Camila Ruz Reveco

Prueba 1, Msica popular

Materia de clases

Amrica es un lugar de divisiones, pero que se intenta articular mediante

paradigma, como el americanismo. Adems compartimos rasgos comunes como el
mestizaje.
Respecto a la msica popular latinoamericana esta cambia con la llegada de lo afro.

Influencia afro

La cultura latinoamericana tiene 3 races, la precolombina, la africana y la europea a

grandes rasgos, entendiendo que cada una de estas posee sus particularidades.
La influencia afro es la que transforma la msica popular y la pone en el mapa. Pero
hay pases donde esta tercera raz no est o es muy dbil como Chile, Paraguay y
Argentina.
Esta poblacin llega por un comercio de esclavos sistematizado por portugueses y
holandeses, estos eran usados en plantaciones de algodn e ingenios azucareros.
Se prefera comprar esclavos de diferentes lenguas para que estos no pudieran
conspirar por su libertad.
Un esclavo que escapaba era un cimarrn, estos se reunan en los quilombos o
palenques. Adems de escaparse otras formas de conseguir su libertad era unirse a
los ejrcitos libertadores, donde eran usados de carne de can.
Este ltimo punto es importante porque aqu aprenden de las bandas militares. El
ejrcito es as uno de los primeros espacios musicales que adems permite
movilidad social y geogrfica. Con este, tambin viene la posibilidad de asociacin
negra.
Llamadas naciones o casas estas instituciones daban alivio y recreacin, eran
espacios para la solidaridad, igualdad e identidad. Pero desde el punto de vista del
amo servan para la conservacin y el control. Podan nacer al alero de la iglesia y
daban alivio a la esclavitud.
Sus fiestas ms conocidas son el da de Reyes (por el rey mago Baltasar y el rey
negro San Benito)
Dos lneas fuertes de sincretismo son las Santeras y candombl, que son santos
catlicos pero con atributos de los orixs, un ejemplo es Yaruba.
La abolicin es un proceso complejo, que deriva en un problema poltico (temor al
separatismo de los amos), econmico (es una prdida de patrimonio de los amos),
financiero (pues estos amos se deben indemnizar), jurdico (por el estado de
derecho y propiedad) y tico (por el humanismo y progreso democrtico).
La reivindicacin de lo afro en la creacin de una identidad nacional se conocer
como afroamericanismo, y se dar por ejemplo en Brasil y Cuba.
A comienzos de los aos 40 el negro tiene algo de Bufn, se re de s mismo porque
este es el espacio que le da el hombre blanco.

Bailes afrocubanos: del monte al mundo

Cuba es un punto comercial y cultural de importancia, una parada obligada en las

rutas comerciales.
Posee una gran cantidad de poblacin negra proveniente de ms de 100 etnias
distintas, las cuales trabajaban en plantaciones e ingenios ganaderos. Con la
abolicin gran parte de esta poblacin emigra a la Habana y Santiago de Cuba.

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Haban dos opciones de hacer msica, una era la que se hacia para ellos mismos o
la que se haca para los blancos donde eran bufones. Hacia los aos 40 la elite
cubana acepta que el mundo negro les pertenece y comienza a reivindicarlo.
Desde la cultura yoruba, presente en la Habana surge la Santera, que son santos
con atributos orixs, como Yeyema con la virgen Mara. Esto se daba en casastemplos y era un ejemplo de sincretismo cultural.
Pero el rezo a los orixs es con msica, por lo que se recrean los tambores africanos,
en el caso de la Santera se usa un tambor con forma de reloj de arena que es de
doble parche llamado bat.
Dependiendo del porte de los tambores estos reciben nombres distintos, el ms
grande es Iy (madre) que lleva el ritmo, el medio llamado Ittele que sigue los
ritmos del Iy, y el ms pequeo oknkolo que lleva un ritmo permanente. A
diferencia de la msica europea en lo afro los bajos llevan la meloda. El canto era
un canto responsorial, donde al solista contesta el coro de bat
En esta ceremonia se usan ropas blancas y se entregan ofrendas al santo.
En la Habana se hacia rumba de cajn que era msica no religiosa de zonas urbanas
y semiurbanas. Hacan percusin con cajones, mesas y cucharas. Los cajones
usados eran de bacalao, para los tonos graves, y de velas, para los agudos.
La rumba es una msica de autorepresenracin, canto es en espaol y en dcimas,
donde tambin hay interaccin entre el solista y el coro. Tambin hay una
interaccin entre el quinto (cajn ms grande que lleva la meloda) y el bailarn.
La rumba de cajn moderna usa 3 tumbadoras (cajn cilndrico de un parche),
claves y chquere, en esta, el quinto improvisa, con lo que nos habla de un rasgo
ms occidental.
En los ritmos africanos se desplaza el acento regular del 1-3 al 2-4 y adems se
marcan los contratiempos.
Hay 3 tipos de rumba: el guaguanc (donde se produce el vacunao), el yemb (que
es ms lenta y parodia a los ancianos) y la columbia (que es rpida y de solista y
que se cree que es el antecedente del baile Hip-hop)
Los tipos de agrupaciones son los coros y claves, las comparsas y los shows.
La primera gran rumbera de exportacin es Mara Antonieta Pons que es una
cubana blanca que imita la ropa y movimientos de los negros. Con ella se produce la
exotizacin de Amrica Latina.

