Arevalo J

“SEDE CENTRAL DE LA ESCUELA NACIONAL SUPERIOR
AUTÓNOMA DE BELLAS ARTES DEL PERÚ”

REVITALIZACIÓN E IDENTIDAD CULTURAL
UNIVERSIDAD RICARDO PALMA

FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO
TESIS PARA OPTAR EL TÍTULO PROFESIONAL DE ARQUITECTOS

SEDE CENTRAL DE LA ESCUELA AUTÓNOMA SUPERIOR
DE BELLAS ARTES DEL PERÚ
AUTORES:
BACH. ARQ. ARÉVALO GUERRA, JUAN MARTÍN
BACH. ARQ. LÓPEZ FLORES, ARIEL FERNANDO
DIRECTOR DE TESIS:
ARQ. QUIROZ VELASCO, MARISA
Lima, Perú, 2016
1
Agradezco:
En primer lugar, doy gracias a Dios, por haberme guiado a lo

largo de mi carrera, por haberme brindado a los padres que
tengo, Juan y Tania, que son mis más grandes ejemplos y por
haberme dado la oportunidad de tener una excelente
educación. A mi hermano Franco, por representar la unidad
familiar y a mis demás familiares por siempre confiar en que
lo lograría.
Agradezco también, a nuestra directora de Tesis, la Arq.

Marisa Quiroz, por darse el tiempo de criticar nuestros
avances.
Al Ingeniero Juan Piscoya, que fue de gran ayuda en el área

estructural del proyecto.
A mis compañeros de la Universidad, por habernos apoyado

en los momentos que lo requeríamos.
Y a mi compañero de tesis, Ariel López (Yuqui), por haberme

alojado en su casa en todas las amanecidas, y locuras que
planteábamos, para hacer de este proyecto de tesis el mejor.
Martín Arévalo
2
Agradezco:
En primer lugar, doy gracias a Dios, porque ha estado

conmigo a cada paso que doy, cuidándome y dándome la
fortaleza para continuar, por haberme brindado a los padres
que tengo, Ariel y Dora, que son mis más grandes ejemplos
y por haber velado por mi bienestar y educación siendo mi
apoyo en todo momento. A mis abuelos Francisco y Olinda,
que depositaron su entera confianza en cada reto que se
presentaba sin dudar ni un solo momento en mi inteligencia y
capacidad, y finalmente a mis demás familiares por siempre
confiar en que lo lograría. Los amo con mi vida.
Agradezco también, a nuestra directora de Tesis, la Arq.

Marisa Quiroz, por darse el tiempo de revisar y criticar
nuestros avances.
Al Ingeniero Juan Piscoya, un gran amigo, que nos apoyó en

la parte estructural del proyecto.
A mis compañeros de la Universidad, por siempre estar ahí,

apoyándonos en todo momento.
Y a mi compañero de tesis, Martin Arévalo (El patrón), por

haberme brindado su confianza y haya venido a mi casa en
la mayoría de veces, por las ideas, y locuras que
planteábamos, para hacer de este proyecto de tesis el mejor.
Ariel López
3
INDICE DE CONTENIDO
1. GENERALIDADES ................................................................................................................ 10
1.1 INTRODUCCIÓN ........................................................................................................ 10
1.2 TEMA Y JUSTIFICACIÓN .......................................................................................... 11
1.3 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA ........................................................................ 12
1.4 OBJETIVOS ................................................................................................................ 13
1.4.1 OBJETIVOS GENERALES ................................................................................. 13
1.4.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS ............................................................................... 13
1.5 ALCANCES Y LIMITACIONES .................................................................................. 14
1.5.1 ALCANCES ......................................................................................................... 14
1.5.2 LIMITACIONES ................................................................................................... 14
1.6 METODOLOGÍA ......................................................................................................... 15
1.6.1 ETAPAS ............................................................................................................... 15
1.6.2 TÉCNICA DE RECOLECCIÓN DE INFORMACIÓN .......................................... 16
1.6.3 PROCESAMIENTO DE LA INFORMACIÓN ...................................................... 16
1.6.4 ESQUEMA METODOLÓGICO ........................................................................... 18
2. MARCO TEÓRICO ................................................................................................................ 19
2.1 LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN EL DESARROLLO DE LA SOCIEDAD ............ 19
2.2 ARTE EN ESPACIO PÚBLICO: BARRIOS ARTÍSTICOS Y REVITALIZACIÓN
URBANA, POR FERNÁNDEZ QUESADA BLANCA Y LLORENTE, JESÚS PEDRO ....... 21
2.2.1 MUSEOS Y ARTE PÚBLICO EN LA CIUDAD: LA POLÍTICA CULTURAL EN
“URBAN CLUSTERING” .................................................................................................... 22
2.3 INTERVENCIONES URBANAS ARTÍSTICAS EN UN ESPACIO PÚBLICO ............ 23
2.3.1 EL ARTE NECESARIO: INTERVENCIONES ARTÍSTICAS EFÍMERAS EN
ESPACIOS PÚBLICOS...................................................................................................... 23
2.3.2. ARTE PÚBLICO: INTERVENCIONES EFÍMERAS EN LUGARES
ESPECÍFICOS ÁREA METROPOLITANA DE MADRID (1990-2008) ............................ 27
2.4 REFLEXIONES ACERCA DE LA RELACIÓN ENTRE ESPACIO PÚBLICO Y
CAPITAL SOCIAL – Por Guillermo Dascal ........................................................................... 32
2.4.1 ESCENARIO PARA LA ACCIÓN – ISAAC JOSEPH ......................................... 32
2.4.2 ESFERA PÚBLICA – JURGEN HABERMAS ..................................................... 33
4
2.4.3 PODER DISCIPLINARIO – MICHAEL FOUCAULT ........................................... 33

2.4.4 ESPACIO DE APRENDIZAJE, LIBERTAD Y CONTROL .................................. 34
2.5 MORFOLOGÍA EN ARQUITECTURA........................................................................ 35
2.5.1 HIBRIDACIÓN .................................................................................................... 35
3. MARCO CONCEPTUAL ....................................................................................................... 36
3.1 ARTES PLÁSTICAS .................................................................................................. 36
3.2 PINTURA ................................................................................................................... 36
3.3 ESCULTURA ............................................................................................................. 37
3.4 GRABADO ................................................................................................................. 37
3.5 REVITALIZACIÓN URBANA ..................................................................................... 38
3.6 BARRIO ARTÍSTICO ................................................................................................. 38
3.7 CAPITAL SOCIAL ...................................................................................................... 38
3.8 INTERVENCIONES URBANAS ARTÍSTICAS .......................................................... 39
3.9 ARTE URBANO ......................................................................................................... 39
3.10 ARTE EN ACCIÓN .................................................................................................... 39
3.11 GRAFFITI ................................................................................................................... 39
3.12 MINIMALISMO PRAGMÁTICO ................................................................................. 40
3.13 DECONTRUCTIVISMO ............................................................................................. 40
4. MARCO REFERENCIAL ....................................................................................................... 41
4.1 TIPOLOGÍAS DE CENTROS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA.................................... 41
4.1.1 CENTROS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA PARA PROFESIONALES ............... 41
4.1.2 CENTROS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA QUE REVITALIZAN UN ESPACIO 46
5. PROYECTOS ARQUITECTÓNICOS REFERENCIALES .................................................... 48
5.1 ESCUELA DE LA BAUHAUS – DESSAU (ALEMANIA) ............................................ 48
5.1.1 RELACIÓN CON EL ENTORNO URBANO ........................................................ 48
5.1.2 ASPECTOS FUNCIONALES ............................................................................. 49
5.1.3 PAQUETES FUNCIONALES ............................................................................. 50
5.1.4 ASPECTOS FORMALES .................................................................................... 54
5.1.5 ASPECTOS TECNOLÓGICOS Y DE ILUMINACIÓN ........................................ 55
5.2 ESCUELA DE ARTES GRÁFICAS SENA – BOGOTA (COLOMBIA) ...................... 56
5.2.1 ASPECTOS PEDAGÓGICOS ............................................................................ 56
5
5.2.2 PLANTEAMIENTO .............................................................................................. 56

5.2.2 ASPECTOS FUNCIONALES ............................................................................. 57
5.2.3 PAQUETES FUNCIONALES .............................................................................. 57
5.2.4 ASPECTOS FORMALES ................................................................................... 58
5.2.5 ASPECTOS TECNOLÓGICOS .......................................................................... 59
6. ESCUELA NACIONAL SUPERIOR AUTÓNOMA DE BELLAS ARTES DEL PERÚ ......... 60
6.1 ANALISIS FUNCIONAL ............................................................................................. 60
6.1.1 VISIÓN ................................................................................................................. 60
6.1.2 MISIÓN ................................................................................................................ 60
6.1.3 PROPÓSITOS DE LA FORMACIÓN .................................................................. 61
6.1.4 PERFIL DEL INGRESANTE ............................................................................... 61
6.1.5 PERFIL DEL EGRESADO .................................................................................. 62
6.1.6 ESPECIALIDADES SEGÚN EL PROGRAMA ACADÉMICO DE ARTES
PLÁSTICAS/VISUALES Y EDUCACIÓN ARTÍSTICA .................................................... 63
6.1.7 NÚMERO DE ALUMNOS SEGÚN ESPECIALIDAD EN LA ENSABAP ............ 64
6.2 ANÁLISIS ESPACIAL ................................................................................................. 67
6.2.1 ANÁLISIS DE TALLERES SEGÚN ESPECIALIDAD (ESCULTURA, GRABADO
Y PINTURA) ....................................................................................................................... 68
6.3 CONCLUSIONES ....................................................................................................... 85
7. ANÁLISIS URBANO (SAN BORJA) ...................................................................................... 86
7.1 ANÁLISIS DE ELECCIÓN DEL DISTRITO ................................................................ 86
7.1.1 UBICACIÓN DE SECTORES DONDE SE REALIZAN ACTIVIDADES
CULTURALES Y QUE FOMENTAN LA ENSEÑANZA ARTÍSTICA. .............................. 86
7.1.2 ANÁLISIS COMPARATIVO DE DISTRITOS ...................................................... 86
7.2 CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL DISTRITO DE SAN BORJA .................... 87
7.2.1 UBICACIÓN Y LOCALIZACIÓN ......................................................................... 87
7.2.2 DATOS GENERALES ......................................................................................... 88
7.2.3 EVOLUCIÓN HISTÓRICA................................................................................... 89
7.3 ESCALA DISTRITAL .................................................................................................. 91
7.3.1 ZONIFICACIÓN Y USOS DE SUELO ................................................................ 91
7.3.2 PLANO DE ALTURAS ......................................................................................... 93
7.3.3 PLANO DE ÁREAS VERDES ............................................................................. 94
6
7.3.4 EQUIPAMIENTO URBANO ................................................................................ 96

7.3.5 FLUJO VIAL.......................................................................................................102
7.3.6 ANÁLISIS MORFOLÓGICO ..............................................................................107
8. TERRENO ........................................................................................................................115
8.1 UBICACIÓN Y LOCALIZACIÓN DEL TERRENO ....................................................115
8.2 ANÁLISIS DEL LOTE/TERRENO ............................................................................117
8.2.1 GEOMETRÍA .....................................................................................................117
8.2.2 ACTUALIDAD DEL TERRENO – I.E 7083 MANUEL GONZALES PRADA ....118
8.3 ZONIFICACIÓN Y USOS DE SUELO NORMATIVO ...............................................123
8.3.1 USO DE SUELO ACTUAL ...............................................................................124
8.4 PLANO DE ALTURAS NORMATIVO .......................................................................125
8.4.1 PLANO DE ALTURA ACTUAL ..........................................................................126
8.5 NORMATIVIDAD Y PARÁMETROS ........................................................................127
8.6 ENTORNO Y EQUIPAMIENTO URBANO ...............................................................131
8.6.1 AA.HH. San Juan Masías..................................................................................131
8.6.2 EQUIPAMIENTO URBANO ..............................................................................134
8.7 ANÁLISIS FÍSICO ESPACIAL ..................................................................................135
8.7.1 BORDES, SENDAS Y NODOS .........................................................................135
8.8 ANÁLISIS FÍSICO FUNCIONAL...............................................................................137
8.8.1 ACTIVIDADES ESTRUCTURANTES ...............................................................137
8.9 MOVILIDAD URBANA ..............................................................................................138
8.9.1 MODALIDADES DE TRANSPORTE EN EL CENTRO CULTURAL DE LA
NACIÓN 140
8.9.2 FLUJO VIAL.......................................................................................................141
8.9.3 CORTE DE VÍAS ...............................................................................................142
8.9.4 VIABILIDAD DE TRANSPORTE .......................................................................143
8.9.5 FLUJOS VEHICULARES (AUTOS) ..................................................................144
8.9.6 FLUJOS VEHICULARES (TRANSPORTE PÚBLICO) .....................................145
8.9.7 FLUJOS VEHICULARES (AUTOS / TRANSPORTE PÚBLICO) .....................146
8.10 USUARIO URBANO .............................................................................................147
8.10.1 FLUJOS PEATONALES ....................................................................................147
8.10.2 TIPOS DE USUARIOS ......................................................................................148
7
8.11. MEDIO AMBIENTE ...............................................................................................149

8.11.1 CONTAMINACIÓN SONORA Y VEHICULAR (CO2) .......................................149
8.11.2. CONTAMINACIÓN VISUAL ..............................................................................150
8.12. CONCLUSIONES..................................................................................................151
9. PROGRAMA ARQUITECTÓNICO......................................................................................152
9.1 EL USUARIO ............................................................................................................152
9.1.1 TIPO DE USUARIOS ........................................................................................152
9.1.2 NÚMERO DE USUARIOS.................................................................................156
9.2 PROGRAMA ARQUITECTÓNICO ...........................................................................160
9.2.1 DETERMINACIÓN DE AMBIENTES POR ESPECIALIDADES.......................161
9.2.2 NÚMERO DE AMBIENTES...............................................................................163
9.2.3 ANÁLISIS DE AMBIENTES ..............................................................................167
9.3. PROGRAMA ARQUITECTÓNICO ...............................................................................191
CAPÍTULO 10: PROYECTO ...................................................................................................192
10.1 FORMULACIÓN DE LA PROPUESTA.................................................................192
10.1.1 PROPUESTA GENERAL ..................................................................................192
10.1.2 CARÁCTER DEL OBJETO ...............................................................................192
10.2 CONCEPTOS INICIALES DE DISEÑO ................................................................193
10.2.1 NORMATIVIDAD ..............................................................................................193
10.2.2 TIPOLOGÍAS DE ESCUELAS ..........................................................................199
10.2.3 APERTURAS – ESPACIOS PÚBLICOS ..........................................................203
10.2.4 INTERACCIÓN VISUAL ...................................................................................204
10.2.5 COBERTURA....................................................................................................206
10.2.6 ESPACIOS DE INTERACCIÓN .......................................................................207
10.2.7 BLOQUES ACADÉMICOS ..............................................................................208
10.2.8 SERVICIOS COMPLEMENTARIOS ................................................................212
10.3 TOMA DE PARTIDO .............................................................................................213
10.3.1 PLANTEAMIENTO VOLUMÉTRICO ................................................................213
10.3.2 PLANTEAMIENTO DE ZONIFICACIÓN ...........................................................215
10.3.3 PLANTEAMIENTO DE ESPACIO PÚBLICO INTEGRADOR ..........................217
10.4 DESARROLLO DEL PROYECTO ........................................................................220
8
10.4.1 ZONIFICACIÓN Y FLUJOS (PLANTAS) ..........................................................220

10.4.2 ZONIFICACIÓN (CORTES) ..............................................................................236
10.4.3 MATERIALES Y COLORES..............................................................................238
10.4.4 SISTEMA CONSTRUCTIVO .............................................................................239
10.5 ESPECIALIDADES DEL PROYECTO..................................................................241
10.5.1 ESTRUCTURAS ................................................................................................241
10.5.2 INSTALACIONES SANITARIAS .......................................................................243
10.5.3 INSTALACIONES ELECTRICAS ......................................................................245
10.6. INDECI ...................................................................................................................247
10.7. PROPUESTA ECONÓMICA .................................................................................248
CAPÍTULO 11: VISTAS 3D .....................................................................................................249
CAPÍTULO 12: CONCLUSIONES ..........................................................................................254
CAPÍTULO 13: BIBLIOGRAFÍA ..............................................................................................255
ANEXOS ..................................................................................................................................257
9
CAPÍTULO 1: GENERALIDADES
1.1 INTRODUCCIÓN
La cultura es la base de desarrollo de toda sociedad. Considerando que nuestra cultura

se encuentra cada vez más influida por lo que pasa en el mundo, debido al crecimiento
de los factores económicos, la modernización y la inserción a un mundo globalizado.
Estableciendo una identidad cultural donde “crear por necesidad” actúa como un
incentivo natural que contribuye en el desarrollo de nuestra sociedad.
En el Perú se viene dando profundos cambios, como la transformación de un país

fundamentalmente rural a lo urbano, tomando en cuenta que nuestra cultura (estilos y
tendencias artísticas) es cada vez más usada como una herramienta de gobierno y
como un sector clave para el desarrollo.
Y aunque la cultura y el arte gozan cada vez de un mayor prestigio, lo cierto es que el
Perú no había recibido un apoyo sostenido por parte del Estado. De hecho en estos
últimos cinco años (2010-2015) se comenzó a tener una verdadera iniciativa en
conjunto con Ministerio de Cultura (creado el 20 de Julio del 2010), ofreciendo espacios
urbanos de producción artística, festivales artísticos, intervenciones urbanas artísticas,
programas culturales, y centros de cultura y recreación, en donde las expresiones
artísticas que se generan en las comunidades aportan en el desarrollo de la sociedad
y de estas mismas.
Lo que genera una gran demanda socio-cultural y artística más que todo en los barrios,
y plazas y parques zonales ubicados en los conos Norte y Sur de Lima, y parte del
centro (Barrios Altos y El Agustino), mas no en las zonas centrales (San Borja, San
Isidro, Surco, etc.), en donde se realizan actualmente importantes eventos a nivel
nacional e internacional, así negando la posibilidad de dar a conocer como es el
proceso dinámico y permanente del desarrollo cultural de nuestro país.
10
Es por ello que el tema se encuentra inscrito en el marco de la cultura y educación, y

respecto a este se abocará al tema de Escuela de Artes Plásticas y Visuales tomando
referencia a la Escuela Nacional Autónoma Superior de Bellas Artes del Perú, y
creando su sede central en la “Zona Cultural de la Nación” en el Distrito de San Borja,
considerando que no solo basta con proponer intervenciones urbanas artísticas,
programas culturales y festivales en un espacio público, sino que la enseñanza es un
factor clave para el desarrollo tanto del ciudadano como de la sociedad, a base de
tener un lugar que te permita expresarte y convivir con el arte.
Fig. 1: Cultura Viva es un programa municipal de apoyo a

agrupaciones que antes no recibía apoyo.
(Fuente: El Comercio)
1.2 TEMA Y JUSTIFICACIÓN
El tema definido como Sede Central de la Escuela Nacional Superior Autónoma de

Bellas Artes del Perú, se desarrolla principalmente para la “Revitalización e identidad
cultural” de la Zona Cultural de la Nación, eligiendo el ENSABAP entre varios centros
de enseñanza que existe en Lima (UCAL, Facultad de Artes de la PUCP, Corriente
Alterna, otros), considerando que fue la primera escuela de artes plásticas fundada en
el país, en favor de la cultura e identidad nacional, y que no posee un espacio e
infraestructura adecuada para su desarrollo.
11
Existen diferentes campos de enseñanza que abarca la actual ENSABAP, tales como
Artes Plásticas (Pintura, Escultura y Grabado), Conservación y Restauración y
Educación Artística; nuestra propuesta abarcara solo el campo de Artes Plásticas,
considerando que ahora se tendrá más espacio en la actual para los cursos de
conservación y educación. También contaremos con talleres para niños y jóvenes,
espacios públicos y privados de exhibición, áreas de exposiciones, obras culturales,
cine al aire libre, conciertos, teniendo el respaldo que viene haciendo el Ministerio de
Cultura y la Municipalidad de Lima, para generar un punto estratégico que muestre el
desarrollo artístico del país.
Así creando esta Escuela, que mediante lo explicado, cubre y da paso abierto a la
investigación de nuevos y no tan difundidos modos de expresión artística, que se había
perdido a lo largo de los años, incentivando a que el público conviva y sienta lo que
realmente es arte.
1.3 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
La ciudad de Lima, siendo la capital del Perú, es consideraba en la actualidad como el

centro político, cultural, financiero y comercial del país. Y en los últimos 5 años se ha
fomentado la cultura como una herramienta de gobierno y como un sector clave para
el desarrollo social, ofreciendo diferentes espacios de producción artística, que tengan
la capacidad de brindar una enseñanza de diferente índole a los ciudadanos.
El distrito de San Borja posee la llamada “Zona Cultural de la Nación”, cabe resaltar
que esta no tiene la importancia que debería como su nombre lo dice, ya que los hitos
culturales dentro de esta zona realmente no tienen una integración, a parte que no
existen espacios públicos que permitan al usuario del lugar una interacción entre el
usuario-artista, usuario-hito cultural y usuario-patrimonio cultural (Referido a la Huaca
San Borja).
12
Por lo que planteamos ubicar la Sede Central de la Escuela Nacional Superior

Autónoma de Bellas Artes del Perú en esta zona para revitalizarla, fomentando a que
siga creciendo y se afirme esta tendencia cultural en puntos estratégicos de Lima
(sucursales), promoviendo la educación y producción artística.
1.4 OBJETIVOS
1.4.1 OBJETIVOS GENERALES
 Revitalizar y repotenciar la Zona Cultural de la Nación, a través de un aporte

urbano artístico, referido al proyecto de Escuela de Artes Plásticas, creando un
espacio urbano que conforme un centro de actividades artísticas de diferente
índole.
1.4.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS
 Integrará los hitos culturales, y formara parte de este núcleo cultural.

 Esta escuela de artes cubrirá la demanda insatisfecha (alumnos ENSABAP).
 Obtener una mejor infraestructura, equipamiento y organización del
establecimiento.
 Se planteara una arquitectura donde los aspectos referidos al
acondicionamiento físico-ambiental colaboren para brindar el máximo confort.
 Se dará a conocer el programa urbano y arquitectónico tentativo estableciendo
criterios espaciales y funcionales, para evaluar el área necesaria para la
propuesta.
 Se determinara las características físicas y espaciales de los hitos culturales
existentes en relación con el terreno propuesto, para evaluar e identificar las
condiciones que posee.
 Se establecerá las características económicas, sociales y normativas del
proyecto permitiendo pre-visualizar la factibilidad del tema, para así
identificarlas y relacionarla con las necesidades del usuario.
13
1.5 ALCANCES Y LIMITACIONES
1.5.1 ALCANCES
1.5.1.1 DEL ESTUDIO

 El estudio del proyecto en desarrollo tiene como alcance la investigación y
sistematización de las características necesarias para la propuesta de
intervención y desarrollo del proyecto cultural en la ciudad de Lima.
1.5.1.2 DEL PROYECTO

 El proyecto se identificará como un hito en la Zona Cultural de la Nación, que
contara con un área de 7500m2, comprendiendo salas de exposiciones,
talleres de enseñanza, biblioteca, auditorios, área de enseñanza para niños,
relacionada con el acondicionamiento de infraestructura vial, áreas públicas y
servicios básicos necesarios.
 El proyecto albergara un aproximado de 450 alumnos por ciclo, teniendo en
cuenta que el actual ENSABAP tiene 900 alumnos anualmente (1er semestre
- 450 alumnos en ciclos impares (I, III, V, VII, IX), y 2do semestre 450 alumnos
en ciclos pares (II, IV, VI, VIII, X); no cubre la demanda por la falta de
infraestructura.
 El proyecto identificará y respetará el contexto paisajístico y cultural.
 El proyecto será referente para otros proyectos similares en Lima.
 El sistema constructivo será aporticado en conjunto con materiales
prefabricados y sistemas modulares.
1.5.2 LIMITACIONES
1.5.2.1 DEL ESTUDIO

 La limitación del estudio es el tiempo y la complejidad para obtener información
actualizada de datos del lugar, ya que es una zona privada.
14
1.5.2.2 DEL PROYECTO

 La limitación del proyecto es que actualmente existe un colegio en el
terreno y que se deberá trasladar los alumnos a las instituciones
educativas más cercanas.
1.6 METODOLOGÍA
1.6.1 ETAPAS
El desarrollo de la tesis se realizó en 4 etapas:
 ETAPA 1: Recopilación de información e investigación del problema.

-Antecedentes bibliográficos (revisión de libros, tesis, entrevistas, páginas web).
-Información sobre normas y parámetros de la Municipalidad de San Borja.
-Información geográfica y tipo de suelo del distrito.
-Análisis del usuario.
-Información de tecnologías y materiales factibles.
-Entrevistas y visitas a centros de formación artística.
 ETAPA 2: Procesamiento de información:

-Análisis de datos bibliográficos, evaluación de la información para el informe
final.
-Análisis de las normas y parámetros urbanísticos que corresponden para
obtener los criterios de diseño.
-Ubicamos el terreno
-Determinados y cuantificamos el número de usuarios.
-Análisis de las tecnologías y materiales
 ETAPA 3: Determinación de las condicionantes de diseño:

-Desarrollo de la programación del proyecto.
- Se define la estructura funcional del proyecto.
15
-Se establecieron los criterios de diseño de acuerdo a los parámetros y entorno.

