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LA INFLUENCIA DEL JAZZ EN LA MSICA DE ASTOR PIAZZOLLA.

ANLISIS DE TANGO SUITE

David Gmez Lucas

Resumen: Gerardo Gandini, pianista del sexteto de Piazzolla,


El presente trabajo pretende sacar a la luz un aspecto de la cuenta que Astor estaba emocionado con el disco Miles
msica de Astor Piazzolla que ha sido ampliamente obviado a Ahead de Miles Davis y con el octeto de Gerry Mulligan.
la hora de analizar su obra: la importante influencia que tuvo el Su intencin era hacer eso mismo desde el Tango,
gnero del Jazz en su lenguaje musical y en el desarrollo y sintetizar elementos pretritos y presentes en algo
evolucin de su vocabulario meldico, armnico y rtmico. Esta completamente nuevo. Pablo Ziegler, pianista del
relacin fue oscilando a lo largo de su carrera desde periodos quinteto, comentaba en una entrevista al peridico
donde la cercana es muy evidente hasta otros donde Piazzolla
Clarn:
intenta alejarse de la msica popular y del Jazz sumergindose
en un estilo ms erudito que toma como referencia los grandes Es cierto que Astor no era un improvisador nato -en eso era
autores del siglo XX. Desde este punto de vista Tango Suite se tanguero- aunque en sus ltimos aos se destap, creo que de
configura como una obra paradigmtica de todo lo expuesto escuchar el despelote que le hacamos atrs.
anteriormente ya que su estudio analtico pondr de manifiesto tambin apunta:
los numerosos elementos de origen jazzstico que configuran el
El uso particular de la sncopa en la msica de Piazzolla
discurso de Piazzolla.
surge de su relacin con el jazz. En el Tango las frases solan
empezar en la parte fuerte del tiempo, en cambio l haca
arrancar la frase en parte dbil lo cual no era nada comn.
1. INTRODUCCIN
Piazzolla busc trasladar esa manera de hacer msica
Las dos grandes tradiciones musicales -adems del
al Tango aunque con una diferencia sustancial: en el jazz
Tango- de las que se nutri Piazzolla para la creacin de
la composicin es una idea secundaria ya que las obras
su mundo sonoro fueron la msica clsica y el Jazz. Es
son como guiones abiertos, en Piazzolla en cambio la
un lugar comn por parte de crticos y analistas el citar
composicin siempre es un procedimiento esencial
las evidentes influencias del genero clsico que se
aunque su escritura intenta sugerir una espontaneidad
perciben en la obra de Piazzolla, sin duda debido a sus
que haga parecer el discurso improvisado. A lo largo de
estudios de composicin con A. Ginastera y muy
su trayectoria Piazzolla tuvo importantes experiencias
especialmente a su perfeccionamiento en Pars con Nadia
con intrpretes de Jazz de primer orden lleg a realizar
Boulanger. Sin embargo -probablemente por
grabaciones con msicos de la talla de Gerry Mulligan o
desconocimiento del gnero jazzistico- raramente se
Gary Burton- y aunque realmente no hizo Jazz s quiso
pone de relieve lo que en mi opinin es una evidencia
acercarse a su manera a ese mundo musical, tal vez por el
insoslayable: que el lenguaje del Jazz tiene una presencia
aislamiento que sufri en el mbito del Tango
de primer orden en el vocabulario musical de Piazzolla y
tradicional.
que aunque sta no se manifiesta en la totalidad de su
obra si lo hace en una parte sustancial de la misma.
Es necesario tener presente que Astor Piazzolla se 2. BIOGRAFA
traslad a Estados Unidos junto a sus padres a muy Astor Pantalen Piazzolla nace el 11 de Marzo de
temprana edad y vivi all hasta los quince aos. Durante 1921 en Mar del Plata, Argentina.
este periodo (1925-1936) el Jazz era un gnero muy
En 1925 la familia se radica en Nueva York hasta
popular y gozaba de gran difusin radiofnica, por ello
1936. En 1933 toma clases con el pianista hngaro Bela
parece lgico pensar que la msica a la que estuvo
Wilda, discpulo de Rachmaninov. Poco despus conoce
expuesto Piazzolla durante su infancia acabara
a Carlos Gardel que se hace amigo de la familia. En 1936
influyendo de alguna manera en su futura concepcin
retorna a la Argentina donde comienza a actuar en
meldica y armnica. El Cool Jazz en particular -con
algunos conjuntos hasta que en 1939 consigue ingresar
figuras como Stan Getz, Chet Baker, Gil Evans o Gerry
en la orquesta de Anbal Troilo, uno de los grandes
Mulligan- le dej una profunda huella que se reflej muy
intrpretes de bandonen a quin Astor reconoce como
especialmente en la msica escrita para el Octeto,
uno de sus maestros. Ejerciendo ya como arreglista de la
probablemente de todos sus conjuntos el ms influido por