El complejo del son

Es el complejo del son, porque es un complejo genrico y un smbolo de identidad

del cubano, en el se mezcla lo negro y lo blanco, entrando luego a la industria
musical.
En el ejrcito se dieron espacios de hibridacin cultural entre negros y blancos, en
los tiempos que no se peleaba. Aqu se intercambian influencias y repertorios, se
germina la mezcla que constituye el son cubano, donde confluyen instrumentos
blancos y negros como la guitarra y el bong; tambin la armona y el ritmo; el baile
de pareja enlazados y movimiento de hombros; las estrofas son espaol pero hay un
espacio para la improvisacin llamado montuno.
En 1890 se crea un sexteto de son con tres, guitarra, botija, o marmbula, bong,
claves y maracas. Esto es msica campesina que no se conoce en la Habana ni en
Santiago de Cuba.
El acompaamiento del tres es desglosando el acorde (tumbao), esto es lo que le da
swing al son.

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El canto tambin es responsorial (solista-coro), al igual que en la rumba.

En el son est el bajo anticipado que en un ritmo 4/4 marca el 1-3 y ese bajo le da el
swing, le da el movimiento.
La introduccin la hace el tres, coplas y estribillo en climax hacia montuno, que es
una improvisacin del canto o del tres, la llamada/respuesta y la clave en meloda.
El nombre del gnero tambin denomina la fiesta, el baile, el cuento y el conjunto.
Es el complejo del son porque tiene variantes como el changui (de Guantnamo, sin
guitarra) o el sucu-sucu.
Al llegar a la Habana se sofistica, pero no llega fcilmente al ser interpretada por
msicos negros, pero en los 20 son reconocidos, y el son ayuda a romper barreras
sociales y raciales.
Esta sofisticacin lleva a que se saque la marmbula y se incluya el contrabajo,
adems de una trompeta. Adems se pasa del sexteto campesino al septeto
cubano, sonando ms similar a la msica popular moderna.
El contrabajo marca el 2-4 pero sigue siendo el bajo anticipado.
Hay diferentes tipos de agrupaciones como la charanga (orquesta el tumbao lo
hace el piano), el tro (conocido como el trio de boleros, una mezcla entre boleros y
son) y la jazz band (Bary Moore, Juan Formel)

Samba: del desprecio a la exaltacin

El samba define muchas cosas, es algo que est ocurriendo en los negros. Estos
momentos de reunin generan solidaridad entre los negros de diverso origen
emigrados a Ro, que era abolicionista. Luego de la abolicin un 60% de la poblacin
est en Ro, esta es cesante y genera los cordones de pobreza.
El baile que antecede al samba es el lund (deriva del Bant que es de Angola y el
Congo), tomado por la corte portuguesa en el siglo XVIII, este se incluye en el
samba.
En Brasil se le incluye letra al lund por lo que es rechazado por la elite social, por
sus versos humorsticos y lascivos.
A mediados del siglo XIX se comienza a mezclar con la polca, siendo predominante
esta mezcla hasta los 80. Esta influye en el maxixe, choro y en el samba. El lund
que llega desde Angola y entra a la cultura brasilea mediante los portugueses.
De los habitantes negros, muchos de ellos vienen de Baha donde se baila algo
llamado samba de roda, que no es lo mismo que roda de samba (que es la
improvisacin de la samba nueva). Esta samba de roda en Ro se encuentra con el
lund en el maxixe (tango brasileo que se relaciona con la habanera), este es el
samba antiguo.
Esto ocurre donde las tas bahianas, que son seoras que vinieron de Baha y que
tenan grandes casas, donde se haca el candombl, en el saln se bailaba la polca
lund y el maxixe; y en el patio los negros transformarn el antiguo samba en el
nuevo inventando instrumentos. El candomble se toca con los atabaques.
En esta poca ya hay carnaval, pero este no lleva samba.
Hay dos corrientes de samba, una que se graba una que se graba en las disqueras
que ser cantada por blancos y la de las tas bahianas, estas luego se van a juntar.
El elemento caracterstico de la identidad brasilea y de la samba es la sincopa
(1,2,1,2,2).
Cuando se ensanchan las avenidas de Ro se echa a los negros que se van a vivir a
los cerros, separando a los blancos de los negros. Un barrio importante para el

