Petra Anders

Intermedialitt der Slam Poetry

Poetry Slam continues to occupy a marginal position in the field of 21st century
literature. Nevertheless, one finds certain elements of Poetry Slam, like the perfor-
mance aspect, as well as any number of poems by successful slam poets, in all kinds
of media: Slam Poetry is printed in anthologies and is available on CD and on the
internet; spoken word clips are shown on tv, and there are even documentaries and
movies about Poetry Slam. This paper gives an overview of the intermediality of
Slam Poetry from the USA and the German-speaking countries (Germany, Austria,
Switzerland) between 1994 and 2010. This intermediality made the performance poets
and Poetry Slam more popular than the original live events, which still take place in
clubs. Finally, an analysis of a slam poem written and performed by Logan Philipps
(Tombstone/USA) and filmed by Rolf Wolkenstein (Germany) gives insight into how to
deal with a literature that is a) conceptualized in writing (konzeptionell schriftlich),
b) orally performed and c) presented as a short film.

Lyrische Texte,1 die bei dem populren Dichterwettbewerb Poetry Slam

vorgetragen werden, wechseln ihren Platz im literarischen Feld. Diese Art
von Lyrik landet nicht mehr in der Schublade oder bei wenigen Lesern,
sondern direkt auf der Bhne oder im Film. In seiner Kritik lobte der Chef-
Theaterkritiker der New York Times, Ben Brantley, 2002 die Broadway-Show
Russell Simmons Def Poetry Jam,2 in der lyrische Texte bhnenwirksam
vorgetragen worden sind:

Produced by the eponymous Mr. Simmons, the mighty rap recording emperor,
Def Poetry is basically nothing more than nine people standing onstage reciting
poems they have written. But this description, which summons clammy images
of the classroom, fails to factor in the incandescent mix of exuberance, arrogance
and exhibitionism with which each performer is invested. [] This is poetry for
the stage, not the page, and it exists completely only in the moment it is being
performed.3

Der Enthusiasmus dieser Kritik zeigt, dass das Buch keineswegs die einzige
Mglichkeit ist, als Schriftsteller im literarischen Feld des 21. Jahrhunderts

1 Im Poetry Slam werden unterschiedliche Textsorten vorgetragen; lyrische Elemente

wie Binnenreime, Wortwiederholungen und Steigerungen sind in der berwiegenden
Anzahl der Texte vorhanden.
2 Die Show wurde 20012003 in New York prsentiert, ging im In- und Ausland auf

Tournee und gewann 2003 den Tony Award fr Best Special Theatrical Event.
3 New York Times 15.11.2002.
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symbolisches Kapital zu erlangen.4 Andere Medien wie Live-Shows, Film

und Fernsehen bieten neue Distributionswege und knnen die Anerkennung
und den Bekanntheitsgrad gerade der Poeten steigern,5 die gewhnlich auf
kapitalarmen Veranstaltungen wie Poetry Slams Texte performen. Dieser
Artikel will sich daher mit der Performance und den intermedialen Beziehungen
von Slam Poetry beschftigen.
Zunchst soll die Kapitalverteilung der Akteure der Poetry Slam-Szene
herausgearbeitet werden. Dann wird dargestellt, in welchen Medien Slam Poetry
seit 1994 prsentiert wird. Die Entwicklung in den USA und im deutschspra-
chigen Raum steht dabei exemplarisch, da in den USA (Chicago und New
York) die Ursprnge der Poetry Slam-Veranstaltung liegen und Deutschland,
sterreich und die Schweiz (sowie Liechtenstein) weltweit die zweitgrte
Community des Poetry Slam bilden. Die nachgezeichnete Mediengeschichte
von der Bhne ber das Buch zur TV- und Broadway-Show verdeutlicht, dass
1. Medien das Format Poetry Slam verndern, 2. diese Medien eine andere
Kapitalverteilung ermglichen und 3. zur Analyse der in Film und Fernsehen
aufgefhrten Texte andere Beschreibungskategorien als fr nur geschrieben
verffentlichte Texte bentigt werden. Hierzu wird ein Analyseraster vorgestellt.

Poetry Slam im literarischen Feld

Die auf einem Poetry Slam vorgetragenen Texte sind abgesehen von den
wenigen mndlich basierten Freestyles konzeptionell schriftlich und medial
mndlich.6 Seit der Erfindung des Buchdrucks wurde die mndliche Lite-
raturprsentation zunehmend marginalisiert. Im literarischen Feld festigte
sich daher die Vorstellung, Literatur sei ein schriftlich in Bchern fixierter
(Kunst-)Text. Die Dadaismus-Bewegung um 1916, die den Literaturbegriff
bereits um Auftritt und Vortrag zu erweitern suchte, blieb eine randstndige
Spielart im literarischen Feld. Um 1950 griff die experimentelle Poesie (unter
anderem die konkrete Poesie) den Gedanken, dass Lyrik Vortragskunst sei,
wieder auf. Whrend bei der traditionellen Lesung der Vortrag dazu dient,
den Autor und das Werk dem Publikum bekannt zu machen, und die
eigentliche literarische Erfahrung in der privaten Lektre geschieht, hat
der Vortrag in einem Poetry Slam eine andere Funktion: Der Auftritt selbst
ist das literarische Ereignis. Dieser Auftritt wird nach der Veranstaltung

4 Vgl. Pierre Bourdieu: Die Regeln der Kunst. Genese und Struktur des literarischen
Feldes. Frankfurt a.M.: Suhrkamp 1999.
5 Die Vortragenden bei einem Poetry Slam bezeichnen sich selbst als Poeten, Slammer

oder Slam-Poeten.
6 Vgl. Peter Koch und Wulf Oesterreicher: Sprache der Nhe Sprache der Distanz.

Mndlichkeit und Schriftlichkeit im Spannungsfeld von Sprachtheorie und

Sprachgeschichte. In: Romanistisches Jahrbuch 36 (1985). S. 1543.
 283

weiterverwertet und ist auf Homepages der Poeten beziehungsweise auf

Filmportalen wie YouTube zu sehen.
Poetry Slam wurde 1986 von Marc Kelly Smith als wettbewerbsorientierte
Open-Mic-Lesung erfunden. Die Veranstaltung orientiert sich grundstzlich
an dem Ablauf von Comedy-Shows7 und zeichnet sich durch drei Grundregeln
aus: Die auftretenden KnstlerInnen drfen keine Kostme und keine reinen
Gesangstcke auf die Bhne bringen und tragen ihre vorher vorbereiteten oder
im Freestyle entwickelten Texte innerhalb eines fr alle Auftretenden verein-
barten Zeitlimits (in den USA drei Minuten, im deutschsprachigen Raum
meist fnf Minuten) einer Publikumsjury vor.8 Poetry Slam ist bis heute
eine offene Bhne, die vor allem Traditionen und Genres der so genannten
sekundren Oralitt zusammenfhrt:9 Lyrisches, Erzhlendes, Lautpoesie
dadaistischer Art, Comedy/Kabarettistisches, Rap. Im Vorprogramm eines
Poetry Slam treten auch, allerdings auerhalb des Wettbewerbs, Musiker oder
Kabarettisten auf. Der Poetry Slam bietet den Auftretenden ein interessiertes,
meist engagiertes Publikum, das sich aus Personen im Alter von circa 20 bis 50
Jahren zusammensetzt. Diese Zuhrerschaft kommt in der Regel nicht wegen
eines bestimmten Poeten zu einem Poetry Slam, sondern aus Interesse an der
Vielfalt der Vortrge und aufgrund der eigenen Partizipationsmglichkeit als
Jurymitglied. Auerdem gehren die Poeten einer eigenen Community, der so
genannten Slamily, an. Diese organisiert weitere Auftritte, die auf persnli-
cher Einladung basieren, sowie szene-interne Festivals und Meisterschaften.
Seit 1991 (USA) beziehungsweise 1997 (Deutschland) werden jhrliche
Meisterschaften ausgetragen, bei denen die erfolgreichsten Performance-Poeten
eines jeden Jahres fr einen Startplatz bei der Meisterschaft nominiert werden.
Tatschlich ist das symbolische und konomische Kapital der Akteure sehr
gering. Die Auftritte werden nicht durch Honorar vergtet, nur geladene Gste
des Vorprogramms (die so genannten Featured Poets oder Opferlmmer)
erhalten eine geringe Kostenpauschale. Auch die Preise sind symbolisch,
da nicht das Gewinnen, sondern das Vortragen und Zuhren im Vorder-
grund steht. Allan Wolfe hat dafr das Motto geprgt: The points are not
the point, the point is poetry.10 In den USA ist die Gewinnprmie von 2000

7 Comedy-Shows werden durch einen Host moderiert und bieten einen Comedian
im Vorprogramm, der die Stimmung im Publikum aufwrmen soll, sowie einen
Haupt-Act.
8 Vgl. Marc Kelly Smith und Joe Kraynak: Complete Idiots Guide to Slam Poetry.

New York, NY: Alpha 2004.

9 Vgl. Walter J. Ong: Oralitt und Literalitt. Die Technologisierung des Wortes.

Opladen: Westdeutscher Verlag 1987.

10 Allan Wolf in Schools. Frequently Asked Questions. http://www.allanwolf.com/

docs/Wolf%20in%20Schools%20FAQ.pdf. S. 4. Letzter Abruf von Internetquellen

Mai 2011.
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Dollar seit dem ersten National Slam 1991 bis heute trotz der Inflation
gleich geblieben, im deutschsprachigen Raum ist bei den Meisterschaften
zum Beispiel ein goldenes Mikrofon zu gewinnen. Whrend die meisten der
rund 1000 aktiven Poetinnen und Poeten im deutschsprachigen Raum11 neben
dem Poetry Slam noch andere berufliche Ttigkeiten ausben, knnen einige
auch allein von Auftritten, eigenen Veranstaltungen und dem Durchfhren
von Workshops in Schulen leben.12 Auch Literaturstipendien werden verge-
ben, allerdings bislang allein fr Poeten, die sich parallel zu ihrer Aktivitt im
Poetry Slam einer Buchverffentlichung widmeten.
Das kulturelle Kapital in der Slam-Szene ist individuell unterschiedlich
vorhanden. Einige Poeten verfgen offensichtlich ber inkorporiertes kul-
turelles Kapital und haben bereits durch einen Elternteil Affinitt zum lite-
rarischen Feld.13 Diese Vorbildung ntzt innerhalb des Poetry Slam jedoch
wenig, da sich hier Autodidakten tummeln, die ihr Knnen immer wieder
unter Beweis stellen. Der Auftakt einer Performance ist dementsprechend oft
durch Understatement geprgt: Poeten geben schchtern wirkende Selbster-
klrungen ab,14 in denen sie suggerieren, dass ein Text gerade durch Zufall
entstanden sei oder zufllig besonders gut in die Veranstaltung passe, bezie-
hungsweise sie hofften, dass sie ein bisschen Glck mit dem ausgewhlten
Text haben werden. Neulinge haben bei einem Poetry Slam eine besonders
wichtige Rolle: Sie positionieren sich als nervse Anfnger, zum Beispiel
um mildernde Umstnde bei der Jury zu erwirken,15 und ermutigen indirekt
andere, auch auf die Bhne zu kommen. Institutionalisiertes Kulturkapital
ist mglicherweise vorhanden, aber kaum sichtbar. Zwar arbeiten zahlreiche
Akteure zum Beispiel in Universitten oder sind im kulturwissenschaftlichen
Bereich ttig, diese biografischen Angaben werden bei Anmoderationen oder
Pressemitteilungen jedoch nicht bercksichtigt.16

