SEZ

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SEZ
Presentacin de David Garcimartn

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Formas de su pintura

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 1. PERSONAJE. 2001
leo sobre tabla.
56 x 46cm

1. VIDA Y PINTURA

<< Desde Rimbaud y Lautramont nosotros sabe-

mos que los cantos ms bellos son muchas ve-
ces los ms despavoridos.Aurlia de Nerval,
Les Poemes de la folie de Hlderlin, los cua-
dros de la poca de Arles de Van Gogh...es lo
que consideramos lo ms excelso de su obra.En
lugar de ocultarlos en el stano, ocurre con ellos
que el delirio los ha liberado y, a travs de una
especie de puente completamente areo, han en-
trado en comunin fulgurante con nosotros>>

ANDR BRETON.

Cruza por las obras de Miguel ngel Sez un ardor insurreccional, una lengua de fuego que
consume las apariencias y produce una metamorfosis en los rostros, en los miembros y en las
actitudes de las figuras que pueblan sus cuadros. Se trata de una metamorfosis extremada y cruel, a
un mismo tiempo vengador y victorioso, que pone al descubierto desrdenes orgnicos, lacras
sociales, as como poderes de la naturaleza.
La expresin es de una vehemencia extraordinaria, hasta el punto de que parece, en ocasiones, que
ya no resultar posible aqu la belleza, y que lo que se proclamar, a fin de cuentas, ha de ser un
arte distinto, una pintura que quiere arrastrarnos sin piedad a los duros desfiladeros del abismo,
incitndonos a bajar la insaciabilidad a los niveles ms profundos de las condiciones interiores de lo
humano.

En esta pintura difcil hay, sin embargo, algo que nos atrae, nos interesa y nos seduce siempre: su
decisin implacable de sinceridad y la validez de su lenguaje plstico, lleno de curiosidad por la
materia y por la vida, atento a las concreciones formales del dibujo y a las variantes expresivas del
color, dentro de una paleta amplsima, que recorre todos los registros, desde las transgresiones y
contrastes del desgarro, hasta las sutilezas de lo exquisito. Es decir: lo que en estos cuadros nos
importa es la lucha entre pintura y vida, entre arte y crueldad, que Miguel ngel Sez establece,
obligado por una fuerza csmica o inevitable. Se trata de una lucha cuerpo a cuerpoque no
podemos dejar de miraren las que la naturaleza humana y la naturaleza pictrica se desnudan

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entre s y se abrazan progresivamente, intentando el acceso a lo esencial para desvelarlo y ponerlo a
nuestro alcance.
Miguel ngel Sez debe, pues, pensar, al igual que Klee, que <<la pintura es el arte de hacer visible
>>. Hacer visible el qu? Probablemente lo que hasta ahora ha permanecido oculto e intacto; hacer
visible lo que no ha sido dicho todava, quizs por ser indecible o por slo poder ser aludido;
hacer visible aquello que nos a atae o que somos, sin que an lo hubiramos alcanzado a
descubrir y a tocar de esta precisa manera. Es as inevitable que el arte de Miguel ngel Sez se
base en cuestiones de fondo tanto o ms que en problemas de estilo.
Es as que es natural que esta pintura atienda a valores morales y que resulte precisamente por

ello tan independiente ,tan diferenciada, siendo la nuestra una poca de estilismo --de manierismo--
y de vanalidades. Miguel ngel Sez nos pone delante un arte que se opone a los horrores de la
persecucin y de la guerra, una pintura que no quiere cerrar los ojos ante la desgracia, la miseria, la
injusticia y la muerte, sino que las asume en sus imgenes duras y ser sirve de ellas como impulsin
profunda de su reflexin pictrica. Crea un mundo aparte, singular, que nos emociona con su ro-
ce de la realidad intacta de la que formamos parte.

En este esfuerzo de acercarse a las esencias Sez esta siempre dispuesto a investigar y tambin a
reexaminar formas y temas. Su gama de experimentaciones ha sido y sigue siendo muy variada,
hasta el punto de tocar numerosos aspectos de la pintura moderna: arte matrico, crtica social,
pintura orgnico-surrealista, arte fantstico por la va del arte bruto, abstraccin geomtrica,
expresionismo, pero siempre dentro de un desarrollo estilstico muy personal, autodidacta,
independiente. Es el suyo un talento variado exquisito y complejo, que lleva su pintura a producirse
fuera de los grandes modelos. Es un talento que jams se conforma sus logros, movindose de
continuo por la urgencia de hacer algo distinto. Por eso el itinerario de la pintura fantasista de
Miguel ngel Sez, su proceso de fantasa personal desbordada, es especialmente extrao y
resultara intil intentarlo <<explicar>>.Como dice Balthus, <<uno es uno y la evolucin es
manera>>. O lo que es igual: Sez cambia continuamente, pero la esencia y la rareza de su pintura
es la misma. As ha sido desde sus comienzos.

Miguel ngel Garcimartn Sez naci en Villacastn (Segovia) en 1946, en una familia de
industriales, cuyos pasos nunca estuvo dispuesto a continuar. Durante su infancia, que pas en
vila, Miguel ngel sinti espontneamente la aficin de dibujar, de modelar figurillas en yeso y de
tallar rudimentariamente cabezas y bustos en pequeas piedras. Senta dificultades ntimas en la
realizacin de aquellos trabajos que llevaba a cabo en secreto, en el desvn de la casa familiar,
movido por un pudor que, en alguna manera, siempre ha conservado. Disponiendo de medios
suficientes, a los veinte aos fue a Barcelona, donde visitaba asiduamente el Museo Picasso, el Mu-
seo Clar y la catedral, as como las salas de exposiciones, pero sin integrarse en la comunidad
artstica catalana. Entonces pintaba con ceras y dibujaba con bolgrafo asuntos inventivos, nunca
copiados, que se dejaban influir por su gusto a los primitivos flamencos y a los surrealistas. De
entonces es su primer autorretrato, en el que el pintor aparece en un ambiente misterioso,
acompaado de un gato y rodeado de relojes. En cualquier caso el recuerdo de Picasso era evidente
y constante en las <<Maternidades>>que Sez dibujaba a lnea, en las grotescas y sensuales
<<Tauromaquias>>, as como en las escenas domsticas que realizaba a plumilla dentro de una
atmosfera miserabilista , compasiva, romntica, un punto simbolista. Aquellas escenas de
intimidades domsticas fueron el paso previo a sus primeras series grises: la de los <<Bunkers>> y la
de los desarraigados. Inspirndose en el tema de los campos nazis de concentracin y de
exterminio, produjo obras de extremada violencia expresiva. En los cuadros que protagonizan los

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bunkers, estas construcciones aparecen como una realidad tangible, muy poderosa y concreta,
dando un efecto imponente, misterioso.

En aquellas piezas la pintura era muy densa de empaste y de cromatismo cido. Sin embargo en la
serie de asuntos sociales Sez llevaba el tema a los dominios de la comprensin y de la simpata,
dibujando a las figuras de manera goticista, alargadas y angulosas, bien integradas en una gama de
colores neutros unificados (grises y azules, en lo fundamental), queriendo convertir los personajes
en smbolos de todos los menesterosos, explotados y desarraigados. Entre el realismo y el
simbolismo, se trataba de una pintura catica, brusca, pero dotada con los dones de una
espontaneidad y un talento extraordinario.

2. Zapatos. Grafito sobre tabla. 48 x 45 cm. 1994

Sez viaj a Italia en 1970 y all se afianz el sentido de la tradicin que subyace en su trabajo.
Visit Viena, Florencia, y Roma, deslumbrndose ante Ducio, Giotto y Martini . Con todo, la
insistencia surrealista no perdi su vigencia y Leonardo le inspiro dos versiones magicistas de su
<<Leda y el cisne>> y de <<Mona Lisa>>.

