ETIENNE JAUMET L'INTERVIEW 03/12/2014|

ININTERVIEWS,FEATURED,ARTISTES|BYALEXIS BEAULIEU

Il y a des interviews qui commencent mal. Revenu du travail sous la pluie. Juste
le temps de me changer pour courir rue de Clignancourt et me rendre compte
que jai oubli mon portable et que la batterie du dictaphone tourne de lil.
Quelques jours aprs, cest le MacBook qui mabandonne Heureusement pour
moi,Etienne Jaumetest lheure. A travers la vitre du bar, je laperois qui
sinstalle tranquillement sur une banquette vritable personnage parmi la
foule. Immanquable. Reconnaissable entre tous grce, entre autres, ces
montures paisses quil arbore comme un tendard. Lentretien dmarre sans
ambages sur le ton banal de la conversation.
Dsol, je suis la bourre
Non, non, pas de problme. Je viens juste darriver.
Jai beaucoup aimModerne Jungle.
Ce morceau-l, ctait un lcher-prise. Jai jou des notes presquau hasard.
Jai jou sur les textures, sur lambiance. Et puis il y a ce rythme quasi tribal,
quasi africain. Lide du solo de saxo est venue naturellement. Je me suis dit:
Est-ce que je peux coller des notes de saxo ? Jai jou un peu au hasard et
toutes les notes marchaient, du coup je me suis laiss compltement aller, sans
rflchir. Le morceau a t enregistr en une seule prise. Quasiment tout
lalbum est comme a. Jai fait une prise pour toute linstrumentation et aprs,
jai ajout le saxo. Deux prises, donc. Mais tout lalbum a t fait comme a. En
une aprs-midi. Un morceau par aprs-midi. Jarrivais le matin. Fin de matine,
je commenais brancher mes instruments, trouver un groove et aprs, hop,
ds quil y avait quelque chose qui me plaisait, je lenregistrais et le morceau
tait termin la fin de la soire. Quitte ajouter un truc plus tard si je trouvais
que a manquait comme le saxo surModerne Jungleou la voix sur dautres
morceaux. Mais les trois-quarts taient dj faits. Lide derrire, ctait de
crer quelque chose de trs spontan. Je trouve quen musiques lectroniques,
les gens passent trop de temps sur linformatique. On peut vraiment aller
extrmement loin dans les dtails. On peut tre super perfectionniste, travailler
le son en profondeur, la composition, etc. Moi je voulais tout linverse. Je
voulais montrer enfin je voulais me montrer moi-mme, je ne voulais pas
montrer au monde
(Le serveur arrive). Euh attends, on va attendre quil fasse le service. Au
serveur : Super. Gnial. Merci beaucoup. Le serveur : Vous lavez vue?
Etienne : Qui a? Le serveur : Katsuni. Etienne : Qui? Le serveur :
Katsuni. Lactrice de cul l. Lasiatique trop bonne. Elle tait l il y a cinq
minutes. Etienne : Haha,mortel. Ah non merde, on na pas vu. Le
serveur : Ah merde. (Il repart.)
Je voulais dvelopper cet aspect de spontanit que je travaille depuis
longtemps, limprovisation et tout a, parce que a peut exister aussi dans la
musique lectronique. Jai vu tellement de gens passer tellement de temps sur
leur album. a donne un truc trop compliqu, trop lch, trop propre.
Finalement, ils perdent leur me alors videmment tout est matris et
assum et tout a. Moi, je ne sais pas si jassume tout dans ce disque, mais ce
que je voulais, ce qui mintressait, ctait le premier jet. Ctait lnergie, lide.
Je trouve que les premires ides ont la force de leur navet, de leur
innocence, avec tous leurs dfauts techniques, mais quelque part, il y a une
magie qui se cre quand tu cres comme a rapidement. Il y a une motion qui
fait que: Ah a y est, je tiens quelque chose, je le fais, je le jette et hop.
Cest a que jaime.
