La msica islmica es un trmino empleado para designar la msica de los

pases en los que se habla rabe o similarmente se denomina as a los

pases rabes. Se incluye bajo esta categora los diferentes gneros de
msica islmica clsica hasta msica popular, pasando por la msica
secular hasta la sacra.
La msica islmica ha interaccionado con otras msicas regionales, como
la msica de la antigua Grecia, la msica persa, msica turca, india,
africana (por ejemplo: Bereber y Swahili) y la msica europea (por ejemplo
el flamenco). Al igual que en otras reas de la ciencia o de las artes, los
islmicos han traducido del griego los textos de la msica, as como los
tratados de teora de la msica de los griegos.
 La mayora de la msica islmica est caracterizada por el nfasis en la
meloda y el ritmo, como oposicin a la armona. Existen algunos gneros
de la msica islmica que son polifnicos, pero sin embargo es muy tpico
encontrarse la monodia.
El sistema musical dentro de todo el territorio islmico se basa en la octava
dividida en 24 cuartos de tono, divisin regular que guarda una perfecta
correspondencia con el sistema occidental de los 12 semitonos, pero es
difcil de asimilar por los odos occidentales, educados armnica y
tonalmente de muy diferente manera, y que por lo tanto desconocen las
sutilezas contenidas en los sistemas ultra cromticos islmicos.
Al anotar la msica islmica en el sistema occidental, se ofrece la dificultad
de representar las alteraciones correspondientes al cuarto de tono. Esta
dificultad se ha solventado recurriendo a los signos + y -: el signo + sirve
para indicar la elevacin de un cuarto de tono a la nota alterada y el signo
- para indicar que baja en un cuarto de tono; estos signos, combinados con
el bemol, sostenido y becuadro occidentales, facilitan la representacin
grfica de los intervalos de cuartos de tono.
 El termino Macam define lo que sera para nosotros una especie de modo.
Es una idea musical, que no necesariamente tiene que estar formada por
siete sonidos. Se pueden encontrar alrededor de 150 macamats. A su vez,
pueden encontrarse macamats conformados por las mismas notas, pero
acentuando otras.
Es comn que tanto en una composicin como en una improvisacin se
comience con un macamat, se pase a otro y se termine volviendo al
macamat inicial.
Algunos macamat no poseen cuartos de tono, lo que los hace ms
aceptados por occidente.
Se pueden combinar los macamats, por ejemplo ejecutando un macamat
en el tetracordo inferior y otro en el superior.
El "arte" y profesionalismo del msico se halla en la capacidad de pasar
con suavidad de un macam a otro. Si el macam a cambiar es muy distinto,
se puede utilizar una especie de modulacin por pasos para ir agregando
poco a poco las alteraciones necesarias .
 Hay gran variedad de ritmos. A continuacin se describen los ms utilizados:
(los ritmos estn representados con dos tipos de toques del darbuka, el
Dum, en la nota sol, y el tac, en la nota re. Estas son "claves" rtmicas sin
altura de sonidos; los pentagramas estn simplemente para identificar
rpidamente la diferencia entre el sonido grave y el agudo)
Balladi:

Maksaum:

Saud:

Malfuf o Laff:
 Saidi:

Tabl:

Tahuil:

Saffa:

Ayub:

Kacahli:

Samai:
 El canto es muy melismtico. Puede ser femenino o masculino. Hay lugares
donde no est bien visto que la mujer cante.
Agarit: Se llama con este nombre a un grito que las bailarinas hacen en
medio de la actuacin. Originalmente es un grito de guerra. Las mujeres
despedan o reciban con este a los hombres en situaciones de guerra.
Tambin se lo puede escuchar en situaciones como casamientos, etc.
Taksim: Improvisacin. Puede ser realizada por cualquier instrumento. Se lo
puede encontrar como un prembulo del Mahual. Puede ser ejecutado
sobre una base rtmica o no.
Un solo de darbuka (tambor) no es taksim; es simplemente un solo.
La formacin tipo de una orquesta islmica es la misma desde 1940. Esto se
debe a que en aquella poca hubo una cantante muy famosa
(Unkaltum), cuya orquesta se tom como referente. En esta formacin
aparecen los instrumentos tradicionales junto a otros modernos.
 Lad: Instrumento en forma de pera, con diapasn corto y sin trastes, con
cinco o seis cuerdas de seda recubiertas de metal. Puede tocarse con
plectro (tradicionalmente una pluma de guila, o con los dedos). El
diapasn corto facilita la produccin de intervalos microtonales y la
creacin del vibrato y portamentos. Es quiz el instrumento de cuerdas ms
comn en la msica islmica.
 Buzuq: Instrumento con diapasn largo y cuerdas de metal. Normalmente se
le utiliza para tocar solos. Las cuerdas de metal, que normalmente se tocan
con un plectro de plstico, tienen un sonido ntido. Se le asocia con la
msica folklrica y urbana del Levante y Siria, as como con la msica
gitana itinerante. Tambin se usa en la msica griega.

Qanun: Instrumento tipo ctara con 26 cuerdas y forma trapezoidal que se

toca con plectros. Su nombre proviene de la raz griega kanun, que significa
regla o ley.
 Nay: Flauta con seis orificios al frente y un orificio para el pulgar hecha de
caa que se toca de forma oblicua. Toma su nombre del idioma farsi.
Aunque el nay tiene algunas asociaciones pastorales, se considera un
instrumento urbano. Tiene un amplio rango de casi dos octavas y media.

Mijwiz: Instrumento de viento hecho de dos tubos de caa cada uno con
cinco o seis orificios y un tubo ms pequeo dentro que vibra para producir
el sonido. Es popular en Lbano, Siria y Palestina. Se le usa para acompaar
la danza dabkah, en bodas y otras festividades. El mijwiz es el ms antiguo
de los instrumentos de viento. Instrumentos comparables en Egipto son el
zummarah y el arghul. Se le toca con una tcnica de respiracin circular
continua, en la que la boquilla se introduce en la boca.
 Darbuka: Tambor de mano en forma de jarrn. Puede estar hecho de
cermica o de metal. En algunos pases tambin le llaman tablah.
Tradicionalmente la cubierta era de piel de cabra, ternera o pescado, pero
ahora es comn que sea de plstico. Normalmente se toca al centro con la
mano derecha para producir el sonido de dum y en el borde para producir
el tak. Los dedos de la mano izquierda producen el relleno.

Daff: Tambor de madera recubierto con piel de cabra. A la variante con dos
cuerdas tensadas a lo largo por debajo de la superficie se le llama bendir.
Se le asocia con los bereberes de las montaas del Atlas. En otros pases se
le conoce como tar. Su dimetro puede variar de 10 a 24 pulgadas.
Normalmente la cubierta es de piel de cabra, pero tambin los hay de
plstico. En general, tenda a utilizrsele en msica religiosa y procesiones
de boda.
 Zyl: Hechos de latn, normalmente los tocan las bailarinas mientras bailan.
Producen un sonido agudo y melodioso.

Bendir: A diferencia del daff, no tiene decoracin. La mayora tiene unas

cuerdas (que suelen ser de intestino) extendindose a travs de su
dimetro, que cuando se golpea el tambor con los dedos o palma de la
mano da el tono tpico de un zumbido. El marco es de madera y tiene una
sola piel. Crea tonos diferentes de acuerdo a la difusin de las ondas de
choque que se desplazan a travs de sta.
 DANZA DE LOS 7 VELOS: De todas las variaciones de Danza del vientre, la
que ms despierta la curiosidad de la gente es la Danza de los siete velos.
Aunque no existe evidencia de su existencia, muchos bailarines crean
interpretaciones personales de ella, inspiradas quizs en el misterio que
implica su origen. Una de las innumerables historias usadas para explicar su
origen dice haber sido Salom la primera en practicarlo, cuando bail para
el rey Herodes, marido de su madre, en el intercambio para la vida de Juan
Bautista. A pesar de esta historia que es sabida suficientemente, no existe
ninguna evidencia de la cual realmente habra estado el tipo de danza
ejecutada por Salom.

