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INTRODUCCIÓN
El estudio del retrato femenino permite proponer una concepción estética de esa
distorsión de la forma femenina complementada con el color a través de una armonía
estética basada en la proporción y simetría.
Enfrentados al tema retrato-naturaleza, debemos hacernos las preguntas: ¿Por qué el
rostro en la pintura? ¿Por qué la naturaleza? Después de todo, esto es lo fundamental,
tratar de comprender por qué se elige este tema como punto central de un proyecto,
haciendo de la representación del rostro humano el ejemplo que ilumina las
identidades de los retratados.
Hablar de identidad en esta investigación porque es el rostro el que me hace
diferenciar a una mujer de otra; el rostro es el agente de las individualidades. Por otra
parte, la atracción de sus facciones, las que nos parecen ideales, que tanto ha
predominado en el arte.
El lenguaje de los colores y de las formas es universal. Todos los días jugamos con ellos,
nos embriagan, y a pesar de todo ello no somos muchas veces capaces de sentirlo. Es
finalmente el pintor el que nos dice: ¡Aquí hay color, aquí hay forma! ¿No es suficiente
presenciar la armonía de la naturaleza para disfrutar del color y de la forma?
Obra: Jardín
Proceso de la obra
Obra: Débora
5.5.2 BITACÓRA DEL ARTISTA
En esta Bitácora mis ideas ocupan un papel fundamental, pues es donde yuxtapongo
las técnicas, materiales y estilos creando los experimentos visuales, me permitió
entender cómo se expresan los términos contraste: asimetría y distorsión o
desproporción de forma plástica. Logrando puntualizar y estudiar partes de la
anatomía del rostro femenino que pudieran expresarlo (ojos, labios, cabello, etc.)
Se realizó la experimentación con los materiales del acrílico, la forma de uso pasteles
de la técnica de pintura aguada, sin el temor del fracaso analizo el comportamiento
de los materiales, la exigencia de cada uno de ellos y cómo manejarlos de forma tal
que armonizarán con el concepto presente en la propuesta y la investigación.
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Autor: David Saritama
Fecha: 2017
Img.8
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
Img.9
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
Img.10
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
Img.11
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
5.5.1 DESARROLLO VISUAL
El hombre cambia el medio que habita y el medio cambiado por el hombre lo impulsa
a seguir en transformación. No nos parece suficiente lo ya hecho, hay que seguir
cambiando, hay que seguir habitando lo construido y por supuesto siempre lo hecho
se hace poco, de forma tal, que se sigue construyendo.
No podemos decir qué es aquello que en la pintura del retrato y de la identidad del
retratado existe en la pintura. Lo que sí podemos decir, es que aquello que
permanece en lo pintado es el hombre mismo, lo que es el pintor y el modelo. El medio
natural al que debemos volver y de cierta forma se intenta entender esa parte
primordial y es ahí donde está la identidad universal tanto del creador como del
motivo de su creación.
“Merlina”
Técnica: Mixta
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
“Mezcalina”
Técnica: Mixta
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
“Plantas de mano”
Técnica: MIxta
Autor: David Saritama
Fecha: 2017
“María el señor nunca este contigo”
Kandinsky, W. (1989). De lo espiritual en el Arte (5ta ed). México D.F, México: Editorial
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Documentos y Artículos: