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A orquestra do sculo XIX

O Romantismo foi um movimento esttico cuja origem didaticamente atribuda a Ludwig


van Beethoven (1770-1827), por acrescentar msica valores e caracteres antes nunca
pensados em termos musicais. O aumento da expressividade atravs de dinmicas contrastantes,
ritmos e timbres marcados e definidos, alm de uma sutileza narrativa mpar, fizeram de
Beethoven o porta-voz de um novo pensamento musical. Do ponto de vista orquestral, o
romantismo foi o responsvel direto pela sada da msica das cortes reais e sales aristocrticos
para os teatros e as salas de concerto, acessveis a um nmero muito maior de pessoas, nobres e
plebeus. Com isso, o pequeno espao dos palcios antes destinado uma pequena formao
clssica, deu lugar agora a grandes teatros, que no s precisavam mas tambm pediam uma
potncia sonora maior. Beethoven comeou, pela prpria necessidade desta potncia, a
acrescentar instrumentos: a orquestra romntica comeou aumentando as cordas e os metais: 14
primeiros violinos, 12 segundos, 8 violas, 8 cellos e 6 contrabaixos, alm de 4 trompas ao invs
de duas. O romantismo foi o grande responsvel, ao acrescentar a dimenso dramtica
msica, por desvincular totalmente a msica instrumental da pera, fazendo delas duas
instncias muito diferentes. Foi justamente a partir do final do classicismo que ambas tomam
rumos diferentes. No romantismo, outros compositores, compartilhando de ideias similares ou
mesmo pensando em expressar uma nova dimenso musical - a potncia sonora - como recurso
esttico, partiram em busca de novas combinaes instrumentais.
Em 1830, o compositor francs Hector Berlioz (1803-1869) compe a Sinfonia Fantstica. Os
princpios por ele enunciados do equilbrio e uso da grande orquestra lhe valeram o ttulo de
"Pai da Orquestrao" e fundador da orquestra moderna. Sim, Berlioz o culpado de toda a
extravagncia das grandes orquestraes de Wagner, Mahler e Richard Strauss no psromantismo. Mas seus esforos e delrios foram muito bem embasados, tanto na teoria quanto
na prtica, onde construiu obras de impressionante equilbrio orquestral, considerando o
tamanho do contingente exigido.
Muitos fatores influenciaram tais recursos estticos: o limiar entre o sc. XVIII e XIX foi a era
das grandes revolues, onde se inserem grandes movimentos cientficos e sociais, como a
Revoluo industrial inglesa e a Revoluo burguesa na Frana. A filosofia contava com nomes
de peso, como Kant e os iluministas, Rousseau, Diderot, Voltaire, a literatura renova-se com
Goethe, Schiller, Hoffmann, pouco mais tarde Tolstoi. A marca da expressividade de carter,
como se a msica se tornasse um personagem, a sada para grandes salas de concerto, antes s
destinadas pera, fizeram da msica romntica um enorme gnero, de imensas propores,
variantes, estilos, particularidades.
O sculo XIX foi a era dos instrumentos de sopro. No comeo do sculo XIX, instrumentos de
corda com arco como violino, viola, cello e contrabaixo j tinham atingido o pice de sua
evoluo. Pouco viria a mudar nas dcadas seguintes. Mas os instrumentos de sopro ainda
estavam no comeo de um grande perodo de mudanas.

Um instrumento novo introduzido por Beethoven na 5 e 9 Sinfonias foi o contrafagote, que j