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samba es Estacio donde aparece la roda de samba, tambin es importante el cerro

de Mangueira y Salguerro.
Era financiada de forma informal con el juego de bicho prohibido desde 1946.
Los blancos iban a escuchar las rodas de samba para copiarla y grabarla en discos,
y con esto se hace visible para los blancos.
Algunos de los instrumentos que aparecen en la samba son la batucada que lleva 3
tambores grandes (surdos), la caixa (caja o tambor), repinique (tambor cilndrico,
principal), cuica (tambor frotado), el tamborn (pandero percutido), el pandeiro
(pandereta), el agogo (campana o cencerro), reco-reco (raspador) y la gansa
(sonaja). Esto se llama batera o batucada.
Para el samba se necesita la base de percusin y el cabaquio que es un
instrumento de 4 cuerdas de la familia del ukelele.
Hay 3 tipos de agrupaciones, la ms antigua es el rancho carnavalesco, el bloco de
carnaval que es de barrio y las escuelas de samba que es la ms grande y
reconocida. Cada bloco y samba tiene su samba para el ao en que compite.
Cuando no est la batucada pero la guitarra, cabaquio y corito es un samba
cancin.
En el samba se comienza con el coro y luego vienen las estrofas llamadas puentes.
El 27 comienza la grabacin elctrica en Ro con compaas de Europa y EEUU, aqu
cantantes blancos graban sambas de compositores negros.
La radio nacional impone la samba carioca y desplaza a otros gneros del carnaval
considerados regionales.
La industria de cine y radial es impactada por el estereotipo de Carmen Miranda,
que representa el exotismo latinoamericano.
Getulio Vargas y su Estado nuevo unifican Brasil con la exaltacin de lo negro que se
vincula con el carnaval y el samba pero evitando la apologa del malandro mediante
un blanqueamiento de las letras y promoviendo la exaltacin de la nacin.
Aparece el samba enredo con un argumento, acompaa el desfile de las escuelas y
tiene un tpico histrico/educativo. Un autor se pregunta si es una autntica
identidad nacional o una manipulacin del Estado.
Algunas de sus derivaciones son la samba cancin con influencias del foxtrot y el
bolero. Tambin est el samba como reivindicacin de sectores desplazados durante
la dictadura. En los 70 se privilegia la interpretacin del samba autntico, y en los
90 aparece el samba pagote (samba pop).

Blanco o negro en la msica popular uruguaya

Los afro-descendientes de Argentina fueron desplazados al otro lado del Rio de la

plata, que es donde se funda Uruguay, estos se van a las capitales. Este mundo
hasta la actualidad sigue siendo invisibilizado.
Tal como se haba mencionado los negros fueron usados de carne de can en las
guerras, pero llegan al ejrcito desde diferentes partes.
El carnaval es anterior, practicado por grupos blancos, pero lo que se hace luego es
visibilizar la msica negra a travs de este. En los 30 era practicado por todos los
sectores sociales, pero en los 70 ya aparecen las comparsas de negros y lubolos
(blancos pintados de negros).
En los 80 viene un control del negro libre al cerrarse las casas de nacin, forzando
a los negros a salir a las calles con sus prcticas. A finales del siglo XIX se hacen
visibles en las calles tocando llamados o candombe con un ritmo especfico para
cada barrio.

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En el carnaval, en los 50 los escoberos, gramilleros y mamas viejas (reminiscencia

del sincretismo religioso) son reemplazados por las vedettes, gracias a la influencia
de Ro, despus de esto la municipalidad se hace cargo y organiza un desfile
competitivo.
El carnaval tiene 3 formas de festejo: los tablados (murgas); en las calles con
troupes y comparsas; y en clubes sociales con el baile.
Se usa el tamboril, que es un tambor hecho de barriles mate, que tiene 3 tamaos:
el chico que lleva el ritmo gua y tiene silencios en el tiempo fuerte; el repique que
es el mediano y hace la improvisacin; y el piano que tiene un ritmo fijo y es el
tambor ms grande. Varios de cada tipo integran una cuerda. Son los nicos
instrumentos que participan, no hay canto. Se usan de dos maneras en la llamada y
en la conversacin (que es una improvisacin).
La llamada es caracterstica de cada barrio. Puede ser en candombe cuando se toca
caminando por las calles o mendicante, que es cuando se toca en las ferias
dominicales.
Hay desprecio hacia este de los sectores blancos, por considerarlo guarango, pero
en los 70 comienza a ser valorado por bateristas y jvenes en contra de la
dictadura.
En los 60 el candombe es traspasado a la guitarra, y en los 70-80 al rock-pop como
msica fusin.
El trmino candonme es usado para referirse a sus reuniones y bailes internos y
adquiere visibilidad en el carnaval.
Los uruguayos dicen tener el carnaval ms grande del mundo por su duracin y
distancia.
La murga se conoce en 1920 en Montevideo, se cree que viene de la zarzuela,
donde el coro de la zarzuela habra participado en el carnaval de Cdiz, es por esto
que actan, usan fantasa y actan en los tablados.
La murga posee 3 voces, son 12 cantantes masculinos en lo habitual, la lnea
meldica la lleva la voz media (primos), sobre esta estn los sobreprimos, y bajo
estos los segundos. No reconocen vnculo con lo afro pero hay alternancia de partes
corales con solistas. La emisin vocal es nasal, gangosa; las entradas son tajantes
para crear un muro sonoro.
La murga y el carnaval toma temas actuales a diferencia del brasileo que habla de
la tradicin, historia y cultura, esto es porque la msica uruguaya es ms poltica.
Usan 3 instrumentos, un bombo parecido al surdo que se toca con baqueta y mano;
la caja y los platillos. En la marcha camin (msica que tocan mientras viajan) el
bombo se vuelve similar al piano del candomble.
Para el carnaval no se crean murgas, se toman canciones populares y les cambian
las letras, esto se llama contrafacto, que es una letra nueva a una meloda
conocida.
La murga es la agrupacin y lo que cantan, esto consta de 3 partes: presentacin
(saludo), cupl (pequea pieza teatral cantada) y la retirada.
Comienza a ser valorizada por la industria gracias a Jaime Ross y Canario Luna,
luego se va a los estudiantes y finalmente se profesionaliza.

