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JOHANN GEORG

ALBRECHTSBERGER
(1736 - 1809)

Konzert for Maultrommel, Mandora und


Orchester in E-Dur (19'39)
w Tempo moderato 6'29
uJ Adagio 7'02
W Finale · Tempo di menuetto 6'08

Konzert for Maultrommel, Mandora und


Orchester in F-Dur (17'38)
w Allegro moderato 4'25
IT] Andante 6'23
w Menuetto · Moderato 3'48
[zJ Finale · Allegro molto 3'02

Fritz Mayr · Maultrommel


Dieter Kirsch · Mandora
Mi.inchener Kammerorchester
Hans S tadlma:ir
Fiir viele Musikliebhaber ist das Erschei­ serioser Umgebung. Die stiirkste Faszi­
nen der vor!iegenden �onzerte auf nation scheint der Klang der Maultrom­
Schallplatte sicher eine Uberraschung, mel jedoch auf die Zeitgenossen der
ihre Besetzung gar ein Kuriosum. Wer deutschen Romantik ausgeiibt zu haben.
hatte schon fiir ein ,,billiges Volksinstru­ So haufen sich nach 1800 Berichte iiber
ment" wie die Maultrommel konzertante reisende Virtuosen (Kunert, Koch,
Musik erwartet - noch dazu komponiert Eulenstein), die bis zu 16 verschiedene
von dem Wiener Theorielehrer Beetho­ Maultrommeln handhabten und auch
vens - und ... was ist eigentlich eine Man­ zweistimmig zu spielen wussten. Ihre
dora? Kunst hat einige romantische Dichter so
Nun, wer sich ein wenig in die Geschich­ beriihrt, <lass sie - wie Jean Paul in sei­
te der Maultrommel vertieft, erkennt nem ,,Hesperus" - der Maultrommel
bald, <lass hier Belege zu finden sind, die unvergangliche Denkmaler setzten. Und
manchem ,,ernsthafteren" Musikinstru­ Justinus Kerner, der schwabische Arzt,
ment zur Ehre gereichen wiirden: eine Dichter, Okkultist und Maultrommel­
Vielhundertjahrige, <lurch Relikte, Bild spieler schreibt iiber sein Instrument:
und Schrift belegte Vergangenheit, eine ,,Das Fortissimo wie <las Piano dolce
Verbreitung iiber mehrere Kontinente, kann auf der Maultrommel auf das herr­
eine iiber den Bereich der Volksmusik lichste ausgedriickt werden, und vorziig­
hinausgehende kurze Bliitezeit mit lich ist dieses Instrument fiir eigene
eigener Literatur und virtuosen Interpre­ Phantasien geeignet; geeignet, Ausstro­
ten. Kein anderes Tonwerkzeug tragt so mungen eines reinen Gefiihls in Tanen
unterschiedliche Bezeichnungen. Allein l;>,esserer Welten darzustellen, wie die
im deutschsprachigen Raum finden sich Aolsharfe die Gefiihle des Friihlings und
die Namen Maultrommel, Brummeisen der gestirnten Nacht."
oder Brummstahl, Crembalum, Trom­ Der Name Mandora begegnet uns im
bula, Aura, Harmonika, auch Mundhar­ Laufe der Musikgeschichte mehrmals.
monika und - wie manche Literaturwis­ Wenn auch die Mandora des Mittelal­
senschaftler aus einem Gedicht des Min­ ters ein ganz anderes Instrument als die
nesangers Friedri �h von Hausen heraus­ des 18. Jahrhunderts ist, haben sie <loch
lesen - ,,summer , das eine gemeinsam:jeweils ist damit die
Dies ware der friiheste schriftliche Beleg ,,kleine Schwester" der Laute gemeint.
fiir die Maultrommel in-Europa. Yorn 14. Das Instrument, fiir das Albrechtsberger
Jahrhundert an ist sie auch in bildlichen seine Konzerte mit Maultrommel kom­
Darstellungen immer wieder nachweis­ poniert hat, beschreibt er selbst in seiner
bar', zwar meist in den Handen des niede­ Kompositionslehre von 1790 im Kapitel
ren Volkes, gelegentlich aber auch in ,,Schlaginstrumente": ,,Die Mandora,
eine kleine Gattung der Laute, wird eben die Umrahmung der Feierlichkeiten auf
so gespielt, aber anders gestimmt. Diese der Orgel oblag, befand sich gewiss unter
hat nur acht Chore von Schafdarmsai­ den Zuhorern. Seine Leistungen als
ten." Die unteren vier Chore (Saitenpaa­ Organist trugen ihm eine Berufung nach
re) werden je nach Tonart verschieden Wien ein, wo er in den folgenden Jahren
gestimmt. Freilich geht mit der Vereinfa­ seine Konzerte fiir Maultrommel, Man­
chung des Instruments auch ein Verlust dora und Streicher komponierte.
der musikalischen Substanz Hand in Der Numerierung nach zu schlie13en
Hand: Die Spielweise zeigt mehr floskel­ miissen es mindestens sieben gewesen
haften Begleitcharakter, zur klassischen sein. Erhalten sind davon drei, kompo­
Gitarre - in der Stimmung der Chore niert in den Jahren 1769, 1770 und 1771,
deutlich sichtbar - fehlt nur noch ein die heute in der Budapester Nationalbi­
kurzer Schritt. bliothek Szecheny aufbewahrt werden.