-Se realizó un levantamiento topográfico del terreno.
 ETAPA 4: Diseño: Concluyendo la recopilación y análisis de la información se

empezó el desarrollo del proyecto.
-Se inicia con una toma de partido y primera imagen
-Anteproyecto
-Proyecto y diseño de detalles constructivos
-Revisión Final
1.6.2 TÉCNICA DE RECOLECCIÓN DE INFORMACIÓN
 Se revisaron páginas web y tesis, además de programas de estudios a nivel

mundial que fomenten el desarrollo cultural.
 Se observó el lugar, participamos de las actividades culturales que se dan a
cabo y analizamos el desarrollo logrado con las ventajas y/o deficiencias.
 Se realizaron entrevistas a personas dedicadas a la enseñanza de las artes, las
opiniones y críticas que tienen sobre el desarrollo de la cultura en el distrito,
realizamos encuestas al posible usuario sobre las condiciones en que se
desarrollan las actividades y las instituciones que lo fomentan.
1.6.3 PROCESAMIENTO DE LA INFORMACIÓN
 Una vez recolectada la información se procedió a ordenarla y presentarla

mediante tablas, cuadros, fotos, planos, etc; luego de analizar los datos
obtenidos se procedió a agrupar las conclusiones en las áreas de diagnóstico
contemplados en la investigación para con ello enfocar las fortalezas y
debilidades que podrían tener cada aspecto que representen.
16
Se trabajó de 2 maneras:
-Análisis cuantitativo de los datos obtenidos (análisis estadístico): Se efectúa

sobre la matriz de datos utilizando el programa computacional.
-Se buscó describir los datos y posteriormente se efectuó el análisis estadístico
para relacionar sus variables.
- Análisis cualitativo de los datos: Es cuando contamos con gran volumen de

datos (transcripciones de entrevistas y sesiones, cintas de audio y video, notas,
diagrama, fotografías, etc.). Por lo tanto todos estos datos deben estar bien
organizados y clasificados por temas, subtemas, categorías, etc.
-El análisis cualitativo se dio a través de confiabilidad y validez, descripción de
fenómenos, codificación de datos, interpretación de datos, establecimiento de
una plan de trabajo para la revisión del material.
17
INFORMACIÓN
1.6.4
INFORMACION INFORMACIÓN SOBRE
RECOPILACION DE ANTECEDENTES SISTEMAS
ANTECEDEN-TES SOBRE USUARIOS GEOGRÁFICA
LA INFORMACIÓN BIBLIOGRAFICOS CONSTRUCTIVOS
NORMATIVIDAD
Y MATERIALES
ANALISIS DEL
PROCESAMIENTO ANALISIS DE ANALISIS DE LOS PROYECCIÓN
REGLAMENTO
DE LA LOS DATOS DE NÚMERO
Y
INFORMACIÓN ANTECEDENTES BIBLIOGRAFICOS DE USUARIOS TERRENO
PARÁMETROS
NORMA Y
ESQUEMA METODOLÓGICO
DETERMINACIONES ESTRUCTURA REGLAMENTO LEVANTAMIENTO CONDICIONES

DE LA PROGRAMACIÓN FUNCIONAL DIMENSIONES TOPOGRÁFICO TECNOLÓGICAS
A
INFORMACIÓN CONSIDERAR
ZONIFICACIÓN
ANTEPROYECTO
PROYECTO
INFORMACION DE
LAS DETALLES
DISEÑO CONDICIONANTES CONSTRUCTIVOS
FUNCIONALES
REVISIÓN FINAL
18
CAPÍTULO 2: MARCO TEÓRICO
1
2.1 LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN EL DESARROLLO DE LA SOCIEDAD
El arte es una de las actividades esenciales en la vida del ser humano. Desde sus
inicios ha quedado claro que sintió la necesidad de expresar o comunicar sus actos y/o
pensamientos de diferentes maneras y motivos. Sabemos que no todos nacemos con
la misma habilidad y talento; pero el desarrollo del arte no solo implica que podamos
crear, sino también que podamos valorar e interpretar diferentes sensaciones artísticas.
El desarrollo artístico debería ser igual de importante como cualquier otro campo, como
el científico, porque se ha demostrado que el estudio de las artes sensibiliza y ayuda a
crear una ética muy sólida en la vida adulta; además el espectador es parte de un
proceso didáctico.
Encontramos hoy en día, teorías suficientes para comprender cuál es el lugar del arte
en la educación, como para no seguir pensando que su presencia sólo es un medio
para el desarrollo armónico y decorativo de los seres humanos, sino que dicha armonía
producto de la educación artística, puede ser la clave para crear un mundo más
humano y eficiente, en la tolerancia, en la disciplina, en el afianzamiento de los valores,
en las capacidades comunicativas, en el uso de los recursos y del pensamiento
abstracto, en el fortalecimiento de proyectos de desarrollo, en lo colectivo social y en
la individualidad.
“No es posible enseñarte que seas un excelente pintor o el mejor músico de tu país, ya
que en principio, las personas nacen con determinadas habilidades y si esas se
refuerzan y practican, entonces, pueden mostrarlas a un cien por ciento. Lo que
queremos es demostrar que con la enseñanza de las diferentes expresiones del arte
(enseñanza teórica), uno puede lograr generar interés y curiosidad por la práctica.” 2
1
Fuente: Morales Duque, Nancy; La importancia del arte en el ser humano.
2
Fuente: http://profesoramorales.blogspot.pe/
19
En la etapa de la juventud, debemos de entender el arte como un medio que nos ayude
a decodificar los paradigmas sociales, los mensajes que recibimos de nuestra sociedad
día a día. Los jóvenes son los más optimistas para realizar críticas fuertes y concretas
a los adultos, ya que pueden generar ese cambio positivo que un adulto ya ha olvidado.
Además el arte es un medio de invención, todo aquello que se ha inventado y que

conocemos ahora, nació primero en la imaginación de un ser humano, y luego de creer
en hacer realidad lo imposible, ese es el objetivo del arte: hacernos pensar en la
posibilidad de lo imposible.
Lo que el arte tiene de distinto, es su compromiso con el individuo en su propia y

personal necesidad de expresión. El mundo simbólico del arte queda expuesto en su
hacer comunicador a partir de imágenes, que surgen de manera única e irrepetible, de
acuerdo a cada experiencia de vida.
“El arte, en la sociedad actual, debe ser un poderoso llamamiento a la acción, donde
los/as creadores/as se impliquen de manera activa y efectiva en y con los problemas
que afectan a sus conciudadanos/as. Ha pasado tiempo del artista – genio romántico -
encerrado en su estudio esperando a que llegue la inspiración; la inspiración está en la
calle. El arte verdaderamente social debe ser un intersticio que abra brechas por donde
los asuntos sociales y políticos pasen a primer nivel, porque el arte, en el siglo XXI,
será social o no será. En las últimas décadas del XX, especialmente en América Latina,
las especiales circunstancias políticas hicieron que artistas, tanto individuales como
organizados en colectivos, se implicaran, del brazo de los/as demás ciudadano/as en
la lucha política”. 3
3
Fuente: Barbancho Rodríguez, Juan Ramón; Sociedad y Política: otras formas de protestas. Revista
arte.
20
2.2 ARTE EN ESPACIO PÚBLICO: BARRIOS ARTÍSTICOS Y REVITALIZACIÓN

URBANA, POR FERNÁNDEZ QUESADA BLANCA Y LLORENTE, JESÚS
PEDRO 4
¿Qué es y cómo evoluciona un barrio artístico? - Modelos internacionales en los

procesos de regeneración urbana impulsados por el arte.
La revitalización urbana se basa, por lo general, en los principios del “agrupamiento

urbano” 5, para ello el barrio como tal, es la unidad básica para reconstruir la ciudad,
por tanto, la revalorización y el reconocimiento del barrio como espacio vital donde
pueden resolverse los múltiples y crecientes problemas de nuestras ciudades es
esencial para articular un proyecto de estas características. Devolver a la persona su
carácter de ciudadano posibilita que convierta al barrio donde vive en un foco de
atracción y de identidad, y el buen planeamiento del espacio público, involucrando
todas sus expresiones culturales, posibilita convertir un barrio deprimido.
Un barrio artístico es aquel en el que hay una alta concentración de presencia artística,
posee tres factores: la afluencia de artistas en la calle: en talleres o residencias, en
cafés y locales de ocio; la abundancia de arte en el espacio público: murales,
esculturas y monumentos, arquitecturas de mérito, mobiliario urbano de diseño,
instalaciones multimedia, performances, etc., y por último la profusión en dicho
sector de establecimientos artísticos: academias o escuelas de arte, museos,
galerías de marchantes o fundaciones.
Podemos hablar de barrio artístico aunque sólo aparezca uno de estos tres factores,
con tal de que se dé en altas proporciones, cosa para la que no existe una medida
clara, pues todo depende de la percepción del hablante; pero sin duda los ejemplos
mejores y más atractivos son aquellos en los que se combinan dos factores o los tres.
4
Fuente: Fernández Quesada, Blanca y Lorente, Jesús Pedro - El arte en el Espacio Público: Barrios
Artísticos y Revitalización Urbana. Zaragoza: Prensas Universitarias de Zaragoza. P15-37, 2008
5
Fuente: http://todas-las-tribus-urbanas.blogspot.com/p/inicio.html.
21
2.2.1 MUSEOS Y ARTE PÚBLICO EN LA CIUDAD: LA POLÍTICA CULTURAL EN

“URBAN CLUSTERING” 6
Todo empieza cuando se funda un museo en un barrio deprimido, y luego siguen las
tiendas y galeristas, hasta que finalmente hacen acto de presencia los artistas.
Fig. 2: Política Cultural en “Ürban Clustering”

(Fuente: Libro: El Arte en el espacio público p20)
Esto generalmente se ha dado cuando en el ambiente existe una degradación social

muy difícil de combatir. Sin embargo existen lineamientos urbanísticos y planes
políticos y culturales que dan soporte al funcionamiento de estos procesos. Por lo
demás, tampoco hay que dejar de lado el hecho de que muchos barrios artísticos lo
son por tener una elevada concentración de museos e instituciones de arte, aunque no
haya allí una importante colonia de artistas. Existe un doble papel de los museos en
estos fenómenos urbanos.
Hoy casi resulta difícil imaginar un museo importante sin la inevitable presencia en la
vecindad de alguna escultura o instalación artística en un jardín, plaza, fuente o
estanque, y en algunos casos, la escultura delante de la puerta del museo se ha llegado
a convertir en el “logo” visual de este; tampoco sorprende encontrar replicas o incluso
piezas originales de su colección en la estación de metro más cercana o depositadas
en vecinos de centros comerciales. Los museos colocan banderolas también en sus
fachadas o indicadores de señalización en las calles, y otra forma de acentuar su
visibilidad en el espacio público es a través de obras de arte público que mojonen el
acceso de los visitantes a la oferta cultural.
6
Fuente: Fernández Quesada, Blanca y Lorente, Jesús Pedro - El arte en el Espacio Público: Barrios
Artísticos y Revitalización Urbana. Zaragoza: Prensas Universitarias de Zaragoza. P15-37, 2008
22
A esta concentración de la oferta artística se podría añadir otros muchos casos de

distritos urbanos donde junto a los museos aparecen reunidas academias de Bellas
Artes, salas de conciertos, bibliotecas, universidades, u otras instituciones culturales.
De hecho, esta condensación de oferta cultural en determinadas zonas de las grandes
urbes no es sino una estrategia de utilidad turística y una prueba de cómo los poderes
políticos tienden a agrupar sus apuestas para hacerlas más patentes.
2.3 INTERVENCIONES URBANAS ARTÍSTICAS EN UN ESPACIO PÚBLICO
2.3.1 EL ARTE NECESARIO: INTERVENCIONES ARTÍSTICAS EFÍMERAS EN

ESPACIOS PÚBLICOS 7
El estudio de intervenciones artísticas efímeras en el espacio público busca

entender los nuevos modos de contribución del arte a la construcción social.
¿Qué forma de pacto social proponen estas manifestaciones? ¿En qué aspecto
del orden social se encajan? ¿Sería una forma de practicar el desorden?
El texto plantea una reflexión sobre la trascendencia político-social de esta

acción benéfica, pacifista y poética que se ve en los espacios públicos y que
actúa desde la empatía, el enfoque positivo y abierto a la participación de la
comunidad y que son un contrapunto a la dimensión opaca de la sociedad -el
miedo a la sociedad, al conflicto y a la tragedia social, entre otros.
Por otra parte, que estas sean dinámicas cada vez más presentes, demuestra
el compromiso de las personas que no por ser ejercido desde una práctica
política no institucionalizada, deja de ser político y quizá más eficaz.
7
Fuente: http://www.ub.edu/geocrit/-xcol/202.htm
23
“No serei o poeta de um mundo caduco.

Também não cantarei o mundo futuro.
Estou preso à vida e olho meus companheiros
Estão taciturnos mas nutrem grandes esperanças.
Entre eles, considere a enorme realidade.
O presente é tão grande, não nos afastemos.
Não nos afastemos muito, vamos de mãos dadas.”
(…)
“O tempo é a minha matéria, o tempo presente, os homens presentes,
a vida presente.” 8
La calle como espacio de debate es un buen fundamento para una sociedad

democrática. El espacio público también es un espacio donde adquirimos
información y conocimiento sobre la actualidad y sobre la vida misma. Un
espacio de intercambio y de movimiento continuo. Seguidamente se presentan
algunas intervenciones artísticas que ciertamente habitan a la vez diversas
calificaciones: Activismo, arte efímero, arte contemporáneo, arte público. Sí, el
termino arte público engloba más elementos de los que la mayor parte de las
personas imagina. Muchas de estas obras trabajan en contra de la progresiva
despolitización del espacio público y combaten la comercialización y
privatización permanente del mismo.
En el espacio urbano es cada vez más común encontrarse con “graffitis” y

adhesivos, de entre otras muchas intervenciones efímeras, escultóricas o
performativas. Dentro del universo urbano algunas intervenciones artísticas
efímeras se destacan por su calidad en términos políticos. Muchas de estas
acciones promueven una sanación de lo social, al tocar en heridas de la
sociedad en las que intervienen actuando en positivo frente a las problemáticas
sociales. En otras, los artistas tienen el papel de comunicadores y catalizadores
de energías sociales.
8
Fuente: Mãos Dadas, Carlos Drummond de Andrade (1902-1987)
24
En muchos casos la relación entre la obra y el lugar es tan fuerte que se amplía
el sentido de aquella acción y que muchísimas veces reverbera a través de los
medios de comunicación a todo el mundo de forma patente y memorable.
Miremos alrededor:
2.3.1.1 LONDRES, REINO UNIDO.

Después del ataque terrorista del siete de julio de 2005, en que hubo más de
cincuenta muertos y setecientos heridos, es imposible reaccionar con
indiferencia al andar por la calle y encontrarse con imágenes como la de un
terrorista “típico” que hace el movimiento de tirar una granada, pero que en sus
manos tiene un colorido bouquet de flores. O una niñita que abraza con ternura
un misil. Estas imágenes hacen que uno recuerde y reflexione sobre este
problema colectivo.
Banksy utiliza su arte urbano callejero para promover visiones distintas a las de
los grandes medios de comunicación. Esta intención política y activista de su
obra puede estar influida por los “Ad Jammers” (movimiento que deformaba
imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje).
¿Pero pueden los graffitis de Bansky ser considerados arte público?

Arte público según Lucy Lipard es “cualquier tipo de obra de libre acceso que
se preocupa, implica, y tiene en cuenta la opinión del público para quien o con
quien ha sido realizado, respetando la comunidad y al medio.” 9
Para muchas
de las intervenciones del misterioso graffitero los ayuntamientos ingleses hacen
consultas populares y en la mayoría de los casos la gente quiere que sus obras
no sean borradas, de modo que a partir de la respuesta positiva de la población,
los propios técnicos del ayuntamiento hacen incluso un mantenimiento de estas
obras. Uno de estos ejemplos es la del hombre desnudo, obra de Banksy, en
Park Street, Bristol, en la pared de una clínica de enfermedades sexuales.
9
Fuente: Lipard, L. R., Modos de Hacer, pg. 61
25
Según consulta popular efectuada, el Ayuntamiento ha decidido que esta

imagen no será borrada.10 Por supuesto, mucha gente como Peter Gibson,
portavoz de la campaña “Keep Britain tidy”11, considera que su obra, como la
de otros graffiteros es mero vandalismo y de hecho hay vandalismo y hay arte
en la calle y lo que realmente no existe es una ciudad limpia.
Fig. 3: Pintura de una niña con un globo y el mensaje de ‘No Future’.

Southampton, 2010. Autor: Bansky
(Fuente: http://elcondensadordefluzo.blogs.fotogramas.es/2012/05/17/25-
obras-de-banksy-que-deberias-conocer/
Las obras de Bansky son una mordaz crítica a la sociedad capitalista, no hay
más que ver los murales realizados en el muro de Cisjordania levantado por
Israel, al “establishment” 12
cultural, colándose en los museos para introducir
obras imitando las reales pero con un matiz sarcástico que los encargados
tardaban días en descubrir, o incluso en exposiciones propias frecuentadas por
famosos donde colocaba un elefante vivo empapelado igual que la pared para
denunciar lo que todos sabemos que existe pero nadie queremos ver: las
desigualdades, la pobreza, la injusticia.
10
Fuente: http://www.wikipedia.org/wiki/Banksy y www.banksy.co.uk
11
Fuente: https://en.wikipedia.org/wiki/Keep_Britain_Tidy
12
Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Establishment
26
Fig. 4: Pintura realizada en el muro de Palestina en 2005. Autor: Bansky

(Fuente: http://elcondensadordefluzo.blogs.fotogramas.es/2012/05/17/25-
obras-de-banksy-que-deberias-conocer/
2.3.2. ARTE PÚBLICO: INTERVENCIONES EFÍMERAS EN LUGARES

ESPECÍFICOS ÁREA METROPOLITANA DE MADRID (1990-2008) 13
De todos los proyectos de arte público (efímeros y permanentes) realizados en

el Área Metropolitana de Madrid, las intervenciones efímeras en lugares
específicos, surgidas en los años 1990, constituyen la menor parte; sin
embargo, es la parte más reciente e innovadora, y que más contribuye al
desarrollo del concepto de arte público. Programas artísticos como “Capital
Confort”, “Acción!MAD”, “La Noches en Blanco” integran este tipo de
intervenciones (instalaciones artísticas o arte de acción) que tienen en común
haber sido concebidas bajo los conceptos: “site-specific” incorporando el
espacio urbano como parte integrante de la obra, desarrolladas “in situ”, y
buscando generar una relación activa con los ciudadanos mediante su
presencia, interacción o participación; creando nuevas formas de experimentar,
sentir, percibir e interactuar entre artistas, ciudad y ciudadanía.
13
Cubierta: “¿Cuántos?”, Krzysztof Wodiczko, “Arco de la Victoria”, 1991
27
Dentro de los proyectos efímeros realizados en el espacio público del Área

Metropolitana de Madrid, se pueden diferenciar: las exposiciones de obra
personal al aire libre y las intervenciones en lugares específicos, siendo estas
últimas las que analizaremos. Se trata de instalaciones artísticas o arte de
acción en la vía pública, que a su vez comprenden una amplia y diversa índole
de manifestaciones artísticas que tienen en común haber sido pensadas “a
priori” para un espacio determinado, teniendo en cuenta sus características. Por
tanto, son obras “site-specific”, que al contrario de las exposiciones de obra
personal al aire libre, han sido pensadas para un espacio y un tiempo
determinado, desarrolladas “in situ” y buscando una interacción con el
espectador.14
Este tipo de propuestas artísticas incluyen un variado grupo de técnicas y

estilos, con el objetivo de generar en el espacio una nueva experiencia
sensorial, visual, auditiva o ambiental; creando nuevas formas de experimentar,
sentir, percibir e interactuar entre el público y el artista. Por ello, cuentan con la
presencia activa del espectador para que pueda recibir estas percepciones.
Aunque la diversidad de proyectos es amplia, se pueden clasificar en:
2.3.2.1 MUESTRAS EXPERIMENTALES
Como su nombre indica, son aquellas propuestas caracterizadas por servir de

experimento, con vistas a posibles perfeccionamientos, aplicaciones y difusión.
Suelen surgir al margen de la Administración Pública, aunque para poder
celebrarse tienen que contar con su aprobación y/o apoyo. Algunos ejemplos
destacados por tratar el concepto de «arte público», son: “La Montaña Viaja”,
“Escenas para un laberinto” que con el tiempo vendría a conformar “Capital
Confort”.
14
Fuente: http://www.aacadigital.com/contenido.php?idarticulo=771
28
“LA MONTAÑA VIAJA”15

Fue una de las primeras propuestas experimentales que iniciaron el camino. “La
Montaña Viaja” abordó el concepto de «arte público» desde las reflexiones y
discursos que suscita el arte confrontado al espacio público urbano, y a la
mirada de un receptor accidental: el transeúnte.
“ESCENAS PARA UN LABERINTO”16

Poco después, en la Corona Metropolitana aparecieron las primeras iniciativas
efímeras que trataban el concepto «arte público», como “Escenas para un
laberinto” que posteriormente se consolidaría como el programa cultural “Capital
Confort” en la ciudad de Alcorcón. Así, “Escenas para un laberinto” (1ª edición
de “Capital Confort”) se celebró del 4 al 8 de septiembre de 1997, inscrita dentro
del VI Festival Internacional de Teatro de Calle de Alcorcón.
2.3.2.2 PROGRAMAS CULTURALES

Se trata de proyectos promovidos por las administraciones públicas, que
incluidos en la agenda cultural de las mismas cuentan con más de una edición,
como: “Capital Confort” en Alcorcón, “Arte Urbano” en Alcobendas o las
intervenciones dentro del Museo de Escultura de Leganés.
“CAPITAL CONFORT”
Es un programa de intervenciones efímeras en Alcorcón. Este proyecto fue
promovido desde 1997 por el Ayuntamiento de Alcorcón, en el marco de las
Fiestas Patronales de la ciudad durante el mes de septiembre, y participan
artistas y colectivos nacionales e internacionales (Marzo, 2001).
15
16
29
2.3.2.3 CONVOCATORIAS 17
Son convocatorias o certámenes públicos, promovidos tanto por la
Administración pública como por entidades privadas, es el caso de: “Madrid
Abierto”; “Madrid Procesos” o el certamen “Performa” y «Muestra de “Graffiti
Sur”» en el marco del festival Festimad.
“MADRID ABIERTO”
Es una convocatoria internacional, de carácter temporal y efímero.
Este programa de arte público está promovido por la Fundación Altadis, el área
de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, y la Dirección General de Archivos,
Bibliotecas y Museos de la Consejería de Cultura y Deportes de la Comunidad
de Madrid.
2.3.2.4 DISEÑOS DE ILUMINACIÓN

Se trata de intervenciones que adoptan el formato de diseños de iluminación
temporal pensados expresamente para un espacio y un tiempo determinado.
Dentro de las diversas iluminaciones realizadas a lo largo de estos años en la
capital, mencionar algunos casos destacables, como: “¿Cuántos?” de Krzysztof
Wodiczko, “Luces para el encuentro” de Gaspare Di Caro, “Noches de luz en el
Español” de Tato Cabal y José Luis Yuste, el Plan de Navidad 2004-2005 del
Ayuntamiento de Madrid, o la iluminación especial de Madrid con motivo de la
Boda de Su Alteza Real el Príncipe de Asturias y Doña Letizia Ortiz Rocasolano.
17
30
Fig. 5: “Noches de luz en el Español”, Tato Cabal y José Luis Yuste, fachada principal
del Teatro Español (Plaza de Santa Ana, Madrid), 2004. (Foto: Blanca Fernández).
(Fuente: http://www.aacadigital.com/contenido.php?idarticulo=771)
2.3.2.5 ARTE BASADO EN LA COMUNIDAD» (COMMUNITY ART)

Son propuestas participativas, cada proyecto crea grupos específicos de trabajo
pertenecientes a comunidades concretas donde todos los participantes (artistas
o personas ajenas al mundo del arte) son considerados autores. El artista activa
procesos y modos de hacer, cuya experiencia transforma a quienes participan
en ella. Abordan temas sociales que reivindican la igualdad para todas las
personas que habitan en la ciudad (discapacitados, gays, lesbianas,
inmigrantes, personas mayores, etc.).
Se colocaron nueve vallas en total, de 200 x 100 cm, una para cada uno de los
ocho colectivos sociales; además de una novena que contenía una explicación
para que los ciudadanos entendieran la intervención, con un texto que decía:
PASEO DE LOS SUEÑOS.
31
Fig. 6: Intervención Paseo de los sueños (Foto: Blanca Fernández).

(Fuente: http://www.aacadigital.com/contenido.php?idarticulo=771)
2.4 REFLEXIONES ACERCA DE LA RELACIÓN ENTRE ESPACIO PÚBLICO Y

CAPITAL SOCIAL – Por Guillermo Dascal 18
Para comenzar, es útil considerar alguna aproximación al espacio público que facilite
el examen de su relación con el capital social. Las definiciones son muchas, e incluso
contradictorias, además de provenientes de distintas vertientes del saber (arquitectura,
sociología, psicología, otros) o del hacer (normativas de diferentes países, el urbanismo
operacional, la opinión pública, etc.). De entre esa variedad, escogemos algunas
adecuadas a nuestros propósitos:
2.4.1 ESCENARIO PARA LA ACCIÓN – ISAAC JOSEPH

En primer lugar, nos interesa una de las aproximaciones de Isaac Joseph en
sus numerosos libros y artículos relacionados con el espacio público, donde
enfatiza su carácter de «escenario para la acción». Desde esta perspectiva, el
autor destaca el valor de la interacción y la presencia como elementos
sustantivos y distintivos de los espacios públicos, para lo cual el diseñador, en
18
Fuente: Guillermo Dascal - Espacios Públicos y Construcción Social: Reflexiones acerca de la
relación entre los espacios públicos y el capital social. Santiago de Chile: LOM Ediciones. p 41-48,
2007
32
el momento de idear un espacio de esta índole, debe hacer las veces de

escenógrafo, con la diferencia de que en vez de un público sentado en butacas,
existe público en movimiento. Para Joseph, «el espacio público es un
dispositivo de dramatización de la intersubjetividad práctica que moviliza toda
una serie de artefactos y equipamientos del pensamiento y de la actividad». En
otras palabras, se trata de un espacio que activa procesos psíquicos y
psicosociales, que genera intersubjetividad y produce aprendizaje de la
alteridad. Estos resultados pueden darse durante la presencia o co-presencia
de un sujeto en un espacio público, o bien con posterioridad a la visita o
intercambio físico acontecido.
2.4.2 ESFERA PÚBLICA – JURGEN HABERMAS

Desde otro ángulo, Habermas reconoce la existencia de la «esfera pública »,
que presenta como el ámbito logrado por la burguesía del siglo XVIII para
negociar con el Estado. Vale decir, incluye todos los espacios o esferas donde
la comunidad puede expresarse y enfrentar al Estado, lo que implica que se
refiere tanto a cafés, conciertos, plazas, como a la prensa o la opinión pública.
En este enfoque, la esfera pública incluye tanto espacios de dominio público

como espacios privados, pero que son de acceso público o semipúblico, esto
es, restringido a los que beben café, pagan una entrada, etc. La idea básica es
que el espacio público, en tanto concepto, se asocia a espacios de libertad.
2.4.3 PODER DISCIPLINARIO – MICHAEL FOUCAULT

En otra visión, Foucault entiende los espacios públicos como expresiones de
los grupos de mayor poder: el Acrópolis, el ágora, solo para ciudadanos; el Foro
romano, también. Rodrigo Salcedo destaca la definición de «poder disciplinario»
elaborada por Foucault, que se expresa en el territorio como un conjunto de
espacios públicos que, estratégicamente, facilitan el control ejercido por el grupo
de poder sobre la población.
33
2.4.4 ESPACIO DE APRENDIZAJE, LIBERTAD Y CONTROL

Exponiendo lo anterior, nos encontramos, con tres versiones distintas: espacio
de aprendizaje, espacio de libertad, espacio de control. Considerando las
relaciones que pueden existir con el capital social, el espacio público se traduce
en un escenario donde se aprende, aunque sea en la presencia con el otro; un
espacio donde existe la potencialidad de expresarse libremente, un espacio
ganado y sentido como propio; y paradójicamente, también el espacio público
puede interpretarse como un espacio de control, de control por parte del poder.
De las tres acepciones, pensamos que las funciones del espacio como lugar de
aprendizaje y de expresión de libertad son los dos ámbitos más interesantes
para abordar la relación que nos ocupa.
Ahora bien, si consideramos el carácter simbólico y, por tanto, dinámico que

tiene la ciudad para sus habitantes, y centramos el análisis en el espacio público
urbano, la polaridad espacio público de libertad y aprendizaje en oposición a
espacio público de control puede ser resuelta a partir de la función que puede
cumplir cada uno de ellos en cada territorio y en cada uno de los momentos que
vive una sociedad determinada, siempre tomando en cuenta cada espacio
público en relación con los otros espacios públicos que se encuentran en el
medio urbano. De este modo, un espacio público puede significar esos tres
aspectos simultáneamente: aprendizaje, libertad, control o bien uno de ellos
con mayor o menor preeminencia.
Un espacio público pudo haber sido diseñado con un propósito (por ejemplo,
controlar) y, en la práctica, utilizarse fundamentalmente para conocer al otro o
intercambiar. Así, un parque pudo haber sido un paseo dominical de elite a
principios de siglo y estar hoy transformado en un parque popular, utilizado en
algunos momentos del año para la expresión política u otro tipo de eventos.
34
2.5 MORFOLOGÍA EN ARQUITECTURA
2.5.1 HIBRIDACIÓN 19
"El término hibridación ha ganado espacio en las dos últimas décadas [...] por
abarcar el conjunto de procesos en que estructuras o prácticas sociales
discretas, que existían en forma separada, se combinan para generar nuevas
estructuras, objetos y prácticas en los que se mezclan los antecedentes. [...] El
resultado adepta a menudo formas paradójicas: 'La cualidad del proceso de
hibridación es convertir lo diferente en igual, y lo igual en diferente, pero de una
manera en que lo igual no es siempre lo mismo, y lo diferente tampoco es
simplemente diferente'
Estudios de ciencias sociales, literarios y artísticos recurren a esta noción para

nombrar la vastísima variedad de entrecruzamientos de repertorios culturales
en las sociedades contemporáneas. Se designan como híbridos procesos
tradicionales muy a parte de la arquitectura que cabrían bajo las etiquetas de
mestizo o sincrético, y también fusiones propiamente modernas donde lo culto
se combina con lo tradicional; por ejemplo, artesanías y músicas étnicas
entremezcladas con productos simbólicos contemporáneos.
El proyecto va tener dos tendencias arquitectónicas diferentes (Minimalismo

Pragmático y Deconstructivismo), que al combinarse generarán un nuevo
proyecto con cualidades en forma, estructura y espacio, teniendo el reto de
fusionar ambos estilos y generar una sola unidad (híbrido).
19
Fuente: García Canclini, Néstor - Términos críticos de la sociología de la cultura. Buenos Aires:
Paidos. p 124, 2002
35
CAPÍTULO 3: MARCO CONCEPTUAL
20
3.1 ARTES PLÁSTICAS
Está vinculado a las creaciones del ser humano que busca expresar una visión sensible
real o imaginario, dichas expresiones pueden materializarse en distintas en diferentes
soportes.
Podemos decir que las artes plásticas abarcan todas las artes como los trabajos en el
ámbito de la pintura, escultura, arquitectura, entre otros. El proceso de creación
contempla la búsqueda de materiales y técnicas que permita al artista expresar
fielmente su intención en la obra.
Actualmente el desarrollo de las artes plásticas, es tan importante, que se dictan cursos
para especializarse y formarse en esta área, adquiriendo los conocimientos y
habilidades necesarias para desarrollar los oficios artísticos, conservación y
restauración de los bienes culturales, las artes aplicadas, etc.
3.2 PINTURA 21
Arte y técnica de pintar o representar algo en una superficie mediante la combinación
de líneas, colores y trazos con una finalidad estética.
 PINTURA AL FRESCO
Técnica para pintar sobre paredes y techos en la que se emplean colores disueltos en
agua de cal que son extendidos sobre una capa de estuco fresco especialmente
preparado.
"la pintura al fresco se ha utilizado para decorar muchas iglesias"
 PINTURA AL ÓLEO
Técnica para pintar en la que se emplean colores disueltos en aceite.
"la pintura al óleo se suele hacer sobre lienzo"
20
Fuente: http://definicion.de/artes-plasticas
21
Fuente: https://es.oxforddictionaries.com/definicion/pintura
36
 PINTURA AL PASTEL
Técnica para pintar en la que se utilizan lápices de colores blandos y pastosos.
"en la pintura al pastel se pinta siempre sobre papel"
 PINTURA AL TEMPLE
Técnica para pintar en la que se emplean colores mezclados con cierto tipo de
pegamento y agua caliente.
3.3 ESCULTURA 22
La Escultura es, junto con la arquitectura, la pintura y la música una de las denominadas
Bellas Artes, por esa inherente finalidad que tienen de expresar la belleza y consiste
en el arte de moldear el barro, tallar en piedra, maderas o cualquier otro material,
figuras en volumen. El escultor, tal como se denomina a la persona que se encarga de
llevar a cabo este arte, se expresará creando volumen como dijimos, pero también
conformará y definirá espacios.
Por escultura, entonces, se entenderá cualquier arte de talla y cincel, así como también
las de fundición, moldeado y en algunos casos correspondientes, de la alfarería.
23
3.4 GRABADO
Se conoce como grabado a la técnica de impresión o arte que supone un trabajo previo
sobre una superficie a la que luego se la cubre con tinta y de la cual se obtiene, por
prensado, diferentes copias de un mismo modelo. El grabado es una de las formas
más antiguas con las cuales el ser humano pudo realizar obras de arte, además de
servir también como método a partir del cual se pueden obtener muchas copias de un
mismo diseño. El nombre de la técnica, grabado, proviene de la idea de grabar las
modificaciones o alteraciones que se le realiza a una superficie, marcar, dejar huella
de que esa superficie fue trabajada.
22
Fuente: Definición ABC http://www.definicionabc.com/general/escultura.php
23
Fuente: Definición ABC http://www.definicionabc.com/general/grabado.php
37
El grabado puede ser utilizado tanto como forma artística así como también como
método de impresión de diferentes tipos de panfletos, folletos o papelería. A lo largo
de la historia, el ser humano ha utilizado diversos soportes para crear sus grabados
que van desde el metal, la piedra, la madera e incluso en la actualidad materiales
artificiales como el telgopor o materiales sintéticos.
3.5 REVITALIZACIÓN URBANA 24

