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Guatemala, tierra de la eterna primavera, rica en cultura, arte, belleza natural, etc.
De este gran y hermoso país resaltamos uno de sus famosos departamentos,
Quetzaltenango, ya que su traje, su comida, su música, en sí su cultura, es muy
llamativa, la cual queremos dar a conocer a las personas que no han visitado este
bello lugar.
En las siguientes páginas de este documento se podrá apreciar cada detalle del ya
mencionado departamento, los lugares que más se destacan para visitarlos, cuál
es su comida típica, el significado de su traje, la bandera, su famosa canción
“LUNA DE XELAJÚ”, y otros puntos de interés.
Quetzaltenango es la segunda ciudad más grande de Guatemala y uno de los
lugares más visitados por turistas. El hecho de nombrar Xela o Xelajú a
Quetzaltenango, tiene sus orígenes previos a la conquista española.
Según algunos historiadores, el volcán Lajuj Noj hizo una gran erupción siglos
antes de la conquista. La base del lugar paso muchos años repleta de vapores
calientes y piedras negras. Fue por esa razón por la que se le llamo erro
quemado.
Otra teoría aplica que el nombre de Quetzaltenango significa bajo la muralla del
quetzal. Esto se debe a la abundancia del ave nacional el sector.
La franja de color azul, simboliza sus aguas termales, lagunas y ríos que rodean el
departamento, así mismo, este color representa su clima lluvioso que se prolonga
por la mayoría de los meses.
Por último, la franja de color rojo se ubica por la sangre derramada en las guerras
por la conquista del territorio, con las fuerzas militares de los k’iche’s contra Pedro
de Alvarado que era un conquistador español.
SU VESTIMENTA En este municipio las mujeres visten güipiles compuesto por los
colores tradicionales que son rojo, violeta y amarillo, utilizando muchos diseños de
pájaros, estrellas y floreros, los cuales por lo general son confeccionados con tres
lienzos hechos en un telar de pie y son unidos por una randa, es decir costura de
unión, similar a la del corte o en forma de ramas de flores. Mientras que en el
cuello del güipil posee bordados con flores, pájaros y animales diversos.
El corte o falda de las mujeres se lleva fruncido a la cintura, sostenido con una faja
angosta, elaborada de lana natural negra y blanca. En cuanto a los perrajes
tradicionales se alternan listas de colores de seda o algodón con hilos jaspeados
que forman diseños de plumillas y puntas de flecha.
El traje ceremonial de Quetzaltenango es un conjunto de piezas, cada una con
un significado histórico cultural y también religioso, lo portan U Mial Tinimit Re
Xelajuj Noj (Hija del Pueblo de Xelajú), la Alaj Ukotzij Tinimit Re Xelajuj
No'j,(Pequeña Flor del Pueblo), como representativas indígenas y las Capitanas
de la Virgen del Rosario quienes integran la histórica Cofradía de la Virgen.
El traje consta de un güipil grande llamado Nim Pot, de una cinta en la cabeza
denominada Ixcap y de un collar de plata llamado Chachal, que, en las
representativas indígenas, desde 1979 se complementa con el libro sagrado Pop
Vuh.
El Ixcap que va colocado en la cabeza, significa la sabiduría, el entendimiento y la
inteligencia que posee la mujer indígena, consta de 20 varas de largo que se
enrollan al contorno de la cabeza, que significa los 20 nahuales del Calendario
Maya, tiene 13 pitas que lo sostienen que son los 13 meses y 13 multiplicado por
20 es igual a 260 que es el número de días del calendario religioso maya.
El Nim Pot se coloca sobre el güipil de uso diario de las mujeres Kichés de
Quetzaltenango con un corte negro con rayas de uno o varios colores, aunque el
color original no es negro sino añil como todos los cortes de otros pueblos.
El Chachal de Plata es un complemento de la vestimenta ceremonial de la Hija del
Pueblo de Xelajú, la medalla del collar lleva escritos en la parte de atrás el nombre
de cada una de las señoritas que han representado año con año a la mujer maya
k’iché de Quetzaltenango.La introducción del nim pot, ixcap y pop vuj fue un
intento de rescatar e introducir símbolos propios de los pueblos indígenas. Antes
se usaba capa de terciopelo, corona, cetro y corte de honor, imitando las cortes
reales de España.
