INTRODUCCIN

El piano es un instrumento musical considerado como una evolucin en que estn

implicados otros instrumentos. Est clasificado como un instrumento de teclado con cuerdas
percutidas y ms recientemente como una ctara con caja de resonancia y teclado agregado
con el que se percuten las cuerdas. Existen diversos tipos y modelos de piano, por lo que a la
hora de obtener uno, se tienen mas que opciones para escoger.
En la siguiente elaboracin escrita, se mencionar lo bsico de lo que es el piano, su historia,
antecedentes, los tipos, sus caractersticas, ejercicios bsicos, entre otros, con el fin no solo
de que las personas que le gusta la ejecucin de instrumentos, aprendan ms, no, tambin
para llamar a aquellas personas que no conocen de dicho instrumento, para as dar al menos
un prlogo de lo maravilloso y apasionante que es el mundo de la msica, que en este caso
se centra en la delicadeza, sutilidad y encantador sonido que brinda el piano.

CAPTULO I
HISTORIA DEL PIANO Y DE LA TCNICA PIANSTICA
ANTECEDENTES, NACIMIENTO Y EVOLUCIN DEL PIANO
Aunque algunos autores se remontan al monocordio de Pitgoras (582a.C.), un rudimentario
instrumento de una cuerda ideado para el estudio de las relaciones matemticas entre los
sonidos, como ancestro ms antiguo del piano y otros instrumentos de tecla, lo cierto es que
el nacimiento del piano es posterior y obedece a un motivo menos cientfico y ms
fcil de entender: las limitaciones del clavicordio y el clave, que eran los instrumentos de
teclado ms populares en la ltima fase del barroco, a finales de siglo XVIII. Sin embargo,
no se tiene seguridad, sobre una fecha exacta de su aparicin, clave y clavicordio estaban ya
en boga desde mediados del siglo XV.
En el clave (tambin llamado clavecn, clavicmbalo o cmbalo) las cuerdas son pulsadas,
no percutidas, por un plectro de pluma o cuero situado en el extremo de una lengeta
insertada en un bastidor de madera denominado martinete, que es accionado al presionar la
tecla.
Es en realidad el clavicordio, instrumento rectangular en el que las cuerdas son percutidas
por una pequea pieza metlica denominada tangente, ubicada al final de una palanca unida
al extremo de la tecla, el que puede considerarse el antecedente ms directo del piano, en el
que las cuerdas son golpeadas por maciIlos accionados al presionar las teclas. Por su propio
diseo y su muy limitada sonoridad, nunca consigui escapar a la intimidad del ambiente
domstico, aunque en ste era y an es muy apreciado por los interpretes debido a su dulce
timbre y su capacidad de matizar. El clave, que haba ganado con el tiempo en dimensiones
y sonoridad, tena menos limitaciones de volumen sonoro que el clavicordio, pero a cambio
era incapaz de sonar fuerte (forte) o suave (piano), ya que no era posible variar la fuerza con
la que al plectro pulsaba la cuerda.
Aunque se intent compensar esta limitacin con la incorporacin de distintos juegos
tmbricos o registros, la necesidad de conseguir un instrumento que ofreciera la capacidad de
matiz del clavicordio y la ms rica sonoridad del clave se hizo con el tiempo ms y ms
patente.
Es as entonces, como se revelan las limitaciones de estos instrumentos, como lo expres el
gran clavecinista y compositor francs Francois Couperin (1711), cuando plasm en un
escrito una frustracin que se estaba haciendo general:
Aunque el clave es perfecto en cuanto a su extensin, y brillante por s mismo, sigue siendo
imposible aumentar o disminuir el volumen de su sonido, por lo que estara eternamente a

