LA CALIGRAFA ANDALUS Y MAGREB

La escritura cursiva andalus, surgida en el siglo V/XI, se realizaba con trazos finos
y tinta de colores, puntos diacrticos y vocales, y amplias curvas para marcar el
final de cada palabra. Las letras eran por lo general elegantes y pequeas y las
lneas de texto, muy apretadas. Presenta rasgos algo ms cuadrados que la
caligrafa magreb.
La caligrafa magreb es un poco ms redondeada, ms grande y monumental que
la andalus, y tambin de lectura fcil. Las dos escapan a las reglas de proporcin
orientales, y gozan de una mayor libertad de ejecucin. La caligrafa magreb se
distingue a su vez en los estilos al-mabsut, utilizado en los alcoranes antiguos de
Marruecos; al-muyawhar, empleado en los manuscritos de las bibliotecas reales;
al-musnad, usada en las actas notariales; al- thuluth-al magribi, presente en la
arquitectura, y al-kufi al-magrib, utilizada sobre el pergamino.

CALGRAFOS Y COPISTAS

Los calgrafos eran altamente considerados en el mundo musulmn. A menudo,

adems de calgrafos, eran pintores y decoraban ellos mismos los textos que
escriban. La caligrafa, por lo dems, fue un arte ampliamente practicado por las
mujeres desde la primera poca del Islam, como lo demuestran nombres tan
excelsos como Layla bint Abd Allah al-Addawiyya, compaera de Muhammad
(s.a.w.s.), o Aisha, hija del clebre compaero del Profeta (s.a.w.s.), Sad b. Abi
Waqqas.
Para alcanzar un grado de perfeccin, los calgrafos y calgrafas del mundo
islmico necesitaban aos de prctica, como sucede entre los msicos. Desde su
infancia, estudiaban modelos llamados mufradat, compuestos de letras del alifato
aisladas o unidas entre s. Escriban en cuclillas, sujetando el papel sobre un cartn
posado sobre sus rodillas. A continuacin marcaban una serie de puntos
imperceptibles y escriban sobre ellos.

COPISTAS DE AL-ANDALUS Y EL MAGREB

Entre los calgrafos andaluses ms reputados estaba el valenciano Ibn Gattus, que
vivi entre los siglos VI-VII/XII-XIII. Sus bigrafos le atribuyen alrededor de
1.000 copias del Libro Sagrado. El historiador sirio medieval al-Safadi, reprodujo
el testimonio de un tratadista de Fez que visit a Ibn Gattus en su taller:
Yo vi uno o varios de los ejemplares cornicos caligrafiados por l, y era algo
inslito por la hermosura de la composicin y el cuidado puesto en el trazo; cada
vocal era de un color siempre bien aplicado: el lapislzuli para la sadda y yasm, el
color de la resina para las damma, fatha y kasra, el verde para las hamza de kasra,
el amarillo para las hamza de fatha, y todo ello ejecutado sin defectos; no haba ni
una sola waw ni un alif, ni una sola letra, ni palabra, en el margen ni fuera de
lugar.
De este calgrafo se han conservado dos ejemplares del Corn que se encuentran
actualmente en la Organizacin del Libro Egipcio en El Cairo.
Otro refinado copista fue MFadel al Malaqui, nacido en Mlaga en el siglo
VII/XIII, y que segn algunos autores copi hasta setenta ejemplares del Libro.
Entre las numerosas calgrafas andaluses sobresalieron la esclava de al-Hakam II
Lubna, Aisha bint Ahmad b. Muhammad b. Qadim (s.IV/X), que lleg a atesorar
una gran biblioteca, y la malaguea Safiyya bint Abd Allah al-Rayyi (s.V/XI).
En el Magreb, tanto los emires almorvides, como los califas almohades fueron en
ocasiones consumados calgrafos. El califa Al-Mortada llegara a escribir en varios
estilos, fundando la primera escuela pblica de copistas en Marrakech.

