Universidad de las Artes, Cine Latinoamericano, 6to Ciclo Carrera de Cine

Csar Eduardo Galarza, grupo 1

Guayaquil, agosto 8 de 2017
Catedrtica: Marta Daz

Trabajo de final de ciclo. Semestre mayo-agosto 2017

El cine argentino: entre la melancola y las evidencias del ahora.

La melancola no es un sentimiento negativo, de

cierta forma, es una especie de victoria sobre la
fuerza destructiva del tiempo. Cuando recuperamos
las personas y los lugares perdidos activamos
nuestra memoria y encontramos recuerdos
positivos que nos permiten seguir adelante,
haciendo nuevas inversiones emocionales.
Rosario Linares, psicoterapeuta

Cuando vemos una pelcula como Relatos Salvajes (Szifrn, 2014) podemos pensar que el

cine argentino se rinde ante los tiempos que corren y que sus realizadores apuntan a leivmotivs

distintos a los que se trabajaron a partir del retorno a la democracia, especialmente. Sin embargo,

ese aire a caballo entre lo nostlgico y lo melanclico persiste. Se trata de una impronta, al

parecer, profunda en su cinematografa, sobre todo en la portea. Impronta que viene acasos

desde le llamado cine de tango. Pese a lo que signific el NCL para la cinematografa argentina

sus aires de renovacin estilstica y su vocacin por el compromiso poltico, las acciones

terroristas de la dictadura militar acrecentaran el dejo de nostalgia por ese pasado que fue mejor,

sumando la melancola por los desaparecidos y por ese pasado que, no tan bueno en s, como lo

son todos pasados que fueron mejores, si lo fue menos oscuro en lo que cabra esperarse;

recordemos que en 1955, tras el derrocamiento de Pern (Getino 2012):

Comenz (...) una poltica de abierta represin popular que se tradujo en proscripciones

polticas, intervenciones y asaltos a los sindicatos obreros, deportaciones y fusilamientos

(denunciados quince aos despus en algunas pelculas de Cine Liberacin y de Jorge

Cedrn). Simultneamente se inici una poltica de desnacionalizacin econmica y de

estmulos a las inversiones extranjeras, liquidndose la mayor parte de las empresas

estatizadas en la etapa anterior.

 Argentina entra de lleno a una etapa de desarrollo capitalista que al principio corta los

estmulos a la produccin cinematogrfica otorgados durante el peronato pero que luego ver

nacer, en 1958, al Instituto Nacional de Cinematografa. Antes de eso, en 1956, se crean la

Asociacin de Cine Experimental y la Asociacin de Realizadores de Cortometraje y la Escuela

de Cine de Santa Fe, dirigida por el realizador Fernando Birri, de cuyas inquietudes, tanto

artsticas como polticas surgen los primeros filmes que pueden adscribirse al NCL.

Al intentar una comparacin entre el cine argentino contemporneo y el que se realiza en

la coyuntura regional conocida como Nuevo Cine Latinoamericano, se hace necesario ver de

cerca ese cine del retorno cuya repercusin no se ha mitigado pese al carcter uniforme y

aparentemente neutro que adquieren las cinematografas comerciales alrededor del mundo.

Qu es la Argentina? Bueno, ciertamente es mucho ms que Buenos Aires pero esta

metrpolis devora todo cuanto est a su alrededor y pareciese que el cine porteo es el que habla

por todos. Pero sabemos que no es tan as. El cine argentino adquiere una dimensin nacional

con los realizadores del NCL. Tenemos as la obra documental que lo inaugura, Tire di (Birri,

1958) que, estrenada en 1960, muestra la vida en las ranchadas de Santa Fe y le permite a su

realizador emprender otros proyectos de similar naturaleza e inquietudes: Buenos Aires, Buenos

Aires (1960) y Los inundados (1961), Mejor Primer Pelcula del Festival de Venecia, en los que

se reconoca a los relegados por el sistema.

Se trata de un cine que apuesta a la optimizacin de los recursos y que se rueda por fuera

de los cnones del cine cosmopolita y melodramtico que haba sido el fuerte de la industria

audiovisual argentina en su poca de esplendor. Por primera vez se daba voz a los descamisados,

a los seres invisibilizados dentro de la sociedad, se intentaba un acercamiento al otro, tal como

apunta Getino (2012): Birri (...) apuntaba al fortalecimiento de una actitud bsica: la de

combatir el subdesarrollo tambin mediante el cine. En Los inundados (1962) trabaja con

actores no profesionales, empleando un lenguaje flmico realista e incorporando la picaresca

para testimoniar problemticas sociales y recuperar aspectos de la cultura popular. Se sientan as

las bases para el cine militante que explorar los postulados del socialismo y comunismo

internacional como una apuesta para la activacin del pueblo frente a la penetracin imperial y la

exclusin social. Exploracin que chocar con la dureza de la dictadura de los aos 70s.

