Curso de dibujo: Temario

Historia del dibujo

Conoce las races del arte del dibujo.
Las peculiaridades de cada poca, origen del dibujo tcnico...

Materiales de dibujo
Para dibujar correctamente es necesario disponer de herramientas y materiales.
Conoce cuales son los mejores y sus propiedades.

Postura y hbitos al dibujar

La distancia e inclinacin de la hoja son
esenciales para realizar buenos dibujos.

Inicio al dibujo artstico

Qu actitud seguir cuando se empieza en el dibujo.
Aprende a ser optimista delante de tus obras.

Empezar a dibujar
Para dibujar correctamente es necesario disponer de herramientas y materiales.
Conoce cuales son los mejores y sus propiedades.

Composicin y equilibrio del dibujo

Cmo distribuir los dibujos en una hoja en blanco.
Que supone utilizar una proporciona u otra.

Descomposicin en volmenes
Aprende a descomponer tus bocetos en volmenes para facilitar la creacin.
Tus obras te resultarn ms realistas.

Aprender a dibujar rboles y plantas

Una leccin de dibujo para aprender a dibujar rboles desde cero.
Explicaciones paso a paso acompaadas de fotografas.

Aprender a dibujar animales

Tutorial de dibujo con explicaciones paso a paso.
Esta vez aprende a dibujar animales

Historia del dibujo

El ser humano siempre ha tenido la necesidad de

representar todo lo que le rodea, encontrando en el dibujo, el medio ms ameno para
realizar este deseo. Los primeros dibujos se remontan en el Paleoltico Superior, hace
35.000 aos, cuando el Homo sapiens representaba sobre las superficies rocosas de las
cuevas o sobre la piel de los abrigos, animales que cazaba. Un ejemplo de esta
manifestacin artstica lo encontramos en las pinturas rupestres de las cuevas de Altamira,
en Cantabria (Espaa).
Ms tarde, los egipcios supieron valerse de este arte para decorar las construcciones ms
imponentes de la historia; las pirmides. Haba pasado miles de aos y el dibujo haba
evolucionado substancialmente. Se haba pasado de la composicin monotonal y esttica de
la prehistoria al equilibrio, minuciosidad y colorido de las representaciones teolgicas en

templos y santuarios. Ahora hacia falta detallar la figura de los dioses para agradecerles la
esplendor del imperio egipcio.
Habra que avanzar hasta el S.VI a.C. para encontrar, en los griegos los mximos
representantes del equilibrio en el dibujo. Preocupados por centrarse en la expresin
cndida humana, la despojan de todo abalorio o connotacin sobrenatural, consiguen
centrarse y obtienen las proporciones consideradas armnicas hasta el momento. He aqu la
unidad y avenencia entre la realidad y la figura.

Los romanos, 500 aos despus aportaron la diversidad

que faltaba. Mantener otro imperio sobre un territorio tan extenso precisaba de un ejercito y
una disciplina ejemplar para subyugar a tantas culturas diversas sobre el mismo mando.
Eso, facilit, en cierta parte, el abandono de lo artstico y ornamental para acercarse a una
doctrina ms prctica y til para esa poca; hacan falta slidas edificaciones con las que
mantener la autoridad sobre los continuos ataques de los invasores. Obtuvieron en el dibujo
el medio para reflejar lo que seran las prximas construcciones. Surgieron los primeros
planos y con ellos naci la arquitectura. El dibujo tcnico ya precisaba de mayor tcnica y
conocimientos matemticos que lo que se haba forjado hasta el momento.
De la Edad Media, S.VIII-S.XV, es donde se conservan un numero mayor de obras integras.
Durante esta etapa predomina las representaciones vivaces. Vuelve a imponerse la
espectacularidad y los aderezos, sin dar oportunidad a actuar al color; simplemente es el
trazo el encargado de marcar el detalle. La invasin rabe introduce un revolucionario
soporte para el dibujo y la pintura: el papel. Invencin china que facilitar que la ilustracin
deje se ser una actividad exclusiva de monjes sobre pergaminos de caas y piel, para
convertirse en algo ms alcanzable para la poblacin. Es a partir de ese momento cuando se
puede manifestar el fulgor del color. Cabe destacar, tambin, la introduccin al uso de la
pluma metlica o la tinta como la conocemos actualmente.