11 Diese Anzahl leitet sich von der Zahl der Poeten ab, die bei dem Internet-Forum
www.Myslam.de gemeldet sind.
12 Laut einer Online-Umfrage der Verfasserin fhren einige Slam-Poeten pro Jahr

ca. 4050 Workshops durch, die mit je rund 250,- Euro vergtet werden.
13 Am deutlichsten vielleicht bei Nora-Eugenie Gomringer und ihrem Vater Eugen

Gomringer sowie Alex Dreppec und seinem Vater Fritz Deppert. Vgl. http://www.
autorenhessen.de/autoren/deppert.
14 Vgl. Matthias Burki: Der Dichter und sein Publikum. Poetry Slam zwischen

theatraler und sozialer Performanz. Lizentiatsarbeit. Luzern 2003. S. 53. Unverf-

fentlicht. Archiv der Verfasserin.
15 Ebd. S. 54.
16 Vgl. dazu auch die Hip-Hop-Szene: In dem Film 8 Mile (USA 2002; Regie:

Curtis Hanson) verschweigt der Rapper Papa Doc, dass er eine Privatschule besucht
hat, um sein Gangsta-Image aufrechtzuerhalten.
 285

Poetry Slam wird zum grten Teil durch das soziale Kapital seiner Akteure
ermglicht: Die Auftritte erfolgen aufgrund einer persnlich geprgten
Einladungskultur, die innerhalb der Szene gepflegt wird. Es bestehen zumeist
freundschaftlich-kollegiale Verhltnisse zwischen auftretendem Poeten und
einladendem Veranstalter. Ein Slam-Poet organisiert seine Auftritte zustzlich
zu persnlichen Absprachen durch Slam-interne Foren wie Myslam17 oder
die Slamily.18 Es werden dabei auch Teams gebildet, in denen zwei bis sechs
Personen einen Text gemeinsam vortragen. Durch die hohe Reisettigkeit der
Poeten und die jhrlich stattfindenden Meisterschaften kennen sich fast alle
Akteure persnlich. Die Newsgroup Slamily sorgt zustzlich dafr, dass die
Verbindungen zwischen den Akteuren enger und persnlicher werden, da sich
jeder Neuling persnlich via E-Mail vorstellt und die Mitglieder zahlreiche
Diskussionen ber einzelne Veranstaltungen fhren und sich ber grundstzli-
che Fragen zur Poetik des Poetry Slam austauschen.19
Wer in den deutschsprachigen Meisterschaften zum Slam-Champion gekrt
worden ist, tritt blicherweise eine Tournee innerhalb der Poetry-Slam-Szene
im deutschsprachigen Raum an. Teilweise ermglicht der Sieg bei den Meis-
terschaften auch die Akkumulation symbolischen Kapitels ber das Teilgebiet
Slam Poetry hinaus: Bas Bttcher (Sieger 1997) konnte sich in der TV-Show
von Harald Schmidt 1999 einen Namen als Rap-Poet Nummer 1 machen
was noch immer fr Promotions-Zwecke verwendet wird ,20 Marc Uwe Kling
(Sieger 2006 und 2007) war als Gast zum Beispiel bei Stefan Raab,21 Julian
Heun (Jugend-Sieger 2007) wurde zu dem internationalen Poetry Festival in
San Francisco eingeladen, und auch Slam-Poeten, die durch ihre Performance
bei lokalen Slams auffallen, werden von der WDR-Sendung Poetry Slam22 oder
durch Slam-Tour mit Kuttner gecastet.23 Das damit errungene symbolische
Kapital fhrt jedoch nicht zum literarischen Ruhm, sondern, wenn berhaupt,
zu mehr Popularitt in der Slam-, Rap-, Comedy- oder Jugend-Szene also in
Szenen, denen die einzelnen Poeten bereits angehren.

17 Vgl. www.myslam.de.
18 Vgl. http://de.groups.yahoo.com/group/slamily/.
19 In der Newsgroup geht es zum Beispiel um die Definition von Slam Poetry, um

das Phnomen kopierter Texte, um den Sinn von Motto-Slams oder um die Funktion
von Print-Verffentlichungen.
20 Vgl. zum Beispiel http://www.abc-der-menschheit.de/coremedia/generator/wj/

de/05__Veranstaltungen/Veranstaltungsr_C3_BCckblick/Poetryslam__workshop__
bmbf,printtrue.html.
21 http://www.kulturbanausen.com/kuenstler/mk/images/mk_pressemappe.pdf.
22 http://www.wdr.de/tv/poetryslam.
23 http://www.sat1comedy.de/exklusiv/slam_tour.
286

Im literarischen Feld verhlt sich Slam Poetry zwiespltig: Einerseits ist

die Qualitt der literarischen Produkte eher trivial. Es werden massenweise
Texte produziert, die nicht der Anerkennung einer Fachjury bedrfen, sondern
darauf ausgerichtet sind, den Publikumsgeschmack am besten zu treffen, und
demzufolge eher unterhaltend und leicht zu konsumieren sind. Das auf drei
oder fnf Minuten genormte Format ist bereits ein Zeichen dafr, dass sich
sthetische Qualitt der leichten Konsumierbarkeit unterordnet. Andererseits
hat die Veranstaltung im Gegensatz zu Verkaufsschlagern der Trivialliteratur
insgesamt einen relativ geringen soziokonomischen Status und positioniert
sich hretisch gegen den etablierten, schriftfixierten Literaturbetrieb. Die
Hresie ist insofern fundamental, als sie durch die Prioritt der Performance24
einen erweiterten Literaturbegriff zur Folge hat.

Performance im Poetry Slam

Der Grnder des Poetry Slam, Marc Kelly Smith, beschreibt die performten
Texte wie folgt: Performance Poetry is the marriage of text and the artful
presentation of spoken words on stage to an audience that has permission to
talk back and let the poet performer know whether he or she is communica-
ting effectively.25
In der Forschung26 wird bislang vor allem auf diesen interaktiven
Charakter des Poetry Slam abgehoben: Boris Preckwitz wendet 1997 in
seiner Magisterarbeit den interaktionssthetischen Ansatz auf Poetry Slam an.
Er sieht das Literaturformat als kommunikatives literarisches Handeln an;
die Slam-Bewegung habe die Literaturvermittlung zum Ziel.27 Die einzelne
Veranstaltung habe die Funktion sozialer Integration, die performative Text-
prsentation diene der Ausbildung einer personalen literarischen Identitt
des Poeten sowie der Teilnehmer im Publikum.28 Preckwitz versucht auch als
erster, einen Kriterienkatalog fr Slam Poetry zu erstellen. Dieser besteht aus
folgenden Textmerkmalen: Oralitt, Publikumsadressierung, Textverstnd-
lichkeit, lebensweltlicher Themenbezug und Freiheit der Form. Preckwitz
betont jedoch, dass diese Kriterien nur fr die Texte gelten wrden, bei denen

24 Die Performance ist die komplexe Handlung, durch die eine poetische Botschaft
gleichzeitig bertragen und wahrgenommen wird, hier und heute. In: Paul Zumthor:
Einfhrung in die mndliche Dichtung. Berlin: Akademie 1990. S. 29.
25 Smith und Kraynak: The Complete Idiots Guide to Slam Poetry (Anm. 8). S. 8.
26 Zur Forschung zum Poetry Slam in den USA vgl. den berblick bei Rebekah J.

Wiesenhofer: Slam Poetry and the Poetry Slam: A Research Guide. http://bpm.
slis.indiana.edu/scholarship/2008StudentScholarshipPaper.pdf.
27 Boris Nikolaus Preckwitz: Slam Poetry Nachhut der Moderne. Eine literarische

Bewegung als Anti-Avantgarde. Hamburg: Books on Demand 2002. S. 40.

28 Ebd.
 287

der Slam-Poet die Interaktion mit dem Publikum ausschpfe. Er nennt diese
Textsorte Performance-Poem. Auch Stephan Porombka stellt die Perfor-
mance der Slam Poetry als besonderes Merkmal heraus. Diese sei fr die
Beurteilung eines Vortrags sogar ausschlaggebend und daher wichtiger als der
Text selbst.29 Enno Stahl bezeichnet deswegen Slam Poetry als Veranstaltungs-
und Auftritts-Genre.30 Stefanie Westermayr kategorisiert die Slam-Texte
nach Themen und Grundmustern, wie zum Beispiel Selbstreflexionen und
Milieuschilderungen, und nach Prsentationsformen wie Gedicht, Monolog
und Prosaminiatur.31 Ihre These, dass der Monolog im Gegensatz zur Prosa
und zum Gedicht am ehesten Interaktion mit dem Publikum zulasse, grndet
auf guter Beobachtung, trifft jedoch nicht auf alle Texte zu.
Stefan Ditschke wertete im Jahre 2007 seine Untersuchungen der
Live-Auftritte aus, um die Hypothese zu besttigen, dass das Publikum
solche Auftritte positiv bewertet, bei denen Text und Performance zusammen-
passen.32 Er analysiert sehr detailliert drei Performances auf einem Poetry
Slam und kommt zu dem Schluss, dass eine positive Bewertung mageblich
von der Authentizitt des Sprechers beziehungsweise der von ihm geschaffenen
Akteursfigur abhinge.33
Ben Brantley hebt in seiner oben vorgestellten Kritik die individuelle
Unterschiedlichkeit der Performances hervor, die vor allem durch Reim und
Rhythmus erzeugt werde: The poets all, for good or ill, exude self-created
styles, which are as distinctive as fingerprints. Rhyme and rhythm define
character in Def Poetry Jam; they are the tools for extracting a shape out of
the muddle of social, ethnic and physical forces that make human identity.
The form of poetry becomes a defense against formlessness.34
So unterschiedlich die Auftritte der Performance-Poeten auch sind, kris-
tallisieren sich zumindest fr den deutschsprachigen Raum doch typische

29 Vgl. Stephan Porombka: Slam, Pop und Posse. Literatur in der Eventkultur. In:
Bestandsaufnahmen. Hg. von Matthias Harder. Wrzburg: Knigshausen & Neumann
2001. S. 2742.
30 Enno Stahl: Trash, Social Beat und Slam Poetry. Eine Begriffsverwirrung. In:

TextKritik. Sonderband Pop-Literatur. Hg. von Heinz Ludwig Arnold. Mnchen:

Edition Text Kritik 2003. S. 258279. Hier: S. 262.
31 Stefanie Westermayr: Poetry Slam in Deutschland. Theorie und Praxis einer

multimedialen Kunstform. Wrzburg: Tectum 2004. S. 6175.