Durante la dictadura persiste un cine acomodaticio para las lites econmicas y militares.

Luego de ella emerge un cine que busca comprender lo que acaba de pasar, que cuestiona las

posturas oficiales, que interroga y recrea el dolor de la sociedad, que busca dar voz a los

desaparecidos y a sus hijos (La historia oficial, Puenzo, 1984) , y que instala la melancola en la

receta flmica. Aos despus, a inicios de este siglo, aquellos hijos de desaparecidos plantearn

sus propias bsquedas, a travs del documental, a partir de la conciencia de sus identidades

fragmentadas, suyas y no suyas, en reconstruccin de la memoria:

En la ltima dcada se han producido () un nmero ms que notable de documentales

que () se decantan por una esttica y unos procedimientos tpicamente posmodernos

-como el pastiche, la hibridacin genrica, la autoficcin o la discontinuidad narrativa-,

convergen en el problemtico y resbaladio terreno de la representacin de la historia y la

memoria. Gran parte re ellos focalizados en el recuerdo difuminado y en la voz de los

hijos de los desaparecidos durante la dictadura militar (), y algunos incluso dirigidos

por eses mismos hurfanos, documentales con Pap Ivn (Mara Ins Roqu, 2000), En

memoria de las pjaros (Gabriela Golder, 2000), El tiempo y la sangre (Alejandra

Almirn, 2004), Encontrando a Vctor (Natalia Bruschtein, 2005), y, de forma

paradigmtica, Los rubios (Albertina Carri, 2003) (Andr y Rangil 2007) (p.71)

Filmografa surgida en el contexto de la crisis econmica (2000) que acorral los ahorros

de la mayora de argentinos y que evidenci una vez ms la persistencia de la memoria y la

fuerza de la voluntad tanto en los viejos (Memorias del saqueo, Solanas, 2003) como en los

nuevos cineastas.

Yendo al terreno de la ficcin, con un trabajo de puesta en escena elaborado y con una

factura de primer orden, el cine argentino contemporneo ubica varios filmes en primera fila de
la atencin internacional: Nueve Reinas (Bielinsky, 2000), El secreto de sus ojos (Juan Jos

Campanella, 2009), Relatos Salvajes (Zifrn, 2014).

La apuesta del malogrado director Fabin Bielinsky es la de revitalizar el thriller

policiaco, en una exploracin al alma de los personajes, con una soltura narrativa envidiable y un

dispositivo que funciona con precisin milimtrica desde las mismas pginas del guin, cine de

autor con profunda raigambre esttica, arte en estado puro.

De los directores mencionados, Campanella es ciertamente el que ms alude a la

persistencia de la memoria en sus pelculas, en las cuales transita la nostalgia por la infancia

ciega a los duros acontecimientos que se daban en los aos 70s y la melancola producida por la

constatacin de lo que se vivi. El secreto de sus ojos, basado en una poco brillante novela

homnima, apela a la reconstruccin de las pocas antes, durante y despus de la dictadura, la

cual se percibe como una sombra inminente que lo cubrir todo. El filme se libra de las ataduras

del original y plantea una historia en la que buenos y malos son cmplices de lo que ocurrir al

pas que vendr, unos con su postura acomodaticia, otros con su alejamiento de los lugares de

los hechos, y tambin aquellos que se quedan para obedecer las normas del sistema.

Ya en Relatos Salvajes, Zsifrn anuda varias historias personales que nos permiten ver

que, aunque no se ha dado la espalda a la memoria, el cine argentino puede rendirse ante las

evidencias del ahora y construir relatos de transicin, de fin de captulo, de una vida que ha

continuado por sobre el dolor y las interrogantes an no respondidas, y que se abre a terrenos

ms ldicos, ms corporativos y menos autorales; lo cual no es necesariamente malo,

simplemente es lo que es. Empero, es interesante cmo en sus relatos persiste el afn por

alcanzar justicia y reparaciones. Quiz se trate de una apuesta que borda la melancola con finas

puntadas sobre la piel del filme para cuestionarnos de manera exploratoria aquello que sigue

esperando respuesta.
Bibliografa

Andr, Mara Claudia, y Viviana Rangil. 2007. El cine argentino de hoy: entre el arte y la
poltica. Editorial Biblos.
Getino, Getino. 2012. Cine argentino: entre lo posible y lo deseable. En . https://rdu-
demo.unc.edu.ar/handle/123456789/424.