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por
la
sociedad
como
las
mujeres (donde hay una carga simblica mucho ms fuerte, son las que
acaban pagando ms la represin y sufren ms los fracasos amorosos). De
Ah, que escriba sobre Juana la Loca o Elisa, son yo heridos por una
sociedad hostil.
El simbolismo
Lorca
busca
sus
propias
reflexiones,
heterodoxias
frente
al
lites para enriquecerse con el dolor ajeno. Por esta razn, dice el
patriotismo es un crimen. Esto est situado en el pensamiento de la
defensa del yo, la autoconciencia frente al sistema. Lorca siempre se
mostr muy pacifista y, por tanto, contrario a las patrias. As pues,
denuncia el tipo de educacin que se est enseando en Espaa y vuelve
a criticar a la Iglesia Catlica. Lorca dice que todo eso no le interesa, lo
que ms le interesa es la religiosidad que tiene que ver con el amor,
Santa Teresa o San Juan de la Cruz, que la represin, apuesta por un
ideal, por eso la referencia a Don Quijote, en contraposicin con las
armas. Este es un marco que se desarrollar en su literatura madura
como en Poeta en Nueva York (Grito hacia Roma). En Divn del tamarit
hace un homenaje a los rabes escribiendo a la manera de los poetas
rabo-andaluces en el que critica la represin inquisitorial. De este modo,
se pone de parte de los vencidos para criticar la Espaa de Isabel la
Catlica, Felipe II, etc.
Autobiografa: expresa las experiencias que ms le marcaron desde
nio. La diferencia al volver a su pueblo como un seorito. Una
constante en Lorca es la lucha entre pueblo (paz y tranquilidad) y ciudad.
En este texto habla de su compadre pastor de quien dice que le marc,
quien le aconsejaba y contaba historias llena de poesa y fantasa, con la
muerte de este hombre Lorca queda muy marcado. Otra de las personas
de las que habla es la que l denomina su amiguita la rubia, recordando
el sufrimiento de la joven y su madre. Adems, habla de los juegos y de
cmo se senta poderoso jugando, por ejemplo, a las juego de las
ovejitas. Por ltimo, habla de su primer amor, con el retrato de una mujer,
pero despus dice que ahora su corazn es otro y que ya solo le queda la
aoranza de su niez.
En este marco de cultura romntica hay un hecho clave, la prdida de la
inocencia. En esta prdida de pureza hay dos factores fundamentales: el
descubrimiento de la muerte, en su caso la de su compadre, quien
representa la cultura popular y oral, y que est muy presente en su obra
como en Poema del cante jondo porque tambin se descubre la muerte
en la experiencia ajena. Esto lo utiliza en sus metforas continuamente.
El otro factor est relacionado con la sexualidad, el cuerpo pide pasiones
que chocan con la pureza, tambin tiene que ver con el descubrimiento
de su homosexualidad. Esta prdida de la inocencia tambin se relaciona
Por
ejemplo,
cuando
va
Nueva
York,
Lorca
va
castellana
seca,
lo
que
permite
Unamuno
hablar
ms
desde
el
espiritualismo que desde el deleite. Azorn escribe sobre Castilla al igual que
Antonio Machado en Campos de Castilla. Con esto se encuentra Lorca al
viajar y en este paisaje sigue en sus primeras andanzas en prosa. Lorca
tendr que construir su experiencia cultural de Andaluca, como Unamuno
hizo con Castilla. En la poca de En torno al casticismo el autor quera dar
una visin progresista. Lorca hereda esta experiencia cultural y escribe
prosas con este paisaje y ms tarde elaborar un proyecto distinto donde
exaltar a Andaluca.
Estos campos, inmensa sinfona en sangre reseca, sin rboles, sin matices de
frescura, sin ningn descanso al cerebro, llenos de oraciones supersticiosas, de
hierros quebrados, de pueblos enigmticos, de hombres mustios, productos
penosos de la raza colosal y de sombras augustas y crueles... Por todas partes
hay angustia, aridez, pobreza y fuerza.... En la configuracin del Modernismo
fuera el menospreciar esta obra que tan enlazada est a mi propia vida. Sobre su incorreccin, sobre
su limitacin segura, tendr este libro la virtud, entre otras muchas que yo advierto, de recordarme
en todo instante mi infancia apasionada correteando desnuda por las praderas de una vega sobre un
fondo de serrana. Lorca admite que el libro es incorrecto, pero afirma que quiere publicarlo
porque tiene una virtud: recordar su poca de inocencia, esta es la apuesta de Libro de poemas.