Desde Italia y avanzando entre la etapa gtica, segunda

mitad del S.XV, el Renacimiento se desarticula de lo religioso. Ahora lo importante es
reconocer la belleza y saberla expresar. Basndose en la civilizacin artstica grecorromana
(renace lo antiguo), vuelve a imponerse lo natural y escueto. Los magnates se dejan reflejar
sus bustos en multitud de retratos. De la mera decoracin arrinconada, el desnudo femenino
empieza a aduearse de los temas principales en las creaciones y se vuelve al estudio de la
figura humana. El dibujo asciende a lo volumtrico gracias a las nuevas tcnicas de
coloreado. El juego de luces y sombras, junto con la perspectiva, acerca an ms la realidad
al dibujo. Una manifestacin de artistas demuestran este nuevo desarrollo: el Greco, Miguel
Angel, Sandro Boticelli, Leonardo da Vinci.
ste ltimo destaca sobre los dems por su afn de investigacin. Recoge bajo sus obras
estudios de anatoma, invencin de artilugios y una nueva manera de utilizar la iluminacin
en el dibujo. El esfumato disipa la lnea cerrada del contorno del dibujo para aumentar de
profundidad y con ello, lo que se persigue desde entonces: el acercamiento a lo natural. Por
tanto el dibujo deja de ser algo espontneo y subjetivo para convertirse en una verdadera
disciplina.
El Barroco, que se estira hasta el S.VII, utiliza hasta la exageracin todos los recursos

aportados
durante el Renacimiento para expresar desde la
calamidad de la pobreza hasta lo fastuoso de la riqueza. Se rompe le rectitud y la

uniformidad en las representaciones pictricas y se intenta al mximo conmover y atraer al

espectador.
A partir del S.XIX se rompe la continua uniformidad que haba seguido el dibujo y se
bifurca en multitud de estilos: romanticismo, realismo, impresionismo, expresionismo,
fauvismo, cubismo, futurismo, surrealismo... No obstante, todos ellos utilizan lo aportado
hasta la fecha como herramienta para expresar nuevos enfoques de la sociedad que estn
viviendo.

Materiales de dibujo

Mesa de dibujo
El artista no puede dibujar sobre cualquier superficie.
La mesa es un elemento fundamental a la hora de dibujar en casa.
Conoce la

mesa de calcopara saber como calcar dibujos.

Silla de dibujo
No se puede dibujar, en una mesa, parado.
Escoge cual es el mejor tipo de silla para dibujar.

Lpiz de dibujo
El primer material propiamente dicho para dibujar.
Aprende las variedades existentes en el mercado.

Goma de borrar
Para poder corregir errores o incluso mejorar el dibujo necesitamos este instrumento.
Existe una gran cantidad de gomas diferentes.

Estudio de dibujo

El estudio de dibujo es una habitacin dedicada exclusivamente para ejercer la tarea de

dibujar, colorear, recortar y otros procedimientos para obtener la obra final que pretende el
artista. Es aconsejable disponer de una instancia, o sino una zona de nuestra habitacin,
para concentrar todo el material y herramientas en este espacio. Evitando as tenernos que
desplazar cada vez que hubiramos de coger algn utensilio por toda la casa, con lo que se
consigue centrarnos ms en el trabajo y aprovechamos el tiempo.
Ha de ser relativamente espaciosa. Tenemos que colocar la mesa, silla, armario,
herramientas, y el dibujante. Si se nos presenta un espacio claustrofbico no podremos
trabajar bien y nos cansaremos rpidamente.
Ha de presentar las paredes de colores claros. Una instancia oscura perjudica la
concentracin y cansa la vista.
Para organizar el material podemos optar por situar un armario cajonero o unas baldosas de
pared prximas a la mesa, de tal manera que sin necesidad de levantarnos de la silla
podamos alcanzar todos los aparejos. Sin embargo, son intiles todos estos recursos si
despus de dibujar dejamos el material tirado por todas partes. Es importante situar todos
los objetos al lugar indicado.
La habitacin ha de tener buena ventilacin, es imprescindible si trabajamos con tintes o
pinturas que emanan vapores. Una buena ventana, adems de luminosidad proporciona un
buen paso corriente.
Iluminacin

A la hora de dibujar, como en cualquier otra tarea, hace falta

una buena iluminacin. Es preferible utilizar la luz del da por sus numerosas cualidades:
proporciona una luz potente y uniforme, es gratuita, sana para la salud y nos muestra los
colores en su tonalidad natural. Si no disponemos de iluminacin suficiente en nuestra
instancia podemos utilizar alumbrado artificial. Siempre empleando emisores que
proporcionen una luz blanca; la amarilla cansa y daa la vista. Los fosforescentes y
bombillas de cierta potencia (100W) ofrecen estas prestaciones.
Los instalaremos de manera que el foco dirija la luz en el lado contrario a la mano que
utilicemos. Si somos diestros colocaremos la bombilla en el lado izquierdo, pero si somos
zurdos la situaremos a la derecha. Con esto conseguiremos evitar proyectarnos nuestra
sombra sobre el papel.
Mesa de dibujo

Lo mejor es disponer de una mesa de dibujo autorregulable en inclinacin. Adems de

aportarnos rigidez y solidez nos habituaremos a ella resultndonos mucho ms ameno a la
hora de empezar a dibujar. Como su pendiente es ajustable podremos probar y encontrar el
ngulo ms adecuado para nosotros. Cuando compremos la mesa y la instalemos en la
habitacin nos tendremos que asegurar que est bien asentada al suelo. Un balanceo durante
un entinte de precisin nos echar todo el trabajo por la borda. Adems de estar estable
tambin ha de aportar la rigidez para que no se mueva mientras dibujamos.
Tambin podemos optar por utilizar un tablero de madera inclinado sobre libros o cajas. Es
la solucin ms econmica, pero la menos prctica.