existia desde o sculo XVII, mas era usado com parcimnia. O seu uso era evitado porque ele
tinha uma sonoridade deficiente e era muito difcil de tocar afinado. Quando Beethoven o usou
ele ainda padecia desses problemas. Por isso ele foi utilizado apenas para reforar os sons
graves. S no final do sculo XIX que a sonoridade do contrafagote foi melhorada e ele pde
ser usado com mais destaque.
Antes os trompetes e as trompas eram 'naturais', ou seja, s emitiam uma srie de notas de
acordo com sua construo, os harmnicos da nota fundamental. O trompete liso permitia que
se tocasse s as notas mais agudas do instrumento e ainda assim sendo necessrio para isso uma
tcnica dificlima. Uma boa extenso do instrumento correspondente s notas mais graves ou do
registro mdio simplesmente no podia ser usada. Era como se esta extenso no existisse. As
notas estavam l, mas no tinham como ser tocadas.
Uma trompa, por ter vrios metros de comprimento, inviabiliza a manipulao de orifcios
(como nas flautas) que ficariam muito distantes uns dos outros. Restava aos msicos procurar
outra maneira de obter o maior nmero de notas possvel. E uma delas era usando apenas os
lbios, a tal tcnica que, alm de dificlima, produzia notas com certa lentido, colocar uma das
mos dentro da campana assim alterando ligeiramente o tamanho da coluna de ar e, com isso,
produzindo outras notas. Esse recurso, contudo, tinha as suas desvantagens, uma nota produzida
com a mo dentro da campana tinha uma sonoridade completamente diferente de uma nota
produzida sem esse recurso.
Mas ento no comeo do sculo XIX as coisas comeariam a mudar. Em termos de
orquestrao, o romantismo se valeu principalmente de avanos tecnolgicos. E, graas a essas
mudanas, o som sinfnico viria tambm a mudar muito.
Em 6 de dezembro de 1814 o trompista Heinrich Stoetzel enviou uma carta ao rei da Prssia
Frederico Guilherme III na qual reporta uma sua recente inveno; ele diz assim: vossa
graciosa e poderosa Majestade, a trompa, qual eu tenho me dedicado mais do que tudo,
muito defeituosa no que diz respeito igualdade de suas notas e impossibilidade de produzilas com a mesma pureza e fora. Esse fato sempre me causou impacincia e me levou a fazer
experimentos que pudessem amenizar esses problemas os quais inicialmente resultaram em
fracassos, mas que finalmente levaram-me a uma inveno que recompensou todo o meu
trabalho e satisfez minhas expectativas em relao ao instrumento. Agora minha trompa pode
tocar todas as notas da mais grave mais aguda com a mesma pureza e fora sem que eu
tenha que introduzir minha mo na campana. Minha inveno tambm pode ser aplicada ao
trompete, que antes era capaz de trocar 13 notas e agora pode tocar mais 24 que soam to
belas e puras como aquelas 13, e para as quais os compositores podem escrever sem limites.
Essa inveno pioneira de Stoetzel funcionava da seguinte maneira: ao grande tubo original da
trompa ou do trompete eram acrescentados pequenos tubos como alas. Esses pequenos tubos
em princpio no ficavam ligados ao tubo maior. Havia entre eles uma vlvula, e ao acionar
essa vlvula, uma ligao era feita. Na prtica esse pequeno tubo era acrescentado ao tubo
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principal que assim ficava ligeiramente maior e produzia uma nota diferente. Fechada a vlvula,
o tubo ficava mais uma vez isolado. Dois tubos com suas respectivas vlvulas combinados, j
eram suficientes para se conseguir um nmero grande de novas notas. Uma das primeiras peas
escritas para essa nova trompa que explorou brilhantemente seus recursos foi Auf dem strom
de Franz Schubert.
Foi em 1835 que as trompas de vlvulas fizeram sua estreia em uma orquestra sinfnica. A obra
foi a pera La Juive do compositor Fromental Halvy. Ainda assim Halvy escreveu para
quatro trompas misturando duas lisas e duas com vlvulas. Muitos outros compositores fizeram
o mesmo hesitando em romper definitivamente com a longa tradio das trompas lisas. O
primeiro a fazer isso foi Robert Schumann com uma obra fenomenal que mostra toda a pujana
do novo instrumento: a pea de concerto para quatro trompas e orquestra op. 86.
Esta obra foi um marco que rompeu definitivamente com a tradio das trompas lisas. Com essa
obra Schumann mostrou a grande possibilidade de naipe de trompas totalmente formado pelo
novo instrumento retirando-o do fundo da orquestra e colocando-o na frente dela. Ele fez isso
em 1849. Era exatamente metade do sculo XIX e passaram-se 35 anos da inveno pioneira de
Stoetzel. Essa inveno foi estudada, modificada e melhorada por muita gente durante todo o
sculo XIX e tambm o sculo XX, e todos os resultados dessas experincias foram aplicados
no s trompa, mas tambm ao trompete. A propsito, Hector Berlioz foi um dos primeiros a
usar trompetes com pistes em suas obras. Berlioz foi, sem dvida, o grande orquestrador e
estudioso do som orquestral na primeira metade do sculo XIX, logo aps Beethoven.
As vlvulas e pistes foram igualmente aplicados ao trombone tambm no comecinho do sculo
XIX e durante todo esse sculo at meados do sculo XX, o trombone com vlvulas e pistes
foi largamente usado em orquestras. S que nas ltimas dcadas houve uma clara preferncia
pelo trombone deslizante ou trombone de vara, como costumeiramente chamado. Na opinio
de muitos msicos, o trombone deslizante produz um legato mais bonito e no exige tantas
correes de afinao feitas pelos lbios, o que compensa um pouco menos de agilidade e, alis,
para muitos msicos, essa falta de agilidade que resulta num efeito deslizante que ns
chamamos de portamento, a marca registrada, um charme a mais do instrumento.
Com a inveno das chaves e pistes que possibilitavam a mudana do tamanho do tubo, estes
instrumentos puderam tocar todas as notas, e tornaram-se porta-vozes de novas combinaes
meldicas. Beethoven j havia includo o trombone, mas a tuba, antes destinada s bandas
militares, passou tambm a ser includa na orquestra. Esse instrumento que confere um enorme
poder ao som de uma orquestra quase que fazendo o cho tremer, comeou a surgir por volta de
1820 com as primeiras experincias de instrumentos graves com vlvulas. Em A Sinfonia
Fantstica, de Berlioz, so usadas duas tubas. Mas essas no eram ainda a nossa tuba baixo
moderna, que s veio surgir mais tarde a partir de 1840. Muito importante na evoluo da tuba
nesse perodo foi o belga Adolf Sax, o inventor do saxofone. Ele, junto com outros fabricantes,
desenvolveu a famlia dos saxhorns, primos muito prximos das tubas. A tuba foi sendo aceita
bem aos poucos e s em 1874 passou a ser usada na pera de Paris, um marco em sua

