Sie sind auf Seite 1von 29

sellschaftliche Funktion abgesprochen und ihre Autonomie geradezu 7.

Weltkunst
mit Funktionslosigkeit gleichgesetzt wird.. So kann man das Todesur
teil unterschreiben. Man kann aber auch die Theoriegrundlagen revi
dieren. I.
Eine Soziologie, die die moderne Gesellschaft als funktional diffe
renziertes Sozialsystem auffat, behauptet nicht, da alle Funktio W ie kann man von Weltkunst sprechen? Paul Valery hat einen Ge
nen bei funktionaler Differenzierung gleich gur ressieren. Sie hat danken dieser Art fr Architektur und fr Musik skizzierr1 und da
Zweifel in bezug auf Religion, und sie kann auch in bezug auf Kunst mit Kunstarten unterschieden. Andere, vergleichbare Bemhungen
die Frage stellen, ob diesem Funktionsbereich die Ausdifferenzierung setzen bei Sprache an und bleiben dadurch ebenfalls einseitig.2 Der
bekommt und ob ihm eine auropoietische Selbstreproduktion gelin Deursche Idealismus und die Romantik hatten den Gedanken einer
gen kann. Es gibt keine aus der T heorie ableitbare Antwort auf diese Weltkunst entdeckt und gefrdert, ihn aber dadurch blockiert, da
Frage. Angesichts selbstreferentieller Tatbestnde versagen metho sie ihn, das Individuum selbst als Weltkunstwerk interpretierend, auf
disch vorgegebene Asymmetrien der Deduktion und der Kausalitt. den ganzen Menschen bezogen.3 Dieser Ausweg endet in der Tragik
Man kann nur so vorgehen, wie wir vorgegangen sind, nmlich her des sich selbst beobachtenden Individuums, das die Ergebnislosigkeit
auszufinden versuchen, welche Schwierigkeiten man sich bei einer dieser Bemhung, das Sich-nicht-Bestimmenknnen, als Kunstwerk
solchen Entwicklung einhandelt und welche funktionalen Alternati zelebriert.4 Der Eindruck ist dann: da das Individuum sich fr die
ven kurz vor der Ausweglosigkeit noch verfgbar sind. eigene Imransparenz, fr die Selbstintransparenz, dadurch entsch
digt, da es sich als Kunstwerk transparent macht. Und wer wird
hier nicht an den Dandy denken! Es gibt also Hinweise genug, die
smtlich auf Spuren in der neuzeitlichen sthetik aufmerksam ma
chen. Im folgenden soll diesem Gedanken deshalb zunchst eine
historische Wendung gegeben werden. Erst die moderne Kunst ist
Weltkunst geworden. Man knnte fragen: Seit wann? Dies wrde

1 In: Eupalinos ou l'Architecte, CEuvres, Bd. 2, Paris, Bibliotheque de la Pleiade,


1960, S. 79-147, dort insb. S. 105 f.
2 Siehe mit den berzeugungsmitteln eigener Sprachgewandtheit Peter Sloterdijk,
Zur Welt kommen - Zur Sprache kommen: Frankfurter Vorlesungen, Frankfurt
1988. Die blichen Vorstellungen ber Sprache und Welt, selbst bei Habermas
(siehe jetzt: Nachmetaphysisches Denken: Philosophische Aufstze, Frankfurt
1988, insb. S. 63 ff., z.B. S. 95 zum Verhltnis Sprecher/Hrer/Welt), lassen das
und im Unklaren und vermitteln dadurch den Eindruck einer im linguistic turn
nicht angetasteten transzendentalen Restposition. Sie legen es nahe, Sprache und
Welc als wechselseitig extern aufzufassen, whrend Sprache, wie niemand bestreiten
wird, eine innerwelcliche Konstirution von Welt anleitet. Die in die Sprache einge
baure Selbstreferentialitt mu deshalb auf die Welt bezogen werden und nicht, wie
bei Habermas (a. a. 0. S. 64 f. u. .) und vielen anderen, als ein Hinweis auf die In
tention des Sprechers verstanden werden.
Etwa in Schillers Briefen ber die sthetis.che Erziehung des Menschen.
4 Siehe die Proust-Analysen von Alois Hahn, Das andere Ich: Selbstthematisierung
bei Proust, in: Volker Kapp (Hg.), Marcel Proust: Geschmack und Neigung, Tbin
gen 1989, S. 127-141.

188
in schwierige und detailabhngige historische Untersuchungen fh Summe dieser Objekte. Sie ist auch nicht etwas, was jede Operation
ren. Bevor man sich solchen Untersuchungen hingibt, mte jedoch als noch grer oder noch kleiner beschreiben mte. Deshalb
erst einmal geklrt werden, was berhaupt und was als historisch neu verlieren Aussagen ihren Sinn, die behaupten, die Welt sei als das
behauptet wird. Umfassende grer als das, was sie einschliet - so als ob ihre Ein
Bis weit in die Neuzeit hinein hatte man die Welt kosmologisch be heit auf einer Ebene quantitativer Vergleichbarkeit lge mit den Ob
griffen als Gesamtheit des Sichtbaren und Unsichtbaren, als Ab-Tei jekten oder Operationen, die in der Welt vorkommen. V ielmehr ist
lung der Dinge, die dann an den Pltzen, an die sie ihrer Natur nach sie - wie die Welt der modernen Mathematik- ein nicht formfhiges
gehren, angetroffen werden knnen - ein zur Findung (invemio) be Korrelat endlicher Operationen, die auf sich selbst angewandt, also
stimmtes Inventar. Und Zeit war entsprechend rumlich durch ein zum Beispiel ihre endlose Icerierbarkeit als solche mit endlichen Ope
topologisches Gedchtnis garantiert. Ungefhr gleichzeitig mit dem rationen erfassen und bezeichnen knnen. Aber: Was sind gengend
Entstehen moderner sthetischer Reflexion hat die Transzendental mchtige Operationen, die in der Welt Beobachtungskapazitten
philosophie den naturalen kosmologischen Weltbegriff, den die alc erzeugen, also eine Art Mehrwert entstehen lassen, den die Welt
europische Tradition und ihre Kunst voraussetzen konnten, ge selbst nicht anbieten kann?5
sprengt. Wir sehen darin nicht nur ein philosophiegeschichdiches Aussagen ber die Welt knnen nun nicht mehr als ein Hinberco
Ereignis, sondern ein Moment des Umbaus von Welt- und Gesell pieren von Sachverhalten ins Bewutsein verstanden werden. Das
schaftsbeschreibungen, mit denen das Gesellschaftssystem auf einen wute auch Hegel. Sein Versuch, daraufhin die Einheit der Idee
radikalen Wandel seiner Strukturen reagiert. Deshalb knnen wir und ihrer W irklichkeit im Begriff des Begriffs zu denken und der s
uns auch die Freiheit nehmen, die Errungenschaften der Transzen thetik aufzugeben, dies Setzen und Aufheben des Unterschiedes in
dentalphilosophie mit unseren eigenen Begriffen und nicht (oder der Welt erscheinen zu lassen, vermag kaum noch zu berzeugen.
nur begrenzt) in ihrer eigenen Terminologie vorzustellen. Darauf folgt eine symbolisch-semiotische Konzeption, die das Kunst
In allen relevanten Sinndimensionen wird der kosmologische Welt werk als ein Zeichen begriff, das auf ein unmittelbar nicht zugng
begriff und mit ihm die ontologische Metaphysik gesprengt. Zeitlich liches Ganzes verweist.6 Aber: W ie kann man die Welt als Ganzes
gesehen wird die Zukunft fr andere Mglichkeiten geffnet und
lt Stands ro reason, heit es bei Gotthard Gnther, Cybernetic Onrology and
(bei Kam zumindest) sogar Metaphysik als Zukunftsunternehmen
Transjunctional Operations, in: ders., Beitrge zur Grundlegung einer operarionsf
dargestellt. Sachlich gesehen wird die Welt zu einem endlosen Netz
higen Dialektik, Bd. 1, Hamburg 1976, S. 249-328 (319), that rhese systems of self
werk von empirischen Kausalitten, das als ein Schema benutzt wird, reflecrion wich centers of rheir own could not behave as they do unless they are cap
mit dem erst noch festzustellen (heute wrde man sagen: zuzurech able of >drawing a line< berween rhemselves and their environment. We repear rhar
nen) ist, was womit zusammenhngt. Sozial gesehen werden alle this is somerhing rhe Universe as a rorality cannor do. Ir leads ro rhe surprising con

menschlichen Individuen als Subjekt und insofern als gleich darge clusion rhar parts ofthe Universe have a higher reflective power than the whole of it.
Vgl. auch, nach ganz hnlichen berlegungen, George Spencer Brown, Laws of
stellt mit der Folge, da die soziale Ordnung nicht mehr von der Na
Form, Neudruck New York 1979, S. w 5 : Thus we cannor escape rhe fact rhat
tur der Individuen abhngen kann. Sie wird statt dessen zu einer na rhe world we know is construcred in order (and rhus in such a way as to be able)
turunabhngigen Konvention mit der Folge, da die Individuen die ro see irself . .. But in order ro do so, evidendy it musr first cut irself up inro ar least
Notwendigkeit einer solchen Konvention in sich selbst reflektieren one srare which sees, and ar least one other state which is seen. In rhis severed and
mssen (als Pflicht, als kategorischer Imperativ, als Generalisierungs mutilared condition, whatever it sees is only parcially itself.We may take ir thar rhe
world undoubtedly is itself (i. e. [ir] is indistincr from itself), but, in any attempt ro
regel oder wie immer). Das, was dann noch als Welt angesehen wer
see itself as an object, it must, equally undoubtedly, act so as to make itself distinct
den kann, transzendiert alle diese Schematismen und zieht sich in
from, und rherefore false ro, itself. In this condition it will always parcially elude it
ihre Horizonte zurck. self (Hervorhebungen in den Originaltexten).
Die Welt ist nun nicht mehr eine Menge von eindeutig bezeichen 6 So zum Beispiel Jan Mukarovsq, Kunst, Poetik, Semiotik, dt. bers., Frankfurt
baren Objekten, ja nicht einmal ein Ganzes, das mehr ist als die 1989, S. 64: ... immer ist durch das Kunstwerk als sthetisches Zeichen der An-
vor aussetzen? Und widerspricht diese Auffassung nicht der unbe plizite, alsbald in Theorieforrn gebrachte Beobachten von Beobachtern
screicbaren Tatsache, da der Knstler bei der Anfertigung seines setzt mit den Bemhungen um die Rekonstruktion der Zentralsper
Kunstwerk es ausw hle, also offenbar etwas vorn Ganzen beiseite lt? spektive ein - also im Italien des 14. Jahrhunderts.9 Bemerkenswert
So beliebe auch heure wieder holographische Konzepte sind: sie daran ist die Einseitigkeit. Der Knstler versucht zu rekonstruieren,
scheitern an ihren eigenen Prmissen. Geblieben ist aber das so nicht wie die Wahrnehmung funktioniert. Er ist nicht daran interessiert,
zu lsende Problem. W ir rekonstruieren es mir Hilfe eines differenz selber als Beobachter beobachtet zu werden. Er selbst sieht etwas,
cheorecisch angesec:icen, Erkennen und Handeln bergreifenden Be was andere nicht sehen, nmlich die Perspektive. Er ist nicht daran
griffs des Beobachtens. Beobachten erzeuge, um mit Eva Meyer zu interessiert, da andere Beobachter, zum Beispiel die Kunsckriciker,
formulieren, den Unterschied, der eine Umgebung schafft.7 Der Be etwas sehen, was er nicht sieht und nicht sehen kann. Ja, die Rekon
obachter setzt sich ab. Aber alle Beobachtung von Welt ist nur als Be struktion der Zentralperspektive wird zuncht als Arcanum des Me
obachtung in der Welt mglich, und letztlich: als Beobachtung von tiers gelehrt, und erst Drer setzt alle Anstrengungen darein, sie fr
Beobachtern. Es komme darauf an, welche Differenz es macht, wenn den Buchdruck zu explizieren und zu verbreiten. Aber selbst dann
Welt beobachtet wird; und das kann man nicht an der Welt, sondern ist es keine Lehre der Entschlsselung der Machart des Kunstwerks,
nur an Beobachtern beobachten. Die Welt wird damit als das Unbe sondern eine Lehre fr den Knstler. Der Betrachter soll das Bild
obachtbare par excellence vorausgesetzt, mag sie nun endlich sein so sehen, wie er normalerweise die Welt sieht; und er soll durch die
oder unendlich. 8 Die sichtbare Welt, das groe Lebewesen Placons, (fr ihn nicht sichtbare) Perspektive dazu verfhrt werden. Knstler
der Horizont aller Horizonte im Sinne der Phnomenologie Hus und Betrachter finden sich vor einer gemeinsamen Welt und ergn
serls, ist demnach nur eine Kunstwelt, nur das Artefakt ihrer Selbstbe zen sie nur durch entsprechend zu betrachtende Werke.
schreibung. Da man nach wie vor die Welt von ihren Beschreibun Offenbar suche die moderne Kunst eine ganz andere Art von Pro
gen unterscheiden kann und unterscheiden mu, liege nur daran, vokation des Betrachters. Sie legt es darauf an, selbst als Beobachter
da die Beschreibungen selbst als Operationen in der Welt sichtbar beobachtet zu werden. Sie sucht Verstndigung im welchselseicigen
sein mssen; denn anderenfalls knnte man nicht sehen, welche Un Beobachten des Beobachtens. Wenn man Knstler in Operation be
terscheidungen sie benutzen, um etwas zu bezeichnen, und welchen obachtet, flle auf, da sie sich an ihre Mittel haken, den Einsatz ih
Unterschied es mache, wenn dies geschieht und wie dies geschieht. rer Mittel beobachten, kontrollieren, eventuell korrigieren bis hin zur
Was immer die sthetik davon halten und darber sagen mag: es Destruktion und zum W iederaufbau eines in Arbeit befindlichen
scheint, da die Kunst im modernen, auf schne Knste be Werkes.10 W ill man einer um 1800 blichen Sprechweise folgen,
schrnkten Sinne darauf in einer sehr spezifischen Weise reagiert. knnte man sagen: die Minel werden zum Selbstzweck. Das zeigt
Sie mu ihren Weltbezug reformulieren und sich damit, aber auch aber nur an, da das Denkschema von Zweck und Mittel gar nicht
nur damit, der Gegebenheit moderner Gesellschaft anpassen. Das ex- mehr das hlt, was es in der Tradition zu sagen hane, sondern selbst
in den Strudel der Umorientierung mit hineingezogen wird. Die Mit-
spruch gegeben, auf die W irklichkeit als Ganzes zu verweisen und eine Beziehung
des Menschen zum Universum auszudrcken und herzustellen. 9 Gut hundert Jahre frher zeigen sich bereits in der Literatur - in der Lieddichtung
7 So, an Gotthard Gnther anschlieend, Eva Meyer, Der Unterschied, der eine Um und im hfischen Epos - Bemhungen, die Perspektive des Lesers (Vorlesers)
gebung schafft, in: Dirk Baecker et al., Im Netz der Systeme, Berlin r990, S. r rn straffer zu organisieren, ihm also die Ordnung der Episoden, Einzelheiten, Stro
IZ2. phen usw. nicht mehr freizugeben. Siehe T homas Cramer, ber Perspektive in
8 Auch diese Unterscheidung wre danach nur eine Form des Beobachtens in der Texten des 13. Jahrhunderts - oder: wann beginnt in der Literatur die Neuzeit?,
Welt. Denn wenn die Welt endlich wre: was wre dann unendlich? Oder wenn in: ders. (Hg.), Wege in die Neuzeit, Mnchen 1988, S. 100-12r.
sie unendlich wre: was wre dann endlich' Und in beiden Fllen: was wre die IO Ein Einblick, den ich einem Gesprch mit Frederick Bunsen verdanke. Auch Dich
Einheit der Unterscheidung von endlich/unendlich, die in der Welt gebraucht ter wie Mailarme arbeiten an einer Zerstrung erster Einflle, denen sie mi
wird, um die Welt mir der einen bzw. anderen Seite dieser Unterscheidung zu be trauen. Das Werk baut sich aus einer berlagerung von Zerstrungen auf, heit
zeichnen? es dazu bei Peter Brger, Prosa der Modeme, Frankfurt 1988, S. 134.

193
tel werden nicht als (wiederbenurzbare) Instrumente zur Herstellung dazu gedient, am Kunstwerk selbst die Einheit der Differenz von
eines von ihnen getrennten Werkes betrachtec. Sie werden nicht nach Selbstreferenz und Fremdreferenz zum Ausdruck zu bringen, denn
Rezepten oder nach Regeln, nicht einmal nach Programmen einge Form steht fr Selbstreferenz, und Inhalt steht fr Fremdreferenz.
setzc. Sie sind keine technischen Mittel im Sinne einer relativ kon Aber die Frage bleibt dann: aufgrund welchen operativen Verstnd
textfreien Verwendbarkeit. Ja, sogar die Unterscheidung von Zweck nisses?
und Mittel und damit die Interpretation der Mittel als die eine Geht man von dieser Grundfrage aus, fragt man also nach der
(und nicht die andere) Seite dieser Unterscheidung kollabieren. kunstspezifischen Operation, bietet die operative Logik von George
Wenn aber all dies zutrifft und damit die zunchst naheliegenden Spencer Brown hierfr wichtige Ausgangspunkte.12 Diese Logik
Deutungsmuster ausfallen: Was beobachtet man, wenn man beob (wenn es denn eine ist) ist selbst eine Form, nmlich die Form eines
achtet, da Knstler sich an ihre Mittel halten? Kalkls. Zugleich verwendet sie den Begriff der Form in einer Weise,
die es uns ermglichen wird, den bergang von Objektkunst zu
Weltkunst nachzuzeichnen.
II. Form ist danach ein Einschnitt, eine Verletzung eines unbestimm
ten Bereichs von Mglichkeiten durch eine Unterscheidung, eine
Man beobachtet, so lautet die Antwort, die Produktion von Unter Transformation unbestimmbarer in bestimmbare Komplexitc. Was
scheidungen. Das heit aber nach der hier vorgeschlagenen Termino vorlag, bleibt dabei erhalten, es nimmt nur Form an. Es entsteht,
logie: Man beobachtet das Beobachten. Man beobachtet das Einset um es mit Spencer Brown zu fassen, eine Innenseite und eine Auen
zen von Markierungen in einen zunchst leeren Raum oder in eine seite.13 Und beides ist die Form. Und beides, das heit: die Welt als
zunchst leere Zeic. Nichts anderes soll gemeint sein, wenn wir sa Differenz.14 Denn Form ist im elementarsten Sinne eine Grenze mit
gen: man beobachtet das Gewinnen von Form. der Folge, da es einen Unterschied macht, ob man sich mit Zuwen
Bei Form denkt man zunchst vielleicht nur an die Gestalt eines dung und mit Anschlumglichkeiten an die eine oder an die andere
Objekts, an den Charakter des Helden, an das Bauwerk oder an Seite der Grenze hlc. Form mag willkrlich gewonnen werden, aber
die perfekte Rundheit des Kreises. Solange man so denkt, mag es
Bemhungen mache den Reichtum der modernen sthetik aus; aber der Zusam
Sinn haben, die Herstellung der Form und die damit verbundene In
menhang ergibt sich nur aus der Absiehe, dem Denkzwang des Schemas Form
tention mit Hilfe des Schemas von Zweck und Mittel zu begreifen.
und Inhalt zu entkommen.
Damit ist aber nur eine Objektkunst, keine Weltkunst beschrieben. 12 Siehe: Laws of Form, a. a. 0.
Eine solche Beschreibung wiederholt und affirmiert nur das, was l 3 Man kann (und es wird fr viele Auswertungsbereiche sinnvoll sein) diese raum

der Beobachter erster Ordnung selbst meint, referiert, bezeichnet. gebundene Fassung abstrahieren, etwa im Sinne einer positiv/negativ-Codierung.

