Carrizo Abierto: procesos escénicos para la recuperación de la tradición oral Comcaác.

Muchos han sido y son los programas que se han venido desarrollando en favor de la comunidad
Coomcáac (Seri), estos van desde programas de ayuda económica y alimenticia hasta programas
de carácter cultural. A ciencia cierta no sabemos cuántos de estos proyectos han tenido como eje
de ejecución la interculturalidad. Termino que propone el trabajo en conjunto partiendo de
determinar y hacer valer la cultura y saberes de los pueblos originarios.

En el caso del Laboratorio Escénico Carrizo Abierto, partimos de ese eje de trabajo, para ahondar
en la historia antigua y contemporánea del pueblo Coomcáac determinando así los temas,
intereses, problemáticas y necesidades que ellos tienen.

Es así como aunado al lenguaje escénico del colectivo, creador de Carrizo Abierto, este proyecto
consistió en la realización de un laboratorio experimental de artes escénicas con jóvenes de la
comunidad de Punta Chueca , donde se propició un espacio intercultural de creación,
acompañamiento, y capacitación en el que las prácticas tradicionales, ,saberes, usos y
costumbres de la nación Comcáac dialogaran con lenguajes artísticos contemporáneos.
Posibilitando el surgimiento de nuevas formas de apropiación y de difusión del patrimonio cultural
intangible de dicha comunidad. Teniendo como producto final, la creación de un montaje escénico
/expositivo que girara alrededor del mito de la Mujer Azul (la mujer pintada) perteneciente a su
tradición oral.

Buscando de esta manera lograr la consolidación de un colectivo escénico propio de la comunidad

Comcáac con los jóvenes participantes en el proyecto. De tal forma que ellos mismos pudieran
replicar y transmitir lo aprendido en este laboratorio a otros jóvenes para, a través de los recursos
que ofrecen las artes escénicas en conjunto con sus propias prácticas performativas, poder crear
productos escénicos y multidisciplinarios que contribuyeran al mantenimiento con vida de la
tradición oral, el CmiiqueIitom, y la memoria histórica de la Nación Comcáac y a la vez como un
canal de denuncia de todo aquello que atente contra ello.

Descripción de las actividades

Para llevar a cabo la conformación del laboratorio escénico XAAPIJ QUIIMT/
CARRIZO ABIERTO en la comunidad de Punta Chueca, se precisa realizar las
siguientes acciones descritas aquí de manera general:

El proyecto contempla la participación directa de tres jóvenes, en un rango

de edad entre 17 y 25 años, pertenecientes al grupo indígena Comcaác. De
ser aprobado el presente proyecto, se abrirá un espacio para la suma de
otros siete jóvenes, de la comunidad, interesados en participar. Cabe
aclarar que no es necesario que todos funjan como ejecutantes, cada uno
de los miembros ira determinando en que área de este laboratorio desea
desenvolverse. Se contempla trabajar con un máximo 10 integrantes y con
un mínimo de tres.
 Este laboratorio escénico se propone como un espacio de
experimentación, creación e intercambio. Por lo que dicho encuentro debe
propiciar elementos pedagógicos conceptuales que doten de recursos para
la expresión dramática, liberación de la imaginación, el cuerpo, y
recuperación de la capacidad lúdico-creativa de cada participante.
Buscando generar entre todos una base metodológica que deje un
sustento, una continuidad del trabajo, y un resultado final.

Se tiene contemplado dentro de este laboratorio, impartir distintos módulos

referentes a:
 Teatro documental: un tipo de teatro en el que el autor para la construcción
de su drama, se ha basado en hechos concretos comprobados mediante
documentos tanto textuales como no textuales que ha obtenido durante la
investigación de aquello que pretende llevar a escena.

 Teatro de objetos: (elaboración y manejo de títeres) trabaja en la

investigación de las múltiples variantes en el vínculo objeto actuante y
sujeto manipulador-actor, siempre partiendo, por una parte, de la cualidad
metafórica del objeto, más allá de su función previa y, por otra, de su
carácter de personaje donde es sometido a una acción, a un procedimiento
frente al público, por un sujeto (su manipulador) que acciona sobre este
objeto de tal modo que no es posible asegurar dónde termina uno y
comienza otro, sugiriendo que lo que se ve es la casi vida del objeto.

 Teatro del cuerpo: es una búsqueda gestual a partir de intenciones

teatrales, donde la danza y el teatro se funden en un solo lenguaje para
explorar nuevas técnicas actorales, partiendo del cuerpo como un territorio
de creación.

La dinámica de los talleres consiste en que estos se impartan durante los

fines de semana (viernes, sábado y domingo) de los meses de octubre y
noviembre, cada domingo al término del taller se hará una pequeña
presentación para la comunidad en la que se muestren parte de los
avances o técnicas aprendidas durante ese fin de semana. De lunes a
jueves estarán destinados para la recopilación de testimonios, historias e
impresiones asociadas al mito de la mujer pintada u otros temas que sean
susceptibles de incorporarse al guion teatral.

Resultado final
 Las actividades en cuanto al resultado final, consisten en la producción y
montaje de un espectáculo escénico interdisciplinario sobre el mito de
creación Comcáac de la Mujer Azul (la mujer pintada) como producto de la
fusión de los talleres anteriormente mencionados y las prácticas
performativas y tradicional oral de la Nación Comcáac.

Dicho montaje ha de presentarse en las comunidades de Punta Chueca,

Desemboque, y Hermosillo, Son.

¿Esto consistía el proyecto pero la realidad fue?

Trabajar con comunidades lleva tiempo

En poco tiempo se logró que ellas hablaran
Si no encontramos el mito, pero lo que encontramos fue dos
hermanas que nos compartieron esto.
Oralidad contemporánea y lo que se puede llamar un
patrimonion inmaterial, es algo que también se construye con
los mismos procesos contemporáneos por los que atraviesa
una comunidad, se reformula la propia tradición oral y su
transmisión. Su transmisión del mito está sujeto a un valor
económico o lucrativo, y buscar nuevos caminos entendiendo
desde los jóvenes su propia percepción sobre ello.

Sintetizando nuestro trabajo de la siguiente manera:

“Trabajar para la cultura no solo quiere decir trabajar con productos culturales, sino sobre todo
crear las condiciones para que se desarrollen nuevas culturas, nuevas células de vida comunitaria.”
F. Taviani

Si no por el teatro y el mito, habrá que buscar por medio de otras

En un primer proyecto se trabajó con la comunidad

Ahora para la comunidad y esperamos en un futuro desde la comunidad. Atendiendo siempre al
hecho de que esto requiere tiempo, constancia y sobre todo un interés siempre vivo, siempre
latente