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Moviemento & City-Kino

Juli/August 2016
Nr. 331 Programmzeitung fr Moviemento & City-Kino
www.moviemento.at

Vorspann
Inhalt
Neue Filme im Juli/August
Toni Erdmann.......................................................3
Julieta.....................................................................3
Seefeuer.................................................................4
Hotel Rock'n'Roll...............................................4
Unterwegs mit Jacqueline..............................4
Frhstck bei Monsieur Henri......................5
Taxi Driver.............................................................5
Die fast perfekte Welt der Pauline............. 6
Ma Ma Der Ursprung der Liebe.................. 6
Nur wir drei gemeinsam...................................7
Die Poesie des Unendlichen............................7
Caracas, eine Liebe............................................ 8
Liebe Halal............................................................ 8
Deckname Holec................................................. 8
Maggie's Plan...................................................... 9
Mein Praktikum in Kanada.............................. 9
High-Rise................................................................ 9
Agnes.....................................................................10
Marshland..........................................................10
Lamb.......................................................................10
The Girl King........................................................11
Wiener-Dog...........................................................11
The Lady in the Van............................................11
Wild........................................................................12
Der Wert desMenschen.................................. 12
Schweinskopf al dente..................................12
Seit die Welt Welt ist........................................ 13
Argentina............................................................ 13
Dieses schne ScheiSSleben1 13
Zeit fr Legenden............................................. 13
Risttuules In the Crosswind.................... 14
Mothers Day....................................................... 14
Mullewapp........................................................... 14
Sdwind................................................................ 15
Babykino............................................................... 15
Stratford Festival im City-Kino............................. 15
Preise:
Programmheft-Jahresabo: EUR 19,
Kinometerbank: 10 Karten +
Programmheftabo: EUR 70,
MovieMember: 1 Jahr ermigter Eintritt +
Abo: EUR 30,,
Einzelexemplar-Programmzeitung: EUR 1,50
Bankverbindung: Hypobank, Linz Landstrae,
IBAN: AT955400000000761858 / BIC: OBLAAT2L
lautend auf Moviemento Programmkino gemeinntzige GmbH
Satz- und Druckfehler vorbehalten.
Hinweis fr Kinometerbank Kufer_innen
Per berweisung bezahlte Kinometerbanken und
MovieMember-Cards liegen an der Moviemento
Kino-Kassa auf und knnen dort gegen Vorlage der
Zahlungsquittung (=Auftragsbesttigung) zwischen
ca. 17.00 und 21.00 Uhr abgeholt werden. Aus organisatorischen Grnden ist die Abholung im City-Kino
nicht mglich.
Wegen immer hufiger aufretender Zustellprobleme unserer Programmzeitung durch die Post
mchten wir uns entschuldigen. Diese liegen nicht
in unserem Bereich. Gegebenenfalls bekommen
Sie das Programm gerne an der Kassa.
Impressum
Medieninhaber: Verein zur Frderung kommunikativer
Kinokultur, OK Platz 1, 4020 Linz, Tel: 0732/784090.
Obmann: Wilhelm Schwind. DVR: 0562831/180189.
F. d. I. v.: Wolfgang Steininger.
Gestaltung Heft 331: Stefanie Pachlatko, Stefan Messner.
Mitarbeit: Rdiger Ratzenbck, Paul Plchl.
Druck: Haider Schnau, Niederndorf 32, 4274 Schnau, Tel: 07261/7232. Gedruckt auf chlorfrei gebleichtem Papier. Mit der Untersttzung von BMUKK,
LAND O, STADT LINZ und zahlreichen Mitgliedern,
Frder_innen.
Offenlegung gem. Mediengesetz 25(2): Verein zur
Frderung kommunikativer Kinokultur, Unternehmensgegenstand: Prsentation von Filmkunst.
25(4): Vermittlung von Informationen ber Film,
Kino-Kultur und Zeitkultur.

Kulinarisches
Sommerkino
Di 19. Juli

Kirschblten
und rote Bohnen
Tradition und Moderne ergnzen sich am
bunten Buffet, inspiriert durch die Kche Japans.
Preis/Person inkl. Kinokarte: 29.50

Di 2. August

Tomorrow
So schmeckt unser Sommer!
Saisonale Vielfalt aus der Region,
am vorwiegend vegetarischen Buffet.
Preis/Person inkl. Kinokarte: 29.50

Di 16. August

Ein Hologramm
fr den Knig
Eine geschmackliche Reise in den Orient
Das reichhaltige Buffet lockt mit dem Duft
von exotischen Gewrzen und Aromen.
Preis/Person inkl. Kinokarte: 29.50

Kombi-Tickets in limitierter Stckzahl


INFOS / KARTENVORVERKAUF / RESERVIERUNGEN:
GELBES KROKODIL // OK PLATZ 1 / 4020 LINZ /
0732 78 41 82 // www.krokodil.at

Toni Erdmann

Toni Erdmann
DE/AT/RO 2016, 162 min, OdF,
R/B: Maren Ade, K: Patrick Orth,
S: Heike Parplies, D: Peter Simonischek,
Sandra Hller, Michael Wittenborn,
Thomas Loibl, Trystan Ptter,
Hadewych Minis
Ab Freitag, 15. Juli
Premiere im Sommerkino:
Mittwoch, 13. Juli, 21.15
Meisterhafte Tragikomdie um eine Karrierefrau, die wieder lernen muss, ihren
Vater und ihr eigenes Leben zu lieben.
Peter Simonischek (OKTOBER NOVEMBER)
ist TONI ERDMANN und er ist Winfried, 65,
ein Musiklehrer mit ausgeprgtem Hang
zum Scherzen, der mit seinem alten Hund
zusammenlebt. Seine Tochter Ines gespielt von Sandra Hller (BER UNS DAS
ALL, FINSTERWORLD, REQUIEM) ist eine
Karrierefrau, die um die Welt reist, um Firmen zu optimieren. Vater und Tochter knnten also nicht unterschiedlicher sein: Er, der
gefhlvolle, sozialromantische Alt-68er, sie,
die rationale Unternehmensberaterin, die
bei einem groen Outsourcing-Projekt in
Rumnien versucht, aufzusteigen und sich
in einer Mnnerdomne zu behaupten.
Da Winfried zu Hause also nicht viel von
seiner Tochter sieht, beschliet er, sie nach
dem Tod seines Hundes spontan zu besuchen. Statt sich anzukndigen, berrascht
er sie mit Scherzgebiss und Sonnenbrille
in der Lobby ihrer Firma. Ines bemht sich,
gute Miene zum bsen Spiel zu machen,
und schleppt ihren Vater in seinen alten
Jeans mit zu Businessempfngen und Massageterminen. Doch der Besuch fhrt nicht
zu einer Annherung. Winfried nervt seine
Tochter mit lauen Witzen und unterschwelliger Kritik an ihrem leistungsorientierten
Leben zwischen Meetings, Hotelbars und
unzhligen E-Mails. Vater und Tochter stecken in einer Sackgasse, und es kommt zum
Eklat zwischen den beiden. Doch statt wie
angekndigt Bukarest zu verlassen, berrascht Winfried Ines mit einer radikalen Verwandlung in Toni Erdmann, sein schillerndes
Alter Ego. Mit schiefem Gebiss, schlechtem
Anzug und Percke ist Toni wilder und mutiger als Winfried und nimmt sich kein Blatt
vor den Mund. Toni mischt sich in Ines
Berufsleben mit der Behauptung ein, der
Coach ihres Chefs zu sein, und startet einen Amoklauf aus Scherzen. berraschend
lsst Ines sich auf sein Angebot ein, und Va-

Julieta

ter und Tochter machen eine verblffende


Entdeckung: Je hrter sie aneinandergeraten, desto nher kommen sie sich.
AUS EINEM INTERVIEW
MIT REGISSEURIN MAREN ADE
Wie kam es zu der Toni-Figur, die im Film
ja eine Erfindung des Vaters Winfried ist?
Winfried versucht mit seiner spontanen und
waghalsigen Verwandlung eine Auflsung
der alten Vater-Tochter- Beziehung, Toni
Erdmann wird aus einer Verzweiflung heraus geboren. Humor ist ja oft eine Lsung,
um etwas zu berwinden, und insofern auch
immer dem Schmerz abgerungen. Der Vater
ist unfhig, seiner Tochter anders zu begegnen. Er hat als Vater einen Versuch gestartet,
das Verhltnis zu erneuern, und ist gescheitert. Er wei nicht mehr weiter und ist hinund hergerissen zwischen der Sehnsucht
nach mehr Nhe und seiner Aggression auf
sie. Das Machtverhltnis zwischen den beiden war ja lngst nicht mehr das alte. Winfried befreit sich mit Toni aus dieser Misere,
indem er dieses radikale Angebot macht. Er
hat nur seinen Humor als Waffe, und den
beginnt er voll einzusetzen. Daraus entsteht
ein hrteres Spiel, und weil Ines auch ein
harter Hund ist, spricht er damit pltzlich
eine Sprache, die sie verstehen kann.

Aufgeklrt, heiter, bissig mitten aus


dem Alltag schiet Toni Erdmann hinein ins
Herz der Familie. Maren Ade hat den Film
gedreht, den man sich besser nicht htte
wnschen knnen. critic.de

Julieta
ES 2016, 100 min, Spanisch OmU,
R/B: Pedro Almodvar, nach den
Geschichten Entscheidung, Bald und
Schweigen von Alice Munro,
K: Jean-Claude Larrieu, S: Jos Salcedo,
D: Emma Surez, Adriana Ugarte,
Daniel Grao, Inma Cuesta, Michelle Jenner,
Daro Grandinetti

Ab Freitag, 5. August
Mit einem wunderbaren Drama ber eine
Mutter-Tochter-Beziehung kehrt Pedro Almodvar zu bekannter Strke zurck.
Die junge Witwe Julieta lebt mit ihrer Tochter Anta in Madrid. Beide leiden im Stillen
am Verlust von Julietas Mann Xoan, Antas

Die fast perfekte Welt der Pauline

Vater. Doch manchmal bringt Trauer Menschen nicht nher zusammen, sondern
treibt sie auseinander. Als Anta sie kurz
nach ihrem 18. Geburtstag ohne ein Wort
der Erklrung verlsst, bricht fr Julieta
eine Welt zusammen. Die verzweifelte Mutter lsst nichts unversucht, Anta aufzuspren, aber was sie herausfindet, ist nur, wie
wenig sie ber ihre Tochter wei. Viele Jahre
spter trifft Julieta auf der Strae zufllig
eine Jugendfreundin ihrer Tochter, die Anta
erst krzlich getroffen hat. Julieta schpft
neue Hoffnung und beginnt ihre Erinnerungen aufzuschreiben, die schnen wie die
schmerzhaften ...
JULIETA erzhlt davon, wie eine Mutter gegen die Ungewissheit ankmpft und sie zu
berwinden versucht. Der Film erzhlt auch
von Schicksalsschlgen und Schuldkomplexen, von Liebe, Trauer und Einsamkeit und
von dem unergrndlichen Geheimnis, das
uns dazu bringt, Menschen, die wir lieben,
zu verlassen und aus unserem Leben zu
streichen, so als htten sie uns nichts bedeutet, als htten sie nie existiert ...
Nach preisgekrnten Meisterwerken wie
ALLES BER MEINE MUTTER, SPRICH MIT
IHR und dem internationalen Publikumsliebling VOLVER ZURCKKEHREN knpft der
spanische Ausnahmeregisseur Pedro Almodvar mit seinem 20. abendfllenden Spielfilm JULIETA wieder an gewohnte Strken
an und zeigt sich von seiner bislang reifsten
Seite. Sein neuer Film ist auch eine Rckkehr
in die Welt der Frauen, von denen niemand
so feinfhlig zu erzhlen vermag wie Almodvar selbst. Auf dem Hhepunkt seiner
Kunst kommt er bei seiner bewegenden Geschichte ber die Suche einer Mutter nach
ihrer verschwundenen Tochter sogar ganz
ohne grelle Zwischentne oder berhhte
Charaktere aus. Vielmehr ist das lose, von
drei Erzhlungen der kanadischen Nobelpreistrgerin Alice Munro inspirierte und raffiniert komponierte Drama die sensible und
feinnervige Auseinandersetzung um familire Geheimnisse und das Schweigen ber
Vergangenes und uneingestandene Schuld,
die einer Ausshnung entgegenstehen.