32 Stefan Ditschke: Wenn ihr jetzt alle ein bisschen klatscht . Text-Performance-

Zusammenhnge als Faktoren fr Publikumswertungen bei Poetry Slams. In: IASL-

online http://www.iaslonline.de/index.php?vorgang_id2716.
33 Stefan Ditschke: Ich sei dichter, sagen sie. Selbstinszenierung beim Poetry

Slam. In: Schriftsteller-Inszenierungen. Hg. von Gunter E. Grimm und Christian

Schrf. Bielefeld: Aisthesis 2008. S. 169184.
34 New York Times 15.11.2002.
288

Muster in der Art der Prsentation heraus, die unabhngig von der Gattung
sind. Diese Prsentationsmuster lassen sich meiner Meinung nach in drei
Kategorien einteilen, je nachdem, ob sich die Mimik und Gestik der Poeten
direkt auf das Publikum, auf das Genre oder auf einzelne Textstellen beziehen.
Als Erstes benenne ich die publikumsanimierende Performance. Bei dieser
spricht der Slam-Poet in der Anmoderation das gesamte Publikum oder Teile
daraus an, mit ihm gemeinsam den dann folgenden Text oder Auszge daraus
zu gestalten. Das Publikum kann dabei zum Beispiel den Refrain mitsprechen
(Felix Rmer: Chaos total),35 in einem Kanon Textpassagen wiedergeben
(Heiner Lange: Wurst),36 den Anfangsbuchstaben eines vorhersehbaren Strophen-
beginns laut mitsprechen (Anna Kistner: ABC der Krbchengren)37 oder wie
in HipHop-Veranstaltungen durch Zuruf Wrter vorgeben, die der Poet dann in
seinen Text integriert (Tobi Borke: diverse improvisierte Texte ohne Titel).38
Durch diese Interaktionsmglichkeit gelingt es dem Poeten, eine strkere
Verbindung zum Publikum herzustellen, die Stimmung wird meist euphorischer,
und die Punktvergabe kann dadurch entsprechend positiver ausfallen. Publi-
kumsanimierende Slam-Texte werden daher oft strategisch eingesetzt, um in
Vorentscheiden oder Finalveranstaltungen eine gute Punktwertung zu erhalten.
Zweitens ist die genretypische Performance zu beobachten. Denn: Nicht
nur die Texte, sondern auch die Vortragenden knnen nach unterschiedlichen
Genres kategorisiert werden, die sie vorzugsweise performen. Besonders
eindeutig ist diese genretypische Performance bei Rap-Poeten (zum Beispiel
Gauner, Bas Bttcher, Telheim, Dalibor, Tilman Dring), Storytellern (zum
Beispiel michaEbeling, Volker Strbing, Nadja Schlter, Katinka Budden-
kotte) und Kabarettisten (zum Beispiel Sebastian Krmer, Gabriel Vetter) zu
beobachten, deren eigenes Marketing auf der Genrezugehrigkeit beruht.
Sie werden dementsprechend bei Anmoderationen dem Publikum vorgestellt.
Mimik und Gestik sind dann weniger auf einen bestimmten Text abgestimmt,
sondern reprsentieren das Genre, fr das der Poet oder die Poetin steht. So
sind bei den Rap-Poeten etwa rhythmische Armbewegungen aus dem Rap,39
bei Storytellern die ber einen Lesetext gebeugte Haltung und das schnelle
Sprechtempo40 und bei Kabarettisten die ironische Kommentierung bestimm-
ter Textstellen typisch.

35 In: Slam Poetry. Hg. von Petra Anders. Stuttgart: Reclam 2008. S. 8689.
36 http://www.youtube.com/watch?v4J1wEPGMd10. Kanongesang des Publikums

ab Min. 3:11.
37 In:Slam Poetry. Hg. Anders (Anm. 35). S. 81f.
38 http://www.tobiasborke.de/.
39 Zum Beispiel Videos von Dalibor Markovic und Tilmann Dring unter http://

www.youtube.com/watch?vI84n69FbVZg.
40 Vgl. zum Beispiel michaEbeling: http://www.youtube.com/watch?v

tAXOrxizvM4.
 289

Drittens gibt es die textbezogene Performance. Diese verlangt vermutlich

die genaueste Vorbereitung, da nicht nur auf den Rhythmus des Textes (den so
genannten Flow) geachtet werden muss, sondern auch inhaltlich gearbeitet
wird. Die Slam-Poeten heben durch prosodische beziehungsweise paraverbale
Mittel bestimmte Textstellen hervor: Lara Stoll schwingt ihr Becken bei
dem Wort Powershift in ihrem Text Weshalb ich manchmal gerne ein John
Deere Traktor 7810 Powershift mit Gewicht in der Fronthydraulik wre,41
Sebastian23 hebt einen Arm und ruft auffordernd Geh, um den Refrain in
rger die Monotonie einem Schlachtruf hnlich einzuleiten,42 Wehwalt
Koslowsky schlpft in unterschiedliche Tonhhen, um verschiedene Sprecher-
rollen innerhalb eines Textes zu verdeutlichen,43 Julian Heun nimmt in Bernd
sein Hawaiihemd Dialekte an, um die regionalen Eigenarten seiner Protago-
nisten zu markieren,44 und Frank Kltgen veranschaulicht durch Tasten der
Arme an einer virtuellen Wand pantomimisch das eigene Gefangensein in
Kacheln.45 Diese krpersprachlichen beziehungsweise paraverbalen Mittel
machen einen Text fr das Publikum anschaulicher. Sie werden gewhnlich
bei Auftritten an unterschiedlichen Orten oder in verschiedenen Medien
(Poetry Clip, Hr-CD) sehr hnlich eingesetzt und gehren damit zum Text.
Zur Interaktion mit dem Publikum dienen vor allem publikumsanimierende
und textbezogene Performances. Genretypische Performances bringen ver-
mutlich eher dann Punkte in der Wertung ein, wenn in der Jury entsprechende
Rap-, Lesebhnen- oder Comedy-Fans sitzen.
Auch wenn der Slam-Poet durch Rhetorik, Performance und Inszenierung
seiner Sprecher-Rolle eine Nhe zum Publikum herstellt, bleibt die Frage,
welche Art der Kommunikation eingegangen wird. Flusser problematisiert in
seiner Kommunikalogie (1994), dass es in unserer Gesellschaft zwar eine sehr
gut funktionierende Kommunikation gebe, die Menschen jedoch Schwierig-
keiten htten, echte Dialoge herzustellen, das heit Informationen im Hinblick
auf neue auszutauschen.46
Von Flussers vier Kommunikationsstrukturen bildet der Theaterdiskurs am
ehesten die Literaturveranstaltung Poetry Slam ab. Meisterschaften im Poetry
Slam finden oft in Theaterhusern statt, manchmal sogar als Dead-or-Alive-
Slam, bei dem Schauspieler in die Rolle verstorbener Dichter schlpfen und
41 Vgl. Lara Stoll: http://www.youtube.com/watch?vb6NIVWlvqXc.
42 Vgl. Sebastian23: http://www.wdr.de/tv/poetryslam/videos/runde13/sebastian_
rabsahl.jsp.
43 Vgl. Wehwalt Koslowsky: http://www.wwalt.de.
44 Vgl. Julian Heun: http://www.youtube.com/watch?vhLipADak9zI&feature

related.
45 Vgl. Frank Kltgen: Will Kacheln. Leipzig-Dresden: Voland & Quist 2007.
46 Vilm Flusser: Bilderstatus. In: Ders.: Medienkultur. Hg. von Stefan Bollmann.

Frankfurt a.M.: Fischer 1994. S. 6982.

290

deren Texte performen und Slam-Poeten mit eigenen Texten sich dieser
Herausforderung im Wettkampf stellen.47 Die monatlichen lokalen Poetry
Slams werden in Clubs oder Cafs veranstaltet, die eine theaterhnliche
Raumaufteilung haben. Meist organisieren Veranstalter die Rumlichkeiten
so, dass die auftretenden Poeten eine erhobene Stellung auf einer Bhne
erhalten, whrend das Publikum wie bei einem Popkonzert emporschaut.48
Die konkave Wand konzentriert die Aufmerksamkeit auf den Vortrag. Die
Kommunikationsstruktur des Theaterdiskurses ermglicht nach Flusser
einen Fortschritt, weil jeder Empfnger in der Lage ist, selbst auf die Wand
zuzugehen, sich umzudrehen und zu senden, Revolution zu machen was
dem ursprnglichen Anliegen von Marc Kelly Smith entspricht. Tatschlich
zieht sich das Publikum bei einem Poetry Slam jedoch eher in eine passive
Haltung zurck:

Schaut man sich im durchschnittlichen Slam-Zuschauerraum um, stellt man fest,

dass die bei Slams ursprnglich angedachte aktive Rolle des Publikums
inzwischen auf lautstarken Beifall, Jury-Wertungen und ab und zu ein paar (meist
berflssige) Zwischenrufe beschrnkt ist. [. . .] Man geht in erster Linie zum
Slam, um sich unterhalten zu lassen, nicht um mitzudenken. Leichte Comedy-Kost
ist einfacher zu verdauen als ernste Lyrik. Diese Tendenz fhrt dazu, dass sich
Poeten zunehmend ans Publikum anpassen, was wiederum zur Folge hat, dass die
Entwicklung (und Weiterentwicklung) des eigenen Stils unter den Tisch fllt,
weil das an individuelle Entfaltung gebunden wre, die mit den Vorlieben des
Publikums mglicherweise nicht deckungsgleich ist.49

In den USA geht die derzeitige Entwicklung weg von der krpersprachlich
betonten Performance hin zum bloen Sprechen des Textes,50 zur textbezoge-
nen Performance. Die Poeten reduzieren ihre Rolle als Performer und nutzen
lediglich Schnelligkeit und Lautstrke, um den Vortrag zu akzentuieren.
Damit rckt der Text mehr in den Vordergrund.51 Auerdem wird suggeriert,
es handle sich um einen Text, der auch schriftlich fixiert ist. Mglicherweise

47 Vgl. Stuttgart: Theaterhaus; Hamburg: Schauspielhaus; Berlin: Admiralspalast

und Deutsches Theater; Mnchen: Kammerspiele.
48 Vgl. zum Beispiel Pony Slam Hamburg; Slammer Filet Bremen; Bastard Slam

Berlin; Substanz Slam Mnchen.

49 Erfahrungen des Slam-Poeten Michael Feindler. In: Slamily Newsgroup

17.5.2008.
50 Vgl. das Interview, das die Verfasserin dieses Beitrags bei Recherchearbeiten fr

ihre Dissertation Poetry Slam im Deutschunterricht mit Cristin OKeefe Aptowicz

am 18.2.2009 im Bowery Poetry Club New York (USA) gefhrt hat. Petra Anders:
Poetry Slam im Deutschunterricht. Baltmannsweiler: Schneider Verlag Hohengehren
2010. S. 72.
51 Vgl. dazu die Auftritte von Marty McConell: http://www.youtube.com/watch?v

1X5Pj5w2i20 und: http://www.youtube.com/watch?vxJcmf1qGt9U.

 291

ist dies eine Reaktion auf Rezensionen wie die von Brantley: These lines,
like most in the show, sound better than they read. You need to experience
firsthand the body language that makes the verbal language spin and the
voices that seem to get high off their own inflections.52 Was sich auf den
ersten Blick positiv anhrt, kann fr viele Poeten auch bedeuten: Ihre Verf-
fentlichungsmglichkeiten im Printbereich schwinden. Daher ist es mglich,
dass sie die Bhne nutzen, um Texte vorzutragen, die auch fr den Abdruck
geeignet sind. Dies ist umso wahrscheinlicher bei Veranstaltungen, die wie
die Broadway- oder Fernseh-Show keinen Wettbewerbscharakter haben
und gleichzeitig durch den Ort (Broadway-Bhne) oder die Zuschauerzahl
(TV-Serie) hheres symbolisches Kapital als ein Poetry Slam erzeugen.
Um ihr Kapital zu erhhen, werden neben Poetry Slams auch andere
Vertriebswege gewhlt, die dem Selbstverstndnis der Poeten nher liegen
als eine reine Buchpublikation: Slam-Poeten verffentlichen ihre Werke gern
in neuen Medien wie dem Internet, vertreiben Hr- und Printbuch-Mixturen
oder sie benutzen Videopublikationen. So treffen sie mit ihren intermedialen
Prsentationen den Zeitgeist des audiovisuell geprgten Medienzeitalters.