Es aconsejable, aunque no imprescindible disponer de una mesa de calco.

Superficie de la mesa

El rozamiento es el causante del desprendimiento de partculas de grafito (o el material con

el que estamos trabajando) sobre el papel, por eso la zona de contacto entre estos dos
elementos ha de presentarse siempre constante. As evitaremos que nuestro trazo salga
irregular y tosco.
Si dibujamos sobre superficies rugosas obtendremos texturas no deseadas; aunque a veces
se utilice intencionadamente como tcnica de dibujo. Lo ideal son superficies lisas y duras
para evitar el hundimiento de la mina sobre dicha supeficie.
Si nuestro lugar de trabajo no cumple dichos requisitos podemos servirnos (como hemos
comentado antes) de un tablero adicional de tamao superior a la hoja que utilicemos para
dibujar, para poder albergar toda su extensin.
Bsicamente se trata de poder dibujar sobre una superficie dura, lisa e inmvil.
Mesa de calco

La mesa de calco es otro accesorio que facilita el

trabajo del artista. Una mesa de calco nos permite calcar, sobre un nuevo papel, otra obra
hecha demasiado borrosa o ensuciada. Proporciona la ventaja de poder rectificar errores no
rectificables en algunas superficies; como manchas, trazos de tinta equivocados, o
simplemente mejorar la presentacin de los dibujos.
Las mesas de calcar estn compuestas, bsicamente, por una caja de madera o metlica
abiertas por la cara superior por una superficie de plstico translcida. Esta cara est
iluminada por una fuente de luz situada en el interior de la caja. Ya sea una bombilla o un
fluorescente.
Pueden comprarse en tiendas especializadas o podemos fabricarlas nosotros mismos.
A la hora de utilizar una mesa de calco se sita, primero, el dibujo a ser duplicado y
despus, la hoja donde se reproducir nuevamente; de manera que la sombra proyectada por
la bombilla o fluorescente de la mesa sobre el papel en blanco (colocado sobre la hoja a
duplicar) nos proporcione una gua para reseguirla.
Como utilizar la mesa de calco

Colocamos el dibujo que queramos calcar sobre la superficie

traslcida de la mesa (normalmente se trata de una lmina blanca de plstico duro). Fijamos
las puntas del dibujo con un par de tiras de cinta adhesiva. De esta manera evitaremos que
se nos mueve cuando estaremos calcando.

Una vez el dibujo a "imitar" esta bien situado colocamos una

hoja en blanco encima. Tambin lo podemos fijar si este si nos mueve, pero no es muy
recomendable situar ninguna tira con pegamento sobre el papel ya que ste ser el dibujo
limpio y puede ser daado cuando arranquemos las tiras adhesivas.

Encendemos la luz de la mesa de calco. En este instante

podremos ver con mucha facilidad el dibujo que se oculta sobre el papel en blanco. Es muy
parecido a cuando situamos una hoja sobre el vidrio de la venta o cuando queremos ver el
contenido de un sobre cerrado a contraluz de una bombilla.

Por ltimo solo falta repasar el dibujo con un lpiz. Se ha de

hacer lentamente y asegurndonos con el esquema general del dibujo inferior. Tenemos que
lograr la misma expresin que el original. Si nos limitamos a repasar la lnea no lograremos
captar la esencia del dibujo espontaneo. Por tanto, una vez acabamos el dibujo lo quitamos
de la calcadora y lo repasamos sin el original como referencia.

Finalmente ya tendremos los dos dibujos: el sucio y el "imitador". No se ha de repasar el

trazado auxiliar sino obtendremos otra vez un dibujo poco limpio.
Silla de dibujo

Cuando ya tengamos la mesa preparada tendremos que escoger la silla.

sta ha de ser cmoda, sin entrar en exageraciones como un silln o una mecedora. Si os
preguntis por que tipo de silla decantarnos: si fija o de ruedas: Las de oficina (las que
llevan ruedas) proporcionan menor estabilidad. En el dibujo no hace falta moverse tanto
como lo hace un directivo o una empresaria en su oficina, por tanto estas sillas serian
menos recomendadas. Las tradicionales (cuadro patas ancladas al suelo) proporcionan ms
solidez. Actualmente existe una amplia gama en centros especializados. Y finalmente
podris optar por el taburete. ste ltimo permite regular la altura pero ofrece menor
firmeza.
Es cuestin de probar y descartar; viene dado al gusto de cada uno.
Reposapis

