# CICLO DE CONFERNCIAS

LISBOA
07.NOV & 09.NOV
FACULDADE DE CINCIAS
SOCIAIS E HUMANAS DA
UNIVERSIDADE NOVA DE LISBOA

PORTO
14.NOV & 16.NOV
IPF PORTO

ACASO,
MANIPULAO
E DESCONHECIDO
CONFERNCIASSOBRE

HISTRIA,
CINCIA,
ARTE
E FILOSOFIA
 INTRODUO

FOTOGRAFIA E ERRO:
ACASO, MANIPULAO E DESCONHECIDO

...et il est vrai qu considrer les choses humainement, toute erreur est belle.
Alain, Vigiles de lesprit

No princpio era o Verbo? E se, antes disso, entenda-se, antes do princpio, estivesse o erro? Sabemos da
mitologia grega como tudo para ns, humanos, comeou com um disparate cometido pelo tit Epimeteu.
Nota Bernard Stiegler em La technique et le temps, Vol. 1 que recorrente negligenciar-se na leitura da hist-
ria mitolgica da criao do Homem tanto a importncia do erro originrio de Epimeteu como o significado
do roubo de Prometeu. Epimeteu criou todos os animais ao cimo da Terra e deu a cada um os seus atributos.
Quando chegou a vez do Homem, Epimeteu j no tinha mais nenhuma qualidade para dar. Socorreu-se
ento dos prstimos do seu irmo, Prometeu, que roubou o fogo aos Deuses e ofereceu-o aos homens. A
concluso desta histria que a criao comea com um erro e que os nossos dons, de pensar e escrever,
se devem a um roubo que responde a essa falta. Se o Verbo Prometeu, que deu aos Homens o fogo que
roubara aos Deuses, Epimeteu, seu irmo, a falta que instanciou a aco, isto , o roubo.
Em Vigiles de lesprit (p. 24), Alain repara: Quem pensa comea sempre por estar errado. O erro empur-
ra-nos para o pensamento. E o pensamento mais frtil ser aquele que nos faz errar. O erro princpio de
descoberta e princpio de viagem, perambulao que nos pode levar at ao infinito ou a uma ideia de verda-
de. Este conjunto de conferncias versa sobre a fecundidade do erro no seio da fotografia. Erro como falta,
como falha, como acidente, como distoro ou milagre. Erro como produo do homem, como contingncia
da experincia ou como instncia de uma certa poesia divina.
No reino das imagens tcnicas, rigorosas e objectivas, o erro intromete-se alumiando a noite de todas
as nossas certezas. Eadweard J. Muybridge criou o seu zoopraxiscpio para confirmar uma convico que
tinha a de que, a certa altura na corrida, o cavalo suspendia no ar todas as quatro patas. Mas a inveno
do seu dispositivo de mltiplas cmaras no teria sido possvel caso no contemplasse o erro (Se no
estou em erro, o cavalo...). ele que mobiliza o homem para a aventura da descoberta. O erro significa acto
de deambulao, flnerie incessante, irregular e indomvel. Ela alimenta as possibilidades do moderno em
Baudelaire: A modernidade o transitrio, o fugitivo, o contingente, a metade da arte, cuja outra metade
o eterno retorno e o imutvel (in O pintor da vida moderna, p. 21).
Baudelaire no gostava dessa inveno abominvel e de loucos que se apoderou da sociedade imunda
para a [lanar], como Narciso, na contemplao da sua imagem trivial no metal (O Pblico Moderno e a
Fotografia, in Ensaios Sobre Fotografia: De Nipce a Krauss, p. 102). Mas a fotografia, ainda no se aperce-
bera o poeta, havia propiciado uma descoberta maravilhosa: a nuance do erro. A fotografia no se limitava
a ser documento, ela era retrato do mundo e, logo, estava exposta potncia transgressora da experincia.
A fotografia ser, portanto, tantas vezes sinnimo de risco. Sem ele, a aventura a da fotografia tambm
dificilmente podia ter comeado. bem conhecida a mxima de Samuel Beckett: Try again. Fail again. Fail
better. A criao amiga da possibilidade de acidente? O acidente pode ser o grande milagre da criao?
 Boulevard du Temple
de Louis Daguerre

