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Unidad 3: Grecia, creadora del lenguaje clsico

1. Los precedentes de la cultura griega: Arte cretomicnico.


2. El sentido urbano de la arquitectura griega.
3. Los rdenes. Tipologas: El templo y el teatro. La Acrpolis de Atenas.
4. La evolucin de la escultura griega.
5. Presencia del arte griego en la Pennsula Ibrica

Contexto histrico general.


El origen de la civilizacin griega se remonta al primer milenio antes de nuestra era, tras la victoria de los
pueblos dorios, jonios y eolios sobre la cultura micnica. Este hecho marca el inicio del periodo arcaico,
que perdura hasta el siglo V a. C. La formacin de Grecia no culmina hasta el siglo VIII, cuando ya han
transcurrido cuatro siglos desde la conquista de estos pueblos autctonos.

Frente a los grandes estados orientales, Grecia se organiza en torno a ciudades estado.

Cada una de estas polis est liderada por una monarqua; luego, por la aristocracia y finalmente por la
tirana, antes de inaugurar el sistema democrtico.

En el siglo V a. C se inicia la etapa clsica. Coincidiendo con este momento, el arte alcanza su mximo
esplendor y la bsqueda del ideal de belleza se convierte en la principal motivacin de los artistas.
Durante este tiempo, y tras las Guerras Mdicas, se forma una confederacin en torno a la ciudad de
Atenas, dando la bienvenida a la democracia.

Con la guerra entre Esparta y Atenas empiezan a vislumbrarse los primeros sntomas de inestabilidad. En
el terreno cultural, los responsables de las artes se alejan del anterior ideal para manifestar sus
sentimientos. Esta etapa, que comienza a finales del siglo VI a. C y permanece casi durante dos centurias,
constituye el periodo helnico.

La decadencia griega es cada vez ms evidente hasta que en el ao 146 a. C Roma se hace con las riendas
del territorio, convirtindolo en una provincia ms del Imperio.

Introduccin
Para la cultura griega, el universo gira en torno al hombre, que se convierte en medida de todas las
cosas. Este afn por el humanismo no slo se trasladar al mundo de las artes, sino que abarca todos los
mbitos de la vida. El estudio de la filosofa y de la naturaleza sienta las bases de toda la complejidad del
pensamiento griego.

La belleza se transforma en el punto de mira de todos los artistas, que tratan de idealizar la realidad en
busca de la perfeccin. De ella se deriva la armona y slo es posible alcanzarla siguiendo criterios
racionales. En este sentido, los principios matemticos son el abecedario de todo artista que se precie.

Esta peculiar y elevada concepcin del hombre se traslada a la religin, que es de tipo politesta. Sus
dioses tienen aspecto humano y tambin los mismos vicios y virtudes de los mortales. Zeus, Poseidn,
Apolo o Atenea son parte del elenco de deidades que protagonizarn los episodios mitolgicos, al
tiempo que servirn en ms de una ocasin como modelos en la esfera de las artes. El culto religioso
obliga a la construccin de santuarios y templos en honor de los dioses.

Si el aspecto sacro es importante en el desarrollo arquitectnico y escultrico, la vida poltica tambin


incide de forma positiva. La existencia de instituciones democrticas exigir espacios para celebrar sus
reuniones, lo que promociona en gran medida el crecimiento urbano y las edificaciones pblicas.

Los precedentes de la cultura griega. El arte cretomicnico


La civilizacin cretense o minoica se desarrolla en las islas Ccladas del mar Egeo y su cronologa puede
establecerse aproximadamente desde el ao 2600 hasta el 1200 a. C.

Es en la isla de Creta, situada al sur del mar Egeo y puente entre Egipto y Grecia, donde se produce el
nacimiento de esta cultura. Entre los aos 1700 y 1400 a. C., espacio temporal conocido como minoico
medio, alcanza su mximo apogeo.

Pero la intervencin de Micenas en estas tierras en el siglo XIV a. C pone fin a esta etapa de esplendor,
para hacerse la pennsula del Peloponeso con el poder. Tanto Micenas como el resto de las ciudades se
constituyen en acrpolis o ciudades militares. La invasin de los pueblos dorios, jonios y eolios desde el
siglo XI antes de nuestra era supone el fin de la cultura micnica. A partir de esta fecha se inicia un largo
periodo que culmina con el nacimiento de la civilizacin helnica, a partir del siglo VIII a. C.

Introduccin
Los restos de pinturas y cermicas, junto con todos los enseres que se descubrieron, ponen de
manifiesto la existencia de un arte realmente original que nada tena que ver con las civilizaciones del
Prximo Oriente y Egipto. De los testimonios arquitectnicos se deduce cierta influencia de la cultura
mesopotmica. Las ruinas de los palacios que se edificaron en este tiempo evidencian, por otra parte,
una serie de elementos totalmente novedosos respecto a otras civilizaciones paralelas. Estas
construcciones ya contaban con canalizaciones para el agua, algo realmente sorprendente.

Los adelantos tcnicos muestran el gran avance comercial de Creta, que aprovechando su situacin fue
uno de los principales imperios martimos durante el segundo milenio a.C. Su estructura poltica parece
ser que se divida en pequeas monarquas independientes.