Endlich findet Pedro Almodvar ...zu seiner alten erzhlerischen Leidenschaft zurck! Es ist schon erstaunlich, wie es dem
krzesten Wettbewerbsfilm gelingt, ein ganzes Leben, seine Sehnschte, seine Abgrnde, seine Trauer zu erkunden. Die Zeit
Mehr Frauen geht kaum, mehr Almodvar
auch nicht. sueddeutsche.de
3

Seefeuer

Seefeuer
Fuocoammare
IT/FR 2016, 118 min, diverse OmU,
R/K: Gianfranco Rosi, S: Jacopo Quadri
Berlinale 2016: Goldener Br bester Film
Ab Freitag, 29. Juli
Premiere im Sommerkino:
Dienstag, 26. Juli, 21.00
Zeitdokument, das die weltweite Flchtlingsproblematik am Beispiel von Lampedusa spr- und begreifbar macht.
Samuele ist 12. Nach der Schule trifft er
seine Freunde oder streift mit einer selbstgebauten Steinschleuder durch die Gegend.
Er will Fischer werden, so wie sein Vater.
Samuele lebt auf der Mittelmeerinsel Lampedusa, auf der das Leben schon immer von
dem geprgt war, was das Meer bringt. Seit
Jahren sind das nun vor allem Menschen
Tausende Flchtlinge, die in der verzweifelten Hoffnung auf ein besseres Leben eine
lebensgefhrliche Reise wagen.
Ein Jahr lang beobachtete Regisseur Gianfranco Rosi Leben und Alltag auf Lampedusa, der Insel der Hoffnung, die zur
Anlaufstelle unzhliger Flchtlinge wurde.
Der bewegende Dokumentarfilm berzeugte auf der diesjhrigen Berlinale Publikum
wie Kritiker und gewann den Goldenen Bren als bester Film. Der italienische Originaltitel FUOCOAMMARE kann sowohl als
brennendes Meer als auch Leuchtturm
bersetzt werden. Der deutsche Kinotitel ist
dieser Doppelbedeutung geschuldet: SEEFEUER bezeichnet zum einen das Lichtsignal auf Leuchttrmen, zum anderen eine
historische Brandwaffe, die vor allem gegen
Schiffe zum Einsatz kam und nicht mit Wasser gelscht werden konnte.
REGIESTATEMENT
Im Herbst 2014 bin ich das erste Mal nach
Lampedusa gefahren, um die Mglichkeiten
auszuloten, einen 10-mintigen Film fr ein
internationales Festival zu drehen. Die Idee
des Produzenten war es, einen Kurzfilm zu
machen, um dem faulen und mitschuldigen
Europa, das nur ein diffuses und verzerrtes
Bild der aufkeimenden Flchtlingskrise hat,
eben eine andere Seite von Lampedusa zu
zeigen. Das sah auch ich so, denn Lampedusa war lange Zeit ein wirres Durcheinander
von Stimmen und Bildern aus Fernsehspots,
schockierenden Schlagzeilen ber Tod, Notflle, Invasionen und Volksaufstnde. Als ich
aber auf der Insel war, stellte ich fest, dass
4

Hotel Rock'n'Roll

sich die Realitt stark von dem unterschied,


was man in den Medien und der Politik fand,
und mir wurde bewusst, dass es unmglich
sein wrde, ein so komplexes Gefge wie
das von Lampedusa in wenige Minuten zu
pressen. Man wrde fr lngere Zeit komplett eintauchen mssen. Es wrde nicht
einfach werden. Ich wusste, ich wrde einen
Weg hineinfinden mssen. Dann und so
ist es oft bei Dokumentarfilmern passierte etwas Unvorhergesehenes: Ich musste
wegen einer schlimmen Bronchitis zur rtlichen Notaufnahme und traf dort Dr. Pietro
Bartolo, welcher der einzige Doktor auf der
Insel ist und schon seit Jahren jede Ankunft
von Flchtlingsbooten begleitet. Er beurteilt, wer ins Krankenhaus gebracht wird,
wer inhaftiert wird und wer verstorben ist.
Nicht wissend, dass ich ein Regisseur auf
der Suche nach einer Story war, erzhlte mir
Dr. Bartolo von seinen Erfahrungen mit den
medizinischen und humanitren Notfllen.
Seine Worte berhrten mich tief. Ein gegenseitiges Verstndnis entwickelte sich zwischen uns, und mir wurde klar, dass er ein
Protagonist im Film werden knnte. Nach
anderthalb Stunden intensiven Gesprchs
schaltete der Doktor seinen Computer an,
um mir Bilder zu zeigen herzzerreiende,
nie zuvor gesehene Bilder, so dass ich die
Realitt des tragischen Schicksals der Migranten mit meiner Hand berhren konnte.

Hotel Rock'n'Roll
AT 2016, 100 min, OdF,
R: Helmut Kpping, Michael Ostrowski,
K: Wolfgang Thaler, D: Michael Ostrowski,
Pia Hierzegger, Gerald Votava, Detlev Buck,
Hilde Dalik, Georg Friedrich

Ab Freitag, 26. August


VorPremiere im Sommerkino:
Mi 10. August, 20.45 / Live-Konzert:
Ostrowski & Votava
Michael Ostrowskis Fortfhrung und Beendigung von Michael Glawoggers Trilogie,
die mit NACKTSCHNECKEN und CONTACT HIGH erffnet wurde.
Mao erbt von ihrem Onkel ein abgetakeltes
Hotel am Land, und gemeinsam mit ihren
stets gutgelaunten Loserfreunden, den Hobbyrockstars Max und Jerry, versucht sie,
den Spirit des Sex, Drugs & Rock'n'Roll dort
wieder aufleben zu lassen. Doch bald schon

Unterwegs mit Jacqueline

mssen unsere Helden das Erbe gegen die


feindliche Konkurrenz, das Grokapital,
einen falschen Grtner, einen walzenden
Inspektor und ihre eigene Unfhigkeit verteidigen. Es beginnt eine fulminant-boulevardeske Tour de force irgendwo zwischen Peter
Alexander, Louis de Funs, Kebapaufstrich
und Post-Punk-Iggy-Pop. Hallefuckinluja!
Mit HOTEL ROCK'N'ROLL vollendet Michael Ostrowski gemeinsam mit Co-Regisseur
Helmut Kpping virtuos die Sex, Drugs &
Rock'n'Roll-Trilogie des 2014 in Liberia verstorbenen Michael Glawogger. Futschikato
Masalani forever!

Unterwegs mit
Jacqueline
La vache
FR/MA 2014, 92 min, Franzsisch OmU,
R: Hamidi Mohamed, B: Mohamed Hamidi,
Alain-Michel Blanc, Fatsah Bouyahmed,
K: Elin Kirschfink, S: Marion Monnier,
D: Fatsah Bouyahmed, Lambert Wilson,
Jamel Debbouze, Catherine Davenier,
Charline Paul, Julia Piaton
Ab Freitag, 15. Juli
Premiere im Sommerkino:
Donnerstag, 14. Juli, 21.15
Komdie und Roadmovie durch Frankreich
um einen algerischen Bauern, der seine
Kuh bei einer Landwirtschaftsausstellung
prsentieren will.
Die schne Kuh Jacqueline ist Fatahs ganzer Stolz. Der grte Traum des algerischen
Bauern ist es, sie eines Tages auf der Landwirtschaftsmesse in Paris zu prsentieren.
Als er tatschlich eine offizielle Einladung
aus Frankreich bekommt, gibt es fr ihn
kein Halten mehr. Mit der Untersttzung der
gesamten Dorfgemeinschaft treten Fatah
und seine Kuh eine abenteuerliche Reise an:
zuerst mit dem Boot bers Mittelmeer nach
Marseille und von dort zu Fu einmal quer
durch Frankreich. Im Laufe dieser Odyssee,
die viele berraschungen und unerwartete
Wendungen bereithlt, trifft Fatah viele ungewhnliche Menschen, die ihm dabei helfen, seinen Traum wahr werden zu lassen.
UNTERWEGS MIT JACQUELINE ist eine
genauso lustige wie ergreifende Geschichte ber Menschlichkeit, Freundschaft und
die Verwirklichung von Trumen. Die charmante Feelgood-Komdie hat in Frankreich

Frhstck bei Monsieur Henri

bereits die Herzen der Zuschauer im Sturm


erobert. An der Seite einer ganz besonderen
vierbeinigen Hauptdarstellerin spielen der
in Frankreich gefeierte Komiker Fatsah Bouyahmed sowie die Schauspiel-Stars Lambert Wilson und Jamel Debbouze.

Unfassbar lustig und herzergreifend ein


echter Publikumsliebling! Le Figaro
Ein modernes Mrchen im Gewand einer
groartigen Komdie mit einem echten gesellschaftlichen Thema. Allocin

Frhstck bei
Monsieur Henri
L' tudiante et Monsieur Henri
FR 2015, 95 min, Franzsisch OmU,
R/B: Ivan Calbrac,
K: Vincent Mathias, S: Vronique Parnet,
D: Claude Brasseur, Valrie Kruzor,
Guillaume de Tonquedec, Nomie Schmidt,
Frdrique Bel, Thomas Solivres
Ab Freitag, 22. Juli
Premiere im Sommerkino:
Mittwoch, 20. Juli, 21.15
Komdie ber einen lteren Herrn, der in
eine WG mit einer jungen Frau zieht.
Monsieur Henri ist ein mrrischer alter Herr
und stolz darauf. Er lebt allein mit einer
Schildkrte in einer viel zu groen Pariser
Altbauwohnung und rgert sich ber die
Ehefrau seines Sohnes, die jungen Leute
von heute oder was sonst so anfllt. Doch
weil Henris Gesundheit letzthin etwas nachgelassen hat, beschliet sein Sohn Paul,
dass es Zeit wird fr eine Mitbewohnerin.
Mit der chronisch abgebrannten Studentin
Constance kommt ihm eine junge Dame ins
Haus, die all das hat, was Henri auf den Tod
nicht leiden kann, die seine Pantoffeln klaut
und unerlaubt das Klavier benutzt. Bei aller
Stichelei akzeptieren sich Constance und
Henri bald zhneknirschend als Komplizen.
Weil sich Constance die Miete eigentlich
nicht leisten kann, bietet Henri ihr ein skurriles Geschft an: Wenn sie es schafft, seinem Sohn Paul so lange schne Augen zu
machen, bis der seine Ehefrau verlsst, ist
die Miete umsonst. Mehr bel als wohl willigt Constance ein. So stolpert der ahnungslose Paul in seinen zweiten Frhling und
Constance in eine schrecklich nette Familie,

Toni Erdmann

Taxi Driver

die dank Monsieur Henri heillos im Chaos versinkt. FRHSTCK BEI MONSIEUR
HENRI ist eine wunderbare Wohnkomdie
aus Frankreich. Mit groer Heiterkeit inszeniert Regisseur Ivan Calbrac die hochkomischen Verwicklungen einer hinreienden
Wohngemeinschaft, die einen grimmigen
Herrn das Frchten und das Lieben lehrt.

Taxi Driver

AUS EINEM INTERVIEW


MIT DEM REGISSEUR Ivan Calbrac
Wie kam Ihnen die Idee zu FRHSTCK
BEI MONSIEUR HENRI?
Es waren zwei Dinge, die ich machen wollte: zum einen zwei Menschen an sehr unterschiedlichen Momenten in ihrem Leben
zusammenbringen, eine Person, die noch
am Anfang ihres Weges steht, und eine, die
auf das Ende zusteuert. Ich wollte auch eine
Geschichte schreiben, in der die Hauptfigur am Ende genau das Gegenteil von dem
bekommt, was sie sich anfangs gewnscht
hat. Ich liebe diese Ironie, die ich in meinem
Alltag oft erlebe: Wenn man ein Ziel verfolgt,
bewirkt man manchmal unbewusst das Gegenteil. Von diesen beiden Ideen ausgehend
habe ich die Handlung entwickelt und Themen eingebaut, die mich seit eh und je fasziniert haben, wie die Notwendigkeit, sich von
inneren Blockaden freizumachen, die durch
unsere Erziehung entstanden sind, um das
zu erreichen, was wirklich zu uns passt. Der
folgende Satz eines weisen amerikanischen
Ureinwohners schwirrt mir oft im Kopf herum: Frei sein bedeutet von den Eltern frei
zu sein, nichts anderes. Der Film erzhlt
viel darber, denke ich.

Ab Freitag 26. August


Ein New Yorker Taxifahrer beginnt angewidert von den herrschenden gesellschaftlichen und moralischen Abgrnden einen
tdlichen Kreuzzug durch die Stadt.
Nacht fr Nacht erlebt der New Yorker Taxifahrer und Vietnamveteran Travis Bickle den
Moloch Grostadt von seiner negativsten
Seite. Zu seinen Kunden gehren Kriminelle,
Prostituierte und Drogenhndler, whrend
ringsherum in den Straenschluchten Verfall und Zerstrung unkontrolliert wuchern.
Als auch noch seine hoffnungsvolle Beziehung zu einer selbstbewussten Karrierefrau
unvermittelt in die Brche geht, keimt in
Travis der Wunsch nach einem komplexen
Befreiungsschlag. An einer zwlfjhrigen
Prostituierten, die der Taxifahrer aus ihrem
Elend zu befreien gedenkt, entzndet sich
der entscheidende Funke.
Neonglnzender amerikanischer Nachtmahr von New Yorks alternativem Stadtchronisten Martin Scorsese, eine universelle
Parabel auf die Verlorenheit des Individuums
in der modernen Grostadt ebenso wie der
definitive cineastische Kommentar zum
spezifisch amerikanischen Volkssport des
Amoklaufens. Robert De Niro gibt als soziopathischer Mchtegern-Ritter eine Jahrhundertvorstellung, und die seinerzeit 13-jhrige
Jodie Foster steht ihm bei der Darstellung einer Kinderprostituierten nur wenig nach. Fr
die stimmungsvolle musikalische Untermalung sorgt der kurz nach den Dreharbeiten
verstorbene Psycho-Komponist Bernard
Herrmann (der Film ist ihm gewidmet).

Warum haben Sie die Komdie gewhlt,


um sich mit diesen Themen auseinanderzusetzen?
Zuallererst, weil es meiner Persnlichkeit
entspricht. Zweitens, weil die Komdie eine
Vershnung mit der Realitt ermglicht. Das
ist die ideale Form, um sich mit etwas Tragischem auseinanderzusetzen. Sobald man
ber ein Problem lachen kann, relativiert es
sich ein wenig und wird klarer. Der franzsische Komdiant Coluche sagte einmal: Lachen ist wie ein Scheibenwischer, es stoppt
den Regen nicht, aber es hilft einem, klarer
zu sehen. Auerdem ist FRHSTCK BEI
MONSIEUR HENRI fr mich sowohl eine
Charakterkomdie, die sich auf die Dialoge
zentriert, auf die Wortschlachten, als auch
eine dramatische Komdie. Je weiter die
Handlung fortschreitet, umso mehr Tiefe
bekommt der Film und umso mehr treten
die Wunden der Figuren zutage.