Recuemos histria do primeiro daguerretipo: Boulevard du Temple (1838), a fotografia que Louis Daguerre
tirou a partir de um ponto alto da cidade de Paris e onde se avistam edifcios ao longo de uma avenida. No
estava nos planos de Daguerre a apario de uma figura humana nessa viso da grande avenida parisiense.
Isto , Daguerre no previu (pr-viu) o homem que resistiu aos, ento, longussimos tempos de exposio
que transformavam a agitao urbana em fantasmagorias praticamente invisveis. Esse vulto, nascido de
um acidente a estaticidade um acidente no espectculo inerentemente cintico da cidade a primeira
figura humana alguma vez fixada numa imagem por via de um processo mecnico e qumico. O que trans-
feriu este homem do anonimato para a imortalidade foi o gesto simples e vo de engraxamento.
O primeiro homem da/na fotografia, um dandy galante que quer os seus sapatos to brilhantes a ponto
de poder ver neles o seu prprio reflexo, entrava na imortalidade graas sua vaidade redimida pelo zelo
do mais annimo dos homens urbanos, o engraxador de rua, que seria o tema de muitas fotografias e de
uma mo cheia de filmes de pendor realista. [G]raas objectiva fotogrfica, aquele gesto fica doravante
carregado com o peso de toda uma vida, aquela posio irrelevante, talvez desajeitada, resume e contrai em
si o sentido de toda uma existncia, escreveu Giorgio Agamben em Profanaes (p. 33). Aqui, o homem no
errou, o homem, parado, erro. A errncia incessante da cidade fez do homem parado, a quem lhe engra-
xam os sapatos, um smbolo de todos aqueles que, a partir dele, se tornariam spectrums da nova inveno
que Baudelaire um dia apelidou de abominvel.
No cinema, os fotgrafos Auguste e Louis Lumire produziram um sem nmero de vistas sobre o quotidia-
no. O motivo principal era, claro, o movimento. Em primeiro plano os seus filmes de uma bobine ofereciam
aos olhos deslumbrados dos primeiros espectadores narrativas tnues sobre transeuntes, charretes, cenas
familiares, banhos no mar, bailes, trabalho, construo e destruio. A vida era um espanto na grande tela!
Os filmes pareciam ter apetite pelas peripcias, que se iam complexificando, mas o cinema estava no im-
pondervel e nas pequenas manifestaes da vida, como o movimento de um p a seguir ao outro ou o
bater de asas de um pssaro ou... o agitar das folhas pelo vento que seria, para os primeiros espectadores
do cinema e, celebremente, para D. W. Griffith, o locus de toda a potncia potica ou reveladora do cinema-
tgrafo. O mundo assim visto podia superar, no milagre da sua auto-enunciao, o mundo vivido: A folha
assim projectada era (...) mais real e carregada de sentido na sua tremura na brisa que a folha da rvore
significvel, escreveu Roger Munier em Contre limage (p. 39).
Andr Bazin, que sempre aliou ao pensamento sobre o real em cinema e fotografia uma vontade de apro-
ximao a Deus, escreveu no livro Jean Renoir (edio portuguesa pela Forja, p. 106): Nos melhores filmes
subsiste sempre uma parte que de Deus, um feliz ou infeliz acaso que no pertence ao cineasta, mas ao
cinema, poesia incerta e involuntria da mquina. A no-interveno humana sobre o resultado fotogr-
fico parecia dar a volta mxima Errare humanum est por sugerir no erro um campo aberto revelao de
qualquer coisa que nos transcende e que pode aparecer sob a forma de um fio de luz ou de um sopro mais
forte do vento.
 Dead Troops Talk
(A vision after an ambush of a Red Army patrol,
near Moqor, Afghanistan, winter 1986)
de Jeff Wall

A montagem em fotografia existe desde os seus primrdios. Alm de motivado pelo desejo de afirmao
da fotografia como bela-arte, rivalizando em nobreza com a pintura, a escultura ou o teatro, o uso da ence-
nao e da montagem foi tambm o corolrio de todos os inconvenientes da nova inveno, tal como os
longos tempos de exposio. Assistimos nos passados anos no seio da fotografia conceptual a um retorno
s prticas de alterao ou correco das imagens muito depois de estas terem sido capturadas pela
cmara. Fotgrafos como Andreas Gursky ou Jeff Wall dedicam-se a um minucioso processo de (re)cons-
truo das suas imagens. A distino de Srgio Mah, no seu A fotografia e o privilgio de um olhar moderno,
surge-nos como decisiva: h fotgrafos que tiram e h fotgrafos que fazem fotografias. Gursky e Wall, por
exemplo, so fazedores de imagens, por vezes em estdio e quase sempre recorrendo a softwares que
permitem construir, reconstruir ou desconstruir cada elemento da imagem tornando-o consentneo com
a viso do artista. A fotografia como montagem remete-nos para essa economia perversa de verdades
como mentiras e mentiras como verdades, vendidas na rdio, imprensa e cinema, que serviu de suporte
s experincias totalitrias que tiveram como grande palco a Europa no sculo XX.
A imagem fotogrfica transforma-se, assim, numa matria em permanente processo de trabalho, sujeita a
todo o tipo de actualizaes. Com isso, elimina-se o risco e esgotam-se as ideias de erro, acaso, falha ou
defeito, que, desde o primeiro daguerretipo, nos tm ajudado a convencionar os conceitos de verdade,
realidade, mundo e Deus. Estamos cada vez mais fora da nossa zona de conforto no que diz respeito a todos
esses grandes assuntos. Resta-nos perguntar qual o papel do erro e da fotografia hoje na aprendizagem
da nossa relao com o mundo. Para esta srie de conferncias, reservamos estas e outras questes para
quatro mesas, distribudas entre Lisboa e Porto, todas elas versando sobre o grande tema Fotografia e Erro,
mas cada uma avanando respostas ou propiciando novas interrogaes em domnio prprio. Assim sendo,
falar-se- de fotografia e erro em Histria, Cincia, Arte e Filosofia.

Curador: Lus Mendona

Produo do evento: Instituto Portugus de Fotografia (IPF)
Produo associada: Instituto de Histria da Arte (IHA) da Faculdade de Cincias Sociais e Humanas da
Universidade Nova de Lisboa (FCSH/NOVA)
Agradecimento especial a Augusto de Moraes Sarmento, director do IPF. Nota de reconhecimento pelo
apoio dado concepo deste ciclo de conferncias endereado Professora Margarida Medeiros e aos
investigadores Carlos Natlio e Bruno Marques.
LISBOA
HISTRIA
07.NOV
TERA-FEIRA
19h00 21h00
Auditrio 3 da Faculdade de Cincias Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/NOVA)

Moderao:
BRUNO MARQUES
Bio:
Professor Auxiliar Convidado do departamento de Histria de Arte (IHA) da Faculdade de Cincias Sociais
e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/NOVA). Bolseiro de ps-doutoramento pela Fundao
para a Cincia e Tecnologia (FCT) no Instituto de Histria da Arte da mesma faculdade. Membro integrado
do IHA onde coordena o ncleo Photography and Film Studies. membro da equipa do Projecto FCT Fo-
tografia Impressa. Imagem e Propaganda em Portugal (1934-1974). Comissariou vrias exposies, tendo
sido vencedor da Iniciativa Novos Comissrios 2008. autor do livro Mulheres do Sculo XVIII. Os Retratos
(2006). Coordenou os livros Sobre Julio Sarmento (Quetzal, 2012) e Arte & Erotismo (EAC/IHA-UNL, 2012,
com Margarida Acciaiuoli).