De sus creencias religiosas slo se pueden sacar conclusiones a partir de los restos de figurillas que han
aparecido en las excavaciones. De este conjunto de piezas se deduce que adoraban a las divinidades
relacionadas con la naturaleza y con la fertilidad, ambas personificadas en la Diosa Madre. La
simbologa de los toros es otro aspecto interesante, ya que era concebido como un animal al que haba
que adorar, pero tambin dominar. La construccin de los templos, por otra parte, no tena carcter
independiente, sino que dentro de los edificios una de las dependencias cumpla las funciones de capilla.
Los enterramientos se realizaban en fosas y a los difuntos se les acompaaba del ajuar.

La conquista de Creta por parte de Micenas acaba con el dominio de este pueblo de carcter comercial.
El arte que se desarrolla en las principales ciudades del Peloponeso tiene un importante peso
arquitectnico, destacando los enterramientos.

Arquitectura
El desarrollo comercial de esta civilizacin y el hecho de estar rodeada de mar permiti que la
urbanizacin de las ciudades no contemplara la construccin de murallas defensivas.

Los palacios de Cnosos, Faistos y Hagia Triada son los principales edificios que se han hallado en las
ciudades cretenses. Sus restos evidencian una estructura desordenada y laberntica, por donde se
distribuyen las calles, que se organiza en torno a un patio central.

Sus considerables dimensiones permitan albergar al monarca, junto con sus familiares y protegidos, por
lo que la planta se asemejaba ms a un diseo urbano que a una residencia.

A pesar de la austeridad exterior que presenta este tipo de palacios, de estructura adintelada, parece
ser que en su interior la decoracin era abundante. A partir de las pinturas que se han conservado, se
conoce la existencia de columnas de fuste liso de madera, cuyo dimetro disminuye hacia la parte
inferior, y con un capitel compuesto de almohadilla y baco.
Mediante el uso de columnas liberaban los edificios de los muros, sirviendo como precedente de las
tpicas galeras mediterrneas.

En el patio del palacio de Cnosos cabe destacar el gradero que se levanta en tres de sus lados, entendido
como anticipacin del teatro griego.

Dentro de esta disciplina, la libertad arquitectnica es total, aunque los proyectos estaban condicionados
por los rituales.

Pintura
Las dependencias de los palacios eran decoradas con pinturas murales al fresco. Para representar las
escenas se utiliza una variedad cromtica de tonos claros con un eminente predominio del dibujo sobre
el color. Reproducen figuras esbeltas y atlticas que aparecen de perfil, aunque la representacin de los
ojos es frontal. Para las figuras masculinas se emplean tonos rojizos, mientras que las imgenes
femeninas son de color marfil. Una de las pintura ms ellas en la que se aborda la temtica humana es El
prncipe de los lirios.

La naturaleza es representada a partir de ricas y originales escenas en las que existe un predominio de
los trazos curvos.

Cermica
En el anlisis de la cermica se advierten tres etapas. La ms primitiva, denominada cermica de
Camares, es de gran finura al presentar un grosor mnimo y una decoracin, ricamente policromada,
basada en motivos vegetales.

En la segunda etapa, conocida como cermica de estilo nuevo, los tonos marrones y negros se dibujan
sobre fondos claros, y se impone la decoracin de tipo martimo con conchas y pulpos.

Del tercer periodo, llamado de cermica de palacio, se puede confirmar un abandono de la riqueza
temtica anterior, que ser sustituida por una tendencia mucho ms esquematizada y simtrica.

Del mismo modo que la arquitectura presentaba increbles avances, de este arte hay que resaltar el uso
del torno y el empleo de la porcelana.

Palacio de Cnosos (Creta): Entre los enseres que se pueden incluir dentro de este apartado, adems
de toda la variedad de vasijas estn las estatuillas que representan a la Diosa Madre. Una de las ms
conocidas es la que aparece con los senos desnudos y entre sus brazos sostiene serpientes.

Las vasijas en forma de cabeza de toro, realizadas con ricos materiales, constituyen otra de las
representaciones ms comunes de esta cultura.

El arte micnico
Frente a los espacios abiertos de la isla de Creta, durante el periodo micnico las ciudades, situadas en
las zonas ms altas, estn protegidas por grandes murallas ciclpeas de estructura adintelada, por las
que se acceda a la ciudad a travs de impresionantes puertas.

La Puerta de los Leones de Micenas es uno de los escasos testimonios que se conservan de esta
civilizacin.

El tipo de vivienda ms usual, denominado megarn, se divida en una sala rectangular, una antecmara
y un prtico de entrada. Su organizacin anticipa la estructura posterior del templo griego.

Pero dentro del estilo arquitectnico que caracteriz a este pueblo, los sepulcros adquieren verdadera
trascendencia por sus posteriores repercusiones. Uno de los restos ms importantes de este tiempo es el
Tesoro de Atreo, un sepulcro organizado en torno a una galera y construido con bloques de piedra
cortados a escuadra. A travs de un corredor, este sepulcro comunica con una cmara de planta circular
cubierta por una original cpula de hiladas de piedra concntrica. Contiguo a este espacio se encuentra
una sala repleta de ricos objetos que constituyen el ajuar del muerto.

Entre los objetos que comnmente se depositaban en el ajuar, se encontraba una mscara de oro que
se colocaba sobre el rostro del fallecido. Uno de los ejemplos ms impresionantes es la Mscara de
Agamenn.

El sentido urbano de la arquitectura griega


Urbanismo
Existen dos modalidades dentro de la arquitectura urbana griega: el plano regular y el irregular. Las
ciudades griegas de la poca arcaica y clsica estaban muy mal organizadas, ya que eran slo una
yuxtaposicin de aldeas sin ningn orden. Hasta la poca helenstica no nos vamos a encontrar con una
ordenacin urbana. En el siglo IV, Hipodamo de Mileto crea un sistema de ordenacin urbana que se
caracteriza por un trazado regular formando cuadrculas.