US 1976, 114 min, Englisch OmU,


R/B: Martin Scorsese,
K: Michael Chapman,
D: Robert De Niro, Peter Boyle,
Harvey Keitel, Jodie Foster, Albert Brooks

Filmografie // Martin Scorsese


(Regie, Auswahl):
1976 TAXI DRIVER
1990 GOOD FELLAS
DREI JAHRZEHNTE IN DER MAFIA
1991 KAP DER ANGST
1995 CASINO
2002 GANGS OF NEW YORK
2004 AVIATOR
2006 DEPARTED UNTER FEINDEN
2010 SHUTTER ISLAND
2011 Hugo Cabret
2013 THE WOLF OF WALL STREET
5

Die fast perfekte Welt der Pauline

Die fast perfekte


Welt der Pauline
Les chaises musicales
FR 2015, 83 min, Franzsisch OmU,
R: Marie Belhomme, K: Pnlope Pourriat,
D: Isabelle Carr, Carmen Maura,
Philippe Rebbot, Nina Meurisse,
Camille Loubens, Cline Poli
Ab Freitag, 26. August
Premiere im Sommerkino:
Mittwoch, 24. August, 20.30
Tragikomdie um eine Musikerin, die sich
in einen Mann verliebt, der im Koma liegt.
Mit 39 Jahren hat es Pauline nicht sehr
weit gebracht: Sie teilt sich ihre Wohnung
mit einer kleinen Maus, aber noch sehr viel
kleiner sind ihre Verdienste, die sie sich als
Alleinunterhalterin auf komischen Partys
zusammenklaubt. Eines Tages ist sie im
Darth-Vader-Kostm in Eile und hetzt von
einer Kinder- zur Seniorenfeier. Doch dann
erschreckt sie versehentlich den nichtsahnenden Fabrice, der daraufhin in eine Grube strzt und sich schwer verletzt. Pauline
flchtet, schlielich steht ihr nchster Auftrag auf dem Spiel. Spter besucht sie den
im Koma liegenden Mann und ist pltzlich
von seinem Anblick, aber auch von ihrer
eigenen Schuld so berwltigt, dass sie an
nichts anderes mehr denken kann. Immer
mehr dringt sie in sein Leben ein, verbringt
Zeit mit dessen Sohn, und sogar bei seinem
Job als Musiklehrer springt sie kurzerhand
ein. Doch was wird passieren, wenn Fabrice
wieder aufwacht? Pauline msste zu ihren
Gefhlen stehen oder wieder flchten
AUS EINEM INTERVIEW MIT
REGISSEURIN MARIE BELHOMME
Wie sind Sie auf die Idee gekommen, diesen Film zu machen?
Anfangs wollte ich die Chronik einer jungen
Frau drehen, die etwas schrg und unbeholfen ist, und die die ganze Zeit wegluft. Wie
Ihnen vielleicht bereits aufgefallen ist, rennt
sie viel herum. So als htte sie bei dem Spiel
Die Reise nach Jerusalem ihren Platz noch
nicht gefunden. Sie kennen die Regeln: man
luft um Sthle und wenn die Musik aufhrt,
muss jeder einen Stuhl aussuchen und sich
hinsetzen... Pauline schafft es lediglich,
sich auf den Stuhl eines anderen zu setzen:
nmlich auf den Stuhl des Mannes, den sie
unabsichtlich ins Koma katapultiert hat und
dessen Leben sie mehr und mehr zu ihrem
6

Ma Ma Der Ursprung der Liebe

eigenen werden lsst. Der Unfall als Ausgangspunkt fr die Dramaturgie des Films
gefllt mir sehr: Pauline, die ihr Leben damit
verbringt, sich fr alles und jeden, aber vor
allem fr nichts zu entschuldigen, ist pltzlich tatschlich verantwortlich fr etwas
Schwerwiegendes.
Alles geht von Pauline aus, sie ist es, die
den Film trgt. Erzhlen Sie uns von ihr!
Pauline ist so ein Beinahe/Fast-Mdchen.
Beinahe/Fast-Musikerin, beinahe erwachsen, wie sie selbst sagt. Manchmal doch
noch sehr kindlich: sie animiert auf Geburtstagsfeiern, verkleidet sich gerne und
sie tritt in jedes Fettnpfchen. Gleichzeitig
liegt ihr aber auch eine Ernsthaftigkeit nahe.
Sie entschuldigt sich fr alles und jeden, sie
entschuldigt sich dafr, zu existieren. Das
stndige Rennen ist wie eine Flucht vor Verantwortung. Genau deshalb verliebt sie sich
in einen Mann, der im Koma liegt: hier gibt
es wenigstens kein Risiko. Sie kann sagen,
was sie will, denken, was sie will. Sie hat bei
ihm nicht das Gefhl zu stren, gegen- ber
allen anderen fhlt sie sich immer INTERVIEW MIT DER REGISSEURIN MARIE BELHOMME wie eine Hochstaplerin, fehl am
Platz. Ihre Mitmenschen mgen sie, doch
das kann sie sich nur schwer eingestehen:
sie versteht nicht so ganz, wozu sie existiert. Ich wrde niemals die Einladung einer
Gruppe akzeptieren, die mich als Mitglied
haben mchte, wie Groucho Marx so schn
sagte, passt wie die Faust aufs Auge zu ihr.
Ich mag Menschen sehr gerne, die etwas
schusselig sind und nie genau wissen, wohin
mit sich, wie zum Beispiel die Figuren vom
Tati, die immer etwas zu gro waren.

Ma Ma Der
Ursprung der Liebe
Ma Ma
ES 2015, 123 min, Spanisch OmU,
R/B: Julio Medem, K: Kiko de la Rica,
S: Julio Medem, Ivn Aledo,
D: Penlope Cruz, Luis Tosar,
Asier Etxeanda, Teo Planell,
lex Brendemhl, Silvia Abascal
Ab Freitag, 8. Juli
Melodram um eine Frau, die trotz Schicksalsschlgen ihrem Motto Carpe diem treu
und den anderen eine Sttze bleibt.

Julieta

Fr Magda, Mutter des kleinen Dani, schlgt


das Schicksal unerwartet hart zu: Nachdem
sie ein Geschwulst entdeckt, bekommt sie
die schockierende Krebsdiagnose. Sie wird
eine Brust verlieren und sich anschlieend
einer anstrengenden Chemotherapie unterziehen. Eines Tages lernt sie bei einem Fuballspiel ihres Sohnes den Talentscout Arturo
kennen. Doch ehe sie sich nher kennenlernen knnen, muss er erfahren, dass bei einem Autounfall seine Tochter gettet wurde
und seine Frau ins Koma gefallen ist. Magda
begleitet den am Boden zerstrten Mann ins
Krankenhaus, und auch spter bleiben sie
in stndigem Kontakt. Zwischen den beiden
vom Leben Gebeutelten entwickelt sich nach
und nach eine innige Verbundenheit. Aber
gerade als es so scheint, dass sich das Blatt
zum Guten wendet, muss Magda einen erneuten herben Rckschlag hinnehmen
Penlope Cruz wurde beim spanischen
Filmpreis, den Goya Awards 2016, als beste
Schauspielerin und Alberto Iglesias fr die
beste Filmmusik nominiert. Niemals sentimental und mit leisem Humor gelingt Julio
Medem, einem der aktuell wichtigsten Regisseure Spaniens, eine mrchenhafte Erzhlung ber die Kraft der Liebe und gleichzeitig
eine wunderschne Ode an das Leben.
REGIESTATEMENT
Das zentrale Thema von MA MA DER URSPRUNG DER LIEBE ist die Haltung, mit der
Magda ihrer Lebenstragdie begegnet, die
Gefhlslagen, die sich in zwei zeitlich auseinanderliegenden Phasen entwickeln: Nachdem die erste Krise berwunden ist, stellt
sich die zweite ein. Die erste macht ihr bewusst, dass sie schwer krank, die zweite gibt
ihr die Gewissheit, dass sie dem Tod geweiht
ist. Der Krebs in ihrer rechten Brust lie sich
heilen, der in ihrer linken ist unheilbar.
Deshalb ist MA MA eine Geschichte, die in
zwei grundverschiedenen Strngen erzhlt
wird. Das erste Ma erzhlt, wie die Krankheit berwunden wird. Diese Tragdie wird
symbolisch von den Krebsen dargestellt, die
am Strand herumkrabbeln, zwar Angst verursachen, aber schlielich wieder im Meer
verschwinden. Das zweite Ma ist eine
unabwendbare Tragdie, die Krebse lassen
sich nicht aufhalten, obwohl Natascha sie
mit ihren zarten Kinderhnden packt und
ins Meer schleudert. Doch die Wirklichkeit
lsst sich so nicht bezwingen. Was aber
zhlt, ist die symbolische Geste, nmlich
die Verheiung des Lebens, das Natascha
reprsentiert und was Magda hinterlsst,
nachdem die Krebse sie berwltigt haben.

Nur wir drei gemeinsam

Nur wir drei


gemeinsam
Nous trois ou rien
FR 2015, 102 min, Franzsisch OmU,
R/B: Kheiron, K: Jean-Franois Hensgens,
S: Anny Danch, D: Kheiron, Lela Bekhti,
Grard Darmon, Zabou Breitman,
Khereddine Ennasri, Sbastien Pouderoux
Ab Freitag, 1. Juli
Regisseur Kheiron erzhlt seine eigene
Familiengeschichte, die von Teheran nach
Paris fhrt, als Spielfilm.
Teheran, Anfang der 1970er Jahre. Mit viel
Mut, Entschlossenheit und einer ordentlichen Portion Humor kmpft Hibat mit
seiner Frau Fereshteh und anderen Gleichgesinnten erst gegen das brutale SchahRegime, dann gegen die Schergen des Ayatollah Khomeini. Als der politische Druck
zu gro wird, bleibt ihnen nur die Flucht ins
Ausland. Mit ihrem einjhrigen Sohn Nouchi
machen sich Hibat und Fereshteh auf den
Weg ber die Trkei nach Frankreich und
landen in den sozialen Ghettos der Pariser
Banlieue. Was zunchst als vorbergehende Lsung geplant ist, wird fr die Familie zu
einem Neuanfang. Dabei ist die Formel nur
wir drei gemeinsam nicht nur das Credo ihres Familienglcks, sondern auch der beste
Beweis, dass alles mglich ist, wenn man
zusammenhlt.
Fast glaubt man sich in einem Mrchen, wre
die berhrende Geschichte, die uns der franzsische Schauspieler und Komiker Kheiron
in NUR WIR DREI GEMEINSAM prsentiert,
nicht die wahre Lebensgeschichte seiner Eltern. Tiefgrndig und mit viel schwarzem Humor erzhlt der Film von Abschied und Neuanfang, der Macht der Liebe und von starken
Frauen und Mnnern, die das Schicksal ihrer
Familien und des Landes, in dem sie leben,
mitbestimmen. NUR WIR DREI GEMEINSAM
ist eine groartige Liebeserklrung an die Familie und an das Leben selbst.Fr NUR WIR
DREI GEMEINSAM schrieb Kheiron nicht nur
das Drehbuch und fhrte erstmalig Regie, er
spielt zudem auch die Hauptrolle seinen
eigenen Vater Hibat an der Seite von Frankreichs Jungstar Lela Bekhti (EIN PROPHET,
PARIS - JE TAIME) in der Rolle seiner Mutter
Fereshteh. NUR WIR DREI GEMEINSAM gewann auf dem 28. Tokyo International Film
Festival den Spezialpreis der Jury. Zudem ist
der Film als bester Debtfilm fr den diesjhrigen Csar nominiert.

Die Poesie des Unendlichen

AUS EINEM INTERVIEW MIT DEM


REGISSEUR Jean-Franois Hensgens
NUR WIR DREI GEMEINSAM ist eine wunderbare Liebeserklrung an Ihre Eltern.
Wann und wie kamen Sie auf die Idee?
Die Lebensgeschichte meiner Eltern hat
mich schon immer inspiriert, und ich dachte, wenn ich ihre Geschichte mit anderen
teile, werden sie dadurch ebenfalls inspiriert. Mit NUR WIR DREI GEMEINSAM widme ich meinen Eltern einen Film.
Das Schreiben ist seit jeher meine Leidenschaft. Angefangen habe ich mit circa zwlf
Jahren zunchst mit Rap und Poesie.
Dann kamen dank des Studio Thtre de
Stains Improvisationsbungen dazu, die
mich nach und nach zur Stand-up-Comedy
brachten. Die Erfahrungen, die ich dabei
gesammelt habe, erlaubten mir, aus vielen
und sehr unterschiedlichen Erzhlarten fr
den Film zu schpfen. Meine Familie habe
ich nie in meinen Stand-up-Shows erwhnt.
Ich fand das Thema einfach zu komplex, um
es in diesem Rahmen zu behandeln. Aber
eines Tages, da war ich mir sicher, wrde
ich die Mglichkeit haben, einen Film ber
sie zu machen. Diese Familiengeschichte ist
einfach das ideale Material fr einen Film.
Und wie kam es dann dazu, dass aus dieser Filmidee Wirklichkeit wurde?
Nach einer meiner Shows kamen Filmproduzenten auf mich zu und fragten, ob ich mir
nicht vorstellen knnte, einen Film zu machen.
Da kam mir natrlich sofort mein Wunsch in
den Sinn, die Geschichte meiner Eltern zu verfilmen. Das war im Sommer 2013.