Es un modelo de intervención de las políticas urbanas basado en una gestión integral
y multidisciplinar. Actualmente es el instrumento global para recuperar una ciudad ya
que involucra aspectos urbanos, sociales y económicos, abogando por la
sostenibilidad, la defensa de la ciudad compacta, la mejora de las condiciones de
habitabilidad y la identidad de los vecinos con su barrio y su ciudad.
3.6 BARRIO ARTÍSTICO 25

Es aquel Lugar en el que hay una alta concentración de presencia artística, posee tres
factores: la afluencia de artistas en la calle, la abundancia de arte en el espacio público
y por último la profusión en dicho sector de establecimientos artísticos: academias o
escuelas de arte, museos, galerías de marchantes o fundaciones.
26
3.7 CAPITAL SOCIAL
Consiste en una invitación a reconstruir las formas de cooperación basadas en el
espíritu cívico, como una forma de disminuir tendencias a la disgregación social y
aumentar la eficiencia de la acción colectiva. Se trata de un concepto relativamente
impreciso y objeto de polémica, a la cual no es ajena la dificultad de establecer criterios
para medirlo y formular políticas públicas a partir de él.
24
Fuente: El arte en el Espacio Público – Jesús Pedro y Fernández Quesada Blanca y Lorente
25
Fuente: El arte en el Espacio Público – Jesús Pedro y Fernández Quesada Blanca y Lorente
26
Fuente: Reflexiones acerca de la relación entre espacio públicos y el capital social – Guillermo
Dascal
38
27
3.8 INTERVENCIONES URBANAS ARTÍSTICAS
Los artistas urbanos toman elementos del espacio público en el que se inscriben
sus obras, pervirtiéndolos para dotarlos de nuevos significados y jugando con el
espectador para hacernos muchas veces reflexionar o simplemente provocar una
mirada irónica a nuestro entorno.
28
3.9 ARTE URBANO
Es considerado un talento de “natos”, denominado también “arte callejero” o “Street
art”, hacer referencia a todo arte de la calle, frecuentemente ilegal. El arte urbano
engloba tanto al graffiti como a diversas otras formas de expresión artística callejera,
desde mediados de los años 90.
3.10 ARTE EN ACCIÓN 29

Es un grupo variado de técnicas o estilos artísticos que hacen énfasis en el acto creador
del artista.
3.11 GRAFFITI 30
Son varias formas de inscripción o pintura generalmente sobre mobiliario urbano con
contenido político social, y también es usual que no sea con el permiso del dueño del
inmueble.
El graffiti tiene dos vertientes: una vertiente legal, en la que los artistas, son capaces
de hacer cuadros y murales de gran espectacularidad y técnica; y su vertiente ilegal,
en la que cualquier lugar es válido; no es cuestión de hacer grandes obras en muros,
sino pintar en los lugares más difíciles, las piezas más grandes y donde más se vean.
El graffiti actualmente abarca desde grandes murales de muchos colores que son
verdaderas obras de arte a pintadas de unos pocos minutos en cualquier muro.
27
Fuente: http://laurbana.com/blog/2012/04/09/intervenciones-urbanas-artistas-callejeros-en-el-
espacio-publico/
28
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/aerosol_(pintada)/arte_urbano_el_graffiti
29
Fuente: Diccionario enciclopédico de arte y arquitectura
30
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/aerosol_(pintada)/arte_urbano_el_graffiti
39
3.12 MINIMALISMO PRAGMÁTICO 31

El concepto es desnudar todo a su cualidad esencial y lograr la simplicidad. La idea no
es completamente sin ornamentación, sino que todas las piezas son consideradas
como reducida a una etapa en la que nadie puede quitar nada más para mejorar el
diseño. Así la forma final es sin duda un resultado de un ordenamiento y zonificación
minucioso y pragmático.
3.13 DECONTRUCTIVISMO 32
La deconstrucción no es demolición o disimulación. Mientras que diagnostica ciertos
problemas estructurales con estructuras aparentemente estables, estas faltas no llevan
al colapso de la estructura. Por el contrario, la desconstrucción gana toda su fuerza al
retar los valores de armonía, unidad y estabilidad, y al proponer, en su lugar, una forma
diferente de ver la estructura: la visión de que las fallas son intrínsecas a la estructura.
Éstas no pueden ser eliminadas in destruirla; son, en efecto, la estructura.
Un arquitecto deconstructivista no es, por lo tanto, uno que desmantela edificios, sino
uno que ubica los dilemas inherentes entre los edificios. El arquitecto deconstructivista
coloca las formas puras de la tradición arquitectónica sobre el sofá e identifica los
síntomas de una impureza reprimida. La impureza es llevada a la superficie a través
de una combinación de gentil persuasión y violenta tortura, la forma es interrogada.
31
Fuente: http://docsetools.com/articulos-enciclopedicos/article_90314.html
32
Fuente: Wigley, Mark (1988) "Deconstructivist Architecture". En: Jencks, Charles; Kropf, Karl (2006)
Theories and Manifestoes of Contemporary Architecture. London: Wiley Academy. p 291.
40
CAPÍTULO 4: MARCO REFERENCIAL
4.1 TIPOLOGÍAS DE CENTROS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA

Las dos tipologías más importantes para el desarrollo del proyecto son:
4.1.1 CENTROS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA PARA PROFESIONALES
4.1.1.1 ENSABAP – ESCUELA NACIONAL SUPERIOR AUTÓNOMA DE

BELLAS ARTES DEL PERÚ 33
Es una de las instituciones de artes

plásticas más importantes del país.
Fue fundada en 1918 por el
Presidente José Pardo y Barreda y
hasta ese entonces había existido en
el país sólo una Academia de Dibujo
y Pintura, fundada durante el
gobierno del virrey Fernando de
Abascal, y cuyas limitaciones
económicas impedían impartir una Fig. 7: Fachada principal ENSABAP 2015
enseñanza adecuada. (Fuente Propia)
La Escuela de Bellas Artes ejerció por muchos años un liderazgo artístico en el

país. Funcionó desde su inauguración, en el antiguo local del Colegio Secular
de los Agustinos de San Idelfonso, en el jirón Ancash, en el centro histórico de
Lima. Su fachada, elaborada en 1924 por el escultor y arquitecto español
Manuel Piqueras, está construida en el llamado estilo neoperuano, que intentó
fusionar elementos autóctonos con el barroco español.
33
Fuente: http://www.oei.es/cultura2/peru/08a.h
41
La Escuela de Bellas Artes depende del Ministerio de Educación y forma

profesionales del más alto nivel en las áreas de Artes Plásticas y Visuales.
Cuenta con dos Programas Académicos: Artes Plásticas y Restauración
(pintura, escultura, grabado, restauración y conservación); y Educación Artística
(que incluye las especialidades de Educación y Pedagogía.
Después de seis años de estudio la Escuela otorga el título de Artista

Profesional con mención en Pintura, Escultura, Grabado, Restauración y
Conservación; y luego de cinco años, el título de Profesor de Educación
Artística con mención en Artes Plásticas.
4.1.1.2 ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES CORRIENTE ALTERNA 34
Se fundó en 1992 siguiendo la

currícula establecida por el
Ministerio de Educación.
El nombre de esta escuela de arte
tiene su origen en una obra del
escritor mexicano Octavio Paz,
quien accedió a otorgarle éste título
como señal de alternativa en la
educación artística en el Perú.
Fig. 8: Escuela Corriente Alterna 2015
(Fuente: http://www.corrientealterna.edu.pe/)
La Escuela tiene convenios con la Universidad Autónoma de México y recibe

continuamente la visita de artistas nacionales y extranjeros en su moderno local
situado en el distrito de Miraflores. Los estudios duran cinco años. Al terminar
el tercer año, el alumno recibe el Certificado de Técnico en Artes Visuales, y al
culminar el quinto año, luego de la sustentación de su tesis se le da el Título
Profesional de Artista Plástico.
34
Fuente: http://www.oei.es/cultura2/peru/08a.htm
42
4.1.1.3 FACULTAD DE ARTE DE LA PONTIFICIA UNIVERSIDAD

CATÓLICA DEL PERÚ 35
Fue fundada en 1939 por el artista austriaco Adolfo Winternitz, con el nombre
de Academia de Arte Católico, y bajo los auspicios de la Pontificia Universidad
Católica del Perú. Desde sus inicios representó una alternativa artística e
ideológica frente a las corrientes imperantes en la ENSABAP.
La Facultad tiene como objetivo ejercitar a los alumnos en sólidos principios de

método, disciplina y libertad, y forma profesionales en Diseño Gráfico, e
Industrial, Pintura, Escultura, Grabado y Educación Artística. Luego de seis
años de estudios, otorga el título de Bachiller y el de Licenciado en la
especialidad correspondiente.
Fig. 9: Facultad de Arte PUCP

(Fuente: http://fotos.pucp.edu.pe/
fotos/ver/1224/56/0 /)
Fig. 10: Nueva Facultad de Arte PUCP

(Fuente:http://www.proyecta.net.pe/
proyectos-proyecta/nueva-facultad-
de-arte-pucp/
35
Fuente: http://www.oei.es/cultura2/peru/08a.htm
43
4.1.1.3 ESCUELA DE LA BAUHAUS – DESSAU (ALEMANIA) 36

Bauhaus, etimológicamente significa,
Casa de Construcción, fue fundada en
1919, en Weimar -Alemania, por
Walter Gropius, trasladada en 1925 a
Dessau y disuelta en 1933 en Berlín.
El espíritu y las enseñanzas de esta

institución puede decirse se
extendieron por todo el mundo.
Fig. 11: Escuela de la Bauhaus
(Fuente: http://www.corrientealterna.edu.pe/)
Con el movimiento de Weimar a Dessau, la Bauhaus tuvo la oportunidad de

crear un edificio que ofreciera óptimas condiciones de trabajo al poder
desarrollar su propio diseño, que fue llevado adelante por el propio Walter
Gropius e inaugurado el 4 de diciembre de 1926, convirtiéndose rápidamente
en icono de inicios del movimiento Moderno.
...."¡Arquitectos, escultores, pintores, todos nosotros

debemos regresar al trabajo manual! [...]
¡Establezcamos, por lo tanto, una nueva cofradía de
artesanos, libres de esa arrogancia que divide a una
clase de la otra y que busca erigir una barrera
infranqueable entre los artesanos y los artistas!
Anhelemos, concibamos y juntos construyamos el
nuevo edificio del futuro, que dará cabida a todo —a la
arquitectura, a la escultura y a la pintura— en una sola
entidad y que se alzará al cielo desde las manos de un
millón de artesanos, símbolo cristalino de una nueva fe
que ya llega.... " Walter Gropius
36
Fuente: https://es.wikiarquitectura.com/index.php/Edificio_de_la_Bauhaus_en_Dessau
44
Con el edificio de la Bauhaus, Gropius puso en práctica su ambición de diseñar

procesos de vida, así como de unir arte, técnica y estética en busca de
funcionalidad. Nació de la fusión de la Academia de Bellas Artes y la Escuela
de Artes y Oficios, pretendiendo superar el divorcio existente entre arte y
producción industrial por un lado y por el otro entre arte y artesanía.
La pedagogía se dividía en tres partes: 37
-Primera parte: Durante seis meses, el aprendiz se adaptaba a los talleres de

la Bauhaus y descubría sus preferencias gracias a la convivencia con los
artistas formaban parte de ella. Trabajaba con piedra, madera, metal, barro,
vidrio, colorantes y tejidos, mientras se le enseñaba dibujo y modelado. En este
tiempo, se aplicaba un curso obligatorio denominado Vorkurs, donde se
investigaba los principales componentes del idioma visual en textura, color,
forma, contorno y materiales. Esto llegó a conocerse más tarde como "Método
Bauhaus".
-Segunda parte: Entraba a los talleres y recibía una instrucción práctica y formal
por tres años. Más adelante, pasaba su examen de artista. A través de esto, se
elegían a los estudiantes más destacados.
-Tercera parte: Los que fueron seleccionados recibían cursos prácticos en las
fábricas y salían bajo el título de arquitecto.
Pintura, escultura, diseño de muebles, carpintería, trabajo en hierro y cristal,

tejido, alfarería, grafismo artístico, pintura mural, escenificación, danza, teatro,
tipografía y la arquitectura eran los distintos tópicos que se impartían en la
institución.
37
Fuente: http://www.monografias.com/trabajos52/escuela-bauhaus/escuela-bauhaus2.shtml#ensen
45
4.1.2 CENTROS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA QUE REVITALIZAN UN ESPACIO
4.1.2.1 PLAZA DE LAS ARTES – SAO PAULO (BRASIL) 38

El Conservatorio Dramático Musical de São Paulo ocupa un edificio del siglo
XIX - ahora deteriorado y ocioso - incrustado en el corazón de una región
degradada del centro de la ciudad. Además del importante marco histórico y
arquitectónico, alberga una extraña sala de recitales, no utilizada durante
décadas.
El proyecto de Plaza de las Artes restaura y rehabilita ese edificio, y con el

aprovechamiento de un lote vacío de la propiedad municipal, vinculado a un
complejo de nuevas construcciones y espacios de circulación, estará abrigando
las instalaciones necesarias o adecuadas para el funcionamiento de los
cuerpos artísticos del Teatro Municipal.
Fig. 12: Ingreso Principal a la Plaza de las

artes, Sao Paul, Brasil
(Fuente: http://www.archdaily.pe/pe/
02237947/plaza-de-las-artes-brasil-
arquitetura)
Este es un espacio de música y danza para la regeneración del centro de Sao

Paulo. Además, es preciso crear nuevos espacios públicos comunes utilizando
la geografía urbana, la historia local y los valores contemporáneos de la vida
pública.
38
Fuente: http://www.archdaily.pe/pe/02-237947/plaza-de-las-artes-brasil-arquitetura
46
Fig. 13: Ingreso Posterior de la Plaza de Artes – Sao Paulo, Brasil

(Fuente:http://www.archdaily.pe/pe/02237947/plaza-de-las-
artes-brasil-arquitetura)
4.1.2.1 INSTITUO PRATT – MYRTLE AVENUE (BROOKLYN) 39
“El principal objetivo de este

proyecto es explorar la relación
entre el instituto Pratt, una gran
institución neoyorquina y la gran
comunidad dentro de la cual
reside” Jack Esterson
Fig. 14: Departamento de Artes Digitales del Instituto Pratt

(Fuente: http://www.archdaily.pe/pe/771129/pratt-institutes-
new-film-video-department-building-wasa-studio-a)
Myrtle Hall proporcionará al departamento de Artes Digitales del Instituto Pratt

espacios e instalaciones necesarias para su facultad y estudiantes para
continuar la investigación y el diseño de vanguardia. El área de artes digitales
incluye estudios/aulas de tecnología de punta, laboratorios de animación,
estudio de grabación, y una destacada galería de cristal en el atrio.
39
Fuente: http://www.archdaily.pe/pe/771129/pratt-institutes-new-film-video-department-building-
wasa-studio-a
47
CAPÍTULO 5: PROYECTOS ARQUITECTÓNICOS REFERENCIALES

El presente capítulo se analizará diferentes proyectos arquitectónicos con el fin de analizar los
aspectos funcionales, formales y tecnológicos que propone una escuela de artes.
El análisis de este tipo de proyectos sirve para ver cómo se plantea la distribución y
funcionamiento de estas, como el diseñador resolvió los problemas espaciales que representa
proyectar un edificio destinado a este fin.
5.1 ESCUELA DE LA BAUHAUS – DESSAU (ALEMANIA)

Para su diseño Gropius analizo los programas de educación y arquitectura.
5.1.1 RELACIÓN CON EL ENTORNO URBANO
Fig. 15: Planta del conjunto - Escuela de la Bauhaus

(Fuente: https://es.wikiarquitectura.com/index.php/Edificio_de_la_Bauhaus_en_Dessau)
El edificio de la Bauhaus de Dessau, considerada como la obra maestra del

racionalismo europeo, tiene una configuración relacionada con las condiciones
de la zona donde se ubica: limita con una calle, atraviesa otra perpendicular a
la primera y dos de sus alas contornean un cercano campo deportivo, y se abre
al ritmo de la vida urbana con sus grandes fachadas de luminosas cristaleras. 40
40
Fuente: ARGAN, Guilio Carlo. Walter Gropius y la Bauhaus. pg.113
48
La Bauhaus fue el primer edificio educativo que rompió con la concepción

espacial de los siglos anteriores. La primera problemática fue la complejidad del
programa de incluir viviendas y educación dentro del mismo programa y de
relacionarlas haciendo que todo el edificio se vea como una unidad sin aislar
uno de otro. Es a partir de esta problemática que se plantea las distintas
relaciones en el espacio por el juego de planos en diferentes niveles y diferentes
disposiciones de volúmenes a diferentes alturas. 41
5.1.2 ASPECTOS FUNCIONALES 42

La entrada principal de la Bauhaus está dividida por tres puertas separadas
con columnas rojas que dan acceso a la escalera y al vestíbulo. Cada volumen
cuenta con un vestíbulo de ingreso el cual contiene los elementos de circulación
que comunican vertical y horizontalmente a los ambientes. Asimismo cada extremo
cuenta con escaleras de escape.
ESCALERA Y VESTÍBULO
ESCALERA DE EVACUACIÓN
INGRESO PRINCIPAL
Fig. 16: Plano – Planta base de la Bauhaus

(Fuente: www.urbipedia.org y elaboración propia)
41
Fuente: GIEDION, S. Walter Gropius. Buildings for education pg.53
https://es.wikiarquitectura.com/index.php/Edificio_de_la_Bauhaus_en_Dessau
42
Fuente: https://es.wikiarquitectura.com/index.php/Edificio_de_la_Bauhaus_en_Dessau
49
El edificio se distribuyó en tres alas principales interconectadas por un elemento a

de aspa rompe el concepto de simetría y antepone su eficacia funcional a la
coherencia estética. Se caracterizó por plantas y secciones ortogonales,
generalmente asimétricas y ausencia de decoración en las fachadas. Los espacios
interiores son luminosos y diáfanos.
5.1.3 PAQUETES FUNCIONALES 43

El edificio ofrecía ambientes ideales para el trabajo y era una manifestación de
su propia filosofía de diseño.
El edificio como se distribuyó como ya se dijo en tres alas principales

interconectadas por un puente, que albergan funciones distintas y estas están
dispuestas de acuerdo a las características funcionales.
A: ACADEMIA DE LAS ARTES
A B: ESCUELA TÉCNICA
C: ALOJAMIENTO ESTUDIANTES
D: ÁREA SOCIAL
PUENTE: ÁREA ADMINISTRATIVA
D
C
B
Fig. 17: Plano – Planta base de la Bauhaus

(Fuente: www.urbipedia.org y elaboración propia)
43
Fuente: http://moleskinearquitectonico.blogspot.pe/2011/06/walter-gropius-bauhaus-de-dessau.html
50
 El volumen (A):
La Academia de las Artes: es el edificio principal, que alberga los talleres de
diseño y compuesto por dos cajas intersecadas, una gris, más opaca y otra
blanca, más transparente. Debido a un recurso formal, el primer piso se
encuentra retraído y debido a su color oscuro añade ligereza al resto del
volumen, que desde lejos pareciera estar levitando.
 El volumen (B):
La escuela técnica: ubicada al otro extremo del puente, es un edificio más
simple, caracterizado por ventanas corridas horizontales, con el primer nivel de
concreto visto contrastando con el blanco del resto del edificio.
 El volumen (C):
Alojamiento para estudiantes: albergaba 24 departamentos-estudio en 4
niveles, además de un primer nivel. Cada habitación tenía un característico
balcón personal, que proveía un espacio de contacto con el exterior, pero lo
suficientemente pequeño para no realizar otras funciones que no sean estar
parados allí. Estos pequeños balcones añaden una sensación de ritmo a la
fachada, logrando armonía dentro de la repetición
 El volumen (D):
El área social: que vinculaba a las habitaciones con los talleres y que era
usada para el encuentro de alumnos y profesores, con áreas de esparcimiento
y también para representaciones actorales y musicales.
 El Puente:
Zona de administración y oficina del director: esta barra, que también
albergaba el taller de arquitectura, conforma un puente de dos niveles uniendo
ambas escuelas y que estaba apoyado en columnas en sección de cruz. Al ser
un puente, este elemento también facilitaba el recorrido entre las diversas áreas
de la escuela, tanto por debajo como a través de él.
51
PLANOS DE LA BAUHAUS
PISTAS DEPORTIVAS
D
B
Fig. 18: Plano – Planta primera de la Bauhaus

(Fuente: https://es.wikiarquitectura.com/images/7/77/Bauhause_Dessau_pb.jpg)
 En el volumen A, se nota la presencia de los talleres de carpintería, maquinas,

chapado, aparte de contar con una zona para el maestro, y el guardado de
materiales. Por ultimo en la parte posterior se ve una sala de exposiciones.
 En el volumen B, se nota la presencia de laboratorios y aulas, también cuenta con

una zona para el maestro.
 En el volumen C, resalta la presencia de la cocina, que esta bordeada por una sala
de estudiantes y la despensa.
 En el volumen D, está el auditorio, en conjunto con una terraza viendo hacia las
pistas deportivas.
52
B PUENTE
Fig. 19: Plano – Planta segunda de la Bauhaus

 En el volumen A, resalta la presencia de un taller de tejido, acompañado de un

guardarropa y lavadero; en la parte posterior al taller hay un salón de curso
preliminar con una zona de guardado de materiales.
 En el volumen B, se nota la un conjunto de aulas, pero en la parte posterior al hay

una biblioteca acompañada de una zona de mecanografía y sala de espera.
 En el volumen C, resalta la presencia de un conjunto de estudios con un cuarto de

aseo al costado de la escalera de evacuación.
 En el puente, están todas las oficinas administrativas y resalta la presencia de un

ambiente más grande hacia el lado derecho, que es una sala de conferencias.
*En la tercera planta, se repite el uso que tiene cada bloque en este piso.
53
5.1.4 ASPECTOS FORMALES

Se nota claramente la influencia del neoplasticismo en todo el edificio, aunque
la descomposición del volumen en planos, no es un fin en sí mismo, sino la
manera de destacar algunas partes de la obra, de articular la masa volumétrica
en un ritmo que combina las diferentes alturas.
El edificio de la Bauhaus tiene un juego de transparencia y la penetración de

espacio mediante puentes lo cual lleva a una interpenetración de planos
horizontales y verticales lo que hace que todo el complejo tenga diferentes
percepciones del espacio. Asegura cualquier fase de la rotación. No hay punto
de vista desde que el edificio pueda ser presentado en escorzo o dar lugar a
efectos singulares o sugestiones perspectivas. 44
Fig. 20: Fachada posterior de la Academia de Artes - Volumen A

Un claro ejemplo está en la fachada posterior del volumen A – Academia de

Artes, el elemento más resaltante del edificio es una cortina de vidrio, una
mampara de cristal montada en una grilla de acero que genera una fachada
limpia, sin muros o columnas que la interrumpan, y que da al interior integración
visual con el exterior. 45
44
Fuente: ARGAN, Guilio Carlo. Walter Gropius y la Bauhaus. pg.113
45
54
5.1.5 ASPECTOS TECNOLÓGICOS Y DE ILUMINACIÓN

Todas las aulas y laboratorios cuentan con las paredes acristaladas. Estas
envuelven el edificio le dan traslucidez cristalina e iluminación dotando al
edificio de una percepción más nítida y una mayor capacidad de gozar de las
cosas reales, satisfaciendo a los usuarios que experimentan quien atiende a un
trabajo manual de levantar de cuando en cuando la mirada para reconstruir la
perspectiva que viene a destruir una obstinada y exclusiva atención a la materia.
La desmaterialización en las esquinas se ve cuando ambos paños de vidrio se
unen mediante una columna que los soporta. 46
Fig. 21: Aulas de dibujo – Grandes Ventanales

(Fuente: http://mgonzaloprado.blogspot.pe/2010/11/la-escuela-bauhaus.html)
Existe un contraste entre las fachadas con grandes ventanales, con espacios
que se abren hacia el frente, con la fachada opuesta que contiene balcones
salientes, usa este espacio abierto para crear un juego plástico de llenos y
vacíos. Así todo el conjunto está compuesto por una variedad de planos y
volúmenes que dan movimiento y van de acuerdo a la función que se realice
dentro.
46
55
5.2 ESCUELA DE ARTES GRÁFICAS SENA – BOGOTA (COLOMBIA)
47
5.2.1 ASPECTOS PEDAGÓGICOS
Capacidad: el Centro tiene una capacidad de 373 puestos de trabajo para
aprendices en aulas y talleres. Estos puestos pueden ser ocupados en horas
nocturnas por adultos en cursos complementarios, destinados a corregir las
deficiencias en el ejercicio de su ocupación y alcanzar el nivel técnico requerido.
FINALIDADES
El Centro además de satisfacer las necesidades inmediatas de mano de obra,
irá progresivamente cubriendo las necesidades a largo plazo, tanto cuantitativa
como cualitativamente. El centro ha sido concebido en forma de normalizar el
aprendizaje, que comprende ocho cursos básicos; sobre esta base atenderá los
principales oficios de artes gráficas, de manera que se formen trabajadores
para casi todos los procedimientos de impresión utilizados en el país. Dadas
las características de los métodos de SENA según el cual: “el alumnos aprende
haciendo”, se logra dar un carácter real a la formación, para que los alumnos
adquieran el sentido real a la formación, responsabilidad y eficiencia en el
trabajo.
5.2.2 PLANTEAMIENTO
Las determinantes de mayor importancia para el planteamiento fueron:
 La relación de los volúmenes
 La creación de espacios
 Circulaciones peatonales
 Aprovechamiento del terreno
 Iluminación natural óptima, en aulas y talleres
 Independencia docente-administrativa y centralización de servicios generales
47
Fuente: http://www.educaedu-colombia.com/centros/servicio-nacional-de-aprendizaje--sena-uni221
56
5.2.2 ASPECTOS FUNCIONALES 48

El acceso principal se planteó por la Calle 15, por la cual se accede a una plaza.
Los accesos de servicio a todos los edificios se plantearon por la Calle 14, ya
que esta era la vía de menor importancia entre las que rodean las dos
manzanas que integran el conjunto.
Fig. 22: Plano del conjunto de la Escuela de artes gráficas SENA

(Fuente: Libro: Programa 2009, Escuela de Artes Gráficas SENA, Bogotá)
5.2.3 PAQUETES FUNCIONALES

El conjunto se desarrolla como una envolvente en torno a la plaza central
tomando este como punto central de reunión.
El edificio está constituido por los centros de formación profesional de artes

gráficas, asesoría a las Empresas y Hotelería y Alimentos, y además por un
conjunto Comunal que comprende la cafetería y servicios, Teatro-Sala múltiple,
Almacén general y la plaza.
48
57
Fig. 23: Organización de la Escuela de artes gráficas SENA

49
5.2.4 ASPECTOS FORMALES
En la imagen se muestra la fachada Nor-este del edificio. Este cuenta con un
tratamiento de parasoles verticales, por efectos del sol. Estos parasoles hacen
que la fachada tenga un ritmo constante y ordenado.
Fig. 24: Fachada Nor-Este de la Escuela de artes gráficas SENA

49
58
En este corte de la escuela, se puede ver que existen dos tipos de edificio los
cuales se diferencian arquitectónicamente debido a su función. En primer lugar
vemos una torre de 4 pisos, la cual cuenta con aulas y la segunda de un piso
que son los talleres. Se ha tratado de unificar estas dos tipologías mediante el
uso de un mismo material en sus fachadas. Las fachadas están compuestas
por ladrillos a la vista tanto en los interiores como en los exteriores.
Fig. 25: Corte Longitudinal de la Escuela de artes gráficas SENA

5.2.5 ASPECTOS TECNOLÓGICOS 50
El uso de parasoles hechos en láminas de

abasto cemento al natural y carpinterías
de aluminio en las fachadas de las aulas,
ya que por el tipo de trabajo, el sol no
puede entrar directamente a las mismas.
En cuanto a la iluminación, esta se logra
en los talleres mediante claraboyas en la
cantidad y disposición necesaria para
lograr una iluminación natural intensa y
uniforme.
Fig. 26: Parasoles – Fachada de aulas

50
59
CAPÍTULO 6: ESCUELA NACIONAL SUPERIOR AUTÓNOMA DE

BELLAS ARTES DEL PERÚ
51
6.1 ANALISIS FUNCIONAL
El modelo pedagógico de la ENSABAP parte de una concepción constructivista del
aprendizaje donde el estudiante construye su conocimiento mediante la interacción con
otros y con las tareas de aprendizaje.
En este marco la planificación a nivel del curso se traduce en la elaboración del silabo
formulado a partir de los objetivos de aprendizaje a lograr y determinando en cada
curso los contenidos a cubrir y la estrategia didáctica que se debe usar. Las
exposiciones, los talleres, los seminarios, el laboratorio, en otras palabras todas las
actividades de enseñanza aprendizaje, están orientadas al logro de los objetivos.
6.1.1 VISIÓN
El Programa Académico de Artes Plásticas y Visuales, tiene como visión
convertirse en un referente educativo en la enseñanza de las artes plásticas y
visuales y la gestión y puesta en valor del patrimonio cultural de la nación, a
través de la formación de profesionales con sólidos conocimientos en las áreas
de creación, producción artística, investigación y gestión cultural; todas ellas,
acordes con las exigencias y avances de las tecnologías.
6.1.2 MISIÓN
Por lo mismo, el Programa Académico de Artes Plásticas y Visuales, tiene
como misión desarrollar un modelo educativo de las artes plásticas y visuales
propio que posibilite la creación y producción artística a partir de la
investigación, la apreciación crítica del arte y la cultura, la gestión cultural, y la
protección del patrimonio cultural material e inmaterial, teniendo como punto de
partida la investigación aplicada a las artes, el estudio del contexto histórico,
cultural y social y el uso de la tecnología y los nuevos medios.
51
Fuente: Plan de estudios Año 2015 – ENSABAP
60
6.1.3 PROPÓSITOS DE LA FORMACIÓN

Los propósitos generales de la formación de la ENSABAP buscan:
 Generar artistas investigadores y gestores con capacidades para desarrollar
proyectos culturales de relevancia para el desarrollo cultural, social, político y
educativo en el país.
 Contribuir al desarrollo de la cultura artística del país.
 Promover la investigación en el campo de las artes plásticas y visuales, la
gestión cultural y la educación artística.
 Conservar, acrecentar y transmitir, con sentido crítico y creativo, la cultura
nacional y la cultura universal.
 Promover y difundir las manifestaciones y creaciones de las artes plásticas y
visuales de los artistas y estudiantes de la ENSABAP con un enfoque
intercultural.
 Promover el intercambio artístico cultural entre el país y el resto del mundo.
 Cultivar y promover en los miembros de la ENSABAP los valores éticos, cívicos
y democráticos, las actitudes de responsabilidad y solidaridad social, el
conocimiento de la realidad nacional, así como la necesidad de la integración
nacional, latinoamericana y universal, respetando la singularidad cultural de los
pueblos.
 Extender la acción cultural y sus servicios a la comunidad y contribuir a
promover su desarrollo en el país
6.1.4 PERFIL DEL INGRESANTE

El perfil del ingresante a la ENSABAP tiene las siguientes características:
 Es capaz de utilizar técnicas de investigación para el desarrollo de proyectos
visuales con actitud constructiva.
 Utiliza los elementos sintácticos para construir propuestas visuales de forma
creativa.
 Analiza material visual y escrito para llegar a conclusiones propias
 Comunica visualmente una idea con claridad.
61
 Comunica textual y oralmente sus ideas con claridad.