Conferencistas:
EDUARDO CINTRA TORRES
Bio:
Professor Auxiliar Convidado, Faculdade de Cincias Humanas, Universidade Catlica e ISCTE-IUL. Inves-
tigador no CECC. Doutorado em Sociologia, Mestre em Comunicao e Licenciado em Histria. Autor de
17 livros, sendo os mais recentes Marques (Histria dum Perseguido) de Afonso Lopes Vieira (org.), INCM,
2016; Telenovela, Indstria & Cultura, Lda., FFMS, 2015; From Multitude to Crowds, co-ed. with S. Mateus, Peter
Lang Ed., 2015; Multido e Televiso, UCE, 2013.; Televiso e Servio Pblico, FFMS, 2011. Autor de captulos
de livros e artigos cientficos em Portugal, Frana, Brasil, Reino Unido e Canad. Crtico de media TV e pu-
blicidade desde os anos 90, actualmente no Correio da Manh e sua revista Sexta, no Jornal de Negcios e
na CMTV. Jornalista.

Ttulo da interveno:
Trompe loeil e fotografia: engano e desengano

Resumo:
Entre a representao veraz do real e a criao artstica, logo interpretativa do real, a fotografia tambm
acolheu o trompe loeil, subgnero da pintura e do desenho que pretende confundir o observador com a
manipulao do espao interior icnico e a confuso entre a representao e a realidade em seu redor.
Nesta comunicao, analiso o trompe loeil o mais ingnuo e honesto dos erros pictricos na fotogra-
fia, do sculo XIX aos nossos dias, para reflectir sobre a instabilidade da representao em qualquer gnero
ou utilizando qualquer tcnica de criao de imagens.
FILOMENA SERRA
Bio:
Doutorada em Histria da Arte Contempornea, a sua formao
inclui estudos em artes plsticas na SNBA e no AR.CO. membro
integrado do IHA da FCSH/NOVA e membro do Cluster Estudos de
Fotografia e Cinema. Tem apresentado inmeros seminrios e co-
laborado em cursos de ps-graduao e no Curso Doutoramento
em Histria da Arte da FCSH. Das suas publicaes contam-se
estudos sobre artistas contemporneos como Ren Bertholo e
Fernando Lanhas, publicados na Editorial Caminho (2005 e 2006)
e sobre os modernistas portugueses, como Almada Negreiros. Co-
laborou no livro comemorativo Orpheu 1915 (org. por Steffen Dix,
Tinta-da-China, Lisboa, 2015). Acabou de publicar em co-autoria
um captulo no livro Estado Novo e os Media (org. Jos Lus Garcia
et al, Edies 70, 2017). Foi co-curadora em 2016 da exposio de
arte contempornea(Co)Habitar, que inaugurou a nova sede da
Casa da Amrica Latina e da UCCLA (Unio das Cidades Capitais
de Lngua Portuguesa). Os seus interesses actuais incidem sobre
o papel da fotografia de propaganda nos estados totalitrios. In-
vestigadora Responsvel do Projecto FCT - Fotografia Impressa.
Imagem e Propaganda em Portugal (1934-1974).
Ttulo da interveno:
Fotografia e suspeio
Resumo:
O erro no intencional mas -o a mentira. Todos percebemos quo
subtil pode ser a diferena entre um erro e uma mentira. Em 1943,
o filsofo Alexander Koyr, nas suas Reflexions sur le Mensonge,
referindo-se aos regimes totalitrios da Europa, afirmava que nun-
ca se mentira tanto como ento e que era a mentira mais do que
o riso o que caracterizava o homem. A palavra definiu o homem e
deu-lhe a possibilidade da mentira. Mas o que dizer das imagens?
Fragmentos lacunares da verdade da qual do testemunho, elas
possuem a verdade do imediatismo da mnada e a complexida-
de do acontecimento. Entre exactido e simulacro, essa condio
paradoxal incomoda o historiador. Ser que possvel reconstituir
a histria atravs de imagens fotogrficas? que sendo uma fo-
tografia sempre suspeita, se a colocamos exclusivamente na es-
fera do simulacro exclumo-la do campo histrico. Didi-Huberman
(2004) sugere que talvez no lhe devamos pedir toda a verdade,
mas antes arrancar as imagens ao real e fazer um esforo de ar-
queologia, encontrando novos modos de interpretao. So estas
interrogaes que nos propomos debater atravs da apresentao tambm como mtodo e problema. Procurar-se-, por um lado,
de alguns casos de utilizao da fotografia na propaganda poltica
e do seu estudo, enquanto documento histrico.
SUSANA MARTINS
Bio:
Investigadora no Instituto de Histria da Arte (IHA-FCSH) e Profes-
sora Auxiliar convidada na Faculdade de Cincias Sociais e Huma-
nas, Universidade NOVA de Lisboa. Doutorada em Fotografia pela
Katholieke Universiteit Leuven, Blgica, a sua investigao con-
centra-se principalmente no campo da teoria e histria da fotogra-
fia, e na sua interseco com reas como exposies e estudos de
museus, livros de viagem, arte contempornea e identidades na-
cionais. Publicou recentemente o livro Paper Cities. Urban Portraits
in Photographic Books (Leuven University Press, 2016). Membro do
grupo de Museum Studies do IHA, integra actualmente a equipa
de investigao do projecto-FCT Fotografia Impressa: Imagem e
Propaganda em Portugal.
Ttulo da interveno:
Imagens imperfeitas:
para uma revisitao histrica do erro
Resumo:
Apesar da noo de erro compreender uma dimenso produtiva
importante em muito associada ao acaso e experimentao en-
quanto elementos vitais do processo criativo , ela tambm pode
encerrar interpretaes menos hericas. Esta comunicao anali-
sa uma srie de imagens fotogrficas, cronologicamente distantes
entre si e aparentemente erradas, para reflectir sobre o papel do
erro e da imperfeio na fotografia, no apenas como tema mas
compreender de que modo a histria foi lidando, esquecendo ou
reabilitando as suas fotografias imperfeitas e, por outro, perceber
como o debate alargado sobre a noo de erro pode expandir e
reconfigurar a prpria histria da fotografia.
CINCIA
09.NOV
QUINTA-FEIRA
19H00 21H00
Auditrio 3 da Faculdade de Cincias Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/NOVA)

Moderao:
FRANCISCO FEIO
Bio:
Concluiu a licenciatura em pintura, na ESBAL, em 1989. Frequentou o mestrado em Histria da Arte na FCSH/
NOVA. Escreve regularmente sobre fotografia, rea em que tem desenvolvido o seu trabalho artstico e tem
lecionado diversas matrias como composio, histria da fotografia, teoria e esttica da fotografia, foto-
grafia e projeto de autor. Enquanto membro do coletivo de fotografia Equivalentes, manteve uma galeria de
fotografia em Lisboa entre 2010 e 2013. Teve a ltima exposio individual em janeiro de 2017 na pequena
Galeria em Lisboa.

Conferencistas:
MARIANA CASTRO
Bio:
Realizadora de Cinema e Fotgrafa. Licenciada em Cinema (ESTC, Lisboa), Mestre em Filosofia - Esttica
(UNL, Lisboa) sob orientao de Maria Filomena Molder. Continuou depois o estudo na rea de Fotografia
no programa de Doutoramento em Comunicao e Arte (UNL, Lisboa).No cinema trabalhou para vrios rea-
lizadores. Enquanto realizadora ganhou prmios com o seu primeiro documentrio Imemria (2009) e com
Encontro (2011) quepercorreu vrios festivais de cinema, sendo exibido em Lisboa, Hanover, Nova Iorque
e Viena. Com Encontro foi convidada a participar na International Conference on Photography & Cinema
50 years of Chris Markers La Jete. Realizou em 2010 uma srie de documentrios de cariz etnogrfico
e biogrfico. Foi convidada para filmar na FDU (Belgrado, Srvia, 2008), tendo como mentor o realizador
Milcho Manchevski; e a realizar no Festival Up-and-Coming (Hannover, Alemanha, 2011). O seu trabalho na
fotografia tem vindo a ser abordado em entrevistas e publicaes de revistas portuguesas e internacionais.
Expe fotografia individualmente desde 2010. O seu trabalho fotogrfico Interiors foi premiado com o 1.
Prmio pelo NOVA Fotografia 2014, UNL (Lisboa).Exps ovdeoMNAC - Narrativa de um Espaointegrado
na exposio Narrativa de uma coleco do MNAC - Museu do Chiado.Oltimo trabalho fotogrfico EXT
INT,em colaborao com Slvio Santana, esteve exposto em Maro de 2017, em Lisboa. No corrente ms de
Novembro integra oThe New Art Fest 17exibindo obras fotogrficas e vdeo.