Si estamos varias horas en la misma postura al final el cuerpo se

resiente. Una buena postura evita dolores y molestias: con la espalda recta, los brazos
ligeramente descansados sobre la mesa y los pies apoyados sobre el suelo.
Tenemos otra opcin a parte de poner los pies sobre el suelo llano, evitando colocar las
piernas recogidas sobre la misma silla recargamos los msculos, el reposa pies ayuda a
estar ms cmodos y a mantener una postura correcta de sentado.

l lpiz de grafito
El lpiz es el objeto ms elemental, adems del papel claro est, para dibujar. Es ste quien
mancha el papel y lo pigmenta logrando crear un rastro tras de si conocido como trazo.

Cmo estn formados los lpices?

El lpiz est formado por una mezcla de grafito natural pulverizado y arcilla horneados a
unas temperaturas especficas.
Segn la dureza de la mina se emplea una proporcin mayor o menor de grafito-arcilla. A
mayor arcilla mayor dureza.

Variedades del lpiz

Actualmente se puede obtener en 3 variedades: el tradicional (mina de grafito encapsulada

dentro de una carcasa de madera de cedro), el portaminas (Especie de boligrafo con minas
muy finas de grafito) o el lapicero de barra (Parecido al portaminas pero con barras de
grafito mucho ms gruesas y resistentes. Aprox. 5mm de diametro).

Durezas
Como se ha dicho anteriormente la proporcin de arcilla marcar la dureza de la mina. El
lpiz puede clasificarse en dos grupos segun sea esta dureza:
Lpices duros: De mina seca, tenaz, a grisacea y algo ms estrecha.
Lpices blandos: De mina aceitosa, fragil, oscura y ms gruesa.
Dentro de estas dos clasificaciones existe un amplio gradiente de opciones que satisfacen
todas las demandas. Desde el lpiz superduro al superblando. Para poder diferenciarlos,
adems de probarlos sobre el papel y experimentar por nuestra propia piel los diversos
tonos que generan, observando la numeracin o las letras que llevan impresa en la caa de
madera.
Los lpices duros llevan la letra H (hard, duro en ingls) o nmeros altos: 3,4,5,6...
Los lpices blandos, por el contrario, se identifican con la letra B (bold, marcado en
ingls) o nmeros bajos 0,1...
Aunque tambin se pueden encontrar los que mezclan numeros y letras, que siguiendo con
el esquema anterior diferencian las diversas durezas:
Los lpices duros vienen definidos por la letra H seguido por un nmero (cuando ms alto
ms duro): 2H, 3H, 4H, 5H...
Los lpices blandos vienen definidos por la letra B seguido por un nmero (cuando ms
alto ms blando):2B, 3B, 4B, 5B...

Equivalencias: nmeros y letras

NUMEROS
1
2
3
4

Eleccin del lpiz

LETRAS
2B
HB
H
3H

Los lpices pueden tener el exterior (carcasa o caa) de madera o de plstico, siendo las
primeras generalmente de menor calidad y dirigidas a un pblico infantil.
Adems del material que lo envuelve tambin podemos seleccionar su forma exterior:
redondeada o hexagonal.
La redondeada adems de ser ms difcil de afilar (se nos resbala entre los dedos cuando
aplicamos presin) es muy inestable sobre la mesa de dibujo. Muchas mesas estn
ligeramente inclinadas eso hace que nuestro lpiz se deslice rodando hacia el suelo,
consiguiendo as partir la punta o quebrar la mina en mil pedazos. (Una vez la mina se
fragmente es casi imposible seguir dibujando con ese lpiz. Ya que al poco tiempo de rayar
sobre el papel la mina ir movindose o caer sin ms.). La mina hexagonal soluciona este
gran problema.
La eleccin de la dureza viene dada por el uso que se har de nuestro lpiz: Para dibujo de
gran precisin, tal como el dibujo lineal, las minas duras conservan el trazo fino y no
manchan el papel, consiguiendo as resultados muy limpios y acabados. Si nuestro objetivo
es realizar obras ms bien artsticas las minas blandas proporcionan mayor expresividad y
flexibilidad al artista.
La goma de borrar

No todo el proceso de dibujo se trata de "ensuciar el papael". Hay veces que se necesita
eliminar zonas de grafito, borrar el lpiz despus de un entintado, rebajar la intensidad del
dibujo, crear sombras, reflejos y texturas. Hay verdaderos artistas que utilizan las gomas
como un instrumento de dibujo ms.
El mercado ofrece una amplia gama de gomas de borrar. Diversos tipos para diversas
tcnicas de dibujo.
Tipos de gomas

Goma moldeable: Es una masilla plstica, parecida a la plastilina, pero nada olisosa.
Debido a su composicin no presenta una estructura slida. Al ser moldeable nos permite
retocar su forma, estirarla, amasarla y lo ms importante: no se desgarra al frotarla contra el
papel.
Es ideal para el grafito blando o para el carboncillo. Al no dejar migas no daa el papel.
Slo recoge parte del grafito al entrar en contacto con el dibujo.
Tiene la ventaja de poder acceder a zonas muy pequeas trabajndola con la forma ideal y

de no dejar migas cuando es utilizada. Fue inventada para limpiar el polvo de las mquinas
de escribir. Cuando se descubri sus cualidades tambin se empez a utilizar en el dibujo.

