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Gramtica visual II/Sintaxis II.

Lic. Ma. Carolina Porral.

Segundas vanguardias del S XX.


Resumen.

Introduccin.
con la conclusin de la Segunda Guerra Mundial se produce el fin de la vanguardia
heroica que englob los distintos movimientos o ismos artsticos desde finales del siglo
XIX. La guerra generalizada y el holocausto nazi hicieron impensable el aspecto a la vez
osado y hedonista, estticamente experimental y socialmente provocador que haba
caracterizado al arte occidental hasta entonces. Sin embargo, aunque pareca que solo el
periodismo, la fotografa o la filosofa podan substituir sobre la tierra quemada, lentamente
los artistas y el arte volvieron a emerger. Las caractersticas de este nuevo arte son distintas,
la guerra ha supuesto el fin de todo academicismo, toda escuela y toda tradicin. Pero la
experiencia vanguardista anterior se ve absorbida y transformada por un arte cuyas
ligaduras con el momento preblico han cambiado de naturaleza. Aunque algunos
movimientos -especialmente el surrealismo- mantienen su ligazn con el pasado, se
convierten no ya en una alternativa juvenil y revolucionaria sino en la nueva ortodoxia, en
la piedra angular de un futuro estticamente incierto.i
Expresionismo abstracto.
Debido a la guerra y al ascenso de los totalitarismos en algunos pases europeos, el centro
artstico se desplaza ahora de Pars a Nueva York, donde se exilian muchos de los artistas
de vanguardia. All, estos artistas forman grupos junto con artistas americanos, adems de
escritores, para el intercambio de ideas. Es una ciudad donde se vuelven a sentir con
libertad para crear y donde reciben un gran apoyo, en muchos casos institucional. Este ser
el origen del expresionismo abstracto.
El expresionismo abstracto tiene sus races en el surrealismo europeo, una vanguardia que
desplazara al dadasmo en Pars a principios de los aos 20. El surrealismo se basa en la
exaltacin del subconsciente, de la individualidad y trata de expresar, segn escribe Andr
Breton en el Primer Manifiesto Surrealista, el verdadero funcionamiento del
pensamiento. Cuando comienza la guerra, muchos de los artistas de esta corriente (como
Max Ernst o Salvador Dal) se ven obligados al exilio y acaban viviendo en la ciudad de
Nueva York, donde muchos artistas locales se interesan por su obra.
A mediados de los 40 llega a la abstraccin total.
Podemos distinguir dos clases de pinturas dentro de l: la primera ser gestual, cuyo
mximo representante es Jackson Pollock; la segunda ser ms calmada, se centrar en el
color y un claro ejemplo de ella sern las obras de Mark Rothko.
Lo importante para Pollock ser esa accin de pintar, el momento y el cmo el artista
realiza su obra siguiendo sus impulsos interiores, sin un plan previo. Por eso este tipo de
pintura se denominar action painting o pintura de accin.

Jackson Pollock Blue poles 1952.


Mark Rothko. Rojo claro sobre negro 1957.

Pop art:
El Arte Pop fue un movimiento artstico surgido a mediados de los aos 1950 en el Reino
unido y finales de los aos 1950 en los Estados Unidos. El arte pop desafi la tradicin
afirmando que el empleo de imgenes de la cultura popular tomadas de los medios de
comunicacin es contiguo con la perspectiva de las Bellas artes. El concepto del Arte Pop
no hace tanto nfasis al arte en s, sino a las actitudes que lo conducen.
Los temas generales del Pop Art eran la subcultura, la cultura popular, las imgenes de los
medios de comunicacin, las nuevas tecnologas, el diseo, la industria de consumo y la
interrelacin de estas manifestaciones y su influencia sobre el hombre. Los orgenes del arte
pop se encuentran en el dadasmo y su poca importancia puesta en el objeto de arte final.
Sin embargo, el Arte Pop descarga de la obra de arte toda la filosofa anti-arte del Dad y
encuentra una va para construir nuevos objetos a partir de imgenes tomadas de la vida
cotidiana, al igual que Duchamp haba hecho con sus ready-mades. En cuanto a las
tcnicas, tambin toma del dadasmo el uso del collage y el fotomontaje.
Dibujos provenientes de la cultura popular, tales como anuncios publicitarios, libros de
comics y objetos culturales mundanos. El arte pop es comnmente interpretado como
una reaccin a los entonces dominantes ideales del Expresionismo abstracto. El arte pop,
como la msica pop, buscaba utilizar imgenes populares en oposicin a la elitista cultura
existente en el arte, adems que buscaba enfatizar el aspecto banal o kitsch de algn
elemento cultural, a menudo a travs del uso de la irona. El arte pop y el minimalismo
son considerados los ltimos movimientos del arte moderno y por lo tanto precursores
del arte postmoderno, aunque inclusive se les llega a considerar como los ejemplos ms
tempranos de ste.