Los encuentros de un caracol aventurero es un drama romntico donde unos personajes que
quieren salirse de la norma se encuentran con el castigo de su sociedad. El caracol representa a
un burgus. Este poema pudo ser uno de los que sirvieron para El maleficio. En este poema
encontramos a unas ranas que han perdido la fe por su mala experiencia en la vida: yo ya no
canto ms. Una constante en Lorca es el refugio frente al conocimiento que no queremos
saber: vuelvo de mi casa y quiero volverme pronto a ella. Adems, en este poema tambin
vemos las diferentes perspectivas respecto al paraso con la rana y el caracol. Estos personajes
tienen ideas distintas por las diferentes experiencias y se considera hereje al que opina diferente.
El caracol representa al pacfico burgus. Otro aspecto que se pone de relieve en el poema es la
idea de las creencias como idea hueca porque se repiten las ideas, aunque la gente sea descreda.
Las estrellas son una metfora de lo ideal, lo transcendental. Los animales representan un
inocente drama de romanticismo. El caracol descubre tambin la degeneracin de la edad, el
paso del tiempo, el descubrimiento de la muerte, adems, provocada por la hostilidad.
Elega a Doa Juana la Loca: Lorca tender a buscar hroes que sufran el desprecio de la
sociedad, sern los perseguidos. Las grandes heronas de Lorca son mujeres, Adela o Mariana
Pineda son un ejemplo. Es un poema de tono completamente modernista, de verso largo
(alejandrinos) y con una influencia clara de Rubn Daro en el tono. Lorca elogia a una mujer
que muere por amor y que sirve para unir una lectura de la ciudad de Granada al paradigma
castellano, como en Impresiones y paisajes. Daro est muy presente en su poca de formacin,
al igual que Machado, con l profundiza en la comunin interior y la verdad exterior expresada.
Sobre todo el simbolismo de Machado en las Soledades es lo que le marca, un ejemplo claro de
lo que es el simbolismo es el poema VIII de las Soledades. En este poema hay unos nios que
van cantando una letana que se hace montona y lo que le gusta es la sugerencia de un
sentimiento. Esto tiene mucho de la defensa de la musicalidad simbolista frente a la elocuencia.
As, Lorca cambiar hacia el sugerir un sentimiento ms que la historia en s.
Balada triste. Pequeo poema: Mi corazn es una mariposa, nios buenos del
prado!, que presa por la araa gris del tiempo tiene el polen fatal del
El autor se presenta desde la figura de Dios, que sea la verdad de las cosas.
La literatura es dilogo entre sentimiento y reflexin, pero en la gua
esttica de Juan Ramn Jimnez se le da prioridad a la inteligencia, debe
tener un carcter conceptual. En este planteamiento, Jimnez opta por lo
universal, el nombre que sea de todos tuyo, /y suyo, Y mo. Se pone como
Dios, pero es una vanidad un poco destructiva porque para que su palabra
tenga un valor universal tendr que aprender una inteligencia que borrar si
identidad. Este es el ejercicio potico que asume Jimnez. Toda esta
operacin en literatura significa el control del lenguaje, quitar adornos y
llegar as a la sntesis.
Y la am como un nio.
Luego se fue vistiendo
de no s qu ropajes;
y la fui odiando sin
saberlo.
Lleg a ser una reina,
fastuosa de tesoros
Qu iracundia de yel y
sin sentido;
Mas se fue
desnudando.
Y yo le sonrea.
empiezan
inventarse
parasos
alternativos
la
Lorca
pretende
recuperar
esto
no
por
Uno de los
Espaa,
que
nuestras
voluntades
hacindose
rectas,
slidas,
un
comportamiento
conjunto
social.
