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Moviemento & City-Kino

September 2015
Nr. 320 Programmzeitung fr Moviemento & City-Kino
www.moviemento.at

45 YEARS
EIN FILM VON ANDREW

HAIGH

Vorspann
Inhalt

Neue Filme im September


45 Years..................................................... 3
Chucks...................................................... 6
Cure Das Leben einer ANderen....... 8.
Den Menschen so fern......................... 6
Der Schatten der Frauen.................. 11
Der Sommer mit Mama.......................... 7
Der Tote am Teich................................... 3
Die Yes Men
jetzt wird's persnlich...................... 8
Dior und Ich............................................ 11
Everest..................................................... 11
Frank......................................................... 7
French Woman...................................... 10
Ich und Kaminski................................... 11
Jack............................................................ 7
Knigin der Wste................................. 5
Landraub................................................ 10
Life.............................................................. 3
Sommer in Wien..................................... 10
Wie die Anderen...................................... 9

Thema des Monats...................................... 4


Sdwind......................................................12
AK-Kultur....................................................13
Babykino.....................................................13

Preise:
Programmheft-Jahresabo: EUR 19,
Kinometerbank: 10 Karten +
Programmheftabo: EUR 70,
MovieMember: 1 Jahr ermigter Eintritt +
Abo: EUR 30,,
Einzelexemplar-Programmzeitung: EUR 1,50
Bankverbindung: Hypobank, Linz Landstrae,
IBAN: AT955400000000761858 / BIC: OBLAAT2L
lautend auf Moviemento Programmkino gemeinntzige GmbH
Satz- und Druckfehler vorbehalten.
Hinweis fr Kinometerbank Kufer_innen
Per berweisung bezahlte Kinometerbanken und
MovieMember-Cards liegen an der Moviemento
Kino-Kassa auf und knnen dort gegen Vorlage der
Zahlungsquittung (=Auftragsbesttigung) zwischen
ca. 17.00 und 21.00 Uhr abgeholt werden. Aus organisatorischen Grnden ist die Abholung im City-Kino
nicht mglich.
Wegen immer hufiger aufretender Zustellprobleme unserer Programmzeitung durch die Post
mchten wir uns entschuldigen. Diese liegen nicht
in unserem Bereich. Gegebenenfalls bekommen
Sie das Programm gerne an der Kassa.

Impressum
Medieninhaber: Verein zur Frderung kommunikativer
Kinokultur, OK Platz 1, 4020 Linz, Tel: 0732/784090.
Obmann: Wilhelm Schwind. DVR: 0562831/180189.
F. d. I. v.: Wolfgang Steininger.
Gestaltung Heft 320: Stefanie Pachlatko, Stefan Messner.
Mitarbeit: Rdiger Ratzenbck.
Druck: Haider Schnau, Niederndorf 32, 4274 Schnau, Tel: 07261/7232. Gedruckt auf chlorfrei gebleichtem Papier. Mit der Untersttzung von BMUKK,
LAND O, STADT LINZ und zahlreichen Mitgliedern,
Frder_innen.
Offenlegung gem. Mediengesetz 25(2): Verein zur
Frderung kommunikativer Kinokultur, Unternehmensgegenstand: Prsentation von Filmkunst.
25(4): Vermittlung von Informationen ber Film,
Kino-Kultur und Zeitkultur.

Das Wetter der letzten Wochen. Zunchst wurde es von den meisten gefeiert, danach von
vielen inbrnstig verflucht und letztlich von allen resignierend ertragen. Fr den Small Talk
zwischendurch mit Nachbarn beispielsweise wurde es gerne verwendet. Und auch hier, in
diesem Vorwort, wird es des fteren erwhnt. Das Wetter spielt im Kinojahr eine bedeutende
Rolle: Nach dem sommerlichen Warm Up kommt es jetzt so richtig in Schwung.
45 YEARS ist ein kluges Drama um die langjhrige und stabile Ehe von Kate und Goeff, die
durch eine unerwartete Nachricht pltzlich mit Erinnerungen und verpassten Chancen konfrontiert sind.
Im ORF-Landkrimi Der Tote Am Teich von Nikolaus Leytner, ermittelt Maria Hofsttter als
Linzer Kripo-Kommissarin im winterlichen Mhlviertel. Untersttzung bekommt sie dabei von
Josef Hader, dieses Mal in der Rolle des Ex-Polizisten Sepp Ahorner.
In Der Sommer mit Mam erzhlt Regisseurin Anna Muylaert subtil und dabei sehr amsant vom gesellschaftlichen Wandel, den Brasilien seit gut einem Jahrzehnt erlebt.
Das packende Drama DEN MENSCHEN SO FERN, um einen Lehrer, der einen zum Tode Verurteilten zur Polizeistation begleiten soll, wurde vergangenes Jahr bei den Internationalen
Filmfestspielen in Venedig ausgezeichnet.
Elisabeth Scharang zeigt mit JACK das rasante und eindringliche Psychogramm eines Hfenpoeten und Serienmrders namens Jack Unterweger. Die Premiere findet am Mittwoch, 9.
September, 20.00, im Moviemento statt.
Am Freitag, 25. September, prsentiert das Regieteam von CHUCKS seine Verfilmung des
Erfolgsromans von Cornelia Travnicek rund um die Liebesgeschichte zwischen der Schulabbrecherin Mae und dem unheilbar kranken Paul (Moviemento, 20.00 Uhr).
Der Regisseur Anton Corbijn interessiert sich in LIFE fr James Dean. Im Vordergrund steht
dabei weniger das Leben des Idols einer ganzen Generation. Vielmehr konzentriert sich das
Drama auf die Entstehung des Mythos und den Anteil, den die Bilder des Life-Fotografen
Dennis Stock an der Ikonisierung hatten.
Unser frisch renovierter Kinosaal City 1 wird zum Schauplatz einer erneuten Saison KLASSIK
IM KINO. Am 22. September geht es los mit der Live-bertragung des Balletts ROMEO UND
JULIA aus dem Royal Opera House in London (20.15 Uhr).
Cineastische Glanzstunden wnscht Ihnen das gesamte Team!

FilmBrunch

Sonntags im Moviemento & Gelben Krokodil

So 20. September
11.15 Der Tote am Teich
11.15 Landraub
11.30 Der Chor Stimmen des Herzens
13.00 Everest
13.15 Jack
13.30 Der Sommer mit Mam

So 27. September
11.15 Der tote am teich
11.15 Ich und Kaminski
11.30 45 Years
13.00 Everest
13.15 Life
13.30 Alexis Sorbas

45 years

45 Years
GB 2015, 95 min, Englisch OmU,
R/B: Andrew Haigh, K: Lol Crawley,
S: Jonathan Alberts,
D: Charlotte Rampling, Tom Courtenay,
Dolly Wells, Geraldine James, David Sibley,
Sam Alexander
Berlin 2015: Silberner Br, beste
Darstellerin Charlotte Rampling & bester
Darsteller Tom Courtenay
Ab Freitag, 18. September
Kluges Drama um ein Paar, das kurz vor
seinem 45. Hochzeitstag steht und mit Erinnerungen und verpassten Chancen konfrontiert wird.
Kate und Geoff Mercer sind seit 45 Jahren
glcklich verheiratet, kinderlos, fest verankert in der lndlichen Gegend von Norfolk.
Sie stecken mitten in den turbulenten Vorbereitungen zur Feier ihres 45. Hochzeitstages, als ein Brief aus der Schweiz eintrifft.
Man hat die Leiche von Geoffs Jugendliebe
Katya in den Alpen entdeckt, 50 Jahre nach
ihrem Unfalltod, im Gletschereis konserviert. Mit einiger Sorge bemerkt Kate, dass
die Nachricht Geoff mehr beschftigt, als er
eingestehen mag. Fast ohne es zu merken,
geraten sie in einen Sog von Erinnerungen,
von nicht gestellten Fragen und nie gegebenen Antworten. In das sichere Gefhl der so
lange gemeinsam gelebten Liebe nistet sich
der Zweifel ein. Die Auswahl der Songs, die
Hppchen, die Tischordnung inmitten der
vielen kleinen Entscheidungen, die fr die
Feier des Hochzeitstags zu treffen sind, wird
Kate und Geoff bewusst, dass sie unversehens vor einer groen Entscheidung angelangt sind. Wie vor 45 Jahren.
Erzhlte Andrew Haigh in seinem weltweit
preisgekrnten Spielfilm WEEKEND von
einer gerade begonnenen, ungewissen
Beziehung, geht es in 45 YEARS um eine
langjhrige, stabile Ehe. Dennoch sind sich
die Themen der beiden Filme erstaunlich
hnlich. Wie schafft man Vertrauen, wie
drckt sich Liebe aus? Wie nahe knnen
und wie nahe drfen wir einander kommen? Mitfhlend, genau beobachtet und
mit subtilem Humor beschftigt sich 45
YEARS mit einer Lebensphase, die im Kino
selten Thema ist. Die Protagonisten sind
Menschen, die im fortgeschrittenen Alter
noch im Leben stehen, die nicht gefeit sind
gegen widersprchliche Gefhle wie das
der retrospektiven Eifersucht. Der einfhlsamen, vielschichtigen Narration entspricht

Der tote am teich

die filmische Gestaltung. In sorgfltig komponierten, langen Einstellungen, mit subtilen Schrfeverlagerungen und Kamerabewegungen (Kamera: Lol Crawley) wird
die Nhe zwischen Kate und Geoff ebenso
sprbar wie ihre langsame Entfremdung.
Die Farben sind geprgt vom Licht der weiten, flachen Landschaften Norfolks, die in
ruhigen, wunderschnen Einstellungen eine
ganz eigene Rolle im Film haben.

Der Tote am Teich


AT 2015, 90 min, OdF,
R: Nikolaus Leytner, B: Susanne Freund,
K: Hermann Dunzendorfer,
S: Karin Hartusch,
D: Josef Hader, Maria Hofsttter,
Miriam Fussenegger, Erni Mangold,
Karola Niederhuber, Martina Spitzer

Ab Montag, 31. August


Der pensionierte Polizist Sepp Ahorner
entdeckt bei seinem morgendlichen Spaziergang eine Leiche. Da den angereisten Kommissarinnen der Kripo Linz von
den Dorfbewohnern nur Ablehnung und
Schweigen entgegenschlagen, sieht sich
Sepp gezwungen, trotz Ruhestand auf eigene Faust zu ermitteln.
Bhmerwald, Obersterreich. Ein verschneites Dorf. Der pensionierte Polizist
Sepp Ahorner entdeckt bei seinem morgendlichen Spaziergang eine Leiche auf
dem zugefrorenen Dorfteich. Der Tote wird
als Jakob Prantner identifiziert, ein leitender Angestellter aus Linz, der bei Sepps
Cousine Geli Pfoser am Pfoserhof geurlaubt
hat. Eine alte Bekannte von Sepp, die herbe Kommissarin Grete ller von der Kripo
Linz, und ihre junge, ehrgeizige Kollegin Lisa
Nemeth bernehmen den Fall. Dank einem
Hinweis von Sepp fllt der Verdacht rasch
auf Herbert Mayer. Herbert, der ebenfalls
in Gelis Pension Urlaub macht, hat seine Frau Miriam am Vorabend des Mordes
mit Prantner im Kuhstall erwischt. Als sich
aber herausstellt, dass das Opfer nicht nur
erschlagen, sondern auch vergiftet wurde
und den beiden Kommissarinnen von den
Dorfbewohnern nur Ablehnung und Schweigen entgegenschlagen, sieht sich Sepp gezwungen, trotz Ruhestand auf eigene Faust
und gegen sein eigenes Umfeld zu ermitteln. Zu Lisas Emprung lsst Grete den

Life

pensionierten Polizisten gewhren, obwohl


der Eisstock, mit dem Prantner erschlagen
wurde, Sepps verstorbenem Onkel Rupert
Pfoser gehrt hat und auch andere Hinweise Sepp nicht ganz unverdchtig erscheinen
lassen. Je mehr von der Wahrheit ans Licht
kommt, umso strker entwickelt Grete ihre
eigene Vorstellung von Recht und Gesetz.
Sepp hingegen bersieht lange, dass er mit
seinen Ermittlungen seine ganze Verwandtschaft ins Unglck strzt.

