Historia de la msica romntica

Cantar de gesta es el nombre dado a la epopeya escrita en la Edad Media o a una manifestacin
literaria extensa perteneciente a la pica que narra las hazaas de un hroe que representa las
virtudes que un pueblo o colectividad consideraban modlicas durante el Medievo.
Las lenguas romances (tambin denominadas lenguas romnicas o lenguas neolatinas) son una rama
indoeuropea de lenguas estrechamente relacionadas entre s y que histricmaraente aparecieron
como evolucin del latn vulgar entendido en su sentido etimolgico de 'habla cotidiana del vulgo o
comn de la gente' y opuesto al latn clsico forma estandarizada que a partir de cierto momento era
una lengua aprendida como segunda lengua y no como lengua materna.

CARNAVAL Sphinxes. Este se compone de tres secciones de un comps cada una, con ninguna clave,
tempo o indicaciones dinmicas. Las notas estn en las combinaciones S-C-H-A, As-C-HOMBREy A-
S-C-H. Esta seccin no se concibi para ser interpretada y generalmente se omite en conciertos y
grabaciones. Coleccin de 22 piezas breves que representan personas enmscaradas en carnaval
antes de la cuaresma. Schumann da expresin msical a s mismo, algunos de sus amigos y colegas,
as como a los personajes de la comedia italiana improvisada, la commedia dell'arte
En la msica el detalle lo es todo (Formaro)
Los compositores alternan lo ms complejo con lo ms simple (Alejo Perez)

C9 39 36, 44 50, 51 17 BOMBA EMI

C12 36 53 Sueo de robo busto
C12 2 1 45 Powerpoint
Links para ver peras:
http://vonworse.blogspot.com.ar/
http://www.israbox.com/
http://peraticosenlared.blogspot.com.ar/
http://la-castafiore.blogspot.com.ar/
http://lesbijouxandcolors.blogspot.com.ar/
Libros para estudiar historia romntica:
Por compositores:
1. Introduccinduccin al romanticismo, DiBenedetto
2. Generalidades del romanticismo, Einstein
3. Parte histrica, sinopsis muy buena en Landormy
4. Beethoven, Einstein (1era y 2da etapa), Dahlhaus (3er etapa) y Rosen ("El Estilo Clsico)
5. Schubert, Einstein, Dahlhaus (cap. 2, "La Sinfona Despus de Beethoven") y Rosen
6. Mendelssohnssohn: DiBenedetto, Einstein (oratorio y msica coral), Dahlhaus (mismo captulo
que en 5), NineteenthombreCentury Symphony" de ed. Oxford, como tambin
"NineteenthombreCentury Chamber Music"
7. Schumann, DiBenedetto, Rattalino ("La Historia del Piano"), Todd ("NineteenthombreCentury
Piano Music"), Taylor
8. Chopin, Rosen, Rattalino
9. Berlioz, Rosen, diccionario Groves (artculo de Harrack)
10. pera Italiana, Cassini y Rosen para Bellini y Meyerbeer
11. Carl Mara Von Weber, el artculo del Groves y DiBenedetto
12. pera en general, Dahlhaus
13. Madame de Stael el arte alemn (romanticismo medio)

14. Wagner: TRISTAN (todo el segundo acto) WALKUREN: Primer acto y Tercero. Bibliografa:
Dahlhaus y Deathridge Wagner (Muchnik Ed,)

Por libros:

1. Di Benedetto: introduccin al romanticismo (Filosofa Cap. 1 /introduccin), Mendelssohn,

Schumann (pero no habla de msica), Weber, 1er parte historia.
2. Einstein:
Generalidades (filosofa y oratorio! Lo coral. Wagner)
Beethoven (1er y 2da etapa)
Schubert (se especializa).
NO LEER PERA ITALIANA Y MSICA DE CMARAARA DE ACA! LAMENTABLE

3. Longyear la msica durante la poca romntica algo as (desde Beethoven hasta

Chopin/Schumann): historia, sinopsis
4. Dahlhaus:
Beethoven (3er etapa. dualismo estilstico + 1814-1830 el ultimo estilo de Beethoven)
Schubert (sinfonas cap. 2, "La Sinfona Despus de Beethoven)
Mendelssohn (oratorio y coral: el oratorio en s. XIX)
pera en general (obligatorio: cap. 1 1814-30, Rossini y la restauracin, pera comique y
pera nacional alemana y en cap 2: introduccin y la melo larga sobre Bellini y Doni, y la gran
pera).
Berlioz NO
Rossini
5. Rosen:
Beethoven (el estilo clsico)
Schubert (temtica)
Berlioz (bueno)
 Chopin (obligat)
pera it: Bellini y Meyerbeer (Iba a mandar un resumen!)
Rossini (captulo del bel canto)
6. "NineteenthombreCentury Symphony" de ed. Oxford (Mendelssohn). Como tambin
"NineteenthombreCentury Chamber Music" Mendelssohn
7. Rattalino La historia del piano:
Schumann (msica)
Chopin
8. Todd ("NineteenthombreCentury Piano Music" de oxford)
Chopin
Schumann (obligatorio)
9. Taylor
Chopin
Schumann (el lieder)
10. Diccionario Groves (artculo de Harrack)
Berlioz (lo mejor)
11. Cassini:
pera italiana (Donizetti y Rossini, Bellini esta mso)
Berlioz
12. Articulos del diccionario Groves
Carl Mara Voneber
13. Plantinga (medio manual)
Schumann (lieder)
Beethoven
Wagner
14. Cassini
Rossini (segunda parte)

Literatura alemana:
http://hispanoteca.eu/Literatura%20espa%C3%B1ola/Siglo%20XIX/Romanticismo%20alem%C3%
A1n.htm

Musiclogos del siglo XIX consideraron que la msica de cmara haba explotado con Beethoven y
que ya no tena sentido seguir componiendo. Pero Mendelssohn, Schumann, Schubert y Brahms
siguen componiendo mucha msica de cmara, la musicologa toma el hecho como un mero gesto
reaccionario. Crean que Beethoven era la msica ms moderna de la poca. Tomaban a la pera
italiana como reaccionaria y ligera en todo sentido.

Libros desarrollan los gneros que ellos consideran modernos: Lied (nace en el siglo XIX), piano (idem),
sinfnica (gran desarrollo desde Beethoven), y la pera ALEMANA (que otra parte es la primera que
muere, funcion mucho ms la tconica italiana de composicin de pera). Libros tambin niegan la
msica coral (que msica coral sola, sin orquesta que no existi en s17/18 y reaparece recien en
sXIX!!). Libros Franciaanceses, italianos, alemn solo Dahlhaus.

78[091] R813.2
The romantic generation / |cCharles Rosen

78[091] A313.5
La msica romntica : |buna historia del estilo msical en la Europa
decimonnica / |cLen Plantinga

78[091] D143.1
Nineteenthombrecentury music / |cCarl Dahlhaus ; englishombretranslation by J.
Bradford Robinson
INTRODUCCIN AL PENSAMIENTO ROMNTICO (clase n1 Nilda)
El momento real del romanticismo como esttica dominante en todas las artes comienza en 1825 y
termina hacia 1848. Pero el perodo romntico musical se ubica entre 1790 y 1890 aproximadamente.

Comienza en 1790 como un perodo transicional con Beethoven s

Este perodo es seguido por el romanticismo en s desde 1814 hasta 1848
Desde 1848 hasta 1890 sigue con una transicin hacia estticas post romnticas como el
realismo (caracterizado por no tener ideas evocativas y subjetivas como en el romanticismo
sino reales, algo ms dicho que insinuado; el romanticismo tiene que ver con lo que no tiene
explicacin lgica, lo confuso), el academicismo, el exotismo, el naturalismo y el nacionalismo
(muy corto como esttica pura y pocos compositores) dirigindose a la aparicin del simbolismo
(Debussy y primer Stravinski).
Compositores

Pre-romanticismo: Beethoven, Schubert

Romnticos: Schumann, Mendelssohn
Compositores post-romnticos: Brahms, Bruckner, Verdi, Liszt y Wagner (donde el realismo y
el academicismo ya estn muy presentes).

Si bien es difcil entender con claridad que sucede en la msica, la esttica romntica surgi
rpidamente (a diferencia del clasicismo de origen muy suave) hacia 1790, con su antecedente en el
sturm und dramg, acompaada de sucesos polticos. La irrupcin del romanticismo en letras y artes
europeas se hizo de manera violenta.
Se produjo en Inglaterra y Alemania, divulgndose rpidamente en Francia e Italia y luego en el resto
de Europa. Fue un movimiento evasivo ante una situacin poltica muy devastadora.

Francia: la revolucin francesa y sus consecuencias

Hacia 1792-1793 las naciones europeas declararon en total seis guerras contra todos los gobiernos
que tuvo Francia desde su revolucin (gobiernos que fueron anti-monrquicos y anticlericales). Las
naciones catlicas se vieron obligadas a luchar contra Francia. Al volverse un pas expansionista ms
tarde, Inglaterra y Prusia por una cuestin econmica le declaran guerra tambin.
En Francia hubo primero un entusiasmo delirante por la declaracin de los derechos del hombre
(Revolucin Francesa de 1789) que triunf de la esttica clsica. Sin embargo al volverse estos
derechos de difcil aplicacin (con una legislacin que imitaba la romana pero contradeca muchos
aos de historia europea, con un sistema de nobleza y feudalismo muy arraigado: masacres de
familias completas, guillotina, polica secreta en Francia etc) se fue generando lentamente una
sensacin de descreimiento de la razn que haba fundado las bases del progreso durante el siglo
XVIII. Los derechos humanos fueron opacados por sucesos polticos, en la prctica no tenan una
realizacin posible fcil. De hecho diversos gobiernos franceses entre 1790-1804 fueron una
constante confirmacin de ello: repblicas con las mejores intenciones pero con problemas insolubles
en la base de la sociedad.
En intelectualidad europea gener miedo (contraria a despotismos del s. XVIII, haba una libertad
intelectual importante, ac no), lnea dominante muy fuerte de pensamiento que no poda
contradecirse porque se estaba en contra de la causa de la revolucin. Gente en general estaba de
acuerdo con la causa, pero esta generaba una rigidez, era anti clerical, anti religiosa. La razn pura
que dice que dios no existe no puede contener una subjetividad hombre que lo presiente que el dios
existe, y tratar de negarlo a toda costa con pruebas en un pueblo enorme que prcticamente sala del
analfabetismo era difcil. Otra cosa que hizo Francia fue cambiar el culto religioso por el culto civil
(ej. panten de Paris), eso es notable pero genera una ficticia relacin con una nacin que fue
manejada por casas reinantes (no por la Nacin Francia, esta se estaba tratando de inventar pero sin
iglesia y casa reinante era algo artificial). Si bien el agnosticismo fue bueno para las ciencias, liber
presos polticos y cre una nocin de la nacin Francia muy importante, que fue algo bueno. Francia
luch contra todos y fue cruel como combatiente (no respet los derechos del hombre, viol todo lo
que la carta magna de la revolucin deca).

Evasin poltica
Los intelectuales (anteriormente influidos por Francia, Francia invent el enciclopedismo, nos ayud
a la libertad, a pensar) optaron por un movimiento que fue al comienzo aristocrtico (y no popular).
Surgi por ej. de clases altas inglesas decepcionadas y en huida hacia un mundo evasivo o paralelo,
de no enfrentamiento con la realidad (por ej.: literatura de Blake, pintura del pintor de las nubes).

Evasin econmica
Influye mucho Inglaterra, donde surge el Romanticismo, es la desaparicin de la pequea burguesa
y la aparicin de la grande. La mediana fbrica elimin el viejo taller donde el empleador, su familia,
los empleados y su familia vivan en una casa para hacer un producto. La mquina de vapor aceler
los procesos llevando al xodo del pueblo a la ciudad. El pueblo empieza a poder acceder a escuela y
dems. Empez a existir la nostalgia de la naturaleza, de lo primigenio, lo primero. Lo que en el s.
XVII todava exista, vinculo grande entre pueblo, cuidad-campo empez a desbarrancarse, se empieza
a usar la explotacin, mquinas para extraccin de carbn (adems de personas), locomotora para
entrar a huecos, barcos de vapor para transportar, canales y el campo empez a ser un lugar intil,
ms desolado, ms inhspito. Se comenz a idealizar al campo como nico lugar de felicidad para el
hombre, el paisaje rural, puramente natural, se lo empez a pintar (pintura laquista). El arte de la
sociedad industrial. Este arte surge en Inglaterra pero desde un bando de gente aristcrata que fueron
muchas veces nobles venidos a menos econmicamente que se dedicaron al arte (mximo exponente
del romanticismo ingls: Lord Byron, artista inconmensurable, poeta y Turner en la pintura).
La idea filosfica del romanticismo
En Alemania, tambin decepcionada, mal, invadida permanentemente por Francia, empieza a hacer
lo que hizo siempre, tom ideas de Francia ms romnticas, elabor ideas de otros. Rousseau (francs)
fue el filsofo que es el paso desde la ilustracin y razn pura a la idea del sentimiento como verdadera
esencia del hombre, en Emilio habla de la educacin de una persona que no tuvo contacto con la
sociedad, populariz esta imagen de como la sociedad perverta a la persona transformndola en algo
malo y Emilio descubra que atrs de cualquier razonamiento, por el mismo razonamiento, descubra
la esencia del sentimiento puro, era inevitable para la razn descubrir que lo bsico era el sentimiento
(felicidad, angustia, prdida) que era ridculo que la razn se ponga en entiendo todo, entienda todo
pero tambin perciba eso, de ah se pasa a Kant & Co. (Rousseau fue ms grande que el). Rousseau
para 1752 se da cuenta que esto de la razn, la universalidad es medio verso, porque el hombre
primero detecta una pequea cosa como ms profunda, su propia realidad que la universal, lo primero
que hace es auto detectarse.

La literatura
En Alemania se da el Movimiento prerromntico en las letras (en artes plsticas se mantuvo en un
clasicismo insoportable de alto academicismo por mucho tiempo, por ej.: construcciones de
Mnich/Berln, arquitectura de Schinkel que hizo la segunda escenografa de la Flauta Mgica).

En literatura, en cambio, la lnea de pensamiento fue hacia el sentimiento puro, siguiendo a

Rousseau, por eso la ilustracin se llama iluminismo en Alemania y hacia el sturm und drang (si bien
en msica fue un gesto, un murmullo) con Goethe, Schiller, Gloptof, Herder (poetas del sturm und
drang) que fueron fundamentales en la idea del sentimiento subjetivo.
El arte neoclsico alemn reflejaba ese sentimiento subjetivo nico y puro (heredero tambin de
Francia pero sobretodo de Moliere, Voltaire y Racine) de una manera demasiado dogmtica en las
letras (recordemos que mientras en msica el neoclasicismo desarroll un estilo novedoso, rpido,
teatral, moderno, en las letras solamente imit a griegos y fue pobre)

El s. XVIII fue mediocre en literatura neoclsica, se destac nicamente en el teatro con la comedia
de Moliere etc. parte de s. XVII donde algo novedoso lleno de irona y critica, pero en la literatura ej.
en poesa en Barroco Espaa, Italia en Renacimiento haban sido colosales, imitacin de lo griego).
Alemania se da cuenta que la expresin del sentimiento puro haba tenido en algn momento de la
proto historia de la lenguas romances (Francia, Alemania, Italia, Espaa) una etapa liberada de las
reglas grecorromanas dictadas por Cicern, Seneca y Virgilio, donde haba versos ms directos y
breves para expresar pequeas ideas, versos cortos, como por ejemplo el refrn, expresaban mucho
en pocas palabras y lo asociaron a la imagen instantnea del sentimiento.

El Romanticismo se denomin de tal manera porque fue inspirado por las lenguas romances en esos
pequeos poemas de los cantares de Gesta (pequeas cuartetas chicas que podan expresar mucho
en pocas palabras y que por la misma palabra apelaban a un sentimiento), descubrimiento de alguna
poesa trovadoresca, recopilaciones de Provenza, sur de Francia, muy importantes, El cuerno mgico
de la juventud 1801 (coleccin de recopilacin ms importante, editada por amigos de Beethoven: el
matrimonio Brentano, poemas cortos sobre historia de grandes inocencias, descripciones de lugares
naturales, historias de hadas, cuentos de pueblo etc. Poemas populares que no tienen autor, y
presente en msica para canto y piano y obras orquestales, desde Schubert a Mahler, como un mito
como puede ser el Cantar de Mio sid, el cuento de Roland, todas esas cosas que hay en la Edad
media que fueron editadas.
Si, en un principio, la evasin inglesa era hacia el paisaje, esa salida de la realidad se hizo tambin a
travs de los cuentos de hadas llevndose a cabo en la literatura una idealizacin de un tiempo pasado
e inocente. Hubo una exaltacin de esta manera de expresarse (la literatura se volvi ms pequea,
directa y breve) en la poesa de Goethe, Holty y Herder (primeros romnticos) que tenan epigramas,
breves, tanto como obras largas (teatro). Pero todos los gneros literarios exaltaban al sentimiento de
la naturaleza, al sentimiento subjetivo, o al sentimiento del pasado (todo tiempo pasado fue mejor).
Generalmente sus textos eran una expresin misma del ser humano en una situacin especular, se
buscaba alguna palabra bsica que se iba expresando en cuatro lneas nada ms. Tambin escriban
obras ms largas: las Odas, los Himnos, la poesa narrativa extensa, etc Como por ej. El cantar del
mo cid que es un poema narrativo, largo pero en rima. Otro ejemplo es el de la saga de la
Valpurguis de Goethe (historia existente pero reformulada con un vocabulario propio y con un estilo
propio de la poca contempornea (en rima).
La creacin romntica de algo sentimental, evocativo y con pocas palabras se dio en la literatura
Alemana (trascendental, de gran influencia en letras europeas, mayor a cualquier influencia de la
poca).

Tambin floreci la novela en Alemania: era trgica ante la imposibilidad de realizar sueos, era una
evasin ante el mundo real circundante que era muy hostil debido a sus guerras contra Francia, su
deterioro econmico y la desilusin alemana ante lo que Francia le haba enseado en cuanto a los
derechos del hombre y su incumplimiento evidente, temas de comprensin universal, trajeron de por
s una situacin de que todo aquel ideal que uno se plantee no ocurre, es imposible. Su mayor ejemplo
de 1776, sera la novela Las desventuras del joven Werther de Goethe: termina con el suicidio del
protagonista que no pudo realizar su amor.

Tambin surgi un tipo de teatro, el de Schiller, el teatro por la libertad, el sentimiento de opresin
que siente Werther lo plantea Schiller en Maria Stuardo y La historia de Guillermo Otel, relatos
histricos teatralizados donde los personajes luchan por la libertad de un pueblo (Escocia y Suiza) y
son asesinados (Guille se salva) bsqueda de un hroe tpicamente romntico, en cuanto a que su
ideal es irrealizable aparece en teatro de Schiller.
En los poemas de Herder empez a exaltarse el nacionalismo: si el sentimiento existe en el ser
humano, tambin es colectivo y por ende los pueblos tienen un sentimiento comn y sus leyendas y
poesas son canciones: algo hablado, algo cantado, con vida propia y que no es inferior a lo que la
enciclopedia consideraba a lo universalista (el inconsciente universal). Si bien el problema ontolgico
se acepta como universal, Herder descubre que la particularidad de cada pueblo es atractiva, real y
verdadera (no algo gracioso, inferior a valores universales). De Herder surge entonces el nacionalismo
(muy presente en el Romanticismo).

Todo lo que fue evasivo (econmico y poltico) llevo a cualquier tipo de evasin. Se utilizaba como
tema en el arte a cualquier cosa fantstica (historias de duendes, almas, historias de cementerios,
etc.) de la que el clasicismo sola burlarse.
Hubo algunas obras muy populares como por ej. la Saga de Ossian (historia similar a Guerra de
Troya pero en pases clticos, edicin en 1700 y pico, descripciones de guerras, tormentas etc.), la
saga Divn de Oriente y Occidente de Goethe ( historia en Oriente, lugar donde todo es posible,
existe un misterio; historia de dos amantes que viven en un mundo de ensueo: reaparece en
occidente, haba estado en poca de trovadores, un poco en Shakespeare y ahora), la saga de Isolda
(aparece en peras italianas, cuentos, etc. antes de Wagner. Por ej. cuando comienza el Elixir de
amor, Adina est leyendo el libro de Tristn e Isolda, libro famoso de cuentos en la poca, cuento de
amor posible por una magia, evasivo). Culto a lo extico, etc.
La revalorizacin de la religin catlica
La crnica medieval es aquella que aportaba todo el sustento (como en el clasicismo se lo aportaba el
mundo griego) de imitacin del romanticismo como el Rey de Francia haba tomado, el civismo, lo
cvico, como gran ejemplo a seguir.

En el romanticismo se tomaba a la poca medieval como el momento de nacimiento de cada nacin.

Hubo una gran revalorizacin del cristianismo (que haba sufrido en el siglo XVIII un paulatino
declive), particularmente del catolicismo, aparecen las religiones de la poca catolizadas: se da una
alta simbologa en ellas, una bsqueda de una iconografa cada vez ms simblica
(judasmo/luteranismo no queran que exista). En Europa entera se busca la presencia iconogrfica
de la religin, elemento idealizado ya que remontaba al comienzo de las naciones europeas, sta
apareca como unificador en una Europa muy desunida. Goethe dijo La religin catlica ha causado
grandes desastres pero su simbologa es tan hermosa que no lo puedo negar (era luterano). Se
idealizan lugares en Italia, Espaa, Grecia (ahora no como lugares exticos) como lugares de
peregrinaje para nutrirse de la historia mundial, comprenderla, vivirla y llevarla en el alma artstica.
Arquitectura
El culto a lo extico comenz a verse en la arquitectura. Se pasa del edificio al paisaje, evocativa de
sentimientos de alejamiento y exotismo, cosa que no est metida dentro de la sociedad; se empez a
ver primero en parques y jardines, luego en praderas, caminos. Templetes griegos en algn parque,
un palacio chino en el medio de los Alpes, una columna sola. Era ms evocativo ver la ruina que el
edificio en s. Ruinas construidas en un parque, como por ej, las ruinas de castillso medievales, un
puente en estilo hind (que est ah por algn misterio, aparece mgicamente y te saca de la realidad).

Poltica
En lo poltico el romanticismo tuvo dos facetas: una conservadora (culto al catolicismo, alejamiento
de problemas reales de la sociedad etc.) y una revolucionaria (que explota en 1848, tard ms en
imponerse, quera una evasin pero hacia la accin de algo, no solamente en el sueo). Esta lnea fue
la que triunf, fue una lnea que empez de manera progresista y termin como reaccionaria en 1890,
es la que consider despus al romanticismo una poca artsticamente dbil. Cuya evasin fue la
libertad a toda norma, es decir, al contrario de imitar lo antiguo (ir a evasiones del pasado, tomar
modelo medieval, las sagas, lo popular) fue hacia la libertad a lo que sea, que salga lo que sea.
Tendiente a un romanticismo ms violento, eruptivo, ir en contra de lo establecido. El mismo Goethe
tuvo una actitud muy revolucionaria (se ejemplifica en la primera parte del Fausto con el suicidio
puesto en literatura, visto anteriormente como un pecado, el incesto, etc.) y por otra parte conservador
(como por ejemplo la segunda parte del Fausto donde el personaje es redimido por poder divino). En
compositores, tironeados tambin entre tendencias introduccin despectiva y una violenta (hacia la
accin, entre lo subjetivo y lo universal), no hay idea media, conviven; se ve en pera, en Beethoven,
etc.
Posteriormente el nacionalismo le exigi a los compositores tomar una postura hacia un tipo de
msica (no hacer lo que se les ocurra, esa es la diferencia con el romanticismo). Compositores
tambin se dividieron entre personas ms respetuosas del pasado remoto y personas tendientes a
romper reglas existentes (como por ejemplo Berlioz). Resultado sonoro despus es bastante similar
pero importa que lnea del romanticismo eligieron, lo evocativo fue menospreciado por lo menos cien
aos, no negando el genio de los artistas pero vindolos como inferiores a Beethoven (importante para
la historia de la msica) y que hubo que esperar a Wagner, Brahms, etc. para que vuelva a aparecer
esa bsqueda de la totalidad.

El romanticismo (veto a Wagner) en la historia del arte fue considerada como una poca floja
artsticamente, como una poca de intentos fallidos; sin embargo llev a las grandes luchas sociales
del siglo XX (liberar a los oprimidos y tratar un estado soberano).
Filosofa
Distintiva de otras filosofas: basada en la contemplacin del evento musical. Primera filosofa en la
historia que toma a la msica como principal elemento de contemplacin para describir de que se
trataba esta nueva etapa. Lo romntico, un estado de contemplacin, no descriptible con palabras,
algo inasible, lo romntico era la imposibilidad de agarrar algo, no haba forma de decir que era lo
romntico. El nuevo arte clsico haba llevado a algo difcil de explicar en palabras, imprevisibilidad
y sublimidad tal que la contemplacin de esta msica llevaba a estos filsofos a encontrar el smbolo
de algo que est en el aire (msica) que no podemos agarrar ni describir pero que detectamos que
existe entonces es algo romntico, tiene una cualidad romntica (est lejos, algo que est un instante
como el sentimiento). Filsofos ponen al arte en el lugar ms elevado de la vida humana y no tiene
un utilidad, se busca la msica para nada, solamente para saciar un anhelo que no iba a ser saciado
finalmente porque al no poder ni decir que es, pero sabemos que esta.

1795-1814 filsofos ms importantes: Schlegel, Friedrich: 1804 editan una correspondencia entre
ellos (manera de escritura para hablar de algn tema filosfico), se ve en ellas por primera vez a la
palabra Romanticismo.
La naturaleza multiforme e imposible de definir es lo que caracteriza este nuevo arte; justamente ese
misterio es la esencia de las cosas; al querer definirla, sabiendo que existe, se escapa ms. En la
msica es donde eso sucede, esta nueva msica tena una naturaleza multiforme. Msica nos va
llevando por estados. Poetas muy buenos. Descubrieron que esta naturaleza multiforme de este nuevo
arte es una mezcla sorpresiva de los elementos poticos (Poeisis: hacer, actividad creadora, impulso
de la creacin, la creacin misma), los elementos elaboraditos (la artesana en el hacer, y de los
elementos humorsticos (refirindose al estado anmico cambiante sorpresivo que irrumpe en algn
momento como un quiebre con la realidad). Toda obra artstica romntica tena que tener mezcladas
esas cualidades. De naturaleza multiforme, el arte era imposible de definir, la imposibilidad (a la vez
que ese ideal de ese tipo de arte que es el que ms les impresiona a estos artistas, indescriptible en
palabras) de decir es esto, sabiendo que existe lleva a la aparicin de la irona romntica. Como no
es fcil de alcanzar pero se intenta, todo lo que evoca (lo lejano, lo que es imposible de describir) est
caracterizado por esa sensacin de irona: a mayor intento de evocarlo, mayor inestabilidad, mayor
lejana, entonces cada vez ms digno y elevado. Leer en Di Benedetto el siglo XIX. Es multiforme
porque por un lado conservador/arcaizante y por otro libertad a toda norma, el subjetivismo absoluto.
Hoffman: desde 1804. Public varios libros La msica instrumental de Beethoven (uno de los
primeros libros que describe a un msico contemporneo) Es imposible describir, es el sentimiento
en s, lo ms cercano al sentimiento

Tick: msica en s misma, en su discurso, este bien hecha en s, el trabajo artesanal que la msica
tenia, cuando tena ese elemento de poiesis era el sentimiento puro, forma ms elevada de las artes.
Quiero poetizar las formas antiguas de la variacin y la fuga Beethoven (sonata ya era una forma
de poiesis, una forma abierta en construccin, no era ninguna frmula). Habla de lo hecho con poiesis
y lo prosaico (hecho de forma acadmica, pava, del da a da) como contrario a lo potico (proceso
creador complejo y profundo. Esto divide en el arte a esta poca: romanticismo no es nico en su
poca y coincide con movimientos un poco ms bajos en cuanto a sus estndares artsticos, sus
misterios, y es multiforme.