Sie beschreibt nicht das, was damit notwendig einhergeht, nmlich In der Logik hat es allerdings guten Sinn, Negation nicht einfach vorauszusetzen,
sondern im Zuge der Entwicklung des Kalkls als neu gewonnene, voraussetzungs
die Unterscheidung des Hervorgehobenem von anderem. Und es
abhngige Mglichkeit einzufhren. Deshalb die Frage nach einer fundamentale
bleibt unbestimmt, was es sonst noch gibt und wie sich anderes n
ren und doch nichr streng symmetrischen Unterscheidung.
dert, wenn eine Form entsteht. Um darber hinauszukommen, hat 14 Hiermit ist, um diese Formulierung theoriegeschichtlich zu koncexcieren, die For
man am Werk Form und Inhalt unterschieden. Diese Unterschei derung Hegels aufgenommen, jede Seite einer Unterscheidung msse in sich auf
dung ist jedoch, gehalten durch sehr sinnverschiedene Anwendun die andere verweisen. Wir verzichten nur auf die daraus abgeleitete Aussicht auf

gen, unklar geblieben und schlielich aufgegeben worden.11 Sie hatte Vershnung und rekonstruieren diese Bedingung als Voraussetzung fr (1) die Un
terscheidungsabhngigkeit aller Bezeichnungen und (2) die Unterscheidbarkeit
l l In der sthetik aufgegeben im Zuge sehr verschiedener Entwicklungen des von Unterscheidungen. Entsprechend mssen wir auf jede, auch jede nur tempo
19. Jahrhunderts - so durch radikale Subjektivierung, durch Rckzug auf die rale Hierarchisierung verzichten; und wenn wir von Beobachtung erster und zwei
reine Form oder durch den Symbolbegriff, der sich selbst als Symbol der Einheit ter Ordnung sprechen werden, ist damit nicht ein Verhltnis von niedriger und
von Form und Inhalt empfiehlt. Der historische Zusammenhang so verschiedener hher gemeine.

194 195
sie limitiert dann das, was auf der einen bzw. der anderen Seite mg klrt dieses Konzept das Verhltnis de Kunstwerks zur Kunst. Weder
lich ist. Es hat wenig Sinn, sich Form nach Art eines Krpers vorzu ist das einzelne Kunstwerk Teil eines Ganzen, das aus der Gesamtheit
stellen mit einem Bestand und einer Umgebung. So kann man sich der Kunstwerke besteht; denn es verdankt seine Individualitt dem,
manches veranschaulichen, aber das sagt noch nichts ber das Wesen was es aus dem Zufall des ersten Schrittes macht, und nicht der Er
der Form. Form ist immer Zwei-Seiten-Form, immer Differenz. fllung von Anforderungen, die ihm als Teil des Ganzen gestellt sind.
Nur so wird verstndlich, da Form die Fhigkeit besitzt, das durch Noch folgen wir der von der Romantik bis Hegel durchgehaltenen
sie Unterschiedene lebendig zu machen, und zwar nach beiden Sei Vorstellung, da das Einzelwerk durch Ref lexion der Idee oder des
ten. Selbst wenn man an den Sonderfall der Krperformen denkt, Begriffs der Kunst an ihr teilhat. Da die Kunst als Einheit von ande
macht Form nicht nur das in sie Eingeschlossene, sondern auch das ren gesellschaftlichen Systemen unterschieden werden kann, folgt
durch sie Ausgeschlossene lebendig, was nichts anderes heien soll nicht aus einer besonderen Idee, sondern daraus, da die Kunstwerke
als: selektiv anschlufhig. ein Beobachten - und wir werden noch sehen: ein Beobachten des
Dieser Begriff der Zwei-Seiten-Form verdeutlicht bereits in einem Beobachtens disziplinieren, indem sie den Beobachtern Unterschei
ersten Anlauf den Zusammenhang von Zufall, Individualitt des ein dungen vorgeben, an die er sich zu halten hat, wenn er berhaupt
zelnen Kunstwerks, binrer Codierung und Beobachterrolle schon an Kunst teilnehmen will.
des Knstlers und dann erst recht aller anderen Betrachter. Die erste Man kann die Ref lexionsbegrifflichkeit des Deutschen Idealis
Zsur, der erste Schritt, die erste Unterscheidung, die zwei Seiten mus und der Romantik als ein erstes Experiment mit einem unter
trennt, mu sowohl von der noch nicht verletzten Welt als auch scheidungsgeleiteten Beobachten ansehen und historisch darin die
vom entstehenden Werk her als Zufall angesehen werden.15 In dieser Semantik einer bergangsperiode erkennen. Trotzdem, und gerade
Hinsicht ist der Knstler eine Maschine zur Erzeugung von Zufllen. deshalb, mu die Andersartigkeit der Begriffsreihe Unterscheidung
Er beginnt so oder so und erzeugt damit eine Differenz, die es ermg Bezeichnung - Form - Beobachtung - Beschreibung betont werden.
licht, zu beobachten, was auf der anderen Seite geschieht, wenn man Wir knpfen nicht an einen Ref lexionsbegriff an, der vom Bewut
auf der einen Seite etwas hinzufgt. Nur nach dem Zufall des An sein ausgeht und deshalb das Problem der Intentionalitt, der Selbst
fangs bernimmt das Werk die Kontrolle ber seine Produktion Vergegenstndlichung, der immer nur sekundren Entzweiung in
und reduziert den Knstler auf einen Beobachter, der mit allmhlich Selbst als Subjekt und Selbst als Objekt und der daran nur anknp
abnehmenden Freiheitsgraden arbeiten mu. Und nachher gibt es fenden Synthese nicht los wird. Theroetisch zumindest ist es der Be
nur noch die Mglichkeit des Akzeptierens oder Verwerfens, der Ein wutseinsphilosophie nicht gelungen, obwohl solche Absichten er
passung weiterer Unterscheidungen oder der Destruktion; also nur kennbar werden, Differenz als Erstes und Letztes zu begreifen.16
noch die Mglichkeit der binr codierten Tatigkeit. Eine ursprngliche Zweiheit, ein Ref lexionsmedium (Benjamin)
Das Kunstwerk entsteht demnach als Umarbeitung von Zufall in wird zwar in vielen Varianten postuliert, aber nicht wirklich mit
zufallsabhngige Notwendigkeit. Wenn zunchst einmal die Aus dem Begriff des Bewutseins koordiniert. Der Begriff des Subjekts
gangsdifferenz gesichert ist - und nur dann -, kann jeder Schritt sperrt sich gegen eine Fundamentalisierung von Zweiheit. Er kann
gelingen oder milingen, was sich mglicherweise aber erst in der allenfalls, auf der anderen Seite seiner Form, ein Objekt zulassen,
weiteren Arbeit herausstellt. Binre Codierung ist dabei ein Gegenbe dann aber das Problem der Selbstobjektivierung nicht mehr lsen.
griff zu mechanischer Anfertigung Schritt fr Schritt nach einem Da Derrida, der diesen Trend zur Fundamentalisierung von Diffe-
Plan, der nur noch richtige Ausfhrung oder Fehler zult. Zugleich

15 Hier, wie immer, ist Zufall ein relativer Begriff, der nur leugnet, da es eine Vor 16 Siehe dazu Dieter Henrich, Fichtes ursprngliche Einsicht, Frankfurt 1967; ferner
wegkoordination mit derjenigen Ordnung gibt, im Hinblick auf die etwas als Zu um Herausarbeitung der spezifisch romanrischen Intentionen bemht, Winfried
fall anzusehen ist. Die Hinsichten sind im Text angegeben. Selbstverstndlich be Menninghaus, Unendliche Verdoppelung: Die frhromantische Grundlegung
haupten wir nicht, da das, was ein Knstler tut, biographisch gesehen Zufall ist. der Kunsttheorie im Begriff absoluter Selbstreflexion, Frankfurt 1987.

197
renz am radikalsten fortsetzt, die Konsequenz zieht und den Begriff stelltsein (im Unterschied zu natrlich) nur unzureichend be
des Subjekts dekonstruiert, mag uns als weiterer Beleg dienen. zeichnet. Die Tradition hatte mit dieser Unterscheidung gearbeitet.
In den Versuchen der knstlerischen Realisation erscheinen die Sie hatte Kunst an Hand der Unterscheidung von rechne und physis
gleichen Schwierigkeiten. E.T. A. Hoffmanns Erzhlung Prinzessin (ars/ natura) zu begreifen versucht und sich damit auf der Seite der
Brambilla hat dieses Thema. Der Leitgedanke erscheint im Text rechne ein Sinnproblem eingehandelt. Die Erlaubnis zur rechne
als Schrift.17 Er erscheint als Mrchen in einem Mrchen. Er befreit mute gleichsam kosmologisch eingeholt werden. Die Problematik
Masken von ihrer Maskerade, Doppelgnger von ihrer Verdopplung; ihrer religisen W iederaufbereitung ist seit den Anfngen bewut.
er lt aber auch zwei Lwen miteinander kmpfen, und dies mit sol Wieso kann, wieso darf man abweichen? Die Antwort kann dann
chem Grimm, da sie einander wechselseitig auffressen und nur in den Lebensnotwendigkeiten der Menschen liegen oder in der imi
noch die Schwnze brig bleiben - doch all dies mit Hilfe eines Zau tatio, im disegno, in der Erweiterung der Mglichkeiten des Sehens.
bers, der Einheit durch Zweiheit schafft. Aber eben an den Zauber ber diese T heorielage kommt man hinaus, wenn man nach dem
kann man nicht, und soll man wohl auch nicht, glauben. Realittsbezug von Kunstwerken fragt. Sie haben offensichtlich ein
Ohne jede Ambition auf Auswege aus Sackgassen der Bewutseins ambivalentes Verhltnis zur Realitt; aber diese Ambivalenz ist nichts
philosophie oder auf deren Dekonstruktion gehen wir von der Reali weiter als der Effekt ihrer Form. Einerseits stellt das Kunstwerk sich
tt beobachtender Systeme aus, die je nach Operationsform sich auf als fiktionales Gebilde auerhalb der Realitt.18 Andererseits ist es
Leben, Bewutsein oder Kommunikation grnden, immer aber, selbst mitsamt seinen Beobachtern ein durchaus reales Gebilde. Die
wenn und soweit sie beobachten, Unterscheidungen verwenden, um Kunst lt also - wie in anderer Weise auch Sprache und Schrift -
die eine (und nicht die andere) Seite zu bezeichnen. Die Markierung die Realitt doppelsinnig werden. Sie spaltet die Realitt durch ihre
einer solchen Unterscheidung nennen wir Form. Form ist also immer Form, so da im Effekt zwischen zwei Seiten unterschieden werden
als Zwei-Seiten-Form gegeben, nie als Einheit. Sie kann zwar als Ein kann: zwischen der realen Realitt und der fiktionalen Realitt. In
heit bezeichnet werden, aber dies nur als Seite einer anderen Unter dem der realen Realitt eine fiktionale gegenbergestellt wird, er
scheidung. Deshalb kann kein Formgebrauch, keine als Anfang oder zeugt die Kunst auf beiden Seiten ihrer Form einen Zustand, der vor
Ende gesetzte Differenz das Unbedingte, das Absolute, die Welt fixie her nicht da war oder jedenfalls nicht beobachtet werden konnte. Die
ren, wie die Romantik es hoffte. Die Markierung einer Form macht reale Realitt wird zum normalen Alltag, zum Bereich der vertrauten
gerade das unsichtbar, was als Einheit einer Unterscheidung vorausge Erwartungen.19 Die fiktionale Realitt wird zum Bereich der Refle
setzt sein mu. Denn Beobachten ist nur als Bezeichnung der einen xion anderer (unvertrauter, berraschender, nur artifiziell zu gewin
(und nicht der anderen) Seite der Form mglich. nender) Ordnungsmglichkeiten. Auch die Einfhrung des Sabbath
hatte, um eine naheliegende Parallele anzudeuten, ja nicht besagen
sollen, da Gott nur an diesem Tage besondere Aufmerksamkeit
III. wnscht. Im Gegenteil: die Differenz von Sabbath zu Alltag lt
Gott in der ganzen Woche prsent sein; sie verhindert, da er verges-
Auch Dinge sind Formen, sofern sie sich von allen anderen Dingen 18 Damit soll natrlich nicht geleugnet werden, da ein Kunstwerk auch innerhalb
unterscheiden. Auch Kunstwerke sind in diesem Sinne zunchst un der Realitt, aus der es sich ausschliet, benutzt werden kann. In Hannover verab
verwechselbare Dinge. Was sie auszeichnet, ist jedoch mit Herge- redet man sich unter dem Schwanz (des Pferdes des Ernst August-Denkmals vor
dem Hauptbahnhof), ohne diesen Treffpunkt als Kunstwerk in Betracht zu ziehen.
17 Der Gedanke zerstrt die Anschauung und losgerissen von der Murrer Brust Er wird nur zur Unterscheidung von anderen mglichen Treffp unkten bezeichnet.
wanke in irrem Wahn, in blinder Betubtheit der Mensch heimatlos umher, bis 19 In diesem Sinne lst auch George Spencer Brown, Probability and Scientific Infer
des Gedankens eignes Spiegelbild dem Gedanken selbst die Erkenntnis schafft, ence, London 1957, S. 1 ff. das Problem des ambivalenten Begriffs der Realitt -
da er ist . . (E. T. A.
. Hoffmann, Prinzessin Brambilla, in: Spte Werke, Darm allerdings mit dem ganz anderen Ziel des Induktionsschlusses und der Wahr
stadt 1966, S. 257). scheinlichkeitsaussagen vor Augen.

199
.
sen wird, macht ihn aber gerade nicht als Tagesgeschehen sichtbar. Denn wenn das Kunstwerk nicht eine leere Selbstbehauptung blei
Die Einheit beider Realitten ist dann nur noch mit jenem ambi ben soll - und es gibt provokative Inszenierungen dieser Art -, mu
valenten Realittsbegriff zu beschreiben. Aber gewonnen wird die es den Unterschied zur realen Realitt und den damit erreichbaren
Mglichkeit, die Grenze zwischen fiktionaler und realer Realitt zu Gewinn zeigen knnen. Im Kunstwerk kommen deshalb eigene For
kreuzen und vor allem die Mglichkeit, die fiktionale Seite der Rea men, eigene Unterscheidungen zur Geltung. Jede Bestimmung des
litt zu markieren und sie mit dem Einsetzen weiterer Formen (Un einen oder anderen Merkmals involviert eine andere Seite, verndert
terscheidungen) auszuarbeiten. also noch etwas anderes. Jede Entscheidung, etwas festzulegen, lenkt
Im Bereich des Fiktionalen wird es schwierig, ja unmglich, ver den Blick auf die andere Seite der Form, erzeugt Aufmerksamkeit fr
llich einzuschtzen, ob fingierte Realitten - blaue Pferde, spre etwas, was daraufhin noch zu tun bzw. zu beachten ist. Auf diese
chende Schrnke, neunschwnzige Katzen, brennendes Wasser, un Weise wird ein Proze des (herstellenden bzw. betrachtenden, in je
regelmig und sprunghaft fortschreitende Zeit, Jungfrauen ohne dem Falle beobachtenden) Durcharbeitens von Formzusammenhn
Sexualbewutsein etc. - zusammen existieren knnen. Die bliche gen in Gang gebracht, der ein Kreuzen der durch die Form markier
Modallogik lst dieses Problem auf in eine Mehrheit mglicher Wel ten Grenze erfordert. Auch auf der anderen Seite ist etwas geschehen
ten, ohne die Welt dieser Welten bzw. die Bedingungen ihrer wechsel oder mu etwas geschehen, sobald die Ausgangsseite bestimmt wird.
seitigen Zugnglichkeit thematisieren zu knnen. Die Kunst beweist Auf diese Weise bedient sich der Beobachter des zunchst Unsichtba
dies Zusammenexistierenknnen - fr sich. ren, nmlich der nichtbezeichneten Seite, und berfhrt es ins Sicht
Das bleibt relativ harmlos, solange es nur um blaue Pferde etc. bare. Man kann deshalb Kunst als Sichtbarmachen des Unsichtbaren
geht, um ein gezieltes Umfrben, Deformieren einer Realitt, die auffassen, allerdings mit der Magabe, da das Unsichtbare erhalten
als solche noch erkennbar bleibt. Aber schon und gerade hier ist bleibt. Es zieht sich in die Einheit der Unterscheidung, in das Nicht
der Sinn solcher Verunstaltungen nicht mehr auf der Ebene der Beob differente der Differenz zurck. Keine Formarbeit kann daran etwas
achtung erster Ordnung zu erkennen. Er liegt nicht in der Behaup ndern. Sie kann nur darber disponieren, von welcher Form aus die
tung, da es irgendwo blaue Pferde gibt oder doch geben knne, so Einheit des Differenten unsichtbar bleibt.
da man es dann mit schwarzen, braunen, weien und blauen Pfer Die Magie der Dinge - da sie sind, wie sie sind - wird auf diese
den zu tun htte. Der Sinn von Fiktionalitten ist also nicht das Hin Weise gebrochen. Der Beobachter gewinnt Distanz. Er gewinnt die
zufgen von etwas in einer monokontexturalen Welt. Er erschliet versprochenen neuen Mglichkeiten des Sehens. Aber er kann in
sich erst in einem Wechsel der Betrachtungsebene und im damit ver dem Formenspiel, das er beobachtet, weder die Welt noch sich selbst
bundenen Zugang zu neuen Konditionierungen, nmlich als Auffor wiederfinden: oder dies nur mit Hilfe weiterer Unterscheidungen,
derung zur Beobachtung von Beobachtungen, zur Beobachtung zwei mit denen sich das Problem nur wiederholt. Jede Form realisiert die
ter Ordnung. Dann lautet die Frage nicht: was gibt es noch und was Paradoxie der Lsung eines unlsbaren Problems.
gibt es nicht?, sondern: wie de-arbitrarisiert man die Fiktion? Und Denn jeder Formgebrauch hat seine Kosten. Der Beobachter, der
darauf hat das Kunstwerk selbst zu antworten. Der Sinn solcher De eine bestimmte Unterscheidung verwendet, kann sich selbst in dieser
formierungen bis hin zur Unerkennbarkeit dessen, was deformiert Unterscheidung nicht unterbringen. Er findet sich selbst weder auf
wird, findet sich schlielich in der Selbstreferenz des Kunstwerks.20 der bezeichneten noch auf der anderen Seite der Form. Er kann sich
Und darauf soll der Beobachter achten. zwar selbst bezeichnen, kann ich sagen. Aber das verschiebt nur
das Problem. Denn dann benutzt er eine weitere Unterscheidung,
20 Am Beispiel des Dramas und am Beispiel des Romans zeigt Dietrich Schwanitz,
um sich selbst von anderen Beobachtern zu unterscheiden; und wie-
Systemtheorie und Literatur: Ein neues Paradigma, Opladen 1990, eine entspre
chende Entwicklung. Die Erzhlung mu sich von ihrem Erzhlcwerden unter Roman selbst lsen kann - .bis hin zu Formen, die durch Paradoxierungen bzw.
scheiden, sie mu selbst zwischen sich selbst und der realen Realitt unterscheiden durch Inszenierung des Scheiterns einer solchen Absicht zeigen, da die Einheit
und deshalb Techniken erfinden, mit denen sie dies Problem im Drama oder im der Welt eine Lsung dieses Problems nicht akzeptiert.