Simbología que se entrelaza
Los trajes mayas integran aspectos cosmogónicos, religiosos, artísticos y
filosóficos: los colores de los cuatro rincones del universo, la naturaleza vegetal y
animal, la serpiente emplumada Gucumatz que representa el cielo y la tierra,
pirámides que ascienden al cielo, la sabiduría, lo circular del tiempo que une al
principio y el fin, el color predominante es el amarillo que es el color de la semilla,
la vida y la honra a los muertos, entre otros.
Los trajes mayas no son estáticos, se han adaptado a los cambios tecnológicos,
culturales y económicos sin perder su esencia artística y religiosa. Originalmente
el tejido de algodón se entrecruzaba (trama) con plumas de colores, luego con
hilos teñidos con tintes extraídos de la naturaleza, el añil, la cochinilla (morado
criollo) y otras plantas que daban colores como el café, el rojo y el amarillo.
Con la llegada de los invasores, se van adoptando hilos mercerizados, lustrinas y
posteriormente colores no naturales (químicos), y es cuando el negro sustituye al
añil azulado.
En el perraje aún se conserva la plumilla que simboliza las hojas de la milpa.
Pantalones
En esta época ya casi no se usan los pantalones legítimos de diario q son los
pantalones azules o blancos de corte europeo. Los estilos que aún existen son de
simple hechura cuatro tiras de tela se cosen para la forma del pantalón básico, la
costumbre del pueblo determina detalles como el largo del pantalón. Los
pantalones de lana, con corte español del siglo XVI se llaman pantalones rajados
comúnmente se usan para ceremonias. Otros accesorios del traje típico del
hombre son: saco, ponchitos, rodilleras
.
LUGARES HISTÓRICOS
Templo Minerva
Su construcción se inició en 1,917 por órdenes del Presidente Manuel Estrada
Cabrera. Y fue hasta, durante la administración del alcalde Diego López (1,970-
1,974) que fue techado el templo. El presidente Cabrera pensó que debía
estimular entre los niños y jóvenes el amor a la sabiduría y el estudio. Por eso,
mandó a construir en las cabeceras departamentales y en los principales
municipios del país réplicas del Partenón a las que llamó Templos de Minerva.
Cada año se realizaba premiación de los mejores alumnos de escuelas y colegios
y se hacían las celebraciones culturales y deportivas.
LA CASA DE LA CULTURA
La idea, impulsada por el Dr. Alberto Fuentes Castillo, alcalde en ese entonces,
tomo fuerza, se trabajó a ritmo acelerado y se hizo realidad el proyecto al
concluirse la remodelación del edificio y convertir las celdas y mazmorras en bellas
salas que hoy alojan bibliotecas, hemerotecas, museos del deportista, de historia
natural, antropológico, arqueológico, icono gráfico, de la marimba, sala histórica y
en fin, una verdadera gama de tesoros que cuando se visitan muestran la historia
de un pueblo como Quetzaltenango.
GRUPOS DE APOYO:
comisión permanente de Juegos Florales Hispanoamericano, departamento de
Arte y Departamento de Letras que desarrolla una interesante función, calificando
desde hace años la mayoría de certámenes literarios del país.
PRINCIPALES ACTIVIDADES:
Juegos Florales Hispanoamericanos, para las ramas de Cuento, Poesía, Ensayo,
Teatro y Novela.
Concurso literario creado en 1916 y que al fundarse la Casa de Cultura pasó a ser
parte importante de su programación.
Certamen Nacional de Pintura Arturo Martínez, en homenaje a uno de los más
connotados pintores quetzaltecos (nacido en Cantel).
El certamen Occidental de Declamación, dedicado al poeta quetzalteco Otto René
Castillo. Imposición anual del Botón de Oro de la Casa de Cultura, máxima
condecoración de la institución para el homenajear a personas que sobresalen en
arte la cultura o la ciencia.
Además, organización de conferencias, talleres, presentaciones artísticas,
exposiciones de diversa naturaleza etc.
La imagen se ubicó por mucho tiempo en el altar mayor del templo, luego fue
trasladada a una capilla, siempre ubicada en el interior del mismo templo.
Con el paso de los años el templo comenzó a deteriorarse, principalmente tras los
terremotos de 1765, por lo que fue necesario realizar una serie de reparaciones.