 Trabaja en equipo con tolerancia
 Reconoce y respeta la diversidad de culturas del país.
 Se identifica con las tradiciones artísticas de las culturas peruanas.
6.1.5 PERFIL DEL EGRESADO

El egresado del Programa Académico de Artes Plásticas y Visuales se
caracteriza por ser creativo y con alta sensibilidad social para diseñar y
desarrollar proyectos artísticos que generen discursos culturales y de inclusión
y proyección social en museos, galerías de arte, centros culturales,
fundaciones, entre otros.
Las competencias del egresado del Programa Académico de Artes Plásticas y

Visuales son las siguientes:
 Reconoce procesos y estrategias de creación artística y los analiza desde el
contexto político, social y cultural en el que se desarrollan.
 Analiza críticamente los procesos creativos, materiales, y contenidos de
creaciones artísticas en diversas culturas.
 Aplica metodologías multidisciplinares de investigación y análisis al estudio del
contexto histórico-social de la creación artística, incorporando herramientas de
las ciencias sociales, humanidades y artes.
 Conoce la diversidad producción cultural de los pueblos indígenas del Perú y
reconoce la importancia de la interculturalidad para el desarrollo de las artes en
el Perú.
 Conoce la diversidad cultural global y su influencia en procesos culturales
regionales y locales.
 Aplica conceptos y metodologías fundamentales de la teoría estética y crítica
en su análisis de procesos y productos culturales.
 Comprende los aportes de la teoría crítica (la semiótica, el estructuralismo, post
estructuralismo y el psicoanálisis) a las reflexiones estéticas.
62
 Fundamenta sus análisis de productos visuales y culturales en soporte teórico.

 Analiza críticamente los conceptos de cultura y visualidad desde el enfoque de
los Estudios Culturales y revisa las políticas culturales del país, identificando su
problemática y posibilidades de solución.
 Genera proyectos visuales a partir de la aplicación de metodologías de
investigación aplicada a las artes.
 Conoce metodologías de investigación en el arte aplicándolas en procesos de
creación, resolución de problemas, y análisis de estrategias artísticas.
 Relaciona la producción artística a la investigación.
 Diseña e implementa proyectos de gestión cultural en escuelas, museos y otros
espacios. Maneja plataformas de diseño y edición de imágenes de manera
básica.
6.1.6 ESPECIALIDADES SEGÚN EL PROGRAMA ACADÉMICO DE ARTES

PLÁSTICAS/VISUALES Y EDUCACIÓN ARTÍSTICA 52
 Especialidad de pintura
 Especialidad de escultura
 Especialidad de grabado
 Especialidad de conservación y restauración de patrimonio cultural
 Especialidad de educación artística
Plan de Estudios por especialidad ANEXO 1

Malla Curricular por especialidad ANEXO 2
Cabe resaltar que cada especialidad posee tanto horas teóricas como prácticas
(336 en general), que se desarrollan mediante dos turnos (mañana y tarde) de
lunes a sábado.
52
Fuente: Plan de estudios Año 2015 – ENSABAP
63
6.1.7 NÚMERO DE ALUMNOS SEGÚN ESPECIALIDAD EN LA ENSABAP
6.1.7.1 ANÁLISIS DE NÚMERO DE ALUMNOS ANUALMENTE

Para hablar sobre el número de alumnos que tiene la ENSABAP actualmente,
es primordial explicar cómo funciona cada semestre durante un año definido.
A inicios de año se tiene aproximadamente de 80 a 100 alumnos ingresantes a

la ENSABAP, los cuales estarán obviamente en el primer ciclo de ese primer
semestre, la diferencia está en que en este primer semestre solo se llevan:
I CICLO, III CICLO, V CICLO, VII CICLO, IX CICLO
Por lo que se explica que tendríamos 100 alumnos ingresantes + 350 alumnos
(que llevan solo los ciclos impares actualmente); con un total de 450 alumnos
para la ENSABAP en el primer semestre.
TABLA Nº1 - Número de alumnos del primer semestre - ENSABAP

Elaboración Propia
PRIMER SEMESTRE
Alumnos ingresantes 100 alumnos

Alumnos que cursan ciclos impares 350 alumnos
Total 450 alumnos
En el segundo semestre se llevan:

II CICLO, IV CICLO, VI CICLO, VIII CICLO, X CICLO
Por lo que se explica que tendríamos los 100 alumnos ingresantes cursando el
segundo ciclo + 350 alumnos (que llevaron el semestre pasado o que ya hayan
llevado antes).
64
TABLA Nº2 - NÚMERO DE ALUMNOS DEL SEGUNDO SEMESTRE - ENSABAP

Elaboración Propia
SEGUNDO SEMESTRE
Alumnos que cursan ciclos pares 350 alumnos
Total 450 alumnos
Cabe resaltar dos cosas; primero que a fin de cada año se gradúan aprox. 80 a
100 alumnos, que sería el mismo número de ingresantes para el siguiente año,
y lo segundo es que si algún alumno desaprueba algún curso, tendría que
esperar un semestre para volver a llevarlo.
6.1.7.2 ANÁLISIS DE NÚMERO DE ALUMNOS POR ESPECIALIDAD

Como ya se explicó anteriormente en la tabla 1 y 2 por cada semestre tenemos
450 alumnos; estos se encuentran divididos por porcentajes según
especialidad:
TABLA Nº3 - PORCENTAJE DE ALUMNOS POR ESPECIALIDAD - ENSABAP

Elaboración Propia
% DE ALUMNOS POR ESPECIALIDAD
Especialidades % Nº de alumnos
Artes Plásticas (Pintura, Escultura, Grabado) 65% 292.5
Educación Artística 20% 90
Conservación y Restauración 10% 67.5
Total 100% 450
Con este cuadro se puede concluir que las especialidades de pintura, escultura
y grabado son las más representativas, ocupando más del 50% del número
general de estudiantes por especialidad.
65
6.1.7.3 NÚMERO DE HORAS POR SALÓN
TABLA Nº4 – NÚMERO DE HORAS POR SALON - ENSABAP

Elaboración Propia
NÚMERO DE HORAS POR SALÓN
Turnos Horarios Horas
Turno mañana 8am – 12pm 5 horas
Turno tarde 1pm – 6pm 5 horas
Total 10 horas x salón
SI cada salón tiene 10 horas, y que en la semana se llevan 6 días de clase

(Lunes a Sábado); cada salón tiene un aproximado de 60 horas.
6.1.7. NÚMERO SALÓNES POR TIPOLOGÍA
TABLA Nº5 – CANTIDAD DE SALONES - ENSABAP

Elaboración Propia
CANTIDAD TOTAL DE SALONES
Tipología de salones Nº de salones
Aulas teóricas 6 aulas

Aulas a nivel general
Salones de dibujo 6 aulas
Laboratorios cómputo 2 laboratorios
Especialidad de Pintura Talleres 5 talleres
Especialidad de Escultura Talleres 6 talleres
Especialidad de Grabado Talleres 5 talleres
Especialidad de Educación Talleres 2 talleres
Especialidad de Taller + Laboratorio 1 taller + 1 lab.

Conservación
Total 33 salones
66
6.2 ANÁLISIS ESPACIAL

El actual ENSABAP está ubicado en un inmueble colonial, que fue el Centro de
Estudios del Real Colegio Secular de los Agustinos de San Ildefonso y Convento de
las Monjas Recogidas, erigido en 1603 y elevado posteriormente por Bula del Papa
Paulo V (1605-1621) con el rango de Universidad Pontificia, situado en el Cuartel II, en
la esquina de las calles San Ildefonso y Colegio Real (actualmente Jirón Ancash).
Según Decreto Supremo del 28 de septiembre de 1918 en Lima, bajo el Gobierno del
Presidente José Pardo y Barreda, se le adjudica el inmueble a la Escuela de Bellas
Artes. Fue inaugurada oficialmente el 15 de abril de 1919. Sobreviene un sismo al poco
tiempo, y el local cambia ligeramente de fisionomía; al realizar una nueva puerta de
ingreso, que entró en uso recién en 1957. La actual fachada de la Escuela es de estilo
Neoperuano, diseñada por el escultor y arquitecto español Manuel Piqueras, quien
había llegado a Lima contratado como docente en 1919. 53
La organización interior consta de

3 plazas que distribuyen todos los
ambientes, tanto los salones,
como parte del área administrativa
y la zona de recreación para los
estudiantes.
Fig. 27-28: Plazas interiores de la actual ENSABAP

Fuente: http://ensabap.edu.pe/ensabap/
53
Fuente: Artistas Plásticos en el Perú. Siglos XVI-XVII-XVIII-XIX-XX, p. 469, de Gabriela Lavarello de
Velaochaga (2009)
67
6.2.1 ANÁLISIS DE TALLERES SEGÚN ESPECIALIDAD (ESCULTURA,

GRABADO Y PINTURA)
En nuestra investigación a la ENSABAP, encontramos muy importante analizar
los talleres según especialidad, ya que tanto el espacio como el mobiliario son
distintos a un salón convencional.
6.2.1.1 TALLERES DE LA ESPECIALIDAD DE ESCULTURA

TALLER DE ARCILLA Y BARRO (CURSO DE ESCULTURA I Y II)
Este es el taller de Escultura I y II tiene la

capacidad para 10 a 12 estudiantes, posee
mesas especializadas para el trabajo de
cabeza y torso en arcilla, y otra mesa para
que el modelo (persona o molde) se ubique
en el centro del salón.
Cuenta también con un tornillo de banco y

un lavamanos especializado, que tiene
pozas enmalladas en la parte inferior para
los desperdicios y desechos.
Fig. 29: Mesa Especializa para trabajo
de cabeza y torso en arcilla
Fuente propia
Fig. 31 Lavamanos Especializado

Fig. 30 Mesa para modelo (Persona o molde) para escultura en arcilla
Fuente propia Fuente propia
68
Fig. 32 Tornillo de banco

Fuente propia
TALLER DE ARCILLA Y BARRO (CURSO DE ESCULTURA III Y IV)
El taller de Escultura III y IV es el doble

de amplio que el anterior, tiene la
capacidad para 20 estudiantes; posee
mesas especializadas medianas y
grandes para el trabajo de cuerpo en
arcilla por tamaños. También cuenta con
tornillos de banco y estantes para el
guardado de materiales.
Por otra parte dentro del salón hay un

vestidor para que el modelo (persona)
pueda desvestirse, ya que en esta etapa
del curso se realiza la escultura con
modelo vivo.
Fig. 33: Mesa mediana especializada para
trabajo de cuerpo en arcilla
Fuente propia
69
Fig. 35: Mesa mediana cuadrada especializada

para trabajo de cuerpo en arcilla
Fuente propia
Fig. 34: Mesa grande circular especializada

para trabajo de cuerpo en arcilla
Fuente propia
Fig. 36: Vestidor para modelo vivo (Al fondo) Fig. 37: Tornillo de banco
TALLER DE OXICORTE – METAL

Tiene una capacidad de 6 a 8 estudiantes A partir de Escultura V, el alumno es
libre de decidir si trabaja en metal, piedra o madera. Este taller utiliza técnicas
para el corte del metal mediante gases combustibles.
Posee un conjunto de maquinarias ubicadas en todo el entorno del salón, y en

la parte central están mesas de oxicorte y fundición. También cuenta con una
zona de guardado de herramientas en la parte posterior.
70
Fig. 38: Tornillo de banco

Organización general del Taller de Oxicorte
Fuente propia
Este taller cuenta con este número de maquinarias y mesas especializadas:
Fig. 40: 1 Taladro de mesa Fig. 41: 2 Esmeriles

Fig. 39: 3 Cortadores de Metal Fig. 42: 2 Tornillos de banco

71
Fig. 43: 2 Gases para oxicorte Fig. 44: 1 Compresora

Fig. 45: 1 Mesa para oxicorte Fig. 46: 2 Mesas para fundición
TALLER DE SOLDADURA INDUSTRIAL – METAL

Este taller tiene una capacidad de 6 a 8 estudiantes, y utiliza técnicas inversas
a la del oxicorte. Se refleja el uso importante de la soldadora industrial, para
realizar la fijación o unión de dos o más piezas de metal.
Las máquinas de soldar están ubicadas en todo el entorno del salón, y en la

parte central están mesas para el trabajo de soldadura. También cuenta con
maquinarias similares al del taller de oxicorte, tales como el tornillo de banco,
el esmeril y taladro de mesa. Cabe resaltar que tanto en este taller de como en
el de oxicorte, hay presencia de un número aceptable de tomacorrientes, para
el uso de maquinarias y soldadoras respectivas por salón.
72
Fig. 47: Taller de Escultura Industrial

Fuente propia
Fig. 49: 6 Máquinas de soldar

Fuente propia
Fig. 48: 1 Maquina soldadora de punto Fig. 50: 6 Mesa para trabajos de soldadura
TALLER DE ESCULTURA EN MADERA – SALON INTERIOR

Este taller tiene una capacidad de 6 a 8 estudiantes, y como su mismo nombre
lo dice usan técnicas de talla artística en madera.
Posee un conjunto de maquinarias ubicadas en todo el entorno del salón, y en

la parte central están mesas de trabajo para el modelado y una de madera.
También cuenta con una zona de guardado de herramientas en la parte
posterior.
73
Este taller cuenta con este número de maquinarias y mesas especializadas:
Fig. 51: 1 Maquina escopleadora Fig. 53: 1 Sierra de disco

Fig. 52: 2 Tornos de madera

Fuente propia
Fig. 54: 1 Taladro de mesa

Fuente propia
Fig. 55: 1 Sierra de cinta Fig. 56: 1 Cepilladora y Regruesadora

74
Fig. 57: 1 Forjador de madera Fig. 58: 6 Mesas para modelado

TALLER DE ESCULTURA EN MADERA – EXTERIOR
Este taller tiene una capacidad de 8 a

10 estudiantes. Y es un salón amplio
con ventilación exterior donde se
encuentran los forjadores de madera y
las mesas de trabajo. Este taller es el
complemento del taller de madera
interior donde se puede pedir las
herramientas para el trabajo manual.
Fig. 59: Taller de madera exterior
Fuente propia
Este taller cuenta con este número de mesas especializadas:
Fig. 60: 5 Forjadores de madera Fig. 61: 3 Mesas de trabajo para

Fuente propia madera
Fuente propia
75
TALLER DE ESCULTURA EN PIEDRA – EXTERIOR
Este taller tiene una capacidad de 6 a 8 estudiantes, y como su mismo nombre

lo dice usan técnicas de talla artística en piedra.
Posee un conjunto de mesas

especializadas para el trabajo en piedra,
y se encuentran repartidas de manera
que cada alumno tenga un espacio
esencia para movilizarse en su trabajo.
Los trabajos normalmente se realizan
manualmente, aunque también resalta el
uso de la compresora de aire para el
tallado y perforado de piedras.
Fig. 62: Taller de piedra exterior
Fuente propia
También cuenta con un tecle (equipo de levante para piedras), y una zona de
donde almacenan las piedras en el piso.
Fig. 64: Mesa especializada de escultura piedra

Fuente propia
Fig. 63: Tecle Fig. 65: Almacenamiento de piedras

76
6.2.1.1 TALLERES DE LA ESPECIALIDAD DE GRABADO

TALLER DE CALCOGRAFÍA
La calcografía es una técnica de impresión en el que las imágenes son
resultado de la estampación, mediante una prensa o tórculo, de una plancha o
lámina metálica en la que se han realizado incisiones (matriz) para contener la
tinta que se fijará al papel. 54
APLICACIÓN: La calcografía es una técnica dónde se transfiere la tinta

depositada en la superficie de la matriz, y no en los huecos al papel.55
Este taller tiene una capacidad para 10

estudiantes, cuenta con mesas de trabajo
distribuidas de forma ordenada; en la
parte de posterior se encuentran las
prensas calcográficas, los lavamanos y
colgadores. Las estanterías bordean el
salón en conjunto a otras mesas de
trabajo. Cabe resaltar la presencia del
mecanismo de extracción de gases.
Fig. 66: Taller de Calcografía
Fuente propia
Fig. 67: 4 Mesas de Trabajo Fig. 68: 2 Prensas Calcográficas

54
Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Calcograf%C3%ADa
55
Fuente: M. Riat, Técnicas gráficas, v. 3.00
77
Fig. 69: 2 Colgadores Fig. 70: 2 Lavamanos

Fig. 71: 1 Mesa de trabajo + 2 estanterías

Fuente propia
TALLER DE SERIGRAFÍA
La serigrafía es una técnica de impresión empleada en el método de
reproducción de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste
en transferir una tinta a través de una malla tensada en un marco. El paso de
la tinta se bloquea en las áreas donde no habrá imagen mediante una emulsión
o barniz, quedando libre la zona donde pasará la tinta. 56
APLICACIÓN: La impresión se realiza a través de impresora, enmarcada en un

marco, que se emulsiona con una materia fotosensible. Por contacto, el original
se expone a la luz para endurecer las partes libres de imagen. Por el lavado
con agua se diluye la parte no expuesta, dejando esas partes libres en
56
Fuente: Lajo Pérez, Rosina (1990). Léxico de arte. Madrid - España: Akal. p. 187
78
la tela del cual se coloca la tinta, que se extiende sobre toda la tela por medio
de una regla de goma. La tinta pasa a través de la malla en la parte de la imagen
y se deposita en papel, tela, vidrio, plástico, acrílico, etc. 57

estudiantes, cuenta con mesas
especializadas de serigrafía, distribuidas
en todo el salón de manera ordenada.
También cuenta con una zona de
lavamanos al fondo y secadores para los
trabajos realizados. Y por último
estanterías alrededor del salón.
Fig. 72: Organización del taller de serigrafía
Fuente propia
Fig. 74: 8 Mesas especializadas para serigrafía

Fuente propia
Fig. 73: 1 Secador + 1 estantería

Fuente propia
Fig. 75: 1 Lavamanos

Fuente propia
57
Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Serigraf%C3%ADa
79
TALLER DE XILOGRAFÍA
La xilografía es una técnica de impresión con plancha de madera. El texto o la
imagen deseada se tallan a mano con una gubia o buril en la madera. Se utiliza
habitualmente una sola matriz (llamada también taco) para cada página. A
continuación se impregna con tinta y presionándola contra un soporte (como el
papel) se obtiene la impresión del relieve. 58

estudiantes, cuenta con mesas para el
trabajo en madera, distribuidas en todo
el salón de manera ordenada. También
cuenta con tórculos manuales para la
estampación de la matriz, lavamanos al
fondo junto a los colgadores y una
estantería al ingreso del taller.
Fig. 76: Taller de xilografía – 4 mesas de trabajo
Fuente propia
Fig. 78: 1 Lavamanos y 2 tórculos

manuales
Fuente propia
Fig. 77: 2 Colgadores

Fuente propia
Fig. 79: 1 Estantería
Fuente propia
58
Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Xilograf%C3%ADa
80
TALLER DE LITOGRAFÍA
Para este tipo de impresión se utiliza una piedra caliza pulimentada sobre la
que se dibuja la imagen a imprimir (de forma invertida) con una materia grasa,
bien sea mediante lápiz o pincel. Este proceso se basa en la incompatibilidad
de la grasa y el agua. Una vez la piedra humedecida, la tinta de impresión
solo queda retenida en las zonas dibujadas previamente. 59
Este taller tiene una capacidad

para 10 estudiantes, cuenta con
mesas para el trabajo de la
piedra (matriz), en conjunto con
un equipo para movilizarla. Cabe
resaltar la presencia del
mecanismo de extracción de
gases, al igual que en el taller de
calcografía.
Fig. 80: Taller de Litografía
Fuente propia
También cuenta con prensas litográficas y rodillos manuales para la

estampación al papel; lavamanos especializados para el lavado de la piedra y
estanterías que bordean todo el taller en conjunto a más mesas de trabajo.
Fig. 81: 3 Mesas de trabajo + estantería Fig. 82: 1 Soporte para movilizar piedras
59
Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Litograf%C3%ADa
81
Fig. 83: 2 Prensas Litográficas Fig. 85: 5 Tórculos manuales

Fig. 84: 1 Lavado especializado para piedras Fig. 86: 2 Estanterías

6.2.1.1 TALLERES DE LA ESPECIALIDAD DE PINTURA
TALLER DE PINTURA I Y II
Este es el taller de Pintura I y II y tiene

la capacidad de 8 a 10 estudiantes,
posee caballetes medianos
especializados para pintar en óleo,
acompañados de una mesita para
colocar los materiales a usar. También
tiene una mesa al frente donde se
ubican las cosas o moldes que se van a
dibujar y pintar.
Fig. 87: Taller de pintura I y II
Fuente propia
82
Ninguno de los talleres de pintura y dibujo tiene un lavamanos al interior.
Fig. 88: Caballete de madera Fig. 89: Mesa para materiales

Fig. 90: Mesa para muestra de cosas o moldes

Fuente propia
TALLER DE PINTURA III Y IV

Este es el taller de Pintura III y IV y tiene la capacidad de 8 a 10 estudiantes,
a diferencia del taller de pintura I y II, este taller realiza trabajos de pintura en
óleo y acuarela, muy a parte que el tema está más enfocado al cuerpo humano
y a tener la presencia del modelo vivo para los trabajos a realizar.
83
Posee caballetes grandes

especializados para pintar en óleo,
acompañados también de una mesa
para colocar los materiales a usar. Y
una mesa que va fondo o puede ser
central, donde estará el molde del
cuerpo humano o el modelo vivo.
Cabe resaltar que tiene un vestidor
al fondo.
Fig. 91: 8 Caballetes grandes + mesa del modelo

Fuente propia
También posee mesas de trabajo para

el dibujo y pintado en acuarela, son
mesas horizontales grandes
especializadas; donde también se
colocan los materiales a usar. Cabe
resaltar que son mesas donde también
se podría aplicar otra técnica del dibujo
y pintado a parte de la acuarela.
Fig. 92: 2 Mesas para el trabajo en acuarela
Fuente propia
TALLER DE PINTURA V A PINTURA VIII

Este taller de Pintura tiene la capacidad de 8 a 10 estudiantes, a diferencia de
los talleres pasados, estos talleres realizan trabajos libres o de especialización
de pintura en óleo y acuarela.
Lo resaltante de estos talleres son sus grandes caballetes de una manera

desorganizada, ya que cada estudiante está enfocado en un tema diferente y
puede elegir la posición o dirección que más le convenga.
84
Fig. 94: Caballete de madera + Lockers

Fuente propia
Fig. 93: Caballete grande + Mesa de materiales

Fuente propia
6.3 CONCLUSIONES
Después analizar tanto funcional como espacial la ENSABAP, llegamos a dos
conclusiones importantes:
-Primero, que no es posible que solo anualmente hayan alumnos ingresantes, sabiendo
la demanda que posee la ENSABAP, por ser una de las mejores escuelas de artes
plásticas y visuales a nivel nacional. Los semestres no deberían estar divididos en
ciclos pares e impares, debería tenerse una infraestructura con suficientes salones
para que pueda llevarse los 10 ciclos en un mismo semestre y brindar más
oportunidades a los jóvenes ingresantes.
-Segundo, el ENSABAP posee en todas sus especialidades un mobiliario adecuado,

pero si se analiza un poco más a fondo, se puede concluir y ver que el espacio donde
se ubican tanto salones como áreas de trabajo libre queda corto. A parte que necesita
una remodelación, al igual que las maquinarias, mesas especializadas, lavados y
herramientas que con el paso del tiempo se ven totalmente desgastadas, hasta otras
sin funcionamiento.
85
CAPÍTULO 7: ANÁLISIS URBANO (SAN BORJA)

7.1. ANÁLISIS DE ELECCIÓN DEL DISTRITO
7.1.1 UBICACIÓN DE SECTORES DONDE SE REALIZAN ACTIVIDADES

CULTURALES Y QUE FOMENTAN LA ENSEÑANZA ARTÍSTICA.
Una de las características principales de estas escuelas es que deben ubicarse
principalmente en lugares donde haya aglomeraciones culturales. Para una
ubicación estratégica, se han elegido sectores donde se ubican la mayoría de
las intenciones artísticas, ya sea con intervenciones sociales al aire libre o
escuelas que la fomenten. Estos centros juegan un rol clave en la sociedad, ya
que generan una vida diferente, para la variedad de usuarios que aprovecharían
dichas actividades.
Para determinar el distrito óptimo para la ubicación del terreno, se analizan

distintos distritos de acuerdo a la característica principal antes mencionada, que
consta elegir distritos en donde se ubiquen estos sectores culturales, en donde
además se desarrollen principalmente las actividades que se llevarán a cabo en
la nueva Sede de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del
Perú.
7.1.2 ANÁLISIS COMPARATIVO DE DISTRITOS

Dentro de Lima, existe una gran demanda socio-cultural y artística, es decir
intervenciones en espacios públicos, más que todo en los barrios, plazas y
parques zonales ubicados en los conos Norte y Sur de Lima y parte del centro
(Barrios Altos y El Agustino), mas no en las zonas centrales (San Borja, San
Isidro, Surco, etc.), en donde se realizan actualmente importantes eventos a
nivel nacional e internacional, la cual no se aprovecha de la manera más óptima
estas características. Así negando la posibilidad de dar a conocer como es el
proceso dinámico y permanente del desarrollo cultural de nuestro país.
86
Fig. 95: Mapa que muestra en que distritos se concentran la mayor afluencia de arte.
(Fuente Propia)
El distrito de San Borja posee la llamada ZONA CULTURAL DE LA NACIÓN,

cabe resaltar que ésta no tiene la importancia que debería tener como su
nombre lo dice, ya que los hitos culturales dentro de ésta zona realmente no
tienen una integración y tampoco existen espacios públicos que permitan al
usuario del lugar, una interacción entre el usuario-artista, usuario-hito cultural y
usuario-patrimonio cultural (Referido a la Huaca San Borja).
7.2 CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL DISTRITO DE SAN BORJA
7.2.1 UBICACIÓN Y LOCALIZACIÓN

El Distrito de San Borja forma parte de los 43 distritos en que se encuentra
divida la Ciudad de Lima Metropolitana, se localiza en la zona central de la
87
ciudad y se caracteriza por ser en la mayor parte de la extensión de su territorio

una de las zonas más residenciales de clase media.
Fig. 96: que muestra la ubicación de San Borja en la provincia de Lima.

(Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/cultura/turismo/resena-del-
distrito.html)
San Borja, cuenta con una red vial de orden Metropolitano, presencia de un 60%
del Transporte Urbano y cruza su territorio por la Avenida Aviación, la Línea 1
del Tren Eléctrico, con dos estaciones en su recorrido; Una ubicada en la Av.
San Borja Sur y otra en el cruce con la Av. Javier Prado en la Zona del Centro
Cultural de La Nación, estación denominada Estación de La Cultura.
7.2.2 DATOS GENERALES60

 Provincia: Lima
 Distrito: San Borja
 Fecha de Creación: 1 de junio de 1983
 Altura Capital: 170 m.s.n.m
 Población: 105,076 hab.
 Superficie: 9.96 km2
60
Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/cultura/turismo/resena-del-distrito.html
88
 Densidad: 10,459 hab/km 2

 Número de sectores: 12
 Número de manzanas: 747
7.2.3 EVOLUCIÓN HISTÓRICA
Antiguamente, en la etapa del Intermedio Tardío, el

territorio del Distrito de San Borja formaba parte del
Señorío Ichma o también llamado Ychima, unidad política
que administraba la región de Lima antes de la llegada de
los Incas al lugar.
AÑO 1100
Fig. 97: Artesanía en piedra.