200 201
der kommt er als Benutzer dieser Unterscheidung in dieser Unter stelltes) Objekt lt das Kunstwerk sich von anderen Dingen unter
scheidung nicht vor. scheiden. Dieser Unterschied ist konstitutiv fr Kunst, und schon
Aber nicht nur der Beobachter selbst, sondern auch die Einheit der er setzt einen Beobachter voraus, der diese (und keine andere) Unter
Unterscheidung wird durch ihren Gebrauch unsichtbar. Der Unter scheidung verwendet. Ein ausdifferenziertes, autonom operierendes
schied selbst findet weder auf der einen noch auf der anderen Seite Kommunikationssystem Kunst kommt jedoch erst zustande, wenn
der Unterscheidung Platz. Er hat weder eine rumliche noch eine das einzelne Kunstwerk von anderen Kunstwerken unterschieden
zeirliche Position, sondern existiert nur als Information: als Unter wird (und nicht etwa nur von anderen Waten, die man ebenfalls kau
schied, der einen Unterschied macht.21 Er findet sich nirgendwo fen knnte). Die Kunst wird zum imaginren Museum Malraux'.
im Bild, nirgends in der Abfolge von Tnen oder in den Ereignissen Die in den Kunstwerken fixierten Beobachtungen beginnen mit
einer Erzhlung; und deshalb kann es auch einen Unterschied ma einander zu kommunizieren. Das erfordert Kriterien des Vergleichs
chen, da etwas leer bleibt, nicht erwhnt wird oder duch Emphase und M astbe der Bewertung und schliet ber Unterscheidungs
ausgeschlossen ist. Beobachten ist ja gerade: sich an das Unterschie und Vergleichserfordernisse andere Objekte (etwa Werkzeuge) aus.
dene halten; und das heit: die Unterscheidung selbst vergessen. Nun mag man darber diskutieren, welche Kunstwerke sich vor an
Man kann natrlich auch Unterscheidungen bezeichnen; aber auch deren auszeichnen und ob die alte Kunst besser war als die neue oder
dies nur mit Hilfe anderer Unterscheidungen, die damit die Funk ob das Umgekehrte gilt. Nun kann man sich auf das Erfordernis
tion des blinden Flecks bernehmen, der allem Beobachten zugrun der Originalitt verstndigen, kann, wenn nicht Imitation der Na
de liegt. Der Beweis lt sich nicht zuletzt im Umkehrschlu fhren: tur, so doch Imitation von Kunstwerken verbieten, kann schlielich
im Ausprobieren der Erzhlkatastrophe des Triscram Shandy, die ent Kunstgeschichte als Stilgeschichte konzipieren. W ir befinden uns im
steht, wenn der Erzhler sich stndig in die Erzhlung einmischt, 17. und 18. Jahrhundert.
wenn also der Beobachter versucht, sein Beobachten in seinen Be Aber wie will man, wenn solche ueren Anhaltspunkte ver
oachtungen mitzubeobachten. Da hier berhaupt ein Problem liegt, braucht sind, die einzelnen Kunstwerke von anderen unterscheiden?
wird aber erst entdeckt, wenn das Beobachten des Beobachtens sei Mu man nicht genauer wissen, was im einzelnen Kunstwerk vor
nerseits zum Thema wird und dabei auf die entsprechenden Unmg sich geht, wie es beobachtet, was es zur Beobachtung freigibt - und
lichkeiten aufmerksam wird. ihr dadurch entzieht? Die Unterscheidung der Kunstwerke unterein
Nichts anderes ist gemeint, wenn wir festhalcen, da jeder Unter ander erfordert schlielich eine Beobachtung derjengen Unterschei
scheidungsgebrauch, jede Form, die Welt als die Einheit des voraus dungen, mit denen das Kunstwerk selbst gearbeitet ist - man knnte
liegenden unmarked state (Spencer Brown) sichtbar und unsichtbar in Anlehnung an Ranulph Glanville22 fast sagen: sich selber beobach
macht. Die Welt - das ist der blinde Fleck ihrer Selbstbeobachtung. tet. Und hier erst bewhrt sich der bergang von einem dingbezoge
Wenn wir von Kunst sprechen, mssen wir also eine Mehrheit von nen zu einem weltbezogenen Formbegriff. Die Romantik - wie im
Unterscheidungen - unterscheiden. Und wenn man dies tut, kann mer fehlgeleitet durch die Subjektphilosophie und insofern ein Opfer
man die Geschichte der Kunst als eine Entfaltung dieser Unterschei der Kritik Hegels - entzieht den Objekten ihre Glaubwrdigkeit,
dungsebenen darstellen, deren eine aus der anderen entsteht. deutet an, was unsichtbar zu bleiben hat, und vollzieht damit den
Als wahrgenommenes oder imaginiertes (durch Literatur darge- bergang von der Objektkunst zur Weltkunst.
Das Kunstwerk erscheine nun als eine unterscheidbare Form,
2 l So Gregory Bateson, Geist und Natur: Eine notwendige Einheit, dt. bers. Frank
die aus Formen bestehe. Eine Linie, deren Ziehung zwei Raumteile
furt 1982, S. 122 f. Bateson (siehe insb. S. 143 ff.) versteht diesen Unterschied von
Unterschiedenem und Unterscheidung als Unterschied logischer Typen im Sinne 22 Siehe Ranulph Glanville, Objekte, Berlin 1988, und dazu Dirk Baecker, Ranulph
von Russell und Whitehead. Das hat aber nur den sehr begren2ten Sinn, den Feh Glanville und der Thermostat: Zum Verstndnis von Kybernetik und Konfusion,
ler einer Typenvermischung zu entlarven, was seinerseits auf eine Typenvermi Merkur 43, 1989, S. 513-524. Im brigen lassen sich im Naturbegriff der Romantik
schung hinausluft. genaue Parallelen finden.

202 203
trennt und damit erzeugt, schafft auf beiden Seiten Entfaltungsmg werk kombiniert eine V ielzahl von Unterscheidungen - wieviel, das
lichkeiten. Was auf der einen Seite geschieht, wirkt dann, dank des ist eine Frage der noch zu bewltigenden Komplexitt. Farben, Ge
gemeinsamen Ursprungs, immer auch auf die andere Seite zurck. wichte, Linienfhrung, Vordergrund/Hintergrund im Bild; Gleich
Das legt nicht fest, was geschehen soll, ermglicht aber den prfen zeitigkeit bzw. Nahwirkung/Fernwirkung von verschiedenen Tnen
den Blick unter dem binren Code von passend/nichtpassend. Au oder Tonfolgen in der Musik; Verschiedenheit der Perspektiven von
erdem ist die Linie selbst nicht nur Trennung, sondern auch eigene unterschiedlichen Charakteren und die Notwendigkeit des Zufalls
Form, die sich selbst von dem Leerraum unterscheidet; und sie mag ihrer Begegnung im Roman, um nur einige sehr vordergrndige Bei
eigene Eigenschaften mitbringen (sie mag erkennbar von oben nach spiele zu geben. Man beobachtet dabei, unterscheidungsgeleitet, je
unten gezogen sein und deshalb von unten nach oben verlaufen), weils die eine oder die andere Seite, erst Hamlet und dann Ophelia,
die das beschrnken, was zu ihrer Form pat. aber nicht Hamletophelia. Nur andere Unterscheidungen, etwa die
Dieselbe Selbstanregung finden wir, wenn es nicht um Raum, son einer dramatischen Entscheidungssituation, lassen es zu, Unterschei
dern um Zeit geht. Ein Ereignis, ein Akkord, eine Handlung trennt dungen als Einheit zu beobachten; aber nur, indem sie nun ihrerseits
die Zeit in ein Vorher und Nachher und konstituiert damit eine Ei ihre Einheit verbergen. Die Einheit einer Unterscheidung kann nur
genzeit speziell dieses zufllig begonnenen Werkes. Das Nachher durch ihre Unterscheidung von andern Unterscheidungen konstitu
kann dann nicht mehr beliebig, obwohl mit vielen noch offenen For iert werden, und die Einheit des Kunstwerks selbst erschliet sich al
men und berraschungen besetzt werden. Vorher kann nichts ge lenfalls im Gegenseitigkeitsverhltnis dieser Formenkonstitutionen,
schehen, denn die Zeit ist vergangen. Aber trotzdem organisiert ohne ihrerseits beobachtbar zu werden.
das, was nachher geschieht, das, was als Vorher dazu pat. Nachher Oft werden eine Mehrzahl von Unterscheidungen derart kombi
zeigt sich, da die Welt nicht mit dem ersten Takt oder Akt ange niert, da die eine Seite einer Unterscheidung auch als die eine Seite
fangen hat, sondern sich damit in eine Geschichte einlt - und sei einer anderen Unterscheidung dienen kann, wodurch dann auch die
es die Stille, die den Anfang zum Anfang macht, oder die Weltge jeweils andere Seite beider Unterscheidungen prsent bleibt. Um ein
schichte, die nachtrglich erzhlend reakrualisiert wird. Beispiel zu geben: Hann Trier versucht in neueren Bildern, seine Er
Es ist nur ein Sonderfall dieses allgemeinen Geschehens, das fahrungen mit Deckengemlden fr vertikal zu hngende Tafelbilder
Kunstwerke und mit ihnen Kunst ausdifferenziert, wenn Formzu zu nutzen. Zugleich werden die Bilder nicht, wie bei Deckengeml
sammenhnge durch Parallelisierung, Verdoppelung, W iederho den blich, von den Seiten, sondern von den Ecken her komponiert.
lung kenntlich gemacht werden, also etwa durch Reime im Gedicht Daraus ergeben sich andere Mglichkeiten fr die Ordnung der Un
oder durch W iederholen der Melodie in der Musik.23 Die auffallende terscheidung von Peripherie und Zentrum. Und mit all dem ist noch
bereinstimmung macht hellhrig fr das, was sich daran noch un gar nichts gesagt ber die Unterschiede der Form- und Farbgebung,
terscheidet; und das romantische Motiv des Doppelgngers mu des die durch die drei genannten Unterscheidungen (Decke/Wand, Seite/
halb als Verzweif lung an der Frage nach der Individualitt oder der Ecke, Peripherie/Zentrum) noch keineswegs festgelegt sind, aber
(notwendig individuellen) Existenz begriffen werden. Nie kann es ge die aus ihnen folgende Einschrnkung der kombinatorischen Mg
lingen, die Form als Einheit des Unterschiedenen zurckzugewinnen. lichkeiten sich zunutze machen knnen.
Immer wieder beobachtet man nur Unterschiede am fast nicht mehr Identifizierbare Positionen (Merkmale, Zge), die die Eigenart des
Unterscheidbaren. Aber genau diese Erfahrung kann benutzt wer Kunstwerks bestimmen, sind somit Komponenten einer Mehrzahl
den, um anzudeuten, da die Welt selbst unsichtbar geblieben ist. von Unterscheidungen. Sie bilden die eine Seite einer Mehrzahl von
Jede Unterscheidung macht sich selbst unsichtbar (und symboli anderen Seiten. Sie informieren ber eine Mehrheit von Informatio
siert damit Welt), indem sie das Unterschiedene vorstellt. Das Kunst- nen. Sie vereinigen verschiedene Versionen von Welt.24 Daher kn-

23 Siehe fr einen wichtigen Ausschnitt Menninghaus, a. a. 0. 24 Hier folgen wir Gregory Bateson, Geist und Natur, a. a. 0 S. 86 ff.

205
e durch eine Mehrzahl von nderungen der jeweils anderen
ne n si ..
Seite ecroffen sein, blockieren dann aber auch mehr als nur eine An-
b
de rung, mehr als nur sich selbst. Sie halten mehr aus und fest als nur
ih r eigenes Sosein. Und sie bilden mit all dem Ino
f rmation aus einer
emergenten Ebene der Realitt, auf der das Kunstwerk seine Indivi
dualitt gewinnt.
Diese Emergenz lt sich nicht im Schema des Ganzen und seiner
Teile darstellen, auch nicht wenn man die Aussage hinzunimmt, das
Ganze sei mehr als die Summe seiner 1eile. Eher knnte man mit
leichter Variation eines Begriffes von Yves Barei solche Verhltnisse
als Superposition bezeichnen - als Superposition nicht von Objek
ten, sondern von Unterscheidungen.25 Damit wird die zugrundelie
gende, zugleich konstruierte und aufgelste Paradoxie deutlich. Die
Unterscheidungen, die eine ihrer Seiten gemeinsam haben, unter
scheiden sich und unterscheiden sich nicht. Sie berschneiden sich
nur partiell, da fur jede von ihnen jede Seite die andere Seite der an
deren ist. 26 Superposition erzeugt Trennung und Konfusion zugleich.
Superposition kann, wie Abbildung 1 zeigt, auch zur Zentrierung Abb. I: Frederik Bunsen, Das Kabelkalb, 1989
eines Kunstwerks benutzt werden, wenn die gemeinsame Seite einer
V ielzahl von Unterscheidungen dadurch sich mit Bedeutung aufldt. Selbstreferenzen zu verstehen versucht. Man hat dann nur noch das
Da diese Zentrierung nicht mit dem rumlichen Zentrum (oder Objekt im Sinn.
mit dem Ende einer Geschichte) identisch sein, ja diese gleichsam na Der hier vorgestellte, Welt zerlegende Formbegriff erzwingt eigen
trliche Position gerade vermeiden mu, weil es auch auf diesen Un tmliche Zeitverhltnisse. Die Einfuhrung von Form impliziert, da
terschied noch ankommt, verdeutlicht noch einmal die Unterschei beide Seiten gleichzeitig gegeben sind. Die Einfuhrung ndert nichts
dungsbezogenheit dieses Formprinzips. an der Unzeitlichkeit der Welt, sie transformiert sie nur in Gleichzei
Derart kombinierte Unterscheidungen, Formen, Beobachtungsdi tigkeit der einen und der anderen Seite. Gleichzeitig (!) findet sich
rektiven machen die Eigenart eines Kunstwerks aus, bestimmen seine aber der Ausgangspunkt fur eine Operation (einschlielich: Beob
Individualitt. Aber zugleich entzieht sich genau diese Einheit der achtung) immer nur auf der einen (und nicht auf der anderen) Seite
Beobachtung. Nur in der trivialen Weise, da es selbst im Museum der Form; sonst wre die Form keine Form. Um auf die andere Seite
der Bilder oder der Literaturgeschichte an einer bestimmten Stelle zu gelangen, braucht man eine weitere Operation, also Zeit. Die bei
hngt, einen Namen (Titel), eine Herstellerbezeichnung und ein Ent den Seiten sind gleichzeitig und zugleich als ein Vorher/Nachher-Un
stehungsdatum hat und damit identifiziert werden kann, nur in die terschied gegeben. Die Form ermglicht, ohne sich selbst zu bewe
ser trivialen Weise wird das Kunstwerk selbst als Einheit fabar, und gen, Bewegung. Sie ist der unbewegte Beweger. Sie generiert Zeit
im Zugriff sieht man dann nicht einmal mehr das, was man nicht als Differenz von Gleichzeitigkeit und Vorher/Nachher-Unterschei
zu sehen bekommt, wenn man das Kunstwerk in den Zirkeln seiner dung. Nur so ist ein crossing (Spencer Brown) der Grenze mglich.
gegeneinander spielenden Unterscheidungen, in seinen immanenten Die Einheit dieser Formenverhltnisse lt sich nicht fixieren, denn

25 Siehe Yves Barei, Le paradoxe et le sysreme: Essai sur le famastique social, 2. Aufl.,
man mu sich immer auf die eine (und nicht auf die ebenso konstitu
Grenoble 1989, S. n8 ff. mit Beispielen aus der Malerei. tive andere) Seite einer Unterscheidung begeben, um etwas Bestimm
26 Anders gesagt: Die Seiten einer Form sind nicht Teile eines Ganzen. tes beobachten und bezeichnen zu knnen. Es ist nur die Zeit des

206 207
Durchgangs durch die Mglichkeiten, etwas, und anderes nicht, zu das geschieht durch den Zufall der Setzung einer ersten Unterschei
fassen, die das Kunstwerk erschliet. Dessen Einheit liegt im Wech dung.
sel der Mglichkeiten, sie zu verfehlen. Ohne Unterscheidungen, Wenn Form in diesem Sinne die Einheit einer Differenz ist, kann
das heit mit Intuition, kommen nur Engel und Fanatiker aus; jeden man verstehen, da sie Welt erzeugt. Welt mu dann verstanden wer
falls nicht Knstler. Und mit dem Unterscheidungsvermgen entste den als die in allen Unterscheidungen vorausgesetzte Einheit, als das
hen, wie mit einem Erdrutsch, alle weiteren Unannehmlichkeiten: Nichtschematische der Schemata oder auch als der blinde Fleck aller
Snde, Zeit, Arbeit, Schmerz, Fehler und alles andere. Beobachtungen, also das, was man nicht sehen kann, wenn man das,
Diese Zeit hat kein Ende. Was sie zeigt, kann immer wieder an was man beobachtet, mit Hilfe einer bestimmten Unterscheidung
ders unterschieden werden; und wenn nicht, wird es uninteressant. bezeichnet. Bei allem Operieren bleibt die Welt selbst in ihrer Un
Sie endet nicht in einem Geist, der auf der Differenz einer letzten zugnglichkeit erhalten. Sie bleibt transzendental vorausgesetzt. Alle
Unterscheidung balanciert, ohne zu kippen. Sie verzichtet auch auf Operationen sind und bleiben Operationen in der Welt. Das gilt
die Armseligkeit einer Vernunft, die alles von dem einen Prinzip her auch dann, wenn die Operation im Setzen einer Unterscheidung be
beurteilt, das sie selber fr vernnftig hlt. Sie ist von der Romantik steht. Aber in diesem Fall reprsentiert sich die Einheit als Differenz
entdeckt worden und scheint alle Versuche, doch noch einen gro und wird an der Differenz sichtbar - nur um sich sogleich in die Un
en Abschlugedanken zu finden, zu berdauern. Walter Benjamin sichtbarkeit zurckzuziehen.
hane dafr den verheiungsvollen Begriff des Ref lexionsmediums Diese berlegungen erlauben es, die Kunst als Weltkunst zu be
vorgeschlagen, hatte selbst aber von einer begriff lichen Ausarbeitung schreiben. Sie leistet auf ihre Weise (und niemand wird sagen wollen,
abgesehen, wohl um das Gedankengut der Romantik nicht mit be es gebe keine anderen Mglichkeiten) das Sichtbar- und Unsichtbar
grifflichen Hrten zu verletzen. 27 Mit einem Offenlassen der Be machen der Welt. Denn sobald man sieht, da es hier auf diese Form
griffsfrage und mit der Verfhrung zu einem transsinnlichen, ther ankommt (da diese, und keine andere, Linie ber das Bild entschei
gleichen Verstndnis von Medium ist aber auch nicht zu helfen. det), ahnt man auch, da es andere Mglichkeiten von unterschei
Im Anschlu an Fritz Heider28 knnte man Medium und Ref lexion denden Formen gibt und da die Welt sich erst im Unterscheiden
unterscheiden im Sinne von loser und strikter Kopplung von Ele von Unterscheidungen offenbaren wird - also nie, da dazu immer
menten (Operationen, Gedanken) des Bewutseins. Medium wre weitere Unterscheidungen notwendig sein werden. Die Kunst hat es
dann eine lose gekoppelte Kopplung von Einzelelementen, die der mithin mit dem Paradox der Beobachtbarkeit des Unbeobachtbaren
Bindung durch Dinge, Formen, strikte Kopplungen ausgesetzt sind. zu tun, und ihre Bemhung um Form lst dieses Paradox auf (so
Dann wre das Medium zwar nicht im Sinne der Romantik das wie auch sonst Unterscheidungen das Mittel sind, Paradoxien mit
Absolute, wohl aber die eine Seite einer Unterscheidung, deren an Operationsmglichkeiten zu versorgen).30 Aber die Auf lsung lt
dere dann die Bestimmtheit der Form wre. Die letzte Einheit wre das Paradox intakt, sie invisibilisiert es nur und lt ihm die Mglich
der imaginre Raum des W iedereintritts der Form in die Form.29 keit, in anderen Umstnden andere Formen zu kreieren.
Sie liee sich wiederum nur durch eine Unterscheidung vertreten, Die Mittel der Kunst sind mithin ihre Unterscheidungen. Sie las
weil sie anders nicht zu beobachten ist. Der Formbegriff selbst sen sich weder zeitlich (als Vorbereitung der Produktion) noch sach
wre die andere Seite einer Form, die andere Seite seiner selbst. Alles lich (als Teile des Werkes) abstrahieren. Und auch sozial entsteht
kme auf den Beobachter an und darauf, wie er sich den Konsequen bereinstimmung nur, wenn Knstler und andere Betrachter auf
zen dieser Paradoxie entzieht; und wir hatten es bereits angedeutet:
30 Siehe fr die Philosophie Nicholas Rescher, The Strife of Systems: An Essay on the
27 Siehe: Der Begriff der Kunstkritik in der deutschen Romantik (1920), zit. nach der Grounds and lmplications of Philosophical Diversity, Pittsburgh 1985. Fr das
Ausgabe Frankfurt 1973, S. 52, Anm. 141. Rechtssystem auch: Niklas Luhmann, The Third Question: The Creative Use of
28 Ding und Medium, Symposium 1 (1926), S. w9-157. Paradoxes in Law and Legal History, Journal of Law and Society 15 (1988),
29 Im Sinne von Spencer Brown, Laws of Form, a. a. 0 S. 56 f 69 ff. S.153-165.