Este tipo de plano aparece muy claro en ciudades como Mileto o Priene, en las cuales estn claramente
diferenciados los dos elementos bsicos de la ciudad griega: el centro cvico y la zona destinada a
viviendas. En la ciudad de Atenas, por el contrario, predomina la irregularidad.

La imagen que ofrece es la de barrios dispersos, cada uno de ellos formando una masa compacta
desordenada, en crecimiento anrquico a lo largo de calles estrechas y sinuosas.

Los elementos urbanos ms importantes eran:


El gora: eran grandes plazas donde se reuna el pueblo y donde se llevaban a cabo intercambios
comerciales; tenan forma irregular o regular y stoas o galeras porticadas a los lados. Las stoas protegan
de la lluvia y estaban decoradas con estatuas alineadas.

Alrededor del gora estaban los edificios ms importantes, como el Buleuterio, que era un recinto para
la organizacin poltica de la polis, donde se reuna el consejo de ancianos. Ms adelante, el desarrollo
comercial conllev la construccin de goras perifricas reservadas en exclusiva al comercio.

Gimnasios, palestras y estadios adquieren gran relieve en la vida y cultura urbanas.

Estos edificios, como el gimnasio, funcionaban igualmente como centros universitarios de la ciudad, en
los que se enseaban filosofa, literatura... La arquitectura de los gimnasios se desarroll con gran
aparato, enriquecindose con prticos, exedras o salas de conversacin, salas cubiertas, patios y baos.
Existan tambin los estadios donde se hacan carreras de carros y donde se celebraban acontecimientos
gimnsticos.

Los teatros suponen una de las construcciones ms importantes que va a desarrollar el pueblo griego.
Aprovechan los desniveles del terreno para construir un gradero (utilizan las laderas de la montaa).
Luego est la orchestra, donde se coloca el coro que tena forma circular.

Y por ltimo se colocaba delante del coro la escena, que es donde se desarrolla la accin. El teatro ms
importante es el de Epidauro, que tena una acstica muy buena y un mecanismo escenogrfico para los
cambios de decorado.

Arquitectura
Caractersticas generales
La estructura adintelada: los griegos emplearon en todos sus edificios el sistema horizontal o
arquitrabado (adintelado), no sirvindose del arco ms que excepcionalmente.
La columna es el soporte por excelencia. El conjunto formado por base, columna y arquitrabe es lo
que constituye el orden arquitectnico.
No utilizan la bveda.
Utilizan materiales ricos, como el mrmol del Pentlico y la piedra caliza.
Hay una bsqueda constante de armona visual, un elevado idealismo arquitectnico que trata de
alcanzar la perfeccin.
Desaparecen las estructuras gigantescas y colosalistas, y se crean edificaciones construidas a la
medida del hombre.
La arquitectura es para los griegos nmero, masa equilibrada y proporcin.

El orden y sus variantes


Los arquitectos griegos consiguieron llegar a una armona perfecta entre los diferentes elementos
arquitectnicos, creando unos arquetipos que sern referencias constantes en el futuro. As surgieron los
llamados rdenes, que en un principio eran dos: drico y jnico. Ms tarde surge el corintio.

Orden drico
El orden drico es el ms sobrio de formas y ms varonil de los tres; se relaciona con lo masculino, y es el
orden que se empleaba para los dioses. El edificio se asienta sobre un pedestal de tres escalones: dos
esterebatos (escalones inferior y medio) y un estilobato (escaln superior). La columna carece de basa,
por lo cual el fuste arranca directamente del estilobato.

El fuste est surcado por estras en arista viva. Las estras se hacan una vez montada la columna, con
objeto de obtener un mejor ajuste.

El fuste de la columna se hincha ligeramente en su centro, en el llamado ntasis. Como remate y para
suavizar el choque con los elementos de carga, se coloca el capitel.

El capitel drico es de lneas sencillas y consta de dos partes:


Equino: moldura convexa
baco: pieza cuadrada que recibe directamente la carga del edificio.

Entre el capitel y el fuste hay una moldura de ranuras que recoge las estras en su parte superior, es el
collarino.

Encima del baco destacan los tres miembros horizontales del entablamento; el arquitrabe, el friso, y
la cornisa.

Arquitrabe: gran viga de piedra acostada sobre las columnas sin decoracin.

Friso: pieza sobre el arquitrabe en la que se alterna dos elementos:

Trglifos: rectngulos divididos en tres listones verticales. La colocacin de los trglifos debe
corresponder con el eje de la columna y con los intercolumnios. A pie de cada trglifo se encuentra
una varilla con seis gotas. Estos elementos son reminiscencias de cuando los templos se construan en
madera.

Metopas: espacios cuadrados que quedan entre los trglifos y que van decorados con relieves.

Cornisa: elemento protector que sobresale sobre el friso.

El tringulo formado sobre la cornisa es el frontn. Los remates que coronan la cspide y los
extremos del frontn son las acroteras.

Orden jnico
El orden jnico surge por contacto con el Oriente. Se distingue por la esbeltez y la elegancia de sus
proporciones y la mayor riqueza de su decoracin. Se relaciona con lo femenino.

La columna se levanta sobre una basa. El fuste es estriado, aunque las estras no se encuentran en arista
viva sino que estn "matadas". El fuste es ms estilizado que el drico y tiende a ensancharse en su parte
inferior. Excepcionalmente, el fuste jnico es reemplazado por unas figuras humanas llamadas caritides,
cuando son femeninas, y atlantes cuando son masculinas.

Capitel jnico: El capitel jnico consiste en la introduccin de unas volutas que se apoyan sobre el
equino.
En contraste con el arquitrabe drico, que es liso todo l, el arquitrabe jnico est organizado en tres
bandas que avanzan ligeramente. El friso es corrido; es decir, no est dividido en trglifos y metopas.

La cornisa est decorada con motivos geomtricos.

El frontn es el lugar principal, en el que se van a desarrollar los temas escultricos.

Orden corintio
Surge a costa del jnico, manteniendo sus mismas caractersticas, salvo la estructura del capitel. El
capitel jnico de volutas cambia por el capitel corintio, que adopta la decoracin vegetal de hojas de
acanto. Mucho ms decorativo y mucho ms esbelto, surge en el siglo V a. C. y se utilizaba solamente
para el interior de los templos. En el siglo IV a. C. aparece por primera vez en el exterior, en la linterna de
Lisicrates, monumento conmemorativo en Atenas. Se difunde rpidamente y va a ser el ms utilizado
durante el helenismo.

El templo griego
Nacido como evolucin del megarn prehelnico, el templo es el edificio que mejor sirve para
estudiar el desarrollo de la arquitectura griega. El megarn o casa micnica era una sala rectangular
con una antesala o prtico con columnas, formando una fachada. El origen de los templos est
tambin en los "templos in antis", que tenan nicamente dos columnas en la fachada principal.

Los templos se alzan en el espacio como volmenes escultricos en armona con el resto de los
edificios. El historiador del arte Bruno Zevi habla del templo como una "gran escultura".

Es muy importante que todas las partes estn relacionadas armnicamente. Entre escultura y
arquitectura debe existir una compenetracin, evitando las aglomeraciones; por ejemplo, los trglifos
deben ir siempre encima de una columna y marcando las esquinas.

Los fieles no tenan acceso al interior, que slo albergaba la estatua del dios; el acto religioso
colectivo se desarrollaba en el exterior, donde se hallaba el altar. Ms que el espacio interior importa
el espacio exterior, es decir, los valores plsticos exteriores, la armona, las proporciones y el
equilibrio de las formas.

Se estudian todas las perspectivas buscando los mejores puntos de vista y la armona con la
naturaleza.

En un principio, toda la estructura se realizaba en madera pero con el tiempo se generaliza el uso del
mrmol, que es un material ms noble y que se conserva mejor.

Policroma: contra lo que ha sido creencia general durante mucho tiempo, hoy sabemos que el
templo griego iba policromado. Se utilizaban colores planos que hacan resaltar sus diversas partes.
As los trglifos se pintaban de azul y el frontn de rojo o negro, para destacar mejor su decoracin
escultrica.
La planta del templo griego
La estructura definitiva del templo queda configurada en las siguientes partes:

Vestbulo o sala primera, denominada pronaos


Cella o naos: ncleo o elemento principal del templo. Sala rectangular que cobija la estatua de la
divinidad.
Opistodomos: falso prtico que se construye en el extremo opuesto del pronaos, incomunicado con el
templo

Tambin puede ser una cmara cerrada al exterior pero con acceso desde la cella, donde se guarda el
tesoro.

Los griegos se preocupan fundamentalmente por el aspecto monumental del templo.

Envuelven al templo con una columnata o peristilo sobre la que descansa la cubierta. El edificio se
levanta sobre una plataforma llamada crepis.

Tambin existen templos circulares levantados sobre la crepis, llamados tholos.

Clasificacin de los templos


Segn el nmero de prticos con columnas:
Templo in antis: no tiene ms que dos columnas en sus fachadas, presentando el muro liso en su
tramo largo.
Prstilo: un solo prtico de columnas en la parte delantera (pronaos).
Anfiprstilo: dos prticos de columnas, en la parte delantera y trasera (pronaos y opistodomos).

Segn el nmero de columnas que rodean el templo:


Perptero: templo rodeado por una fila de columnas.
Dptero: templo rodeado por doble fila de columnas.
Pseudoperptero: templo rodeado por columnas adosadas al muro.

Segn el nmero de columnas de sus frentes (siempre en nmero par):


Dstilo: dos columnas.
Tetrstilo: cuatro columnas.
Hexstilo: seis columnas.
Octstilo: ocho columnas.
Los templos que no tenan columnas reciban el nombre de pteros.

Como norma general, las columnas del tramo largo de muro liso del templo son el doble ms uno que las
del prtico.

La evolucin del templo


De la poca arcaica hay que destacar el templo de Hera en Paestum (siglo VI a. C.), tambin llamado La
Baslica o Templo de Poseidn. Es de estilo drico arcaico, como lo indica la exageracin de la ntasis y la
disminucin del fuste en su parte superior.

Durante la poca clsica (siglo V), coincidiendo con el mandato de Pericles, la ciudad de Atenas cobra la
mxima importancia y se sita en la cabeza de Grecia gracias a su victoria contra los persas. En la
Acrpolis se van a construir las principales edificaciones de este periodo.

Propileos: Los propileos constituyen la entrada monumental de la Acrpolis, sobre el lado occidental del
santuario. Al entrar en el recinto sagrado se vean unas magnficas vistas angulares del Partenn.
El Partenn: Est dedicado a la diosa Pallas Atenea y ocupa el lugar ms alto del santuario de la
Acrpolis. Fue construido por los arquitectos Calicrates e Ictinos bajo la supervisin de Fidias. Es un
templo de planta rectangular, drico, perptero, octstilo y anfiprstilo.
El nmero de columnas laterales es de 17, es decir, el doble ms una de las columnas de las fachadas.
El interior del templo est dividido en cuatro partes: prtico anterior o pronaos, cella o santuario,
sagrario o cmara de la diosa y prtico posterior u opistodomos.
Se combinan dos rdenes de columnas, pues las columnas interiores son jnicas.
El Partenn es anfiprstilo, es decir, tiene un prtico anterior interno (pronaos) y uno posterior
(opistodomos). Estos prticos son simtricos.
Toda la decoracin escultrica fue realizada por Fidias. La escultura de la diosa Atenea se encontraba en
la cella; era de gran tamao y estaba hecha en madera y revestida de marfil y oro.
Para lograr una armona perfecta entre todas las partes, y una imagen de serenidad y equilibrio, se
efectan ciertas correcciones pticas. Todas las lneas del Partenn tienen inflexiones y desviaciones
premeditadas para contrarrestar efectos de ptica y de perspectiva.
Todo el edificio est construido en mrmol blanco del Pentlico.

El Templo de Atenea Nik: Es un templo de rden jnico dedicado a la diosa Atenea. Tambin se conoce
con el nombre de Templo de Nik Aptera o Victoria sin alas (lo que significaba que la victoria ya no
abandonara nunca la Acrpolis para volar a otros lugares). El arquitecto fue Calcrates.
Est construido en el siglo V a. C. en estilo jnico, es anfiprstilo y hexstilo y posee capiteles con las
volutas anguladas en los dos extremos. Tiene arquitrabe con tres bandas, cornisa saliente y friso corrido.
Es un templo de dimensiones muy reducidas, por lo que se compone nicamente de cella, adems de los
dos prticos (delantero y trasero).

El Templo Erecteion: El Erectein plantea una planta poco corriente: no es rectangular y el interior se
encuentra dividido en diferentes estancias. Se presenta como un templo jnico con dos cellas, una
dedicada a Atenea con pronaos hexstila y la otra consagrada a Poseidn-Erecteo, a la que se accede por
un amplio prtico tetrstilo. En el lado sur del templo se encuentra la llamada Tribuna de las Caritides,
cuyo arquitrabe est sostenido por seis figuras femeninas, vestidas al estilo griego, con tela fina que
queda pegada al cuerpo. Tienen una pierna flexionad en actitud de marcha y guardan simetra entre
ellas.
El arquitecto consigui conciliar en un nico edificio las necesidades impuestas por los diferentes ritos
religiosos a los que est dedicado el templo y los problemas impuestos por un terreno irregular.

De la poca helenstica destaca el Templo de Zeus Olmpico u Olimpeion. Se trata de un gigantesco


templo corintio, con doble hilera de columnas (dptero). Durante la poca helenstica los edificios ya no
se hacen a la medida del hombre, sino que adquieren dimensiones colosales.

De esta misma poca destaca tambin el Altar de Zeus en la ciudad de Prgamo, perteneciente al siglo II
a.C.

La escultura griega
Caractersticas generales
El pueblo griego alcanza un nivel tcnico y esttico muy alto en escultura. Por desgracia no se han
conservado muchas obras originales y slo quedan las copias que efectuaron los romanos.

La funcin de la escultura griega es representar al joven atleta triunfante en la plenitud de su


perfeccin corporal. No trata de representar al monarca ni al dios, sino el cuerpo humano bello,
joven y atltico.

En una primera fase encontramos fuertes influencias egipcias, con una serie de esculturas rgidas de
marcada frontalidad y formas geomtricas, que van evolucionando hacia un perfeccionamiento
anatmico y un sentido del movimiento.
Existe una bsqueda constante de la perfeccin ideal, que se plasma en la representacin de cuerpos
jvenes y bellos. Se trata de una esttica naturalista idealizada.

El material preferido es el mrmol blanco que se extrae de las canteras del Pentlico. Estas esculturas
iban policromadas, aunque el color se ha perdido con el tiempo. Es muy importante tambin el uso
del bronce, cuya tcnica llegaron a dominar de tal forma que pudieron realizar estatuas de enorme
tamao.

Periodo arcaico
Desde el siglo VIII hasta el siglo V a. C.
En este periodo encontramos marcadas influencias del arte micnico, del arte egipcio, de las formas
decorativas del mundo persa y de las Damas Xoanas o dolos de ojos, esculturas en madera tpicas de las
islas Cclicas.

Se desarrollan dos tipos de esculturas de bulto redondo:


Los kuroi (kuros en singular) son esculturas masculinas representando atletas desnudos. Se caracterizan
por sus formas geomtricas, pues estn formadas por un tringulo que va desde las ingles hasta los
hombros. Las piernas son muy musculosas, pues hay que remarcar que se trata de atletas vencedores.
Los brazos van extendidos, pegados al cuerpo, con una marcada frontalidad.

La pierna izquierda aparece un poco avanzada, al igual que ocurra con la representacin de los faraones
en Egipto. Hay una gran rigidez y falta de movimiento, y no hay volumen.

Las facciones del rostro son rgidas y estereotipadas: los ojos almendrados, el pelo ordenado de forma
geomtrica y la expresin hiertica, con una tpica sonrisa llamada "sonrisa arcaica". Encontramos
defectos anatmicos, como por ejemplo en el pliegue inguinal, que aparece excesivamente marcado, o
en la musculatura demasiado plana, casi dibujada sobre el torso, al igual que ocurre con las rodillas.

