El Paisaje Industrial de Bernd y Hilla Becher

http://oscarenfotos.
com/2013/09/29/el-paisaje-industrial-de-bernd-y-hilla-
becher/
El paisaje industrial de Bernd y Hilla

Becher
Esta pareja explor durante cinco dcadas las
construcciones industriales y form la generacin de
fotgrafos ms importante en el arte contemporneo.
Por scar Colorado Nates*
El matrimonio de los alemanes Bernd y Hilla Becher pertenece al crculo de los grandes
maestros que han influido de manera decisiva en las generaciones que les han sucedido.
Son parte del exclusivo panten en el que comparten honores con fotgrafos de la talla de
Walker Evans, Henri Cartier-Bresson o Robert Frank.
Los Becher son responsables, directa e indirectamente, de la esttica Deadpan (impasible),

fundamental en la fotografa artstica contempornea. El influyente grupo de fotgrafos de
la llamada Escuela de Dsseldorf, con estrellas como Andreas Gursky, Thomas Ruff,
Candida Hfer o Thomas Struth comparten un tronco comn: los Becher.
Helen Westgeest y Hilde van Gelder afirman que En la fotografa artstica contempornea
quizs el corpus archivstico ms famoso es el creado por la pareja alemana de Bernd y
Hilla Becher.[1]
http://oscarenfotos.com/2013/09/29/el-paisaje-industrial-de-bernd-y-hilla-
becher/
Bernd Becher
Bernhard (Bernd) Becher naci en 1931 en

Siegen, regin de Siegerland al oeste de Alemania. Ah pas la mayor parte de su juventud
e infancia.[2]
El entorno de Bernd consista en fbricas, altos hornos, molinos de piedra, caleras,

gasmetros Se trataba de un paraje industrial. Pero las factoras no eran una parte externa
en su vida: sus padres trabajaban en la minera y la industria siderrgica.[3] El joven
Becher comprenda que la industria era una parte fundamental de su propia vida.
El binomio minera-siderurgia hizo crisis cuando Alemania entr a la Comunidad

Econmica Europea. La demolicin de las instalaciones relacionadas con esas industrias
fue una consecuencia lgica de esa situacin, lo que, por otra parte, motiv a Bernd Becher
a documentar en imgenes lo que no se poda conservar en la realidad.[4]
Entre 1953 y 1957 Bernd Becher estudi pintura y litografa en la Staatliche Akademie der
Bildenden Knste Stuttgart (Academia Estatal de Bellas Artes de Stuttgart).[5] Sus temas
eran construcciones industriales como plantas de preparacin de hierro o estaciones de
ferrocarril. Por aquel entonces Bernd estaba influido por la obra de Giorgio de Chirico.[6]
Becher comenz haciendo fotografas con el propsito de contar con modelos industriales
para sus pinturas. Poco a poco el nuevo medio cobr importancia en su trabajo al grado de
abandonar completamente la pintura para 1957.[7]
Bernhard conoci por aquel entonces a una joven fotgrafa enamorada, como l, de las
estructuras industriales. Hilla Wobeser se convertira en su compaera durante casi 50 aos.
becher/
Hilla Wobeser
Hilla Wobeser naci cerca de Berln, en Postdam, el ao de 1934. Su madre haba

practicado la fotografa en su juventud y regal una cmara a su hija, as como el equipo
bsico para montar un cuarto oscuro.[8] . La joven Hilla decidi dedicarse a la fotografa.
De 1951 a 1953 [Hilla Wobeser] fue aprendiz en el estudio de Walter Eichgrn en

Postdam[9] Este fotgrafo tena reputacin de excelencia, con fuerte sentido para la
perspectiva, la luz y la composicin. Su especialidad eran fotografas de objetos
arquitectnicos.[10]
Hilla se dedic, desde el punto de vista de la fotografa comercial, a los temas de industria y
maquinaria. Cuando finalmente [Hilla] vio la Cuenca del Ruhr y empez a trabajar en una
agencia de publicidad de Dsseldorf, se sinti atrada por esos gigantescos complejos
industriales, sin saber muy bien por qu.[11]
El inicio de un largo camino
Bernd y Hilla se conocen en la Academia de Arte en Dsseldorf[12]y es ah donde Se

interesan por los vestigios arqueolgicos frente a la edad industrial[13]
becher/
Bernd & Hilla Becher. Charleroi-Montignies, B. (1971)
A los dos jvenes fotgrafos les interesaban las Instalaciones industriales cerradas y
amenazadas de demolicin.[14] Se convierten entonces en lo que Alley Ronald califica de
arquelogos industriales.[15]
Ambos se encontraban encantados por las formas tan similares con las que se construan las
estructuras fabriles: les intrigaba el hecho de que muchos de esos edificios fuesen
construidos con gran atencin hacia el diseo.[16] Si bien estas construcciones tenan un
funcin clara, para la pareja resultaba peculiar la preocupacin esttica de sus creadores,
tcnicos abstrados en la funcin y no en la forma y menos an el arte.
becher/
Los propios Becher vieron

estas estructuras como autnticas esculturas que calificaron de obras sin autor.[17]
Aquellos edificios parecan construcciones con aspecto de mquina como deca Wend
Fischer. [18] La crtica Patricia C. Phillips se asombra con El gran silencio de esas
bestias industriales [] a la vez cautivador y confuso.[19]
La pareja comenz a documentar fotogrficamente estas estructuras en peligro de extincin

y convertirlas en documentos nada romnticos de estructuras histricas.[20]
En 1969 la pareja declar: No pretendemos convertir antiguas construcciones industriales

en reliquias. Sin embargo, queremos producir una serie continua de sus diferentes formas
aparentes.[21]
Estos fotgrafos abarcaron inicialmente la regin del Siegener Land para pasar a la Cuenca
del Ruhr.[22] Poco a poco ampliaron su rango de accin hasta llegar al sur. Con los aos
cruzaran las fronteras germanas para viajar a Espaa, Francia, Inglaterra u Holanda y
becher/
llegaron hasta los Estados Unidos y en la dcada de 1990 a regiones de Europa Oriental.
[23]
El primer proyecto
Su primer proyecto, Fachwerkhuser tom cerca de veinte aos en ser completado. Al
prestar atencin a dicha arquitectura ayudaron en muchos casos a preservarla.[24]
becher/
Uno de los puntos ms relevantes del estilo de trabajo de Bernd y Hilla Becher es la
decisin, tomada en un momento muy temprano de centrarse en un repertorio determinado
de temas.[25]
Y es que los Becher establecieron unos lmites muy rigurosos a su obra. En lo temtico,
decidieron capturar los numerosos tipos de construcciones industriales eligieron una lista
especfica de sujetos: depsitos de agua, torres de refrigeracin, gasmetros, castilletes de
extraccin, plantas de tratamiento, graveras, caleras, silos de cereal y/o de carbn, altos
hornos, naves industriales y un nmero menor de planos detalle. Sin embargo este rigor no
becher/
solamente se impondra en lo temtico, como veremos adelante, tambin en lo formal

estabelceran lmites muy concretos en la aproximacin de sus motivos fotogrficos.
Matrimonio
Hill y Bernd se
convierten en los Becher el 14 de marzo de 1961. Durante casi 50 aos de matrimonio la
pareja tuvo una relacin simbitica: No hay divisin de trabajos del tipo de que uno
siempre se ocupe de un aspecto o de una fase determinados del trabajo. Los dos hacemos de
todo, a veces lo hace el uno, a veces el otro. Por lo tanto, no tiene importancia quin haya
apretado el disparador para una toma determinada. Muchas veces, incluso, se nos olvida ese
detalles hasta que las pelculas estn reveladas y nosotros analizamos los contactos.[26]
Antecedentes fotogrficos
El trabajo de los Becher no cuenta con una influencia directa, es decir, no hay ningn
antecedente especfico de lo que hicieron. Sin embargo de modo secundario se dan
confluencias tanto histricas como estilsticas y an especficamente autorales con otros
artistas.
Vale la pena recordar que la fotografa de las entreguerras en Alemania se encontraba

inserta en las experimentaciones estticas de la Bauhaus con profesores como Lszl
Moholy-Nagy pero sobre todo con la llamada Neue Sachlichkeit (Nueva Objetividad) que
surgi como una promesa de modernidad y progreso que se rompi con el estallido de
la II Guerra Mundial. La obra de los Becher surgi en una poca desprovista de
utopa.[27]
becher/
Para los artistas alemanes de la posguerra,resultaba de buen gusto ignorar la

historia[28] tras el desastroso episodio nazi.
Otto Steinert. Carnaval

denfants (1971)
Justo cuando los Becher comenzaron sus primeros trabajos en 1959 el fotgrafo ms
importante era Otto Steinert, cuyo movimiento de la Subjetividad Fotogrfica intentaba
resucitar las moribundas ideas del pictorialismo expresivo.[29]
Sin embargo los Becher retomaron la rica tradicin del arte alemn, la Neue
Sachlichkeit (Nueva Objetividad) de August Sander, Karl Blossfeldt, y Albert Renger-
Patzsch.[30]
becher/
Albert Renger-Patzch
El estilo objetivo casi cientfico de los Becher es, en el concepto de Blake Stimson, una
declaracin polmica de los temas sociales y estticos directos de las dcadas de 1920 y
1930. Es una respuesta a la esttica fotogrfica subjetivista, melosa y sentimental que
surgi justo al terminar la guerra.[31]
Del torrente de la Nueva Objetividad surgen los arroyos decorados con los precisos
catlogos botnicos de Karl Blossfeldt. En Albert Renger-Patzch la pareja retoma la
fascinacin de principios del siglo XX por la mquina y la tecnologa, tpicos
fundamentales durante el modernismo.
becher/
Karl Blossfeldt
En el marco del trabajo y antecedente alemn al proyecto de los Becher destaca de manera
muy importante el esfuerzo de August Sander, quien operaba su cmara con precisin
clnica o, mejor dicho, ingenieril para producir un gran retrato del pueblo alemn. Ya
hablaremos adelante de los paralelismos entre las tipologas de Sander y los Becher, pero de
momento no se puede descartar el que la pareja de fotgrafos encontraran en los retratos de
August Sander un antecedente digno de mencin.
becher/
Hay dos confluencias extra-teutonas de los Becher que tambin podemos citar: Eugne
Atget en Francia y Walker Evans en Estados Unidos. El francs haba realizado un catlogo
de construcciones, detalles, edificios y hasta oficios con una mirada documental sin mayor
pretensin esttica. En el caso del estadounidense puede encontrarse un dilogo nter-
textual en la forma de codificacin frontal, la ausencia de ngulos, el empleo de la cmara
grande con negativo en placa, la impasibilidad, el rescate de lo ordinario, por citar
solamente algunos elementos paralelos.
Tambin pueden encontrarse antecedente para los Becher en el trabajo

pictrico y fotogrfico de Charles Sheeler (1883-1965) uno de los primeros
que capt objetos industriales como si de obras de arte se tratara, mediando
entre una actitud exclusivamente documental y una otra marcadamente
artstica.[32]
becher/
Haga click en el infogrfico para agrandar.
En lo pictrico la mirada de Sheeler confluye con los estilos del perodo de entreguerras de
Edward Hopper o Charles Burchfield quienes copian como si miraran de frente a un
espejo, la cualidad metafsica de las plazas desiertas o las fbricas de Giorgio De
Chirico.[33] De modo que la atencin a los elementos industriales no eran exclusivos de
los Becher, sino ms bien una parte del Zeitgeist de mediados del siglo XX.
Para cerrar el captulo de antecedentes valdra recordar, por ltimo, a fotgrafos alemanes
que tuvieron relacin con los temas industriales y sus formas de vida: Emil Blasius (1865-
1930), Paul Schmeck (1852-1940), Peter Weller (1868-1940) y Otto Arnold (1881-1944).
[34]
Primeros xitos
becher/
No es de extraar que las

fotografas de los Becher encontraron espacio, al menos inicialmente, en peridicos de
empresa o revistas tcnicas y de arquitectura.[35] Sin embargo la obra de esta pareja se
incrusta en el mundo del arte gracias a la Exposicin de Munich en 1968 que tambin se
extendi hacia instituciones como el Stedelijk Van Abbemuseum de Eindhoven y el
Stdtische Museum Abteibert de Mnchengladbach.[36] Comienza entonces para los
Becher, como cita Armin Zweite, una creciente apreciacin por parte del mundo del
arte.[37a]
La obra de los Becher comienza a invadir galeras, ganando paulatinamente una creciente
apreciacin en el mbito esttico. Esto no es de extraar, pues las obras de los citados
Burchfield, De Chirico, Hopper, Sheeler o incluso Georgia OKeefe haban trasvasado los
temas industriales de la fbrica al museo.
En trminos de su insercin artstica y xito en el terreno esttico el perodo fundamental

para los Becher es entre 1967 y 1972 cuando confluyen con el Minimal Art y el Conceptual
Art.
Mientras que el pop art integraba la iconografa banal de la sociedad de consumo en el

arte, el arte minimalista se serva de materiales prefabricados industrialmente y trasladaba a
la abstraccin el principio de produccin divisorio del trabajo en cadena. [37b] Para
comprender hasta que punto haba una autntica adopcin de los temas industriales en el
arte a finales de la dcada de 1960, habra que recordar que el propio Andy Warhol llamaba
a su estudio Factory (fbrica).[37c]
Por su estilo los conoceris: elementos cannicos

becher/
Anteriormente
explicbamos que los Becher se haban abrogado un conjunto de sujetos para conformar un
autntico canon temtico. Sin embargo esta no fue la nica auto-imposicin. En trminos
formales, el matrimonio tom un conjunto de decisiones fundamentales que conformaran
su mtodo de trabajo durante prcticamente cinco dcadas.
Al principio realizaron algunas pruebas y experimentos, pero fue una fase relativamente
corta: su estilo se volvi preciso e inconfundible[38] rpidamente.
Iremos desgranando cada uno de los elementos estilstico-formales elegidos por los Becher
para todas sus fotografas, pero antes habra que recordar las palabras de Hilla cuando dijo
que la tecnologa se interpretaba a s misma siempre y cuando estuviera enfocada de forma
adecuada[39] y abunda: Uno solamente tiene que escoger los objetos adecuados y
encajarlos con precisin en el cuadro, entonces ellos contarn su propia historia.[40]
becher/
Y es que, como afirma Walter Gropius, tal vez slo el artista tiene la capacidad de darle un
alma a un producto muerto como la mquina.[41] En tal sentido la capacidad creativa del
artista se equipara o extiende, segn quiera verse, a la potestad Divina para brindar aliento
y alma a lo creado.
En trminos de estilo, ..la perspectiva de los Becher no segua ni la retrica afirmativa

estndar de la fotografa arquitectnica representativa, ni la tendencia de las fotografas,
con gran carga sentimental, de carcter socio-crtico que estigmatizaron la industria en
general como instrumento de explotacin.[42]
Su afn era fundamentalmente

documental, pero sin las innecesarias fronteras con las que inicialmente se entendi la
fotografa. Para los Becher este medio no implica un conjunto de disyuntivas: no se trata de
pensar en arte o en documental, sino de plantear arte y documento.
Jae Emerling habla de un postura anti-esttica[43] de los Becher, aunque tal vez se podra
pensar ms bien en una postura a-esttica pues la intencin del dueto era tan funcional
como la de las construcciones que capturaban. Estamos frente a una obra en la que los
Becher describen sus sujetos como construcciones cuyo estilo annimo es aceptado.[44]
becher/
Bernd y Hilla tenan fe en la fotografa como medio objetivo de descripcin, aunque sus
obras hicieran alarde de una ambivalencia que se decantaba ms por la melancola que por
el optimismo[45]
El germen de este estilo se encontraba en el inters por la fotografa decimonnica de Hilla:

fotografiar cosas desde una perspectiva frontal crea la ms fuerte presencia y puede
eliminar las posibilidades de ser demasiado obvia y subjetiva.[46]
Muy pronto fueron Desarrollando un concepto orgnico y abierto de serie [que] los Becher
han seguido aplicando hasta la actualidad el mismo esquema reductor de sus primeras
fotografas[47]
Cmara, planos ngulos, visin de cmara
En trminos de equipo, lo primero que importa de los Becher es que utilizaron una cmara
de cajn (view camera) de gran formato con negativos de 810.[48] Esto ofrece un
conjunto de cualidades -y por supuesto de restricciones- que brindan a la fotografa de los
Becher una impronta formal peculiar.
Este formato no acepta la improvisacin; no es para una fotografa gestual la sauvette,

como dira Cartier-Bresson. Implica necesariamente el uso de trpode, tela oscura para
poder enfocar adecuadamente y prolongados tiempos de exposicin. Tampoco se trata de
una instantnea. Adems tal monstruo implica una conditio sine qua non: contar con el
permiso correspondiente para fotografiar con tan ostentoso aparato.
becher/
Todo lo anterior requiere un dominio tcnico del medio que, a cambio, ofrece fotografas de
absoluta precisin;[49] el negativo grande premia todos los esfuerzos del fotgrafo. La
incomparable gama tonal de las fotografas obtenidas por los Becher gracias a este formato
permite revisar detalladamente cada pequeo elemento en estas estructuras parte mquina,
parte edificio.
becher/
Cmara frontal, aproximacin directa
Intencionalmente, los Becher

eligieron hacer un encuadre capturando al sujeto de frente evitando los ngulos de visin
interesantes[50] Esta eleccin, aunque pareciera una obviedad, es de gran impacto
porque La rigurosa frontalidad de cada imagen les proporciona la simpleza de los
diagramas, mientras que la densidad en detalles ofrece una riqueza enciclopdica.[51]
En 1989 Bernd & Hilla explicaron: No queremos modificar nada en los objetos que
fotografiamos, un principio que seguimos aplicando en la actualidad. Slo nos hemos
permitido y nos seguimos permitiendo un truco que consiste en aislar los distintos objetos,
es decir, situarlos por separado en el centro de la imagen, cosa que no se corresponde con la
realidad, y a que dichos objetos suelen encontrarse en medio del caos, o de selvas
arquitectnicos [sic]. Sin embargo, es necesario recurrir a ese truco para ver abarcar esos
objetos en su totalidad y conjunto.[52]
Por otra parte todos los edificios, estructuras, construcciones y mquinas estn centrados en
el encuadre: Siempre tomados desde un ngulo especfico que se repite en cada toma. El
sujeto ahoga ligeramente la composicin dejando poco aire alrededor. Esto puede
becher/
generar en ciertos observadores una sensacin de claustrofobia pero tambin tiene como
funcin descontextualizar la construccin fotografiada. El edificio queda suspendido en el
tiempo y en el espacio: no se sabe si es de la dcada de 1960, 1970 o 1980 ni si es Francia,
Espaa o Estados Unidos.
Todas las construcciones estn colocadas frente a un cielo

desprovisto de nubes.[53] Esto permite contar con un fondo prcticamente blanco, como si
fuera un ciclorama neutro como lo utilizaba Richard Avedon en su retratos para que la
geografa del rostro dominara la toma.
Los Becher solamente ejecutaban la fotografa en das nublados y por la maana. Esto
provocaba una luz difusa sin direccin inteligible y, por tanto, sin sombras perceptibles:
Son imgenes donde el contraste es provisto por la estructura misma.
En trminos de claridad, la profundidad de campo es extrema y no existen desenfoques:

todo aparece absolutamente ntido en la escena.[54] Y, como corolario, se excluye cualquier
figura humana.
Magnanimidad y esfuerzo
Al observar la obra de los Becher saltan a la vista la consistencia pero tambin la
magnanimidad del proyecto realizado durante dcadas y en mltiples regiones. El conjunto
tan vasto a veces podra hacernos olvidar que cada imagen requera una preparacin tan
minuciosa como elaborada:
Lo que hoy nos parece normal y en absoluto pretencioso es, en cada caso concreto, el
resultado de numerosas operaciones que, a su vez, requeran mucho tiempo, energa y
paciencia, puesto que se trataba de encontrar las instalaciones y los objetos buscados y de
obtener los permisos necesarios para poder fotografiarlos.[55]
becher/
Aunque parece sencillo el conjunto de elecciones de los Becher, asombra la precisin y

exactitud de la multitud de fotografas de las estructuras. La nica informacin adicional
que brindan sus autores a cada obra es el lugar y fecha de la toma. Sin embargo estos datos
nos ofrecen una sorpresa: Como veremos ms adelante, los Becher suelen presentar sus
fotografas en familias, grupos homogneos de construcciones. Las fotografas parecen
iguales, pero al examinarlas detenidamente se puede encontrar que son cual huellas
dactilares: similares, pero no idnticas.
La fecha nos desvela nuevas sorpresas: fotografas separadas por dcadas parecen haber
sido realizadas en la misma sesin. Los elementos cannicos brindan una consistencia
portentosa.
becher/
Unidad / Concrecin
Estos registros de los Becher destacan por la sistemtica concisin de su idea.[56]

Resulta un grupo definido, peculiar, perfectamente calculado y quisquillosamente realizado.
La caracterstica ms obvia del proyecto de los Becher est en ese disciplinado

compromiso con una visin singular este acuerdo ha sido constante durante medio siglo
en muchos pases y regiones, y en consonancia entre s de miles de fotografas.[57]
El proyecto parece sencillo, incluso limitado: solamente hacer imgenes de construcciones

siempre con el mismo estilo. Pero su alcance y todo lo que se encuentra bajo la superficie
de todas y cada una de las fotografas de los Becher es abrumador. Ese enfoque constante,
becher/
casi inalterable, incluso estereotipado[58] esconde mucho ms que una mera tozudez
teutona: es una claridad de pensamiento casi agobiante.
El trabajo de los Becher es paradjico. Como dira Emma Hamilton Una notable
combinacin de modestia y ambicin: un enfoque estrecho con un alcance amplio.[59]
Los Becher, en una etapa muy temprana de su carrera, se decantaron por este conjunto de
temas y tratamientos estilsticos. Para aquilatar mejor la clarividencia de estos fotgrafos en
esta etapa tan precoz de su carrera, habra que pensar en un arquero: Un movimiento
mnimo es capaz de provocar una gran desviacin a la larga.
Del mismo modo, un pequeo cambio en las decisiones formales, multiplicado a lo largo de
los aos en el nmero de imgenes producidas por los Becher habran provocado una
descamino maysculo.
Sin embargo no hay que confundir consistencia con monotona: no tenemos la

sensacin de habernos quedado estancados. Ms bien al contrario: con cada objeto que
fotografiamos se afina nuestra visin de sus particularidades, por lo que hoy miramos con
mayor exactitud y decidimos con mayor rapidez y seguridad qu objetos representan, en
una forma ideal, los elementos de una familia o de un tipo de objetos[60]
Objetividad / Subjetividad
Objetividad
Ya habamos tratado anteriormente cmo recupera la obra de los Becher la objetividad
fotogrfica alemana.
Las imgenes de los Becher son econmicas: una visin fotogrfica que reduce y limita
a lo imprescindible[61]. Brita Sachs del Goethe Institut explica que Objetividad y
neutralidad fueron los imperativos de los Becher.[62] Y es que encontraron un motor
para su pica al trabajar la objetividad contra la subjetividad, un comportamiento
becher/
confrontado con el otro una y otra vez en un rejuego entre la fra y desmembrada
objetividad y la calidez de la subjetividad[63]
Subjetividad
Ya explicbamos que Otto

Steinert haba sido un fotgrafo de importancia con su concepto de la subjetividad justo al
inicio de la carrera de los Becher. Steinert escribi en su manifiesto fundacional que la
fotografa subjetiva significaba una fotografa individual, humanizada y sintetizada en el
mundo singular de The Family of Man.[64]
Hilla Becher pareca tener miedo de alterar las imgenes con su propia subjetividad, pero
quera permanecer involucrada con la obra y su proceso.[65] Por encima de todo, estaba la
intencin de lograr un registro frontal, sin opiniones.
En principio podra parecer una narrativa cerrada: los Becher no nos ofrecen opciones, ah
est la construccin en toma convencional, y poco ms.
Sin embargo resulta, paradjicamente, un mar de posibilidades: una narrativa abierta. Lo

que ganan las imgenes en consistencia, unidad e incluso objetividad, se convierte en todo
becher/
lo contrario al ser re-construida por cada mirada. Cada observador re-crea la imagen y la
impregna con su propia subjetividad.
Aunque los Becher buscasen un control total sobre la obra, al entregarla al pblico queda
necesariamente alterada, adulterada incluso, por el proceso de la comunicacin humana,
con sus juegos y rejuegos, rplicas y contravenciones. Las fotografas de los Becher nos
hacen ser conscientes de estas subjetividades, incluso hacen presente para nosotros mismos
nuestra propia mirada.
Tipologas
El carcter tipolgico es de la mxima importancia en la obra de estos fotgrafos alemanes.
Los Bechers no presentan objetos unitarios en sus exposiciones, sino grupos, tipologas,
familias. No se trata de una fotografa de un casquillete de extraccin o una calera sino de
lascaleras, de los casquilletes. Son categoras presentadas en forma reticular.
becher/
Puestas de este modo dichas tipologas son al mismo tiempo una reflexin de la unidad y de
la diversidad. Desde el punto de vista epistemolgico son un ejercicio que tambin pone de
manifiesto nuestra capacidad inteligente para encontrar coincidencias y divergencias.
El ejercicio de los Becher parece una inquisidora mirada similar a la de un botnico o algn
coleccionesta que atesoran las diferentes posibilidades y, al mismo tiempo, saben discernir
con rigor las disimilitudes.
Nosotros realmente no lo vimos como artistas, ms bien como la historia natural dice
Becher. As que tambin usamos los mtodos de los libros de historia natural, como la
comparacin, con la misma especie en varias posibilidades. La tipologa es comparar y
becher/
darle una forma, ofrecerle una cierta posibilidad de ser mirado mientras que de otro modo
sera solamente un montn de papel.[66]
Blake Stimson, catedrtico en la Universidad de California (Davis), nos ayuda a

profundizar: Mientras que puede apreciarse una fotografa de los Becher individualmente,
podra fcilmente confundirse con una especie de ilustracin utilizada en catlogos o
reportes anuales, por ejemplo, o en libros de historia del diseo o de arquitectura industrial.
La misma fotografa, en un contexto compartido con otras decenas o centenas de imgenes
prcticamente idnticas no podran tolerar tal objetivo instrumental.[67]
Los Becher nos hacen meditar acerca de la forma en la que lo individual es afectado por lo
grupal. Es la misma pregunta que se hace Nikki S. Lee al insertarse en las tribus urbanas
neoyorkinas en bsqueda de la identidad que subyace en los grupos, las tipologas. Las
preguntas surgen a borbotones frente al conjunto perfectamente ordenado, reticular, de los
Becher: La identidad requiere necesariamente de la diversidad? El conjunto afecta al
individuo? Hay una narrativa temporal puesta de manifiesto ante la aparente monotona
becher/
espacial? En qu medida las tipologas son una forma de grupos con identidad propia?
Sera posible entonces hablar de una meta-identidad?
Al contrario de lo que ocurre en botnica o zoologa, por ejemplo, el efecto acumulativo

del mtodo tipolgico aplicado por los Becher no ofrece un mayor conocimiento en el
proceso histrico del sujeto. Por el contrario, el uso del ritmo y la repeticin dotan a los
edificios que fotografan con un anonimato o una abstraccin de formas. Ellos buscan
ms bien una especificidad cientfica al divorciar el significado del propsito original y la
funcin social cotidiana. A cambio, esto nos permite leerlas a-histricamente y extra-
socialmente. As, apreciamos su autonoma esttica como objetos o esculturas.[68]
Tipologas: paralelismos con August Sander

August Sander quera, a principios del siglo XX, reunir un gran catlogo de los alemanes.
Su estrategia fue similar a la de los Becher, pero aplicada a personas de toda condicin
agrupadas segn su oficio o incluso nivel intelectual.
August Sander busc realizar

una tipologa del pueblo alemn.
becher/
El paralelismo entre el desapasionado ojo de August Sander y el trabajo de los Becher es

el precedente ms inmediato que pudiera construirse. Los retratos de Sander de los
ciudadanos de la Repblica de Weimar fueron poco conocidos hasta la muerte de su autor
en 1944. En la posguerra esta obra se populariz hasta cierto grado. Los Becher, hurfanos
de guerra, eran muy conscientes de la obra de Sander. Tal vez el documentar la arquitectura
industrial de finales de la dcada de 1950 e inicios de 1960 era una suerte de paroxismo
teraputico.[69]
Sobre August Sander, Zweite dice que este compendio refleja un sincronismo fantasmal,
[70] y no muy distinto al que produce la obra de los Becher. Si Sander hace una tipologa
de las personas, los Becher la proponen de los lugares donde trabajan tales personas.
No es difcil establecer, por ejemplo, una relacin de su proyecto con el empeo de August
Sander[71] porque para estos creadores La foto individual slo adquiere su plena
expresin una vez situada en lnea con los dems.[72]
Calvinismo
Las fotografas de los Becher tambin nos revelan un tema peculiar en el caso de la esttica
germana impregnada por el pensamiento Juan Calvino.
Yo siempre he dicho que

estamos documentando los edificios sagrados del calvinismo. El calvinismo rechaza
cualquier forma artstica y por tanto nunca desarroll una arquitectura propia. Las
becher/
construcciones que fotografiamos provienen directamente de este pensamiento puramente

econmico.[73]
El calvinismo, piedra angular de la cosmovisin germano-cristiana, impregna todava hoy

una parte de la concepcin social, econmica y paradjicamente esttica de Alemania.
Mientras el calvinismo destierra la expresin artstica, queda claro que el espritu humano
no puede constreirse. Aunque un objeto tenga una funcin puramente pragmtica, siempre
ser modificada en lo esttico por la subjetividad humana.
Las construcciones de los Becher son extraamente exuberantes, un autntico barroco

calvinista,[74] si pudiera existir tal cosa. Estas fotografas son, en tal sentido, una
misteriosa contradiccin, una paradoja abierta para que el observador trate de romper el
nudo gordiano.
Retculas
Las imgenes de los Becher no estaban pensadas como objetos unitarios: Exhibieron sus
fotos en una formacin estricta, agrupadas por sujeto en una retcula de seis, nueve o 15
imgenes[75]
Es un tipo de organizacin que pregunta acerca de la negacin de la autonoma de la

imagen individual, aislada. Hay movimiento (o narrativa) en la fotografa? [] Es una
serie interconectada en una red, una secuencia o un archivo?[76]
becher/
becher/
Las retculas establecen un ritmo y agregan, necesariamente, una dimensin temporal a la

fotografa. Son una crnica donde la imagen no flota autnoma, sino en la que hay un
referente y un referido, un antes y un despus. La imagen viaja en el tiempo, se compara, se
desdobla, es como un tema que se elabora, una suerte de fuga como las conceba Johann
Sebastian Bach, un divertimento sinfnico, pero resuelto visualmente. Ninguna foto es
igual a la anterior, pero todas cuentan con una misma columna vertebral.
becher/
[] es lo que podramos llamar la paradoja de la repeticin, que estara relacionada con

el concepto minimalista del mdulo: a primera vista, sus conjuntos de fotografas nos
muestran siempre lo mismo. [] La impresin de imagen repetida, sea en lo estilstico, en
el volumen o en la estructura, nos invita a pensar en su obra como un juego de ndole
formal, en el que el espectador explora en las posibles comparaciones y en los parecidos
entre esos objetos fotografiados de manera idntica.[77]
Se trata de una narrativa producida gracias a una acumulacin ordenada de fragmentos.

[78] Kevin Lynch lo llama un patrn de experiencias[79] donde se integran y conecta
cada fotografas con la siguiente, y la siguiente, y la siguiente concatenando entre s los
elementos individuales.[80]
Y a pesar del aparente anonimato, la individualidad brota: Un aspecto fascinante de las

series resultante es ms all de la insistente repeticin- el poderoso nfasis de la forma
individual en contexto ms amplio.[81]
De la diversidad manifiesta mana que ese aire de familia reside en la funcin a la que
estn o estuvieron destinadas[82]
becher/
La retcula des-reticulada: los Becher por Idris Khan

Una forma particularmente interesante de comprender la obra de los Becher es a travs de
las apropiaciones realizadas por el artista britnico Idris Khan (1978). Este autor ha
trabajado con algo que denomina capas de experiencia (layering of experience).
Khan superpone diferentes expresiones, desde partituras de Schubert y Bach hasta escritos
de Freud, en capas para crear una experiencia bidimensional, nica, de la repeticin.
Por ejemplo en la instalacin A,D.959. B,D.960 C,D.958 after Franz Schubert,

2007[83]muestra los patrones visuales en las partituras de Schubert.
Idris Khan.
A,D.959. B,D.960 C,D.958 after Franz Schubert, 2007 Idris Khan / Victoria
Miro Gallery
En el mismo tenor, Khan ha superpuesto fotografas de los Becher para crear una sola
pieza en obras como everyBernd and Hilla Becher Gable Side House, EveryBernd
And Hilla Becher Prison Type Gasholders o EveryBernd And Hilla Becher Spherical
Type Gasholders (todas de 2004). [84]
En estas obras las foto-series de los Becher, sobreimpuestas en lugar de yuxtapuestas,

compilan las colecciones en una sola sper-imagen [] dando el efecto de un dibujo
impresionista o de un fotograma borroso.[85]
becher/
Idris
Khan. EveryBernd And Hilla Becher Prison Type Gasholders (2004)
A travs de agregaciones translcidas de Khan, las estructuras redondas de gasmetros

pierden su sencillez y rgido formalismo dominante y descienden en des-dibujos
fracturados y gestuales. A travs de sus fotografas Khan comprime la lnea de tiempo de la
repeticin en momentos indivisibles y subsumidos que crean una potica de mutabilidad de
los cdigos fijos de la historia.[86]
becher/
Idris
Khan. EveryBernd And Hilla Becher Gable Sided Houses (2004)
Las piezas de Khan nos revelan las estructuras subyacentes en las fotografas de los Becher.
Explicitan el patrn, pero al mismo tiempo, manifiestan que tal columna vertebral es ms
difusa de lo que parece. Y es que son las diferencias las que ofrecen claridad y riqueza,
mientras que la masa nicamente brinda patrones consistentes pero, al mismo tiempo,
confusos.
becher/
Idris
Khan. EveryBernd And Hilla Becher Spherical Type Gasholders (2004)
Archivo y memoria
Bernd Becher explica: Me di cuenta de que estas construcciones [altos hornos] eran una
especie de arquitectura nmada que tena una vida relativamente corta quiz de cien aos,
a veces menos, hasta desaparecer. Me pareci importante preservarlas de alguna manera y
la fotografa pareca el medio ms apropiado para hacerlo.[87]
becher/
La idea del registro y el documento estn ntimamente relacionadas con el archivo, con la
necesidad humana de la preservacin de un corpus ya sea visual o de conocimiento. Emma
Hamilton invita a considerar la obra de los Becher tomando en cuenta las funciones de
memoria y preservacin.[88]
Bernd, hombre ordenado, meticuloso, paciente, crea fotografas que no parecieran dar
cabida al sentimentalismo ni la nostalgia,[89] subjetividades ambas que ya haban sido
rechazadas para el proyecto que aspiraba a la objetividad y al documento. Sin embargo las
fotografas de este dueto germano invitan a la siguiente ponderacin: Documentar para
qu? Documentar, por qu? Jae Emerling afirma que la obra de los Becher no es un
archivo sino un atlas, una suerte de mapa visual: Acaso un manual de capacitacin?[90]
sugiere.
becher/
becher/
No olvidemos que existe en el nimo de Bernd una profunda conexin emocional entre su
vida, su familia, y su entorno donde la industria aparece siempre como teln de fondo.
Bernd parece aferrarse a los gasmetros y las naves industriales como un nio a su juguete
de la primera infancia. Es una necesidad vital, pues somos de donde provenimos. Su fra
(teutona?) objetividad parecera convertirse en un mero mecanismo de defensa para
esconder sus emociones y, palabra maldita para l, subjetividades.
Los Becher pretendan aislar sus fotografas de toda subjetividad. Pero as como el
encuadre frontal y la ausencia de nubes constituyen una constante aparentemente objetiva-
en este cuerpo de obra, en el fondo existe un motor mucho ms poderoso para llevar a una
pareja de seres humanos a la obsesiva tarea de documentar durante cinco dcadas unas
estructuras que a pocos pareca importar. Visto en su conjunto, las fotos (objetos unitarios)
de los Becher parecen una acumulacin de piedrecillas en una gravera y la fotografa
(entendida como proceso) un gran continente. La fotografa es entonces una vlvula de
escape, un posible molino triturador para las subjetividades Becherianas.
Lo social
No solamente importa en la obra de los Becher lo que incluyen, sino tambin lo que
excluyen. Vemos construcciones (cuasi-mquinas) que parecen muertas: no hay vapor, ni
fuego, ni humo, ni movimiento, tampoco productos y, por supuesto, no hay trabajadores. Es
una industria agonizante, esperando a que llegue el verdugo que se acerca al patbulo para
condenarlas a la nada. Pero los Becher parecen compadecerse y preocuparse ms por estas
mquinas moribundas que por la sociedad expirante.
becher/
Cabe recordar tambin que Heinrich Hauser haba reconocido el dilema que se planteaba
para la representacin documental a la hora de reflejar la complejidad de la industria. Si
bien se poda representar de forma objetiva la estructura tcnica, no ocurra lo mismo con
su estructura social y econmica.[91]
Stimson alega que Los Becher presentan la industria moderna de una manera que rechaza
el valor social, poltico y econmico a quien la mira. Al hacerlo ofrece una categora
alternativa de valor esttico valor sin ningn inters[92]
Ulrich Greiner critica el exagerado afn archivstico, ya que se trataba, principalmente,

de sntomas de una relacin enfermiza y difcil entre el arte moderno y el mundo laboral
industrial[93]
becher/
Helmut Hartwig imputa a los Becher una mitificacin de los medios de produccin y
afirma que los aspectos materiales del paisaje industrial capitalista quedan reducidos a su
representacin como paisaje y escultura. Esa estrategia burguesa de presentacin visual
invitaba a olvidar los contextos sociales.[94]
Heinrich Helfenstein delata que el enfoque morfolgico del matrimonio muestra la

indiferencia frente a la historia o incluso una actitud anti-humana.[95]
Quiz lo ms interesante sobre estos reclamos de carcter poltico y social, es que, como
dice Charlotte Cotton, surgieran en el contexto de la galera de arte y dentro de los
discursos del arte conceptual.[96]
La perspectiva artstica: los Becher, del documento al arte
Los documentos de los Becher trasgreden las

fronteras del archivo dotando de belleza a la industria, ms que industrializar el arte.[97]
La segunda mitad del siglo XX parece plantear a los fotgrafos el cmo se entreveran el
arte y el documento, caracterstica peculiar de la fotografa, donde lo adjetivo se
entremezcla con lo sustantivo. En otras palabras, el qu y el cmo parecen formar un solo
amasijo.
Estos aparentes diagramas, ilustraciones de catlogos industriales, llegan al mundo del arte.
Es la apreciacin de lo que podramos llamar, no sin un cierto dejo tautolgico, de la
monumentalidad del monumento:
se trata de monumentos que nicamente pueden sobrevivir como documentos

fotogrficos, o, dicho de otra manera, de documentos que consignan a una realidad prosaica
la condicin de lo monumental y atemporal. Considerado desde esa perspectiva, la
fotografa no es slo un indicio, es decir, una insinuacin no especfica de lo real, sino que
acta, a la vez, como ndice. Dicho de otra manera: la toma fotogrfica no slo seala una
cosa, sino que le atribuye tambin una intencin especial e inconfundible.[98]
becher/
En los Becher hay una competencia (que no una ria) entre lo documental y lo esttico.
Inicialmente parecen incluso despreciar, o al menos permanecer indiferentes, respecto de si
sus retculas de construcciones industriales eran vistas como arte. Quiz perciban un
paralelismo con las reiteradas preguntas acerca de si la fotografa es o no arte.
Aunque con su obra inscrita en lo documental, los Becher De ninguna forma niegan los
paralelismos con el Conceptual Art y el Minimal Art, y a la vez que insisten, con razn, en
la singularidad y el carcter inconfundible de sus teoras.[99]
Pareciera que los Becher estuvieran comprometido con aquello que califica Zweite de
documentalismo de enfoque histrico y dotado de elementos estticos.[100] Y abunda:
becher/
los Becher han trascendido el enfoque documental y desarrollado, con la rigidez de su

perspectiva, una esttica, a la vez concreta y rgida, objetiva y personal, restringente y
enciclopdica. Claramente definida en su tema y desarrollada desde una perspectiva de
autolimitacin heroica, su obra conocida hasta la fecha posee una claridad cartesiana en sus
conceptos y una amplitud y riqueza desbordantes.[101]
Los Becher y el Arte Conceptual
En la obra de este matrimonio hay un concepto claro, delimitado. Sin embargo los
Becher observaron con cierto escepticismo que se les clasificara como representantes del
Conceptual Art. [pero] no podan negar la existencia de una serie de similitudes con las
obras de los artistas de ese movimiento[102]
Les ocurre lo que a Eugne Atget con su nimo documental y meramente funcional ante la
mirada de Berenice Abbott empeada en encontrar arte en las tipologas del fotgrafo galo.
Del mismo modo, se ha visto en el trabajo de los Becher una clara liga con el arte
conceptual: Y en cierto sentido, esto es correcto: es el concepto el que impulsa su
becher/
trabajo. El concepto de que hay familias de formas industriales, que la arquitectura utilitaria
puede ser apreciada por su esttica. Que estos edificios se pueden volver a enmarcar y re-
presentar como esculturas. Sin embargo, la belleza que se muestra en estas estructuras es
innegable, sobre todo si se agrupan para la comparacin, en una retcula, que permiten
afinar el ojo respecto de las sutiles diferencias entre cada estructura. Es un recordatorio de
que todas estas formas surgieron de un diseo humano consciente (y creativo).[103]
Despus de mucha resistencia por parte de la pareja, sus creaciones terminan

identificndose como Arte Conceptual de manera definitiva a partir de su participacin en
la Documenta, exposicin anual de arte contemporneo realizada en Kassel desde 1955y
que rivaliza con la Bienal de Viena. Los Becher participaron en la Documenta 5 en 1972.
[104]
becher/
Los Bechers como ejercicio epistmico