Nuevamente la fuerza de la naturaleza azotaría la ciudad de Los Altos en 1853, lo
que provocó serios daños en la estructura de la iglesia. A raíz de ello, en 1898 se
acordó la demolición del templo de estilo colonial, con la condición de conservar la
antigua fachada. Se construyó a la par una nueva catedral, por lo que da la
impresión que hubiera dos iglesias juntas.
EL TEATRO MUNICIPAL
El historiador Francisco Cajas relata que el edificio fue inaugurado sin fachada y la
primera presentación fue de la ópera Ernani, a cargo de la compañía del señor
Azzali, de Italia.
TEATRO ROMA
Vasijas mayas. Posee una variada colección de arte maya que va desde utensilios
de uso cotidiano, hasta vasijas y sellos de uso en rituales, así como decorativos,
sin olvidar los silbatos mayas hechos de cerámica o barro. Los hallazgos
arqueológicos se encuentran debidamente identificados con su región, ciudad y al
período maya al que corresponde.
Piedras de moler. Quizá entre los que más llaman la atención se encuentran los
incensarios que poseen detalles artísticos de gran fineza. De igual forma las
piedras de moler que destacan por su tamaño y solidez, a pesar que los mayas no
conocieron el metal ni su uso como herramientas.
Datos curiosos
En un inicio, esta construcción funcionó como penitenciaría, sin embargo, las
celdas se modificaron a como se observan en la actualidad.
Horarios y costos
De lunes a viernes de 8:00 a. m. a 12:00 p. m. y de 2:00 p. m. a 6:00 p. m.
Sábados de 9:00 a. m. a 1:00 p. m.
El costo del ingreso a este museo es de Q.5.00.
Ubicación
El Museo de Historia de Quetzaltenango se encuentra ubicado en la 7a. calle,
frente al Parque Centroamérica, entre la 11 y 12 avenida del Centro Histórico de
Quetzaltenango.
MONUMENTO A TECÚN UMÁN QUETZALTENANGO
Héroe Nacional
Es considerado el más representativo de los k´iche´ por su valentía y dignidad,
porque luchó y protegió a su tierra y a su pueblo. Fue declarado oficialmente héroe
nacional de Guatemala el 22 de marzo de 1960 y es conmemorado el 20 de
febrero, aniversario de su muerte. En aquel tiempo nadie conocía a este personaje
como "Tekun Uman" (Gran Abuelo Tekun), ya que este es un nombre que se le
dio posteriormente. En sus tiempos era conocido como el "Ahau Galel" que
traducido significa "El nieto del Rey" y en aquella batalla entre k´iche´ y
conquistadores Tekun Umam vestía un tocado bellamente adornado con plumas
de Quetzal. Esto lo describe el conquistador Pedro de Alvarado en sus crónicas de
conquista y ésta fue la base para que posteriormente se le adjudicara el nombre
de Quetzaltenango a la ciudad que fundaron los españoles en las cercanías al
lugar de la batalla, como lo menciona el conquistador en sus cartas. A su vez hay
una estatua en la ciudad de Guatemala en su honor.
La leyenda
La historia sobre la batalla del príncipe quiché contra la invasión española sufrió
de una mitificación, la leyenda sobre el héroe quiché cuenta que éste luego de
resistir ferozmente a las tropas del conquistador español Alvarado en Xelajú
(actual Quetzaltenango) se encontró cara a cara en batalla con el mismísimo
Pedro de Alvarado. Tecún Umán clavó su lanza en el pecho del caballo de
Alvarado. El jinete, después de levantarse mató con su espada de acero al
cacique clavándosela en el corazón. La leyenda cuenta que un Quetzal se posó en
su sangre y de allí viene el rojo en el pecho del ave. El "mito" creció durante 400
años de colonización y fue acogido como símbolo de libertad durante la
conspiración para la independencia.
Afortunadamente existe El Título K’oyoi que fue descubierto y publicado por el
antropólogo Robert Carmack, pionero y experto en los estudios sobre los quichés.
El manuscrito está en la Colección Robert Garrett de Manuscritos
Mesoamericanos en la Biblioteca de la Universidad de Princeton.
El manuscrito dedica en total 8, de las 56 páginas al evento de la llegada de los
españoles y a Tecún. Basándose en este texto, Carmack ya planteó la historicidad
del personaje de Tecún Umán en 1979. El texto declara que los quichés ya
estaban enterados del avance de los españoles. Estaban preparándose,
construyendo obstáculos en forma de grandes lajas de piedras, fortificaciones y
zanjas con estacas. Luego describe a los invasores y se muestran impresionados
por sus armas, su armadura y los caballos. Narra además cómo los españoles y
sus tropas auxiliares simplemente derribaron las fortificaciones. Los señores
quichés estaban asustados y mandaron mensajeros a Q’umarkaj (Utatlán) para
pedir refuerzos. Enseguida salió por Tzijbachaj (hoy Totonicapán) el gran capitán
adelantado, Tecún nieto del rey don Kikab. Aquí se menciona por primera vez a
Tecún Umán. Vemos que se llama Tecún, y que Umán se refiere a su parentesco
con el famoso señor quiché Kikab. La gallardía del capitán Tecún.
En el documento conocido como Títulos de la Casa Ixquin Nehaib, Señora del
Territorio de Otzoyá, que data del siglo XVI, se relata el encuentro frontal entre
Tecum Umán (sic) y Pedro de Alvarado, a quienes los quichés llaman Tunadiúh,
nombre que derivó de Tonatiuh, como fue nombrado por los mexicas. Ahí se
consigna que el capitán Tecum venía vestido con un traje de plumas de quetzal,
una esmeralda muy grande en el pecho, que parecía espejo, y otras más en la
frente y la espalda.
Al atacar a Pedro de Alvarado, "el capitán Tecum alzó el vuelo, que venía hecho
águila, lleno de plumas que nacían de sí mismo y no eran postizas. Traía alas que
también nacían de su cuerpo...” El documento agrega que tras matar al capitán
quiché, Alvarado dijo a sus soldados que no había visto otro indio tan apuesto y
lleno de plumas tan bellas en México, Tlaxcala o el resto de los pueblos que había
conquistado.
MONUMENTO A LEÓN
En 1,947 llegó una delegación de San Marcos a pedir la estatua, pero el alcalde
en turno el señor Carlos Enrique Guillén Rodas no lo autorizó, haciendo una
reconstrucción del mismo, en 1,947 el famoso León simboliza la fortaleza del
pueblo quezalteco, luego fue puesto en el parque a “Benito Juárez” sobre la
calzada Minerva actualmente se encuentra en la entrada a Quetzaltenango, en
el Cantón “Las Rosas”.
Pero también resulta una alegoría de todo el país. Si los niños se mueren de
hambre en Guatemala (47 mil al año, según Andrés Botrán, titular de la Secretaría
de Seguridad Alimentaria), qué podía esperar un pobre león africano, condenado
de antemano a la inanición en un zoológico quezalteco. Tras las rejas
guatemaltecas nadie está seguro. El asesinado abogado laboralista Mario López
Larrave solía señalar, como algo patético, que los animales habían tenido primero
una ley protectora en Guatemala, antes de que los trabajadores. Mas ahora ni los
animales están seguros en un país donde la inseguridad es un estado
estructural. Los chivos en este caso deben poner las barbas en remojo. Repensar
el incidente dentro de la situación general del municipio y del país. Resulta
además paradójico si se toma en cuenta el símbolo del "león de Quetzaltenango".
En todo caso el león chivo ya no es como lo pintan. La muerte final de Kero tras
las rejas resulta una especie de "limpieza animal" por no decir "social". Un león
muerto de hambre, como acabada fortaleza y ex símbolo de la democracia de
Quetzaltenango y por añadidura del país.
MONUMENTO A LA MUJER Escultor: Rodolfo Galeotti Torres. Historia:
El Monumento a la Marimba es una obra de grandes calidades artísticas, creada
por el maestro Rodolfo Galeotti Torres.
De esta estatua se sabe poco, tan solo lo que se lee en la plaqueta, que fue
colocada un 10 de mayo de 1968. El monumento fue diseñado por Carlos Díaz, la
Virgen fue donada por Isabel Cruz, y Germán Arbizú fue el marmolista.
El historiador Polo Sifontes dice que en diferentes partes del país hay
monumentos dedicados a la madre. Algunos tienen poca elaboración y detalles,
como el de Jocotenango, Sacatepéquez, el cual se nota que fue hecho por un
aficionado.
