Wang Shu Bibliografía

Wang Shu nació el 4 de noviembre de 1963 en Urumqi, una ciudad de la provincia El cultural, 27/02/2012 Wang Shu, la arquitectura de la lentitud.
de Xinjiang (China). Las actividades de sus padres (músico y carpintero el padre; http://www.elcultural.com/noticias/arte/Wang-Shu-la-arquitectura-de-la-lentitud/2846
maestra y bibliotecaria la madre) lo mantuvieron en contacto con las actividades Laureate, 01/03/2012, El artesano que dibuja a lápiz: así es la obra del arquitecto chino Wang Shu, premio
manuales, despertando en él el interés por la artesanía, la diversidad de Pritzker 2012. http://diariodesign.com/2012/03/el-artesano-que-dibuja-a-lapiz-asi-es-la-obra-del-
materiales y la literatura. arquitecto-chino-wang-shu-premio-pritzker-2012/
Cuando era adolescente era común que viajara alrededor de cuatro mil El Plan Z Arquitectura, 06/06/2012, Wang Shu, Museo de Ningbo. http://elplanz-
kilómetros entre Urumqi y Pekín, esa experiencia enriqueció su sentido del arquitectura.blogspot.mx/2012/06/arquitecto-wang-shu-y-lu-wenyu.html
entorno y los cambios entre los distintos paisajes.
Amateur Architecture Studio, China 2007 world-architects, Profiles of Selected Architects, China Art
En un primer momento su interés por el dibujo y la pintura hacían creer que tomaría el camino de las bellas Academy, new campus of Xiangshan School, Phase II, https://www.world-architects.com/es/amateur-
artes, pero sus padres le señalaron la dificultad para ganarse la vida en esa área, así que lo persuadieron architecture-studio-hangzhou/project/china-art-academy-new-campus-of-xiangshan-school-phase-ii
para involucrarse en la ciencia y la ingeniería. Él buscó una mediación eligiendo un arte relacionado
directamente con ambas: la arquitectura. Se graduó del Departamento de Arquitectura en el Instituto de Amateur Architecture Studio, China 2007world-architects Ningbo Contemporary Art Museum
Tecnología de Nanjing, para después trabajar en la Academia de Bellas Artes de Zhejiang, en Hangzhou, https://www.world-architects.com/es/amateur-architecture-studio-hangzhou/project/ningbo-
donde realizó investigaciones acerca del medio ambiente y la arquitectura relacionada con la remodelación contemporary-art-museum
de edificios antiguos. Poco tiempo después, en el pequeño pueblo de Haining, ya estaba trabajando en su Wikipedia la enciclopedia libre, 26/01/2016, Wang Shu, https://es.wikipedia.org/wiki/Wang_Shu
primer proyecto: el diseño de 3 mil 600 metros cuadrados del Centro Youth. De 1990 a 1998 se involucró en
el proceso de construcción real para aprender todo acerca del oficio, trabajando hombro con hombro con Mighty Gorgon, Foro xerbar, 28/02/2012, Wang Shu, http://www.foroxerbar.com/viewtopic.php?t=12430
las personas consideradas el nivel más bajo dentro de su profesión: los artesanos. Debido al proceso de Federico García Barba, 02/07/2015, Arquiscopio, Peter Kogler, https://arquiscopio.com/la-materialidad-
urbanización que atraviesa China, la mayoría de los proyectos en los que participó hasta este momento expresiva-de-shu-y-wenyu/
fueron de demolición, esa experiencia influenció su trabajo ya que tiempo después se mostró en contra del
exceso de dicha práctica: “Yo no puedo hacer esto, no debemos demoler la historia en orden del Museo de Historia en Ningbo / Wang Shu" 27 feb 2012. ArchDaily México. Accedido el 1 Mar 2018.
desarrollo”. <https://www.archdaily.mx/mx/02-16156/museo-historico-de-ningbo-wang-shu-amateur-architecture-
studio> ISSN 0719-8914
En 1997 fundó al lado de su esposa Lu Wenyu el Estudio de Arquitectura Amateur (Amateur Architecture
Studio), un espacio para el desarrollo de propuestas que él mismo define como: “[…] un estudio de Katerina Gordon. "La obra de Wang Shu, Premio Pritzker 2012" 27 feb 2012. ArchDaily México. Accedido el
arquitectura puramente personal. Incluso no hay que referirse a él como un despacho de arquitectura, 1 Mar 2018. <https://www.archdaily.mx/mx/02-141712/el-trabajo-de-wang-shu-pritzker-2012> ISSN
porque diseñar es una actividad amateur y la vida es más importante que el diseño”. El trabajo del despacho 0719-8914
“[…] se actualiza constantemente por las cosas que ocurren espontáneamente. Y, lo más importante,
fomentamos la independencia y el individualismo para garantizar el trabajo experimental en el estudio”.
Las actividades de Wang Shu no se limitan al desarrollo de proyectos, también tiene una vida muy activa en
el área académica: en el año 2000, se convirtió en profesor en la Academia China de Arte, en Hangzhou. En
2003, fue nombrado jefe del Departamento de Arquitectura, ahí mismo; y en 2007, llegó a ser Decano de la
Escuela de Arquitectura.
En 2009, su exposición individual, “La arquitectura como una resistencia”, se presentó en el Centro de Arte
en el BOZAR en Bruselas, Bélgica. Shu es lector invitado en colegios y universidades en todo el mundo, y a
menudo participa en conferencias e instituciones internacionales.
 [Año]