Ttulo da interveno:
O fascnio da imagem fotogrfica na cincia

Resumo:
A imagem fotogrfica como instrumento de laboratrio produz-se enquanto imagem de cincia, como ins-
trumento que privilegia o conhecimento e cuja funo comprovativa. A cincia usa a imagem como ins-
trumento da sua linguagem e a imagem retribui, interpretao, as formas de apresentao possveis que
iro conter ainda as escolhas da observao, conciliando o real e a imaginao. As fotografias conservam,
por isso, a fora do fascnio, mesmo fora do seu contexto explicativo. A microscopia, repleta de preliminares
prpria observao a verificao da lmpada, o ajuste do foco e ainda o enquadramento (a procura
inexorvel da imagem) contamina, por certo, a sua fotografia pela funo comprovativa da imagem. Mas
contaminar-se-, tambm ela, pelo acaso?
MARGARIDA MEDEIROS
Bio:
Doutorada em Cincias da Comunicao pela Faculdade de Cin-
cias Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. Leccio-
na, como Professora Auxiliar, na mesma Faculdade, na rea da
Histria da Imagem, Fotografia e Cultura Visual. Foi colaborado-
ra do jornalPblicodesde o seu incio at 2012, como crtica de
Fotografia. Publica regularmente em revistas da especialidade e
possui, como livros publicados ou organizados:
Fotografia e narcisismo o auto-retrato contemporneo (Lisboa,
Assrio & Alvim, 2000);Fotografia e Verdade Uma Histria de Fan-
tasmas(Lisboa, Assrio & Alvim, 2010);A ltima Imagem fotogra-
fia de uma fico(Lisboa, Documenta, 2012); Fotogramas ensaios
sobre Fotografia(Lisboa, Documenta, 2016) (organizao)Fotogra-
fia(s) Revista de Comunicao e Linguagens,n 39 (2008) (orga-
nizao);
Organizou recentemente, com Teresa Castro, o n 47 daRevista de
Comunicao e Linguagens,sob o tema Cultura Visual.
Organizou tambm as exposies:Augusto Bobone, Fotoradiogra-
fias, 1986(Lisboa, Fundao EDP e Galeria Municipal de Vila Nova
da Barquinha);com Emlia Tavares,Tesouros da Fotografia Portu-
guesa do Sc. XIX(Museu do Chiado, Lisboa, e Galeria Municipal
Almeida Garrett, Porto);Andar nas nuvens - Manuel Valente Alves e
Carla Cabanas(Fundao Medeiros e Almeida, Lisboa, e Fundao
Abel Salazar, Porto).
membro integrado do Centro de Investigao em Comunicao,
Informao e Cultura Digital (Plo FCSH/UNL).
Ttulo da interveno:
Erro e verdade: a fotografia entre a esttica
e a cincia
Resumo:
Nesta comunicao falar-se- de imagens fotogrficas que traba-
lham sobre o erro em perspectivas opostas e segundo protocolos
complementares. Por um lado, a fotografia esprita apoiou-se em
erros fotogrficos (desfocagem, flou, manchas de gua, tremido,
sobreexposio), para sustentar um discurso sobre realidades in-
visveis e extra-sensoriais, cuja materialidade deveria ser de uma
constituio emprica diferente, ou diferentemente observvel, e
tendo como base o valor de prova do dispositivo fotogrfico; por
outro, e sobretudo ao longo do sculo XX, e desde o surrealismo,
a arte apropriou-se do erro fotogrfico para problematizar a repre-
sentao do mundo para alm dos dispositivos realistas. Autores
como Duane Michals, Ralph Eugen-Meatyard, Antonio Giulio Braga-
glia, so alguns dos exemplos, para somar a correntes que inves-
tiram no erro como figura de estilo essencial (caso da fotografia
de rua dos anos cinquenta, que tem em Robert Frank e nas suas
fotografias riscadas e tremidas uma referncia fundamental).
VICTOR FLORES
Bio:
Professor Associado na Universidade Lusfona de Humanidades e
Tecnologias e investigador em media visuais no Centro de Inves-
tigao em Comunicao Aplicada, Cultura e Novas Tecnologias
(CICANT). Recentemente coordenou o projecto de investigao
Stereo Visual Culture. The Visual Culture of Portuguese Stereos-
copic Photography financiado pela Fundao para a Cincia e
Tecnologia (2012-15) e fundou a Conferncia Internacional Stereo
& Immersive Media: Photography and Sound Research. Coordena
actualmente o projecto de investigao European Stereo Masters:
Carlos Relvas financiado pelo CICANT. doutorado em Cincias da
Comunicao pela Universidade Nova de Lisboa e lecciona em cur-
sos de licenciatura e de doutoramento unidades curriculares de fo-
tografia, cultura visual, anlise de imagem e artes dos media. Orga-
nizou recentemente o livro bilingueThe Third Image. Stereoscopic
Photography in Portugal(Short Digital Version, 2016, Documenta),
tendo publicado anteriormente os livrosAs Imagens Tcnicas e as
suas Crenas(Vega, 2012) eMinimalismo o Ps-Minimalismo: For-
ma, Anti-Forma e Corpo na Obra de Robert Morris(Labcom, 2007).
Desde 2015 foi curador de vrias exposies dedicadas fotografia
estereoscpica.
Ttulo da interveno
Pseudoscopias involuntrias: as imagens
por trocar nos arquivos
Resumo:
Um dos mais fortes desafios arqueologia das imagens tcnicas
prende-se com a recuperao dos saberes e das prticas asso-
ciadas sua produo, fundamentais para a sua compreenso e
memria histrica. No caso da fotografia estereoscpica, muitos
desses saberes perderam-se e foram sobrepostos pela fotografia
monoscpica. Como exemplo, uma das situaes mais comuns: as
pseudoscopias involuntrias nos arquivos. No sculo XIX, sempre
que a fotografia estereoscpica fosse um positivo directo (da-
guerretipo, ferrtipo, autocromo) impunha-se a transposio da
imagem da esquerda para a direita, e vice versa, corrigindo-se a
inverso feita fora da cmara escura e assim se evitando a confusa
troca de distncias na imagem. Esta questo, devidamente resol-
vida no seu tempo, regressa aos nossos dias, imprevistamente,
atravs do negativo fotogrfico e da muito apreciada capacidade
digital para a sua positivao. Daqui resulta que uma significati-
va quantidade de fundos autorais de fotografias estereoscpicas
nos arquivos tenha os seus ficheiros transformados em pseudos-
copias. Este erro no s impossibilita o correcto visionamento e
fruio destas imagens, como pe em risco a prpria natureza dos
documentos e os seus usos.
PORTO
ARTE
14.NOV
TERA-FEIRA
19H00 21H00
Sala Multiusos do Instituto Portugus de Fotografia do Porto

Moderao:
RUI LOUROSA
Bio:
Doutorando do curso Arte dos Media na Universidade Lusfona do Porto. Licenciado em Arte e Comuni-
cao pela Escola Superior Artstica do Porto, participante e bolseiro no Stage Europeo degli Esordi em
Lucca, possui o DEA pela Universidade de Vigo no programa Modos de Conhecimento na Prtica Artstica
Contempornea. Atualmente investigador do grupo de investigao Arte e Estudos Crticos do Centro de
Estudos Arnaldo Arajo. Enquanto artista, desenvolve continuamente trabalho no mbito da sua investi-
gao: a fotografia, a etnografia e o funerrio. Experimenta continuamente com o processo fotogrfico e
cinematogrfico estereoscpico na relao da gerao e manuteno da imersividade com a perturbao
e o desconforto. Tem vindo a apresentar continuamente comunicaes, conferncias e exposies acerca
da sua investigao e prtica artstica. docente na Escola Superior Artstica do Porto em vrias unidades
curriculares e onde organiza o programa VISUA Laboratrio de Experimentao e Prticas Visuais e
coorganiza o encontro Dispositivos na Prtica Artstica Contempornea.