Faceta potica y una faceta prosaica (una msica de baile, del da a da, vulgar, de uso domstico
tambin ni siquiera popular, que no tiene nada que ver con el ideal romntico inicial pero sin embargo
presente en compositores).

Wackenroder, Schopenhauer, Tick: la msica es la primera de las artes por ser intangible (poca que
niega a la razn como nico elemento de comunicacin humana, lo intangible justamente es lo ms
elevado). Msica es una misteriosa corriente de sentimientos que fluctan que mutan
Schopenhauer, por eso empez a haber una simbologa hacia todo lo que es lo mvil y lo quieto y su
contraste: aire, agua, fuego, elementos que aparecen en la gama fantasmagrica romntica, todo lo
que se evoca en la msica romntica lo vean a la vez reflejado en las antiguas poesas gticas,
medievales, en sus leyendas. Ergo decan ac hay una corriente que une a toda la historia. Mientras
clasicismo consider que lo nuevo era lo mejor, lo antiguo era oscuro, ilgico, antihumano.
El romanticismo tuvo otro concepto de la historia: toda la historia de la humanidad estaba unida y
comenzaron los estudios sobre la historia del hombre (culminando en Hegel que habla de la historia
del arte) y empiezan a considerar que como el mismo arte romntico es una corriente de pensamiento
intangible, la historia misma tambin lo fue y estaba unida, y en una pequea seccin de algo uno
puede ver contenidos todos los momentos de la historia del hombre; en un momento de nuestra
vida/un recuerdo, uno puede ver relacionados todos los eventos de nuestra vida. Trascendental como
pensamiento hacia lo que luego fue la psicologa moderna.

Rousseau (ilustracin) fue el gran artfice del romanticismo, nivel de reflexin al que se poda llegar
desde la contemplacin de una ruina, est presente (yo me voy a morir y la ruina permanece), el paso
de las horas del da y de las ideas tambin fue contemplable como parte de un cosmos (no como
dominable por el hombre) sino como algo en el fondo indmito para el hombre, donde el hombre es
parte, ergo todo lo que simbolizaba lo lejano y lo atemporal fue idealizado. Neo religiosidad, neo
historicismo, bsqueda de todo lo antiguo. Visin de repeticin histrica de suceso (ascenso Julio
Cesar al trono romano repeticin de poltica europea dela Rey de Francia y de Napolen y tambin su
cada idntica y despus la regresin de poltica europea a una dictadura monrquica todava ms
retrograda que la vivida en el siglo XVIII que fue paralelo al paso del imperio romano al triunvirato,
Directorio, segundo imperio cada vez ms represivo) llevaba al pensador romntico a un pesimismo
y a un permanente anhelo de un cambio. Esta dicotoma est en todo, por ej. el romntico siente el
amor como algo que no va a alcanzar porque nunca se va a consumar ese ideal de persona que l
quiere, asociaciones de las estaciones (como en el barroco) hacia alguna situacin sentimental, tienen
que ver con esa repeticin del hilo de la vida y aparece en el romanticismo resignificado. El hombre
est metido en la naturaleza y en la desesperacin de no haber encontrado el anhelo, encuentra su
escape en una unin con una naturaleza donde se ahoga finalmente (ejemplificado en peras
romnticas que terminan con algn suicidio).

En msica, eventos polticos reflejados en msicas que refiguran unas topografas nuevas (en el
clasicismo consideradas vulgares), en la valorizacin de lo popular y antiguo, naturalmente todo lo
que fue nacional, danzado, menos elaborado y ms directo, en romanticismo muy valorado y tambin
el smbolo de lo misterioso y lo alcanzable dejo de ser la meloda y ahora el cambio de un acorde a
otro es el momento indefinible. Schlegel El momento del cambio no puede definirse, ese es el smbolo
de esta nueva poca, se valoriza el elemento armnico, el color, y eso debilita los centros tonales
fuertes del clasicismo. Hay tambin una dicotoma entre la aparicin de valses y marchas
permanentes en el romanticismo como ritmo (en clasicismo no habituales, el vals en el clasicismo era
considerado vulgar) y por otro lado tiene lo ms moderno de la poca. La dicotoma. Lo nico que une
al romanticismo en s, los une el elemento de evocacin de algo lejano, es traer y no figurar sino
insinuar, pintar. A su vez, otro elemento habitual es la expresin del sentimiento directamente (al
contrario de caminos topogrficos complicados del clasicismo) a partir del ritmo. Evocacin y
expresin del sentimiento directo es lo que tienen los grandes compositores romnticos.
Hay dos romanticismos musicales:

Escuela alemana
Mayor teatralidad y violencia
influencia filosfica y potica
escuela Franco-italiana: romanticismo revolucionario
Mayor teatralidad y violencia
corte ms bien nacionalista y revolucionario patritico, la evocacin historia tambin
est pero en un corte nacional y revolucionario
No tienen tantos puntos en comn, gran diferencia: elemento filosfico que inunda msica desde
Beethoven a Brahms es mucho ms grande que el elemento teatral que va desde Rossini a Verdi.
Romanticismo engrandeci mucho a estas 3 naciones.
La expresin del sentimiento directo encontr su mejor lugar en la forma breve (importante). Hace
que Schubert pueda mantener un espritu, como por ejemplo la nostalgia, a lo largo de un Lied.
Llevado a la sonata/sinfona es muy difcil. Si esto es largo se arruina

pera empez a ser muy seccional para poder mantener un sentimiento. Una de las formas de
mantener el sentimiento /poesa o carcter empez a ser el ritmo en lugar de la meloda (como
por ejemplo Schubert P1 1 28 50), el ritmo permanente mantiene una sensacin sola (en
clasicismo mala palabra), el ritmo es un elemento de repeticin en el romanticismo pero no igual
que en el perodo barroco porque se inund de de un acorde a otro hay algo insondable. Adems
meloda heredada del clasicismo con esas figuras y simetras le daban un vigor que en poca
barroca lo que hubiese sido una progresin con ritmo de preludio ac resulto ser una especie de
gran magma con magias armnicas (muchas o pocas) ms el contorno meldico que le daba una
fuerza como superposicin. Schlegel habla de un tringulo: lo potico (la msica en si misma), lo
elaborado y lo humorstico (cambio brusco, aparicin de algo que nos saque de la realidad). Como
por ejemplo el Carnaval de Schumann P1 1 31 50. Lo armnico, la magia de cada acorde, se ve la
poiesis y tambin lo humorstico porque es sorprendente la superposicin de cosas. Lo urbano,
pedestre y lo potico.

INTRODUCCIN AL PENSAMIENTO ROMNTICO (Clase n2 por Antonio)

Razones polticas del surgimiento del romanticismo

1789-1814: revolucin francesa, Guerras napolenicas, Imperios y los cien das de Napolen. Esa
poca convulsion a Europa porque es la primera vez, desde Julio Cesar, que una persona no noble
es coronada emperador y forma un ejrcito francs con el que invade el resto de Europa.

Estas fechas coinciden con la poca ms heroica de Beethoven (la primera) y con el inicio de su tercer
estilo. Este periodo del congreso de Viena inicia un periodo llamado la Restauracin (del viejo orden).
Ver y escuchar mapita min 15 45.
Luego cuando terminan invasiones napolenicas con sus nuevos lmites, en 1814 se celebra el
congreso de Viena: esto fue terrible, hay que volver a los limites anteriores al imperio napolenico
(que no exista ms el Reino de Befalia e Italia, que Espaa vuelva a la corona Borbnica y que Francia
pierda todo lo que conquist). En el congreso se reparti Europa entre Alemania, Rusia y el Imperio
Austriaco. A Inglaterra no le interesaba porque, aunque de forma incipiente, ya tena otra mina de
oro: superproduccin de materias, manufactura y con una Europa tan destruida le conviene poner
los productos en otro lado (despus le vendern a Europa tambin). Alemania y Rusia se dividieron
el este y oeste de Europa. Segunda revolucin industrial (la del carbn, comenz en Inglaterra).
Europa tard mucho en armar una produccin de algo industrial, mientras Inglaterra, que nunca
invadida ya tena una.
Pensamiento general de Europa que haba salido de la razn:

por un lado cre una decepcin de pensamiento en los polticos que se quedaron en la derecha
absoluta
por otro lado la gente ms culta e idealista que deca que la razn pura haba sido un engao,
volvi a lo que haba empezado con el sturm un drang, al sentimiento de la evasin de la
realidad.
La poltica se puso muy dura; Alemania, Francia (perdedora, debe obedecer), Rusia y el resto de
Europa entra en un pacto: toda persona que ponga en peligro los intereses de la Santa Alianza se
encarcelar. Intereses: lograr una Europa cristiana y unida (se estableci el Estado de sitio, no se
podan reunir ms de 3 personas, ya que poda traducirse en una amenaza: Francia revolucionarios,
anti-monrquicos). Si Francia se hace revolucionaria y ataca, tal defiende a tal, tal a tal (pactos llevan
a guerras mundiales). Sub-cultura de mensajes subliminales permanentes sobre la situacin poltica
y el romanticismo en las letras en gran parte fue eso: establecer la unin del ser humano, ya no tanto
por los ideales de la razn, sino por la constante del sentimiento colectivo, masivo, el nacionalismo,
la diferencia entre cada persona y los localismos. Los romnticos tienen una tendencia a la evasin
del ser humano de estos problemas que solo controlan unos pocos.
1830 Primer Revolucin Europea (ms dbil que la prxima en 1848) que coincide una con la
muerte de Beethoven, otra con la muerte de Chopin, Mendelssohn y Schumann y los pasos artsticos
en la msica porque el pblico cambia despus de estas revoluciones (ej. Cambio en 1830 que trae
la libertad de prensa en Francia y Alemania) se logra la independencia de muchos pases y as se
calm la opinin pblica.
1848 segunda revolucin europea: Europa empez a industrializarse y la gente que viva en las
ciudades empez a enfermarse y no haba una legislacin para el trabajo. La revolucin logr lo
contrario a lo que quera. Termin en imperios. La idea de mejora laboral solo se logr en Inglaterra
que no sufri la revolucin sino que la vi desde afuera y la evit.

Estas dos revoluciones marcan la diferencia entre el romanticismo en s (va hasta 1848 polticamente
hablando). La poca de los ideales, el arte como evasin o como critica de la realidad pero solapada,
la poca del individualismo absoluto, creer que el hombre est aislado de la sociedad y como nica
manera de trascendencia que encontraba ante un sistema poltico tan adverso en toda Europa y del
1848-1914 la poca de la creciente presencia del realismo en el arte, que en la msica fue imposible
porque el movimiento musical es romntico siempre, es idealista. El realismo musical condice con la
aparicin del concepto de Academia en msica, el profesionalismo.
Beethoven abarca el periodo de Napolen y de la Restauracin (sistema poltico nefasto de ultra
derecha: no libertad de culto, etc., totalitarismo, periodo de mayor represin del siglo XIX, censura
en las letras).
Durante el siglo XIX la tcnica y la ciencia avanzaron de manera colosal, las ideas eran medievales
(creer que manteniendo las tradiciones se controlaba a la gente, la obligacin moral, por eso la iglesia
atacaba a los avances porque era una forma de dominar a la gente, que no piense y siga trabajando
en malas condiciones). Entre los siglos XVI y XVIII las condiciones de trabajo no eran tan horrficas
como en la nueva industria donde solo importaba la ganancia, ultra liberal en lo econmico y ultra
conservadora en lo poltico. Una de las formas de control era la religin y los diarios gratis. peras
con finales trgicos que hermoso es el sufrimiento, como eleva y depura, les convena a los polticos
que consideraran a lo triste mejor que lo alegre por expresar lo profundo, que les guste el est todo
mal. Literatura de esa poca entretena a la gente y calmaba a la angustia propia. Censura en letras
provoc que lo que estaba publicado, literatura romntica previa (Goethe, Schiller, Leopardi, etc.) se
revalorice en forma extrema, aunque la produccin literaria del periodo de la restauracin (1814-
1830) sea pobre (va a cambiar con la aparicin de Vctor Hugo en Francia).

Caractersticas de la simbologa de la evasin por pases:

Viendo la situacin imperante, el romanticismo surge en lo poltico como consecuencia del rechazo a
la idea de la capacidad de la razn.

Francia: con Rousseau, La razn no puede negar la fuerza del sentimiento. El sentimiento
era el ltimo lugar al que llegaba la razn y que comprenda que estaba ah y era inexplicable.
Esa idea es la que hizo prender la llama en Alemania e Inglaterra. Romanticismo ms bien
teatral donde la libertad de expresin era ms que nada la libertad de la forma. Aparecen en
l dos tendencias: la conservadora y la que incorporo Vctor Hugo al poner el elemento de la
violencia absoluta, fealdad y horror visibles (por primera vez en Hernani) expresando el horror
del ser humano de una manera muy explcita.
Alemania: idea del sturm und drang (sentimiento). Es un romanticismo ms filosfico
caracterizado por dos idealismos:
- el subjetivista: potico, que suea con mundo imposible (como por ejemplo Schumann,
Schubert, Mendelssohn y Brahms)
- el liberal, que suea con un cambio en el mundo. Como por ejemplo Liszt y Wagner que
buscan un cambio absoluto en la forma, armona y construccin de la msica del porvenir.
Para ellos el poema sinfnico iba a terminar con toda obra sinfnica/instrumental. Este
idealismo fue representado de una manera ms poltica que literaria. Aunque la literatura de
Heine (en la etapa de la escuela de la joven Alemania poeta tan pesimista respecto de la
sociedad) puede simbolizar un liberalismo escondido al ser tan pesimista. En cambio en la
literatura se trat desde un aspecto de cuento de hadas (como por ejemplo el cuerno mgico
de la juventud, etc.) y la poesa romntica lrica. La poesa fue lo ms trascendente de
Alemania. La filosofa alemana (1795-1810, antes de msica considerada romntica) invent
el nombre romanticismo.
Inglaterra: all el romanticismo fue ms aristocrtico que burgus (los pensadores en Francia
y Alemania eran universitarios, pero en Inglaterra eran artistas surgidos de un medio ms
aristcrata) y se dirigi a lo pictrico (a la pintura llamada la quista y en Alemania se dirigi
hacia la poesa). Romanticismo pictrico, paisajista. Herder, haba valorizado la poesa de los
pueblos (porque no tena la versificacin alejandrina heredada de Grecia, totalmente
explicativa, grandilocuente y tampoco la barroca que estaba llena de trucos). Goethe: primer
poeta que repiti este estilo de poesa con octoslabos cortitos y con repeticin de palabras, lo
llev a novela, teatro, teatro en verso y poesa lrica (Schiller en cambio lo hizo en obras
teatrales donde exaltan el valor de la libertad ante la injusticia). Romanticismo pictrico, obras
de texto de William Blake y Lord Bairon que se dirigen siempre a la evasin hacia lugares
exticos y a mundos paralelos como lo fantstico (ej. Saga de Ossian de William). Walter
Scott desarroll la novela. Todas las temticas tienden a ver el pasado
(medieval/remoto/cltico) con historias de grandes pasiones pero con la capacidad de mezclar
 la delicadeza y la violencia en el romanticismo ingls. Mezcla de delicadeza y vigor tambin en
pintura.
Italia: ms teatral (directo: el amor no correspondido, llanto hasta desangre), de corte
melanclico, netamente llorn (amores imposibles), patritico (como dominado por Austria, se
pone nfasis en liberacin de opresin, como por ej. en Nabucco).

El romanticismo triunf no solamente por ser un movimiento poderoso que naci del conflicto de los
siguientes elementos: el deseo de libertad y la imposibilidad de alcanzarla (contrario al clasicismo:
libertad absoluta en la construccin pero la necesidad de simetra en las estructuras gener esa
msica con tanta dialctica, ac no, se hace en el arte lo que uno quiere pero por otra parte en la
vida cotidiana no). Entonces el arte tendi a la evasin. Los filsofos vieron a la msica como la
mxima elevadora del espritu humano, se empez a valorizar (como en el siglo XII) al alma sobre el
cuerpo, al espritu y al sentimiento, lo invisible sobre lo visible, por lo tanto toda esttica renacentista,
barroca o clsica pasaron a ser vistas de otra manera, se cre el termino de trascendencia artstica.
El lenguaje musical no es uno, convivan los estilos (ej. en Aida, hay enlaces de tnica-dominante,
hasta modalidad gregoriana, msica egipcia, cromatismo, etc.). En el siglo XIX ningn arte tena una
pretensin de unidad de lenguaje. No hay avances de lenguaje sino cambios gestuales.
Motivo poltico-econmico: naciones ms aristocrticas, naciones ms burguesas.

Compositores del siglo XIX

En los primeros quince aos de Restauracin conviven: Rossini, Schubert, Beethoven (nace
antes), Carl Mara Von Weber (todos compositores totalmente diferentes entre s)
1830-1848: Berlioz, Mendelssohn, Chopin, Schumann, Donizetti, Bellini, el primer Liszt y el
gnero de gran pera francesa con Meyerber.
1848-1870 (Aos de guerra Franco-prusiana): el segundo Liszt, Wagner y Verdi. poca a-
estilstica pero es la poca del nacimiento del estilo final del siglo XIX.
1870-1900 Decadentismo (no decadente, al contrario): surgieron en el periodo previo
movimientos subyacentes en contra de todos los anteriores y cada pas tom un estilo. Se
llama as porque no se puede hablar de un nacionalismo italiano o francs. Cada escuela logr
tener muchos compositores en los gneros que estaban consagrados, Italia, Alemania y Francia
en sus propios pases y con su propia escuela no imitativa del pas donde esos gneros
nacieron, es decir, culturas perifricas o subterrneas salieron a la luz consagradas. Como por
ejemplo un tipo de pera italiana que no es como la de Verdi, es el verismo, la pera en Francia
era diferente a la de Meyerbeer, Berlioz hace pera lyrique (la de Bizet y de Saint-Sans es
pera ms suave, no imitativa del belcanto como la gran pera), un tipo de sinfona surge (no
dependiente de la sinfonas de Beethoven), sinfonas de Chaikovski, Dvorak, Cesar Frank (de
la misma calidad de las sinfonas de las alemanas, el lied nacido en Alemania pasa a Francia.
Se tergiversa totalmente la nocin de pas centro y la de pas imitador.

Ideas filosficas
Esta filosofa surgi de un movimiento que elabor ms la subjetividad, el sentimiento, la
individualidad en vez de la universalidad y encontr que la forma de expresin ms subjetiva era la
msica. Esta era el arte ms cercano al sentimiento porque al ser un arte temporal es intangible,
invisible y el hecho de ser ms abstracto lo haca ms elevado, puro, ms cercano al alma humana.
Wackenroder escribe Cartas de un monje del monasterio del arte a un compaero de celda donde
detalla que la msica es casi una religin, es muy elevada, es el sentimiento mismo.
Tick escribi la msica es el sentimiento mismo porque su compositor (Mozart, Haydn, Beethoven,
Bach) dialoga consigo mismo de una forma potica. Y no de una manera prosaica, ya que no
solamente se la percibe como la prosa que sigue, sigue y sigue, sino todo lo contrario.
Hoffman en La msica instrumental de Beethoven dice que la msica de Beethoven hereda de Haydn
y Mozart el romanticismo.

Los hermanos Schlegel (norte de Alemania) hacen un libro de cartas entre ellos La naturaleza
multiforme e imposible de definir es lo que caracteriza al romanticismo porque justamente no se puede
clarificar qu es el romanticismo, en cambio en la prosa o en la pintura si se puede, la msica expresa
algo tan subjetivo e invisible. El arte principal del romanticismo es la msica que tiene escondido el
misterio de la esencia de las cosas.
El romanticismo se vea en la poesa en la mezcla de gneros (eso ocurra en la edad media en los
romances: cantos de Gesta, cuentos teatralizados; La Divina Comedia, el cantar de mio Cid, etc.). Esta
mezcla de gneros era caracterstica en los romances (lengua romance: latn mezclado con lenguas
eslavas) era lo contrario a lo clsico (que bien ordenado).

Por eso as se llama el romanticismo: porque se ubica en contra del orden griego en la poesa y en la
prosa (no en contra de la temtica griega, aparecen mitos griegos etc. pero no desde un punto de vista
escolstico de la construccin de un esquema teatral y potico sino desde el punto de vista de la
temtica).
Valoran la poiesis (el hacer) ms que la forma, el hacer romntico es como un tringulo de tres
capacidades: lo bien hecho, lo elaborado (poiesis) y lo que irrumpe eso bien hecho, y lo que nos saca
de eso (humorstico, lo ldico interrumpe lo serio). Lo potico, la hechura: por ej. una nota tenida que
hace crescendo y decrescendo tiene un dialogo consigo misma, un mundo, un microcosmos que se
abre y se cierra que es intocable con algo que lo corte bruscamente (contrario a mezcla de los tpicos
clsicos que van mutando lentamente), lo brusco (es lo humorstico /= alegre).

Humoresque de Schumann: no tiene forma, se estructura en cuatro movimientos pero cada

movimiento tiene una forma rara, hay apariciones bruscas en compases por ejemplo de un
movimiento en otro, el humor se hace en el sentido alemn (lo que corta el discurso).
Lo potico, lo humorstico y lo serio (hay un contorno intelectual en lo romntico, la espontaneidad
de lo humorstico era cortado tambin por lo que poda ser muy serio y viceversa; la msica romntica
no poda tener un discurso ordenado como la msica clsica).
Por otro lado, la poesa elemental de los pueblos romances tiene un estado anmico nico por cuarteta
o por cada parte. Por ejemplo el Poema del Mio Cid es heroico, Paola y Francesco es trgico, tambin
hay pequeos poemas de aldea que tenan un tpico de naturaleza nico.
Entonces la subjetividad se expresaba de manera espontnea en un instante y haba que tratar de
aferrarse a ese instante porque la elaboracin lo cortaba, si se cortaba la espontaneidad de la
inspiracin ya la obra dejaba de ser potica y era prosaica. El romntico quera que la obra nazca
como un bloque elaborado, serio y humorstico al mismo tiempo (por eso le pareca que una fuga
bachiana lo era: corta, elaborada, sorpresiva y poda tener un perfume a algo ms gtico, alegre). Se
valoriz la msica barroca que pareca espontanea.

Se quiso cortar con los grandes conjuntos de pera mozartianos que simbolizaban lo clsico
queriendo que se exprese directamente el sentimiento con formas breves que pudieran describirlo
ms rpido (canto y piano, aria de pera corta, pieza de piano breve), se buscaba que se plasme de
manera inmediata un estado anmico.

Por ejemplo, el primer movimiento de la sonata Claro de Luna Beethoven (1800) es el primer ejemplo
de pieza romntica por su construccin donde un solo movimiento rtmico pasa por una serie de
estados anmicos pero sin cambiar el color general de la pieza.
Cmo hacan para mantener el color durante mucho tiempo?
El romanticismo encontr su lugar en movimientos breves que unan aquello perteneciente a la edad
media (lo que no sea de esta poca nefasta que vivimos, es importante para el compositor romntico
traer de vuelta al pasado para demostrar que su vida no es la mediocre vida de comienzos del siglo
XIX, sino que su vida es la de un ser trascendente), lo lejano (extico, tierras lejanas, lo infinito, la
unin del individuo con el cosmos, lo lejano), la imposibilidad de lograr lo deseado y aquello
perteneciente al alma humana no contaminada (La educacin de Emilio Rousseau. Emilio fue criado
en el campo y al ir a la ciudad se corrompe por culpa de la sociedad industrializada).

Schlegel (filsofo) dijo que en el arte plstico la lnea dibujada representaba el infinito, pero que en la
msica ste se encontraba en el pasaje de un acorde a otro: cuando tres sonidos pasan a otros tres,
en ese instante, se ubica el infinito ya que ese momento es an menos inasible que la propia meloda.
Hay cierta irona en la composicin musical romntica ya que lo que quiere encontrar el compositor
es algo espontaneo, infinito, inasible y este pasaje entre dos acordes es imposible de agarrar. Se ve
de esta manera representado en la msica el espritu romntico que mantiene la ilusin de la
obtencin de algo que nunca se obtendr. El ideal romntico social es imposible, una felicidad
extrema espiritual en la que se goza de un amor infinito con una sola persona es imposible en una
sociedad criminal e infiel que no puede sostener esos valores.
La msica es un arte que transcurre en el tiempo (transcurso valorado por los romnticos), por lo
tanto este infinito (expresin perfecta de una parte del cosmos) entre acordes se desvanece una y
otra vez siendo imposible de capturarlo (este asombro fue el que ms tarde desarroll la riqueza
armnica caracterstica del periodo romntico, el porqu de los enlaces armnicos reside en un
pensamiento filosfico). El clasicismo, de hecho, demostr cmo podra agrandarse infinitamente la
forma mediante dramatizaciones. Este mundo lejano donde se evade el espritu romntico de sus
problemas es imposible de alcanzar en la msica, con o sin pedal, no es tangible. La expresin de los
sentimientos estaba prohibida por la educacin de la poca y se expresaba entonces en la msica o
en la poesa (donde lo imposible es valorado).

La filosofa de la poca romntica es la primera en hablar de msica y tomarla como el arte ms

importante de todos, pero sin preocuparse por la acstica si no por la parte sensorial que sta
estimula. Se asombra ante el contraste entre su capacidad de transmisin de emociones y su carcter
efmero, no existe fsicamente.

Es importante destacar que la importancia otorgada a la meloda durante el perodo clsico es

transportada ahora, durante el romanticismo, a la conduccin armnica. Cada obra tendr una
pequea originalidad armnica plasmada por un detalle que la hace nica. sta es la base misma
del romanticismo: la armona debe expresar un momento del infinito inalcanzable, anhelante. Todos
los compositores de la poca sern conscientes de que existe un ascenso y de que el acorde lo expresa
mejor que cualquier meloda, expresa algo indecible (capta la subjetividad); el que no tenga ese uso
de la armona expresiva no es romntico.
Mendelssohn y Berlioz agregaron el concepto de timbre a esta sensacin lejana buscada en la msica.
Por ejemplo, en Sueo de una noche de verano (que deja la puerta abierta al romanticismo
orquestal, 1826, dos aos luego de la 9 de Beethoven) este infinito se ubica en un IV grado con 3
descendida).
1829 Chopin.
Rossini C2 1 48 48.
Donizetti C2 1 50 49. Jerarquizacin del subdominante.

Cada sonido debe generar un estado anmico indescriptible, en Canciones sin palabras,
Mendelssohn no le pone nombre a ninguna de sus canciones para no arruinar la capacidad evocativa
de la msica (el nombre va a borrar la idea potica, por eso obras de Liszt que tienen nombre estn
eclipsadas por las que no lo tiene), en Humoresque de Schumann se encuentra unido lo serio, lo
potico (en este caso jocosa) y lo muy elaborado, por ello tambin es una pieza romntica
caracterstica.

La individualidad en siglo XIX es importantsima aun usando los mismos productos armnicos,
meldicos y contrapuntsticos que en el clasicismo la individualidad es tremenda. Como en los modos
mayores de Schumann que suenan a una tristeza nunca vista porque circunscribe siempre alrededor
de la dominante: sus melodas siempre van a una dominante de otra tonalidad con una cierta
angustia, no existe en ellas la certeza de una tnica y por tanto insistir en ello se transforma en algo
melanclico.
En el romanticismo la teora musical no cambi pero recibi un apoyo muy grande de un pensamiento
filosfico de gran envergadura (otros movimientos tuvieron teora musical: la teora de los afectos
barroca, la seconda prattica, el siglo XX con la destruccin del sistema tonal) y continu.
La tonalidad de Mi menor es una de las ms usadas en el romanticismo ya que ningn instrumento
tiene esa nota como fundamental por lo tanto es una tonalidad gil y buena para la vos. Las
tonalidades mayores suenan a veces menores segn la orquestacin empleada.

CLASE 7
Romanticismo es la generacin del 1815-1830 y 1830-1850. Tristan e Isolda cierra romanticismo y
abre posro.
2 etapas del romanticismo 1810-1830: Restauracion (Beethoven y Schubert. Melodrama italiano y
pera Nac de Weber) y 2da 1830-48 (etapa en la que pera tiene un momento fundacional donde se
funda la pera Nacional Alemana: Weber, se establece el Melodrama Italiano: Rossini y se funda la
Gran pera Francia: Meyerbeer.

Influencia Weber y Rosini fue inmensa. Tuvieron obran fundantes que marcaron el momento, fue un
hit (pera siempre tuvo eso, siempre que obra mucho xito, se representa tantas veces que el uso que
se hace de la msica/melo/orcas marca a la generacin):
- Italiana en Argel: Rossini. OP. comica. 1814. Supero: el barbero de Sevilla. Critica inmediata de
Stendar? y Spohr (contemp imp a Beethoven) que la consideraron obra significativa de poca
Restauracion (del congreso de viena), una pera comica pero con elem patroticos! Fija un estilo
italiano muy claro en esta pera.

Contemporaneamt muhco xito con Tancredi (inicio de pera seria it que terminara con Guille Tell y
otras). Cierre de pera bufa y apertura de pera seria (llamada melodrama porque era una pera
trgica pero con elem sentimentales, no era como pera seria clsica) fue en manos de Rossini.
- El cazador furtivo (Weber. Singspiel. 1821. No supero este exito) Tambin con elem nacionalistas.
Idem. Euriante, Auberon imp pero no se mantuvieron como las de Rossini.

Imp de esta msica el patrn de orcas:

- ROSSINI: soltura de instrum de madera en la velocidad, violencia solapada de risa pero que ya
llega a lo violena, es risa paroxstica. El paroxismo msical, el crescendo rossiniano ej C7 8 16,
inmensidad orque con un ritmo repetido en toda la orque, reforzar un situacin rtmica
repetidaporuna situaicon comica, fue un gesto que marco a finales brillantes de Chopin, grandiosos
de Liszt, final de tumulto de sinfonasfantstica. Velocidad paroxstica en registro super agudo de
madera (uso de fltin, cfg, todo). Intensifico la estructura del tempo de ataco, cavatina, mezzo, cavaleta
y sobretodo dejo el momento paroxstico pa una stretta extendida (ej stretta Barbero de Sevilla C7 9
52) que permite ms adelante cosas como Rapsodia hngara en Do#m de Liszt 1845 (C7 10 32).
Momentos de stretta en clasicismo era una codita, en sXIX son fundamentales.

Las forms del sXIX dependen de la forma rosiniana que extendi este sistema y lo momifico: esta
es la forma que contrapone a la sonata. Porque cada una tiene una gestualidad tan distinta que se le
puede poner una ser de topografa fija tremendamt expresiva.
Caractersticas rossinana de martillar un ritmo fue muy imp. Trascendental tambin que uso en
cavatina una de las practicas ms habituales del sXIX: modulacin al III (modulacin prohibida del
clasicismo) en suplante de V pa generar un estilo sentimental y meloso en lugar de un estilo
dramtico. Ej barbero de Sevilla C7 13 17. El suplante del III como fingida dominnte es uno de los
logros armonicos ms grandes del sXIX. Ej dueto del salmo 46 Mendelssohn C7 14 42. Rossini fue
un estatificador de gestos, tambin gesto de arpegio como nocturno (Chopin toma de pera it referido
a Rossini y en parte de Bellini y Doni, ROssini estandarizo).

Rossini se ocupo de la parte aguda de la orque.

- WEBER: se ocupo de la parte media y grave de la orque. Empaste medios sobretodo los
creadores de sonidos misteriosos, tensin y uso de ac en trb, Cl y Vla (empaste propio). Ej C7 17 30.
Discurso weberiano no es tan bueno. Obra orque ms imp: La concert stu (pieza pa piano y orque
1822: C7 18 53 porque tiene esta forma de pera it, adapta estructura de pera it a obra instrum.
Fue un visionario de lo que venia (orque de registro medio y a forma de ultima obra instrum de suya
que usa estrcut de pera y eso deriva en obra larga tipo poema sinf, baladas de chopin,etc, que
suplanta a la sonata ) ms que un realizador.

Al hablar de Chopin, Berlioz y Liszt hablaremos de la rtmica italiada. Y EN Mendelssohn y Schumann

de la atmosfera weberian.

1830-50 ALEM: MENELSSOHN Y SCHUMANN

1830: revolucin europea (esta en Los miserables), barricada en contra de sistema borgonico de
Carlos 10mo de Franciaancia. Cmabio poltico y se produce en Francia la liberacin del pesamiento,
se permite lib de prensa (espejo en dems pases Alem, Inglat, it, pero Austria conservadora, tmp
Rusia). Austria deja de ese mismo ao, ser centro ms imp de msica con muerte de Schubert ese
ao (fue centro durante Haydn, Mozart, Beethoven y Schubert), Viena decae plenamtporpoltica.
Imperio austriaco tenia todas las universidades intervenidas (Viena, Praga etc), 1815-1848 estado de
sitio! =/ Alemaniatenia libertad de diversidades, lib de pensamiento en univ. Se crean 2 polos internac
de msica: Paris (chopin, berlioz y Liszt) y Alemania(primero rejunje hasta terminar siendo Leipzig
periodo Leipzigiano 30-50 con Mendelssohn y Schumann. Polo provinciano prente al
internacional:Paris. Casa de pera muy modesta, tradicin orque y coral. Paris en cambio netamente
operstica). Como milan perteneca a Imp. Austriaco tanos estrenaban con xito en Paris (teatro pa It
el teatro de los it). En cambio alem, trato de optarporuna tradicin msical busconado una pera
nac como la de Weber pero no encontr el continuador hasta Wagner. En este periodo,
Alemaniaadopto medio ficticiamt (porque no haba continuacin, no relacin Leipzig-Viena ) la
tradicion vienesa.

Dif entre Paris y Alemaniaes que Paris esta en lib de expresin y Alem, que eran los 70 ducados,de
alguna manera ms concservador en todo, sociedad dominadaporuna burguesa industrialque se
consideraba ganadora de guerra contra Napoleon con costumbres ms austeras que la aristocratica
Paris (se libero intelectual y economicmarat pero sigue siendo una monarqueua, Luis Felipe de
Orleans, seguan protegidosporaristcratas; en cambio en Alemaniafueron los burgueses los que
llevaron adelante un florecimiento cultural basado ahora en la educacin (pa todos, base cultural
urbana que la distingui de pars donde grupo cultsimo y otros en algo rural. Francia tendr una
industralizacion msiva pero en manos de aristcratas, no de burgueses).
tutoria de Goethe y en teoras de Petstagogsky? Pedagogo): elem fundamental entre Napoleon y
emperador Guillermo. En 1870, canciller alemn Bismark cambia esto y la Alemaniasiguiente no se
parece a esta, comienza nacin militarista.
.

Este periodo muy favorecidoporla derrota de Alemaniacontra Napo. Nva Alemaniahumanitaria, civil,
culta (no cmarapesin como s18), no aferrada a la religin (cmo en s18).

Alemania de los 70 estados, 3 poderosos: Prusia (osea que idea de educacin no triunfo* porque si
gano Prusia que estado militarista. tenia un estado satlite la Renania y otro ms. Totalmente
luterana), Sajonia (medio luterana Leipzig, medio catolica Dresden) y Babiera (ultra catlico y
conservador. Notaron que msica con un texto fino como el lied naciente unia porque letra de Goehte
etc, era un florecimiento lit tan grande que notaron que usando msica se poda armar un
nacionalismo por el idoma alemn (porque no era una Nacion). Movimiento pro-union alemana a
partir de la educacin y la cultura (democrtica la idea).Se patrocino el genero coral como unin de
cada sociedad (obvio que haba que tener guita pa entrar a sociedad coral pero hasta en colegios ms
modestos se enseaba el canto coral, aprendiendo poesa alemana tonces los miles dialectos se
empezaron a pulir a travs del canto. Canto coral surge en Alemaniaun poco antes que esto. Adems
en poca de invasiones Napoleon (1801-14) sociedades corales se hicieron fuertes porque nico lugar
donde Alemaniase podan reunir con escusa de cantar (reuniones:lieder taffel solo pa hombres y la
sociedad coral pa HOMBREy M).

1830 Alemaniaabandona el pacto de Viena, y si bien sigui siendo ultra conservadora, se trato de
cantar msica de Palestrina y Bachombrebsicmaraente (despus alumnos y pre-romant alem), NO
Handel, latin y Alemaniaen general. Despus se empez a desarrollar el Lied coral alemn (en
Schubert vimos algn ejemplo pero en Norte Alemaniafue mayor) y se lo uso como una educacin
adems de la gimnasia (se lo uso pa gym y canto). Creo una juventud pa 1820 muy despierta porque
padres queran diferenciarse de Franciaancia totalmente basada en conocim de memoria los clsicos
griegos y romanos y el Fausto de Goethe. QUEuiens no de burguesa alta/media, comenzaron a
acercarse lentamtpormedio de conciertos (x suscripcin/gratuito). Mendelssohn (ms alta burguesa
alem) y Schumann (burg media, padre librero, poliglota traduca de todos los idioms y editaba el
alemn, tenia una editorial. En Sajonia editoral muy famosa: casa peters de Liepsiz) de padres cultos
(no es como Beethoven/Schubert que con aprendiz en un taller) e ilustrados. Interes de unir a
Alemaniacon esta cruzada cultural, uninporla lengua.

Adems de msica coral, msica orquestal. Creacion de orque sinfonasque perpeten el repertorio
austrogermano de Haydn, Mozart Beethoven y se repita como un monumento (lo mejor de
Alemaniaaunque sin poder competir contra pera it). Florecieron las orque y los directores (en It uno
solo: Donizetti, en Francia: Berlioz y Javene? belga ): muchos Weber, Spohr (queuien pone arcada
junta pa toda la orque), Mendelssohn etc que ya dirigen con batuto/rollo de papel.

* Revolucion de 1848 Marx, la del proletariado, es la que cierra el romanticismo. Burguesia alemana
fue excesivamt copiada al modelo ingles tones empleados Alemaniatenan educacin pero ganaban 2
sopes (como hoy en Alem), y los burgueses que crearon un imperior con instrumentos de precisin,
libros, muebles, empleados aguantadores hasta que rev de Dresden (Wagner participo), Franciaacaso
porque burguesa no cuido lo social-economico, solamt la educacin. Franciaacaso lo artstico
tambin porque gente se volvi ms escptica de la clase burguesa. Malestar burgues llega a un
caaaldo, Alemaniasiempre imita a Inglat (que no invadidaporNapo, se llevo el laurel cuando la que
lucho fue Alem, Ingat ya tenia industria de carbn, pavor y sistema parlamentario desde la carta
Magna, era una nacin unida), Alemaniano unida y termina estallando.

la sociedad coral elemana y la soc burguesa (Dalhause)

Schumann compne la horrenda Album de la junventud por este proyecto didctico.

Mendelssohn y schuman y autores menores (el capelmeister alemn, son correctos ej Spohr, Jiller?)
Schumann tenia diario pa proMovimientoer esta idea de como corresponde llamado Nueva gaceta
de msica alemana (patrocinaba y elogiaba a menores) porque quera heredar la artesana msical
y sus enemigos de Schumann y esta sociedad: burgeses mismos les gustaba la Op. it, la bravura, etc
que la msica seria, 9na de Beethoven les pareca eterna, tonces Schumann trata de elogiar la
artesana y todo lo alejado a Op. it. Igulamt hay autores que imitan Op. it, cantada en Alemania(ej
despus Wagner las hadas). Schumann llamaba los filisteos de la msica: Hummel, Rossini,
Paganini, bravura etc. y ellos Los hnos de la liga de David (David peque vence a Goliat, ellos vencern
al monstruo marquetinero de la msica: la bravura etc). Schumann es el pensaor de este grupo y el
hacedor en Mendelssohn. Como personas, Schumann es idea y Mendelssohn realizacin ej Pasion
segn san Mateo de Bach, reestreno 1829 reorqueporMendelssohn simbolizo el nacimiento de esto
(obra era larga intolerable que Mendelssohn reorque segn gustos de pub sin tocar ni una nota).
Mendelssohn es el que hace conciertos, dirige, pone la guita y hace gestos de modernidad: dirige con
batuta (me da asco porque gesto de burgues no de artista Liszt, aunque despus a usa), calla al
publico en aplausaos inter-Movimientos.
En posro el drama msical Wagneriano suple a este Movimiento ahora Alemaniaya no va a ser
epigona ni siguiera del sistema clsico de forms vienesas u pera italiana o un sist de concierto que
exista en otros lugares: ej Mendelssohn cuando optoporesta idea de conciertos haba visto en Conserv
de Paris como se diriga con batuta, orque era diciplinada y repertorio era Beethoven, incorporo esta
practica que vio a los 15 aos y lo marco, como la ms practica) Wagner dijo el drama msical va a
suplantar todo eso que fue una Transicion hasta llegar a una especie de rito alemn, Alemaniatiene
su rito pa 1870 (porque cambio polit, pasa a ser un Imperio donde la idea democratizadora de una
msica es sospechosa, boba, demsiado baja): drama msical , en ese momento cae la msica
instrum y el nico compositor sobreviviente, Brahms, va a Viena a componer (ciudad ms conserv
donde puede componer sinf, cuartetos, sonatas, no le interesa drama).

En msica se refleja si es imperio o no. Cuando Italia se hizo imperio en 1860 se nota un cambio en
Verdi: se hace ms monumental, magestuoso, pero no es tan grande porque optoporno forzar el estilo
italiano, es decir, no sacar el aria que existi siempre en Italia). Wagner en cambio supli porque en
segundo imperio Aleman (Guille) considerado nvo porque escindido del viajo dependencia con el
papado, un deseo de suplir. Por eso Wagner no tuvo continuador (porque entro en crisis porque como
era muy apoyadoporel estado, muy ficticio y llega un momeno que..) y Verdi si (Giordano, Puccini,
Mscani, Cilea etc que todos muy buenos y son un lnea).

Cuando se pasa a Imperio en Italia tambin se noto pero pasa que Imperior it fue mucho ms
criticadoporlos mismo tanos. En Alemaniase formo el imperior porque Prusia ataco a todas las dems
naciones, tuvo una guerra fingida con Francia pa ganar, etc hasta que tuvieron firmar si somos un
reich. En Italia fue ms concensuado, ya haba un rey en Italia Victorio Manuel de Saboya en Turin,
tonces estilo no se fuerza tanto si bien entre Traviata (estilo ms intimo) y Aida /Otello (ms grandioso,
relac con poltica).

En el primer momento de burguesa Alemaniahubo una generacin de padres modernos, padres de

Grieg, Clara Schumann, Schumann, Mendelssohn, etc los mataban a gimnasio, educacin era lo ms
imp (lo exporto a todo el mundo). Gran cultura de estos autores Alemanialos distingui de Italianos
(estudiaban en conserv), Francia (nacin sin un solo peso por haber perdido). La continuidad de Viena
pasa aca!.

Muchas obras AlemaniaencargadasporInglaterra (filicion). Ej9na de Beethoven, Auberon post xito

de Franciaayshuts Weber. Tradicion coral inglesa similar a la alemana.

MENDELSSOHN(1809-1847)
Di Benedetto pareci mayor que sus colegas contemp dadisbundler? habiendo vivido menos
(Schumann deca que dadisbundler eran el, Mendelssohn, chopin, berlioz, Liszt). Mendelssohn es
nuestro Mozart (Schumann en revista)Mendelssohn vio la contradiccin que existe en nuestra poca
y las uni en un arte perfecto. Su estilo maduro ms rpido (antes de 1830 ya formado) porque
educacin del gimnasio de Mendelssohn empez a los 4 aos en Berlin. Influencias multiples, Mozart
le dijo a su padre sabes de mi habilidad pa imitar cualqueuier estilo, Mendelssohn es de imitar-
asimilar. La carrera de Mendelssohn como compositor es la que despus se repite en todo: la imitacin
de estilos previos y asimilacin, Mendelssohn el primero en estudiar metodicmarat los estilos previos
(caractersticas del romanticismo, Schubert Mozart Beethoven imitaban inmediam
previo/contemporneo).

Grandes compositor judos de las hist son Mendelssohn, Mahler y schoenberg y que etsan en
momentos cruciales del cambio estilstico. Tienen un distanciamiento de la cultura adems de una
pertenecencia. Gran rama familia de Mendelssohn. Familia de Mendelssohn era la ms aristocratica
de todas las familias judas alemanas. Durante reinado de Fede el Grande, padre de abuela materna
fue el contador de la corte (pa aristcrata el acto de contar plata era una vergenza, porque noble
haba sido ungidoporDios mismo, los bienes terrenales era una cosa de ultima categora. Problema
judo en Occ problema serio. Se fue armando el sist de prstamo. En edad Media no haba derecho a
la propiedad pero si a la moneda, tonces cuando valor moneda subi con Rev. Industrial de golpe
surge sector rico de la nd que contratado a esa tarea humillante de contar que ningn noble quera
hacer y que los no-nobles alem/Francia no tenan instruccin y rabinato tenia la instruccin de la
sinagoga siempre judos tenan educacin y particulamt la de los idioms pa poder ir de un lugar a
otroporexodo, eran poliglotas. Nobles entonces decan contratemos a un judo que entienda lo que
carajo dice esta boleta y se pagaba con plata, asi esta banquero familiar de Mendelssohn gano la
ciudadana y el titulo de nobleza. Tambin contratado pa traducir textos filosficos. Contando plata
se asocia a uno de sus hnos y crea Banca de prstamos. Deja la forma de vida hebreaporla tradicin
alemana, deciden pertenecer a una nacion, decisin tipo exilio. Ciudadania juda en alemana no era
hereditaria (se la daba emperador a unopornotable pero hijos no), al morir viejos en poca rev Francia,
6 hijos migran a Francia, en Francia padre de Mendelssohn se haba hecho msn (sigue historia C7
21 50)

Padre dijo me voy a laburar al banco con mi tio. Madre de Mendelssohn, Lea, y padre se instalaron
en Paris pero cuando Napoleon invade Alemaniaellos tuvieron un patriotismo, aberrante lo que los
alemanes se hicieron a ellos mismos por un problema que ellos mismos crearon porque los
aristcratas no vamos a tocar el dinero. Napoleon pa evitar que Inglat salve a Europa de la invacion
total hizo el bloqueo continental (Hamburgo es un pueblo), tonces Mendelssohn padre dice nos
vamos a Berlin, que banco siga perando usando a Napo, pero la guita la invertimos toda en el ejercito
de resistencia. 1812 Vence Rusia a Napoleon, retirada humillante. Como fue un triunfo colosal, los
benefactores econmicos de las arms que se le compraban a Suecia e Inglat fueron beneficiadosporla
pension vitalicia Prusiana, elevando ingreso de los Mendelssohn al cielo, Padre nombreado consejal
vitalicio de Berlin, hroe porque se jugo a bancar el ejercito, colaboro. Emperador de Prusia nombro
a un tio de Mendelssohn cnsul prisiano en Roma (Roma haba sido capital del reino de Italia de
Napoleon, donde ocurre Toska, tonces Prusia se apura al nombrar un cnsul prusiano ya en
cmarapaa desde ahora pa ser una nacin respetada y el papa apruebe un cnsul de una nacin
luterana. Tio hizo una casa en Plaza Espaa (esta hoy, casa bartoldy) y como fanatico del arte dijo al
emperador yo acepto el puesto pero dale beca a pintores Alemania+ imp pa que vengan a casa a
pintar, los pintores nazarenos que pintaron toda la hist de Jose (transforma a las espigas y ganado
en duquesa) y el Faraon como simbolicos. Otra tia (Dorotea) se caso con Schlegel.

Grupo de Schubert eran anti sistema de Restauracion.

La mujer judia en el Romanticismo va a subir de categora, no poda tener poder poltico pero si tenia
el poder del saln; como estaban en estado de sitio, mujer armaba un te/fiesta, invitaba a
intelectuales y las ideas modernas se discutan bajo la proteccin de que la mujer de la casa era
honorable tonces ningn polica iba a entrar a su casa a inspeccionar. En gran parte las mujeres
judas ms poderosas de Europa fueron las ms liberales (ej invitaban a pensadores opuestos a
discutir sobre polit en su casa), casas compradas como nvos ricoporsus padres banqueros, pero sin
la presin de ser aristcrata de familia con un noooombre, eran ttulos nobiliarios que haban
conseguido. Mujeres que todas haban salido del ghetto se sentan libres y optimismo fem en estos
salones de una nva capacidad social de la mujer (en ghetto imposible). Como mujeres tenan
educacin (padres priorizaron la misma educacin, no asi trabajo, pa HOMBREY mujer). Salon donde
se leia lo ms moderno y sin pudor. Ej Salon de Madame de Stael en Paris. Policia nunca sospechaba
de una mujer. Lib total de expresin de ideas liberales de cualqueuier esttica.

Asi llego lo que llego a Schubert por medio de sus amigos que eran asi (de los amigos, el no porque
estudio en convic, cole de estado) y Mendelssohn era uno de ellos. En el saln se encontr con Weber,
Schlegel, Tieck (tik), Schopenhauer, Hegel, todos ah en persona (nico que no fue al Salon
Mendelssohn fue Beethoven que grande y no viajaba.

En saln de Lea paso de todo, esteticmarat coincidan 2 ideas: ultraneoclasicismo del arqueuitecto,
pintor Schinkel (constructor de ciudad que FUE Berlin. En 1799 hizo puesta modlica de la Fl
mgica: muy romntica pero muy geometrica) invento una especie de romanticismo neoclsico
(especie de panten griego rodeado de la boscocidad de berlin medio en ruinas es una idea romntica.
Esta idea del clasicismo que vimos en Schubert en Lied que hablaban de mitos griegos pero que
hablando de la persona, en el mudno que rodea a Mendelssohn esta romantizado por la imagen: la
ruina, pero inventada ej Glorieta Franciaente a embajada de EEUU. Por otra parte, estaba lo contrario
(el romanticismo es la unin de las fuerzas antagonicas, lo humorstico y lo cerebral): Shlegel (que
termino siendo tio de Mendelssohn).

Protoestilo (8-15 aos): muy anterior a cualqueuier persona (salvo Mozart y Prokofiev pero que
elimino obras que compuso a los 9 ponele, compona pera ya). Schubert, Rossini, Saint Saens
tambin precoses pero infancia msical de Mendelssohn y Mozart se conservo porque murieron
jvenes. Profe Zelter (compo mediocre, director de biblio de archivos msicales de Prusia y haba sido
alumno de un alumno de Bach) en contrapuno de especies (tradicin italiana), imitativo y el
contrapunto trocado. Tratado de armona de Berger (mezcla de Bachombrey Rameau). Zelter
sorprendidoporveloc de asimilacin no sabia que hacer, tonces lo lleva a Weimar a someterlo al juicio
de Goethe (amigo) (mismos padres no queran que se dedicara tanto a la msica) conoci a Mozart a
la misma edad que ese nene y la msica pa Mozart era ms como un juego, Mendelssohn es ms
serio, me sorprende, queuisiera verlo una vezporao tonces pasaba un mes ponele estudiando lit y
filo con Goethe hasta sus 22 aos. Composicion ordenada y metodica: 1ro fugas y piezas pa Vlin y
piano, a los 11 forma sonata (modelo Haydn, es decir la sonata monotem) y luego sinfona (modelo de
Mozart, no de Beethoven queuien Zelter consideraba peligroso, malo). Tonces estudio a Bach, Handel,
Mozart, Carl Phillip, Haydn, Alemaniadel Norte, etc pero creo un estilo porque se matriculo a los 9
aos en la Sing academy? (academia de canto de Berlin, el y la hna primeros judos aceptados en soc
de canto de berlin, noporantisemitismo sino porque no eran ciudadanos con doc y era tan nacionalista
el sistema, y ellos tenan doc y talento), coro de la highombrey director Zelter. Rapidamente
Mendelssohn hace mixtura entre estilo polif-vocal, el de Mozart e instrumnetal de Bachombrepa
armar las 12 sinfonias pa cuerda (1820-1823, 11 aos. Pa cuerdas porque desde que dijo Goethe, le
contrato una orque de cuerdas tonces oyo como iba sonando.Tocadas hoy, publicadas recien en
XIX61, Mendelssohn no quera porque las consideraba de juventud), la n13 es esbozo que luego es la
sinfona n1 en Dom. En esas 12 sinfonasse ve bien el paso de algo realmt acadmico al estilo de
Beethoven. 6 concierto pa div instrum y orque de cmara, piezas pa piano, 3 cuartetos con piano, 1
de cuerdas, 1 sonata de Vlin. Del proto estilo no le quedar casi nd (solo tconica, ni forma de trabajar
msica porque en tr aun hay forms establecidas con expo, desarrollo, segundo tema , pte muy
marcados que luego Mendelssohn lo borra mucho).

Concierto pa Vlin y cuerdas en rem C7 1 24 24

1822 13 aos, estilo como el de sinf, vlin instrum judopornat (los hechan de lugar en lugar y fcil de
transportar). Forma mozartiana. No hay segundo tema sino idea de segundo tema, dialogo entre
cuerdas. Vlin, como en Mozart, entra con otro tema. Ya un poco de Rossini, va al III. Coda briilante.
Aparece la personalidad meldica.

Concierto doble pa piano, Vlin y cuerda en rem C7 1 27 32

1823 14. Pte mozartiano. segundo tema 1er beethovenporcuadratura. Como Mozart Piano entra con
tema nvo y con cadenza. Sorprendente la emotividad de la melo a esa edad y que la forma no se le va
de las manos. Virtuosismo ms brillante que Beethoven, ligeresa, tipo de concierto donde orque sea
un fondo (aunque con un poco de tema). De pibe, se ve que cuando estilo romantico irrumpe (clima),
lo tematico cae (mismo problema que Schubert pero Mendelssohn tenia una seguridad tconica
formidable y no imitativa, no imita exactamt tal obra como Schubert sino que es una mezcla de
muchas cosas que da un estilo acadmico), como que el clima esta antes que lo tematico (lo tematico
en Mendelssohn fue lo ultimo en llegar; clima, orqueestacion, perfeccion tconica etc todo llego antes
que estilo melodico)

Transicion: de un ao! 1824, 15 aos (en Schubert transicin en el lied no existi pero en msica
instrumental fue lenta. Schubert, Mendelssohn y Mozart ya en adolesc compusieron obras que hoy
en repertorio ej margarita en la rueca a los 17, la primer obra romntica. Mozart sinfonasen dom.
Pero Mendelssohn tenia un ao menos que es muchsimo). Cada va haciendo como un cambio, cada
pieza va aportado 3 influencias fundamentales: Beethoven (ya venia de antes), Schubert y Weber.
Cuando se solidifica eso, nace su estilo. Apropiacion fue rapidsimo porque su profe se lo negaba (si
imitas a tal esta mal etc) y Goethe mismo se llevaba mal con Beethoven. Influjo de Beethoven (no en
orcas) sobretodo en algunas obras como la sinfona n1 primera orquestada pa orque completa (mejor
que 1ras 6 de Schubert), cuarteto con piano en Sim Op. 3, Sonata pa Cl, sonata pa vla, algunas
peras como Bodas de Cmaraacho (Franciaacaso lo hizo salir de la pera pero, como a Schubert,
componer pera lo enFranciaento a la gran orque. Muy fantasiosa orquestalmt porque sigue a
Weber+Rossini+Mozart, su lnea orquestal, El Beethoven orcas de Mendelssohn es fingido) . En ese
ao haba compuesto obras imp: onceto pa vientos (experimentar con mad, modelo
Rossini+Weber+Mozart) Nocturno/Aubertura Op. 24 (porque despus la reviso pa banda, peor que
original).
Sinfonas1 op11 C7 1 44 08 es la verdadera obra de transicin donde tambin se ve que lo formal,
rtmico, orquestal y climatico fue ms personal que lo tematico. Linea de Vlines sin dup. Imaginacion
tmbrica superior a la de un Schubert juvenil. Pedales divergentes C7 1 47 27 (Fl- oboe, cello-cb de
pedal y la disonancia en Vla y segundo). Coda final de Movimiento: C7 1 48 34 primer armonico de
corno (prohibido en todo tratado de orcas no sirve pa nd) sirve pa que no quede un hueco entre
secciones (le pasa mucho a Schumann el seccionamiento), ni se oye pero hay un murmullo atrs, si
bien lo aprendi de Weber (tenia gestos asi en su orque) pero Mendelssohn lo uso estructuralmt. Tpt
separado de timbales, divide gestos que tradicionalmt unidos. Uso Tpt y cuerdas. Sigue 1 50 46, 1
52 24 nota que tpt en unisono (ni en 8va) levanta a toda la orquesta ms fuerte que la madera entera
junta C7 1 51 20, nota que organico de Mannheim ya no iba ms (instrum de mad haban mejorado
pero tambin la tpt, instrum predilecto. Esto y la marcha nupcial de Mendelssohn es lo mismo). Tpt
puede sostener mucho la forma por la sonoridad, coda llevadera por la sonoridad porque aunque este
repitiendo no es como sonido de Beethoven que aglomero.
Minuetto C7 1 52 50. En 6/4 con hemiolas y sincopas (despus las elimino de su estilo a las
sincopas), nico minueto que escribi pa orque. Mezcla entre Bachombrey Beethoven de 5ta.