Eine wunderbare Komdie ein warmherziger Familienfilm. programmkino.de

Die Poesie des


Unendlichen
The Man Who Knew Infinity
US 2015, 109 min, Englisch OmU,
R: Matt Brown, B: Matt Brown, nach der
Buchvorlage von Robert Kanigel,
K: Larry Smith, S: JC Bond,
D: Dev Patel, Jeremy Irons, Stephen Fry,
Toby Jones. Jeremy Northam, Devika Bhise
Ab Freitag, 8. Juli
Warmherziges biografisches Drama ber
ein indisches Mathematikgenie, das mit-

Hotel Rock'n'Roll

hilfe eines englischen Gelehrten zwischen


1914 und 1919 die akademische Welt von
Cambridge eroberte.
Im kolonialen Indien des Jahres 1913 arbeitet der 25-jhrige Srinavasa Ramanujan als
einfacher Broangestellter. Seine Berufung
ist jedoch eine andere: Er hat ein einzigartiges Gespr fr Mathematik. Wild entschlossen, seine Hingabe an die Zahlen trotz Ablehnung von Vorgesetzten und Familie zu
verwirklichen, schreibt Ramanujan an G.
H. Hardy, einen bedeutenden britischen
Mathematikprofessor am Trinity College in
Cambridge. Dieser erkennt Ramanujans
Originalitt und Brillanz und setzt sich seinerseits gegen Widerstnde aus den eigenen akademischen Reihen durch, den Rohdiamanten samt seinen unkonventionellen
Ideen nach Cambridge zu bringen. Fr eine
Reise ins Ungewisse verlsst Ramanujan
sein Land, seine Familie und Ehefrau Janaki.
Angekommen in England, kann er auf das
Verstndnis und Vertrauen seines Mentors
Hardy bauen. Unter seiner Protektion entwickeln sich Ramanujans Theorien zu Formeln, die die Welt der Mathematik und die
Haltung vieler Wissenschaftler bis heute
fr immer verndern sollen. Unermdlich
pldiert Hardy fr die Anerkennung Ramanujans durch die elitren Universittszirkel.
Doch sein indischer Kollege ist im kalten,
abweisenden England kurz vor dem Ersten
Weltkrieg ebenso ein Auenseiter wie in seinem Heimatland. Mit letzter Kraft kmpft
der mittlerweile schwer erkrankte Ramanujan darum, seine Arbeiten zu verffentlichen
und ein Establishment zu berzeugen, das
fr seine Geniestreiche noch nicht bereit ist.
Geniale Eingebungen vs. exakte Berechnung: DIE POESIE DES UNENDLICHEN ist
eine unglaubliche, aber wahre Geschichte
ber den Zauber purer Wissenschaft. Im
Zentrum steht nicht nur die tiefe Freundschaft zweier Gelehrter aus unterschiedlichen Welten, deren Zusammenarbeit die
Welt der Mathematik in ihren Grundfesten
erschtterte, sondern auch eine historische
Schlsselfigur der Mathematik.
S. Ramanujans einzigartige Theorien brachten das Zahlengenie aus Sdindien kurz
vor Ausbruch des Ersten Weltkriegs von
einfachsten Verhltnissen in Sdindien zu
hchsten akademischen Ehren. Der Film beschreibt den schwierigen Weg eines brillanten jungen Mannes in eine Kultur, die ohne
Beweise nicht zu glauben bereit ist. An der
ehrwrdigen Universitt von Cambridge trifft
Glauben an eine hhere Macht auf die Macht
der Beweise und fatale politische Wirren.
7

Une
Caracas,
histoire
eine
de
Liebe
fou

Das Charisma der Hauptdarsteller Jeremy


Irons (Das Geisterhaus, Being Julia)
und Dev Patel (Best Exotic Marigold
Hotel) machen DIE POESIE DES UNENDLICHEN zu einem berhrenden Drama ber
Inspiration, bedingungslose Hingabe und
die bewiesene Annahme, dass sich nicht alles im Leben berechnen lsst.

Caracas, eine Liebe


Desde all
VE 2015, 93 min, OmU, R/B: Lorenzo Vigas,
K: Sergio Armstrong, S: Isabela Monteiro
de Castro, D: Alfredo Castro, Luis Silva,
Jeric Montilla, Catherina Cardozo
Venedig 2015: Goldener Lwe

Ab Freitag, 1. Juli
Preisgekrntes Drama um die ungewhnliche Beziehung eines 50-Jhrigen mit einem 17-jhrigen Kleinganoven.
Der wohlhabende Armando holt sich fr
Geld junge Mnner in seine Wohnung, die
er betrachtet, aber nie berhrt. Einer von ihnen ist der Straenjunge Elder, der ihn beim
ersten Treffen niederschlgt und ausraubt.
Trotzdem sucht Armando weiterhin die
Nhe des gutaussehenden Jungen. Dieser
lsst sich zunchst nur des Geldes wegen
auf ihn ein, doch nach und nach entwickelt
sich eine unerwartete Intimitt zwischen
den beiden. Whrend Elder sich zunehmend
ffnet, bewahrt Armando einen Rest Distanz. Um ihm nahe zu sein, ist Elder bereit,
alles zu tun.
Basierend auf einer Geschichte von Guillermo Arriaga (AMORES PERROS, 21 GRAMM,
BABEL) inszeniert Regisseur Lorenzo Vigas
ein gewaltreiches Drama ber Liebe und Zurckweisung, falsche Vaterfiguren und fatale Begierden. Das spannungsvolle Spiel in
den Straen von Caracas ber zwei Mnner
aus verschiedenen Welten gewann 2015 bei
den Internationalen Filmfestspielen Venedig
den Goldenen Lwen.

Caracas, eine Liebe konzentriert sich


auf die Begegnung der beiden ungleichen
Mnner und spielt sie aus. Das intensive Zusammenspiel der beiden Darsteller funktioniert, es knistert und brodelt immer wieder,
wenn der Teenager auf den lteren Mann
trifft, der einfache Automechaniker auf den
gut situierten Zahntechniker. kino.de
8

Athos Im jenseits dieser


Liebe Halal
Welt

Liebe Halal
LB/DE 2015, 91 min, OmU,
R/B: Assad Fouladkar,
K: Lutz Reitemeier, Nadia Ben Rachid,
D: Darine Hamz, Rodrigue Sleiman,
Zeinab Hind Khadra, Hussein Mokaddem,
Mirna Moukarzel, Ali Sammoury
Ab Freitag, 22. Juli
Premiere im Sommerkino:
Donnerstag, 21. Juli, 21.00
Eine vergngliche Gesellschaftskomdie
ber die erotische Liebe im Islam.
Im libanesischen Beirut vibriert das Leben.
Hier leben junge Frauen und Mnner, die
die Regeln des Islams respektieren und
trotzdem Spa an der Liebe haben wollen.
Doch was ist erlaubt? Wie geht Liebe halal?
Die schne Loubna hat sich gerade von ihrem Mann getrennt und hofft auf einen Neuanfang mit ihrer Jugendliebe Abou Ahmad,
der sich jedoch nur eine Ehe auf Zeit und
zum Vergngen wnscht. Awatef hat das
Hausfrauenleben grndlich satt. Die Scherereien mit ihren Tchtern sind jedoch nichts
gegen die allnchtliche Brde, mit ihrem
liebeshungrigen Mann schlafen zu mssen.
Kurzerhand beschliet sie, eine Zweitfrau zu
engagieren, doch damit gehen die Probleme
erst richtig los. Direkt nebenan wohnt der
eiferschtige Mokhtar mit seiner hbschen
Frau Batoul. Leider hat sich Mokhtar im Eifer des Gefechts schon drei Mal von Batoul
getrennt. Um sie zurckzugewinnen, muss
er nach islamischem Gesetz zuerst einen
anderen Mann fr sie finden.
LIEBE HALAL ist eine vergngliche Gesellschaftskomdie ber erotische Liebe im
heutigen Islam. Mit Sinn fr die Verrcktheiten des Alltags beobachtet Regisseur Assad
Fouladkar, wie sich Anziehungskraft und
Sinnlichkeit zwischen den Grenzen des Gesetzes und den stets aufmerksamen Blicken
der Nachbarn austoben knnen. Eine wunderbar bunte und verwickelte Komdie, die
uns die Liebe mit anderen Augen sehen lsst.

Seinem arabischen Feel-Good-Movie aus


dem Land der Zedern gelingt der Balanceakt
zwischen Engagement und Unterhaltung
mhelos. Ein erfrischendes, beinah lssiges
Filmvergngen. programmkino.de
Eine glnzend besetzte und angenehm
kurzweilige Farce. [] Whrend diese Komdie selten zu schallenden Lachsalven
animiert, gibt es hufig genug Anlass zu

Deckname
Heart ofHolec
a Dog

sanftem Gekicher, whrend man Einblicke


in den Umgang echter Menschen mit den
Herausforderungen von Glauben und Begehren bekommt. Variety

Deckname Holec
AT/CZ 2016, 98 min, OmU,
R: Franz Novotny, B: Franz Novotny,
Alrun Fichtenbauer, Martin Leidenfrost,
K: Robert Oberrainer, S: Karin Hammer
D: Johannes Zeiler, Vica Kerekes,
Krystof Hdek, David Novotny,
Gerrit Jansen, Michael Fuith

Ab Freitag, 29. Juli


Premiere im Sommerkino:
Donnerstag, 28. Juli, 21.00
Sex, Agenten und andere Affren: DECKNAME HOLEC. Der neue Film von Franz
Novotny mit Johannes Zeiler als Helmut
Zilk. Ein packender Spionage-Thriller rund
um den Prager Frhling 1968.
Prag, Frhling 1968: Ein junger tschechischer Regisseur, der gerade die ersten
Bilder des Einmarsches der WarschauerPakt-Truppen in Prag gefilmt hat, sieht im
ORF-Direktor Helmut Zilk die Chance, der
Welt von dem Unrecht, das der CSSR gerade widerfhrt, zu berichten. Mit seiner groen Liebe Eva versucht der systemkritische
Honza, dessen letzter Film von der Zensur
verboten wurde, die brisanten Aufnahmen
auer Landes nach Wien zu bringen. Den
smarten Fernsehdirektor und Charmeur
Helmut Zilk, Initiator der Prager Stadtgesprche, haben sie bei einer gemeinsamen
Livesendung des tschechischen und sterreichischen Fernsehens kennengelernt.
Eva noch viel besser als Honza ... Was die
beiden noch nicht wissen: Zilk steht schon
lngst im Fokus des Geheimdienstes. Denn
Zilks Faible fr die aufstrebende Schauspielerin Eva ist auch dem tschechischen Geheimagenten Nahodil nicht entgangen und
ein schner Grund, Zilk zu erpressen. Zilk
soll anstelle realer Tatsachen geflschtes
Propagandamaterial senden und die Okkupation als Befreiung verkaufen.
Regisseur Franz Novotny (DIE AUSGESPERRTEN) stellt eine bekannte Persnlichkeit der jngeren sterreichischen Innenpolitik in den Mittelpunkt einer fiktiven
Geschichte. Novotny deutet die Rolle von
Helmut Zilk, dem ehemaligen Fernsehdirek-

Maggie's Plan

tor des ORF, der spter von 1984 bis 1994


Brgermeister Wiens war und als gewichtige Figur der sterreichischen Sozialdemokratie gilt, in Zusammenhang von Zilks
Aktivitten Ende der 1960er-Jahre. Der Film
orientiert sich in seinen Eckpunkten an den
umstrittenen Fakten zu Helmut Zilks Kontakten zum tschechischen Geheimdienst
Mitte der 60er-Jahre und beleuchtet die
inneren Konflikte der zentralen Figuren. Das
Originaldrehbuch von Franz Novotny, Alrun
Fichtenbauer und Martin Leidenfrost basiert
auf der Erzhlung The Italian Connection/
Italsk Spojka des tschechischen Regisseurs Jan Nemec und auf realen und vermuteten Geschehnissen, wie auch auf den
im Profil publizierten Geheimdienstakten.

Mein Praktikum in Kanada

autorin Rebecca Miller. Maggie will ehrlich


sein, hat ethische Ansprche und mchte immer das Richtige tun. Doch mit ihren
wohlgemeinten Plnen richtet sie das totale
Chaos an.
Miller inszenierte mit MAGGIES PLAN eine
spritzige Komdie ber Irrungen und Wirrungen der Liebe inmitten des New Yorker
Grostadtdschungels.
Publikumsliebling
Greta Gerwig (FRANCES HA) gibt die herrlich neurotische Titelfigur. An ihrer Seite:
Oscar-Preistrgerin Julianne Moore (STILL
ALICE) und Ethan Hawke (BOYHOOD).

Ein Vergngen. Greta Gerwig und Ethan


Hawke sind ein Gewinnerpaar in Rebecca Millers unvorhersehbarer New-York-Komdie.
Julianne Moore ist ein Comedy-Profi: Sie ist
vollkommen unerschrocken. The Guardian

Maggie's Plan

Ein spritziger und berquellender Film


Sddeutsche Zeitung

US 2015, 92 min, Englisch OmU,


R/B: Rebecca Miller, K: Sam Levy,
S: Sabine Hoffmann,
D: Greta Gerwig, Julianne Moore,
Ethan Hawke, Bill Hader, Travis Fimmel,
Maya Rudolph

Mein Praktikum
in Kanada
Guibord s'en va-t-en guerre

Ab Freitag, 5. August
Premiere im Sommerkino:
Donnerstag, 4. August, 20.45
In New York angesiedelte Komdie um ein
ungewhnliches Liebesdreieck.
Maggie hat einen Plan: Sie wnscht sich ein
Kind einen Vater sieht der Lebensentwurf
der Mittdreiigerin aus New York dabei jedoch nicht vor. Ein geeigneter Samenspender ist schnell gefunden, doch kurz bevor
Maggie ihren Plan in die Tat umsetzen kann,
steht John vor der Tr, enttuscht von seiner eingefahrenen Ehe mit der dominanten
Georgette, bereit, mit Maggie einen Neuanfang zu wagen.
Wo die meisten Romantikkomdien enden,
geht es bei MAGGIES PLAN erst richtig los:
Drei Jahre spter ist Maggie zwar glckliche
Mutter, aber John arbeitet lieber an seinem Roman als an seiner Ehe mit ihr. Maggies Lsung: Es muss ein neuer Plan her!
John soll zurck zu seiner Ex-Frau. Doch
bald muss Maggie erkennen, dass sie ihre
Rechnung ohne Georgette und Ehemann
John gemacht hat. Es war spannend, den
Charakter der Maggie entstehen zu lassen,
erinnert sich die preisgekrnte und von der
Kritik gefeierte Regisseurin und Drehbuch-

CA 2015, 104 min, Englisch OmU,


R/B: Philippe Falardeau, K: Ronald Plante,
S: Richard Comeau, D: Patrick Huard,
Suzanne Clment, Irdens Exantus,
Clmence Dufresne-Deslires,
Sonia Cordeau, Paul Doucet
Ab Freitag, 8. Juli
Komdie um einen Praktikanten, der einen
kanadischen Lokalpolitiker begleitet.
Guibord ist ein unabhngiger Abgeordneter, der Prescott-Makadew-Rapides-auxOutardes vertritt, einen groen Wahlkreis
im Norden Qubecs. Zu seinem groen
Leidwesen wird der Politiker zum Znglein
an der Waage bei einer Abstimmung von
nationaler Tragweite: Soll Kanada sich an
einem Kriegseinsatz im Nahen Osten beteiligen? Guibords Stimme ist entscheidend.
Das ganze Land schaut auf ihn. In Begleitung seiner Frau, seiner Tochter und eines
idealistischen Praktikanten aus Haiti tourt
der Parlamentarier durch seinen Bezirk, um
sich mit seinen Whlern zu beratschlagen.
Die Debatte kocht hoch, und Guibord droht
vllig die Kontrolle zu verlieren.
MEIN PRAKTIKUM IN KANADA ist eine gleichermaen bissige wie amsante Politsati-

High-Rise

re, in der sich Politiker, Brger und Lobbyisten einen Wettlauf darum liefern, wer als
Erster die Demokratie zur Strecke bringt.
Philippe Falardeau studierte Politische Wissenschaften und arbeitete dann beim Fernsehen als Regisseur. Sein vierter Film MONSIEUR LAZHAR gewann 2011 in Locarno
den Publikumspreis und war nominiert fr
den Oscar als bester fremdsprachiger Film.