Msica costea colombiana

En Colombia las poblaciones negras se quedaron principalmente en la costa

Atlntica, ya que aqu por ejemplo est Cartagena de Indias, principal puerto donde
llegaban los esclavos. Pero esta zona costea tambin es de poblacin indgena

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que influye fuertemente en la msica afro. As la cumbia ser influenciada por lo

afro, indgena y lo blanco.
Entre el XVI y e, XVIII de la entrada de esclavos muchos se quedan en Colombia, los
fugitivos se agrupan en los palenques o cumbs, que renen etnias diversas y crean
lenguas sincrticas. En 1991 hay un reconocimiento constitucional de diversidad
cultural, pero los afrodescendientes siguen siendo marginados.
Para el turista en el 2000 las palenqueras se comenzaran a vestir con trajes de
colores, ropas que no usaban antes de esto.
Ellos tienen bailes cantados, muy vinculados a los ritos de pasaje, donde est el
porro para los hombres y el sande o chand para las mujeres. Tambin est el
buller que es lento, responsorial, con tambores y palmas, este se da en fiestas
patronales con mujeres embarazadas, por esto es lento, las palmas marcan los
contratiempos.
Los tambores tambin son 3: tambora, tambor hispano de doble parche que es
adoptado por los indgenas e integrado; llamador, tambor macho de un parche que
lleva los contratiempos y el alegre, tambor hembra de un parche que hace la
improvisacin. Tambin se usan las maracas. Esto es lo que se encuentra con
instrumentos indgenas que son de viento y que darn paso a la cumbia.
Su forma ms primitiva es la cumbiamba y gaita, que se toca con llamador, alegre,
tambora, flauta de millo (traversa con lengeta simple), maracas y gaita indgena
(flauta vertical con tubo interior). Gaita designa el instrumento, la msica y el baile.
Una persona toca la gaita con un maracn que lleva el ritmo propio de la cumbia, y
que luego ser imitado con un raspador o batera.
La cumbia tiene una ritualidad en torno a la cosecha, nace de la mezcla afroindgena del litoral atlntico, puede ser instrumental (indgena) o cantada en
dcimas y bailada en ruedas (afro).
El Fandango tambin est presente en el proceso, ya que otorga los grupos de
vientos cuando se abandona la tambora y la gaita. El fandango est en fiestas
nocturnas y ruedas de negros, es introducido en la corte espaola como baile de
saln y en el teatro popular.
En los 90 hay muchas bandas que incorporan el fandango y luego el porro y la
cumbia. El fandango es importante porque es la primera msica afro incorporada a
las cortes y bandas.
Esta msica no es la que ellos hacen normalmente en la actualidad, ellos hacen
champeta (palabra usada por el blanco de forma peyorativa para definir lo negro,
pobre y marginal). Esta es tocada por DJs en sistemas mviles de sonido.
En los 90 la elite blanca adopta como msica nacional el Pasillo, derivado del vals.
La msica costea llega a la capital y comienza a legitimarse con las bandas de
baile que tocan con instrumentos cubanos como el bong, ya que su msica era
influenciada por el jazz y la msica cubana. Este es el personaje que alaba Gabriel
Garca Marqus, ellos tocaban danzn (), bolero, foxtrot y msica costea (porro)
integrada por Lucho Bermdez. Con esto llegan a Bogot pero al no haber estudios
de grabacin, comienzan a grabar en Buenos Aires donde se mejora con las
orquestas argentinas.
La msica costea cuando se viste de frac comienza a ser aceptada por la sociedad
blanca. En los 70 hay una desbogotanizacin de la identidad colombiana con el
vallenato y la salsa, siendo los 50 su dcada de oro.
Los venezolanos toman la msica colombiana con mejores orquestas, con estas
orquestas de hotel se produce una internacionalizacin de la cumbia.

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Con la electrificacin de las orquestas se disminuye el nmero de integrantes, pero

tambin lleva a la degradacin de la cumbia conocida como chucu-chucu.
Cuba tena una gran influencia en la msica latinoamericana, pero luego de la
Revolucin Cubana esta influencia decae y aqu entra la cumbia, que influye desde
Monterrey hasta Punta Arenas.
Las letras de la cumbia tienen un doble sentido pero en clave colombiana.
La cumbia tiene una gran cantidad de ropajes en Amrica Latina, sobretodo porque
es msica econmica de producir.

Textos
Tovar Libertad y Mercados.