AL QANDUSI

La caligrafa rabe habra de evolucionar hasta nuestros das por todo el orbe
musulmn. A las potentes escuelas clsicas orientales de Beirut, Bagdad, Damasco
y El Cairo, acompaarn las del Magreb que, sin embargo, se basarn en el
desarrollo de la escritura y los cnones magrebes, muy diferentes de los orientales.
En la primera mitad del siglo XIII/XIX surgir en Marruecos la figura de
Muhammad ibn al-Qasim al-Qandusi, que aprovechando las races populares del
arte marroqu, marc un hito en la caligrafa moderna del Norte de frica con sus
bellsimos alcoranes y tratados de sufismo escritos y decorados por l mismo. Al-
Qandusi (tambin llamado Al-Qandusi al-Fasi, a pesar de haber nacido en el
desierto de Qandusa) fue l mismo un suf que escribi diversos diwan y tratados
de mstica. Entre ellos, el Fundamento sobre las facilidades del mundo y las
trampas del diablo (Tasis fi masawi al-dunya wa mahawi Iblis) y, Anotaciones
sobre el nombre divino el Amable (Taqaid fi l-ism al-Latif). Pero adems, Al-
Qandusi copi los tratados de otros sufes, algunos tan celebrados como Sulayman
al-Yazuli.
Este gran calgrafo revolucion el estilo magreb aportando modernidad, color y
una visin muy personal a sus obras sobre pergamino y papel. Llama la atencin su
intensa policroma, el grosor de su clamo y su libertad para interpretar ciertas
letras. A pesar de considerarse noble (Cherif), Al-Qandusi llev una vida basada en
la humildad, dedicando parte de ella a vender hierbas en el zoco de Fez.
 El Hilya en la caligrafa islmica
Composicin estndar

La composicin estndar para el panel del hilya Otomano se atribuye generalmente a Hfiz
Osman. Esta composisin se considera la mejor y ha venido utilizandose generalmente de
forma clsica. Contiene los elementos siguientes:

El bamakam (encabezamiento principal "), un panel superior que

contiene un bismallah o bendicin.

El gbek (vientre "), una forma redonda que contiene la

primera parte del texto principal en escritura naskh. A menudo contiene la descripcin de
Mohamed Ali (segn Jami` at-Tirmidhi), con pequeas variaciones.

El hill (creciente "), una seccin opcional sin texto,que normalmente es dorado. Una media
luna que rodea el gbek, con la mitad de la parte gruesa debajo. Junto, al gbek y el hilal tambin
evocan la imagen del sol y de la luna.

Las ksheler (esquinas "), generalmente cuatro compartimentos en circulos que rodeaban el
gbek, tpicamente conteniendo los nombres de los cuatro Rashidun o autoridades califas segn
los Sunies, o en algunos casos otros ttulos de Mahoma, nombres de sus compaeros, o algunos de
los nombres de Al.

La seccin del ayet o del kuak (verso ocinto ") debajo del gbek y del creciente,conteniendo un
verso del Corn, generalmente 21:107 ( Y no te enviamos [Oh, Muhmmad!] sino como
misericordia para los mundos) o a veces 68:4 (No cabe duda, Eres [Mahoma], s, de eminente
carcter.") o el 48:28 29 (y dios es testigo significativo que Mahoma es el mensajero de dios ").

El etek (falda ) o parte inferior que contiene la conclusin del texto comenzado en el gbek,una
oracin corta, y la firma del artista. Si el texto principal se ajusta totalmente en el gbek, en
el etek puede estar ausente.

El koltuklar (espacios vacos "), dos bandas o paneles laterales a cada lado del etek que
contienen tpicamente la ornamentacin iluminada a veces pero ningn texto, aunque
ocasionalmente se encuentren los nombres de algunos de los diez
compaeros de Mahoma (wasallam del alaihidel sallallahu).

El i pervaz, di pervaz (marco interno y externo "), una orla ornamental en

proporcin correcta al texto.