Destacan el Kuros Volomandra y el Kuros Anavissos.

Existe tambin la representacin de un hombre que carga con un carnero o con una oveja sobre los
hombros, lo que se conoce con el nombre de moscforo o crioforo, y que supone el antecedente
iconogrfico de la representacin cristiana del Buen Pastor.

Las korai son las estatuas femeninas que representan diosas o sacerdotisas. Poseen las mismas
caractersticas que los kuroi, slo que van vestidas con una tnica o jitn y con un manto llamado
himatin o peplos. Intentan conseguir que los pliegues de la vestimenta sean reales y convincentes y que
no oculten las formas del cuerpo.

Los mejores ejemplos de relieve en el periodo arcaico los encontramos en los frontones de los templos.
La forma triangular del frontn ofreca ciertas dificultades, pues si bien en el centro podan situarse
grandes figuras, en los extremos, formando ngulos muy agudos, faltaba desarrollo en altura. El escultor
se encontraba con la dificultad de integrar en un espacio triangular una escena. Los relieves de este
periodo se caracterizan porque las figuras que decoran el frontn no forman un conjunto, y no guardan
proporcin entre ellas, sino que se amoldan al espacio. Destaca el templo de Corf.

En los ltimos momentos del periodo arcaico, ya en la primera mitad del siglo V a.C., la escultura
experimenta una pequea evolucin, las obras adquieren ms movimiento, ms expresin y ms
volumen (El caballero Rampin). En la ciudad de Egina comienza a desarrollarse una escuela de broncistas
que se caracterizan por el gran naturalismo que impregnan a sus obras. La ms importante es el Auriga
de Delfos, obra de gran elegancia, donde los plegados de la tnica caen en forma estriada, y donde las
cuencas de los ojos se han rellenado con pasta vtrea para lograr mayor naturalismo. Otra obra que
destaca es el grupo de los tiranicidas Armodio y Aristogitn, de la que slo conservamos una copia
romana en mrmol, y el Poseidn (o Zeus) del cabo Artemisin, figura encontrada en el mar que aparece
en posicin de marcha con el brazo derecho levantado para lanzar el tridente.

En el relieve tambin evoluciona: las figuras se amoldan al espacio cambiando las posturas y no las
proporciones. Son importantes el templo de Olimpia y el templo de Afaia en Egina.

Periodo de transicin al clsico


Siglos V a.C
Destacan dos autores que han alcanzado mayor perfeccin y serenidad pero sin pertenecer todava al
periodo clsico.

Mirn: le interesa el cuerpo humano en movimiento. Utilizaba el bronce aunque slo se conservan
copias romanas en mrmol. Busca posiciones nuevas y composiciones poco estables. El mejor
ejemplo es el Discbolo, en el que capta el instante fugaz, el momento de mximo desequilibrio antes
de realizar el esfuerzo final. El estudio de la anatoma es perfecto al igual que el equilibrio entre la
distribucin de masas o contraposto, pero todava se conserva algo de frontalidad; es decir, la
escultura est realizada para ser contemplada nicamente en una visin frontal y desde puntos de
vista laterales pierde armona. El rostro es inexpresivo si tenemos en cuenta el esfuerzo que se est
realizando. Mirn resuelve muy bien el problema de unin entre el tronco y las piernas. Otras obras
suyas importantes son La vaca, y Marsias y Palas Atenea.

Polcleto: es un terico de la naturaleza humana. Crea un canon de representacin en el que


mantiene que la figura humana para ser proporcionada debe medir siete cabezas y media, y debe
medir lo mismo de mano a mano que de pies a cabeza. Le interesa mucho crear una comunicacin
entre el espectador y la obra. El Dorforo mantiene el canon de siete cabezas y media. Apoya todo el
peso del cuerpo en una pierna, en un contraposto. La composicin es armoniosa y la actitud es
relajada y tranquila. Otra obra es el Diadumeno, o joven que se ata una cinta a la cabeza. La pierna
est echada ligeramente hacia atrs y la cabeza inclinada para dar mayor naturalidad a la figura.
Bsqueda de un ritmo, equilibrio, belleza y perfeccin.

Periodo clsico
Hasta el comienzo del siglo III a. C.
En lo que respecta al relieve, ya se ha conseguido un perfecto desarrollo en los frontones, que pasan a
desarrollar escenas con movimiento y con un sistema de proporciones, un canon. Se mantiene una
bsqueda constante por la perfeccin y por la idea de lo bello que se concreta en la perfeccin ideal del
cuerpo humano. Para los griegos lo bello es bueno, es perfecto y por tanto lo bueno debe ser bello.
Mientras que en Egipto nos encontrbamos con un arte conceptual y en Asiria con una bsqueda de
realismo, en Grecia, por el contrario, existe una bsqueda de perfeccin formal, un naturalismo
idealizado.

El artista ms importante de este periodo es Fidias. Coincide cronolgicamente con Pericles en Atenas.
Trabaj con una gran escuela en la que estaban escultores tan importantes como Calmacos, Alkamanes
y Crsilas.