Conferencistas:
MIGUEL MESQUITA DUARTE
Bio:
Investigador doutorado no Instituto de Histria da Arte, Faculdade de Cincia Sociais e Humanas, Universi-
dade NOVA de Lisboa. As sua publicaes incluem O (Ir)representvel da Histria: O Cinema e o Arquivo do
Holocausto, Doc On-Line: Revista Digital de Cinema Documentrio (Centro de Investigao Labcom.IFP, 2017)
(no prelo); On a 1947 Rediscovery: Archive, Memory and Self-Inscription in the Work of Julio Sarmento
(com Bruno Marques), Photographies 9 (3), (Routledge, 2016): 251-273; Repensar o (Ps)Fotogrfico: Escri-
ta, Fotografia e Cinema, Fotogramas (ed. Margarida Medeiros) (Documenta, 2016): 37-51; The Regenerative
Cinematic Surface: Contractions, Expansions and Migrations in Jorge Luis Borges The Aleph and Markers
Sans Soleil, Studies in Visual Arts and Communication: an international journal 1 (2) (George Enescu National
University of Arts, 2014).

Ttulo da interveno:
O Atlas de Gerhard Richter e o trabalho de figurao mnemnica:
fotografia, abstraco, erro

Resumo:
O Atlas de Gerhard Richter constitui um arranjo de imagens que, mais do que compor, justape, introduzindo
o erro e a descontinuidade como princpios que orientam a sua leitura. Esta apresentao idealmente
pensada como uma exposio simultaneamente analtica e heurstica das imagens que povoam essa esp-
cie de museu privado de Richter ir centrar-se no papel desempenhado pelas fotografias do Holocausto
no Atlas. Encontrando-se na base de uma espcie de grande renncia pela qual Richter problematiza as
ligaes entre a fotografia e a representao pictrica de eventos traumticos, estas imagens levantam
problemticas que no se resumem ao seu significado estritamente documental, abrindo um espao de
articulao entre o figurativo e o abstracto, o gesto e o testemunho, o pblico e o privado. neste espao de
errncia e de indecidibilidade que algumas das mais importantes ligaes entre arte e fotografia activadas
por Richter podem ser criticamente equacionadas.
SUSANA LOURENO MARQUES
Bio:
Designer (FBA.UP, 1999). Professora Auxiliar na Faculdade de
Belas Artes da Universidade do Porto onde lecciona Fotografia e
Histria da Fotografia. Mestre em Cincias da Comunicao Cpia
e Apropriao da obra de arte aps 1839 (2007), na FCSH.UNL.
doutorada em Comunicao e Arte na mesma Faculdade, com a
tese Fotografia-Histria, o pensamento em imagens. Contributos
para a leitura de Histria da Imagem Fotogrfica em Portugal, 1839-
1997 como um hiperdocumento (2016). Realizou o programa Re-
cherches Doctorales Libres (2010/2011) na cole des Hautes tudes
en Sciences Sociales (Paris) e foi Visiting Researcher na Widener
& Houghton Library Harvard University e na George Eastman Hou-
se, Rochester (2012). autora dos livros Lies de Hospitalidade
(2006), Fotografia, Laboratrio da Histria (no prelo) e co-autora
de Ag, reflexes peridicas sobre fotografia (2009). Investigado-
ra integrada no IHA (Instituto de Histria da Arte), tem realizado
conferncias e publicado artigos em revistas da especialidade,
sobre Exposies e Livros de Fotografia e Histria da Fotografia em
Portugal. Foi igualmente responsvel pelo comissariado de exposi-
es de fotografia, como: A cidade da Muralha, CAAA, (2012), Plano
Geral, Grande Plano (2013), Casa da Memria, ambas no mbito da
Guimares 2012, Capital Europeia da Cultura; Hacer de las tripas
tripis: una seleccin del fotolibro espaol entre 2000 y 2015, FBA.
UP, 2015; Quem te ensinou? Ningum, de Elvira Leite, Pavilho de
Exposies, FBA.UP (2016). Co-fundadora em 2014 da editora Pier-
rot le Fou (www.pierrotlefou.pt).
Ttulo de interveno:
A, B, C do erro defeitos e poder das imagens
precrias
Resumo:
Em 2011 os artistas Oliver Chanarin & Adam Broomberg publicam
e expem War Primer 2, uma apropriao da edio inglesa de A,
B, C da Guerra (1955) desenvolvida por Bertolt Brecht no seu longo
exlio, sobrepondo imagens digitais retiradas da internet, precrias
e pobres como as definem, para reinterpretar e rever os seus foto-
-epigramas.
Analisando a recepo e propsito de ambas as publicaes, pro- da histria da fotografia sempre existiram fotgrafos que escapa-
curar-se- recuperar a premissa de Brecht em torno da apropria-
o e montagem da Histria pelas imagens, para questionar a ver-
dade e o poder que nelas se manifesta: photography, in the hands
of the bourgeoisie, has become a terrible weapon against truth. The
vast amount of picture material that is being disgorged daily by the
press and that seems to have the character of truth serves in reality
only to obscure the facts. The camera is just as capable of lying as
is the typewriter. (Brecht, 1935)
Se o modo como as imagens so interpretadas se relaciona com
o contexto e a tomada de posio dos seus leitores, aceitar a pre-
cariedade, os defeitos e a sua insistente indefinio, como reduto
visvel da realidade implica, em simultneo, readmitir a dificulda-
de em ver e, nesse sentido, decifrar a consequente manipulao
a que essa interpretao fica sujeita. Implica, sobretudo, refazer
e actualizar uma pedagogia crtica para as imagens como Brecht
violentamente alertou.
VIRGLIO FERREIRA
Bio:
Virglio Ferreira nasceu no Porto. Concluiu o Mestrado em Foto-
grafia, Universidade de Brighton, UK, 2012; o curso de Fotografia
Cinematogrfica na Escola Internacional de Cinema de Cuba, 2005;
o curso de Fotografia na cole des Arts e Metiers de Limage 21-Pa-
ris, 1995 e na Escola Tcnica de Fotografia do Porto, 1992.
O seu trabalho tem sido exposto na Europa, Mdio Oriente, Estados
Unidos e Sudeste Asitico.
O seu trabalho tambm tem sido reconhecido com vrios prmios.
Recentemente foi nomeado para o Prix Pictet o maior prmio inter-
nacional de fotografia e sustentabilidade, e para a primeira edio
do Magnum Graduate Photographers Award em UK (2015). Foi tam-
bm reconhecido com vrias bolsas para pesquisa e desenvolvi-
mento de trabalho artstico.
Desde 1998 tem vindo a publicar regularmente em forma de livro
os projectos que realiza, destacam-se: Passages, edio de autor;
Being and Becoming, edio Scopio, 2013; Daily Pilgrims, edio de
autor, 2008; Ns e os outros, edio Centro Portugus de Fotogra-
fia, 2003; Rainbow, Coleco Arte Contempornea Portuguesa, edi-
o Mimesis, 2002. de salientar a periodicidade de publicaes
internacionais em revistas, Photo-Art Blogs e webzines.
Ttulo da interveno:
Impresses intangveis prtica experimental em
fotografia: perfeio, imperfeio e erro
Resumo:
Desde 1839, a fotografia tem sido usada como uma ferramenta fun-
cional de comunicao, e tradicionalmente assumiu um papel de
documentar o mundo de forma realista. No entanto, no decorrer
ram dessa tradio, rompendo com regras tradicionais, os quais
puxaram pelos limites do meio e abriram novas possibilidades e in-
terpretaes do universo fotogrfico. Esta apresentao pretende
abordar alguns projetos pessoais desenvolvidos na ltima dcada,
com especial incidncia sobre experincias estticas e formas de
pensar e usar a fotografia, com base em estratgias de rigor, erro,
hiptese e imperfeies tcnicas.
FILOSOFIA
16.NOV
QUINTA-FEIRA
19H00 21H00
Sala Multiusos do Instituto Portugus de Fotografia do Porto