agradecido a cualquiera que, mediante el ejercicio del arte infinito y ayudado por el buen
gusto, contribuyera a dar capacidad de expresin a ese instrumento.
Aunque Couperin no lo supiera su sueo se haba cumplido. Uno o dos aos antes, en torno
a 1709, en Florencia, el fabricante de Clavicmbalos italiano Bartolomeo Cristofori Haba
construido el primer piano del mundo. Lo que haca diferente al nuevo instrumento de
Cristofori era un ingenioso mecanismo que permita que las teclas fueran sensibles al tacto,
dando a los dedos la capacidad de variar el volumen modificando la velocidad y la presin.
Desde 1500 el clave haba sido el principal instrumento de tecla pero se necesit cada vez
ms un tipo de expresin vocal, un instrumento de tecla
capaz de numerosas gradaciones de sonido. Otros instrumentos no realizaban el forte y el
piano ni las gradaciones intermedias. La sociedad se secularizaba y el siglo XVIII
demandaba un instrumento de tecla que conmoviera el corazn produciendo una meloda
cantable en vez de las notas pulsadas del clave. En suma el piano naci de un mundo
cambiante. El clave representaba el barroco mientras que el piano encarnara el sentimiento
clsico y romntico.
NACIMIENTO
Aunque se ha especulado sobre la paternidad compartida del invento, lo cierto es que los
primeros trabajos encaminados en esta direccin se deben al paduano Bartolomeo Cristofori
(1665-1732), procedente de la misma regin que Antonio Stradivarius, el gran constructor
de violines. Cristofori se dedicaba a los instrumentos del prncipe Fernando de Mdicis y en
su tiempo libre se dedicaba a su gran invencin, el piano. ste dio a conocer en 1698 un
llamado cembalo a martelleti. (O que podra traducirse por "clave de macillos) que el
marques Francesco Scipione Maffei describe por primera vez en 1711, en el "Giornale del
Leterati d'ltatia" como gravicembalo di Bartolomeo Cristofori, che f il piano e il forte
(clavicmbalo de B. Cristofori que es capaz de producir los matices de suave y fuerte).
Construy 25 entre 1709 y su muerte en 1733.
Mientras que el piano tiene un mecanismo de macillos, los plectros del clave pulsan las
cuerdas. Los martinetes y plectros del
clave haban sido sustituidos por macillos es decir, dirigiendo la idea esencial hacia la
capacidad de matiz del clavicordio), y Cristofori haba ideado una mecnica sencilla y
primitiva pero suficiente para que los principios de percusin y cese del sonido pudieran
estar controlados por la tecla. En otras palabras, permitir la percusin de la cuerda desde la
tecla y evitar que el sonido cesara antes de que el ejecutante liberara sta.
Este nuevo instrumento entonces produce un gran eco, como lo seal en su tiempo, Karl
Philipp Emmanuel Bach (1753), hijo del gran Johann Sebastian:
Entre la muerte de Bach en 1750 que supone el final del barroco y las primeras obras
destinadas decididamente al piano de Mozart y Clementi los primeros dos grandes pianistas
de la historia, se abri un perodo de transicin al nuevo instrumento en el que se produjo la
convivencia de los diferentes instrumentos de tecla. Aunque pronto se vendieron ms pianos
que claves y la construccin de pianos pas de Alemania a Londres y Viena y las
caractersticas de los respectivos mecanismos de construccin supuso la creacin de las dos
escuelas primitivas de piano: La inglesa, ms pesada representada por Clementi y la vienesa,
ms ligera representada por Mozart.
HISTORIA DE LA TCNICA PIANSTICA
Nadie duda de que en la interpretacin musical exista un cierto margen de libertad del
intrprete, respecto a la partitura. Los recursos expresivos de los que
se vale, por ejemplo, un pianista (tipo de arqueo, fraseo, uso de los pedales, distribucin de
los planos sonoros, rubato dinmica) son a menudo fruto de una madura reflexin
musical, que puede o no estar acorde, con el gusto de la poca o la intencin del compositor.