En Fidias encontramos tres principios bsicos que definen sus esculturas:


a. La majestuosidad: es un escultor de dioses, de figuras monumentales, grandiosas.
b. La gracia en los ropajes: viste a sus esculturas con amplios ropajes, buscando siempre la elegancia en
los plegados de las telas. Utiliza tambin la tcnica de los "paos mojados", como si las telas estuvieran
hmedas y se pegaran a las formas del cuerpo.
c. La serenidad clsica de sus obras. Fidias es el escultor que mejor encarna el ideal de belleza clsica.
Su obra se divide en dos grupos:
Un primer grupo formado por las esculturas exentas de Atenea, como Atenea Partenos o triunfante (de
material crisoelefantino, es decir de oro y marfil, y de 12 metros de altura) y Atenea Promakos (realizada
en bronce, de 15 metros).

Un segundo grupo formado por los trabajos decorativos para el Partenn. En los frontones aparece el
nacimiento de Atenea y la lucha de Atenea contra Poseidn. En las metopas: la amazonomaqua, la
gigantonomaquia, la lucha de centauros y lapitas, y la guerra de Troya.

En el friso, recorriendo los cuatro lados, Fidias representa la procesin de las Panateneas, o fiesta en la
que participaban todos los ciudadanos de Atenas en honor de su diosa.

En la primera mitad del siglo IV a. C. las obras se hacen ms humanas. Aparece un inters por el gesto,
por conseguir un realismo en la expresin, dejando a un lado los formalismos y la majestuosidad.
Los escultores ms importantes son:

Praxteles: Sus esculturas destacan por la caracterstica curva praxiteliana o inclinacin de la cadera
hacia un lado, que da lugar a una forma serpentinata de la figura. Utiliza diferentes tipos de
tratamiento del mrmol: unas zonas aparecen muy pulidas y otras mucho menos, logra crear as
distintas texturas que sirven para diferenciar el pelo del rostro, por ejemplo. Se trata siempre de
imgenes sensuales, agradables, hedonistas, en posturas de descanso, de juego, de ocio placentero y
mirada perdida. Destacan: Hermes con Dionisio nio, Stiro en reposo o la Venus de Gnido.

Lisipo: Establece un nuevo canon ms alargado, basado en nueve cabezas. Fue el escultor de
Alejandro Magno. Sus obras se caracterizan por el espacio interior que deja encerrado en sus figuras.
Crea distintos planos que permiten ver la escultura desde muchos puntos de vista. Destacan:
Apoxiomenos (joven atleta que se quita la grasa del cuerpo despus de la carrera), Ares sentado
(obra en el que el aire queda encerrado entre el cuerpo, los brazos y la rodilla), y la Cabeza de
Alejandro.

Escopas: No busca la belleza exterior sino un sentimiento profundo, una intensidad en las
expresiones.
La utilizacin del claroscuro en sus obras es muy importante. Es el escultor de la tensin, del pathos,
del dolor, de la angustia, de las emociones internas, del drama. Destacan: la Cabeza de Meleagro, con
la cabeza torcida, expresin preocupada, labios abiertos y ojos hundidos. El Relieve del Mausoleo de
Halicarnaso, y la Mnade danzando, sacerdotisa del rito dionisiaco, que aparece representada en el
momento culminante de su danza, poco antes de sacrificar a un animal, en pleno delirio, con el
cuerpo completamente arqueado.

Periodo helenstico
Desde el siglo III a.C al I a.C
A la muerte de Alejandro Magno el Imperio griego se fragmenta y surgen diferentes escuelas con
caractersticas propias. Se pierden las dimensiones humanas en la arquitectura.

En la escultura se van a producir muchos cambios. Surge una temtica ms variada y un inters por los
nios y por los ancianos: se representa un movimiento ms fuerte, ms violento, un desequilibrio de los
cuerpos retorcidos. La belleza tranquila de los jvenes atletas y dioses ha desaparecido. Se pierde el
canon de la poca clsica. Atenas deja de ser el nico centro escultrico importante. Surgen distintas
escuelas:

Escuela de Prgamo (situado en la Magna Grecia). Destacan las representaciones del Galo herido y el
Galo muerto, el Altar de Zeus. La caracterstica principal es una bsqueda de la agona y del
sufrimiento.
Escuela de Rodas: tiene las esculturas ms interesantes del arte helenstico. Destaca el Laocoonte y
sus hijos devorados por una serpiente, realizada por el escultor Agesandro. Otras obras son El toro
farnesio, la Victoria de Samotracia (importante por el tejido pegado a su cuerpo, realizado para la
proa de un barco, por eso ese efecto de resistencia al viento).

Escuela de Alejandra: prdida del estudio anatmico. Dios Nilo y sus hijos.

Escuela de Atenas: se mantiene la influencia clsica: Nio de la Oca, Nio de la espina. Importantes
las figuras en escorzo: posturas complicadas. Venus de Milo y el Apolo de Belvedere.

Presencia del arte griego en la pennsula ibrica


Los focenses, (marineros comerciantes griegos que procedan de la ciudad jonia de Focea, en la actual
Turqua), en su deseo de acercarse al comercio de los metales y siguiendo la ruta de las islas del
mediterrneo occidental, fundaron Massalia (Marsella), en la costa sur de Francia.

Esto constituy el punto de partida para el establecimiento de colonias en la costa mediterrnea


espaola a partir de los siglos VIII y VII a. C.

Est probada la fundacin griega en las colonias de Rhode (Rosas) y Emporion (Ampurias), mientras que
Hemeroskopeion y Alonis en el litoral alicantino y Mainake en Mlaga, carecen de confirmacin
arqueolgica.

La influencia griega fue muy importante en las poblaciones beras mediterrneas, entre las que
difundieron su alfabeto, sus producciones cermicas, su industria artesanal, su religin y su arte.