existncia. Ela , portanto, um instrumento tpico do som sinfnico, no da primeira, mas da


segunda metade do sculo XIX.
E, assim, muitos instrumentos foram adentrando o mundo orquestral, reforando a sonoridade
do Romantismo. As madeiras ganham os instrumentos auxiliares alternando ou dobrando suas
notas: aos obos juntou-se o corne ingls, aos fagotes juntou-se o contrafagote, s clarinetas
juntaram-se a clarineta baixo ou clarone (criado por Adolph Sax) e a clarineta em mib ou r
(tambm conhecida como requinta), s flautas juntaram-se o flautim ou Piccolo e a flauta em
sol (ou flauta contralto). Da a imensa importncia dos instrumentos de sopro na orquestra do
sculo XIX.
Richard Wagner (1813-1883) precisou esperar a msica se desvincular da pera para poder
uni-las novamente no ideal esttico grego, a obra de arte total. Para isso, desenvolveu o drama
musical, espcie de pera cuja narrativa sinfnica, e a orquestra um personagem, tanto quanto
os cantores. Valendo-se das experincias de Berlioz, quem muito admirava, imaginou novas
possibilidades de timbres baseado no ideal dramtico que precisava representar. Para tanto,
precisou ele mesmo projetar e mandar construir instrumentos especficos, variaes de trompas
e tubas, para poder representar suas ideias - extravagantes e geniais. Sua obra mais conhecida, o
Anel dos Nibelungos, utiliza-se de um grande nmero de trompas (8), alm de tubas tenor, 3 a 4
trompetes, 4 trombones, tubas contra-baixo, e 6 harpas.
A partir de Wagner a orquestra nunca mais ser a mesma. O romantismo a esta altura, por volta
de 1840, j possui muitas faces. A msica antes restrita ao eixo Alemanha - Frana - Itlia
descoberta por compositores de diversos pases, que unem sua tradio folclrica escrita
erudita, iniciando a escola Nacionalista. O primeiro representante foi Frderic Chopin na
Polnia, e seguiu-se Franz Liszt na Hungria (inventor do poema sinfnico), e em vrios outros
pases do norte e leste europeu: na Tchecoslovquia, Smetana e Dvrak, na Rssia,
Tchaikovsky, e o 'grupo dos cinco', formado por Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Borodin,
Balakirev e Cui. Na Noruega, Edvard Grieg, na Finlndia, Jean Sibelius.
A Alemanha reagiu com um compositor neoclssico, cujas ideias musicais eram materializadas
por orquestras muito menores que as wagnerianas e suas variantes: Johannes Brahms (18331897) foi um caso parte, pois conseguiu ser extremamente romntico sem nenhum exagero na
potncia sonora. Apesar de usar orquestras maiores que as de Beethoven, em comparao com
Wagner a orquestra de Brahms clssica, reagindo a excessos que considerava musicalmente
incuos.
A morte de Wagner representou tambm, principalmente na Alemanha e ustria, o fim do
romantismo. Wagner levou a narrativa sinfnica a graus nunca antes imaginados de intensidade
e durao, assim como de potncia sonora. Os compositores que o seguiram diretamente foram
Anton Bruckner (1824-1896) Gustav Mahler (1860-1911), e Richard Strauss (1864-1949).
Eles representam o ps-romantismo, fase a que coube a responsabilidade de trazer toda a
bagagem de uma imensa tradio musical para o sculo XX, e dar condies para o
desenvolvimento da msica moderna. Tais compositores exploraram todas as possibilidades
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combinatrias instrumentais possveis neste universo, desde o domnio das formas acadmicas
ruptura e combinaes inditas de timbres.
A ttulo de comparao, vamos analisar a orquestrao de 4 obras, duas clssicas, uma
romntica, e uma representante do perodo ps-romntico:

Beethoven:
5a. Sinfonia
1 piccolo
2 flautas
2 obos
2 clarinetes
2 fagotes
1 contrafagote
2 trompas
2 trompetes
3 trombones
2 tmpanos
Cordas (Violinos I,
II, violas, cellos e
baixos)

Beethoven:
9a. Sinfonia
1 piccolo
2 flautas
2 obos
2 clarinetes
2 fagotes
1 contrafagote
4 trompas
2 trompetes
3 trombones
2 tmpanos
tringulo
pratos
bombo
Cordas (Violinos I,
II, violas, cellos e
baixos)

Berlioz:
Sinfonia Fantstica
1 piccolo
2 flautas
2 obos
1 corne ingls
2 clarinetes
1 requinta
4 fagotes
2 cornetas
2 trompetes
3 trombones
2 tubas
4 tmpanos
Pratos
Bombo
Sinos
4 harpas
Cordas (violinos I e II,
violas, cellos e baixos)

Soprano solo
Contralto solo
Tenor solo
Baixo solo
Coro Misto (SCTB)

Mahler:
Sinfonia n 3
1 ou 2 piccolos
4 flautas
4 obos
1 corne ingls
3 clarinetes em Sib
1 clarinete baixo
2 clarinetes em Mib
4 fagotes
1 contrafagote
8 trompas
4 trompetes
4 trombones
1 tuba contrabaixo
6 tmpanos
pratos
tringulo
caixa clara (se
possvel mais de uma)
2 glockenspiels
tamborim
sinos
tam-tam
bombo
caixa (tarol)
2 harpas
fliscorne ( distncia)
Cordas (Violinos I, II,
violas, cello, baixos
com d grave, todos
em maior nmero
possvel)
Contralto solo
Coro feminino
coro de meninos

Basta ver a tabela de orquestrao para ver em que p de excentricidade o ps-romantismo


alcanou.
importante salientar que o padro romntico normalmente descrito como sendo o nmero
correto de instrumentos a ser utilizados raramente satisfeito. Isso se d porque, principalmente
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no romantismo e nos perodos posteriores, as obras eram orquestradas em funo das


necessidades "pessoais" de cada obra. O compositor deveria ter apenas o bom senso de, aps o
estudo dos fundamentos acsticos e da formao clssica da orquestra, equilibrar corretamente
as potncias e os timbres para obter o melhor resultado previsto possvel. A orquestra romntica
tem, portanto, uma grande diversidade de formaes, pois no h um nmero padronizado de
instrumentos, variando segundo o gosto e a necessidade do compositor.
Alguns exemplos de formaes orquestraes:
- Orquestras remanescentes da formao clssica padronizada, incorporando recursos extras
mais prximos do modelo de Beethoven. Possuem de 60 a 80 msicos. Ex: Sinfonias de
Mendelssohn (3 'Escocesa' e 4 'Italiana'), ltimas sinfonias de Schubert e concertos de
Brahms, Schumann, Mendelssohn.
- Orquestras visando aos ideais romnticos de diversidade timbrstica, principalmente no
acrscimo de instrumentos de percusso e metais. So orquestras que variam de 80 a 90
msicos. Ex: as 4 Sinfonias de Brahms, as 6 Sinfonias de Tchaikovsky, as primeiras 4 sinfonias
de Bruckner, Sinfonias de Dvrak, aberturas e Sinfonia Fantstica de Berlioz, poemas
sinfnicos de Liszt.
- Grandes orquestraes que costumam se valer de propriedades acsticas especficas destas
formaes, obtendo, assim, efeitos sonoros extraordinrios. composta de 100 a 120
elementos. Ex: Wagner: 'O Anel dos Nibelungos', 'Tristo e Isolda'; as sinfonias de Mahler (1
Titan, 2 Ressurreio, 3, 5, 7, 9).
- Imensas orquestraes que produzem efeitos sonoros monstruosos em salas de concerto. So
raras e muito caras. Em geral utilizam-se de mais de 150 msicos (podendo chegar at 200).
Possuem a mesma formao das grandes orquestraes, mas com nmero de executantes
aumentado (ao invs de 6 trompas, 12; ao invs de 4 flautas, 6). Ex: Rquiem de Berlioz
(exige, por exemplo, 16 tmpanos), sinfonia n 8 de Mahler (Sinfonia dos Mil).

http://www.oliver.psc.br/musica/orquestra.htm

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