Es iiberrascht nicht, dass dieses Instru­ (Ms. mus 2551-2553). Alie ,,Concerti"
ment vor allem dort zu finden ist, wo sind in Partitur geschriebene Autogra­
man sich in geselligem Kreis an Musik phen. Fiir jedes Konzert werden mehre­
erfreut, ohne allerhochsten Anforderun­ re Maultrommeln in verschiedenen Ton­
gen gerecht werden zu miissen. Welche hohen vorgeschrieben; die Mandora­
Orte waren da geeigneter als Kloster. stimme ist in ihrer Oberstimme in
Tatsachlich entstammt die auf uns Noten, in ihrer Unterstimme mit Buch­
gekommene Musik fiir Mandora zum staben bezeichnet, ohne dabei die
groBten Tei! Klosterbibliotheken. Oktavlage der Basse genau anzugeben.
Auch die Geschichte der vorliegenden Fiir das Konzert in E-Dur existiert eine
Konzerte hat ihren Ursprung in einem ausgeschriebene Stimme ,,Viola prima"
Kloster. 1765 verweilte Joseph II. auf der die - anstelle der Mandora gespielt - alle
Riickreise von seiner Kronung in Frank­ wichtigen Melodiebewegungen des
furt im Stift Melk und horte dort den fiir zweiten Soloinstruments wiedergibt.
seine Kunstfertigkeit auf der Maultrom­ Dieter Kirsch
mel beriihmten Pater Bruno Glatz!. Im
Diarium des Priors hei13t es dazu: ,,lusit
coram Majestatibus in zwei Maultrom­
meln. Nemlich er spielt den Prim und
Secund zu gleich und schlag aus den
Noten Minueter Concerter und tausend
schon kiinstliche Sachen ..." Zur Beglei­
tung diente eine Mandora.
Albrechtsberger, dem als Stiftszogling
Johann Georg Albrechtsberger wurde Mandora, die tiberaus farbig und reiz­
1736 in Klosterneuburg geboren. Von voll, wenn auch im streng formalen Rah­
1744-1748 war er Sangerknabe im Chor­ men, die Moglichkeiten der beiden
herrenstift Klosterneuburg, wo er erst­ Instrumente auskosten.
mals Joseph und Michael Haydn begeg­
nete, und von 1749-1753 absolvierte er
die Humanoria im Stift Melk. Albrechts­
berger war Organist - zunachst in Raab Instrumentenkunde
(Ungarn) von 1755-1757, dann in Maria
Taferl bis 1759 und von 1760-1766 in Die Maultrommel ist ein freies Aero­
Melk. Ab 1768 war Albrechtsberger als phon, das aus einem vierkantigen, hufei­
Organist in Wien tatig. 1772 erhielt er die senformig zusammengebogenen Stahl­
Stelle als zweiter Hoforganist und rtickte rahmen besteht, der beidseitig verlan­
1792 zum ersten Hoforganisten auf. Als gert wird, so dass zwischen diesen ver­
Nachfolger Mozarts war Albrechtsberger langerten Enden eine im Scheitel des
Kapellmeister-Adjunkt und schlieJ31ich Rahmens festgeliitete Metallzunge Platz
von 1793 bis zu seinem Tod 1809 Kapell­ hat. Das Ende dieser Zunge ist recht­
meister am St. Stephansdom in Wien. Im winklig hochgehoben und mit einem
Wiener Musiklebenjener Jahre spielte er kleinen, umgebogenen Hakchen verse­
eine wesentliche Rolle. Mit den Hofka­ hen, das der Spieler zum Anzupfen
pellmeistern J. A. G. Reutter und Fl. L. bentitzt. Beim Spiel wird die Maultrom­
Gassmann, mit Dittersdorf und Mozart mel gegen die Zahne im leicht geoffne­
war er bekannt, mit den Brtidern Haydn ten Mund gedrtickt. Der Spieler halt das
befreundet. Albrechtsberger, dessen Instrument mit der linken Hand so gegen
musikgeschichtlicher Rang auf seinen die Zahne, dass die Stahlzunge beim
theoretischen Schriften sowie auf den Anzupfen mit dem Zeigefinger der rech­
Kenntnissen im Kontrapunkt beruht, die ten Hand in die Mundhohle schwingt,
er 1794-95 in Wien seinem bertihmtesten die als Resonator dient. Das Instrument
Schiller Ludwig van Beethoven ver­ hat nur einen Grundton, der durch die
mitteln konnte, war im wesentlichen Lange und Dicke der Stahlzunge
Autodidakt. Der Schwerpunkt seines bestimmt ist. Die Maultrommel gehort
Schaffens lag unverkennbar im Bereich zu den Borduninstrumenten, da tiber
der Kirchenmusik. Daneben schrieb einem standig mitklingenden Grundton
Albrechtsberger zahlreiche Streichtrios, (dem 4. Teilton) nur die Tone aus der
-quartette und -quintette sowie vier entsprechenden Teiltonreihe gespielt
Symphonien und mindestens ebenso werden konnen. Die Bildung der einzel­
viele Konzerte fiir Maultrommel und nen Tone wird durch die Veriinderung
der Resonanzhohe erreicht, indem der ein aus dem Vorderen Orient stammen­
Spieler die Stellung seiner Zunge oder des lautenahnliches Zupfinstrument.