Life
CA/DE/AU 2015, 111 min, Englisch OmU,
R: Anton Corbijn, B: Luke Davies,
K: Charlotte Bruus Christensen,
S: Nick Fenton, D: Dane DeHaan, Robert
Pattinson, Joel Edgerton, Ben Kingsley,
Kelly McCreary, Kristen Hager

Ab Freitag, 25. September


Drama ber Schauspielstar James Dean
und den ihn fr das Magazin Life portrtierenden Fotografen Dennis Stock.
Los Angeles, 1955. Der 26-jhrige Fotograf
Dennis Stock mht sich, frisch getrennt von
seiner Frau und seinem kleinen Sohn, durch
eine der typischen Partys der Filmstadt. Mit
seinen glamoursen Bildern made in Hollywood ist er ebenso wenig zufrieden wie
mit seinem Leben. An diesem Abend begegnet Stock dem jungen James Dean und ist
auf Anhieb von ihm fasziniert. Dean erlebt
gerade seinen Durchbruch in Hollywood,
eckt jedoch mit seiner rebellischen und
eigenen Art berall an. Whrend er in der
Beziehung mit seiner Verlobten Schauspielerin Pier Angeli glcklich ist, kommt
er mit seinem wachsenden Ruhm und der
Filmbranche nicht wirklich zurecht und
vermisst zunehmend seine Heimat Indiana und seine Familie. Stock sieht in dem
kommenden, auffllig unkonventionellen
Star James Dean seine Chance auf eine
anerkannte Karriere als Fotograf. Es sind
zwei Auenseiter, die sich vorsichtig aufeinander zubewegen und sich schlielich auf
eine gemeinsame Fotoreise begeben: im
Auftrag des LIFE Magazins, quer durch die
USA nach Indiana. Sie sind zu verschieden,
um wirklich Freunde zu werden, und doch
scheint gerade diese Spannung notwendig,
um jene herausragenden, weltberhmten
Bilder entstehen zu lassen, die ber einen
3

Thema des Monats

Ein seltsames Paar


von Peter Willnauer

Der eine wollte den anderen umbringen, der


andere brachte Dreharbeiten durch seine
Wutausbrche und Exzesse an den Rand
des Abbruchs, und beide liebten und lebten
das Extreme bis in die Nhe wahnsinnshnlicher Zustnde. Dem einen sagt man nach,
dass er buchstblich ber Leichen ging, der
andere schoss in der Nacht auf kartenspielende Indios, weil sie ihn im Schlaf strten.
Und doch konnten sie nicht voneinander
lassen und drehten fnf Filme miteinander:

Meine Filme,
das bin ich.
Werner Herzog
Werner Herzog & Klaus Kinski
Biografisches:
Werner Herzog, mit Rainer Werner Fassbinder, Wim Wenders und Volker Schlndorff wohl der bedeutendste Regisseur
des Neuen Deutschen Films, wurde am
5. September 1942 in Mnchen geboren.
In lndlicher Abgeschiedenheit aufgewachsen, kam er als Autodidakt zum Film, dem
er sogleich mit Haut und Haar verfiel. 1963
grndete er eine eigene Filmproduktionsfirma. Seither hat er ber vierzig Dokumentarund Spielfilme geschrieben, inszeniert und
produziert. Im Mittelpunkt der Filme stehen
zumeist soziale Auenseiter, fr die Herzog offensichtlich Sympathien hegt. Groe
Aufmerksamkeit erregte er mit fnf Filmen,
in denen Klaus Kinski als Hauptdarsteller
mitwirkte. Seine ungewhnliche Beziehung
zum Exzentriker Kinski rekapitulierte Herzog 1999 in seinem Dokumentarfilm Mein
liebster Feind.

Alle sind verrckt,


der einzige Normale
bin ich.
Klaus Kinski
Klaus Kinski wurde 1926 in der Nhe von
Danzig geboren. Nach dem Zweiten Weltkrieg begann Kinskis Karriere am Theater
(z.B. als Hamlet im Burgtheater). Bereits
hier erwarb er sich einen Ruf als zwar brillanter, aber widerspenstiger Schauspieler.
Seit 1948 trat Kinski in zahlreichen Filmproduktionen auf und mimte dort zumeist
in der Rolle des Bsewichts exzentrische
4

Charaktere. Erst seine Zusammenarbeit mit


Werner Herzog verhalf Kinski zum Durchbruch im ernsten Fach und festigte seinen
Ruf als Enfant terrible des internationalen
Films. Seine mitreienden und berzeugenden Darstellungen unzhmbarer, bsartiger
und besessener Charaktere verdanken sich
einem gleichermaen manisch-extrovertierten wie perfektionistischen Rollenverstndnis. Kinski starb am 23. November
1991 in der Nhe von San Francisco.
Ein umfassendes Angebot zum
Thema in unserer Mediathek:
Lebenszeichen (1967) / Stroszek
(1976) / Woyzeck (1979) / Cobra Verde
(1987) / Mein liebster Feind (1999) /
Invincible Unbesiegbar (2001) / Rad
der Zeit (2003) / Bad Lieutenant Cop
ohne Gewissen (2009) / Die Hhle der
vergessenen Trume (2010) u.a.
Da der Filmverleih Europes Finest aufgrund fehlender Frdermittel geschlossen
wird, ist es uns leider nicht mehr mglich folgende Filme in Kinovorstellungen zu zeigen:

eigene Faust macht sich der abenteuerliche


Haufen auf die Suche nach dem Goldland.
Eigentlicher Fhrer und treibende Kraft
bleibt Aguirre, der vom Wunschtraum besessen ist, ein groer Entdecker zu werden
und Ruhm, Macht und Reichtum zu ernten. Auf einem groen Flo treiben sie den
Strom hinunter. Die Lebensmittel gehen zu
Ende, indianische Giftpfeile dezimieren den
Trupp. Erschpfung macht sich breit, Visionen und Fieber sind die Folge: Ein Segelboot
hngt im Baum, pltzlich ist das Flo voller
Totenkopfffchen, denen der berlebende
Aguirre seine Utopien predigt. Halluzination
und Wirklichkeit schieben sich ineinander
Sieben Jahre spter kehrten Herzog und
Kinski noch einmal in den AmazonasDschungel zurck, um die Geschichte eines
Besessenen zu erzhlen. Was die beiden
Filme verbindet, ist eine gewaltige Flut von
wunderschnen, suggestiven Bildern, die
den Betrachter in diese fremde, geheimnisvolle Welt hineinziehen und nicht mehr
loslassen.

Fitzcarraldo
Aguirre,
der Zorn Gottes
BRD/MX/PE 1972, 93 min, OdF,
R/B: Werner Herzog, K: Thomas Mauch,
S: Beate Mainka-Jellinghaus,
D: Klaus Kinski, Alejandro Repulles,
Cecilia Rivera, Helena Rojo, Ruy Guerra,
Edward Roland
Deutscher Filmpreis 1973: Filmband in
Gold fr Kamera Thomas Mauch
Im Verleih der Mediathek
Peru, 1590/1591: Erzhlt wird die Suche
einer Gruppe spanischer Conquistadores
nach dem sagenhaften Goldland El Dorado.
Der Trupp wird von Pizarros Anden-Heer
zur Erkundung und Nahrungssuche losgeschickt. Statt nach langer, strapaziser
und verlustreicher Flofahrt die Amazonas-Quellflsse hinunter zum Haupttrupp
zurckzukehren, erzwingt der Unterfhrer
Lope de Aguirre die Rebellion. Der Pizarrotreue Edelmann Ursua wird niedergemacht.
Kraft eigener Erklrung strzt Aguirre den
spanischen Knig und lsst den ebenso
korpulenten wie beschrnkten Guzman
zum Kaiser von Eldorado ernennen. Auf

BRD 1981, 158 min, OdF,


R/B: Werner Herzog, K: Thomas Mauch,
S: Beate Mainka-Jellinghaus,
D: Klaus Kinski,Claudia Cardinale,
Jos Lewgoy, Paul Hittscher, Huerequeque
Enrique Bohorquez, Peter Berling
Cannes 1982:
Beste Regie Werner Herzog

Im Verleih der Mediathek


Fitzcarraldo ist ein mehrfach gescheiterter
Phantast und ein fanatischer Opernliebhaber, der sich in den Kopf gesetzt hat, in
einer kleinen, heruntergekommenen Stadt
ein prchtiges Opernhaus zu errichten, und
bei der Erffnung soll Enrico Caruso singen.
Um diesen Traum zu verwirklichen, braucht
er viel Geld. Er bekommt es von seiner Geliebten Molly, die ein Bordell betreibt. F. hat
nun eine vllig verrckte Idee: Um Stromschnellen zu umfahren, mchte er mit dem
Schiff den Parallelfluss hinauffahren und es
an einer Stelle, wo sich beide Flsse fast berhren, ber einen Hgel ziehen lassen, um
seinem erworbenen, aber unzugnglichen
Kautschukgebiet nher zu kommen. Davon
erhofft er sich unermesslichen Reichtum.
Die Fahrt ist von Anfang an ein Desaster. Die

Mannschaft verlsst das Schiff aus Furcht


vor den Indios, die im Dschungel mit ihren
Giftpfeilen lauern. Fitzcarraldo gelingt es
aber, die Indios zu befrieden er spielt ihnen seine Caruso-Platten vor! Sie helfen
ihm dann auch das Schiff ber den Berg
zu ziehen. Aber in der Nacht, nachdem das
Abenteuer gelungen ist, durchschneiden sie
aus Furcht vor Dmonen die Haltetaue, und
das Schiff treibt auf die Stromschnellen zu.
Fitzcarraldo berlebt und engagiert mit seinem letzten Geld eine Musiktruppe, die auf
dem Schiff eine Oper auffhrt. Er hat doch
noch triumphiert!

Nosferatu
Phantom der Nacht
BRD/FR 1979, 107 min,OdF,
R/B: Werner Herzog,
nach der Buchvorlage von Bram Stoker,
K: Jrg Schmidt-Reitwein,
S: Beate Mainka-Jellinghaus,
D: Klaus Kinski, Isabelle Adjani,
Bruno Ganz, Jacques Dufilho,
Roland Topor, Walter Ladengast
Deutscher Filmpreis 1979:
Filmband in Gold fr darstellerische
Leistungen Klaus Kinski
Berlin 1979:
Silberner Br Beste Ausstattung
Im Verleih der Mediathek
So wie viele Regisseure seiner Generation
verehrte auch Werner Herzog die Meister
der Stummfilmzeit. Einer von ihnen, F.W.