orquesta de Troilo inicia en 1941 sus estudios con
este gnero. Piazzolla, deslumbrado por la interaccin
Alberto Ginastera.
que se daba entre los miembros de esos pequeos grupos
de Jazz, decidi abandonar las grandes orquestas de En 1946 forma su primera orquesta con la que
Tango -como la de Anbal Troilo- para formar pequeos comienza a desarrollar su estilo, un tango distinto y ms
grupos de solistas a la manera de una agrupacin moderno que empieza a provocar las primeras polmicas
camerstica. entre los tangueros clsicos. En 1949 -a los 28 aos-
siente la necesidad de disolver la orquesta, apartarse del
bandonen y del tango y mejorar su formacin musical. consecuencias de esta enfermedad muere en Buenos
Estudia direccin orquestal con Herman Scherchen, Aires el 4 de julio de 1992.
profundiza en la obra de Bartok y Stravinski y escucha
mucho Jazz. En 1953 presenta Buenos Aires (Tres
movimientos Sinfnicos) al concurso Fabien Sevitzky, la 3. ANLISIS DE TANGO SUITE
obra desata el escndalo por la incorporacin de dos Mi trabajo fundamentar la hiptesis de la deuda
bandoneones a una orquesta sinfnica. Gana el primer jazzstica de Piazzolla en el anlisis de una de las obras
premio y recibe una beca otorgada por el gobierno donde la influencia de ste genero es ms evidente:
francs para estudiar en Pars con Nadia Boulanger. Tango Suite, escrita para el do de guitarristas brasileos
Piazzolla trata en un principio de ocultar su pasado Sergio y Odair Assad.
tanguero creyendo que su destino estaba en la msica Piazzolla tena una notable disposicin a escribir para
clsica, pero se sincera ante Boulanger e interpreta para instrumentos distintos al suyo, excepcin hecha de la
ella su tango Triunfal. De ah surge una recomendacin familia de viento-metal con la cual no se senta seguro.
histrica: Los msicos que trabajaron con l aseguran que tena
Astor, sus obras eruditas estn bien escritas pero aqu est una inusitada rapidez para absorber las caractersticas
el verdadero Piazzolla, no lo abandone nunca. idiomticas de los diferentes instrumentos. Gran parte de
Despus de este episodio Piazzolla retorna el sus conocimientos sobre la guitarra los tom de Horacio
bandonen tratando de incorporar los recursos de la Malvicino -su guitarrista en la poca del Octeto- para lo
msica erudita al Tango. Cuando vuelve a la Argentina cual bast un solo encuentro en su apartamento:
(1955) forma el Octeto Buenos Aires que supone un Yo le mostr cmo era el instrumento, la forma, cmo
punto de inflexin en su carrera y el inicio del tango estaban divididas las cuerdas, lo que poda ser difcil, lo que
contemporneo. Con una formacin de dos bandoneones, poda llegar a ser fcil... tena tanta capacidad que esa vez sola
dos violines, contrabajo, cello, piano y guitarra elctrica, fue suficiente para aprender todo lo necesario."
incorpora a la orquesta de tango un aspecto camerstico y As Tango Suite naci como una obra para do de
concertante que la aleja definitivamente del modelo guitarras en 1984. Su amigo Oscar Lpez Ruiz recuerda
tradicional de formacin con cantante y bailarn. que Astor lo llam desde Punta del este para que revisara
Alrededor de 1960 conforma el primero de sus clebres la obra y encontr que era:
quintetos, el denominado Nuevo Tango (bandonen, difcil y complicada, pero perfectamente tocable por
violn, bajo, piano y guitarra elctrica). De todos sus virtuosos como los Assad.
conjuntos el quinteto fue el ms querido por Piazzolla, el Se trata de una pieza de un gran virtuosismo en la que
que ms perdur y el que mejor sintetiz su pensamiento predomina el carcter concertante ya que no hay guitarra
musical. solista y acompaante sino que ambas se reparten los
En 1971 forma el Conjunto 9, el gran sueo de papeles dialogando de igual a igual. Desde el primer
Piazzolla, la agrupacin de cmara que siempre quiso momento la obra goz de una gran acogida llegando a
tener y que produjo su msica ms elaborada. En 1973 se convertirse en una de las piezas clave del repertorio
instala en Italia y forma el conjunto elctrico: un octeto camerstico para guitarra.
constituido por bandonen, piano elctrico y/o acstico,
rgano, guitarra y bajo elctricos, batera, sintetizador y
violn, que luego sera sustituido por flauta travesera o A. Primer movimiento. Tango n1
saxo. Esta formacin -muy diferente a las anteriores- se Consta de cuatro Secciones en forma ABCA.
considera una aproximacin al Jazz-rock y con ella En la Primera seccin se expone el Tema A -en