208 209
diese Mietei achten und nach deren Magabe beobachten. Nur so er- cungen steuern knnen, obwohl sie ersichdich kontingent, also unter
chlie t sich ein Kunstwerk als Kunst. Man kann es aus guten Grn scheidbar gegeben ist.
en auch mit Hilfe anderer Unterscheidungen beobachten, etwa mit
Hil fe der feinen Unterschiede Bourdieus. Aber dann beobachtet
m an ein Kunstwerk nicht als Kunst, nicht im Hinblick auf das, was IV.
den Weltzugang ber Kunst in sozialen Hinsichten auszeichnet.
W ie immer, Beobachten ist nichts anderes als das Handhaben von Bevor wir weitergehen, sollen einige Konsequenzen aus dem Formbe
Unterscheidungen. Ob dies im Proze des Herstellens erfolgt oder griff gezogen werden, der soeben eingefhrt und erlutert worden ist.
spter angesichts des fertigen Kunstwerkes oder ob durch den Knst Sie betreffen die Arbeit am Kunstwerk.
le r oder durch andere, ist ein Unterschied zweiten Ranges. Aller Um Man kann sich die Herstellung eines Kunstwerks als einen Ent
gang mit Kunst ist zunchst ein unterscheidendes Beobachten, auch scheidungsproze vorstellen, der Probleme sieht und unter Erwgung
und gerade whrend des Prozesses, in dem die Herstellung des von Alternativen Problemlsungen sucht; oder auch etwas festlegt,
Kunstwerks sich vollzieht. Der Knscler ist daran als Beobachter be um damit ein Problem zu erzeugen, das es ermgliche, das Festge
ceiligt. 31 Da er auch Handgriffe beisteuern mu und Handgriffe legte als Lsung eines Problems zu behandeln und ihm damit gewis
bis zu einer unbewuten Automatik des Knnens beherrschen mu, sermaen Intelligenz anzudrehen. Im Sinne der Entscheidungstheo
widerspricht dem nicht. Denn wo knnte er ansetzen, wenn er kei rie wird es sich immer um schlecht definierte Probleme handeln,
nen Unterschied she? Und wie knnte er weitermachen, wenn er und die Arbeit bestnde dann im Hinzufgen von immer neuen Be
nicht she, welche Unterscheidungsvorgaben ihn bereits binden? schrnkungen fr mgliche Problemlsungen, bis sich daraus gut de
Deshalb sind Knscler und andere Befrachter auch nicht so unter finierte Probleme ergeben, die es erlauben, den Zusammenhang von
schiedlich disponiert, wie man annehmen knnte, wenn man die Pro Problem und eindeutig-richtiger Problemlsung mit einem Blick zu
duktion/Konsum-Unterscheidung zugrunde legen wrde oder im fassen. Ohne den guten Sinn einer solchen Analyse zu bescreicen32
Seile des 19. Jahrhunderts das knsclerische Genie mit Verachtung und ohne sie durch eine andere Theorie ersetzen zu wollen, kann
fr alle anderen am Werke sieht. Die Beobachtungsweise mu sich der oben festgestellte Formbegriff mit Hilfe anderer Unterscheidun
nicht allein danach schon unterscheiden, ob man als Knsder betei gen andere Seiten des Vorgangs beleuchten.
ligt ist oder seiner Arbeit zuschaue oder erst das fertige Werk zu Ge Der Ausgangspunkt ist erneut der Begriff der Unterscheidung und
sicht bekommt. Entscheidend ist vielmehr, da die Gleichsinnigkeit damit ein Herstellen und Betrachten umfassender Begriff der Beob
des Beobachtens durch das Kunstwerk selbst bestimmt ist, also achtung. Man mu danach Operationen stets auf der einen Seite
durch die Unterscheidungen, die es als Form auszeichnen. Eben des einer Unterscheidung ansetzen, konstituiert genau damit aber zu
halb erfordert das Herstellen solcher Gleichsinnigkeic ein Sicheinlas gleich die Unterscheidung selbst mit einer anderen, nicht verwendeten
sen auf das, was sichtbar oder hrbar gemacht ist, und das setzt eine Seite. All das vollzieht sich durch eine zeicstellenbedingte Operation,
ber die Natur hinausgehende Przisierung der Formentscheidungen durch ein Ereignis. Man kann diese Operation wiederholen, also
voraus. Man mag zweifeln, ob dies angemessen zum Ausdruck ge mit dem Ergebnis der Operation weiterarbeiten, das heit aus dem
bracht wird, wenn man sagt, die Form msse als notwendig ein Produkt produzieren und damit das Produkt reproduzieren.33 In
leuchten. Eher drfte das Gegenteil zutreffen: sie mu die Beobach-
32 Siehe z.B. die Analyse der Komposition einer Fuge bei Walter R. Reitman, Cogni
3 r Dies Zugestndnis fllt sicher schwer. Siehe aber Itala Calvino, Lezioni americane: tion and T hought: An lnformation-Processing Approach, New York 1965,
Sei proposte per il prossimo millenio, Mailand 1988. Als Beobachter partizipieren s. 166ff.
heit fr den Schrittsteller nicht zuletzt: die Welt so zu beschreiben, da sie H In anderer Terminologie spricht man auch von rekursiven, ihr Resultat wiederver
den Schriftsteller einschliet - den fantastischen ebenso wie den realistischen wendenden Prozessen. Vgl. erwa Heinz von Foerster, Sicht und Einsicht: Versuche
{a. a. 0., S. 98 am Beispiel von Balzac). zu einer operativen Erkenntnistheorie, Braunschweig 1985; Robert Platt, Reflexiv-

210 211
der W iederverwendung ndert sich jedoch das W iederverwendete, unterschiede zwischen Kunsrwerken interessiert, mag gut beraten
und dies in zweifacher Hinsicht, die wir im Anschlu an Spencer sein, wenn er sich an Namen und Jahrgngen orientiert - wie ein
Brown34 als Kondensierung und Konfirmierung bezeichnen wollen. Weinkenner.
Kondensierung festigt die Selbigkeit der Referenz der Operation. Stark abhngig von Kunstgebieten und besonders bei Zeit einpla
Sie identifiziert (und das ist erst bei W iederholung ntig) das Be nenden Kunstarten wie Roman, T heater, Musik ergibt sich daraus
zeichnete - zum Beispiel als jene grundierende Farbe, die nicht mehr die Mglichkeit, Erwartungen aufzubauen und dann zu enttuschen
beliebige Zustze roleriert, sondern von allem aus gesehen, was hin mit Formen, die statt dessen noch besser sind. Die Auf lsung einer
zukommt, dieselbe bleibt. Konfirmierung dagegen heit, da die Re Spanne wird verzgert und schlielich nicht in der Form gebracht,
ferenz sich auch in neuen Kontexten bewhrt, an weiteren Unter in der sie erwartet wurde. Oder sie erfolgt mit viel weniger AufWand
scheidungen mitwirkt, fr viele andere Seiten die eine Seite bilden ein minimaler Ausgleich fr unertrgliche Farbdisharmonien -, als
kann. Das Auseinanderhalten dieser beiden Aspekte von W ieder von der aufgebauten Spannung her angebracht erschien. Rckwir
holung erlaubt es, zu beschreiben, wie Identifikation Voraussetzung kend wird die Problematik bagatellisiert. Die Schwierigkeit kommt
ist fr Sinnanreicherung, die ihrerseits wieder identifiziert; oder in der Einfachheit ihrer Lsung zum Ausdruck. Der Sinn des
wie Reduktion von Komplexitt (Entscheidung, erwas Bestimmtes Kunsrwerks wird in das Spiel der Metaunterscheidungen von Erwar
und nichts anderes zu tun) Voraussetzung ist fr Aufbau von Kom tungen und berraschungen verlagert. Aber wenn man am Ende -
plexitt. oder mit geschultem Blick sogleich - die Auf lsung des Rtsels in
Zugleich klrt sich auf diese Weise, da der rekursive, mit eigenen der Hand hat, wei man wieder nur, da es gar keines war. Der Beob
Resultaten arbeitende Proze im Werk bleibt. Er erarbeitet dessen achter beobachtet sich selbst als irregeleitet - aber das kann es
Eigenart und dessen Grenzen. Und je mehr Unterscheidungen er schlielich doch nicht gewesen sein. Er hat sich einer Korrektur sei
hineinbaut und je mehr sich klrt, wovon erwas Bestimmtes unter ner Erwartungen zu fgen - aber nicht, um nun zu wissen, wie es
schieden wird - zum Beispiel Helles von Dunklem, Leichtes von arrangiert ist, sondern um die Korrektur selbst zu erinnern. Und wie
Schwerem, Mnnliches von Weiblichem, Tragisches von Komischem der ist kein Durchgriff auf die Einheit von Erwartung und berra
und nicht querbeet (zum Beispiel Weibliches von Tragischem) -, de schender Enttuschung mglich.
sto mehr wird unsichtbar, was jeweils die Einheit von derart distink All dies besttigt: Weltkunst existiert positiv, also nicht als Repr
ten Oppositionen ist. (Man probiere es an den genannten Unterschei sentation, sondern als Setzung. Sie arbeitet mit den Beschrnkungen,
dungen aus!) Die Welt (aber ebenso auch der Beobachter selbst, der die sich aus ihren eigenen Operationen ergeben. Sie existiert aus sich
Knstler selbst) verschwindet im Kunsrwerk. Das Beobachten macht selbst heraus - was nicht gleich heien mu: um ihrer selbst willen.
den Beobachter unsichtbar, und mit einer geradezu kultischen An
strengung mu dann der Knstler vom Werk unterschieden, als Au
tor identifiziert und den Wendeschicksalen seines Ruhmes berlas V.
sen werden. Keine Galerie wrde Werke unbekannter Meister des
letzten Jahres ausstellen. Aber ebensogut knnte man sagen, da Was Teilnehmer an Kunst in erster Linie tun, wird deutlicher mit
das Kunsrwerk unter Assistenz derjenigen, die die Handgriffe ken Hilfe einer weiteren Unterscheidung: der Unterscheidung von Beob
nen, sich selber komponiert. W ir brauchen diese Frage jedoch nicht achtern erster und zweiter Ordnung.35 Beobachter erster Ordnung
zu entscheiden, denn ohnehin geht es nur darum, welche Beobachter beobachten Objekte, Beobachter zweiter Ordnung beobachten an-
man beobachtet. Und wer sich hauptschlich fr Stil- oder Qualitts-
35 Siehe auf der Grundlage einer biologischen Theorie Humberto R. Maturana, Er
ity, Recursion and Social Life: Elements for a Postmodem Sociology, The Socio kennen: Die Organisation und Verkrperung von Wirklichkeit: Ausgewhlte Ar
logical Review 37 (1989), S. 636-667. beiten zur biologischen Epistemologie, Braunschweig 1982, insb. S. 34 ff. Vgl.
34 A. a. 0. (1979), S. lo. auch Yehuda Elkana, Anthropologie der Erkenntnis, Frankfurr 1986, S. 344 ff.

212 213
dere Beobachter (also, obwohl der Ausdruck hier irrefhrend wirkt: winnt (auch wenn man dies im Einzelfall auer acht lassen mag).36
Subjekte). Die Beobachter erster Ordnung diskriminieren. Sie be Ferner gewinnt es mit Hilfe seiner Distanz, die ihm ein Unterschei
zeichnen etwas mit Hilfe einer Unterscheidung. Dasselbe tun die Be den des Beobachters ermglicht, die Mglichkeit, zu beobachten,
obachter zweiter Ordnung. Auch sie vollziehen die Operation Beob was der andere Beobachter beobachten und was er nicht beobachten
achten. Aber sie richten sie auf andere Beobachter, die eine gleiche kann; oder mit anderen Worten: zu beobachten, da und wie der an
Operation vollziehen. Sie unterscheiden also Unterscheider. Sie hand dere Beobachter seine eigene Unterscheidung (und damit sich selbst)
haben diese Operation ref lexiv. W ie leicht einzusehen, gewinnen sie der Beobachtung entziehen und sie als blinden Fleck benutzen mu.
die Chance der Ref lexivitt durch Beschrnkung auf einen bestimm Der Beobachter erster Ordnung operiert in einer Nische (Matu
ten Objektbereich, aber mit dieser Beschrnkung gewinnen sie zu rana). Er lt sich durch das leiten, was die unmittelbare Interaktion
gleich Mglichkeiten, die der Beobachtung erster Ordnung nicht mit der Umwelt nahelegt. Er sieht die Effekte seines Unterscheidens
zur Verfgung stehen. am Objekt. Er operiert logisch zweiwertig, denn er braucht einen
Da alles Beobachten nur operativ geschehen kann, also faktisch Wert, um das Objekt zu bezeichnen, und einen weiteren (Unwahr
vollzogen werden mu, wenn anders es nicht zustande kommen heit, Fehler, unstimmig usw.), um sich selber zu korrigieren. Erst
kann, sind Operation und Beobachtung komplementre Realitten. der Beobachter zweiter Ordnung kann den Beobachter erster Ord
Sie zu unterscheiden, setzt also einen Beobachter, setzt also immer nung von dessen Umwelt unterscheiden. Die System/Umwelt-Unter
schon die Ebene der Beobachter zweiter Ordnung voraus. Wenn scheidung gehrt also immer auf die Ebene der Beobachtung zweiter
der Beobachter zweiter Ordnung jemanden beobachtet, der Unter- . Ordnung. W ird sie praktiziert, so impliziert das, wie vorstehend be
scheidungen am Objekt erlebt oder erzeugt (also etwa einen Maler, reits gesagt, das Auftreten von selbstreferentiellen Zirkeln in dem Sy
der malt), beobachtet er einen Beobachter erster Ordnung. Wenn er stem, das sie praktiziert. Schon die Beobachtung erster Ordnung
dagegen einen Beobachter beobachtet, der seinerseits Beobachter be mu binr codiert sein, wenn sie Ordnung in der Sequenz ihrer Ope
obachtet, beobachtet er einen Beobachter zweiter Ordnung und wird rationen erreichen will. Erst die Beobachtung zweiter Ordnung kann
damit (wie wir im Moment) zum Beobachter dritter Ordnung. Nie aber darauf ref lektieren, da dies so ist, und damit sich selbst darauf
kann es dabei zum Verzicht auf das Operieren kommen (auch nicht aufmerksam machen, da fr sie eine zweiwertige Logik nicht ge
fr einen Beobachter, der sieht, da es aufhrt), aber die Formen ngt (was immer dann der Ausweg ist).37
vielfalt und damit das Simultanprozessieren von Unterscheidungen Die Unterscheidung des Beobachtens erster und zweiter Ordnung
nehmen zu, wenn man das eigene Beobachten auf ein Beobachten be setzt nicht voraus, da es sich um verschiedene Systeme handelt,
stimmter Beobachter beschrnkt. Man gewinnt damit Komplexitt etwa den Knstler auf der einen, den Kunstkritiker auf der anderen
durch gezielte Verzichte auf anderes, durch Reduktion von Kom Seite. Es gibt Selbstbeobachtung, und Selbstbeobachtung ist immer
plexitt.
36 Vgl. erwa Lars Lfgren, Towards System: From Compucation ro ehe Phenomenon
In Logik und Linguistik hat man sich angewhnt, solche Verhlt
of Language, in: Marc E. Carvallo (Hrsg.), Nature, Cognition and System 1: Cur
nisse durch Unterscheidung von Ebenen zu beschreiben. Mit diesem
rent Systems-Scientific Research on Natural and Cognitive Systems, Dordrech<
(sicher anfechtbaren) Sprachgebrauch gewinnt man den Vorteil, ge 1988, S. 129-155. Vgl. auch Heinz von Foerscer, Principles of Self-Organizacion
wisse Eigentmlichkeiten der Beobachtung zweiter Ordnung be in a Socio-Managerial Context, in: Hans Ulrich/Gilbert J. B. Probst (Hg.), The
schreiben zu knnen. Vor allem wird das Beobachten auf dieser Self-Organizacion and Management of Social Systems: lnsights, Promises, Doubts

Ebene partiell selbsrreferentiell oder autologisch, weil es aus Er and Questions, Berlin 1984, S. 2-24 (3 ff.).
37 Hierzu mit nachhaltigen Bemhungen um Mehrwertigkeit oder um eine geord
kenntnissen ber Beobachten auch Erkenntnisse ber sich selbst ge-
nete Staffelung binrer Entscheidungsvorgaben Gotthard Gnther, Beitrge zur
Grundlegung einer operationsfhigen Dialektik, 3 Bde Hamburg 1976-1980; fer
und (Kunst vergleichend einbeziehend) ders., Das Experiment als Begriff zweiter ner auch die damit verwandte Figur des reentry bei George Spencer Brown,
Ordnung, Rechtshistorisches Journal 7 (1988), S. 244-271. a. a. O.

214 215
und zwangslufig Beobachtung zweiter Ordnung. Denn kein System sehe Erfahrungen zu aktualisieren, das heie: kunscmig zu beobach
kann sich selbst beobachten, ohne zu beobachten, da es einen Beob ten. Dies erfordere, da der Beobachter sein Beobachten beobachtet
achter beobachtet. Nur: Auch wenn die Fhigkeit zur Selbstbeobach und in dieser Distanz zur Unmiccelbarkeic dann sthetische Kriterien
tung gegeben ist, brauche sie nicht stndig benutzt zu werden. W ie zugrunde lege, also ein hochspezifizierces Unterscheidungsvermgen
einen Allradantrieb kann man die Selbstbeobachtung ausschalten, benutzt. Von der Allcagsmilieumalerei der Hollnder, der Alltagszu
wenn man ihre Traktion nicht bentige. ber das Verhltnis von Nai wendung des Romans von Richardson bis Joyce bis schlielich zur
vitt und Ref lexivitt mag man streiten, und man brauche es sich Mllkunst unserer Tage wird diese Mglichkeit an ihre Grenzen ge
nicht als frei von Irritationen und Strungen vorzustellen. V ielleiche trieben. Aber das Ziel ist nicht der Alltag als solcher, sondern die ge
kann man die Sorge der modernen Kunst um Auchentizicc, um genscandsunabhngige Universalitt des kunscmigen Beobachtens.
Spontaneitt, um Unmiccelbarkeic des Ausdrucks als Reaktion auf W ie bei allen Funktionssystemen steht auch hier Universalitt nur
eine solche Gefhrdung, als Sorge um die Position des Beobachtens in der Form einer Modalitt zur Verfgung, in der Form einer jeder
erster Ordnung begreifen. Jedenfalls kann aber die Mglichkeit, naiv zeit ergreifbaren Mglichkeit, deren Extravaganz davon lebe, da sie
und direkt zu beobachten auch dann, wenn man sich selbst als Beob nicht immer benutzt werden mu und sich nicht durch die Objekte
achter beobachten knnte, nicht gut bestritten werden. Das Beobach selbst aufdrnge.
ten zweiter Ordnung ist ja immer eine Reduktion, die um des Kom
plexittsgewinns willen bettige werden kann; aber sie bestimme nie
den gesamten Operationsbereich eines Systems, das sich auf diese VI.
Weise beobachten kann. W ie auch die Logik lehre, sind selbscreferen
cielle Systeme immer nur partiell selbscreferentiell. Mit der T heorie beobachtender Systeme (Kybernetik zweiter Ord
Angesichts der Unentbehrlichkeit einer Beobachtung erster Ord nung) stehe ein zugleich hochdifferenziertes, aber ganz unspezifi
nung sind Tendenzen bedenklich, diese Beobachtungsweise verkom sches Analyseinstrumentarium zur Verfgung, wenn es darum geht,
men zu lassen und/ oder artifiziell wieder ins Leben zu rufen. Dazu eine angemessene Beschreibung moderner Kunst zu liefern. Die Ab
tendiere eine Kunstkritik, die sich rhme, zu wissen, was sie zu rh straktion der Begriffe wird oft beklage, aber ohne sie komme es nicht
men und was sie zu tadeln hat. Aber dazu tendiere auch die Kunst sel zu einem hinreichend differenzierten Verstndnis und vor allem
ber, wenn sie so raffiniere ausgedacht ist, da jedem naiven Beobach nicht zu vergleichenden Analysen, die verstndlich werden lassen, in
ter angedeutet wird, er habe sich dumm vorzukommen. Wenn es wiefern die Kunst an Strukturen partizipiere, die fr die moderne Ge
eine Beobachtung zweiter Ordnung berhaupt gibt, und man kann sellschaft charakteristisch sind.
dies am Falle einer preisorientierc zahlenden Wirtschaft ebenso stu Die vielleicht wichtigste Einsicht ist, da die moderne Kunst eine
dieren wie an einer methodenorientierc forschenden Wissenschaft, auf eigenes Unterscheiden gegrndete Welc konstruiere. Sie ist genau
ist ein dadurch gebrochenes Realiccsverhlcnis kaum zu vermeiden. in diesem Sinne Welckunsc. Sie verschiebe die Frage nach der Einheit,
Die Kunst hat demgegenber den wichtigen Vorzug, ihre Kommuni die Frage nach dem Grund, die Frage nach letzter Sinngebung durch
kation durch eigens dafr hergestellte Objekte vermiueln zu mssen, selbscgeseczce Formen in einer Weise, die an diesen Formen zugleich
vermitteln zu knnen. Und das sollte eine Chance fr Unmiuelbar sichtbar und unsichtbar wird, sichtbar als Differenz und unsichtbar
keic sein - was immer in der Kommunikation darber dann noch zu als Einheit. Man kann auch sagen: erst dadurch wird Welt wieder
stzlich zu sagen ist. Welt, im Unterschied zu jenem Sammelsurium der congregatio re
Aber erst auf der Ebene zweiter Ordnung erreiche die Kunst Uni rum, dessen Ordnung immer weniger zu berzeugen vermag. Be
versalitt. Erst auf dieser Ebene wird sie Weltkunst. Sowohl im psy zahle wird dies freilich mit einer Konstruktionsabhngigkeit, die an
chischen Erleben als auch in der Kommunikation ermgliche sie es, dere Mglichkeiten nicht ausschlieen kann. Dem zweiten Blick
jederzeit und bei jeder Gelegenheit gegenscandsunabhngig scheci- zeigt sich aber, da die Welt gerade nicht die Form selber ist, also

