POP ART Y EL HIPERREALISMO. EXPRESIONISMO ABSTRACTO. Estilo artstico que se inicia hacia 1947, cuando el principal representante de esta nueva tendencia pictrica, Jackson Pollock, realiz su primer dripping o chorreado, tcnica consistente en aplicar la pintura por goteo extendiendo la tela en el suelo, inicindose de esta manera lo que se ha llamado action painting o pintura de accin, que es la esencia del Expresionismo Abstracto. El resultado es una pintura dinmica, alejada del lenguaje figurativo, resultado de la fusin del automatismo surrealista y la abstraccin. No obstante, bajo el trmino Expresionismo Abstracto se esconden varias tendencias: 1. Corriente sgnica o caligrfica: caracterizada por enormes pinceladas con mucha restriccin cromtica (casi siempre en blanco y negro) que recuerdan a la caligrafa oriental. Destaca aqu Franz Kline. 2. Corriente espacialista: preocupada sobre todo de las posibilidades que surgen de yuxtaponer amplios espacios del mismo color. Su principal representante es Mark Rothko. 3. Corriente gestual: Desprendimiento del inconsciente; slo importa la combinacin artista- espritu-obra, quedando como esencial la textura y la superficie. Jackson Pollock es su principal representante. Su corta vida (muri a los 44 aos de un accidente de coche) estuvo marcada por su fuerte carcter y su adiccin al alcoholismo, lo cual no evit que alcanzara una fama mundial. Pollock, junto con De Kooning, mximos representantes del Expresionismo abstracto, hicieron que la capitalidad artstica mundial se desplazara de Pars a Nueva York. Era la primera vez que se situaba fuera de Europa. Su obra hay que relacionarla de una u otra manera con el automatismo, en una escritura automtica que pretende reflejar los fenmenos psquicos que tienen lugar en el interior del artista, utilizando la tcnica de dripping o chorreado, con la cual el pintor se mete literalmente en la obra. La accin de pintar se produca as de una forma subconsciente en s mismo, trabajando de una forma autmata, que ser lo que se denominar automatismo. Buscaba la representacin dramtica e irrefrenable del subconsciente. Ello no quiere decir que no iniciara un proceso creativo previo a la realizacin de la obra: se pasaba das y semanas reflexionando ante una obra emergente, ya que para l lo importante era el proceso creativo previo. Despus, en el momento de pintar, Pollock realizaba una especie de baile frentico en torno a la tela (en el suelo) escuchando msica a todo volumen, integrndose en el lienzo, hasta el punto de que lleg a afirmar: cuando estoy en mi pintura no soy consciente de lo que estoy haciendo. Destaca su obra Lucifer, un leo sobre lienzo de ms de dos metros y medio de longitud, en el que, gracias al dripping logra captar la tremenda energa de la mente y plasmarla en el lienzo. Es un perfecto ejemplo de la aplicacin de la pintura sin pincel, lanzando botes y tubos abiertos, bailando alrededor con los botes de pintura para homogeneizar sus obras, en fin, todo muy "activo". INFORMALISMO. Es un movimiento artstico europeo que, aunque surge antes de la Segunda Guerra Mundial, ser paralelo al Expresionismo Abstracto norteamericano. Opuesto a la forma definida, defiende una abstraccin no geomtrica, expresada en obras en las que el artista mezcla la pintura con texturas y materiales extraos (arena, cristales rotos, metal...), logrando as obras en relieve. La huella del artista se manifiesta en dos aspectos: la eleccin del material que acompaar a la pintura y la tcnica utilizada en la aplicacin de la misma, como puede ser el collage, el frottage (tcnica artstica que consiste en el frotamiento de un lpiz sobre una hoja colocada sobre un objeto para conseguir una impresin de la forma y textura de dicho objeto), el dripping. Entre los principales artistas de esta tendencia destaca Jean Dubuffet o el grupo cataln llamado Dau al Set, con pintores como Antoni Tpies, Modest Cuixart, Joan Pon, y el grupo madrileo El Paso, con autores como Antonio Saura o Manolo Millares. POP ART. El Pop Art (Arte Popular) fue un estilo pictrico desarrollado fundamentalmente en Londres y Nueva York entre las dcadas de los 50 y principios de los 70. Arte figurativo que toma imgenes de los objetos de consumo de la sociedad de masas (anuncios, comics, personajes famosos, etc), reflejando aspectos de la ciudad y el consumismo, y vinculando as la cultura popular y el arte. Entre sus mximos representates estn Richard Hamilton en Gran Bretaa, Andy Warhol o Roy Lichtenstein en Estados Unidos. El principal exponente es, sin duda, Warhol, quien ms que leo y tela lo que trabaja son las serigrafas, o reproducciones seriadas de las imgenes que desmitifican la pintura y su supuesta originalidad de "obra nica". Son, por ejemplo, series de latas de sopa Campbell o de botellas de Coca Cola, o los retratos serigrafiados de Liz Taylor o de Marilyn Monroe, en un estilo que recuerdan a los anuncios publicitarios. Interesante es su Caja Brillo, que obtuvo un gran xito en 1964, cuando expone en la Stable Gallery estas famosas cajas de detergente de la marca Brillo, un producto muy comn utilizado en Estados Unidos. Warhol construye l mismo las cajas en madera, imitando y copiando las cajas reales. Cubiertas con papel serigrafiado, aparentemente no se podan distinguir de las cajas autnticas que se podan ver en cualquier supermercado. Colocadas una encima de otra, en la entrada de la galera, no quedaba claro si formaban parte de la exposicin o no. Al ser presentada como obra de arte una de las cajas de un jabn de lavar, que tena un colorido envase para atraer a los consumidores. El diseador de la caja para uso comercial, fue un olvidado pintor americano, James Harvey, que en esos aos prometa mucho, pero que se vea obligado a ganarse la vida como diseador comercial. Warhol nos propone algo que podra resultar irritante: que esta caja de un objeto comercial (en realidad, copia de la verdadera caja) sea considerada por nosotros con la misma importancia con que consideramos una obra de arte, que la elevemos a la altura de los objetos ms sublimes. En realidad, la Caja Brillo hace lo que las obras de arte han hecho ya desde siempre: exterioriza un modo de contemplar el mundo, expresa el interior de una poca cultural y se ofrece como un espejo para poner en evidencia nuestros propios fundamentos sociales. HIPERREALISMO. Movimiento artstico surgido a finales de los sesenta y que sienta sus bases en la representacin fiel de la realidad. El punto de partida es la fotografa o el natural: se llevan a cuadros de gran formato fotografas o imgenes al natural de elementos de la vida cotidiana en las ciudades. El principal representante es Antonio Lpez, cuyo trabajo, hecho al natural, transmite las vibraciones lumnicas y cromticas a la perfeccin, pero con una visin potica que cautiva. Destaca su obra, Gran Va, una imagen de la calle madrilea en la que los protagonistas absolutos son la arquitectura y el espacio de la calle, sin un viandante o un coche. ARTE POSMODERNO. En la dcada de los 80 aparece una nueva tendencia que vena gestndose desde los 70 en toda la cultura universal, cuya idea era salir de una situacin estancada a la que haban llevado las mltiples experiencias posteriores a la abstraccin, producindose una sensacin de agotamiento en el arte y la intelectualidad. Se trata de un arte que asume el fracaso de los movimientos de vanguardia: las vanguardias pretendan eliminar la distancia entre el arte y la vida, universalizar el arte; el artista postmoderno, en cambio, propone que el arte hable del arte, no pretenden hacer una labor social. El artista pinta por el placer de pintar. El principal exponente de este nuevo estilo es Miquel Barcel. Entre las caractersticas de su obra hay que destacar la inspiracin en la naturaleza, consiguiendo relieve a travs del uso de unos empastes densos y generalmente oscuros. El Mediterrneo y frica han sido dos de sus ms importantes referentes. El descubrimiento de frica en un viaje a Mali ha hecho que sus gentes y la vida del desierto sea uno de los temas ms desarrollados en su obra en los ltimos aos, siempre reflejando una gran preocupacin por la naturaleza, el paso del tiempo y los orgenes. En la ltima poca ha evolucionado hacia referentes ms intelectuales y abstractos. Destaca su obra El Louvre, realizado en una poca previa en que da paso a una pintura ms entroncada con la tradicin y as surgen las series de las bibliotecas, los museos y los cines de forzadas perspectivas y denso tratamiento pictrico.