Bernd y Hilla, con sus fotografas aparentemente simples, seductoramente repetitivas,
renuentemente impasibles, son un ejercicio para preguntarnos Cmo conocemos lo que
conocemos? Es decir, son una prctica epistemolgica.
Cmo discernimos la diferencia, la variacin de la repeticin? Los Becher nunca

presentan una torre de agua o una calera idnticas; ms bien, como anotamos
anteriormente, cada imagen muestra una estructura nica, individual. Sin embargo, es la
estrategia de presentacin que promueve un deslizamiento inicial por parte del observador:
primero al verlos como iguales (la repeticin de una forma ideal) para luego comenzar una
obra esttica y epistmica del discernimiento de las diferencias.[105]
Legado e influencia
Decamos al inicio que en la historia de la fotografa existen nombres que se repiten de una
generacin a otra. Ya mencionbamos figuras como Walker Evans o Robert Frank, cuyos
nombres se reiteran incesantes en las biografas de los fotgrafos que les sucedieron. Estas
influencias suelen ser indirectas, a partir de una exposicin, un libro, en un saln de clase.
El caso de los
Becher es diferente. Por supuesto que esta pareja ha sido una influencia indirecta de
muchos fotgrafos. Sin embargo la impronta de su manera peculiar de decidir, de mirar y
de ejecutar fue mucho ms explcita cuando Bernd Becher comenz a dar clases en la
Kunstakademie (Academia de Arte) de Dsseldorf en 1976. Por polticas institucionales
Hilla estaba impedida para impartir ctedra, [106] aunque eventualmente tambin pudo
unirse[107] a su marido en la aventura magisterial.
sus propuestas fotogrficas, junto a la labor pedaggica de Bernd Becher en el seno de

la Academia de Bellas Artes de Dsseldorf, han ejercido una influencia notable en las
becher/
nuevas generaciones de fotgrafos alemanes interesado en aplicar la fotografa como una

experiencia sistemtica de aproximacin a la realidad de las cosas.[108]
Brita Sachs afirma que solamente unos pocos artistas han tenido el xito de los Becher
para crear un cuerpo de obra de alcance internacional y tambin como educadores que han
formado varias generaciones de alumnos extraordinariamente exitosos.[109]
Los Becher fueron responsables de crear lo que hoy se conoce como la Escuela de
Dsseldorf, una generacin de brillantes fotgrafos quienes compartieron como mentores
comunes a esta pareja. Los nombres ms rutilantes de la fotografa contempornea
figuraban en las listas de asistencia de Bernd y Hilla Becher. Entre los ms destacados se
encuentran Thomas Struth, Candida Hfer, Thomas Ruff o Andreas Gursky[110]. Este
ltimo rompi rcords en 2011 al vender su fotografa Rhine II por ms de cuatro millones
de euros, la fotografa ms cara de la historia.[111]
Haga click en el infogrfico para agrandar.

becher/
La impronta de los Becher no siempre es evidente en la obra de sus pupilos, lo cual habla
an mejor de estos educadores quienes fomentaron en sus discpulos el discurso propio y no
el refrito de enseanzas dogmticas de un sensei. En Candida Hfer aparecen los Becher en
la ausencia de personas y el catlogo de espacios pblicos monumentales como teatros o
bibliotecas, en Gursky pueden adivinarse en la grandiosidad de sus copias, la profusin del
detalle y los patrones.
En todos los casos, ya sean Struth, Ruff, Nieweg, Htte, Sasse, Wunderlich o Esser, los
alumnos de los Becher han creado toda una escuela de la denominada fotografa
Deadpan(Impasible) donde confluyen absoluta precisin tcnica, claridad apabullante y
esttica tan fra como distante. Se caracterizan por la monumentalidad tanto en la escena
como la presentacin, la fotografa Deadpan carece de drama visual, suele ser plana tanto
en lo formal como en lo narrativo. [112]
En los ltimos 25 aos la impronta de los Becher, directa e indirecta, ha sido palpable en la
fotografa contempornea. Junto con William Eggleston y Stephen Shore los Becher
han sido fundamentales en la parfrasis de la fotografa verncula hacia una estrategia
artstica.[113]
Adis, Bernd
Bernd Becher falleci el 22 de junio de 2007

a consecuencia de una ciruga del corazn.[114] Hilla sigue activa y es una de las
personalidades ms notables en el mundo del arte contemporneo. Sin embargo, con la
muerte de Bernd se ha cerrado un captulo en la produccin de esta dupla.
De manera similar a lo que ocurra con Walker Evans los Becher nos invitan a repensar
la belleza de la fotografa, que emana de la propia realidad, como una belleza diferenciada
y distinta de la realidad misma.[115]
Charlotte Cotton en The Photography as Contemporary Art es muy clara: A travs de su

sostenida documentacin de la arquitectura verncula y la tutela de algunos de los ms
destacados fotgrafos de arte actuales, los Becher han tenido un impacto rotundo en las
ideas y las prcticas contemporneas.[116]
becher/
Blake Stimson se une al elogio cuando explica que Los Becher han sido la influencia lder
en la historia del arte durante la posguerra, no solo por su propia obra, sino por las
interrelaciones con el entrecruce con otros desarrollos artsticos como el minimalismo y el
arte conceptual.[117]
Thierry de Duve, profesor belga de teora del arte contemporneo, defiende lo que ha
llamado el gnero monumental, inventado por los Becher.[118]
El futuro de los Becher
El que los Becher pudieran entrar en el mundo del arte con una base de carcter no
artstico, sino eminentemente funcional[119] es todo un tema de estudio.
Hilla Becher.
An activa, es una de las figuras ms prominentes en el mundo del arte
contemporneo.
En 2004 la pareja gan el prestigiado galardn Hasselblad y en la ceremonia de premiacin

se dijo que
Bernd y Hilla Becher se encuentran entre los artistas ms influyentes de nuestro tiempo.
Por ms de cuatro dcadas han registrado la herencia de un pasado industrial. Su fotografa
sistemtica de arquitectura funcionalista, organizada frecuentemente en retculas, les ha
procurado un reconocimiento como artistas conceptuales. Como fundadores de lo que se ha
dado en conocer como la Escuela Becher han influido generaciones [enteras] de
fotgrafos y artistas.[120]
becher/
Precisamente, gracias a los Becher