DANZA DE LA ESPADA (o Sable): Danza en homenaje a la diosa NEIT, madre

de RA. Por ser una diosa guerrera, ella simbolizaba la destruccin de los
enemigos y la abertura de los caminos. La danza de la espada tambin
poda ser realizada como homenaje a MAAT, la diosa de la justicia. La
odalisca, usando un ritmo lento equilibra la espada sobre la cabeza, las
piernas, el busto, apoyndola en la ropa de danza y algunos otros
movimientos que deben ser realizados con delicadeza.
 DANZA DE LA DAGA: Representa la muerte, la transformacin y el sexo. Era
una reverencia a la diosa SELKIS, la reina de los escorpiones. La odalisca
entra con la daga escondida y en el medio de la danza la revela bailando
siempre envuelta por un aire de misterio.

DANZA DE LOS 5 ELEMENTOS: Es una danza de devocin. Los 5 elementos son

el AGUA, la TIERRA, el FUEGO, el AIRE y el METAL. Cada uno de estos
elementos tiene movimientos especficos en la danza que los simboliza. De
modo general, el AIRE es representado con los movimientos de velo; el
AGUA recibe ondulaciones de manos, el movimiento de la sirena, el parto;
la TIERRA se ve con movimientos de representacin de crecimiento de un
rbol; el FUEGO es representado por movimientos de serpiente y
ondulatorios de cadera, simbolizando la subida del kundalini, energa
sexual; y el METAL tiene su simbolismo con el camello, caracterizado por
pasar largos perodos sin agua o alimento, en condiciones adversas, como
si su fuerza viniese de una fuente de energa no material.

DANZA DE LA SAMARITANA O DANZA DEL JARRON: Era ejecutada en

ceremonias presididas por los faraones a la vera del RIO NILO, para pedirle
a este que inunde las tierras en sus orillas, posibilitando las plantaciones y
las buenas cosechas. Esta danza puede ser, tambin, una danza folklrica.
En este caso la bailarina representa la rutina de los beduinos: camina de su
tienda hasta el oasis, donde descansa, conversa con las otras mujeres de la
tribu, se refresca, busca agua en su jarro y retorna a su tienda.
 DANZA DE LA SERPIENTE: La odalisca bailaba con una serpiente de metal
(muchas veces de oro), pues este animal era considerado sagrado y
smbolo de sabidura. Actualmente se ven algunas odaliscas bailando con
cobras de verdad, mas esto debe ser visto como una variedad del show, ya
que solo en los principios de la danza, el animal era utilizado. Justamente
por ser considerada sagrada, la serpiente, es hoy apenas representada por
los adornos usados por las odaliscas y por el movimiento de su cuerpo.

DANZA KHALIJ o KHALEEGE: Es una danza femenina del Golfo Prsico, Arabia
Saudita, Emiratos rabes, Qatar y Omn. En esta danza la odalisca usa un
vestido muy largo, ricamente bordado. Los movimientos utilizados son
bsicamente de cabeza, brazos, hombros y pies, que tienen un trabajo muy
simple en esta danza. El ritmo usado es el SOUDI o SAUDITA.

DANZA DEL FUEGO, LAS VELAS O EL CANDELABRO: Danza tradicionalmente

presentada en la mayora de los casamientos egipcios, donde la bailarina
conduce el cortejo nupcial llevando un candelabro en la cabeza. De esta
manera, ella procura iluminar el camino de los novios, como una forma de
traer felicidad para ellos. Es una danza de origen griego. Para esta danza
son usados largos vestidos parecidos a tnicas. El candelabro debe ser
especial para esta danza, teniendo un apoyo adecuado para la cabeza de
la odalisca. El ritmo utilizado debe ser lento.
 RAKS SHARKY: Danza oriental, as llamada en Egipto. Tambin es llamada en
Espaa, danza del vientre, danza rabe o belly dance. Danza refinada y
rica. Incluye movimientos del folklore egipcio, la danza clsica y la danza
contempornea, con grandes desplazamientos, vueltas y movimientos para
todas las partes del cuerpo.