Por otra parte, tomar partido por una versin, que no tenga en cuenta el pensamiento original
del autor, no afecta en principio a la validez de una interpretacin, si hay en la actualidad
una tendencia muy marcada que incita a acercarse a una utpica verdad histrica. Pero no
siempre ha sido as.
Ahora bien, mucho se ha hablado y escrito sobre el concepto de la autenticidad, para
interpretar obras alejadas cronolgicamente al intrprete. Cuando se empez a recuperar la
msica antigua a finales del siglo XVIII, y hasta comienzos del siglo XX, los intrpretes
utilizaban el estilo moderno ms prximo a ellos. Se crea que la msica debera
mejorarse, con la explotacin de los recursos que ofrecan los nuevos instrumentos y las
nuevas tcnicas. Poco a poco se tom conciencia de los nuevos mensajes y sutilezas que
poda desvelarse en las obras antiguas, si se interpretaban con una tcnica prxima a la que
se escuchaba en la poca.
As mismo, a lo largo de la historia del piano, diversos factores han condicionado la relacin
del intrprete con la partitura, en efecto como lo so seala Chiantorre (2001): Acerca de la
evolucin del instrumento, la
imposicin de la figura del virtuoso y los cambios socioeconmicos en general, pero, por
supuesto, tambin la esttica de la poca, inciden directamente en la manera de abordar la
ejecucin. (p.45). Pero cabe destacar, que la idea de evolucin y progreso no debe
entenderse aqu en el sentido positivo estrictamente, tal y como era valorado por la
mentalidad del siglo XIX. Si las transformaciones producidas en el mecanismo y sonoridad
del piano han perfeccionado algunas caractersticas sonoras, han comportado a su vez la
prdida de otras.
Desde los primeros pianofortes hasta los Steinway del siglo XXI, pasando por los Pleyel de
Chopin, se ha ganado en volumen y brillantez, pero tambin se ha perdido cierta
transparencia. Como lo expresa Chiantorre (2001): tanto la realidad musical como la vida
cotidiana del msico de hoy dista mucho de la que vivieron Bach, Mozart, Beethoven,
Chopin, Liszt o Albniz. (p.49). La mayora de estos compositores se dieron tambin a
conocer como organistas, clavecinistas y pianistas. Hasta finales del siglo XIX, los procesos
compositivo e interpretativo estaban estrechamente vinculados.
En la actualidad, el intrprete no slo ha abandonado en la mayora de los casos la
composicin, sino que ha alcanzado un alto grado de especializacin (Glenn Gould
abandon las salas de conciertos por los estudios de grabacin, Alfred Brendel se consagra
al estudio de la integral de sonatas de Beethoven o Mozart
durante largas temporadas).
Por otra parte, el aforo de los auditorios y las costumbres de la institucin del concierto
ofrecen tambin elementos de comparacin. Se entiende lo extrao que resultara
interrumpir con aplausos, como antes se haca, a Krystian Zimerman o a Grigori Sokolov en
medio de una obra, aunque sea lo habitual en un concierto de jazz.
El fenmeno social y comercial que rodea a la figura del intrprete (basta pensar en el gran
poder que tienen ahora las casas discogrficas) es, quiz, la mayor transformacin sufrida
desde el origen del concierto pblico en el siglo XVIII. En cuanto a los cnones estticos de
cada poca, es evidente cmo stos inciden de forma muy directa en el lenguaje musical y, a
su vez, en la manera de tocar. Las grabaciones histricas, por ejemplo, muestran la rapidez
con que caducan o dejan de ser vigentes las ideas sobre interpretacin musical.
Aunque pueda resultar apasionante conocer cmo se escuchaba la msica en un momento
determinado, pero es esencial saberlo en la poca en que sta fue compuesta. La
reproduccin sonora resulta, en este sentido, una fuente irreemplazable y su valor aumenta
desde el momento que se trata de compositores que interpretan sus propias obras (o, por
extensin, de los intrpretes que gozaron de la confianza del autor y a quienes se les confi
sus estrenos). Estos documentos ilustran y completan, como ningn otro, la idea musical
del compositor.

El pianista actual, con su realidad cambiada, est frente a un instrumento y frente a un