(Fuente: http://www.generaccion.com/magazine/194/gran-
tesoro-ichma)
Durante el período Inca, se construyeron, aproximadamente unas 17 huacas,

es por esa razón que Ichma fue una cultura de gran prestigio. En la época de la
conquista, los españoles destruyeron muchas de las huacas en busca de
tesoros escondidos. Actualmente, solo quedan dos de todas ellas, la Huaca San
Borja y el Complejo Arqueológico Limatambo.61
61
Fuente: http://www.generaccion.com/magazine/194/gran-tesoro-ichma
89
AÑO 1450
Fig. 98: Pirámide con rampa de Pachacámac, típico de la cultura ichma.

(Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fa/Pachacamac_-
_Pir%C3%A1mide_con_rampa.JPG/300px-Pachacamac_-
_Pir%C3%A1mide_con_rampa.JPG
Los hermanos Brescia Cafferatta vendieron el terreno para la construcción de

una parroquia y un colegio. En ese entonces, todo ese territorio pertenecía al
distrito de Surquillo.
El 1 de junio de 1983, durante el 2do. Gobierno de Fernando Belaúnde Terry,

el Congreso de la República del Perú, mediante la Ley Nº 23604, dispuso la
creación del distrito de San Borja y de la separación del distrito de Surquillo.
Fig. 99: Mapa de creación del distrito de San Borja por porcentajes de cada distrito colindante
(Fuente: http://www.generaccion.com/magazine/194/gran-tesoro-ichma)
90
7.3 ESCALA DISTRITAL
7.3.1 ZONIFICACIÓN Y USOS DE SUELO62
Fig. 100: Plano de Zonificación y usos de Suelo del distrito de San Borja.
Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/index.php/cas/cat_view/88-zonificacion/214-reajuste-
del-plano-de-zonificacion-y-plano-de-altura.html
EEn el distrito de San Borja, el 75% de los lotes son viviendas RDB (color
amarillo del plano) que se c aracteriza por el uso exclusivamente residencial
de tipo unifamiliar, bifamiliar y/o Multifamiliar de baja densidad. Se ubica
generalmente en las vías internas y comprende la mayor parte del distrito.
62
Fuente: DECRETO DE ALCALDÍA Nº 002-2008-MSB-A San Borja, 21 de Enero de 2008.
91
Las zonas de RDM (color rosado) se caracteriza por el uso residencial

unifamiliar, multifamiliar y conjunto residencial de densidad media, entre los
cuales se encuentran los conjuntos residenciales de las Torres de San Borja y
las Torres de Limatambo.
Las zonas de RDA (color marrón) se caracteriza por el uso residencial
multifamiliar de densidad alta, cuya ubicación corresponde a los Ejes Viales
Metropolitanos (San Borja Sur, San Borja Norte, Aviación, San Luis, Rosa
Toro).
Las zonas CV se encuentran ubicadas en algunos tramos de las siguientes vías:
Rosa Toro, Rémington, Bayletti, Primavera, Van Gogh, Paseo del Bosque,
Mercator y Angamos. En todos los predios zonificados como CV, se aceptan
edificaciones con uso exclusivamente Residencial, a excepción de las áreas
que conforman los Centros Comerciales diseñados específicamente como
tales.
Las zonas de CZ sobrepasa el ámbito vecinal y abarca a todo o gran parte del
distrito y zonas aledañas de los distritos colindantes. En estas zonas pueden
desarrollarse las actividades permitidas en Índice de Usos para la Ubicación de
actividades urbanas.
Las Zonas de Reglamentación Especial (ZRE) en el Distrito de San Borja, son
aquéllas que por sus características especiales de lotización y de urbanización,
no es posible la aplicación equitativa de la norma general y ameritan una
reglamentación precisa, que permita su adecuación y regularización. Las Zonas
de Reglamentación Especial que se indican en el Plano de Zonificación,
aprobado mediante Ordenanza Nº 1063-MML, son las siguientes:
 ZRE- 1 San Juan Masías

 ZRE- 2 El Bosque y El Bosque de San Borja
 ZRE- 3 Pequeños Agricultores Todos los Santos
 ZRE- 4 Papa Juan XXIII63
63
92
7.3.2 PLANO DE ALTURAS64
Fig. 101: Plano de Alturas del distrito de San Borja.

(Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/index.php/cas/cat_view/88-zonificacion/214-reajuste-del-
plano-de-zonificacion-y-plano-de-altura.html)
En el distrito de San Borja, el 75% de los lotes son viviendas de 3 pisos (color amarillo
del plano) y se caracteriza por estar en zonas residenciales y cercanas a vías internas
(calles y sendas).
64
93
Los lotes de 5 a 8 pisos (color celeste) se ubican a los alrededores de los sectores
divididos por las vías principales de San Borja.
Los lotes de 12 a más pisos (color magenta) están ubicados en la Av. Javier Prado.
Los de color magenta con achurados, son conjuntos habitacionales. (Limatambo).
7.3.3 PLANO DE ÁREAS VERDES65
Fig. 102: Plano de áreas verdes del distrito de San Borja.

(Fuente:http://www.urbanistasperu.org/imp/inventariodeareasverdes/PDF/Inventario%2
0de%20Areas%20Verdes%20a%20nivel%20Metropolitano.pdf)
65
Fuente: Inventario de áreas verdes a nivel metropolitano- www.urbanistasperu.org
94
El distrito de San Borja, es uno de los distritos con más porcentaje de área verde en
toda la provincia de Lima. El área verde es de 497 580 m2 por lo que se concluye que
el porcentaje de área verde por Distrito de San Borja habitante es de 4.74 m2/hab.66
6.3.2.1 Equipamiento Urbano
Fig. 103-107: Análisis por porcentajes de áreas verdes con respecto a las diferentes áreas en San Borja.
(Fuente:http://www.urbanistasperu.org/imp/inventariodeareasverdes/PDF/Inventario%20de%20Are
as%20Verdes%20a%20nivel%20Metropolitano.pdf)
66
Fuente: Inventario de áreas verdes a nivel metropolitano- www.urbanistasperu.org
95
7.3.4 EQUIPAMIENTO URBANO

(SALUD– COMERCIO - EDUCACIÓN)
7.3.4.1 SALUD67
Fig. 108: Mapa que muestra las instituciones de salud dentro del distrito de San Borja.
(Fuente Propia)
Fig. 109-111: Fotos del Instituto Nacional de Salud del Niño.

Fuente: http://www.insnsb.gob.pe/
67
Fuente: http://www.deperu.com/salud-nacional/establecimiento-salud-minsa/lima/lima/san-borja
96
7.3.4.2 COMERCIO
El distrito de San Borja, tiene un desarrollo comercial alto.

Considerando sus vías más importantes (Javier Prado, Aviación, San
Luis) las que poseen la mayor cantidad de comercio, y sus
expansiones que cada día se incrementan.
COMERCIO VECINAL
COMERCIO ZONAL
COMERCIO INTENSO (CENTROS COMERCIALES)
EXPANSIÓN MENOR
EXPANSIÓN MAYOR
Fig. 112: Mapa que muestra el impacto

comercial en San Borja.
(Fuente: Propia)
97
Fig. 113-116: Fotos de las actividades comerciales que rodean al CC. La Rambla.
(Fuente: Propia)
Fig. 117-119: Fotos de las actividades comerciales que rodean al CC. La Rambla.
(Fuente: Propia)
98
7.3.4.3 EDUCACIÓN68
La unidad de Educación, Cultura y Turismo, tiene como base

fundamental, en el área de Educación fomentar y mejorar el nivel
educativo en los docentes y nuestros educandos, fomentando una
cultura de valores.
 Misión
Encargado de promover y desempeñar actividades acompañado de
políticas y estrategias que contribuyan a una educación integral de
calidad con un enfoque moderno, participativo e intercultural.
 Visión
Contribuir al mejoramiento y bienestar de la comunidad brindándole
una mejor calidad de vida. Promoviendo el desarrollo de una
comunidad con identidad.
 Objetivos
Desarrollar actividades orientadas a mejorar estilos de vida de la
población incidiendo como prioridad a nuestros niños y adolescentes.
Brindar un programa municipal que contribuya a brindar espacios de
interrelación con la población para lograr el fortalecimiento de las
habilidades para la vida en los aspectos personales e
interpersonales.
v
v
Fig. 120: Mapa de las actividades educativas en el distrito de San Borja.

(Fuente: Propia)
68
Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/cultura/educacion.html
99
 INSTITUTO SENCICO
Educación y Residencia
Av. Canadá
Ca. Comercio
Fig. 121-123: Fotos de ubicación del instituto SENCICO y fotos de su entorno.

(Fuente: Propia)
- TIPOS DE USUARIOS
Jóvenes y adultos
USUARIOS QUE entre los 16-35 años,
ASISTEN en su mayoría
Personas que recorren

la ruta de ate-callao
Pte. Piedra- san juan de
USUARIOS Miraflores, la marina-
VISUALES faucett,
San Martin de p., san juan
de
Lurigancho-San Luis.
Demanda presente: Demanda futura:

Falta de integración con las La falta de integración generará la división social
calles del frente y el crecimiento desmedido de los negocios
debido a la barrera, las provocaran que los usuarios ya no quieran ir a
mecánicas dan mal aspecto a la estudiar al lugar, generando la quiebra del local.
zona de estudio.
100
 UNIVERSIDAD SAN MARTIN DE PORRES
Videna
AV. San Luis
Universidad y residencias
Fig. 124-128: Fotos de ubicación de la USMP y fotos de su entorno.

(Fuente: Propia)
- TIPOS DE USUARIOS
USUARIOS QUE Jóvenes y adultos

ASISTEN entre los 16-25 años,
en su mayoría
USUARIOS
Personas que recorren
VISUALES la ruta de SJM- La Marina
Demanda presente: Demanda futura:

Falta de estacionamiento propio de la Un crecimiento desmedido de alumnos
facultad, generando desorden y molestias con autos provocaran que los vecinos se
a los vecinos y a los negocios del entorno. quejen, y sancionen a la facultad, hasta
Las mecánicas generan un mal aspecto al podría cerrarse, generando pérdidas, el
lugar. Necesitan áreas verdes más aspecto de las mecánicas,
recreativas/descanso. desvaloran a la facultad.
101
7.3.5 FLUJO VIAL
7.3.5.1 FLUJO DE LAS VÍAS DE INTERSECCIÓN69
Fig. 129: Mapa de las vías más influyentes de Lima.

(Fuente: Propia)
Lima es la Metrópoli más grande del país, y se han propuesto nuevas

rutas y nuevas líneas de conectividad entre los distritos más alejados.
69
Fuente: Flujo de Intersecciones de vías. Fuente: http://www.munlima.gob.pe/
102
Entre ellas La línea 1 del tren que pasa por la Av. Aviación, que tiene
una de sus estaciones en el cruce de la Av. Javier Prado, “Estación la
Cultura”, y la línea del Corredor 2, que pasa por la avenida más
importante de San Borja. Considerando de gran importancia la línea del
Metropolitano, que es un gran nexo hacia el distrito de San Borja y sus
aledaños.
7.3.5.2 VÍAS DE CONEXIÓN

A nivel metropolitano, la vía más utilizada de este a oeste es Javier
Prado, y a partir de la construcción del Tren Eléctrico, ha adquirido
una jerarquía de norte a sur, después de la Vía expresa, dentro de la
ciudad.
Av. Aviación: es una vía de

conexión masiva de
transporte público que une
Villa el salvador con el Centro
de Lima.
Javier Prado: Es una vía que conecta a

los distritos de Este a Oeste con los
distritos de norte a sur que están
conectados por la vía Expresa
(República de Panamá)
Fig. 130: Mapa de las vías más influyentes a San Borja.

(Fuente: Propia)
103
7.3.5.3 PLAN RED BÁSICA DE METRO DE LIMA70

Lima y Callao están dotadas de un sistema eléctrico de transporte
masivo, que permite la rápida movilización de su población, de
manera segura y económica, con integración a otros medios de
transporte y respetando el medio ambiente.
Planificar, coordinar, supervisar, controlar y ejecutar el

establecimiento de un sistema eléctrico de transporte masivo para las
zonas de alta densidad poblacional y periférica de Lima y Callao. Ver
la siguiente página la ruta en escala mayor.
Fig. 131: Mapa de las rutas del Metro de Lima.

(Fuente: http://www.forosperu.net/temas/metro-
de-lima-horizonte-2010-2025.107680/pagina-23)
70
Fuente: Plan Red Básica de Metro de Lima. Fuente: http://www.forosperu.net/temas/metro-de-lima-
horizonte-2010-2025.107680/pagina-23
104
7.3.5.4 RUTA DE LA LÍNEA 1 DEL TREN ELÉCTRICO (METRO DE LIMA)

El tren eléctrico empieza su recorrido en Villa el Salvador hasta el
Cercado de Lima. La estación la cultura en este caso, es la estación
más importante, por la jerarquía que genera en el sector.
Fig. 132: Ruta de la línea 1 del Metro de Lima, con relación a San Borja.
(Fuente: Propia)
105
7.3.5.5 ACCESIBILIDAD Y NODOS

En San Borja existen diferentes tipos de vías, según su recorrido
metropolitano, y se considera importante reconocerlas, ya sea
linealmente, y sus intersecciones en nodos, que generan hitos y
vínculos importantes.
Av. Javier
Prado
LEYENDA
Av. La
Universidad
NODOS:
A
v
.
L
PRINCIPAL
Av.
Ví
Av. Angamos
a
Nicolás
de Av.
Arriola Cir Benavid
SECUNDARIO
cu es
A
v
. Av.
C Aviació
Av
a
n .
Sa
n VÍAS:
Bo
METROPOLITANA
A ESTE-OESTE
v
. Av. Javier
A
Prado
METROPOLITANA
NORTE-SUR
Av. Pershing
Av. La ARTERIALES
Marina
Fig. 133: Mapa de nodos y vías metropolitanas

(Fuente propia)
106
7.3.6 ANÁLISIS MORFOLÓGICO

(LA FORMA URBANA Y ESTRUCTURA FÍSICA)
7.3.6.1 ÁREAS DIFERENCIADAS 71

Las áreas A, B, C, D y E, se determinan, tal como se grafica en el
plano a continuación.
Fig. 134: Sectorización de Áreas en el distrito de San Borja.

(Fuente: DECRETO DE ALCALDÍA Nº 002-2008-MSB-A)
 Área A
Caracterizada por su lotización homogénea, cuyos lotes tienen áreas
promedio de 600 metros cuadrados, está conformada por las
urbanizaciones, Chacarilla del Estanque y Valle Hermoso de
71
Fuente: DECRETO DE ALCALDÍA Nº 002-2008-MSB-A
107
Monterrico. Adicionalmente se consideran como parte del área A

todos los lotes con áreas iguales o mayores a 600 m2 ubicados en la
Urbanización Monterrico Norte.
 Área B
promedio de 400 metros cuadrados, está conformada por las
urbanizaciones Mariscal Castilla, La Toma y Monterrico Norte (se
consideran solo los predios con áreas menores a 600 m2), e incluye
las instalaciones del Cuartel General del Ejército.
 Área C
promedio de 300 metros cuadrados; esta área presenta la mayor
dinámica de densificación y comprende la mayor parte del distrito,
delimitada por la Av. Boulevard de Surco, la Av. Javier Prado, la Av.
Guardia Civil, la Av. José Gálvez Barrenechea y la Av. Angamos.
 Área D
Área ubicada al norte del Distrito delimitada por la Avenida Javier
Prado, la Av. Luis Aldana, la Avenida Canadá, la Avenida
Circunvalación, el Jirón Mayor José Urdanivia y la Calle Hualgayoc.
 Área E
Área comprendida entre el fondo de los lotes que dan al Jirón Ernesto
Rutherfort, el Jr. Claudio Galeno, la prolongación de la Av. Gálvez
Barrenechea, la Avenida Angamos Este y el Jirón General Miguel
Iglesias. Solo en esta área se permite la aplicación del programa “Mi
vivienda” y la construcción de viviendas aplicando los parámetros
oficiales para viviendas de interés social, adecuando el requerimiento
108
de estacionamientos y altura de edificación a lo estipulado en la

presente norma.72
7.3.6.2 LA MANZANA, EL BARRIO, LA CALLE
Un gran porcentaje del distrito de San Borja se encuentra

debidamente planificado, y ello se comprueba con el plano regular u
ortogonal que presenta sus barrios o urbanizaciones. Además se
distingue una trama propia de los conjuntos residenciales que a su
estilo otorgan un orden al distrito.
Las manzanas se forman de las vías más importantes, en las cuales

los lotes tienen un tamaño regular en 75% del distrito.
AA.HH. SAN JUAN

CENTRO CULTURAL DE MASÍAS
LA NACIÓN
LICEO NAVAL
PENTAGONITO
Fig. 135: Urbanizaciones y Bordes de San Borja.

(Fuente: Propia)
72
109
 SAN BORJA NORTE
La urbanización San Borja Norte, es ejemplo de la regularidad y

homogeneidad de las manzanas y los lotes. Estas manzanas generan
lotes de 300 m2 homogéneamente.
Fig. 136-137: Mapa de lotes – San Borja Norte

(Fuente: Propia)
Fig. 138-139: Urbanización de San Borja Norte.

(Fuente: Propia)
110
 SAN JUAN MASÍAS
Por otra parte existe un plano irregular que se generó a partir de un

asentamiento no planificado, generando barrios como el de la Urb.
San Juan Masías con una configuración desordenada generando
calles sin uso o con uso exagerado. Este tipo de irregularidad genera
lotes desde 100 m2 hasta 55 m2.
Fig. 140-142: AA.HH. San Juan Masías.

(Fuente: Propia)
111
7.3.6.3 EL TRAZADO
El trazado de San Borja, está dividido y organizado por sus vías
principales (Av. Aviación, Av. Circunvalación, Av. Angamos, Av.
Javier Prado) y sus avenidas secundarias (Av. Canadá, Av. San Borja
Sur, San Borja Norte, Av. San Luis). El trazado es ejemplo de la
regularidad y homogeneidad de las manzanas y lotes.
Fig. 143: Plano de trazado del distrito de San Borja.

(Fuente: Propia)
112
7.3.6.4 SISTEMA DE TRANSPORTE OPCIONAL
Fig. 144: Mapa de localización de los paraderos de bicicleta.

(Fuente: Propia)
1. Estación aviación (la Av. San Borja sur con la Av. Aviación )
2. Estación Buenavista (cruce de la Av. Cavalier con la Av. Buenavista)
3. Estación Ebony (cruce de la Av. San Borja sur con la Av. del Parque)
4. Estación la Cultura (cruce de las calles Bernini con Regoyos)
5. Estación primavera (cruce de la Av. Primavera con la Av. Aviación )
6. Estación san Luis (cruce de la Av. San Borja sur con la Av. San Luis)
113
San Borja en Bici es un programa impulsado por la Municipalidad de

San Borja, que promueve una movilidad sostenible con el uso de
bicicletas, que sirvan como una red alimentadora a otros sistemas de
transporte masivo: Metro y Metropolitano.
PROGRAMA EN CIFRAS
HOMBRES
MUJERES
PROMEDIO DE TIEMPO EN CADA VIAJE:

30 MINUTOS
Fig. 145: Fotos de un paradero de bicicletas.

(Fuente:https://www.bicics.com/alquileres/lima/bicicletas/sa
n-borja-en-bici/)
114
CAPÍTULO 8: TERRENO
8.1. UBICACIÓN Y LOCALIZACIÓN DEL TERRENO
El Proyecto de la Nueva Sede de la ENSABAP (Escuela Nacional Superior Autónoma

de Bellas Artes del Perú) complementará el equipamiento urbano existente en el
denominado Centro Cultural de La Nación, el cual fue constituido mediante el Decreto
Supremo Nº 003-96-ED; localizado en el distrito de San Borja, provincia y
departamento de Lima, donde funcionan instituciones emblemáticas del Estado y en
donde se han llevado a cabo diversos eventos nacionales e internacionales.
Dentro de dicho ámbito metropolitano, distintas instituciones del Estado peruano han
edificado sus locales institucionales para la formación y difusión de las diferentes
manifestaciones de la cultural nacional y universal por lo que se pretende con el
proyecto conformar un conjunto arquitectónico que permita la vinculación e
interconexión física entre ellas y el resto de la ciudad de Lima Metropolitana.
El Centro Cultural de La Nación está delimitado por el siguiente perímetro:
Norte: Av. Canadá entre la Av. De la Arqueología Av. San Luis Incluyendo el
perímetro de la Huaca San Borja
Sur: Av. Javier Prado entre la Av. Guardia Civil y Av. De la Arqueología
Este: Av. Arqueología entre la Av. Javier Prado y la Av. Canadá
Oeste: Av. Guardia Civil entra la Av. Javier Prado y la Av. Canadá.73
73
Fuente: MINISTERIO DE VIVIENDA CONSTRUCCIÓN Y SANEAMIENTO – PERFIL CENTRO DE
CONVENCIONES DE LIMA
115
CENTRO CULTURAL DE LA NACIÓN
TERRENO DEL PROYECTO
Fig. 146: Mapa de localización del terreno y la Zona Cultural de la Nación.

(Fuente: Propia)
116
8.2. ANÁLISIS DEL LOTE/TERRENO
8.2.1. GEOMETRÍA
El terreno seleccionado presenta una forma regular con una pendiente poco
acentuada de 1.2%. Además consta de un área de 7329.49 m2, con un
perímetro de 324.11 ml y presenta los siguientes linderos:
 Por el frente, con la Calle El Comercio, en línea recta de 87.84 ml

 Por la derecha, con el Jr. De La Historia, con una línea quebrada de 3 tramos,
13.83 ml, 45.50 ml y 24.74 ml.
 Por la izquierda, con el terreno ocupado por el Ministerio de Educación, con una
línea quebrada de 3 tramos, 31.36 ml, 38.56 ml, 11.68 ml.
 Por el Fondo, con la Calle de la Cultura, con una línea quebrada de 4 tramos,
14.31 ml, 26.15 ml, 17.64 ml, 30.95ml.
La orientación solar es de Este a Oeste, y la dirección de los vientos provienen

del Sur y Sur-Oeste con una velocidad entre 1.00 a 2.00 m/s.
Fig. 147: Plano perimétrico del terreno.

(Fuente: Propia – Elaboración del topógrafo)
117
8.2.2. ACTUALIDAD DEL TERRENO – I.E 7083 MANUEL GONZALES PRADA
El terreno es de propiedad del Estado, actualmente se encuentra bajo la

titularidad de la I.E 7083 Manuel Gonzales Prada que pertenece al Ministerio de
Educación.
La I.E Manuel Gonzales Prada, es un colegio Escolarizado Mixto de nivel

Secundaria, y consta con 933 alumnos, 60 docentes y 34 secciones y tiene
turnos de mañana y tarde.
Su ubicación no es la más recomendable, ya que su zonificación pertenece al
denominado “Centro Cultural de la Nación”, en la cual, existen tipologías
arquitectónicas diferentes y de mayor importancia.
El colegio no tiene la mejor infraestructura para el estudio, está hecho de

material noble y materiales prefabricados en mal estado, sus aulas no tienen
acabados, ya sea interno o externo, y sus paredes están rajadas de la humedad
y salitre.
Los patios tienen rajaduras y hundimientos, lo cual es de peligro para los

estudiantes cuando están en su hora de refrigerio o recreo, y más aún, en caso
de sismo. Las canaletas no cumplen la función de llevar el agua pluvial a un
desagüe, sino las llevan a cualquier parte del patio.
Y sus áreas libres son utilizadas como cochera, por residentes del AA.HH. San
Juan Masías.
118
8.2.3.1 EXPEDIENTE FOTOGRÁFICO
Fig. 148: Foto tomada desde el Jr. de la Historia, a una de las

entradas del I.E Manuel Gonzales Prada. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
Fig. 149: Foto tomada desde la esquina del Jr. de la Historia, con
la Av. De la Cultura. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
119
Fig. 150: Foto interior del I.E 7083 Manuel Gonzales Prada,
estacionamiento indebido. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
Fig. 151: Foto interior del I.E 7083 Manuel Gonzales Prada, patio
de recreo y zonas seguras. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
120
Fig. 152: Foto interior del I.E 7083 Manuel Gonzales Prada, patio
de recreo y zonas seguras. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
edificación de aulas. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
121
Fig. 154: interior del I.E 7083 Manuel Gonzales Prada, edificación
prefabricada de aulas. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
edificación de administrativa con vista hacia el Nuevo Centro de
Convenciones Lima. (Terreno de tesis)
(Fuente: Propia)
122
8.3. ZONIFICACIÓN Y USOS DE SUELO NORMATIVO
TERRENO
Fig. 156: Plano de Zonificación de San Borja.

(Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/index.php/cas/cat_view/88-
zonificacion/214-reajuste-del-plano-de-zonificacion-y-plano-de-altura.html)
Se puede apreciar en el Plano de Zonificación del Distrito de San Borja, vigente a la

fecha, que el Centro Cultural de La Nación en su mayor parte está asignada con una
zonificación OU, es decir Otros Usos o Usos Especiales, que conforme a lo establecido
las normas urbanas, esta zonificación es otorgada generalmente a los equipamientos
urbanos que constituyen servicios complementarios, es decir a sedes institucionales
74
y/o edificaciones de servicio al público.
Con la zonificación actual es compatible para el uso y actividad del Proyecto que
generaría La nueva sede de la ENSABAP, lo que permite estar dentro de los
lineamientos de desarrollo urbano del Distrito de San Borja.
74
123
8.3.1. USO DE SUELO ACTUAL
TERRENO
AA.HH SAN JUAN MASIAS (ZRE)
AV. DE LA
ARQUEOLOGÍA
COMERCIO
CV Comercio vecinal
CZ Comercio zonal
VIVIENDAS
EDUCACIÓN
OTROS USOS
ÁREAS VERDES
Fig. 157: Plano de Usos de Suelo de un sector de San Borja, señalando el

centro cultural de la nación y el terreno.
(Fuente: Propia)
Distrito con uso residencial en mayor porcentaje. Con ejes comerciales a lo

largo de la avenidas más importantes. Av. Aviación Javier Prado, San Luis y
Canadá; y como otro uso importante resalta lo Cultural, por los hitos que la
conforman.
124
8.4. PLANO DE ALTURAS NORMATIVO
TERRENO
Fig. 158: Plano de Alturas de San Borja.

(Fuente: http://www.munisanborja.gob.pe/index.php/cas/cat_view/88-
zonificacion/214-reajuste-del-plano-de-zonificacion-y-plano-de-altura.html)
En este sector de San Borja la mayoría de los lotes son viviendas de 3 pisos (color
amarillo del plano) y se caracteriza por estar en zonas residenciales y cercanas a vías
internas (calles y sendas).
Los lotes de 5 a 8 pisos (color celeste) se ubican a los alrededores de los sectores
divididos por las vías principales de San Borja.
Los lotes de 12 a más pisos (color magenta) están ubicados en la Av. Javier Prado.
Los de color magenta con achurados, son conjuntos habitacionales. (Limatambo)
125
8.4.1 PLANO DE ALTURA ACTUAL
AA.HH SAN JUAN MASIAS (ZRE) TERRENO
Fig. 159: Plano de Alturas de un sector de San Borja, señalando el centro

cultural de la nación y el terreno.
(Fuente: Propia)
Actualmente las edificaciones en altura son menores a las establecidas según

normatividad del municipio.
126
8.5. NORMATIVIDAD Y PARÁMETROS

En el presente capítulo se establecen los Parámetros Urbanísticos y Edificatorios con
el fin de ordenar y orientar el crecimiento urbano, teniendo en cuenta que son requisitos
mínimos para garantizar la calidad de las edificaciones, pudiendo los propietarios
superar lo establecido para mejorar la calidad urbana del Distrito.
La Ordenanza Nº 1063-MML establece que la Municipalidad Distrital de San Borja en

estricta sujeción a los planos y normas aprobadas en dicha Ordenanza, formule y
apruebe, por Decreto de Alcaldía, los Parámetros Urbanísticos y Edificatorios de
Estacionamientos, Retiros, Tamaños mínimos de Departamentos y Área Libre, para su
aplicación en la jurisdicción. Además de las condiciones de la presente norma se
deberá considerar lo establecido en el Reglamento Nacional de Edificaciones en lo que
corresponda.75
Los parámetros urbanísticos del terreno son los siguientes:
 Usos : Educación
 Coeficiente de edificación : -
 Área libre : 40 % del área del terreno
 Altura máxima : Depende del contexto
 Retiro Frontal : 5 ml
 Retiro Lateral : 3 ml
 Retiro Posterior : 3 ml
 Estacionamiento Interno : 1 c/100 estudiantes
 Estacionamiento externo : No especifica
Con la finalidad de facilitar la aplicación normativa se definen áreas con características

propias, en cuando a tamaño del lote, tipo de Urbanización, infraestructura urbana y
ubicación, definiéndose las áreas A, B, C, D y E. En este caso es el Área D.
75
127
SECTOR DE
ESTUDIO
Fig. 160: Plano de sectores del Distrito de San Borja.

Área D
Área ubicada al norte del Distrito delimitada por la Avenida Javier Prado, la Av. Luis
Aldana, la Avenida Canadá, la Avenida Circunvalación, el Jirón Mayor José Urdanivia
y la Calle Hualgayoc.
128
Fig. 161: Normativa.