216 217
nich t in der Konstruktion besteht, sondern in dem, was durch deren wahr, da und wie einem zugemutet wird, wahrzunehmen, und da
D ifferenz verdeckt wird. Und gerade gelungene und darin offensicht mit verbindet sich zwangslufig die Vorstellung der gleichen bzw. ab
lich e Form verdeckt um so wirksamer, da sie verdeckt, was sie als weichenden Wahrnehmung anderer. Es geht also keineswegs nur um
Einheit voraussetzt. Man kann sich mit gelungenen Formen einrich verbale Kommunikation ber Kunst, sondern um eine vorliegende
te n und sich einstellen auf das, was sie an Beschrnkungen etablieren; Eindeutigkeit, die ein bestimmtes Beobachten fordert und insofern
a ber dies nur, wenn man sie als Weltgestalt annimmt und die Frage Gleichsinnigkeit erreicht. Das Kunstwerk bestimmt, wie es gesehen
nach der Einheit der Differenz (die Frage nach dem Geist der sein will, und selbst Mehrdeutigkeiten sind so einkomponiert, da
For m) unterlt. berall sonst ist das Beobachtetwerden bei der Be sie als Mehrdeutigkeiten wirken. Kunstwerke werden geschaffen, um
mhung um W irkung eher strend. Der Beobachter der Planung ge Beobachter festzulegen; und dies kann geschehen, obwohl die Kon
f hrdet die Durchfhrung des Plans. In der Kunst ist dagegen das Be tingenz der Formwahl erkennbar bleibt, ja gerade dadurch, da sie er
obachtetwerden die beabsichtigte W irkung selbst. Ein Kunstwerk kennbar bleibt. Denn eben daran bewhrt sich die Form (oder be
unterscheidet sich, um beobachtet zu werden. whrt sich im Falle des Miglckens nicht), da sie Kontingenz zu
Die andere Seite dieser Festlegung ist die psychische Dekonditio tragen vermag.
nierung des Beobachtens. Man hat den im Kunstwerk festgelegten Die damit erreichbare bereinstimmung erspart sich die mh
Anweisungen zu folgen - oder man versteht es nicht. Es kommt nicht same Sequentialitt kommunikativer Prozesse. Sie ist in der Kommu
darauf an, welche persnlichen Eigenarten, Liebhabereien, Erinne nikation auch nicht einzuholen, obwohl explizite Kommunikation
rungen ein Beobachter auch noch aktualisiert. Da dies geschieht, sehr wohl dazu dienen kann, mehreren Beobachtern die Gewiheit
soll natrlich nicht bestritten werden, aber Kommunikation auf der zu verschaffen, da sie gleichsinnig beobachten und die entscheiden
Ebene der Beobachtung zweiter Ordnung funktioniert nur, wenn den Unterscheidungen bemerken. All dies kann aber nur auf der
man davon absehen kann. Nur so ist ein Funktionssystem ausdiffe Ebene der Beobachtung erster Ordnung erfolgen, und die Beobach
renzierbar, das seine eigene Autopoiesis auf der Ebene der Beob tung anderer Beobachter dient dann allenfalls dazu, zu kontrollieren,
achtung zweiter Ordnung organisiert,38 und eben deshalb mu da alle in derselben Weise beobachten. Man hrt Musik und er
Formzwang und Beobachtungsanweisung in das Kunstwerk selbst kennt am einfltigen Gesichtsausdruck der anderen, da auch sie zu
eingebaut werden. Die Beobachtung zweiter Ordnung ermglicht hren.
funktionale Systemdifferenzierung - und umgekehrt. Und statt sich Dennoch, und gerade deswegen, ist die Unterscheidung von Beob
psychischen Individualitten (welchen auch?) anzupassen, operiert achtung erster und zweiter Ordnung fr das Verstndnis der moder
das System mit Inklusion/Exklusion je nach dem, ob formgem be nen Kunst ausschlaggebend. Mit dieser Unterscheidung wird die
obachtet wird oder nicht. Fr die spezifische Kommunikationsweise Unzugnglichkeit der Welt kompensiert. Da man die Welt auch mit
der Kunst ist daher ausschlaggebend, da sie sich auf der Ebene der Hilfe von Kunst nicht als Einheit beobachten kann, beobachtet
Beobachtung erster Ordnung an eigens dafr geschaffene Objekte man statt dessen Beobachter - und zwar sich selbst oder andere. So
bindet. So kann man die Dinge sehen, wie sie sind. Sieht man sie kommt es zur Ausdifferenzierung eines Funktionssystems Kunst,
als Kunstwerke, nimmt man aber zugleich wahr, da sie sich der Be das sich die Mglichkeit der Beobachtung zweiter Ordnung durch
obachtung exponieren und dafr Direktiven enthalten; man nimmt laufend neu produzierte Kunstwerke vorzeichnen lt. Durch die
ins Werk hineinkomponierten Unterscheidungen ist ein Beobachten
38 Hier gelten im brigen Parallelen mit fast allen anderen Funktionssystemen (Aus des Beobachtens anderer mglich und erst auf dieser Ebene bildet
nahme: Familie, lmimbeziehungen). Auch die Wirtschaft, die ihre Beobachtung
sich ein Kommunikationssystem Kunst - im Unterschied zur norma
zweiter Ordnung ber Mrkte und Preise organisiere, kann sich nicht davon ab
hngig machen, da auch noch durchschaubar wird, was der einzelne Wirtschafts
len Kommunikation ber Qualitten oder Mngel normaler Dinge,
teilnehmer sich dabei denkt, wenn er kauft/verkauft oder nicht. Ebenso, mutatis wie sie in der Gesellschaft tagtglich stattfindet. Die Form, die dieses
mutandis, fr Wissenschaft, fr Politik, fr Recht. Beobachten leistet, macht zwar als Differenzform die Einheit der Dif-

218 219
ferenz unsichtbar; aber sie ermglicht es auch, sie mit Hilfe anderer lehrende Absicht des Autors den Leser auf den rechten und nicht den
Unterscheidungen zu bezeichnen und sie statt als Weltsymbol als Be unrechten Weg fhren will. Aber ein Text, der dies als Zufallsangele
obachtungsinstrumenc zu beurteilen. genheit darstellt, widerspricht dem bereits und erzeugt letztlich jene
Die Autonomie der Kunst - Weltautonomie und Gesellschaftsau Ratlosigkeit, die einen Beobachter befllt, der ber die Einheit des
tonomie gleichermaen - verdankt sich dieser Doppelung von Beob Guten und Schlechten nachzudenken hat.41 Soweit das gelingt, kn
achtung erster und zweiter Ordnung. Sie besteht im Praktizieren die nen dann Hersteller und Betrachter sich darauf konzentrieren, die
ser Differenz und in der Mglichkeit, aus der einen in die andere Differenz der Beobachtung erster und zweiter Ordnung zu beobach
Position zu schlpfen. Nur so kann die Kunst ihre kosmologischen ten, und genau das wird dann auch zum Thema der sthetischen
und ihre gesellschaftlichen Abhngigkeiten kappen und ihre Welt Theorie - vor allem in der fr ihn charakteristischen Theorieform
mit Hilfe ihrer Unterscheidungen konstruieren. Sie mu deshalb bei Hegel.
beide Ebenen trennen und freinander verfgbar machen knnen. Fr die sthetische Theorie mu unter solchen Umstnden eine
Und sie mu es dennoch vermeiden, den Knstler nur auf der einen dritte (und letzte) Ebene der Beobachtung zur Verfgung stehen.
Ebene, nur als Beobachter zweiter Ordnung zu beschftigen. Denn Sie mu formulieren knnen, da und weshalb die Kunst ihre Welt
wenn die Autonomie der Kunst auf eben dieser Differenz beruht, er auf diese Differenz von erster und zweiter Beobachtungsordnung
fordert die Inklusion in das Kunstsystem, da man stndig, wenn grndet.42 Eine genauere Analyse der sthetik im modernen, auf
gleich wechselnd, an beiden Ebenen partizipiert. Dies kann dadurch schne Kunst spezialisierten Sinne knnce vermutlich zeigen, da
geschehen, da der Knstler sich selbst aus dem Werk, der Erzhler sie sich zumindest bemht, dieser Problemlage gerecht zu werden.
sich aus dem Roman zurckzieht, zugleich aber sicherstellt, da die W ir beschrnken uns an dieser Stelle auf wenige Hinweise. Sie betref
Differenz der Beobachtung erster und zweiter Ordnung im Werk fen Begriffe, mit denen die sthetik ein Beobachten von Beobachtun
selbst vorkommt.39 Seine ordnende Hand erscheine im Roman - zu gen (ein Beobachten zweiter Ordnung) beobachten kann.
nchst im Liebesroman, spter sogar im Bildungsroman - als der Zu Mit dem Begriff des Stils wird eine Beobachtung dritter Ordnung
fall, der die Dinge gelingen oder milingen lt.40 Liebe und Bildung bezeichnet, soweit sie Unterscheidungen, eben Stilunterschiede vor
mssen dann die Kontingenzen, denen sie selbst sich verdanken, ein sieht. 43 Auf wie immer fragwrdigen Grundlagen wird eine Mglich
holen und am Ende auf ein anfangs nicht begriffenes, erflltes Leben keit des Uncerscheidens postuliert, die Kunstwerke nach historischen
zurckblicken bzw. dem Leser die Spur geben, auf der er verfolgen und/ oder sachlichen Formmerkmalen ordnet, und zwar nach Merk
kann, wie es htte kommen knnen, wenn nicht . . . Noch lange malen, die man zugrunde legen kann, wenn man die Beobachter er
mag es, besonders im Bildungsroman, so scheinen, als ob die gute be- ster und zweiter Ordnung beobachtet. Der Stil soll und kann nicht
ausschlieen, da der Knstler selbst stilbewut arbeitet oder gar
3 9 Fr literarische Kunstwerke, die unter dieser Bedingung zu Romanen werden, ist den eigenen Stil sucht und entfaltet. Ebenso deutlich enthlt der
das gut zu belegen. Vgl. dazu Dietrich Schwanicz, Zeit und Geschichte im Ro
Begriff des Stils jedoch den Hinweis, da es sich nicht um Rezepte
man - Interaktion und Gesellschah im Drama: Zur wechselseitigen Erhellung
von Systemtheorie und Literatur, in: Dirk Baecker et al. (Hg.), Theorie als Passion, 41 Scanitzek, a. a. 0 zeige, da dies in Rousseaus Begriffder perfectibilice und in der
Frankfurt 1987, S. 181-213; ders. a. a. 0. (1990), S. 152 ff. Aber auch in anderen utopischen Inszenierung des Auswegs angelegt war, von den daran anschlieenden
Kunstarten gibt es diese Tendenz - zum Beispiel im Festhaken der Herstellungs Bildungsromanen aber in der Regel nicht aufgenommen, sondern ber pdagogi
weise als Form ihres Resultats, oder im zugleich verdeckten und erkennbar ge schen Aktivismus deformiere worden ist.
machten Zitieren von Musik in Musik, von Filmen in Filmen, von Schritt in Bil 42 Auch von Codierung kann nur auf dieser Ebene der Beobachtung dritter Ordnung
dern etc. gesprochen werden, aber hierbei geht es um die Einheit einer alle Operationen
40 Zu Nachweisen fr den Bildungsroman vgl. Georg Staniczek, Bildung und Roman strukturierenden Leitdifferenz, also um die Einheit des Systems. Wir kommen dar
als Momente brgerlicher Kultur: Zur Frhgeschichte des deutschen Bildungs auf zurck.
romans, Deutsche Vierteljahrsschrih fr Literaturwissenschah und Geistesge 43 Vgl. hierzu Hans Ulrich Gumbrecht/K. Ludwig Pfeiffer (Hg.), Stil: Geschichten
schichte 62 (1988), S. 416-450 (434 ff.). und Funktionen eines kulturwissenschafichen Diskurselemencs, Frankfurt 1986.

220 221
der Anfertigung, ja nicht einmal um Regeln handeln darf, deren Be werk selbst binr codiert ist oder sich zumindest laufend orientiert an
folgung den Wert des Werkes garantiert. Nicht zufllig findet man Unterscheidungen wie stimmig/unstimmig, belebendlttend, pas
denn auch, komplementr zur Entwicklung von Stilbewutsein, send/unpassend (die Wortbedeutungen besagen nichts, der Gegen
die Betonung der Einzigartigkeit jedes Kunstwerks. Einzigartigkeit satz alles). Es liegt auf der Hand, da dieser Code nur mit Bezug
heit ja, in eine Operationsanweisung bersetzt, da man das indivi auf den gerade erreichten Stand der Herstellung des Kunstwerks an
duelle Kunstwerk selbst beobachten mu und nicht zum Verstndnis gewandt werden kann und da der Formfindungsproze nicht wie
kommt, wenn man nur die Beobachter beobachtet. Das Werk ent eine programmierte Maschine, sondern eher wie eine historische Ma
steht in einer Art Individualgeschichte des Einzelfalls, es kontrolliert schine abluft, also wie eine Maschine, die sich durch den gerade
die dazu notwendigen Entscheidungen an Hand der bereits getroffe erreichten eigenen Zustand determinieren lt. Vor allem aber ist
nen Entscheidungen und nimmt auf diese Weise den Knstler und schwer zu bestreiten, da ohne solche binre Codierung der sequen
im Nachvollzug andere Beobachter als Beobachter erster Ordnung tielle Aufbau einer komplexen Ordnung extrem unwahrscheinlich
in Anspruch. Die Unterscheidung von Stil und Einzigartigkeit des werden wrde.
Kunstwerks reprsentiert mithin die Differenz der Beobachtung zwei Gerade weil der Code kein Programm ist und keine Instruktion
ter und erster Ordnung und formuliert mit einer auf Kunst bezo gibt, wird er dem Beobachten erster und zweiter Ordnung kaum be
genen Spezifik, da Beobachtungen auf beiden Ebenen in einem Ver wut. Erst ein Beobachten dritter Ordnung entdeckt die Codierung
hltnis der Komplementaritt praktiziert werden mssen. als unerlliches Moment der Genese und Beurteilung von Kunst.
Das wrde erleichtert werden, wenn es einen beide Ebenen ber Der Knstler selbst mag sich gegen eine solche Beschreibung wehren
greifenden binren Code gbe. Das ist umstritten und wird hufig ab und die Position erster Ordnung mit Wertbegriffen wie authentisch,
gelehnt, besonders wenn man dafr die traditionstrchtigen Unter spontan, wahr, echt, ehrlich, ursprnglich verteidigen. Es kann, wenn
scheidungen von schn und hlich anbietet. Gewi haben diese , das nochmals reflektiert wird, zu raffinierten Verfahren der geplan
Worte den Nachteil, wie Direktiven oder Programme zu wirken, wh ten Authentizittssicherstellung kommen. Aber selbst dann kann
rend der Sinn einer Codierung gerade darin liegt, dem System den man es sich nicht leisten, auf das Annehmen oder Ablehnen ganz zu
Zugang zu beiden Werten (jeweils vermittelt durch den anderen) of verzichten.Wollte man das tun und den Zufall, was immer er zult,
fen zu halten.44 Die im 18. Jahrhundert beginnende sthetische Re zum Herrn des Verfahrens erklren, wrde man die Ausdifferenzie
f lexion orientiert sich denn auch nicht primr am binren Code rung von Kunst aufgeben und beobachtbar werden als jemand, der
von schn und hlich, sondern, ihn mediatisierend, an der Unter genau dies will.
scheidung des Besonderen und des Allgemeinen.Das fhrt in Hegels Ebenso wie beim wissenschaftlichen Erkennen45 und in wohl allen
sthetik dazu, da in der konkreten Allgemeinheit des absolut Sch Funktionssystemen verfgt nur der Beobachter dritter Ordnung ber
nen schlielich auch der Gegensatz von schn und hlich aufgeho einen Begriff der Einheit des Codes. Der Beobachter zweiter Ord
ben, aber eben damit auch enthalten ist. Wenn dies nicht mehr ber nung geht ber das bloe Akzeptieren oder Verwerfen hinaus und
zeuge, ist auch die theoretische Position der schn/hlich-Differenz prft, wie man prfen kann, ob ein Satz wahr oder falsch ist. Nur
wieder offen. Unbestritten ist jedenfalls, da die Arbeit am Kunst- fr ihn hat es Sinn, anstelle von X ist ... zu sagen: >X ist ...< ist
wahr. Nur fr einen Beobachter dritter Ordnung wird die Einheit
44 Die Trennung von Codierung und Programmierung ist in anderen Funktionssy-
des Systems (im Unterschied zu dessen Umwelt) zum Problem, und
stemen sehr viel deuclicher erkennbar. Siehe etwa: Niklas Luhmann, Codierung nur fr ihn stellt sich die Einheit des Systems in der Form einer spe
und Programmierung: Bildung und Selektion im Erziehungssystem, in: ders., So- .
zifischen, nur hier praktizierten Unterscheidung dar, nmlich als
ziologische Aufklrung, Bd. 4, Opladen 1987, S. 182-201; ders kologische
Code. Nur die Kunsttheorie sieht sich gedrngt, Beobachtungen so
Kommunikation, Opladen 1986, S. 89 ff.; ders., Die Codierung des Rechtssy- .
.
stems, Rechtstheorie 17 (1986), S. 171-203; ders Die Wirtschaft der Gesellschaft,
Frankfurt 1988, S. 249 ff u. . 45 Siehe nochmals Elkana, a. a. 0.