Galardones

• 2004. Primer Premio a la

Arquitectura Artística de China.

• 2005. Premio Holcim a la

Construcción Sustentable.

• 2007. Primer Premio Global de

Arquitectura Sostenible, Ciudad
de la Arquitectura y el
Patrimonio.

• 2010. Premio de Arquitectura

Schelling (Wang Shu y Lu
Wenyu).

Wang Shu y Lu Wenyu

• 2010. Mención Especial por la
Decadencia de un Domo Amateur Architecture Studio.
exhibida en 12ª Exhibición
El Arquitecto Wang Shu junto a su esposa Lu Wenyu
internacional de Arquitectura de
Venecia. conforman el Amateur Architecture Studio.

• 2011. Medalla de Oro de la

Academia de Arquitectura de
Francia.

• 2012. Premio de Arquitectura

Pritzker.
Wang Shu y Lu Wenyu
Amateur Architecture Studio
Inspirados en las técnicas constructivas ancestrales
de un país tan vasto como China, se han dedicado a
recuperar los materiales y los conceptos de la
arquitectura tradicional para introducirlos como
referentes materiales de una concepción moderna
del espacio.
En sus trabajos suelen recuperar materiales
provenientes de demoliciones. Son el desecho de
ese inmenso patrimonio que ha sido destruido en
las ciudades chinas en las últimas décadas. Una
concepción desarrollista del progreso ha llevado a
que una parte sustancial de la arquitectura popular
heredada en el inmenso subcontinente haya sido
eliminada para abrir hueco a nuevas
construcciones que consiguen un mayor
aprovechamiento del escaso suelo existente en las
zonas centrales de las urbes de aquel país asiático.
Con ello, desaparece inevitablemente una
memoria colectiva que Wang Shu y Lu Wenyu Jardín de Tejas. Bienal de Venecia. Wang Shu y Lu Wenyu,
tratan de conservar, empleando piedras, ladrillos, 2006. Foto © Lv Hengzhong.
tejas y maderas procedentes de los extensos derribos en la construcción de sus edificios. Pero también van
más allá, incorporando en la obra nueva técnicas
artesanales y tradiciones constructivas que tienden a
la desaparición al igual que aquellos constructores
populares que van siendo sustituidos por la
tecnología más avanzada.
Se hace así un homenaje a la historia específica de un
país milenario que contiene una riqueza cultural sinJardín de Tejas. Bienal de Venecia. Wang Shu y Lu
precedentes. Y al mismo tiempo, la materialidadWenyu, 2006
generada por la reutilización de piezas antiguas
consigue una extraordinaria vinculación con la
historia de aquellos que les han precedido. Ese es el
fundamento para una expresividad arquitectónica
que funde el pasado con la contemporaneidad en una
conjunción artística rica y muy particular.
Cubierta de troncos de madera en el espacio de acceso al
Museo de la Academia de Arte de Zongshan. Foto © Lv
Hengzhong.
gran museo de arte contemporáneo por el Estudio Amateur. Fue considerado
Cubierta de troncos de madera en el espacio de acceso
al Museo de la Academia de Arte de Zongshan
Integración de materiales heteróclitos en el recubrimiento
exterior del Museo de Historia de la ciudad de Ningbo.
Wang Shu y Lu Wenyu, 2008. Foto © Lv Hengzhong.
Museo de arte contemporáneo de Ningbo
 Periodo de diseño: 10/2001 – 7/2002
 Periodo de construcción: 9/2002 – 9/2005
 Área construida: alrededor de 12.000 m2
 Área del terreno: alrededor de 24.000 m2
 Estructura: marcos de concreto armado y de acero
El proyecto está localizado en el antiguo puerto en la
confluencia de los ríos Yongjiang,
Fenghua y Yuzhao; en la ciudad
de Ningbo. Como parte de un
proyecto general de protección
de edificios históricos en el área,
El patio de entrada al museo. Foto © Lv Hengzhong el área de espera de este antiguo
puerto fue reconstruida como un
proteger el antiguo edificio, que
fue un legado de 1980; sin
embargo, mientras avanzaba la
reconstrucción, se descubrió que
después de varias
reconstrucciones, el inmueble
había sido severamente dañado
y no se ajustaba a las más El corredor interior a lo largo del
recientes regulaciones río. Foto © Lv Hengzhong.
arquitectónicas en China. En
consecuencia, los arquitectos decidieron demoler el
edificio, a excepción de la torre del faro. El patrón especial
Museo de Arte Contemporaneo. Foto © Lv
Hengzhong.
del interior, que ha sido parte de la memoria compartida de
la ciudad, se mantuvo. El edificio fue divido en planta baja
y planta alta, lo que, por una parte, es debido a la
tradición china, y por otra implacable estructura
contemporánea y la necesidad económica. La planta
baja es la ¨base económica”, que incluye un
estacionamiento bajo la plataforma con capacidad de
150 autos. Esto es por la detonante
necesidad de espacio de
El corredor interior a lo largo del
estacionamiento en la ciudad.
río.
Foto © Lv Hengzhong Plano de sitio.
 Academia de arte de China, campus Xiangshan Arquitecto Wang Shu y su obra ganadora del Premio Pritzker (fotos).
• Periodo de diseño: 3/2002 – 3/2003
• Periodo de construcción: 5/2003 – 12/2004
• Área construida: alrededor de 67 000 m2
• Área del terreno: alrededor de 133 400 m2
 Estructura: marcos de concreto armado y de
acero.

