnisse aus ihrer Vergangenheit,
oft tabuisierte Themen wie Krankheit, Homosexualitt oder Tod.