MURNAU, drehte 1922 NOSFERATU, PHANTOM DES GRAUENS und gilt als einer der
Erfinder des Horrorfilms. Es ist die altbekannte Dracula-Geschichte: Ein junger
Mann wird nach Transsylvanien geschickt,
um mit dem Grafen Dracula ber den Kauf
eines Hauses in der kleinen Stadt Wismar zu
verhandeln und schon nehmen die vampiristischen Dinge ihren Lauf
Am Ende reist Nosferatu mit dem Schiff, auf
dem sich hunderte Ratten herumtreiben,
nach Wismar: Eine furchtbare Epidemie
bricht aus, die nur beendet werden kann,
weil sich eine junge Frau, um die Stadt zu
retten dem Grafen hingibt. Durch das intensive und sensible Spiel von Klaus Kinski wird
nicht nur die Grausamkeit Nosferatus sichtbar, sondern auch seine Einsamkeit, Traurigkeit und Melancholie und dieses zeichnet
Herzogs Film vor anderen aus. Und wieder
betren die Bilder, die sich diesmal an der
europischen Kunstgeschichte orientieren.
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Knigin der Wste


Queen of the Desert
US/MA 2015, 128 min, Englisch OmU,
R/B: Werner Herzog, K: Peter Zeitlinger,
S: Joe Bini, D: Nicole Kidman,
James Franco, Robert Pattinson,
Damian Lewis, Jenny Agutter, Holly Earl
Ab Freitag, 11. September
Abenteuerdrama um Gertrude Bell, die als
weiblicher Lawrence von Arabien in die
Geschichte einging.

Gertrude Bell ist ihrer Zeit weit voraus.


Whrend die Mehrheit der Frauen zu Beginn des 20. Jahrhunderts ihr Leben noch
ausschlielich der Familie widmet, zieht
es die gebildete Englnderin im Anschluss
an ihr Oxfordstudium nach Teheran. Ursprnglich als kurzes Abenteuer geplant,
wird Reisen schon bald zu Gertrude Bells
Passion. berwltigt von der Natur und der
Kultur des Nahen Ostens, beschliet sie, ihr
Leben dem Land und seinen Menschen zu
widmen. Sie macht sich als Schriftstellerin,
Archologin und Forscherin einen Namen,
um letztendlich als politische Beraterin und
Diplomatin des britischen Knigreichs zu
einer der mchtigsten Frauen ihrer Zeit zu
werden. Was Gertrude in ihrer Karriere zugutekommt, erweist sich jedoch als umso
schwieriger fr das private Glck. In England
nie verheiratet, verliebt sie sich whrend ihrer Reisen in den spielschtigen Diplomaten
Henry Cadogan. Sein tragischer Tod und
der Verlust seiner Liebe hinterlassen fr
immer tiefe Spuren, die auch die sptere
Beziehung zum verheirateten Charles Doughty-Wylie beeinflussen. Getrieben von der
Fremde und der Einsamkeit, kmpft Gertrude Bell unermdlich fr ihre berzeugungen und die Menschen des Nahen Ostens
Mit spektakulren Landschaftsaufnahmen,
einem bildmalerischen Soundtrack und seinem ganz ureigenen Rhythmus fr Drama
und Gefhl erzhlt Regie-Legende Werner
Herzog die faszinierende Lebensgeschichte
der Frau, die als weiblicher Lawrence von
Arabien Historie schrieb. Stark und sensibel zugleich verkrpert Leinwand-Ikone
Nicole Kidman die einzigartige Gertrude
Bell. An ihrer Seite brillieren James Franco,
Robert Pattinson sowie Damian Lewis.

Den Menschen so fern

geradezu ikonografischen Status verfgen


und bis heute berhren.

Dane DeHaan ist ein magnetisierender


James Dean in Anton Corbijns eleganter
Studie der komplexen Verbindung zwischen
Star und Fotonarr [] LIFE zeigt die wichtigsten Widersprche in Deans Starpersnlichkeit auf. Variety
Das visuelle Vergngen sowie die beiden
leinwandprsenten Akteure machen das
Biopic trotz inhaltlicher Macken zur sehenswerten Unterhaltung der kurzweiligen Art
[] Auerdem befindet sich Robert Pattinson auf dem weiteren Weg ins Arthaus-Kino.
programmkino.de
Filmografie // Anton Corbijn
2007 CONTROL
2010 THE AMERICAN
2014 A MOST WANTED MAN
2015 LIFE

Den Menschen
so fern
Loin des hommes
FR 2014, 102 min, Franzsisch OmU,
R: David Oelhoffen,
B: David Oelhoffen, Antoine Lacomblez,
K: Guillaume Deffontaines,
S: Juliette Welfling, D: Viggo Mortensen,
Reda Kateb, Djemel Barek, Vincent Martin,
Nicolas Giraud, Jean-Jrme Esposito
Venedig 2014: Arca Cinema Giovanni
Ab Freitag, 11. September
In beeindruckender, karger Landschaft
des Atlasgebirges angesiedeltes Drama,
das existenzialistisch und politisch ist.
1954: Weitab vom politischen Geschehen
unterrichtet ein pied-noir, ein Algerienfranzose, im Atlasgebirge algerische Kinder,
bis eines Tages ein franzsischer Soldat ihn
auffordert, einen des Mordes angeklagten
arabischen Bauern zur Polizeistation in die
nchste Stadt zu bringen. Auf der beschwerlichen und gefhrlichen Reise durch Berge
und Wste nhern sich die beiden Mnner
an, der Lehrer muss sich entscheiden, auf
welcher Seite er fr welche Freiheit kmpfen
will. Nach einer Kurzgeschichte von Albert
Camus gelingt David Oelhoffen mit seiner
zweiten Regiearbeit ein sehr eindringliches
6

Chucks

Drama, das in der Machart an einen klassischen Western erinnert. Es stimmt einfach
alles, die Kamera und ihre Bilder einer kargen
Landschaft, der prsente, aber nie aufdringliche Soundtrack von Nick Cave und Warren
Ellis und zwei phnomenale Hauptdarsteller,
der immer wieder wandlungsfhige Viggo
Mortensen und Reda Kateb, franzsischer
Schauspieler mit algerischen Wurzeln.
REGIESTATEMENT
Schon als ich die Kurzgeschichte Der
Gast von Camus zum ersten Mal las, stellte
ich mir einen Western vor. Einen unkonventionellen Western, der auf der europischen
Geschichte basiert und im nordafrikanischen Gebirge spielt, aber ein Western. Dem
Genre gem gibt es Kolonialherren und
Kolonialisierte, ein Gefangener muss begleitet werden, es entwickelt sich eine Gewaltspirale. Die Kollision zweier Gesetzgebungen
ist das Herz der Geschichte und der Beziehung der Protagonisten. Wir werden Zeuge,
wie zwei Kulturen und Moralvorstellungen
durch die Geschichte zur Koexistenz gezwungen werden. Ich habe davon getrumt,
dass Viggo Mortensen dabei ist, durch seine
Einzigartigkeit ist er perfekt fr die Rolle des
Daru. Reda Kateb ist sein idealer Widerpart.
Die Wstenlandschaft bernimmt die Rolle
eines weiteren Protagonisten. Das nordafrikanische Licht war ein schner, aber unvorhergesehener Begleiter.

Chucks
AT 2015, 93 min, OdF,
R/B: Sabine Hiebler, Gerhard Ertl,
nach der Buchvorlage von
Cornelia Travnicek,
K: Wolfgang Thaler,
S: Roland Stttinger,
D: Anna Posch, Markus Subramaniam,
Thomas Schubert, Stefanie Reinsperger,
Susi Stach, Lola Khittl

Premiere: Freitag, 25. September,


20.00, Moviemento in Anwesenheit
von Sabine Hiebler & Gerhard Ertl
Diese Verfilmung des Erfolgsromans von
Cornelia Travnicek erzhlt die Liebesgeschichte zwischen der Schulabbrecherin
Mae und dem unheilbar kranken Paul.
Lebe. Liebe. Tanze. Jetzt! Mae zieht als Punk
in den Converse-Schuhen ihres verstor-

45 years

benen Bruders durch die Straen Wiens.


Sie lebt von Dosenbier, besprayt Wnde,
versucht sich bei Poetry Slams. Ein brgerliches Leben interessiert sie nicht, sie
sucht Grenzerfahrungen. Als sie im AidsHilfe-Haus eine Strafe abarbeiten muss,
lernt sie Paul kennen und verliebt sich in ihn.
CHUCKS, der neue Film von Sabine Hiebler
und Gerhard Ertl (ANFANG 80), erzhlt eine
federleichte Geschichte vom Aufwachsen
zwischen Liebe und Tod, voll Humor, mal
aufwieglerisch laut, dann wieder beraus
zrtlich ganz im Sinne seiner literarischen
Vorlage, des Erfolgsromans von Cornelia
Travnicek.
REGIESTATEMENT
Als wir CHUCKS von Cornelia Travnicek zum
ersten Mal gelesen haben, war es fr uns
erstaunlich, wie viele Parallelen dieser Roman zu unserem Film Anfang 80 aufweist.
Auch in CHUCKS geht es um Liebe und Tod
eine Themenkombination, zu der wir einfach nicht nein sagen knnen und um die
damit verbundenen, berwltigenden Gefhle. Beides sind Liebesdramen, in denen
die Figuren an ihren Aufgaben wachsen: Die
Protagonistin eckt mit Konventionsbruch
an der Gesellschaft und an Institutionen an,
um ihren Weg zu gehen. Beide Filme sind
Liebesgeschichten an den Rndern des Erwachsenenlebens, nur dass CHUCKS am
entgegengesetzten Ende der Altersskala
angesiedelt ist. Es hat uns gereizt, hnliche
Themen aus dieser anderen, jungen Perspektive heraus zu erzhlen. Jugendliche sind
heute einem enormen Druck ausgesetzt. Wir
haben uns gefragt: Wie ist es heute als Teenager, in eine Gesellschaft hineinzuwachsen?
Wie ist es angesichts des aktuellen humanitren und konomischen Desasters, aus
vielfach berforderten, gescheiterten Familien heraus sein eigenes Erwachsenwerden
auf die Reihe zu bringen? Wie ist das, wenn
die soziale Beschleunigung keine Zeit fr
persnliche Krisen zulsst wenn kaum
Raum fr nicht-brsennotierte Werte
bleibt? Wenn das bloe Funktionieren im
gesellschaftlichen Hamsterrad zum Ma
aller Dinge und Jugend, Pubertt, Adoleszenz zum Strfall werden. Das alles bildet
den Hintergrund, vor dem die Geschichte
unserer jungen Heldin spielt. Wir wollten
die Handlung dabei wieder ganz auf das
Gefhlsleben unserer Figuren legen: Wie
bewltigen sie die Herausforderungen und
Schwierigkeiten, die sich ihnen in den Weg
stellen? Wir wollten mit CHUCKS eine individuelle, emotionale Geschichte erzhlen.