seiner Wangen verandert. Zusatzlich Zunachst mit flachem, halbbirnformi­
beni.itzt er das Ein- und Ausatmen zur gem Holzkorpus und einem abge­
Artikulation der erklingenden Tone. In schweiften, zuriickgezogenen Wirbel­
auBereuropaischen Landern war die kasten ausgestattet, ahnelt das Instru­
Maultrommel haufig ein Schamanen­ ment spater einer Laute mit abgesetztem
instrument oder hatte andere kultische Hals und Rosette, jedoch ohne abge­
Bedeutung. Im 19. Jahrhundert verband knickten Wirbelkasten. Die Mandora
J. H. Scheibler in Krefeld 5 Maultrom­ wurde je nach Tonart verschieden
meln zu einem von ihm Aura genannten gestimmt und sowohl mit den Fingern
Instrument, und der Leipziger Orgel­ gezupft als auch mit einem Plektrum
bauer Kemper fasste sogar 10 Maultrom­ gespielt. Vom 16. Jahrhundert bevor­
meln zusammen. zugt, blieb die Mandora bis Anfang des
Die Mandora, erstmals im 13. Jahr­ 19. Jahrhunderts ein beliebtes Begleit­
hundert in der Provence nachweisbar, ist instrument.

Dieter Kirsch
wurde 1940 in Pfarrkirchen (Niederbay­ seine musikwissenschaftlichen Studien.
ern) als Sohn eines Schulmusikers Gleichzeitig setzte eine weitgefacherte
geboren. Nach dem Abitur begann er das kiinstlerische Tatigkeit ein: Als Mitglied
Studium der Germanistik an der Univer­ des Ulsamer-Collegiums, des Trios Mu­
sitat Mi.inchen, horte aber auch musik­ sica Poetica und als Leiter des Miinchner
wissenschaftliche Vorlesungen v.a. bei Vokalensembles sowie als Lautensolist
Thrasyboulos Georgiades. 1963 wechsel­ konzertierte er in aller Welt.
te er an die Musikhochschule Koln, um Seit 1973 ist Dieter Kirsch hauptsachlich
ein Lautenstudium bei Walter Gerwig zu der Hochschule fiir Musik in Wiirzburg
absolvieren. Unmittelbar nach dem verbunden, die er seit 1995 als ihr Prasi­
Examen i.ibernahm er Lehrauftrage am dent leitet. Aus der wissenschaftlichen
Konservatorium Mi.inchen, dem Erlan­ Tatigkeit sind mehrere vor allem instru­
ger Musikinstitut und dem Wiirzburger mentenkundliche Publikationen hervor­
Staatskonservatorium und intensivierte gegangen.
Dieter Kirsch (Ii.) und Fritz Mayr

Fritz Mayr
in Au am Wendelstein geboren, beschiif­ ner Richard-Strauss-Konservatorium.
tigte sich bereits seit friihester Kindheit Seit 1970 ist Fritz Mayr beim Bayerischen
mit Musik. Er lernte das Zither- und Rundfunk tiitig, zuniichst als freier Mit­
Orgelspiel und war ab seinem zwolften arbeiter, dann als festangestellter Musik­
Lebensjahr als Organist und Chorleiter redakteur. Von 1991 an leitet er die
in seinem Heimatort tiitig. Abteilung Volksmusik. Zusammen mit
Nach seiner Ausbildung als Dekorati­ seinem Bruder Helmuth erlernte er die
ons- und Schriftenmaler besuchte er Maultrommel, ein selten gespieltes
zuniichst eine Kirchenmusikschule in Instrument, das ihn seitdem als ,,schons­
Miinchen und anschlieBend das Miinch- te Nebensache der Welt" begleitet.
Hans Stadlmair
wurde 1956 zum ki.instlerischen Leiter
des Mi.inchener Kammerorchesters
gewahlt. Der gebi.irtige Oberosterreicher
studierte in Wien Dirigieren, Violine
und Komposition. Seine ersten Engage­
ments hatte er als Geiger und Bratscher
an der Wiener Staatsoper und bei den
Wiener Symphonikern. 1952 setzte er
seine Kompositionsstudien bei Johann
Nepomuk David in Stuttgart fort, wo er
bald auch als Leiter von Sinfoniekonzer­
ten und Oratorienauffi.ihrungen auf sich
aufmerksam machte.