compositor que ha dejado unas pautas escritas sobre su creatividad. Para las pocas
anteriores al inicio de la grabacin (que se sita a finales del siglo XIX con los pianos
reproductores y los cilindros de cera) es necesario recurrir a otras fuentes documentales que
nos ayuden a reconstituir el mundo sonoro propio de la obra. La musicologa contribuye a la
localizacin y el estudio de estos materiales complementarios; puede as ofrecer
informaciones que ayuden al intrprete a cobrar conciencia del instrumento y de la tcnica
usada en la poca, el contexto en que naci la obra o el pensamiento del autor.
CAPTULO II
LOS TIPOS DE PIANO
Antes de comenzar a tocar el piano, lo primero que se debe realizar es familiarizarse con el
instrumento. Evans (1982) seala que el piano tiene una gama de notas ms amplia que la
mayora de los instrumentos de una orquesta, y resulta adecuado para casi todos los
diferentes estilos de msica (p. 12). En otras palabras, el piano es bastante completo, ya
que cubre un espectro de sonidos ms amplio que otros instrumentos, teniendo la posibilidad
de ser ejecutado de forma solitaria o con acompaamiento.
En lo que se refiere a los tipos de piano, en un principio existan dos: el de cola y el vertical.
Evans (1982) recalca:
El piano de cola tiene las cuerdas
dispuestas horizontalmente, ms bien como un arpa tumbada de costado. Los primeros
pianos se hacan de este modo, aunque no se parecan mucho a los de colas modernos. Los
pianos verticales, como sugiere su nombre, tienen las cuerdas y la mayor parte de sus
componentes dispuestos verticalmente. (p. 12).
No obstante, a partir del siglo XX, surgen los pianos elctricos, y con el paso del tiempo han
mejorado hasta el punto en el que pueden llegar a poseer distintos efectos sonoros. Hoy en
da, hay una gran variedad de opciones en el mercado, todos se diferencian de acuerdo a su
forma, tipo, cantidad de teclas, sonoridad.
CARACTERSTICAS DEL PIANO
Tanto el piano de cola como el piano vertical comparten las mismas partes: tapa, cubierta,
atril, teclado y pedales. La diferencia ms notable entre ambos es el tamao: el piano de cola
puede llegar a medir hasta 2,3 metros y se usan generalmente en conciertos. Asimismo,
posee un apoyo para la tapa, de forma que la caja armnica o la caja de resonancia est
abierta. Neely (2012) dice que al abrirla, pueden verse las cuerdas y dems componentes
mecnicos (p. 26). Es decir, se pueden ver y manipular los componentes del piano, como
los martillos y los apagadores.
El sistema mecnico del piano est conformado por: las teclas, los martillos, el escape, los
apagadores, la encordadura y los pedales. Para empezar, las teclas, segn Siepmann (2003):
Cada tecla es, bsicamente, una palanca
que pivota sobre una articulacin. Cuando se pulsa un extremo de la tecla, el otro sube
desplazando un martillo articulado que se eleva y golpea la cuerda. La intensidad del sonido
est determinada por la velocidad del martillo inmediatamente antes del impacto. Al mismo
tiempo, la tecla levanta el apagador, de manera tal que permite la libre vibracin de la cuerda
(p. 25).
Asimismo, Siepmann (2003) seala que:

Las cuerdas del piano moderno son de acero tensado. Las correspondientes a los graves son
de acero revestido con alambre de cobre. A excepcin de los registros graves, las cuerdas
son de tres por nota. La altura del sonido de cada cuerda est en relacin con su longitud, su
dimetro, la densidad del metal y la tensin a la que est sometida (p. 26).
Finalmente, Siepmann (2003) sentencia que:
Todos los pianos de cola poseen por lo menos dos pedales. Los de concierto tienen tres. De
stos, el ms importante es el pedal fuerte, que mantiene los apagadores separados de las
cuerdas mientras es presionado el pedal. Este mecanismo maravilloso, introducido por John
Broadwood en 1783, se ha llamado frecuentemente el alma del piano (p. 26).
POSICIN ANTE EL PIANO
Es muy importante el modo de sentarse y la posicin de manos y brazos, pues afecta la
facilidad y la calidad de la ejecucin. Neely (2012) hace nfasis en que la comodidad
empieza con la libertad de movimiento (p. 19), lo que implica una posicin
completamente natural al estar sentado ante el instrumento. Dicho de otro modo, hay que
sentarse frente a la parte central del teclado, manteniendo la espalda recta, los pies
completamente tocando el piso, con las manos en las rodillas de momento.
Antes de ubicar las manos sobre las teclas, Evans (1982) explica que:
La espalda deber estar siempre recta, inclinando ligeramente hacia delante, con los
hombros relajados. La parte superior de los brazos deber ser vertical, y los antebrazos y
manos trazarn una lnea recta horizontal, con las puntas de los dedos descansando sobre las
teclas (p. 27).
La mano ha de posicionarse sobre el teclado, ubicando cada uno de los dedos en cada tecla
blanca. La punta de los dedos ha de tener contacto con el teclado, y los dedos deben
permanecer ligeramente curvos.
PULSACIN DE LAS TECLAS
Evans (1982) explica que todas las notas estn dispuestas en un esquema regular de teclas
blancas y negras: las blancas recorren el piano sin interrupcin; las negras se encuentran en
grupos alternados de dos y de tres (p. 28). Es decir, el teclado posee un patrn de teclas
tanto blancas como negras que se expande por el mismo. Este esquema es de utilidad a la
hora de ubicar una nota en especfica, ya que el patrn de teclas negras sigue el mismo orden
de la escala cromtica de Do Mayor, con la respectiva ubicacin de sus alteraciones. Las
primeras tres teclas blancas vendran a ser Do, Re y Mi, y las
dos teclas negras son sus respectivas alteraciones. A partir de la cuarta tecla hasta la sptima
vendran a ser Fa, Sol, La y Si, igualmente con sus alteraciones en las otras teclas.
Finalmente se repite con Do y contina sucesivamente por el teclado.
Otra vez, la mano se debe posicionar sobre el teclado, ubicando los dedos en cada tecla
blanca y que la punta de los mismos tenga contacto con las teclas.
La primera tecla que se tocar ser la tecla Do. Esta est ubicada a la izquierda de cada
grupo de dos teclas negras. Se utilizar cada dedo para tocar la nota. La nica fuerza a
utilizar va a ser la del dedo, de forma que la mueca permanezca relajada y la curvatura que
posee el dedo no se quiebre. En primer lugar, se tocar esa misma nota en cada lugar del
teclado. Adems, Evans (1982) seala que las notas suenan fuertes cuando se golpea la
tecla con firmeza, y suaves cuando se golpea con suavidad. No obstante, la mayor parte de
la ejecucin deber hacerse en un nivel medio: ni fuerte ni suave (p. 31). En otras palabras,
ha de aplicarse firmeza en la ejecucin, pero no es necesario aplicar mucha fuerza o poca
por los momentos. Este elemento es fundamental para una correcta ejecucin del
instrumento, debido a que muchas obras requieren variedad en cuanto a la intensidad del
sonido.
Por ltimo, Evans (1982) recomienda que se encuentre y se toque cada nota leyendo:
Do est siempre a la izquierda de todo grupo de dos

teclas negras.
Re est siempre en medio de todo grupo de dos teclas negras.
Mi est siempre a la derecha de todo grupo de dos teclas negras.
Fa est siempre a la izquierda de todo grupo de tres teclas negras.
Sol y La siempre estn juntas en todo grupo de tres teclas negras, situndose La a la
derecha de Sol.
Y Si est a la derecha de todo grupo de tres teclas negras (p. 30).
Esto ayudar a ubicar cada nota y su respectivo sonido en el teclado en cualquier octava en
el que se encuentre.