Der SommeR mit Mam

Der Sommer
mit Mam
Que horas ela volta?
BR 2015, 111 min, Portugiesisch OmU,
R/B: Anna Muylaert, K: Brbara lvarez,
S: Karen Harley, D: Regina Cas,
Lourenco Mutarelli, Michel Joelsas,
Karine Teles, Camila Mrdila, Luis Miranda
Berlin 2015: Panorama-Publikumspreis,
Preis der C.I.C.A.E.
Ab Freitag, 4. September
Drama ber Klassenunterschiede, die hervorbrechen, als die entfremdete Tochter
einer Haushlterin pltzlich wieder zurckkehrt.
Seit vielen Jahren lebt und arbeitet Val als
Haushlterin bei einer wohlhabenden Familie in So Paulo. Pflichtbewusst und mit Hingabe kmmert sie sich um alles und ertrgt
so manches. Fr den 17-jhrigen Sohn Fabinho ist sie wie eine zweite Mutter. Eines Tages
kommt ihre eigene Tochter Jssica, die sie
als kleines Mdchen bei einer Freundin zurckgelassen hat, zu ihr, um die Aufnahmeprfung an der Universitt zu machen. Und
damit gert nicht nur Vals Weltbild, sondern
auch das strenge Machtgefge im Haus ins
Wanken. Denn Jssica ist nicht bereit, sich
den starren Standesregeln unterzuordnen,
und mischt den Haushalt auf.
In DER SOMMER MIT MAM erzhlt die Regisseurin Anna Muylaert subtil und dabei
sehr amsant vom gesellschaftlichen Wandel, den Brasilien seit gut einem Jahrzehnt
erlebt. Camila Mrdila als Jssica verkrpert herrlich selbstbewusst und frech eine
jener jungen Frauen, die ihr Recht auf Teilhabe einfordern. Die Seele des Films aber ist
Brasiliens Filmstar Regina Cas als Haushlterin Val, die sich mit Witz, Charme und
ihrer bersprudelnden Energie in die Herzen
des Publikums spielt. Die herausragende
Leistung beider Frauen wurde in Sundance
mit dem Spezialpreis der Jury fr das Beste
Schauspiel ausgezeichnet. Auf der diesjhrigen Berlinale gewann DER SOMMER MIT
MAM den Panorama Publikumspreis.

So lustig war schon lange keine sozialkritische Komdie mehr. KulturSpiegel


Eine wunderbare Komdie mit Witz, Tragik, Spannung und vor allem aber einer Herzenswrme, die man mit nach Hause nimmt
kino-zeit.de

Frank

Frank
GB/IR/US 2014, 94 min, Englisch, OmU,
R: Lenny Abrahamson, B: Jon Ronson und
Peter Straughan; basierend auf einem
Zeitungsartikel von Jon Ronson,
K: James Mather, S: Nathan Nugent,
D: Michael Fassbender, Domhnall Gleeson,
Maggie Gyllenhaal, Scoot McNairy,
Tess Harper, Hayley Derryberry
Ab Freitag, 4. September
Schrge Komdie um eine Band von Exzentrikern, angefhrt von Frank, der immer einen Pappmach-Kopf trgt.
Frank ist der exzentrische Frontmann der
experimentellen Rockband Soronprfbs und
buchstblich der Kopf der Band. Denn Frank
trgt stndig einen bergroen PappmachKopf auf seinen Schultern, und dies nicht
nur bei den skurrilen Live-Shows, sondern
auch im Alltag. Nicht mal die Bandmitglieder
haben je sein Gesicht gesehen. Als der Keyboarder ausfllt, engagiert Frank spontan
den Tagtrumer Jon als Ersatz. Und obwohl
der erste gemeinsame Auftritt zum Desaster
verkommt, darf der Debtant bleiben. Hochmotiviert zieht Jon mit der Band in die irischen Wlder, um ein Album aufzunehmen.
In der abgelegenen Htte dmmert ihm allmhlich, worauf er sich eingelassen hat. Die
vielfach prmierte und wunderbar originelle
Komdie basiert lose auf dem Leben des britischen Musikers Frank Sidebottom. Michael
Fassbender besticht in der Titelrolle trotz
eingeschrnkter Mimik mit einer herausragenden Performance an der Seite von
Maggie Gyllenhaal und Domhnall Gleeson.
BER DIE PRDOUKTION
Aufgrund des groen knstlichen Kopfes
brauchten wir einen Schauspieler mit einer
starken physischen Prsenz, und Michael
Fassbender stand ganz oben auf der Liste.
Wir waren nicht nur von Michaels energiegeladener Krperlichkeit als Schauspieler
begeistert, sondern auch von der Aussicht,
ein Gesicht, das jeder fotografieren will, zu
verstecken. Es zeugt von Michaels abenteuerlichem Geist, dass er die Rolle angenommen hat. Das Ergebnis war eine groartige
Performance: nuanciert, witzig und voll
krperlichem Ausdruck. Angesprochen
auf das Erste, was ihn an dem Film begeisterte, nennt Fassbender das Drehbuch:
Es war so witzig, zum Kaputtlachen. Ich
wusste nicht, wohin es sich von Szene zu
Szene entwickeln wrde, ich war fasziniert.

Jack

Es war sehr originell mit Momenten echter


Melancholie innerhalb der Komik. Das ist
meine Art von Humor. Es ist albern und witzig mit physischer Komik. Ich wollte wirklich
eine Komdie machen, und es hat perfekt
gepasst. Fassbender ist auch ein groer
Bewunderer Abrahamsons: Ich habe GARAGE und WHAT RICHARD DID geliebt,
sagt der Schauspieler. Er hat diese echte
Sensibilitt fr seine Arbeit. Lenny ist sehr
przise, er macht seine Hausaufgaben, und
er wei, wie er drehen will. Aber er ist auch
sehr offen fr Ideen, daher haben wir es locker gehalten und auch neue Ideen vor Ort
einflieen lassen.

FRANK von Regisseur Lenny Abrahamson der an das Leben des Musikers Chris
Sievey und seines Alter Egos Frank Sidebottom angelehnt ist ist vieles auf einmal, und
was auf den ersten Blick wie eine surreale,
abgedrehte Story ohne Sinn aussieht, ist eigentlich tief-grndiger, als es den Anschein
hat. filmosophie.com

Jack
AT 2015, 97 min, OdF,
R/B: Elisabeth Scharang,
K: Jrg Widmer, S: Alarich Lenz,
D: Johannes Krisch,
Corinna Harfouch, Birgit Minichmayr,
Paulus Manker, Sarah Viktoria Frick,
Inge Maux

Premiere: Mittwoch, 9. September,


20.00, Moviemento in Anwesenheit
von Elisabeth Scharang & Team
Elisabeth Scharang zeigt das rasante und
eindringliche Psychogramm eines Hfenpoeten und Serienmrders namens Jack
Unterweger.
In einer Winternacht stirbt ein Mdchen,
brutal zugerichtet und erfroren. Jack wird
fr diesen Mord zu lebenslanger Haft verurteilt. Im Gefngnis kanalisiert er seine
kriminelle Vergangenheit und dunklen Gedanken in Gedichte und literarische Texte;
er schreibt einen Roman. Den Anschluss an
die Welt drauen sucht Jack ber Briefkorrespondenz mit Frauen, die er ber Worte
in seinen Bann zieht. Die Schreibmaschine
wird zu seinem Weg in die Freiheit.
Als Jack nach 15 Jahren vorzeitig aus der
Haft entlassen wird, avanciert der Hf7

Der tote am teich

npoet schnell zum Frauenschwarm und


Fixstern der Wiener Society. Neben unzhligen Flirts und sexuellen Begegnungen mit
Frauen ist es die Affre mit der Architektin
Susanne, die Jack einen Platz ganz oben
in der Gesellschaft in Aussicht stellt; und
dort mchte er hin: ganz nach oben. Doch
als Jacks Mutter unerwartet auftaucht,
bekommt die neue Fassade einen Riss.
Zudem setzt sich eine Spirale aus Gerchten in Gang, die Jack nicht aufhalten kann.
Denn so gut er die Spielregeln im Gefngnis
kennt, so wenig sind ihm die Regeln der Kultur-Schickeria und der Medienwelt vertraut.
JACK ist der zweite Kinospielfilm der Autorin, Dramaturgin, Filme- und Radiomacherin Elisabeth Scharang, die nach der
TV-Produktion Franz Fuchs Ein Patriot
wieder einen spektakulren kriminalhistorischen Hintergrund verarbeitet hat. Der Film
erzhlt eine fiktive Geschichte, die sich in
Eckpunkten an dem Fall des Literaten und
Frauenmrders Jack Unterweger orientiert.
REGIESTATEMENT
Ich wei nicht, ob Jack Unterweger die elf
Morde, fr die er 1992 in Graz vor Gericht
stand, begangen hat. Ich wsste es gerne.
Weil elf Frauen tot sind und der mutmaliche Tter ebenso. Und weil ich in einem
Rechtsstaat leben mchte, der im Zweifel
fr den Angeklagten juristisch sorgfltig
arbeitet. Nach zwei Jahren Recherche, von
2008 bis 2010, hatte ich alles zusammen,
um einen groen Dokumentarfilm zu machen. Nur die Hauptfigur fehlte. Die hatte
sich 1994, nach dem Urteil in erster Instanz,
das Leben genommen. Aber sie war der
Schlssel zu der Geschichte. Nach einem
weiteren Jahr und drei Versuchen, die Geschichte des Jack Unterweger auf eine fiktionale Ebene zu heben, wollte ich aufgeben.
Die Faszination der Hauptfigur konnte nicht
eingefangen werden. Ich bin schlielich zum
Anfang gegangen: zu dem ersten Mord 1974,
fr den Jack Unterweger verurteilt wurde
und bei dem er gestndig war. Das erste
Opfer und die Frage der Schuld sowie Jacks
Umgang mit der Schuld sind zur Triebfeder
der Geschichte geworden.