Rund 4000 Konzerte und Produktionen
des Mi.inchener Kammerorchesters hat
Hans Stadlmair bisher geleitet. In fast
alle bedeutenden Konzertsale der Welt,
in zahlreiche Lander der Erde wurden er
und ,,sein" Mi.inchener Kammerorche­
ster eingeladen. Hans Stadlmair ist aber
auch immer wieder Gast bei bedeuten­
den Sinfonieorchestern u.a. den Bam­
berger Symphonikem oder den Sinfo­
nieorchestem des Bayerischen und des
Norddeutschen Rundfunks. Seit 1976
war er wiederholt bei den Salzburger
Festspielen engagiert. Hans Stadlmair

Das Miinchener Kammerorchester


im Herbst 1950 von dem Dirigenten Hans Stadlmair, der bis 1995 an der Spit­
Christoph Stepp gegri.indet, wurde bis ze des Orchesters stand. Schon bald fand
1956 von ihm geleitet. Ihm folgte Prof. das junge Ensemble groJ3e Beachtung
und wurde zu Auslandstourneen einge­ einen hohen Stellenwert einnimmt,
laden. Die erste Konzertreise au13erhalb beweisen zahlreiche Werke bedeutender
Europas fiihrte das MKO 1955 nach Siid­ Komponisten, die dem Orchester und
amerika. seinem kiinstlerischen Leiter gewidmet
Heute ist das Orchester liingst zu einer oder zur Urauffiihrung anvertraut wor­
Miinchener Institution geworden. Die den sind. Aber auch die klassischen
Abonnementskonzerte, die sommerli­ Werke der Kammerorchesterliteratur
chen Festkonzerte in der Residenz und werden in den Programmen nicht ver­
die traditionellen Serenaden stellen nachliissigt.
einen zentralen Bereich der musikali­ Namhafte Solisten sowie Rundfunk und
schen Arbeit dar. In seinen Konzerten CD-Verlage arbeiten gem mit dem
versucht das MKO den Harem wenig Ensemble zusammen und bestiitigen
bekannte Musikliteratur aufzuschlie13en. damit die hohe kiinstlerische Attraktivi­
Dass die zeitgenossische Musik dabei tiit des MKO.
For many music-lovers this recording ing it mainly in the hands of simple peas­
may come as something of a surprise. It ant folk but also occa.sionally in more
is certainly a curiosity. Who would have august surroundings. The cultural move­
thought that a "common folk instru­ ment most fascinated by the sound of
ment" like the Jew's harp (or Guimbard) this strange instrument was that of the
had had classical concertos written for it, German Romantics. After the year 1800
and by Beethoven's teacher of composi­ we find more and more reports of travel­
tion at that! And what is a mandora any­ ling virtuosi (Kunert, Koch, Eulenstein)
way? who were able to play on up to 16 differ­
A glance at the history of the Jew's harp ent instruments and also in two parts.
will soon make us realize, however, that Several of the Romantic poets and novel­
here we are dealing with an instrument ists were so moved on hearing these
of long and venerable lineage. Old sur­ excellent artists that they immortalized
viving specimens, pictures, sculptures the instrument in their writings (e.g. Jean
and documentary evidence from several Paul in his novel "Hesperus"). Justinus
continents attest to the fact that this is Kerner, the Swabian poet, physician,
one of the most ancient and widespread occultist and player of the Jew's harp,
of all musical instruments. During the wrote of his instrument: "Fortissimo and
19th century in Europe it even enjoyed a piano dolce can be expressed on the
brief heyday outside the confines of Jew's harp most magnificently, and it is
folkmusic, with its own virtuoso expo­ excellently suited for playing fantasies of
nents and repertoire of written works.No one's own; suited to convey outpourings
other musical instrument has borne so of pure feeling in tones from better
many different names: in English Jew's worlds, as the Aeolian harp conveys the
harp or Jew's trump (origin of name feeling of Spring or a starry night."
unknown), in German Maultrommel The name mandora has cropped up sev­
("mouth-drum") or Brummeisen ("buzz­ eral times during the course of musical
ing-iron"), in Latin Crembalum, in Ital­ history. Although the mandora of the
ian Aura ("breeze" or "breath") and Har­ Middle Ages is quite a different instru­
monica, or, again, as in the poem by the ment from the 18th century mandora,
minnesinger Friedrich von Hausen, they have one thing in common: they are
"summer" ("buzzer" or "vibrator"). both "little sisters" of the lute. The man­
This latter reference would appear to be dora for which Albrechtsberger wrote his
the earliest written evidence of the Jew's concerto with Jew's harp is described in
harp in Europe. From the 14th century his textbook on composition (1790)
onwards there are numerous pictorial under the heading "percussion instru­
representations of the instrument, show- ments" as being "A small kind of lute,
played in just the same manner, but Melk Priory scholar whose duty it was to
tuned differently. It has only eight cour­ play the organ on such festive occasions,
ses made of sheep's gut." The lower four Albrechtsberger is sure to have been pre­
courses (pairs of strings) were tuned dif­ sent. His proficiency as an organist
ferently each time according to the key in finally took Albrechtsberger to Vienna,
which the piece was to be played. The where in the years that followed he
simplification of the instrument in this composed his concertos for Jew's harp,
way (the lute proper is an extremely mandora and strings.