Die Witze sind pointiert und laufen nie


Gefahr, in eine extreme Lcherlichkeit zu
fallen. Am Ende fragt man sich, ob die Wirklichkeit auerhalb des Kinosaals noch ohne
Humor tatschlich zu bewltigen ist. filmrezension.de
Regisseur Philippe Falardeau gelingt das
Kunststck, mit einer knackigen Komdie
zu unterhalten und gleichzeitig den Politbetrieb trefflich aufs Korn zu nehmen.
Filmtabs.de

High-Rise
GB 2015, 112 min, Englisch OmU,
R: Ben Wheatley, B: Amy Jump nach der
Buchvorlage von J. G. Ballard,
K: Laurie Rose, S: Amy Jump,
Ben Wheatley, D: Tom Hiddleston,
Luke Evans, Jeremy Irons, Sienna Miller,
Elisabeth Moss, James Purefoy

Ab Freitag, 8. Juli
Adaption eines J.-G.-Ballard-Romans um
einen Mikrokosmos in einem HochhausKomplex.
1975. Zwei Meilen westlich von London bezieht Dr. Robert Laing auf der Suche nach
Anonymitt sein neues Appartement, nur
um bald feststellen zu mssen, dass seine
Mitbewohner gar nicht daran denken, ihn in
Ruhe zu lassen.
So ergibt er sich schlielich seinem Schicksal, freundet sich mit den neuen Nachbarn
an und wird dadurch zunehmend in das
komplexe soziale Gefge hineingezogen.
Whrend er seine Probleme damit hat, seinen Platz Laings gute Manieren und sein
Verstand ebenso deutliche Risse wie das
Gebude selbst. Die Lichter gehen aus, die
Aufzge halten an, aber die Party geht weiter. Die Menschen sind das Problem. Der
Alkohol ist die Whrung, Sex gilt als Allheilmittel. Erst sehr viel spter, als er auf dem
9

Agnes

Balkon sitzt und den Hund des Architekten


verspeist, fhlt Laing sich endlich zu Hause.
Aus einem Interview mit der Drehbuchautorin Amy Jump
Wenn ich an meine Kindheit im London der
spten 1970er zurckdenke, kommen mir
nur Angst und Unruhe in den Sinn. Straen
voller Scheie, Mll und verrostetem Metall.
Der schier endlose Fumarsch mit einem
mit Einkufen vollgepackten Kinderwagen
durch den hllischen Qualm der Finchley
Road. Betrunkene, brllende Eltern, die aus
Pubs und Volvos kippen, Treppen hinunterstrzen und aus den Betten anderer Leute
fallen. Ich beobachtete die Erwachsenen bei
ihren wahnwitzigen Eskapaden und fragte
mich, wie das alles enden wrde. Es gibt sie,
diejenigen mit einem besseren Verstndnis
bezglich Ballards philosophischen und formalistischen Intentionen. Ich wei aber, wie
es ist, sich in diesem Gebude zu verirren.
Einige der Echos, die durch die lange abgeschalteten Heizkanle des Films hallen, sind
die meinen, aber dieses Hochhaus, dieses
High Rise, wurde ohne jeden Zweifel von
Mr. J.G. Ballard errichtet. Aus diesem Grund
mchte ich Mr. Ballard und seiner Familie
meinen Dank aussprechen, dass ich mich
fr eine Weile darin niederlassen durfte.

Marshland

Agnes ihrem Liebhaber vor, ohne zu ahnen, was fr einen Mechanismus sie damit
in Gang setzt: Was passiert mit der Liebe,
wenn man ber sie schreibt? Wenn man sie
schon dokumentiert, whrend man sie noch
lebt? Wenn man Eingriffe in die Wirklichkeit
vornimmt, sie nach eigenen Vorstellungen
und Wnschen verndert und manipuliert?
Regisseur Johannes Schmid erzhlt nach
dem gleichnamigen Erfolgsroman von Peter
Stamm eine so intensive wie berlegte Liebesgeschichte. In hypnotisierenden Bildern
und getragen von virtuosen Darstellern
fngt AGNES die Linien ein, denen unser
Begehren folgt und die jede Liebe zu einer
Geschichte machen.

In diesem Film stimmt vieles, was in erster Linie dem Gesicht wie der erotischen
Strahlkraft von Odine Johne (JACK, DIE
WELLE) zu verdanken ist. Nachhaltig und
berwltigend. Kino-zeit.de
Odine Johne spielt so zurckhaltend wie
sensationell Der Tagesspiegel

Marshland
la isla mnima

Agnes
DE 2015, 104 min, OdF, R: Johannes
Schmid, B: Johannes Schmid, Nora Lmmermann, nach der Buchvorlage von Peter
Stamm, D: Odine Johne, Stephan Kampwirth, Sonja Baum, Walter Hess, Berit Karla
Menze, Oliver Brgin
Max-Ophls-Preis 2016:
beste Nachwuchsdarstellerin
Odine Johne

Ab Freitag, 26. August


Obsessive Liebesgeschichte zwischen einem Autor und einer Studentin nach dem
gleichnamigen Roman von Peter Stamm.
Der Sachbuchautor Walter und die PhysikStudentin Agnes laufen sich per Zufall ber
den Weg. Beide sind auf Anhieb voneinander fasziniert, ihm imponieren ihr selbstbewusstes Auftreten und ihre Neugier bei der
Erforschung existenzieller Fragen, ihr gefllt
sein Umgang mit den Worten.
Du knntest ber mich schreiben, schlgt
10

ES 2014, 104 min, Spanisch OmU,


R: Alberto Rodriguez, B: Alberto Rodriguez,
Rafael Cobos, K: Alex Cataln, S: Jos M. G.
Moyano, D: Ral Arvalo, Javier Gutirrez,
Antonio de la Torre, Nerea Barros,
Jess Castro, Salvador Reina

Ab Freitag, 1. Juli
Ein Ausnahme-Psychothriller, der ebenso
viel ber nationale Pathologien erzhlt wie
ber die Krankheit der Menschen selbst.
Als die beiden Ermittler Juan und Pedro
im September 1980 in den tiefen Sden
Spaniens reisen, um das mysterise Verschwinden zweier Schwestern aufzuklren,
wird den zwei Kriminalbeamten aus Madrid
schnell klar, dass sie in der kleinen andalusischen Dorfgemeinschaft mit ihren Nachforschungen auf Widerstand stoen werden.
Hier wird lieber mal ein Auge zugedrckt,
als dass man einem mglichen Verbrechen
auf den Grund gehen mchte. Denn wie sich
herausstellt, sind die beiden jungen Frauen
nur zwei von mehreren Opfern...
Regisseur Alberto Rodrguez ist mit LA ISLA

Lamb

MINIMA ein visuell und atmosphrisch brillanter Thriller gelungen. In dieser Welt im
andalusischen Marschland ist nichts solide und vertrauenswrdig, sondern alles entlarvt sich als trgerisch. Ein bestechendes,
spannungsgeladenes Filmjuwel!

MARSHLAND besticht durch seine berwltigenden Bilder und seine atmosphrische Spannung. Feinster Neo-Film-noir!
NZZ
Ein groartiger Film mit einem zutiefst
politischen Unterton kino-zeit.de

Lamb
FR/DE/ET 2015, 94 min, Amharisch OmU,
R: Yared Zeleke, B: Yared Zeleke,
Graldine Bajard, K: Jose Deshaies,
S: Vronique Bruque, D: Rediat Amare,
Kidist Siyum, Rahel Teshome, Surafel Teka,
Welela Assefa, Indris Mohamed

Ab Freitag, 19. August


Drama um einen Jungen, dem nach dem
Tod der Mutter nur ein Lamm bleibt, um
ihn zu trsten.
Als der 9-jhrige Ephraim von seinem Vater
zu Verwandten ins grne Hochland thiopiens gebracht wird, um der Drre zu entgehen, nimmt der Junge sein geliebtes Lamm
Chuni mit. In der neuen Umgebung, zwischen
verbotenen Wldern und magischen Bergen,
fhlt sich der Junge fremd und sehnt sich zurck nach Hause. Ephraim verfgt ber eine
heimliche Leidenschaft, das liebevolle Zubereiten kstlicher Speisen, mit denen er seine
Tanten begeistert, aber von seinem Onkel fr
diese Frauenarbeit nur Spott und Zorn erntet. Stattdessen soll er auf dem Feld helfen,
was dem Jungen nicht liegt. In der rebellischen Tsion findet Ephraim eine Verbndete,
die lieber Zeitung liest und ber neue Ideen
des Landbaus nachdenkt, als sich einen Ehemann zu suchen. Als sein Onkel will, dass
Ephraim das Lamm fr das anstehende Fest
des Heiligen Kreuzes opfert, ist er entschlossen, seinen Gefhrten zu retten und mit ihm
in die Heimat zurckzukehren. Mit Verkufen
seiner kleinen Leckereien auf dem Markt will
er das ntige Kleingeld fr das Busticket verdienen. Doch als er es schon fast geschafft
hat, muss Ephraim zu einer nicht ganz einfachen Erkenntnis kommen.

The Girl King

Wiener-Dog

LAMB erzhlt die berhrende und hoffnungsvolle Geschichte der Suche nach
einem Neuanfang in der Fremde. Der Film
ist eine mrchenhafte Reise durch ein unbekanntes, doch atemberaubend schnes und
vielfltiges thiopien im Wandel zwischen
Vergangenheit und Zukunft.

sie mit der Grndung der Royal Academy


of Rome die Knste, Natur- und Geisteswissenschaften frdert. Sie ist eine von drei
Frauen, die in den Vatikanischen Grotten im
Petersdom bestattet wurden.

Ein atemberaubender Film


The Guardian

Wiener-Dog

Ein behutsames, berzeugendes Drama.


Variety

US 2016, 90 min, Englisch OmU,


R/B: Todd Solondz, K: Ed Lachman,
S: Kevin Messman, D: Danny DeVito,
Greta Gerwig, Ellen Burstyn, Julie Delpy,
Zosia Mamet, Kieran Culkin

The Girl King


FI/CA 2015, 106 min, Englisch OmU,
R: Mika Kaurismki,
B: Michel Marc Bouchard, Mika Kaurismki,
K: Guy Dufaux, S: Hans Funck,
D: Malin Buska, Sarah Gadon,
Michael Nyqvist, Lucas Bryant, Laura Birn,
Hippolyte Girardot

Ab Freitag, 5. August
Kostmdrama um eine junge Knigin, die
wie ein Junge erzogen wurde.
Herbst 1632. Inmitten des Dreiigjhrigen
Kriegs kmpfen Protestanten gegen Katholiken, Schwedens Knig Gustav II. Adolf
fllt auf der Seite der Protestanten. Nach
seinem Tod wird seine Tochter Kristina
Wasa zur nominellen Regentin von Schweden, obwohl sie erst sechs Jahre alt ist. Sie
wird wie ein Junge erzogen, so bekommt sie
mehr Bildung mit auf den Weg, als es fr
Frauen im 17. Jahrhundert blich war. Sie
liebt die Jagd, die Kunst und die Wissenschaften. Mit achtzehn weigert sie sich zu
heiraten und verfllt stattdessen sexuell wie
emotional ihrer schnen Kammerzofe Ebba
Sparre. Damit nicht genug, konfrontiert sie
den konservativen Knigshof weiterhin mit
der modernen Welt: Nach ihrer Krnung
will sie vor allem den immer noch andauernden Krieg beenden und Schweden zu
einem kultivierten Land machen. Um das
zu untermauern, ignoriert sie alle Regeln
des Protestantismus und lsst katholische
Philosophen an ihren Hof holen, um von ihnen zu lernen. Grundstzlich unwillig, dem
Reich einen Thronfolger zu liefern, adoptiert
sie im Alter von 27 Jahren ihren Cousin Karl
Gustav, setzt ihn zum Knig ein, konvertiert
zum Katholizismus und zieht nach Rom, wo

Ab Freitag, 29. Juli


Premiere im Sommerkino:
Montag, 25. Juli, 21.00
Episoden-Ensemble-Komdie, in der ein
Hund von einem Besitzer zum nchsten
wechselt.
Ein Dackel blickt mit seinen treuen, weisen
Augen auf die Schicksale seiner Herrchen:
Da ist der kleine Junge, der erdrckt wird
von der Liebe seiner bourgeoisen Eltern.
Die unscheinbare Tierarztassistentin, die
sich auf ein Abenteuer mit einem Bad Boy
einlsst. Der gescheiterte Drehbuchautor,
der auf eine letzte Hollywood-Chance hofft.
Und eine in die Jahre gekommene Dame,
die nur dann von ihrer Enkelin besucht wird,
wenn diese Geld braucht. Ertrglich wird der
Kampf der traurigen Helden gegen die Windmhlen des Alltags oft nur dadurch, dass sie
den Hunde-Gefhrten an ihrer Seite wissen.
Todd Solondz (WILLKOMMEN IM TOLLHAUS) ist zurck mit seinem skurrilsten
und abgrndigsten Film bislang und unterstreicht mit der pechschwarzen Komdie
ber vier Menschen, deren Leben sprichwrtlich auf den Hund gekommen ist, seine
Ausnahmestellung als einer der fhrenden
amerikanischen Autorenfilmer. Mit einem
verdammten Gespr fr das Aberwitzige
sozialer Kontakte, einer unvergleichlichen
Beobachtungsgabe fr die (Un-)Tiefen der
menschlichen Existenz und einem Humor,
der so gnadenlos ist, dass er weh tut, lsst
Solondz den titelgebenden Dackel in den
emotionalen Abgrnden amerikanischer
Vororte buddeln.
REGIESTATEMENT
Ich liebe Hunde und htte selber gerne einen. Das einzige Problem ist, dass ich nicht
Gassi mit ihnen gehen will und sie nicht gern

The Lady in the Van

fttere oder sie wasche oder wegen ihnen


zu Hause bleiben will. Als ich ein Kind war,
hatten wir (meine Familie) eine Menge von
ihnen. Aber keiner machte es lange mit.