Emporion (Ampurias) fue fundada por los colonos de la ciudad de Massalia en el 600 a. C., y se convirti
rpidamente en una prspera colonia, cabecera de intercambios con el interior. Los griegos traan
cermicas de lujo, perfumes, vino y aceite y a cambio, exportaban metales, sal, esparto y lino.

El lugar elegido por los fundadores de Ampurias fue una pequea isla muy prxima a la costa, hoy unida
al continente y ocupada por el pueblecito de San Martn de Ampurias. Los griegos la denominaron
"Palaia Polis" (ciudad vieja).

Sus habitantes se extendieron luego a tierra firme, a la "Neapolis", donde an pueden contemplarse las
ruinas de la ciudad griega.

La Neapolis tena una trama urbana bastante regular. El recinto estaba defendido por una muralla.
Sabemos por Tito Livio que al lado de la ciudad griega se abasteci un grupo de hispanos que se
beneficiaban del comercio deseando adquirir las mercancas exticas que llevaban las naves y vender, a
su vez, los frutos de sus campos.

La convivencia se inici con recelos, pero acabaron mezclndose en una sola ciudad.
La Neapolis se articulaba con cuatro calles rectilneas que confluan en el gora, por las esquinas de sta,
rasgo bastante comn en la urbanstica griega. Adems, marcaban la ordenacin de las calles restantes.
El gora, como denominaban los griegos a la plaza principal, era regular y porticada.

Los dos conjuntos arquitectnicos ms importantes, los templos de Asklepeion y el de Serapis, se hallan
al sur, donde tambin estn la puerta y los restos mejor conservados de la muralla.

En el templo de Asklepeion el recinto sagrado o "tmenos" es un rectngulo delimitado por la muralla de


la ciudad en dos de sus lados y por un grueso muro de cantera en los otros dos. Una escalinata daba
acceso al santuario, en el que se hallaba en primer trmino un amplio podio. Quedan escasos vestigios
de dos pequeos edculos en las que reciban culto el dios Asklepios y quiz, Hygieia.
Asklepios era el dios griego de la salud, hijo de Apolo, e Hygieia, es la personificacin femenina de la
salud.

Serapis es el dios egipcio identificado con Hades-Plutn por los griegos y que fue convertido en divinidad
suprema en Alejandra. El templo se eleva sobre un podio al que se sube por dos escalerillas laterales. El
tmenos es muy espacioso y est rodeado por una impresionante columnata.

Escultura en mrmol
La estatua griega mejor conservada en Espaa es la del dios Asklepios, labrada en mrmol.
Est representado de pie, apoyando el peso de su cuerpo sobre la pierna izquierda, mientras que la
derecha se dobla. El bculo que porta en su mano izquierda no es un elemento de apoyo, sino un
atributo de majestad. El cuerpo aparece envuelto en un amplio manto que pende del hombro izquierdo,
dejando al descubierto gran parte del pecho y del hombro derecho. El rostro, de nobles rasgos, acenta
su majestuosidad por la barba y la frondosa cabellera.

Junto a la imagen del dios, aparecieron fragmentos de otras estatuas en mrmol. Algunos pudieron
corresponder a la de Hygieia, como los anillos de una serpiente.

Entre estos fragmentos destaca una cabeza de gran belleza de menor tamao que el natural. Ha sido
clasificada como Afrodita, pero su peinado, carente de bucles sueltos, parece corresponder a una imagen
de Artemis, diosa de la caza.

Artes menores
Un nmero considerable de estatuillas en bronce han sido halladas en Levante y en las Baleares.
En estos bronces se representan a stiros, como el de Lluchmayor (Mallorca), silenos como los del Llano
de Consolacin (Albacete) o Capilla (Badajoz), sirenas como la de Rafal del Toro (Menora), centauros
como el de Rollos (Murcia), guerreros como los de Cdiz, Capdepera, Sineu (Mallorca) y varias
representaciones de Atenea encontradas en Baleares.

El centauro de Rollos, de mediados del siglo VI a. C., es la figura que ms fama ha alcanzado. Representa
a un centauro a la manera griega arcaica. Mitad hombre, mitad caballo, est resuelta aadiendo a la
espalda de la figura humana completa, el tronco y los traseros del animal. Presenta mutiladas las piernas
humanas y le faltan la cola y el brazo izquierdo.

Era frecuente ver a los centauros asociados al mundo de la muerte como intermediarios entre este
mundo y el de ultratumba.

Cermica griega
Dependiendo qu zona de Hispania estudiemos y su grado de helenizacin, observamos la preferencia
hacia unos objetos de cermica u otros, en funcin del tipo de recipiente y de los temas figurativos que
los decoraban.

Los vasos vinculados al mundo femenino como los "alabastra" para perfumes, o las cajas o "lekanides"
para las joyas y objetos de tocador son ms frecuentes en la zona ms helenizada, es decir, Ampurias y
Ullastrest. Los de servicio, para el "symposion", como las "kylikes" y los "skyphoi", estn ms repartidos
por Levante y Andaluca y revelan una amplia difusin de la cultura del vino.

En Huelva se han hallado fragmentos de una taza de cermica de figuras negras. Corresponde a un tipo
muy frecuente de vasos para simposios, en el que se repite el tema de los bailarines que participan en las
fiestas dionisacas.

El Kylix de Medelln (Badajoz), una copa de labio del siglo VI a. C., que lleva pintado un Zeus, es del
mismo tipo de cermica de figuras negras

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