Elisabeth Scharang erschuf fr den Spielfilm ihren eigenen Jack, den Johannes
Krisch als dandyhaften, smarten Frauenhelden anlegt. Nach Recherchen und Gesprchen mit Zeitzeugen baute Scharang einen
khlen Hochglanz-Thriller mit fiktiven Figuren, die an reale Personen angelehnt sind.
kurier.at
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Cure Das Leben einer Anderen

Cure Das Leben


einer Anderen
Cure The Life of Another
HR/BA/CH 2014, 83 min, Kroatisch OmU,
R: Andrea Staka, B: Andrea Staka,
Marie Kreutzer, Thomas Imbach,
K: Martin Gschlacht, S: Camille Cotte,
Gion-Reto Killias, D: Silvia Marinkovic ,
Lucija Radulovic, Mirjana Karanovic,
Marija Skaricic, Leon Lucev, Franjo Dijak
Saarbrcken 2015: Fritz-Raff-Drehbuchpreis; Preis fr den gesellschaftlich
relevanten Film
Ab Freitag, 4. September
Dubrovnik, ein Jahr nach dem Krieg. Von
einem Streifzug zu einer abgelegenen
Klippe kehrt die 14-jhrige Linda alleine
zurck, ohne ihre neue Freundin Eta, aber
in deren Kleidern. Dass Linda etwas mit
Etas Verschwinden zu tun haben knnte,
scheint niemand zu glauben. Nur Etas Verehrer Ivo hat einen Verdacht.
Dubrovnik 1993, ein Jahr nach der Belagerung der Stadt durch die serbischen Truppen. Die 14-jhrige Linda ist mit ihrem Vater
aus der Schweiz nach Kroatien zurckgekehrt. Ihre neue beste Freundin Eta fhrt
sie in einen verbotenen Wald oberhalb der
Stadt. Die beiden Mdchen steigern sich in
ein obsessives, sexuell aufgeladenes Spiel
um den Tausch ihrer Identitt. Es kommt zu
einem tdlichen Sturz. Am Morgen danach
kehrt Linda alleine in die Stadt zurck und
nimmt bald schon Etas Platz in deren Familie ein. Auch Etas Verehrer Ivo wird Teil ihres
Spiels. In einer von Frauen und ihren Verlusterfahrungen des Krieges geprgten Welt
voller Verstrickungen und Schmerz droht
Linda schlielich den Boden unter den Fen zu verlieren. Doch immer wieder taucht
Eta auf und konfrontiert sie mit sich selbst.
REGIESTATEMENT
Nicht zufllig spielt der Film in den 90er
Jahren, einer fr mich wichtigen Zeit. Es ist
die Zeit des Golf- und Balkankriegs. Es ist
auch die Zeit, in der ich selbst Teenager war.
Ich lag gerade am Strand und hrte Walkman, als das erste Kampfflugzeug ber Dubrovnik flog. Ein aggressives Gerusch, wie
ich es noch nie gehrt hatte. Kurz darauf bin
ich mit meiner Gromutter mit einem der
letzten Flugzeuge in die Schweiz zurckgekehrt. Diese Erfahrung hat mich stark
geprgt. Ich war machtlos und hatte das

Die Yes Men Jetzt wird's persnlich

Gefhl, in zwei Minuten erwachsen werden


zu mssen. Die Welt war anders, als ich geglaubt hatte. Mein Leben schien sich erneut
in zwei Teile zu spalten. Es gab ein Leben
vor dem Krieg und eins danach. Kurz nach
dem Krieg ging ich wieder nach Dubrovnik.
Es fhlte sich an wie in einem Vakuum. Niemand sprach ber das soeben Geschehene.
Das Leben schien wieder normal, abends
ging man aus, doch gleich nebenan in Bosnien waren Flammen am Himmel zu sehen.
Der Grenzbergang zu Montenegro war 30
Meter vom Haus meiner Familie in Konavle
entfernt. Wir gingen am Abend in die Stadt
und sprachen ber die Zukunft, als lebten
wir in einer Seifenblase.

Cure Das Leben einer Anderen ist


kunstfertig natrlich, raffiniert geschichtet
und bestechend einfach aufgebaut. Man erkennt die sorgfltige Arbeit auf jeder Ebene:
Vom Buch, an dem Andrea takas Lebensund Produktionspartner Thomas Imbach
und Marie Kreutzer mitgeschrieben haben,
bis zu allen anderen Departementen. Absolut
herausragend sind Musik und Sound-Design.
Aber auch sonst gibt es im ganzen Film keinen falschen Ton, kein flaches Bild, keinen
unntigen, unverwebten Moment. srf.ch

Die Yes Men Jetzt


wird's persnlich
The Yes Men Are Revolting
US 2014, 94 min, Englisch OmU,
R: Laura Nix, Andy Bichlbaum,
Mike Bonanno, K: Keil Troisi,
Raul Barcelona, u.a. S: Geraud Brisson,
Claire L. Chandler, Sren B. Ebbe
Ab Freitag, 11. September
Die Yes Men Mike Bonanno und Andy
Bichlbaum sind zurck, um ihren Kampf
gegen Umweltverschmutzung, Grokonzerne, unfhige Regierungsbeamte und
selbstgefllige Medien fortzufhren.
Sie sind die Superstars der Protestbewegung in den USA: die berchtigten Aktivisten The Yes Men inszenieren seit 15 Jahren
unterhaltsame, aber vor allem provokante
Aktionen. Sie stellen Konzerne, Lobbygruppen oder Regierungen blo, um aufzurtteln und aufzudecken. In schicken Secondhand-Anzgen und mit wenig Schamgefhl
schleusen sie sich in Business-Events und

Life

Regierungsfunktionen ein, um auf die negativen Folgen der Globalisierung und der
Geiz ist geil-Kultur hinzuweisen.
Ihre Aktionen sind inzwischen legendr:
Sie gaben auf einer geflschten Pressekonferenz als Abgeordnete der US-Handelskammer einen radikalen Kurswechsel der
Klimapolitik bekannt und sprachen sich fr
die Einfhrung einer CO2-Steuer aus; sie
verkndeten auf dem Klimagipfel in Kopenhagen im Namen Kanadas, dass die Regierung ihre Verantwortung fr die verheerenden Folgen des nationalen lsandabbaus
in Uganda anerkennen und fr die dadurch
entstandenen Schden aufkommen werde.
Als Vertreter von Shell prsentierten sie
eine absurde Kampagne ber die geplanten
lbohrungen des Konzerns in der Arktis. So
zeigen die Yes Men viel Witz und Charme seit
vielen Jahren! Im dritten Teil der Trilogie DIE
YES MEN JETZT WIRDS PERSNLICH!
(nach THE YES MEN und THE YES MEN
FIX THE WORLD, Publikumspreis Berlinale
2009) sind die beiden Mnner nun Mitte
40, und ihre Midlife-Crisis bringt sie beinahe
dazu, ihre Aktivisten-Karriere endgltig zu
beenden, obwohl sie gerade dabei sind, die
grte Herausforderung ihres Lebens vorzubereiten: den Klimawandel zu stoppen.
AUS EINEM INTERVIEW
MIT DER REGISSEURIN LAURA NIX
In vielerlei Hinsicht ist DIE YES MEN JETZT
WIRDS PERSNLICH ein viel persnlicheres Portrt geworden als der Vorgngerfilm
DIE YES MEN REGELN DIE WELT. Hat sich
das whrend des Drehens erst entwickelt
oder war das von Anfang an so geplant?
Wir wussten ziemlich frh, dass dieser Film
eher eine persnliche Geschichte werden
sollte, auch, um ihn von den beiden anderen
Teilen abzuheben. Die Yes Men lassen ihre
Arbeit immer wie das reinste Kinderspiel
aussehen. Aber ich wollte den Zuschauern
die gleichen Einblicke ermglichen, die ich
seit langem habe. Ich wollte die harte Arbeit,
all die Mhe, die in ihren Aktionen steckt,
sichtbar machen. Das soll dem Publikum
helfen, diese beiden Charaktere als das zu
begreifen, was sie sind: nmlich Menschen
wie du und ich. Wenn sie um den Globus
jetten und all den Ungerechtigkeiten begegnen, tragen sie keine Superhelden-Umhnge. Stattdessen sehen sie sich Tag fr Tag
Hindernissen gegenber, die unseren eigenen gar nicht so fremd sind. Und wenn wir
den Yes Men bei ihren Aktionen zuschauen,
entdecken wir vielleicht auch unseren eigenen Kampfgeist, die Dinge zu verndern.

Wie die anderen

Wie die anderen


AT 2015, 95 min, OdF,
R/B: Constantin Wulff,
K: Johannes Hammel,
S: Dieter Pichler
Premiere: Do 17. September, 19.30,
Moviemento mit Constantin Wulff
& Primar Dr. Paulus Hochgatterer
Die Doku portrtiert den Arbeitsalltag einer Kinder- und Jugendpsychiatrie nahe
Wien als permanenten Balanceakt zwischen Behutsamkeit und Druck, Routine
und Improvisation.
Der Kinodokumentarfilm setzt diffusen Psychiatriengsten einen przisen Beobachterblick entgegen. ber eineinhalb Jahre hat
Regisseur Constantin Wulff den Alltag der
Abteilung fr Kinder- und Jugendpsychiatrie
im niedersterreichischen Landesklinikum
in Tulln verfolgt. Sein unsentimental einfhlender Film zeigt institutionelle Arbeit als
permanenten Balanceakt: zwischen Behutsamkeit und Druck, Routine und emotionaler
Involviertheit, Regelwerk und Improvisation.
Wie wir kann auch das Abteilungspersonal
die Kinder und Jugendlichen nur ein kurzes
Stck begleiten, bevor sie wieder in ihren Alltag zurckkehren. Im Direct-Cinema-Modus
gedreht, verzichtet WIE DIE ANDEREN auf
Interviews und Off-Kommentare, fokussiert
stattdessen ganz auf die sozialen Situationen, die sich bei Behandlungsgesprchen
und Diagnoseentscheidungen, therapeutischen bungen und Teambesprechungen
ereignen. rztliche Einsicht verdankt sich
hier oft vielfltigen Interaktionen, manchmal unter Zuhilfenahme theatraler Settings:
Zeichnungen werden erzhlerisch interpretiert, Stimmungsbilder aus Gegenstnden
zusammengesetzt, Szenen mit Spielfiguren
aufgefhrt. Das Zusammenspiel, die aufschlussreichen Dynamiken jeder Begegnung betont auch Johannes Hammels geistesgegenwrtig mobile Kamera, ob nun ein
ausagierender Bub auf der Abteilungsschule
zum Lernen bewegt werden soll, oder eine
Teenagerin, die Arme voller Ritznarben, mit
dem Oberarzt ber die Zuverlssigkeit ihrer
Selbstkontrolle diskutiert.
Der pointierte Schnitt von Dieter Pichler
stellt ber Handlungsstrnge hinweg thematische Bezge her und lsst Protagonisten Kontur und Dramatik gewinnen, ohne
sie einer Mitfhldramaturgie zu beugen. Wie
schon Wulffs mehrfach ausgezeichnete Geburtenklinik-Studie IN DIE WELT (2008) ver-

Ich und Kaminski

knpft WIE DIE ANDEREN seine Beobachtungen zur vielschichtigen Untersuchung


einer Institution und ihrer gesellschaftlichen
Funktion: Wie viel Hilfe kann die Klinik leisten, und wie viel Anpassungsdruck, wie die
anderen zu werden, ist bereits in dieser Hilfe
enthalten? Wie sehr ist die Kinder- und Jugendpsychiatrie fhig, Leben zum Besseren zu beeinflussen, und wie weit kann und
muss sie ber den einzelnen Menschen hinausreichen? Die letzten Szenen entlassen
mit beunruhigenden Fragen, muten dem Publikum aber weder Resignation noch falsche
Vershnung zu.

