El Concepto del Campo Expandido

http://www.generacionabierta.com.ar/notas/63/campoexpandido.html

Por RENE LAGOS

Nada es una obra de arte sin una interpretacin que la constituya como tal sostiene
Arthur Danto en La Transfiguracin de un lugar comn.
Este concepto es aplicable a las teoras sobre el campo expandido desarrolladas por
Rosalind Krauss y Lucy Lippard.
Particularmente hablamos de la libertad del artista-creador para buscar los medios ms
ptimos y expresivos para elaborar nuevos canales para su discurso y de esta manera
alejarse del formalismo.
Para Lippard la aparicin de su obra Seis das- La desmaterializacin del objeto artstico,
trataba de ser una experiencia fragmentaria, una crtica que apuntara a mostrar no decir,
para as dejar en manos del espectador la organizacin de las interrelaciones existentes
entre nuevos contenidos.
La misma trata acerca de algunos lmites estticos abordados por el arte conceptual o arte
de la idea, con su premisa de que la idea es mas importante que las referencias visuales. De
la misma manera que el minimalismo, antiforma, arte de sistemas, arte de la tierra o el arte
procesual.
Krauss relata la manera en que los gneros como la escultura y la pintura han sido
alterados, dilatados, retorcidos en una exhibicin extraordinaria de elasticidad, en una
forma en que la materia puede expandirse e incluir cualquier elemento para su concepcin.
Todo es factible puede extenderse sin romperse, en otras palabras sin dejar de ser escultura.
Esto posibilita la rotura o desestimacin del lmite. As lo demuestran las obras de finales
de los sesenta y principios de los setenta de escultores como, Walter De Mariah, Sol Le
Witt, Michael Heiger, Robert Irwin y Bruce Nauman.
De la misma manera los trabajos realizados por Fluxus, con artistas como Nam June Paik,
Yoko Ono, John Cage, George Maciunas . O los realizados por los accionistas como Marina
Abramovich, Ana Mendieta, Tania Bruguera entre otros.
La aparicin de la escultura monumental basada en nuevas concepciones tuvieron en
Richard Serra uno de sus mejores exponentes, el mismo concibi una obra paradigmtica
para su poca 1968-69, denominada Castillo de Naipes compuesta por cuatro planchas
de plomo antimonio de 122 x 122 x 2,5 cm, de cuatro toneladas cada precario y delicado
equilibrio utilizando las leyes de gravedad para que las pesadas planchas de metal
permanezcan en su sitio. Pero a su vez otorga una sensacin de fragilidad, como si este
Castillo de Naipes fuese a derrumbarse en cualquier momento.
Sealaremos que este tipo de nocin no es nueva, fue realizada por Duchamps, un
antecedente al concepto de lo expandido y la hibridacin de gneros.
La verdadera importancia de estos lenguajes es la absoluta libertad creativa y la bsqueda
constante de todo tipo de medio expresivo para llevarla a cabo, artistas informalistas como
Gary Kuehn, Keith Sonnier, Alice Adams, Louise Bourgeois y el recientemente
desaparecido Antonie Tapies, utilizaban todo tipo de nuevos materiales para sus obras
como cuerdas, bolsas, caucho, as tambin sintticos, plsticos transparentes o ltex.
La obra de Joseph Beuys esta direccionada hacia el arte de accin, seguramente el hecho de
ser derribado y herido en la guerra de Crimea, tenga que ver con el hecho de intentar
transformar mediante su obra, como una voluntad teraputica de sanacin, mediar
simblicamente entre los distintos aspectos como lo espiritual, lo intuitivo y lo racional.
Experimentar con la interaccin del hombre y la naturaleza, lo orgnico y lo inorgnico, el
principio femenino y el masculino, los elementos, la materia y la antimateria.
Las creaciones de Beuys persiguen fines moralizadores orientados hacia una sociedad
espiritualmente enferma y decadente.
Temas como la enfermedad y la muerte ocupan un espacio central en sus creaciones,
smbolos como el renacimiento, la resurreccin y la sanacin se hallan presentes en sus
representaciones, para los cuales utiliza elementos como jeringas, prtesis, animales
muertos, marcas de cruces, vendas manchadas con sangre, que sealan su relacin
traumtica con el entorno.
Artistas como Beuys trabajan el concepto de desmaterializacin del arte, para que el mismo
se convierta en un medio activador de la realidad y el pensamiento. Principio al que
llamaba Nocin ampliada del arte que sostiene que una verdadera obra de arte reside en
la transformacin de la conciencia del espectador.
Si hablamos del arte del paisaje o de la tierra sealaremos que los artistas del Land Art o
Earth Art, son crticos al sistema formal de las artes plsticas. Sus producciones se
encuentran alejadas de galeras y museos.
Trabajan transformando el paisaje propio, no slo se trata de un arte al aire libre sino que
hay tambin una profunda reflexin sobre el espacio y el tiempo en el que habitamos.
Los representantes de este movimiento son Michael Heizer, Walter De Mara, Robert
Smithson, Christo Javacheff y el argentino Nicols Garca Uriburu.
Todo es factible en el universo del campo expandido, donde distintos gneros confluyen
para dar marco a nuevas concepciones artsticas.
El lmite se ha corrido para permitir las prcticas de nuevas narrativas, una realidad
compleja y heterognea del mundo en que nos toca vivir.