Moderao:
PAULA PRETO
Bio:
Licenciada em Tecnologias da Comunicao Audiovisual pela Escola Superior de Msica Artes e Espetculo
do Porto e encontra-se a frequentar o Mestrado em Arte e Educao pela Universidade Aberta. formadora
no Instituto Portugus de Fotografia, onde iniciou o seu percurso ligado imagem e docente na ESMAE.
Colabora com o Museu do Douro e criadora do projeto e marca Olh Passarinho.

Conferencistas:
CARLOS NATLIO
Bio:
Licenciado em Direito e em Cinema, mestre em Cincias da Comunicao, encontrando-se a terminar
a sua dissertao de doutoramento na mesma rea, em torno do cruzamento do cinema com o trabalho
de Gilbert Simondon e do conceito de pharmakon. Fundador e editor do site de crtica e cinefilia pala de
Walsh e co-editor da ANIKI Revista Portuguesa de Imagem em Movimento. autor dos materiais pedag-
gicos na rea do cinema da associao Fillhos de Lumire, no mbito dos projectos europeus CinEd Eu-
ropean Cinema Education for Youth e Moving Cinema. Mantm desde 2009 o seu espao pessoal Ordet, no
qual escreve regularmente sobre cinema e cultura.

Ttulo da interveno:
O papel do erro, da fotografia e do cinema na filosofia de Bernard Stiegler