grabara discos memorables como Summit, junto al tonalidad de La m- a cargo de la guitarra II. Aqu ya
saxofonista Gerry Mulligan. Alrededor de 1977 Piazzolla podemos apreciar una caracterstica rtmica comn en la
empieza a alejarse del Jazz y retoma sus composiciones msica de Jazz: la polirritmia resultante de la presencia
de carcter cameristico para el Quinteto. En 1982 escribe de dos compases diferentes funcionando
Le Grand Tango para Cello y Piano, dedicada a Mtislav simultneamente, de una parte tenemos el comps de 4/4
Rostropovitch y estrenada por ste en 1990 en New -que define la mtrica de la obra- y de otra el que resulta
Orleans. En 1985 estrena el Concierto para Bandonen y de la rtmica -la manera en que se organiza la disposicin
Guitarra: Homenaje a Lieja, en el V Festival de los acentos- que da como resultado una amalgama de
Internacional de Guitarra en Blgica. En 1986 graba 6/8+ 2/8.
junto a Gary Burton la Suite for Vibraphone and New En el comps 11 y siguientes se produce un pasaje de
Tango Quintet, en vivo en el festival de Jazz de transicin que voy a llamar Puente A:
Montreux. A principios de 1989 forma el que sera su
ltimo conjunto, el Sexteto Nuevo Tango, de
caractersticas inusuales: dos bandoneones, piano,
guitarra elctrica, contrabajo y violoncello. Con l
realizar una extensa gira por Estados Unidos, Alemania,
Inglaterra y Holanda.
El 4 de Agosto de 1990, en Pars, sufre una trombosis
cerebral. Despus de casi dos aos de sufrir las
consistente en una nota pedal (La) sobre la que Por tanto, desde el primer momento asistimos a una
evolucionan una serie de armonas de carcter voluntad de presentar el tema desde diferentes
modulatorio -una progresin cromtica descendente que perspectivas -distintas tonalidades, variaciones meldicas
alterna entre acordes mayores y acordes de 7 de y rtmicas- lo que lo emparenta con el espritu y carcter
dominante con novena menor- que nos conducen a una de la msica de Jazz donde la variacin forma parte
segunda exposicin del Tema -esta vez en Re m- a cargo esencial del gnero. La diferencia principal radica en que
de la guitarra I. Esta exposicin finaliza con un pasaje de las variaciones no son improvisadas sino que estn
transicin que voy a llamar Puente A consistente -al escritas por el autor, pero la idea subyacente es que la
igual que el Puente A- en una pedal a base de armonas msica debe producir la sensacin de un fluir
modulantes que descienden cromticamente ms un espontneo.
nuevo motivo anacrsico en semicorcheas que realiza la En comps 46 se produce un pasaje de transicin -que
guitarra II. voy a llamar Puente B- que tiene como caracterstica
Todo ello nos conduce de nuevo a La m y a una tercera principal su politonalidad, la guitarra I canta una meloda
exposicin del tema que esta vez se realiza de forma en Re Mayor y la guitarra II acompaa en La bemol
variada. Es una variacin rtmica y de perfil meldico del mayor. En este fragmento se produce un cambio de
material original. Piazzolla toma el primer motivo de tempo Meno mosso, que sirve como transicin a la
cuatro compases del Tema A: siguiente seccin Piu calmo con grazia, que a su vez nos
conducir a la seccin C donde se produce el Tema B -
Lento Molto cantbile- con un carcter claramente
contrastante respecto al Tema A. Lo que sucede es que
tanto el Puente B (comps 46) como la misma seccin B
(comps 58) tienen como funcin ralentizar el tempo,
y trabaja con l modificndolo rtmicamente pero poseen por tanto un carcter preparatorio de este segundo
conservando la progresin armnica del tema original. tema Lento que se da en la seccin C.
En esta frase se manifiesta uno de los rasgos estilsticos
La Seccin B, comps 58 y siguientes, es
que ms diferencia la msica de Piazzolla del tango
estructuralmente una gran pedal sobre la tonalidad de Si
tradicional: el comienzo de la frase se produce en parte
m que servir como transicin a la siguiente seccin en
dbil y acentuada y la sncopa cobra un gran
Mi m. Tiene un carcter esttico, no progresa hacia
protagonismo como vemos en comps 32 y siguientes:
ningn sitio ya que las armonas se basan en floreos
disjuntos ascendentes y descendentes que parten y
finalizan en el acorde de Si m. El estatismo se ve
reforzado por el tipo de armona -de carcter no
funcional- que no sugiere direccionalidad ni crea
expectativa alguna en el oyente. Todo ello se ve
y al comienzo de la segunda semifrase en comps 40 y acentuado por el acompaamiento, un breve reiterativo y
siguientes: ostinato a lo largo de toda la seccin:

Este tipo de acompaamiento es muy frecuente en la


msica de Jazz y se le conoce como Riff. Proviene de
la costumbre de las primitivas bandas de Jazz de tocar un
breve motivo musical como fondo sobre el que los
solistas construan sus intervenciones. Fue ampliamente
explotado en la poca de las Big Bands -aos 30- y
posteriormente ha pasado a constituir uno de los
elementos principales del acompaamiento jazzistico.
Por otra parte la textura absolutamente homofnica del
acompaamiento supone un contraste muy evidente
Esto era algo inusual en la msica de Tango y
presumiblemente Piazzolla lo incorpor a sus
composiciones influido por la msica de Jazz donde este una profunda huella en Piazzolla, en especial en la obra para
fenmeno es de lo ms comn. Hay que recordar que esta Octeto. un conjunto elctrico constituido por bandonen, piano
obra data de 1984, momento en el que Piazzolla ya haba elctrico/acstico, rgano, guitarra y bajo elctricos, batera,
acumulado un gran bagaje y una nutrida experiencia con sintetizador y violn, que luego fue sustituido por flauta o saxo.
Esta formacin se considera su primera aproximacin al Jazz-
msicos del gnero jazzstico.1
rock y al sonido fusin de Chick Corea. En los aos 80
Piazzolla colabor con msicos como Gerry Mulligan o Gary
Burton grabando albumes como Suite for Vibraphone and New
1
Figuras del Jazz como Stan Getz, Chet Baker, Gil Evans, Tango Quintet, en vivo en el festival de Jazz de Montreux,
Gerry Mulligan y grupos como el Modern Jazz Quartet dejaron Suiza.
respecto a las secciones anteriores. Hasta el momento
haba predominado en el acompaamiento una menor
densidad de voces siempre situadas en un registro muy
diferenciado al del Tema- y una mayor independencia
respecto a la meloda gracias a la alternancia entre
acordes percutidos, acordes desplegados y lneas de
The Bird, primer y segundo comps:
carcter contrapuntstico. Esta nueva textura tambin
recuerda al gnero jazzstico, donde es muy habitual que
al concentrarse todo el inters en la lnea meldica el
acompaamiento no tenga un carcter motvico, siendo
en definitiva un mero relleno armnico.
El tema de esta segunda seccin, de cuatro compases,
es de un inequvoco carcter esttico:
y como ltimo ejemplo Donna Lee, cuarto
pentagrama, primer comps:

Se expone 4 veces -siempre con el mismo ncipit pero


con ligeras variaciones en su evolucin- y finaliza la
seccin con una exposicin ms, esta vez desde la nota
Si y con sentido ascendente. No podemos considerarlo el
Tema B del movimiento porque no tiene la suficiente La segunda semifrase del Tema B la canta la guitarra
entidad, no posee un carcter expositivo ni narrativo, es II:
de una dimensin demasiado reducida, su
direccionalidad no es clara -no evoluciona hacia ningn
sitio- y no tiene un carcter afirmativo sino dubitativo y
meditabundo. Es un material de transicin que
estructuralmente tiene una funcin de puente hacia el
autntico Tema B que dar continuacin.
La seccin C, comps 80 y siguientes, alberga el
Tema B del movimiento, el autntico tema contrastante
en cuanto a carcter y tempo, y adems de una entidad
incuestionable. La primera semifrase del tema la canta la
guitarra I:
y a continuacin repite la exposicin del tema en
octava baja para la guitarra I con indicacin Pi lento y
con ligeras variaciones meldicas para la semifrase de la
guitarra II que nos conducen a un puente de carcter
cromtico ascendente a partir del comps 100 elaborado
En este fragmento, comps 1, apreciamos un giro con el mismo material del puente A. En este caso las dos
meldico muy caracterstico del Jazz de los aos 40 y 50 guitarras evolucionan por movimiento contrario
(el estilo conocido como Be-Bop, que constituy el cromticamente hasta llegar a la nota Mi que introduce la
germen del jazz moderno): Reexposicin, en el comps 104 y siguientes. sta se
produce de manera literal hasta el comps 133 donde
comienza la Coda, formada por el siguiente material:
En la guitarra II:

Giros meldicos muy similares a este los podemos


encontrar en conocidos Standard de Jazz de la poca
como Nicas Dream:
que deriva del material del Puente A (comps 11 y
siguientes):

Ornithology, tercer pentagrama, primera casilla:

En la guitarra I:
a un ritmo armnico breve -negra o blanca- tal y como
sucede en este movimiento, resultando en una sensacin
de inestabilidad continua hasta el final de la frase.
A continuacin, comps 13 y siguientes, se expone la
Seccin B que corresponde al Primer episodio del Rond
tomado directamente del Puente A (comps 26 y y que a su vez se estructura internamente en forma
siguientes): pregunta-respuesta. La primera frase se compone de dos
motivos, el primero de ellos:

Todo este material es tratado en secuencia descendente


por grados conjuntos y con textura homofnica. Al final
de la repeticin, en la segunda casilla, se produce una
compresin del material anterior permaneciendo
solamente la segunda parte del motivo: lo expone la guitarra II y es tratado en secuencia
primero en Sol M y a continuacin en Fa M. El segundo
motivo:

que es tratado de nuevo en secuencia, esta vez


ascendente, con las dos guitarras a distancia de Sexta tambin es tratado en secuencia sobre La m y Sol m -
menor y que desemboca en un gran final con las dos aunque de una forma ms libre a modo de una parfrasis
guitarras tocando este material a la octava y finalizando meldica- e incorpora un pasaje de amplificacin
con un gran acorde por cuartas. meldica sobre Fa mayor (el grado Napolitano) que
cierra la frase. A continuacin un pequeo puente,
comps 24 y siguientes, basado en la frmula de
B. Segundo movimiento. Tango n2 acompaamiento que realizaba la guitarra I nos conduce
Esta en forma Rond y consta de cinco secciones a la segunda frase. sta es ms breve ya que slo aparece
ABACA el primer motivo -ahora expuesto por la guitarra I- y de
En la Seccin A se expone el Ritornello en la nuevo el cierre de la frase que ahora se prolonga ms
tonalidad de Mi m a cargo de la guitarra I, es un tema para descargar la tensin y preparar la siguiente seccin.
ascendente en forma pregunta-respuesta. La primera En trminos generales se puede definir este episodio
semifrase, cinco compases, parte de la nota Si y llega en como una seccin contrastante que reposa sobre el grado
seguida a su mximo meldico (Mi) -en el comps 3- Napolitano (Fa), por lo tanto estructuralmente se trata de
para a partir de ah descender por grados conjuntos una seccin con funcin de floreo intercalada entre dos
nuevamente hasta Si. La segunda semifrase repite el Ritornellos en Mi m.
mismo material con ligeras variaciones meldicas Una nueva exposicin del Ritornello se produce en
finalizando en la tnica (Mi). La lnea del bajo tambin comps 35 y siguientes.
dibuja un descenso Mi-Si aunque en este caso
En comps 46 comienza la Seccin C, segundo
cromticamente. Es un material emparentado con el
episodio del Rond, con el siguiente motivo que expone
Tema B del Primer movimiento, recordamos:
la guitarra I:

donde tambin se aprecia una lnea descendente por


grados conjuntos desde Mi hasta Si.
Predominan las armonas de tipo no resolutivo,
acordes de 7 disminuida que resuelven
excepcionalmente y dominantes secundarias que
anteceden a diferentes grados de la tonalidad (IV Mayor, que es tratado en secuencia primero sobre Do M y
III y Napolitano). Son armonas con una clara luego sobre Mib M a cargo de guitarra II. A continuacin
reminiscencia jazzstica -donde son muy habituales tanto enlaza con una seccin de transicin constituida por el
las dominantes secundarias como las resoluciones siguiente motivo:
excepcionales de todo tipo de acordes con funcin de
dominante- y donde estos fenmenos se suelen producir
la progresin armnica -que vuelve siempre al punto de
partida- son recursos muy habituales en el Jazz
contemporneo. Un ejemplo de ello sera la msica de
que deriva del tema del Ritornello tratado en Chick Corea -especialmente el periodo que va de
disminucin. Asimismo el gesto meldico con el que mediados de los 70 a principios de los 80- siendo ste un
concluye este motivo es una variacin del giro que en el intrprete que el propio Piazzolla reconoci como una
movimiento I consider procedente del vocabulario del importante influencia en determinado momento de su
Jazz. Queda en evidencia que Piazzolla ha incorporado a carrera.
su lenguaje determinados rasgos estilsticos tomados de De nuevo encontramos la Polirritmia ya observada en
diferentes fuentes (tango, clsico, jazz) que en sus manos el movimiento I- basada en la simultaneidad entre los
se convierten en clichs que aparecen y reaparecen bajo compases de 4/4 y 6/8+2/8- tan caracterstica de la
distintas formas en toda su obra. msica de Jazz. La guitarra II expone la segunda frase
Este pasaje conduce a una nueva exposicin del tema sobre las mismas armonas que ya hemos escuchado. Es
en Mib M, esta vez con otro carcter y tempo mas lento, un motivo muy parecido al anterior pero que en seguida
y a un tema de carcter cantbile que sirve de cierre, vara y deriva hacia un nuevo diseo en semicorcheas
(basado en el cierre de la Seccin B), a base de un que es tratado en forma de secuencia:
motivo descendente que evoluciona en secuencia por
grados conjuntos desde la nota Si hasta Re #:

La peculiaridad de esta segunda frase es que mientras


la guitarra I sigue utilizando el material de
acompaamiento de la frase anterior (pedal con armonas
que florean Mi m) la guitarra II introduce este nuevo
motivo que ntidamente tiene un sentido de transicin,
por lo que se puede decir que hay una superposicin de
funciones estructurales entre las dos guitarras.
El pasaje desemboca en un puente de mayores
dimensiones basado en el motivo de semicorcheas, donde
las dos guitarras tocan la misma frase a la octava:
Se trata de la misma lnea descendente que tena lugar
en el Ritornello y que ejerce aqu de recordatorio o
anticipacin de la siguiente seccin. El movimiento
finaliza con un ltimo Ritornello, comps 67, con
carcter Adagio, Molto rubato.

C. Tercer movimiento. Tango n3


Estructurado en forma ternaria ABA evolucionando en secuencia sobre Do# m, La m y Do
m. Este fragmento da lugar -en el comps 32- a una
En la Seccin A se expone el Tema A -en tonalidad de seccin contrastante en tempo y carcter (Pesante):
Mi m- a cargo de la guitarra I. Es un tema de carcter
rtmico y tempo Allegro en forma pregunta-respuesta. La
primera frase est construida a base de floreos disjuntos
sobre la nota Si alrededor de la cual se polariza el
discurso meldicamente. Debido a esta caracterstica la
msica tiene un carcter esttico, en trminos de anlisis
schenkeriano es una frase constituida por una gran
prolongacin estructural sobre la nota Si2.
que es una derivacin de la seccin B del primer
El acompaamiento es un ostinato basado en el mismo
movimiento, recordamos:
procedimiento del floreo. A partir de un pedal
constituido por las notas Mi-Si se desciende un semitono
toda la estructura acordal superior (Mi m) dando como
resultado Fa# M, o se asciende un grado conjunto
resultando en Fa M. La suma del pedal y la estructura
acordal producen la impresin de dos acordes sonando
simultneamente, en definitiva un poliacorde. Tanto este
tipo de armonas como la ausencia de direccionalidad de Se trata bsicamente de un acompaamiento acordal
sin tema ninguno. La funcin de esta seccin es la de un
2
Ver: FORTE ALLEN, GILBERT STEVEN, Anlisis musical: Puente que prepara la Seccin B, comps 41. El Tema
Introduccin al anlisis schenkeriano, Idea books, Madrid, 2002
B1 -ya en la seccin B- contrasta con el Allegro inicial considerables que sirve para descargar la tensin
por su carcter cantbile: acumulada y preparar la Reexposicin.
La Reexposicin -en comps 146- se produce de
forma literal hasta la aparicin del Puente, que en esta
ocasin es de mayores dimensiones e incluye dos temas
de transicin que en la primera seccin no aparecan. El
primero a cargo de la guitarra I:

Es un tema de 16 compases en Si m, expuesto por la


guitarra I y estructurado en pequeos motivos de dos
compases que descienden por grados conjuntos desde su
mximo meldico (Fa#-) hasta Do#. A continuacin la
guitarra II realiza una falsa exposicin de la misma frase
en Si b m. Esta exposicin no se completa sino que es en y el segundo, de mayor extensin, a cargo de la
realidad una transicin hacia una nueva aparicin del guitarra II tambin sobre un acompaamiento ostinato a
Puente utilizado entre las secciones A-B, constituido por base de poliacordes:
el acompaamiento de acordes ostinato y el motivo en
semicorcheas. Todo ello conduce a la exposicin del
Tema B2 por la guitarra I en comps 82 y siguientes:

Los primeros ocho compases de este tema se


desarrollan en Fa# m a partir del motivo que vemos
arriba, los ocho siguientes son de carcter modulante a
partir de este diseo que realiza la guitarra II:

siendo ste un motivo derivado del Tema A al ser


igualmente un material esttico construido en base a una
prolongacin estructural, es decir, la meloda no progresa
sino que vuelve siempre a la nota de partida (Do). Todo
y que recibe un tratamiento en secuencia sobre las ello desemboca en una extensa Coda, comps 202, que
tonalidades de Si m y La m. sirve como gran final de toda la obra. Consiste en una
A continuacin se expone un nuevo Tema B3 en Fa# m explosin de material no temtico formado bsicamente
cuya primera frase recuerda al Tema A al ser tambin por arpegios y escalas tocados con carcter Violento.
una prolongacin estructural sobre la quinta del acorde Est constituida por tres frases:
de Tnica. La segunda frase recuerda al Tema B ya que La primera de ellas es un fragmento de carcter
es un descenso por grados conjuntos desde su mximo modulante sin polaridad definida, construido a base de
meldico (Do#) hasta la nota Sol #. A partir de aqu y acordes menores sin relacin tonal realizados por la
tras un breve pasaje de enlace reaparece el Tema B2 -en guitarra I como acompaamiento de diferentes motivos
comps 116- ahora expuesto por la guitarra II en cuya meldicos de la guitarra II. sta responde tambin con
segunda frase de ocho compases se producen mayor otra sucesin de acordes menores que ascienden
nmero de modulaciones que la vez anterior, a saber: Si cromticamente hasta desembocar en la segunda frase.
m, La m, Sol m y Fa m, tonalidad sobre la que se
desarrolla un puente de carcter rtmico y dimensiones La segunda frase tiene un carcter concertante, es
un dilogo entre las dos guitarras a base de un pequeo
motivo de dos compases cuya primera parte toca la
guitarra II y cuya segunda parte realiza la guitarra I. Es tratamiento cobra mayores dimensiones y sirve de
un material polarizado meldicamente en torno a Sib m, elemento constructivo capaz de hacer progresar el
que se acompaa por un ostinato a base de terceras que discurso.
ascienden y descienden cromticamente, tal y como Notoria ausencia de seccin de Desarrollo as
vemos: como de la tcnica de composicin del mismo nombre.
Por alguna razn Piazzolla no parece tener la necesidad
de reelaborar bajo un prisma diferente las ideas ya
expuestas, trabajar con los diferentes motivos musicales
en un nuevo entorno modulante e inestable tal y como
han hecho los compositores a lo largo de toda la tradicin
occidental. Esto es bastante significativo si se tiene en
cuenta que el Desarrollo es la seccin donde el msico
pone a prueba su imaginacin y donde se perciben las
La ltima frase de la coda, comps 216 y consecuencias y derivaciones del material original que
siguientes, remite al material del Puente entre las apenas aparecan esbozadas en la Exposicin, por ello no
secciones A y B: deja de sorprender que Piazzolla se sustraiga
voluntariamente a este procedimiento. Quizs podemos
especular con la idea de que el material temtico con el
que trabaja Piazzolla es bastante cerrado en si mismo y
no se presta a una posterior reelaboracin. Esta
caracterstica le emparentara sin duda alguna con la
msica popular y el Jazz, gneros donde el Desarrollo
como tcnica compositiva no se contempla y en los
Las dos guitarras tocan a la octava el mismo diseo cuales el discurso se construye mayormente a partir de
meldico basado en la alternancia entre arpegios de recursos como la Repeticin, la Variacin y la
descendentes de Fa# M y ascendentes de Mi m - Improvisacin.
recordemos que el ostinato que serva de Todos los elementos anteriormente citados -debido a
acompaamiento al tema A estaba formado por estos su profusin- acaban convirtindose en autnticos clichs
mismos acordes- y la obra finaliza con un gran utilizados por el maestro en gran parte de sus obras pero
poliacorde formado por ambas estructuras: que sorprendentemente tienen en sus manos una
personalidad propia. Esto sucede probablemente porque
son el reflejo de una poderosa mente musical, capaz de
asimilar diferentes influencias, usarlas de una forma muy
explcita y sin embargo conseguir que el producto
resultante sea sin lugar a dudas puro y autntico
Piazzolla.