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Entre 1974 y 1979 Miguel ngel vivi en Blgica, Madrid y Canarias, instalando su estudio en las
Palmas. Aquel lustro representa una de las etapas ms intensas en la biografa artstica de nuestro
pintor, y adems supone el comienzo de su madurez y de su incorporacin a los circuitos
profesionales y expositivos.
El conocimiento y la amistad que hizo con el escultor Tony Gallardo y con los pintores Felo
Monzn, Pepe Dmaso y Csar Manrique incidieron de alguna manera en el proceso artstico de
Miguel ngel Sez . El influjo no fue estilstico, sino de mentalidad y de intereses. As cuando
trabaj en el taller de grabado sobre linleo que haba montado Tony Gallardo, Sez hizo aparecer
en sus cuadros de la serie de asunto social citas y smbolos expresos de los partidos polticos
obreristas, tan en auge en aquellos aos y tan importantes en el compromiso de Tony Gallardo.

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3. PINTOR Y MODELO. 1995
T.mixta sobre papel
65 x 50 cm.

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 4. PINTOR Y MODELO. 1996
Grafito sobre tabla
65 x 50 cm.
Por otra parte, adems, el inters por los valores plsticos y expresivos de los materiales artsticos
de Tony aviv la voluntad matrica que siempre, desde sus principios, haba demostrado Miguel
ngel Sez, quien en aquellos das, concretamente a partir de 1978, comenz a investigaren su
pinturasobre las posibilidades de empastes muy densos realizados a la esptula, as comos sobre
los efectos de imprimacin de color obtenidos a partir de raspados de capas de pintura sobre
soportes porosos y fuertes. Al mismo tiempo experiment tambin en esculturasobre las
posibilidades del cemento armado. Sin embargo, la influencia de Gallardo sobre Sez fue pasajera,
y el espritu irreductiblemente independiente de nuestro pintor hizo que ste no formara parte del
grupo Contacto-1 que el escultor canario fund en 1976 en las Palmas.

La amistad de Sez con Felo Monzn, artista cintico, despert en nuestro pintor el inters por la
abstraccin geomtrica. Inters que posteriormente ha vuelto aparecer, aunque en series muy
cortas y espordicas. La verdad es que las series de <<Espirales>> y de <<Crculos>> de Miguel
ngel Sez combinan muchas veces los efectos de lnea, luz y movimiento con elementos
orgnicos ms o menos explcitos, segn el gusto personalsimo y caracterstico de sus obras ms
representativas. Y los cuadros puramente geomtricosen los que Sez suele incluir la ilusin
lumnicason verdaderamente ocasionales en su trayectoria.
En fin, de las relaciones amistosas de Miguel ngel con Pepe Dmaso y con Cesar Manrique se
desprendi que nuestro artista tomara an mayor consciencia de los poderes determinantes que
tiene para la pintura el color cuando se apoya en una materia exuberante. Las manipulaciones de
Pepe Dmaso y de Manrique sobre soportes y materiales pictricos para obtener una expresividad
fuerte de las formas y figuras de un cuadro cal para siempre en la idea de que Sez tiene de la
pintura, a la que entiende como una materia-color, como un empaste rico y elaborado, el cual se
relaciona directamente con las formas que a partir de l mismo se producen. Por eso Miguel ngel
Sez se gusta tratando a la pintura como un objeto que se configura a partir de unos empastes
densos como el barro que el escultor modela, materia que, a un mismo tiempo, potencia las
imgenes plsticas y expresa el pulso, la fuerza y el temperamento de su autor.

Tambin aprendi Sez, ms o menos instintivamente, de Dmaso y de Manrique que toda pintura
es abstraccin de realidades, abstraccin de el mundo, pura invencin o creacin del artista, ya se
exprese en el lenguaje de denominamos <<abstracto>>, ya lo haga en el lenguaje <<figurativo>>.
La pintura siempre es una ficcinNovalis la llamaba <<una novela, un sueo>>> que trata de
realidades exteriores que el artista tiene que abstraer. As lo expres ya entonces Miguel ngel,
realizando una serie <<Marina>>, en la que los protagonistas de la pintura son seres abisales y
animales fantsticos, que se debaten entre la abstraccin orgnica y la figuracin y que representan
una de las excursiones ms lricas de nuestro pintor al campo de la fantasa.

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Lo que resulta asombroso es que Sez, al mismo tiempo que inventaba y pintaba las imgenes de
aquella serie <<Marina>>, poblada de seres que se desarrollan sobre el cuadro como masas-
complejas de formas acopladas , regidas con firmeza por una ordenacin orgnica , oscilando entre
lo animal y lo vegetal, entre lo figurativo y lo abstrado, al mismo tiempo sinti la necesidad de
realizar tambin una breve <<suite>> de desnudos erticos fuertemente icnicos, casi hiperrealistas
: los de su serie <<Mujeres>>. Estas <<Mujeres>>, discretamente lascivas, que pasean o se detienen
en los cuadros de Sez, nos desconciertan en su vulgaridad de lo cotidiano, en su brillantez
<<pop>>, que a mi me recuerda a la inmediatez cartelstica de los desnudos del americano Mel
Ramos. Lo que realmente, testifica la serie hiperrealista es que Miguel ngel Sez adems de por su
fantasa se caracteriza como una personalidad de inquietudes mltiples, insaciables. As, junto a
aquella breve y transitoria serie, produjo otro importante conjunto de cuadros titulados igualmente
<<Mujeres>>, expresivos de su ya madura pintura fantstica y matrica, cuadros con los que -

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 5. METAMORFOSIS. 2006
leo sobre tabla.
73 x 61 cm.

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6. FRANCIS BACON COMO PRETEXTO. 1996
Grafito sobre tabla
54 x 44 cm.

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 7. PAREJA. 1995
leo sobre tabla
42 x 69 cm.

-el pintor obtuvo su primer galardn entre otros, el Premio Adaja del ao 1978, cuando Miguel
ngel todava firmaba sus obras con sus apellidos completos: Garcimartn Sez.
Es evidente que Sez en su etapa de Canarias, entre 1974 y 1979, super su tiempo de formacin
autodidacta y fue aceptado como un profesional entre los profesionales y en el circuito de las
exposiciones , celebrando sus primeras vuestras individuales , en 1977 y 1978 , en el circuito
Mercantil y en la sala del Hotel Cristina de las Palmas. La singularidad de su estilo y los
componentes fantsticos de su pintura causaron cierto asombro y perplejidad, as como la estima y
el inters por un arte tan enrgico e intrpido.

El escritor Rafael Rodrguez Perera resuma en la prensa de las Palmas el impacto de esta pintura
en el Crculo mercantil:

<<la primera vez que uno se encara con la pintura de Miguel ngel Sez y antes de que nuestra
mente trate de descifrar su contenido, la inmediata impresin es de sorpresa; sorpresa derivada de
la visin de algo muy distinto de lo que usualmente vemos. Luego, cuando las extraas formas y
colores son asimilados conjuntamente, se siente esa especie de agradable placer espiritual que
solamente se percibe ante las cosas sublimes. Ms tarde, cuando nos vamos a l cama y cerramos los
ojos, sus pinturas surgen en la mente, como si el cerebro hubiese reproducido una rplica exacta de
aqullas, y es que nos persiguen porque tratan de decirnos algo que no acabamos de entender>>.
El escrito canario prosegua, comentando las obras ms directas de la exposicin, las de contenido
social: <<la pintura de Miguel ngel es un grito desgarrador, profundo y ronco a la libertad; una
crtica sentenciosa y aguda a las injusticias de nuestra sociedad, sometida por la vigencia de ideas y
conceptos morales que convierten al hombre en el peor enemigo de s mismo. Contra todo esto
Miguel ngel se rebela planteando su lucha individual y pacfica>>.
Por su parte, el periodista Julio Castro de Castro tambin expresaba en sus comentarios la
extraeza y el inters que haban despertado los cuadros de aquella primera muestra individual:
<<Para Sez las cosas no son malas, si chillan sus colores de alegra y felicidad y se juntan la miseria
y la desventura en un mismo espacio: ste es el sentido fundamental de su obra. El artista no se
conforma con la elemental apariencia y busca constantemente el aliento de las cosas y del ser. Me
atrevo a decir el mundo de Sez es un mundo distinto, donde todo es pasajero y a la vez
permanente>>.