Bibliografa:

Anaya, Jorge Lpez. El extravo de los lmites, Editorial Emec, Buenos Aires, 2007.
Guasch, Ana Mara. El arte ltimo del siglo XX, Editorial Alianza, 2000.
Krauss, Rosalind. La escultura en el campo expandido, editorial Paids, Barcelona 1979.
Lippard, Lucy. Seis das- La desmaterializacin del objeto artstico, Editorial Akal, 2004.

Explique el concepto de escultura como campo expandido

Segn la lectura, a lo largo de los aos la escultura ha sido manipulada de modo que casi
cualquier cosa puede ser llamada escultura, no importa que una obra no se relacione en
nada con la otra pero teniendo su propia lgica; sin embargo al paso del tiempo la
globalizacin de esta palabra se hizo ms difcil de probar, provocando esto un colapso en
el concepto cuando la lgica empieza a fallar, dndose el fracaso de ciertas obras como
esculturas o monumentos por las mismas superficies de estas y por encontrarse versiones en
diferentes museos; de este modo rompiendo la lgica y entrando a su condicin negativa,
explicada como una falta de lugar a esta etapa se le llama modernismo, era la inversa de su
lgica la combinacin de exclusiones siendo ahora la escultura la abstraccin, a lo largo del
tiempo solo siendo posible definirlo como era lo que no era,
lo que est en la sala que no es realmente la sala
es decir la adicin del no-paisaje con la no-arquitectura, as mismo se concluye que si
existe la escultura como la suma del no-paisaje como la no-arquitectura, entonces tambin
existen sus inversos de estos siendo su expresin positiva, as formando el campo
expandido, dando paso al posmodernismo, con otras tres categoras ms, que son: la
construccin-emplazamiento, que es la suma del paisaje y la arquitectura; los
emplazamientos-sealizados, suma de paisaje y no-paisaje, eran manipulaciones de los
emplazamientos; y las estructuras axiomticas, suma de arquitectura y no-arquitectura, eran
una intervencin en el espacio real de la arquitectura; siendo la fotografa utilizada en los
dos ltimos conceptos. El campo expandido se caracteriza por la prctica de los artistas
individuales, es decir que los artistas pasaban por diferentes lugares del campo no
dedicndose a un solo rubro y la cuestin del medio, es decir que no se debe utilizar un
medio en especfico que se relacione con la practica sino que la prctica se relaciona con
operaciones lgicas en las que se puede utilizar cualquier tipo de medio como fotografas,
espejos y libros.
Concluyendo, las diferencias del concepto de escultura en el campo expandido con la
escultura
se pueden ver en que la escultura en el campo expandido es completamente lo contrario de
la escultura como se conoca antes, es su inversa y negativo; otra diferencia es que en la
escultura el autor solo poda dedicarse a ese rubro y utilizando el medio dado este
relacionndose con la prctica, en cambio en el campo expandido los artistas podan
pasarse de un rubro del campo al otro , la practica relacionndose a las operaciones
utilizando diferentes tipos de medio. Sobre las cuatro obras de la lmina 1. 2) A partir del
anlisis y definicin de escultura en el Campo expandido:

Cmo ejemplifican el concepto de escultura en el campo expandido?