Heine Mendelssohn tiene una Franciaialdad apasionada (a + Franciaio, + pasional). Esta

sinfonases serio, tajante.

Orcas Mendelssohn: influjo de Weber, Rossini y Mozart (no Beethoven). Lleva orque a registros
mximos pa el forte y centrales pa los piano, no duplica mucho. Efecto orcas ya romantico por ej
Pedal puesto en instrumentos divergentes. Usar primer armonico de corno pa evitar seccionamiento.
Mendelssohn el divisor como orquestador (ej timbales sin tpt), mientras Berlioz aglomera, tiene
grupos; Mendelssohn y Schumann son lo mismo (Mendelssohn en conjunto instrum y Schumann en
el piano). Primero en comprender la Tpt (una sola ya era un tumulto)

Tipico de Mendelssohn el fervor/vigor/ velocidad ritmica

 Estilo: 1825. Como toda familia de guita, se opuso a que fuera compositor peligro que se dedique
a eso. Operita los dos sobrinos, cuando escribi la sinfonasy el cuarteto op3 (casi de madurez, es
la obra previa a octeto). Padre deba hacer un viaje a Paris y lo llevo pa someterlo al juicio de Cherubini
(director del conserv de Paris, el ms respetadoporBeethoven y autor del moderno tratado de
contrapunto 1812, muy reconocido) todos me dicen que es capaz pero me lo tiene que decir el ms
groso. Cherubini hizo encontonces un juicio, tipo carta de presentacin: el muchacho tiene mucha
tela, pero usa demsiado pa su traje.Yo le voy a ensear a usarlo bien, ya lo hace bien pero malgasta
demsiado su capacidad. Padre comprende. Vuelta de Paris pasanporWeimar (donde vive Goethe,
gran ducado de turismo, es otro reino de Prusia y Sajonia aunque cerca) y visitan a Goethepor4ta
vez. Le dedico a Goethe el cuarteto de piano op3 y de relago Goethe le escribi un poema sobre el y la
msica (Padre impresionado). Al volver a Berlin, Mendelssohn se sinti muy seguro: se comparo con
los composit ms grandes en Paris (con peque Liszt 13 aos mucho dedos y muy poco cerebro dijo
Mendelssohn, Cherubini es como un volcn pero que esta extinguido, Rossini lo que ms le interesa
es hacer muecas delante de las mujeres y poner esa cara de italiano interesante pa que mujeres
mueran por el). La gente cree que Bachombrees una peluca llena de ciencia y que la nva sinfona
de Beethoven es la 2da (Mendelssohn) eso parece le dio una enorme seguridad. COmenzo a tener un
grupo de amigos el club del jardn (en verano) y el club de la nieve y el te donde hablabn de msica,
lean poesis y juego de adolesc de poca (tambin en Schubert ej toma y amigos rep a adam y eva) de
jugar a representacin de obras de teatro
A los 16 ya obra en repertorio Octeto pa arcos en MibM

CLASE 9
MENDELSSOHNSSOHN
Fundo en 1843 el primer conserv alemn. Nombramiento emperador de Prusia (no queuiso).

3 periodos: viajes, casamiento (obras modelo), obras (se sintetizan los 2 periodos). Por rebelda al viejo
sali de estilo acadmico a su ppio estilo. Ambos periodos obras equeuiparables en calidad,
gestualidad de Mendelssohn se ve clara en ambos (con alguna intensificacin de algn aspecto que
otro)

1825-34: 1er madurez. Aparicion del romanticismo en la obra de Mendelssohn. Consolidacin del
estilo. Plantea nvos formatos. Obras ms originales; originalidad tmbrica-discursiva. Intensifica
aspecto del impacto sonoro.
Octubre 1825-oct 27 obras fundacionales: inters fuerte en lit y pintura romntica, influ de Adolf
Marx (primo de Carl, intimo de los Mendelssohn, muy amigos con Mendelssohn porque compa de
estudio con Zelter, creador del termino forma sonata) en la idea de una poetica msical tendiente
ms a lo general que a lo particular en trazos msicales de una cierta duracin (pictoricismo de
Schubert/Chopin era ms tendiente a cada parte con un tipo de expresin, Mendelssohn empez a
optar por esto). Modelos msicales: Beethoven tardio (y medio), Weber (orcas y asociacin timbre-
espacio-sonido) y Schubert (si bien no vivio en Berlin, Schubert empez a trabajar con un editor hacia
1825 que publico sus obras, hay diarios de la poca con criticas de algunas sonatas/ejecucin de
lieder alisos etc,. Mendelssohn debi conocer relacin lied-instrumental por obras de Schubert; nica
explicacin posible al inters de Mendelssohn de unir el mundo poetico del Lied, forma ms moderna
de la poca, a la msica isntrum. En Mendelssohnporinflu de Beethoven tardio, Bachombrey
compositores del norte de alem, weber con pera rom Alemaniacambio de estilo la msica
instrumental que surgia de esta relacin con el lied schubertiano, es totalmente diferente; mientras
que en Schubert se vio un gesto expansivo del lied dentro de una obra, en Mendelssohn gesto
atomizado hacia la misma Franciaase meldica generadora de toda la obra, pero eso no pudo haber
ocurrido sin la idea esttica presente en escritos de revista alemana El semanario de msica alem,
que dentro de corresponsales del publicador esta Adolf B. Marx que tienia una columna que lo influye
en idea que msica pa ser moderna deba tener un influjo ms visual que puramt literario, que la
literatura era solamt un clima (concepto que se toma 30/50 aos despus ej en Wagner aunque no
se entienda la letra de lo que se esta diciendo la msica impresiona con lo que se esta viendo y
entiende que pasa =/pera italiana donde letra se entiendeporcada gesto). Mendelssohn tonces se =/
de Chopin que gestualidad meldica es muy particularista (florituras, adornos, contrapunto lineal,
etc derivados de esttica de Bellini. Obras fundacionales de Chopin en 1829 son los 10 estudios op10,
las 4 mazurcas op6, 3 noctuconos op9, concierto n1; todo Chopin esta ah, nunca cambiara su estilo).

Le fue sacando la topos clsica a la sinf/msica instrmporinflujo de agarrar un lied y en lugar de

hacerlo vocal hacerlo como una pieza.

Influ trascendental fue Hegel. Adolf marx lo influye tambin.

La msica debe ser reflejo de una imagen (no de un texto). Con un sonido, la imagen visual de algo,
el solo solo se asocia a las imgenes. Imagen-sonido (no letra-sonido). Plasmacion serie de topograf
tmbricas. SIN TEMA,porla sonoridad sola se genera el clima. Mendelssohn es un paisajista de primer
orden (Wagner).. 1800-1870: ligereza, proyectar imagen de una msica. Del Lied con texto surge la
topografa (continuidad de atmosfera), letra no va palabraporpalabra.

Obras fundacionales del estilo Mendelssohn: si bien la primera que aparece configurada es el
Octeto pa arcos op20, no es la nica. Sonata pa piano op6 en MiM, cuarteto pa cuerdas en Lamop13,
Aubertura Sueo de una noche de veranoop21, motete coral tu eres pedro pub postmorten Op. 111,
2 cuad de lieder Op. 8 y 9. Todas ellas poseen algunos rasgos del estilo Mendelssohnssohniano que,
a dif del de Schubert/Chopin, es ms verstil (no es una sola cosa), el estilo si bien tiene rasgos
comunes, se asocia directamt al genero pa el cual componiendo (nunca pone su estilo adelante del
genero ej si motete usa contrapunto, si es sonata no esqueuiva a Beethoven lo enFranciaenta) si es
una obra orquestal (ej sueo de una noche) que no tiene precedente no esqueuiva la forma sonata, la
transforma/enrarece pero sabe que una obra pa orque tiene esa forma. Tonces compositor cuyo estilo
difcil de definir (como Liszt, aunque es su antpoda msical) porque su estilo es en base a la tradicin
del genero (caractersticaserstica desde juventud; En Schubert ms dificultoso porque eso sus obras
fundacionales estan desperdigadas 1ro lieder, unos aos despus msica de piano, aos despus
msica cmara y por ultimo msica sinfnica y coral; En Mendelssohn de golpe en 2 aos).

Influencia de alguien cercano es mayor (aca Marx, en Schubert amigos poetas, Schumann su padre,
Chopin operistas)

LIEDER EN Menedl
La poesa romntica estaba en toda la cultura de 1820-30 y genero ms moderno no era la sonata,
sinfonasetc, sino el Lied (genero ms moderno, el nico que surgido en el romantic con muy poco
precedentes. Lied es la manera del discurso y el que cambia el discurso meldico de cada poca, por
lo menos en cultura sinfnica y operstica alemana, tonces muy imp!, sin Lied no existira Mahler por
ej) tiene la llave de la escencia de la imp de Mendelssohn como compositor en hist de msica.
Produccion de Lieder es modesta en comparacin con Schubert, 2 tomos. Luego de Mendelssohn, que
ocupo el lugar que dejo vacio Schubert en 1828, en 1840 en el genero canto y piano aparece
Schumann que revoluciona la estructura del Lied. Aos donde trabajo estas obras fundacionales,
obras que no lo hicieron famosos (lieder) son la llave pa entender su estilo porque poco tiempo despus
de cuad lieder Op. 8 y 9 donde modelo es Schubert, el decide transcribirlo a canciones sin palabras,
es decir, hace una pieza pa piano a imagen y semejanza de un Lied pa crear la pieza breve pa piano
solo de la misma elevacin esttica que una sonata/fuga etc . Mientras Chopin hace lo mismo
basndose en una danza: mazurca/ pera it: nocturno/Bach: preludio, Mendelssohn se baso en el
Lied de Schubert PERO hay una proceso de asimilacin que lo hace diferente a Schubert: a
Mendelssohn le importo muy poco el problema formal del lied (durchkomponiert/estrof/estrof
variado/estrof de escena/escena dentro de durgcomo), con influ de Marx lo que le importo del poema
fue que fuera de alta elevacin esttica, breve y con pocas imgenes (que sean imagens poeticas
resumidas en pocas palabras significativas a las cuales se les pueda poner una msica toda igual,
sosteniendo durante ms tiempo una textura.

Mendelssohn es estilizador del romanticismo, estilizar es topificar: creo topos muy fijos de que es
cada msica (como toda topografa surge a partir de un marco literario. Topografia clsica surge de
pera bufa, pera seria Glukiana y estilos pre-clasicos); libro de Adolf Marx se basaba en un escrito
de Mendelssohn de 1842 no quera explicar mucho extactamente el contenido su msica porque la
palabra era confusa, si ponas una explicacin en palabras sobre una idea general, esta se embarraba.
En 1842 comenzaba a surgir fuertemente la msica programtica de Liszt, Berlioz, luego Strauss.
Mendelssohn como haba escrito palabra en sus canciones sin palabras se vio obligado a dar una
explicacin no voy a decir nunca que significan, pero significan algo, yo lo se y el publico tambin;
si ponia una palabra el publico iba a sentir una decepcion de que no es exactamt lo que siente en la
palabra aunque si espiritualmt ej si pone cacera a lo que persona siente como estampida a caballo
(similar), no agrego nd, msica va a dar espritu similar y solo genero una discusin idiota entre
personas sobre que significa. Cuando escribi sugerencias (sus obras sinfnicas llevan nombre
basadas siempre en algn imagen literaria y visual siempre unida) esta siguiendo idea de Beethoven
(en 6ta sinfonasms expresin de sentimientos que descripc ) . Mendelssohn estilizador de previos
y de el mismo, estilizar es recortar algo y repetirlo tanto que termina siendo un topo, una imagen que
queuiere decir eso. Ej Hebridas modelo de sonido nordico, 5ta vacias como tpico de lo no civilizado,
lo agreste, si en p tonces lejano Mendelssohny la invencin de la modalidad Ossianica (x mito de
Ossian, articulo en revista de Facu Nineteenthombrecentury music), son tpicos que fue inventando
(queuizs a partir de otros pre-existentes pero queporrepeticin y sutilizacion tmbrica los hizo carne
en todos sXIX y s20 ej 5tas vacias de Catedral sumergida.

Rosen dice Habia una cantidad de topos desperdigados en Franciaases msicales breves en:obras
largas (Beethoven)/peras (Weber)/partes de Lied (Schubert) que toma Mendelssohn con pericia
hasta hacerlas propias (ej Impromptu n3 de Schubert , el ave maria pa piano solo, parece una
romanza sin palabras porque Mendelssohn tomo ideas de Beethoven/weber/schubert quepor1 vez
que lo hizo Schubert, el lo hizo tantas veces y con tantas variables que termina siendo un gesto
mendessohniano. Cuad Op. 8 y 9 se ven topificaciones de textos romanticos que estan como en un
cuadro; no se ve cada palabra personificada en la cancin sino la poesa en general y si tocas la
msica sola parace un Cuadro viviente (genero romantico donde se hacan las escenas de una pera
hechas dibujos) Lieder Op. 8: n1 tiene 1 sola escritura (primer intento y xito de mantener una
atmosfera poetica nica pa toda la pieza, ejemplo extremo: Abanera de Carmen-Bizet donde no imp
que no entiendas letra, es una pieza cerrada, no es un aria de pera, con una sola atmosfera y asi
todas las arias de esa pera excepto la de Jos). pera italian no es asi (arias de Lucia/Norma etc
empiezan de una pero despus explotan, tipo nocturnos de Chopin tranquei despus queuilombo y
despus se cierra serenamente)

De Beethoven/Schubert se llega a este logro por estilizacin Mendelssohn de las letras sin buscar
palabraporpalabra. En Mendelssohn se mantiene la atmosfera, optoporuna repeticin rtmica
excesiva, repeticin tmbrica insistente y una armona tremendament contrenida segn de lo que
queuiere hablar (ej cancin de amor en Mayo, cancin antigua, otra cancin de mayo, dif a
primera, pregunta, advertencia,despedida), pa cada uno de los textos elevados (donde queuizs
un Schumann/Schubert /X hubiera hecho acordesporcada palabra, Mendelssohn parece pintar un
cuadro general. Romantizar era hacer un pintura nica y sostenerla la mayor cantidad de compases.
Cancion de amor en Mayo: C9 33 42 Usa este ritmo (usadoporSchubert) pero agregndole que
contorno meldico sea lo menos exuberante, 6/8 folk alemn, da efecto coral.

Atmosfera rtmica se romantiza por la armona (como deca Schlegel) Hay una tergiversacin entre
melo y armo: melo se comporta siempre con un mismo ritmo y de una manera tonalmt pero sus
momentos ms expresivos estan coloreados con una armona romntica (enlace previo al acorde
genera una expresin ms anhelante que la de un lied folk de Schubert) Mendelssohn no tuvo ni la
espontaneidad (que sea folklrico derecho; el no queuiere, esta topificando una atmosfera romantico-
pastoral-primaveral en un 6/8 y no va cambiando cuando dice tal cosa=/ canto del pastor C9 39 30)
de Schubert ni la sofistificacion de Schumann (en Lied)
Hace V + (v/iv) sobre la tnica. Invencion propia de priorizar lo plagalporsobre lo diatnico (C9 42 17)
(Base del arreglo coral! Por eso es el primer gran autor coral despus de Lasso porque esqueuiva
conduccin armonapredecible, banal V-I).

Romanza sin palabras n27 C9 40 15 alude a un texto que queuiere tener algn aspecto cercano a lo
folklrico pero con cierto aspecto amoroso porque fuente literaria de epoca fundacional de estilo
Mendelssohn nos marca que ese tipo de ritmo repetido en 6 o 9/8 a mediana velocidad y con esa
mezcla folk y una armona algo romantizada, significa eso.

Valqueuiria- Cancion de primavera de Sigmund C9 41 (el mismo Wagner al tener que topificar la
llegada de la primaveraporamor de Sigmundo y Siglinda optaporla topificacion general
Mendelssohnssohniana (no la partcular Schubertiana segn cada palabra).

Lieder Op. 47 n3 cancion de primavera C9 44 05

Topico primaveral lo trabajo miles de veces (en op8 vimos la tranqueuila, aca ms apasionante).
Acompaam queda como modelo pa exaltacin (ej Vlaqueuiria- despedida Brunilda-siglinda C9 45
07). Quedando gestualidad de la sinfonasitaliana (C9 48 30)

Mendelssohn estiliza gestos banales de repeticin mediante buena marcha armonica y textura. La
figura rtmica de la melo pa estirar esta atmosfera tiene una gran inteligencia C9 48 48, el
estiramiento de la misma figura con un armona siempre cmaraine es la que permitia que la
atmosfera surgida de un poema (no importa que palabra tenga), atmosfera general de la msica que
finalmt es ms bien visual que palabra literariaporpalabra (ej alegra/exaltacin).
Vimos como Mendelssohn plasmaba la alegra que pa el simbolizaba la primavera
(tranqueila/exaltada). Une la primavera al amor / a lo mistico. Tambin tiene el arcasmo:

Cancion antigua de iglesia (de op8) 1826

Dice que la muerte es como un cegador que pasa por el cmarapo y corta la espiga y la flor ms bella,
escuchalo cuando pase, pasa como una cancin etc. Arcaismo msical tomado de tradicin sinagogal
y la luterana (une 2 tradiciones de la Alemanianordica: mundo judo y el alemn luterano, pero
tambin el catlico; cuando va a lo antiguo mezcla de todo: Bach, Palestrina, bach, sinagoga etc, no
hay una sola cosa). C9 51 52 Insiste con relacin armonica I III esta en Lam y va a DoM haciendo
VI=IV pero el IV esta sensibilizado hacia el VII como si fuera un Franciaigio (en el detalle esta su
genio), cadencias anticonvencionales al chinpum.

El arcasmo en Mendelssohn se dio todo el tiempo, despus lleva a obra coral Hora es C9 58 27.
Junto con Tu es Petro son las 2 primeras obras coral imp de Mendelssohn porque como le
impresiona lo general de la letra. Arcaismo muy presente en Octeto pa cuerdas en MibM C9 59 20
andante en Dom: comienza con 5tas sin 3ra dicen que Mendelssohn aca se baso en parte de Fausto
donde margarita rezandoy viene el diablo y la acosa. Hace bordadura de tnica con un napolitano.
6/8 es folk, pasado a menor con una armona asi es arcaico. No solamt asocia el acorde a un enlace
sino tambin lo cambiaportextura (quemen Debussy).

Topos fantstico (inventadoporel practicmarat, uso de armona modal/armonalo ms extraa al

sistema tonal surge aqueu) Encontro mundo que lo fascino de hagas, gnomos, elfos, que haba en
mitologa alemana. En estos cuadernos 2 canciones emblemticas: poema de Holtie (Schubert todo
mucho) otra cancin de mayo y otro de Heine: amor nuevo Op. XIX n4 (Schubert todo poco,
Mendelssohn lo conoci y se llevaron mal pero su poesa lo influencio): crea misma msica que hay
debajo de sueo de un noche / scherzo de octeto, C9 1 7 40. Nvamt aparece la 5ta vacia como algo
que no pertenece a lo tonal (como en Holandez errante). Este estilo termina en Danza macabraporej.
Invento: Toma un ritmo tipo de pera bufa rossiniana y hacerlo pp en una textura que impensable
en Beethoven, ritmo que en Beethoven era grandiosisimo, tergiversa el estilo que termina en el
cascanueces. Nvamt aparece modalidad pa evitar el chinpum, los dems romanticos (Schumann,
Chopin) no evitan la cadencia autentica de la tonalidad. Mendelssohn la evita porque es menos
cromtico que ellos y ms modal. La estructura de acordes hechospor3ras (no cromticas ni
enamonicas) es un invento de Mendelssohn. Estilizador, en sit similares se comparta de forms
similares y formula pa xito en gran parte es extension meldica en compases que estan fuera de la
cuadratura (aunque lo pareceporla rep rit)

Final de desaparicin es el gusto suyoporel mundo fantstico y la plasmacin del Franciaagmento no

solamt como pieza corta sino como el Franciaagmeno incruso tmbrico (C9 1 14 37). Final tpico de
Mendelssohn, la terminacin en la nd, la Franciaagmentacin (da imagen que se evaporo, se fue)

Este mundo fantstico delicado. Tambin tiene el fantstico salvaje y macabro que usaporej en finale
sinfonasescocesa. Lo fantstico elfico (raro, extrao) y lo fantstico dramtico, diabolico (le gusto
mucho como a su compositor gemelo-contrario Berlioz. Chopin y Liszt son gemelos-contrarios). Otra
forma de hacer lo fantstico/sobrenat: ir muy rpido y gestos caractersticas, juegos tmbrico en
agudos y graves. C9 1 21 22
Ej:
Otra cancin de Mayo (la cancin de las brujas, op8) Mito valpurgisnachombre(explica). C9 1 18 13.
Triadas modaaaaales!. C9 1 25 50

Debussy Mendelssohn es como un burcrata, agarra pone cellito, lo pone, aca alla, lo repite, ya sabe
que hacer

Cancion del viaje Op. 34 n6 (Heine) C9 1 36 8 Texto narrativo trabajado de forma continua. Usa
modalidad Mim-solM. No modula, pasa directoporyuxtaposicin. Esta en rem y despus en el
IIIpor(v/iv). Da cadencia final dentro de la relativa, en la tnica (no como una cad rota) es decir
aparece el V inmediatamet del VI (hace VI V y no vuelve a tnica fa# sino que sigue en rem) tonulacion
de Mendelssohn.desdibujo los firmes contornos Beethovenvenianos(Wagner). Acompa genial!
Topico de cabalgata. Topico de erotismo con cromatismos. Final tpico de Mendelssohn, la
terminacin en la nd, la Franciaagmentacin (da imagen que se evaporo, se fue). Mundo de lo
fantstico. Se corresponde con romanza n17.

Cuando Wagner es meldico esta copiando esta topografa de Mendelssohn de cabalgata xej, sino a
Schumann

C9 1 47 Random!! N1 cancion de amor de Heine (tresillos en M tomados en preludios Chopin,

Schubert lo tenia pero Mendelssohn lo mantiene. Correspondencia con Fausto de Gun), N2 (cancion
del paje, IV I Vmenor, staccatisimo, bandolina), N5 (la italia sonriente al tomar tarantela ritmo
Schubert lo pone en la inconclusa pero Mendelssohn se emperro en que un Movimiento completo de
sinfonassea todo asi, ese fue su logro, que apenas cmarabie entre 1er y segundo tema ej en
Sinfonasitaliana), N20 el lugar amado(Msica romntica mezclado con lo angelico que le permiti
componer mucha msica sacra: la creacin de la estampita en msica segn Wagner.. Esta en SolM
y modulac al III Mayor .Las que se parecen ms a las romanzas sin palabras son las que tienen la
topos del amor, del amor lejano (a dif de Schubert, la mantiene), N8 en alas de canto de Heine (tipo
romanzas vemos meldica Mendelssohn cuando topos de amor, el arpa Mendelssohnssohniana; agua
y barcarola, sobretodo en Mendelssohn, asociado siempre al amor, hundirse en ese amor etc. Manera
modal de ir al V es usando el II/V e intercambio modal para salir del V, es decir, usando el V menor),
N10 Sulaica (tambin amor, misma arpegiacion pero en m, Mim-SolM al toque!! como su detalle
personal (no estructural tipo Chopin): unin tnica-relativa. Vmenor es una modalidad).

Armonicmarat Mendelssohn igual de moderno que Schumann pero Mendelssohn se manejo en la

modernidad de la modalidad. Tergiversar la antigua dinmica de los acordes ej Dism ff estruendo,
llevado a pp arpg (Rosen). Ausencia de dominantes es netamente sinagogal (ej final de variaciones
serias C9 2 39 9 donde terminaporrepeticin y descenso del I supliendo cad V-I. Cromatismos no tipo
Wagner/Chopin sino por modalizar.
Topos de Mendelssohn son los que encontramos en Wagner:
- Nordico (paisaje/mito)
- Pasado (Imagen sacra/imagen paisaje)
- Exaltacion de la primavera

- Amor (carcter netamente erotico, aunque menos que Schumann pero cambio de concepto de
amor clsico. Ej cromatismo pp/lirico. Rattalino)

- Mundo fantstico (macabro: juegos tmbricos rapidsimo en reg agudos o graves/elfico

sobrenatural: texturacion en muy agudos pp permanente ej sueo de una noche. Primero en lieder
piezas pa pianopiezas orque.)
- Sur (pasional/antiguo/exaltado)

Aporte importante a la topografa romntica (tambin tendremos en Schumann, el

HOMBREsalvadoporla mujer, la mscara, el juego de palabras. En Wagner la redencinporel amor,
el herotismo del superhombre,)

El norte y el sur eran los 2 extremos tpico del romanticismo idealizados como lugares exticos donde
alma romntica se poda expresar fuera de los lugares civilizados.

Capacidad de evocacin (traer algo que esta lejos) de lo que sea!!! C9 2 9 13 Sinfonasescocesa (V
menor es una modalidad osea ruina, castillo, norte. Nunca V-I. Las hebridas tiene lugares similares
pero menos pico). Sinfonasitaliana (3er Movimiento boscoso, alpino, caballerezco). Cuando evoca
melancola nunca es excesivamt triste
ej Sol de los insomnios(luna) C9 2 15 22 de Lord Byron (gran poeta britnico) que muestra
romanticismo ms bien aristocratico como lo era el, la repeticin marcial es el brillo del resplandor
lunar que repite hasta al hartazgo eso al terminar cancin (igual que en introduccin) eleccin tonal:
mim, la repeticin salmodica de . Es como algo hebreo. Cuando expresa tristeza profunda la hacia
a la manera de como estan relatados los salmos de David de tristeza, angustia, oracin (Todd).
Repeticion insistente (es despus la de Debussy), repeticin salmodicaporcierta influ del canto hebreo,
cantos en sinagoga, sobretodo en expresin melancolica (en lo melanco suele surgir la repeticin ej
Hebridas). Repeticion hebraica, sinagogal. Tonalidad predilecta de Mendelssohn Mim. Lo tipicmarat
judo: el lamento (ej en concierto de Vlin), tiene un llanto que no hay en otros.

N6la despedida de los pajaros C9 2 33 38, 2 38 57, 2 39 58(una de sus ultims, melanco)
Mendelssohn tuvo una relacin muy nica con toda su familia (como toda familia juda y que escalo
socialmt) y cuando fue perdiendo su familia, se amargo (aca ya muertos sus padres), de hecho muri
a los 38 de un ataque de acoplejia cuando muri hna 6 meses antes, angustiado, no le importo ni los
hijos, si bien cierto que tenia ACV congnito con algo psicolgico tambin. Ausencia de dominantes
es netamente sinagogal (esta en muchas romanzas) en obras melanco. Piano es un duo.

Toda la melanco de Mendelssohn se basa en una prdida (no tanto del ser amado sino como una
perdida de lo infantil).
Elementos inmensos que vemos en sinfonas romnticas debemos buscarlos en el Lied/piano solo,
todo lo dems es pasado a orquesta.
.
Peque transicin hacia un estilo no muy divergente con ant
34 a muerte: 2da madurez, sntesis de rasgos estilsticos previos suyos con algunas inqueuietudes
de unin con los grandes generos clsicos (soluciones menos depedendientes de soluciones
Beethovenianas, generos como cuarteto, sinfonasy oratorio dependen menos de modelos
barrocos/clsicos en su forma exterior, se hacen ms personales, pero tambin ocurre que trabaja
generos nvos que el haba inventado con menos inters que en periodo previo). Usa ms formatos
clsicos pero con manera de tratamiento ms alejada a Bach/Beethoven. Pierde dependencia en
cuanto a procedim ms que nd. Obras modlicas; origininalidad formal totalmente romntica en
cuanto al trabajo de forms clsicas. No se pierde el impacto sonoro pero impresiona ms lo discursivo
y formal (muy novedoso).