El diseño de este campus es considerado como el inicio

Academia de arte de China, campus Xiangshan. Foto de una reforma. La elección de los temas está dirigida a
© Lv Hengzhong la construcción tradicional y su continuación: creación de
jardines, reciclaje y volver a utilizar los materiales. Lo que
Museo de Ningbo cortes. Foto © Lv Hengzhong.
se intentó es una tipología que no estuviera basada en un patio, relacionada a la tradición, y en mayor
importancia, al gigante espacio y requerimiento funcional del edificio. A consecuencia de las inclinaciones y Museo de Ningbo, volumenes. Foto © Lv Hengzhong.
giros que ocurren en el sitio, el edificio se transforma, así se ofrece uniformidad y variación al mismo tiempo.
El inevitable volumen de la construcción fue bajado a propósito, la pendiente horizontal enfatiza la extensión
de la cordillera montañosa. La base de la escuela de artesanías está fabricada con piedra por un método
local. Este es
Academia deun
artegesto simbólico
de China, campusque representa la adaptación de la escuela con el contexto. Un importante
Xiangshan
aspecto del diseño es el concepto “libre”. Este concepto no es únicamente sobre formas arquitectónicas, es
también una respuesta sensible a la naturaleza. Las estructuras son generalmente similares o idénticas entre
ellas, pero sus variaciones fueron creadas por la relación con el sitio. Una gran colección mayor a dos Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
millones de piezas de baldosas de diferentes eras y tamaños, rescatadas de casa tradicionales demolidas a
lo largo de la provincia de Zhejiang, cubre las azoteas del campus. Como un fuerte contraste al concepto de
construcción rápido y masivo de ahora, el concepto de este proyecto busca personificar otra filosofía. Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
Está compuesta de diez edificios, incluyendo: biblioteca, galería, un pequeño estadio, torre de taller, seis
edificios académicos y talleres, dos puentes
de estilo tradicional que atraviesan el río,
dos estudios de arte.

Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.

Para la construcción de los techos del

Campus de Bellas Artes de Hangzhou,
Wang Shu utilizó 2 millones de tejas
provenientes de demoliciones de casas Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
tradicionales, una práctica no solo
Encontrar una expresión artística y cultural
sostenible, sino cultural, pues como es
verdaderamente auténtica y original es algo muy difícil hoy
Azoteas del Campus de Bellas Artes de Hangzhou. Foto © Lv su costumbre les da un toque tradicional
en día. Es lo que han logrado los arquitectos chinos Wang
Hengzhong a sus edificios modernos.
Shu, Premio Pritzker de Arquitectura, y su compañera y
esposa, Lu Wenyu.
Museo de Ningbo
 Ingenieros Especialistas
 Los miembros del equipo de diseño:
Canción Shuhua, Weihua Jiang, Chen
Lichao, etc, Diseñador estructural: Shentu
Tuanbing, Chen Yongbing, etc,
 Sistemas de climatización de diseño:
Tengliang, JinGuoguang ubicación Asia y
Australia - China - Ningbo la zona climática
Mediterráneo Diseño de estado
 Fecha de finalización: 2007
 Tipo: Museo
 Área del sitio (m²) 45333
 Huella (m²) 9542 Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
 GFA (m²) 30000 Academia de arte de China, campus
 Densidad 0,662 Academia de arte de China, campus Xiangshan. Foto © Lv Hengzhong Xiangshan. Foto © Lv Hengzhong.
 Los costos de construcción 18000000
EUR
 Los costos de construcción / m² GFA 600
Frío / Calor, Sistema de sistema de aire
acondicionado: el uso del agua enfriadora agua
fría para la refrigeración y el suministro de calor
para la calefacción de distrito. Uso de Recursos Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
renovables - de baja tecnología ventilación
natural cruzada, enfriamiento evaporativo, Foto © Lv Hengzhong Foto © Lv Hengzhong
torres de viento, otros.
La pantalla principal del museo es acerca de la
costumbre tradicional de la historia y en la zona
de Ningbo.
Primer planta del Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
El museo está diseñado por el arquitecto Wang
Shu, quien en 2012 ganó el Premio Pritzker de Campus de Bellas Artes de Hangzhou. Foto © Lv
Arquitectura. Hengzhong.