Comercio de esclavos como fundamento de la industria y relaciones mercantiles

entre Europa y sus colonias papel considerable en la acumulacin de capital que
precedi a la revolucin industrial.
Revolucin industrial y ruptura de estructuras monoplicas del capitalismo
comercial llevaron a un movimiento de filntropos a luchar por la abolicin de la
Trata y la esclavitud, dado que contradecan los principios de igualdad y libertad.
A fines del siglo XVI y comienzos del XIX, la abolicin de la esclavitud significaba la
ruina de las naciones, empresas y comercio que haban florecido a su sombra.
Trata o trfico de esclavos deba ser inmediata; abolicin de la esclavitud gradual
esclavitud era la base de las economas de las colonias.
Tres mecanismos para la liberacin de los esclavos: 1) libertad de vientres; 2)
libertad por grupos de edades; y 3) la retencin mediante aprendizaje.
La falta de conviccin de los empresarios, autoridades y funcionarios locales
respecto al fin a la Trata, hizo que esta no se aboliera totalmente sino hasta la
liberacin misma de los esclavos, por lo que el contrabando continu hasta la
dcada de 1870 aprox.
Idea principal es que a pesar de la prohibicin legal de la trata de esclavos, el riesgo
que significaba para las colonias el perder el comercio de esclavos implic que el
trfico se diera a travs del contrabando.
Antes de lanzarse a dictar normas sobre liberacin e indemnizacin, las potencias
europeas procedieron a tomar medidas que congelaran el stock de esclavos que
haba en las colonias prohibicin del trfico y la Trata, aunque haya sido
infructuosa.
Cuba vea en Brasil una amenaza directa a su comercio capitales ingleses
mantenan la produccin de azcar, caf, cacao y algodn, adems de los suelos
ricos y ventajas naturales esto lleva a Cuba a negarse a la abolicin del trfico de
esclavos, dado que el sustento de su economa era la mano de obra negra.
1850 instituciones de libertad laboral, sumado a la inmigracin de esclavos
chinos, terminaran por prescindir de la esclavitud negra.
Libertad de esclavos no era viable sin una indemnizacin a los propietarios.
Miedo a posibles insurrecciones negras promovi la indemnizacin como mtodo de
liberacin de esclavos.
Paso intermedio de la esclavitud al trabajo libre era la servidumbre.

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Sin embargo, esta medida no result, dado que los mismos esclavos exigan la
libertad inmediata y amenazaron con insurrecciones. Esto llev a varios pases del
Caribe a decretar la libertad inmediata de todos los esclavos.
Si la esclavitud entre los siglos XVI y XVIII haba sido fundamento del proceso de
acumulacin de capital y en factor econmico fundamental en el desarrollo de la
revolucin industrial, la manumisin en el siglo XIX era un tema de conveniencia a
los intereses nacionales y empresariales de las nuevas clases adineradas.

El complejo de la rumba

La rumba es un evento festivo, generado por situaciones dismiles, sin carga ritual
alguna, que logra reunir a un grupo de individuos y que en mltiples casos brota
espontneamente. Puede surgir de un simple palmoteo rtmico, y es una
manifestacin musical cubana presente en todo su territorio.
Su nacimiento se remonta al pasado colonial, por ser una derivacin de distintas
formas de cantar, tocar y danzar, que fueron transculturadas y hallaron aqu la
sntesis de una nueva cultura.
La rumba es una fiesta colectica donde convergan sectores muy diversos de la
poblacin que tenan entre si un denominador comn al formar parte de los grupos
ms explotados del pueblo.
Su ubicacin social en los sectores marginales ha quedado atrs y hoy la rumba
constituye parte indisoluble de la identidad cultural del cubano.
La rumba poda y puede acompaarse empleando diversos utensilios de uso diario,
y fueron estas fuentes sonoras las habituales para rumbear.
La rumba de caja toma tal denominacin porque los instrumentos empleados eran
eso simplemente: simples cajones de distintos tamaos, donde el grande era el
grave y el ms pequeo el agudo que improvisaba. El cajn se identifica de manera
generalizada con las rumbas ms antiguas o con las formas iniciales de
acompaarla, pero esto no significa que est extinto.
Las tumbadoras sucedieron a los cajones como parre del proceso de evolucin
instrumental, resultan los instrumentos ms representativos de este complejo y su
uso en nmero de dos o tres es lo ms habitual, se les llama salidor (grave), tresdos (medio) y quinto (agudo). Completan el formato las claves, una pequea cat, y
veces sonajeros como las maracas.
El proceso d transculturacin se evidencia en la seccin instrumental de la rumba
que asimila la concepcin europea, donde la meloda e improvisacin se confan al
plano sonoro agudo y en las graves se halla el acompaamiento, es decir, el quinto
o el cajn ms agudo asume el papel funcional de mayor virtuosismo y lejos de
establecerse una paria ritual.
Las variantes ms caractersticas de la rumba son el yamb, el guaguanc, y la
columbia.
Generalmente la rumba comienza con la entrada del cantante, quien propone o
expone el tema, luego interviene el coro y finalmente el baile.
El guaguanc es una rumba de parejas, con una marcada intencin narrativa en
su texto. Los cantores comienzas con el lalaleo, y luego dan paso al canto
responsorial. Desde el punto de vista coreogrfico, la pareja representa en su
baile el asedio del macho a la hembra, hasta que el macho logra la posesin con
el gesto plvico denominado vacunao. Su meloda es fluida y es ms rpido que
el yamb.