aquello que de otra manera habra sido ignorado ha sido rescatado; han dirigido nuestra
vista a algo que anteriormente no habamos percibido en absoluto o no en la manera en la
que reflejan sus fotos.[121]
Emma Hamilton, inspirada, dice que el poder de su trabajo, la elegancia austera de sus
imgenes y el efecto fascinante de la repeticin y la variacin en sus series, demuestra una
capacidad para crear un cuerpo de obra que es especficamente fotogrfico [] que apunta
hacia arriba, a la inmensidad, la flexibilidad de lo que la fotografa puede ser y hacer[122].
Las lecciones que tienen los Becher para nuestro

tiempo y las generaciones que les sucedemos incluyen la importancia de emprender un
proyecto claro, conciso en su realizacin pero magnnimo en su alcance. Este matrimonio
es un ejemplo para comprender que en fotografa no hace falta ir hasta el otro lado del
mundo para encontrar temas, que lo que rodea nuestra historia y empapa nuestro devenir
diario es una maraa que vale la pena deshilvanar.
becher/
Los Becher nos instruyen para comprender que el esfuerzo tenaz y continuado pueden ser
ms importantes que una genialidad dispersa. Sus fotos son grandes porque apuntan a un
gran concepto. Sus enseanzas son perdurables porque nos hacen reflexionar sobre la
esencia de nuestra inteligencia, de la identidad, de aquello que genera patrones que nos
unen pero tambin de las diferencias que nos caracterizan.
Este conjunto fotogrfico de estructuras industriales es aparentemente inofensivo. Pero nos

recuerda que una foto, cualquier foto, es mucho ms que apariencia, que sus capas de valor
pueden ser innumerables y que la gran oportunidad del fotgrafo est en ser honesto y
consecuente con su historia, su espacio y su realidad.
Sobre cmo miramos, qu miramos y cmo lo miramos ni los Becher ni profesor de

fotografa alguno, sabio o ignorante, podr instruirnos. Cada quien debe encontrar su propio
motivo, sus propios sujetos, y decidir cmo los afrontar. Lo que s pueden ensearnos los
Becher es a no desfallecer, a tener fe en lo primero que nos ha llamado la atencin y a
observar el mundo concisa pero ampliamente.
becher/

El Paisaje Industrial de Bernd y Hilla Becher

Hochgeladen von

Dokumentinformationen

Copyright

Verfügbare Formate

Dieses Dokument teilen

Dokument teilen oder einbetten

Freigabeoptionen

Stufen Sie dieses Dokument als nützlich ein?

Sind diese Inhalte unangemessen?

Copyright:

Verfügbare Formate

El Paisaje Industrial de Bernd y Hilla Becher

Hochgeladen von

Copyright:

Verfügbare Formate

http://oscarenfotos.

El paisaje industrial de Bernd y Hilla

Los Becher son responsables, directa e indirectamente, de la esttica Deadpan (impasible),

Bernhard (Bernd) Becher naci en 1931 en

El entorno de Bernd consista en fbricas, altos hornos, molinos de piedra, caleras,

El binomio minera-siderurgia hizo crisis cuando Alemania entr a la Comunidad

Hilla Wobeser naci cerca de Berln, en Postdam, el ao de 1934. Su madre haba

De 1951 a 1953 [Hilla Wobeser] fue aprendiz en el estudio de Walter Eichgrn en

El inicio de un largo camino

Bernd y Hilla se conocen en la Academia de Arte en Dsseldorf[12]y es ah donde Se

Bernd & Hilla Becher. Charleroi-Montignies, B. (1971)

Los propios Becher vieron

La pareja comenz a documentar fotogrficamente estas estructuras en peligro de extincin

En 1969 la pareja declar: No pretendemos convertir antiguas construcciones industriales

solamente se impondra en lo temtico, como veremos adelante, tambin en lo formal

Vale la pena recordar que la fotografa de las entreguerras en Alemania se encontraba

Para los artistas alemanes de la posguerra,resultaba de buen gusto ignorar la

Otto Steinert. Carnaval

Tambin pueden encontrarse antecedente para los Becher en el trabajo

Haga click en el infogrfico para agrandar.

No es de extraar que las

En trminos de su insercin artstica y xito en el terreno esttico el perodo fundamental

Mientras que el pop art integraba la iconografa banal de la sociedad de consumo en el

Por su estilo los conoceris: elementos cannicos

En trminos de estilo, ..la perspectiva de los Becher no segua ni la retrica afirmativa

Su afn era fundamentalmente

El germen de este estilo se encontraba en el inters por la fotografa decimonnica de Hilla:

Cmara, planos ngulos, visin de cmara

Este formato no acepta la improvisacin; no es para una fotografa gestual la sauvette,

Cmara frontal, aproximacin directa

Intencionalmente, los Becher

Todas las construcciones estn colocadas frente a un cielo

En trminos de claridad, la profundidad de campo es extrema y no existen desenfoques:

Aunque parece sencillo el conjunto de elecciones de los Becher, asombra la precisin y

Estos registros de los Becher destacan por la sistemtica concisin de su idea.[56]

La caracterstica ms obvia del proyecto de los Becher est en ese disciplinado

El proyecto parece sencillo, incluso limitado: solamente hacer imgenes de construcciones

Sin embargo no hay que confundir consistencia con monotona: no tenemos la

Ya explicbamos que Otto

Sin embargo resulta, paradjicamente, un mar de posibilidades: una narrativa abierta. Lo

Blake Stimson, catedrtico en la Universidad de California (Davis), nos ayuda a

Al contrario de lo que ocurre en botnica o zoologa, por ejemplo, el efecto acumulativo

Tipologas: paralelismos con August Sander

August Sander busc realizar

El paralelismo entre el desapasionado ojo de August Sander y el trabajo de los Becher es

Yo siempre he dicho que

construcciones que fotografiamos provienen directamente de este pensamiento puramente

El calvinismo, piedra angular de la cosmovisin germano-cristiana, impregna todava hoy

Las construcciones de los Becher son extraamente exuberantes, un autntico barroco

Es un tipo de organizacin que pregunta acerca de la negacin de la autonoma de la

Las retculas establecen un ritmo y agregan, necesariamente, una dimensin temporal a la

[] es lo que podramos llamar la paradoja de la repeticin, que estara relacionada con

Se trata de una narrativa producida gracias a una acumulacin ordenada de fragmentos.

Y a pesar del aparente anonimato, la individualidad brota: Un aspecto fascinante de las

La retcula des-reticulada: los Becher por Idris Khan

Por ejemplo en la instalacin A,D.959. B,D.960 C,D.958 after Franz Schubert,

En estas obras las foto-series de los Becher, sobreimpuestas en lugar de yuxtapuestas,

A travs de agregaciones translcidas de Khan, las estructuras redondas de gasmetros

Ulrich Greiner critica el exagerado afn archivstico, ya que se trataba, principalmente,

Heinrich Helfenstein delata que el enfoque morfolgico del matrimonio muestra la

La perspectiva artstica: los Becher, del documento al arte

Los documentos de los Becher trasgreden las

se trata de monumentos que nicamente pueden sobrevivir como documentos

los Becher han trascendido el enfoque documental y desarrollado, con la rigidez de su