Un peu comme dans les premiers live acid en fait
Bien sr, bien sr. Les mecs, ils avaient trois instruments. Ctait lnergie du
club, lnergie de la cration qui faisait que quelque chose jaillissait.
Par rapport tes morceaux prcdents, jai trouv que la voix et les
paroles taient plus prsentes, jouaient un rle plus important. Est-ce que
l encore tu es dans limprovisation?
Bien. Cest de limprovisation aussi. Enfin pas pour tous les morceaux.
Je pense au second notamment.
Alors pour celui-l, jai demand quelquun dcrire un texte. Cest lexception.
Les autres morceaux o il y a des voix, je les ai vraiment improvises. Javais
envie de mettre de la voix dessus parce que jen avais dj fait lexprience
avec Zombie Zombie. Je me suis amus, si tu veux. Et je trouvais que a
marchait alors que je nai pas particulirement une voix de chanteur. Mais
ctait un mode dexpression que javais envie dexploiter. Jai commenc par un
vocodeur. Non, en fait jai commenc par susurrer ma voix surStuck in The
Shadow of Your Love, parce que jai une voix assez aige, pas forcment facile
placer, et je trouvais quen la susurrant, a lui confrait beaucoup de
sensualit. Un peu comme les conteurs africains. Jai essay a et jai vu que a
marchait. a ma encourag et jai commenc les expriences avec un
vocodeurce que vous entendez surMetallikCagesetAnatomy of a
Synthetiser. Pour ces deux morceaux, les paroles sont venues comme
a.atournait, jai pris le micro et jai dit les premiers trucs qui me venaient
lesprit. SurAnatomy of a Synthetiser, cest encore plus drle, jai carrment lu
ce que javais devant moi, cest--dire toutes les fonctions du synthtiseur. Je
les ai lues les unes aprs les autres. Javais envie daller en profondeur. Il y avait
quelque chose de cohrent lire les fonctions et les entrailles dun
synthtiseur.

Tu parles dentrailles Il me semble avoir lu que le thme deLa Visite,

cest la visite du corps.
Oui. Cest quelque chose dont je me suis aperu un peu aprs. Jai cette
dmarche dobservation et derrance dans ma musique. Je suis un peu
spectateur de ce qui marrive depuis le dpart. Je nai jamais cherch faire
carrire. Javais un autre mtier: ingnieur du son. Je ne me suis jamais senti
capable ni comptent pour tre musicien mais jai toujours fait de la musique.
Alors forcment, je suis toujours aussi surpris que a prenne, que les gens
sintressent ce que je fais. Lavantage de cette situation, cest que je nai
jamais cherch plaire, juste exprimenter sur moi-mme. Exprimenter la
cration en somme. Je ne me suis jamais dit: Je vais composer. Toute ma
vie, jai toujours accompagn les autres. En tant quing son, et puis mes
dbuts en tant que saxophoniste. On ma dit : Voil, il faut que tu
composes, alors je me suis lanc, mais techniquement je suis vraiment trs
mauvais. Je suis incapable de jouer du piano deux mains.
Cest le rsultat qui compte, non?
Ben oui, oui. Cest l o je veux en venir. Dans mon travail, je vois plus une
observation de mon processus cratif quune immersion relle dans les
profondeurs de mon inspiration. Comment dire Cest comme si javais une
exprience extra-corporelle. Comme si je me regardais jouer. Donc cest une
visite dtache, si tu veux. A la fois intrieure et compltement dtache, o je
me surprends moi-mme. O je me perds.
Il parat que pour ton premier projet solo, GilbR tas dit, en gros : Bon,
Neman est occup alors a serait cool si tu pouvais nous faire un
album
Exactement.
Est-ce que pour ce second album, a sest pass de la mme faon ou est-
ce que tu commences construire quelque chose tout seul?