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El yamb tambin es una rumba de procedencia urbana, pero se considera una

de las ms antiguas de este complejo. Tambin es un baile de parejas pero con
movimientos ms suaves, lentos y reposados, representando las personas a
ancianos, no producindose el vacunao.
A las rumbas ms antiguas se les denomina rumbas de tiempo Espaa. El origen
de la columbia es rural, de las tres variantes es la de aire ms rpido y ritmo ms
figurativo y segmentado. En el baile participan solo hombres que demuestran su
virtuosismo danzario. Un elemento central es el virtual duelo entre quinteador y
bailador, donde establecen una especia de dilogo rtmico hasta que alguno
resulte vencedor, siendo el momento climtico de la rumba.
La rumba ocupo en el teatro bufo cubano un lugar destacado, utilizndose para los
cierres de muchas obras, con lo que se deseaba alcanzar u final climtico.
Actualmente la rumba se encuentra presente en el repertorio de muchos grupos y
orquestas nacionales.

Moore Msica y mestizaje

El carcter evolutivo de la toda expresin artstica, sugiere cada generacin recrea

activamente la cultura segn sus creencias y valores. En las sociedades
postcoloniales la reelaboracin y el reajuste de significados de la cultura subalterna
conlleva una reaccin a la influencia de los sistemas estticos impuestos desde
arriba, la reconciliacin de ambas lleva a la creacin de nuevas modalidades
sincrticas.
La cultura de las minoras es un desafo a la cultura i puesta por la mayora, en otros
casos se aceptan estas culturas subalternas para aminorar las diferencias sociales.
Pero lo que sucede es que las clases dominantes para controlar a los grupos
subordinados est obligada a aceptar los cdigos culturales de aquellos que
reprime.
Sobre s historia hay muchos vacos, en sus inicios el gnero era marginal,
compuesto e interpretado por negros mulatos de los barrios ms pobres de la
Habana. Toma importancia en la dcada del 10, pero en el 20 se difunde y
populariza al incorporarse a las orquestas bailables.
Fue el primer gnero callejero negro en alcanzar aceptacin nacional e interpretado
comercialmente sin alteraciones estilsticas o transformaciones excesivas.
Representa lo que Hobsbawm llama la revolucin artstica desde abajo.
La seccin final de la mayora de las composiciones, el montuno, se ejecutaba en
un tiempo acelerado e inclua alteraciones rpidas entre improvisador vocal e
instrumentista y un coro. las frases del solista en esta seccin se conocen
generalmente como inspiraciones.
Uno de sus elementos caractersticos es su peculiar patrn de claves. El patrn de
bajo sincopado y su ambivalencia cuarto tiempo/primer tiempo fueron esenciales
para la creacin de la salsa.
No hay consenso sobre su origen, aunque se coincide en sealar a los residentes de
las zonas rurales de Oriente como los primeros en interpretar el son moderno
precomercial.
Lo soneros rurales usaban varios instrumentos, como el tres, la guitarra, las
maracas, el bong, la botijuela o botija, la marmbula y el giro, pero la utilizacin
de instrumentos era bastante flexible.
En los aos que siguieron a la Guerra de independencia se produjeron considerables
movimientos demogrficos de distintos tipos, que hicieron que los soneros de

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Oriente llegaran a la Habana y a otras ciudades durante las primeras dcadas del
siglo y que se popularizara el gnero entre los afrocubanos de la clase trabajadora
de estas ciudades.
No es extrao que la mayora de sus intrpretes tuviera poca instruccin., siendo
sus habilidades en gran parte fruto de la prctica musical.
El son puede verse como un gnero esencial desde el punto de vista estilstico en la
vinculacin de la cultura de la clase baja afrocubana con la del resto de la sociedad.
Adems signific una nueva fuente de ingresos y reconocimiento para muchos
msicos negros que de lo contrario habran sido excluidos del mbito comercial.
La popularizacin en una poca donde an se planteaba la superioridad del blanco.
hizo que crticos y compositores salidos de los conservatorios caracterizaran el
periodo como el de degeneracin, donde las masas contaminaban cada vez ms las
de las clases medias.
Uno de los lugares de difusin del son fueron las academias de baile, que tambin
servan de burdeles. La otra es cuando los dueos de cerveceras comienzan a
contratar a soneros para que tocaran ante multitudes en los jardines que rodeaban
las fbricas. Y el ltimo era cuando los polticos adinerados y propietarios de
negocios importantes empezaron a contratar conjuntos de son para amenizar las
exclusivas fiestas que organizaban en sus residencias privadas, las conocidas
encerronas.
A pesar de no poder hacer sus propias grabaciones, disqueras extranjeras enviaron
agentes a la Habana para contratar artistas y parece ser que la mayora de los
discos de artistas latinoamericanos se distribuan en la regin. Oro elemento
importante de la difusin del son es la radio que para los aos 20 se haba
afianzado como el medio ms eficaz de difusin cultural masiva en Cuba.
En el periodo de 1925-1928 el gnero marginal de orgenes dudosos se convierte en
la esencia de la expresin nacional, esto s en parte la moda internacional de los
africanismos contribuy a que muchos cubanos adoptaran una postura ms
tolerante hacia el son.
Los cubanos, al confrontar la popularidad de los gneros afrocubanos que una vez
los avergonzaron, se vieron obligados a reevaluar sus prejuicios contra el son y
dems formas musicales del caso, y a aceptarlas como expresin nacional legtima.
Los intrpretes afrocubanos saban que amplios sectores de la poblacin
consideraban primitiva y no sofisticada la msica que ellos tacaban, y por eso
muchos de los primeros soneros famosos mezclaban el son con formas musicales
ms aceptables.
La popularizacin masiva del son condujo al aumento de la valorizacin de la cultura
afrocubana callejera, y de los artistas que la cultivaban; pero llevo tambin a la
explotacin de dichos artistas por la industria profesional y otros profesionales.
A finales delos 30, el auge del son clsico haba terminado, muchos conjuntos que
haban disfrutado de xito comercial se desintegraron; otros se limitaron a tocar
para la comunidad afrocubana; y otros lograron mantener su popularidad
ajustndose a las nuevas tendencias, alterando as su sonido.

