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Mara Teresa Constantin

M A R I C E L A LVA R E Z
Y O T E N I A U N A L M A B U E N A ( F R A G M E N T O S D E U N R E L AT O M U T I L A D O )

Todo mi cuerpo tiene olor a piel. Si separan mi piel de la carne, si la


quitan delicadamente como una tela y la extienden, vern lo delgado de
la piel, dice Maricel Alvarez y su cuerpo frgil, sentado, casi como si
se tratara de una lnea que dibuja un ngulo de 90 grados en el espacio,
realiza gestos mnimos. Mientras, una doble pantalla proyecta una
imagen doble de aleteos leves. El ondular de su cuerpo desnudo en el
agua, el movimiento imperceptible de una mano, la suspensin del pelo
deshecho, una luz que se quiebra en el reflejo o una deslizante flotacin
en blanco y negro que amenaza con la quietud final.
Cundo fue Yo tena un alma buena? En el momento en que se film
el video? En la performance que realiz la artista? O en este libro?
En verdad, cuando convocamos a Maricel Alvarez para que pensara un
proyecto para el Espacio de Arte de la Fundacin OSDE lo hicimos a
sabiendas de que se trataba de una actriz cuya prctica, desde lo teatral,
le permita explorar con absoluta libertad los usos de diferentes disciplinas artsticas y diferentes formatos. Pensbamos en alguien que se
situaba en los lmites de lo teatral puro y que desde all poda ir a la
contaminacin, a un entrar y salir de medios que le permitiera subvertirlos. Trabaj con absoluta libertad y el resultado fue una accin
artstica de difcil catalogacin. Cuando ms tarde le propusimos
realizar este libro, nuevamente volvi a sorprendernos.

( F R A G M E N T O S D E U N R E L AT O M U T I L A D O )

M A R I C E L A LVA R E Z

FUNDACIN OSDE

ESPACIO DE ARTE

PARA ESTA

CONSEJO DE ADMINISTRACIN

FUNDACIN OSDE

PUBLICACIN

PRESIDENTE

COORDINACIN DE ARTE

EDICIN

Toms Snchez de Bustamante

Mara Teresa Constantin

Maricel Alvarez

SECRETARIO

GESTIN DE PRODUCCIN

DISEO

Omar Bagnoli

Betina Carbonari

Leandro Ibarra

PROSECRETARIO

PRODUCCIN

CORRECCIN

Hctor Prez

Micaela Bianco
Carolina Cuervo
Javier Gonzlez
Tatiana Kohan
Nadina Maggi
Susana Nieto
Gabriela Vicente Irrazbal

Francisco Gelman Constantin

TESORERO

Carlos Fernndez
PROTESORERO

Aldo Dalchiele
VOCALES

Vctor Hugo Cipolla


Alejandro Condom Alcorta
Horacio Dillon
Luis Fontana
Julio Olmedo
Jorge Saumell
Ciro Scotti

COORDINACIN DE PRODUCCIN

Betina Carbonari

Espacio de Arte - Fundacin OSDE


Suipacha 658 1
Ciudad Autnoma de Buenos Aires
Tel / Fax: (54-11) 4328-3287/6558/3228
espaciodeartefundacion@osde.com.ar
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Todos los derechos reservados. Fundacin OSDE, 2015.


Leandro N. Alem 1067, Piso 9 (C1001AAF).
Ciudad Autnoma de Buenos Aires. Repblica Argentina.

Yo tena un alma buena, fragmentos de un relato mutilado / Maricel


lvarez ... (et al.). - 1a ed. . - Ciudad Autnoma de Buenos Aires:
Fundacin OSDE, 2015.
106 p. ; 19 x 24 cm.

Queda prohibida su reproduccin por cualquier medio de forma total o parcial sin la previa
autorizacin por escrito de la Fundacin OSDE.

ISBN 978-987-9358-95-5

ISBN 9789879358985
Hecho el depsito que previene la ley 11.723

1. Arte Contemporneo. I. lvarez, Maricel


CDD 700.904

Una videoinstalacin teatral


Espacio de Arte - Fundacin OSDE

HABLAR DE
YO TENA UN ALMA BUENA
(FRAGMENTOS DE UN RELATO MUTILADO)
VIDEOINSTALACIN TEATRAL
DE MARICEL ALVAREZ
Mara Teresa Constantin

Todo mi cuerpo tiene olor a piel. Si separan mi piel de la


carne, si la quitan delicadamente como una tela y la extienden, vern lo delgado de la piel, dice Maricel Alvarez y su
cuerpo frgil, sentado, casi como si se tratara de una lnea que
dibuja un ngulo de 90 grados en el espacio, realiza gestos
mnimos. Mientras, una doble pantalla proyecta una imagen
doble de aleteos leves. El ondular de su cuerpo desnudo en el
agua, el movimiento imperceptible de una mano, la suspensin del pelo deshecho, una luz que se quiebra en el reflejo o
una deslizante flotacin en blanco y negro que amenaza con
la quietud final.
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Cundo fue Yo tena un alma buena? En el momento en que


se film el video? En la performance que realiz la artista?
O en este libro?
En verdad, cuando convocamos a Maricel Alvarez para que
pensara un proyecto para el Espacio de Arte de la Fundacin
OSDE lo hicimos a sabiendas de que se trataba de una actriz cuya prctica, desde lo teatral, le permita explorar con
absoluta libertad los usos de diferentes disciplinas artsticas
y diferentes formatos. Pensbamos en alguien que se situaba
en los lmites de lo teatral puro y que desde all poda ir a la

contaminacin, a un entrar y salir de medios que le permitiera subvertirlos. Trabaj con absoluta libertad y el resultado
fue una accin artstica de difcil catalogacin. Cuando ms
tarde le propusimos realizar este libro, nuevamente volvi a
sorprendernos.
De algn modo, hojearlo nos conduce a transitar lo sabido
sobre una prctica artstica, la performance o arte de accin,
aspecto que desarrolla en este libro Teresa Riccardi. As, como
sabemos, las performances fueron entendidas tradicionalmente como acontecimientos cuya existencia como obra de arte
tena una duracin siempre limitada. Performances y acciones
adquirieron significados diferentes en funcin del contexto y
de la poca, de modo que, por momentos, las llamadas tradicin europea y tradicin norteamericana del gnero parecieran
solo tener en comn el uso del cuerpo.
Indudablemente la obra de Maricel Alvarez se inscribe en la
genealoga de aquellas obras de los aos 60 en las que los
artistas elegan activar su propio cuerpo en la escena del arte.
Soporte de creaciones efmeras, realizadas generalmente delante de espectadores, el cuerpo ofrecido, violentado o martirizado a veces redibujaba las relaciones establecidas entre arte
y pblico, a la vez que los artistas forzaban las fronteras y las
distinciones entre las artes. Acceder hoy a algunas de aquellas
obras solo es posible por intermedio de su documentacin:
relatos, fotografas, registros de video. El historiador del arte
Denis Riout afirma que si este tipo de produccin, en los
lmites de lo teatral, pudo ser absorbida por las artes visuales,
fue gracias a la mediacin de objetos visuales que adquirieron