..
C9

MENDELSSOHNMSICA ORQUESTAL
1) Creacion de Aubertura caractersticaserstica de concierto (pieza sinfonasen 1 / 2 Movimiento,
pero ms bien es una tirada, unida en 1 Movimiento que puede tener algn cambio de tempi pero
basicmarat es un Movimiento sinfnico basado en un contenido extramsical: poetico, poemtico,
literario o visual. Abarcan 1er madurez. Sueo de una noche de verano 1826 Op. 21, Mar calmo y
feliz viaje 28, Las hebridas/gruta de fingal 1830, El cuento de la Bella Melucina/Melucine 1834, Ruy
Blas 1839. Antes de Sueo, escribi otra en DoM Ob de las trompetas como experimento.
Mendelssohn casi nunca las llamaba Aubertura sinoporsu nombre. Pieza heredera de Auberturas
Beethovenianas pa obra de teatro ej Prometeo; si bien se basaba en ese esquema externo (que sea en
1 Movimiento) le puso Aubertura (le pareci conveniente que se toque primero en los conciertos pero
ms que nd porque no sabia como ponerle) caractersticaserstica (tenia caractersticaserizacin
expresiva de algna historia) de concierto (no eran previas a una obra teatral! No era una msica de
escena pa una pera/ballet. 1848 (aos post muerte Mendelssohn) Liszt le pone poema sinfnico
a una obra llamada Lo que se oye en la montaa parecida a esto, Los de Mendelssohn en repertorio,
los otros no tanto (Liszt le pone el nombre poema sinfonasque derrocara a la sinfonaspero no capaces
de mantenerse como rocas en repertorio). IMP saber que Aubertura NO naci pa la obra orquestal !
(naci de leerla, decir que lindo, y componer una msica ej Shlegel haba traducido sueo de una
noche, el le gusto y hace obra inspirada en eso).

Es decir, estas ob de Mendelssohn son poems sinfnicos pero escritos con una calidad ms poetica
que narrativa.Foco no tnato en que pasa sino en que lo motiva. Son los PRE- poems sinfonas!
Porque no es como una Aubertura teatral, hombresiente conociendo las hist que queuiere pintar sin
que le pongan nombre (salvo mar carmonay feliz viaje). Trascendente en hist de msica orque porque
es la pieza previa a: Estepas de Asia central-Borodin; El moldavar-Smetana; Preludio de la siesta de
un fauno; Preludios-Liszt; Saratustra-Strauss; Dansa macabra-CSS; el aprendiz del brujo, etc. Paso
extraordinardinario de sacarle a la sinfona la primacia de nica obra orque profunda e importante.
Su xito fue en su momento (=/Liszt)no plantearlo como forma que tenia que suplantar a la sinfona.
Poema sinfnico (narra) si bien sigui no suplanto a la sinfona como Liszt deca. Mendelssohn no
queuiso suplantarla. Aporte histrico: invento de un genero (Aubertura poemtica ej Aubertura
fantasia Romeo y Juli- Tchaikosvky)
2) Solucion formal a los 2 graves problems: concierto y sinfona. Imitar modelo constructuvo
sinfnico de Beethoven era ir al Franciaacaso (Dalhause). Aunque queuiere lo mismo en todas estas
obras (obra continua, que exprese una sola cosa) NUNCA repite en otra obra un proceso formal que
ya uso (esto lo toma de Beethoven!. No pasa ni en Schumann, Brahms etc).

Pa mantener una msica realmente romntica (un clima en todo el Movimiento) requeuiri pericia
contrap, orcas, formal; y no que sea msica romntica puesta dentro de un formato clsico con
partes.

Sinfonias:
La reforma n5 1830 (sinfonaspoemtica): 3 nombres (duda caractersticas del romanticismo):
sinfonasalemana/sinfonasde la juventud/sinfonasde la reforma. Conmemora la reforma religiosa
luterana (confesin de Guterber, cuando Lutero traduce biblia del latin al alemn), elem sacro dentro
de la sinfona (que nd que ver)por1ra vez!! Segn algunos, cuando comenz a tener ms conciencia
de su judasmo, noto que no copado que una sinfonashable de guerra religiosa (reforma contra
catlicos) y empez a tener pudor (que naci luego de casarse con su mujer que calvinista y el
luterano). Tiene un claro programa antifonistico entre motivos; tiene motivos que marcan el conflicto
de la obra como si fuera una real obra programtica: C9 31 26 polifonia palestriniana (catlico)
mientras que marcha (coral luterano), cuando esta terminando este 1er Movimiento lento aparece el
coral de Dresden (aparece en pera Parsifal 1883), idea programtica de que el coral es ese grial?,
ese tesoro al cual las 2 relig iban a luchar. Este allegro es dramtico y con muchos detalles formales
(ej reexposicion a mitad de velocidad) y C9 33 28 sigue una danza aldeana (muestra lo alemn), una
meditacin relig (muestra lo catlico) y al final un coral de Lutero en Petersburgo?. Final muestra
triunfo de reforma sobre el catolicismo. Compuesta antes de viajar a Italia. Mendelssohn luego detecto
y empez a ser mucho ms tolerante viendo el mundo, la rechazo (sobretodo despus de su ultima
ejecucin en 1838) probablemt tuvo que ver el sentido ideologico demsiado pesado (ej prohibida en
Franciaancia). Asi, tardo ms tiempo en imponerse pero muerto Mendelssohn se la edito y quedo
como imp del repertorio. Tiene una idea programtica (es una historia, seria // a la
sinfonasfantstica) y la 1ra que mezcla el elem sacro en lo sinfnico (que recien con Bruckner,
Brahms y Mahler tienen algo que ver). Unir en la sinfona (genero cvico, publico, burges y de sala de
concierto) con msica sacra es trascendental. Orcas igual que en Wagner, vlines div arriba que
suuuben.
Lo sacro le permiti ser grandioso en la orquesta (suplio la grandiosidad militar/civil de Beethoven
con la sacra y eso le quedo a Bruckner, Brahms). (Ver solucin formal de concierto).

Nos plantea la sinfona programtica (necesariamt necesita la topografa pa comprenderla.

Fundamental de esta sinf: lo programtico, sin esto sinfonas4 / 5 de Tchaikosvky no existiran sin
esto). Div cellos, tpt y compaa se logra espritu de sonoridad sacra. en trminos de Beethoven,
inadmisible que una obra tenga elem religiosos, teatrales, narrativos, guerra (Rosen). El
romanticismo es una mezcla tal que no se la puede describrir(Shlegel), como la obra es programtica
permite que cmarabiemos de atmosfera.

C9 53 50 Introduccin: contrapto de especies. Problema formal armadoporla tmbrica (lo catlico

en contrapunto de especies Franciaente a lo ruderano, una especie de rgano inventado en la orque.
Contrap bachiano indica lo alemn. Contrapunto vs con germanico caballerezco luchan en
introduccin que ya no es como las de Beethoven, sino que es programtica Sinfonasde la reforma
1530). Resuelve con la tmbrica (que nunca fue parte de la sinfona) un problema que en la sinfona
era temtico ! Cada Movimiento tiene un timbre. Formalmt muestra ciclismo.

Allegro (la batalla donde se ve ms la impronta de Beethoven, a pesar de influ se nota la

orcaspordiv de Mendelssohn. segundo tema usado luego, ciclismo (que tambin en concierto n1 pa
piano donde todos los tems citados en ultimo Movimiento. Como en el Viajero Schubert). Desarrollo
tergiversado de idea Beethovenveniana de desarrollo (momento misterioso, parece algo teatral no un
desarrollo motivico). Al final del desarrollo aparece en pp el coral de Dresden (coral catlico tradicional
animal). Reexpone en el meno moso (reexpo en la mitad de velocidad!!)
segundo Movimiento Allegro(especie de danza paisana, uno de los pocos valses que escribio) C9
1 4 40 Orcas div. Anticipa al trio siguiente. Este es el nico scherzo de Mendelssohn que madurez
que tiene la forma natural de Scherzo, trio, scherzo (que no es un scherzo) sino un Allegro. Despus
de esto: Andante/Adagio religioso es la meditacin catlica C9 1 6 25 En ese entonces claramt
distinguidble la topografa Alemaniade la italiana: Orcas de cuerdas en ese entonces era ms cercano
a un Vivaldi que a un Bach; la melo larga era lo italiano, un Pergolesi, el barroco italiano. Cita adagio
de sonata Op. 110 Beethoven. Escribe pa cuerdas solas pero al div parece una orque enorme.
Despus entra madera como un rgano de parroqueuia. Recitativo instrumental (lo toma de
Beethoven pero lo hace ms largo, lo estira). Reexpo esta hechaporcanon, osea que no reexpone. Fl
grave (no es invento de Debussy?, pa que parezca organo) seguido de cita de segundo tema 1er
Movimiento. Une segundo Movimiento a 3roporpedal corno+cello
3er Movimiento Andante que tiene 3 partes: adagio (es el coral), allegro y el allegro de sonata. C9
1 10 48 en Fl sola anuncio de triunfo luteranismo en el coro Una gran fortaleza en nuestro Dios.
Imitacion del rgano en la orque. Empastepordiv. Modalidad. Notable de su orcas como madera flota
arriba de cuerdas sin taparla. Tema paisando de segundo Movimiento se transforma. Desarrollo:
agarra pedazos de coral y de introduccin.
4to Movimiento

Detecto que cualqueuier situacin epica llevada irremediablemt a Beethoven, que sinfonasde la
reforma aun muy cerca de Beethoven, pero que en cambio, con lo que venia del mundo fantstico
poda armar una obra sinfnica porque es poetica, mucho ms convincente tonces decidi iniciar al
mismo tiempo la compo de 2 sinfonaspoemticas (no programticas): Italiana (la compuso en 2 aos.
Es ms rtmica que escocesa ) y la escocesa (escribi el 1er tema, lo dejo y hasta 1842 no la termino.
Debicada a Reina de Inglaterra. Tiene como max xito la tilizacion de la forma sonata continua que
en de Reforma aun no esta. Tambin tiene idea cclica que surge de las primeras notas de la obra,
inchipit en INTRODUCCIN, trabajadas como himno/cancin antigua escocesa que en Allegro de
sonata esta expandido y variado, bordeadas, VER PENTAG, en Scherzo pasado a FaM armndose el
sonido de gaita, idem en los dems Movimientos que se producen con el truco de la variacion: formula
que puso haber tomado de suite bachiana. Lo ms trascendeltal: obra esta en Lam y allegro de sonata
mantiene un sentido de cabalgata pero segundo tema aparente aparece justo antes de :// de expo:
sol la si, sol la si tipo cancin de cuna Brahmsiana luego de la cual escena de tormenta orquestal
puramente tmbrica. Esta melo? y tormental orque estan antes del desarrollo, la melo de cancin de
cuna aparece luego del desarrollo y en la reexpo la tormenta aparece como coda VER ESQUEMA.
Cul es el segundo tema de la obra y cual desarrolla? El segundo tema de la obra en Mim es un recit
en Cl VER PENTA que como tema clsico de sonata tiene menos entidad, es nd porque lo que se
considera el segundo tema de una sinfonasdespus de sinfonasBeethovenveniana, casi que es
imposible de orquestar, la sinfonasesta basada en tems lideristisco y pianstico, esto es
insalvable(dalhause que dice Mendelssohn se da cuenta que la sinfonasno tiene 2 tems, osea lo
pone a la estatura del creador de la forma sinfonascon un solo tema, Haydn) Mendelssohn detectaba
que era verso esta bitematicidad. Solucion formal: agarra el inchipit que haba expandido y variadio
en Allegro y en lugar de ponerlo como el tema al cual desarrollar, lo pone como el acompaamiento
del segundo tema en trocado estricto! y lo tiene desarrollado y recortado dentro de la expo C9 1 22
55. Tonces cuando hace el segundo tema en Mim no pone el verdadero segundo tema (porque sabia
que sinfona le pedia que si el pona un segundo tema lo tena que desarrollar en desarrollo
arruinando escencia poetica, le iba a quedar igual a Beethoven! Schubert busco otra forma ms
sensilla.

Hizo una atmosfera y cuando la tenia que hacer ya la hizo en trocado a la atmosfera pa despus
desmenuzar el trocado, que nunca cmarabie el tema y con eso darlo vuelta y con mucha div de orcas
no tener que desarrollas y que sean modulaciones pero que no sea nunca igual porque al ser trocado
triple se da vuelta una cosa que aparenta ser meldica pero que finalmt es un trocado).

C9 1 28 20 INTRODUCCIN (nunca la llama asi, al contrario, es la introduccin y el epigolo

porque cierra la obra). Empaste inicial vlas+cello+cornos+cl+ob (impresionante cuando entra el cb),
el bajo es el fg. Empaste dividido. Recien despus entre el Vlin (recit simulando improvisac pa
orquesta) acomppor2fl+cl. Despus 2fg+2cornos hacen el recit. Pizz lo fingen vientos!. Fl 1 y 2 contra
toda todo el organico y se oye (herencia mozartiana).

C9 1 32 55 ALLEGRO (Movimiento 1 en forma S, toooodo melanco que pasa de algo guerrero a

algo grandioso pero nunca a algo alegre) comienza con empaste Cl1 con toda la cuerda (no se oye
pero le da nitidez y suavidad). Hay aceleracinportimbre.

C9 1 24 39 Melo inicial tiene topografa nordica (armona que siendo levemt cromtica es modal).
Luedo de una marcha, segundo tema y el desarrollo hace un par de modulaciones y pasa a ..,
nunca va a tocar el tema que ya estaba toqueteado pa formar este complot. Truco trascendental de
que con 3er tema (cancin de cuna)/verdadero segundo tema melodicmarat que nunca se lo toca
hace lo que ms le gusta: al final del desarrollo vengan el ppp, murmullo y el efecto ultramoderno de
la obra venga del lugar no formal (donde nadie le puede decir nd, hace lo que queuiera). Adems en
la reexpo, la evita haciendo que melo surgida de la cancin de cuna continue la lnea de cello sobre
toda la cuerda y quede superpuesta sobre el 1er tema.
El verdadero segundo tema esta en lugar de la coda. Desarrollo comienza con msica de tormenta
con armonams moderna de la poca (enlace de 3ra enamorn). NO se desarrolla (parece
desarrolloporel trocado y las modulaciones) sino se sigue el clim de expo!. Cancion de cuna atomiza
toda la orquesta (horror en pieza sinf). Mutacion ob-cello genial!. Cuando reexpone no hubo segundo
tema porque fue como una parte del desarrollo, no lo percibimos. Gaita piansimo y coda: ac ms
moderno del mundo, genial orque, tormenta marina. Cita introduccinduccin (jams antes en sinf)
como cierre poetico.

C9 1 43 SCHERZO: Mendelssohn inventa el scherzo en forma S (en 2 tiempos, imita a gaita, en

forma S desarrollando con Movimiento contrapunt la figura. Cambiar timbricmarat, salir de un
timbre a otro: gran problema de Schumann. Desarrollo contrapuntisticmarat. Nota que si el ritmo
se lo pasaba a cualqueuier intrum se poda fingir la monotona rtmica del romanticismo porque un
clima solamt lo poda mantener un ritmo (en orque sinfonasde Beethoven/Mozart ritmo cambiaba),
tonces pasando lo ms posible ritmo entre instrum se poda mantener y tambin con la sorpresa
armonica (elem liederistico llevado a orque gracias al contrapunto).

Pericia en las notas pedales, la misma nota que termina inicia el adagio.
 C9 0 8 0 ADAGIO: pizz imitan al arpa de Ossian. Esta es la orque de Puccini. Motivo de marcha
en Cl en un registro tirante con fg. Pizz esta otro lado. Vlin toma el recitativo del Movimiento1 y
cuando viene la romanza sin palabras que es este Movimiento esta hecho como tal, una melo con la
misma figura estiradas, acompaan corno+cl+fg de a una nota: dura un poco y se va, y vuelve etc
ERROR dejar colchon siempre!!. Aparicin de tems sonporvariacion, augm, aceleracin del acomp
(no de melo que no la toca ni aunque lo maten). segundo tema es un himno y nos hace recordar el
Movimiento1. Mini desarrollo entre variaciones (Haydn). Orcas nuncaporbloques. Reaparece recit
del Movimiento1.

C9 0 12 07, 0 17 12 FINALE: ritmo de danza de Haylan escoces. segundo tema: Lo nordico lo

invento el (estableci que era lo nordico para los mismos nrdicos: Grieg ej en su obra ms famosa
La muerte de Aase).
Organicos en Mendelssohn son por obra: orcas Mendelssohn
Orque sin trb porque le hubiera queuitado pastosidad. Uso de corno y tpt tan colosal que no necesita
trb. Trb (pobre, peligroso) til pa lo solemne/misterioso. Brahms tambin + austero con su uso.
Mendelssohn Fl (ej duplicando todo) y tpt ( en Re aca a propsito) los que mejor us. 4 cornos
dividivos sonido de caceria. Sinfonasen Lam!!! (tonalidad que suela mal en orque, mim tambin
peligrosa, solo 2 sinfonasimp en lam: esta y la 6ta de Mahler, trb le dara mugre en Lam) =/LaM
(corno tiene el do# que suena). 0 13 43: queuiere llegar a transformacin del . al .. (que
al final de la obra, busca la coda). Como obra romntica, no le importa tanto como es el allegro de
sonata del finale porque en un gesto de un romanticismo salvaje busca la coda !, ej como en Italiana
que no tiene reexpo (hace expo, desarrollo y otra cosa). Hace ritmo de Haylan, lo une con otra cancin
(segundo tema 2 sectores: DoM atresillado y la melo folk) y arma un contrapunto (de todo) y toma
una melo en la figura del Movimiento1. Esta en Lam y articula como si fuera a ir a Dom (x su V7)
pero no.

- La italiana n4 1833 (contemp a Melucina) ( y La escocesa n3 1842): al igual que la Escocesa,

es el reflejo de las Auberturas pasado a un formato grande, son obras surgidas de la poesa, paisaje,
de la poetica que generan los paisajes divergentes (nordico-mediterraneo) pasado a sinfona. No
tuvieron sucesoras porque es tan perfecto el logro que el sXIX decidio seguir una senda un poco ms
sencilla donde haba ms ejemplos: sinfonas de Beethoven como modelo (no porque ms sensillas)
porque muchas ms piezas derivadas de otras (Haydn, Mozart. Schubert y Schumann seguan esta
lnea); mientras que modelo de Mendelssohn demsiado delicado, poco grandioso/sinfonasen su
estructura tematica, tenia una estructura de solucionar el gravsimo problema de no imitar a
Beethoven (Dalhause); lo logra en estas 2 obras, tarda en componerlas siendo piezas de 30-40min (no
tan largas). Solucion formal exitosa (en estas 2 piezas que son las que menos influencian a post, las
otras si influencian ms porque fueron ms parecidas a los otros). (Ver solucin formal de concierto)

- El himno a la alabanza N2 1840 (contemp Ruy blas): sigue tradicin de sinfonascoral

Beethovenveniana (tiene un coro final enorme, grandioso, donde toma modelo de cantata handeliana
pa terminarla tonces la llamo sinfona-cantata. Obra que se hace ms como oratorio que sinfona
porque solucin formal fue en vez de imitar la 9na con un final coral (ej SinfonasFausto Liszt), puso
una cantata mezclada con la sinfonastonces quedo una sinfonasorque de 22min y una cantata de
1h. Parece ms bien una introduccinduccin. Motivos de la sinfona aparecen todos juntos dentro
de la cantata despus.

Mismo ao Berlioz SinfonasRomeo y Juli (sinfona dramtica que hace la continuacin de la 9na
de Beethoven a partir de colocar en la sinfona, escenas opersticas; es decir, son 4 Movimientos
orquestales rodeados de ataccos, mezzos, prologos, arias, dueto, ballet, etc. Dificilicima, general se
hace, se extracta de la sinf, el scherzo y la escena de amor.

Estos fueron los 2 primeros intentos de seguir la 9na (inters en ambos compositores). Solucion del
teatro coral de Berlioz queuizs es adelantamiento a lo que hizo Berio con sinfona. Pero sinfona con
cantata Mahler tiene, tonces esta fue la obra ms criticada y famosa de Mendelssohn porque dedicado
a emperador Prusiano, la hizo en homenaje a la invencin de la imprenta. Unica sinf-coral descente
antes de las de Liszt, Mahler, etc. Tiene menos personalidad que otras porque tan grandiosa que
poesa Mendelssohnssohniana medio constreida (ej Allegro no contenido extra msical poetico, tipo
4ta de Beethoven que uno no dice: es esto). Pero si solucin formal de msica coral asociada a la
sinfona y lo hace con la idea cclica (toda la sinfonasunidaporC9 30 05), motivo que esta en todos
los Movimientos.

- La escocesa n3 1842. (Ver solucin formal de concierto)

Este orden se debe a que Mendelssohn no estaba satisfecho de todo con la orcas de la Italiana y la
forma de la Reforma y continuo revisando el aspecto tmbrico y formal respectivamt. Compositor
ultramoderno, escuchaba y las corregia. No se editaron (publicar sinfonasera mucha guita, se
publicabanporpartes y luego de muchos aos triunfaban). Tuvieron xito casi todas pero el no
convencido.
Otros que componiendo sifnonia: Spohr, Weber 2, Paganni, Chopin, etc.
Mendelssohn muere en 1847, en ese momento componiendo una sinfonasen DoM.

Como sinfonia debe cumplir con la forma expo desarrollo reexpo, hace de todo pa que no parezca
Beethoven ej: reexpo con un tema arriba, la reexpo cortada, el desarrollo con final de extinto.
Mendelssohn jams intento ser acadmico en alguna obra. Admitia que un
trio/sonata/cuarteto/sinfonasdeban tener una gran carga intelectual de trabajo motivico, pero no
lo voy a hacer como hace Beethoven.

Conciertos:
Concierto pa piano n1 1831
Concierto pa piano n2 1837
Concierto pa Vlin Mim 1845
Noto que no poda haber msica sinfona larga y moderna sin soluciones a problems que la hacan
parecida en lo estructural y en su formato. Se topo con problema que el concierto clsico tenia la
doble exposicin que Mendelssohn elimino! Solucion formal: elimina introduccin orquestal,
concierto con Movimientos unidos donde isntrum y orque dialoguen todo el tiempo (en la expresin
de mat tematico) y donde virtuosismo este imbricado como materia poetica y no como sola bravura;
bravura unida a material tematico y poetico, se trata que virtuosismo sea una especie de murmullo
y salte por momentos (no que todo el tiempo se este acompa a una bravura); en el Vlin muy eficaz
porque le permiti hacer figuras de bravura mucho ms meldicas que en el piano. Tambin pasa en
varios Movimientos de la sinfona Escocesa, Himno y reforma. Gran influ histrica: nvo tipo de
concierto que tira al solista de una y con una solucin formal ms azarosa que la del concierto
Mozartiano. Siguen a Mozart: Beethoven, Chopin, Dvorjak, Brahms. Siguen a Mendelssohn:
Schumann, Rach, Liszt, Grieg, Sibelius, Ravel.

1843 Sueo de una noche de verano Op. 61 (msica de escena. Por encargo. Nd que ver con la
Aubertura!!!. Se monto la obra de teatro y le pidieron que escriba las partes restantes que armaron
una suite orquestal que tiene 2 nros corales bellsimos con partes de pantomima. Suite ejecutada
c/sin Aubertura). En este periodo escribi varias obras de escena.

3) Aporte tmbrico: orquestador formidable que sigue lnea Mozartiana de divisin de orque pero la
divisin de Mendelssohn se genera con el empaste dividido en si (no div las cuerdas, div los metales,
div la percu), crea un empaste ej ppio escocesa: Vlas (div a 2)+Cello (div a 2)+ 2Cl + Corno (son 4, div
en 3). Su empaste siempre distintivo sonoramente muy particular. El empaste esta dividido (no
msifica) (Ver pentag).

CLASE 10
MENDELSSOHN
Msica orquestal, cmaraeristica y coral (sinfnico/solo) es lo ms trascendente de su obra. No tuvo
rival en ese momento (Ni Berlioz en lo orque porque si bien fue ms moderno y audaz orquestalmt,
formalmt no haba resolucin. Como timbre inventa cosas trascendentales pa posro)

Armonay melo

Movimiento armonico relativamt lento. La armona en Mendelssohn es la armona expresiva, que sin
la meloda no es nd (=/Wagner sin melo, armonaya es algo). Mendelssohn es tan particular que no
escuchamos lo que ocurre armonicmarat, pero es mucho!. Si bien Mendelssohn abri la llave (vimos
lo de la tmbrica), sigui usando en las ideas meldicas una armonaque enfatice la expresividad,
melo sola es hermosa y con la armonams!. En Mendelssohn tardio (sintetiza Mendelssohn 1ro y
medio): tiene tanto melo larga como melo Franciaagmentaria, mezcla lo Franciaagmentario y lo lineal.
Logro mximo es el alargamiento meldico tal que permite una sola atmosfera.

ORCAS
 Colorista, organico convencional, usa organico segn la poca, ej percusin y arpa solo en obra
corales/msica incidental, por lo

general no en msica sinfonaspura. Instrumentos ms extremos como Piccolo/ctrafg estan presentes

en obras pa algn efecto especial.

No le intereso explotar instrum que crea que tenan poca capacidad ej se neg a usar instrum metales
con vlvulas (pero sus aportes

imp pa cuando orque tuvo una mecnica ms pareja en todos los instrum: cornos y tpt con pistones
pero con sonido homogneo,

ampliacin con corno ingles, picc, ctfg, cl bajo habitual pero con misma calidad que su familiar. Se
sigui usando lo que aporta ej
Tchaikovsky/Verdi que usan estas practicas pero aplicadas a organicos ms grandes).

Mendelssohn nexo imp entre Mozart y Ravel, es manitico. Berlioz tiene mucha ms imaginacin de
lo novedoso pero Mendelssohn sutiliza la practica comn ya a un nivel de mania (tiene que estar en
esta tonalidad pa que tal nota en tal instrumento suene as).

PP
Empastes (regla: p a pp donde toda imbricacin es posible). Trabajo el ubicarse exactamt en cada
instrum las notas que pueden hacer en esa dinmica (viene de orcas operstica de Weber) ej ver
pentag. Este trabajo le intereso porque sabia que el necesitaba una orque mvil, capaz de hacer algo
lento/rpido, en todas las familias de la orque.

Este aporte del estudio de los instrum no solo fue imp por el buscar ese sonido suave sino porque fue
creando atrs de discurso meldico-ritmico-contrapuntistico un grupo de pedales casi inaudibles en
la orque, mximo logro, tipo enorme delay en la orque (si lo ves en partitura parece muy superficial,
su partitura muy blanca=/Beethoven y sectores amplios de pocos instrum tocando en notas
especificas); permite la continuidad de un discurso, gente que sostiene con sonidos que, en todos
estos casos, es impersonal (como de rgano, apenas timbrado, timbre se homogeiniza en esos sectores
de notas). Fondos detrs de la msica que permiten que msica se maneja con libertad. No hay orcas
fija (es aparente): enlaza timbres distintos; misma dinmica, distinta timbrica. No se cambia
orcasporcambio armonico sino por timbre. Empaste ssado adems de pa ideas meldicas/rtmicas,
pa el colchon orquestal (colchon armonico y cuerdas podan hacer cosas muy quebradas disimuladas
de este ecco lejano. Muchas veces el eco eran pocas notas, no es que usaba todo el acorde). Queria
colchon con mismo matiz que en orque jodido porque cada instrum cada 2 notas cambia matiz.