5. BIBLIOGRAFA
4. CONCLUSIONES AZZI MARIA SUSANA, COLLIER SIMON, Le Grand Tango:
Las conexiones entre la msica de Piazzolla y el Jazz The Life and Music of Astor Piazzolla, Oxford
quedan sobradamente demostradas como consecuencia University Press, Nueva York 2000
del anlisis realizado. El Jazz se constituye como un FISCHERMAN DIEGO, La msica del azar,
lenguaje del cual se nutre Piazzolla para posteriormente <http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar
revertir esa influencia en un producto musical con /9-1362-2004-04-18.html >, (consultada el
especificidad propia, nico e inconfundible. Esto 20/02/2011).
convierte a Piazzolla en un compositor con una obra FORTE ALLEN, GILBERT STEVEN, Anlisis musical:
original y peculiar a pesar de que, paradjicamente, sta Introduccin al anlisis schenkeriano, Idea books,
se compone en gran medida de elementos nada Madrid, 2002
originales, a saber:
GORIN NATALIO, Astor Piazzolla Memorias, Editorial Alba.
Gestos meldicos reiterativos, tanto en la meloda Barcelona 2003
como en el bajo, tomados del vocabulario del Jazz y del PESSINIS JORGE, KURI CARLOS, Astor Piazzolla: cronologa
Tango. de una revolucin, <
Uso continuo de progresiones armnicas donde http://piazzolla.org/biography/biography-espanol.html
abundan las resoluciones excepcionales o donde se >, (consultada el 20/02/2011)
perfila una lnea de bajo que desciende cromticamente. ZIEGLER PABLO, IAIES ADRIN, Entre Bill Evans y Astor
Uso habitual de la Secuencia como recurso Piazzolla, <
compositivo, de manera que las frases se construyen a http://www.clarin.com/diario/2002/10/03/c-00909.htm
partir de un pequeo motivo que gracias a este >, (consultada el 20/02/2011)
DAVID GMEZ LUCAS

David Gmez Lucas es profesor superior en las especialidades de GUITARRA y PEDAGOGA DE LA


GUITARRA por el Real Conservatorio Superior de Msica de Madrid, habiendo realizado dichos
estudios con el profesor Miguel Trpaga.

Ha realizado estudios de perfeccionamiento con el concertista y musiclogo Gerardo Arriaga con


quien curs Guitarra, Continuo y Tablatura. Asimismo ha asistido a Masterclases con renombrados
guitarristas como M. Barrueco, D. Russell, Zoran Djukic, R. Galln, A. Garrob, I. Rodes y J. M.
Moreno.

Ha sido becado por la Fundacin Alvargonzalez para realizar estudios de Doctorado en la


Universidad Complutense de Madrid donde obtuvo el DEA -Diploma de Estudios Avanzados- en la
facultad de Geografa e Historia, departamento de Musicologa. Tambin fue becado durante dos
aos por la fundacin AIE-SGAE (Artistas, Intrpretes y Ejecutantes) para cursar estudios de Jazz e
Improvisacin en las escuelas Taller de Msicos y Escuela de Msica Creativa, ambas en Madrid.

Ha desarrollado su actividad en el mbito de la docencia como profesor de guitarra en centros como


la escuela de msica Matisse y actualmente ejerce como profesor de Msica de Educacin
Secundaria en el IES Jorge Manrique de Tres Cantos.

Ha dado recitales en diversos centros como Teatro Garca Lorca (Getafe), Escuela Municipal de
Msica Maestro Gombau (Getafe), Ciclo de conciertos homenaje a ureo Herrero (El Barraco,
vila), Conservatorio Profesional Joaqun Turina, Teatro Carlos III (S. Lorenzo del Escorial),
Ciclo de conciertos Casa de Cultura (S. Lorenzo del Escorial) y Conservatorio Profesional Padre
Soler (San Lorenzo del Escorial).