Yo tena un alma buena


(Fragmentos de un relato mutilado)

con el tiempo un estatuto artstico: desde los aos 70 Chris


Burden o la misma Gina Pane comenzaron a privilegiar la
fotografa y lo audiovisual, y muchos accionistas realizaron
obras sin presencia del pblico, que solo acceda a ellas por video.
En Yo tena un alma buena, Maricel Alvarez pone en prctica
diferentes procedimientos que, como sealbamos, aparecen
permanentemente subvertidos y entretejidos. As, motoriz
un proyecto en el que cataliz un texto escrito especialmente
para la accin, al igual que la msica. Concibi, asistida, un
escenario para un lugar especial, un espacio de arte que en
ese momento a pedido suyo no exhiba nada. La sala vaca
le permiti entonces manipular el extenso espacio arquitectnico como un elemento ms al que haba que dominar. Y
finalmente, junto a su propio cuerpo, escenific un video.
Dnde estuvo lo teatral? Dnde estuvo la accin? En el
agua? En la accin que se desarroll en presente? Porque
hubo una accin en el pasado retenida y estetizada por un
video y fotografas previstos hasta en sus mnimos detalles por
la artista y, como tales, elementos participantes del acto que se
desarrollara despus. Y hubo luego un cuerpo de gestos mnimos que pronunci el inmenso dolor de la palabra, y hubo
tambin un cuerpo, un elemento ms, que se despoj de la
piel y llor silenciosamente mocos y lgrimas, mientras el pblico deba soportar su inquietante e interpeladora desnudez.
Y hubo un libro, este. Dice Kristine Stiles que los objetos que
permanecen despus de una accin funcionan como comisuras, este libro podra ser una de ellas. As el hecho artstico se
instala en tiempos diferentes: el momento de toma del video
y las imgenes fotogrficas, el momento en que se presenta al
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pblico confundido con el cuerpo de la artista en accin y los


dispositivos que ella puso en prctica para su escenificacin y,
finalmente, lo que queda. Este libro de evocaciones parciales.
Sealamos ms arriba que este objeto nos sorprendi porque
cuando le propusimos su realizacin a Maricel Alvarez lo hicimos desde un lugar tradicional. El pedido funcion tanto
desde el deseo del espectador, como del de la institucin que
haba experimentado y motorizado una obra intensamente
bella y deseaba que quedara registrada de algn modo; creamos que nos limitaramos a una atractiva documentacin.
Pero si la institucin promueve y acoge obras inciertas debe
poder modificar necesariamente su deseo. El resultado es este,
un objeto en s mismo diferente a las acciones anteriores. Sntesis de un trabajo s, pero tambin bellas imgenes de un
relato en blanco y negro. Soy. Ahora en este murmullo, soy,
dice Maricel Alvarez

Espacio de Arte
Fundacin OSDE - 20 de abril de 2013

Videoinstalacin teatral

AGRADECIMIENTOS
Mi ms profundo y sincero agradecimiento a todo el staff del
Espacio de Arte de Fundacin OSDE, por el impulso, la confianza y el acompaamiento para la produccin y el montaje
de Yo tena un alma buena (fragmentos de un relato mutilado).
Sin el aliento y la capacidad de gestin de ustedes esta obra
no hubiera sido posible.
A los queridos Santiago Loza, Nora Lezano, Marcelo
Martnez y Martn Churba, artistas que no conocen de fronteras estticas, afectivas o productivas a la hora de volcar todo
su talento en un colectivo, gracias por convertirse junto a m
en la piel de este cuerpo que nada/narra el relato en Yo tena
un alma buena (fragmentos de un relato mutilado). Volvera a
sumergirme en las aguas de cualquier mar, junto a ustedes.
Gracias al extraordinario equipo que me acompa, en
2013, durante el montaje y la presentacin de la videoinstalacin teatral en el Espacio de Arte: Julieta Potenze, Iaki
Echeverra de Vasko Films, Rosario Alfaro y Mara Ticach, por
trabajar con tanta precisin y delicadeza, entendiendo que
estas cualidades eran un aporte esencial a la obra misma.
A Edgardo Cozarinsky que, al enviarme su texto para
esta publicacin, me advierte: espero no te asuste lo lejos que
me transport tu arte le agradezco, justamente, el haberse
remontado al tiempo de los mitos para devolvernos una lectura tan sensible como erudita su mirada siempre lo es de la
obra que no solo presenci sino que tambin inspir a construir desde sus cimientos (aqu debo comentar que un pasaje
del relato Das de 1937 de su libro La novia de Odessa fue
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revelador durante el perodo de gestacin de mi obra y que de


ese relato precisamente toma prestada la frase del parntesis
que compone su ttulo -fragmentos de un relato mutilado-).
A Teresa Riccardi le agradezco su extraordinario y agudo
texto, que ilumina la obra desde una perspectiva acadmica
sin por ello encorsetar la experiencia dentro de categoras duras ni unidireccionales.
A Leandro Ibarra le agradezco la complicidad fruto de
tantos proyectos compartidos y por ser el interlocutor ideal
a la hora de pensar el diseo integral de este libro.
Gracias a Natalia Labak, por brindarnos su tiempo y calidez, ayudndonos a Nora y a m en el trabajo de captura de
las stills de video que ilustran las pginas de este libro.
Por ltimo, a Emilio Garca Wehbi, mi compaero en
la vida y en el arte no solo le agradezco su amoroso aporte
a este libro. Le agradezco tambin el tiempo de escucha, su
rigurosa mirada, la contundencia de su obra y su conducta
fuentes de inspiracin y admiracin, siempre y, claro, los
aos, los das, las horas compartidas.
Maricel Alvarez
Buenos Aires, septiembre de 2015

YO T E N A U N A L M A B U E NA
(fragmentos de un relato mutilado)

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Tengo una piel frgil. Transparente.

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Si separan mi piel de la carne, si la quitan delicadamente


como una tela y la extienden, vern lo delgado de la piel.

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Lo que ustedes miran es mi cuerpo verdadero.


Mi memoria lo evoca para ustedes.

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Soy. Ahora, en este murmullo, soy.

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Mi cuerpo se opone a mi alma, la eyecta, la quiebra o la multiplica.

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No tengo morada.

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No tuve ms casa que un cuerpo provisorio.

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Esta es la vida. Mi pena precipitada. Este dolor punzante. Tu piel. La masa muscular que te compone.
Tu inmensa debilidad. La inquietud de la carne. Mi resistencia a morir.

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Podra en este momento extinguirme.

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Me agot. Como un ro que pierde toda su agua. Me agot.

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Aguas incoloras y fras. Puede mi cuerpo hundirse y ser para siempre.

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Yo quisiera no ser ms y al mismo tiempo ser eterna.

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Me quedo en blanco.

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Esta tristeza repentina es agobiante.

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Yo no me tengo. Perd el sostn que me proporcionaba la conducta.

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Ya no soy esa que llaman.

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Soy sin ser nombrada y eso no me asusta.

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Me puedo precipitar al fondo de todas las miradas.

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Soy el eco. Un zumbido.

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ESCRITOS

MARICEL ALVAREZ
EN ESCENA:
HIPNOSIS
Y QUIMERA
EDGARDO COZARINSKY*

La aparicin en escena de Maricel es la de una silueta que se


desliza sobre imgenes acuticas, vegetales, areas, imgenes
que dialogan con los gestos de sus manos, con el oscilar de su
cuerpo. Viste una tnica blanca. Habla, y sus palabras quedan
flotando en el aire como sus movimientos.
Muy pronto el tiempo parece detenerse, el espacio desdibuja sus lmites, y el espectador se entrega a una ensoacin
que, sin quebrarse, fluye interrumpida mientras el espectculo se desdobla: vuelven las mismas palabras en la misma voz,
pero ahora estn grabadas; reaparece Maricel, y ahora ha desechado la tnica para avanzar en toda su esplndida desnudez.
Movimientos y gestos cobran otro sentido. Esta metamorfosis
tambin opera sobre la voz y las palabras: son las mismas y sin
embargo son otras al llegar desde un limbo inubicable, ajeno
a la presencia viva del cuerpo que las haba pronunciado.
Hipnosis: el espectador ingresa en una dimensin paralela del espectculo, va elaborando una trama propia a partir
del cuerpo cuya presencia palpita en escena y transfigura texto
e imgenes. Sin proponrselo, emprende un descenso a los
orgenes del pensamiento mtico y sensorial.
Maricel se le aparece como una de las hijas del fuego
que cant Nerval.
El fuego: la inapresable substancia de la Quimera.
***
Nerval reivindica para sus poemas (Les Chimres) ese misterio que est en la base de todo mito, en la letra de todo
texto sagrado, en el origen de toda religin. Mis quimeras
perderan su encanto si las explicara, si es que explicarlas fuera