Esta
que
idea
tiene
de
una
creer
misma
en
la
tarea
de
intervencin
que asumir una tarea de renovacin, por lo que ambos trminos unidos
son muy importantes en la carta. Adems, la palabra putrefacto era
empleada por Lorca para referirse a todo lo caduco y Bergamn lo
utiliza para hablar de la monarqua de la Restauracin. En Espaa, a
diferencia de Italia o Francia, el estado burgus no era algo que
eliminar sino que conquistar. En Espaa donde el Estado moderno era
algo a conseguir, por tanto se establece una relacin ms constructiva
con la manera de aliarse con la generacin de jvenes que ya lleva
tiempo intentado regenerar Espaa. Bergamn escribe a Unamuno
porque este haba sido enemigo del rey Alfonso XIII. Adems, Ortega se
acuerda de Giner de los Ros porque su conferencia se asemeja a La
juventud y la poltica espaola de Giner de los Ros. Por esta razn las
vanguardias no triunfan (ruptura) y s triunfa generacin porque ms
que romper prefieren seleccionar la mejor tradicin y con esa tradicin
modernizar o renovar el pas, intento de unir tradicin y vanguardia, es
decir, hacer una lectura vanguardista de la tradicin y en Lorca es una
lectura vanguardista del romanticismo. Por este motivo, el ultrasmo
tiene pocos protagonistas en comparacin con Italia o Francia.
Gregorio Maran, junto a Ortega, fue uno de los burgueses que apoy
la II Repblica. En la Guerra Civil se posicion a favor del franquismo
como movimiento que iba a devolver la democracia burguesa.
Maran tiene un texto publicado en La Gaceta Literaria en el nmero
83 (1930): Con mucho gusto quiero presentar los films biolgicos de Painlev
en esta sociedad, que nunca ha merecido como hoy llamarse de vanguardia,
puesto que se pone al servicio de la Biologa, esto es, del conocimiento de la
del
cubismo,
pero
no
significa
que
Lorca
haga
geometra, matemtica.
En el tercer y cuarto verso hay una autntica declaracin de
principios porque cuando un poeta espaol de los aos 20 emplea
trminos como cristal, mrmol, hielo o relacionados est hablando
siempre de poesa pura. La referencia a las aguas del Sena es
porque Pars es la gran ciudad de las vanguardias y nos sita en
un iceberg de mrmol, es decir, es esta idea de lo alto y el
mrmol hace referencia a lo deshumanizado. El verso enfra las
ventanas y disipa las yedras se relaciona con lo dicho por Ortega
en La deshumanizacin del arte sobre el cristal en alusin a esa
manera de mirar, a ese goce esttico de no mirar a travs del
cristal sino el propio cristal porque nos lleva a ese mundo
asptico. La manera de mirar al arte responde a la frialdad.
El
tercer
cuarto
verso
muestra
una
imagen
irracional. Esto forma parte de toda esa idea del poeta como
elegido y como un arte que te atrapa y te hipnotiza.
Por tanto, es lo contrario al arte que defiende en el poema porque
en este no hay atraccin, ni irracionalidad. Por otra parte, los
mares de plomo se relaciona con la flor de antes porque
tambin es asptico, puro, sin ningn tipo de vida, lo cual se
contrapone a la idea general de mar como lugar lleno de vida.
Adems, estos marineros ignoran el vino y la penumbra, es
decir, se alejan de esa idea romntica sobre los marineros como
emblema de la libertad y del goce de los placeres.
Un deseo de formas y lmites nos gana.
Viene el hombre que mira con el metro amarillo.
Venus es una blanca naturaleza muerta
y los coleccionistas de mariposas huyen.
desordenadas
son las
doradas.
El
adjetivo
oscuro
antes
tena
ciega los ojos, es decir, que en las horas oscuras que son las
mejores por ser doradas antes que el arte est el amor, la
amistad o la esgrima. La esgrima es una imagen de lucha y
aparece con frecuencia en la correspondencia entre Dal y Lorca.
En el fondo lo que nos dice es que la vida est por encima del
arte, lo cual no se contradice con lo anterior.