Goma de caucho: Vienen en forma de barra

(cuadradas, rectangulares, rombeadas, de cantos redondeados, esquinas puntiagudas...). Se
puede hacer una subclasificin. Por una parte las que se deshacen literalmente cuando
entran en friccin con el papel, llamadas Gomas de miga de pan. Son ideales para trazos
suaves. El lpiz blando siempre ira acompaado por esta goma. Al ser tan endeble no daa
la superficie del papel; lo que permite su utilizacin abundante en papeles de calidad sin
miedo a daarlos. Su principal inconveniente: deja toda la zona de trabajo ensuciada y su
corta vida. Es muy conveniente que al utilizar esta goma vayamos limpiando toda la hoja y
sus alrededores. Hay muchas veces que estropeamos el dibujo al dibujar sobre una migaja
de goma que se esconde detrs de la hoja o al llevarnos por delante algn trozo que est
encima del papel. Para los que no se acontenten con sta existe la Goma de plstico duro.
Es prcticamente igual que la miga de pan pero no tan degradable. Tiene una textura ms
fuerte con lo consiguiente, al borrar no se nos deshacer al instante. Esto evita ese
despilfarro de basura sobre la mesa. Al desgastarse produce pequeas tiras compactas
fcilmente recogibles i eliminables. Pero no proteje el papel como lo hace su compaera. Al
ser ms dura araa ms el papel. Esto entraa a que una utilizacin excesiva puede
estropear las fibras del papel. La Goma de borrar tinta es un ejemplo de evolucin de este
tipo de gomas de caucho. Entre su materia residen minsculos trozos de metal que
desgarran la capa ms superficial del papel llevandose consigo el dibujo. Estn pensadas
para borrar tinta ya que esta no es posible ser eliminada con cualquier otro tipo de goma.
Tienen el inconveniente de daar gravemente las zonas del papel que borran.

Portagomas: Especie de
lapicero que tiene sustituido su interior por barras de borrador recargables.

Mquinas de borrar elctricas: En

tiendas especializadas ofrecen este tipo de producto. Es un artilugio elctrico que sostiene
una barra de goma en rotacin. Facilita la tarea de borrar ya que no requiere el esfuerzo
humano de extender la goma de arriba para abajo.

Lquido corrector: Se sirve en pequeos botes con

pincel o en rotuladores. Proporcionan una pintura blanca densa que oculta el color oscuro
bajo sus capas. Tiene un inconveniente: una vez seca la superficie cubierta es fcilmente
ensuciable si trabajamos con grafito. Si mantenemos esa zona limpia podemos
convencernos que no amarillea.
La posicin del artista es fundamental a la hora de dibujar.
Hemos de seguir una recomendaciones base para obtener el mximo provecho en nuestras
horas de trabajo.
Distancia

La idea principal es no acercarnos ni alejarnos demasiado del papel; sin una ptica clara y
general de lo que estamos dibujando no podemos obtener lo deseado. Por lo tanto,
dependiendo del tamao del lienzo o del folio debemos situarnos en distancias diferentes.
Si nuestro dibujo no supera el tamao de una hoja DINA-4 la distancia recomendada es la
de codo-cabeza. Cuando la superficie a aumentando tambin lo hace la distancia. Es a
distancias relativamente grandes, como en murales, cuando la intuicin y la experiencia del
dibujante escogen la mejor longitud
Inclinacin

A la hora de dibujar, como se ha dicho hasta ahora, se ha de tener una visin generalizada
de lo que estamos creando; la inclinacin de la mesa ayuda a ello, a dems de proporcionar
la libertad del movimiento del brazo necesaria.
Si dibujamos sobre una superficie completamente horizontal el brazo ha de realizar un
esfuerzo complementario. Cuando se extiende hacia la parte superior del papel el brazo ha
de estirarse forzosamente, igualmente ocurre cuando nos acercamos el brazo hacia
nosotros, que ha de replegarse. Al inclinar alejamos la zona prxima a nosotros y
acercamos la alejada, consiguiendo as un "equilibrio" favorable.
Esta inclinacin tambin viene marcada por el tamao de la figura: mayor tamao-mayor
inclinacin, menor tamao-menor inclinacin.
En obras de tamao grande es conveniente situar el lienzo en posicin vertical para
podernos mover con facilidad por todas las zonas.
Visin