CAPITULO III
EJERCICIOS BSICOS Y CUIDADOS DEL PIANO
La importancia de practicar el piano no se puede enfatizar lo suficiente, si se quiere hacer
cualquier tipo de progreso en su juego. Sin embargo, la mayora de la gente tiene su propia
definicin de la prctica que a veces tiene connotaciones negativas y puede impedir que las
personas logren aprender a tocar el piano. Una vez que te das cuenta de que hay tantas
maneras diferentes a la prctica del piano, se notar que la prctica es tan importante para
avanzar y lo divertido que puede ser. Hay tambin algunos elementos clave para una sesin
de piano de buenas prcticas.
La mayora de la gente tiene una idea de practicar el piano que fue dada a ellos por los
profesores de piano, libros, pelculas y otras experiencias de su pasado. Existen profesores
que solo se limitan a actuar como un metrnomo, se sientan encima del piano marcando
tiempo, mientras que un
verdadero profesor de piano se sienta junto al piano para corregir cada pequeo error, y
tocar escalas una y otra vez hasta que sus dedos estn entumecidos. Pero la practica de piano
puede ser mucho ms que eso, y ms divertido si te lo permites.
EJERCICIOS
Antes que nada para ser gil y virtuoso en cualquier tipo de instrumento, bien sea de viento,
percusin o cuerdas, debe tenerse completa disciplina y ms que horas de dedicacin. Una
de las cosas ms complejas de dominar en el piano cuando se esta empezando, es la
individualidad de ambas manos, pues en cada mano se debe individualizar tambin cada
dedo, desde el pulgar hasta el meique.
Como primer ejercicio, convendra comenzar con lo que es el empleo de la mano derecha
(todo ejercicio debe ser escrito musicalmente en partituras). Este ejercicio es de triple
leccin: en primer lugar, poner los dedos en marcha; en segundo, hacer que el cerebro
reconozca las notas, y en tercero, empezar a producir sonidos musicales. Como lo seala
Burrows (2008):
Es fundamental acostumbrar a los dedos a moverse correctamente para llegar a tocar el
piano a cualquier nivel. En este punto los atajos suelen ser costosos: es posible que les
parezca que progresa, pero tambin se puede encontrar con que tiene que deshacerse de
malos hbitos ms adelante (p.32).
El ejercicio consta de tocar una secuencia de cinco notas diferentes empleando los cinco
dedos de la mano derecha que se enumeran
empezando con el pulgar, ste seria el dedo nmero 1 y se tocar la nota DO, el ndice el
dedo 2 que pulsar la nota RE, y as sucesivamente con los dems dedos hasta llegar a la
nota SOL con el dedo meique.
Como lo menciona Burrows (2008), este concepto es importante, porque la msica escrita a
veces incluye nmeros de digitacin para ayudar al interprete a tocar la pieza con mayor
facilidad (p.32). Es de suma importancia que cuando se est practicando con el piano, se

deba cantar cada nota que se pulse, con su debido tempo por supuesto, tanto ascendente
como descendente, para hacer del ejercicio una prctica ordenada y disciplinada.
Para un segundo ejercicio, esta vez un poco mas difcil, se emplearan los mismos 5 dedos
pero en orden diferente, es decir, se empezar tocando la nota SOL con el dedo 5 (meique),
luego con el dedo 3 (medio) la nota MI, siguiendo con el dedo 4 (anular) la nota FA, luego
dedo 2 (ndice) la nota RE, dedo 1 (pulgar) la nota DO, siguiendo nuevamente SOL, MI, DO
y terminando en SOL. Este ejercicio debe repetirse constantemente por lo menos 5 minutos,
esto ayudara notablemente a independizar los dedos.
Por consiguiente, es recomendable pero slo temporalmente colocarle el nombre de la nota a
cada tecla del piano, para de esta manera memorizar su ubicacin. Esto ayudar a ejecutar
con mayor rapidez el piano y a familiarizarse con las teclas. Como anteriormente fue
mencionado, existen diversas
maneras de practicar con el piano, una vez hecho un ejercicio, como por ejemplo tocar el
DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI y DO, puede cambiarse la disposicin de las notas, es decir,
el orden en que se tocarn, creando as mltiples y diferentes ejercicios que pueden ayudar
en el desempeo del instrumento.
Por otro lado, una vez que se tenga agilidad con la mano derecha, se debe realizar los
mismos ejercicios con la mano izquierda, claro que estos ejercicios tan solo son un abre
boca delante de la inmensa gama de ejercicios prcticos que famosos autores han creado
para realizar con ambas manos. Terry Burrows (2008) expresa que el aspecto mas
relevante, ya durante las primeras etapas del aprendizaje, es tener la mano y los dedos
dispuestos en la posicin correcta para que siempre estn preparados para tocar la nota
siguiente (p. 34). Es de recalcar que mientras se mantenga una constante prctica, se ha de
avanzar ms rpido de lo que se piensa siempre y cuando se mantenga una disciplina, puesto
a que la prctica hace al maestro. Es importante siempre realizar diferentes ejercicios a
diferentes tiempos con un metrnomo, tanto con una mano a la vez, como tambin las dos
juntas, esto acelerar el rendimiento notablemente y sin duda se estar tocando el piano en
poco tiempo.
CUIDADOS DEL PIANO
El piano, es uno de los instrumentos musicales ms verstiles que existen, sin embargo a su
vez es uno de los ms complejos y delicados.
Son fabricados de una forma artesanal, combinado con una acstica nica, por lo que
requiere de gran cuidado, para que perdure en el tiempo y mantenga el singular sonido
original.
El teclado debe ser limpiado peridicamente con una tela suave y seca. En caso de que las
teclas estn muy sucias ocupe un pao bien exprimido empapado en agua con jabn o
tambin puede limpiarse con un pao ligeramente humedecido con alcohol desnaturalizado,
luego de estar secas las teclas, pase un pao seco para dar brillo. Para que su teclado se
mantenga limpio, es recomendable siempre lavarse las manos antes de tocar el piano.
Evans (1982) expresa, mantngalo cerrado cuando no lo est usando. No coloque cosas
pesadas en la tapa superior para que no estropee el acabado (p. 19). Cabe destacar que se
hace mucho nfasis en cuanto a la limpieza y mantencin del piano, pues como se ha
mencionado anteriormente, es un instrumento sumamente delicado que requiere asistencia
experta en cuanto a su reparacin y limpieza interna.
El piano debe ser afinado con el tono de concierto al menos 2 veces por ao para evitar
que se estropee, tambin ayuda a que las cuerdas duren ms dando as el mejor sonido
posible. Roger Evans (1982) resalta:
No es recomendable intentar ahorrar dinero afinndolo con menor regularidad, pues
cualquier dinero empleado en afinar, ajustar o reparar estar ms que recompensado con la
vida ms larga que podr esperar de su