difficult instrument to play) naturally Judging from the numberings, Albrechts­
results in a corresponding lack of musical berger must have written at least seven
substance: the player is often merely such concertos. Three of them have sur­
required to strum a few basic accompani­ vived, those composed in the years 1769,
ment patterns. The similarities to the 1770 and 1771, and are preserved today in
classical guitar are obvious. the Budapest National Library Szech­
It is not surprising that the mandora had enyi (Ms. mus 2551-2553). All the "con­
its greatest following amongst those certi" are in manuscript score. For each
groups of people who wanted to enjoy concerto several Jew's-harps in different
some convival music-making without pitches are prescribed; the mandora part
having too many technical demands is notated in its upper part in notes but in
made on them. Hence the reason why its lower part in letters, without the
most of the surviving copies of music for octave of the bass being exactly speci­
mandora have been found in monastery fied. In the case of the E major concerto
libraries. there exists a handwritten "Viola prima"
The history of the concerto recorded part, which, as it includes all the chief
here can likewise be traced back to a melodic material of the mandora part, is
monastery. In 1765, returning from his obviously intended as an alternative to
coronation in Frankfurt, Joseph II this.
sojourned at Melk Priory. Here he heard
Father Bruno Glatz!, renowned for his
virtuosity on the Jew's harp. In the
prior's diary we can read: "lusit comm
Majestatibus on two Jew's harps. Name­
ly, he played the Primus and the Secun­
dus both at once, making from the notes
minuets, concertos and a thousand other
fine artistic things ..." A mandora pro­ Dieter Kirsch
vided the accompaniment. At the time a (Translation: Avril Watts)
Johann Georg Albrechtsberger was born number of concertos for Jew's harp and
in 1736 in Klosterneuburg. From 1744 to mandora, which extre):llely colourfully
1748 he was a choirboy in the canonic and charmingly, if also in a strictly formal
foundation in Klosterneuburg, where he framework, exploit the possibilities of
met Joseph and Michael Haydn for the both instruments to the full.
first time, and from 1749 to 1753 he
completed a study of the humanities in
the monastery of Melk. Albrechtsberger
was an organist - first in Raab (Hungary) On the instruments
from 1755 to 1757, then in Maria Taferl
until 1759 and from 1760 to 1766 in Melk. The Jew's harp is a free aerophone con­
From 1768 Albrechtsberger was active as sisting of a square steel frame bent
an organist in Vienna. In 1772 he ob­ together into horseshoe shape, both
tained the post of second court organist sides of which are extended so that
and in 1792 was promoted to first organ­ between these elongated ends there is
ist. As Mozart's successor Albrechts­ room for a firmly soldered metal tongue
berger was deputy Kapellmeister, and in the top of the frame. The end of this
finally, from 1793 until his death in 1809, tongue is raised at a right-angle and fitted
Kapellmeister at St. Stephen's Cathedral with a small curved prong which the
in Vienna. In the Viennese musical life player uses for plucking. In performance
of these years he played an important the Jew's harp is pressed against the
part. He was acquainted with the court teeth in the slightly opened mouth. The
Kapellmeisters J.A.G. Reutter and Fl. L. player holds the instrument against the
Gassmann, and with Dittersdorf and teeth with his left hand in such a way that
Mozart, and was friendly with the Haydn the steel tongue, when plucked with the
brothers. Albrechtsberger, whose status index finger of the right hand, vibrates in
in musical history rests on his theoretical the mouth cavity, which serves as reso­
writings as well as his knowledge of nator. The instrument has only one fun­
counterpoint (which in 1794-95 in damental note, which is determined by
Vienna he was able to impart to his most the length and thickness of the steel ton­
famous pupil, Ludwig van Beethoven), gue. The Jew's harp is a drone instru­
was in essence self-taught. The focal ment, since above a fixed resonating fun­
point of his output unmistakably lay in damental (the fourth partial) only the
the sphere of church music. Besides this, notes of the corresponding harmonic
Albrechtsberger wrote numerous trios, series can be played. The formation of
quartets and quintets for strings, as well the individual notes is obtained by alter­
as four symphonies and at least an equal ing the resonance chamber as the player
changes the position of his tongue or his musicology by Thrasyboulos Georgia­
cheeks. In addition, he employs inhala­ des. In 1963 he moved to the
tion and exhalation of breath for the Musikhochschule in Cologne in order to
articulation of the notes sounded. In complete a study of the lute with Walter
non-European countries the Jew's harp Gerwig. Immediately after the examina­
was frequently a shaman's instrument or tion he took up lectureships at the
had a ritual significance. In the 19th cen­ Munich Conservatory, the Erlangen
tury J. H. Scheibler in Krefeld combined Music Institute and the Wiirzburg State
five Jew's harps into an instrument he Conservatory, and intensified his musi­
called an aura, and the Leipzig organ­ cological studies. Simultaneously he
builder Kemper even linked together ten engaged in a wide-ranging artistic activ­
Jew's harps. ity: he has given concerts throughout the
The mandora, first traceable in the 13th world as a member of the Ulsamer Colle­
century in Provence, is a plucked instru­ gium and the Musica Poetica trio and as
ment like a lute originating in the Middle director of the Munich Vocal Ensemble,
East. First provided with a flat, half-pear­ as well as a lute soloist. Since 1973 Dieter
shaped wooden body and a downward­ Kirsch has mainly been connected with
curved peg-box bending backwards, the the Hochschule fiir Musik in Wiirzburg,
instrument later resembled a lute with a which since 1995 he has directed as its
set-back neck and a rosette, but without President. From his musicological activi­
the downward-bending peg-box. The ties have emerged several publications,
mandora was variously tuned according particularly on instruments.
to the key, and was both plucked with the
fingers and played with a plectrum too.