Intermedialitt
Die Feuilletons rezensieren die aus der Poetry Slam-Szene entwickelten
Medien weitaus positiver als die Live-Veranstaltung Poetry Slam: Anna-Lena
Kutsch untersucht die Berichterstattung ber Poetry Slam in 197 Zeitungsar-
tikeln lokaler und berregionaler Zeitungen aus dem Zeitraum von 1996 bis
2006.53 Ihre Analyse ergibt, dass Poetry Slams als Spektakel wahrgenom-
men werden,54 bei denen viele schlechte und wenige gute Slam-Poeten, die
als Hobbypoeten bezeichnet werden, eine Vielfalt an Texten vortragen.55
Die wesentlichen Elemente des Poetry Slam werden durch das Feuilleton eher
kritisiert. Die Bewertung durch die Jury wird als ungerecht beurteilt und
die Performance der Poeten untergeordnet thematisiert.56

52 New York Times15.11.2002.

53 Anna Lena Kutsch: Medienprodukte der Slam Poetry im Spiegel der Presse.
Examensarbeit an der Universitt Bremen 2007.
54 Ebd. S. 60.
55 Ebd.
56 Ebd. S. 61. Dagegen wird die von Bas Bttcher gestaltete Textbox in den

bedeutendsten berregionalen Feuilletons als eine der geglcktesten Personalisie-

rungen der Buchmesse, [als] eine phonozentrische Kultsttte gefeiert. Besonders
die Verbindung von Inhalt und Form wird hoch gelobt: Im Gewhl der Masse, wo
es um Tauglichkeit unter widrigen Bedingungen geht, erscheint uns die Textbox als
optimale Lsung des Problems (vgl. Rezension unter http://www.textbox.biz/
und http://www84.pair.com/tegernh/textbox/textbox_dokumentation.pdf).
292

Dass nicht der Poetry Slam selbst, sondern die aus ihm hervorgegangenen
Medien das Format und seine Akteure bekannt und beliebt gemacht hat,
zeichnet fr den amerikanischen Poetry Slam die Autorin Cristin OKeefe
Aptowicz nach:57 Die Entwicklung des Poetry Slam in New York sei in drei
Wellen (19901996, 19962001, 20012007) erfolgt, welche drei unter-
schiedliche Medien ausgelst htten: die gedruckte Anthologie Aloud. Voices
from the Nuyorican Poets Caf (1994),58 der Dokumentarfilm Slam Nation.
The Sport of Spoken Word (1998)59 und die Fernsehshow Def Poetry (2002
2007) von und mit Russell Simmons.60 Diese htten 1. die Popularitt des
Poetry Slam mageblich gesteigert, 2. den Auftretenden ein jeweils unter-
schiedliches Selbstverstndnis als Poeten vermittelt und 3. die Erwartungen
der Zuschauer an einen typischen Poetry Slam verndert.61
So begann die erste Welle des New York Poetry Slam (19901996) damit,
dass Bob Holman Bcher besonders erfolgreicher Slam-Poeten verffent-
lichte. Den Anfang machte Paul Beatty, der als erster den amerikanischen
National Poetry Slam gewonnen hatte:62 Holman made the Nuyorican slam
a promised land for emerged NYC poets with book publication on the brain
[] and they started coming to the Nuyorican with the distinct expectation
that the slam could have a real effect on their careers.63
Mit Aloud (1994) verffentlichten Holman und Algarin die erste Antholo-
gie mit Texten, deren Autoren auf Poetry Slams auftraten.64 Man findet darin
aber auch Dichter, die nie bei einem Slam aufgetreten sind oder die bereits
verstorben waren, als der erste Slam 1988 begann. Ausschlaggebend fr einen
Abdruck in Aloud war, that the poetry [] was vibrant, urban and prac-
tically begged to be read out loud.65 Das Buch ist bis heute wegen seiner
guten Rezensionen sehr erfolgreich: The popularity of the book was helped
not only by the numerous spoken word TV projects, but by the friendly press

57 Cristin OKeefe Aptowicz: Words in your Face. New York, NY: Soft Skull 2008.

Das Buch bietet einen berblick ber 20 Jahre Poetry Slam in New York City und
wurde von der Washington Post zu den fnf besten 2008 erschienenen Bchern ber
Dichtung ausgewhlt. Vgl. Poetry Collections. Washington Post 20.4.2008.
58 Miguel Algarin und Bob Holman: Aloud: Voices from the Nuyorican Poets Caf.

New York, NY: Holt 1994.

59 John Devlin: Slam Nation: The Sport of Spoken Word. DVD New York, NY: New

Video Group 1998.

60 Vgl. Informationen ber die Sendung unter: http://www.hbo.com/defpoetry.
61 OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 261.
62 Paul Beatty: Big Bank Take Little Bank. New York, NY: Nuyoricans Poets Caf

Press 1991.
63 OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 51. S. 62.
64 Algarin und Holman: Aloud: Voices from the Nuyorican Poets Caf (Anm. 58).
65 OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 92.
 293

it received, which praised the diversity of the voices and the freshness of the
poetry as well as the books substantial heft. The book went on to be selec-
ted by the NYPLibrary as a Best Book for High School Students and won the
1994 American Book Award.66
Aloud war fr viele Poeten ein Einstieg in die Slam-Szene und in das
Konzept eines Poetry Slam. Das Buch war 2007 in seiner 20. Auflage und ist
immer noch sehr populr, vor allem bei Schlern und Studenten, die damit
auch fr Vortragswettbewerbe (speech competitions) arbeiten. In Deutschland
erschien in einem hnlichen Konzept die Anthologie Poetry! Slam! Texte der
Popfraktion (1996),67 bei der auch weniger die faktische Slam-Teilnahme
von Autoren als die Slam-Tauglichkeit von Texten entschied.68 Auch wenn
dieser Band innerhalb der Slam-Szene aufgrund der Auswahl der Poeten nicht
anerkannt wird, so ist er doch durch sein Layout (zum Beispiel das Mikrofon
auf dem Cover) wegweisend fr zahlreiche folgende Anthologien. Einschlgig
fr die Slam-Szene wurden die beiden Bnde Planet Slam (2002 und 2004),69
in denen ausschlielich Texte von Slam-Poeten abgedruckt wurden, die auf
dem Mnchener Poetry Slam aufgetreten waren.
Zu den gedruckten Medien gesellten sich in Deutschland schnell die
Hrmedien: Alex Dreppec gibt Aufnahmen der in Darmstadt sehr gut
besuchten Dichterschlacht heraus.70 Die Aufnahmen der 2001 in Hamburg
ausgetragenen deutschsprachigen Meisterschaften wurden ebenfalls als CD
verffentlicht.71 Inzwischen finden sich fr jedermann kostenlos zugngliche
Hrproben auf zahlreichen Webpages der Slam-Poeten beziehungsweise der
Slam-Veranstalter.72
Weit wichtiger als Print- und CD-Anthologien unterschiedlicher Beitrger
ist fr den Erfolg einzelner Poeten die Verffentlichung einer eigenen Text-
sammlung in anerkannten Verlagen. Der Verlag Voland & Quist73 spezialisiert
sich seit seiner Grndung im Jahr 2004 auf Spoken-Word-Poetry und gibt
CD- und Text-Mixturen einzelner Poeten aus der Poetry-Slam-Szene (wie zum

66 Ebd. S. 91.
67 Poetry! Slam. Texte der Pop-Fraktion. Hg. von Andreas Neumeister und Marcel
Hartges. Reinbek: Rowohlt 1996.
68 Ebd. S. 14.
69 Planet Slam. Das Universum Poetry Slam. Hg. von Ko Bylansky und Rayl

Patzak. Mnchen: Yedermann 2002; sowie Planet Slam 2. Ein Reisefhrer durch die
Welten des Poetry Slam. Hg. von Ko Bylansky und Rayl Patzak. Mnchen:
Yedermann 2004.
70 Dichterschlachten 2. Hg. von Alex Dreppec. Riedstadt: Ariel 2004. www.

dichterschlacht.de.
71 Poetry Slam 2001. 2 CDs. Hamburg: Hoffmann und Campe Hrbcher 2002.
72 Vgl. zum Beispiel: www.spokenwordberlin.net.
73 Verlagsprogramm unter: http://www.voland-quist.de/.
294

Beispiel Nora Gomringer und Bas Bttcher) und der Lesebhnen (wie zum
Beispiel michaEbeling und Volker Strbing) heraus. Whrend die Nhe zur
Poetry-Slam-Szene in der ersten Zeit noch ein positives Alleinstellungsmerk-
mal dieses Verlages sowie der dort verffentlichten Poeten war, wird zuneh-
mend Distanz gewahrt: In Nora Gomringers neuestem Gedichtband wird im
Einband lediglich erwhnt, dass die Autorin Kontakte zu der Performance-
Poetry-Szene in den USA hatte,74 whrend ihre Ttigkeit als Slam-Masterin
in Bamberg und ihre Teilnahme an diversen Poetry-Slam-Meisterschaften
unbercksichtigt bleiben. Whrend Bttcher 2006 auf der Autorenseite des
Verlages noch angekndigt wird als Autor, der in der deutschsprachigen
Gegenwartslyrik exemplarisch fr die lebendige Szene der Lesebhnen und
Poetry Slams stehe,75 besagt der Pressetext zu seinem zweiten Gedichtband,
dass er zwar ein einstmalige[r] Mitbegrnder der deutschsprachigen Poetry-
Slam-Szene sei, aber nun zunehmend ernstere Tne anschlagen wrde.76
Cristin OKeefe Aptowicz Beobachtung, dass der Poetry Slam als Sprung-
brett fr Autoren dient, die sich mit zunehmendem eigenen Buch-Erfolg von
der Bewegung der gesprochenen Poesie distanzieren, drfte auch auf die
deutschsprachige Szene zutreffen.
Bob Holman und Bill Adler brachten Ende der 80er Jahre ein neues
Element in den Poetry Slam in New York ein: Durch ihr Platten-Label Nuyo
Records ermglichten sie den Poetry Slammern, erfolgreich in Filmaufnah-
men zu werden. Bob Holman ist berhmt-berchtigt dafr, dass er schon in
den Anfangsjahren des New Yorker Poetry Slam den Fernsehsender MTV in
das Nuyorican Poets Caf holte. Zusammen mit Joshua Blum nahm er bereits
1988/89 Ausschnitte seines Poetry Slams im Nuyorican Poets Caf auf Video
auf. Die Unterschiede zwischen der Live-Veranstaltung und dem Video waren
jedoch sofort offensichtlich: So we videotaped this night, and it was a fan-
tastic night, but the video came out terrible, just because it wasnt the same
thing. And the trick was, well, how can we find the language to translate
this to television?.77 Sie arbeiteten dann mit Joel Blumsack und Rick Reta
zusammen, die fr Fernsehsender Kurzdokumentationen machten und ein-
zelne Poeten whrend einer gesonderten Veranstaltung fr das Video filmten
und die Clips verfremdeten: [T]hey create psychedelic backgrounds with this
little Atari computer []. And it really sort of captured the whole spontaneity,

74 Nora Gomringer: Klimaforschung. Buch mit Audio-CD. Leipzig-Dresden: Voland &

Quist 2008.
75 http://www.voland-quist.de/website/index.html. Suchbegriff: Bas Bttcher:
Dies ist kein Konzert. Zum Autor.
76 http://www.voland-quist.de/website/index.html. Suchbegriff: Bas Bttcher:

Neonomade. Zum Autor.