El resto del espacio se rellena con la iluminacin decorativa Otomana, de tipo usual para este
perodo, a menudo con una orla que enmarca el conjunto del diseo y que pone en contraste al
campo central principal con el fondo de las partes del texto. El verso y las esquinas utilizan
normalmente la escritura estilo thuluth, mientras que la seccin principal con el bismallah se
escribe en muhaqqaq. A diferencia del gnero literario de la hilya, el texto caligrafiado de hilyas
est generalmente en forma de prosa. Los nombres en turco de los elementos
estructurales centrales del hilya son, de arriba a
abajo, bamakam (encabezamiento principal), gbek (vientre), kuak (cinto) y de etek
(falda). Esta denominacin antropomorfa clarifica que el hadiz representa un cuerpo
humano, cuyo propsito es recordar semnticamente la presencia del Profeta va una construccin
grfica. Se ha sugerido que el diseo del hilya de Hafiz Osman pudo haberse inspirado por la
celebre Hilya-i Serif, que a su vez fue basado en el hadiz posiblemente falso segn el
cual Mahoma ha dicho Quienquiera que haya visto mi hilya despus de mi,es como creer
que l me ha visto . Si es as, un hilya pudo haber estado destinado para no ser ledo, sino para
ser visto y ser contemplado, porque es realmente una imagen hecha de un texto
comn. La composicin estndar de Hilye-ierif ha sido seguida por los calgrafos desde
su creacin a finales de siglo XVII.
Maraya o muthanna es la tcnica de escribir en espejo,donde la composicin en la izquierda
refleja a la de la derecha.