Ej Sueo de una noche de verano (msica de escena) Nocturno: C10 7 21 Hay 2 cornos (suenan con
la robustez de Sinfonasescocesa tonces suenan como 4). Ppio fagotes parecen cornos porque
encapsulados entre cornos y que en ese registro pierden personalidad.

Vientos capaces de suplantar pedal pianstico pero NO sustain tonces iba cambiando en cada acorde
la disposicin de empaste. Noto que Fg cuanto ms avanzaba en registro medio-grave aumentaba de
volumen, excepto en las muy graves.

Cuerda en p y pp la uso por divisin y estudiando las cuerdas de cada instrumporseparado, de a una
(niega la idea de que cuerda es homognea; es homognea cuando hay vibrato, en lo lento pero cuando
tiene que ser rpido se da cuenta que no hay tiempo de vibrato y debe elegir). Muchas veces uso el
cello en parte aguda por encima de la viola pa hacer los cantbiles. La viola en el registro ms
grave/ms tirante (x misma razn) y Vlin muchas vecespordiv de a 2. Comun la div a 2 en todas las
cuerdas salvo en Cb que no lo uso.

MF

Mad se igualan en agilidad a cuerdas (mientras que en pp sobre todo en figuras rapidas se oyen ms
a la maderas que a las cuerdas) y se oye todo igual.

FFF

Heredero de Mozart, Weber, Rossini, perfeccionado. Muy pensadoportonalidades. Cuerdas NO

duplicadas y usadas en lugares ms brillantes. Libero a la cuerda de su rol de hacer acordes, se
presenta muy agil, lugares ms notables cuerdas abandonan su viejo rol de melo Vlin1, Vla+Vlin2
armo, Cello+cb bajo. Ya que le dio ese rol a las maderas y adems de ser bastente inaudible cuando
esto ocurre.
Vientos tambin en los lugares ms notables, inaugura sector dominante de oboe pa ff ej Ruy Blas
tiene empaste muy rico: oboe+ trb+cornos C10 16 56 sonoridad muy hiriente donde oboe domina y
despersonaliza a trb y cornos. Oboe tan punzante en f-ff que puede sostener a cornos y trb solos
(tomado despusporCesar Franciaanck) Orquestacion entubada: C10 18 usada en el forte, que es
menos forte, es hacer todo en 8vas en vientos. Mad hacen antiguo rol armonico de cuerdas. Por otra
parte, si queuiere que protagonista sea una madera tmp hace lo del Solo de instrum, generalmente
combinacin del solo de mad con alguno de la cuerda.

Ej sinfonasitaliana C10 XIX 22 segundo tema: 2 cello+1fl. Despus Vlines unisono (es impersonal.
Solo, sin dup es ms expresivo) + 2Fl (donde matiz intermedio, aguantan a toda la cuerda). Oboe
(sostiene mucho ms ser acompaadoportoda la msa)+cuerdas.
Uso Fl y tpt. Ej Scherzo Sueo de una noche de verano: C10 23 05. Ritmo y sonido de este scherzo
esta usado tambin en la cuerda sola (osea que no es solo como orcas mad) C10 25 52 luego de que
estuvo en madera y suena igual porque elegi cada cuerda de cada instrum. Cuando termina Scherzo
C10 28 15 pasaje genial: gran solo de Fl (cuando termina agotada toman 2Cl) que nica que puede
recorrer todo el registro; gran fiato y pp y cuando llega adonde ya sonaria fuerte tan agotada que
suena pp (truco genial!). segundo tema del scherzo: cellos (en registro donde podria estar Vlin) tirantes
en agudos , 2da vez unisono Cello+vlines+vla.
Uso de tpt en pp y ff en orquesta dividida (permitia una aligeracion de la textura y a la vez colorista).
Orque dividida pasa en Mendelssohn en la orquesta y en el piano de Schumann/Chopin. Tomado en
Postromanticismo.

Aubertura Mar calmo y Feliz viaje C10 34 15, 35 34

Basado en 2 poems de Goethe que son como 2 cuadros (Schubert tiene lieder y Beethoven una
cantata pa coro y orque sobre Mar calmo) ReM. Trabajo de cuerdas muy expandida y dividida, pedal
de Cl graves. Tema esta en lieder despedida/partida de Mendelssohn, en cbajos (esta lejos de ser
un bajo, sin dup, es una lnea propia, es un sonido). Nota re de Vlin que se mantieeeeeene.

39 58 Feliz viaje (bravura) Trabajo en el mf a mad igual de agil que cuerda, en pp si tiene que tocar
rpido madera se oye ms. Viento hechopormad a 1 (=/ Beethoven).
Aca uno de los primeros casos de duplicacin heterofonica real C10 42 55 (Mendelssohn y Berlioz
desarrollan al mismo tiempo este efecto orquestal que ser usado despus en Wagner): 1 mismo
acorde pero con ritmos/figuras/melos diferentes en cada familia. Ej msas en tresillos de negras (Cl,
corno, fg) mientras cuerdas estan en 4 (queuilombo que suple ff Beethovenveniano). Dup heterof muy
comn en Debussy ej C10 43 42, tambin en Wagner. Este efecto difcil de usarlo en la sinfona
porque no tiene entidad tematica esto, es sonido, por eso Auberturas tienen msica ms fantasiosa
orquestalmt porque no obligacin de una forma determinada.

Aubertura La bella Melucina C10 59 30

Cuento de Grillparzer (grillpartzer. Poeta alemn del circulo de Schubert). Creo una figura pa hacer
el rio (usada despusporWagner en el Oro en el Rin, mcuho ms lenta/rpida segn la seccin de live
motive).

Henry Lang (musiclogo del sXIX, aparte de Schumann) esta Aubertura demostr que todas las filas
podan llegar a hacer algn mat meldico-contrap, todas! Incluso Cb llega a hacer esta figura que
usa Mendelssohn (allegreto): ver pentag C10 47 52, que era posible de superponer en cualqueuier
lugar (hace la misma figura al mismo tiempo en directo y contraio) y se arma queuilombo que modelo
pa Wagner (cabalgata de valqueuirias etc), Similar al trabajo formal de baladas de Chopin: planteos
son tematicos pero a la vez poeticos (no sometidos a un desarrollo formal de destruccin? motivos
como en sonata), el contrapunto se transforma en poesaporel tipo de orcas y ritmo. La mezcla de 2
tems con una justificacin tematica que no es la sonatistica, no es lasonata sino que es el
contrapunto (coloracin tmbrica hace que te olvides del academicismo).

Toda la obra se basa en 3 tems/colores div topograficmarat: C10 50 9 FaM (agua, mundo donde
vive melucina con sus ninfas. Peque piecita C10 53 46. Hace acompaar a esta melo con el inchipit
como si fuera una fuga. Especie de gran barcarola que cierra), fam (distinto carcter, caceria
cabalgata. Vemos ausencia de necesidad de Cb y cello como vigor orquestal, vla da la polenta y cb y
cello contestan, ritmo rap en fig dramaticas en cello y cb en realidad parecen que dan vigor pero no)
y labM (tema romantico. Real segundo tema dentro de la forma pero es breve como si esto fuese una
fantasia dentro de la expo pero no lo es porque reaparece en desarrollo, reexpo y cierra la obra!). 1er
tema son 2 grupos, porque no modulo, topogrfica y timbricmarat contrarios, dif carcter.
Desarrollo: una parte corresponde a parte en FaM, otra a fam y otra a Lab. Reempone: tema de FaM,
el fam y el Tema de amor en FaM? (o labM) pero la coda vuelve a ser FaM. Cada tonalidad tiene su
tema (esta manera de trabajar la forma es totalmente libre) Las 5 Auberturas se dice que tienen forma
sonata libre (como ser el poema sinfnico). Cierre de obra con la primer seccin especie de fantasia
orquestal.Final de extincin.

Cazador en edad media va a bosque y encuentra a mujer bella bandose a orillas de un arroyo e
hist de amor. Melucina renuncia a vida terrena y vuelve a su mundo de ninfas. Cromatismo seal de
algo erotico (viene de lied).

Nada casual que pa una armar obra poemtica se tomen topografas (tanto en lo tmbrico como
rtmico) bastante inmviles.

Estos aportes fueron tomados por otros compositores despus traspuesto a otras tonalidades pero
la adecuacin de estos mismos mtodos a otra tonalidad y a un peque cambio tmbrico no suena
igual sino un poco ms pesado. Pocos lograron hacer el mismo efecto y por pocos compases.
Tipico de Medel calmar un toque en final de desarrollo previo a reexpo y reexponer en 64, bajo
reexxpone tarde.

Se concentro en lo formal, en una pieza unitaria que tenga el peso de una sinfona por lo menos en
expresin. Esta bsqueda se da //mt en el y en Chopin en baladas pa piano ( tambin obra poetica
narrativa aunque no tenga texto) donde tambin se ve la reunin de elem poeticos y al mismo tiempo
formal en un Movimiento.

MSICA DE CMARA
Logro romantizar al cuarteto de cuerdas en su timbre.Trabajo la forma cclica (vimos en
sinfonasescocesa y reforma). Obra ms imp de cmara: 6 cuartetos pa cuerda Op. 12. Prima lo
meldico que une toda la pieza (lied llevado al mundo de cuarteto porque podras seguir toda la
obraporla melo)

(=/Beethoven). Op. 12, 13 y 80 son los cuartetos ms experimentales. 3 cuartetos Op. 44 son la
sntesis (entre lo clsico y romantico,
como vimos en trio en rem) VER APUNTES

Cuarteto Op. 12 n1 1829-30 (es el segundo aunque se numera como 1ro) C10 1 16 37

Muestra tendencia en Mendelssohn de textura (no dialogada) que sigue a Beethoven en cuanto a una
atensin a superarse del grupo a superarse peroporinflu del lied suaviza los contornos rispidos de
Beethoven.

Adagio de introduccin (es como una romanza sin palabras estilo coral pasada al cuarteto), Allegro
(no forma S, sino la misma que Melucina pero dada vuelta: tema1, tema2, tema3, donde 3er tema
actua como desarrollo pero en realidad es una melo), Canzonetta (en lugar de un scherzo osea modelo
pa cuartetos rusos), Adagio (carcter similar a 1ro. Adagio que Schumann/Mendelssohn heredan de
Beethoven: cada nota con un acorde. Se tiene al detalle, el color de cada parte, ms que lo general),
Finale (Dom cuando obra esta MibM: raro, indica que hay nocion de que forma se iba comprimiendo
en una sola en un solo Movimiento, reexpondra en MibM recien a 12cc de final de obra!.1er tema es
como una especie de tarantela, despus reexpo del tema3 Movimiento1 y reexpo de coda de
Movimiento1, ciclismo.

Cuarteto Op. 44 n4 Mim C10 1 40 4, 1 53 8

Forma como el trio en rem. Linea larga como base de la obra (otras meloporFranciaagmentos, no hay
regla) Los Op. 44 son ms dialogados. Este considerado el mejor. Tpico de Mendelssohn medio: como
en final de escocesa, ir a una dominante que al final es otra, no hay V-I en enlace 1er terma y segundo
tonces segundo tema parece en tonalidad rara. Desarrollo: lnea tan linda que augg y alguna otra
cosita y ya, no desarrolla. segundo tema es igual al 1ro en ritmo ! Es el anticlasicismo en persona
C10 1 46 XIX (contraste se daporarmona)
Scherzo. Franciaases de 11cc. Caractersticas tergiversar la seriedad del contrapunto en una risa.
3er Movimiento romanza pasada a cuarteto (osea el lied pasado a cuartet) C10 1 59 22. El otro tipo
de Adagio de Mendelssohn (el himno/la romanza sin palabras)
En ambos soluciona un problema formal grave: que se parezca a Beethoven. Schubert muy cerca de
Beethoven en forma de su msica de cmara (no en contenido pero si en forma). Manierismo
Mendelssohn colosal: cuarteto mantiene sus ideas meldicas dentro de 1 ritmica, igual que Melucina,
escocesa. Mantener un color nico. Pa que no sea un embole hace tconica de analoga (vimos en trio
rem) antes de reexponer C10 1 48 48.

Cuando hablamos de lo poetico se refiere a ahora cada enlace armonico es lo infinito Schlegel.

.
Piano
Mendelssohn luego trabajo la variacion y fuga con gran xito (en piano y rgano), neobarroco.

Romanzas sin palabras

Imp porque en esas 40 / 50 piezas paso el lied a una forma novedosa de melo y acompa donde se
prioriza el estilo poetico de cada pieza y se ve claro melos inspiradas de modulos iguales y mantener
la misma atmosfera.

Otros

En cambio, tambin desarrollo un tipo de sonata similar a cuarteto Op12, es decir, son obras ms de
Franciaagmento que mezclan la fantasia y la sonata: sonatas op6, Op. 106, Op. 28. Tiende ms al
Franciaagmento. No intento este tipo de obra en el piano cree queporcarecan de fantasia textural
suficiente pa sostener el timbre (dif mantener en el piano una continuidad tan grande en un solo
aliento en un Movimiento, lo lograron solo Chopin sonata n2 y Schumann en sonata n2 y despus
recien Rachmaninoff). El Mendelssohn medio siempre tiende al Franciaagmento, al recitativo, a la
grandiosidad Beethovenveniana.

Coral
Profano: C10 1 47 38 Die Erste Walpurgisnacht (la 1ra noche de Walpurgis, Goethe) 1832 pero
la retoco en 43 porque deca de sus obras ms modernas cuidado con lo nvo, no vaya a ser que el
pueblo se asuste. Es una especie de gran cantata, pero a dif de la cantata, es narrativa (cantata no
es tan narrativa), trata de unos barbaros alemanes que se transforman en el cristianismo (le
interesaban estos textosporpropia indentificacion), ruidas van a cima de montaa en invierno pa
prepararse a hacer sacrificios humanos y asustar a los cristianos que estan en un cmarapamento
tonces arman en monte Hartz de Alem, la fiesta de la santa walgurba, armar una rueda. Parte: El
mal tiempo (Forma S rond), fila de cb difcil (tumulto). Otros nros: tonalmt es un recitativo hecho
lied. Staccatisimo corales. Cad final II-I.
Modelo de obra romntica Berlioz (cierto porque tiene todos los elem: lo sacro mistico, el paisajstico,
el caractersticaserstico, el grotesco, el fantstico) Muchas obras de Mendelssohn y Berlioz son
similares: Walpurgis-Sinfonasfantstica.
Msica de escena : Athalie, Edipo en Colono, Sueo de una noche de verano.

-Sacro: a capella en alemn (ciclos Op. 23, 69, 78 y 79) Kizchenmusik, Motetes, salmos, Provervios.
En latin (Op. 23 n2 Ave maria, Op. 39 n3 Motetes, Op. 121 Responsorio Et
himus, Hora est). Cantatas, Landasion Op. 73, Tu es Petrus Op. 111.

-Orquesta: 5 salmos Op. 43, 46, 51

2 oratorios: Elias, Paulus

Elias y Walurgis las ms imp.

Cuando la obra no es dramtica (ej salmos, que es una poesa, el ave maria) no ve la obligacion de
narrar se detiene (en orat debe avanzar, es tipo dif Aubertura-sinfonia).

Trascendental porque es la refundacin de la historia coral, antes intentos pobres. Muchas obras
laicas y seculares.
- Laicas: reavivo la msica sacra en sXIX, desde el vuelven todos los generos olvidados como
oratorio, cantata, motete, himno, cantos de visperas otros. Romanticismo tiene una valoracin del
misticismo desde lo personal, como cada uno lo siente. La simbologa catlica luterana resulta
atractiva pa Mendelssohn/Liszt que son antpodas. Mendelssohn ms bien pinta imgenes con el
coro usando tconicas contrapuntsticas antiguas (tconica palestriniana: contrapto de especies, esc.
de Bach:contrapto imitativo, msica inglesa del s16 y 17 que le da una transparencia en la divisin
de partes, esc venesiana de Gabrielli con la policoralidad) retocadas con un embase arm moderno,
romantizadasporarmonay melo, usadas segn texto. Fingiendo ser neobarroca/neogtica. Simbiosis.
En el nico genero que no creador fue en la misa QUEEE? que segua en clasicismo y que por otra
no la uso. Segn formaro todas estas obras tienen forma /=. Lo ms trascendental es su textura.
Toda obra sacra tiene un color a Bach/Handel/Palestrina/Requeuiem Mozart, no hay manera (si no
lo tiene la obra no es creible, paso con Cristus de Liszt/Te deum de Berlioz), tiene que tener un
arcasmo (sino no se une a lo ms arcaico de la poca: iglesia cat-lut), deba tener modalidad, polifona
y contrapunto pero fingido porque sino era la copia. Lenguaje de Mendelssohn en lo sacro: dialogo
estilstico (que se mezclen los estilos segn ocasin es un gesto muy romantico casi postmoderno),
hacia mezcla entre el mundo fantstico con lo tmbrico y rtmico (ej imgenes lejanas) y usaba meloda
de lied que despus se trabaja como contrapunto. En momentos de situacin dramtica: era muy
dramtico agarrando modelo de Pasion de Bach/esc de Handel porque sino pareca una pera con
texto sacro (como le pasaba lo que le pasaba a Berlioz, Rossini, Liszt). Ayornamiento del lenguaje
barroco. En momentos liricos: romanza sin palabras, osea un lied, una melo de carcter/pieza con
un solo estilo con mucho contrapunto de arreglo pa que suene como tal cosa).
Mendelssohn como sonido: en todas estas piezas hay logos. Inventa un sonido celestial y continuo
cantable pero de una melo hecha contrapuntstica y trucos texturales (volvemos a encontrarlos en
peras como Loengrin, Aida, Toska)
Mendelssohn imp pa existencia de Bruckner, Faure, tchaikovsky.
Rosen explica. Es medio lo que vimos en SinfonasReforma asociada a Parsifal. Mendelssohn invento
la asociacin de una msica a lo sacro sin que te lo diga, sino por solo escuchar el sonido. Es como
el inicio de lo gotico en la msica sacra (no creado en poca gotica pero queuisiera traerlo, ej cuando
se hizo catedral de N York).

Este estilo de Mendelssohn se ve desde 1830 en op23 Ciclo pa coro a capella (/con organo)de 3
canciones (2 en Alemaniay la n2 Ave Maria en latin).

Le costo mucho llegar a la grandsima forma y lo logra con Oratorio Paulus 1834-6. Mendelssohn
reavivo el gnero oratorio (los de Mendelssohn como forma no novedosos). Mendelssohn comprendi
que forma deba ser moderna sin romper el genero pero tenia que tener algn cambio (ej prologo de
Elias)

Oratorio Elias 1846

No es lineal sino que son escenas de la vida del profeta. No uso libretista sino que con un pastor y
armaron el libreto solo (antecede a Wagner), usa texto de la biblia pura (mal visto porque eso,
Bachombreusaba libretista pa arias y evangelista era un recit, Handel es una parFranciaasis de la
biblia).
Ultima obra de Mendelssohn terminada pa genero oratorio (especie de gran pera sin actuacin, obra
narrada). Modelos: Mesias Handel y Pasion segn San mateo. Muchas novedades aca el modelo de
oratorio modernoCmaraille SS. El arreglo coral de Mendelssohn y tambin el arreglo orquestal.
C10 16 48 Comienza con prologo. (Ms moderno que peras, que tenan o preludios o Aubertura.
No hay presedente de prologo). Live motive de Elias es el de muerte y la doncella de Schubert con un
trocado de los acordes (misma tonalidad y ritmo), la amenza son los tritonos Wagnerianos de Botan
y el color vocal tomado de Gran pera Francia.

C10 XIX 20 Luego viene especie de numero orquestal que la llama Aubertura y que es la tpica fuga
Mendelssohn hechaporaceleracin (contrasujeto siempre en vientos y es un ritmo; su sujeto es una
mezcla entre Handel-Bach), fuga es una manipulacin del motivo de oboe en prologo. Fuga representa
pueblo judo huyendo buscando agua. Hay 2 contrasujetos. Invento: cambio de articulacin en el
sujeto. Cada vez ms trucos y complicacin pa que avance ms hasta que globo explota (fuga clsica
no era asi). Modernidadporaceleracin, tmbrica y armona (todo el tiempo tensin tritono). Efecto
romantico: se busca conMovimientoer aunque no seas creyente. Arcaismo msical: esta en Rem y se
oye mucho la queuinta re-laporcomo orcas. Estilo de la poca de ir a lo gotico (estilo Franciaecuente
en la literatura); la literatura de cementerio presente en todos los compositores, tipido del
romanticismo.

C10 26 05 Fugatto (lo que corresponde en orat, no es fuga) mezclado con sector coral homfono que
da tensin caractersticas del romanticismo. La mezcolanza de generos es lo romantico. Arcaismo
recitativo coral. No hay narrador/evangelista como en orat ant. Creo el aria de lied sacra. Stretta
coral. Cancion sacra msiva (tipo Sonata Dante de Liszt). QUEuilombo tipo Requeuien Mozart.
Insistencia en motivo: do, fa#, sol, do#.
Orcas: Especie de doble discurso.

Otra escena. C10 53 9 0, 58 50 0 . Arreglo coral es un 8teto (doble cuarteto) msa coral
canonica.
Angel. Mezcla lo modal con 5aug. SolM, SiM, LaM. peras como Aida en los momentos corales son
oratoriales.
 2da parte. C10 1 17 35
En vez de Aubertura: aria de advertencia (aria grande en 2 partes como la cavalatina y cavaleta).
1 XIX 33 Manera de recitacin de Elias es muy Wagneriana .

Influencia oratorial (de Elias Mendelssohn) en pera post: forma de Franciaagmentar para dialogar
una parte muy dramtica entre coro y un personaje (No pasaba en pera de Doni/Meyerbeer pero si
en Meyer tardio, Wagner y Verdi.

El efecto sacro (de aqueu sale todo el rqueuiem de Faure)

.

Hora est

C10 1 35 16 Latin (se comporta medio neoromano, va a Victoria + su estilo). Pa 16 vv reales.

Policoralidad (Venecia). Respeto a Gesualdo, Palestrina

Nun dimittis (motete laico)

C10 1 41 Melodismo tan suyo aunque contrapunto estricto es =/ a Handel, Palestrina. Ac de 9na y
7maporretardos de 4ta especie. IV-I (no hay V-I). 2 contrasujetos mientras el sujeto aun no termina
(Handel, pero Handel no hizo msica coral a capella tonces mezcla con todo).
..

- Seculares (son lieder donde imp invento del arreglo coral no tanto lo meldico. Mendelssohn
tenia una imagen fingida de lo que era el coro antiguo de que siempre era una especie de capilla.
QUEuizas la invencin del sonido coral sea lo ms romantico de su obra ej op59 n4 C10 2 8 0, ecos,
el retumbe lo quera aunque no se generase soloporel recinto, porque le gustaba que quedara como
efecto mistico. Su melo era tipo comunacha y la hacia fingir rara, rica. Al pasar un melo de piano
ponele a coro siempre hay que procurar que ninguna lnea sea homoritmica porque eso hace que coro
suene torpe/aburrida/predecible. Loco su manera de trabajar el espacio coral creando la cmara que
no se da naturalmt si no estas en una iglesia. Toma coro como peque orquesta pero con mucha
simpleza, efectos sorprendentes con simpleza ej canciones Op. 59 n4 C10 2 4 41). Especies del
contrapunto sirven para sustain ! Ej C10 2 10 36. Genera efecto de espacialidad.
Corales luteranos (hechos con melos ajenas) pero ah la armona es lo imp.

Adems de obras securales pa coro tiene obras seculares pa orque y coro que son como cantatas.

Mendelssohn fue demsiado fino pa componer una pera, excesiva elevacin estilistica (toda pera
necesita guarrez), en ese sentido menos romantico que Chopin, Mendelssohn careci del gustoporlo
morboso/sdico y toda pera romntica tiene algn momento de erotismo/asesinato, etc. Hasta lo
fantstico paso de moda rpido (ej El cazador furtivo Weber) y se tendio a algo muy biseral y pa lograr
que lo biseral fuera creible, necesitas bajar un poco estilisticmarat (ej Abanera de Carmen).
Mendelssohn ni Schubert tuvieron la capacidad de bajar su estilo si necesario (=/ Mozart). Schubert
siendo inmenso melodista no triunfo en pera porque pera requeuiere bajeza, que sea zafada.
Wagner en Tristan nunca bajo el estilo porque encontr uno nvo: el romance; pero resto de peras
estilo debe bajar sino aburrido pa publico.
1er romanticismo: teatro romantico xito en Italia y Francia. En Alemania tarda ms porque estilo
tiende a lo elevado, poemtico, sublime.

Reflexion msical sobre Mendelssohn: mucha nflu en msica sXIX. Estilizador (Letra/no letra sabe
que ahcer pa tal situacin tal cosa). Retransformo estilos pasados. En cuarteto, orque y coro donde
ms tuvo influencia en futuro (porque en Piano enseguido Schumann tomo su influencia y la amplio
en un estilo que aparecen en composit posteriores una mezcla Schumann-Mendelssohn
(Brahms/Faure no se distingue si sigue a Mendelssohn/Schumann, sino mezcla). Clasicista dentro
de los Romanticos porque le dio imp a lo formal. Imp autor de piezas cortas de piano. Mendelssohn
gana una monumentalidad que no iba a ganar en cercacia de Beethoven, a queuien evitaba, sino que
su tipo de grandiosidad es heredera de un acomplamiento del estilo oratorial de Bach+Handel

Influencias: meldico a Francia; orcas a Francia, Rusia, It; en lo formal quedo trunca: fue vista como
=/ Beethoven, muy dep de elem poetico que sin l daba una cosa elegante, Franciagil que queuienes
trataron de imitarla encontraron falta de imaginacin meldica pa ese tipo de forma. Por eso su influjo
formal fue ms bien en lo general como cuarteto op12/una obra ciclica), si influye a Francia en tipo
de desarrollo del 1er Movimiento sonata. Obra cclica, desarrollo basado analogas tematicas y no se
corte-pegue, no la obras experimentales pero si obras como la escocesa, trio en rem etc modlicas de
1eros Movimientos que suplieron a los de Beethoven); Tdos los compositores que tomaron esa manera
de componer directamt(Cmaraille Saint Saens, Faure, etc) son considerados menores, son elegantes,
Franciagiles.
Imp su influ en la caractersticaserizacin de cada cosa (contrario a Beethoven que tiene 2 o 3 cosas
pa hacer, tiene pocos caractersticaseres)porsu imaginacin visual-timbrica, cada cosa parece que se
ve, se toca; puso todas sus texturas tipo receta que tan imitada que llego a parecer que el modelo era
dbil con las copias de Tchaikovsky, Ravel, etc.

..
P8 (inc)

WEBER - PERA ALEMANA NACIONAL

Primera mitad siglo XIX: Nacionalismo (tambin ocurri en pases perifricos en europa: polonia,
Rusia, rep checha, Australia,

Escandinavia) y la pera fue donde primero se vio, tratando de hacer un espectculo popular que cree
una conciencia nacional dif al concepto de internacionalismo surgido en clasicismo que se trato de
mantener en el Congreso de Viena, la idea de Nacion estaba muy marcada en crculos intelectuales
por esta poca de represin y potenciadopor2 hechos: muchos pases invadidospornapoleon (ej
Alemaniacompleta) y post retirada, alemania (que al menos haba vivio un reino unido, Alemaniase
acostumbraron a sentirme ms pueblo, ms nacin y verse otra vez Franciaagmentadosporla idea del
Congreso de Viena en los 74 estados con una Prusia fuerte y el resto dbiles fue generando lentamente
la idea de una escuela nacional aritistica, cultural, polit y msical. Poesia romntica tuvo en
Alemaniauna 2da oleada menos filosfica, ms ironica y costumbrista La escuela de la joven
Alemania (Heine ppal). Hasta 48 Alemaniadesunida hasta Rev republicana en Sajonia 48, 48-70
(segundo periodo del arte alemn) comienza una cmarapaa de Prusia pa unir a Alemporla fuerza,
es decir, ataca militarmt a los dems estados Alemaniapa unirlos. 1870-XIX14 Periodo Guillermino:
se unifica alem, simbolizadoportriunfo de pera Wagneriana como arte oficial alem.