Favoured from the 16th century, the Fritz Mayr
mandora remained a popular instrument
for accompaniment until the beginning born in Au am Wendelstein, already
of the 19th century. devoted himself to music from his earli­
est childhood. He learnt to play the
zither and organ, and from his twelfth
Dieter Kirsch year was active as organist and choir­
master in his native village. After train­
was born in 1940 in Pfarrkirchen (Lower ing as a stage scene-painter and sign­
Bavaria) as the son of a school music­ painter he first entered a church music
teacher. After leaving school he began school in Munich and, subsequently,
German studies at the University of the Richard Strauss Conservatory in
Munich, but also attended lectures on Munich.
Since 1970 Fritz Mayr has been working The Munich Chamber
at the Bavarian Radio, first as a freelance,
then as a firmly appointed music editor. Orchestra
Since 1991 he has headed the folk music
department. Together with his brother founded in autumn 1950 by the conduc­
Helmuth he learnt the Jew's harp, a sel­ tor �hristoph Stepp, was directed by him
dom played instrument, which has until 1956. He was followed by Prof.
accompanied him since then as the "nic­ Hans Stadlmair, who has remained at the
est accessory in the world". head of the orchestra until 1995. The
young ensemble soon attracted consid­
Hans Stadlmair erable notice and was invited to tour
abroad. The Munich Chamber Orches­
was selected as artistic director of the tra's first concert tour outside Europe
Munich Chamber Orchestra in 1956. took it to South America.
Born in Austria, he studied conducting, Today the orchestra has long become a
violin and composition in Vienna. He Munich institution. Its subscription con­
had his first engagements as a violinist certs, its summer Festival concerts in the
and violist at the Vienna State Opera and Residenz and its traditional Serenades
with the Vienna Symphony Orchestra. In represent a central field of its musical
1952 he continued his studies in compo­ work. In its concerts, the Munich Cham­
sition with Johann Nepomuk David in ber Orchestra tries to open up little­
Stuttgart, where he soon attracted atten­ known musical literature to its listeners.
tion 'as a conductor of symphony con­ That contemporary music thereby occu­
certs and oratorio performances. pies a high status is demonstrated by the
So far Hans Stadlmair has conducted numerous works by major composers
about 4000 concerts and productions by that have been dedicated to the orchestra
the Munich Chamber Orchestra. He and and its artistic director or whose pre­
"his" Munich Chamber Orchestra have mieres have been entrusted to them. But
been invited to almost all the world's classical works of the chamber orchestra
major concert-halls and in numerous literature are also not neglected in its
countries of the earth. Hans Stadlmair is programmes. Renowned soloists as well
also, however, a constant guest with as radio and CD companies like �orking
major symphony orchestras, among with the ensemble and thus confirm the
others the Bamberg Symphony and Munich Chamber Orchestra's high artis­
those of the Bavarian and North German tic appeal.
radios. Since 1976 he has repeatedly been
engaged at the Salzburg Festival.
Pour de nombreux melomanes, la paru­ de. la guimbarde en Europe. A partir du
tion sur disque des presents concertos 14eme siecle, on ne cesse d'en avoir des
constitue assurement une surprise, une representations picturales, qui la mettent
curiosite meme dans le cas de leur distri­ le plus souvent dans Jes mains du bas
bution. Qui se serait en effet attendu it ce peuple, mais la situent parfois aussi dans
qu'il existat de la musique concertante un entourage plus releve. C'est cepen­
pour un «instrument populaire sans dant sur ceux qui vecurent it l'epoque du
valeur» tel que la guimbarde, composee romantisme allemand que la sonorite de
de surcroi't par celui qui fut it Vienne le la guimbarde semble avoir exerce la plus
professeur de theorie de Beethoven? Et, forte fascination. Ainsi on voit s'accumu­
en outre... qu'est-ce au juste qu'une Ier apres 1800 Jes recits relatifs it des vir­
mandore? tuoses itinerants (Kunert, Koch, Eulen­
Ceux qui se plongeront tant soit peu stein) quijouaientjusqu'it 16 guimbardes
dans l'histoire de la guimbarde ne tarde­ differentes et savaient egalement en
ront pas it s'apercevoir qu'on y trouve des jouer it deux voix. Leur art a tellement
references qui feraient honneur it maint emu quelques-uns des poetes romanti­
instrument de musique «plus serieux»: ques que ceux-ci - comme Jean Paul
la guimbarde peut se targuer d'un passe dans son «Hesperus» - immortaliserent
de plusieurs siecles, dont temoignent des la guimbarde dans leurs reuvres. Et Justi­
exemplaires ayant survecu, des docu­ n us Kerner, le medecin souabe qui etait
ments iconographiques et ecrits, d'une egalement poete et occultiste et jouait
propagation sur plusieurs continents, lui-meme de la guimbarde, ecrit au sujet
d'un bref apogee, depassant le domaine de son instrument: «On peut exprimer de
de la musique populaire, durant lequel la plus merveilleuse fas;on qui soit sur la
elle eut sa propre litterature et ses inter­ guimbarde le fortissimo comme le piano
pretes virtuoses. Nul autre instrument ne dolce et cet instrument se prete aussi
porte des denominations aussi differen­ excellement aux fantaisies de notre pro­
tes. Rien que dans les territoires d'ex­ pre cru; ii se prete it communiquer les
pression allemande on rencontre les effusions de pur sentiment en accents
noms de Maultrommel, Brummeisen ou provenant de mondes meilleurs, comme
Brummstahl, Crembalum, Trombula, la harpe eolienne transmet les sensations
Aura, Harmonika ainsi que Mundhar­ de printemps et de nuit etoilee».