La caligrafa se utiliza a menudo para realizar dibujos o composiciones

artsticas que representan objetos, plantas o seres animados, o bien
simplemente formas armnicas como composiciones simtricas o figuras
geomtricas. Estas composiciones no pretenden comunicar un texto sino
mostrar la pericia del calgrafo: en general son muy difciles de leer y por
esta razn suelen reproducir mensajes que el espectador ya conoce. Lo
ms habitual es que se trate de la basmala o invocacin ritual musulmana,
la shahada o profesin de fe, o bien cortas azoras del Corn que los
musulmanes conocen de memoria..
Los ejemplos ms antiguos son los que forman figuras geomtricas
utilizando la escritura llamada cfico geomtrico. En cuanto a las
composiciones realizadas con letra cursiva, son clsicas las que
reproducen animales o frutos. Un subgnero tambin clsico son los
dibujos en espejo, composiciones dobles en las que el motivo original se
reproduce a continuacin en forma de reflejo especular, mostrando a
travs de dicho simbolismo la doble expresin del ser humano, su parte
visible material el cuerpo con sus diferentes manifestaciones y la
interna, representada por el mundo psicolgico.
Reza Abbasi
Reza Abbasi (de nombre completo Aqa Reza Reza-e 'abbasi, en
ocasiones conocido como Reza) (1565 1635) fue el ms
conocido calgrafo, miniaturista y pintor persa de la escuela de Isfahn, la
cual floreci durante el imperio safvida bajo el patronazgo del SahAbbas
I (1571 1629). Es considerado como uno de los principales pintores
persas de todos los tiempos, en especial del arte safvida.
La fecha exacta de su nacimiento es desconocida. Comenz su educacin
en el taller de su padre, Ali Asghar, que trabajaba en la corte del sah Ismail
II (1537 1577), y fue recibido en el taller del Sah Abbas I sobre 1587.
Cambi su nombre. Este hecho y el que a lo largo de su vida
experimentara un cambio tan significativo en su obra ha llevado a los
estudiosos a establecer la hiptesis de que se trata de dos maestros
diferentes. En sus dibujos en la primera mitad de la dcada de los 90
del siglo XVI muestra la influencia del artista Shaikh Muhammad, mientras
que en la segunda mitad desarrolla un planteamiento ms dinmico y con
un estilo expresivo.
Para mejorar la dinmica, Riza comenz a utilizar los trazos de diferentes
espesores, lo que era nuevo para el arte de la pintura persa (aunque
algunos cientficos atribuyen esta innovacin a Sadic Beck). Esas
caractersticas son propias de las obras de Riza Abbasi-Yi en las dcadas
de los 80 y 90 del siglo XVI, entre las que se encuentran varias hojas
separadas, y cuatro ilustraciones del libro Shahnameh, que fueron
creadas con ocasin de la subida al trono del Shah Abbas, pero no haban
sido terminadas.
El joven artista demostr una excelente habilidad para la representacin
de los tejidos y texturas de la piel, la multitud y las caractersticas
individuales. Introdujo en el repertorio de la pintura persa nuevos temas,
como la mujer desnuda y jeques meditando.
A comienzos de los aos 1600, cuando la capital de Persia era una ciudad
de Isfahn, el estilo de Riza alcanz la madurez, y en parte perdi su
espontaneidad. En 1603, a los 38 aos, recibi el ttulo honorfico de
Abbasi; y poco despus dej el empleo del Shah, aparentemente en busca
de una mayor libertad para asociarse con la gente del pueblo, como
muestra en el Retrato del caligrafo, Museo Britnico. En su obra se ve una
nueva evolucin, y es que la lnea del dibujo es cada vez ms cerrada.
Entre 1603-10 realiz una serie de imgenes de personas que vivan en el
campo, y probablemente refleja la confusin del estado de nimo del
artista, ascomo el rechazo de la vida privada del patio shah.
En 1610 regres a la corte, posiblemente debido a la falta de fondos, y
continuo bajo las rdenes del Shah hasta su muerte. Su arte en este
periodo se vuelve ms pesado, no tiene la fragilidad y la dinmica, que es
tpica de los aos 90 del siglo anterior. La paleta ha cambiado, y ya no
aparecen jvenes en las escenas.
En los aos 20 del siglo XVII, Riza Abbasi, rindiendo tributo a su gran
predecesor, Kamal al-Din Bihzad, cre varias obras sobre los motivos de
sus dibujos.
Con la excepcin de las miniaturas en el libro Khamisp de Nizami, que
en su mayor parte, fueron creados por sus alumnos, sus ltimas obras son
una serie de retratos realizada en hojas separadas. Estos retratos ms
tarde escritos desde 1630 hasta 1635 (el ao de la muerte del artista), en
los que demostr su inters por la naturaleza y los nuevos temas, tales
como de la mujer en los brazos de su amante, o europeos. En los aos 20
de ese siglo, se produce una filtracin de visitantes europeos a la corte de
Isfahn, al presentar a los iranes con estilo europeo, familiariza a los
iranes con el estilo europeo, su vestuario y sus costumbres. Riza aunque
nunca ha gozado de las tcnicas artsticas, como el claroscuro o
la perspectiva, parece que atrae a los europeos. Sin embargo, para
algunos artistas, los seguidores del arte de Riza, el arte europeo result
irresistible, y la introduccin de nuevos elementos cambi completamente
el desarrollo de la pintura persa.
Riza Abbasi-Yi fue su hijo y tambin fue pintor. Los investigadores
sugieren que tras la muerte de su padre, termin algunas de sus obras
inconclusas.
Muchas de sus obras representan guapos jvenes, a menudo en el papel
de decantador de vino, que a veces son el centro de la mirada de
admiracin de un hombre mayor, lo que, de acuerdo con Louis Crompton,
es una manifestacin de la tradicin persa de "apreciar la belleza juvenil
masculina.
Hoy en da, sus obras pueden verse en los grandes museos de occidente,
como el Instituto Smithsoniano de Washington D.C., el Museo del
Louvre en Pars y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
Recopilacin,documentacin,traducciones y maquetacin por
Otilio Prez
En Aguere (La Laguna -TENERIFE 2017-Islas Canarias)
Tamazgha, Africa del Norte.