Es primero que el cuadro que paciente dibujas
el seno de Teresa, la de cutis insomne,
el apretado bucle de Matilde la ingrata,
nuestra amistad pintada como un juego de oca.
Huellas dactilogrficas de sangre sobre el oro,
rayen el corazn de Catalua eterna.
Estrellas como puos sin halcn te relumbren,
mientras que tu pintura y tu vida florecen.
No mires la clepsidra con alas membranosas,
ni la dura guadaa de las alegoras.
Viste y desnuda siempre tu pincel en el aire
frente a la mar poblada de barcos y marinos.
El teatro de Lorca:
La primera obra la estrena en 1920 y la ltima en 1935. Su teatro es
peculiar si tenemos en cuenta lo que se haca en la poca porque lleva
a escena un tipo de dramas, imgenes que diferan de los modelos
estos
tres
espacios
teatrales
estaban
bastante
elevado,
mientras
que
el
ms
espectacular
se
El
maleficio
el
cuerpo
aparece
completamente
anulado,
Mariana Pineda:
Lorca no se decidi a volver a estrenar hasta el 27 con Mariana Pineda,
una obra mucho ms clsica y situada dentro de los modelos
aceptables de la poca. Se estrena en Barcelona con dibujos y
escenario de Dal y tuvo mejor crtica que la anterior, pero no era del
todo una obra habitual. Por una parte por ser teatro potico, no
obstante,
tampoco
caractersticas
del
estamos
gnero
ante
porque
un
repliego
sigue
total
habiendo
en
las
pequeas
una historia previa a la obra de teatro y al propio Lorca que todos los
espectadores conocan y esperaban encontrarse, pero no esto no ser
del todo as. En primer lugar porque se esperan un drama histrico de
enfrentamiento entre liberales-realistas, etc., pero se encuentran ms
un drama amoroso. De hecho los motivos finales de su muerte tienen
ms que ver con el amor que no por conviccin poltica. En cuanto al
dilogo, tampoco era habitual porque durante toda la obra hay una
diferencia clara entre el tipo de lenguaje que define a Mariana y el
resto,
en
especial
respecto
los
tres
personajes
masculinos
ms.
Ese
tipo
de
discurso
tambin
contagia
aquellos
parlamentos que hablan sobre ella. Por otra parte, Lorca insisti
tambin en que pretenda que Mariana fuese un personaje mucho ms
complejo que los personajes masculinos, no slo en el lenguaje sino
tambin en el rol. As pues, Lorca insista en que fuese un personaje
que respetase los cdigos de lo femenino, pero sin dejar de ser un
personaje complejo y participase en asuntos considerados masculinos.
Por ejemplo, persisti en que el vestido de Mariana fuese muy
femenino, con lo que pretenda acentuar la paradoja de Mariana, el
acto de bordar una bandera (poltica) y el vestido, etc., para jugar con
esa ambigedad.
Es tambin importante el papel de las tres figuras masculinas. En este
aspecto, Lorca no respet del todo la historia original porque en esta se
cuenta que los personajes masculinos son dos, Fernando (que en la
obra es Pedro) y Pedro (que en la obra es Fernando) y Lorca aade el
poemas sin nada de poesa (inefable) y otros que estn llenos y sean
ejemplo de poesa. Dentro de este planteamiento, los tres consideran
que esto se puede llevar de un arte a otro. Ese va a ser el centro
esttico, llevar de un arte a otro la construccin de obras con poesa.