Coherencia entre compositores Alemaniade las 3 Alemaniapoliticmarat:

- Hasta 1848 (toda la poca de la restauracin): romanticismo exuberante, muy fantacioso.

Alemaniano centro msical sino que lo sigue luchando con Austria pero estreno de Franciaayust
Weber 1821 (triunfo, tenia partes folk y cosas no italianas) en Berlin demostr que centro operstico
dejo de ser Viene y paso a Dresden y Berlin (casas opersticas hoy dia ms prestig de alem). En este
periodo Alemaniatuvo una serie de compositores altamt imaginativos y centro de romantismo: Weber,
Schubert, Mendelssohn y Schumann (que se reparten en los 2 periodos: los contemp a Beethoven,
Weber y Schubert y los que no, M y S); preferenciaporlo cultural, un romanticismo idealista y un
compromiso con el recupero de la historia de la cultura como fuente de la nacionalidad Alemania(en
la leyenda en Weber; poesa en Schubert; oraotio en Mendelssohn; unin con Beethoven en
Schumann). Tendencia de crear una nacin basada en lo cultura.

- 48-70 (reunificacin lento que se daporla fuerza Prusia vs resto): cambio poltico imp que si
bien la rev fue de corte socialista, se giro a la derecha la poltica en Alemaniamuy bruscmaraente y
los reinos tuvieron centros culturares ms dispersos y contrarios entre si: escuela ultra conservadora
en Sajonia; ultramoderna en Turinjia; Prusia;Babiera; Renania. Ultramod La obra de arte del futuro:
Liszt (siendo no alem) y Wagner. Ultraconserv (aun ms academica que la del propio Beethoven):
Brahms. Hay un NO estilo de la msica alem, sino una pugna entre 2 esteticas (ambas muy
extremadamt dif a la previa)

- 70-XIX14 (poca del Imperio Segundo Reich): tiene a estilo de la vanguardia (ejTristan e
Isolda 1865), crea escuela que finalmt se hizo practica comn. Alemaniatendr Alemaniaque
componen en ese lenguaje sin parar, hay unidad de lenguaje (Strauss, Wolff, Mahler, Wagner tardio,
otros): ultracrom, falta completa de relajacin. Y la rama conservadora pasa a Viena pero dura muy
poco (con Brahms termina) porque lo que se hace conservador es el estilo de Wagner y contra ese
estilo reaccionan los nacionalismos, escuelas Franciaancesas, etc ya que esta obra del futuro termino
siendo tremendamt altisonante, poco libre y dio pie a catambe msical porque se considero al
intervalo demsiado ms importante que otros (ritmoporej) en la msica. Notable la poca cant de
compositores buenos en Brahms- schoenberg (en compa con Beethoven-Brahms), autores de una
sola obra, ausencia de muchos generos, solamt hay pera y gran genero sinfnico, arte oficial del
segundo reich.

En dems pases misma periodizacin (Europa sacudidapormisms revs con efectos dif).

Carl Maria von Weber ( - 1826)

el gran precursor del romanticismo alemn.
El nico que encargo el nacionalismo Alemaniaen la pera. Compositor pianstico imp y de conciertos
de instrum con orque, compositor imp en la hist del lenguaje armonico, desatoco ms el detalle que
la macroestructura (=/Beethoven), creacin de pera nacional alemana. 1811-26 compuso peras.
Otros: Hoffman (filosofo), Spohr. A dif de pera Rossini: tematica era folklrica/fantstica en rta a la
vueja tradicin de la pera comique Franciaancesa y en gran parte al singspiel alemn de Mozart
(pero el de M nivel de realidad mayor). Weber tomo leyendas en algunas como en Silvana/ El
espritu de los bosques (sus primeras, Franciaacasos) hasta que luego de recoleccin de material en
aldeas y pueblos Alemaniase hizo de un corpus que le permiti componer obras descentes hasta llegar
al Cazador furtivo 1821 P8 29 44 (Franciaayusts Der Franciaeischtz), estructura: cada acto tiene 1
o 2 gran escena italiana (en situacin muy dramtica), pero el resto tiene una aglomeracin de
escenas de introduccinduccin coral + peque cavatina/dialogo+final coral. Esta repeticin de nros a
la manera de introduccin italiana le permiti hacer una cant de canc folklricas de color alemn
(coros homfonos, melos muy cuadradas con ritmos caractersticas como contradanza en
binario/landler en ternario, textura que evite el contrapunto y tenga una meldica bien folk y utilizo
en ppio la esctructura del singspiel: hay partes habladas. En segundo acto usa el Melodramen (nd
que ver con melodrama it): msica sobre la cual se habla y cantan coros (no nvo, haba obras
completas que eran melodramen ej peras de Mozart Thamos, rey de Egipto) y en ultimo acto hay
tambin gran escena al ppio y el final ms bien coral. Tiene grandes partes corales pero con un coro
que no es que dialogue sino que genera el color de cada parte.
Argumento: leyenda Alemaniasobre pacto que hacen casadores en bosques con el diablo pa tiro
certero, hay una competencia de tiro donde el guardabosque ms imp, el jefe, la mano de su hija
Agatha al ganador. Max y Agatha se aman pero debe ganar competencia entonces hace pacto con
Samiel (vive en la Caverna del lobo, especie de diablo) vende su alma pero a ultimo momento es
descubierto, se arrepiente y una especie de hermitao (aparicion religiosa de alguien al final de pera
muy comn en Op. alemn; una persona filosofa escindida de la soc, ej en Parsifal) logra hacer que
confiese la verdad y Agatha y Max se tomen un ao pa conocerse mejor, lo castiganporhaber hecho
eso pero tmp Agatha va a tener la mano del que sali segundo. Leyenda xito porque alejadsima de
concepto de pera italiana (bufa/seria). Habia muchas peras con argumentos asi pero msicalmt
malas, Weber que trabajo mucho como director de pera y de teatro solo fue recopilando de Op.
comique Francia y singspiel Alemanialo que ms le intereso a la gente.

Su msica influidaporMozart, Cherubini (pera comique Francia de estilo serio), algo de Rosini y un
trabajo que es el ms imp pa la influencia que tendr pa compositores romanticos orquestadores de
msica instrumental pura.

La manera de Aubertura de Weber tambin imp: optoporla Aubertura (ya exitia pero chotisima, el la
mejora) de mezcla de sonata con el popurr operstico de tems de la pera (no lo hace
Rossini/Verdi/Donizetti. Bellini si): arma 1er tema con los 2 tems ms imp de la pera (1er gran esc
y aria de la pera, la de Max es el 1ro) y segundo tema con segunda gran escena y aria de Agatha.
Usar tems ms imp de la obra en una forma S. Tiene introduccinduzione a la manera de Aubertura
Rossiniana (de hecho imita un poco a la Aubertura de Semiramide con el solo de corno) pero crea una
serie de tpicos alemn: imitar la naturaleza (muy diatnico), lo sobrenatural (muy cromtico y ligero).
Generalmente sus desarrollos en forma S son episdicos (parecen tempos de mezzo, como en la pera)
tambin pasa en sus obras instrumentales (sonatas pa piano muy imp).
 P8 29 44 Aubertura del cazador furtivo se inicia con una parte lenda donde nota larga DO en
cuerda a manera de recitativo orquestal (tomado de Aubertura de Cherubini). Cuerdas ppp sin cello
+ 4 cornos pa generar el bosque. Msica de la naturaleza (x diatnico y lentitud del ritmo armonico
que genera una queuietud que antes no). Efecto caractersticaserstico de Weber (tomado
tambinporWebern ): tremolo de Vla con chalomeau de Cl y Cb, sobre eso el recitativo en 4ta cuerda
(simboliza las balas).
Expo: aria de Max (tema 1), MELOS: tpico uso de sincopa (genera agitacin weberiana) y melo vocal
dif a italiana menos lineal, ms cortada, ms de corte instrumental. Melos tradicas muy adornadas
en Weberporapoyaturas (imitan construc melo Prokofiev y Ravel). Melodia apuntillada (generaba
modernidad =/ a linealidad de clsicos) tomado del folk alemn.
Sonido similar a Ruy Blas- Mendelssohn . Entra derecho a segundo tema como otro clima: 1ro como
un recitativo con tremolo (osea que parece un mezzo ms que un pte. Se basa en lo tmbrico ms que
en un pte real)y segundo tema en MibM es la cavaleta de Agatha.

P8 37 24 Introduccinduzione y resto. Tiene todo lo que tiene que tener la pera popu: marchas,
bailes, etc.
En vocalidad de recitativos de Weber empieza a aparecer lo Wagneriano, lo disonante. Menos
dramtico que italiano (no es tipo Donizetti) pero orque climatiza ms caractersticaseristicmarat,
hay lentitud comparado con it.

P8 42 30 En la Plegaria (tpica de pera alemana. Esta en escena siguiente a la gran escena de

caverna. Textura imp: cello con sordinas acomp con vlas con sordinas y fagotes y cornos pa ablandar.
Aria de Agatha donde reza que gane Max, con estructura de lied. Muy diatnica, pero algn ac de
color, enlacepor3ra) vemos vocalidad totalmente dif a la italiana: primer melo abarca la 9na, casi no
tiene coloraturas sino el intervalo es lo que da expresividad, melodismo amplio, no es tan lineal como
it sino ms quebrado, notas largas, tipo Muerte de Isolda, en realidad pa Wagner va a ser ms imp
Schubert en la vocalidad y en la msica que Weber (que lo inluye en orcas y como armar los clims
tipo escena del jardn de Tristan e Isolda). Vocalidad de msica alemana posterior no mucho cambio,
ya Weber se da cuenta que si hace recit lineal la cago tonces recitativo intervalico que muestre la
tensinporlos intev.

P8 46 11 Escena de la caverna del lobo. Lo sobrenatural (imp en Weber). Trb en pp (que aunque
invension de Schubert el aun no la conoca) y tremolo. Trb permite cualqueuier modulacin a
diferencia del corno pa esta poca. Artilleria cromtica. Trascendental pa Berlioz. Coro de espiritus
obligatorio de toda Op. alem, valqueuirias etc pa no es italiano. Coro usado como orquesta. Cresc
de trb mezclado con subida de piccolo truco pa generar sensacin del aire que sale de la caverna.
Cmarapanadas. Empieza recit (quemen Wagner), orque es la que hace todo el queuilombo. Msica
hace como un scherzo abajo eso ocupa el lugar de la cavatina que no hay. Juegos tmbricos. Comienza
a prender fuego pa hacer el hierro de las balas. Economia de recursos: usa solo trb, corno, cuerdas y
tambin Cl en chalomeau pa que una (escuela Rimsky use un instrumento de cada familia pa que
el efecto sea formidable). Empaste fg, cl, ob en agudos muy nasal (genial).

Mezcla de elementos tpica del lenguaje romantico alemn, pa crear una pera romntica alemana ej
Coro folk (brillo, esplendor)+ aria contemplativa + partes ultracrom. Al comienzo esta ms fundido el
estilo italiano que el alemn por eso costo tanto (1821-43 no hay ni una notable, solo El cazador y El
Holandez 1843. Ni el propio Weber logra superarse con Euriante y Auberon, donde dramaticmarat
no pasa naranja). En el cazador: como lenguajes, los tipo de orcas, los tipos de vocalidad (una muy
folk otra muy disonante chocan en este tipo de msica alemana y en Wagner en 1ras 3 peras
Holandez, Tannhauser y Loengrin notamos lo mismo, despus del Oro del Rin llame drama msical
uniendo el lenguaje pero al ppio no era asi.

ORCAS

Weber nico junto con Mendelssohn donde la orque se escucha perfectamente en todos sus intrum
de a uno Weber perfecciono la tconica Mozartiana de divisin orquestal, lleva instrum a su maximo
registro pa cualqueuier matiz (con mismo orque que Beethoven logra un sonido mucho ms
potente/ms suave), cuida mucho la eleccin de timbres y tonalidades y lo hace muy atractivo.
Auberturas de Euriante, Auberon y El cazador furtivo son de gran calidad orquetalporla eleccin
tmbrica. Plasmacion de esto a una obra orquestal independiente no la hizo el sino Mendelssohn
notando que este tipo de orcas era altamt poetica y que por su puro timbre poda evocar cualqueuier
cosa. Imp pa esa escuela orquestal que con la sonoridad logra la plasmacin tematica. Aun Weber no
tiene el motivo-timbre pero casi. Lo mejor suyo es la capacidad tmbrica, ensueo sonoro.

Economia de recurso bsica de todo orquestador: usa poco!! Y con mucho efecto (Weber lo enseo),
usar lo minimo en el mximo efecto, tendencia de Weber, Mendelssohn y que llega a Ravel.

Influencia de lenguaje de Weber ms imp sobre compositores no operistas: Mendelssohn. Su influ en

lo operstico (Wagner) fue indirecta porque Euriante (pera siguiente al cazador furtivo, excelente pero
menos dramtica como argumeno) fue la 1er pera Alemaniams o menos descente que fue toda
cantada (no es la primero porque hay una de Spohr Jesonda y de Schubert Fierrabras del mismo
ao que Franciaacasaron que tambin tenan todo el texto hablado; Euriante tambin Franciaacaso
pero despus se impusoporsu msica, las de Spohr y Schubert buena pero menos dramtica),
argumento ridculo lleno de apariciones espectrales, espejos mgicos etc. Euriante es la verdadera
que influye a Wagner (Tannhauser, Holandez, etc Wagner inicial, pera Alemaniacompletamt contada)
Estructura de pera italiana pero con una msica de contenido totlamt diferente: con mucho
sinfonismo, orque muy protagonica (melo ni como se la armoniza no es lo ms imp)

Melodica tambin lo influencia a Wagner (casi no tiene coloraturas sino el intervalo es lo que da
expresividad. Pero ms Schubert)

BELLINI
(maxima influ de Chopin). En Italia entre Rossini y Donizetti, esta Bellini cuya dramaturgia ms pobre
en cuanto a capacidad de expresar cualqueuier situacin sobretodo las muy dramaticas y violentas
(fcil en Donizetti) pero su capacidad meldica fue ms larga, con ms ornamentacin e influyo
mucho en el concepto de meloda infinita (ver Dalhause) de Wagner y el cromatismo de Chopin. Usa
el cromatismo meldico ms que Doni. Bellini uno de los peores orquestadores que tenia que ir a
que le orqueste Rossini (como Faure, vagos). En Bellini la cavatina y la cav estan muy separadas en
estilo. Autor melodramtico como Doni. Tiene las aria de ritmo siciliana siempre contrastadas con las
arias de melo larga (en toda la msica del sXIX, Chopin mismo, este contraste como lo femenino y lo
msculino y con el reencuentro y la melanco del no-encuentro).
3 pera importantes: Sonambula, Il puritani (orcas todaporRossini) y Norma

Norma (1831, Wagner admiraba finale del acto 1. Unos aos antes que Lucia. Gran xito en estreno
en la Scala de Milan)

P8 1 8 26 Acto 1 Escena 2: ataco (armona Chopiniana con el IV desc, los ritmos de marcha, acomp
de recit con trb. Ahora se declara una guerra tonces Norma (sacerdotisa de una diosa celta y le hace
oracin a luna) canta cavatina Casta diva(modelo de melo de todo el sXIX. Ritmo de siciliana.
Armonaes como un nocturno de Chopin ej n2. Ornamentacion que va subiendo de a peque intervalos;
mucha ornamentacin, cada acorde dura mucho, hay como una cosa morvida muy
caractersticaserstico que cuando se repite una melo se hagan adornos. Esta aria tiene
Franciaagmento de coro y Norma arriba fiorituras. Libertad motivica incomparable con un Beethoven,
Mendelssohn, Schubert donde se repiten motivos con una previsibilidad increble=/ melo italiana).
P8 1 13 17

Il puritani
Poner al tenor arriba de la soprano excelente, se incendia!
.

GIACOMO MEYERBEER (alem)

Llamado asi porque se llamaba Jacob y cambio su nombre 400 vecespormarqueting. Creo la Gran
pera Franciaancesa: pera msiva, 5 /4 actos, antecesor de pera Wagneriana, tiene orcas pa los
Francia, melo pa los italiano y melo pa los alemanes (dijo Mendelssohn burlndose), orcas de
Franciaan brillo llena de color y potencia, armona complicada (compa de estudio de Weber). Se baso
en argumentos politacmarat escandalosos, donde un grupo social en peligro (coro!), critica, relac
con situacin actual de Franciaancia: desde Carlos IV de Francia hasta 1830 casa reinante borgonica
y en 1831 se pasa a la casa de Orleans (casa ficticia que eligio el mismo parlamento Franciaancs. El
parlamento, que hasta el momento era solamt nominal, toma decisin de poner un rey elegidoporellos:
Felipe de Orleans (permiti un lassefer). En este periodo no haba censura porque a gob de Orleans
le interesaba que se hablara mal del de Borgoa.
Orcas de Meyerbeer era ms Berlioziana queuien fue el gran orquestador, Meyerbeer / Berlioz que
lo imito?
Genio tronante de nuestro teatro (Belioz). No hubiera existido sin el, la pera rusa (bounoff ej).

4 grandes peras famosas: RAuberto el diablo 1831, Los hugonotes 1836, El profeta 1849, La
aFranciaicana 1864.
Antes de eso escribi pera italiana (en Alemaniamuy poco, es ms bien tipo Gluck, internacional) y
en el intermedio compuso alguna pera comique (partes habladas)ej Dinorah.

Orque enormes. Necesaria la estructura rosiniana pa posible.

 Mientras pera italiana se basaba en un trptico de personajes con una conflictiva importante y
una vocalidad caractersticaserstica (una motivica y sonoridad), la Gran pera fue msiva. Miles de
personajes. Argumento ms bien de orden pico (no dramtico) tonces final de gran catstrofe (Rienzi,
1er pera de Wagner, final asi porque se basa en Meyerbeer) que surta efecto por lo que se escuchaba
y lo que se vea! (no tantoporlas palabras y el sentim que causaban =/ Lucia de Lammermoor). Hist
de amor que es central pero que es pa cumplir con el segmento romantico pero alrededor haba varias
historias con miles de episodios que permitiesen escenas de grupo (a pera it no les interesa). Aun
asi, Meyerbeer sabia que la estructua de Rossini (introduccin coral con presentacion y la de la
escena) haba que usarla porque era la que comprenda el publico y la mejor pa la dramaturgia, pero
como sabia que tenia menos capacidad que la de Donizetti, la usaba lo menos posible usando la
mayor cant de escenas grupales, ergo muchas escenas donde cavatinas y cavaletas son corales.
Larguisimos coros muy entreverdos, a 24 vv ponele tipo Carmina Buran. Como coro era medio
polifnico (aunque de polifona acordico, a la manera de Handel) genero conmocion en pera y
despus imitaciones que lo superaron (Verdi, Strauss, CSS, etc). Enorme escena coral al comienzo
de acto y otra enorme al final de acto y en el medio una pequea escena donde se explicaba levemente
una situacin conflictiva; y en cada acto haba historias distintas (recien en 4to acto lograbas
entender), argumento era raro, haba un protagonista con su hist en un acto, otro en el otro etc. E
jaca acto1 Raul, acto2 Margarita, acto3 conspiradores alrededor de Enrique IV, acto4 reaparece Raul
con su amante Valentine, acto5 se maten todos. Esto generaba estupor porque dif a hist concisa de
pasiones fuerte y esconia el defecto de Meyerbeer de incmarapacidad de caractersticaserizacin
meldica. Pero vocalidad (estudio con Rossini), orcas y el efecto coral infalible.

Influencia del sinfonismo alemn hacia que esta escena romntica adqueuiriera un estilo mezclado
entre la italianidad y lo alemn que genero algunos modelos de contruccion pa muy tardio sXIX en
cuanto de un duo largo y con una cant de motivos recurrentes, que como esta pera no era tan lineal,
hacia que melo+lo que se vea fueran uniendo a la pera. Tdo a bastante velocidad y colosal.
Tenia partes muy queuilombo pero tambin partes dramaticas (le costaba ms que otros). Como hay
tanto queuilombo (desfiles, elefantes, etc) actos no son tan largos.
En Franciaancia aun se nota el influjo de Gluck en el recitativo (la lentitud).
Invento la cmara lenta !

Los hugonotes P8 1 42 08
Hay 3 orquestas!. Muy moderno.
Trata de la noche de San Bartolome (s16 en Paris: reunin de catlicos y protestantes en una
supuesta comunin de todas las relig y se le dio una daga a los cat pa matar a los protestantea) por
eso el livemotive de la obra es el coral luterano Feste burg. Raul (catlico), Valentina (del bando
hugonote osea calvinista. Costurera de reina.). Catolicos presentados en la pera como borrachos,
patoteros. Calvinista victima de ellos. Introduccinduccion. Cavatina de Raul (tremendo pa el rol de
tonor porque hay de todo, ligeresa, bravura, etc. Interrumpidaporcosas que le dicen). Hay toda la
piroteconia armonica de la poca (enlacepor3ra, cromatismo, diatonismo, todo junto) pa agitacin.
Esta en rem: bII ( como V/lab) al cual que hace IVasc de sim, etc.

P8 1 56 20 Acto4 se inicia con conjuracin (el conjunro de los 3 monjes: msica de cinismo, risa,
pa meyerbeer lo sacro-catolico es una farsa) cuando se juntan todos los catol a armar el pacto de
muerte de que mataran a todos.

Atacco menos rapidez que Doni pa hablar y opta muchoporritmo de recitativo, usa mucho un
sinfonismo pa la orquesta: necesita ms Movimiento en orque porque es menos creible vocalmt,
Valen-Raul no tan dif en vocalidad como Lucia-Edgardo. Ataco interminable; fondo Beethovenveniano
que luego pasa a Verdi, es una pieza orquestal, parece un aria y no lo es (dentro del ataco tonces ella
le responde). Orque actua mucho ms que en Donizetti (aunque es la misma estructura), va ms
rpido, tiene concepto sinfnico. Trb significan la maldicin de Dios (pasara a botan en Wagner).

P8 2 6 49 Duo final Valentina Raul que se encuentran en esa reunion: trascendental pa hist de pera
por la detension temporal. Meyerbeer invento en la pera algo que se haba evitado desde el comienzo
de la pera: que ocurra la cmara lenta en el momento sublime y que dure un monton (queuizs con
la tconica de Beethoven de como usar los motivos y hacerlos modular). Modelo pa final de acto de
Boheme, Aida, Toska, duos de amor de Traviata, el de Isolda.
Aca es dramtico. Valen sabe que va a morir y le queuiere hacer creer a Raul que los catlicos son
malos, que el en bando de maldad, en duo se declaran amor y el acepta la fe calvinista, decide luchar
a favor de ellos y en ese momento se tiraporla ventana y es clavadoporuna daga. Pero no termina
pera aca sino que en Acto5 escena que no vimos cuando el se cayo y empieza inmediatamt cuando
el se cae y cuando lo estan clavando se ve todo el tumulto de la escena y Valentina baja del castillo y
su propio padre catlico la mata y pide perdn y se mata. En SolbM copado pa voces. Aca si usa mod
al III (toma de it) pero mezcla con modalidad. Nota tenida que modula a ltimo momento a la tnica.
Tremolado de toda la cuerda estando cello arriba de todo eso dupporCl.
Mezzo pa que venga tragedia que nos lleva a cavaleta final (el deber me llama).
Motivo de reminiscencia de Donizetti.
Dentro de cavaleta pone cancin de cuna dentro del duo de pasin de que me voy a matar, en
Valentina tipo mostrndose como madre, como mujer que lo cuida. Despus viene la valentina mujer
que le ordena que no vaya.
Stretta

Una de las primeras peras que no terminan en tnica sino en cualqueuier lado (como Madame
Butterfly)

CLASE 11
1845-51 notas en piano duraban menos, no es el piano de Brahms/Rach.

SCHUMANN (1810-56)
Nace en sur de Sajonia, familia de libreros (padre traductor, poliglota, Schumann tambin muchos
ideoms. Cultura tan vasta como Mendelssohn), relac con lit ms fuerte primero que con msica,
Augusto y Fede Schlegel lo marco y Schumann uno de los primeros que dice que el arte romantico
existe, el resto no lo dice verbalmt y no se consideraba msico sino artista, en general. Se dedico a
estudiar la msica y la literatura juntas. Empezo a estudiar piano de chico, bueno pero no virtuoso.
A los 18 empezo a estudiar derecho (no le interesaba tanto la msica, se le revelo cuando escucho a
pianista Moscheles y Violinista Pagannina) y empez a estudiar msica tardiamt en compa con resto
pero muy rpido talento y adqueuiere un virtuosismo colosal en piano en 2 aos con maestro padre
de futura mujer Wieck. Juicio porque padre de Clara no queuiso que se casaran por miedo de que se
contagiara, sabia porque haba sido su alumno de chico. Despus no la contagio ni a ella ni a hijos
pero Clara que tanto lo amo lo fue a visitar 4 veces nd ms al manicomio porque descubri la
enfermedad verdadera tras la otra de la locura, y le dolio como se la haba contagiado, enorme
impiedad porque le dolio el pasado de Schumann, se entero despus de casarse). Cuando muri su
padre, se anoto en derecho pa cobrar una pension y usaba esa plata pa estudia msica.

Pudo haber sido un gran pianista, se Franciausto y acetando esto se dedico a la composicin (antes
compona pero como pianista: improvisando, tendiendo a bravura, rasgo que se ve en su obra).
Roland Taylor bigrafo.

Locura no de nacimiento, sino progresivo debido a un tratamiento pa sfilis (se contagia en viaje de
parranda con amgios donde prostuticion etc) que atacaba sist nervioso (primr secuela ataca manos y
pies, se le paralizaron), supero la enfermedad pero le quedaron secuelas que atacaron sist nervioso
(idem Donizetti y Smetana). Comun contagiarse de sfilis (Schubert no aguanto el tratamiento y muri
antes de tener algn problema mental).

Firma con psedonimos, el alterego muy presente en Schumann (Liszt al ppio tambin firmaba con
apodos o con nombre de otro compositor ej pera de salieri firmadaporGluck, su profe, pa que famosa,
re comn juego aritistico. Escritos de Wagner con psedonimos). El alterego (que vemos desde niez,
ser otro siendo el mismo) y el virtuosismo (lo impacta de Paganni) le atraan; el alterego es como la
locura, le atraa la locura como algo que permitia salirse de si, tambin le gustaba el juego de ser
otro: la mscara (que hay detrs de como nos mostramos y como la msica puede mostrar algo y ser
otra). Estos rasgos los vea reflejados en la filosofa de Schlegel lo verdaderamente romantico tiene
un aspecto de alta elaboracin mental pero tambin un cieto humor y gran poesa tonces que una
persona pueda ser a la vez pensante, tener un cambio brusco anmico y tener la contemplacin
poetica y la creacin, eso enmarca su obra perfectamt y sobretodo la idea de que el verdadero
sentimiento poetico se podria lograr solo en un instante, minimo, poda durar 2-10min, no ms. Si
cuando se elaboraba la msica, no se la elaboraba todajunta, perdia su espontaneidad. Schumann
decia que pensaba su msica toda compactamente como un bloque contrapuntstico-melodico-
ritmico junto, no poda imaginarloporseparado. Se intereso en componer un Franciaagmento donde
este condensado al mximo la poesa siguiendo idea de Schlegel armona agente fundamental de la
expresividad, el infinito. A diferencia de Mendelssohn/Chopin, la meldica de Schumann, si bien es
expresiva, es breve, trabaja hasta el Franciaagmento meldico. Melodia es Franciaagmentaria y sus
piezas son Franciaagmentitos (captas una expresin pero como que no sigue, y te quedaste asi). Toma
esta idea del Lied de Schubert y valses, romanzas Mendelssohn pero sobretodo de los cuartetos
tardios y momentos peque de las sonatas tardias de Beethoven donde haba episodios porque ej
bagatelas/variaciones que en vez de tener meloda tenan Franciaagmento de melo.