222 223
t

zu aggregieren, da man feststellen kann, welche Bedingungen er den Kriterien der Beurteilung als neu (und damit als original, echt,
fllt sein mssen, damit eine vom Knstler gefundene Form ber genial usw.) kommen. Auf der Ebene der Beobachtung dritter Ord
zeugt bzw. nicht berzeugt. Das mag im Ergebnis dann schn nung verlieren diese Fragen nicht an Interesse; aber man kann zu
bzw. hlich heien,46 aber wenn man diese ehrwrdigen und ein gleich beschreiben, was impliziert ist, wenn Kunstwerke berhaupt
bichen angestaubten Bezeichnungen nicht mehr will, wre gegen im Schema neu/alt beobachtet werden. Offensichtlich handelt es
eine Absage nichts einzuwenden - sofern ein Ersatz angeboten wird. sich um eine von vielen mglichen Konstruktionen, und offensicht
Denn ohne einen Code-Begriff kann sich eine Ebene der Beobach lich gewinnt diese Konstruktion erst durch die Ausdifferenzierung
tung dritter Ordnung nicht formieren, denn worin sonst htte sie des Kunstsystems als eines selbstreferentiell geschlossenen, autopoie
ihr eigenes Beobachtungsschema? Und ohne eine operationsfhige tischen Systems an Bedeutung. Ein solcher Ausdifferenzierungs
Differenz von erster und zweiter Ordnung kann es keine Weltkunst vorgang - man beachte Parallelen in der Wissenschaft oder in der
geben. Politik - verlagert die Orientierung von der Sachdimension in die
Durch binre Codierung zwingt, wie ein Beobachter dritter Ord Zeitdimension. Die Sachweltabkopplung des Systems wird bewut
nung sehen kann, ein System sich zur Selbstbeobachtung auf der und wird als Autonomie gefeiert. Damit entfallen Reprsentations-,
Ebene zweiter Ordnung, zur Beobachtung seines Beobachtens erster Imitations-, Korrespondenzannahmen, und fr die Orientierung des
Ordnung. Externe Beobachter knnen ein solches System nicht ver Systems an sich selbst bietet sich die Zeitdimension als Beobach
stehen, wenn sie dessen Selbstcodierung auer acht lassen. Anderer tungsschema an. Wenn es nicht mehr ausreicht, die Objekte abzubil
seits ist diese Beobachtung zweiter Ordnung nur durchzuhalten, den, mssen statt dessen andere systeminterne Kriterien entwickelt
wenn es eine Beobachtung erster Ordnung gibt. Deshalb wird in werden. Der dafr benutzte Slogan lautet seit dem 17. Jahrhundert:
der W issenschaft die empirische Forschung so stark betont, obwohl nur das Neue gefllt. Das gibt eine anthropologische Begrndung,
deren Methodologie auf der Ebene der Beobachtung zweiter Ord der man angesichts mancher Eigenarten moderner Kunst nicht mehr
nung entworfen und nachgebessert wird. Und deshalb begehrt die ohne weiteres folgen mag. Auch knnen wir offenlassen, ob Neuheit,
Kunst immer wieder gegen den Schematismus von schn und h wie die Avantgarde meinte, das ausschlaggebende Qualittskriterium
lich auf und versucht deutlich zu machen, da ihre Entscheidungen ist - oder vielleicht nur eine Minimalbedingung wie die Erhaltung
durch das Werk selbst erzwungen sind. Aber es bleiben Entscheidun der Liquiditt einer Firma in der W irtschaft. V ielleicht gengt es
gen, deren Optionsmglichkeiten nicht reflektiert werden knnten, zu sagen: Nur ber Neues kann man kommunizieren, denn schlie
gbe es keinen Code. lich kann sich Kommunikation nicht in einer bloen W iederholung
Ferner kann man auf der Ebene dritter Ordnung fragen, was impli des schon Bekannten erschpfen. Mit dieser Theoriewendung sieht
ziert ist, wenn Knstler und Betrachter Kunstwerke unter dem Ge- 1 der Beobachter dritter Ordnung dann auch einen Zusammenhang
sichtspunkt von Neuheit beobachten. Auf der Ebene der Beobach zwischen dem historisch neuen Neuheitsdesiderat und der Ausdiffe
tung erster und zweiter Ordnung geschieht dies naiv. Man kann renzierung der Kunst als eines eigenen, auf eigene Betriebsmotive an
fragen und darber streiten, ob ein Werk neu ist oder nicht. Die gewiesenen Kommunikationssystems. So gesehen handelt es sich um
bloe Tatsache, da es zu bereits vorhandenen Werken hinzutritt, die Programm gewordene Autopoiesis der Kunst, die Verpf lichtung
entscheidet diese Frage noch nicht; denn es knnte sich um eine Co zur Fortsetzung. Jedenfalls berzeugt selbst der entschlossenste Ver
pie oder um eine mehr oder weniger verdeckte Nachahmung oder such, das Ende der Kunst herbeizufhren, sie zu rebanalisieren und
eine bedeutungslose Variante bekannter Formmglichkeiten han-1 ihr damit den Garaus zu bereiten, nur, solange er neu ist. Ja, gerade
dein. Immer noch auf der Ebene der Beobachtung zweiter Ordnung damit wird das Neuheitsdesiderat auf die Spitze getrieben, denn sol
kann es bei der Bearbeitung solcher Kontroversen zu der Frage nach che Werke passen nicht ins Museum.
46 Vgl. Niklas Luhmann, lsc Kunsc codierbar?, in: ders., Soziologische Aufklrung,' Abgesehen von einer Rekonstruktion des Beobachtens zweiter
Bd. 3, Opladen r981, S. 245-266. Ordnung lassen sich eine Reihe von strukturellen Konsequenzen er-
kennen, wenn man die Frage stellt, was mit dem Schema neu/alt in wenn sie ohne Hinweis auf ein regulres Wiedervorkommen auftritt.
das System eingefhrt wird. Vor allem bedarf - im Unterschied zu Ein Beobachter zweiter Ordnung kann die berraschung anderer
schlichter Sachweltabhngigkeit und einfacher Kontinuitt - das erkennen und planen. Ein Beobachter dritter Ordnung kann den
Neue, wenn es sich vom Alten unterscheiden soll, der Zurechnung Zufall auerdem auf eine Systemreferenz relativieren. Er kann se
und der Begrndung. Im Soge dieser Form der Selbstbeobachtung hen, fr wen der Zufall Zufall ist, und er kann deshalb die indirekte
entstehen Tendenzen zur Personalisierung der Zurechnung bis hin Beobachtung von Zufall kombinieren mit Einsichten in Kausalzu
zum Geniekult und andererseits Kriteriendiskussionen mit Abstrak sammenhnge. Fr ihn erscheint der Zufall gerade an der Strukturde
tionstendenzen, denn der Vergleich von neu und alt ist nicht so leicht terminiertheit des Systems, fr das etwas Zufall ist; denn Strukturde
zu vollziehen wie der von Gegenstand und Abbild. Der Knstler terminiertheit ist nur dank einer Grenze zur Umwelt mglich, setzt
selbst setzt sich unter den Druck, anders zu sein als andere, sabotiert also voraus, da nicht alles mit allem koordiniert werden mu. Fr
also sozialen Konsens und mu sich dann Mhe geben, ihn trotzdem einen Beobachter dritter Ordnung erscheint daher Zufall als lnterde
wiederzugewinnen. Eine Zuspitzung des Neuheitsdesiderats mag pendenzunterbrechung durch die Grenzen des Systems oder, anders
schlielich dazu fhren, da man auch die Veraltensmglichkeit un gesagt, als Umweltereignis, das das System betrifft, ohne mit vorheri
terbindet und Kunstwerke als Einmaiereignisse inszeniert, deren gen oder spteren Operationen des Systems koordiniert zu sein.
Sinn darin liegt, die Sensibilitt des Beobachtens zu erhhen. Ein Beobachter dritter Ordnung kann in diesem Sinne Zufall be
Eine sthetische Theorie, die konsequent von der Ebene der Beob obachten und zugleich sehen, auf wie angestrengte Weise der Zufall
achtung dritter Ordnung aus operiert, bekommt sich selbst in den erzeugt wird. Das gilt zum Beispiel fr die Mhe, die die wissen
Blick als Ergebnis struktureller Zwnge, die mit dem neu/alt Schema schaftliche Methodologie sich geben mu, um Zufall als Vorausset
in das System eingebaut sind. Das heit: sie mu ein autologisches zung fr statistische Beweisfhrungen sicherzustellen. (Hier ist der
Moment aufnehmen, sie erkennt sich als Moment ihres Gegenstan Zufall dann relativ auf das Forschungsvorhaben zu sehen und mu
des, sie mu sich als selbstreferentielle Theorie formieren. Das fhrt, in einem dafr ausreichenden Mae sichergestellt sein.)47 Ebenso
wie man aus eher kybernetischen, linguistischen, logischen und sy anspruchsvoll ist eine Beobachtung, die erkennen will, mit welchen
scemcheoretischen Forschungen wei, zu einem berlegenen Scruk genau zielenden Mitteln der Knstler den Eindruck erzeugt, da be
turreichtum, der die Praxisnhe abreien lt, zumindest gefhr stimmte Komponenten des Kunstwerks fr das Kunstwerk selbst Zu
det. Eine sthetische Theorie, die solchen Ansprchen zu gengen fall sind. Und auch hier ist Zufall nur als Form sichtbar zu machen,
suchte, wrde sich selbst daran hindern, eine Rezepttheorie - sei es das heit als Komponente, die der Strukturdeterminiertheit des Wer
fr Kunsthersteller, sei es fr Kunstkritiker - zu sein. Sie knnte statt kes kontrastiert wird, um diese sichtbar zu machen und mit ihr zu
dessen einen Beitrag zum Verstndnis der modernen Gesellschaft sammen als unsichtbare Einheit die Beobachtung zu ermglichen.
leisten. Schlielich darf man sich erstaunt stellen und fragen: Warum
hnlich wie das Hineinkomponieren von Neuheit ist auch das braucht der Knstler zur Herstellung, der Betrachter zum Verstehen
Hineinkomponieren von Zufall eine Eigenart moderner Kunst und eines Werkes Zeit? Die Antwort lautet: Weil es auf Unterscheidun
ein weiterer Beleg dafr, da diese Kunst einen Beobachter zweiter gen ankommt. Unterscheidungen sind Zwei-Seiten-Formen, die aus
Ordnung voraussetzt und dies auf einer Ebene dritter Ordnung the schlieen, da man auf beiden Seiten zugleich ist. Um von der einen
matisiert. Neuheit ziele auf W iederverwendbarkeit des Neuen, auf Seite zur anderen zu gelangen, braucht man eine Operation des
Altwerden, wenn man so sagen darf. Zufall ist ein einmaliges Vor berschreitens, also Zeit. Eine verfeinerte Artistik, etwa in den Gra
kommnis. In beiden Fllen geht es um den berraschungswert. Aber fiken Eschers, kann aus genau dieser Unmglichkeit des Zugleich
was ist Zufall? Oder genauer: Was wird als Zufall beobachtet und be 47 Die Systemreferenz bricht hier die Paradoxien auf, die auftreten wrden, wenn
schrieben? man Zufall in einem absoluten Sinne fordern wrde. Vgl. dazu George Spencer
Fr den Beobachter erster Ordnung ist es die berraschung selbst, Brown, Probabilicy and Sciencific lnference, a. a. 0.

226 227
wieder ein Thema gewinnen und die Gleichzeitigkeit des Unterschie keiten fiktionaler Weltkonstruktion unter Ablsung von religisen,
denen als Paradoxie sichtbar machen. Das bringt den Beobachter moralischen und pdagogischen Zielsetzungen. Achter man auf die
zum paradoxiecypischen Oszillieren, es eliminiere die Zeit nicht, Mglichkeiten einer Einbeziehung der Beobachtung zweiter Ord
aber verkrzt sie zu einem nicht weiterfhrenden Hin-und-Her. nung, so ergibt sich ein weiterer und, wie mir scheint, ausschlagge
Ein Verzicht auf Form - der bewegungslose Tanz, das unmarkierte bender Gedanke: Dem Leser wird es jetzt ermglicht, die Figuren
weie Blatt, die tonlose Musik - enthlt daher zwingend einen Ver der literarischen Erzhlung zu beobachten im Hinblick auf das, was
zicht auf Zeit, und gerade dies kann dann benutzt werden, um die sie selbst nicht beobachten knnen. Schicksal wird zum Problem
Aufmerksamkeit auf Zeit zurckzulenken, etwa auf das, was sich der Perspektive, und Perspektive wird dargestellt als etwas, das nur
statt dessen ereignet oder auf die Unmglichkeit der dauerhaft-re fr die Romanfigur zwingend, fr den Beobachter ihrer Beobachtun
gungslosen Beobachtung. Der Verzicht auf Form wird zur Form. gen dagegen kontingent ist. Der Roman entdeckt das Problem der
Latenz, des Unbewuten, der Lebenslge, der lnkommunikabili
tt. Er ermchtigt den Leser, auch dies noch zu sehen, und ermg
VII. licht ihm damit einen Rckschlu auf sich selber, also die formale
Einsicht, da auch er nicht sehen kann, was er nicht sehen kann.
Die These, da die Ausdifferenzierung eines besonderen Funktions Die Person wird als sich selbst unbekannt, als strebend, aber fr sich
systems Kunst die Einbeziehung einer Ebene der Beobachtung zwei selbst undurchsichtig dargestellt. Und genau das ermglicht es dem
ter Ordnung erfordere und erst ber diese Ebene ihre gesellschaft Leser, sich mit ihr zu identifizieren, nmlich am Roman mit Rck
liche Autonomie gewinnt, lt sich besonders deutlich an einem schlssen auf sich selbst zu lernen. Die Welt, die in dieser Literatur
Sonderfall exemplifizieren - an der Ausdifferenzierung eines beson gattung erscheint, schliet die Einsicht ein, da alle Beobachtung
deren Systems fr (fiktionale) Literatur. Man ist sich heute (soweit einen nichtmitgesehenen Standpunkt voraussetzt, schliet aber eben
derartige Fragestellungen berhaupt verfolgt werden) einig darber, deshalb, zunchst jedenfalls, den Erzhler selbst aus der Erzhlung
da dies im 18. Jahrhundert geschieht. 48 Weniger deutlich ist, woran aus.so Individualitt ist letzte Selbstintransparenz, und gelernte Welt
diese Ausdifferenzierung zu erkennen ist, was sie erzwingt und was beobachtung (Bildung) setzt voraus, da man schon geboren ist.
damit die Autonomie des Kunstwerks der Literatur, besonders des In historisch-vergleichender Perspektive ist anzumerken, da da
Romans begrndet. Thematisch geht es offensichtlich darum, dem mit die Figur des galant homme ersetzt wird. Dieser hatte seine Klug
Leser ein Verstndnis fr Individualitt (also indirekt auch: fr sich heit in seiner Diskretion, das heit in der Mglichkeit, zwischen Re
selbst) unter sozialen Bedingungen zu vermitteln, statt ihm nur exem den und Schweigen zu whlen und diese Wahl an den Umstnden
plarisch vor Augen zu fhren, wie sein Leben moralisch glcken bzw. (an Zeit, Ort, Personen usw.) zu orientieren.SI Das neue, in sein Le
milingen kann. 49 Formal geht es um ein Ausnutzen der Mglich- ben geworfene Individuum kann in der es bestimmenden Unter-

48 Siehe zum Beispiel !an Watt, The Rise of the Novel: Studies in Defoe, Richardson feld 1987. Der Vergleich mit fortschrittlicheren Lireratumends ist um so ein
and Fielding (1957), 5. Aufl., London 1967; Dietrich Schwanitz, a. a. 0. (1987); drucksvoller, als im hier erwhnten Fall das Problem auf Milieubedingungen, Zu

Hans Ulrich Gumbrecht, Phoenix aus der Asche oder: Vom Kanon zur Klassik, flle, moralische Gefhrdungen, aber eben nicht auf unbewute Motive abgeleitet
in: Aleida und Jan Assmann (Hg.), Kanon und Zensur: Archologie der literari- . wird.
sehen Kommunikation, Bd. 2, Mnchen 1987, S. 284-299 fr die Wendung von . 50 Die gleichzeitige Hochkonjunktur von Sndenautobiographien, echten Be
der Kanonabhngigkeit zur Klassikverehrung; Siegfried J. Schmidt, Die Selbstor kenntnissen, Tagebchern etc. ist dazu ein Korrelat, das das Weglassen des Erzh
ganisation des Sozialsystems Literatur im 18. Jahrhundert, Frankfurt 1989. lers in genau dessen Thematisierung umsetzt.

49 Auch diese Linie wird aber weiterverfolgt und ihrerseits psychologisch, ja fast im 5 I Vgl. hierzu mit aller Deutlichkeit und mit Betonung der Schichtunabhngigkeit
Sinne von psychologischen Entwicklungstheorien verfeinert. Siehe dazu die aus : (gegen gemilhuomo) und Moralunabhngigkeit (gegen huomo da bene) Benar

Anla von wirklichen Geschehnissen aufgezeichneten Kriminalstories, gesammelt dino Pino da Cagli, Dei Galanr'huomo overo dell' huomo prudente, et discreto,

von Holger Dainat (Hg.), Kriminalgeschichten aus dem 18. Jahrhundert, Biele- Venetia 1604.

228 229
scheidung nicht whlen und daher auch nicht klug sein. Bei ihm recht unwahrscheinlich, da man sich aus einer gemeinsamen und
geht es um die Differenz von Sehenknnen und Nichtsehenknnen, bereinstimmenden Weltbeobachtung zurckzieht und statt dessen
und darber kann nur ein Beobachter dieses Beobachters informiert ein Interesse daran entwickelt, zu beobachten, was andere Beobach
sein. Es geht nicht mehr um Lebensklugheit und Kommunikations ter (man selbst eingeschlossen) nicht beobachten knnen. Die Ein
geschicklichkeit in einer schon turbulenten (speziell: hfischen) Ge fhrung dieses Interesses bedurfte denn auch drastischer Flle, die
sellschaft mit Mglichkeiten exemplarischen Lernens. Es geht um es dem Leser zunchst gar nicht nahelegten, auf sich selbst zurck
eine Ersatzkonstruktion fr naturale Individualitt. Die eher fr zuschlieen. So fllt es leicht, zu erkennen, da Don Quijote, wenn
mndliche Kommunikation einschlgige Differenz von Reden und er mit Windmhlen kmpft, schlicht einem Irrtum unterliegt, der
Schweigen wird durch die nur durch schriftliche Kommunikation auf bermigen Genu von Ritterromanen zurckzufhren und in
und speziell Buchdruck vorfhrbare Differenz von manifesten und der Welt, in der wir anderen nun einmal leben, leicht zu korrigieren
latenten Weltverhltnissen ersetzt. Damit entzieht sich auch das Ver ist. Immerhin sieht man, da er nicht sieht, was er nicht sieht. Ange
hltnis von Individuum und Gesellschaft der Kontrolle und der mo sichts des Todes sieht es auch Don Quijote ein: Die Welt ist in Ord
ralischen Rezeptierung, und genau dies wird durch die Kunstwerke nung, es war alles nur Selbsttuschung. Und der Leser kann sich folg
der Literatur als Einsicht prsentiert. Die noch mit Moral assoziier lich diesen Umweg ersparen.
ten Mchte der Religion, der Erziehung, der Politik mgen wider Ein Fortschritt dann schon von den W indmhlen zur Uhr. Die
sprechen. Sie knnen nichts ausrichten, denn das literarische Kunst Lilliputaner untersuchen und interpretieren dieses merkwrdige, in
werk ist an diesem T hema zur Autonomie gereift. Gullivers Tasche gefundene Objekt. W ir sehen, da sie den Sinn die
Die Malerei hat diese Mglichkeit schon frher benutzt. Ein Be ses Objekts, obwohl sie ihm nahekommen, letztlich verfehlen. W ir
trachter von Bathseba im Bade sieht, da sie nicht sieht, da sie wissen, da sie nicht wissen, was wir wissen. Aber auch das ist noch
beobachtet wird. Im 17. Jahrhundert wird dieses Sehenlassen des leicht zu erklren. Es sind eben Lilliputaner, und der Leser kann den
Nichtsehenknnens (der Blickrichtung, der Wohnzimmervertraut Rckschlu auf sich selber vermeiden. Er wird ihm zwar nahegelegt,
heit, der Faszination durch Objekte, das hinter dem Rcken sich Ab zugleich aber mit der Bereitstellung einer Ausf lucht: Nur ganz an
spielende) zum Programm. Die Konstruktion der Zentralperspektive dersartige Wesen knnen das Objekt Uhr auf so groteske Weise ver
hatte den Maler und den, fr den das Bild gemalt ist, zunchst aus kennen.
dem Bild enrfernt.52 Im 17. Jahrhundert knnen sie mit ihrer fr sie Schlielich der Rock. Er kommt der Haut nher. Pamela mu ihn
unsichtbaren Perspektive sichtbar werden. Die Beobachter, ja sogar erst noch reparieren und deshalb im Hause des Herrn bleiben, der sie
Maler sind im Bild selbst zu sehen. So kann der Bildbetrachter zu unsittlich berhrt hat. Hier wird es den - und man vermutet jetzt:
gleich sehen, was der Beobachter im Bild nicht sehen kann. Damit Leserinnen - schon schwerer gemacht, sich selbst aus dem Konflikt
werden zunchst aber nur rumliche Beschrnkungen abgebildet. von Keuschheit und Pf licht herauszuhalten und nicht auf heimliche
Das Literatursystem kann weit darber hinausgehende Mglichkei Motive und deren Verdrngung zu schlieen. Sie sind geradezu auf
ten realisieren. Es kann das Nichtsehenknnen psychologisieren gefordert, die Beobachtung des Nichtbeobachtbaren auf sich selbst
und damit individualisieren. Man kann nun nicht mehr mit einer anzuwenden. Auch der Mann wird auf diese Weise verfhrt, ein
Drehung das Ungesehene sichtbar machen. Mdchen wegen seiner53 Tugend zu heiraten, ohne in die Kommuni
Es mag sich lohnen, nach Vorlufern zu fragen; denn es ist doch kation eingeben zu mssen, da es auch andere Motive gibt. Und
auch er bekommt zu lesen, da es nicht wissen darf, was er wei.54
52 Entsprechend war die Erfindung der Zentralperspektive nicht eigentlich eine An
weisung zur Beobachtung zweiter Ordnung gewesen, sondern die Konstruktion 53 Es wre hier falsch zu sagen: ihrer. Denn es ist in diesem Zustand fr einen Be
einer zweiten Welt des disegno (Leonardo), die es ermglichen sollte, die erste obachter erster Ordnung noch kein Geschlechtswesen.
Welt der Natur auf unendliche Weise zu variieren, ohne sie aus den Augen zu ver 54 Die zeitgenssische Diskussion dieses Themas im Anschlu an Henry Fielding,
lieren. An Apology for the Life of Mrs. Shamela Andrews, London 1741, Neudruck Fol-
Richardsons Parnela ist noch eindimensional und zweidimensional meinsame Vernunft, auf Konsensfahigkeit, auf ein Ende berhaupt.
lesbar: als Tugendempfehlung und als unbewute Strategie der Ver Auf eigentmliche Weise fasziniert jetzt eine neue Differenz - die
fhrung zur Ehe. hnliches gilt fr einige Bildungsromane der Zeit. von Beobachten- und Nichtbeobachtenknnen -, aber diese Diffe
Die Doppeldeutigkeit beruht auf der Zeitstruktur des Romans, nm renz ist nicht die von Autor und Leser. Autor und Leser knnen viel
lich darauf, da der Leser einen greren Zeitraum (nicht nur, wie in mehr gegen die Charaktere des Romans konspirieren und sich im Se
der Malerei, einen greren Raum) wahrnehmen kann als der in die hen des Nichtsehenknnens verbnden; und genau darin liegt das
Situation verstrickte Romanheld.55 Pamela, Clarissa, Tom Jones usw. Prinzip der Ausdifferenzierung einer spezifischen Perspektive moder
gehren der Mittelschicht an. Das erleichtert zunchst die Identifi ner Literatur.
kation, wird aber alsbald im gothic novel und in der romantischen Das Individuum findet sich auserwhlt als Paradigma der Selbst
Bewegung aufgegeben.56 Kunstempfehlungen wie: Sublimes (Erha beobachtung - und dies im strengen Sinne der Beobachtung zweiter
benes), Schauerliches, Pittoreskes darzustellen, rechnen schon fest Ordnung. Es kann ihm nicht mehr gengen, zu wissen und kommu
mit einem Betrachter, der die Kulissen durchschauen und beobach nizieren zu knnen, was es ist - nach Stand und Herkunft, Name
ten kann, da die Inszenierung nicht ernst gemeint, sondern fr und Titel, Beruf und Biographie. Man verlangt ihm ab, sich selbst
ihn inszeniert ist. Bei E. T. A. Hoffmann schlielich wird das Un als Beobachter zu beobachten, also gleichsam als Durchgangsstation
glaubliche mit solcher Selbstverstndlichkeit erzhlt, da sich zu seines Selbst. Die .Autopoiesis des Bewutseins, das endlose Bem
gleich von selbst versteht, da der Leser nicht an das glauben soll, hen des Gedankens um Vorstellung des Gedankens wird, zumindest
was ihm erzhlt wird. Aber auch die aufklrerische Rationalitt in den Zeugnissen, die die Druckpresse hinterlt, zur einzig noch
kommt nicht dagegen an - in Klein Zaches genannt Zinnober mglichen Form. Sie wird, so die Zumutung, auf die Ebene der Be
zum Beispiel. Kulisse und Handlungen wirken zusammen als Sym obachtung zweiter Ordnung verlagert - und damit beginnen dann
bol dafr, da die Welt sich dem Erzhlrwerden entziehe. Es gibt auch, wie zur Erinnerung an Wirklichkeit, der Lebensalltag, die Ar
keine Metaerzhlung mehr. Hegel schlielich konzipiert seine sthe beit, die Sprache ihre literarischen Karrieren. Auf dieser Ebene tritt
tik unter der Voraussetzung, da der Leser imstande ist, die Versh dem Individuum die Gesellschaft gegenber, die sich zugleich aber
nung der Helden mit der Ordnung, die Aufhebung der Gegenstze, auch darin bemerkbar macht, da die Beobachtung zweiter Ordnung
zu beobachten. Speziell im Literatursystem gipfele diese neuaufkl als Form verlangt ist. Wer immer strebend sich bemht, den knnen
rerische Variante des Beobachtens mit Blickrichtung auf das, was wir besteuern. Das ist die eine Seite, deren andere in der Unerkenn
andere nicht beobachten knnen, im Ende der Erzhlung (der Welt barkeit des Grundes dieser Form von Selbstttigkeit zu suchen und
geschichte); aber sie erzwingt schlielich den Verzicht auf eine ge- nicht zu finden ist.
Mehr als andere Varianten verndert dieser Gebrauch der Perspek
croft/Pa. 1969, verfehlt im brigen genau diese Ambivalenz und reduziert das Pro tive zweiter Ordnung das, was nun umgreifend unter Welt verstan
blem auf eine Strategiediskussion. Auch dies ist ein Beleg fr die Schwierigkeit
den werden mu. Das Anliegen der Weltkunst steigert sich an diesem
einer derart radikalen Innovation. Und es soll auch nicht behauptet werden, da
Richardsoh selbst sie im Sinne hatte.
Spezialproblem und dient ihm, bis Ideologiekritik, Psychoanalyse, Wis
55 Die Attributionspsychologie wird solche Sachverhalte als acror/observer-Differenz senssoziologie daraus allgemein verfgbares Kulturgut gemacht haben,
wiederentdecken. Siehe Edward E. Jones/Richard E. Nisbett, The Actor and the das die Kunst nun nicht mehr sonderlich interessiert. Nachfolgeerfin
Observer: Divergent Perceptions of the Causes of Behavior, in: Edward E. Jones dungen gibt es genug, etwa in der Inszenierung von Einmaiereignis
et al., Attribution: Perceiving the Causes of Behavior, Morristown/N.J. 1971,
sen, von nicht auf Darstellung erpichter, nicht am Beobachterwerden
s. 79-94.
orientierter (zum Beispiel nicht geschauspielter) Ausdrucksechcheit.57
56 Siehe dazu Hans-Ulrich Mohr, The Beginnings of the Gothic Novel from a Func
tional and Sociohistorical Point ofView, in: Gnther Ahrends/Hans-Jrgen Diller 57 Siehe programmatisch Frederick D. Bunsen, Kunstbegriff, Selbstmanifest des
(Hg.), English Romantic Prose fom a Functional and a Sociohistorical Poinr of Knstlers, in: ders. (Hg.), ohne Titel, Wrzburg 1988, S. 27-49, sowie Fotos ver
View, Essen 1990, S. 9-28. schiedener Performances im selben Band.

232 233
Im Gesamtkontext moderner Kunst sind dies jedoch Sonderphno entscheiden sie nicht zwischen Flle und Leere. Sie laden nur ein
mene. Whrend man deutlich sehen und sagen kann, da die Kunst zum Beobachten des Beobachters, der Grnde zu haben meint, sich
eine Beobachtung ihrer in der Formwahl sichtbar gemachten Beob solcher Formen der entparadoxierenden Paradoxierung zu bedienen.
achtungen (eine Beobachtung ihrer Mittel) erfordert, fhrt sie auf Die Welt wird weder als eine leere noch als eine volle sichtbar, weder
schwieriges, ja glattes Terrain, wenn sie berdies noch einen Beob als bloes Ref lexionskorrelat noch als substantielle Materialitt oder
achter voraussetzt, der beobachten kann, da sie Sachverhalte insze Geistigkeit. Sie bleibt unsichtbar als das, was solche oder andere Un
niert, die nicht (und zwar geplant nicht) reflektieren, da sie fr Be terscheidungen toleriert.
obachtung inszeniert werden. Demgegenber kann man darauf hinweisen, da das Kunstwerk
Unterscheidungszusammenhnge konkretisiert und dadurch die eige
ne Beliebigkeit aufhebt. Das auszuarbeiten, wre Sache der sthetik.
V III. Die Soziologie knnte, ohne dem in irgendeiner Weise zu widerspre
chen, ihr Thema darin finden, da es dabei immer um ein Beobach
In seiner Kritik der romantischen Ironie hatte Hegel58 die Gehaltlo ten von Beobachtern geht. Das Kunstwerk kme dann als kommuni
sigkeit dieses Prinzips behauptet. Es bringe nur die Subjektivitt des kative Realisation dieser Beobachtung zweiter Ordnung in den Blick,
Ich hervor, die Welt bleibe fr das so reflektierende Subjekt leere und damit stnde man vor der Frage, welche Gesellschaft ber ihre
Form, leerer Schein; man knnte sagen: bloes Korrelat der Refle Welt in welcher Weise kommuniziert.
xion-in-sich. So unberechtigt diese Kritik sein mag, gegeben die Text Die Welt, in der die Weltkunst sich etabliert, ist deren Welt. Sie ist
lage und die Intentionen der Frhromantiker (namentlich wird zugleich die Welt der modernen Gesellschaft. Das liegt daran, da
Friedrich Schlegel genannt), so berlegenswert bleibt ein Problem. andere Funktionssysteme eine hnliche Unterscheidungsautonomie
Die Romantiker behaupten, durch Praktizieren und berschreiten beanspruchen und durchsetzen und da das Gesamtsystem Gesell
der Reflexion Zugang zur Flle des Seins gewinnen zu knnen. He schaft, weil in sich selbst ohne Reprsentanz und ohne Sprecher, dar
gel behauptet das Gegenteil. Unsere Frage ist: Weshalb sollte man auf verzichten mu, selbst die Einheit der Welt durch eine eigene Leit
zwischen Flle und Leere, zwischen Allem und Nichts unterschei unterscheidung zu markieren. Es gibt weder ein Subjekt noch ein
den? Ist nicht diese Unterscheidung wiederum nur eine Unterschei Objekt, von dem sich beobachtungsfest behaupten liee, es reprsen
dung, die dazu zwingt, fr die eine oder die andere Seite der Form tiere das Ganze. So formuliert das Erziehungssystem ein Konzept der
(und es ist die Seinsform der Ontologie) zu optieren, aber eben damit Bildung - ursprnglich als Ausdruck der anzustrebenden Perfektion
verdeckt, was die Einheit dieser Unterscheidung ist und was uns mo des Subjekts, heute aber allenfalls noch als Konzept fr die unerl
tivieren knnte, sie - und keine andere - zu whlen? Es gibt keinen liche Unterscheidung des anzubietenden vom nicht anzubietenden
Ausweg, der auf jegliches Unterscheiden verzichten knnte - jeden Lehr- und Lernstoff.59 Daraufhin kann man und mu man inner
falls nicht fr die Kunst und jedenfalls nicht mit Hilfe der Unter halb des Erziehungssystems ber den Bildungswert der Kunst ent
scheidung Flle/Leere. scheiden. Wechselseitige Akzeptanz und Bereicherung sind keines
Man mag Formen der Kommunikationen suchen, die dies mei wegs ausgeschlossen, aber die Leitunterscheidungen und damit das,
nen, und Ironie oder Kritik oder absolute Reflexion oder auch die was als Einheit der Welt unformuliert bleibt, sind und bleiben ver
Notwendigkeit des Zaubers, an den man nicht glaubt, mgen solche schieden. Die Welt bleibt das ausgeschlossene Dritte aller Unter
Formen sein. Der Doppelgnger fllt einem ein oder auch das Ver scheidungen, und auch hier gibt es nur den Ausweg einer Beobach-
hltnis von Maske und Spiegel in Hoffmanns Prinzessin Brambilla.
59 Vgl. hierzu mit weiteren, zum Vergleich anregenden Analysen Klaus Prange, Bil
Aber wenn man dies als Formen einer kommunikativen Praxis sieht,
dung in drftiger Zeic: Epochale Aspekte der pdagogischen Reflexion, Zeit
schrift fr inrernationale erziehungs- und sozialwissenschaftliche Forschung 5
58 Vorlesungen ber die sthetik, zic. nach Werke, Bd. IJ, Frankfurt 1970, S. 93 ff (1988), S. 1-18.

234 2 35
tung der Beobachter, fr unseren Fall also die Entscheidung im Er Tautologische Formeln wie die vom Selbstzweck bringen das zum
ziehungssystem, wieviel Raui:n der Kunsterziehung einzurumen sei. Ausdruck, aber sie reichen nicht aus, wenn man nach der Funktion
Das Gesamtsystem Gesellschaft kann bei einem an Funktionen der Kunst fragt. Auch kann diese Frage nicht mic Hinweis auf die
orientierten Differenzierungsmuster die Welt nur noch polykontex Leistungen beantwortet werden, die die Kunst fr andere Funkcions
tural schematisieren, das heit: nur durch eine Mehrheit von nicht systeme erbringt, etwa auf ihren Beitrag zur bildenden Erziehung,
aufeinander reduzierbaren Letztunterscheidungen. Deshalb ist das auf ihre Bereitstellung von Verdienst- und Geldanlagemglichkeiten
Beobachten des Beobachtens die Operationsweise, die diesem Gesell fr die W irtschaft, auf ihre Rolle in der Darstellung politischer
schaftstypus entspricht. Das Unsichtbarbleiben der Welt ist nach wie Macht oder religiser Sinngebung. Die Funktion der Kunst ist das,
vor die Bedingung der Mglichkeit aller Unterscheidungen; aber die was sie als Eigenes zur gesellschaftlichen Kommunikation beisteuert.
Komplexitt der Beobachtungsmglichkeiten steigt, wenn man auf Sie zeigt, da und wie im berschreiten des W irklichen im Hinblick
eine Reprsentation der Welt in der Welt, auf einen Ausdruck ihrer auf das nur Mgliche Form zu gewinnen ist.
Einheit, auf eine Abschluformel verzichtet. Dazu gengt es nicht, das Vorgefunderte (und mit ihm: die Gesell
So hat es die Kunst nicht nur mit ihrer eigenen Welt zu tun, die sie schaft) abzulehnen und diese Ablehnung in Form zu bringen. Die
mit ihren Unterscheidungen abgreift, sondern auch, denn sie ope Zerstrung des Menschen, die technische Verletzung der Natur, das
riert in der modernen Gesellschaft, mit der immensen Komplexicc Bizarre der modernen Welt - das sind nur T hemen der modernen
alles Mglichen. Knnte in dieser Konfrontation mit dem, was an Kunst. Sie provozieren die Gegenbewegung der Suche nach reinen
dere fr mglich halten, die Funktion der Kunst liegen? Formen. Diese Differenz von Ablehnung und Eigenform ist aber nur
Man mu sich, will man das verstehen, zunchst auf die Position Moment einer Bewegung zur gesellschaftlichen Ausdifferenzierung
des Scaunens zurckziehen - auch eine Are der Beobachtung zweiter der Kunst - hnlich der sehr viel lngeren und nachhaltiger wirken
Ordnung. Es geschieht ja immer nur das, was geschieht. Die Welc ist ' den Welcablehnungs- und Selbstfindungssemantik der Religion.
in dem Zustand, in dem sie isc, und in keinem anderen. W ie komme Aber diese Differenzen sind bereits als historische Semantik, als kon
es dann, da berhaupt Mglichkeiten, es knnte anders sein, ent textgebundene Unterscheidungen zu beobachten, und das mindert
stehen und beobachtet werden knnen? W ie komme es, da man ihren Orientierungswerc.
Zwecke setzen kann in der Annahme, damit sei zu erreichen, da Mit all dem wendet die Kunst ihre Aufmerksamkeit gerade den
es anders luft als zu erwarten und da andere Zustnde erreicht wer Mglichkeiten zu, die durch die Realisierung bestimmter Formen
den knnen als die, die sich ohne Eingriff in den Weltlauf ergeben in den Status bloer Mglichkeiten versetzt, also depotenzierc wor
wrden? Das Problem liegt nicht nur in der kausaltechnischen Fhig den sind. Jede Realisierung von Formen fhre, um erneut einen Be
keit, Ziele zu erreichen, und nicht nur im Werckonf likt der Ziele, griff von Yves Barel60 einzufhren, zu einer Pocentialisierung im
sondern sehr viel grundstzlicher in der Konstruktion von abwei doppelten Sinne einer Schaffung und Nichcrealisierung anderer Mg
chenden Verlufen und Ergebnissen. Und man mu dann fragen, lichkeiten. Die Sprache erzeugt das Nichtgesprochene, die Schrift
wie die Welt das Risiko der Projektion anderer Mglichkeiten ber das Nichtgeschriebene, das Geld all die Mglichkeiten, fr die es
haupt tragen kann? nicht ausgegeben worden isc, und die scaacliche Mache all das, was
Die Funktion der Kunst knnte es sein, darauf zu reagieren und zu mic ihrer Durchsetzungskraft htte realisiere werden knnen. Es han
zeigen, da im Bereich des Mglichen Ordnung mglich ist. Das dele sich um das uns schon bekannte Verhltnis von Medium und
kann nach allen Erfahrungen, die man damit hat, nicht den Zwek Form, um einen berschu an Kopplungsmglichkeiten, die durch
ken berlassen bleiben. Sie sind in der Neuzeit ihrerseits unter Recht jede bestimmte Form sowohl reproduziere als auch in den Status
fertigungsdruck geraten und geraten in W iderstreit, wo immer man des Zurckgescellcen, Verdrngten, Vergessenen versetzt werden. Ge-
sie verfolgt. Nicht von ungefhr hac die moderne sthetik daher An
la gesehen, sich vom Verfolgen ntzlicher Zwecke zu distanzieren.