La cabeza a de situarse paralela al dibujo, de manera que nuestra vista siempre sea
perpendicular a la superficie donde dibujar.
Superficie

El rozamiento es el causante del desprendimiento de partculas de grafito (o el material con

el que estamos trabajando) sobre el papel, por eso la zona de contacto entre estos dos
elementos ha de presentarse siempre constante. As evitaremos que nuestro trazo salga
irregular y tosco.
Si dibujamos sobre superficies rugosas obtendremos texturas no deseadas; aunque a veces
se utilice intencionadamente como tcnica de dibujo. Lo ideal son superficies lisas y duras
para evitar el hundimiento de la mina sobre dicha superficie.
Si nuestro lugar de trabajo no cumple dichos requisitos podemos servirnos de un tablero
adicional de tamao superior a la hoja que utilicemos para dibujar, para poder albergar toda
su extensin.
Material de referencia

Cuando estamos realizando un dibujo siempre se basar en un tema. Es muy aconsejable

disponer de material de referencia. En revistas especializadas (si dibujamos animales
disponer de revistas del mundo animal, si lo hacemos con las plantas coger un libro de
botnica, etc.), en peridicos (adems de informarnos diariamente ofrecen cantidad de
muestras grficas en sus fotos), cmics, cintas de vdeo, Dvds; actualmente estamos
rodeados de informacin fcilmente alcanzable. Aunque sin embargo lo que de verdad da
prctica al artista es experimentar por su propia piel. Mientras nos desplazamos, cuando
vamos de compras, al trabajo; absolutamente todo es tangible de ser interpretado como una

nueva inspiracin. Una pequea libreta de mano nos permite ir tomando apuntes en
cualquier sitio para as aprovecharlos cuando llegamos al estudio para dibujar.
Atencin: La informacin mostrada se ampliar prximamente y se aadirn los grficos
corresponientes.
Inicio al dibujo artstico

El proceso de dibujo no se aprende, es innato y se perfecciona con el tiempo. Esa evolucin

a base de prctica proporciona al artista un estilo propio y personal.
No obstante, se tiene que conocer unas leyes o principios bsicos aptos para poder empezar
a caminar. Sin estas nociones empezaremos con un camino muy pedregoso.
Lo primero, situarnos y coger el material.
La situacin variara segn el entorno. En el interior, dentro del estudio, nos colocaremos
en la mesa de dibujo; en el exterior apoyar la hoja sobre una carpeta rigida o una carpeta
para conseguir rigidez.
El material, el imprescindible. No rellenar demasiado el area de trabajo para que ste no
nos moleste al dibujar. Libreta u hoja, lpiz y goma lo bsico.
Y ahora a trazar...
Actitud

La primera cosa que nos pase si intentamos dibujar a conciencia, intentando crear una obra
decente, sea esa impresin que no avanzamos. Los dibujos nos salen torcidos, mal
proporcionados o incluso, ese perfil tan simple a simple vista es impensable plasmarlo en
nuestra hoja en estos instantes.
Esa actitud es lo primero a modificar.
No se debe pensar en lo mal que dibujamos o en la poca semejanza de nuestros dibujos;
simplemente trazar, de momento, imitando literalmente las formas que nuestros ojos vean.
Para ello se debe practicar un juego de visualizacin y trazo.
Visualizacin y trazo

Coge un objeto, sitalo delante de ti.

Mira uno segundos y realiza una lnea imitando un trozo de ese objeto. Vuelve a mirar el
objeto y continua trazando. Sigue el procedimiento hasta terminar el dibujo.
Te habrs dado cuenta que en este periodo no has mal interpretado tus trazos. Simplemente
has ido reproduciendo tal cual veas. Esta es la idea a asimilar.

A partir de este momento vamos a realizar ejercicios para facilitar nuestro adaptacin a un
dibujo ms espontneo y fluido.
Atencin: La informacin mostrada se ampliar prximamente y se aadirn los grficos
corresponientes.
Empezar a dibujar

Vamos a empezar a dibujar.

Para coger soltura de la mueca es el momento de utilizar esos folios rayados y sucios para
trazar lneas rectas de arriba a bajo. Todas ellas paralelas entre si.
Cada lnea ha de hacerse de un nico movimiento de mueca. La lnea ha de ser suave (no
se debe apretar la hoja, ya que la friccin exagerada sobre el papel entorpece el avance de la
mina), rpida y constante.
Al realizar las lneas rpidamente y de un nico trazo evitamos estar pensando el camino
que traza la punta del lpiz. La lnea sale mucho ms recta y uniforme.
Rellena las ltimas lneas sobre una hoja blanca, para ir perdiendo el miedo a la hoja
desierta.
Ahora repite el procedimiento pero extendiendo la lnea a lo largo de la hoja. Para ello,
debes mover el brazo.
Como hiciste con la lnea corta, el trazo ha de hacerse de un mismo tirn y espontneo.
Las ltimas lneas realzalas sobre una hoja blanca.
La ltima etapa ser trazar crculos sobre la hoja. Han de ser crculos frescos y natural. Sin
pensar en su perfeccin o uniformidad.
Haz un circulo. El segundo que intente imitar la dimensin del anterior. Vuelve a trazar otro
circulo e imita este con el prximo. Repite hasta rellenar un par de hojas.
Terminado los ejercicios ya tendrs suficiente confianza en ti mismo como para empezar a
dibujar objetos reales.
Dibujo del revs