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posible. La ltima locura que me queda ser la de creerme


poeta; a la crtica corresponder curarme.
Con estas palabras dedica sus Filles du feu a Alexandre
Dumas. Sabe que para el confesor, como ms tarde para el
psicoanalista, la palabra que explica, ordena e ilumina es utilitaria, teraputica. Y solo el silencio, que respeta el misterio
al no nombrarlo, es sagrado. Las hijas del fuego de Nerval
evocan a ese ser en trnsito que son las crislidas.
Las crislidas (del griego chrysos, , oro) son las
formas ms vistosas que puede adoptar la larva en su metamorfosis hacia el estado de imago. La mayora de las crislidas
de mariposa se cuelgan durante todo el proceso de un pednculo sedoso producido por la oruga llamado cremaster, y se ocultan entre el follaje para protegerse.
Muchas mariposas nocturnas, por el contrario, suelen ser
oscuras y prefieren enterrarse en el suelo o envolverse en un
capullo. Si los capullos se abrieran antes de que se haya completado la evolucin provocaran la muerte de la crislida.
De la crislida, la mujer que evoluciona en escena tiene
el carcter de instante fugaz, de momento captado en el curso de una metamorfosis. Del fuego, el devenir incesante. De
la quimera, la condicin mitolgica que roza lo humano sin
dejarse apresar por sus categoras. Como la sirena, es una criatura mitolgica deseable, no temible como la hidra de Lerna
o la gorgona.
De all que el nombre Quimera haya pasado a designar
toda ilusin.
***

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Quimera: en algn momento anterior a toda cronologa, recibi ese nombre el monte donde fuentes de fuego surgen sobre
la ladera. En su base se elev un templo para Hefaistos.
Los griegos de la antigedad reverenciaban ese hogar del
fuego. Lo haban reconocido en el sudoeste de Asia Menor,
en la escarpada, boscosa pennsula que llamaron Licia. (La
regin es hoy parte de la Anatolia turca, y en turco se la llama
Yanatya: rocas ardientes.) All se alza el monte que aun hoy
posee ms de veinte crteres, aperturas de dimetro diverso de
donde emana, permanentemente, gas metano que se inflama
en contacto con el aire
En honor a esa conflagracin espontnea se elev el templo a Hefaistos, dios del fuego en la mitologa griega. Dios
del fuego, el metal y la metalurgia, la forja, la artesana; escultor, adems, los romanos lo bautizaron Vulcano. Hijo cojo
de Zeus, sin maestro, sus extraordinarias creaciones sorprendieron incluso a los dioses: milagrosas armas y armaduras,
objetos que se movan por s mismos, primitivos robots
Zeus le pide que modele una imagen de gran belleza y le infunda vida. Hefaistos obedece: su criatura es Pandora, a quien
Prometeo entrega el fuego, robado a los dioses. Ms tarde,
Hefaistos ordena a Hermes que la haga depositaria de todo
bello mal, es decir del mal que el hombre, enceguecido por su
belleza, no perciba como tal.
Pandora ser la primera belle dame sans merci (Keats), el
origen (Shelley va Praz) de toda bellezza medusea. Lo inapresable el fuego, el carcter femenino, deseado y temido por
los romnticos alcanza su apoteosis en esas quimeras que
Nerval llam hijas del fuego.
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La hipnosis parece haber llevado lejos al espectador. Su mirada, sin embargo, no abandona los movimientos de Maricel
que inspiran la asociacin libre de su pensamiento.

El espectador emerge de su hipnosis como el nadador asciende desde aguas profundas. Entiende que haba descendido a
los orgenes, que ha participado de un rito antiguo, encarnado en la frgil, noble, efmera naturaleza del teatro.

***
Este mundo, el mismo para todos los seres, no lo ha creado
ninguno de los dioses ni de los hombres, sino que siempre
fue, es y ser fuego, eternamente vivo, encendindose y apagndose (Herclito, fragmento 30).
En la aurora presocrtica de la filosofa, Herclito de feso vio
el origen de todo lo existente en la contradiccin y la discordia: La guerra es el padre y rey de todas las cosas (fragmento
53). Solo del conflicto puede surgir la armona. Para Herclito,
el fuego, siempre cambiante, inasible en su metamorfosis, se
identifica con la nocin de lo indefinido de Anaximandro.
De lo inapresable a lo indefinido, a lo indeterminado: el peiron
( ), origen de todas las cosas para Anaximandro de
Mileto, de l empiezan a separarse substancias opuestas entre
s, y cuando una prevalece se produce una reaccin que restablece el equilibrio.
Si el fuego sera principio y fin de todas las cosas, el hecho escnico, que no puede repetirse sin modificarse, a la vez
perecedero y renovable, aparece como su metfora perfecta.
Maricel se ha despojado de su tnica para vestirse con
sus gestos desnudos, su voz ya no presente ha accedido a la
metamorfosis de la repeticin.

* Escritor y cineasta. Animal urbano: Buenos Aires, Pars, Lisboa,


Hanoi. Entre sus libros: La novia de Odessa, En ausencia de guerra.
Entre sus films: La guerra de un solo hombre, Carta a un padre.
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SIN
ESTAR
YA
CONMIGO
TERESA RICCARDI*

I.
Ella, Maricel Alvarez, se sumerge entre dos aguas, una recorre
la memoria de un cuerpo seguida de otra que baa el recuerdo
del mismo, que pronto se desvanecer. La coreografa subyace
en ese intervalo nfimo, infraleve de una mujer que nos informa de su existencia, entre aquella que la mantiene viva y
aquella otra que la lleva a su destino inexorable: la muerte. La
instalacin es simple, su recurso no obstante potente, pues el
trnsito de esta experiencia nos lo ha compartido sentada en
una silla cuyo par la espera del otro lado.
En la performance, de un lado, ella lee. Vestida acepta la escucha atenta de los otros, acompaada por una seleccin de
imgenes partidas en movimiento lento, asumiendo una temporalidad justa; en el lapso entre una y otra repiten de forma
fragmentaria los detalles de su pequea y frgil entraa. Una
fatalidad cromofbica articula la pieza, es la ausencia inminente de aliento que logra vencer la promesa de vitalidad que
suele ofrecer el color. Alvarez expone su historia a partir de
imgenes y con esto lo que nos propone es una arqueologa
de la subjetividad, cartografiada en el trnsito de ese alma que
vive la serenidad absurda de su ltima certeza.
Del otro lado sentada en la otra silla, desnuda, se escucha a s
misma. En esa historia que ella misma relata como escriba

Roland Barthes, pensando en el amor y sus catstrofes,1 la


mujer se proyecta en su doble con tal fuerza que, cuando le
falta (en este caso el alma y cuerpo que ella tanto amaba), no
puede recuperarse: se pierde para siempre.
Pero en esa instancia se hace presente algo fluido, lquido, un
no querer asir. Una calma inquietante, donde se abandona y
llora, deja venir lo que viene, deja pasar lo que se va.
Pero acaso no hay un engao ltimo del alma en trnsito,
que solo ella misma presenta? No ser que renunciando a
todo querer asir, me excito y me entusiasmo con la buena
imagen que voy a dar de m?
II.
Pero cmo dar forma e imagen a un alma buena? Cmo
traer la ntima inmaterialidad de esa tristeza que se encamina
hacia el fin?. Un sutil disparador extemporneo2 y un texto de
lectura cmplice3 acompaan a Alvarez en una performance
teatral que ensaya sin miedo la nuda existencia del ser humano en la serenidad de la lectura y la narrativa en su sentido ms profundo. Y si bien esta evidencia no hace ms que
constatar la dedicacin que compone la figura de Maricel,
quizs lo que subyace en Yo tena un alma buena es hasta qu
punto este rescate casi redentor no implica hablar tambin de