Al hilo de sus exposiciones en las Palmas Miguel ngel estableci nuevas e interesantes amistades y

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relaciones. As, el jugador de ajedrez Antoli Karpof le adquiri el cuadro <<Mujer de
rodillas>>.Conoci al antroplogo alemn Hons Basel y a su mujer, la pintora Ira Nigell, en
colaboracin con la cual realiz un polptico de doce paneles, con un titulo complejo,
<<Vulcanofiloshomo>>, bien expresivo de las inquietudes matricas, ideolgicas y sociales que por
entonces se mantenan en el circuito artstico canario. Tambin entonces conoci al que sera su
marchante en los Pases Bajos e Alemania, el belga Eric Fintzi Blanchard, que era comerciante de
diamantes y de pintura y escultura. La amistad y el apoyo econmico de Fintzi le sirvieron a Sez
para desarrollar su trabajo y exponer en importantes galeras su trabajo entre 1973-1976.

Miguel ngel Sez viaj a Blgica e instal su taller en Amberes. Conoci en directo las tablas de
los primitivos flamencos que siempre le haban interesado. Realiz un trabajo intenso pintando
numerosas obras de las series <<Familias>> que a lo largo de su trayectoria siempre ha realizado

19
 8. Nia. leo sobre tabla. 57 x 50 cm. 1998

Durante algn tiempo vivi en msterdam, compartiendo el estudio con el pintor polaco Vctor
Wesseyesky, que era un profesional exiliado al que gustaba representar en sus cuadros paisajes
sombros y cementerios, siendo adems muy diestro en realizar perfiles-retrato en blanco y negro.

Coinciden aquellas temporadas, en 1975 y entre 1977-1979, de la estancia un tanto novelesca de

Sez en los Pases Bajos con el inicio de su madurez artstica. A partir de las obras fechadas en

20
9. CABALLERO GRITANDO. 2007
leo sobre tabla
68 x 62 cm

21
 10. LA PROTESTA. 1997
Grafito sobre tabla
73 x 51 cm.

aquellos aos se muestra ya en su plenitud en el oficio y la definicin inconfundible, personal. Sus

esfuerzos por <<construir>> la pintura a partir de la materia-color producen curiosas calidades
abstractas y diversos logros textuales, tan imprevistos como apropiados para la expresin magicista
que tanto le importa. Y la figuracin se ensimisma, se hace hermtica y consistente hasta lo
inquietador, en una larga serie de cabezas y de bustos en que absolutamente todo, inclusive el
tratamiento hiperrealista que se da a determinados elementos, contribuye al efecto de intensa
extraeza que caracteriza a este arte. En esos bustos y cabezas, concebidos reflexivamente, que
nos contemplan con ojos acerados, pintados con inquietante minuciosidad., Miguel ngel Sez
sabe expresar cualidades latentes del misterio humano, dichas en un lenguaje plstico heterodoxo y
excntrico, oscilante entre la imaginacin y el verismo fotogrfico, al tiempo que se adentra a
explorar en los pantanosos y atrayentes dominios de lo irracional y lo fantstico.

Finalmente Miguel ngel decidi su regreso a Madrid, instalndose despus en el El Escorial.

All sigui realizando exposiciones en diversas galeras de la capital espaola, tambin viajo a
Estados Unidos donde realizo exposiciones en Nueva York, as lo defina el critico y galerista Jorge
Ontiveros <<Miguel ngel Sez pintor que realiza sus obras desde la gran maestra y el oficio. El
dibujo es la salida, el arranque, para llegar a culminar un cuadro como lo hacan los pintores de la
antigedad. Miguel ngel acerca su lenguaje plstico a la actualidad, personajes de ensueo, la
crtica social con la amplia serie de "Las Familias". Mucho se podra decir al analizar la obra de este
gran artista>>

ste es el Miguel ngel Sez que sigue ahora trabajando intensamente en El Escorial,
respondiendo con su obra pictrica y escultrica a las exigencias del arte, desde los terrenos de la
independencia, de lo individual.
ste es el Miguel ngel Sez que nos presenta de continuo un universo simblico-expresivo.
poblado de exotismo y de claves fantsticas. Fronterizo entre la intuicin y el sueo, arrebatado
contra la injusticia y la brutalidad de la sociedad, proclamando, desde posiciones acordes con las
del arte de Andr Masson y de Jean Dubuffet, que <<lo irracional debe dominar lo racional>>
para que podamos <<descubrir y expresar a travs de la pintura la misteriosa unidad del universo a
que aluden los ms antiguos mitos y religiones>> (Arnason).

Finalmente, Sez ha adoptado en la ltima dcada una suerte de surrealismo expresionista

independiente e inslito. As lo comprobamos en su magnfica y extensa serie sobre <<El pintor y

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la modelo>>.Seducido por que no est escrito, por lo que no ha sido pintado, impulsado
instintivamente a realizar su obra segn sus propios medios de expresin, y dotado con una
floracin tan rica de la fantasa, resulta imposible clasificarlo, as como es fcil reconocerlo cuando
transforma la realidad en fantasmagora y cuando hace del hombre inmediato un ente lejano, irreal,
vctima del misterio que nunca se explicar.
Delante de las obras de Sez no cabe una interpretacin unvoca. Lo decisivo es que estn
urgindonos a mirar con otra mirada al mundo exterior y al pozo interno, para, yendo ms all de
ensueos, sentimientos y estados de nimo, preguntarnos por las races del ser y por las razones de
la vida. Su atraccin y, al mismo tiempo, su dificultad interpretativa de desprende de que Sez nos
sita en las pautas de lo inasible, de lo que no era asequible hasta ahora para nosotros.

Personaje. leo sobre tabla.

23
 11. PERSONAJE. 2006
leo sobre tabla
73 x 61 cm

24
25
 12. Personajes. leo sobre tabla. 114 x 146 cm. 1999

26
13. PERSONAJE. 1996
Grafito sobre tabla
81 x 65 cm.

27
 2. EL SER DE LA OBRA

<<En una obra de arte la forma no puede separar-

se del contenido; la distribucin del color y las ln-
eas , la luz y la sombra , los volmenes y los plan-
os, por delicados que sean como espectculo visu-
al, deben entenderse tambin como algo que com-
porta un significado que sobrepasa lo visual>>.
ERWIN PANOFSKY

Miguel ngel Sez insiste siempreen su conversacin y en su trabajosobre su pasin por el

dibujo y sobre las dificultades y el desasosiego que el dibujo le plantea y produce. Esas exigencias
tcnicas y ese desazn espiritual no son, sin embargo, excepcionales o particulares, sino generales y
caractersticas del artista verdadero, que no puede librarse de ellas cuando se pone delante de la
hoja de papel en blanco o delante de la tela desnuda a proyectar las formas primeras de las que
progresivamente irn surgiendo las imgenes definitivas de su pintura. Esas primeras formas const-
ituyen nada menos que la concrecin grfica y la escritura plstica de las ideas y de los sentimientos
que el artista tiene la necesidad de volcar en su cuadro. As, ya en el dibujo se declara la lucha
apasionada del pintor con su pintura, el debate que convierte el proceso creativo en una prctica
entusiasta del arte, en la que la inspiracin har del artista su vctima y de la obra su conquista, pug-
na que no acabar hasta que el autor estampe su firma sobre la obra, responsabilizndose de ella, la
cual, a partir de entonces, ser autnoma expresivamente y plantear nuevos debates, pero ahora a
cada uno de sus contempladores.

A Travs, pues, del dibujo Sez busca las formas de su arte, es decir, el ir dando forma sobre el
papel sobre el lienzo a sus vivencias inditas y sus intenciones ntimas. Por eso en su dibujo
podemos encontrar la visualizacin o la trasposicin de su universo ideal, sentimental, intencional y
vital, pues, como sostiene Lpez Chuhurra, apoyndose en la platnica, en la clsica relacin idea-
forma, <<dibujar es decir con la voz de la lnea el significado profundo del ser de la imagen>>.

El dibujo de Miguel ngel Sez tanto el de sus series ms figurativas como el de sus obras ms
abstradas o meramente alusivas a la realidad visiblenos declara que nuestro pintor no ha
mantenido nunca una actitud mimtica o empeada en ser objetiva con las formas del mundo
exterior. O lo que es lo mismo: Sez siempre ha querido que hubiera en cada cuadro <<algo ms>>
que lo que dicen de por s las figuras o los modelos que all se representan. En ese <<algo ms>>
radica su originalidad, su inters y su transcendenciasu capacidad de hacer universal lo
particular.

28
14. PERSONAJE. 1998
leo sobre tabla.
80 x 90 cm.

29
 15. PINTOR EN SU ESTUDIO. 1996
Grafito sobre tabla.
81 x 65 cm.

30
En sus principios, en su serie gris de asunto social, los dibujos de Sez resultaban incisivos, de lnea
precisa y de contorno cerrado. Esta manera sumaria y dura de configurar la imagen es, por otro
lado, tan espontnea y tan apropiada para comunicar las intenciones y la sensibilidad de Sez ante
el sufrimiento, las carencias y las penalidades, y para transmitir la sensacin de soledad, que resulta
simptica, atrayente. Son imgenes que recuerdan a la obra picassiana juvenil y, un punto, en sus
desproporciones, verticalidad y alargamientos, la figuracin del Greco, que tanto ha interesado a
nuestro pintor. Frontales, hierticas, solitarias o agrupadas en frisos, delante de sumarios paisajes o
de grandes planos que estructuran como fondo interiores domsticos despojados, en los que los
huecos de alguna ventana o puerta slo conducen a un rectngulo de tiniebla, estas figuras
transmiten la melancola de Sez, al tiempo que se convierten en smbolos de una icnologa
posblica concreta, caracterstica.

Igual cabe decir de los dibujos y pinturas que representan campos de concentracin, en los que se
aade un criterio goticista caracterstico de la pintura flamenca, <<el horror vacui>>horror al
vaco-: Una autntica multitud de figuras pueblan estas obras, pero dibujadas minuciosamente,
una por una, con lo que se acenta la individualizacin grfica y simblica de la tragedia humana.
En esta serie el dibujo de Sez se detiene en reproducir fielmente una simbologa carcelaria
insistenterejas, cadenas, argollas, cuyo intenso realismo choca con la espontaneidad con que
se han dibujado las figuras humanas.
Combinar en una misma pieza lo espontneo con lo elaborado y construido, y llenar de formas la
mayor parte del espacio plstico el horror al vacoson principios que encontramos en muchas
obras de las sucesivas series que ha producido Miguel ngel Sez. Resulta curioso observar, a este
respecto, como la mezcla de lo primitivista y de la construccin antiespontnea y minuciosahasta
llegar al hiperrealismoaumenta el efecto de extraeza propio de este estilo tan personal. En las
manos de Sezcomo ocurre claramente en la serie de cabezas y de bustos de los aos 80la
insistencia dibujstica en lo realista convierte la figuracin en algo monstruoso y ajeno, alejado de
su propia verdad objetiva. Precisamente el exceso de minucia verista conduce a la irrealidad.

Por eso decimos que el dibujo de Sez no busca la <<mmesis>>la mera imitacin, sino la
<<mtesis>> o transcendencia simblica de lo que representa e interpreta. Por eso la lnea del
dibujo de nuestro pintor jams es caligrfica, y huye del esteticismo vano como de un fraude. En
esa lnea que simultneamente improvisa y construye, tenemos el pulso y la impronta de nuestro
artista.
Observando este doble propsito se comprende mejor el sentido especial de lo mgico que Sez
nos propone en su sobrecogedora serie actual sobre <<El pintor y la modelo>>. En esos dibujos
dialogan las fuerzas subjetivas con las exigencias de una solucin objetiva del tema..Y, adems, el
mismo asunto de <<el pintor>> el que inventa y <<la modelo>> lo que exige ser
representadole sirve a Miguel ngel para establecer un dilogo de influjos entre <<necesidad de
lo objetivo>> y <<urgencia creadora de la intencin artstica>>, con el resultado de que el dibujo
<<realista>> y el <<magicista>> llegan a hacerse sorprendentemente una misma solucin, una sola
tcnica. En ello radica el carcter barroco, conceptista, de esta pintura.

Junto con el dibujo, la materia y el color son los elementos plsticos preponderantes en la pintura
de Miguel ngel Sez.
Delante de la mayor parte de sus cuadros, tan ricos y complejos en el tratamiento de los empastes,
uno recuerda a las apasionadas frases de Delacroix, cuando aseguraba que <<el gran trabajo
consiste en evitar esa infernal comodidad del pincel; es preferible una materia difcil de trabajar,

31
como si fuera mrmol; volverla rebelde, para vencerla con paciencia>>. Al igual que el gran
romntico francs, Sez confiesa: <<A m me gustara que la pintura no fuera tan lquida, que fuera
ms pastosa>>.
Para construir la imagen y para dotarla de intencin expresiva el pintor tiene la materia: el soporte,
los pigmentos y, si lo desea, algunos aadidos minerales u objetuales, entre los que se incluyen los
<<collages>> de papeles y telas.

A lo largo de su trayectoria Sez se ha interesado constantemente por la pastosidad del color, o lo

que es lo mismo, por resaltar la condicin matrica que constituye un cuadro. En sus obras
iniciales ya utilizaba una pincelada muy cargada de empaste, que extenda sobre el soporte de-
manera rpida, muy ligera, dejando en cada golpe de materia el pulso, la energa interior que
necesitaba transmitir a las imgenes.
Ya hemos adelantado que hacia 1978, durante su estancia en Canarias, seducido por los materiales
plsticos, decidi realizar investigaciones sobre las mezclas y raspados de pigmentos sobre soportes
muy porososen especial, lona y cartn, ensayos en los que ha proseguido ms adelante,
interesado siempre por la sensualidad tctil y visual del objeto pictrico.
En las pinturas de empastes muy densos Sez sustituy la pincelada por la esptula en la mayor
parte de la realizacin de la obra. La ejecucin del cuadro consista en dibujar los elementos
figurativos, en aadir rpidamente grandes manchas de pigmentos, trabajndolos gestualmente
sobre el soporte para configurar de manera abstracta los fondos, usando finalmente el pincel tan
solo para retocar y acabar la obra. En esas pinturas manda tanto la materia, que da la sensacin de
que las imgenes surgen del mismo magma plstico, el cual desea construirse como mural de
materias coloreadas. Son cuadros en los que el leo se manifiesta de manera espontnea, creando
manchas, texturas y transparencias de efectos imprevistos. Son piezas que tienen vocacin de
muro, con el resultado de prcticamente imponer su patrn colorstico abstracto sobre los
elementos figurativos que subyacen.