77 Josh Blum in: OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 78.
 295

the spirit of it.78 Blum und Holman drehten mit dem zu dieser Zeit belieb-
testen Dutzend Poeten wie Maggie Estep und John S. Hall ein ganzes Video
und realisierten mit Mark Pellington die Reihe Words in your face (1991),
die als erste Poetry-Clip-Produktion im Filmformat gilt: And you know, this
was the first time anyone had tried to bring production standards to poetry.79
Aus Sicht der performenden Poeten war dieses Format zwar umstritten, sie
nahmen jedoch teil. Die Poeten mussten ihre Texte extrem krzen, es wurde
insgesamt mehr auf schnell erfassbare Effekte statt auf Inhalt oder sthetik
des Textes gesetzt: The first poem I did was Hey Baby and its like a three-
minute poem, and it had to be thirty seconds, and I just couldnt. They had to
do thirty takes of me doing the poem faster and faster and faster, until finally
the final product was utterly incomprehensible. [] [T]hey shot in a way that
looks cool, they shot at Coney Island under the boardwalk, so it looked good.
The poems didnt really matter to them.80
Nach der Serie Words in Your Face wurden zwei Staffeln Spoken
Word Unplugged (1994) ausgestrahlt, die dann jedoch eingestellt worden
sind. Holman und Blum arbeiteten parallel an der Umsetzung ihres Projektes
The United States of Poetry (1995), in dem sie unterschiedliche Stimmen
Amerikas zusammenbrachten.
An diese Tradition knpfte 2007 der deutsche Filmemacher Rolf
Wolkenstein mit der Video-Clip-Sammlung Young American Slam Voices
an.81 Die fnf Videos von erfolgreichen Poeten der amerikanischen Poetry
Slam-Szene zeigen die Knstler auf der Bhne der Green Mill in Chicago, in
dem New Yorker Bowery Poetry Club sowie Aja-Monet, die am Union Square
in New York City ihren Text performt.
Seit 2000 arbeitet Rolf Wolkenstein zusammen mit Bas Bttcher und Wolf
Hogekamp an den so genannten Poetry Clips, von denen Hogekamp und
Bttcher 2005 die erste Sammlung auf DVD verffentlichten.82
Die Autoren sprechen die Texte selbst. Hilfsmittel wie Kostme und
Requisiten sind erlaubt, da der Wettbewerbscharakter entfllt. Ein Poetry Clip
ist keine bloe Sichtbarmachung einer Bhnensituation eine Bhne wird in
keinem der Clips gezeigt , sondern sie ist eine eigene, fr den Zweck des
Videos gedrehte knstlerische Auffhrung vor neuen Kulissen, in denen die
Autoren ihre Texte sprechen und sich dabei so inszenieren, als seien sie Stars,
die sich fr MTV oder VIVA ins Zeug legen mssen, um ihren aktuellen

78 Ebd.
79 Ebd. S. 80.
80 Maggie Estep in: OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 69.
81 Rolf Wolkenstein: Young American Slam Voices. DVD. Bonn: Lingua-Video.com

2007.
82 http://lingua-video.com/index.php. Suchbegriff: Poetry Clips.
296

Hit in die Charts zu bringen.83 Porombka betrachtet die Poetry Clips als
Clip-Art und grenzt sie von anderen heutigen feuilletonistischen sowie von
journalistischen und dokumentarischen Kurzfilmen ab:

Denn bei allen soeben aufgezhlten Formaten (vom Portrt im Feuilleton bis zum
Clip in aspekte) kommt der Autor zwar ins Bild. Doch scheint es ihm verboten,
Kontakt mit der Kamera aufzunehmen. Er muss immer so tun, als sei sie nicht
anwesend. Nur so wird literarische Innigkeit, das Bei-sich-Sein und Beim-Text-
Sein des Autors inszeniert. [] Medienhistorisch gesehen geht der Autor damit
[d.i. mit den Poetry Clips] in die Offensive []. Poetry Clips inszenieren also nicht
nur Autorschaft. Sie setzen das Inszenieren selbst in Szene.84

Auch die gewhlten Kulissen inszenieren den Poeten und seinen Text. Sie
greifen die Vergnglichkeit der mndlichen Darbietung auf, da viele Clips an
Orten spielen, die nur eine begrenzte Zeit eine Rolle in der Stadtlandschaft
spiel(t)en: Der Poetry Clip von Bas Bttcher ist vor dem Haus des Lehrers
am Alexanderplatz in Berlin aufgenommen worden. Das Haus aus der ehe-
maligen DDR wurde whrend der Drehzeiten renoviert. Der Chaos Computer
Club Berlin stattete die Etagen des Hochhauses vorbergehend mit der
Videoinstallation aus, die im Hintergrund des Poetry Clips zu sehen ist. Sie
illustriert den Inhalt des Textes Hi Tec (2005), der die Mglichkeiten der
Computertechnik beschreibt. Sebastian23 slammt vor dem Reichstag, dessen
Warteschlange sich stndig verndert, Wolf Hogekamp spricht in Drogen
(2005) auf dem ehemaligen Lehrter Bahnhof, der dem jetzigen Hauptbahnhof
weichen musste, und Hogekamps neuester Clip Es regnet Ponys85 spielt vor
dem im Abriss begriffenen Palast der Republik. Die Poetry Clips sind nicht
nur medienhistorisch interessant, sondern darber hinaus auch als Berlinge-
schichte konzipiert und suggerieren durch Architektur und Ikonografie
kulturelles und symbolisches Kapital. Die Clips wurden zwar nicht im TV,
wohl aber auf dem YouTube-Channel spokenwordberlin ausgestrahlt, wo
mancher Poetry Clip in kurzer Zeit bis zu 40.000 Aufrufe erhielt. Dies ist
eine weitaus grere Zuschauerzahl als das Live-Event hat.
Ein Nachteil aller Live-Mitschnitte und Clip-Produktionen ist, dass sie den
Wettbewerbsaspekt des Poetry Slam nicht abbilden: The United States of

83 Stephan Porombka: Clip-Art, literarisch. Erkundungen eines neuen Formats

(nebst einiger Gedanken zur so genannten angewandten Literaturwissenschaft). In:
Auto(r)-Inszenierungen. Hg. von Christiane Knzel und Jrg Schnert. Wrzburg:
Knigshausen & Neumann 2006. S. 223244. Hier: S. 232.
84 Ebd.
85 http://www.spokenwordberlin.com/texte/ponys.htm. Auch in: Poetry Clips

Vol. 2. DVD. Spokenwordberlin 2010.

 297

Poetry and MTVs Spoken Word Unplugged presented modern spoken word
poetry to viewers, but the performances on those programs were more like
victory laps for poets who had already earned their slots they didnt have
the urgency or eletricity of poems performed by slammers really trying to
win it all.86
Dieses Manko versucht der Dokumentarfilm Slam Nation (1998) auszu-
gleichen.87 Der Regisseur Paul Devlin ist ein mit fnf Emmys ausgezeichneter
Sportberichterstatter, der den Fokus seiner Betrachtung auf den Wettkampf-
gedanken richtete. Er begleitete das NY National Team, bestehend aus
Saul Williams, Beau Sia, muMs da Schemer und Jessica Care Moore, zum
National Poetry Slam 1996 in Portland (Oregon). Der Film zeigt Ausschnitte
aus den Vorrunden, dem Halbfinale und dem Finale, wobei die Kamera
hauptschlich die Poeten whrend der Performance aufnimmt. Als Bindeglied
zwischen den einzelnen Auftritten werden Interviews mit bekannten Poeten
der Szene wie Taylor Mali oder Marc Kelly Smith eingeblendet, die die
Auftritte ihrer Kollegen kommentieren beziehungsweise ber ihre eigenen
Chancen im Wettbewerb sprechen. Einzelne Sequenzen wie ein Ausschnitt
aus dem Slam-Master-Treffen, das traditionell am Vormittag vor dem Finale
stattfindet, sowie ein Grillabend mit dem gemeinsamen Baseballspiel zeigen,
wie die Slam Family als Community funktioniert und bilden damit das sozi-
ale Kapital der Poeten ab. Auch symbolisches Kapital (positive Reaktionen
der Presse, zum Beispiel auf die Performance von Saul Williams) sowie
kulturelles Kapital (Informationen ber den Lebenslauf einzelner Poeten) sind
integriert. Interessant sind die unterschiedlichen Abspielvarianten fr den
Heimgebrauch auf DVD: Whlt man die Kommentarfunktion, dann wird der
gesamte Film mit Erluterungen von Marc Smith und Taylor Mali unterlegt.
Die Dokumentation wirkt dann tatschlich wie ein Sportbericht. Die einzelnen
Textauffhrungen werden durch den Special-Play-Modus hervorgehoben, da
so die Mglichkeit besteht, jede Performance in voller Lnge anzuschauen
und erneut in den Film zurckzuspringen.
Diverse Zeitungen lobten Devlins Film. Die Rezensenten betrachteten Poetry
Slam durch den Film als populren Mainstream: [F]ilmmaker Paul Devlins
1998 documentary Slam Nation [is] a high-energy story [] [I]ts new DVD
from Docurama shows how open-mic poetry has crossed over into main-
stream culture much like Jazz and Hip Hop. Its also become a worldwide
phenomenon.88 Andererseits zweifelten sie daran, dass Slam Poetry je von der

86 OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 145.

87 Devlin:Slam Nation: The Sport of Spoken Word (Anm. 59).
88 Steve Ramos: The New Negro Vogue. Cincinnati CityBeat 30.11.2005. http://

slamnation.com/LinksArchive/REVIEWS/CinciCityBeat/artsbeat.shtml.htm.
298

akademischen Welt wahrgenommen werden wrde. If the emerging stars of

this frenetecally high-powered oral literary genre are unlikely to supplant the
long-running legends of world literature in academic status, they have helped
make poetry sexy again in a way it hasnt been since the heyday of the Beats.89
Fr diejenigen, die sich ohnehin fr Poetry Slam begeisterten, war der Film
ein Meilenstein: [The movie] would introduce poetry slam to a newer and
younger generation of writers, and would like Aloud before it, forever change
the face of slam.90 Zahlreiche neue Slam-Poeten imitierten den Stil von Saul
Williams, weil er Erfolg versprechend schien.91
Der in Deutschland fr den Sender Arte gedrehte Dokumentarfilm
Slam Revolution (2007)92 war die erste Film-Dokumentation, in der die
Entstehung, Entwicklung und globale Verbreitung des Erfolgsformats Poetry
Slam konsequent beleuchtet wird.93 Der Film vermittelt auch den nicht der
Poetry-Slam-Szene zugehrigen Zuschauern einen interessanten Einblick
in das globale Netzwerk und die Poetik des Poetry Slams inklusive des
U20-Poetry-Slams fr jugendliche Teilnehmer unter 20 Jahren. Nach seiner
Fernsehausstrahlung94 wird er unter anderem auch an Schulen vertrieben95
und in Workshops zum Poetry Slam benutzt.
Die Serie Def Poetry war von 2002 bis 2007 eine Fernseh-Show, die von
Russell Simmons produziert und durch Mos Def moderiert wurde. In der
Sendung traten bekannte Slam-Poeten wie Beau Sia oder Taylor Mali auf, aber
auch unbekannte Spoken-Word-Knstler und Musiker wie Lou Reed, Kanye
West und Alicia Keys trugen ihre Texte vor. Es galten zwar keine Regeln eines
Poetry Slam, auch gab es keinen Wettbewerb, aber die Serie hatte durch die
dort auftretenden Poeten Bezge zur Poetry-Slam-Szene.
In Deutschland strahlte der Fernsehsender WDR von Februar 2007 an96
ein Mal wchentlich am Sonntagabend vier Staffeln mit je ber 20 Runden