Richard Hamilton Pero qu es lo que hace a los hogares de hoy da tan diferentes, tan
atractivos? 1965.
David Hockney A bigger splash 1967

Andy
Warhol
Roy Linchtenstein
Pop art:
http://www.befunky.com/
https://www.youtube.com/watch?v=vk7S6e7-qtM

Minimal.

El arte minimal se da a partir de los 60 y es una corriente artstica que utiliza elementos
mnimos y bsicos como colores puros, formas geomtricas simples, tejidos naturales,
lenguaje sencillo.
El renacimiento del inters en el constructivismo ruso y ready mades de Marcel Duchamp
han inspirado considerablemente los minimalistas. Gran parte de la esttica minimalista
tena la forma de una reaccin contra el expresionismo abstracto. Los minimalistas queran
quitar sugerencias de auto-expresionismo de la obra de arte, as como evocaciones de la
ilusin o la trascendencia - o, de hecho, las metforas de ningn tipo, aunque, como
algunos crticos han sealado, que result difcil
Al tratar de hacer objetos, evit la aparicin de objetos de arte, los minimalistas intentaron
quitar el aspecto de la composicin de su trabajo. Para ello, trataron de borrar todos los
signos dejados por los artistas, los procesos y todas las decisiones; para Donald Judd, esto
era un ataque a la tradicin de "composicin relacional" en el arte europeo. En lugar de
proponer partes de una obra cuidadosamente elegidas, dispuestas en un orden jerrquico y
equilibrado; dijo que la obra debera ser "slo una cosa tras otra."
Artistas: Sol LeWitt, Dan Flavin, Robert Morris, Carl Andre y Donald Judd, aunque
tambin se incluyen algunos que estaban apenas en sus mrgenes, como Ellsworth Kelly y
Anthony
Caro.
Aparte de escultores, el minimalismo tambin se asocia con unos pintores abstractos clave,
como Frank Stella. Estos artistas pintaron lienzos muy simples que se consideraron mnima
listas debido a su composicin escueta. Utilizando slo la lnea y color slido y, en el caso
de Stella, estas formas geomtricas y color se combinan de una manera tal que los dos se
hicieran
inseparables.

Donald Judd.
Dan Flavin . Sin ttulo 1977-

Minimalismo:
https://www.youtube.com/watch?v=V5BiVuMDtWU

Op art.
El arte ptico (Op-Art), que alcanza su apogeo en los aos sesenta, se propone producir
efectos visuales de relieve, profundidad o movimiento mediante lneas y colores planos y
estticos.