Un inicio de que comienza a resquebrajarse esa unidad entre Dal y
Lorca y, por tanto, el intercambio esttico empieza a ser problemtico
sera una carta de octubre de 1927 que Dal escribe a Lorca a propsito
de Canciones, en la que le hace una serie de crticas. Antes de esto,
tambin en octubre de 1927 hay otra carta que Dal escribe a Lorca
donde le dice que se alegra de que a Lorca le hayan impresionado los
cuadros de Joan Mir y donde le hace esta reflexin: No crees t que
los nicos poetas, los nicos que realmente realizamos poesa 'nueva', somos
los pintores? S! Todo lo contrario de lo que esa palabra significa para Juan
Ramn, Benjamn Palencia y otros grandes puercos. Esto lo dice porque
los que estn revolucionando el arte son en primer lugar los pintores,
en particular se refiere a la obra de Mir y Picasso. Meses despus Dal
insiste en eso y le comenta que Picasso es el mejor poeta del mundo y
destaca esa poesa que nace en la pintura y en el cine, y de ah se
traslada a la literatura. Estas declaraciones las hace tambin Lorca, por
ejemplo, en la carta que Lorca escribe a Sebasti Gasch en 1928, este es un
importante crtico literario cataln y amigo de Lorca. En esta carta, Lorca le
dice que est atravesando una gran crisis por su encrucijada por las distintas
influencias. En esta carta tambin le comenta que la nueva etapa que va a
empezar su produccin es su nueva manera espiritualista y aade te
mando dos poemas que son los primeros que he escrito dentro de esta nueva
manera. Los poemas son Nadadora sumergida y Suicidio en Alejandra.
Le avisa de que estn escritos en prosa, pero que an as estn llenos de
poesa, ahora soy incapaz de escribir poesa en verso y que escribe poesa
en forma de dibujos y en forma de teatro porque su poesa no resiste la
atadura del verso. En esta carta y en otras declaraciones Lorca insiste en que
el requisito fundamental para que una obra de arte tenga poesa es la
libertad porque si no se hace en libertad, no hay poesa. Esto tambin lo
mantienen Dal y Buuel. Ese postulado radical de libertad es un principio
que siguen los tres, pero con una salvedad importante y es que ni Dal, ni
Lorca ni Buuel se van a permitir una libertad o subversin tan absoluta en el
estos mismos momentos, finales del 27, Dal empieza su produccin literaria
y a publicar sus primeros textos. De este modo publica San Sebastin en
una de las revistas de vanguardia ms importante del momento, Lamic de
les arts y en ese texto se ve de manera clara el eclecticismo en el que se
encuentra Dal y como se va abriendo en general a otros movimientos
vanguardistas. Este texto est dedicado a Lorca y plantea el principio
esttico, empieza siendo una alegora de la objetividad (pureza), pero a lo
largo del texto no se limita a hablar de eso sino que viene a decir que segn
va estudiando los objetos siente una enorme fascinacin por la realidad
misma de los objetos. Es decir, empieza en la lnea cubista, pero aade la
fascinacin, por lo que ya se deja de ser completamente objetivo porque ya
los objetos interactan con la realidad y expresa que esa fascinacin le
provoca pensar en una serie de asociaciones irracionales. Por tanto, en este
texto se ve una evolucin clara que Dal haba tenido en esos meses, una
apertura a la vida para pasar a ser una apertura a la irracionalidad y a la
subconsciencia. Lo fundamental es que est acercndose a grandes pasos al
lenguaje surrealista. En este texto hay un momento que hace una
contraposicin muy significativa porque habla de pulcritud, euritmia y de
espectculo anti-artstico (nada extrao), pero contina con adjetivos como
humildes, vivas, alegres, reconfortantes; por lo que ya se ve que la posicin
se aleja del cubismo porque se abre a la vida, implica sentimiento. Esos
adjetivos los emplea para oponerlos a lo que denomina arte amargo,
putrefacto. Expone que ahora el arte tiene que ser anti-artstico (romper con
lo anterior), es decir, se opone al arte tradicional. Nos situamos a finales del
27, con lo cual estas caractersticas positivas se oponen al arte clsico, pero
tambin se refiere a ese arte vanguardista que segn Dal ya no cumple con
estos requisitos y que siguen utilizando Juan Ramn Jimnez, Pedro Salinas o
Dmaso Alonso.