piano si le concede una atencin regular. No intente afinar, reparar o limpiar el interior del
piano usted mismo (p. 18).
Por otra parte, el lugar donde se debe o debera tener normalmente un piano, seria en un
espacio con buenas condiciones atmosfricas, donde tampoco moleste a otras personas con
el sonido, ya que atraviesa paredes y suelos. Evans (1982) recomienda:
De ser posible, el piano debera estar en una habitacin en la que poder estar a solas. Todo el
mundo necesita poder practicar y componer nueva msica sin que nadie escuche los errores.
Si no puede tenerlo en una habitacin separada, procure planificar los momentos en que
podr tocar sin que haya nadie a su alrededor que le escuche. (p. 20).
Los cambios repentinos de temperatura o humedad pueden daar el instrumento y afectar a
la afinacin, por lo que para situar el piano se debe elegir un lugar alejado de radiadores,
acondicionadores de aire o salidas de calor. Se debe evitar colocarlo junto a una ventana o
puerta donde haya corrientes de aire, o donde el sol pueda darle de lleno, daando el
acabado exterior o el mecanismo interno. Deje un espacio de 15cm entra la parte posterior
de un piano vertical y la pared, para que el aire circule libremente.

CONCLUSION
Lo sorprendente de este sencillo y bsico mtodo, es que practicar el piano incluso un poco
todos los das, o cada dos das, puede dar lugar a notables mejoras en su juego durante un
tiempo muy
corto. Los nios a menudo tienen dificultades para darse cuenta de estos cambios, ya que se
mueven rpidamente de un lado a otro, y por lo general no son lo suficientemente maduros
como para notar los cambios sutiles en su forma de tocar. Los adultos tienen un tiempo ms
fcil darse cuenta de estos cambios como resultado de la prctica constante.
Sin embargo, tanto para nios como adultos, es importante para el profesor de piano sealar
las mejoras que ha tenido cada uno de los estudiantes, ya que los resultados de mejora
continua en un ciclo positivo hacia el aprendizaje, en el que el estudiante ve resultados
positivos, recibe aliento y por supuesto motivacin a practicar ms y mejorar an ms con
este maravilloso y completo instrumento.
Una vez realizado este taller, ha de notarse que la paciencia juega un papel importante a la
hora de ejecutar el piano u otro instrumento, ya que muchas veces nos frustramos fcilmente
cuando tocamos, es all donde debemos tomar un descanso, por lo que es recomendable
realizar ejercicios de relajacin corporal para aliviar la tensin y el estrs que de seguro har
entorpecer nuestra prctica.

REFERENCIAS
Vans, R. (1982). Cmo tocar el piano. Madrid: Editorial EDAF, SL.
Neely, B. (2012). Piano para Dummies. Barcelona: Grupo Planeta.
Siepmann, J. (2003). El Piano. Barcelona: Ediciones Robinbook.
Burrows, T. (2008). Mtodo completo de piano. Editorial Parramn.