89 Stephen Holden: Slam Nation: Three Minutes to Show You Can Rhyme With
Gusto. New York Times 17.7.1998. http://www.slamnation.com/archive/nytimes/
nytimes.htm.
90 OKeefe Aptowicz: Words in your Face (Anm. 57). S. 136.
91 Gary Glazner in einem unverffentlichten Interview, das die Verfasserin dieses

Beitrags bei Recherchearbeiten fr ihre Dissertation Poetry Slam im Deutschunter-

richt am 10.3.09 im Bowery Poetry Club, New York (USA) gefhrt hat.
92 Slam Revolution. Die Poetry Slam-Dokumentation. USA, De, Fr 2007; Regie:

Rolf Wolkenstein.
93 http://www.slamrevolution.com/text.html.
94 Arte am 3.12.2007: http://www.arte.tv/de/Kultur-entdecken/Poetry-Slam/

Themenabend/1769542,CmC1761834.html.
95 www.lingua-video.com. Suchbegriff: Slam Revolution.
96 Vgl. www.wdr.de/tv/poetryslam.
 299

aus, in denen Slam-Poeten, die vor allem auf der Darmstdter Dichter-
schlacht 2006 beziehungsweise den deutschsprachigen Meisterschaften 2007
gescouted worden sind, im Wettbewerb mit dreimintigen Beitrgen auftreten.
Das Format des Poetry Slam wurde komplett bernommen und wirkt trotz
der Studioatmosphre recht lebendig. Die Fernseh-Show wird von Jrg
Thadeusz moderiert und hat wie im ursprnglichen Jazz-Club Green Mill in
Chicago auch eine Jazz-Band. Diese spielt die Musik zwischen den Auftritten
live ein und bringt nach exakt drei Minuten einen Musikeinsatz, wenn
Poeten das Zeitlimit berschreiten. Das Publikum, das in der Show auf
dem Boden zu Fen des Slam-Poeten sitzt, stimmt per Applaus ber die
Auffhrungen ab.
Zusammenfassend ist festzustellen, dass Slam Poetry in den letzten 15
Jahren in allen relevanten Medien verffentlicht worden ist. Sie nimmt zwar
noch immer im literarischen Feld eine randstndige Position ein, durch die
Performance rcken jedoch lyrische Texte in den Film- und Theaterdiskurs.
Dadurch werden Vortragende mit Slam Poetry populrer. Um auf dem literari-
schen Feld besser aufgestellt zu sein, ist jedoch nicht nur die Produktion und
Distribution der Texte wichtig, sondern auch deren Rezeption und Interpre-
tation. Diese wird dadurch erschwert, dass Slam Poetry am wirkungsvollsten
ist, wenn sie als Vortrag, und nicht als Printtext, wahrgenommen wird.
Performances, die gefilmt vorliegen, gehren zur sekundren Intermedialitt,
denn die Auffhrung des Textes ist im Nachhinein, d.h. nachtrglich, in
ein anderes Medium z.B. hier den Videoclip umgesetzt worden. Dieses
Medium, z.B. der Videoclip, erleichtert die Analyse, da der Text fixiert und
nicht so vergnglich wie bei der Live-Auffhrung ist.

Analyse einer gefilmten Performance

Die Rhetorik der sekundren Intermedialitt der Slam Poetry ist noch nicht
beschrieben worden. Dabei sind es gerade die medialen Adaptionen, also die
Aufnahmen von Textauffhrungen, die eine Steigerung des Kapitals und eine
genauere Analyse der Performance ermglichen.
Die Filmaufnahmen gehren im Gegensatz zur Live-Auffhrung und zum
Buch zu den audiovisuellen Medien, da sie technisch erzeugte Verbindungen
von bewegten Bildern und Tnen sind.97 Sie sind den Musikvideoclips
sehr hnlich, die ursprnglich ein mit filmischen Mitteln reprsentiertes

97 VolkerFrederking, Axel Krommer und Klaus Maiwald: Mediendidaktik Deutsch.

Eine Einfhrung. Berlin: Schmidt 2008. S. 141.
300

Musiktheater waren,98 das sich aus Musikfilmen entwickelt hat und eine kos-
tengnstige Alternative zu Konzerttourneen und Live-Auftritten wurde. Die
Musikindustrie unterscheidet performative, narrative und konzeptuelleVideoclips
voneinander. Whrend narrative Clips eher Geschichten erzhlen und
Konzeptvideos visuelle Szenarien zur eingespielten Musik oder gegen sie
entwerfen, bringen in performativen Clips eine Person oder mehrere mit Hilfe
von Playbackverfahren ein Lied zur Auffhrung; sie fungieren als Verkaufsin-
strumente. Die Live-Mitschnitte von Slam-Poeten, die auf YouTube zu sehen
sind, dienen hauptschlich dazu, Prsenz in der Slam-Szene zu zeigen und von
Veranstaltern gebucht zu werden. Merkwrdigerweise bringen Verlage zwar
CD- und Print-Mixturen einzelner Poeten heraus, jedoch keine DVD-Print-
Mixturen. Dabei ist die Produktion denkbar einfach: Ein Kameramann nimmt
aus dem Zuschauerraum oder von einer Position auf der Bhne den performten
Slam-Text auf, der Zuschauer des Mitschnitts kann bei der Betrachtung vor-
und zurckspulen und einerseits die durch den Poeten inszenierte Auffhrung
genauer und wiederholt rezipieren, andererseits erfhrt er auch etwas ber die
Inszenierung des Auftritts durch den Kameramann oder, falls vorhanden, den
Regisseur.
Diese Medienprodukte sind fr die Einordnung der Slam Poetry in Litera-
turbetrieb und Literaturgeschichte wichtig, denn die Aufzeichnungen werden
langfristig auch dann rezipiert werden, wenn der Poet nicht mehr persnlich
bei Live-Veranstaltungen mitwirkt.
Der folgende Mitschnitt von Logan Philipps Performance von The Boys
Pockets (Wolkenstein 2007) wurde gewhlt, weil ihn der Kameramann
Rolf Wolkenstein aus Deutschland gedreht hat. Das ist bedeutsam, weil
Wolkenstein ein professioneller Filmemacher ist, der zahlreiche Poetry Clips
sowie den Dokumentarfilm Slam Revolution (2007) gefilmt hat und so
die filmsprachliche sthetik der deutschen Slam-Szene eindrcklich prgte.
Wolkenstein drehte den Mitschnitt in dem berhmten, von Bob Holman und
Gary Glazner geleiteten New Yorker Bowery Poetry Club. Fr die Analyse
einer gefilmten Performance sind drei Ebenen wichtig: der Text, der Bildin-
halt und die Perspektive. Zum Bildinhalt bei einer Slam-Performance gehren
Mimik und Gestik des Poeten, die Bhne beziehungsweise der Veranstaltungs-
raum, das Publikum sowie Inserts. Daher wurden diese Kategorien in der
folgenden Analyse getrennt bercksichtigt. Der Mitschnitt ist zunchst ohne
Ton mehrmals abgespielt worden. Die Kamerafhrung und Einstellungsgre
wurden pro Einstellung beschrieben. Die Kamera in dieser Aufnahme sug-
geriert die Perspektive eines Zuschauers, tatschlich steht der Kameramann
vorne links und gegen Ende des Mitschnitts vorne rechts an der Bhne.

98 Matthias Wei: Madonna revidiert. Rekursivitt im Videoclip. Berlin: Reimer

2007. S. 21.
 301

Analyseraster zu Logan Philipps: The Boys Pockets (2007)

Zeit Kamera- Einstellung Bildinhalt Gestik / Mimik Insert / Ton
perspektive des Poeten Textinhalt

0:00 Normalsicht Amerikanisch Junge Leute Gemurmel

auf dem Weg
zum und vor
dem Poetry
Club

0:08 Untersicht Nah Eingangs- Bowery Poetry Anmoderation

bereich / Club & Caf / durch den
Schaufenster Everything Poeten dringt
des Bowery is subject to von innen
Poetry Clubs change / nach drauen
Serving the
World with
Poetry /
Luckys

0:10 Normal, Amerikanisch Slam-Poet mit Poet hat die Anmoderation

leichte Mikro Hnde in den durch den
Untersicht Hosentaschen, Poeten wird,
kratzt sich an nun sichtbar,
der Nase weitergefhrt

0:17 Leichte Halbtotale Slam-Poet mit Poet beugt BOWERY Gelchter des
Aufsicht Bhne, sich vor das POETRY Publikums
Vorhang, Mikrofon, CLUB /
Hinterkpfe senkt den Bowerypoetry.
des Publikums Blick com

0:20 Leichte Gro Poet vor dem Gesicht mit Alright

Untersicht Mikrofon (siegessiche-
rem) Lcheln

0:21 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Hnde in den So

Untersicht Mikrofon Hosentaschen

0:30 Leichte Nah Poet vor dem Hnde in den Strophe 1:

Untersicht Mikrofon Hosentaschen There is a small boy with the
world in his pockets / he has
continents in the contents of
his pockets / and seven seas
spilling out the holes in his
blue jeans

0:34 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Zieht rechte Strophe 2:

Untersicht Mikrofon Hand aus der Right pocket: A box of matches,
Hosentasche, a rock, a chain / In his left
hlt sie pocket: There is another rock,
kelchartig
nach vorn
302

0:40 Leichte Nah Poet vor dem Zieht linke two rubberbands and a pin
Untersicht Mikrofon Hand aus der Strophe 3: Back pocket a
Hosentasche, crushed flower / Back pocket:
hlt sie [. . .]
kelchartig
nach vorn

0:47 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Zeigt beide There is a dead butterfly
Untersicht Mikrofon Hnde
kelchartig
nach vorne

0:49 Perspektiv- Halbtotale Kamerasch- Personen Strophe 4 (Off):

wechsel: wenk von schauen zu The boy lives in a house built of
Leichte rechts nach matches / and sleeps in a single
Aufsicht links durch
vom das Publikum
Bhnenrand
rechts

0:54 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Zeigt beide Matchbox / This boy lives in a
Untersicht Mikrofon Hnde house of shouting matches / he
kelchartig escapes into borrowed books
nach vorne, Strophe 5:
ahmt mit Escapes into arroyos covered
Hnden die in cacti /He says dreams have
Gegenstnde to defend themselves /He says
(books, fire) wishes are built of ashes and
nach, zeigt bei sometimes / we just have to be
we auf sich the one to start the fire.
selbst mit dem
Zeigefinger

1:12 Leichte Gro Poet vor dem Zeigt am Strophe 6:

Untersicht Mikrofon linken Auge There is a boy with the world in
eine sich his pockets / and windows for
vergrernde eye sockets / he collects thick
Form purple glass from the desert
and thinks/

1:19 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Zieht beide About melting it down to make
Untersicht Mikrofon Hnde nach his mother / a gown that she
auen und could put on to meet the dawn
oben, schliet / and let the sun notice her
die Augen bright.
und ffnet sie Strophe 7:
wieder There is a boy who wishes his
mother would marry the sun.