De estructuracin espontnea, accidental, son pinturas deleitosas al tacto y brillantes a la vista por
su cromatismo franco, atrevido, as como por el efecto de fuerza que se desprende de la tosquedad
de su superficie. Toda la obra tiene la solidez del relieve.

Los efectos son tambin bastante sorprendentes en las pinturas en que Sez investiga sobre las
posibilidades de raspar y eliminar los empastes previamente extendidos sobre un soporte de lona o
cartn. La ejecucin consiste en extender con la esptula masas diferentes de color, retirndolas
inmediatamente de la superficie del cuadro mediante un raspado que slo deja sobre la porosa
textura natural del soporte manchas cromticas elementales o imprimaciones de color de gran
pureza y de efectos tendentes a lo fosforescente. Sobre las inmateriales sugestiones de la
imprimacin que resulta, Sez retoca con el pincel y se deja conducir por, la sugerencia imaginativa
para determinar una figuracin potica, extraa, de rara fantasa.

Bien utilice una u otra tcnica, en los acabados a pincel de Sez no puede evitar emplearse en una
insistencia de dibujo que, a veces, resulta obsesiva. Sin embargo buena parte de la singularidad de
su estilo radica en este inters fuerte y compartido entre lo matrico y lo lineal, elementos sobre los
que siempre se impone lo colorstico, es decir, la pintura.
Efectivamente, si la cantidad, las calidades y la fuerza de los empastes manifiestan la sensualidad
del pintor, y si el dibujo le sirve para concretar sus ideas y exteriorizar su subjetividad y su fantasa,
el color le es fundamental para vigorizar la expresin de sus emociones y para que la obra alcance
su plenitud artstica, su condicin rotunda de pintura. Inclusive en sus dibujos Miguel ngel hace -

32
 16. Gentes. Grafito sobre tabla. 70 x 70 cm. 2003

del color un elemento determinante, pues lo emplea no servilmente para <<entonar>> formas y
figuras, sino para problematizarlas y transcenderlas plsticamente. En toda la obra de Sez el color
acaba imponindose, a veces hasta en la saturacin. De ah, el intenso carcter pictoricista que
distingue a toda su produccin, pues, como dice el axioma, <<la pintura es color>>.
En la mayor parte de la obra de Miguel ngel Sez el color no es slo el protagonista, sino que
adems funciona como constructor de las imgenes. A Sez le convence el principio cezanniano de
que <<cuando el color alcanza su justeza es cuando la forma logra su plenitud>>.
As lo comprobamos en su serie <<Mujeres>> cuadros en los que los espessimos empastes
constituyen un entramado cromtico violento, brillante y arbitrario, el cual tanto sirve para integrar
el fondo abstracto libre, como para provocar unas figuras que emergen de las propias sugestiones
de esas manchas de color. Cabezas, manos, imgenes femeninas completas surgen <<casi>>
espontneamente, como dictadas por las disonancias y accidentes de las tonalidades y texturas.
Y as tambin lo vemos en los cuadros ms abstrados, los realizados por Sez sobre los efectos de
imprimacin cromtica que dejan las masas de pigmento una vez raspadas y retiradas del soporte.
Sobre la textura de la lona o del cartn quedan esas imprimaciones de color pursimo, capaces de
producir sugestiones biomorficas u orgnicas que el pintor enfatiza, logrando esa escueta serie de -

33
 17. FAMILIA. 1996
leo sobre tabla.
100 x 81 cm.

34
18. FAMILIA. 1996
leo sobre tabla.
65 x 53 cm.

35
 19. Familia. leo sobre tabla. 90 x 77 cm. 2010

materismo lrico de desacostumbrada belleza. Aqu el color es casi inmaterial, es nicamente huella
cromtica, y, sin embargo, resplandece exuberante, provocando formas artsticas a su propio ritmo,
diramos que su propia <<imagen>>.

En esta pintura el color es autnomo; nunca se ver obligado a ajustarse a la normativa verista del
<<color local>>; el pintor lo ha liberado de significacin servil en relacin con realidades exteriores.
A Sez le importa que el contemplador pueda ver con l <<nacer>> el color en los cuadros y
triunfar en la seduccin de su plenitud. Aqu el color tiene que justificarse por s mismo, por la
validez de su presencia y por su acorde con los caracteres de magia, fantasa y violencia que su
pintor establece. Aqu, al final, Sez se declara colorista impenitente, que nunca se fatiga en
investigar sobre mezclas, pigmentos y tonalidades, seducido por las transparencias y por los efectos
de luz, buscando que cada cuadro resulte un cuerpo de color, una sugestin de color, siguiendo los
registros de su propio universo imaginativo. Si se suprimieran las imgenes, seguiramos sabiendo
que estos cuadros son obras de Miguel ngel Sez tan slo por su color.

36
20. VELZQUEZ COMO PRETEXTO. 2008
leo sobre tabla.
190 x 120 cm.

37
 3. VALORES SIMBLICOS

<< All donde est el peligro, crece tambin

aquello que te salva>>

FRIEDRICH HLDERLIN

Para comprender el sentido que tiene la obra de arte nunca nos bastar con la interpretacin
literal de sus imgenes o de sus categoras formales, ni con el anlisis de sus elementos plsticos, ni
con establecer adecuadamente su ubicacin y su relacin con tendencias o con maneras estilsticas
coetneas. Har falta, adems, lo que Enrique Lafuente Ferrari llamaba <<la captacin intuitiva de
ciertas realidades subyacentes, implcitas, que son propias de unas preferencias temporales, locales,
personales que en el artista se acusan>>. Esta reviviscencia intuitiva es lo que Panofsky entenda
como <<la recreacin esttica>> o la necesidad que de reproducir la concepcin y el pensamiento
latentes en una obra sentimos sus contempladores.
Hay que revivir de alguna manera el proceso mental y emocional del artista en su cuadro o en su
escultura, si realmente queremos, adems de reconocer su iconografasu tema, participar en lo
profundo de su sentido, en su iconologa en su asunto.
Por encima, pues, de su temtica y de sus relaciones con el arte fantstico, con el surrealismo y con
el expresionismo, Cul es el sentido de la obra de Miguel ngel Sez? Qu expresan estas figuras
distorsionadas y estos ambientes de pesadilla, estas criaturas fantsticas y esos monstruos situados
en escenarios y mbitos de una extraeza intrnseca? Por iconografa, sabemos de ellos que son
<<maternidades>>, <<el pintor y la modelo>>, <<la actriz>>, <<el rey>>, <<los moribundos>>, <<los
reclusos>>, <<los desamparados>>
Pero qu nos dicen en definitiva unas imgenes pintadas y modeladas de manera tan fuertemente
inventiva, con tan acusada virulencia?

Para poder alcanzar esos niveles de comprensin importa atender a los datos que nos proporciona
la propia realidad plsticaese tejido de materiales, tcnicas e imaginerade sus cuadros y de sus
esculturas. Y lo primero que nos indican esas materias, muchas veces desacostumbradas, esas
tcnicas personales, siempre inventivas y esas imgenes sorprendentes, de extraeza especialmente
fascinante, es que Miguel ngel Sez se configura como un artista heterodoxo y excntrico, en la
lnea heterclita que va desde el Bosco y Grnewald hasta Goya, Fssli o Ensor; se configura como
un artista efectivamente personal, cuya inventiva y originalidad resultan irreductibles y
determinantes, en esa otra lnea sorprendente del arte <<otro>> alejado por igual de los cliss
acadmicos y de los criterios de la modernidad, que se aproxima al <<arte bruto>>, puramente
libre, que se inici en la atmsfera romntica del pasado siglo con Rodolphe Toepffer y con los -

38
21. PERSONAJE. 2006
leo sobre tabla.
105 x 85 cm.

