Quinta sinfona de Beethoven

Compuesta en do menor (Op. 67) y estrenada en 1808, esta sinfona

contiene las cuatro notas ms famosas de la Historia de la msica.
Mayor sencillez es imposible para iniciar una obra sinfnica.
Estas notas han sido interpretadas como el toque de la puerta del
destino (en palabras del autor), la representacin de la V de victoria en
clave morse y hay quienes afirman que es una variacin de una
cancin de Luigi Cherubini. Lo que importa ms, a mi juicio, es que
esas primeras notas dan cuenta de que estamos tan acostumbrados a
reconocerlas, que ya no las escuchamos con atencin.
Esos primeros dos grupos de cuatro notas anticipan una obra en un
tono mayor y es en el sexto comps cuando los primeros escuchas
debieron darse cuenta de que estaban frente a algo completamente
inesperado. La mayora de las obras sinfnicas se componan en una
tonalidad mayor. La diferencia entre el tono mayor y menor era muy
importante, ya que por convencin la msica en tono menor tiene un
aire melanclico, triste; el tono mayor suele interpretarse como algo
alegre (aunque hay excepciones).
Adems de la tonalidad menor de la obra (que habr de cambiar a un
tono mayor en el ltimo movimiento) est el cambio de dinmicas
(i.e., de intensidades como forte, piano, pianissimo, etctera). Los
primeros cinco compases las primeras ocho notas o dos repeticiones
del ta-ta-ta-tn deben tocarse fortissimo para bajar de inmediato a
un piano. Y es que estas notas tambin prefiguran una manera de
estructurar la obra con ciertos acordes y figuras de un modo casi
obsesivo como la repeticin del ritmo de las primeras notas: tres cortas
y una larga. (La armona puede permanecer constante hasta por
veintiocho compases seguidos y los respectivos patrones meldicos
prcticamente estticos.)
El primer movimiento es sobre todo la saturacin y reelaboracin
constante de esas mismas cuatro notas de manera impetuosa, violenta,
as como de su extensin hasta formar largas frases enrgicas. El
escucha es revolcado por una ola desde el primer instante y no tendr
tiempo de asimilar la fuerza de este primer movimiento hasta mucho
despus. La sensacin de urgencia de las primeras ocho notas radica
en que la ltima del segundo grupo es ms larga que la del primero (el
primer ta-ta-ta-tn es seguido de un ta-ta-ta-tnnnnn donde esta ltima
nota queda suspendida y cede ante una pausa indeterminada (a la que
se le llama fermata). Esta figura habr de repetirse en distintos
momentos y desde distintos registros.
El segundo movimiento (lento como es costumbre en las sinfonas de
la poca) se distingue por sus variaciones ms complejas y delicadas
resultando en un contrapunto del movimiento anterior. Aqu no habr
explosiones, pero la intensidad se mantiene a fuerza de su constante
tensin; este movimiento oscila entre la lrica y los restos de la fuerza
empleada al inicio de la obra.
El tercer movimiento, un scherzo, cita y elabora el inicio del ltimo
movimiento de la sinfona 40 de Mozart. En este movimiento los
alientos ocupan un lugar privilegiado. De hecho los cornos repiten el
mismo ritmo del inicio (ta-ta-ta-tn) pero con distintas notas. El final
de esta tercera parte es un retorno a la sensacin tempestuosa del
primero, pero contenida por la delicadeza de las cuerdas del segundo.
Es como si el final de este tercer movimiento buscara resumir lo
expresado hasta ahora para dar paso al final con las ideas ms
importantes las que se repiten a lo largo de la obra a la mano. Es
en esta transicin que los violines, a fuerza de arpegios van en un
crescendo que alcanza su plenitud en el momento en que la sinfona se
torna en una tonalidad de do mayor (cambiar esta tonalidad implica un
cambio absoluto del carcter de la misma).
El ltimo movimiento inicia con la liberacin de los flautines,
contrabajos y trombones para llevarnos hasta el clmax de la obra que
coincide con los ltimos acordes. La mxima tensin generada por los
primeros compases vuelve con la misma fuerza y explosividad en los
ltimos. Esto debi ser ms que sorprendente y emotivo para los
escuchas de la poca, pues en ninguna sinfona anterior se haba dado
una coincidencia entre clmax y final. La quinta de Beethoven es una
obra perfecta estructuralmente. Una caracterstica (si bien subjetiva)
de toda gran sinfona es el planteamiento de una transicin de
emociones a las que el escucha est expuesto. No es casual que la
mayora de las sinfonas terminen de una manera estimulante. Este es
uno de los ejemplos ms dramticos de dicha transicin, ya el paso de
los primeros tres movimientos al cuarto constituye un trance de las
sombras a la luz, pero el cierre de la sinfona es estructuralmente el
desenlace de los primeros compases y no slo una manera de repetir
un tema y terminarlo.
El escritor y crtico musical ETA Hoffmann afirm que la msica
instrumental era la ms alta de las formas artsticas porque abra a los
escuchas el campo del infinito. Su ausencia de texto permita a la
msica expresar lo que era inefable. Fue en el siglo XIX cuando la
manera de escuchar msica dio un cambio importantsimo con el auge
de la msica sinfnica. Hasta entonces, las sinfonas acompaaban o
servan de introducciones de obras consideradas ms importantes
como las peras. Hoffmann rese la quinta sinfona de Beethoven en
1813; su resea es un documento de gran importancia para la manera
en que escuchamos la msica, porque el crtico vio lo que para
nosotros ahora es obvio: la msica no requiere de un texto para
expresar o comunicar ideas. Esto, sin embargo, fue algo muy
novedoso en 1813.
En la poca de Beethoven, la sinfona se haba consolidado como el
nico gnero musical capaz de reflejar los sentimientos de una gran
comunidad (esto por su capacidad de sntesis de timbres diversos, sin
un solista como ocurre con los conciertos para piano, violn, cello,
etctera). La sinfona entonces era la manifestacin sonora de una
sociedad en la que cada quien poda mantener su identidad propia y
simultneamente contribuir a integrar un todo armonioso.
La quinta sinfona se estren de manera desastrosa el 22 de diciembre
de 1822 en una poca en la que la mayora de los conciertos de msica
sinfnica eran interpretados por aficionados para un pblico
igualmente aficionado a la msica. El programa inclua las sinfonas
quinta y sexta, dos movimientos de una misa en do mayor, un aria
vocal, el cuarto concierto para piano en el que tocara el mismo
Beethoven como solista y una fantasa para piano, coro y orquesta. El
concierto dur alrededor de cuatro horas en un teatro con la
calefaccin descompuesta. La msica demandaba mucha atencin del
pblico por su complejidad e innovaciones. Adems, no hubo un solo
ensayo con todos los msicos reunidos previo al concierto, quienes no
mostraron mayor apoyo a Beethoven como director, pues les pareca
que era muy exigente.
Pese a un estreno con tantas complicaciones, la quinta sinfona de
Beethoven se convirti en el modelo a seguir para el resto de los
compositores de msica sinfnica. Cuando Beethoven compona sus
obras no sinfnicas, haca msica; pero cuando escriba msica
sinfnica, el mundo compona msica a travs de l, dijo alguna vez
Richard Wagner.
Esta obra es una suma del poder y las posibilidades de la msica
instrumental; un cmulo vasto de mltiples registros y emociones; es
una obra inagotable, de las ms interpretadas y grabadas en la Historia
de la msica. Y precisamente porque ofrece tantos recursos expresivos
es que resulta siempre nueva.