Este ejercicio, de complemento a los anteriores, se trata de imitar un dibujo vuelto del
revs.
Coge una fotografa o una ilustracin que tengas por casa y dale la vuelta. Cabeza a bajo.
Imita esa fotografa o ilustracin irreconocible debido a su cambio de ptica.
Cuando termines dale la vuelta a los dibujos. Si has seguido los pasos anteriores y has
trabajado sin prisas el resultado ser sorprendente.

Dibujo sin control

Pon la mano que no usas para dibujar apartada de la hoja y fjate en ella. Ahora intenta
dibujarla sin apartar los ojos de la palma y los dedos de la mano.
Traza el contorno, los pliegues y todos los detalles con la otra mano. Como en este ejercicio
no te has fijado en lo que dibujabas, no has podido introducir ideas preconcebidas de la
mano. Tu dibujo es fresco y espontneo. Representa exactamente lo que tus ojos te
describan.
Dibujar lo que se vea, no lo que se crea

Coge un lpiz, sitalo sobre la mesa y dibjalo A que ha sido relativamente fcil
reproducirlo.
Coge el mismo lpiz con la mano que no dibuja y gralo para modificar su perspectiva. A
continuacin dibjalo. En este momento lo ms seguro que te hayas dado cuenta que cuesta
mucho ms y probablemente no te haya salido proporcionado. Esto se debe a que no
dibujamos lo que vemos sino la idea, el concepto que tenemos en la cabeza. Al dibujar
aplicamos nuestro sentido comn , el cual nos perjudica la tarea. (De momento.)
El hecho de reproducirlo sin utilizar la memoria proporciona un trabajo ms pesado y lento,
pero ms detallista y real.
Atencin: La informacin mostrada se ampliar prximamente y se aadirn los grficos
corresponientes.
Composicin y equilibrio

Seg que hoja se utilice podrs plantear un dibujo u otro. Sin embargo la composicin
puede ir impuesta totalmente por el dibujante, dejando margenes y aprovechando mejor
unas u otras zonas del papel. La colocacin del dibujo y de sus elementos en posiciones
determinadas denotan sensaciones. El dibujo apaisado denota tranquilidad y solidez. Es
apto para describir panormicos paisajes. Un dibujo vertical demuestra fragilidad. Las
ilustraciones en diagonal representan fuerza y dinamismo.
A medida que experimentemos podremos descubrir otros formatos de equilibrio

Para simplificar la teoria. Solamente tenemos que evitar centrar la atencin en el centro,
colcoar la atencin ligeramente desplazada, o incluso situarlo en unextremo de la hoja.
Tenemos que entender el dibujo como un escenario de teatro donde los elementos se
descomponen en profundidades. Los objetos que estn ms ms cerca del espectador, los

primeros planos, son ms detallados y augmentados. A medida que nos alejamos los trazos
se vuelven ms imprecisos y pequeos.
Atencin: La informacin mostrada se ampliar prximamente y se aadirn los grficos
corresponientes.
El boceto en volmenes

Ahora es el momento de subir un escaln en el arte del dibujo.

Hasta la fecha, simplemente hemos reproducido lo que veamos tal cual. En este momento
tendremos que entender lo que vemos para transformar lo de nuestro alrededor en objetos
simples volumtricos.
Todo elemento puede descomponerse en agrupaciones de cubos, esferas, cilindros y
pirmides.
Escoge el motivo que quieras dibujar. Es aconsejable que la primera vez que empieces a
dibujar te decantes por algn objeto inmovil.Si tenias pensado escoger una persona, djalo
para ms adelante, ya que aguantar la misma posicin durante cierto tiempo es cansado y
provocar que nuestro figurante se mueva, modificando la posicin inicial.
Ve realizando lneas suaves resiguiendo las formas. En caso que se produzcan
impresiciones no utilices la goma, resigue de nuevo la lnea, rectificando al lado de la lnea
incorrecta. De este modo no se pierde tiempo ni se desconcentra de la idea actual.
Cuando acabemos tendremos ante nosotros una obra fresca, donde el artista ha ido
representado lneas a medida que avanza en su creacin.
Atencin: La informacin mostrada se ampliar prximamente y se aadirn los grficos
corresponientes.
Prximamente "Teora del color."