39
cuadernos y dibujos de Vctor Hugo, y que ha desarrollado y precisado Jean Dubuffet: un arte que
se produce nicamente a partir de los propios impulsos de su autor ; una accin artstica
completamente pura, bruta, reinventada en el conjunto de todas sus fases por el propio artista, que
no quiere confundirse ni con los artistas de la tradicin ni con los <<camaleones y monos de
imitacin>> del arte moderno. Ese carcter de romanticismo y de pureza, de espaldas a cualquier
convencin, es el que perfila la personalidad de Sez, con su agitacin y desasosiego frente a los
caminos trillados , con su urgencia de investigar , de comenzar de nuevo una y otra vez,
convencidocomo el propio Toepfferde que <<el saber tiende siempre a sintetizarse (sea, a
reducirse) en sistema ; los sistemas degeneran en manera; y la manera falsea el talento, si es que no
lo destruye>>.

Debe de ser por ello por lo que Sez comienza a pintar, precisamente, pintando; es decir, sin
proposiciones apriorsticas; dejndose llevar de lo que le van sugiriendo espontneamente-

<<sponte sua>>los pequeos relieves y accidentes del soporte, los primeros rastros del lpiz o del
pigmento frotados sobre el papel o el tejido, los mismo accidentes del desarrollo o proceso de
realizacinAs, el suyo es un arte que se produce a partir del oficio, de la manipulacin, de la
urgencia que l siente de dejar su propia huellala de sus dedo y la de su almaen cada obra. Une
la experiencia plstica con la experiencia vital; y de esa unin, en el momento en que se produce esa
comunicacin entre la prctica del arte y la prctica de la vida estrechamente, se determinan las
formas, los espacios, las figuras y los temas.
Una mancha de color producida por la frotacin de una muequilla de papel entintado sobre la
textura del soporte, origina un efecto espacial o figurativo a partir del cual se construye la obra.

Al igual que Vctor Hugo a Camille Pelletan, Miguel ngel Sez nos confa en cada cuadro, en cada
figura que modela, que existe un universo abigarrado de <<criaturas impalpables flotando en la
transparencia del espacio>>, y que un da, mientras el artista hace sus anotaciones o bosquejos, se
produce finalmente la visin difana de <<las sombras de las alas>> de esas criaturas sobre la hoja
de papel en el que se est dibujando, o sobre el lienzo en que se pinta. Slo entonces, en el
proceso, en el trabajo mismo, se hacen evidentes el asunto y su significado. Inmediatamente entran
en juego se asocian versiones previas del mismo o de parecido tema, elementos mentales y
emocionales, razones y efusiones que suponen un cambio, un nuevo listn de expresin, la
revelacin de una significacin profundaLa ejecucin es rpida. Se producen y se aprovechan
accidentes y errores interesantes. Las figuras emergen de la materia. Se crea un mundo aparte,
original, en el que siempre Sez sabe encontrar algo de intacto, de emocionante. Y las formas se
producen por cambio, por desarrollo en metamorfosis. El Espacio se llena de elementos; se hace
denso. Y, al fin, nos encontramos con un arte que es, en verdad, representacin pictrica y
escultrica de un estado del alma, mucho ms que de una realidad exterior concreta. Estamos ante
una expresin de un universo interior no definido enteramente.

Qu es lo que puebla ese universo interior? Evidentemente, los fantasmas freudianos del sexo, la
violencia y la muerte. O sea, la tragedia. Una tragedia en la que el presente lo que tenemos
delante ahora en la escultura o en el cuadro est lleno de desasosiego, asaltado por la memoria
del pasado y suplantado por el mismo futuro de inevitables destrucciones y muertes.

40
 El arte de Sez nos hace sentirnos implicados en una comunidad en la que estn fuertemente
arraigados los sentidos del sexo, la violencia y la muerte. Aqu sexo, violencia y muerte se alan y se
confunden sorprendentemente. No hay diferencia entre los extremos de la fealdad y de la belleza.
Todo es o ser disolucin. Esos son nuestros temores. Cabe, si acaso, entrevista apenas, la
esperanza de que la disolucin lleva implcita una vida nueva, una resurreccin, otra primavera.
Lo cual justificara, justifica, que la descomposicin y la metamorfosis escatolgica no slo sea
inevitable, sino gloriosamente, afortunadamente necesaria.

Todo es aqu verstil y multiforme. Las figuras ltimas de Sez tienen el empeo de adoptar todas
las formas imaginables. Los planos del espacio se superponen, se amontonan. Los signos de la
naturaleza pletricalas frutas, las flores se introducen como pueden en este universo de
monstruos, de irona, de humor negro Qu nos atrae aqu? Qu nos seduce en esta pintura?
Posiblementecon palabras prestadas de Antonin Artaudel que un desastre humano y social tan
completo, <<un desorden orgnico tan grande, este desbordamiento de vicios, esta especie de
exorcismo total que se apodera del alma y la zahiere, son indicadores de la presencia de una
situacin que es, por otra parte, una fuerza extremada y en la que se encuentran vivas todas las
potencias de la naturaleza en un momento en que sta va a cumplir algo esencial>>.

Sobre esta batalla de lo sexual, lo violento y lo escatolgico se configura y avanza la obra de Miguel
ngel Sez, conjugandocuadro a cuadro y escultura a escultura elementos realistas con
esquematizaciones atrevidas; combinando postulados lgicos con expresiones gestuales; alternando
hieratismo y perspectiva; mostrando simultneamente sus dotes para reorganizar el sistema
figurativo y sus poderes de descomposicin de la imagen hasta dotarla de una personalidad
mltiple; saturando de formas el espacio o dejndose levar de su pasin por lo complejo y por el
arabesco; reafirmndose uno y mltiple en una misma obra, en una misma figura, en una misma
forma; sacrificando la lgica para aventurarse en el xtasis.

El xtasis de que aqu se trata es, naturalmente, el de la pintura, el de la escultura, el de la prctica

del arte, viviendo la potencia de sus materiales, experimentando la virtualidad de sus tcnicas
personales y propias, gustndose de la invencin de su color y de su forma, confindose en la
transcendencia de la obra, a la que se entrega el esfuerzo del trabajo, la plenitud de la verdad
ntima, de la realidad propia y de la consciencia.

Miguel ngel Sez conoce que, a fin de cuentas, la obra de arte autntica excede siempre a su
autor, lo sobrepasa; y sabe que en esa dimensin creativa, que va ms all de l, es donde los
contempladores de la obra nos reconocemos a nosotros mismos y nos apropiamos de su
creatividad. Acepta ese dilogo. Nos entrega su confidencia. Y reafirma la confianza de que
contemplemos su labor con nuestra respuesta, que no puede ser otra de que la una
reinterpretacin, la de una reviviscencia o recreacin artstica.

41
42
43
 EL TALLER. 1990
Dibujo lpiz.
59 x 50 cm.

44
45
 EL SUEO DE UN COLECCIONISTA. 1993
Grafito sobre papel.
65 x 50 cm.