1 Roland Barthes, Fragmentos de un discurso amoroso, Buenos Aires, Siglo XXI, 2000.
2 Edgardo Cozarinsky, La novia de Odessa, Buenos Aires, Emec, 2001.
3 Santiago Loza fue el cmplice.
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performance y en particular de una de sus articulaciones ms


recientes, visible en un conjunto de acciones artsticas orientadas al video y la instalacin que ponen en juego la nocin
de desdoblamiento y en ella una suerte de relato sublimado
de sus otras vidas.
En su ensayo Performance nas Artes Visuais,4 la autora y artista
Regina Melim reflexiona acerca de las revisiones crticas planteadas en el campo respecto de la performance y sus posibles
formas de lectura desde los 90 en adelante. Apoyada fundamentalmente en la idea de acciones desdobladas5, la autora
delinea un conjunto de autores que producen extensiones
materiales e inmateriales de acciones y actividades realizadas
por otros artistas, con una dimensin teatral y performativa que expande el propio universo de referencias contenido
en la performance misma. Mediante esta actitud de desdoblar, doblar o redoblar el objeto de anlisis, Melim piensa
en otra instancia de escritura respecto de los discursos de la
performance. Ya se trate de una (re)presentacin o de un (re)
enactment, todos ellos se transforman en residuos materiales,
objetos de observacin y lectura, en la cual un pasaje del vivo
a otra dimensin que las inmortalice es deslizado en el ejercicio de (re)presentar.

Entre las amantes de este arte vivo, las que defienden su dimensin temporal y procesual mediante una instruccin o a
travs de una desmaterializacin, estn las que plantean sus
extensiones entendindolas como practicas orientadas hacia
el cuerpo o como comisuras, pliegues. Pero es a travs de los
escritos de la autora Mieke Bal que queda revelada la proximidad de la performance con los otros gneros y en particular
la narrativa.6 Y esto es posible dado a que su inters no se cie
a la performance estrictamente; en todo caso la autora navega por otras disciplinas como la narratologa y la fotografa
como elementos claves para revisar cuestiones identitarias, del
cuerpo y de la historia que los nutre. Nada ms elocuente, nos
sugiere Bal, que un sujeto de la enunciacin inquietante, cuya
figura no logra anclarse en un solo lugar smico, sino en los
constantes corrimientos del relato que a su vez se halla implicado en los diversos modos afectivos de la narrativa.
Encontrar una teatralidad en la visualidad es una forma de componer una performance, a tal punto que logre como Alvarez cautivar a su espectador, seducindolo, hacindolo entrar en el drama
sin pausa y sin desconfianza. Hacindole entender lo que ocurre,
lo que nos va contando en susurros con su ltimo respiro. Es crear
una historia, la de s misma y la de sus mitologas pasadas.

4 Regina Melim , Desdobramentos, Performance nas Artes Visuais, Ro de Janeiro, Jorge Zahar, 2008, pp. 36, 47.
5 En portugus existe el trmino desdobramento para referirse a obras que se desprenden de otras obras como extensiones. Se puede a su vez comprender como acciones desdobladas aquellas orientadas hacia otros medios en las que existe una suerte de prolongacin de algn elemento perteneciente a la pieza madre.
6 Teresa Riccardi, El medium de la performance y sus dispositivos: la nocin de gnero en Mieke Bal y Oscar Steimberg. Hasta dnde hacer migrar los conceptos?, 2008. [indito]
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III.
En otros trabajos, otras artistas participan de estos desdoblamientos. Resuenan y son afines respecto de esta pieza, por
lo cual me atrevo a pensarlas juntas. Al mismo tiempo no
puedo evitar disociarlas, pues sus medios y fines pareceran
ser otros y porque son artistas que trabajan con la distancia
del cuerpo (aunque medindola con distintos objetos claramente elegidos para hablar por ellas). Aun as comparten algo
significativo con el trabajo que Alvarez logra componer aqu
sensiblemente, y es que todas ellas se interesan por elaborar
conceptualmente elementos duales como procedimiento en
sus obras. A su vez, son piezas donde subyace una ficcin
autorreferencial.
Menciono entre ellas el trabajo de video ms reciente de Leticia El Halli Obeid, Jano (2015), en el cual la artista desliza el
ojo de su cmara sobre un libro. Pasan las hojas que se abren
erticamente para dar lugar al placer de la lectura. Al ver correr sus paginas el ojo del espectador nunca se detiene, no
puede leer. No obstante recorre y describe su objeto, lo muestra divido por el medio con sus hojas como si fueran un abanico, lo hace ver de un lado y del otro. Lo despliega y lo detiene en los dos lados de las cuartillas, buscando algo que an no
hemos ledo. Esta minuciosa descripcin que nos desva de la
lectura misma plantea una reflexin sobre la distincin entre
las palabras y las imgenes, la narrativa y la pantalla. En esta
sutil obscenidad disociada Obeid nos coarta la posibilidad de
gozar del relato de un desamor, de una muerte inesperada o
de una vida sin pasado y sin posibles consecuencias. La ima-

gen pelea sin relato desde el principio hasta el fin. Son imgenes de un libro que aceleran el deseo, mediante un tiempo
que se estira de adelante para atrs y de atrs para adelante.
Es Jano el dios que nos promete que algo puede comenzar y
a su vez finalizar, un espritu bifronte que nos invita a entrar
y salir, segn Obeid, de la lectura a travs de una imagen en
pantalla. Y si en este caso Jano representa el desdoblamiento
que se produce en los universos de la narrativa, a diferencia de
la propuesta de Alvarez, Obeid elige obturar los universos del
relato, su imagen nos seduce y frustra. Mientras Leticia revela
una forma del goce, Maricel pone su cuerpo y su voz para or
cada detalle de su historia aun cuando relata lo inefable.
Ciertamente, hay maneras de elegir imgenes u objetos que
parecen apelar a un universo de sentido aunque en realidad
oculten otro artificio, y si esa forma se articula mediante un
desdobramento conceptual Carla Zaccagnini suele ser el
mdium que habilita ese salto al ms all indito para muchos. Sus piezas son siempre escenogrficas, no porque lleven
una luz que las destaque en su puesta, enemiga por cierto de los display de exhibiciones contemporneas, sino porque sus objetos cuentan, narran y nos llevan a pensar en voz
alta su memoria, su arqueologa, esa otra historia escondida.
Debido a esto Carla hace parir de una imagen, otra imagen,
precisamente por esa imposibilidad de fijar un sentido nico y porque es imprescindible actualizar sus desplazamientos. Recuerdo que en una exposicin que realiz la artista en
Canad, el ttulo era un palndromo no.it is opposition7, y la
autora les haba solicitado a dos diseadores de exhibicin
gemelos que dispusieran en dos salas contiguas dos piezas de
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la artista ordenndolas a su manera.