Qu caractersticas presentan en comn y cules son las diferencias

entre ellas? En la figura 1, spiral jetty de

Robert Smithson
, esta figura pertenece al rubro de emplazamientos-sealizados que es la suma del paisaje y
el no-paisaje, ya que el hombre interviene en el paisaje para cambiarlo. En la figura 2,
Double negative
de
Michael Heizer
, esta figura pertenece al rubro de emplazamientos-sealizados que es la suma del paisaje y
el no-paisaje, porque el artista extrae una parte del paisaje para llevar a cabo su obra, siendo
paisaje la tierra y el no paisaje el hueco que el artista hace con una excavacin, el trabajo
consiste en lo que no est, en lo extraido,

En la figura 3,
annual rings de Dennis Oppenheim
, esta figura pertenece al rubro de emplazamientos-sealizados que es la suma del paisaje y
el no-paisaje, porque se puede analizar el paisaje como la nieve que ya est ah sin
intervencin del hombre y al no paisaje como los anillos y lneas que hace el artista.

En la figura 4,
Shift de Richard Serra
, esta figura pertenece al rubro emplazamientos-sealizados que es la suma del paisaje y el
no-paisaje
, porque el paisaje es representado por lo que ya estaba ah y el no-paisaje por las formas de
concreto que sirve en forma de sealizacin de cmo se camina para encontrarse con
alguien que viene del otro extremo. De los 4 se puede ver que todas pertenecen al mismo
rubro
de emplazamientos-sealizados, es decir sumade paisaje y el no-paisaje

https://bellasartesestetica.files.wordpress.com/2012/08/silvina-valesini-la-
instalacion-como-dispositivo.pdf (EST BAJADO)

Resumen de la Lectura: Instalaciones de Josu Larraaga

http://te1evelyn.blogspot.com.ar/2010/01/instalaciones.html
Instalaciones por Josu Larraaga

TRMINO RECURRENTE

Instalacin es un trmino que batall mucho en ser aceptado. Se origina en los

aos 60's y es fundamental para entender el arte en la ltima mitad del siglo. Se
puede definir como una categora artstica, como un gnero, con escenografa
teatral o montaje de exposiciones, tambin con un intento de aunar diversas
artes, y hasta por escultura que invade un espacio mayor. Llamanos instalacin al
resultado de una seria de confluencias, propsitos y realizaciones concretas.

ANTECEDENTES

Los precedentes artsticos ms significativos fueron

alteraciones polticas, sociales, cientficas, tcnicas y culturales sucedidad en la
primera mitad del siglo XX. En 1912, Pablo Picasso sustituye la representacin
pictrica por el propio material pegado sobre la superficie en Nature morte la
chaise cane.
Esto promovi muchas obras 3D y se desarroll la tcnica del collage.

El plano pictrico rompa sus lmites laterales tradicionales y se desprenda del

marco como en La ltima exposicin futurista (1915) por Malevitch en
Petrogrado.

Con el desarrollo tecnolgico y cientfico hubo esperanzas sociales, culturales y

artsticas. Cuando el arte pretende coincidir con la vida, los
 espacios de la representacin se convierten el lugares
para ser recorridos, que pueden tocarse y relacionarnos con los objetos. Tal es el
caso de Salvador Dal en la reconstruccin del Rostro de Mae West en un
apartamento en 1938.

Cuando el arte pretende coincidir con la vida, los espacios de la representacin

comienzan a ser lugares que se recorren, formas que pueden tocarse, objetos
con los que nos podemos relacionar o usar de diferentes maneras.