129


130
8.6. ENTORNO Y EQUIPAMIENTO URBANO
El entorno del terreno del proyecto, está conformado por el AA.HH. San Juan Masías,
que es uno de los 5 asentamientos urbanos de San Borja, y también por el denominado
Centro Cultural de la Nación, conformado por equipamientos urbanos constituidos por
sedes institucionales del Gobierno Nacional y otros por equipamientos culturales como
son la Biblioteca Nacional, El Gran Teatro Nacional y el Museo de la Nación, así como
la presencia de la Huaca San Borja, una expresión cultural prehispánica.
8.6.1 AA.HH. San Juan Masías

Posee alta densidad demográfica que representa el 32.1% de un total de 408
viviendas y una población estimada de 2,246 habitantes. 76 Con respecto a la
“Zona Cultural de la Nación”, tiene un impacto importante, debido a su
morfología, aspecto comercial, y características arquitectónicas.
LEYENDA
AA.HH. SAN
MIN. JUAN MASÍAS
EDUCACIO
N
IMPACTO
URBANO
TEATRO MINISTER
NACIONA IO DE
L CULTURA
Fig. 165: Mapa de impacto urbano que genera el

AA.HH. San Juan Masías.
(Fuente: Propia)
76
Fuente: MSB – Gerencia de Renta – Jefatura de Catastro y Fiscalización Tributaria / Elaboración:
MSB – Gerencia de Planeamiento Estratégico – Jefatura de Presupuesto y Estadística.
131
El AA.HH. San Juan Masías, se desarrolla en funciones urbanas muy

particulares, de función comercial y función residencial.
LEYENDA
FUNCIÓN
COMERCIAL
FUNCIÓN
RESIDENCIAL
FUNCIÓN
FUNCIÓN
COMERCIAL
RESIDENCIAL
Fig. 166-170: Plano de actividades del AA.HH. San
Juan Masías.
(Fuente: Propia)
132
Fig. 171: Cuadro de estimación de manzanas en AA.HH. San Juan Masías.

(Fuente: MSB – Gerencia de Renta – Jefatura de Catastro y Fiscalización Tributaria /
Elaboración: MSB)
Fig. 172: Cuadro de zonas de asociación de vivienda.

Elaboración: MSB)
Fig. 173: Cantidad de viviendas en la Zona 1, AA.HH San Juan Masías.

Elaboración: MSB)
Fig. 174: Cuadro de viviendas según zonas en San Borja.

Elaboración: MSB)
133
8.6.2 EQUIPAMIENTO URBANO

La Municipalidad Metropolitana de Lima, considera a esta zona como Área de
Equipamiento Cultural Metropolitano (Biblioteca Nacional, Museo de La
Nación, entre otros) ya que por su ubicación, magnitud y rol operacional la
califica como “Área estratégica de Nivel Metropolitana”.77
Fig. 175: Equipamiento cultural

metropolitano
(Fuente: Elaboración propia)
VIDENA
MINISTERIO DE
EDUCACIÓN
TERRENO
GRAN
TEATRO MINISTERIO DE
NACIONAL CULTURA
FOTO (El Comercio)
CENTRO DE
CONVENCIONES DE
LIMA
NUEVA BIBLIOTECA CC. LA RAMBLA FOTO (El Comercio)
FOTO (El Comercio)
NACIONAL
77
Fuente: Mediante Ordenanza No. 1063 – MML de agosto del 2007, Proyecto de Inversión Pública a
Nivel de Perfil: “Instalación de un Centro de Convenciones en Lima - Perú”
134
Esta zona cuenta en sus Cercanías al Centro Comercial La Rambla

recientemente inaugurado y la Estación de La Cultura de la Línea 1 del Tren
Eléctrico o del Metro de Lima. Este tipo de equipamiento contribuye a que el
Proyecto “Nueva Sede de la ENSABAP” se integre a los usos institucionales y
culturales, pues de acuerdo a la composición de usos de los suelos urbanos del
Plano de Zonificación del Distrito de San Borja el Uso y las actividades
propuestas en el presente Proyecto son compatibles con la función del
equipamiento urbano existente en esta zona.
8.7. ANÁLISIS FÍSICO ESPACIAL
8.7.1 BORDES, SENDAS Y NODOS
BORDES MÁS IMPORTANTES

SENDAS PRINCIPALES
SENDAS SECUNDARIAS
TERRENO
NODOS
Fig. 176-180: Fotos y plano con direccionales importantes de Bordes, Sendas, y Nodos.
(Fuente: Propia)
135
La Av. Canadá, determina el límite del Distrito de San Borja, seguido de la Av.
Javier Prado, que delimita el límite del uso Residencial de San Borja y la Av.
Aviación determina una línea importante de borde por el tren eléctrico, que
visualmente divide la “Centro Cultural de la Nación”.
En el gráfico anterior, se nota la importancia de las sendas dentro de esta zona,
considerando que las principales intersectan con avenidas importantes, Av.
Aviación y Av. Canadá.
Las sendas secundarias se denotan dentro del AA.HH. San Juan Masías, por
la morfología de las calles estrechas, sin bermas de tránsito y sin jardines de
aislamiento.
TERRENO
4
1
3
2
1 2 3 4
Fig. 181-185: Fotos y plano con direccionales importantes de Bordes, Sendas, y Nodos y
fotos con numeración, según la ubicación.
(Fuente: Propia)
136
8.8. ANÁLISIS FÍSICO FUNCIONAL
8.8.1. ACTIVIDADES ESTRUCTURANTES

La escuela cumplirá el rol de una actividad estructurante dentro de la zona ya
que es la única escuela profesional y promotora de nuevas actividades
culturales, la cual sirve a todo el distrito de San Borja y los distritos aledaños.
La otra actividad estructurante que hay en la zona es la del “Centro Cultural de
la nación”, el cual, no compite con la escuela, sino más bien la fortalece.
Otras actividades estructurantes en esta zona, es las actividades comerciales,

que tiene como mayor referente al C.C La Rambla y se complementa en la Av.
Aviación, que genera más actividad comercial en conjunto con otra actividad
que es la que se centra en el AA.HH. San Juan Masías, como actividad
residencial.
TERRENO LEYENDA
Actividades
Culturales
Actividades
Comerciales
Actividades
Residenciales
En cuanto a la animación de la zona, ya que está ubicada en una zona
Fig. 186: Plano con actividades estructurantes
(Fuente: Propia)
residencial – cultural, dura 15horas al día. Las instituciones culturales, están
abiertas durante un periodo determinado del día, según su itinerario, algunos
hasta la noche como el Gran Teatro Nacional.
En Cuestión al proyecto, será de 7:00 am a 6:00 pm. Como en la manzana se

dan actividades de uso comercial–cultural–residencial, en donde la animación
muchas veces es todo el día, se propone en la escuela un centro de difusión
137
que proponga actividades culturales de noche también. Las actividades que se

dan en la zona son para todas las edades ya sea jóvenes y adultos.
8.9. MOVILIDAD URBANA78

El Centro Cultural de la Nación se encuentra definido por vías de importancia
metropolitana y que forman parte de la red vial del Sistema Metropolitano aprobado
con Ordenanza Nº 341 de la MML, y afecta al terreno, entre las que tenemos:
 Av. Javier Prado Este (pista auxiliar norte, en el tramo comprendido entre la Av.
Aviación y Av. San Luis).
 Av. Aviación (en el tramo comprendido entre la Av. Javier Prado pista auxiliar norte y
la Av. Canadá).
 Av. San Luis (en el tramo comprendido entre la Av. Av. Javier Prado pista auxiliar norte
y la Av. Canadá).
 Av. Canadá (en el tramo comprendido entre la Av. Aviación y la Av. San Luis).
Como se aprecian en el siguiente plano.
TERRENO
Fig. 187: Plano de áreas de influencia.

(Fuente: MINISTERIO DE VIVIENDA CONSTRUCCIÓN Y SANEAMIENTO – PERFIL CENTRO DE
CONVENCIONES DE LIMA)

78
138
En este perímetro se ha visto que las siguientes vías cuentan con dispositivos
de control de tránsito que regulan su uso, siendo estas:
- Av. Javier Prado – Av. Aviación

- Av. Javier Prado – Av. Canadá
- Av. Javier Prado – Frente Al puente peatonal.
- Av. Canadá – Av. San Luis
- Av. Canadá – Av. Aviación
Las características de los dispositivos de control semafórico están definidas por:
Tipo: Pórtico, Pastoral, Pedestal

Función: Peatonal, Vehicular - mixto
Las fases o ciclos semafóricos serán evaluadas en campo para cada una de las
intersecciones. La cual es una de las características que contribuyen a que haya
un gran nivel de accesibilidad al terreno destinado al Proyecto, su equipamiento
vial permite que el proyecto en su entorno cuente con las condiciones viales
para poder dar un adecuado flujo vehicular y peatonal una vez implementado.
Fig. 188-189: Fotos de los puntos más importantes de cruces viales.

(Fuente:http://portal.andina.com.pe/EDPfotografia/Thumbnail/2015
/10/12/000319118W.jpg)
139
8.9.1 MODALIDADES DE TRANSPORTE EN EL CENTRO CULTURAL DE LA

NACIÓN
Hay incidencia de las dos modalidades de transporte existentes en la zona

donde se encuentra el terreno, el Tren Urbano (Metro de Lima) y el transporte
público regular, el cual se desplaza por las cuatro vías que delimitan el área de
influencia vial, teniendo en cuenta las características funcionales de las mismas.
En el caso de la Av. Javier Prado, está considerada como Vía Expresa, mientras
que la Avenida Aviación es Arterial y las avenidas San Luis y Canadá son
Colectoras, lo cual garantiza un alto grado de accesibilidad vehicular y peatonal
al sector.
TERRENO
Peatonal Motociclistas Vehicular Bus Tren Eléctrico
Fig. 190: Modalidades de transporte.

(Fuente: Propia)
140
8.9.2. FLUJO VIAL

La Av. Javier. Prado, funciona como una vía expresa, que une extensas zonas
intra-urbanas de usos diferenciados: vivienda con concentraciones industriales
y comerciales con cruces a desnivel.
La Av. Aviación funciona como una vía arterial, con un flujo interrumpido,
excepto en intersecciones con semáforos, ésta vía une más de dos distritos, ya
sea por la misma avenida, o por el Metro de Lima.
La Av. Canadá es una vía colectora interdistrital, que conducen el tránsito desde
las vías locales a las arterias y, en ciertos casos, hacia las vías expresas.
Y de la Av. De La Arqueología como vía local, vialidad que articula el tránsito
entre las áreas de comunidades vecinales y barrios de un sector urbano.
D
E
L
DIRECCIONALI AV. CANADA A
DAD A
R
Q
U
E
O
L
Fig. 191: Flujos viales

(Fuente: Propia)
JAVIER PRADO – VÍA EXPRESA
AVIACIÓN – VÍA ARTERIAL
CANADÁ – VÍA COLECTORA INTERDISTRITAL
ARQUEOLOGÍA – VÍA LOCAL
141
8.9.3. CORTE DE VÍAS
Av. Aviación
Av. Canadá
Av. Javier Prado Este
Av. De la Arqueología
Calle Comercio
Fig. 192-196: Cortes viales

(Fuente: Propia)
142
8.9.4. VIABILIDAD DE TRANSPORTE
En esta imagen del sector de San Borja, se puede observar los niveles y flujos
de transporte, según las horas más importantes del día, para tener en
consideración como es que afecta la viabilidad al proyecto, ya sea directamente
o indirectamente, de día o de noche.
Los puntos más resaltantes se denotan en los cruces de la Av. Javier Prado y
Av. Aviación, como también en la Av. Canadá con Av. Aviación, ya que son
paraderos y nexos hacia avenidas arteriales.
6:00 am – 8:00 am 07:00 pm - 09:00 pm

Nivel de congestionamiento Nivel de congestionamiento
ALTO MEDIO BAJO ALTO MEDIO BAJO
PARADEROS
Fig. 197: Mapa de congestionamiento vial en dos turnos del día.

(Fuente: Propia)
143
8.9.5. FLUJOS VEHICULARES (AUTOS)

En los siguientes esquemas se denota los flujos según horas e intensidad por
tamaños de flechas.
JAVIER PRADO AVIACIÓN
VUELTA VUELTA
Fig. 198-201: Intensidad de flujos por turnos del día de

autos, en las vías Javier Prado y Aviación.
(Fuente: Propia)
144
8.9.6. FLUJOS VEHICULARES (TRANSPORTE PÚBLICO)

VUELTA VUELTA
Fig. 202-205: Intensidad de flujos por turnos del día del

transporte público, en las vías Javier Prado y Aviación.
(Fuente: Propia)
145
8.9.7. FLUJOS VEHICULARES (AUTOS / TRANSPORTE PÚBLICO)

VUELTA VUELTA
Fig. 206-207: Intensidad de flujos por turnos del día del

transporte público, en las vías Javier Prado y Aviación.
(Fuente: Propia)
146
8.10. USUARIO URBANO
8.10.1. FLUJOS PEATONALES

En esta imagen del sector de San Borja, se puede observar los niveles y flujos
de personas, según las horas más importantes del día, para tener en
consideración como es que afecta al proyecto, ya sea directamente o
indirectamente, de día o de noche.
Los puntos más resaltantes se denotan en los cruces de la Av. Javier Prado y
Av. Aviación, como también en la Av. Canadá con Av. Aviación, ya que son
paraderos y nexos hacia avenidas arteriales. A estas avenidas importantes, se
les suma las avenidas Guardia Civil y San Luis, que son articuladores
secundarios.
TERRENO
6:00 am – 8:00 am 07:00 pm - 09:00 pm

Nivel de congestionamiento Nivel de congestionamiento
ALTO MEDIO BAJO ALTO MEDIO BAJO
200 120 70 200 120 70

PERSONAS PERSONAS PERSONA PERSONAS PERSONAS PERSONA
S S
Fig. 208: Intensidad de flujos por turnos del día de los peatones.
(Fuente: Propia)
147
8.10.2. TIPOS DE USUARIOS
USUARIO
FLOTANTE
ESTUDIANTE
FAMILIA
EJECUTIVO
TURISTA
COMERCIANTE
AMBULANTE
TRABAJADORES
INDEPENDIENTES
Fig. 209: Tipos de usuarios dentro de la zona del Proyecto.

(Fuente: Propia)
El tipo de usuario que tiene relación y afecta al terreno que está en el “Centro
Cultural de la Nación” es mixto, y está conformado por turistas, que tiene su
mayor punto de afluencia de personas en la zona cultural. También conformado
por familias y residentes, las cuales tienen su mayor punto de afluencia en la
Urb. San Borja Norte. Los Ejecutivos tienen relación con el Centro de
148
Convenciones de Lima y algunos usuarios flotantes, que en este caso son los
que están de tránsito, o que van a tomar algún tipo de transporte público.
8.11. MEDIO AMBIENTE
8.11.1 CONTAMINACIÓN SONORA Y VEHICULAR (CO2)
Los cruces de la avenida Aviación con las avenidas Javier Prado y Canadá, son
lugares donde la contaminación sonora es más elevada por la alta circulación
de vehículos y a su vez de CO2.
En las horas punta (7:00 am – 9:00am) o (6:00pm-8:00pm) la contaminación
sonora es intolerable. La mayoría de adultos, salen de sus respectivos trabajos
a las 5:00pm o 5:30pm, y aparte de la congestión vehicular, tienen que soportar
el ruido de los distintos tipos de transporte que pasa por estas avenidas.
TERRENO
INTESIDAD SONORA
ALCANSES DE
INTENSIDAD SONORA
Fig. 210: Mapa de las zonas con más contaminación Sonora cerca al terreno.
(Fuente: Propia)
149
8.11.2. CONTAMINACIÓN VISUAL
Los cruces de la avenida Aviación con las avenidas Javier Prado y Canadá, son
lugares donde la contaminación visual es más elevada por, lo que son avenidas
principales y de mayor recorrido, lo cual sirve para publicaciones y miles de
afiches que intensifican el morbo comercial.
TERRENO
VÍAS CON MÁS

CONTAMINACIÓN VISUAL
CERCA AL TERRENO
Fig. 211: Mapa de las zonas con más contaminación
visual cerca al terreno.
(Fuente: Propia)
150
8.12. CONCLUSIONES
 El terrena tiene una buena ubicación y fácil accesibilidad, la cual fortalece a la presencia
de hitos culturales importantes a nivel metropolitano, para su revitalización e identidad
cultural.
 La zona donde se ubica el terreno, forma parte del recorrido del tren eléctrico (Línea 1
– Villa el Salvador con San Juan de Lurigancho)
 Con respecto a los diferentes tipos de transportes, el uso de bicicletas como medio
alternativo en San Borja y cerca al proyecto, es de gran beneficio.
 El proyecto, junto con la municipalidad, organizará eventos culturales de carácter
metropolitano.
 Las oportunidades de planificación futura, son el metro que une a Ate con el Callao,
que pasaría por la Av. Javier Prado, y sería un gran eje de afluencia de personas, hacia
el “Centro Cultural de la Nación” y con la cual con este metro disminuirá la cantidad de
vehículos en horas punta y a su vez disminuirá la contaminación vehicular.
 Una de las cosas más importantes es tener en cuenta la incompatibilidad de usos en
el sector de la Av. Canadá con Aviación (Comercio Informal), la contaminación visual,
sonora, ambiental, y el congestionamiento vehicular en horas punta.
 La imprudencia de los paraderos improvisados, poca importancia al peatón y el déficit
de estacionamientos son prioridad en el diseño.
151
CAPÍTULO 9: PROGRAMA ARQUITECTÓNICO

9.1 EL USUARIO
En este capítulo se pretende hacer un estudio y una clasificación de los usuarios que
frecuentan la ENSABAP y de acuerdo a sus necesidades, determinar las actividades
que estos realizan. Además se pretende hacer un análisis de los días y horas que los
usuarios frecuentarían el lugar. Es sumamente importante conocer estas
características para poder diseñar una correcta organización de espacios que
complementen las actividades a realizarse.
9.1.1 TIPO DE USUARIOS

9.1.1.1 ALUMNOS
Son todos aquellos que reciben formación profesional dentro de la escuela,
siendo esta la principal sede de aprendizaje, sobre los diversos temas
relacionados con las artes plásticas y visuales (pintura, escultura y grabado).
Estos están relacionados tanto con la escuela como con la biblioteca, el

auditorio y el salón de usos múltiples. El alumno adquirirá amplios
conocimientos para poder trabajar de manera profesional. Y estos se dividen
en dos grupos, los alumnos que llevan una carrera profesional artística o los
que entren a un taller libre, para personas que deseen aprender una rama de
alguna especialidad, en este último destacan los niños, jóvenes y personas
mayores.
9.1.1.2 PERSONAL DOCENTE

El personal docente debe tener la formación necesaria y experiencia laboral en
la especialidad que desempeñe; es el responsable directo de la educación
pedagógica de los aprendizajes tecnológicos de los estudiantes. No solo son
los profesores, sino también expositores de temas relevantes, e inspectores.
152
PROFESORES
Cumplen la función de enseñar y capacitar en la escuela. Se ubican en el área
de estudios: en las aulas, en los talleres, en las salas de conferencia y en la
biblioteca. Son los que dictan las clases y se mantienen informados de las
últimas tecnologías y metodologías. Hay profesores que se quedan tiempo
completo y otros que solo están contratados por hora. Los que se quedan
tiempo completo son generalmente los que enseñan los cursos de mayor
importancia.
Para los profesores que se quedan tiempo completo en la escuela también es

necesario que tengan un lugar donde puedan descansar y realizar sus
actividades en sus ratos libres sin molestar a los demás. Por lo que tienen una
sala de profesores donde se puedan reunir a discutir algún tema a la misma vez
que otros profesores están descansando. Los profesores almuerzan en esta
sala o en el mismo comedor que los alumnos, es importante fomentar la
interacción entre ellos. El personal docente, muy pocos llegan en carro, por lo
general utilizan transporte público.
Trabajan en dos turnos, el primero turno desde las 8 de la mañana hasta las 12
del mediodía, y el segundo turno desde la 1 de la tarde hasta las 6 pm., de
Lunes a Sábados.
INSPECTORES
Encargados de supervisar e inspeccionar las actividades que se realizan en la
sala de talleres con el fin de hacer un seguimiento del aprendizaje y técnicas
del alumno. Esto se realiza durante las horas del taller según especialidad.
ENCARGADOS DE LA BIBLIOTECA
Conserva, organiza y proporciona el material bibliográfico existente a quien lo
solicite. Están encargados de ubicar al alumno o al público y asistirlo en su
búsqueda.
153
Este personal tiene turnos diurnos y nocturnos, esto se debe a que esta sirve
además para el público, quienes durante el día trabajan.
9.1.1.3 PERSONAL ADMINISTRATIVO

Son todos aquellos que cumplen la función de administrar y de dirigir la escuela.
Estos son los que administran únicamente el funcionamiento de la escuela de
artes, áreas recreativas y de servicio. El personal administrativo debe de contar
también con áreas de reunión donde puedan distraerse en sus ratos libres.
Tienen su propio comedor y una zona de kitchenette, ya que pasan todo el día
en la escuela, por lo tanto es necesario contar con un lugar en donde lo puedan
calentar. El personal administrativo la mayoría llega a la escuela en transporte
público.
Para esta parte, el personal administrativo es el mismo que el de una escuela

superior. Para determinar esto se ha tomado en cuenta las Normas Legales del
Ministerio de educación, así como la dinámica administrativa de la ENSABAP
actual.
Estos trabajan en horarios de oficina de 8 am. – 6 pm.

Las edades varían desde los 25 a 60 años de edad.
9.1.1.4 VISITANTES
Hay tres tipos de visitantes para la escuela, según las zonas que posee.
VISITANTE A LA ESCUELA
Son aquellos que van a la misma escuela para adquirir información de los las
especialidades/talleres o para ir a la zona de administración pro alguna reunión
o pago pendiente. Normalmente son jóvenes o padres de familia.
Y hay que tener en cuenta que si hay un evento importante dentro de la misma
escuela, es exclusivo solo para los estudiantes y familia de estos, a parte de las
personas que la organicen.
154
VISITANTES DE LA ZONA
Son aquellos que por la cercanía al complejo deciden visitarlo por los servicios
que este brinda. Se detienen a visitar las salas de exposición, las plazas con
actividades artísticas, en conjunto con la cafetería y restaurante. No tienen un
horario fijo, a menos que haya un evento dentro la zona de exposición o plaza
interior principal.
VISITANTES DE OTROS DISTRITOS O CIUDADES

Son aquellos que van a la escuela por alguna exposición o actividad cultural
que se realice. Visitan igualmente las mismas instalaciones que los visitantes
de la zona. No tiene un horario fijo en general a menos que se dé un evento.
VISITANTES POR ALGUNA CONGRESO O EVENTO INTERNACIONAL

Como se comentó anteriormente la escuela estará ubicada en la Zona Cultural
de la Nación, en la cual se llevan a cabo diversos eventos internacionales, más
aún porque esta zona cuenta con el Centro de Convenciones Lima. Y con el fin
de atraer este usuario, se abrirán las salas de exposiciones en conjunto a una
plaza que unirá todos los hitos culturales de la zona con el fin de este usuario
visite y vea la producción artística que tiene nuestro país.
9.1.1.5 PERSONAL DE SERVICIO

Son todos aquellos encargados del mantenimiento, limpieza y funcionamiento
de la escuela y el área de visitantes. El personal de servicio tiene un lugar de
vestidores, servicios higiénicos y casilleros. Los corredores por los que circula
este tipo de personal deben de ser cortos y directos ya que son un elemento de
traslado de un lugar a otro para realizar rápidamente sus tareas. Estos usuarios
también tienen un espacio de descanso y comedor en donde puedan almorzar,
distinto al de los alumnos, profesores y visitantes de la escuela. Están presentes
durante todo el día.
155
PERSONAL DE SEGURIDAD
Cumplen la función de vigilar, controlar y de la seguridad de la escuela. Se

encargan de coordinar y organizar el correcto funcionamiento de instalaciones,
almacenes, ingreso de proveedores y usuarios del proyecto en general. Están
presentes durante las 24 horas del día
PERSONAL DE LIMPIEZA
Cumplen la función de mantener la escuela estén limpias y ordenadas Están

presentes durante el día.
9.1.1.6 PROVEEDORES
Se encargan de proveer al centro de distintos productos como materiales por
medio del área de abastecimiento en la parte posterior de la escuela.
Esta actividad se deberá de realizar dentro de los límites del lote para que sea
una operación más ordenada y segura. El horario será restringido para no
molestar a los vecinos, solo se podrá realizar durante las horas de la noche.
9.1.2 NÚMERO DE USUARIOS
9.1.2.1 ALUMNOS
Después de analizar la actual ENSABAP, y ver cómo funciona anualmente
(CAPÍTULO 6), se propone tener la capacidad para 700 alumnos por semestre.
La idea es mantener el número de alumnos actual que llevan las especialidades

de pintura, escultura y grabado (293 estudiantes), y duplicarlo para que en un
mismo semestre se puedan llevar todos los ciclos. A parte se tiene en cuenta
los 200 alumnos que ingresarían a inicios y mitad del año. (100 en cada
semestre).
156
TABLA Nº6 – NÚMERO DE ALUMNOS POR SEMESTRES - PROPUESTA

Elaboración Propia
NÚMERO DE ALUMNOS POR SEMESTRE

Alumnos del II al X ciclo 600 alumnos
TOTAL 700 alumnos
9.1.2.2 PERSONAL DOCENTE

PROFESORES
Según el Reglamento del Ministerio de Educación de los centros de educación
superior, se requiere que haya un profesor por cada grupo de 20 alumnos. 79
Por lo tanto se toma la cantidad total de alumnos que son 700 y se divide entre
20. En total habría 35 profesores.
INSPECTORES POR ESPECIALIDAD

Se toma como referencia la visita realizada a la ENSABAP, en donde hay 1
inspectores por especialidad. Si hay 3 especialidades distintas, se tienen 3
inspectores.
ENCARGADOS DE LA BIBLIOTECA
Hay dos personas encargadas de estar en el counter. Estos brindan servicios
de préstamos o devoluciones de libros, así como ayuda al usuario. Hay una
persona encargada de las fotocopias e impresiones y dos encargadas de las
tareas de catalogación de la biblioteca.
En total hay 5 personas encargadas de la biblioteca.
TOTAL DE PERSONAL DOCENTE 45 PERSONAS
79
Fuente: REGLAMENTO DEL MINISTERIO DE EDUCACION DE LOS CENTROS DE EDUCACION
SUPERIOR
157
9.1.2.3 PERSONAL ADMINISTRATIVO

Para determinar la cantidad de personal administrativo se toma en cuenta el
Reglamento del Ministerio de educación y la dinámica administrativa de la
ENSABAP.
Según las Normas legales del Ministerio de educación

Conformación del Comité de educación superior:
 Director de la Institución educativa, quien lo preside y tiene voto dirimente.
 Coordinadores (1 por especialidad)
 Un representante de los docentes por ciclo
 Un representante del personal administrativo o Tesorero
 Un representante de los estudiantes por ciclo
 Un representante de ex alumnos si lo hubiera
Usuarios: 5 usuarios fijos (los coordinadores varían de acuerdo al número de
especialidades que se dicten).
Estos datos se comparan y complementan de acuerdo a la organización

administrativa de la ENSABAP 80
El comité administrativo de la ENSABAP está integrado por:

 1 Director de la Institución
 1 Representante de Contabilidad
 1 Representante de Administración
 1 Representante de Recursos Humanos
 1 Representante del Departamento académico
 1 Representante de Psicología y Orientación
 2 Representantes en secretaría académica: el jefe y la secretaria
 2 Representantes en el área de certificaciones
 1 Representante en mesa de partes
80
Fuente: Entrevista Mario Mogrovejo Domínguez – Dirección Académica de la ENSABAP
158
 2 Representantes en el área de informes

 1 Representante en sala de espera y tesorería
Usuarios: 14 usuarios fijos (los representantes de los docentes varían de
acuerdo al número de carreras o especialidades)
Una vez comparadas estas dos fuentes y complementándolas se determina la

dinámica administrativa del área de administración:
 1 Director de la Institución
 1 Representante de Contabilidad
 1 Representante de Administración
 1 Representante de Recursos Humanos
 1 Representante del Departamento académico
 1 Representante de estudiantes y ex alumnos
 1 Representante de Psicología y Orientación
 2 Representantes en secretaría académica: el jefe y la secretaria
 3 Representantes en el área de certificaciones
 1 Representante en mesa de partes
 2 Representantes en el área de informes
 1 Representante en sala de espera y tesorería
TOTAL DE PERSONAL ADMINISTRATIVO 16 PERSONAS
9.1.2.4 VISITANTES
El número de visitantes se divide en tres maneras:
 Los visitantes que van a la misma escuela para informes, pagos o reuniones
con algún persona administrativo es variable.
 Los visitantes para algún evento dentro de la escuela, está dirigido para 400
personas, 50% alumnos y 50% visitantes.
 Los visitantes en general a la zona de actividades culturales, también es
variable o según la actividad o eventos que se realicen.
159

PERSONAL DE SEGURIDAD
10 personas en general
PERSONAL DE LIMPIEZA
10 personas en general
TOTAL DE PERSONAL DE SERVICIO 20 PERSONAS
9.2 PROGRAMA ARQUITECTÓNICO
METODOLOGIA
FUENTES
REALIDAD
REGLAMENTOS
PROYECTOS
DETERMINACION
CANTIDAD
DE AMBIENTES
TIPOLOGIA
USUARIOS AMBIENTES CUANTITATIVOS
NECESIDADES
Y CUALITATIVOS
TIPOLOGÍA
PROGRAMA
ARQUITECTÓNICO
160
9.2.1 DETERMINACIÓN DE AMBIENTES POR ESPECIALIDADES

Una vez analizado el tipo de usuarios que frecuentan la escuela de artes
plásticas, se analiza las distintas necesidades que estos usuarios tienen dentro
de la escuela para luego determinar las actividades que estas implican.
9.2.1.1 ESPECIALIDAD DE PINTURA81

La especialidad de Pintura forma a los estudiantes para su pleno ejercicio
profesional, brindándoles desde conceptos, adecuado manejo de materiales,
dominio de técnicas y tecnologías hasta la construcción y desarrollo de
proyectos plásticos complejos. Resaltan las técnicas de pintura en óleo,
tempera, acuarela, etc.
Los estudiantes de Pintura desarrollaran las siguientes competencias:

 El uso de métodos de trabajo, técnicas, materiales, soportes y herramientas,
incluyendo las nuevas tecnologías.
 La percepción analítica y crítica de la realidad.
 La gramática de la forma plástica y visual, mediante la selección y composición
de elementos.
 La representación estética de ideas y realidades.
 El desarrollo de proyectos, a partir de la investigación y experimentación.
 El conocimiento de la historia del arte y de las actuales tendencias artísticas,
así como de las ideas y teorías que las relacionan con el contexto.
9.2.1.2 ESPECIALIDAD DE ESCULTURA82

La especialidad de Escultura forma a los estudiantes para su pleno ejercicio
proyectos escultóricos complejos. Resaltan las técnicas de escultura en arcilla,
madera, piedra y metal.
81
Fuente: http://ensabap.edu.pe/especialidad-de-pintura/
82
Fuente: http://ensabap.edu.pe/especialidad-de-escultura/
161
Los estudiantes de Escultura desarrollaran las siguientes competencias:

 El uso de métodos de trabajo, técnicas, materiales y herramientas referentes a
la escultura.
 La percepción analítica y la representación escultórica de la figura humana, de
objetos y espacios.
 La inserción de la forma tridimensional en el espacio real.
 La gramática de la forma tridimensional, a través del estudio, selección y
composición de elementos.
 La estética y la comunicación de ideas y sensaciones. El desarrollo de
proyectos, a partir de la investigación y experimentación.
 El conocimiento de la historia del arte y de las actuales tendencias artísticas,
9.2.1.3 ESPECIALIDAD DE GRABADO 83

La especialidad de Grabado forma a los estudiantes para su pleno ejercicio
proyectos plásticos complejos. Resaltan las técnicas de grabado como
xilografía, serigrafía, litografía y calcografía.
Los estudiantes de Grabado desarrollaran las siguientes competencias:

 El uso de métodos de trabajo, técnicas, materiales incluyendo la fotografía y las
nuevas tecnologías.
 Los medios de impresión.
 Conceptos y prácticas de la creación artística a través de una matriz
reproductora.
 La gramática de la forma impresa, mediante la selección y composición de
elementos.
 La representación estética seriada.
83
Fuente: http://ensabap.edu.pe/especialidad-de-grabado/
162
 La creación y producción de xilografías, litografías, serigrafías, colagrafías,

intaglios y diversos dispositivos de impresión física o digital.
 El desarrollo de proyectos, a partir de la investigación y experimentación.
 El conocimiento de la historia del arte y de las actuales tendencias artísticas,
9.2.2 NÚMERO DE AMBIENTES

Para poder obtener la cantidad de ambientes que tendrá la escuela, se hace
primero un análisis del funcionamiento de la escuela y como está organizada,
teniendo en cuenta las funciones y desempeño que los alumnos tienen dentro
de esta.
9.2.2.1 FUNCIONAMIENTO DE LA ESCUELA

La escuela está organizada en dos semestres, en ambos semestres se tendrá
la capacidad para 700 alumnos (incluyendo los 100 que ingresan por semestre).
Los semestres están organizados por dos turnos (mañana y tarde) y las clases
de dan de lunes a sábados en los siguientes horarios:
TABLA Nº7 – NÚMERO DE HORAS POR SALÓN - PROPUESTA

Elaboración Propia
NÚMERO DE HORAS POR SALÓN
Turnos Horarios Horas
Turno mañana 8am – 12pm 5 horas
Turno tarde 1pm – 6pm 5 horas
Total 10 horas x salón
Se deduce entonces que si se cada salón tiene 10 horas aproximadas, y que

en la semana se llevan 6 días (Lunes a Sábado); cada salón tiene un
aproximado de 60 horas.
163
9.2.2.2 ANÁLISIS DE NÚMERO DE ALUMNOS POR ESPECIALIDAD

Como ya se explicó anteriormente por cada semestre tenemos 700 alumnos;
estos se encuentran divididos por porcentajes según especialidad, muy a parte
de los alumnos que ingresan cada semestre (100 alumnos).
TABLA Nº8 – PORCENTAJE DE ALUMNOS POR ESPECIALIDAD - PROPUESTA

Elaboración Propia
% DE ALUMNOS POR ESPECIALIDAD
Especialidades % Nº de alumnos
Pintura 50% 300
Escultura 25% 150
Grabado 25% 150
Total 100% 600
9.2.2.3 ANÁLISIS DE NÚMERO DE AULAS POR ESPECIALIDAD

Se realizó un análisis con ayuda de otros dos cuadros para hallar un número
aproximado de aulas:
PRIMER CUADRO - NÚMERO DE HORAS POR CURSO SEGÚN TIPOLOGIA

DE AULAS (ANEXO 3)
En el primer cuadro se toma en cuenta los porcentajes de los alumnos ya
definidos, y se realiza el cálculo de horas de cada curso por ciclo. Considerando
en qué tipo de salón que se lleva para cada curso (teórico, teórico-práctico, taller
por especialidad o laboratorios).
Fig. 212: Ejemplo del 1er Cuadro – 1er Ciclo

Elaboración Propia
164
Fig. 213: Ejemplo del 1er Cuadro – 3er Ciclo

Elaboración Propia
Para elaborar el segundo cuadro, fue necesario saber cuántas horas tiene cada
salón, algo que ya se analizó anteriormente (Tabla Nº11); por lo que se sabe
que cada salón tiene un total de 60 horas de lunes a sábados.
SEGUNDO CUADRO - NÚMERO DE HORAS POR CURSO SEGÚN

TIPOLOGIA DE AULAS (ANEXO 4)
En el segundo cuadro se restan las horas extraídas del primer cuadro, según
tipología de salón (teórica, teórico-práctico, talleres por especialidad o
laboratorios), considerando que cada salón tiene 60 horas y nos darían un
número aproximado de salones por tipología.
Fig. 214: Ejemplo del 2do Cuadro – Aulas Teóricas del I y II ciclo
Elaboración Propia
165
Fig. 215: Ejemplo del 2do Cuadro – Aulas Taller del III ciclo
Elaboración Propia
Finalmente, se obtuvo la cantidad de salones:
TABLA Nº9 – CANTIDAD TOTAL DE SALONES - PROPUESTA

Elaboración Propia
CANTIDAD TOTAL DE SALONES
Tipología de salones Nº de salones
Aulas teóricas 6 aulas
Salones de dibujo 6 aulas

Aulas a nivel
general Laboratorios cómputo 3 laboratorios
Laboratorio de fotografía 1 laboratorio
Talleres teórico-prácticos común 6 talleres
Especialidad de 5 Talleres + 2 teóricos – 7 talleres

Pintura prácticos
Especialidad de 9 Talleres + 1 teórico- práctico 10 talleres

Escultura
Especialidad de 4 Talleres + 1 teórico- prácticos 6 talleres

Grabado
Total 45 salones
Tenemos un total de 45 salones; cabe resaltar que cada especialidad posee un

conjunto de tipologías de taller que se explicará más adelante.
166
9.2.3 ANÁLISIS DE AMBIENTES

El programa arquitectónico de la escuela se divide en dos grandes paquetes.
La escuela de artes plásticas y el área donde se realizan las actividades
culturales. Estos son los espacios que se albergan para cumplir con las
necesidades de los alumnos y público en general.
ORGANIGRAMA DE LA ESCUELA
ALMACEN
GENERAL
SERVICIOS
COMPLEMENTARIOS
ESCUELA
AUDITORIO
AULAS TEÓRICAS SUM
AULAS T-PRACTICAS SALAS DE EXPOSICION
BIBLIOTECA
TALLERES CAFÉ-RESTAURANTE
LABORATORIOS COMEDOR ESTUDIANTES
ADMINISTRACIÓN
RECEPCIÓN + ÁREA DE
INFORMACIÓN ABASTECIMIENTO
ESTACIONAMIENTOS
INGRESO INGRESO DE
A LA ESCUELA SERVICIOS
167
ORGANIGRAMA DEL ÁREA DE ACTIVIDADES CULTURALES
CAFÉ-RESTAURANTE
TIENDAS
SALAS DE PLAZAS
INTERIORES PATIO DE LA ESCUELA
EXPOSICIONES
* EXCLUSIVO PARA
ESTUDIANTES
INGRESO
DE PUBLICO
EN GENERAL
9.2.3.1 LA ESCUELA
La escuela, dedicada básicamente al aspecto pedagógico se subdivide en
cuatro grandes áreas. La primera cuenta con las aulas teóricas, teóricas-
practicas, talleres y laboratorios, la segunda cuenta con los servicios
complementarios, la tercera cuenta con la zona administrativa y finalmente la
en la cuarta es la zona de servicios y estacionamientos.
A continuación se realizara el análisis de ambientes de la escuela:
 AULAS
Es donde se realiza la actividad enseñanza- aprendizaje mediante la exposición
y el diálogo. Las aulas están divididas en dos zonas; el área de los alumnos,
donde están todas las carpetas y el área docente. Esta división se da por la
circulación que se genera debido a la puerta de ingreso.
168
Estas deben de tener siempre buena iluminación natural y la configuración de

esta debe ser rectangular. En cuanto a la ventilación esta debe de ser cruzada.
Fig. 216: Esquema de organización de un aula

(Fuente: Normas técnicas de diseño arquitectónico
para centros educativos)
AULAS TEÓRICAS
Las aulas teóricas varían de acuerdo al número de usuarios. Se ha tomado
como referencia la ENSABAP, en donde el promedio por aula es de 25 alumnos.
Por lo que concluimos tener 25 alumnos para las aulas teóricas.
AULAS TEÓRICAS – PRÁCTICAS

Las aulas teóricas-practicas varían de acuerdo al número de usuarios. Se ha
tomado como referencia tener el mismo número de alumnos que tienen las
aulas teóricas, ya que en estos espacios se realizan trabajos teóricos-
manuales, que tienen un vínculo con las especialidades y que lo llevan a nivel
general. Por lo que concluimos tener 25 alumnos para las aulas teóricas-
prácticas comunes.
169
Dentro de estas aulas se cuenta con mesas reclinables y ajustables, para que
el alumno pueda desarrollar sus trabajos de la manera que sea más cómodo;
también cuenta con un lavadero especializado.
 LABORATORIOS 84
Son espacios donde se trabaja con computadoras, una por alumno.
LABORATORIOS DIGITALES
La enseñanza en este tipo de laboratorios es personalizada por lo tanto cada
alumno cuenta con su propia computadora. Para este tipo de aulas es
conveniente que el máximo de alumnos sea de 20 a 25 alumnos.
 TALLERES DE ARTES PLÁSTICAS

Son espacios donde se dan básicamente prácticas de destreza manual y física
sobre todo para las opciones de formación laboral y educación física. La
actividad es de práctica individual o en grupo.
Para el correcto diseño de estos espacios se realizó un análisis de la ENSABAP

(Capitulo 5), para saber cómo es la organización, espacialidad, el tipo y el
número de mobiliario y máquinas con las que se va a contar para cada taller
según especialidad, para luego saber las dimensiones de estas y el área libre
que se requiere para su ejecución.
Finalmente se debe saber la secuencia y orden de los procesos de producción

para saber la distribución de acuerdo a un orden lógico y funcional las mismas.
El esquema que se muestra a continuación es el esquema básico de
funcionamiento y cuenta con los ambientes básicos con los que cuenta un taller.
84
Fuente: Normas técnicas de diseño arquitectónico para centros educativos
170
Fig. 217: Esquema de organización de un taller

Cada taller contendrá varias clases de espacios, planteados tomando en cuenta

la actividad del usuario.
TALLER DE DIBUJO
Según las normas técnicas de diseño arquitectónico para centros educativos,
el número de alumnos en las aulas de dibujo y talleres varían de 20 a 40
alumnos. Esta capacidad es demasiado grande para tener una enseñanza
personalizada, por eso se toma como referencia la ENSABAP.
Para los talleres de dibujo, según la ENSABAP, el número de alumnos varía de

un mínimo de 15 a un máximo de 20 alumnos. Esto se debe a que la enseñanza
en este tipo de aulas es personalizada y cada alumno debe de tener sus propios
instrumentos de trabajo y no pueden ser talleres con capacidad para tantos
alumnos.
En este taller se trabaja con materiales que por sus características y carga
horaria requieren de equipo y material educativo específico como para dibujo
técnico o artes plásticas.
171
Estos talleres también requieren de una buena ventilación cruzada y la

iluminación necesaria para que los alumnos puedan hacer bien sus trabajos
manuales. De preferencia, iluminación natural.
Fig. 218: Esquema de organización de un taller de dibujo

TALLERES DE ESCULTURA DE ARCILLA

Para estos talleres, según la ENSABAP, el número adecuado de alumnos es
10 a 12 alumnos. Esto se debe a que la enseñanza en este tipo de talleres es
personalizada y cada alumno debe de tener sus propias mesas e instrumentos
de trabajo y no pueden ser aulas con capacidad para tantos alumnos.
Estos talleres deben de contar con la iluminación natural necesaria, pero

además estos deben de contar con iluminación para cada mesa de trabajo. La
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a la cantidad de
polvo que se generan, por eso es conveniente que estos talleres cuenten con
techos de mayor altura y ventilación cruzada. De no ser así, estos deberán
contar con un sistema de extracción.
172
La parte central de estos talleres cuentan con mesas especializadas de

diferentes tamaños para el modelado en arcilla (cabeza, torso, cuerpo), y otro
tipo de mesas para el modelo (persona o molde), que se ubica en el centro o al
costado de las mesas especializadas; ubicación donde está el profesor.
También cuentan con:

 1 o 2 Tornillos de banco
 1 o 2 Taladros de mesa
 1 Lavadero especializado, que tiene pozas enmalladas en la parte
inferior para los desperdicios y desechos.
 1 Vestidor, cuando se realicen trabajos con el modelo vivo.
ÁREA DEL PROFESOR O MESAS

LAVADEROS
ÁREA DE TRABAJO
MODELO
VESTIDOR
ÁREA DE MAQUINAS
INGRESO
Fig. 219: Esquema de organización de un taller de escultura

en arcilla
(Fuente Propia, según análisis de ENSABAP)
TALLER DE ESCULTURA DE METAL – OXICORTE

Este taller utiliza técnicas para el corte del metal mediante gases combustibles.
Para este taller, según la ENSABAP, el número adecuado de alumnos es de 10
a 12. Esto se debe a que la enseñanza en este tipo de taller es personalizada
y cada alumno debe de tener sus propias mesas, máquinas, equipo de gases
combustibles y herramientas de trabajo.
173
Este taller debe de contar con la iluminación natural necesaria, pero además
estos deben de contar con iluminación para cada mesa de trabajo. La
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a los gases que
usan, por eso es conveniente que estos talleres cuenten con techos de mayor
altura y ventilación cruzada. De no ser así, estos deberán contar con un sistema
de extracción.
Las de máquinas están ubicadas en todo el entorno del salón, en conjunto con
los equipos de gases combustibles que van acompañados con la mesas de
oxicorte. Y En la parte central están mesas fundición. También cuenta con una
zona de pedido y guardado de herramientas
En general este taller cuenta con:

 4 Mesas de Fundición
 6 Equipos de Gases combustibles + 3 Mesas de oxicorte
 2 Cortadores de metal
 1 Taladro de mesa
 1 Tornillo de banco
 1 Esmeril
 1 Máquina roladora
 1 Zona de pedido y guardado de herramientas
MÁQUINAS + MESAS
GASES OXICORTE +MESAS
MÁQUINAS
ÁREA DE
TRABAJO
(FUNDICIÓN)
ÁREA DE GUARDADO MÁQUINAS
INGRESO
Fig. 220: Esquema de organización de un taller industrial

174
TALLER DE ESCULTURA METAL – SOLDADURA INDUSTRIAL

Este taller utiliza técnicas inversas a la del oxicorte. Se refleja el uso importante
de la soldadora industrial, para realizar la fijación o unión de dos o más piezas
de metal. Para este taller, según la ENSABAP, el número adecuado de alumnos
es de 10 a 12. Esto se debe a que la enseñanza en este tipo de taller es
personalizada y cada alumno debe de tener sus propias mesas y máquinas de
soldar y herramientas de trabajo.
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a las máquinas que
usan, por eso es conveniente que estos talleres cuenten con techos de mayor
de extracción.
Las de máquinas de soldar y metal están ubicadas en todo el entorno del salón,
en conjunto con la mesas para realizar este tipo de trabajo. En la parte central
hay también mesas para un trabajo manual. También cuenta con una zona de
pedido y guardado de herramientas

 3 Soldadoras eléctricas
 2 Soldadoras de punto
 3 Mesas para el trabajo de soldadura
 3 Mesas para trabajos manuales
 2 Taladros de mesa
 2 Tornillos de banco
 2 Esmeriles
175
MÁQUINAS + MESAS
MAQUINAS +MESAS
ÁREA DE
TRABAJO
(MANUAL)
ÁREA DE GUARDADO
INGRESO
Fig. 221: Esquema de organización de un taller de oxicorte

TALLER DE ESCULTURA EN MADERA

Este taller utiliza técnicas de talla artística en madera. Para este taller, según la
ENSABAP, el número adecuado de alumnos es de 10 a 12. Esto se debe a que
la enseñanza en este tipo de taller es personalizada y cada alumno debe de
tener sus propias mesas, y un uso compartido de máquinas y herramientas de
trabajo.
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a que máquinas
generan desperdicios, por eso es conveniente que estos talleres cuenten con
Las máquinas están ubicadas en todo el entorno del salón, y en la parte central
están mesas de trabajo para el modelado. Tiene una conexión a un área externa
donde están ubicadas las mesas para el forjado de madera. También cuenta
con una zona de guardado de herramientas en la parte posterior.
176

 2 Escopleadoras
 3 Taladros de mesa
 3 Tornos de madera
 3 Cepilladoras y regruesadoras
 3 Sierras de Cinta
 3 Sierras de disco
 6 Mesas para el trabajo de madera
 6 Mesas para el forjado de madera (área externa)
HACIA
ÁREA EXTERIOR
MÁQUINAS
MÁQUINAS
MAQUINAS
AREA DE TRABAJO
ÁREA DE GUARDADO MÁQUINAS
INGRESO
Fig. 222: Esquema de organización de un taller industrial

TALLER DE ESCULTURA EN PIEDRA

Este taller utiliza técnicas de talla artística en piedra. Para este taller, según la
ENSABAP, el número adecuado de alumnos es de 10 a 12. Esto se debe a que
la enseñanza en este tipo de taller es personalizada y cada alumno debe de
tener sus propias mesas y herramientas de trabajo.
177
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a que el trabajo de
piedra genera desperdicios, por eso es conveniente que estos talleres cuenten
con techos de mayor altura y ventilación cruzada. De no ser así, estos deberán
Posee dos zonas, la primera donde hay un conjunto de mesas para el trabajo
de modelado de piedra. Y la segunda donde están ubicadas las mesas
especializadas para el trabajo en piedra, estas se encuentran repartidas de
manera que cada alumno tenga un espacio esencia para movilizarse en su
trabajo. Los trabajos normalmente se realizan manualmente, aunque también
resalta el uso de la compresora de aire para el tallado y perforado de piedras.
También cuenta con un tecle (equipo de levante para piedras), una zona de
guardado de herramientas y una zona de donde almacenan las piedras.

 9 Mesas para el modelado
 8 Mesas para el trabajo en piedra (área externa)
 3 Compresoras movibles(área externa)
 1 tecle
 1 Deposito para el guardado de piedras
178
COMPRESORAS Y TECLE
AREA DE TRABAJO
(TRABAJO EN PIEDRA)
ÁREA DE GUARDADO
INGRESO DESDE
AULA DE MODELADO
Fig. 223: Esquema de organización de un taller de piedra

TALLER DE CALCOGRAFÍA – GRABADO

Este taller utiliza técnicas de impresión en el que las imágenes son resultado
de la estampación, mediante una prensa o tórculo, de una plancha o lámina
metálica en la que se han realizado incisiones (matriz) para contener la tinta
que se fijará al papel.

y cada alumno debe de tener sus propias mesas y un uso compartido de
prensas, lavaderos y herramientas de trabajo.
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a que el uso de
sustancias tóxicas, por eso es conveniente que estos talleres cuenten con
179
Posee un área de mesas de trabajo distribuidas de forma ordenada; en la parte

de posterior se encuentran las prensas calcográficas, los lavamanos y
colgadores. Las estanterías bordean el salón en conjunto a otras mesas.

 7 Mesas de trabajo
 4 Prensas calcográficas y 1 Esmeril
 2 Colgadores
 4 estanterías
 1 Lavadero especializado
.
LAVADEROS
ÁREA DE
MESAS DE TRABAJO
PRENSAS Y
COLGADORES
ESTANTERIAS
ÁREA DE
MESAS DE TRABAJO
INGRESO
Fig. 224: Esquema de organización de un taller de calcografía

TALLER DE SERIGRAFÍA – GRABADO

Este taller utiliza técnicas de impresión empleada en el método de reproducción
de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste en transferir
una tinta a través de una malla tensada en un marco.

y cada alumno debe de tener sus propias mesas y un uso compartido de
lavaderos y herramientas de trabajo.
180
Este taller debe de contar con la iluminación natural necesaria. La ventilación

para este tipo de trabajos es importante debido a que el uso de sustancias
tóxicas, por eso es conveniente que estos talleres cuenten con techos de mayor
de extracción.
Posee un área de mesas especializadas de serigrafía; en la parte de posterior

se encuentran los lavaderos. Las estanterías bordean el salón en conjunto a
otras mesas de trabajo.

 7 Mesas de trabajo para serigrafía
 3 Mesas de trabajo manual
 2 estanterías
 2 Secadores
LAVADEROS
MESAS Y ESTANTERIA
ÁREA DE
MESAS DE
SECADORES
SERIGRAFIA
INGRESO
Fig. 225: Esquema de organización de un taller de serigrafía

181
TALLER DE XILOGRAFÍA – GRABADO

Este taller utiliza técnicas de impresión con plancha de madera. Para este taller,
según la ENSABAP, el número adecuado de alumnos es de 10 a 12. Esto se
debe a que la enseñanza en este tipo de taller es personalizada y cada alumno
debe de tener sus propias mesas y un uso compartido de prensas, lavaderos
y herramientas de trabajo.
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a que el uso de
sustancias tóxicas y uso de planchas madera, por eso es conveniente que estos
talleres cuenten con techos de mayor altura y ventilación cruzada. De no ser
así, estos deberán contar con un sistema de extracción.
Posee un área de mesas de trabajo en madera distribuidas de forma ordenada;

en la parte de posterior se encuentran las prensas xilográficas, los lavamanos
y colgadores. Las estanterías bordean el salón en conjunto a otras mesas,
donde están los tórculos manuales.

 4 Prensas xilográficas
 2 Colgadores
 3 estanterías
182
LAVADEROS
. ÁREA DE
MESAS DE TRABAJO
PRENSAS Y
COLGADORES
ESTANTERIAS
ÁREA DE
MESAS DE TRABAJO
INGRESO
Fig. 226: Esquema de organización de un taller de xilografía

TALLER DE LITOGRAFÍA – GRABADO

Este taller utiliza técnicas de impresión con una piedra caliza pulimentada. Para
este taller, según la ENSABAP, el número adecuado de alumnos es de 10 a 12.
Esto se debe a que la enseñanza en este tipo de taller es personalizada y cada
alumno debe de tener sus propias mesas y un uso compartido de prensas,
lavaderos y herramientas de trabajo.
ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a que el uso de la
piedra genera desperdicios, por eso es conveniente que estos talleres cuenten
con techos de mayor altura y ventilación cruzada. De no ser así, estos deberán
Posee un área de mesas de trabajo en piedra distribuidas de forma ordenada;

en la parte de posterior se encuentran las prensas litográficas, los lavamanos.
Las estanterías bordean el salón en conjunto a otras mesas, donde están los
tórculos manuales y debajo se guardan las piedras que se usan para la matriz.
183

 2 Equipos para movilizar la piedra
 3 Prensas litográficas
 3 estanterías
 1 Lavadero especializado para el lavado de piedra
 1 Depósito
LAVADEROS
DEPÓSITO
ÁREA DE
PRENSAS Y
.
MESAS DE TRABAJO
COLGADORES
ESTANTERIAS
ÁREA DE
MESAS DE TRABAJO
MESAS DE TRABAJO
INGRESO
Fig. 227: Esquema de organización de un taller de litografía

TALLER DE PINTURA
Este taller utiliza técnicas de dibujo y pintura a base de óleo, acuarela, tempera,
etc. Para este taller, según la ENSABAP, el número adecuado de alumnos es
de 10 a 12. Esto se debe a que la enseñanza en este tipo de taller es
personalizada y cada alumno debe de tener sus propios caballetes, mesas de
trabajo y lavaderos compartidos.
estos deben de contar con iluminación para cada mesa de trabajo.
184
La ventilación para este tipo de trabajos es importante debido a que el uso de

la pintura genera un polvillo y olor característico, por eso es conveniente que
estos talleres cuenten con techos de mayor altura y ventilación cruzada. De no
ser así, estos deberán contar con un sistema de extracción.
Posee un área de caballetes medianos o grandes acompañados de una mesita,

distribuidas de dos formas, la primera teniendo al molde o modelo en el centro,
y la segunda teniendo los caballetes hacia un lado y el molde o modelo al frente,
espacio donde normalmente se encuentra el profesor. En la parte de posterior
se encuentran las mesas para acuarelas y los lavamanos. Las estanterías
bordean el salón en conjunto.

 8 a 10 Caballetes
 6 a 8 Mesas para acuarela y tempera
 2 Mesas para trabajo compartido
 3 estanterías
 1 Lavadero
LAVADERO + MESAS
AREA DEL PROFESOR
ÁREA DE
TRABAJO
(CABALLETES
ESTANTERIA MESAS O MOLDE
INGRESO
Fig. 228: Esquema de organización de un taller de pintura

185
 SERVICIOS COMPLEMENTARIOS
Este paquete está subdividido en seis sectores.
 La biblioteca
 El auditorio
 El salón de usos múltiples
 El comedor y estar estudiantil
 Las salas de exposición temporales
 El café-restaurante
 Área pública – Plaza cultural
Estos seis sectores sirven tanto a los alumnos como al público en general. A
continuación se explicara cada uno de ellos:
BIBLIOTECA
Es un espacio educativo complementario de uso comunitario que presta apoyo
a la formación del alumno, promoviendo el estudio, la investigación bibliográfica
etc. La biblioteca está destinada a los alumnos, profesores, así como visitantes
de la zona que quieran.
Todo centro educativo debe de contar con un espacio para el desarrollo de esta
actividad que esta funcional, flexible, y de un ambiente acogedor. Por su
naturaleza y función deben de estar diseñados para prestar apoyo a la labor
docente, ampliar los conocimientos de los estudiantes creando hábitos de
lectura y de auto educación permitiendo su mejoramiento intelectual y cultural.
Para determinar las áreas de los ambientes se usan los índices indicados en la
tabla a continuación.
186
Fig. 229: Esquema de organización de una biblioteca

Además de contar con una sala de lectura convencional para alumnos y

profesores, incluido el servicio de préstamo, puestos de lectura y trabajos en
grupos formal e informal, así como el correspondiente depósito de libros y
revistas, deberá contar con salas de computadoras con acceso a internet.
Las dimensiones están en relación al número de alumnos. Teniendo en cuenta

que el funcionamiento de la escuela se divide en dos turnos se toma como
referencia la mitad de alumnos que es 350. De este número considerando que
no todos van a la biblioteca se toma como referencia 1/3 de estos, teniendo un
aproximado de 120 personas.
AUDITORIO
El auditorio se usa básicamente cuando haya conferencias, seminarios o
exposiciones, puede ser también prestada no necesariamente para fines de la
escuela sino también para eventos ajenos a la escuela, de la comunidad. Así
se fomentará la integración entre los el público, vecinos y el complejo. Se
calcula una cantidad de 120 personas.
187
SALON DE USOS MÚLTIPLES

El auditorio se usa básicamente cuando haya algún evento importante, puede
ser también prestada no necesariamente para fines de la escuela sino también
para eventos ajenos a la escuela. Se calcula para esta sala un número de 250
personas más el personal de servicio.
EL COMEDOR Y ESTAR ESTUDIANTIL

El comedor y estar estudiantil se usan básicamente para el refrigerio o cuando
los alumnos tiene alguna hora libre y quieran usarlo. Posee un área de cafetín
y una zona para poder calentar su comida. Al lado de esta misma área hay una
donde los alumnos realizan sus trabajos al aire libre o para actividades libres
de danza o teatro.
Teniendo en cuenta que el funcionamiento de la escuela se divide en dos turnos

se toma como referencia la mitad de alumnos que es 350. De este número
considerando que no todos van al comedor se toma como referencia 1/3 de
estos, teniendo un aproximado de 120 personas.
SALAS DE EXPOSICION TEMPORALES

En este espacio se realizarán exposiciones temporales y ventas de los trabajos
realizados en la escuela.
Se tiene dos salas exposiciones, la primera está a la vista de todo el público,

con una triple altura para que los trabajos no solo sean solo puesto en el piso
sino también colgados y se tenga una mejor visión del área; la segunda está
adentro y es una sala de exposiciones que funciona más con luz artificial,
teniendo un conjunto de mobiliarios que permitirá exponer los trabajos de una
manera más privada, también tiene un área de depósito general. Se calcula
para la primera sala un número de 250 a 300 personas y en la segunda que es
más privada un número de 150 a 200 personas.
188
CAFETERÍA – RESTAURANTE
La cafetería-restaurante se distribuye en dos pisos, y se usa básicamente para
los visitantes, pero también hay la posibilidad de que los estudiantes, docentes
lo usen, ya que no todos los días habrá visitantes y porque está conectado a la
escuela de una manera que solo ingresen los estudiantes y docentes. Esta área
está integrada a la plaza cultural (área pública) y a las salas de exposiciones.
Tiene su propia área de control y revisión se los alimentos, área que te lleva
hacia la despensa y a los frigoríficos para el guardado de alimentos, y
finalmente llegando a la cocina que tiene conexión con el área de comensales.
Tiene servicios higiénicos propios.
Para calcular el número de personas sacamos un aproximado del número de

visitantes que tenemos en nuestras salas de exposición, considerando que no
siempre estarán llenas (150 personas aprox.), y teniendo en cuenta que el
funcionamiento de la escuela se divide en dos turnos se toma como referencia
la mitad de alumnos que es 300, y de este número considerando que no todos
van al restaurante-café se toma como referencia 1/3 de estos, teniendo un
aproximado de 100 alumnos. Con esto se concluye que tendremos un
restaurante-café con una capacidad para 250 personas.
AREA PÚBLICA – PLAZA CULTURAL