Alvarez, quien igualmente comprende la fuerza esttica de los
procedimientos duales, solicita a la prestigiosa fotgrafa Nora
Lezano y al compositor Marcelo Martnez componer diversos
relatos que refuerzan y destacan momentos de emotividad en
la pieza. Las intervenciones elaboran visual y sonoramente su
propuesta a partir de otros doblajes, como mediante comisuras o pliegues de su interpretacin. Ya sea duplicando la
imagen misma de su cuerpo o replicando su voz.
Por ltimo, una videoescultura de la artista Mary-Jo Lafontaine, Dark Pool (2001),8 muestra una proyeccin de una mujer
nadando en forma circular debajo del agua. Tiene sus atributos de bao: traje entero y una gorra. La imagen reproduce
los movimientos coreogrficos en un entorno de azules fros
y negros profundos que contrastan con la piel blanca y marmrea de la baista. En el piso enfrentado a la proyeccin,
un piletn de agua negra. Frente a este conjunto otro duplica
exactamente el esquema con otra baista que se mueve en
sentido inverso. A su vez, sus figuras se replican al infinito en
los espejos de agua que simulan dos lpidas granticas. Esta

pieza casi prima hermana desdoblada de otra obra de la artista, The Fall (2000) presenta los temas que aborda Lafontaine en toda su obra, la soledad, la niez, la muerte y el vaco.
Si bien en la primera pieza la artista nos seduce con la imagen
del sueo, en la segunda pieza el espectador queda atrapado
en una cada infinita hacia un inconsciente desde el cual es
imposible despertar.
Hay algo sublimado en este dualismo que compete a la imagen fotogrfica y al espejo que nos devuelven una inquietud
sobre el origen de la imagen de nosotros mismos como instancia de revelacin.

Buenos Aires, 26 de agosto de 2015.

IV.
Hay una mirada creadora que comparten casi todas estas artistas; no obstante, la muerte queda asimilada como parte del
ciclo. Ya sea a travs del cuerpo que recita su ltimo trnsito o
en la bsqueda infinita que multiplica de forma casi idntica
aquella primera imagen. O quizs, mediante una pantalla que
impide el goce de la lectura a pesar de tener principio y fin, o
donde la imagen figurada se sumerge en un sueo eterno. Bas-

7 no.it is opposition. Carla Zaccagnini. se present en la Art Gallery de la Universidad de York en Toronto, Canad en 2008, bajo la curadura de Emelie Chhangur.
Un artculo de la curadora sobre este trabajo fue publicado en la seccin Doble del dossier de la revista Blanco sobre Blanco. Vase Emelie Chhangur, Carla Zaccagnini. Bifurcaciones y encrucijadas, en Blanco sobre Blanco, Buenos Aires, n 3, pp. 62-65.
8. Dark Pool es una proyeccin en doble canal, color, sonido de 454x 501 de la artista belga Mary-Jo Lafontaine. Esta pieza fue exhibida en MACBA (Museo
de Arte Contemporneo de Buenos Aires) en el marco de la exhibicin The Importance of Being curada por Sara Alonso y con direccin de proyecto del editor y
productor Bruno Devos.
90

ta imaginar la flotacin del cuerpo de Alvarez para consolidar


la imagen misma que abre la identidad de otra novia, esta vez
mitolgica, Ofelia.

* Es historiadora del arte, curadora y editora. Sus investigaciones


se interesan por las prcticas artsticas contemporneas y public
sus trabajos en Argentina, Brasil, Chile y Alemania. Actualmente es
directora de gestin musestica de MACBA.
91

ELOGIO
DE LO
EXTRAORDINARIO
EMILIO GARCA WEHBI*

A veces presentar a un artista implica un riesgo. Desde dnde hacerlo? Desde una cmoda distancia cientfica? Desde
la proximidad de la empata? Hay posibilidad de una posicin intermedia, que se nutra de lo mejor de las extremas y
sintetice una imagen de ese artista clida pero no fantica,
documental pero no intimista, equidistante entre el paper y la
intimidad biogrfica? Cmo combatir los peligros de transformar al retratado bien en un dolo, bien en un fro objeto
de estudio?
Tomo el guante que me ha sido lanzado y asumo el riesgo, declarando de antemano que me posicionar frente al retrato de
Maricel Alvarez desde la experiencia. Durante ms de quince
aos he compartido vida y bastante obra con ella, por lo que
creo ser un testigo privilegiado para hacer esta semblanza.
Si bien Maricel ha transitado por diferentes disciplinas artsticas a lo largo de casi 20 aos, hay rasgos distintivos que se
pueden destacar a lo largo de toda su produccin como actriz
de teatro y cine, performer, directora de escena, coregrafa y
docente: su idoneidad, su compromiso, su inconformismo,
su autoexigencia y, por supuesto, su talento. Si a estas caractersticas le agregamos su personalidad amable pero incorruptible, no tenemos dudas de que nos encontramos frente
a una artista extraordinaria. Y uso este adjetivo de modo intencional, intentando darle al menos tres de sus acepciones.
Extraordinaria porque en un medio y un mundo dedicado

casi excluyentemente al xito, la aspiracin de figurar y la


autorrepresentacin narcisista, Maricel hace de su conducta
esttica y tica (que para ella son condiciones indisolubles de
su modus vivendi) un camino a seguir que, si bien ni es recto
ni est prefigurado, s est delimitado por decisiones de ndole
artstica que no se regulan ni por la fama ni por el dinero.
Tan solo por dar un ejemplo y aprovechando mi situacin de
testigo privilegiado: a partir de la enorme exposicin internacional que tuvo su persona con motivo de protagonizar una
pelcula de un director consagrado tanto en Europa como en
Hollywood y con uno de los grandes actores del circuito internacional,1 le comenzaron a llegar propuestas tanto de cine como
de televisin que Maricel fue rechazando una a una casi en su
totalidad, con la excepcin de aquellos materiales que por un
lado le interesaban y por el otro le deparaban un desafo interpretativo. No voy a profundizar con la data, pero baste decir que
rechaz varias veces oportunidades de convertirse en lo que en el
mundo del espectculo se llamara una estrella internacional
(con todas sus implicancias econmicas, de estatus, imagen,
etc.), tan solo porque, por ejemplo, le ofrecan un papel en una
produccin internacional para interpretar a un personaje latino
en Norteamrica y ella lo consideraba un clich que estigmatizaba a los latinos. Y estoy hablando de un director oscarizado. Este
es solo un ejemplo entre decenas. Maricel tiene el no siempre
listo frente a ofertas por las que otros daran un ojo de su cara.
La gran mayora dira que esto es una locura o insensatez; yo
corregira, y lo llamara, ms apropiadamente, coherencia.

1 Biutiful (2010), de Alejandro Gonzlez Irritu, protagonizada por Javier Bardem y Maricel Alvarez.
92

93

Pero tambin Maricel Alvarez es extraordinaria como persona


y como artista, primero porque se form desde muy joven
y siempre ampli su campo de accin, estudiando la carrera de Letras en la Universidad de Buenos Aires, formndose
como intrprete y estudiando danza con reconocidos maestros, aprendiendo varias lenguas (ingls, alemn, francs), haciendo residencias internacionales en Berln y Nueva York, y
luego porque muy pronto comenz una carrera artstica que
ha ido amplindose a lo largo de los aos y las geografas.
Dotada de una sensibilidad interpretativa muy particular y de
una sutil inteligencia, Maricel comenz a demostrar sus cualidades como actriz en producciones del teatro independiente
y del teatro oficial, primero en Buenos Aires y luego, como
parte de El Perifrico de Objetos, en distintas ciudades de
Europa y Sudamrica. Ya reconocido su talento por el medio,
fue convocada por diferentes directores del mbito local para
montajes escnicos. Paralelamente se dispar su actividad
como directora, coregrafa, productora y docente. Por ejemplo, present sus trabajos interpretativos en los principales
festivales y encuentros teatrales del mundo (Edinburgh International Festival, In Transit Festival at the Haus der Kulturen
der Welt, Festival de Otoo de Madrid, Santiago a Mil, Luminato Festival de Toronto, Wiener Festwochen, Spiel Art Festival
Mnchen, Malta Festival Poznan, Festival Internacional Danzalborde de Valparaso, por nombrar solo algunos), ense en
universidades alemanas (Freie Universitt de Berln y Ludwig
Maximilian Universitt de Munich), colombianas (Universidad Nacional de Colombia) y argentinas (Universidad Nacional de las Artes), mont coreografas y performances en
94