Disons que jai t encourag par les rsultats de mon premier album solo
For Falling Asleep: la bombe.
a me fait plaisir que tu aies aim, mais moi aussi je me suis dit: Bon, je peux
y arriver. Je peux faire un album. Pof, on la envoy Carl Craig, il a dit :
Whoua, moi jai envie de le mixer. Tu vois ce que je veux dire, il sest pass
un truc. Jai commenc faire des live solo et puis jai vu les gens ragir les
gens dire : Tiens, merde, il a un truc dire alors forcment, a ma
beaucoup stimul. Et puis jai tourn comme a pendant hyper longtemps. Je
continue, dailleurs. Jai limpression que a ne sest pas vraiment arrt. Alors
voil, javais fini lalbum de Zombie Zombie, la tourne du moins, et pendant un
petit creux lt dernier, je me suis dit : Cest le moment denregistrer parce
quaprs je repartais avec Zombie Zombie sur dautres projets, live, etc. je
mtale peut-tre un peu mais peu importe. Bref, ctait le moment de
composer et comme je fais beaucoup de collaborations Il y a Zombie Zombie
mais il y a aussi
James Holden ?
James Holden. Il y a aussi Richard Pinhas avec qui jai sortiLes Vents Solaires.
Donc je me suis dit, l, cest peut-tre le moment de me prouver moi-mme
que je suis aussi capable de faire des choses seul. Parce que surNight
Musicjavais quand mme demand Emmannuelle Parrenin de venir faire des
voix, de la harpe, de la vielle, et cest gnial ce quelle a fait, mais l je voulais
me prouver que jtais capable de men sortir tout seul. Bon, jai demand
Flp de mcrire un texte mais cest quand mme moi qui le dis, qui le mets en
scne Enfin bref.
Lorsque tu as donn ton premier album mixer Carl Craig, tu voulais quil
le pousse dans une autre direction ?
Cest ce que jesprais, en fait. Cest pas ce que je voulais, cest ce que
jesprais, et cest ce qui est arriv. Dailleurs, jai t assez surpris du rsultat.
Je ne lui ai envoy que les mises plat. A lorigine, il y a beaucoup plus de
pistes et surtout, a ntait pas club. Il y avait la rythmique bien entendu. Mais il
na rien ajout, ni mme dit. Il na rien chang de place. Il a plutt supprim
plein de pistes. Moi jtais plus dans un truc caoutchouteux, harmonia, cest--
dire de longs instrumentaux bourrs de sons de synth, des arpges, un truc
trs ambient, etc. et lui, il na gard que les rythmiques et quelques mlodies
fortes et il les a mises en valeur dans le mix. Cest comme sil avait trouv
lintrt des morceaux, quelque part. Cest lui qui ma montr la voix et qui ma
donn le got daller vers quelque chose de club. Je suis parti dans mes live
comme a et cest ce que jai voulu exprimenter avec ce nouvel album aussi:
garder cette rythmique un peu voil techno.
Cette fois cest Jrme Caron (Blackjoy) qui a mix ton album. Est-ce que
tu as plus pris part au mixage ou est-ce que tu tes ditque tu voulais que
ce soit court-circuit par quelquun dautre?
Non, non, cest pas a du tout. Ce nest pas court-circuit. Il ny a pas une
faon de faire sonner un morceau, il ny a mme pas une faon de le jouer, il y a
plusieurs faons. Je trouve quun bon morceau, tu le joues la guitare, a
marche, tu le joues au synth, a marche. Il y a quelque chose de magique dans
la cration des harmonies, de la mlodie, de lagencement des choses qui est
inexplicable, qui fait que a devient un morceau part entire qui te touche. A
partir de ce principe-l, je trouvais que le regard de quelquun extrieur, de
quelquun du mixage, peut mettre en valeur des choses que tu nimagines pas.
Il peut te faire voir des facettes diffrentes dun morceau alors que cest la
mme prise. Et Jrme, il a vraiment russi trouver dans mes prises un ct
trs organique. A la fois vivant et rptitif mais sans devenir froid du tout. Il a
vraiment compris que tout tait en nuances. La richesse de ma musique est
peut-tre dans les nuances, en fait.
Tu voques beaucoup le club et cest effectivement comme a quon a
dcritLa Visite, mais alors pour moi, on est vraiment loign du club.
Oui, tu as raison. Mais ce sont les mmes instruments. Tu sais que je lai fait
avec exactement les mmes instruments. A part peut-tre un rsonateur
mtallique, qui a dailleurs donn son nom au morceauMetallic Cages. Cest
une espce de gong avec un moteur dessus. Tu branches ce que tu veux
dessus, a fait vibrer le gong comme une espce de rverb plaques. Bon,
cest un peu technique, mais a ma beaucoup inspir. Comme a
sappelaitmetallic resonator, jai invent les paroles partir de a. Mais oui,
bon, cest pas club.
Je trouve que la rythmique club a plus vocation installer une ambiance
qui permet de laisser passer les autres sons quune fonction vritablement
dansante.
Oui, cest vrai. Cest comme a que je lenvisage aussi. La rythmique est trs
rptitive. Sur tous les morceaux. Elle commence dune faon et elle finit
quasiment pareil. Eventuellement je coupe un ou deux trucs, une caisse claire,
un charley, mais finalement la programmation est la mme du dbut la fin.
Mais cest volontaire. La rythmique est la fois le moteur et accessoire. En fait,
cest plutt une sorte de stimulation physique. Voil, pour moi, la rythmique
cest le physique et les sons cest lintellect.
Il parat que tu composes tout le temps debout. Cest pour le ct pratique
ou
Les deux. Cest li une observation. Ceux qui mont vu sur scne ont pu
constater que je joue toujours debout. Comme je te le disais, je nai aucune
technique. Je nai pas besoin de masseoir. La position de mes mains par
rapport au clavier na aucune importance, vu la simplicit des notes que je joue.
Ce qui mimporte, cest linteractivit linstrument, cest--dire laccessibilit
aux rglages. Tu le sais peut-tre, jutilise beaucoup de synthtiseurs
analogiques, enfin uniquement des instruments analogiques sur lesquels tu
fabriques tes sons toi-mme. Il ny a pas de presetdonc il me faut un accs aux
rglages immdiat, et le plus facile cest dtre debout, entour des
instruments, et de passer de lun lautre rapidement, parce que comme je suis
tout seul, il faut vraiment que je puisse tout manipuler immdiatement. Cest
une histoire dergonomie, finalement. Mais je pense aussi que le fait dtre
debout change beaucoup la composition. a oblige aller vite. a moblige
tre dans un espce de dynamisme et de ne jamais me reposer. Cest sr que
a moblige aller vite parce que je ne peux pas rester debout des
heures.ame pousse minvestirphysiquement.
Tu dis que tu enregistres de faon trs brute, trs spontane. Comment tu
reconstruis tes live partir de a?
Je fais diffremment, en fait. Jai du mal reproduire exactement la mme
chose. Jai les mmes instruments, je vais faire la mme mlodie, je vais faire
les mmes morceaux, avec les mmes rythmiques, mais les moments seront un
peu diffrents. Les temps forts seront certainement un peu diffrents parce
quune motion, une connivence avec le public, avec le lieu feront que jaurai
plus envie de mettre en valeur tel ou tel aspect. En gnral, cest beaucoup
plus club en live. On ressent plus laspect club. Parce que jai cette espce
dnergie envoye par le public.Cadpend des situations. Si les gens sont
assis, je vais faire un truc plus calme. Ce que je veux, cestsurprendre les gens,
cest quils aient limpression dassister quelque chose dunique. Mais mme
lenregistrement, pour moi, cest quelque chose dunique. Cest la photographie
dun moment. Jenregistrerais les mmes morceaux aujourdhui, ils nauraient
pas le mme son, tu vois. Parce que ton vcu a chang, tes envies ont chang,
et jai envie que ma musique soit comme a: en perptuel mouvement. a veut
pas dire que a va changer du tout au tout, que je vais faire du reggae, du jazz
et aprs du rock, je vais juste dire que jai envie de ne rien considrer comme
acquis et que les gens aient limpression dassister quelque chose dun peu
unique, dun peu diffrent chaque fois quils me voient et mme moi jai envie
de ressentir a, tu vois, jai envie de me surprendre moi-mme.
On sent linfluence de Pinhas.
Oui, bien sr. Cest pour a quon sentend si bien. Pour moi, ce quont enseign
les annes 70, cest cette espce de libert, de rapport un peu vierge
linstrument, un peu innocent, un peu fun en fait. Eux, ils jouaient mais ils ne
pensaient pas quon se souviendrait de leur musique des annes aprs. Ils
jouaient parce quils en avaient envie et parce que a les excitait. Ils avaient
limpression que les synths allaient devenir la science du futur. Jaime bien ce
rapport la fois naf et prcurseur. Fondateur, en fait, parce que leur travail a
t fondateur de toute la musique actuelle. Je pense quils navaient pas
limpression de travailler. Ils jouaient, juste. De toute faon, lindustrie du
disque tait compltement diffrente lpoque. Donc voil, cest plutt ltat
desprit que je retiens des annes 70. Quand on me dit que ma musique est
rfrence, je pense quelle est surtout rfrence cause des instruments que
jutilise. Leur son date de cette poque-l, mais rfrence, a ne veut rien
dire. Pour moi, ce qui compte, cest la crativit et lmotion que tu as avec un
instrument. Ce quil tapporte, ce qui te stimule. Aprs, moi aussi jai besoin
quon me prmche le travail. Jai besoin dutiliser des noms. On a besoin d
associer des mots des mouvements. Bon, videmment de temps en temps
cest faux parce que les gens nont pas assez de culture ou une culture limite
mais peu importe, cest pas grave. Ce qui compte, cest que a stimule.
Il y a quand mme quelque chose qui te lie aux courants psychdliques,
et qui va par-del la musique, cest le ct spirituel. Je sais que tu te
revendiques aussi du spiritual jazz, de Coltrane, etc.
Tas tout compris. Je ne men revendique pas vraiment mais cest la mme
dmarche.
Et du coup, tu conois plutt a comme un folklore ou quelque chose
dessentiel?
Ah non. Cest quelque chose qui manime. Qui manime dans le sens qui me
stimule. Dans la chanson, dans le jazz, quel que soit le style de musique, ce
qui me transporte, cest cette spiritualit. Spiritualit dans le sens habit par
un esprit. Ce que jaime, ce sont les choses singulires, cest quand tu sens
un personnage derrire, quand tu sens quelquun avec des ides, avec une vie.
La Visite, finalement
Oui voil.La Visite,a parle de a.Flp, cest quelquun qui jai demand
dcrire le texte parce que je savais quil crivait des textes, parce que je savais
trs bien quil connaissait parfaitement mon tat desprit. Donc voil, ce queje
recherche toujours dans la musique, cest la personnalit, cest la sensation
dcouter un truc que je nai jamais entendu.
Il y a dans ta musique la prsence de la spiritualit, mais il y a aussi celle
de lOrient, que ce soit de manire explicite travers la BO du filmLoubia
Hamraou la participation la compile dAcid Arab, ou de manire plus
implicite, dans tes tonalits. DansMidnight Manpar exemple, cest assez
vident.
Il y a une espce detempura, de rsonance utilise dans les rgas indiens. Ce
qui me plat, dans lOrient, cest leur recherche de la transe. Je ne sens pas trop
de diffrence entre ma faon de faire de la musique et les musiques orientales.
Ils sont toujours dans cette recherche de lailleurs et de la spiritualit. Leur
musique est trs instrumentale et toujours en qutedabsolu, dmotions,
etc.jusqu se perdre dans la musique. Cest a, la transe. Donc videmment,
cest exactement ce que je fais. Cest une musique modale. Si tu veux, les
notes, la mlodie, elles sont l, elles existent et elles sont importantes, mais le
dsir de lartiste, cest toujours de saffranchir de a. Quelque part, les artistes
orientaux veulent dpasser la mlodie et la compilation des harmonies. Les
sons quils utilisent sont presque des sons de synthtiseurs. Evidemment, cest
ce qui ma plu dans le synthtiseur.
Si tu devais citer quelques sources dinfluence pour ce dernier album?
Les gens veulent toujours que je cite des influences, mais en fait les influences
sont compltement inconscientes. Comme je te lai dit, jai procd
lenregistrement de cet album avec les machines qui taient autour de moi et
qui sont celles que jutilise depuis toujours. Lide, ce nest pas de faire des
citations de ce qui existe dj, o des artistes que jaime, pour exciter la
curiosit des gens ou des journalistes. Les influences sont l un peu malgr
moi. Elles sont variables en fonction des gens qui coutent. Alors videmment,
je peux te citer beaucoup de gens mais je pense que cest pas a qui compte.
Mauvaise question.
Non, elle nest pas mauvaise. Mais cest plutt toi de les trouver. Je ne sais
pas pourquoi une musique tvoque telle motion ou tel artiste. Cest le
mystre. Evidemment, on peut tout analyser, on peut tout chercher, par rapport
ce que jcoute, essayer de trouver des repres comme a, mais au fond est-
ce que a explique le plaisir que tu as couter mon morceau et couter cet
album? Non. Ce qui compte, cest ce que a suscite chez toi. Toi tu vois, si tu
trouves que a ressemble Patrick Juvet, eh bien tant mieux. a ne me
drange pas. Ce qui compte, ce que a tvoque des choses et que a ne te
laisse pas indiffrent. Chacun fait avec son vcu et ses oreilles. On sait bien
que personne ne mentend de la mme faon, que personne na la mme
culture. Si tu veux connatre mes rfrences, si tu veux savoir ce que jaime, le
mieux cest de venir me voir en DJ-set.
Justement, quelle influence a eu le DJing sur ton nouvel album? Lintrt
pour le club, cest rcent, non?
Je nai jamais trop cout la musique de club. Un peu comme tout le monde,
parce que je suis all en rave une ou deux fois au dbut des annes 90. Quatre
fois exactement. Mais je nai jamais t dans cette musique-l. Jtais dans le
rock, Joy Division, The Smith, The Cure, comme beaucoup de gens cette
poque. Et quand est arrive la musique de club, jai pas compris. Elle ntait
pas accessible. Je ne sortais pas en bote de toute faon donc bon, a mest
pass au-dessus de la tte. Jai dcouvert a avec mon label. Cest depuis que
je suis chez Versatile, en fait, que jai pris conscience de la richesse de cette
musique et que je my suis intress. Je dcouvre petit petit les matres.
Carl Craig?
Carl Craig, videmment. Je ne le connaissais pas du tout. Au moment o il ma
mix, je navais jamais cout un morceau de Carl Craig. Je navais aucune ide
de ce quoi a pouvait ressembler. Je connaissais le nom parce quil tait
clbre mais voil, pas plus.
La release party deLa Visiteaura lieu le 18 dcembre au New Morning (Event
FB). Vido Se ha producido un error. Prueba a ver el vdeo en
www.youtube.com o habilita JavaScript si estuviera inhabilitado en el
navegador. Tracklisting Etienne Jaumet La Visite (Versatile Records,
23 novembre 2014)
01. Metallik Cages
02. La Visite
03. The Dirty Part Of The Dust
04. Module Mou
05. Anatomy Of A Synthesizer
06. Stuck In The Shadow Of Your Love
07. Moderne Jungle
08. Midnight Man ETIENNE JAUMETLA VISITEVERSATILE
RECORDSZOMBIE ZOMBIE