237
rade die moderne Kunst widmet sich der Reaktivierung dieser ausge darum gehen, die Welt besser zu beobachten, als dies auf andere Wei
schalteten Mglichkeiten, die aber ihrerseits nur mglich sind auf se, erwa wissenschaftlich, mglich ist. Jede solche Auffassung mte
Grund der Errungenschaften naturaler und gesellschaftlicher Evo sich zur Ontologie einer vorhandenen Welt bekennen, die mit einem
lution. Die krftigen Begriffe fr diese Funktion wie Aufklrung, zweiwertigen, sei es logischen, sei es sthetischen, Schematismus be
Emanzipation oder negativ: Entfremdung, Repression, Verdrngung obachtet wird, wobei der Negativwert des Schematismus nur dazu
sind in ihren theoretischen und ideologischen Kontexten heute ver dient, die Beobachtung auf Fehlleistungen hin zu kontrollieren und
braucht. Es handelt sich um ein viel allgemeineres Phnomen: da je zu verbessern. W ir verstehen unter Weltkunst nicht eine Kunst, die
des Beobachten, Beschreiben, Konstruieren, Herstellen Formen akti die Welt auf berlegene Weise reprsentiert, sondern eine Kunst, die
viert, die den unmarked state der Welt verletzen und die ihre eigene die Welt beim Beobachterwerden beobachtet und dabei auf Unter
Einheit invisibilisieren. Die Kunst mag eine Aufgabe darin sehen, die scheidungen achtet, von denen abhngt, was gesehen und was nicht
Welt des auch Mglichen in der Welt erscheinen zu lassen und das gesehen werden kann. Nur so kann fr Fiktionalitt das Recht zu ei
durch die herrschenden Formen Benachteiligte zur Geltung zu brin gener Objektivitt reklamiert werden, und nur so kann der realen
gen. Aber sie bleibt, wenn sie das tut, demselben Gesetz unterworfen, Realitt des blichen eine andere Realitt gegenbergestellt werden.
und die Kunsttheorie wird ihr deshalb den autologischen Schlu
nahelegen. Auch sie kann nur durch wirkliches Abweichen von der
W irklichkeit abweichen. Auch sie potentialisiert und depotentiali IX.
siert, indem sie Formentscheidungen trifft, andere Mglichkeiten;
und auch sie kann deshalb nicht behaupten, mit Autoritt fr eine V iel mehr als andere Funktionssysteme ist das Kunstsystem um seine
bessere Welt sprechen zu knnen. eigene Modernitt besorgt. Man diskutiert zum Beispiel, ob Realis
Im Mglichkeitsraum, den die kantische Philosophie erffnet hat mus modern sein knne, und hlt, wenn nicht, die Sache damit
te, hatte Novalis von transzendentaler Poesie gesprochen. Das lag fr erledigt. Entsprechend wird im Bereich der Kunst in Praxis und
in der Konsequenz der Einsicht: W ir sind aus der Zeit der allgemein Theorie mehr als anderswo nach Kriterien der Modernitt gesuchc.62
geltenden Formen heraus.61 Nichts anderes wird gemeint sein, wenn Dennoch hat man nicht den Eindruck, da diese Suche ihr Ziel
Knstler der Kraft ihrer Mittel vertrauen und verlangen, da Kunst schon erreicht hat. Sie hlt sich an Bewegungen, die Abstand suchen
in dieser Hinsicht und in diesem Sinne adquat beobachtet werde. zur Unterscheidung von Form und Inhalt. Sie radikalisiert die Selbst
Dies mag um einige Hinweise deutlicher zum Ausdruck kommen, beobachtung des Individuums, als welches der Knstler sich versteht,
wenn man sich derjenigen Begriffsmittel bedient, die in der operati- 1 bis in sichere Resultatlosigkeit. Sie fixiert gegenber der Gesellschaft
ven Logik des Prozessierens von Unterscheidungen, in der Kyberne Gesten der Ablehnung und Verachtung, wohl wissend, da sie damit
tik beobachtender Systeme und in der Theorie selbstreferentieller Sy sich selber triffc. Man hat den Eindruck, da diese Experimente mit
steme enrwickelt worden sind. Man kommt dann zu der Aussage, Modernitt ihre Mglichkeiten ausgeschpft haben. Aber gibt es an
da die Funktion der Kunst in der Kraft ihrer Unterscheidungen dere?
liegt und diese Kraft darin besteht, sich selbst und anderes einzu Man wird fragen drfen, ob nicht zunchst die moderne Gesell
schrnken. Damit wird der Welt, die geheim bleibt, Beliebigkeit ent schaft begriffen sein mu, bevor man bestimmen kann, worin die
zogen. Das geschieht selbstverstndlich durch alles, was geschieht. Modernitt der Kunst besteht. In sozialstruktureller Hinsicht luft
Der Eigenbeitrag der Kunst knnte aber darin liegen, dies am Objekt das, so jedenfalls die hier vertretene Ansicht, auf einen Primat funk
in der Welt des nur Mglichen vorzufhren. tionaler Differenzierung des Gesellschaftssystems hinaus. Das impli
Nach allem, was gesagt worden ist, kann es in der Kunst also nicht ziert Autonomie und selbstreferentielle, operative Geschlossenheit
61 Fragmente II, 2167, zitiert nach der Ausgabe von Ewald Wasmuth, Heidelberg
1957 . 62 Siehe fr Literatur etwa Peter Brger, a. a. 0. (1988).

239
der Funktionssysteme und hat die Konsequenz des Verzichts auf alle zur Deckung kommen knnen, sondern orthogonal zueinander ste
Positionen, die die Welt oder die Einheit der Gesellschaft in der Ge hen. Kein System kann sich selbst positiv und die Umwelt negativ
sellschaft reprsentieren knnten. In der Semantik erscheint dies, werten oder umgekehrt, gleichgltig welcher Code in Frage steht.
wenn man an traditionsbedingten Erwartungen mit, als Verlust Die beiden Seiten jeder Unterscheidung sind komplementre Mo
der Referenz, oft auch formuliert als Sinnverlust, als Erfahrungsver mente je einer Form. Funktionssysteme behandeln denn auch die
lust, als Ende aller Selbstverstndlichkeiten oder, im Blick auf die Differenz von Selbstreferenz und Fremdreferenz (soll man fr Kunst
philosophische Tradition, als Ende der (ontologischen) Metaphysik. noch, oder wieder, sagen: Form und Inhalt?) nach Magabe je ihres
Diese streng nihilistischen Formulierungen lassen keine Ausblicke Codes. Dieser Sachverhalt sowie die Mehrheit der Systemreferenzen
erkennen und lassen fr die Kunst nur die Aufgabe brig, dies dar und der Funktionscodes in der modernen Gesellschaft machen dies
zustellen oder (um mit Gehlen zu sprechen) das Ende zu kommen Unterscheiden der Unterscheidungen notwendig. Eine darauf einge
tieren. spielte Semantik ist ein strenges Korrelat der funktionalen Differen
Offensichtlich tuscht dabei aber eine Vergleichsperspektive, ein zierung des Gesellschaftssystems.
Rckblick auf bessere Zeiten. Die moderne Gesellschaft selbst wird V ielleicht ergibt diese Analyse bereits einen ausreichenden Begriff
als unbekannte, und daher als negative, Gre eingesetzt. Und auf ei der Modernitt der Gesellschaft und ihrer Funktionssysteme. Sie lt
gentmliche Weise erscheint die Geschichte dabei als Komplexitts jedenfalls einen Rckblick auf prmoderne Bedingungen zu, die
verlust, whrend jede evolutionstheoretische Betrachtungsweise das durch eine einfachere Gesellschaftsordnung bestimmt waren, der
Gegenteil erwarten liee. eine Ontologie auf der Basis einer zweiwertigen Logik gengte. Die
Fragt man, welche Unterscheidungen, welche Einschnitte, welche Welt war mit dem positiven Wert, dem Designationswert (Gotthard
Schrift, welche Formen diesem Denken zugrunde liegen, stt Gnther) dieser Logik, bezeichnet, und alles andere war eine Frage
man sofort auf Notwendigkeiten der Korrektur. Die These vom Re- - der Tuschung und des Irrtums. So konnte denn auch Kunst als imi
ferenzverlust ist unhaltbar, denn sie widerspricht dem Begriff und tatio oder als Reprsentation der Welt begriffen und den berauben
dem Phnomen der Beobachtung. Referenz ist nichts anderes als den, korruptiven Tendenzen des Weltlaufs entgegengesetzt werden.
die Komponente des Bezeichnens (Spencer Brown: indication) jeder Die Auflsung dieser Ordnung im bergang zur Modeme steht au
beobachtenden Operation. Der Eindruck des Referenzverlustes er er Zweifel. An ihr gemessen, scheint das darauf Folgende als negativ.
gibt sich daraus, da Referenzprobleme und Codeprobleme nicht Dieser Nihilismus drfte aber lediglich ein Reflex des mangelnden
unterschieden werden. Code-Unterscheidungen wie wahr/unwahr, Strukturreichtums der Beschreibung sein, also der unzureichenden
Haben/Nichthaben, Recht/Unrecht, lmmanz/Transzendenz formen Unterscheidung von Unterscheidungen. Wohin eine Korrektur in
Beobachtungen durch einen binren Schematismus, setzen dabei der angegebenen Richtung fhren wird, ist nicht abzusehen. Sie bie
aber die Referenzkomponente des Beobachtens immer schon voraus. tet natrlich keinerlei Rezept fr die Anfertigung von Formen, die
Probleme, die man mit den positiven Werten dieses Codes hat (Gibt als modern berzeugen knnten; sie formuliert auch kein Stilprin
es noch Wahrheit, Recht, Schnheit, Transzendenz etc.?), werden zu zip. In Anwendung auf Kunst korrigiert sie nur den Irrtum, da
Problemen berhaupt nur auf der Basis einer schon unterstellten Re- , der Rckzug in die pure Selbstreferenz Rettung bedeuten knme.
ferenz. : Und sie stellt mit neuer Dringlichkeit die Frage, was denn der Code
Die Unterscheidung von Referenzproblemen und Codeproblemen der Kunst sein knnte, wenn er nicht schon in der Form liegt, die es
klrt sich, wenn man erkennt, da es auf beiden Seiten wiederum um erlaubt, Selbstreferenz und Fremdreferenz zu unterscheiden.
Unterscheidungen geht, nmlich um die Unterscheidung von Selbst
referenz und Fremdreferenz auf der einen Seite und die Unterschei
'
dung von positivem Wert und negativem Wert des Codes auf der ,
anderen. Man sieht dann sofort, da diese Unterscheidungen nicht :
X. durch Uncerscheidungskombinacionen, durch Formenverdichcung,
diese imaginre Welt symbolisiert. Es leicec den Beobachter an, eine
Auconome Systeme haben ein eigentmliches Verhltnis zur Welt. Ordnung zu sehen, hinter der sich der unmarked scate der imagin
Aus ihrer operativen Geschlossenheit ergibt sich, da sie sich zwar ren Welc verbirgt. Es ist wichtig, da dies nicht nur beilufig ge
auf sich selbst und auf ihre Umwelt beziehen knnen; aber immer schieht wie in jedem Unterscheiden; denn dann wrde man gar nicht
nur mic eigenen Operationen und immer nur so, da die Umwelt sehen, da man nicht siehe, was man nicht siehe, sondern eben nur
ihre Umwelt isc. Auch die Unterscheidung von Selbstreferenz und auf das Unterschiedene achten. Der Beobachter wird vielmehr als
Fremdreferenz wird mithin selbstreferenciell gehandhabt. Und die Beobachter gefordert - und nicht nur als jemand, der an seinen Rech
Einheit dieser Differenz, eben die Welt, isc dann ein genaues Korrelat ten, an Gewinn, an Wahrheit interessiert isc. Er wird durch Autolo
dieser Selbstreferenz in der Unterscheidung von Selbstreferenz und gie provoziert, zu beobachten, da er beobachtet. Der psychologi
Fremdreferenz.63 Mit einer seit Korzybski gelufigen, seit Borges be sche Gewinn mag gering sein und f lchtig, wenn man nicht ohnehin
rhmten Metapher kann man auch sagen, da das System sich an zur Schizophrenie als der psychischen Form differenzloser Autono
Hand seiner Landkarte orientieren und zu diesem Zwecke Landkarte mie neigt. Er ist auch nicht mit den alten Reinigungszielen einer ka
und Territorium unterscheiden mu - aber dies weder ohne Land- thartischen Kunstkonzeption zu verwechseln. Deshalb kann man
karte im Territorium noch auf der Landkarte selbst tun kann. Die ganz gut ohne Kunst leben. Schlielich geht es, bei allen romanti
Welt zieht sich als Korrelat der Selbstreferenz hinter die Unterschei schen Vorlieben, an die man sich gern erinnern wird, auch nicht
dung von System und Umwelt zurck; sie bleibt ebenso wie das Be darum, die Gesellschaft zu karikieren oder sie fiktional ins bertrie
obachten selbst fr das Beobachten unzugnglich. Wenn die Unter bene (und sei es in die bertreibung der aufregungslosen Normalitt
scheidung einmal gemache und die Autonomie des Systems damit ' des Normalen) zu duplizieren. Das alles zhlt nur als Mittel, und als
konstituiert ist, kann man nicht mehr zurck in den unmarked Mittel der Kunst nur, wenn der Beobachter zu sehen bekommt, da
state. Die Unterscheidungen, alle Unterscheidungen knnen dann er nicht zu sehen bekommt, was er nicht zu sehen bekommt, wenn er
nur noch dazu dienen, den Verlust zu symbolisieren und das Beob- sich durch die Stimmigkeit des Uncerscheidungsangebots faszinieren
achten als operative Bewegung in Gang zu halten. lt.
Das Beobachten von Beobachtern ndert daran grundstzlich Das Kunstwerk forciere die Welt- und die Selbstvergessenheit des
nichts. Es diene nicht als Rezept, dies Problem nun doch noch, ge Beobachtens. Er setzt in genau dieser Hinsicht das Beobachten der
wissermaen auf einem raffinierten Umwege, zu lsen. Man kann Beobachtung aus. Es gelingt ihm nicht, die Welt, wie sie ist, sichtbar
das Problem nur verdeutlichen und es auf jeden Unterscheidungsge zu machen; denn die Welt ist kein ontologischer Sachverhalt. Es
brauch, auf jedes Beobachten beziehen. Das heit aber auch: da kann aber gelingen, das Kreuzen der Grenze innerhalb von Unter
jede Unterscheidung eine Flucht vor diesem Problem isc; da jede scheidungen, das Unterscheiden von Unterscheidungen und schlie

Unterscheidung das Paradox ihrer eigenen Einheit, das Paradox der lich sogar die Paradoxie des Unsichcbarmachens durch Sichtbarma
Unbeobachtbarkeit des Beobachtens auflse in das, was auf der einen chen im Werk zu installieren. Und es knnte wichtig sein, da eine
Seite zu bezeichnen isc und auf der anderen Seite brig bleibe. Gesellschaft - und zwar gerade eine Gesellschaft, die ihrer eigenen
Nennen wir, gleichsam mic Rckimport dieses Wortes aus der Ordnung nicht mehr traut - diese M glichkeit bereithlt.
T heorie der imaginren Zahlen in die Kunst, diese Welt die imagi In die Autonomie aller Funktionssysteme ist ein Steigerungsimpe
nre Welc der Kunst. Dann kann man sagen, da das Kunstwerk rativ eingebaut: sich nichts entgehen zu lassen - keine Krankheit in
der Medizin und kein Gewinn in der W irtschaft, kein Positionsvor
teil in der Politik und keine Entdeckung in der Wissenschaft. Das
63 Siehe hierzu fr den Fall lebender S ysteme Jacques Miermont, Les conditions for
lt sich nur noch durch Reflexion des Gegenfalls korrigieren. hn
melles de l'etar autonome, Revue internationale de systemique 3 (1989), S. 295-
314. lich aber wie die Religion lt die Kunst sich durch das faszinieren,

24 3
was ihr entgeht; und ihre Anstrengung knnte darin kulminieren, Welt. hnlich die amerikanische Version in den Letters from the
sich genau dies nicht entgehen zu lassen. Earth von Mark Twain.64 Gott, so wird beobachtet, schafft die Welt
hnlich wie die Religion - es liegt deshalb nahe, an diesem Ver einigermaen pltzlich als ein selbstlufiges Universum. Die Erzen
gleich zum Abschlu die Spezifik von Kunst zu ref lektieren. gel Michael, Gabriel und Satan wundern sich als nicht gefragte Beob
Auch die Religion hat es mit der Beobachtung des Unbeobachtba achter und sehen, nicht ohne Befriedigung, da Gott die Weltau
ren zu tun, und im Unterschied zur Kunst nimmt sie sich dies sogar tomatik korrigieren mu durch Zusatzschpfung eines moralisch
vor. In ihrer christlichen Tradition definiert sie die Welt als Schp codierten und dadurch unberechenbaren (zweiwertigen) Wesens
fung, deren andere Seite Gott ist. Die Welt, als Form gesehen, ist Mensch.65 Weitere Verlegenheitslsungen - eine zieht die andere
der Unterschied zu Gott. Das Kreuzen der Formgrenze fhrt zu nach sich - kommen hinzu: die Schpfung der Frau und all das,
Gott; und von Gott her gesehen ist die Welt der Daueranla, ihn was die T heologen auf Erden dann aus dieser Geschichte machen
zu bewundern und ihn zu verehren. Zugleich erlaubt diese Form mssen (Inkarnation, Auferstehung usw.), um ihr einen mit ihrer
ein re-entry, einen W iedereintritt der Form in die Form, ein Sichtbar- Vorstellung von Gott vereinbarten Sinn zu geben. - Und all dies
werden des Unbeobachtbaren im Beobachtbaren - als Sabbath, als nur: weil die Versuchung allzu stark ist, die unbeobachtbare Seite
Inkarnation, als Sakrament und als eine Serie von Wundern. Es gibt der Form Welt direkt zu beobachten.
das Verlangen nach dem Kreuzen der Grenze, nach der visio Dei - in Man knnte vermuten, da die Kunst, wenn auch sie dies ver
dieser Welt nicht oder nur durch ein Wunder, durch Gnade erfllbar sucht, vom Teufel ist. Aber sie versucht es nicht, sie macht es anders.
(aber man hofft, sich darauf vorbereiten zu knnen). Sie respektiert die Welt als unbeobachtbar, als nicht von auen zu
Schlielich gibt es direktere Zugriffe auf das Problem, Versuche, sehen. Sie expliziert die Welt von innen. Sie erspart sich damit den
Gott unmittelbar zu beobachten und zu beurteilen. Dieser Versuch . Teufel und die Selbstdesavouierung durch Moral. Teufel, Fratzen,
definiert den Teufel. Die T heologen mssen ihn verurteilen, ja Ver- . Dmonisches, Entstelltes kommen nur in der Welt vor, zunchst als
teufeln, weil er ihre eigentliche Absicht ausfhrt; aber in einer . Objekte, dann eventuell noch als Seiten einer Form.66 Jede der Reli
Form, die in Gesellschaft unmglich ist, weil sie unweigerlich die gion entlehnte (wenn auch skularisierte) Beschreibung der Kunst
Frage nach sich ziehen wrde: Wer hat Gott gesehen, wer kann Au- wre deshalb unangemessen. Man mu den Problembezug eines sol
thentisches berichten und von anderen erwarten, da sie es akzeptie chen Vergleichs abstrahieren. Es geht um verschiedene Formen des
ren? Die Zugnge zu Gott, das Unbeobachten des Unbeobachtbaren,. Umgangs mit dem, was durch Beobachtung unbeobachtbar wird.
sind sorgfltig auf dieses Problem abgestimmt. Man kann einen hi
storischen Bericht mit kirchlichem Konsens akzeptieren, nicht aber
(oder nur mit Mhe wie in der Welle von V isionen im spten Mittel
alter) einen Bericht der Lebenden. Das zeigt sich nicht zuletzt an der
Transformation von Berichten in Reliquien.
Es bleibt der Teufel. Es bleibt die Mythologie des gefallenen En- 64 Posthum herausgegeben 1938, zit. nach der Ausgabe New York 1962.
,
gels, die Geschichte von der Entstehung des Bsen aus dem Guten. 6 5 Mit moral sense, so sieht es der Engel, und dann als Beobachter des Beobachters:
Dies ist eine Geschichte des Paradoxes von der Beobachtung des Un God had a distinctly poor opinion of it (a. a. 0 S. 17).
beobachtbaren. Im lblismythos der islamischen Tradition wird das 66 Dem Problem wird man freilich nicht gerecht, wenn man mit Hegel nur befindet,
der Teufel fr sich sei eine schlechte, sthetisch unbrauchbare Figur. So Vorlesun
Problem als bertreten einer Weisung (verbeuge dich vor Adam) ge
gen ber die sthetik 1, a. a. 0 S. 288, mit der Begrndung: denn er ist nichts als
fat, die der hchste und geliebteste aller Engel als paradoxe Kom
die Lge in sich selbst und deshalb eine hchst prosaische Person. Das ist noch
munikation erkennt. Denn es entspricht dem Wesen Gottes (und auf Objektkunst gezielt und im brigen belastet durch die alten theologischen Res
widerspricht seiner Weisung), da man sich nur vor ihm selbst ver sentiments. In der Weltkunst gibt es keine per se sthetisch unbrauchbaren Figu
beugen soll. So kommt Moral als ein Fall von Schizophrenie in die ren<1,

244 245