Mxico (El Matadero.6: Ciudad Jurez, Dr. Faustus), dirigi


espectculos en teatros estatales de Suiza y Alemania (Das
Brennende Haus y Red lights for Dr. Faustus, respectivamente), hizo intervenciones urbanas en Polonia y Austria (Proyecto Filoctetes), site specifics en Bogot (Chacales y rabes), cur
ciclos de performances en Buenos Aires (Cudese mucho: Una
mirada desde lo masculino para la I Bienal de Performance de
Argentina), actu en pelculas en Argentina, Espaa e Italia
(Biutiful, A Roma con amor, Tierra de los padres, Las Insoladas
y Mi amiga del parque, entre otras), recibi premios de teatro
y cine en Argentina y Europa, dio charlas en la University of
Art and Design de Kyoto en Japn, hizo rgie de pera (El
limonero real, basada en la obra homnima de Juan Jos Saer,
en el Centro de Experimentacin del Teatro Coln), mont
un espectculo multimedial al aire libre en el frontispicio y
las escalinatas de la Facultad de Derecho de la UBA para La
Noche de los Museos (Vrtigo), mont muestras y videoinstalaciones en galeras de Buenos Aires (como por ejemplo Yo
tena un alma buena (fragmentos de un relato mutilado), que le
da contenido a este libro), construyendo una potica personal
de gran raigambre visual, sensible y colaborativa.
Porque Maricel est dotada de un gran espritu de colaboracin. Propicia cruces con diferentes artistas de otras disciplinas (la artista visual francesa Sophie Calle, la fotgrafa Nora
Lezano, el dramaturgo Santiago Loza, el cineasta y escritor
Edgardo Cozarinsky, el msico Marcelo Martnez, el diseador de indumentaria y artista textil Martn Churba, la coregrafa y bailarina Diana Szeinblum, entre otros), estableciendo
un dilogo esttico y humano franco, abierto y horizontal, lo

que le ha valido el respeto de sus colegas y la admiracin de


sus alumnos. Y hablando de colaboraciones, hemos compartido con Maricel experiencias muy prolficas extendidas en el
tiempo (la he dirigido muchas veces, hemos codirigido montajes, he actuado en sus trabajos, ha coreografiado mis obras y
un largusimo etctera).
Ahora quizs se comprenda el uso del adjetivo extraordinario para calificar a esta singular artista: extraordinaria porque
su produccin est fuera de lo ordinario; extraordinaria porque su comportamiento est por fuera del orden (la norma),
extraordinaria porque es, a todas luces, fantstica y fascinante.

* Artista interdisciplinario que trabaja en el cruce de lenguajes


escnicos, ejerciendo su actividad como director teatral, rgisseur,
performer, actor, artista visual y docente tanto en la Argentina como
en el mundo.
95

YO TENA UN ALMA BUENA


(FRAGMENTOS DE UN RELATO MUTILADO)

Una videoinstalacin teatral de Maricel Alvarez


Un proyecto solicitado y producido por Fundacin OSDE
Dptico de video, filmado con cmara Canon eos 7d en blanco y
negro a una velocidad de 50 fps y proyectado en dos pantallas de
1,15mts de alto por 2mts de ancho.
Instalacin sonora (en cuadrafona).
1 performer en vivo.
Duracin: 45 minutos.
Concepto, direccin e interpretacin

Maricel Alvarez
Textos

Santiago Loza
Video y fotografas

Nora Lezano
Diseo de sonido

Marcelo Martnez
Diseo de vestuario

Martn Churba
Montaje de video

Vasko Films
Realizacin y montaje de dispositivo

Julieta Potenze
Asistencia artstica

Rosario Alfaro y Mara Ticach


Diseo grfico

Leandro Ibarra
20 de abril de 2013, Espacio de Arte, Fundacin OSDE,
Suipacha 658, 1er piso, CABA.

TEXTO

Yo tena un alma buena.


Tambin una necesidad de creencia muy grande y olor a piel.
Todo mi cuerpo tiene olor a piel.
Si separan mi piel de la carne, si la quitan delicadamente como una
tela y la extienden, vern lo delgado de la piel.
Lo he dicho, tengo una piel frgil. Transparente.
Mi piel apenas conoce del sol. Menos aun del ardor, los insectos y las
caricias.
Ahora estoy por abandonarme.
Lo que ustedes miran es mi cuerpo verdadero.
El otro ya no est presente.
Mi memoria lo evoca para ustedes.
Se lo ofrece: con la piel puedo hacer un mantel y colocarlo en una
mesa enorme.
Yo quisiera proponerme como una ofrenda.
Que una noche, ustedes, coman sobre m.
Yo quisiera saciarles el hambre.
Que nunca ms quieran comer.
Yo quisiera tener un cuerpo nutritivo.
Siempre fui delgada, de ms.
No he podido habitar mi cuerpo.
Esto que ahora digo no los tiene que apenar.
Lo que digo tiene rebelda de ser.
Mi cuerpo se opone a mi alma, la eyecta, la quiebra o la multiplica.
Entonces ella decide alejarse.
Como el dolor, es preferible no sufrir, enfrentarlo.
Como el dolor, nadie lo elige sin placer.
Como el dolor, tengo mi alma lastimada.
Soy. Ahora, en este murmullo, soy.
Abro mi voz. La expando.
Pongan sobre m sus penas. Quiero consolar.
Estoy vaciada. Me ahuequ para ustedes.
Pueden hacer de m un objeto til.
Podran, por ejemplo, armar un yunque. Golpear en l y construir
armas blancas. Cuchillos, lanzas, guadaas. Podran golpear el metal
98

hasta cansarme.
Ahora mismo me volv dura.
Puedo cerrarme sobre la historia de mi alma daada.
Clausurarme, no saber de m ms que sus miradas.
Ahora lo s.
Ustedes son testigos de mi agona.
Nadie gritar.
Nadie va a tocarme con su mano.
Nadie me ofrecer consuelo.
Y aun as, har lo posible para vivir.
No lo saba entonces.
No saba del poder que tena mi existir.
Ahora me toma.
Me pesca como un pez incauto.
Me cruza la boca con el anzuelo negro.
Esta es la vida. Mi pena precipitada.
Este dolor punzante. Tu piel.
La masa muscular que te compone.
Tu inmensa debilidad.
La inquietud de la carne.
Mi resistencia a morir.
Mi alma est en contra de la muerte.
Quiere perdurar, por eso se resiste. Lucha, forcejea.
Mi alma ser derrotada, pero insiste. Tiene obstinacin y un carcter
insolente.
Yo quisiera tener fuerzas para curar su rotura. Pero no las tengo.
Me agot.
Como un ro que pierde toda su agua. Me agot.
Estoy deshidratada.
Temo que la piel comience a dar seales speras. Temo que se abra.
Elixir de la vida nueva, quita las penas que oscurecen mi rostro.
Agua bautismal de todos los mutilados, enjuaga mi parte ausente.
Ahora, mientras digo esto, ustedes, lo que llamo ustedes, me miran
con hasto.
Llamo ustedes a todo lo vivo que no soy yo.

Incluso a m misma cuando dejo de ser lo que me habita.