Ich und Kaminski


DE/BE 2015, 120 min, OdF,
R: Wolfgang Becker,
B: Thomas Wendrich, Wolfgang Becker,
nach der Buchvorlage von D. Kehlmann,
K: Jrgen Jrges, S: Peter R. Adam,
D: Daniel Brhl, Jesper Christensen,
Amira Casar, Geraldine Chaplin,
Denis Lavant, Bruno Cathomas

Ab Freitag, 25. September


Tragikomdie um einen eitlen Journalist, der mit einer Arbeit ber den greisen
Knstler Kaminski berhmt werden will.
Deutschland kurz vor der Jahrtausendwende. Sebastian Zllner, Kunstjournalist und
Meister der Selbstberschtzung, plant
seinen groen Coup: ein Enthllungsbuch
ber den legendren, aber fast vergessenen
Maler Manuel Kaminski, Schler von Matisse und Freund von Picasso, der einst als
blinder Maler Berhmtheit erlangte. Der
skrupellose und ehrgeizige Karrierist macht
sich auf den Weg zu dem entlegenen Chalet hoch oben in den Alpen, wo der greise
Knstler zurckgezogen und von Vertrauten abgeschirmt lebt. Er dringt in Kaminskis Haus, Leben und Vergangenheit ein und
nimmt ihn kurzerhand mit auf eine halsbrecherische und irrwitzige Reise zu dessen
totgeglaubter Jugendliebe. Unterwegs will
er ihm mit List und Dreistigkeit seine Geheimnisse entlocken. Aber bald muss er
feststellen, dass er dem Alten, ob blind oder
nicht, in keiner Weise gewachsen ist.
Wolfgang Beckers neuer Film ICH UND KAMINSKI ist ein komdiantisch-satirischer
Einblick in die Kunstwelt. Ein Roadmovie,
das durch halb Europa fhrt, gesumt von
9

French Women

peinlichen Situationen und schmutzigen


Tricks. Ein Duell zweier unterschiedlich begabter Hochstapler, deren Geschichten sich
ineinander spiegeln. Fr die Hauptrollen
standen Daniel Brhl (GOOD BYE, LENIN!,
RUSH) und Jesper Christensen (CASINO
ROYALE, MELANCHOLIA) vor der Kamera
des legendren Jrgen Jrges (CODE: UNBEKANNT, IN WEITER FERNE, SO NAH).
In weiteren Rollen zu sehen sind u.a. Amira
Casar, Jrdis Triebel, Geraldine Chaplin, Denis Lavant und Josef Hader. Der Film ist eine
Adaption des gleichnamigen Romans von
Daniel Kehlmann.

French Women
Was Frauen
wirklich wollen
Sous les jupes des filles
FR 2014, 116 min, Franzsisch OmU,
R: Audrey Dana, B: Audrey Dana,
Murielle Magellan, Raphalle Desplechin,
K: Giovanni Fiore Coltellacci,
S: Julien Leloup, D: Vanessa Paradis,
Graldine Nakache, Laetitia Casta,
Isabelle Adjani, Sylvie Testud, Alice Beladi
Ab Freitag, 11. September
Federleichte und topbesetzte Ensemblekomdie um elf Frauen in Paris auf der Suche nach Liebe und Glck.
Im frhlingshaften Paris kreuzen sich die
turbulenten Wege von elf Frauen, die unterschiedlicher nicht sein knnten. Was sie
jedoch alle eint, ist die gemeinsame Jagd
nach Liebe, Glck und Freundschaft. Die
freiheitsliebende Jo hat eine Affre mit einem verheirateten Mann, der, wiederum
frisch von seiner Frau ertappt, pltzlich bei
ihr einzieht. Als dann am Wochenende auch
noch seine Teenager-Kinder auf ihrem Sofa
sitzen, wird das groe Glck schon kleiner.
Jos Freundin Agathe hingegen glaubt noch
an die wahre Liebe dumm nur, dass ihr
nervser Magen sie in die peinlichsten Situationen bringt. Die Karrierefrau Rose leitet ein millionenschweres Unternehmen,
erkennt jedoch irgendwann, dass sie nicht
eine einzige Freundin hat. Kurzerhand beauftragt sie ihre junge Assistentin Adeline
mit der Suche. Adeline selbst ist gerade mit
Freundschaftsdiensten ausgelastet, deckt
sie doch ihre Freundin Ysis: Die Mutter von
10

Landraub

vier Shnen hat sich nmlich soeben unsterblich in die Babysitterin Marie verliebt.
Voller Esprit und Witz, unberechenbar, leidenschaftlich und albern, schlau, eiferschtig und neurotisch erleben wir mit FRENCH
WOMEN WAS FRAUEN WIRKLICH WOLLEN eine Tour dAmour durch Paris, wie sie
unterhaltsamer nicht sein knnte!
Zu ihrem ersten Film in eigener Regie wurde die Schauspielerin Audrey Dana (SEHNSUCHT NACH PARIS) vor allem deshalb
angeregt, weil sie es leid war, dass in franzsischen Komdien gern mal der Mann
im Mittelpunkt steht und Frauen meist nur
als Beiwerk dienen. Das episodische Drehbuch, das Dana aus Interviews mit ber 100
Geschlechtsgenossinnen entwickelte, ergrndet ebenso geistreich wie schlagfertig
die Irrwege und berraschungen im Leben
ganz unterschiedlicher Frauentypen. Unverfroren, sexy und witzig verknpft die Regisseurin, die selbst eine kleine Rolle in ihrem
Regiedebt bernahm, die facettenreichen
Handlungsstrnge zu einer eng ineinander
verwobenen Komdie ber Sehnschte
und ngste, die wohl jede(r) kennt. Frauen
sind unergrndlich? Stimmt! Aber nach dieser mitreienden Hommage an das Leben,
die Liebe und natrlich die Frauen selbst
ist man(n) vielleicht ein bisschen schlauer.
Wunderbar besetzt mit einem weiblichen
All-Star-Team, das Vanessa Paradis, Laetitia
Casta und Isabelle Adjani ebenso charmant
wie souvern anfhren, strmte FRENCH
WOMEN WAS FRAUEN WIRKLICH WOLLEN auf den ersten Platz der franzsischen
Kinocharts und begeisterte am Ende rund
1,5 Millionen Zuschauer.

Landraub
AT/DE 2014, 95 min, OdF,
R: Kurt Langbein,
B: Christian Brser, Kurt Langbein,
K: Wolfgang Thaler, Attila Boa, Udo Maurer,
S: Andrea Wagner

Premiere mit Sdwind:


Do 17. September, 19.00, Moviemento
in Anwesnheit von Regisseur Kurt
Langbein
Aufrttelnde Dokumentation ber das
weltweite Phnomen des Landraubs im
groen Stil.
Ackerland wird immer wertvoller und sel-

Sommer in Wien

tener. Jedes Jahr gehen etwa 12 Millionen


Hektar Agrarflche durch Versiegelung verloren. Nach der Finanzkrise 2008 hat das
globale Finanzkapital die cker der Welt
als Geschftsfeld entdeckt. Mit dem Landraub wollen sich die Reichsten den Zugriff
auf die wichtigste Ressource dieser Welt
sichern. Statt Bauern bestimmen dann Profitinteressen ber die Bden. Wenn wir den
Raubzug nicht verhindern, werden unsere
Lebensgrundlagen zerstrt.
Der Film portrtiert die Investoren und ihre
Opfer. Ihr Selbstbild knnte unterschiedlicher nicht sein. Die einen sprechen von gesundem Wirtschaften, Sicherung der Nahrungsversorgung und Wohlstand fr alle.
Die anderen erzhlen von Vertreibung, Versklavung und vom Verlust der wirtschaftlichen Grundlagen. LANDRAUB zeigt die
Dimensionen. Eine Flche halb so gro wie
Europa wurde bereits aufgekauft, die Bauern und indigenen Vlker mussten weichen.
Statt Nahrung fr die Region anzupflanzen, wird im groen Stil fr die Mrkte der
wohlhabenden Lnder produziert. Langbein
erzhlt, was das mit uns zu tun hat. Es sind
Programme der EU, die zu Mega-Plantagen
fr die Biosprit-Erzeugung und zur Zuckerproduktion fhren. Und es sind Entwicklungshilfe-Gelder aus sterreich, mit denen
Super-Reiche ihre Investitionen absichern.

Sommer in Wien
AT 2015, 100 min, OdF,
R/B: Walter Grbauer,
K: Walter Grbauer, David Lindengrn,
Josef P. Wagner, S: Walter Grbauer,
David Lindengrn, Daniela Dittinger

Ab Freitag, 18. September


Es ist Sommer, die Stadt in einem Ausnahmezustand. In den Bdern weht die blaue
Fahne, die Temperaturen erreichen Rekordwerte. In einer Werkstatt im 15. Wiener
Gemeindebezirk warten verletzte Klaviere
auf ihre Genesung und seltene Saiteninstrumente auf ihre Entstehung. Aber nicht
nur Musikinstrumente fhlen sich hier wohl,
sondern auch Menschen mit besonderen
Lebensentwrfen. Bernhard ist passionierter Fischer und leidenschaftlicher Koch, der
seinen MitarbeiterInnen tglich fangfrische
Fische serviert, die er in der improvisierten
Werkstattkche persnlich zubereitet. Im

Everest

Erleben des Werkstattalltags und durch Gesprche mit seinen Mitarbeitern offenbart
sich ein System, das als Modell einer besseren Welt tauglich wre. Aber Bernhards
Werkstatt ist auch ein Epizentrum, von
dem sich Geschichten ausbreiten, die von
Menschen aus Wien erzhlen. Max, der aus
Slowenien stammt und mit seinem Freund
Niklas zusammenlebt, ist Restaurator. Er
besitzt eine epochale Sonnenschirmsammlung und nht in seiner Freizeit historische
Kleider. Inmitten eines Interieurs aus lngst
vergangener Zeit erzhlen die beiden von
gesellschaftlichen Schwierigkeiten und geben Einblicke in ihre Beziehung. Christin, die
vor einem halben Jahr noch Christian hie,
organisiert mit Andrea ein Begegnungsfest
in ihrem Schrebergarten. Die euphorische
Vision wird alsbald von der Realitt eingeholt. Das Scheitern scheint unausweichlich,
als kurz vor Festerffnung das Handy von
Andrea von einem Lastwagen berfahren
wird, die Toilettenanlage implodiert und
der Stromgenerator seinen Geist aufgibt.
John ist Schriftsteller, der gerade sein erstes Buch verffentlicht hat. Er trumt von
der groen Liebe und mchte sein Leben
ndern, das von Lethargie und Antriebslosigkeit bestimmt ist. Beim Besuch seines
Bildhauerfreundes, der angeblich einen
Meiel von Michelangelo besitzt, entsteht
ein hitziges Gesprch ber Demokratie,
Krieg und Frieden: Es gibt Menschen, die
glauben an den Frieden, das sind die allerdmmsten. Beeindruckende Menschen,
ein seltenes Handwerk, eine Stadt voll Musik, das sind die Zutaten des ungewhnlichen Stadtportrts, das von Schellack und
Karpfen handelt, von Leidenschaft und Mut,
von der Notwendigkeit des Scheiterns und
von Herzenswrme whrend eines heien
Sommers in Wien.