Viana O mistrio do samba

Est en portugus, GG.

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Camila Ruz Reveco

Aharonin - Msicas populares del Uruguay

Los tamboriles constituyen un grupo de membranfonos de golpe directo, tubulares,

en forma de barril, de un solo cuero, abiertos en la extremidad opuesta a ste. En la
llamada es siempre tocado en grupos de por lo menos dos instrumentos de distinto
tamao.
Existen en realidad tres tamboriles: El ms pequeo y agudo se denomina chico y se
caracteriza por producir una frmula rtmica fija imprescindible para los dems
instrumentistas; el repique, esencialmente improvisador, de una riqueza rtmicomeldica; y el piano, segundo en imprescindibilidad para desencadenar la accin
sonora. Puede haber un cuarto tambor, el bajo o bombo, que apoya la estructura del
piano en un entramado ms abierto.
Tanto el chico como el repique, el piano y el bajo se construyen por agregado de
duelas de madera, duelas cuyo nmero depende del tamao de cada uno de ellos.
La construccin tradicional del tamboril se efectuaba con madera proveniente de
una barrica de las que contenan yerba mate.
El tamboril se toca en la llamada mientras se camina. Es llevado colgado del hombro
derecho por medio de una faja.
En la llamada y en la conversacin, el tamboril no est acompaado por ningn tipo
de canto o meloda y no admite otro instrumento.
La conversacin de tamboriles se da en mbitos privados y no se considera en
principio como actividad para ser desarrollada en espacios pblicos. La llamada s es
"publicable", y admite diferentes variantes: la mendicante, la festiva, la
institucionalizada. La primera es efectuada en general por las aceras de las calles
montevideanas. La segunda se da tradicionalmente en el "da de la raza" y en
ocasiones "festejables" diversas, como algn importante triunfo futbolstico o una
concentracin poltica. La variante institucionalizada es el "Desfile de llamadas"
oficial, organizado desde 1956 por la Municipalidad de Montevideo en el marco de
los festejos de carnaval, con fines no muy transparentes y con carcter competitivo.
El tamboril se toca tambin en una agrupacin especficamente carnavalera
competitiva denominada oficialmente comparsa lubolo o conjunto lubolo o, ms
recientemente, comparsa de negros y lubolos.
Esos tamboriles "llamarn" y "respondern" como, de una manera u otra, suceda
con varios de los conjuntos de tambores del frica de los ancestros (y como
contina sucediendo en las aculturaciones de diversas regiones de Amrica). Y
saldrn a la calle a descargar las angustias de la pobreza a que la sociedad local
condena a quienes tengan color oscuro, a neutralizar las tristezas del sometimiento,
a expresar las alegras pocas, a rendir homenaje a las profundidades sagrada de las
cosas indefinibles que unen con aquel pasado digno.
El trmino candombe ha ido designando preferentemente hechos musicales.
Vinculados siempre a la tradicin de toque de tambores de origen africano cultivada
en la ciudad de Montevideo.
La palabra candombe es utilizada tambin por la colectividad negra para los bailes
internos, para las reuniones sociales no abiertas en principio a extraos a la
colectividad. Se cultiva en ellos una coreografa de parejas libres que bailan con
pasos cortos mientras van evolucionando en un gran crculo.
Los diferentes productos musicales denominados candombe coinciden en dos
caractersticas: todos ellos son canciones, y en todos los casos esas canciones son
compatibles con el entramado explcito o implcito - de la llamada de tamboriles de
la tradicin afromontevideana.