SAIDI EGIPCIO: Es una danza que se encuentra dentro del folklore islmico,
donde se baila con un bastn o espada. Es originalmente masculina,
proviene de Said, regin del Alto Egipto, derivada de un arte marcial
llamado Tahtib. En ella son usados largos bastones llamados Shouma. Estos
bastones eran usados por los hombres para caminar y para defenderse.
 CHABI: La msica chabi (popular) se puede escuchar en
bodas, bautizos, cafs y zocos de todo Marruecos. Es la msica popular, la
ms llana y cercana al pueblo y tiene diferentes estilos. Si en un principio se
utilizaban los instrumentos tradicionales como el guimbri y la darbuka, a
partir de los aos 70 se introdujeron congas, guitarras elctricas, bouzoukis
y actualmente muchos grupos utilizan sintetizadores, batera y otros
instrumentos electrnicos. Dentro de este estilo encontramos al grupo Nass
el Ghiwan, el ms famoso y querido por la mayora de marroques. Creado
en los aos 70 el grupo centr sus textos en reivindicaciones sociopolticas.
Otros grupos famosos en la onda de Nass el Ghiwan son Jil Jilala, Lem
Chaheb, Essiham
Otros grupos y cantantes de chabi muy famosos actualmente en
Marruecos son Orquestre Jidwan, Najat Atabou, Khaled Bennani, Orquestre
Faissal
 GNAWA: Los gnawa practican una msica de origen subsahariano ya que
son descendientes de esclavos que fueron llevados a Marruecos desde
Sudn, Guinea y otros pases africanos. Forman hermandades religiosas y
practican las lilas, ceremonias de trance con fines curativos. Los
instrumentos principales son el sentir especie de bajo acstico. las
crcabas castauelas de metal y el tabal, con los que se crean ritmos
trepidantes. Algunos de los mejores malem (maestros) se encuentran en
Marrakech y Tnger. Entre los ms reconocidos estn: Abdal el Ghurd,
Malem Zou-zou, Malem Mahmoud Gania, Hamida Boussou, Malem
Sam
Actualmente el gnawa ha traspasado el umbral del ritual teraputico y se
est fusionando con otras msicas. Algunos ejemplos son los siguientes
grupos e intrpretes: Nass Marrakech, el Hussaine Kili, Gnawa Difussion,
Hassan Hakmoun

RA: Quizs la msica islmica ms conocida actualmente. Originaria del

oeste de Argelia, concretamente de Orn, sus races se encuentran en la
msica beduina aunque actualmente la influencia occidental es notable.
Ra significa opinin y es eso lo que encontramos en sus textos: sexo,
alcohol y sobre todo marginacin social. Aunque las grandes estrellas del
gnero son argelinas Rimitti, Khaled, Cheb Mami, Cheb Hasni el ra ha
traspasado la frontera y se ha afincado en Marruecos donde encontramos
msicos de gran nivel como Nasro, Cheb Bilal, Cheb Tarik, Cheb Khader o
Cheb Assa.
 MSICA SUF: El sufismo se asocia normalmente con el Islam del Prximo
Oriente pero en Marruecos y el Magreb la rama mstica del Islam tiene una
importancia considerable. Las hermandades sufs tarika se renen en
ceremonias privadas sama para cantar el nombre de Dios, del Profeta
Mohamed y tambin el de sus fundadores. Las cofradas sufes ms
importantes de Marruecos son la de los aissawa, los hamadcha y los
jilala, aunque hay muchas ms repartidas por toda la geografa del pas.
Cada una de ellas tiene especial devocin por el cheikh fundador de sus
respectivas tarikas y practican ritos especficos en ocasiones con la
finalidad de alcanzar estados de xtasis mstico o trance. La msica de
estas ceremonias se basa en ritmos obstinados a base de palmas y algn
instrumento percutivo como el bendir, la tarija o el tabal. Tambin es
habitual la ghaita, instrumento de viento muy parecido a la dulzaina.