The Lady
in the Van
GB 2015, 103 min, Englisch OF/DF,
R: Nicholas Hytner, B: Alan Bennett,
K: Andrew Dunn, S: Tariq Anwar,
D: Maggie Smith, Alex Jennings,
Frances de la Tour, Roger Allam,
Jim Broadbent, Dominic Cooper
Ab Freitag, 1. Juli
Mit Maggie Smith ideal besetzte Theaterverfilmung ber die schrullige authentische Beziehung eines berhmten britischen Autors zu einer Obdachlosen.
Die zweifache Oscar-Gewinnerin Maggie
Smith, bekannt aus der britischen TV-Erfolgsserie Downton Abbey, bringt in THE
LADY IN THE VAN ihre berhmte Bhnenrolle Miss Shepherd auf die groe Leinwand.
Der Film basiert auf der wahren Geschichte von Alan Bennett, in dessen Londoner
Auffahrt Miss Shepherd vorbergehend
ihren Van parkte und fr 15 Jahre wohnen
blieb. Diese Begegnung, die als widerwillig
gewhrter Gefallen begann, entwickelte sich
zu einer innigen Freundschaft, die die Leben
der beiden fr immer vernderte.
Alan Bennett adaptierte fr diese Komdie
sein erfolgreiches Theaterstck, das auf seinen Memoiren beruht. Der Film wurde in der
Strae und dem Haus gefilmt, in denen Bennett und Miss Shepherd jahrelang lebten.

Im britischen Original sind The Lady in


the Van und seine cleveren Dialoge eine
kleine Kstlichkeit. Auch wenn ein solches
Intermezzo niemand am eigenen Leibe erleben mchte, macht der Film warm ums
Herz. FilmDienst.de
Der Film ist aufrichtig, setzt Hilfsbereitschaft stets Eigennutz an die Seite und
denkt nicht daran, die im Takt von Tee-undGebck-Ereigniskino beobachtete Beziehung mit Vershnlichkeit zu verzuckern.
[...] Motor ist die mitreiende One-WomanShow von Maggie Smith als komische
wie auch traurige nrgelnde Giftspritze.
Blickpunkt:Film
11

Wild

Wild
DE 2016, 97 min, OdF,
R/B: Nicolette Krebitz,
K: Reinhold Vorschneider,
S: Bettina Bhler, D: Lilith Stangenberg,
Georg Friedrich, Silke Bodenbender,
Saskia Rosendahl, Kotti Yun
Ab Freitag, 22. Juli
Drama und Liebesgeschichte um eine
Frau, deren Begegnung mit einem Wolf ihr
Leben radikal ndert.
Auf dem Weg zur Arbeit hat Ania eine seltsame Begegnung. Mitten im Park steht sie
einem Wolf gegenber. Sie sehen sich direkt
in die Augen und es kommt ihr so vor, als
wre ihr bisheriges Leben ein Witz. Der Moment lsst sie nicht mehr los, genau wie der
Gedanke, den Wolf wiederzufinden und nie
mehr gehen zu lassen. Ania wird zur Jgerin,
legt Fhrten und schafft es, das wilde Tier
zu fangen. Sie sperrt es in ihrer Hochhauswohnung ein und sprengt smtliche Fesseln ihres bisherigen brgerlichen Lebens.
Erstaunlicherweise finden die Menschen
um sie herum daran Gefallen, besonders
ihr Chef Boris, der ihre Nhe sucht wie nie
zuvor. Fast scheint es, als teilten sie alle eine
hnliche, geheime wilde Sehnsucht.
Mit WILD erzhlt Regisseurin Nicolette Krebitz (JEANS, DAS HERZ IST EIN DUNKLER
WALD) eine Geschichte von Freiheit und
Glck. Kraftvoll, sinnlich und ebenso faszinierend wie verstrend fhrt sie mit ihrem
Film in die entfesselte Welt einer jungen
Frau, die unsere stillschweigenden Vereinbarungen mit der Zivilisation aufkndigt und
sich unerschrocken fr ein Leben ohne Netz
und doppelten Boden entscheidet. Und die
sich mit jedem Schritt in die Wildnis einen
Schritt weiter selbst befreit.

Der Film ist kein romantisches zurck


zur Natur-Pldoyer Es geht hier um die
menschliche Natur: um Sehnschte, Freiheit und das Ungezhmte. Um eine Frau,
die die Fesseln der Zivilisation sprengt und
sich furchtlos zu ihren Trieben bekennt. Der
Wolf, diese mythologische Kreatur, steht
hier anders als in Grimms Mrchen nicht fr
die mnnliche Sexualitt. Stattdessen ist er
Auslser fr eine weibliche Selbstbefreiung.
Wild stellt gleichzeitig Fragen nach dem
Zustand unserer Gesellschaft, den vorherrschenden Geschlechterrollen und der Entfremdung der Menschen. Ein Film, der niemanden kalt lassen sollte. Blickpunkt:Film
12

Der Wert des Menschen

Schweinskopf al dente

Der Wert des


Menschen

Schweinskopf
al dente

La loi du march

DE 2016, 95 min, OdF,


R: Ed Herzog,
B: Stefan Betz, nach der Buchvoralge
von Rita Falk, K: Philipp Sichler,
S: Stefan Essl, Marco Pav DAuria,
D: Sebastian Bezzel, Simon Schwarz,
Lisa Maria Potthoff, Eisi Gulp,
Sigi Zimmerschied, Enzi Fuchs

FR 2015, 93 min, Franzsisch OmU,


R: Stphane Briz, B: Stphane Briz,
Olivier Gorce, K: ric Dumont,
S: Anne Klotz, D: Vincent Lindon,
Karin de Mirbeck, Matthieu Schaller
Cannes 2015 / Csar 2016:
bester Darsteller Vincent Lindon
Ab Freitag, 12. August
Packendes Sozialkino ber einen vom
Schicksal gebeutelten Mittfnfziger, der
eine Anstellung als Sicherheitsbeamter in
einem Supermarkt antritt.
Thierry, 51 Jahre alt, Familienvater und
gelernter Maschinist, ist seit 20 Monaten
arbeitslos und befindet sich auf der Suche
nach einem neuen Arbeitsverhltnis. Dabei
muss er sinnlose Fortbildungen absolvieren
und aussichtslose Job-Interviews bestreiten. Immer wieder kommt er an den Punkt,
an dem er sich fragen muss, ob er es sich
noch erlauben kann, auf seinen Prinzipien
zu bestehen. Als er schlielich eine Anstellung als Kaufhausdetektiv findet, gert er
aufs Neue in ein moralisches Dilemma, das
ihn endgltig vor die Wahl stellt, ob er dazu
imstande ist, den Gesetzen des Marktes zu
gehorchen oder nicht.
Fr seine darstellerische Leistung wurde
Vincent Lindon im offiziellen Wettbewerb
des Cannes Filmfestivals 2015 mit dem
Preis fr die beste mnnliche Hauptrolle
ausgezeichnet. Der Film wurde mit Standing
Ovations gefeiert neun Minuten lang.
In diesem im Cinma-Vrit-Stil inszenierten Drama wird Lindon von einem groartig
agierenden Ensemble aus Laien begleitet.
Der Schauspieler (u.a. MADEMOISELLE
CHAMBON, WELCOME) war hierfr auch
beim Europischen Filmpreis 2015 in der
Kategorie Best European Actor nominiert.
In Cannes erhielt der Film zudem den Preis
der kumenischen Jury und wurde von
Frankreich auf die Short-List fr die Einreichungen zum Auslands-Oscar 2016 gesetzt.

Vom ewigen Freiheitsdrang des Kinos


beseelt Sddeutsche Zeitung
Eine formal strenge, fast philosophische Mediation ber menschlich-moralische Kosten unseres Wirtschaftssystems.
FilmDienst.de

Ab Freitag, 12. August


Die nach DAMPFNUDELBLUES und WINTERKARTOFFELKNDEL dritte Provinzkrimikomdie um den Dorfpolizisten Franz
Eberhofer nach den beliebten Vorlagen
von Rita Falk.
Dorfpolizist Franz Eberhofer kommt nicht
zur Ruhe. Irgendwas ist ja immer los, selbst
in der tiefsten bayerischen Provinz Niederkaltenkirchens, wo Eberhofer seinen
Beruf als Gesetzeshter mit der ihm eigenen bajuwarischen Entspanntheit ausbt.
Damit ist es aber schlagartig vorbei: Franz
On-off-Freundin Susi hat ihn kurzerhand
verlassen, um mit ihrem italienischen Verehrer in dessen Pizzeria am Gardasee neu
durchzustarten. Denn der Franz ist ja nicht
bereit zu einem Bekenntnis. Zudem ist da
noch die unangenehme Sache mit dem
Kstner, einem entflohenen Psychopathen,
der auf Rache sinnt. Ganz oben auf seiner
Liste: Franz Vorgesetzter Moratschek, der
die Panik kriegt, als er nachts einen blutigen Schweinskopf in seinem Bett vorfindet. Moratschek erklrt Franz zu seinem
persnlichen Bodyguard und quartiert sich
zum eigenen Schutz kurzerhand auf dem
Eberhofer-Hof ein. Zum Glck kann sich
Franz wie immer auf seinen Freund Rudi
Birkenberger verlassen...
Fr den bisher humorvollsten EberhoferFall ist es Regisseur Ed Herzog gelungen,
erneut das groartige Ensemble zu versammeln: Die Publikumslieblinge Sebastian
Bezzel, Simon Schwarz, Lisa Maria Potthoff,
Eisi Gulp, Sigi Zimmerschied und Enzi Fuchs
laufen zu Hochtouren auf, denn ein Psychopath treibt in der beschaulichen Idylle
Niederkaltenkirchens sein Unwesen. Ausgerechnet jetzt, wo die Susi den Franz fr
immer verlassen will. Wieder einmal Stress
pur fr den Eberhofer!
Die Autorin Rita Falk freut sich besonders:
Endlich wird mein Lieblingsbuch der Reihe
verfilmt.

Seit die Welt Welt ist

Seit die Welt


Welt ist
AT/ES 2015, 103 min, Spanisch OmU,
R/B/K: Gnter Schwaiger,
S: Gnter Schwaiger, Martin Eller
Ab Freitag, 26. August
Eine Hymne an das ursprngliche Spanien
abseits der Metropolen.
Der Kleinbauer Gonzalo lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Hochland von Kastilien. Die alte und weise Tradition der Selbstversorgung vom Schweineschlachten
bis zum eigenen Wein kommt ihm sehr
zugute in Zeiten der Krise, die Spanien gerade durchlebt. Denn auch sein Dorf ist von
Firmenschlieungen und Arbeitslosigkeit
betroffen, whrend die Kleinbauern unter
stndigem Druck der Lebensmittelindustrie, der Banken und der Grogrundbesitzer
stehen. SEIT DIE WELT WELT IST, ein Portrt des anderen, unbekannten Spanien,
das eingezwngt zwischen Traditionen und
Wirtschaftskrise in den kleinen Drfern ums
berleben kmpft, versteht sich auch als
eine Hommage an die einfachen Dinge, an
die Natrlichkeit und die erfrischende Rebellion von Lebensweisheit.
Gnter Schwaiger aus Neumarkt in Salzburg, bekannt fr HAFNER PARADIES, ARENA, IBIZA OCCIDENT und zuletzt MARTAS
KOFFER, studierte Ethnologie und Theaterwissenschaften in Wien. Er arbeitet seit Anfang der neunziger Jahre als Filmemacher,
berwiegend in Spanien.

Man mchte sich zu Gonzalos Familie an


den Tisch setzen und hausgemachten Wein
und Chorizo kosten. [] Schwaigers Portrt
des klugen Freigeists ist eine Hymne an das
ursprngliche Spanien abseits der Metropolen. Viennale

Argentina
Zonda: folclore argentino
AR/FR/ES 2015, 89 min, Spanisch OmU,
R/B: Carlos Saura, K: Felix Monti,
S: Cesar Custodio

Ab Freitag, 5. August
ARGENTINA zeigt mit Musik und Tanz ein

Dieses schne ScheiSSleben

Land, seine Einwohner sowie seine Geschichte. Und wie aus diesen Wurzeln das
Wesen der faszinierenden, lebendigen argentinischen Kultur gewachsen ist.
Carlos Saura fhrt uns in seinem neuen Film
ARGENTINA zurck zu den Ursprngen der
traditionsreichen argentinischen Folklore.
Anhand einer Reihe choreographierter Szenen nimmt er uns mit auf eine persnliche
Reise durch verschiedene Regionen Argentiniens mit ihrer faszinierenden Tradition. Sein
Ensemble interpretiert in lose verknpfter
Folge berlieferte Paartnze und Choreographien sowie die mitreiend emotionalen
Lieder groartiger argentinischer Bands und
Snger. Poetisch, fesselnd und bewegend
zugleich fhrt uns diese vom Meister selbst
inszenierte Live-Performance durch die gesamte Geschichte dieses Landes, das so
stark geprgt wurde vom besonderen Klang
der Gitarren und des Akkordeons.