La posicin de Lorca en estos momentos es muy importante. En una carta
que Lorca escribe a Gasch en septiembre del 27 en la que de algn modo le
resume su produccin nueva y le habla de su distancia con Dal y del texto
San Sebastin de este. Y le comenta que su posicin no coincide del todo
con la del pintor y se la explica a Gasch con palabras que resultan llamativas
respecto a la posicin de meses atrs como en el homenaje donde ser
reivindic la pureza de Gngora. As pues, en Lorca tambin se ve una
evolucin clara al emplear trminos como emocin, magia e incluso habla de
superrealidad: He procurado escoger los rasgos esenciales de emocin y forma,
momento va a ser cada vez ms clara, directa y violenta. Esto para Lorca va
a ser un elemento desestabilizador porque ya se ha separado de los
principios que siguen defendiendo los del 27, pero no tanto como para
mantener una situacin de enfrentamiento. En cambio con Dal si se da esta
situacin porque el pintor le recrimina por su todava contacto con el 27. En
una carta de octubre de 1927 en que Dal le dice que est contento de que
Mir le haya impresionado, tambin realiza una serie de crticas a los autores
del 27 y a las revistas donde estos publican, por lo que tambin es un ataque
a Lorca. Dal le dice que Mir hace cosas de gran pureza e inmediatamente
le aclara que cuando ahora habla de pureza se refiere a lo contrario de lo que
se deca anteriormente sobre este concepto. Adems, aade que la revista
Verso y prosa es un putrefacto y critica a Lorca por mantener esos lazos,
producto de esta situacin son una serie de poemas de Dal que manda a
Lorca para mostrarle lo que es para l la poesa, el ms conocido es Poema
de las cositas y un mes despus le enva Pez perseguido por una uva. El
Poema de las cositas se public despus en La Gaceta Literaria. En estas
fechas aparece en Lamic de les arts un artculo de Dal titulado Els meus
quadros del Sal de tardor que se supone que es un comentario de Dal sobre
una exposicin de su obra que una semana antes hace en el Sal de tardor.
Es importante por ser la declaracin ms clara de la postura de Dal en este
momento. En este, Dal dice no todas las formas de teatro son sanas,
ascendentes sino que hay tambin un arte de decadencia y en esa
contraposicin es cmo hay que entender la diferencia entre el arte que l
hace, arte potico, y el que hacen otro al que define como arte putrefacto.
Dal dice que el arte putrefacto est relacionado con la cultura tradicional
frente al potico que se identifica, segn l, con la naturalidad. Tambin dice
que la naturalidad es equivalente al instinto y a la subconsciencia y aade
que la cultura tradicional hace que las personas miren el arte/cultura
teniendo como referencia esa preparacin previa (tcnica, razn, intelecto,
etc.) y dice que mirar el arte a travs de esta preparacin supone dejarse
llevar por ideas previas y prejuicios. Sin embargo, los que no miran a travs
de esto sino con naturalidad, lo que hacen es dejarse llevar por el instinto y la
subconsciencia y tiene como consecuencia que la cultura, inteligencia, etc.,
tanto si se produce por parte del artista como desde el espectador, el
resultado es arte putrefacto. Pero si tenemos libre instinto lo que se obtiene
es el hecho potico.
Dal
le
insiste
en
que
la
vanguardia
tiene
que
ser
Recuerda aquellos aos en que era un nio, pero que est a punto de perder
la infancia e ingresar en la vida adulta y explica que sus ojos no vieron la
conciencia de la muerte, ni sufrimiento ni miedo.
Aquellos ojos mos en el cuello de la jaca,
en el seno traspasado de Santa Rosa dormida,
en los tejados del amor, con gemidos y frescas manos,
en un jardn donde los gatos se coman a las ranas.