Everest
US/GB 2015, 122 min, 3D, Englisch OmU,
R: Baltasar Kormkur, B: Mark Medoff,
Simon Beaufoy, K: Salvatore Totino,
S: Mick Audsley, D: Jason Clarke,
Josh Brolin, John Hawkes, Jake Gyllenhaal,
Martin Henderson, Emily Watson

Donnerstag, 17. September


Visuell berwltigendes Drama ber die
tragisch gescheiterte Everestbesteigung

Der schatten der Frauen

von 1996, die acht von 33 Alpinisten das


Leben kostete.
Der Mount Everest gilt als die ultimative
Grenze der Menschheit. Wer den hchsten
Berg der Welt, der schon hunderte von Opfern gefordert hat, bezwingen will, braucht
Knnen, Mut und Entschlossenheit und
das Glck, dass das Wetter hlt. Doch was,
wenn ein jahrelang entwickelter Plan zur Besteigung dieses Berges in Gefahr gert?
Der islndische Regisseur Baltasar Kormkur (101 REYKJAVIK, CONTRABAND)
erzhlt in seinem packenden AbenteuerThriller die wahre Geschichte zweier Expeditionen, die am Everest von einem der
schlimmsten je verzeichneten Unwetter
berrollt werden und um ihr berleben
kmpfen mssen. Baltasar Kormkur, der
zuletzt mit 2 GUNS demonstrierte, wie virtuos er knackige Action und Extremsituationen inszenieren kann, fhrt das Publikum
mit EVEREST (3D) in die lebensfeindlichste
Umgebung, die es auf Erden gibt. Die dramatische Rettungsaktion am Berg, die teilweise in Nepal, am Fue des Mount Everest,
gedreht wurde, wird in atemberaubendem
3D und Imax inszeniert.

Der Schatten
der Frauen
L'ombre des femmes
FR 2015, 73 min, Franzsisch OmU,
R: Philippe Garrel,
B: Jean-Claude Carrire, Caroline Deruas,
Arlette Langmann, Philippe Garrel,
K: Renato Berta, S: Franois Gdigier,
D: Clotilde Courau, Stanislas Merhar,
Lena Paugam, Vimala Pons
Ab Freitag, 28. August
Beziehungsdrama um ein Paar, das zwar
jeweils eine bzw. einen Geliebte/n hat,
aber nicht voneinander lassen will.
Pierre und Manon haben kein Geld. Sie
drehen Dokumentarfilme und leben von
Brotjobs. Pierre begegnet der jungen Praktikantin Elisabeth, und sie wird seine Liebhaberin. Pierre will Manon fr Elisabeth jedoch
nicht verlassen, er will beide behalten. Eines
Tages entdeckt Elisabeth, Pierres Geliebte,
dass Manon, Pierres Frau, einen Liebhaber
hat. Pierre wendet sich wieder Manon zu,
denn sie ist diejenige, die er immer geliebt
hat. Und da er sich verraten fhlt, fleht er

Dior und ich

Manon um ihre Liebe an und vernachlssigt


Elisabeth. Manon wiederum bricht umgehend mit ihrem Liebhaber. Vermutlich aus
Liebe zu Pierre.

Philippe Garrel lsst die Liebe wieder


strahlen, aus den Krpern heraus, in die Beziehungen hinein. Critic.de
Die stimmige Schwarz-wei-Fotografie,
das literarische Voice-over, die intensive Erforschung chaotischer Beziehungen
und gebrochener Herzen beschwrt mhelos die Welt Eric Rohmers und Franois
Truffauts herauf. Screen Daily
Ein Film bei dem man nicht wsste, was
man verbessern knnte, indem man etwas
hinzufgt, weglsst oder ndert. Positif

Dior und Ich


Dior and I
FR 2014, 89 min, Franzsisch OmU,
R/B: Frdric Tcheng, K: Gilles Piquard,
S: Julio C. Perez IV, Frdric Tcheng

Ab Freitag, 4. September
Dokumentarfilm, der einen Blick hinter die
Kulissen des Modehauses von Christian
Dior wirft und den neuen Chefdesigner Raf
Simons bei der Arbeit beobachtet.
Die Fashion-Dokumentation DIOR UND ICH
gewhrt nie gesehene private Einblicke in
die vielschichtige Welt des Modehauses
Dior und einen einmaligen Blick hinter die
Kulissen whrend der nur zweimonatigen
Entstehung der ersten Haute-Couture-Kollektion des neu ernannten Chefdesigners
Raf Simons eine wahre Herzensarbeit und
das Ergebnis des perfekten Zusammenspiels eines leidenschaftlichen Teams, das
nach der spontanen Ernennung von Simons
vor einer groen Herausforderung steht.
Regisseur Frdric Tcheng kommt dem
scheuen Genie ungewhnlich nah und stellt
eine berraschende Parallele zu Christian
Dior her. DIOR UND ICH fngt all die schnen und echten, herzlichen und stressigen,
lustigen und mitfhlenden Momente ein:
als Raf Simons dem Atelier zum ersten Mal
vorgestellt wird, als er seinem Atelier-Team
scheinbar unmglich zu realisierende Entwrfe zeigt, seine Ideen Gestalt annehmen
und endlich der groe Moment der Show
11

Frank

gekommen ist. Noch nie hat ein Filmteam


die Arbeit im legendren Modehaus Dior
derart hautnah begleiten drfen. Dabei werden die inneren Mechanismen des Ateliers
von den kreativen Entwrfen des Chefdesigners bis zur Umsetzung durch die professionellen Schneiderinnen im Atelier ebenso
dokumentiert wie die persnlichen Beziehungen, die sich zwischen den Mitarbeitern
entwickeln.

Film
& Diskussion
GRUNDEINKOMMEN
EIN KULTURIMPULS
CH 2008, 100 min, OdF,
R: Daniel Hni, Enno Schmidt

Di 15. September, 20.00, Moviemento,


Publikumsgesprch mit Dr. Guido
Rthemann und Heinz Mittermayr
(Moderation/KAB-O) im Anschluss
Der Film zum Grundeinkommen lsst sie
alle zu Wort kommen die Frau an der Kasse, Wirtschaftsexperten, Kritiker. Philosophisch, historisch und auch praktisch wird
beleuchtet, wie ein bedingungsloses Grundeinkommen funktionieren knnte. Der Film
fordert aktives Mitdenken, gibt Ansto zu
Gesprchen und zur Auseinandersetzung
mit den eigenen Bildern, Gewohnheiten,
Wnschen und Ideen, die wir in uns tragen.
Ein Mutmacher, der zeigt, dass Umdenken
mglich ist. Der erste Film zu dem Zukunftsthema, das keinen kaltlsst: bedingungsloses Grundeinkommen fr alle. Das lst
Emotionen aus und Fragen: Mehr Mglichkeiten zur eigenen Initiative? Oder der
Untergang der Leistungsgesellschaft? Und
wie soll es bezahlt werden? Der Film mischt
Festgefahrenes auf, zeigt berraschendes,
lsst mit- und weiterdenken. Nehmen wir
das Ganze einmal persnlich. Das bedingungslose Grundeinkommen bringt neue
Energien in alle gesellschaftlichen Bereiche. Und berraschend wird es gerade da,
wo man Trockenheit erwartet: Tabuthemen
sind nicht ausgespart.
Eine Zusammenarbeit mit KAB-O & RTG
und dem Runden Tisch Grundeinkommen
im Rahmen der 8. Internationalen Woche
des Grundeinkommens vom 14. bis 20. September 2015 in sterreich
12

Chucks

SHALOM LINZ

AT 2015, 38 min, R: Herwig Strobl


Mi 23. September, 20.30, Moviemento
Historisches und unter den Teppich gekehrte, auch berhrende persnliche
Geschichte/n komm/t/en an die Oberflche. Jdische Musik, ein sehr emotionaler
Zugang, der viele Facetten jdischer Welten
anklingen lsst, als Live-Beitrag von 10 saiten TACHELES an besonderen Pltzen, wie
z.B. am Alten Markt, wo die mittelalterliche
Synagoge stand, die whrend der Kreuzzge 1420 zerstrt wurde. Linz war eine besondere Nazistadt im Grodeutschen
Reich, und es gab prominente jdische
Brger wie z. B. Simon Wiesenthal, der 11
KZs berlebte und 1945 in Linz strandete.
Eingeblendet ist Herwigs Enkel Viktor, als
wrde ihm Opa Geschichte weitererzhlen. Oberrabbiner Paul Chaim (Eisenberg/
Wien) spricht ber jdisches Leben damals
und heute, Ernst Stimmers erzhlt vom Vater, der Theresienstadt berlebt hat (aber
wie?) und erst 40 Jahre spter redet.
Dr. Michael John berichtet ber Nazigren, die mit Linz verknpft sind (Hitler/
Eichmann/Kaltenbrunner) und ber die
schlampige Entnazifizierung. Der Wissenschafter ist wie Herwig Strobl nach der
Prsentation des Films fr ein Gesprch mit
dem Publikum auf dem Podium.

Sdwind
Landraub
PremierE:
Do 17. September, 19.00, Moviemento
In Kooperation mit Sdwind O zeigt das Moviemento jeden Monat einen Film mit einer
Brise Sdwind-Stimmen von RegisseurInnen
aus dem oder Blicke in Richtung Sden.
Ackerland wird immer wertvoller und seltener. Der Dokumentarfilm LANDRAUB von
Kurt Langbein portrtiert die InvestorInnen
und ihre Opfer. Ihr Selbstbild knnte unterschiedlicher nicht sein. Der Film erzhlt in
groen Bildern von den Folgen und zeigt
die Dimensionen des Landraubs. Es sind
Programme der EU, die zu Mega-Plantagen
fr die Biosprit-Erzeugung und zur Zuckerproduktion fhren. Und es sind Entwicklungshilfe-Gelder aus sterreich, mit denen
Super-Reiche ihre Investitionen absichern.
Ein Film der aufwhlt, nachdenklich macht

Den Menschen so Fern

und dazu animiert, selbst aktiv zu werden.


Zu sehen in der Premiere als Auftaktveranstaltung zur WearFair & mehr am 17. September und fr Schulen am Folgetag mit
speziellem Angebot. Im Anschluss findet
jeweils ein Filmgesprch mit dem Regisseur
Kurt Langbein statt.
Mehr zum entwicklungspolitischen Engagement von Sdwind unter:
www.suedwind-agentur.at/ooe

Live im Kino
Rocky Horror Show
(Live aus dem Playhouse
Theater, London)
GB 2015, 120 min, R: Richard O'Brien

Do 17. September, 20.00, City-KIno


Zum 40. Jubilum der Filmversion von Richard OBriens Kultmusical bertragen wir
das Event aus dem Playhouse Theatre im
Londoner West End an nur einem Abend live
auf die groe Kinoleinwand.
Es geschieht in einer Novembernacht. Im
strmenden Regen bleiben die frisch verlobten und glcklich verliebten Studenten Brad
Majors und Janet Weiss mit einer Autopanne
mitten im Nirgendwo liegen. In einem nahegelegenen Schloss bitten sie den kauzigen
Diener, telefonieren zu drfen. Was sie nicht
wissen: Sie werden bereits erwartet. Was sie
erwartet? Die wildeste Nacht ihres Lebens!
Auch mehr als 40 Jahre nach seiner Premiere hat Richard OBriens Kultmusical nichts
von seiner Faszination verloren. Von der
Kritik umjubelt und seinen Fans abgttisch
geliebt, erschreckt, fasziniert und entzckt
die Rocky Horror Show ein generationenbergreifendes Publikum und verwandelt
Kino- wie Theatersle immer wieder aufs
Neue in wahre Tollhuser. Nun kehrt Rocky
Horror-Schpfer Richard OBrien erstmals nach zwanzig Jahren gemeinsam mit
einigen ganz besonderen Gsten zurck auf
die Bhne des Playhouse Theaters im Londoner West End. Macht euch bereit fr eine
alle Grenzen sprengende Nacht mit zeitlosen Klassikern und schreibt gemeinsam mit
vielen anderen Fans Rocky-Geschichte mit
dem weltweit grten hfterschtternden
Time Warp aller Zeiten!