1:31 Leichte Gro Poet vor dem Zieht Hnde He looks up and thinks it would
Untersicht Mikrofon nach oben be fun to meet / the men he sees
ber das leaping from cloud to cloud /
Gesicht There is another neighborhood
atop thunderheads / where little
boys make beds of clouds
 303

1:40 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Stt rechte Where black cats explode into
Untersicht Mikrofon Hand nach thunder, this is where he wants
rechts, macht to live with his mother.
vom rechten Strophe 8:
Ohr flieende He wishes the sun was his
Abwrtsbe- father / whose love turns his
wegungen, skin tan / instead of the father
streicht sich he has, who turns / his skin blue
ber den lin- and black in spots and stitches
ken Arm

1:57 Leichte Nah Poet vor dem Zeigt zwei Strophe 9:

Untersicht Mikrofon Finger wie Right pockets: two dreams mee-
das Victory- ting / for the first time, a rock,
Zeichen auf a wire / Left pocket: a pencil,
Gesichtshhe a pad,

2:03 Leichte Kamera Poet vor dem Arme lang fifteen excuses and not one
Untersicht zoomt in den Mikrofon ausgestreckt, dad /
Weitwinkel zu Fusten Strophe 10:
bis zur ame- geballt, in der Back pocket: ballons / Back
rikanischen Luft Abstnde pockets: Black cats
Einstellung vor dem Strophe 11:
Krper Life is like that: blue and black
ziehend, in when it should be brown / Life
Rednerpose is like that: fifteen flowers
und die Fuste and a nose / Life is like that: a
zum Mund father with a mouth full of fists
fhrend

2:23 Leichte Amerikanisch Poet vor dem Mit Hnden, Strophe 12:
Untersicht Mikrofon zu Fusten There is a boy with his future in
geballt, auf his pockets / who has combus-
und ab tible dreams and thinks wishes
wippend, dann / are made of ashes, a boy with
wieder ber matches in his pockets / whose
den linken dreams have to defend
Arm themselves to come true
streichend Strophe 13:
The boys skin is blue,
this feeling, nothing new /
this house is filled with
swollen memories and black
eyes

2:36 Perspektiv- Halbtotale Publikum am Personen This house is a tinderbox that

wechsel: Tisch sitzend schauen zu, his tender skin hates
Leichte ein Mdchen
Aufsicht spielt an
vom seinem Handy
Bhnenrand
links
304

2:37 Starke Amerikanisch Poet vor dem Poet greift mit Strophe 14:
Untersicht Mikrofon rechter Hand an Right pocket: feathers and
seine hope / Left pocket: rocks
Hosentasche, and sky / Back pocket:
streckt den purple glass/ Back pocket:
Arm dann nach firecrackers
oben und vorne, Strophe 15:
streckt There is a boy with the
abwechselnd world in his heart and
linken Arm nach matches / in his hands, he
vorne, zeigt auf kneels to the house of his
sich und auf father / and watches flames
das Publikum, feel the walls, watches
schliet die flames / combust his past.
Augen, greift His dreams have to defend
sich an den Kopf, themselves / his wishes are
akzentuiert mit born from the ashes of his
der rechten Hand fathers house / and it is this
boy, this boy who has to be
/ the one to start the fire

3:07 Leichte Kamera Poet mit dem Geht einen Klatschen des
Untersicht begleitet Poe- Mikrofon Schritt vom Publikums,
ten nach links Mikrofon weg Moderator im
und verbeugt Hintergrund
sich, kratzt sich
an der Nase und
luft auf die
Kamera zu, hebt
zum Publikum
gewandt dankend
die Hnde

3:13 Perspektiv- Amerikanisch Poet verlsst Poet ist von Klatschen des
wechsel: die Bhne hinten zu sehen, Publikums,
Von der daneben das Moderator im
Untersicht Publikum, vorne Hintergrund
ber das Licht des
Normalsicht Eingangs
zur leichten
Aufsicht

Im Detail ergibt die Analyse der Performance ohne Ton Folgendes: In den
ersten zehn Sekunden und in den letzten sechs Sekunden des Mitschnitts wird
die fr das Event besondere Atmosphre erzeugt. Anfangs zeigt die Auen-
aufnahme das auf einen Club zugehende Publikum, einige Personen bleiben
vor der Tr des Clubs stehen und reden miteinander Geselligkeit, Studen-
tenleben, ein angenehmer Abend in der Grostadt. Kurz, aber nah wird der
Eingangsbereich des Bowery Poetry Clubs eingefangen. Die Kamera antizipiert
 305

mit Hilfe der Inserts den Charakter der kommenden Veranstaltung: Es geht
um Dichtung (Bowery Poetry Club & Caf), der Club bietet den Zuschau-
ern literarische Texte (Serving the World with Poetry) und das angebo-
tene Programm verspricht Abwechslung und Originalitt (Everything is
subject to change). In der nchsten Einstellung ist bereits der Slam-Poet
Logan Philipps zu sehen.99 Er wirkt noch inaktiv, da er zwar auf der Bhne
steht, jedoch die Hnde in den Hosentaschen hat und sich an der Nase kratzt.
Kurz darauf bereitet er sich auf seine Performance vor, beugt sich vor das
Mikrofon und senkt den Blick. Die Kamera fngt in der Halbtotalen alle
wichtigen Elemente einer Performance zugleich ein: den Poeten, das Mikrofon,
das Publikum, die Bhne und den Namen des Clubs, der auf den Vorhang
gedruckt ist. Im nchsten Augenblick beginnt die Textauffhrung. Logan Phil-
ipps ist ab Sekunde 20 kontinuierlich (mit nur zwei Unterbrechungen) im Bild
zu sehen. Er wird die ganze Zeit in leichter Untersicht prsentiert, sodass er
erhht und somit bedeutsam wirkt. Langsam tastet sich die Kamera an die
Krperteile des Vortragenden heran, die fr die Performance wichtig sind:
Auf eine Groaufnahme des Gesichts folgt ein Blick auf seinen Oberkrper
und die Hnde, bis zu einem noch genaueren Bild des Gesichts, als Logan
zu sprechen beginnt. Amerikanische Einstellungsgre und nah wechseln
sich dann ab, sodass man die Hnde des Poeten sehen kann, die er innerhalb
von 13 Sekunden kelchartig nacheinander nach vorne zeigt. Darauf folgt ein
Perspektivwechsel: Die Kamera filmt vom rechten Bhnenrand und schwenkt
in der Halbtotalen fr fnf Sekunden durch das Publikum, whrend der Poet
seinen Text weiter spricht. Danach nimmt die Kamera denselben Blick wie
vor dem Perspektivwechsel ein und fngt Logan Philipps dabei ein, wie er in
der Luft Formen beschreibt und mit dem Zeigefinger auf sich selbst zeigt.
Erneut wechselt die Einstellung von gro auf amerikanisch auf gro. Der
Performer zeigt zunchst eine sich vergrernde Form in Hhe des linken
Auges. Danach streckt er beide Arme nach oben und nach auen, schliet
und ffnet seine Augen und zieht seine Hnde ber das Gesicht. Fr ber 15
weitere Sekunden agiert er mit seinen Armen: Die rechte Hand stt nach
rechts, macht von der Hhe des rechten Ohres flieende Abwrtsbewegungen
und streicht dann ber den linken Arm. Von nah erkennt man eine Art
Victory-Zeichen, das Logan Philipps mit zwei Fingern vor seinem Gesicht
macht. Die Kamera zoomt dann ber zwanzig Sekunden in den Weitwinkel,
sodass Philipps bis zu den Hften zu sehen ist, und zeigt, wie er seine Arme
ausstreckt und zu Fusten ballt. Genauso wie der erste Perspektivwechsel

99 DerSlam-Poet Logan Philipps wurde 1983 in Tombstone (Arizona, USA)

geboren und gilt als the young voice from the Southwest. Vgl. http://www.youtube.
com/watch?vEoabA-cw1eA&featurerelated.
306

nach 49 Sekunden erfolgte, setzt nun nach ebenfalls 49 Sekunden ein zweiter,
sehr kurzer Perspektivwechsel ein: In leichter Aufsicht vom linken Bhnen-
rand wird das Publikum in der Halbtotalen gezeigt. Ein Mdchen spielt an
einem Handy, zwei weitere Frauen schauen an der Kamera vorbei zur Bhne.
In der nchsten, langen Einstellung ist der Poet in starker Untersicht wie aus
der Fan-Perspektive zu sehen. Seine Bewegungen sind rhythmisch: Er greift
mit der rechten Hand an seine Hosentasche, streckt den rechten Arm dann
nach oben und vorne, streckt abwechselnd den linken Arm nach vorne, zeigt
auf sich und auf das Publikum, schliet die Augen, greift sich an den Kopf
und macht mit der rechten Hand Gebrden. Dann kehrt er in seine Eingangs-
position vor der Performance zurck und die Kamera begleitet ihn dabei: Er
geht einen Schritt vom Mikrofon weg und verbeugt sich, kratzt sich an der
Nase und luft auf die Kamera zu, hebt, zum Publikum gewandt, dankend
die Hnde. Die Performance ist nach ziemlich genau drei Minuten beendet.
Die Kamera wechselt von der Untersicht zurck in die Normalsicht und zur
leichten Aufsicht. Logan Philipps verlsst die Bhne. Die Kamera zeigt ihn
von hinten, er verschwindet in den Publikumsraum, vorne glht noch immer
das Licht des Eingangsbereichs.
Der Poet steht im Mittelpunkt der Filmaufnahme, er wird durch die Unter-
sicht als Star prsentiert, durch die beiden Schwenks ins Publikum und seinen
Gang durch das Publikum am Ende des Mitschnitts wird deutlich, dass auch
das Publikum wichtig fr die Auffhrung ist. Die Publikumswertung wird
jedoch nicht aufgezeichnet, der Wettkampfaspekt wird an keiner Stelle deut-
lich. Auch die Inserts verraten nur, dass es sich um einen Poetry Club und
nicht um einen Poetry Slam handelt. Bei der Gestik sind drei Bewegungen
besonders deutlich: die aus der Hosentasche gezogenen Hnde, das Streichen
ber den linken Arm und die zu Fusten geballten Hnde. Deutlich wird auch,
dass die Gebrden zgiger und rhythmischer werden. Parallel dazu filmt die
Kamera noch strker aus der Untersicht, sodass die Dramatik innerhalb der
Auffhrung zunimmt.
Schaut man sich denselben Clip mit Ton an, entschlsseln sich Mimik und
Gestik. Ganz eindeutig handelt es sich um eine textbezogene Performance. Die
Art der Textprsentation ist mit der Performance in der Filmaufnahme auf der
Homepage des Poeten von 2005 nahezu identisch,100 nur die Kamerafhrung
ist etwas unterschiedlich. In der Aufnahme des Poeten ist kein Publikum zu
sehen, stattdessen ein Moderator.
Der Poet leitet wie nebenbei durch die Floskel so in den poetischen Text
ber, der mit dem Vers There is a little boy with his hands in his pockets
beginnt. Er steht selbst mit den Hnden in den Taschen auf der Bhne.