46
EL ARTISTA EN SU ESTUDIO. 1995
Grafito sobre papel
46 x 32 cm.

47
 ESCULTOR EN SU ESTUDIO. 1994
Grafito sobre papel.
46 x 32 cm.

48
ANCIANO. 1994
Grafito sobre tabla.
42 x 32 cm.

49
 ANCIANO. 1994
leo sobre tabla.
60 x 48 cm.

50
 MUJER. 1994
leo sobre tabla.
48 x 40 cm.

51
 6. MUJER CON SOMBRERO. 1994
leo sobre tabla.
73 x 60 cm.

52
FAMILIA. 1994
leo sobre tabla.
80 x 57 cm.

53
 MENDIGO. 1995
leo sobre tabla.
65 x 48 cm.

54
POBRES. 1995
leo sobre tabla.
73 x 60 cm.

55
 AMANTES. 1995
leo sobre tabla.
75 x 46 cm.

56
HOMENAJE A FRANCIS BACON. 1996
T.mixta sobre tabla.
65 x 50 cm.

57
 MUJER. 1995
Grafito sobre papel.
46 x 32 cm.

58
PERSONAJE. 1995
leo sobre tabla.
60 x 55 cm.

59
 PERSONAJE. 1995
leo sobre tabla.
66 x 57 cm.

60
PERSONAJE. 1996
leo sobre tabla.
61 x 45 cm.

61
 MUJER. 1996
leo sobre tabla.
61 x 50 cm.

62
LA PROTESTA. 1997
Grafito sobre tabla.
73 x 51 cm.

63
 PERSONAJES. 1998
leo sobre tabla.
73 x 60 cm.

64
PERSONAJE. 1999
leo sobre tabla.
60 x 47 cm.

65
 FLAUTISTA Y ENANO. 2001
Grafito sobre papel.
46 x 32 cm.

66
 MUJER. 2001
leo sobre tabla.
100 x 81 cm.

67
 .

MUJER. 2001
leo sobre tabla.
73 x 60 cm.

68
PERSONAJE. 2002
leo sobre tabla.
60 x 47 cm.

69
 JOVN. 2002
leo sobre tabla.
60 x 45 cm.

70
CABEZA. 2004
leo sobre tabla.
73 x 60 cm.

71
 SEORITA. 2006
leo sobre tabla.
60 x 44 cm.

72
GRITO V. 2007
leo sobre tabla.
65 x 54 cm.

73
 GRITO III. 2007
leo sobre tabla.
60 x 40 cm.

74
CABEZAS. 2008
leo sobre tabla.
81 x 100 cm.

75
 PERSONAJE. 2008
leo sobre tabla.
120 x 98 cm.

76
VELAZQUEZ COMO PRETEXTO. 2009
leo sobre tabla.
100 x 81 cm.

77
 .

PERSONAJE. 2009
leo sobre tabla.
65 x 54 cm

78
FAMILIA. 2010
leo sobre tabla.
81 x 100 cm.

79
 FAMILIA. 2010
leo sobre tabla.
90 x 110 cm.

80
PERSONAJE CON GORRO. 2011
leo sobre tabla.
102 x 83 cm.

81
 PERSONAJE. 2012
leo sobre tabla.
80 x 70 cm.

82
 JOVEN. 2015
leo sobre impresin digital.
100 x 81 cm.

83
 JOVEN (RED). 2016
leo sobre impresin digital.
100 x 81 cm.

84
MUJER CON FLORES I. 2016
leo sobre impresin digital.
100 x 81 cm.

85
 JOVEN (ROSEPOINT). 2016
leo sobre impresin digital.
110 x 90 cm.

86
JVEN (VULCANO). 2016
leo sobre impresin digital.
100 x 81 cm.

87
88
89
90
 Miguel ngel Sez a los 32 aos. Sez en su casa natal. Villacastn(Segovia).

Mujer sentada. Dibujo tinta.1964

Retrato de mara. Dibujo tinta. 1964.

91
 MIGUEL NGEL SEZ

Nace en Villacastn (Segovia) en 1946.

Estudios de Artes Aplicadas en Amberes
(Blgica). Estudia Escultura con Vctor
Weseyesky pintor y escultor Polaco en su taller
de msterdam, viaja a Polonia y despus
monta su taller en las Palmas de Gran canaria,
trabaja con el escultor Toni Gallardo y Realiza
con este esculturas de hormign armado
destinadas a Espacios pblicos. All conoce a
grandes amigos pintores como Csar
Manrique, Manolo Millares, Felo Monzn y
Pepe Dmaso.
Viaja a Italia y Nueva York junto a Julio Castro
y Rafael Rodrguez Pereda all Expone, de
regreso instala su taller en Amberes.
En Blgica realiza varias exposiciones para de
nuevo regresar a las Palmas de Gran Canaria.
Actualmente vive y trabaja en El Escorial.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

1966 ---- Galera Leys Antwepen (Blgica).

1967 ---- Galera Mufagen Rtterdam
(Holanda).
1968 ---- Circulo de Bellas Artes. Tenerife.
1970 ---- Galera Ateneo. Barcelona.
1970 ---- Galera Fintzi Amberes (Blgica).
1970 ---- Galera Lestemps. Gante (Blgica).
1971 ---- Galera Boccioni Ginebra (Suiza).
1971 ---- Galera Weseyesky. msterdam
(Holanda).
1971 ---- Galera Serge Flints. Brujas(Blgica).
1971 ---- Galera Carlos Rius . Barcelona. .
1972 ---- Circulo De Bellas Artes. Tenerife.
1972 ---- Galera Lecrec. Paris(Francia).
1972 ---- Galera Castrot . La Laguna-Tenerife.

92
 Recogiendo el premio accesit adaja (vila).1978

Con el jugador de ajedrez Anatoli Krpov en exposicin.1978.

93
 1973 ---- Galera Medano. Tenerife.
1974 ---- Hotel Cristina .Las Palmas de Gran
Canaria.
1974 ---- Circulo Mercantil. Las Palmas de Gran
Canaria.
1975 ---- Galera Gaspar. Las Palmas de Gran
Canaria.
1975 ---- Hotel Hilton Miami (EE UU).
1976 ---- Galera Laavun.Gante (Blgica).
1976 ---- Galerie du Tour . Toulouse (Francia)
1977 ---- Galera Bequea .Las Palmas de Gran
Canaria.
1977 ---- Galera Laavun.Gante (Blgica).Miguel
ngel Sez.
1978 ---- Hilary Gallery -Tel Aviv (Israel) Sez.
1979 ---- Galera Clerk Paris (Francia).
1979 ---- Galera de Luis. Madrid.
1980 ---- Galera de Luis. Madrid.
1980 ---- Galera El Corte Ingles. Las Palmas de
Gran Canaria.
1981 ---- Galera Ramn Duran. Madrid.
1982 ---- Galera Ramn Duran. Madrid.
1983 ---- Galera Madelca.Las Palmas de Gran
Canaria.
1983 ---- Caja Postal. El Escorial-Madrid. .
1984 ---- Casa de la Cultura. El Escorial-Madrid.

1985 ---- Galera Bulcanus. Gante (Blgica).

1986 ---- Galera Gaspart. Las Palmas de Gran
Canaria.
1987 ---- Casa de la Cultura. El Escorial-Madrid.

1989 ---- Monts Gallery . Nueva york (EE UU).

1991 ---- Monts Gallery . Nueva york (EE UU).
1993 ---- Centro cultural Villa de el Escorial.

1995 ---- Galera Venecia. Madrid.

1996 ---- Galera Espalter.El Escorial-Madrid
.
1997 ---- Galera Espalter. El Escorial-Madrid.

94
Con el alcalde de El Escorial, Mariano Rodrguez y exdiputado del Partido Popular Rogelio Ban. 1995.

95
 1999 ---- Finzi Gallery - Los Angeles (EE UU).
2001 ---- Galeria Espalter. (Madrid)
2006 ---- Galera Jorge Ontiveros. (Madrid).
2007 ---- Galera Jorge Ontiveros. (Madrid).
2009 ---- Galera Jorge Ontiveros. (Madrid).