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Camila Ruz Reveco

La lgica del funcionamiento de la llamada es incompatible con la del individuo

formado en la cultura blanca europea occidental. Y parecera que no se puede
aprender institucionalmente. Ergo, para contar con tamboriles bien tocados se
necesita de msicos de formacin cultural afromontevideana.
La murga ha sido una agrupacin con cierto aire racista: estaba integrada hasta
hace tres o cuatro dcadas casi exclusivamente Por individuos de clase baja y por
marginales, pero - hasta alrededor del 1940 - no por negros. Pobres s, pero no
negros. Una de las estructuras o comportamientos rtmicos de la murga es lo que ha
dado en llamarse marcha camin.
El trmino murga es un trmino castellano de lejano origen, que posee en el siglo
XIX un valor peyorativo.
Es un grupo coral reducido, de una docena de cantantes todos varones, en casi todo
el siglo transcurrido, o al menos mayoritariamente varones. El coro masculino se
estructura sobre una base general de tres voces: sobreprimos, primos y segundos.
Las partes corales se alternan con Partes solistas, dando lugar a estructuras
estandarizadas. La emisin de la voz, es nasal, gangosa, sobre todo en el registro
agudo, y es proyectada con sabidura a gran distancia para su audicin a la
intemperie. la murga utiliza melodas populares del momento o de la memoria
colectiva, y prefiere este recurso al de componer msicas nuevas.
Podemos entonces decir que la murga surge del candombe? No. Las razones son
varias. Una, es que la corporalidad de la rtmica de la batera de murga es muy
diferente de la de la llamada de tamboriles. Otra es que la marcha camin no es
todo la murga.

Bermdez Msica, identidad y creatividad en las culturas afroamericanas

Msica ha sido un elemento importante en la formacin, recuperacin e invencin

de identidades nuevo orden implic una adaptacin de las nuevas
territorialidades y nacionalidades a los nuevos marcos sociales, polticos y
culturales.
Casos referentes a la ascendencia africana son los mejores paradigmas respecto de
las complejas relaciones entre creatividad, innovacin musical y procesos de
bsqueda e invencin de identidad.
Esclavos que provenan de frica no era grupos homogneos, sino que eran gentos
heterogneos que luego de un largo proceso social configuraron comunidades con
pautas culturales solo compartan la esclavitud.
Lenguaje fue parte de la base cultural negra en Amrica. Algunos ritos mantuvieron
el lenguaje africano, pasando en algunos casos a tener influencia en lenguajes
criollos.
Aprendizaje musical estaba mediatizado por la condicin de esclavos y por el uso
que se le daba a dicha actividad que se consolid en las colonias. Era muy comn
tener msicos de color en contextos de msica militar y ceremonias pblicas civiles
y eclesisticas, sin embargo tambin se controlaban las manifestaciones culturales
de los esclavos.
Estilos africanos actuales son resultado de sincretismo cultural, incluso aquellos ms
marginales de la sociedad.

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Elementos africanos en la msica no se manifiestan de manera coherente, lo cual

da cuenta de la heterogeneidad dentro de la poblacin africana esclava llegada a
Amrica.
Gneros de msica popular caribea y afro-americana son considerados signos
marcadores de africanidad o de latinidad, resultado de una bsqueda infructuosa de
una identidad en pases multiculturales y en donde las culturas han buscado
acceder a cierta hegemona cultural.
Manifestaciones culturales en la msica han sido manipuladas por los avatares del
mercado, principalmente emisoras, radios y ventas de discos.
Dirigencia poltica de Colombia trat de encontrar una msica nacional con base en
la msica oda por la clase alta de Bogot consolidacin del pasillo como baile del
pas es la materializacin musical de la aspiracin de identidad incorporacin de
la cultura dominante propugnada oficialmente como nacional.
Aos 50 y 60 Auge de la msica caribea provoc que la msica caliente se
convirti en el estereotipo de msica latinoamericana, el cual fue reforzado por su
xito en grabaciones comerciales y aun en programas de televisin
norteamericanos que eran re-exportados a Amrica Latina, lo que haca mayor su
aceptacin y popularidad desbogotanizacin (dcada de 1970), signific un
impulso al vallenato y la aceptacin de la salsa por parte de varios estamentos de la
sociedad colombiana.
Finales de los 70 y comienzo de los 80 Nueva alternativa tercermundista y
populista permiti ingreso de influencias caribeas, como el reggae y la soca.
Msica tradicional sigue estando en situacin de marginalidad, en fiestas regionales
y grupos folklricos.
En el caso de Latinoamrica, la mayora de los estilos afro-americanos que han
tenido gran aceptacin tienen un alto componente musical europeo, especialmente
ibrico mezclan ritmos afro-caribeos (los hot), desde donde deriva la salsa, con
esquemas comunes en la msica popular ibrica.
Estilos han sufrido un blanqueamiento para ser aceptados en la sociedad nacional,
aunque resulten inseparables en el proceso de consolidacin de una identidad
colombiana.
Lo que los categoriza como negroides, mulatos o mestizos es ante todo una
afirmacin de clase caribeismo blanco se utiliz para representar la herencia de
la posicin dominante de los descendientes europeos por sobre los afrodescendientes msicos siguen perteneciendo a los estratos bajos de la sociedad,
con bajas opciones dado que no entran en la industria musical.

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