monika et - comme plus d'un erudit litte­ On tombe plusieurs fois, dans le cours de
raire a pu le lire dans un poeme du «Min­ l'histoire de la musique, sur le nom de
nesiinger» Friedrich von Hausen - «sum­ mandore. Bien que la mandore du
mer». Mayen Age soit un tout autre instrument
Ce serait lit la plus ancienne trace ecrite que celle du 18eme siecle, elles ont toute-
fois un point commun, it savoir d'etre couronne, Joseph II sejourna quelque
considerees l'une et l'autre comme la temps au monastere de Melk, ou ii
«petite sceur» du luth. Au chapitre «Ins­ entendit le Pere Bruno Glatz!, celebre
truments it percussion» de sa methode de pour sa maestria it la guimbarde. On lit it
composition de 1790, Albrechtsberger ce sujet dans le journal du prieur: «lusit
decrit lui-meme !'instrument pour lequel coram Majestatibus it deux guimbardes.
ii a ecrit ses concertos avec guimbarde: II joue en effet la premiere et la seconde
«La mandore, luth de dimensions plus en meme temps et tire des notes des
reduites, est joue de la meme fas;on, mais menuets, des concertos et mille belles
differemment accordee. Elle n'a que huit choses artistiques ...» Une mandore ser­
cordes en boyaux de mouton». vait it l'accompagnement.
Albrechtsberger, it qui ii incombait, en
Les quatre chceurs (cordes doubles) infe­ tant que pensionnaire du couvent, de
rieurs sont chaque fois accordes en fonc­ fournir it l'orgue le cadre musical solen­
tion de la tonalite entrant en ligne de nel des ceremonies, se trouvait it coup
· compte. II est certain que la simplifica­ sur parmi !es auditeurs. Ses prestations
tion de !'instrument va de pair avec une d'organiste Jui valurent une nomination
perte de substance musicale: la fas;on de it Vienne, ou ii composa au cours des
jouer montre un caractere d'accompa­ annees suivantes ses concertos pour
gnement ressortissant davantage aux for­ guimbarde, mandore et orchestre it cor­
mules toutes faites, ii n'y a plus qu'un pas des.
pour arriver it la guitare classique - ce qui La numeration permet de deduire qu'il
est nettement discernable dans !'accord dut y en avoir au moins sept. Trois d'en­
des chceurs. II n'est pas Surprenant de tre eux se sont conserves; ils furent
rencontrer avant tout cet instrument respectivement composes en 1769, 1770
dans Jes milieux ou on prend plaisir it fai­ et 1771 et se trouvent aujourd'hui it la
re de la musique en compagnie sans Bibliotheque Nationale Szechenyi de
devoir satisfaire aux exigences Jes plus Budapest (Ms. mus. 2551-2553). Tous Jes
hautes. Quels lieux s'y preteraient mieux «concerti» sont des autographes ecrits en
que Jes couvents? C'est effectivement en partition. Pour chaque concerto sont
majeure partie de bibliotheques de prescrites plusieurs guimbardes dans
monasteres que provient la musique divers diapasons; la partie de mandore
pour mandore parvenue jusqu'it nous. est consignee en notes dans sa voix supe­
L'histoire des concertos offerts par cet rieure, par lettres dans sa voix inferieure,
enregistrement a elle aussi son origine sans indiquer exactement en l'occurence
dans un couvent. En 1765, sur le chemin la position d'octave des basses. II existe
de retour de Francfort, ou ii venait d'etre pour le concerto en mi majeur une partie
de «viola prima» entierement redigee qui que repose sur ses ecrits theoriques ainsi
- jouee a la place de celle de mandore que sur Jes connaissances contrapunti­
restitue tous les mouvements melodi­ ques qu'il a pu transmettre a Vienne en
ques essentiels du second instrument 1794/95 au plus celebre de ses eleves
so!iste. Ludwig van Beethoven, etait pour l'es­
Dieter Kirsch sentiel un autodidacte. L'axe majeur de
(Traduction: Jacques Fournie1) sa creation se situe de maniere evidente
dans le domaine de la musique d'eglise.