Dieses schne
ScheiSSleben
Que caramba es la vida
MX 2014, 88 min, Spanisch OmU,
R/B: Doris Drrie, K: Daniel Schnauer,
Doris Drrie, S: Frank Johannes Mller
Sdwind: Di 5. Juli, 19.00,
MOVIEMENTO Live-Konzert von
Jorge Villaln Im Anschluss
Eine liebevolle Momentaufnahme vom Leben, vom Tod und den Dingen dazwischen.
Eine musikalische Liebeserklrung an Mexico, die Strke der Frauen und die Kraft
der Musik.
Das Bild des musizierenden, Sombrero und
Cowboystiefel tragenden Mariachi in engen Hosen gehrt zu den populrsten Assoziationen mit der mexikanischen Kultur.
Mariachi ist nicht nur Musik, sondern ein
Lebensstil, der die Welt aus einer MachoPerspektive zeigt. Das Business ist hart,
und Frauen haben in dieser von Mnnern
dominierten Welt nichts verloren. Trotzdem
entscheiden sich einige Frauen fr ein Leben als Mariachi. Eine von ihnen ist Mara
del Carmen. Vor dem Hintergrund des Da
de los Muertos, dem farbenfrohen und oft
bizarren Totenfest, begleitet Regisseurin
Doris Drrie sie und ihre Musikerkolleginnen der Estrellas de Jalisco und der Las
Pioneras bei ihren Auftritten auf den Stra-

Zeit fr Legenden

en von Mexiko-Stadt. Wenn die MariachiFrauen krftig und laut ber Tod, Liebe und
Armut singen, erscheinen die schweren Dinge des Alltags leichter.

Kraftvoll, laut und wunderbar: In ihrer


Doku portrtiert Doris Drrie Frauen, die
in die Mnnerdomne der Mariachi-Musik
vorgestoen sind. Ihre Unbeirrbarkeit fgt
sich grandios ein in die mexikanische Kultur
der Extreme. [] Drries Film ist mitreiend
und genau - und irgendwie einfach schn.
sueddeutsche.de

Zeit fr Legenden
Race
FR/DE/CA 2016, 118 min, Englisch OmU,
R: Stephen Hopkins, B: Joe Shrapnel,
Anna Waterhouse, K: Peter Levy,
S: John Smith, D: Stephan James,
Jason Sudeikis, Jeremy Irons,
Carice van Houten, David Kross

Ab Freitag, 29. Juli


Sportdrama um den afroamerikanischen
Spitzenathleten Jesse Owens, der allen
Widerstnden zum Trotz bei den Olympischen Spielen 1936 in Berlin brillierte.
Ohio, 1934. Der schwarze Ausnahme-Athlet
Jesse Owens trainiert unter seinem Coach
Larry Snyder, der ihn auf die Olympischen
Spiele in Berlin vorbereiten will. Sportlich
luft es perfekt fr Jesse, der immer wieder
Bestzeiten luft aber der Trubel um seine
Person macht ihm zu schaffen. Zwei Jahre
spter hat er mit Snyders Hilfe rechtzeitig
fr Olympia zu innerer Strke gefunden.
Als Jesse jedoch erfhrt, dass die Nazis die
Olympischen Spiele fr ihre rassistische
Propaganda nutzen wollen, erwgt er, sie
zu boykottieren. Doch letztlich trifft er die
einzig richtige Entscheidung: Er reist nach
Berlin und macht die Spiele nicht nur zu
seinem persnlichen sportlichen Triumph,
sondern sorgt fr eine herbe Niederlage fr
Hitlers Nazi-Regime...
Die unglaubliche, wahre Geschichte des
grten Olympia-Helden aller Zeiten: Unter der Regie von Stephen Hopkins (LOST
IN SPACE) erweckt ein Star-Ensemble die
Olympischen Spiele von 1936 pnktlich
zum Olympia-Jahr 2016 und zum 80. Jubilum der Owens-Spiele auf der Leinwand
wieder zu beeindruckendem Leben: Neben
13

Risttuules In the Crosswind

Shooting-Star Stephan James (SELMA)


und Jason Sudeikis (WIR SIND DIE MILLERS) begeistern dabei die Oscar-Preistrger Jeremy Irons und William Hurt sowie
europische und deutsche Stars wie Carice
van Houten (OPERATION WALKRE) als
Leni Riefenstahl oder Barnaby Metschurat
(SOLINO) als Joseph Goebbels.

Risttuules
In the Crosswind
EE 2015, 87 min, Estnisch OmU,
R/B: Martti Helde, K: Erik Pllumaa,
S: Liis Nimik, D: Laura Peterson,
Tarmo Song, Mirt Preegel, Ingrid Isotamm,
Einar Hillep
Ab Freitag, 15. Juli
Estland, 1941. Zu Hunderttausenden wird
die Bevlkerung unter dem stalinistischen
Regime in sibirische Lager deportiert.
Diese ethnische Suberung zerreit auch
die junge Familie Erna und Heldur und ihre
kleine Tochter. Ernas Briefe aus der sibirischen Gefangenschaft, verfasst zwischen
Zgen, Lager und Zwangsarbeit, rahmen
die von Regisseur Martti Helde als elegische
Schwarzwei-Tableaus konzipierten Filmbilder, die magisch in den Bann ziehen. Im
Dazwischen von Bewegung und Stillstand
entfalten sich Ernas Erinnerungen zu einer filmischen Erzhlung, die weit ber die
persnliche Geschichte hinausgeht. IN THE
CROSSWIND macht Geschichte zugnglich
und widersetzt sich dem Vergessen. Ein
Film, der bleibt.
Martti Helde, Jahrgang 1986, nhert sich in
seinem Debtfilm einem Punkt in der Geschichte seines Heimatlandes Estland an,
den bis dato niemand zu berhren wagte.
Mit seinem Erstlingswerk hat der junge
Regisseur Mut zur ungewhnlichen Form
und viel Durchhaltevermgen bewiesen,
denn beinahe vier Jahre hat die Produktion
gedauert. Jedes Standbild setzte monatelange Planung und Vorbereitung voraus.
Riesige Karten und Bodenplne mussten
angefertigt werden, um die Positionen der
Schauspieler und die Bewegung der Kamera minutis festzulegen.
AUS EINEM INTERVIEW MIT
REGISSEUR MARTTI HELDE
Ihr Film scheint ein Film der Extreme zu
14

Mothers Day

sein. Es gibt einige Anspielungen auf die


Gegenstze von Licht und Dunkelheit,
Schwarz und Wei. Woher kam die Motivation, einen Film in Schwarzwei zu machen?
Meine Idee war, dieser Film sollte wie ein Fotoalbum sein. Ich kann mein Publikum nicht
dazu zwingen, diese Zeit in Farben zu sehen.
Wir wollten ein 3D-Album kreieren, durch
das man reist. Der andere Grund ist wirklich
pragmatisch. Bei diesem geschichtlichen
Thema war es uerst schwierig, authentische Kostme zu finden. Wir wollten diesen Teil eliminieren, auch noch die richtige
Farbe dieser auszuwhlen. Selbst so war es
hart, aber dann noch die richtigen Farben zu
kombinieren, htte die Kosten der Kostmausstattung verdoppelt. Das war ein praktischer Grund.

Was diesen Meilenstein von einem Film


besonders und untersuchenswert macht,
ist seine mutige visuelle Sprache.
Hollywood Reporter

Mothers Day
US 2016, 118 min, Englisch OmU,
R: Garry Marshall, B: Anya Kochoff,
Matthew Walker, Tom Hines,
K: Charles Minsky,
S: Bruce Green, Robert Malina,
D: Jennifer Aniston, Kate Hudson,
Julia Roberts, Jason Sudeikis,
Britt Robertson, Timothy Olyphant

Ab Freitag, 26. August


Premiere im Sommerkino:
Donnerstag, 25. August, 20.30
Eine romantische Ensemblekomdie mit
Starbesetzung vom PRETTY WOMAN-Regisseur Garry Marshall.
Sandy ist seit Jahren von Henry geschieden,
aber irgendwie hofft sie immer noch, dass
er zu ihr zurckfindet. Wre da nicht Henrys Neue, die mit ihren gefhlten Anfang 20
selbst Sandys Shne auf dumme Gedanken
bringt. Oder Jesse und Gabi, die ihren Eltern schon seit Jahren verheimlichen, dass
Jesses Mann Russell Inder und Gabis Max
gar kein Mann ist. Bradley wiederum versucht, seit dem Tod seiner Frau als Mister
Mom bei seinen Teenie-Tchtern zu punkten, stolpert aber von einem Fettnapf zum
nchsten. Zack hat schon mehrmals um
Kristins Hand angehalten, doch diese kann

Mullewapp Eine schne Schweinere

ihr Ja-Wort erst geben, wenn sie ihre leibliche Mutter gefunden hat. Aus Mirandas Leben dagegen scheint die Liebe vollkommen
verschwunden. Als Jugendliche hat sie ihr
Herz hoffnungslos verloren, heute verkauft
sie als Star des lokalen Home-ShoppingKanals magische Steine. Nur die Magie in
ihrem eigenen Leben, die scheint sie nicht
mehr zu finden
Turbulent, witzig und mit ganz viel Herz:
Garry Marshall erweist sich mit MOTHERS
DAY einmal mehr als Altmeister der Romantic Comedy. In sechs miteinander verwobenen Geschichten erzhlt auch sein neuer
Film von der Liebe.

Mullewapp
Eine schne
Schweinerei
DE/LU 2016, 79 min, DF, R: Tony Loeser,
Theresa Strozyk, B: Jesper Mller, nach der
Buchvorlage von Helme Heine

Ab Freitag, 15. Juli


Sequel zum Animationsfilm ber die tierischen Freunde, nach der beliebten Vorlage
von Helme Heine.
Einen Tag vor Waldemars groer Geburtstagsparty steigt die Aufregung in Mullewapp. Waldemar kann sich kaum zurckhalten, die schokoladig-sahnige Erdbeertorte,
die es zur Feier geben soll, schon jetzt zu
vernaschen. Aber dann taucht unerwarteter
Besuch auf dem beschaulichen Bauernhof auf. Das rde Wildschwein Horst von
Borst und seine Bande haben ein Auge auf
die Geburtstags-Leckereien geworfen und
nehmen die Mullewapp-Bewohner in Beschlag. Die drei Freunde Waldemar, Franz
von Hahn und Johnny Mauser ahnen sofort:
Hier stimmt was nicht! Doch sie werden
vom windigen Wildschwein-Chef Horst reingelegt, mit einem Trick schickt er sie dabei
ungewollt auf eine ganz besonders abenteuerliche Fahrrad-Tour. Wie knnen sie ihr
geliebtes Zuhause jetzt blo von den Eindringlingen befreien?
MULLEWAPP EINE SCHNE SCHWEINEREI verbindet animationstypischen Witz
mit der erzhlerischen Spannung einer ausgewachsenen Abenteuergeschichte. Was
so lustig und mit reichlich Slapstick daherkommt, hat es pdagogisch in sich.

Dieses Schne Scheissleben

Sdwind
Dieses Schne
Scheissleben
Film & KonZert: Di 5. Juli, 19.00,
MOVIEMENTO MIt Live-Konzert von
Jorge Villaln Im Anschluss
In Kooperation mit Sdwind O zeigt das
Moviemento jeden Monat einen Film mit
einer Brise Sdwind Filme von RegisseurInnen aus dem oder mit Blick in Richtung Sden. Im Juli wird es musikalisch mit
Dieses schne Scheileben und anschlieendem Konzert. Doris Drrie portrtiert in
ihrem Dokumentarfilm das Leben der wenigen weiblichen Mariachi in Mexiko. Nach der
filmischen Einstimmung werden die Gste
in einer kurzen Pause zu einem Glschen
sdamerikanischen Rotwein aus dem Weltladen eingeladen, die nahtlos zum Live-Konzert mit Jorge Villaln fhrt. Der Musiker hat
sein Leben ebenfalls dem gesellschaftspolitisch inspirierten Liedgut Lateinamerikas
verschrieben. Seine Lieder lassen diesen
Kinoabend ausklingen.
Kombiticket (Film+Konzert): EUR 13,
Als Sommerfilm im August empfiehlt
Sdwind ARGENTINA (Seite 13)
www.suedwind-agentur.at/ooe

babykino
jeden ersten Mittwoch im Monat City-Kino
Am Mi 6. Juli zeigen wir
Mein Praktikum in Kanada (9.30)
Bach in Brazil (10.00)
Am Mi 3. August zeigen wir
Liebe Halal (9.30)
Frhstck bei Monsieur Henri
(10.00)
Ein Kinoangebot speziell fr Eltern mit Babys und Kleinkindern. Sehen Sie aktuelle
Filmhighlights bei freiem Eintritt in speziellen Vorfhrungen, bei denen Sie Ihr Kleinkind getrost in den Kinosaal mitnehmen
knnen. Eintritt frei fr Eltern mit Babys!

Stratford Festival Hamlet

Stratford Festival
im City-Kino
Seit ber 60 Jahren schtzen Theaterkenner weltweit das kanadische Stratford
Festival fr seine unvergleichlich intimen
Inszenierungen zeitgenssischer sowie
klassischer Stoffe auf hchstem Niveau.
Im Juli und August hebt sich nun auch im
City-Kino an vier Freitagen der Vorhang fr
Stars wie Christopher Plummer in aufwendig festgehaltenen Abenden nach William
Shakespeare und George Bernard Shaw.
Ticketpreise: EUR 17, / erm. EUR 14,

Ceasar & Cleopatra


Fr 22. Juli, 20.00, City-Kino (OmenglU)
Es muss nicht immer Shakespeare sein!
Nach lngerer Abwesenheit vom Stratford
Festival konnte der frisch bestellte knstlerische Leiter Des McAnuff im Jahr 2008
Christopher Plummer mit der messerscharfen Machtstudie Caesar & Cleopatra von
George Bernard Shaw zu einer Rckkehr
auf die Bhne, die er 1956 erstmals betrat,
bewegen. In den kompetenten Hnden der
Akteure gelingt es, Shaws antiimperialistische Geschichtsphilosophie kongenial aus
den genauso pointierten wie bedeutungsschweren Dialogen seiner Figuren sprechen zu lassen. Der stets aktuelle Text war
in dieser Inszenierung erstmals in Stratford
zu sehen und lutete gleichzeitig ein neues,
erfolgreiches Kapitel in der wechselvollen
Festivalgeschichte ein.

