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Chorkonzert

bottrop.
Kulturamt

Veranstalter: Kulturamt Stadt Bottrop


Kartenvorverkauf: Theaterkasse August-Everding-Kulturzentrum, Blumenstrae 12-14, Telefon 02041/ 70-3308,
Vorverkaufsstellen west:ticket und an der Abendkasse

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Joseph Haydn (1732-1809)

Kantate Nr. 140


Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 140

Missa B-Dur Hob. XXII: 14


Harmonie-Messe

am 27. Sonntag nach Trinitatis


Kantate fr Soli, Chor und Orchester
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.

Chorale
Recitativo (Tenor)
Aria Duetto (Sopran, Bass)
Chorale (Tenor)
Recitativo (Bass)
Aria Duetto (Sopran, Bass)
Choral

Johann Christian Bach (1735-1782)

Konzert fr Orgel und Orchester


B-Dur op. 13,4/1

fr Soli, Chor, Orchester und Orgel


1.

Kyrie

2. Gloria
Gloria in excelsis (Soli und Chor)
Gratias (Soli und Chor)
Quiniam (Soli und Chor)
3. Credo
Credo in unum Deum (Soli und Chor)
Et incarnatus est (Soli und Chor)
Et resurrexit (Chor)
Et vitam venturi ( (Soli und Chor)
4. Sanctus (Soli und Chor)
5. Benedictus (Soli und Chor)
6. Agnus Dei (Soli und Chor)

Wachet auf, ruft uns die Stimme ist ein Kirchenlied von Philipp Nicolai aus dem Jahre 1599,
verffentlicht im Anhang seines Buches Freudenspiegel des ewigen Lebens. Die Melodie zitiert
eine Wendung aus der seinerzeit bekannten Silberweise des Nrnberger Schuhmachers und
Meistersngers Hans Sachs. Das Lied bezieht sich auf das Gleichnis von den klugen und trichten
Jungfrauen sowie die Prophezeiungen Jesajas und wird insbesondere zum Ende des Kirchenjahres
(Ewigkeitssonntag nach evangelischer Tradition) bzw. im Advent (nach katholischer Tradition)
gesungen.
Die gleichnamige Kantate Johann Sebastian Bachs ist die bekannteste Bearbeitung dieses
Liedes und die wohl bekannteste der Bachschen Kantaten. Urauffhrung war am 25. November 1731.
Der Textdichter bernahm alle drei Strophen des Chorals von Nicolai fr die Stze 1, 4 und 7 der
Kantate. Dazwischen fgte er frei gedichtete Rezitative und Arien ein, die auf biblische Motive
zurckgehen.

Grundgedanke des Textes ist die bildliche Gleichsetzung der Verbindung zwischen Jesus und der
menschlichen Seele mit einer Hochzeit. Wie bei antiken orientalischen Hochzeiten der Brutigam
nicht zu einem festgesetzten Termin erschien, dennoch aber bei seinem Erscheinen ein rauschendes Fest erwartete, soll die Seele jederzeit bereit sein, Gott zu begegnen.
Der erste Satz ist eine breit angelegte Choralbearbeitung, die mit punktiertem Rhythmus an
eine franzsische Ouverture erinnert. Der Sopran singt die Melodie als cantus firmus, Alt, Tenor und
Bass umspielen diese Melodie. Hier ist brigens von den klugen und trichten Jungfrauen die Rede:
die klugen Jungfrauen haben neben ihren Lampen auch l zum Nachfllen dabei, die Lampen der
Trichten verlschen am Abend, die Klugen werden mit leuchtenden Lampen zur Hochzeitsfeier
eingeladen. Das erklrt das Fotomotiv auf dem Titel: die grte und schnste aller Lampen (auf der
Halde Rheinpreuen in Moers) ist die der klugen Jungfrauen, sie leuchtet immer (jedenfalls, wenn
man sie braucht).