Bridget Riley
Vasarely

Informalismo:
Movimiento artstico que abarca muchas tendencias abstractas y gestuales que se
desarrollaron en Francia y Europa, despus de la segunda Guerra mundial. De
caractersticas similares al expresionismo abstracto estadounidense. Se pueden incluir
tendencias como la abstraccin lirica, la Nueva escuela de pars, el tachismo, el art brut,
arte otro, action painting.
Los dos rasgos diferenciadores ms acentuados respecto del expresionismo abstracto
americano fueron:
El uso de formatos menores.
La concepcin artstica ms intimista, potica y concentrada.
Tiende a la irregularidad como constante, se opone a la imagen tradicional, sin estructura
geomtrica y precisa. La materialidad es de especial atencin, por ello experimentan
tcnicas poco comunes, como dejar chorrear y tirar pintura, as como la incorporacin de
materiales extra artsticos e incluso de descarte, como maderas, arpilleras, cemento, etc.
Estos procedimientos reidos con el buen gusto, basado en poticas existenciales esta
espontaneidad gestual y uso de materiales de desecho
El informalismo europeo tuvo sus manifestaciones ms relevantes en Francia, Italia y
Espaa.
Francia: Jean Dubuffet (1901-1985), Henri Michaux (1899-1984) y Hans Hartung (19041989).
Italia: Alberto Burri (1915-1991) y Lucio Fontana (1899-1968).
Espaa: Antoni Tpies (1923), Antonio Saura (1930-1998) y Manuel Millares (1926-

1972).

Lucio Fontana El da 1962.


Jean Dubuffet.
Nueva figuracin
Junto con las corrientes expresionista e informalista, plenamente abstractas, durante las
dcadas de los cuarenta y cincuenta se distinguieron tambin diversas lneas de vanguardia
artstica ms o menos prximas a la figuracin.
Escuela de Londres, de la que formaron parte Francis Bacon (1909-1992), Lucien Freud
(n. en1922), y Frank Auerbach(1931), que adoptaron personales formas de figuracin,
caracterizadas generalmente por el uso de formas distorsionadas y tensas. En las obras de
Bacon destaca la creacin del llamado espacio psquico, en el que se encuadra la expresin
del drama de la atormentada existencia de las figuras representadas.

Francis Bacon, estudio de Inocencio X de Velazquez1953.


Lucien Freud 1995
Grupo CoBrA, cuyo nombre deriva de las iniciales de las ciudades en las que se asent el
movimiento: Copenhague, Bruselas y Amsterdam. Propone reflexionar sobre el

expresionismo en clave informal, recuperando instancias gestuales y tcnicas en la


ejecucin, acentuando el efecto expresivo de ella; la temtica es descarnada e inocente
combina tanto lo desgarrador como las imgenes infantiles, animales o mascaras. En su
rechazo de la sociedad materialista, se dedica a tradiciones populares, verdades esenciales
como la gestualidad misma, que expresan primero por el gesto o la huella. Rescataban
asimismo experiencias propias del surrealismo, en la bsqueda de libertar en el acto de
pintar.
Entre sus ms relevantes figuras cabe citar al dans Asger Jorn (1914-1973), al belga Pierre
Alechinsky (1927) y al holands Karel Appel (1921). Con componentes tomados del
expresionismo y del surrealismo, la obra de los miembros del grupo CoBrA intenta reflejar
el mundo de lo onrico y las formas de expresin de los nios y los locos, con violentos
contrastes cromticos y pintura muy empastada.
Tambin dentro de postulados con referencias figurativas realizaron su obra artistas
como Balthassar Klossowski, llamado Balthus (1908), reivindicador de un surrealismo
tardo plenamente integrado en la figuracin, o Francis Gruber(1912-1948) y Jean
Hlion (1904- 1987), quienes evolucionaron a formas estilizadas de figuracin desde
perspectivas prximas a la abstraccin.

Karel Appel La gran oreja 1954


Asger Jorn carta a mis hijos1957.

Arte povera.
Movimiento originado en el norte de Italia a fines de los 60, estos artistas utilizan
materiales considerados 'pobres', de muy fcil obtencin, como madera, hojas o rocas,
vajilla, placas de plomo o cristal, vegetales, telas, carbn o arcilla, o tambin materiales de
desecho y, por lo tanto, carentes de valor.
En un esfuerzo por huir de la comercializacin del objeto artstico, ocupan el espacio y
exigen la intervencin del pblico. Tratan de provocar una reflexin entre el objeto y su
forma, a travs de la manipulacin del material y la observacin de sus cualidades
especficas.
En el uso de tales materiales desechables desafan los conceptos de lo bello y desbaratar
los valores del sistema de galeras contemporneas comercializado.
Un artista tpico es Mario Merz, o jannis Kounellis.