Entonces, cada tanto, paso a ser ustedes.
Llamo ustedes a esta, la que me mira desde fuera de m.
Ella es ustedes.
Yo soy ustedes.
Ustedes son ustedes.
l es ustedes y se fue.
Se ha ido como se van todos.
Tarde o temprano, todos se retiran. Es inevitable.
No tengo morada.
No tuve ms casa que un cuerpo provisorio.
Esta disolucin ser eterna.
Me voy fuera del tiempo cuando mi ser se licua en un espacio predeterminado.
No hay ms ahora.
Entonces me miro, me veo derrotada y tibia.
Mi otra parte, la que se queda material, quiere seguir.
Pide comida, por ejemplo.
La otra parte, la ma, tiene sed. Una sed intolerable.
La otra parte tiene los poros abiertos y una conexin con lo palpable.
Yo no.
Me observo cambiante y neutra.
Doy una forma suave a mi terror. Lo tolero.
Ahora estoy contenida en mi partida.
Tengo una certeza, que soy y no soy y eso me calma.
Acepto mi particin y eso abre una grieta donde se filtra una luz
plida.
Podra en este momento extinguirme.
Por ejemplo, mirarlos a ustedes y reclamar un abrazo truculento.
Les pedira que me aprieten hasta que los huesos se trituren.
La columna se quiebre, las costillas se partan como ramas secas y las
vrtebras caigan al piso y ustedes las puedan recoger como a las nueces
en otoo.
Yo quisiera no ser ms y al mismo tiempo ser eterna.
Esta tensin que provoca mi deseo encontrado me agota.

Necesito un largo descanso.


Irme sin m a las montaas.
Una larga temporada de alturas.
Ver todo desde una cabaa con una ventana hacia un acantilado.
Mirar el vaco detrs de un vidrio y quedarse horas en silencio.
Hacer un parntesis de mi zona de batalla.
Ac, instauro un tiempo de tregua.
Clavo una bandera en mi cerebro.
Dictamino la paz inquieta de los angustiados.
Y detrs de la montaa se abre un lago.
Aguas incoloras y fras. Puede mi cuerpo hundirse y ser para siempre.
Al decir la palabra siempre y hundirla en el lago me fundo en la dicha.
Tengo alegra de vivir en el agua.
El agua de deshielo me limpia de lo poco que fui.
El agua ingresa en mi desierto.
Podra rerme ahora.
De tan feliz podra rerme a carcajadas.
Ustedes preguntaran por qu me ro.
El agua me ha curado, les dira entre carcajadas. Y no tengo una expresin ms humana que la risa para festejarlo.
Entonces bailaramos en la fiebre del encuentro.
Perdidos los cuerpos de compostura.
Entregados al abandono de la euforia. Felices.
Acabo de pronunciar felices y me descubr sola.
Me quedo en blanco.
Acuosa.
Matinal.
Dormida.
Llorosa.
Suplicante.
Daada.
Abierta.
Tajante.
Temeraria.
Indignada.
99

Crujiente.
Ancestral.
Amante.
Solitaria.
Cruel.
Sangrante.
Muerta.
Abarrotada.
Elemental.
Vital.
Olvidada.
Sacudida.
Encontrada.
Recordada.
Fatal.
Rota.
Detenida.
Visceral.
Nunca me pude mirar a los ojos. No me reflejo.
Esta tristeza repetida es agobiante.
Esta tristeza repentina es agobiante.
Tengo calor y tengo fro y de pronto dejo de tener.
No siento mi cuerpo ni el otro ni a ustedes que me miran.
Los cartlagos debajo de la parte fina del brazo estn por ceder.
Van a romperse como una cuerda gastada.
Y entonces, me quedar doblada como una mueca de trapo.
Sin dueo.
Yo no me tengo.
Perd el sostn que me proporcionaba la conducta.
Me repet un nombre para creerlo.
Ahora no lo voy a decir.
Es probable que no lo pronuncie ms.
Al menos en voz alta ya no dir mi nombre.
Y al no decirlo dejar de a poco de ser mi nombre. No me pertenece
ms esa palabra. Suena en el vaco.
100

Ya no soy esa que llaman. Soy sin ser nombrada y eso no me asusta.
Me pasa lo contrario a poseer: no tener una palabra que me defina me
da una libertad parecida al viento.
No tener nombre me vuelve la que fui antes de que llegaran ustedes.
Soy arcaica. Me remonto al principio.
Tengo una piedad infinita por la vida que no tuve.
Me lloro a veces.
Dejo charcos de lgrimas espesas como aceite. Manchas perpetuas en
el suelo.
Y est el olvido. No lo haba dicho.
La que fui se disculpa por haberlos engaado.
Soy esta piedra.
Mi parte no visible se ha presentado. Me llama.
No puedo dejar de responder.
Tengo que ir al encuentro de mi otra parte.
Un da dentro de muchos das, tal vez, pueda ser una unidad.
Ahora no.
Por el momento estoy quebrada.
Est bifurcada la corriente que brota desde mi.
Hay dos vertientes que cruzan el monte.
Una lleva claridad, la otra negrura.
Yo no doy ms.
Me di toda.
No sigan pidiendo.
Pueden irse. Llevarse lo que sobre.
Pueden recordarme si quieren.
Infinita noche que me toca.
Abierta como espuma marina.
Extendida por todas las playas.
Mojando arena seca. Voy a morir.
He visto como soy fuera de m.
Me toca despedirme.
Por alguna razn extraa, morir me ha dejado de asustar.
Tal vez quiera la muerte darme una caricia y consuelo.
No lo s todava.

Mientras, estoy viva de una manera resbalosa.


Me puedo precipitar al fondo de todas las miradas.
Ahora mismo, me podra desvanecer.
Delante de todos y de m, o me podra elevar tambin.
Y nada nos resultara sorprendente.
Ahora mismo. Les podra pedir perdn.
Y ustedes no sabran qu perdonar.
Me miraran en silencio.
Con pena de ustedes o de m.
Ahora mismo no voy a cantar una cancin que me sacaba lgrimas.
No voy a cantar la cancin que me haca dormir junto a otro cuerpo.
No puedo cantar porque perd mis voces.
Soy el eco.
Pero hay silencio.
Por fin. Se han callado todos.
Estamos ustedes y yo en el mismo lado.
Es decir, en ninguna parte.
O sea, dentro de mi mente, afuera de todo.
Vidrios y reflejos que ya no existen.
Pido perdn a los ausentes por haberlos defraudado.
No me dejen ac sola.
Sin m ya no tengo sentido.
Digo sentido para poner un orden.
No lo tiene.
Acabo de dejar de sentir.
No siento ms que un murmullo leve.
Un zumbido.
Afuera de todo hay sonido de calles y ruido.
Ese sonido me pierde.
No puedo con esto.
Los voy a abandonar.
Pueden irse despacio.
Vengan otro da a buscar mi resto.
Que sea en el final de la tarde, cuando el sol es amable.
Levanten lo que sobre con cuidado.

Prendan fuego y bailen.