Resumo:
Na segunda metade do primeiro volume da trilogia La Technique et Le Temps, Stiegler defende a ontologia
da falta (do dfaut) como aquela que caracteriza o humano. Esta tem como alegoria mitolgica a falta de
Epimeteu, irmo de Prometeu. A abrir o segundo volume da trilogia dedicada desorientao do homem
na sua relao com a tcnica, Stiegler aborda a questo da exactido dos suportes ortotticos (isto ,
exactos) da memria, usando a fotografia como exemplo para resistir s tentaes do fonocentrismo. No
terceiro tomo, subintitulado o tempo do cinema, Stiegler fala da sua importncia enquanto objecto tempo-
ral primordial para a industrializao da memria e do empobrecimento simblico. Estas sero as portas
de entrada que procuramos explorar para pr a falta, como erro, e seu preenchimento, por via das imagens
fotogrficas e cinematogrficas, em contacto.
LUS MENDONA
Bio:
Doutorado em Cincias da Comunicao pela Faculdade de Cin-
cias Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/
NOVA), sob orientao da Professora Margarida Medeiros. Integra
desde 2016 o Instituto de Histria da Arte da FCSH/NOVA, dentro
do cluster de Photography and Film Studies. Tem mestrado na
mesma rea e pela mesma faculdade, na especialidade de Cinema
e Televiso, sob orientao do Professor Joo Mrio Grilo. licen-
ciado em Comunicao Social (curso pr-Bolonha) pelo Instituto
Superior de Cincias Sociais e Polticas da Universidade Tcnica
de Lisboa (ISCSP-UTL). Deu aulas no mbito deCursos Livresda
FCSH/NOVA concebidos por si em colaborao com colegas da
rea do cinema e da fotografia. Organizou vrios ciclos de cinema
e debates. Colaborou com vrios festivais de cinema, nacionais e
internacionais. Realizou a curta-metragem Lugar/Vazio em 2010,
filme mostrado no festival Panorama e exibido na Cinemateca
Portuguesa Museu do Cinema.Autor ou co-autor de publicaes
sobre cinema e fotografia, destacando-se recentemente o seu li-
vro Fotografia e Cinema Moderno: Os Cineastas Amadores do Ps-
-guerra (Edies Colibri, 2017). co-fundador e co-editor do site de
cinema pala de Walsh.
Ttulo da interveno:
Da tcnica esttica fotogrficas:
o erro como brincadeira
Resumo:
There is a crack, a crack in everything. Thats how the light gets in.
O tema de Leonard Cohen, Anthem, parece encontrar-se com estas
palavras de Maria Filomena Molder no seu Rebuados Venezianos:
a ideia uma luz (...) que se acende em relao a uma falha. Uma
racha, uma falha. por ela que acedemos nossa hiptese. A pre-
sente interveno tem como objectivo entender at que ponto a
produo do erro no programa da fotografia e do cinema pode
produzir alteraes estticas significativas, formas novas de ver e
dar a ver o mundo. Com base no pensamento de Vilm Flusser,
Walter Benjamin, Umberto Eco e Giorgio Agamben, entre outros,
institui-se, nesta perambulao entre ideias as da fotografia e as
do cinema , um espao aberto brincadeira, entendendo-se esta
como oposio produtiva ao jogo, enquanto instncia profanado-
ra das formas cristalizadas de uma certa tradio. Chegaremos,
deste modo, s palavras luminosas de Franois Truffaut dadas em
entrevista rodava o ano de 1969: Faire un filme (...) cest prolonger
les jeux de lenfance, construire un objet qui est (...) un jouet indit.
Casos de estudo como os de Morris Engel, Ruth Orkin, Helen Levitt,
Weegee e Robert Frank traro substncia ao corpo de ideias aqui
sugerido.
NLIO CONCEIO
Bio:
Licenciado em Filosofia pela Universidade de Coimbra, em 2005.
Leccionou no ensino secundrio durante trs anos. Em 2013, con-
cluiu um doutoramento em Esttica, na Faculdade de Cincias So-
ciais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa, com uma tese
que desenvolve as relaes entre filosofia e fotografia. Nesta mes-
ma faculdade , desde 2007, investigador no IFILNOVA Instituto de
Filosofia da Universidade Nova de Lisboa. Actualmente desenvolve
um projecto de ps-doutoramento sobre as relaes entre arte,
jogo e imagem, explorando as ramificaes filosficas e artsticas
da obra de Walter Benjamin.
Ttulo da interveno:
Erro, desvio e figuras do acaso em fotografia
- algumas notas
Resumo:
A minha comunicao ir desenvolver uma srie de distines
conceptuais e de pistas de leitura (e de observao) relativamente
presena do erro na fotografia. Primeiro, analisarei o erro em qua-
tro instncias fotogrficas que parecem distinguir-se, mas tambm
contaminar-se: as falhas tcnicas, a frustrao de expectativas, o
acaso, a sua utilizao como mecanismo esttico e conceptual.
Segundo, irei transpor para o mbito fotogrfico as seguintes ex-
presses de W. Benjamin sobre o tratado como modo de apresen-
tao filosfica: mtodo desvio; a sua primeira caracterstica
a renncia ao percurso ininterrupto da inteno. Terceiro, descre-
verei, tanto quanto possvel, os termos em que o acaso pode ser
pensvel na sua relao com o automatismo e a temporalidade
da fotografia.
 SOBRE O INSTITUTO PORTUGUS DE FOTOGRAFIA (IPF)

Celebrando, em 2017, 50 anos de experincia na formao em fotografia, o Instituto Portugus de Fotografia

(IPF) a mais antiga e prestigiada instituio dedicada rea em Portugal. Neste meio sculo de ensino
de excelncia, dedicou-se ainda promoo dos seus formandos. O IPF a soluo para quem aspira
ser profissional da fotografia ou o recurso para os muitos amantes da fotografia que desejam evoluir ou
simplesmente potenciar o equipamento de que dispem, seja uma cmera fotogrfica ou um smartphone.
Dispe de uma ampla oferta formativa, inclusivamente para os mais novos h formaes orientadas para
crianas a partir dos seis anos de idade. Com sede em Lisboa e instalaes na cidade do Porto, o IPF
reconhecido pelo Instituto Portugus da Qualidade (IPQ) como Organismo de Normalizao Sectorial para a
Fotografia em Portugal e como instituio de formao tem o reconhecimento da DGERT (Direco-Geral do
Emprego e das Relaes de Trabalho), sendo ainda membro permanente na ISO, representando Portugal no
seu comit de fotografia. Ao longo do seu percurso, organizou inmeras aes de formao por todo o pas,
no excluindo a ilhas. As formaes IPF esto abertas a pessoas de todas as nacionalidades, tendo recebido
j formandos da China, Japo, Rssia, Finlndia, Noruega, Itlia, Inglaterra, Holanda, Frana, Sua, Espanha,
Angola, Moambique, Colmbia, Mxico, Brasil, Canad e EUA.

Mais informaes em: www.ipf.pt

IPF LISBOA IPF PORTO
RUA DA ILHA TERCEIRA, 31A RUA DA VITRIA, 129
1000-172, LISBOA 4050-634, PORTO
IPF.LISBOA@IPF.PT IPF.PORTO@IPF.PT
213 147 305 223 326 875
926 964 148 926 964 157

WWW.IPF.PT