Der zweite Satz erzhlt als Tenor-Rezitativ von der baldigen Ankunft des Brutigams.
Der dritte Satz ist ein Duett von Sopran und Bass, welches das Warten der Seele auf Jesus
illustriert. Im Orchester brilliert die Solovioline mit virtuosen und leidenschaftlichen Tnen.
In Satz vier spielt das Orchester die Melodie, ber die der Chortenor den Cantus firmus zeilenweise
singt. Dieser Satz ist spter fr eine ganze Reihe von Bearbeitungen (selbst fr die Pop-Musik)
benutzt worden.
Der fnfte Satz ist ein von Streichern begleitetes Rezitativ des Basses.
Satz sechs ist wiederum ein Duett von Sopran und Bass, in dem die Seele und Jesus nunmehr
frhlich vereint sind. Musikalisch wird dies durch zahlreiche Melismen und eine schwungvolle
Oboenbegleitung dargestellt.
Die Kantate schliet mit einem 4-stimmigen Satz der letzten Choralstrophe.
Johann Christian Bach wurde als jngstes der Kinder Johann Sebastian Bachs in Leipzig geboren.
Seine erste Ausbildung erfuhr er durch den Vater, spter wurde er durch seinen Halbbruder Carl
Philipp Emanuel zum vorzglichen Pianisten ausgebildet. Er schrieb und konzertierte in Italien und
England und er war der einzige aus der Bach-Familie, der auch Opern schrieb. Er ist stilistisch das
wichtigste Bindeglied zwischen den Italienern, wie z.B. Pergolesi, und dem frhen Mozart. Sein
Konzert fr Tastenintrumente und Orchester B-Dur fand sofort wegen seines galanten Charmes
und der liedhaften Zartheit es groen Anklang beim Publikum. Mit seiner sanglichen italienischen
und feinen franzsischen Art zu komponieren entfernte er sich am weitesten von der Tradition des
Vaterhauses.
Am 14. Juni 1802 informierte Joseph Haydn seinen Frsten, dass er an der fr den Namenstag des
Jahres gedachten neuen Me sehr mhesam fleiig sei. Seine Harmoniemesse in B-Dur ist seine
letzte groe Messe und zugleich seine letzte vollendete Komposition berhaupt. Keine andere
kirchliche Komposition ist so glnzend instrumentiert wie diese Messe, die als auergewhnlich
reich empfundene Blserbesetzung (=Harmonieinstrumente) verhalf der Messe zu ihrem Beinamen. Haydn drfte sich bei der Komposition bewusst gewesen sein, dass diese Messe sein letztes
groes Werk werden wrde. So kann man in ihr einen wrdevollen Abschied sehen, auch eine
Rckschau, die in manchen Tonfllen, Strukturen, ja sogar einzelnen Themen frhere Werke zitiert
und integriert. Bei ihrer Urauffhrung am 8. September 1802 in der Bergkirche zu Eisenstadt wurde
die Messe begeistert aufgenommen. Der Londoner Gesandte Ludwig Frst Starhemberg sah in der
Auffhrung ein kaum zu berbietendes Kunstereignis.
Groe Kontraste heftige Wechsel von laut und leise, Ruhe und Bewegung, Dur und Moll prgen
den Aufbau der Komposition. Symbolische, teils drastisch prgnante Textdeutung durchdringt die
musikalischen Ablufe, und der Klangfarbenreichtum der groen Blserbesetzung findet kaum
irgendwo seinesgleichen. Vor allem aber ist es die Harmonik, die verstrkt mit Dissonanzen,
chromatischen Wendungen und Modulationen in weit entfernte Tonarten arbeitet und der Messe
ihre ans Romantische grenzende Tonfrbung gibt. Dieses moderne Element ist dabei vllig
verschmolzen mit der Bewahrung der barocken Zge, wie etwa der polyphonen Stimmfhrung: Die
Schlussfugen vom Gloria und Credo gehren zu den grandiosesten Stzen solcher Art berhaupt,
sie sind die goldene Ernte der europischen kontrapunktischen Tradition (Harenberg).
Eine ganz neue Art von Kyrie hat Haydn im Erffnungssatz entworfen: ein einteiliger breit
ausgefhrter Adagio-Satz, im Kern komplex instrumental konzipiert, in den die Vokalstimmen
kunstvoll eingebaut sind. Dieses riesige sinfonische Adagio breitet das in der instrumentalen
Einleitung vorgestellte Ausdrucksspektrum der Messe von der erhabenen ber die lyrische zur
verzweifelten Anrufung in immer neuen Nuancierungen aus.
Noch berraschender im Vergleich zu allen anderen Haydnschen Messvertonungen ist das
Benedictus: keine ergreifende, langsame Sopran-Arie, sondern ein aufgeregter molto allegroChorsatz.
Die Harmoniemesse schliet mit dem von allen 8 Stimmen (Solisten und Chor) vorgetragenen
Agnus Dei.
Redaktion und Gestaltung: Rainer Neuwirth, Titelfoto: Adam Welber

bottrop.
Kulturamt

www.musikverein-bottrop.de