Festejen mi no ser.
Tengo un amor inabarcable por ustedes.
Creo que voy a callar.
No se los dije, los necesito.
Tengo un amor que no puedo pronunciar.
No se los dije, no voy a seguir.
Tengo el amor hacia ustedes y nada ms.
El resto es lo que van a ver ni bien yo haga silencio.
Perdn. No puedo seguir.
Perdn, no sigo.
Perdn.
Santiago Loza

101

COLABORADORES

102

Santiago Loza

Nora Lezano

Martn Churba

Marcelo Martnez

Leandro Ibarra

(TEXTO)

(VIDEO Y FOTOGRAFA)

(DISEO DE VESTUARIO)

(DISEO SONORO)

(DISEO GRFICO)

Naci en Crdoba, Argentina. Es autor teatral y


director de cine.
Dirigi los largometrajes Extrao, La invencin de
la carne, Rosa patria, La paz, Si estoy perdido no
es grave, entre otros. Sus pelculas participaron
de festivales como Cannes, Locarno, Berln, San
Sebastin, Londres y Buenos Aires recibiendo
diferentes premios: Tiger Award del Festival de
Rotterdam; mejor pelcula, director y premio
especial del jurado en diferentes ediciones del
BAFICI; premio especial de la Seccin Una
Cierta Mirada del Festival de Cannes, entre
otros. Es el creador de la serie televisiva Doce
casas, ganadora del Martn Fierro a mejor unitario. Como dramaturgo escribi: Amars la noche,
Nada del amor me produce envidia, He nacido
para verte sonrer, Matar cansa, Pudor en animales de invierno, Todo verde, La mujer puerca, El
mal de la montaa, Tu parte maldita, Mau Mau o
la tercera parte de la noche, Yo te vi caer, Almas
ardientes. Sus obras han sido representadas en
los circuitos alternativos, comerciales y oficiales
de Buenos Aires y el resto del pas. Las puestas
viajaron a festivales internacionales. Fue distinguido como dramaturgo en los premios Teatro
XXI, Trinidad Guevara y Konex. Tambin fue
nominado a los premios ACE, Teatro del Mundo,
Florencio Snchez y Mara Guerrero.

Naci en Buenos Aires, Argentina. Es fotgrafa y


artista visual.
Comienza a desarrollar su trabajo en la dcada
de los 90, destacndose inmediatamente en el
mbito del rock. Sus retratos de msicos constituyen lo ms representativo de su obra.
Trabaj en colaboracin artstica -como fotgrafa, videasta, iluminadora- con Maricel Alvarez,
Emilio Garca Wehbi, Santiago Loza, Luis Ortega,
Gustavo Cerati, Ral Perrone, Lisandro Rodrguez, Martn Churba, Fernando Rubio, Ivn Noble, Acorazado Potemkin y Francisco Bochatn,
entre otros, para diversos proyectos performativos, de artes visuales y cinematogrficos.
Ha publicado el libro de textos Sin sueo se
duerme tambin y Communitas (Editorial Planeta)
-en coautora con E. Garca Wehbi-.
Es curadora y fundadora de Proyecto Espinosa,
espacio dedicado a la difusin de artistas consagrados y emergentes. Ha impartido numerosas
charlas y conferencias, ha realizado muestras
individuales y colectivas. Su obra fotogrfica se
ha publicado en importantes medios grficos
tanto de la Argentina como del exterior. Desde
el ao 1996 ilustra el suplemento cultural Radar
del diario Pgina/12.

Naci en Buenos Aires, Argentina. Es diseador


textil y emprendedor.
Crea su primera coleccin de indumentaria a los
23 aos, trabajando en el estampado de telas
por l mismo diseadas. En los 90 conform la
dupla TrosmanChurba, un proyecto de indumentaria que revolucion el mercado local. En 2003
desarrolla de manera independiente y comienza
a gestar Tramando, emprendimiento que combina investigacin textil con desarrollo estratgico
del diseo.
Su estilo abarcador rene una unidad de diseo
textil, diseo de indumentaria, de objetos para
la casa, as como tambin consultora de imagen
y diseo de campaas para empresas.
Trabaj con Maricel Alvarez y Emilio Garca Wehbi
en diversos proyectos escnicos tanto nacionales
como internacionales.
Asimismo, fue reconocido por su trayectoria
en varias ocasiones, destacndose los premios
Tijera de Plata, emprendedor Endeavor 2000,
premio Konex en 2002 y 2008; en 2012 fue
galardonado con un Konex de Platino como
diseador de indumentaria.

Naci en Buenos Aires, Argentina. Es msico y


compositor por la Universidad Nacional de Quilmes y el Conservatorio Superior de Msica de la
Ciudad de Buenos Aires.
Desde hace 15 aos se dedica fundamentalmente a realizar msica original, diseo sonoro,
puesta sonora y operacin en vivo para espectculos de teatro, danza y performance. Particip
de numerosos festivales de arte, teatro y danza
en Chile, Mxico, Brasil, Uruguay, Colombia,
Espaa, Polonia, Holanda, Francia, Blgica,
Canad, Alemania y Argentina. Actualmente est
realizando el doctorado en Artes y Tecnologa de
la Universidad Nacional del Arte.
Se desempea como profesor en la Universidad
Nacional de Quilmes, la Universidad Nacional
del Arte, el Conservatorio Superior de Msica
de la Ciudad de Buenos Aires y en la Universidad del Cine.

Naci en la ciudad de Buenos Aires, Argentina,


en el ao 1978.
Estudi la carrera Diseo Grfico en la Facultad
de Arquitectura Diseo y Urbanismo (FADU) de
la Universidad de Buenos Aires. Paralelamente se
form en pintura, msica, fotografa, historia del
arte, filosofa y teatro con reconocidos maestros.
Inici su carrera profesional en 1993 trabajando
como diseador, director de arte, director creativo y coordinador de produccin en diferentes
estudios y agencias prestigiosas de Buenos
Aires. Desde hace ms de 15 aos se especializa
en estrategias de comunicacin, produccin de
identidad visual y consultora comunicacional
para diferentes proyectos institucionales, artsticos y culturales.
Es Profesor Regular Adjunto de la materia Diseo
Grfico II en la Ctedra Gabriele (Diseo Grfico,
Facultad de Arquitectura Diseo y Urbanismo,
UBA). Ejerce la docencia desde el ao 2003.
Dio charlas, workshops y talleres y particip de
mesas redondas sobre temticas vinculadas al
diseo, arte y cultura.

103

Se termin de imprimir en el mes de septiembre de 2015


en Talleres TRAMA, Pasaje Garro 3160/70,
Ciudad Autnoma de Buenos Aires, Repblica Argentina
Tirada: 500 ejemplares.

Mara Teresa Constantin

M A R I C E L A LVA R E Z
Y O T E N I A U N A L M A B U E N A ( F R A G M E N T O S D E U N R E L AT O M U T I L A D O )

Todo mi cuerpo tiene olor a piel. Si separan mi piel de la carne, si la


quitan delicadamente como una tela y la extienden, vern lo delgado de
la piel, dice Maricel Alvarez y su cuerpo frgil, sentado, casi como si
se tratara de una lnea que dibuja un ngulo de 90 grados en el espacio,
realiza gestos mnimos. Mientras, una doble pantalla proyecta una
imagen doble de aleteos leves. El ondular de su cuerpo desnudo en el
agua, el movimiento imperceptible de una mano, la suspensin del pelo
deshecho, una luz que se quiebra en el reflejo o una deslizante flotacin
en blanco y negro que amenaza con la quietud final.
Cundo fue Yo tena un alma buena? En el momento en que se film
el video? En la performance que realiz la artista? O en este libro?
En verdad, cuando convocamos a Maricel Alvarez para que pensara un
proyecto para el Espacio de Arte de la Fundacin OSDE lo hicimos a
sabiendas de que se trataba de una actriz cuya prctica, desde lo teatral,
le permita explorar con absoluta libertad los usos de diferentes disciplinas artsticas y diferentes formatos. Pensbamos en alguien que se
situaba en los lmites de lo teatral puro y que desde all poda ir a la
contaminacin, a un entrar y salir de medios que le permitiera subvertirlos. Trabaj con absoluta libertad y el resultado fue una accin
artstica de difcil catalogacin. Cuando ms tarde le propusimos
realizar este libro, nuevamente volvi a sorprendernos.

( F R A G M E N T O S D E U N R E L AT O M U T I L A D O )

M A R I C E L A LVA R E Z

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