The Tempest
Fr 29. Juli, 20.00, City-Kino (OmenglU)
Falls es sich fr Sie nicht mehr ergeben
sollte, Christopher Plummer live auf einer
Bhne zu erleben, empfiehlt sich diese ber
zwei Abende aufwendig festgehaltene Inszenierung von Shakespeares letztem Stck als
lohnende Entschdigung. Im selben Jahr entstanden wie Julie Taymors Kinoadaption des
Stoffes mit Helen Mirren als Prospera, glnzt
Plummer in Des McAnuffs Bhnenfassung
als verspieltes Alter Ego des Dichters. The
New Yorker fhlte sich gar an den Zauberer
von Oz erinnert. Die intime und ausgelassene
Theaterstimmung bertrgt sich perfekt in
den Kinosaal und wird zu einer traumwand-

Stratford Festival The Tempest

lerischen Reflexion eines (Knstler-)Lebens.


Prospero ist hier mit berschumendem intellektuellen Elan nicht nur Herrscher ber
smtliche Geister und Elemente auf seinem
mysterisen Eiland, sondern glnzt am Weg
zur Wiederherstellung seiner Ehre und vor
seiner mglichen Rckkehr nach Mailand
auch als alleinerziehender Vater We are
such stuff as dreams are made on.

Hamlet
Fr 5. August, 20.00, City-Kino (OmenglU)
Das bekannteste und vermutlich meist gespielte Stck Shakespeares lutete 2015 die
bereits 63. Spielzeit in Stratford ein. Von der
ersten Szene an berrascht Jonathan Goad
als hoch dynamischer Hamlet, der ber
noch nicht gravierte Grabsteine gen Himmel empor hechtet um seinem Vater nahe
zu sein. Dessen Geist wartet aber zu ebener
Erde und lsst von Anfang an erahnen, dass
es wenig Zeit zur Kontemplation geben wird
und auf viel zitierte theatrale Manieriertheit
unter der Regie von Antoni Cimolino kein
Wert gelegt wird. Unntiger intellektueller
Ballast wird kurzerhand abgeworfen und die
in totengleiches Schwarz getauchte Bhne
gibt den Blick auf eine zutiefst menschliche
Tragdie frei.

Antony & Cleopatra


Fr 12. August, 20.00, City-Kino (OmenglU)
Als Mittelteil seiner Rmerdramen gilt Antony and Cleopatra zugleich als das am
schwierigsten fr die Bhne zu inszenierende aller Stcke Shakespeares. Jede Wendung im fatalen Liebesparcours der beiden
reifen Herrscher fhrt zu unvorhersehbaren
Verstrickungen in ihren bereits dem Untergang geweihten Imperien. Der profilierte
Musical-Regisseur Gary Griffin stellt in dieser Stratford Festival-Inszenierung aus 2014
die titelgebende Liebe der Despoten in den
Vordergrund und vergisst doch nie die entscheidenden politischen Intrigen im Hintergrund prsent sein zu lassen. Damit rckt
er das Stck, wie weiland von ShakespeareConnaisseur Northrop Frye reklamiert,
wieder in die Nhe der groen Romanzen
Shakespeares (The Winter's Tale/ Pericles).
Geraint Wyn Davies' Verkrperung des Protagonisten galt nicht wenigen Kritikern als
die Beste, die jemals auf einer englischsprachigen Bhne zu sehen war.
15

SUNNSEITN 2016

DER NEUE

FESTIVAL #29

HEIMATFILM

TANZ DER KULTUREN


SA 30. JULI / BRAUHAUS FREISTADT

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AUGUST 2016
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16

Di 5. Juli

BIRNENKUCHEN MIT LAVENDEL

Mi 13. Juli

UNTERWEGS MIT JACQUELINE

Mi 20. Juli

DER GROSSE DIKTATOR


mit David Wagner am Klavier

Mi 27 Juli

DAS LEBEN IST KEINE GENERALPROBE

Mi 3. Aug.

KIRSCHBLTEN UND ROTE BOHNEN

Mi 10. Aug.

HOTEL ROCKNROLL
Live-Konzert: Ostrowski & Votava

INFO-TELEFON: 07942/77711 / BEI SCHLECHTWETTER: VORSTELLUNG ENTFLLT!


BEGINN: BEI EINBRUCH DER DUNKELHEIT

SOMMERKINO
11. Juli 31. August
Linz / OK Platz
voestalpine open space

Mo 11. 7.

21.15

DIE POESIE DES UNENDLICHEN

Mo 1. 8.

20.45

BIRNENKUCHEN MIT LAVENDEL

Di 12. 7.

21.15

MA MA DER URSPRUNG DER LIEBE

Di 2. 8.

20.45

TOMORROW

Mi 13. 7.

21.15

PREMIERE
TONI ERDMANN

Mi 3. 8.

20.45

THE DANISH GIRL

Do 4. 8.

20.45

PREMIERE MAGGIES PLAN

Do 14. 7.

21.15

PREMIERE
UNTERWEGS MIT JAQUELINE

Fr 5. 8.

20.45

DAS BRANDNEUE TESTAMENT

Sa 6. 8.

20.45

ICH BIN DANN MAL WEG

// FAMILIENTAG

So 7. 8.

20.45

DER GROSSE TRIP WILD

20.45

DAS LEBEN IST KEINE GENERALPROBE

Fr 15. 7.

21.15

Sa 16. 7.

21.15

NUR WIR DREI GEMEINSAM

Mo 8. 8.

So 17. 7.

21.15

VOR DER MORGENRTE

Di 9. 8.

20.45

Mo 18. 7.

21.15

HAIL, CAESAR!

PREMIERE
WILLKOMMEN IM HOTEL MAMA

Di 19. 7.

21.15

KIRSCHBLTEN UND ROTE BOHNEN

Mi 10. 8.

20.45

Mi 20. 7.

21.15

PREMIERE
FRHSTCK BEI MONSIEUR HENRI

VOR-PREMIERE & KONZERT


HOTEL ROCKNROLL

Do 11. 8.

20.45

MONSIEUR CHOCOLAT

Do 21. 7.

21.00

PREMIERE LIEBE HALAL

Fr 12. 8.

20.45

HANNAS SCHLAFENDE HUNDE

Fr 22. 7.

21.00

ALEXIS SORBAS

Sa 13. 8.

20.45

ATHOS IM JENSEITS DIESER WELT

Sa 23. 7.

21.00

MEIN PRAKTIKUM IN KANADA

So 14. 8.

20.45

EIN MANN NAMENS OVE

20.45

CAROL

So 24. 7.

21.00

NUR FLIEGEN IST SCHNER

Mo 15. 8.

Mo 25. 7.

21.00

PREMIERE WIENER DOG

Di 16. 8.

20.45

EIN HOLOGRAMM FR DEN KNIG

20.30

PREMIERE
MEINE GRIECHISCHEN FERIEN

Di 26. 7.

21.00

PREMIERE
FUOCOAMMARE SEEFEUER

Mi 17. 8.

Mi 27. 7.

21.00

DAVID WAGNER STUMM & LIVE


DER GENERAL

Do 18. 8.

20.30

PICKNICK MIT BREN

Fr 19. 8.

20.30

MAIKFER FLIEG

20.30

STURE BCKE

Do 28. 7.

21.00

PREMIERE DECKNAME HOLEC

Sa 20. 8.

Fr 29. 7.

21.00

SUFFRAGETTE

So 21. 8.

20.30

EIN LETZTER TANGO

20.30

QUO VADO?

Sa 30. 7.

21.00

VERSTEHEN SIE DIE BLIERS?

Mo 22. 8.

So 31. 7.

21.00

EWIGE JUGEND

Di 23. 8.

20.30

GRUBER GEHT

Mi 24. 8.

20.30

PREMIERE DIE FAST PERFEKTE


WELT DER PAULINE

Do 25. 8.

20.30

PREMIERE MOTHERS DAY

Fr 26. 8.

20.30

TAXI DRIVER

Sa 27. 8.

20.30

KORIDA

So 28. 8.

20.30

PREMIERE DER LANDARZT


ZIEMLICH UNERSETZLICH

Mo 29. 8.

20.30

HOLZ ERDE FLEISCH

Di 30.8.

20.30

PREMIERE
EL OLIVO DER OLIVENBAUM

Mi 31. 8.

20.30

VOR-PREMIERE DIE GETRUMTEN

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achrichten.

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Moviemento & City-Kino


Juli/August 2016

die Spielzeiten und - orte entnehmen Sie bitte


unserem wochenprogramm, unserer Homepage sowie der Tagespresse

filmstarts
aB Fr 1. JULI

aB Fr 15. JULI

caracas, EInE lIEbE

omu

TonI Erdmann

Desde all
vE 2015, 93 min, r: lorenzo vigas
laufzeit: mindestens 3 wochen

marsHland

dE/aT/ro 2016, 162 min, r: maren ade


laufzeit: mindestens 3 wochen

omu

La isla mnima
ES 2014, 104 min, r: alberto rodriguez
laufzeit: mindestens 3 wochen

nur wIr drEI gEmEInsam

aB Fr 5. aUGUsT
odf

omu

Nous trois ou rien


fr 2015, 102 min, r: kheiron
laufzeit: mindestens 3 wochen

THE lady In THE van of/df


gb 2015, 103 min, r: nicholas Hytner
laufzeit: mindestens 2 wochen

aB Fr 8. JULI

dIE poEsIE dEs


unEndlIcHEn omu

The Man Who Knew Innity


uS 2015, 109 min, r: matt brown
laufzeit: mindestens 4 wochen

dIEsEs scHnE
scHEIsslEbEn omu

Que caramba es la vida


mx 2014, 88 min, r: doris drrie
laufzeit: mindestens 1 woche

HIgH-rIsE omu

maggIEs plan omu

uS 2015, 92 min, r: rebecca miller


laufzeit: mindestens 3 wochen

THE gIrl kIng omu

unTErwEgs
mIT JacqulInE omu

fi/ca 2015, 106 min, r: mika kaurismki


laufzeit: mindestens 3 wochen

La Vache
fr/ma 2014, 92 min, r: Hamidi mohamed
laufzeit: mindestens 3 wochen

aB Fr 12. aUGUsT

aB Fr 22. JULI

dEr wErT dEs mEnscHEn omu

frHsTck
bEI monsIEur HEnrI omu
L tudiante et Monsieur Henri
fr 2015, 95 min, r: ivan calbrac
laufzeit: mindestens 3 wochen

scHwEInskopf al dEnTE odf


dE 2016, 95 min, r: Ed Herzog
laufzeit: mindestens 3 wochen

lIEbE Halal omu

Halal Sex
lb/dE 2015, 91 min, r: assad fouladkar
laufzeit: mindestens 3 wochen

wIld

odf

dE 2016, 97 min, r: nicolette krebitz


laufzeit: mindestens 2 wochen

aB Fr 19. aUGUsT

lamb omu

Ephraim und das Lamm


fr/dE/ET 2015, 94 min, r: yared Zeleke
laufzeit: mindestens 2 wochen

aB Fr 26. aUGUsT

agnEs odf

aB Fr 29. JULI

dEcknamE HolEc omu

aT/cZ 2016, 98 min, r: franz novotny


laufzeit: mindestens 3 wochen

sEEfEuEr

La loi du march
fr 2015, 93 min, omu, r: Stphane briz
laufzeit: mindestens 3 wochen

omu

dE 2015, 104 min, r: Johannes Schmid


laufzeit: mindestens 3 wochen

dIE fasT pErfEkTE wElT


dEr paulInE omu

gb 2015, 112 min, r: ben wheatley


laufzeit: mindestens 1 woche

Fuocammare
iT/fr 2016, 118 min, r: gianfranco rosi
laufzeit: mindestens 3 wochen

Les chaises musicales


fr 2015, 83 min, r: marie belhomme
laufzeit: mindestens 3 wochen

ma ma
dEr ursprung dEr lIEbE omu

wIEnEr-dog omu

HoTEl rocknroll odf

ES 2015, 123 min, r: Julio medem


laufzeit: mindestens 3 wochen

mEIn prakTIkum
In kanada omu

Guibord sen va-t-en guerre


ca 2015, 104 min, r: philippe falardeau
laufzeit: mindestens 2 wochen

aB Fr 15. JULI

mullEwapp
EInE scHnE scHwEInErEI df
dE/lu 2016, 79 min, r: T. loeser, T. Strozyk
laufzeit: mindestens 3 wochen

rIsTTuulEs
In THE crosswInd omu
EE 2015, 87 min, r: martti Helde
laufzeit: mindestens 2 wochen

aT 2016, 100 min,


r: Helmut kpping, michael ostrowski
laufzeit: mindestens 3 wochen

uS 2016, 90 min, r: Todd Solondz


laufzeit: mindestens 3 wochen

ZEIT fr lEgEndEn omu

Race
fr/dE/ca 2016, 118 min, r: Stephen Hopkins
laufzeit: mindestens 2 wochen

uS 2016, 118 min, r: garry marshall


laufzeit: mindestens 3 wochen

sEIT dIE wElT wElT IsT omu

aB Fr 5. aUGUsT

argEnTIna omu

Zonda: folclore argentino


ar/fr/ES 2015, 89 min, r: carlos Saura
laufzeit: mindestens 3 wochen

JulIETa omu

moTHErs day omu

aT/ES 2015, 103 min, r: gnter Schwaiger


laufzeit: mindestens 2 wochen

TaxI drIvEr omu

uS 1976, 114 min, r: martin Scorsese


laufzeit: mindestens 2 wochen

ES 2016, 100 min, r: pedro almodvar


laufzeit: mindestens 4 wochen

Moviemento OK Platz 1, 4020 Linz, 0732/78 40 90


City-Kino graben 30, 4020 Linz, 0732/77 60 81

www.moviemento.at

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HILDE
DALIK

DETLEV
BUCK

GEORG
FRIEDRICH

MICHAEL
OSTROWSKI

PIA
HIERZEGGER

GERALD
VOTAVA

JAYNEY
KLIMEK

AB
26. AUGUST
IM KINO

EIN FILM VON

FOLGE UNS AUF: ROLL


N
/HOTELROCK

MICHAEL OSTROWSKI
UND HELMUT KPPING

sterreichische Post AG/Sponsoring.Post - Verlagspostamt: 4020 Linz, Donau - GZ 02Z031032 S

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