Jack

Roger Waters: The Wall

GB 2014, 165 min, R: R. Waters, Sean Evans


Di 29. September, 19.00, City-Kino
The Wall Live die grte weltweite Tournee, die je ein Soloknstler unternommen
hat, kommt als bahnbrechender Konzertfilm einmalig ins Kino. Fr Drehbuch und
Regie verantwortlich zeichnen Roger Waters
und Sean Evans. Der von Kritikern als einfach atemberaubend und visuell beeindruckend bezeichnete Film feierte seine
Premiere beim letztjhrigen Toronto Film
Festival. Der Film entfaltet sich auf mehreren Ebenen als umfassendes Konzertereignis des Albumklassikers von Pink Floyd,
als Road Movie, bei dem Roger Waters eine
Reise in die Vergangenheit unternimmt.

KLASSIK
IM KINO

Knigin der Wste

AK-Kultur

Der SommeR mit Mam

babykino

Die Yes Men Jetzt wird's ...


Fr 18. September, 21.00, Moviemento
AK-Kultur & Moviemento haben fr Filmfreund_innen eine Kooperation vereinbart.
Inhalt dieser Zusammenarbeit ist, dass einmal monatlich gemeinsam ein Film vorgeschlagen wird, fr den AK-Mitglieder mit der
Leistungskarte oder der AK-plus-Card einen
ermigten Eintrittspreis von 6 Euro zahlen.
Fr die jeweiligen Filme mit sozialem oder politischem Hintergrund werden Einfhrungsreferate angeboten. Das Einfhrungsreferat
fr den September-Film Die Yes Men
Jetzt wird's persnlich hlt der Linzer Filmwissenschafter Markus Vorauer.

jeden ersten Mittwoch im Monat City-Kino


Am 2. September zeigen wir
DER CHOR
STIMMEN DES HERZENS (9.30) /
DER TOTE AM TEICH (10.00)
Ein Kinoangebot speziell fr Eltern mit Babys und Kleinkindern. Sehen Sie aktuelle
Filmhighlights bei freiem Eintritt in speziellen Vorfhrungen, bei denen Sie Ihr Kleinkind getrost in den Kinosaal mitnehmen
knnen. Eintritt frei fr Eltern mit Babys!

ROMEO UND JULIA


LIVE BALLET T
aus dem Royal Opera House, London
DI 22. SEPTEMBER, 20.15, CITY-KINO

SAISON

15/16

Die grte Liebesgeschichte aller Zeiten: K.


McMillans bahnbrechendes Ballett ist ein
Klassiker des 20. Jahrhunderts.
Ballett in vier Akten / ca. 180 min
Musik: Sergey Prokofi ev
Choreografi e: Kenneth MacMillan
Mit: Sarah Lamb Romeo, Rupert Pennefather

LE NOZZE DI FIGARO
LIVE OPER
aus dem Royal Opera House, London
MO 5. OKTOBER, 19.45, CITY-KINO

HERBST
2015
C I T Y- K I N O

Revolution liegt in der Luft in David McVicars


Produktion von Mozarts brillant komischer
Oper. Die Titelrollen singen Erwin Schrott und
Anita Hartig.
W.A. Mozart / Oper in vier Akten / ca. 205 min
Dirigent: Ivor Bolton / Insz.: David McVicar
Mit: Erwin Schrott, Anita Hartig, Stphane
Degout, Ellie Dehn, Kate Lindsey

ROH | ROMEO UND JULIA

VISCERA /
AFTERNOON OF A FAUN /
TCHAIKOVSKY PAS DE DEUX
& CARMEN
LIVE BALLET T
aus dem Royal Opera House, London
DO 12. NOVEMBER, 20.15, CITY-KINO

Genieen Sie vier krzere Ballettauffhrungen


an einem Abend in dieser einzigartigen Mischung aus groer Energie, Betrung, Bravour
und Leidenschaft.
Choreografi e: Liam Scarlett, Jerome Robbins,
George Balanchine, Carlos Acosta / Mit: Laura
Morera, Marianela Nuez, Ryoichi Hirano

13

Begegnungen
INTERNATIONALES

BRUCKNERFEST LINZ

2015

In der Zeit von 9. Sept. bis 7. Okt.

Partnerland China
presented by

Karten und Info: +43 (0) 732 77 52 30, www.brucknerfest.at

w o yz e c k
Bchner
Schauspiel von Georg

ab 16. September 2015

tribnelinz Theater am Sdbahnhofmarkt


Eisenhandstrae 43 | 4020 Linz
TERMINE & INFOS & KARTEN
0699 11 399 844 | karten@tribuene-linz.at
www.tribuene-linz.at

14

nachrichten.at/abo

ON-Trendsetter-Abo
2 Monate ONachrichten
+ Selfie Stick zusammen
um nur 21,90 statt 59,ON-SELFIE STICK mit Auslser,
passend fr alle gngigen Smartphones.
Abbildung: Symbolbild

S ie s p a r e n

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Strae

Hausnr.

Stiege

Stock

Tr

PLZ / Ort

Telefon

E-Mail

Geb. Datum

Gewnschter Lieferbeginn

Datum

Unterschrift

In den letzten 3 Monaten wurden die ONachrichten nicht im Abo oder Testabo in meinem
Haushalt bezogen. Angebot gltig bis 31. 12. 2015, solange der Vorrat reicht. Ich erklre mich
einverstanden auch knftig ber Aktionen der ONachrichten verstndigt zu werden (postalisch,
telefonisch, per SMS oder per E-Mail). Ich kann diese Einverstndniserklrung jederzeit widerrufen.

Ausgefllten Kupon gleich einsenden an ONachrichten, Abo-Marketing, Postfach 777, 4010 Linz. Bestellungen auch im Internet unter www.nachrichten.at/abo,
telefonisch 0732/7805-560, per Fax 0732/7805-10685 oder per Postkarte.
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Moviemento

(2MT31507/19777)

Moviemento & City-Kino


September 2015

Die spielzeiten und - orte entnehmen sie bitte


unserem wochenprogramm, unserer homepage sowie der tagespresse

Filmstarts

FilmBrunch

ab Fr 28. aUGUst

Sonntags im Moviemento &


Gelben Krokodil

ab Do 17. september

Der schaTTen Der Frauen

omu

Lombre des femmes


fr 2015, 73 min, r: philippe garrel
Laufzeit: mindestens 2 wochen

everesT omu

us/gb 2015, 122 min, 3D,


r: baltasar kormkur
Laufzeit: mindestens 2 wochen

WIe DIe anDeren odf

ab mo 31. aUGUst

Der ToTe am TeIch odf

at 2015, 90 min, r: nikolaus Leytner


Laufzeit: mindestens 4 wochen

at 2015, 95 min, r: Constantin wulff


Laufzeit: mindestens 2 wochen

ab Fr 18. september

45 Years omu

ab Fr 4. september

gb 2015, 95 min, r: andrew haigh


Laufzeit: mindestens 4 wochen

cure Das LeBen


eIner anDeren omu

Cure the Life of Another


hr/ba/Ch 2014, 83 min, r: andrea staka
Laufzeit: mindestens 3 wochen

Der sommer mIT mam omu

Que horas ela volta?


br 2015, 111 min, r: anna Muylaert
Laufzeit: mindestens 3 wochen

LanDrauB odf

at/De 2014, 95 min, r: kurt Langbein


Laufzeit: mindestens 3 wochen

sommer In WIen odf

at 2015, 100 min, r: walter grbauer


Laufzeit: mindestens 3 wochen

ab Fr 25. september

DIor unD Ich omu

De/be 2015, 120 min, r: wolfgang becker


Laufzeit: mindestens 3 wochen

FranK omu

chucKs odf

French Women

omu

Sous les jupes des lles


fr 2014, 116 min, r: audrey Dana
Laufzeit: mindestens 3 wochen

Loin des hommes


fr 2014, 102 min, r: David oelhoffen
Laufzeit: mindestens 3 wochen

DIe Yes men


JeTZT WIrDs PersnLIch omu

the yes Men Are revolting


us 2014, 94 min, r: Laura nix
Laufzeit: mindestens 3 wochen

JacK

KnIgIn Der WsTe

im City-Kino

Do 17. september, 20.00


rocKY horror shoW
DI 22. september, 20.15
Live baLLett: romeo unD JuLia

LIFe omu

DI 29. september, 19.00


roGer Waters: the WaLL

Live aus dem royal opera house, London

Ca/De/au 2015, 111 min, r: anton Corbijn


Laufzeit: mindestens 4 wochen

einmalige auffhrung der konzertdoku

Premieren
im Moviemento

Babykino

mI 9. september, 20.00
JacK

im City-Kino

mI 2. september
9.30 Der chor stimmen Des herzens
10.00 Der tote am teich

mit regisseurin elisabeth scharang und team

Do 17. september, 19.00


LanDraub
mit regisseur kurt Langbein
in kooperation mit sdwind

Filmgesprch
Fr 18. september, 21.00, moVIemento
Die Yes men Jetzt WirDs PersnLich

at 2015, 97 min, r: elisabeth scharang


Laufzeit: mindestens 3 wochen

tischreservierung im gelben krokodil


dringend empfohlen: 0732/784182

at 2015, 93 min,
r: sabine hiebler, gerhard ertl
Laufzeit: mindestens 3 wochen

mit Markus Vorauer

odf

es stehen fr den brunch zwei termine zur


verfgung:
1. termin 10.00 - 11.15 uhr,
2. termin 11.45 - 13.00 uhr

Live aus dem playhouse theatre, London

ab Fr 11. september

Den menschen so Fern omu

so 27. september
11.15
Der tote am teich
11.15
ich unD KaminsKi
11.30
45 Years
13.00 everest
13.15
Life
13.30
aLexis sorbas

specials

Ich unD KamInsKI odf

Dior and i
fr 2014, 89 min, r: frdric tcheng
Laufzeit: mindestens 3 wochen

gb/ir/us 2014, 94 min,


r: Lenny abrahamson
Laufzeit: mindestens 3 wochen

so 20. september
11.15
Der tote am teich
11.15
LanDraub
11.30
Der chor
13.00 everest
13.15
JacK
13.30
Der sommer mit mam

mit der arbeiterkammer

Do 17. september, 19.30


Wie Die anDeren
mit regisseur und primar Dr. hochgatterer

Fr 25. september, 20.00


chucKs
mit regieduo sabine hiebler & gerhard ertl

omu

Queen of the Desert


us/Ma 2015, 128 min, r: werner herzog
Laufzeit: mindestens 3 wochen

Moviemento oK Platz 1, 4020 Linz, 0732/78 40 90


City-Kino Graben 30, 4020 Linz, 0732/77 60 81

www.moviemento.at

sterreichische Post AG/Sponsoring.Post - Verlagspostamt: 4020 Linz, Donau - GZ 02Z031032 S