EXPOSICIONES COLECTIVAS

1971 ---- International Art Gallery> Ginebra.

1973 ---- Circulo de Bellas Artes. Tenerife.
1975 ---- Hotel Cristina Pintores canarios .Gran
Canaria.
1975 ---- Bienal de Ostende.Blgica.
Pintores Espaoles Frankling Center.
International Art Gallery Ginebra.
1977 ---- Galera Laavun (Vanguardias
europeas.Gante (Blgica).
1978 ---- Hilary Gallery Tel Aviv (Israel).
1979 ---- II Bienal de Pintura Ciudad de
Barcelona (Obra .
Seleccionada).
1980 ---- I Premio Adaja de Pintura accesit
vila.
1980 ---- V Centenario del crculo de Bellas
Artes. Madrid (Obra
seleccionada).
1980 ---- Premio Blanco y negro de pintura.
(Obra seleccionada)
Madrid.
1981 ---- Ill Bienal del Tajo. (Obra aleccionada)
Toledo.
1983 ---- Exposicin itinerante Caja Postal.
Madrid.
1983 ---- Premios villa de Madrid de Escultura
(Obra seleccionada).
1987 ---- Saln de Otoo. Madrid (Obra
seleccionada).
1987 ---- Exposicin pequeo formato.
Aranjuez-Madrid.
1989 ---- Colectiva de Pintura Caja Madrid.

96
Espiral. leo sobre tabla. 1975

97
 1990 ---- Exposicin de Pintura Caja vila.
1991 ---- LVIII Salon de Otoo.Centro cultural
casa de vacas(Madrid).
1995 ---- Museo municipal de Valdepeas
Escultura (Obra
seleccionada).
1996 ---- Galera Espalter.El Escorial-Madrid.
1996 ---- Galera Venecia. Madrid.
1997 ---- Fundacin cultural MAPFRE VIDA
XV Premio Penagos.
de Dibujo (Obra seleccionada).
1997 ---- Galera Maes. Madrid.
1998 ---- Galera Espalter. El Escorial.
1999 ---- Galera Rincn del Arte. Madrid ->

1999 ---- Fundacin cultural MAPFRE VIDA

XVII Premio.
Penagos de Dibujo (Obra
seleccionada).
2000 ---- Museo provincial de Albacete (Obra
seleccionada).
2001 ---- Galera de Arte Batik Art Colectiva
(Barcelona-Nueva
York-Miami).
2002 ---- Fundacin cultural MAPFRE VIDA
XX Premio Penagos de
Dibujo (Obra seleccionada).
2002 ---- Monts Gallery. Nueva York (EE UU).
2003 ---- Museo Municipal de Valdepeas (Obra
seleccionada).
2005 ---- Fundacin cultural MAPFRE VIDA
XXIII Premio
Penagos de Dibujo (Obra
seleccionada).
2008 ---- Galera de arte siglo XXI (Valladolid)
2009 ---- Galera Jorge Ontiveros. Maestros y
emergentes.

PREMIOS Y OBRA SELECCIONADA.

1970 ---- Segundo Premio III Bienal de

Ostende (Blgica).
1973 ---- Primer Premio Escuela de Bellas
Artes, Tenerife
1975 ---- Primer Premio Gold painter
Rotterdam

98
99
 1979 ---- Premio Nacional Bellas Artes. Madrid.
Premio Francisco de Goya. Madrid
1980 ---- Accesit Premio Adaja de Pintura
(vila).
1981 ---- Primer Premio Villa de El Escorial
(Madrid).
1982 ---- Segundo Premio de Pintura de Ciudad
de Parla.
1991 ---- Salon de Otoo. Centro cultural de casa
de vacas.
Madrid. Obra seleccionada.
1996 ---- LVI Premio nacional de artes
plasticas.Valdepeas
1997 ---- Premio Penagos de dibujo. Obra
seleccionada.
1999 ---- Premio villa de Madrid 1999 obra
escogida.
2005 ---- Premio Penagos de dibujo. Obra
seleccionada.
2015----- Medalla al mrito artstico (Ayt de El Escorial)
Leal Villa de El Escorial.

BIBLIOGRAFA

1966 ---- Iniciativas: Arte de Vanguardia

Sez y el compromiso social. Julio Castro
de Castro.
1968 ---- El Da. Las Palmas (Gran Canaria).Luis
Garca de Vegueta
Expresionismo en la Pintura de Miguel
ngel Sez.
1969 ---- Entorno a la Pintura de Sez. Memoria de
un Artista y su
Compromiso. Rafael Rodrguez Pereda.
TVE Canarias.
1969 ---- Garcimartn Sez: Entre la Crtica social y
lo incomprensible.
El Poeta Azofra en el Circulo
deMercantil. (Las Palmas).
1969 ---- El Grito en la Pintura de Sez. Rafael
Rodrguez Pereda.
1975 ---- ngel Garca Lpez; arte bronco y duro;
Poesa en
Catalogo de una exposicin.
1978 ---- Premios Adaja; Las mujeres de Sez.
Aguijones de color (Diario de vila).

100
101
 1984 ---- Recuento de exorcismos y emociones con los
que
conjurar la pintura de Miguel ngel Sez.
(Madrid). Angel Garcia Lopez.
1984 ---- Miguel ngel Sez (El Artista y su Obra)
Videocatlogo;Proyecto original de Carlos
Varcrcel y Ana
Esteban.
1991 ---- El punto de las Artes: Miguel ngel Sez Un
mundo
Fantasmagrico. Julio Castro de Castro.
1994 ---- El punto de las Artes: La Pintura y Escultura
de Miguel
ngel Sez.
1994 ---- ABC de las Artes: Horror al vaco en la
pintura de Miguel
ngel Sez. Monografa sobre su vida y su
obra, Pintura,
Dibujo y Escultura, escrita por el Crtico de
Arte Jos
Marn Medina.
Revista Guadalimar n-124 Formas e imagenes
de su pintura.
Miguel ngel Sez.
1995 ---- Miguel ngel Sez Formas e imgenes de su
pintura- Edarcon
-Jos Marn Medina.
Miguel ngel Sez y su mundo surreal, desde
hace 15 aos, en
El Escorial. Paralelismo entre su pintura y
escultura.
1996 ---- El Punto de las Artes: Bodegones de Miguel
ngel Sez.
Galera Espalter (Madrid).
1997 ---- Miguel Angel Sez pinta la metamorfosis de
un sueo.
Jose Arias. El punto.
1998 ---- Diccionario de pintores y escultores espaoles
de el siglo
XXI.
2001 ---- Caminos y viajeros. N.XIX Miguel ngel Sez
Pintura Nmada.
2008 ---- J. Ontiveros. Personajes de ensueo.

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103
PRIMERA PARTE: Pgs.

Formas de su pintura

1. Vida y pintura 7

2. El ser de la obra . 25

3. Valores simblicos . 35

SEGUNDA PARTE:

Catlogo . 40

Biografa-Bibliografa ........... 87

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 Crditos
____________________________________

Diseo y maquetacin.

DAVID GARCIMARTN HERRAEZ

Textos

JOSE MARN-MEDINA.

Foto personal.

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Fotos de obras.

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. ARTSAEZ . 2017
Todos los derechos reservados

MADRID 2017

Ninguna parte de este libro puede ser reproducida o transmitida en manera alguna ni por ningun medio electrnico, mecnico o
de otro tipo, sin la autorizacin escrita de los propietarios de los derechos y del editor.

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