Fauvismo
El arte del siglo XX se caracteriza por que está configurada de múltiples
corrientes llamadas ismos. No todas las tendencias van en forma lineal una después de otra,
sino que se relacionan para dar paso hacia otra nueva. Las vanguardias no se pueden
ordenar en una línea de tiempo.
Es un tópico el considerar el arte del siglo XX como ruptura con respecto a lo anterior, pero
esta ruptura no comienza a principios del siglo XX, sino a fines del XIX.
 La Revolución Industrial y los grandes adelantos de la técnica ayudaron a moldear la
mentalidad del hombre a principios del siglo XX.
 La primera y segunda guerra mundial, fue donde ocurrió el cambio. Cada cual trajo sus
tendencias.
 Los filósofos aportan con sus teorías reveladoras. Hay vanguardias que no se pueden
explicar ni entender si no se integran con estas teorías.
Hay una gran necesidad de cambio que ha dado como resultado corrientes diversas e incluso
contradictorias; como la tendencia conceptual y la realista.
El nombre de Fauvismo ha sido aplicado a una corriente artística derivada del
Impresionismo que tuvo lugar en diferentes partes de Europa especialmente entre los años
1905 a 1907. El fauvismo ha sido considerado como una de las más claros exponentes del
Expresionismo, teoría pictórica que se basaba en la noción de que las representaciones de
la realidad deben dejar ver los sentimientos, el estado de ánimo y las sensaciones del autor
más que guiarse por la lógica y la linealidad.
El nombre de Fauvismo se relaciona con el término francés 'Fauve' que significa bestia o
animal salvaje. Los pintores fauvistas, entre los cuales Henri Matisse fue el más
significativo y reconocido a nivel mundial, buscaban utilizar colores que destacaran por su
vibrante tono, además de representar formas que en ocasiones perdían su estilo figurativo y
que raramente eran coloreadas con las tonalidades observadas en la naturaleza. El uso de la
línea fuerte e irregular, así como también de formas abstractas era otra de las grandes
constantes del fauvismo. Muchas veces, el Fauvismo recorría a colores contrastantes entre
sí y la importancia central que le daban a cuestiones como esta les hizo dejar de lado
(voluntariamente) el interés por la perspectiva, el claroscuro, el detalle.
Se considera que el Fauvismo es una evolución del Impresionismo ya que el segundo fue
el responsable de quebrar los cánones tradicionales y academicistas de la pintura para dar
lugar a numerosas vanguardias artísticas que dominaron el siglo XX y que significarían
otro modo completamente diferente de representar la realidad.
Entre los artistas fauvistas más reconocidos debemos mencionar a Henri Matisse, quien
además fue el fundador del movimiento, a Raoul Dufy, Georges Braque, André Derain y
Maurice De Vlaminck. Los mismos llevaron a cabo sólo tres exposiciones oficiales entre
los años que duró su movimiento, aunque la presencia y la relevancia de sus obras para
futuras escuelas pictóricas se mantendrían por largo tiempo.
Fauvismo
El arte del siglo XX se caracteriza por que está configurada de múltiples
corrientes llamadas ismos. No todas las tendencias van en forma lineal una después de otra,
sino que se relacionan para dar paso hacia otra nueva. Las vanguardias no se pueden
ordenar en una línea de tiempo.
Es un tópico el considerar el arte del siglo XX como ruptura con respecto a lo anterior,
pero esta ruptura no comienza a principios del siglo XX, sino a fines del XIX.
 La Revolución Industrial y los grandes adelantos de la técnica ayudaron a moldear la
mentalidad del hombre a principios del siglo XX.
 La primera y segunda guerra mundial, fue donde ocurrió el cambio. Cada cual trajo sus
tendencias.
 Los filósofos aportan con sus teorías reveladoras. Hay vanguardias que no se pueden
explicar ni entender si no se integran con estas teorías.
Hay una gran necesidad de cambio que ha dado como resultado corrientes diversas e incluso
contradictorias; como la tendencia conceptual y la realista.
El nombre de Fauvismo ha sido aplicado a una corriente artística derivada del
Impresionismo que tuvo lugar en diferentes partes de Europa especialmente entre los años
1905 a 1907. El fauvismo ha sido considerado como una de las más claros exponentes del
Expresionismo, teoría pictórica que se basaba en la noción de que las representaciones de
la realidad deben dejar ver los sentimientos, el estado de ánimo y las sensaciones del autor
más que guiarse por la lógica y la linealidad.
El nombre de Fauvismo se relaciona con el término francés 'Fauve' que significa bestia o
animal salvaje. Los pintores fauvistas, entre los cuales Henri Matisse fue el más
significativo y reconocido a nivel mundial, buscaban utilizar colores que destacaran por su
vibrante tono, además de representar formas que en ocasiones perdían su estilo figurativo
y que raramente eran coloreadas con las tonalidades observadas en la naturaleza. El uso de
la línea fuerte e irregular, así como también de formas abstractas era otra de las grandes
constantes del fauvismo. Muchas veces, el Fauvismo recorría a colores contrastantes entre
sí y la importancia central que le daban a cuestiones como esta les hizo dejar de lado
(voluntariamente) el interés por la perspectiva, el claroscuro, el detalle.
Se considera que el Fauvismo es una evolución del Impresionismo ya que el segundo fue
el responsable de quebrar los cánones tradicionales y academicistas de la pintura para dar
lugar a numerosas vanguardias artísticas que dominaron el siglo XX y que significarían
otro modo completamente diferente de representar la realidad.
Entre los artistas fauvistas más reconocidos debemos mencionar a Henri Matisse, quien
además fue el fundador del movimiento, a Raoul Dufy, Georges Braque, André Derain y
Maurice De Vlaminck. Los mismos llevaron a cabo sólo tres exposiciones oficiales entre
los años que duró su movimiento, aunque la presencia y la relevancia de sus obras para
futuras escuelas pictóricas se mantendrían por largo tiempo.