Explica todo esto en su revista (editor y escritor durante 10 aos) en 1833 cuando nota que su
carrera como pianista no futuroporlo que le paso, tonces se dedico a ser periodista. Pa no escribir
como el mismo se pone pseudnimos: Florestn (nombre que toma de la pera Fidelio, a queuien
rescata Leonora como Fidelio disFranciaazada), Eusebio (de obra de su poeta predilecto Jean Paul
Richter) y Raro (inventadoporel y personificaba ms bien a su maestro maestro raro, que poda
llegar al equeuilibrio entre las otras 2 fuerzas). Que justamente cumplen el trptico: lo humonistico,
lo poetico, lo elaborado (respectivamt). El Eusebio contemplativo/poetico y el
demente/apasionado/energico/violento Florestn son los 2 estilos de msica que el conceba que
existan, ambos eran espontaneos naturalmt y como textura eran lo mismo (ambos muy elaborados;
muy contrapuntiticos, rtmicos y meldicos entreverados pero con una rtmica de repente ms labil,
atemporal, momento eterno aunque dure 3seg en Eusebio y el ritmo ms tendiente a la danza, a lo
pulsional de Florestan). Maestro Raro juntaba estos dos mezclndolos. Manera de componer responde
a idea romntica filo de Lo humorstico, poetico y elaborado lo ms junto posible y un formato del
Franciaagmento corto es el que permitia esa expresividad.

Vemos la presencia de lo poetico en Eusebio pero siempre aparece el elemento redentor femenino
en la obra de Schumann (ej en carnaval C11 1 18 12. Clara Schumann fuerte fuente de inspiracin
pa la cierta calma/poesa que tiene Schumann)

A diferencia de Mendelssohn, a Schumann le chupa lo paisajstico, lo visual. No tenia imaginacin

visual (orcas no tan copada). Mientras a Mendelssohn le interesa los mundos fantsticos, de elfos etc
a Schumann lo macabro, diablico, lo que altera a la persona y la transforma. Mendelssohn expresa
lo general y Schumann expresin intensa de cada cosa minima (su problema pa componer obra larga,
no puede ser tan intensa siempre porque no cmaraina)

1ro que escribe en revista: Chopin como lo contrario a la banal msica de pera comique Francia
(cuyo ritmo Franciaencuente C11 39 llamaba lo filisteo, msica comoda), la pera italiana (odio a
msica italania a dif de Mendelssohn y Chopin, cierto que haba muchas peras de compositores
menores/peras circunstanciales), tambin en contra de gran pera Francia y de msica de virtuosos
la msica barata de los salones. A esos compositores llamo los filisteos e invento la Liga de David
(David mato al mximo filisteo, Goliat que era un gigante) queuienes van a componer msica poetica
que le gane lentamt a esta porquera. Esto se une con el proyecto alemn (que vimos en Mendelssohn)
hacia la cultura (Alemania como nacin desde la cultura). Liga de David son personas muertas como
Beethoven, Schubert, etc y personas vivas a las que les pone apodos Siopino (Chopin), Meritis
(Mendelssohn), QUEuiarina (Clara Schumann), Florestan/Eusebio/Raro (a el mismo/su profe),
Paganini, Berlioz, Liszt, etc, todos que msica no banal/de entretenimiento.
Schumann se baso en sus dolos Beethoven y Schubert luego Bachombrey en la poesa Goethe,
Schiller, Schlegel, Heine, Richter, Hoffman etc. Lied de Schubert gran influencia.

TEXTURA PIANISTICA
Creo una textura muy novedosa.
- Uso de la danza contrapuntstica:

Ej Carnaval pieza n10 C11 1 24 24 Lo ms raro puesto en algo boludo como una Mazurca. Empieza
como termina! (romantico, el final en mi comienzo), inpasable a la orquesta (Ni ravel pudo).

Complicacion que puede adqueuirir en algo que esta como en el aire/la gran robustez (ej Intermezzi
n4 Mariposa C11 1 32 10

Tipico la dicotoma: que tenga el matiz contrario a lo esperado C11 1 32 57. Sorpresa absoluta, lo
inesperado es rasgo pianstico de Schuman. Es raro como trabaja ej Intermezzi n5 C11 1 34 48.
Pulsacion obsesiva, ritmo obse tambin caractersticaserstico.
EL delirio que poda tener Schumann de mezcla contrapunto-armo-melo-rit nunca se vio en el piano.
El nico que ms o menos lo siguo fue Debussy.

Textura es una complicacin de lo rtmico, tmbrico, contrapunt, melo todo junto, inesperado.
Es tan complicado en su textura que necesita la cuadratura de Franciaase (Mendelssohn la detesta).
Pasa de lo denso a lo ligersimo.

- Atemporalidad: invento. C11 1 37 10 ej tan detenido sobre el mismo acorde. Incertidumbre.

Melanco usando modo M (asi es el). Ej humoresca C11 1 40 7. Insistencia armona tal.
- Ecos (lo que veamos en la orquesta de Mendelssohn como dup heterofonica C11 1 41 25) C11
1 41 7 Schumann lo hace pero a velocidad ms lenta (piano lo permite, en orque seria un plomo)
enrarecimiento. El nico que entendi esto fue Debussy. En lento/rapido.
- Desfase rit (lo inesperado, no cae donde debe. Sincopas, retardos, resolucin de melo antes
que bajo/ al revez. En lo vigoroso se caractersticasporsincopas complejas C11 1 44 0, concierto pa
piano C11 1 46 0).

ETAPAS
Etapa esplendorosa (dominan los ciclos). Apogeo. Totalmente romantico: el compositor del
Franciaagmento perfectamt terminado que puede llegar a durar un instante y en ese instante tener
la mxima condensacin de poesa, belleza y densidad. Schumann tiene esto en el genero e
instrumento ms moderno (lied y piano).
Leipzig- Piano (1829-39).

Lied canto y piano (1840, cuando se casa): ciclos El amor del poeta, El amor y vida de mujer,
Liederkreis, Liederkreis II, etc 100/150 en un ao. Enorme xito el 1ro: Mirtos donde se vio obligado
a melo ms larga (no tan Franciaagmentaria) pero la reparta entre piano y voz, textura pianstica
novedosa.

Etapa equeuilibrio (generos tradicionales. Equeuilibrio clsico-romantico. Logros que haba hecho se
tratan de adaptar a las forms clsicas convencionales. Denota la necesidad creciente de mitad de
sXIX de abarcar todos los generos, con lo cual nos vamos del romanticismo, por lo menos en caso de
Schumann, a diferencia de Mendelssohn que desde ppio compuso pa todos los generos, esto no fue
natural en el ya que como Chopin era un autor de piano) 1841-47
41 orquestal: sinfona 1 y 4 (4ta sinfonasdel 53 es una revisin reorcas de la del 41) y Aubertura,
scherzo y finale y 1er Movimiento concierto pa piano fantasia
42 msica cmara: 3 cuartetode cuerda, 5teto(piano), 4teto (piano)

43 oratorio Paraiso y peri (genial,tipo Walpurgis que es secular, pero que es largo. Es decir es largo
como Elias pero el argu es fantstico como Walpurgis).
44-46: sigue con orat y culminancion e inicio de obras. Termin 2da sinfonas(4ta sinfonases una
revisin de la 2da), el concierto pa piano en lam(3Movimientos), estudios polifonicos (Estudios
contrapt sobre Bach) y comienzo Escenas del Fausto (orat genial).
 47 trios. Hasta aca se nota su grandeza y originalidad. Despus se repite (queuizs exc bosque y
renana)
.

El utilmo Schumann 1848-53 (Dresden y Dusseldorf. 46-48 crisis mental, 5053 intento de suicidio,
53-56 Manicomio. Decadencia, calidad irregular. Transicion hacia un Brahms, con un pseudo
academicismo): todos los gneros de su carrera (ciclos y los de equeuilibrio) + pera: Genoveva
(Franciaacaso)
Msica incidental: ManFranciaed (otro desastre como obra en general)
4 baladas corales (genero tipo walpurgis)
Las importantes serian:
48 Aubertura Genoveva
49 Escenas del bosque

50 Sinfonia n3 Renana (1er Movimiento genial y dems van decayendo energa de a poco, estan
correctos cuando no se caractersticaserizoporser un compositor correcto. Album de la juventud es
correcto).
51 Conc pa cello (idem renana), sonata pa Vlin n1 y Orat El peregrinaje de la Rosa.
..
Obra de Schumann de piano de 1829-39: 30 obras de gran complejidad todas (3 tomos),
trascendentales, cada una (no es serie como le pasa luego). Estan divididas en generos que no son
los de otros (generos en Chopin son un
vals/mazurca/polonesa/balada/scherzo/24 preludios; en Beethoven la sonata): colapso porque
Schumann inventa una manera de componer pa el piano no solamente textural:
- Obras basadas en el ppio de la variacion (su primer obra ergo se baso en Beethoven pa empezar
a componer seriamente): variaciones op1 Abegg (se basan en 4 notas: la, sib, mi, sol sol);
impromptus sobre un tema de Clara Wieck Op. 5 (son 12 variaciones pero las llama improvisaciones),
variaciones dentro de obras como las de sonata n3 op14 y estudios sinfnicos en forma de variaciones
Op. 13 (donde muestra que variacion puede tener un carcter orquestal y estudio porque son de
virtuosismo, basados en un tema. Gran dicotoma base de romanticismo: querer alcanzar algo que
nunca podremos, ej la plenitud, eterna paz. Porque carcter orque pero es de piano)
- Basadas en ppio del rond.

- Basadas en el ppio de la sonata: sonata Op. 11, 14, 22 de mucho virtuosismo, estilo grandioso
(=/Mendelssohn queuien haba intentado una sonata de estilo intimo como cuarteto en Mib, ms
tendiente a lo expresivo no virtuosistico), Schumann retoma la sonata de concierto (como Chopin).
Formalmt libertal tremenda (ej tienen episodios). Son muy largas. Fantasia en DoM Op. 17 (sonata
en 3 Movimientos, la mejor). El carnaval de Viena gran sonata romatnica (5 Movimientos). En 1
Movimiento (forma S) Allegro Op. 8 (tipo allegro de concierto, genero muy popu) y Tocata Op. 7.
Sonata en Solm (la vimos en CompoIII. tratamiento de la sonata es continuo, no Franciaagmentario.
Son sus 2 mundos. Trabajaporcontraste directo y con un desarrollo de repeticin y progresin con
modulacion cromatica).
Trabajo la sonata con ritmo motorico, detension sobre el segundo tema, mucha textura, aceleracin
en el final de la obra
 Obra ms enigmtica: Humoresca op20 C11 1 52 0 (ultima obra de este periodo, hasta aca llegue,
imaginacin formal): 30, como un enorme rondo en 4 Movimientos donde cada Movimiento tiene
forma de rondo pero esta interrelacionado. Es un rondo en sonata. Mezcla la pieza corta, el rondo y
por su forma de a 4 parece una sonata. Cima, parece un ciclo pero tiene forma de rondo adentro y
forma de sonata en general. 30, no tiene nombre, pa piano, mezcla la Franciaagmentacin del ciclo,
idea de gran forma y el rondo como estructura grande. Alterna con claridad el discurso de Florestan-
Eusebio. Lo que dijo Schlegel del humor lo fundamental del romanticismo, obra no es nd alegre, es
melancolica, es Humoresque en el sentido romantico schlegeliano de la palabra: el cambio de humor
que lleva de lo extremo a lo ms nostlgico. Variedad de texturas y la grandiosidad de su forma. Es
como una romanza sin palabras que empieza en una disonancia absoluta y va a la consonancia.
Instrospectivo aunque textura Mendelssohnsoniana. Deriva del lied sin palabras pero estilizado.
Nunca se supo decir si ppio es una introduccin y lo que viene es el tema de rondo, tiene su propia
coda que parece un recitativo. Luego arranca una especie de contradanza. Otra piezas corta tipo
marcha. Etc. Y termino volviendo a inicio, ese Florestan ms loco se resuelve en arco en el Eusebio
que comenz la humoresque. N2 voz interior C11 1 58 0 arremolinamientoporgran
velocidad+contrapunto lneal y de imitacin y especies+armonajodida y que lo nico que nos une es
el ritmo (esto llega a Rach, ms que lo de Chopin/Liszt), pa contrastar esa desesperacin ahora pone
un ritmo de marcha cannica (furia) C11 2 0 52. Este tipo de contrase lo da el Franciaagmento, muy
elaborado pero breve. Sigue lo contrario, la atemporalidad y luego vuelve a ppio. N3 C11 2 3 50 son
2 duos, pasa mucho en Schumann que sin las voces internas no existira la obra, trascendental lo
que complementa a la melo (ecospordoqueuier), Eusbio contemplativo. Notapornota tiene una
disonancia, todas las notas tienen un contrapunto, densidad que se da recien en la orque de Mahler
(primero que logra llevar esto a una orque, Wagner a veces). Despus intermezzo que es como una
especie de tocata, un motor, el Florestan. Y vuelve el A (osea que este nro al igual que anteriores
tambin ABA). Pianismo de acompaamiento se separa de todos los dems, es como una msica de
cmara dentro del propio piano (tomado de Bachombrepero con una idea romntica, por el timbre).
Jams Mendelssohn se acerco a esto. N4 C11 2 9 0 aparece aceleracin el 1er Franciaagmento de la
obra entera(N1), esta unida, esta si es un rondo ABACA. En Schumann domina siempre la
meditacin/herosmo.

N5 C11 2 12 0 larguisima, es como un motto perpetuo caractersticas de Schumann en lo rpido. La

va terminando cerrando y llega a un Epilogo! (anticlimatico)para terminar: C2 15 13. Allegro que
cierra la obra. Todo esto es el ultimo Movimiento que no tiene forma, son Franciaagmentos.

Humoresca mezcla un poco el criterio de Franciaagmento y gran forma. Se ve la mezcla del polptico,
pero no es exactamt eso; tiene Franciaagmentitos unidos con estructuras de rondo y mezclados con
un gran rondo con estructura de sonata.Genial que obra hecha de Franciaagmentos cortos dure 30.
Version de Richter (o Arrau).

- Ciclo pianstico/poliptico: INVENTO. gran obra pa piano que es una especie de gran mosaico,
30 aprox basados en Franciaagmentos ms o menos cortos unidos por material tematico y por otros
elem como la cita (como vimos en cuartetoMendelssohn. En Schumann es fuertsima pero amronia y
textura tan origianl que no es una copia; en Mendelssohn es suave) y otros elem ms esotelicos, raros
en la obra de Schumann pa unir obra. Esotelismo msical. Obras basadas en la literatura (invento
literario programtico) y otras no. Dan pa cualqueuier cosa (polpticos grandes, peque, medianos,
intimistas, grandiosos,etc). Ningun compositor pudo seguir esto. Ciclo schumanniano rara vez se
pudo seguir (ej Cuadros de una expo Mussorsky; pasa igual con Mendelssohn en sinfona). Toda la
gente que compuso esta mezcla de Franciaagmentos nunca llego a este logro en gran parte porque
formacin de Schumann msical-literaria era enorme (misma gran formacin contrapuntstica que
Mendelssohn pero no se intereso en aplicarlo, lo considera no moderno, igual que msica coral ya
que romanticismo msica ms pura la que no tiene palabra). Fuente pa crear polptico: ciclos de
Schubert de valses y de canciones y romanzas sin palabras (grupos de a 6 unidos por algn inchipit
tematico) de Mendelssohn.

Son muchsimos: piezas nocturnas Op. 23 (4, trata de ronda funeraria), carnaval (22), danzas de las
coFranciaadas de David Op. 6 (18).

Modelo de gran brevedad (mariposas, carnaval, escenas de la juventud, danzas de coFranciaad) y el

Modelo de mediana (intermezzi op4) donde expresa mundo macabro lo grotesco en lo rtmico y lo
contrapuntstico ms exagerado y lo meldico queda en segundo lugar. Cuando contemplativo,
armonararsima. En las piezas ternarias hay irrupciones ej si obra es alegre de golpe 5 cc de adagio,
tiene alguna Franciaagmentacin que no es lgica con la pieza)

Mariposas Op. 2 (1829-31, 12 piezas cortas sobre un argumento que escribi basado en obra La
edad del pavo de Jean Paul, 2 hnos gemelos que tratan de seducir a una chica en fiesta de mscaras
en noche de carnaval, se intercambian las mscaras y juegan a con queuien se queda y como se
confunde/no, pero 1 se enamora realmt. Mariposa porque es una larva y despus es queuien es y no
dura nd, media pag). Presente la idea de la mscara, lo Franciaagmentario y la asociacin de la danza
(vals, polonesa, contradanza) a este mundo schumanniano: mezcla de danza+contrapunto+melo
Franciaagmentada+armonamuy simple y de golpe re compleja marcando dicotoma (=/Mendelssohn
que tremendamt lgico, si obra sacra asa, si asi asa. Schumann no es tan lgico, no es lineal). Cita

Intermezzi op4 (piezas fantastitcas contrapuntsticas, igual que Mariposas pero estas fueron breves
y intermezzi son ternarias grandes conectadas basadas en el Fausto con ritmos magestuosos pa
mostrar a Fauso, tiradas virtuosisticas asc y desc pa Mefistofeles, melos inocentes pa Margarita. Cita

Carnaval op9 (vuelve lo de mscaras, baile donde Eusebio y Florestan estan con sus amigos de la
liga, con mujeres que les gustan y terminan juntndose en barricada contra el mal gusto,
aburrimiento y elem imp: cita al Emperador de Beethoven C11 1 6 47. Es como una ampliacin de
Mariposas. Cada una tiene un nombre ej Arlequeuin, Pierrot que son los chicos de la Comedia del
arte). Analizado en Dalhause. Carnaval polptico con 4 notas y la danza contrapuntisitca.

Danzas de la coFranciaada de David op6 (18 breves, estilo danzante en partes C11 1 13 31. Nombre
porque ya lejsimo de lo anterior. Ciclo donde firmo F(Florestan), E, F, E)

Piezas fantsticas Op. 12 (8, toma de la literatura de Hoffman el nombre pieza fantstica pa llamar
a piezas basadas en algo irreal, macabro, fantstico; ternarias grandes y todas tienen un nombre: la
tarde, el arrebato, los cuentos, la noche, los sueos arremolinados,etc. Tiene un aspecto ms bien
amable, exploran aspectos simpaticos, poeticas o grotescos

Kreisleriana (va a lo macabro, a la locura. Kresle era organista de cuento de Hoffman El gato mur
que asusta a gente con improvisaciones delirantes y se rie en medio de la misa, lucha contra su locura
tonces C11 1 11 0 piezas alternan locura con mucho virtuosismo y calma, en calma especie de
contrapunto bachiano muy cromtico en registros extremos sobretodo en grave con lneas de recit
instrumental que toma de Beethoven)

Noveletas Op. 21(8, reM, cada una es una especie de rondo salvo ultima que no tiene forma, basadas
en cuentos de Jean Paul, noveletas por cantante Clara novelo y le puso noveleten pa ocultar que
dedicadas. Grandes piezas rtmicas en estilo grandioso. Base es el ritmo. Ciclo ms complejo porque
muy largo pero realmt unido)

Escenas infantiles Op. 15 (queuizo hacer como un recuerdo de lo ms inocente, aquello lejano de
la infancia, reflexin sobre su infancia, obra completa desde lo timbrico. Ultima C11 1 16 15)

Piezas nocturnas (basadas en procesin fnebre C11 1 17 27. La noche pa el no es la calma de

Chopin/Mendelssohn, siempre es lo macabro, misterioso, terror).
.
C11

El que ms estreno obras de Schumann fue Liszt (queuien decia de Clara Schumann las tocaba
horriblemt mal). Mendelssohn le estreno las de orque.

Sinfonias Schumann
Pa consagrarte debes componr una sinfona/oratorio/pera, es lo que da xito (Mendelssohn le
dijo y que el se consagro con Paulus, uso ortario porque vio que resto mismo Auberturas no eran
suficientes por su manera de componer no magestuosa, en oratorio si. Schubert intentando
consagrarse con alguna sinf/pera que 18 al dope. Beethoven buscando sinfonaspa consagrarse y
en su poca pera ms imp que sinf, gracias a el fue del mismo valor).
Todas en modo M (=/Mendelssohn que 3 en menor y la Italiana misma que empieza en LaM, termina
en m). Escribio directamente sinfona (=/Mendelssohn), no era lo esperado. Como Liszt/Chopin, autor
de piano. Historicmarat, compositores pianistas no se destaco lo orquestal como la cima de su obra
(salvo queuizs veto, Schubert/Liszt no; Haydn/Mozart lo orquestal tmp es lo mejor sino cuartetos,
pera, piano; Mendelssohn y Berlioz si lo mejor orque. Al revez Tchaikovsky/Cmaraille SS que
geniales en orque y en piano hacen agua. Grieg genial en piano, orque alguna obrita. Dvorjak orque
genial, piano solo parece otro. Despus ms adelante pasa que compositores no se especializan en
algo); a veces no se da toco, en Schumann se dioporsu pericia contrapuntstica, formal, tematica
PERO el ritmo en la orqueesta se le inhibi (imposible pasar lo que hizo en piano a orquesta. En orque
es monotono) y no tiene la originalidad tmbrica y formal de un Mendelssohn en orque (no planteo
una solucin formal, sino que envase Beethoven y intenta mantener un monoritmo que asegure que
el espritu que hay en un Franciaagmento se la banque en todo el Movimiento). Schubert,
Mendelssohny Schumann siguen la idea de que el ritmo es el que asegura el carcter, dif es que en
Schumann la no variable tmbrica hace que el resultado sea hasta ms clsico que Schubert, ergo
estas 4 sinfonias podran inaugurar un paso previo al Neoclasicismo en la sinfona (Mendelssohn
parece neoclsico sin serlo).
En el concierto de piano Schumann encontr una solucin mayor gracias a la fantasia y flexibidad
rtmica en el piano. Concierto pa piano en Lam la presencia del piano da un corte cmaraeristico a la
obra tonces flexibilidad rtmica que en orque no tiene.
No es que lo orquestal sea malo, pero no se equeuipara con lo que hizo en el piano. Excepto con
concierto en lam donde le daba esa reverberancia que le daba una cierta seguridad en que hacer.

Orquestalmt no tiene ni un rasgo original como aporte. Tiene enorme msividad (postBeethoven) y el
defecto de la permannte presencia de cb y cello en la fila y es anticuerdistico (tipo escrito pa piano y
pasado; Raro que obras de Mendelssohn, Wagner, Debussy, Beethoven, Puccini y algunas de Berlioz
primero estan escritas en el piano y despus grandes orcas. No se compone directo en orque!!). En
orque no tiene la nocion de empaste que si tiene en piano. Su orquestac es la msica, sin importar
como esta orquestado. Schumann es un mundo intimo, Franciaagmentario, no se adaptaba bien a la
obra larga tonces armonaestructuras (las de siempre) y las lleno con un sus texturas que no lo ayudo.
En sonatas de piano n1 y n2 la textura, la sorpresa, el rubato, el arrebato, la rtmica eran posibles y
sabia hacerlo genial, formalmt muy libre.
En lo orquestal, Shumann mezcla de romanticismo y clasicismo.

Todo lo que vimos en Humoresque no hay queuien lo haga en la orque. No posibleporej la percusin
pianstica en la orque. Parece otra persona en la orquesta, no como en el piano:

Ej Fantasia Op. 17 DoM (C11 56 10 Trascendental. Pa piano solo. En forma sonata. Logro
enorme: acompaam son las misms notas que la melopordism!. 3er tema derivado de veto. Coda
eterna que pasa al muno de Eusebio). Lo ms original de Schumann: la forma episdica (la variedad
que Mendelssohn le daba, sin modificar el tema, con otra forma, Schumann se la da con
Franciaagmentos que salen de la nd dentro del desarrollo). Transforma el segundo tema en balada,
pone como Adagio al segundo tema en el desarrollo, es decir, hace una variacion lenta pa no tener
que desarrollarlo y en el desarrollo volviendo al tema en solm lo hace con variaciones. Cita tema de
Beethoven de A la amada lejana (pa canto y piano) como dedicatoria a Clara que estan obligatoriamt
separados. Sigue desarrollando. Una marcha antes de reexponer. A pesar de ser antpoda de
Mendelssohn, termina desarrollo con el gesto formal de Mendelssohn de detener (Parece que termino!)
y Reexpo en IV (tomada de Schubert y Mozart) pa ir a tnica en la coda. Identica reexpo porque expo
fue tan loocaaa (con cambio de tempo al final).Desarrollo previo a coda donde tema en DoM y cita
cancin de Beethoven igual recibe mi amaba mis canciones que compuse solo para ti. Trabaja tems
de desarrollo de manera totalmente diferente a resto.
segundo Movimiento C11 1 11 18. La marcha.
3er y ultimo Movimiento: Adagio C11 1 11 34 Expo. Desarrollo

Dedicada a Beethoven y nombro 1er Movimiento Ovolos (tipo dibujos ciruclos), segundo arco de
triunfo (marcha), 3ro palms(consagracin del Beethoven). Liszt le pareci genial!. como es posible
que asi en piano y tan choto en orcas!? Mendelssohn.

Sinfonasorquestales (4, todas iguales, sib, rem, do, mib).

Sinfonasn1 SibM Op. 38
Escrita en 4 dias, orcas en 1 mes. Enseguida se estrena dirigidaporMendelssohn, xito tremendo y se
consagra como los grandes.

Sinfonasn4 Rem
Inmediatamt en entusiasmo deliranrte, prmero llamada fantasia sinfnica porque a la manera de la
escocesa (Mendl componindola, 1841) estaba toda unida con la unin de Movimientos. Se estreno
pero Franciaacaso (era sombria).

Aubertura, Scherzo y Finale

Tambin xito. Mendelssohn la estreno incluso en Inglaterra. Pieza en 3 Movimientos (podria ser una
sifn corta si tuviera un adagio, pero no lo tiene)

Concierto pa piano
1Movimiento (fantasia. Desarrollo esta armado como 2 piezas, con la orquesta sola! Sin el eco
pianstico). Op. 134?

Sinfonia n2 DoM op61 1845 (estrenadaporMendelssohn)

C11 39 41. Influencia SinfonasGrande en DoM Schubert. Orquestalmt no comparte casi nd con
Mendelssohn.
C11 34 56 Se adapto a estructura de Beethoven llenando huecos: introduccin donde se cita celula
(ver) que aparece despus como cita y es semi-bachiana, allegro monoritmico en general (esto catac
de romanticismo pero deriva de la 7ma y no trabajado como en escocesa que es delirante pa que se
disimule. Desarrollo son progresiones, modpor5tas) Como es un Movimiento corto esta orcas en msa
(cuerdas div de vientos a la manera de Beethoven/Haydn), acierto. Por recomendacin despus lo
agranda y termina con ms Movimientos en 1845. Scherzo C11 1 22 47 en 2/4 a lo Mendelssohn
(inaugura scherzo binario) pero no usa el scherzo con forma sonata (como cuarteto en Mim) sino que
usa el Scherzo con 2 trios (scherzo en 2, moto perpetuo + trios en 3+ scherzo en 2+ (trios) + scherzo.
Adagio la pega c11 1 25 0: lograr hacer una obra de cmara en la orquesta, especie de romanza sin
palabras, Movimiento ms lindo de su obra, ABAB, no enorme adagio Beethoven sino pieza poetica
donde solistas dialogan y modulaicon kte (lo ms schumanniano de melo acomp). Finale intenta
recuperar un tema del adagio y uno de la introduccin. PostBeethovenveniano orquestalmt. Hasta
hay aceleracin clsica. El recorte rtmico es clsico, lo romantico es seguir hasta que explote.
Noto que era su mejor sinfona.

(Tchaikosvky es formidable en orquesta y su piano solo es muy orquestal, eso es un defecto porque
no tuvo la sutilizacion que tuvo en orque, sabe sutilizarporplanos pero no por timbre de cada nota,
eso Schumann de memoria, Tchai en piano es tremedanmt msiva/simple).

Despues de las sonatas y fantasias de Schumann pa piano, las baladas de Chopin y obras de
Mendelssohn cuarteto y sinfona, termina el romanticismo formal. La ultima obra novedosa
formalmente es la sonata en Sim Liszt. Formalmt la sonata dejo de avanzar. No solo Schumann se
encontr con el problema formal, sino todos. Ej Desde sinfona n3 Schumann1850 a Sinfonasn1
Brahms 1876 pasan muchos aos porque no saban que hacer, haba un misterio que lo resuelve
Liszt.