Outre cela, Albrechtsberger a ecrit de
multiples trios, quatuors et quintettes a
Johann Georg Albrechtsberger est ne a cordes ainsi que quatre symphonies et au
Klosterneuburg en 1736. De 1744 a 1748, moins autant de concertos pour guim­
ii est petit chanteur dans le chreur barde et mandore qui jouissent des pos­
d'hommes de l'abbaye de Klosterneu­ sibilites des deux instruments de manie­
burg, ou ii rencontre pour la premiere re coloree et pleine d'attrait, bien que
fois Joseph et Michael Haydn, puis de dans un cadre formel rigoureux.
1749 a 1753 ii termine ses humanites a
l'abbaye de Melk. Albrechtsberger a ete
organiste - tout d'abord a Raab en Hon­
grie de 1755 a 1757, puis a Maria-Taferl Dieter Kirsch
jusqu'en 1759 et de 1760 a 1766 a Melk. A
partir de 1768, Albrechtsberger est orga­ Fils d'un professeur de musique, ii est ne
niste a Vienne. En 1772, ii obtient la place en 1940 a Pfarrkirchen (Basse-Baviere).
de deuxieme organiste de la Cour et a ete Apres son baccalaureat, ii a commern;e
promu en 1792 a celle de premier organis­ des etudes de germanistique a l'universi­
te de la Cour. Successeur de Mozart te de Munich, mais a egalement suivi les
comme ma'itre de chapelle adjoint, conferences musicologiques de Thrasy­
Albrechtsberger a finalement ete de 1793 boulos Georgiades. En 1963, ii est parti a
jusqu'a sa mart en 1809 ma'itre de chapel­ l'ecole superieure de musique de Colo­
le de la cathedrale Saint Etienne a Vien­ gne afin de terminer des etudes de luth
ne. Dans la vie musicale viennoise de ces aupres de Walter Gerwig. Juste apres son
annees-la, ii joua un role essentiel. II examen, ii a ete charge de cours au
connaissait Jes ma'itres de chapelle de conservatoire de Munich, a l'institut de
cour J.A.G. Reutter et Fl.L. Gassmann, musique d'Erlangen ainsi qu'au conser­
Dittersdorf et Mozart et de plus ii etait un vatoire d'etat de Wurzbourg et a intensi­
ami des freres Haydn. Albrechtsberger, fie ses recherches musicologiques. En
dont la place dans l'histoire de la musi- meme temps, ii s'est engage dans des
activites artistiques relevant de domai­ jouer de la guimbarde, un instrument
nes varies: en tant que membre du rarement pratique qui l'accompagne
Ulsamer-Collegium, du trio Musica Poe­ depuis en tant que «la plus belle bagatel­
tica et comme chef de !'Ensemble vocal le du monde».
de Munich. II donne egalement des
concerts dans le monde entier en tant
que iuthiste soiiste.
Depuis 1973, Dieter Kirsch est principa­ Hans Stadlmair
iement lie a l'ecole superieure de musi­
que de Wurzbourg, qu'il dirige en tant a ete nomme en 1956 a la direction artisti­
que president depuis 1995. II a tire de ses que de l'Orchestre de chambre de
travaux musicologiques, de nombreuses Munich. Ce natif de Haute-Autriche a
publications, en particuiier dans le etudie la direction, le violon et la compo­
domaine de l'organologie. sition a Vienne. II a reyu son premier
paste comme violoniste et altiste a
!'Opera et a l'Orchestre symphonique de
Fritz Mayr Vienne. En 1952, ii a poursuivi ses etudes
de composition aupres de Johann
Ne a Au dans la region du Wendelstein, ii Nepomuk David a Stuttgart, ou ii se fit
s'est interesse, des sa plus petite enfance, bientot remarquer en tant que chef de
a la musique. II a appris a jouer de la concerts symphoniques et de representa­
cithare et de !'argue et a ete, des !'age de tions d'oratorios.
douze ans, organiste et chef de chreur de Hans Stadlmair a depuis dirige pas mains
sa ville nataie. de quatre rnille concerts et productions
A pres sa formation comme peintre deco­ de i'Orchestre de chambre de Munich.
ratif et illustrateur de texte, ii a suivi II est invite avec «son» orchestre de
d'abord !es cours d'une ecoie de musique chambre de Munich dans presque toutes
d'eglise a Munich et ensuite ceux du !es salles !es plus importantes du monde,
conservatoire Richard Strauss de cette dans un grand nombre de pays. Mais
meme ville. Hans Stadimair est egalement invite par
Depuis 1970, Fritz Mayr a travaille pour d'importants orchestres symphoniques
la radio bavaroise, dans un premier comme par exemple i'Orchestre sym­
temps en tant que collaborateur inde­ phonique de Bamberg et !es orchestres
pendant, puis dans l'emploi ferme de symphoniques de la radio bavaroise et de
redacteur musical. Depuis 1991, ii dirige la radio de I'Allemagne du nord. Depuis
le departement de musique folklorique. 1976, ii a ete a plusieurs reprises engage
Avec son frere Helmuth, ii a appris a par le festival de Salzbourg.

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