El concepto de diseño del museo es una combinación

de montaña, el agua y el océano, como el Mar Oriental
de China ha desempeñado un papel importante en la
historia de Ningbo. Características de las residencias
de Jiangnan se integran en el diseño del museo por las

Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.

Campus de Bellas Artes de Hangzhou. Foto © Lv Hengzhong.

 segundo piso, dando todo el edificio, una montaña, y también una
forma de barco. Este diseño hace alusión al accidente geográfico
en Ningbo, así como la importancia del comercio en el mar en toda
su historia, lo que hace el museo en un símbolo de la historia de
Ningbo y la cultura.
La decoración de la pared exterior del Museo de Ningbo se hace
de dos maneras. Algunas paredes están decoradas por millones de
azulejos recogidos en las áreas locales. Este tipo de decoración en
sí era una forma común de construir una casa económica en los
viejos tiempos en Ningbo, cuando los cementos no se introduzcan.
Otras paredes están decoradas con cemento cubiertas de bambú.
Se ha informado de que Ningbo Museo fue el primer museo
construido con gran cantidad de materiales reutilizados.
Los aspectos clave de sostenibilidad: las estrategias de
construcción vernácula, espacios públicos, accesibilidad para los
discapacitados, los materiales de construcción renovables, el
reciclaje y la reutilización, materiales de construcción ecológicos,
materiales innovadores, el proceso de planificación integrada, la
participación de los usuarios en el proceso de planificación, diseño
de bajo costo, el uso de herramientas de diseño innovadoras.
Responsabilidad social y ética
Una gran cantidad de los materiales de la zona del desguace de los viejos edificios se utilizaron para la
construcción del museo, que las respuestas al fenómeno de la deconstrucción y la construcción masiva en
el proceso de urbanización en China.
La eficiencia y el impacto ambiental
La planta del edificio se encuentra en una forma ensamblada con el fin de reducir lo más posible la ocupación
de la tierra y dejar lo más posible la tierra para el paisaje urbano.
La estructura principal es de acero y concreto enmarcado, algunas
Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong. Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
Museo de Ningbo. Foto © Lv
partes son de hormigón pretensado de la
estructura a gran envergadura. El cambio de la
forma está determinado por las limitadas vigas
estructurales suspendidas. Las columnas están
estrictamente arregladas con una sola
disciplina, lo que optimiza el diseño estructural,
reduce el costo y acelera el proceso de
construcción.
Rendimiento del ciclo de vida económico
Una gran cantidad de ladrillos reciclados
tradicionales y los azulejos se utilizan en la
pared exterior del edificio, que reflejan la
tendencia sostenible de la cultura avanzada y
el tema de la fusión la ecología y la cultura.
El desempeño contextual e impacto
El aspecto del edificio deriva de la colina y el
valle, sino que incluye diversos cambios leves
de inclinación e inspirar a la gente a asociar con
Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
el espacio y la escala de Ningbo tradicionales
pueblos de la zona. 01:01 La recuperación de la
Tuoshanyan de la dinastía Tang se convierte en la vía de acceso a la entrada principal del edificio. Tanshanyan
es la primera herencia de la antigüedad cultural localizada, simboliza el punto histórico. La piel del edificio
es "Wa Pan" de la pared, lo que representa la técnica de la arquitectura local (la tipología de las capas de
ladrillo con las características locales). Teniendo en cuenta el requisito de la mecánica estructural para la
altura 23.95meters, la pared se colocó con varios cambios, recordando la memoria de la ciudad antigua y
Jiangnan asociación directa de las secciones de la capa histórico antropológico de los espectadores.
Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.
Museo de Ningbo. Foto © Lv Hengzhong.