Qu es el color ?
El color es un proceso fsico. Un rayo luminoso (la luz) al chocar con un objeto, se
descompone en diferentes longitudes de onda. Este objeto por su conformacin, absorbe
algunas de estas longitudes y rechaza otras. El color que luego presenta el objeto es el de
los rayos que rechaza. Por ejemplo, una flor es roja (la vemos roja) porque rachaza a la
longitud de onda roja y absorbe el resto de las otras longitudes. El color slo es visible al
descomponerse la luz. Cuando el rayo luminoso se descompone vemos una banda
coloreada llamada Espectro Luminoso. (Colores del Arco Iris)

Espectro cromtico:

Los colores del espectro se estudian segn distintas caractersticas que poseen.

Si disponemos en un crculo a los colores del espectro, formamos el Crculo Cromtico.

Este ordenamiento nos sirve para poder ver las relaciones entre los colores, las cuales nos
sirven para trabajar armnicamente.
La gama de color
Combinar o contrastar los colores en el hogar es sencillo. Todo reside en comprender el
principio de los colores y el crculo cromtico.

Los primarios: principales en el crculo, no se obtienen de ninguna mezcla o color y son

el rojo puro, amarillo puro y azul puro.

Los secundarios: Son los que se obtienen de la mezcla de iguales cantidades de

colores primarios. Anaranjado (rojo + amarillo), verde (amarillo + azul) y violeta

(azul +rojo). A partir de ellos se obtiene el crculo cromtico.

Colores contrastantes: Estn ubicados opuestos uno del otro en el crculo

cromtico. Rojo y verde, azul y anaranjado, etc.

Los colores armnicos: Estn ubicados uno junto al otro en el crculo cromtico.
Su base de color es comn. Por ejemplo, amarillo anaranjado, anaranjado y rojo.

Colores clidos: Son el rojo, anaranjado amarillo y todas las tonalidades dadas
entre ellos. Estn asociados con el fuego y el sol.
En matices claros sugieren delicadeza feminidad, amabilidad y hospitalidad, en
matices oscuros donde est el rojo significan vitalidad, poder, riqueza y
estabilidad.

Colores fros: Asociados con el agua y van desde los verdes a los azules. Estn

ubicados en la otra mitad del crculo cromtico. En matices claros expresan

delicadeza, frescura, expansin, descanso y paz.
En matices oscuros donde el azul predomina, expresan melancola, reserva,
miedo, depresin y pesadez.

Los colores del crculo se pueden agrupar en dos grandes grupos:

FRIOS del violeta al verde.
CLIDOS del amarillo al rojo.
Los fros son negativos, tienen la propiedad de parecer alejarse del observador, mientras
que lo contrario pasa con los clidos, son positivos, por lo cual parecen acercarse al
observador.
Aplicando este concepto a la decoracin , quiere decir que si queremos que un ambiente
parezca ms alargado, debemos pintar una pared de fondo de tonos fros. Y cuando
queremos que un mueble parezca ms grande, debemos pintarlo con colores clidos.
Otra propiedad de los colores clidos es que son ms alegres y vivaces, mientras que los
fros son ms serenos.

Colores pastel: Comprende todo el crculo cromtico al cual se le agrega una parte
importante de blanco para disminuir su intensidad.

Colores apagados: Son todos los del crculo cromtico baados con negro o gris. Su
apariencia incluso puede ser de suciedad.
Colores neutros: Van desde el blanco, incluyendo el crema, el beige, el tostado hasta el
marrn. Tambin se incluye la escala ms plida de los grises.

El color tiene diferentes variaciones.

a)TINTE Es el color propiamente dicho, por ejemplo el azul.
b) SATURACION Cantidad de tinte que hay en un color: Si hay poco tinte, es un color
plido, si hay mucho tinte, se trata de un color intenso.
c) VALOR O INTENSIDAD Cada color tiene su escala de valores. Dentro de esta escala
es donde se ubican los distintos grados de saturacin, y entonces vamos desde un rojo
plido hasta un rojo intenso. Cada valor diferente se llama matiz. Un matiz tambin se logra
cuando a un color se lo mezcla con gris u otro tono. Matizado es cualquier color que no se
encuentra puro. En decoracin en general se usan tonos matizados, casi nunca puros o
saturados, ya que son demasiado fuertes visualmente.

Cuando los valores de un color estn muy alejados en la escala, decimos que hay contraste.

El color cambia segn con qu otro color est combinado.

Esta es otra de las variaciones de los colores. Cuando junto a un color oscuro ponemos un
color claro, el oscuro parece ms oscuro, y el claro ms claro.
Tambin se produce el fenmeno de contagio, cuando combinamos un rojo, por ejemplo
con un amarillo uno al lado del otro, nos parece que los dos tiran al naranja (la combinacin
de ambos)
Cualquier color puede ganar o perder efectividad segn sea el color con el que se encuentra
combinado.