es
emblema
de
poder
funcionan
como
elementos
jerarquas tradicionales:
Dinero
Familia
Lo masculino y lo femenino
Todas esas subversiones se concentran en un hecho que ocurre
siempre en este tipo de obras: la ceremonia nupcial. Esto viene a ser
siempre uno de los momentos cumbre y el ltimo gesto que se va a
acercar al poder. La boda se produce entre una chica joven y bella, en
la mayora de las obras se llama Rosita, y Don Cristbal, por lo que se
produce un choque entre lo viejo y lo bello; entre el poder y la
transgresin. Tambin va a ser el ltimo acto de la obra como sumisin
de los personajes al poder, unin entre unidad civil y religiosa. Despus
de la boda se produce una escena cmica donde tienen lugar todas las
subversiones para derrocar al poder y autoridad del mueco. Al unirse
lo civil con lo religioso tambin se produce una profanacin. El acto
cmico que va siempre despus de la boda supone una agresin a una
parte del cuerpo del mueco y con frecuencia acaban con el
descuartizamiento del mueco. Despus de producirse la agresin
contra Don Cristbal los rasgos profanadores continan cuando se le
entierra de manera burlesca, etc. Se da adems otra circunstancia, si
en una obra de teatro oficial se produce a muerte de un personaje esto
supone algo definitivo. En el caso del teatro de muecos es habitual
que se hagan alusiones a que la muerte ha perdido cualquier
caracterstica de un hecho definitivo y ha adquirido la transcendencia
de algo repetible. Por ejemplo, en Lorca es habitual que se hagan
reflexiones metateatrales sobre que todo se trata de un espectculo
por
primera
vez
en
1930,
despus
se
realizan
Por
esta
razn
ambas
obras
son
una
especie
de
al
potenciarse
asociaciones
carnavalescas,
gestos
es
bastante
normativa,
pero
eso
se
va
alternando
dos
tipos:
jocosas
melodramticas.
La
aleluya
en
la
tragedia,
ahora
el
duende
est
presente
encontramos
esos
sistemas
de
hacer
asociaciones
interiores.
Estas
tragedias
no
tienen
estructura
conflicto
planteado
donde
cualquier
opcin
es
platnica
idea
cristiana)
es
negar
una
identidad
romper
de
la
manera
ms
radical
con
esas
temporales
de
los
personajes:
los
la
indeterminacin
temporal
porque
con
Teatro posible:
Esta diferenciacin de teatro hay que tomarla con precaucin porque
no slo se trata de diferencia entre teatro ms comercial y teatro de
vanguardia sino lo que encierra esa contraposicin es ms complejo
porque ambas lneas forman parte de una especie de estrategia de
renovacin del teatro de la poca. Esa estrategia se la plantea en
mltiples frentes. Lorca se empea en esa renovacin desde el inicio
de su produccin, pero lo hace de manera ms consciente y con
mayor ahnco cuando la situacin poltica lo permite (con la cada de
Primo de Rivera) y cuando consigue xito comercial. En este teatro
posible, lo primero que hace Lorca es dejar a un lado los gneros
menores que haba frecuentado hasta este momento y se integra en
una de las grandes corrientes centrales: la tragedia. El instalarse en
seala
como
determinantes
de
la
tragedia
griega:
Tragedias:
Bodas de sangre: la primera de las tragedias que estrena Lorca y
que obtuvo un gran xito. Tiene una serie de anomalas que la
propia crtica del momento seala como la carga de lenguaje
potico o el hecho de tener caractersticas que no son propias de
marcadas
por
un
destino
que
es
siempre
entre
personajes
se
centra
siempre
en
la
aparece
marcado
por
una
serie
de
anomalas
extrao
que
Bernarda
tuviese
en
su
casa
esa
es
muy
sencilla:
una
solterona,
con
todas
sus
los dramas. Hay una vuelta a las formas en Lorca, una vuelta a las
formas previas. Esto no es exclusivo de Lorca sino que va a ser un
movimiento general de los del 27. En todos ellos, con la excepcin
relativa de Aleixandre y Cernuda, todos los dems hacen este
movimiento de volver a la mtrica y el verso en prosa, el verso libre
es empleado en momentos determinados, por tanto, queda limitado a
ese momento de mayor aproximacin al surrealismo para, a partir de
1931, volver a la estrofa. El caso de Lorca es paradigmtico, se ha
abierto al surrealismo y ahora de nuevo vuelve a la estrofa clsica.
Este continente potico de las formas breves se va a poner en dilogo
con la tradicin. En el caso del Divn se va a poner en dilogo de
manera ambigua con la tradicin potica rabe y el alambrismo
(viene del Romanticismo, donde se toma por costumbre hacer
peregrinaciones
Granada
por
lo
extico,
un
orientalismo
un
Lorca
que
ha
experimentado
con
estos
pero
se
va
llenar
de
contenidos
nuevos