Jannis Kounellis. Sin titulo 1968. Madera y lana exhibidas.2,5 x 2.81 x 0,45 m.
Antoni Tapies puerta metlica y violn 1956

Land art
El land art es una corriente artstica surgida a finales de los aos sesenta que tiene como fin
trasladar el trabajo artstico a los espacios naturales que son as transformados por el
pensamiento y la accin del artista. El land art se encuentra dentro de las corrientes que
proponen la desmaterializacin del objeto artstico, niegan el papel preponderante de los
museos y galeras de arte; por ello desvan la prctica del arte a lugares inditos hasta su
aparicin. Surge primero en los Estados Unidos, estos artistas llevan a cabo toda una serie
de manipulaciones y transformaciones sobre el paisaje, por ello las obras generalmente
adquieren grandsimas dimensiones y su presentacin en las galeras se hace a travs de una
documentacin de fotografas, videos o textos. Dentro de este tipo de arte hay una corriente
centrada en las grandes dimensiones (Michael Heizer, Dennis Oppenheim, Walter de Maria
o Christo) y otra ms intimista como son los casos de Richard Long o Hamish Fulton.
Estas obras estn conectadas a la accin y a la performance, por otra parte son obras que
precisan de un proyecto y un equipo instrumental y que por su monumentalidad han sido
calificadas de megalmanas.

Robert Smithson Malecon en espiral 1970


Christo.
Land art:
https://www.youtube.com/watch?v=stwDR4zgNFY

Acciones o performances.
Termino difundido a partir de la expresin inglesa performance art, cuyo significado es arte
vivo. Relacionado con los happenings, el arte conceptual y el body art; se utiliza para
denominar ciertas manifestaciones artsticas de finales de los 60. Tiene antecedentes en las
acciones de movimientos de vanguardia como los futuristas, surrealistas y dadastas.
El arte de la performance o accin artstica, es aquel en el que la obra est constituida por
las acciones de un grupo o un individuo, en un lugar determinado, durante un lapso de
tiempo concreto. Este evento puede suceder en cualquier lugar, iniciarse en cualquier
momento y tener cualquier duracin.
En ella intervienen en cuatro elementos bsicos tiempo, espacio, el cuerpo del artista y una
relacin entre este y el pblico. Se opone a la escultura y la pintura ya que no construye un
objeto, sino es el mismo sujeto como elemento constitutivo de la obra artstica.

Body art.
Surge a finales de los aos sesenta y se desarrolla en la dcada siguiente. El soporte de la
obra es el propio cuerpo.
La obra de estos artistas trata temas como la violencia, la autoagresin, la sexualidad, el
exhibicionismo o la resistencia corporal a fenmenos fsicos. As el cuerpo puede estar
transformado por un disfraz, ser utilizado como instrumento o unidad de medida, agredido
o puesto a prueba hasta los lmites del sufrimiento, etc.
Las obras articulan distintos lenguajes (baile, msica, pintura, teatro, escultura, literatura)
desafiando las clasificaciones habituales, y cuestionando el carcter de las representaciones
artsticas en s, y la misma definicin de arte. Instaurando una reflexin en la relacin que
se establece entre el arte y la vida cotidiana, la ruptura de las barreras entre arte y no arte; y
la importancia decisiva del espectador como parte integrante del trabajo.

Vito Acconci, Rubbing Piece, 1970

Hiperrealismo.
Tambin conocido como realismo fotogrfico o fotorrealismo, surgido a partir de la dcada
del 60 y su tcnica aspira a la precisin fotogrfica. Los temas son representados
manteniendo relacin con la visin fotogrfica, el encuadre y la traduccin fiel de la escena.
Se presenta una tautologa que al negar en s misma la presencia del objeto representado,
profundiza su carcter superficial.

Richard Ester
Ron Mueck
Hiperrealismo.
https://www.youtube.com/watch?v=9QdcqGf_KOI

Fuente de videos:
EDUCATINA.
https://www.youtube.com/user/educatina/search?query=historia+del+arte
http://www.wikiart.org/

http://portal.uned.es/portal/page?_pageid=93,27302119&_dad=portal&_schema=PORTAL&idAsignatura=67024079