100 http://www.dirtyverbs.com/video.
 307

Philipps will hier entweder suggerieren, dass er als Sprecher-Ich mit der Person,
von der der Text handelt, identisch ist. In diesem Fall wre der Text autobio-
grafisch gemeint. Auergewhnlich ist dann jedoch, dass der Text nicht aus
der Ich-Perspektive erzhlt wird. Dies ist in den meisten Slam-Texten blich.
Philipps knnte diese Pose aber auch einnehmen, um den Text anschaulicher
zu machen. Das Publikum folgt dem audiovisuellen Vortrag besser, wenn
die Aussagen krpersprachlich untersttzt und an den Vortragenden gebunden
werden.
Die im Printtext angelegte Strophenform wird durch die Performance
aufgebrochen. Die einzelnen Strophen sind nicht durch Pausen voneinander
getrennt, wie der Printtext suggeriert.101 Auch wird nicht pro Vers performt.
Vielmehr korrespondieren die einzelnen Wrter mit dem Fluss der Krper-
bewegungen und den Kameraeinstellungen. Whrend der Sprecher in der
ersten Strophe wie besagter little boy vor dem Mikrofon steht, greift er fr
die zweite Strophe in die rechte und linke Hosentasche. Mit jeder neuen sig-
nifikanten Handbewegung oder Krperhaltung, die der Poet zu einem Versin-
halt macht, verndert sich die Kameraeinstellung. Teilweise fgt der Poet neue
Wrter ein, die nicht in dem Textabdruck stehen, oder er tauscht Wrter aus.
Das ist vor allem in Min. 0:30 zu beobachten, wenn der Inhalt der Hosenta-
schen des Jungen beschrieben wird und sich pltzlich Steine statt Bleistifte in
der linken und ein toter Schmetterling in der hinteren Hosentasche befinden.
Zustzlich kommentiert die Geste Philipps ersten Vers who has the world in
his pockets: And when I say this, I actually mean it literally (Min. 0:28)
und betont damit, dass der Junge grundstzlich nicht mehr als den Inhalt
seiner Hosentaschen besitzt. Die Ellipsen in Strophe drei (Back pocket: a
crushed flower / Back pocket: Black Cats) werden nur rudimentr performt,
die Handbewegung zu den eigenen Hosentaschen entfllt. In der nchsten
Strophe wird das Leben des Jungen metaphorisch beschrieben. Philipps
spricht von dem Haus voller Widersprche und Kmpfe, in dem der Junge
gro wird. Dabei schwenkt die Kamera durch das Publikum. Wie zur
Veranschaulichung der beiden kontrren Parteien (mother / father) filmt die
Kamera bei dem ersten Perspektivwechsel ein Publikum, das berwiegend
aus mnnlichen Zuschauern besteht. Der zweite, sehr kurze Schwenk ins
Publikum zeigt einen Tisch, an dem zwei Frauen sowie ein Mdchen sitzen
(Min. 2:36). Whrend die Kamera bei dem ersten Schwenk durch den Saal
wandert, spricht der Poet die anaphorisch angelegten Verse The boy lives in a
house. Die in dem Text erzhlten Zustnde werden durch die Kamerafhrung
auf die Personen im Publikum bertragen, die eben auch in dem house sitzen

101 Vgl. Wolkenstein: Young American Slam Voices (Anm. 81). Booklet. S. 2629.
308

und Opfer oder Tter sein knnen. Der Blick des Betrachters der Aufnahme
bleibt an zwei dickleibigen Mnnern hngen (Min. 0:52), die den Vater
symbolisieren knnten.
Philipps schlpft fr die fnfte Strophe in eine Rednerpose. Damit veran-
schaulicht er die Meinung, die der Junge in seinem Text uert: He says [],
he says []. Zudem ahmt er die in den Versen angesprochenen Gegenstnde
wie books und fire visuell nach.
Mit Strophe sechs wird die auffllige Handbewegung am Auge inhaltlich
gefllt: Phillips spricht von windows for eye sockets. Die auseinanderge-
streckten Arme (Min. 1:27) bilden den Mantel nach, den der Junge fr seine
Mutter aus geschmolzenem Wstensand anfertigen will. Dass dieser Gedanke
eine Utopie beziehungsweise ein Traum ist, versinnbildlichen die geschlos-
sen gehaltenen Augen des Performers. In der nchsten Strophe stellt sich
der Junge in dem Text vor, wie schn es wre, wenn seine Mutter die Sonne
geheiratet htte und er die Menschen she, die in den Wolken lebten. Der
Performer richtet fr diese Aussagen seinen Blick nach oben und zieht auch
die Hnde nach (Min. 1:35). Er untersttzt die Vorstellung von explodieren-
den schwarzen Katzen durch eine aggressive Geste der rechten Hand, die von
seinem Kopf fort springt. Dann vergleicht er in Strophe sieben die gute,
brunende Kraft der Sonne mit der Gewalt seines Vaters. Dieser habe ihn nur
grn und blau geschlagen. In der Performance streicht Philipps an dieser
Stelle ber seinen linken nackten Arm (Min. 1:47). Der Zuschauer wei
dadurch, dass mit der Metapher (his father [] turns his skin blue and black
in spots and stitches) die krperliche Gewaltausbung gemeint ist.
Philipps wird im Folgenden rasanter in seiner Performance, seine Stimme
wird rgerlicher. Die einzelnen Elemente des Textes fgen sich neu zusam-
men. In dem Jungen reifen zwei Trume, die sich treffen und einen Plan
aushecken. Philipps veranschaulicht dies durch das Victory-Zeichen (Min.
1:59). Der Zuschauer ahnt, dass die schlechten Erfahrungen des Jungen neues
Unheil stiften. Der Performer hebt seine Hnde abwechselnd hoch, als ob die
Gegenstnde, die er aufzhlt, nichts wert wren beziehungsweise dem Jungen
gleichgltig seien.
Markant wird die Aussage Life is like that: blue and black when it should
be brown umgesetzt: Philipps entfernt sich beim Aussprechen der einzelnen
Farben mit der rechten Hand von der linken Hand und symbolisiert somit den
Abstand zwischen Wunsch und Realitt. Auch die Feststellung, dass der Vater
den Mund voller Fuste hat, also im Leben viel Gewalt erfahren musste, wird
visuell dargestellt, indem Philipps seine Fuste gegen sein eigenes Gesicht
richtet. Aus derselben Bewegung heraus senkt und hebt der Performer die
Fuste, wenn er in Strophe zwlf von dem Schicksal des Jungen spricht, der
seine Trume verteidigen will. Durch diese flieende Geste der Fuste wird
deutlich, dass der Vater Gewalt erfahren hat, diese an den Jungen weitergibt
 309

und dieser wieder Gewalt anwenden wird. Erneut reibt sich Philipps den
linken Arm (Min. 2:29), um zu zeigen, dass Schmerz fr den Jungen etwas
Wiederkehrendes, Alltgliches ist (The boys skin is blue, this feeling,
nothing new). Wieder schliet er die Augen, diesmal um eine Erinnerung
zu symbolisieren, dann fhrt er sehr theatralisch seine Hnde von den
Hosentaschen vorne und hinten nach oben und spuckt frmlich das Wort
firecrackers aus seinem Mund, der die einzelnen Verse schneller und wie
automatisch artikuliert. Er zeigt energisch auf sich und symbolisiert so, dass
der Junge in seinem Herzen zwar eine eigene Welt hat, in seinen Fingern aber
nur Streichhlzer findet. Philipps schliet erneut seine Augen und zieht dann
mit den Hnden eine unsichtbare Linie von seinen Augen zu einem Platz
vor seinen Fen, der das brennende Haus seines Vaters symbolisieren soll
(watches flames). Der Zuschauer erkennt an der Pantomime, dass der Junge
selbst das Haus seines Vaters angezndet hat, um seinen eigenen Weg zu
finden. Energisch spricht Logan Philipps die Sentenz des Textes aus this boy
who has to be the one to start the fire und geht dann einen Schritt von dem
Mikrofon weg.
Die Analyse zeigt, dass nicht nur die Textinhalte, sondern auch die
Bildinhalte bei Slam Poetry eine entscheidende Rolle spielen. Um gefilmte
Performances angemessen zu beschreiben, sind einige Besonderheiten
gegenber herkmmlicher Textanalyse zu beachten: Bei einer Textanalyse
sollte die Einteilung in Strophen der Einteilung in (Auftritts-)Minuten
weichen, da diese genauer die Performance abbilden. Auerdem sollte der
Filmmitschnitt alle performenden Krperteile zeigen. Das gelingt am besten
durch die Haupt-Einstellung amerikanisch im Wechsel mit nahen und
groen Aufnahmen. Ein Filmmitschnitt ist nicht nur Dokumentation, sondern
enthlt auch eigene Deutungsangebote. In dieser Aufnahme erfolgen zum
Beispiel Kameraschwenks ins Publikum an Textstellen, die zum Identifizieren
des Publikums mit dem Textinhalt einladen. Eine Kommentarfunktion haben
auch die Inserts am Anfang der Filmaufnahme (Everything is subject to
change) sowie die Kameraperspektive: Die leichte Untersicht suggeriert, dass
der Zuschauer dem erhht Sprechenden folgt.
Innerhalb des Textes werden durch die Performance Interpretationsvorga-
ben von Seiten des Poeten deutlich: Die geschlossenen Augen veranschauli-
chen eine Wunsch- oder Traumsequenz, das Wegschleudern der Hnde zeigt,
dass die Situation des Jungen hoffnungslos scheint, das Streicheln des Armes
verweist indirekt auf die krperliche Gewalt, die der Junge erleiden musste.
Die Fuste, die der Sprecher geballt hlt, um den Vater zu charakterisieren,
sind dieselben, die sich bewegen, wenn der Performer von dem Sohn und
dessen Wut und Befreiungsversuchen spricht. Dadurch entsteht der Eindruck,
dass die selbst erfahrene Gewalt neue Gewalt erzeugt. Auf der Textebene
allein ist dies nicht so deutlich sichtbar.
310

Performance und Intermedialitt ermglichen folglich nicht nur einen

Platzwechsel lyrischer Texte im literarischen Feld, sondern auch neue
Deutungsangebote durch den Poeten und den Filmenden. Wenn Slam Poetry
als triviale Literatur abgetan wird, so knnte es daran liegen, dass sie mit abge-
druckten Texten verglichen wird und aufgrund ihres Performancecharakters
zum Scheitern verurteilt ist. Statt der Analysemethoden, die fr Printtexte
entwickelt wurden, eignen sich fr live performte Slam Poetry vielmehr die
Methoden der Dialoganalyse des Dramas (Anteil an sprachlicher und auer-
sprachlicher Handlung des Vortragenden, Sprachebene, Aufflligkeiten in den
Sprechakten, d.h. rhetorische Grundierung der Figurenrede) und fr gefilmte
Slam Poetry die Methoden der Filmanalyse. Dieser Aufsatz sollte dazu
Anregung geben.
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