Por lo general, estos monumentos no son solicitados por gobiernos, sino
requeridos por los vecinos. Las esculturas pedidas por gobernantes son propias
de fines del siglo XIX y principios del XX, indica el historiador.
La construcción del puente fue realizada en la calle conocida como "De la Unión" o
"De los Chocoyos". En 1882 se construye el puente llamado "De los Chocoyos".
Interesados en la construcción estaban los señores Antonio Reina, Vicente
Mijangos, León Alonzo y Florencio Morales, quienes llegaron a un acuerdo con la
municipalidad. Originalmente, el puente fue construido con esfuerzo del
vecindario. Actualmente, el centro de esa calle continúa siendo el famoso Puente
de Los Chocoyos, mismo que se estrenó el domingo 23 de diciembre de 1883, a
un costo de 700 pesos, a un costado de la calle conocida en ese tiempo como
salida a la Costa, hoy 15 avenidas, zona 1. El puente original era de calicanto. En
el año 1893 necesitaba reparaciones, por lo que el Concejal Arrivillaga lo mociona,
haciendo una colecta entre los vecinos.
El puente Chocoyos lo construyeron en 1928. Fue bautizado con ese nombre, que
significa Loro joven en idioma k’iche’, debido a que en ese lugar se concentraban
comerciantes que llegaban a la ciudad y vendían está clase de aves.
Como bebidas típicas están los Atoles, atol de elote, de masa y such, así como el
Caldo de Frutas, aguardiente Quetzalteca y rompope de Salcaja servido en jícara.
Para la Alí Gay se sirve el chuchito o tamal con pan francés o sheca, aguardiente
especial Quetzalteca con rosa de Jamaica o tamarindo.
El Fiambre, esta comida se realiza especial mente para el día de los Santos, es
una tradición guatemalteca que se desarrolló en Quetzaltenango, es una mezcla
de embutidos con verduras que llevan a su vez coloridos retoños que así va dando
su estilo muy original entre todas.
Como bebidas típicas están los Atoles, atol de elote, de masa y such, así como el
Caldo de Frutas, aguardiente Quetzalteca y rompope de Salcaja servido en jícara.
Para la Alí Gay se sirve el chuchito o tamal con pan francés o sheca, aguardiente
especial Quetzalteca con rosa de Jamaica o tamarindo.
Envueltos-Quetzaltenango
Caldo de frutas
OTRAS HISTORIAS
Ella, por su parte, sintió lo mismo. En cada latido de su corazón, ambos, sin
decírselo, comprendieron que ese encuentro marcaba el surgimiento de un amor,
que, sin saberlo, con el paso de los días se convertiría en un amor prohibido.
Comienza el sufrimiento
Lamentablemente para los enamorados, ambas familias, cuando se percataron,
estaban en total desacuerdo de ese incipiente noviazgo. Ambos lo ignoraron y
continuaron viéndose furtivamente, arriesgándose y evadiendo cualquier tipo de
obstáculo, hasta que una noche de luna llena, la pareja fue sorprendida por el
gobernador, quien tras comprender que el amor de su hijo estaba desbordado
hacia esa mujer, tomó la determinación de enviarlo a estudiar a España, para
alejarlo definitivamente de ella. Así lo hizo. Con el tiempo, llegó a Quetzaltenango
la noticia de que el apuesto joven había contraído matrimonio allá en tierras de El
Quijote.
Sin embargo, aunque Vanushka había muerto y había sido enterrada en esa
tumba, que alguien anónimo había mandado a construir, se convirtió en una gran
aliada de los enamorados, especialmente de aquellas que se acercaban a ella a
pedirle por un amor. Con el tiempo, hombres y mujeres llegaron a suplicarle ayuda
para alcanzar la felicidad en el amor. Una vez llegó un joven trovador. Supo la
historia y la escribió para componer una canción. Con el tiempo, la olvidó y siglos
después, uno de sus descendientes, admirado conoció la historia y la plasmó en
versos y armonía. Fin.
Constantemente, la tumba de Vanushka, ubicada en el cementerio de
Quetzaltenango, está cubierta de flores, velas, peticiones y hasta agradecimientos.
CONCLUSIÓN