La vanguardia moderna llamara a la destruccin de los museos, sealndoles

como obstculos insalvables para el desarrollo del nuevo

arte. La ampliacin de los mrgenes del arte y la

reconsideracin de las condiciones de produccin y presentacin de la obra era
necesario para la comprensin de la obra. Yves Klein, en 1958, aparece como
director de orquesta en el teatro Gelsenkirchen en Alemania de espaldas a un
patio de butacas vacio dando el compas inicial a los nuevos espectadores que
observamos la representacin fotogrfica.

LOS TRMINOS DE LA INSTALACIN

La palabra inglesa installation se puede traducir al castellano en dos formas:

como instalacin y como investidura. La primera se refiere al trabajo de montar
y ensamblar una construccin de carcter productivo, establecer criterios de
orden y de distribuicin en un espacio; es preparar un lugar para que pueda ser
usado por el usario de una manera determinada. La segunda es como una forma
de conferir dignidad o importancia al espacio e inviste al espectador como eje
del proceso de construccipon.
L a instalacin trabaja con tres experiencias: la
espacial, perceptiva y la lingstica, tal como Jenny Holzer lo ejemplifica en
Textos de amor y prdida (1950) en Guggenheim de Bilbao, NY. Consta de
pantallas lineales que dividen el espacio en dos partes donde circulan frases en
euskera, espaol y francs. Es un ejemplo de articulacin espacial, capacidad
expresiva y presicin lingstica. La incorporacin del cuerpo, del recorrido y de
la experiencia fsica, sensorial y psicolgica plantea diversos problemas de
valoracin e interpretracin de las obras.

El trmino instalacin surge como necesidad para indicar el tipo de trabajo

artstico presentado en un determinado espacio, que no descansaba en un
objeto, no poda limitarse, ni definirse o acogerse en una forma determinada. El
espacio no slo sirve de soporte a la obra, sino que es su contenido. El lugar no
se encuentra preestablecido, sino que slo ha sido preparado. No es
unidireccional, sino un conjunto de posibilidades con las que el artista trabaja
para ponerlas a disposicin de su obra. Gordon Matta-Clark particip en 1971 en
la exposicin Changing Terms con su instalacin Tuberas que consista en la
prolongacin de una tubera de abastecimiento de gas al edificio hasta el lugar
de la exposicin. Coloc fotografas de la tubera siguiendo el recorrido hasta la
calle marcando las dos vidad de la tubera: fsica y fotogrfica.
Al nuevo espectador de una instalacin se llama usuario porque nos muestra una
alteracin en su relacin con la obra y en la inclusin con el proceso artstico.

En Laberinto (1969) de Michelangelo Pistoletto la participacin de este "usuario"

es muy importante. Consta de un rollo de cartn ondulado. El espectador se
mueve entre l y la experiencia y recorrido conforma el propio contenido de la
obra.

CONTRA CORRIENTE

La imposibilidad fsica de introducir una obra de land art en el paisaje domstico

como objeto decorativo evita la manipulacin privada

de la obra. Los subproductos como proyectos, apuntes, fotos, reproducciones son
los que pasan al espacio social. La obra de arte dispone de dos espacios: en la la
propia instalacin y el de sus referencias, memoria. Al basarse tanto en su
localizacin espacial, el cambio de sitio es un gran problema porque puede
afectar su comprensin, su lectura y su experimentacin. En el caso de la obra
de Mona Hatoum, Light Sentence (1992) la arquitectura es indiferente, ya que las
condiciones no afectan ni interfieren en su comprensin. Se trata de una U
realizada con 216 cajas en columnas donde en el centro hay una bombilla
colgada a un cable que sube y baja creando sombras.

Los diversos materiales, objetos, decorados de una instalacin se conservan o se

destruyen segn las caractersticas de la obra. No es necesario que exista una
pieza determinada, el original, para que la instalacin exista. La propia
instalacin se reproduce en cada nueva muestra. En algunas casos es su contexto
fsico en que le da el significado, en otros, nada propio de la obra impedira que
se reprodujese muchas veces en diferentes lugares. Por ejemplo, Rebecca Horn
expuso su obra El ro de la luna (1992) en dos lugares diferentes en la Fundacin
Espai Poble Nou y en el hotel Peninsular de Barcelona.

Bibliografa
Larraaga, Josu . (2001). Instalaciones. Espaa: NEREA.