Se le entrega una parte del terreno a la comunidad para que este sea usado
como un área pública que sirva como interacción social entre la sociedad y la
escuela. Esta plaza cuenta con diferentes áreas usadas para distintas
actividades culturales, según las distintas edades de los visitantes, cabe
resaltar que esta área tiene una conexión controlada hacia el patio de
estudiantes, con lo que estudiantes y profesores pueden acceder a esta.
189
 ZONA ADMINISTRATIVA Y DE DOCENTES

Esta zona posee un lobby que la distribuye en tres áreas:
 Área de pagos
 Área de profesores
 Área de oficinas administrativas
ÁREA PAGOS
Esta área contiene una sala de espera y en la parte posterior la tesorería y
oficinas dirigidas a esta. La sala de espera tiene una capacidad para 15 a 20
personas. Y la tesorería y oficinas cuentan con 7 trabajadores según lo
estudiado al inicio de este capítulo (Número de usuarios), que tiene su propio
bloque de baños y un depósito.
ÁREA DE PROFESORES
El ingreso a esta área está ligado al acceso de las oficinas, y es un espacio
necesario donde el docente e inspector pueda descansar y realizar sus
actividades en sus ratos libres sin molestar a los demás. Cuenta una zona de
ocio, un kitchenette, un área de mesas de trabajo, un área de computadoras y
su propio bloque de baños.
ÁREA OFICINAS
Esta área posee un hall, recepción y control, que permite el ingreso a los
trabajadores de una forma ordenada; las oficinas se encuentran divididas por
mamparas y una circulación en el medio que tiene conexión con la salida de
evacuación. También cuenta con una sala de reuniones, un kitchenette y su
propio bloque de baños por piso.
Hay 10 representantes según lo estudiado al inicio de este capítulo (Número de

usuarios), por lo que se concluye que habrán 10 oficinas. Cada una en su
interior con el mobiliario necesario para realizar sus labores.
190
 ZONA DE SERVICIOS Y ESTACIONAMIENTOS

ZONA DE SERVICIOS
La zona de servicios está ubicada en el primer sótano y tiene una conexión con
los núcleos principales de la escuela, y almacenes que vienen desde el área
de abastecimiento. (1er nivel).
Para ingresar a esta zona tienes que pasar por un control de personal, y
posteriormente están los vestuarios, cuartos de aseo y comedores de servicio,
que son de uso exclusivo para el personal de mantenimiento y seguridad. A
parte de estos ambientes también cuentan con una zona de vigilancia y
seguridad, cuartos de mantenimiento, cuarto de tableros, cuarto de servidores
y un cuarto de bombas; todos unidos por una misma circulación y un sistema
de extracción de aire para los ambientes que son necesarios.
ESTACIONAMIENTOS
Los estacionamientos están en los sótanos, y se plantean según las distintas
actividades que alberga la escuela. Se debe de tomar en cuenta un porcentaje
de estacionamientos para los estudiantes, el personal docente y administrativo,
los visitantes tendrán una zona de estacionamientos aparte.
Para sacar el cálculo de número de estacionamientos, se toma como referencia

el RNE:
 10 Estudiantes – 1 estacionamiento / 700 estudiantes – 70 estacionamientos

 4 Docentes – 1 estacionamiento / 36 docentes – 9 estacionamientos
 40m2 útiles – 1 estacionamiento / 320m2 útiles – 8 estacionamientos
 10 visitantes – 1 estacionamiento / 300 visitantes – 30 estacionamientos
Teniendo un total de 117 estacionamientos divididos en 3 sótanos y primer nivel.
9.3. PROGRAMA ARQUITECTÓNICO (ANEXO 6)
191
CAPÍTULO 10: PROYECTO

10.1. FORMULACIÓN DE LA PROPUESTA
10.1.1 PROPUESTA GENERAL

El tema definido como escuela de artes, se desarrolla principalmente para la
“Revitalización e identidad cultural” de la Zona Cultural de la Nación,
eligiendo a la ENSABAP entre varios centros de enseñanza que existe en Lima
(UCAL, Facultad de Artes de la PUCP, Corriente Alterna, otros), considerando
que fue la primera escuela de artes plásticas fundada en el país, en favor de la
cultura e identidad nacional, y que no posee un espacio e infraestructura
adecuada para su desarrollo.
Existen diferentes campos de enseñanza que abarca la actual ENSABAP, tales

como Artes Plásticas (Pintura, Escultura y Grabado), Conservación y
Restauración y Educación Artística; nuestra propuesta abarcara solo el campo
de Artes Plásticas, considerando que ahora se tendrá más espacio en la actual
ENSABAP para los cursos de conservación y educación, ya que la propuesta
de la nueva sede, es solamente Artes Plásticas. También contará con talleres
para niños y jóvenes, espacios públicos y privados de exhibición, áreas de
exposiciones, obras culturales, cine al aire libre, conciertos, teniendo el
respaldo que viene haciendo el Ministerio de Cultura y la Municipalidad de Lima,
para generar un punto estratégico que muestre el desarrollo artístico del país.
Así creando esta Escuela, que mediante lo explicado, cubre y da paso abierto
a la investigación de nuevos y no tan difundidos modos de expresión artística,
que se había perdido a lo largo de los años, incentivando a que el público
conviva y sienta lo que realmente es arte.
10.1.2 CARÁCTER DEL OBJETO

El carácter del objeto arquitectónico, está dirigido a formar profesionales artistas
y docentes en artes visuales, sustentada a desarrollar a nivel profesional el
talento de los futuros artistas plásticos y diseñadores del Perú asumiendo el
compromiso de generar cultura a través de proyectos artísticos e
192
investigaciones. Esta Escuela de artes no solo contará con espacios de

formación superior, sino que se complementara con una serie de talleres
artísticos y un espacio público que albergará las diferentes maneras de difundir
el arte asociándose con zonas de exposición, comercio y servicios.
Tomando en cuenta los factores que influencia el carácter el objeto, los usuarios
se definen según los espacios y actividades, considerando a un usuario
permanente (estudiantes, profesionales y comerciantes), un usuario temporal
(público en general: local, nacional e internacional), y un usuario del contexto
inmediato (Radio de Influencia de la zona).
La zona cultural de la nación se nombra como un espacio que reúne sedes de
las instituciones del Estado encargadas de la educación y difusión de la cultural
a nivel nacional y universal.85
10.2. CONCEPTOS INICIALES DE DISEÑO

En este capítulo se explica el proceso que se ha seguido para lograr desarrollar el
proyecto, teniendo en cuenta los objetivos y la variable escogida. Lo que se busca es
un planteamiento que complemente estas ideas.
10.2.1. NORMATIVIDAD
Para el diseño del proyecto, se tuvo en consideración dos cosas: “RNE” y
“REGLAMENTO DE EDIFICACIONES PARA USO DE LAS UNIVERSIDADES”,
de las cuales se extraerán, las bases indicadas para el desarrollo del proyecto.
Se considera importante el conocimiento de las normativas, para que la

propuesta tenga un valor real y actual.En las siguientes imágenes se
seleccionará en un recuadro, los artículos más importantes o en todo caso, los
que hemos considerado para el desarrollo de los planos.
85
Fuente: (Decreto Supremo Nº 003-96-ED del 08 de julio de 1996)
193
10.2.1.1. RNE86
86
Fuente: Reglamento Nacional de Edificaciones. Norma A.040.
194
195
10.2.1.2. REGLAMENTO DE EDIFICACIONES PARA USO DE LAS

UNIVERSIDADES.
196
197
198
El presente reglamento tiene por finalidad, complementar las normas establecidas en

el Reglamento Nacional de Edificaciones, con el propósito de lograr las condiciones de
habitabilidad y seguridad adecuada paras las edificaciones de las Universidades.
10.2.2. TIPOLOGÍAS DE ESCUELAS

Las escuelas en general, tienen variantes en su forma y conceptualización
según su ubicación, y según los requerimientos e intenciones de diseño.
10.2.2.1 CRITERIO DE ACONDICIONAMIENTO AMBIENTAL

En la ciudad de Lima, existen diferentes casos de diseño de escuela que buscan
su forma, según la orientación solar, para evitar consecuencias de cada
temporada del año, ya sea de lluvia, de calor, o de vientos. En la que se
considera que la orientación del sol, es de Este-Oeste, por lo que es
recomendable ubicar las ventanas de las aulas de Norte-Sur, y tener un
acondicionamiento adecuado en tiempos de verano.
199
Fig. 230: Orientación de un bloque de

aulas.
(Fuente: Propia)
10.2.2.2 PATIO INTERIOR

En las escuelas se considera mucho la tipología de patio, con respecto a la
función propia de la escuela, ya que hay momentos de ocio o recreo, y
necesitan de zonas de estar, y en caso contrario, sirven como zonas seguras
en casos de sismos.
 VOLUMETRÍA CON PATIO CENTRAL

Un espacio en el medio de la volumetría, para generar el patio central y tener
todas las necesidades alrededor de esta.
Fig. 231: Volumetría con patio interior

central.
(Fuente: Propia)
200
 VOLUMETRÍA EN FORMA DE “C”

Se forma por la conjunción de tres bloques, dos paralelos y otro que los une
perpendicularmente, generando un patio rectangular, que hace que todas las
necesidades de la escuela estén alrededor de esta en forma de “C”.
Fig.232: Volumetría en forma de “C”.

(Fuente: Propia)
 VOLUMETRÍA EN FORMA DE “L”

Se forma por la conjunción de dos bloques que forman 90°, es decir,
perpendicularmente., que hace que todas las necesidades de la escuela estén
alrededor de esta en forma de “L”.
Fig.233: Volumetría en forma de “L”.

(Fuente: Propia)
201
 VOLUMETRÍA CON DOBLE CONEXIÓN

Se genera de la conjunción de cuatro bloques, dos paralelos, y dos que se unen
perpendicularmente.
Fig. 234: Volumetría con doble conexión.

(Fuente: Propia)
 VOLUMETRÍA EN FORMA DE “I”

Se forma de tres bloques, dos de ellos paralelos y el otro que los une desde la
mitad perpendicularmente.
Fig. 235: Volumetría en forma de “I”.

(Fuente: Propia)
202
10.2.3. APERTURAS – ESPACIOS PÚBLICOS

Lo que se plantea en este caso, es regalarle una porción del terreno a la
sociedad para uso público. Éstas aperturas en forma de espacio público o
espacios semipúblicos, lo que pretende es interactuar con los diferentes tipos
de usuarios que van a los Hitos Arquitectónicos más cercanos, y de esta
manera proporcione a la comunidad un espacio para el intercambio de ideas y
de arte.
Hay varias maneras de proyectarlo, por ejemplo:
10.2.3.1. ESPACIO PÚBLICO INTERNO

Es una posibilidad de organización del espacio público, solo con una entrada a
un patio central para el ocio, recreación y/o exposición.
Fig. 236: Dibujo de Propuesta de espacio

público interno.
(Fuente: Propia)
10.2.3.2 ESPACIO PUBLICO DESVINCULADOR

Esta propuesta de espacio público desvincula el interior del proyecto con el
exterior, que de alguna manera, es para privatizarla de la zona académica.

público des vinculador.
(Fuente: Propia)
203
10.2.3.3. ESPACIO PÚBLICO DILATADOR

De esta manera el espacio público se dilata, rompiendo el límite del terreno y
apoderándose del proyecto, para interactuar con el usuario externo, los Hitos
culturales y la sociedad inmediata.

público dilatador.
(Fuente: Propia)
Se analizaron tres maneras de intervenir el espacio público. Lo que se quiere

es acercar a la población y que esta intervenga en las actividades que se
realizan dentro y fuera de la escuela, y puedan participen de ellas, generando
interacción entre los usuarios y el público.
Se concluye que la mejor manera de intervenir el espacio público para lograr

esta interacción es la tercera propuesta. Dilatar el espacio. Se rompe el límite
del terreno para que el espacio público se apodere de este y haya más área del
proyecto que está expuesta a este espacio, por lo tanto mayor interacción entre
usuarios.
10.2.4. INTERACCIÓN VISUAL

En la propuesta, una de las características principales es que se muestren las
actividades que estos realizan en sus talleres.
Considerando estos criterios, es que se deja parte de los volúmenes en vacío,
dobles alturas, o acristalados, para apreciar lo que pasa al interior, fomentando
de esta manera el aprendizaje.
204
Para lograr esta idea, se analizó cual debía ser la mejor manera para que los
espectadores logren tener una mejor visual, con respecto al proyecto.
10.2.4.1 VACÍO EN VOLÚMENES

Ésta propuesta, genera una interacción directa entre el proyecto propiamente
dicho, es decir, de un usuario estudiante con un usuario fuera del proyecto, o
algún otro tipo de usuario mencionado anteriormente (Capítulo 9: Usuarios),
para dar la sensación de que la propuesta espacialmente, siempre será
vinculada hacia el exterior.
Fig. 239: Dibujo de interacción visual.

(Fuente: Propia)
10.2.4.2 VITRINAS
De esta manera la interacción visual es semidirecta, ya que el usuario estudiante, tiene
su privacidad dentro de un taller. También usado para zonas de ingreso y
administrativas, para generar la jerarquización y diferencia de bloques en el proyecto.
Fig. 240: Dibujo de interacción visual.

(Fuente: Propia)
205
10.2.5. COBERTURA
Es una característica que interviene en la elaboración de la volumetría, como
parte de una propuesta que se valoriza según su contexto, ya que los materiales
y formas van en relación al entorno, a las necesidades interiores y al
acondicionamiento ambiental.
10.2.5.1. PERFORADAS Y LISAS

Las características primordiales son darle privacidad, forma y definición de
bloques, según el proyecto.
Fig. 241: Dibujo de Propuesta de

coberturas.
(Fuente: Propia)
206
10.2.6. ESPACIOS DE INTERACCIÓN

“…No podemos dejar de imaginar incluso los pasillos como espacios donde da
gusto aprender. ¿Por qué hemos de escatimar los diez minutos que tarda en ir
de una clase a otra? Salir de las clases ¿no es acaso otra forma de aprender?
Por supuesto que sí.”87
Es importante tener en cuenta que los pasillos, zonas de estar o de descanso,
los techos, son espacios para interactuar y generar vinculo social, ya que en el
ámbito artístico, eso es dar libertar de creación al usuario estudiante.
10.2.6.1. TECHOS
Son espacios de interacción al aire libre que se propone para la libertad de los
estudiantes, con áreas verdes, para influenciar a la sostenibilidad.
Fig. 242: Dibujo de Propuesta de uso en

techos.
(Fuente: Propia)
87
Fuente: Louis L. Kahn. Cita extraída del libro de LATOUR, Alexandra. Escritos, conferencias y
entrevistas.
207
10.2.6.2. ZONAS DE ESTAR

Considerados para establecer el descanso en los tiempos libres del día, e
interrelacionarlas en formas de terrazas, para generar espacialidad entre ellas.
Fig. 243: Dibujo de Propuesta zonas de

estar.
(Fuente: Propia)
10.2.7. BLOQUES ACADÉMICOS

En el proceso de diseño, es importante considerar la forma según la
funcionalidad. Ya que en este caso, las aulas, circulaciones, servicios higiénicos
y núcleos de evacuación, son parte de ella.
10.2.7.1. CIRCULACIÓN
Es considerado el primer criterio de diseño, porque para las escuelas, hay
diferentes tipologías. La circulación horizontal y la circulación vertical; estas van
a influenciar a la distribución y orientación de las aulas, y las distancias de los
recorridos hacia los núcleos de evacuación.
208
 TIPOLOGÍA 1
La circulación está al lado de los salones, y los núcleos de evacuación al
extremo del bloque.
Fig. 244: Circulaciones con aulas a un

solo lado.
(Fuente: Propia)
 TIPOLOGÍA 2
 La circulación está al lado de los salones, en este caso están a los dos
lados de la circulación y los núcleos de evacuación al extremo de cada
bloque, y sus espacios restantes, usados como zonas de estar.
Fig. 245: Circulaciones con aulas a los

dos lados.
(Fuente: Propia)
209
 TIPOLOGÍA 3
La circulación está al lado de los salones, junto con una escalera abierta, que
va a dar un recorrido espacial interesante con respecto a los demás niveles. Los
núcleos de evacuación en los extremos del bloque.
Fig. 246: Circulaciones con aulas a un

lado y escalera abierta.
(Fuente: Propia)
10.2.7.2. ESPACIOS DE APRENDIZAJE

Las aulas tienen diferentes tipologías según su función, como también los
espacios y zonas libres, que también se dan clases de una determinada
materia.
Esta idea está basada en la teoría de Louis L. Kahn en la que dice que hay que
repensar las instituciones del hombre. Esta escuela de bellas artes es una
institución de la educación. Esta institución de la educación se da en dos
instancias:
 La instancia formal, la cual se da dentro del aula. En esta instancia los alumnos
aprenden escuchando al profesor. Existe menor diálogo entre ellos.
Fig. 247: Aula de clases formal, el

profesor recibe la atención de todos.
(Fuente:ttp://architettura.it/architetture/
20031018/index_en.htm)
210
Las aulas en forma de talleres tienen un tamaño de 10.00 m x 10.00 m, y se

diseñan desde la concepción del sótano, por la distribución de la grilla
estructural, en la cual se consideran, de gran tamaño, por la función que
cumplen, de tener amplios espacios para el desarrollo de cada curso.
Las aulas en forma teóricas, tienen un tamaño de 10.00 m x 8.00 m, que

también son influenciadas desde la concepción estructural del sótano.
Fig. 248: Tamaño de aulas.

(Fuente: Propia)
 La instancia informal, la cual se da en los espacios colectivos o de estar. Esta

instancia es donde la interacción entre los alumnos y docentes es mayor.
Fig. 249: Instancia informal, espacio

público, generador de sociable.
(Fuente:ttp://architettura.it/architetture/
20031018/index_en.htm)
211
10.2.8. SERVICIOS COMPLEMENTARIOS

Está conformado por las salas de exposiciones, los restaurantes y las tiendas
como zona comercial, y la plaza interna que se interrelaciona con el exterior.
En el siguiente diagrama, se denotará la relación entre el espacio público, el

usuario y los servicios complementarios que generan un recorrido funcional.
Fig. 250: Diagrama funcional de los

Servicios Complementarios.
(Fuente: Propia)
212
10.3. TOMA DE PARTIDO
10.3.1 PLANTEAMIENTO VOLUMÉTRICO
1. Como primera aproximación, se planteó tener un volumen funcional, rígido que

albergue todas las actividades funcionales de la escuela, tales como, la zona
administrativa, servicios, cafetería, aulas, talleres, etc. Y con un patio interior como
característica tipológica. Se tomó en consideración algunos criterios para la primera
toma de partido, una de estas es no perder el perfil urbano rectangular, ya que se
encuentra en una esquina y la otra es considerar una altura aproximada al entorno
inmediato.
Fig. 251: Volumetrías de la primera toma

de partido.
Hecho en Sketchup.
(Fuente: Propia)
2. En segundo lugar se empezó a buscar una variación a la forma común de escuelas,

(capítulo anterior, conceptos iniciales de diseño), en forma de “C”, con un
recorrido que une a dos bloques pero perpendicularmente.
Fig. 252: Volumetrías de la segunda

propuesta.
Hecho en Sketchup.
(Fuente: Propia)
213
En esta propuesta se decide dar un quiebre a la circulación para generar diferentes

sensaciones con respecto al entorno, y de esta manera el espacio público puede
apoderarse del proyecto e invada los espacios libres entre los bloques, para
convertirse en plazas o zonas de estar. Pero se nota la desconsideración de uno de
los primeros criterios de diseño, que es mantener el perfil urbano rectangular.
3. Éstos volúmenes permanecen por la característica importante de hacer un quiebre

a la circulación, y generar un doble patio dentro de la escuela, para considerar el
criterio de Espacio Público dilatador y romper el límite.
Esta propuesta se complementa con otro criterio importante de la propuesta 1, que

era de no perder el perfil urbano rectangular. Por lo tanto se propuso dos volados
que generen esta característica, en la cual debajo de ellas, existirá una plaza, o zona
de estar, para la fusión de usuarios del entorno, con usuarios propiamente de la
escuela, y de esa manera fomentar libertad en el arte.
Fig. 253: Volumetrías de la tercera

propuesta. Hecho en Sketchup.
(Fuente: Propia)
214
10.3.2 PLANTEAMIENTO DE ZONIFICACIÓN

Después de haber analizado las propuestas y quedarnos con la tercera, se
empieza la zonificación por paquetes funcionales según la programación de las
necesidades de la escuela. (VER CAPÍTULO 9).
Como primer punto se consideran la cantidad de ingresos, las cuales son

cuatro, en la cual, el primero es hacia la Institución académica, el segundo es
un ingreso de los usuarios visitantes o que se encuentran en el entorno
inmediato, el tercer ingreso es del estacionamiento que está en los sótanos y el
cuarto ingreso es el de abastecimiento y de servicios.
Seguido de lo mencionado, se organizó el proyecto por medio de bloques.

Bloque académico especializado, bloque Administrativo, bloque de Aulas
Prácticas con laboratorios, y bloque de Servicios Complementarios, que se
articulan mediante una circulación horizontal y en algunos casos, circulación
aérea o puentes.
Cada bloque tiene los siguientes paquetes funcionales:
 Bloque Académico Especializado: Talleres de Escultura en el primer piso,

porque las maquinarias son más pesadas. Seguido de talleres de Grabado y
talleres de pintura por niveles. En el último nivel, aulas teóricas, para poder
alejarlos del ruido de los talleres mencionados.
 Bloque Administrativa: Conformado por Of. Gerente, Of. Administrativa, Of.

Secretaria General, Of. Contador, Of. Recursos Humanos, salas de reuniones.
 Bloque de Talleres Prácticos y Laboratorios: Conformado por aulas prácticas

de los talleres especializados, 2 por cada especialidad. Y los laboratorios de
cómputo especializado, que son usados como recursos de diseño.
 Bloque de Servicios Complementarios: Zona de exposiciones temporales y

permanentes, SUM, Auditorio, Biblioteca y la Zona comercial conformado por
Restaurantes y tiendas.
215
INGRESO DE
ABASTECIMIENTOS
BLOQUE Y SERVICIOS
ADMINISTRATIVO
BLOQUE ACADÉMICO
ESPECIALIZADO
INGRESO A
ESTACIONAMIENTO
S
CIRCULACIONES / VÍAS
DE CONEXIÓN
INGRESO
ACADÉMICO
BLOQUE DE SERVICIOS
COMPLEMENTARIOS
BLOQUE DE TALLERES
PRÁCTICOS
BLOQUE DE TALLERES
PRÁCTICOS Y LABORATORIOS
INGRESO
VISITANTES
El Bloque administrativo, está en un

Las vías de conexiones o circulaciones,
punto estratégico, central, en la cual, los
unen los bloques según la funcionalidad, ya
demás bloques| tienen la facilidad de
sean aéreas o vías dentro de la estructura,
llegar y viceversa, ya que hay zona de
con zonas de estar cada cierto tramo, para
profesores, y pueden tener un vínculo
generar sensaciones de sociabilidad,
más directo hacia las aulas.
libertad y aprendizaje.
Bloque de servicios
complementarios a
las actividades y
necesidades de la
escuela. Salas de
exposiciones, SUM,
Auditorio, Zonas
comerciales.
El bloque de Talleres Prácticos, están

interconectados por las vías de El ingreso a los visitantes se da por, la propuesta de
circulación hacia los demás espacio público integrador a los demás Hitos
complementos, ya sea por vías internas Culturales.
o vías aéreas, como el puente que Se generan recorridos entre las plazas debajo de los
conecta hacia el Bloque Académico volados, para aprovechar la interconectividad y poder
Especializado. perder los límites entre el proyecto y el entorno.
Fig. 254: Propuesta de Zonificación y
Necesidades Arquitectónicas.
(Fuente: Propia)
216
10.3.3 PLANTEAMIENTO DE ESPACIO PÚBLICO INTEGRADOR

(Propuesta Adicional)
Fig. 255: Propuesta adicional de espacio

público integrador.
(Fuente: Propia)
La idea de generar esta propuesta adicional a nuestro proyecto, nace con la

necesidad de que los hitos culturales presentes en la zona, se integren
mediante un espacio público (plaza integradora).
Teniendo como punto de partida la primera plaza delante de nuestro proyecto y

que a futuro pueda expandirse, llegando a tomar parte de la zona de
estacionamientos del ministerio de cultura, y crear una gran plaza cultural que
sirva como punto de acción para la comunidad.
217
El diseño parte por peatonalizar por completo esta primera plaza y generar
actividades que en conjunto con la escuela y la municipalidad de lima se puedan
organizar; como por ejemplo arte urbano, cursos y talleres libres, festivales,
ferias, convocatoria de artistas, área libres para ensayo, cafés, tiendas, etc. Y
así proporcionar este movimiento cultural artístico que debería tener la zona,
conocida también como "Zona Cultural de la Nación).

(Fuente: Propia)
218
El flujo peatonal tiene como idea principal que las personas puedan llegar a la
plaza integradora tanto de otros lugares como desde los hitos culturales, para
lo cual es indispensable abrir ciertos espacios que permitan este acceso.
En cambio, el flujo vial se reduce en la parte de la av. El comercio ya que la

plaza a proponer solo es peatonal, por lo que se tuvo en consideración que vías
alternas se podría usar (calle la cultura) para llegar a la av. Arqueología.
Por otro lado el área de estacionamientos del ministerio (área con propósito a
expandirse) tampoco se tocó, se puede ver que hay dos puertas de ingreso
hacia su estacionamiento, mas las otras dos puertas posteriores serán usadas
como salidas peatonales del ministerio de cultura hacia la plaza integradora.
En conclusión, los accesos hacia la plaza integradora tanto viales y peatonales

fueron pensados con intención de mantener un orden y espacio de llegada.

(Fuente: Propia)
219
10.4. DESARROLLO DEL PROYECTO

El diseño del proyecto, tiene como origen los criterios anteriormente mencionados, y
por lo tanto el resultado de la propuesta expresado en planos es el siguiente:
10.4.1. ZONIFICACIÓN Y FLUJOS (PLANTAS)
SÓTANO 1
Bajada de estacionamiento
desde 1er Piso.
Bajada desde ingreso de

servicio en 1er Piso.
Bajada desde ingreso “1”

de visitantes en 1er Piso.
Fig. 258: Zonificación y flujos de Sótano. Bajada desde ingreso “2”

Elaboración en Autocad. de visitantes en 1er Piso.
(Fuente: Propia)
El sótano se organizó en 3 áreas. Una de ellas es la de los estacionamientos,

que tiene un ingreso privado y que a partir del diseño de este, se plasmó la grilla
estructural con respecto a los pisos superiores y a los tamaños requeridos para
las aulas y talleres especializados.
220
Otra área es la zona de Servicios Generales, que es mejor que no tenga relación
directa con los usuarios académicos ni visitantes, sino que estén debajo de
ellos, y solamente suban a cumplir sus labores.
Otra área es la de los Servicios Complementarios (Restaurante, tiendas y zonas
de exposiciones temporales), que están ubicados para el usuario que estará en
los espacios públicos y zonas de estar en este nivel.
 INGRESOS: Para llegar al sótano, hay cuatro formas. La primera es desde el

ingreso “1” y “2” de visitantes, que vienen desde la propuesta de espacio público
que integra a los Hitos Culturales del entorno. La segunda forma es para el
personal de servicios generales, que tienen su control de ingreso propio y sus
necesidades internas. La tercera forma es por el estacionamiento, que es para
los estudiantes, personal administrativo y visitantes que van a los diversos
eventos que propone la escuela. Y la cuarta forma es por los núcleos de
evacuación.
 CIRCULACIÓN: De acuerdo al plano de sótano, cada área tiene una circulación

interna. En el caso del estacionamiento, la circulación es recta y la batería de
estacionamiento están a sus lados, considerando el tamaño mínimo entre ellas
de 6.50 m. Para ir a un nivel más bajo, se planteó una rampa en curva con una
pendiente del 12% y volver a tener la misma tipología de circulación recta y
batería a los costados.
La circulación de Servicios Generales, es de 1.20 m como mínimo, y es para
las diferentes necesidades del personal, servicios higiénicos, vestuarios,
comedor, al y el mantenimiento de la escuela, como las cisternas, y los tableros
eléctricos.
La circulación de Servicios Complementarios es variada, ya que provienen de
diferentes zonas, la mayoría provienen del 1er Piso, por las rampas y las
amplias escaleras abiertas.
 PLAZA INTERNA: Es considerada como plaza protagonista, ya que es la plaza

principal del proyecto y en donde habrán exposiciones al aire libre y arte.
221
1er PISO
Ingreso “6”.
Ingreso “5”. Ingreso para el
Ingreso al abastecimiento.
estacionamiento.
PLAZA 3
PLAZA 1
Ingreso “4”.
Ingreso Principal
de estudiantes
de la escuela y
personal
administrativo.
PLAZA 2
Ingreso “1” desde la plaza debajo Ingreso “2” desde la propuesta de

de los volados, para los usuarios espacio público, para los usuarios
visitantes. visitantes.
Ingreso “3”. Ingreso secundario
de estudiantes de la escuela.
Fig. 259: Zonificación y flujos de 1er Piso.

Elaboración en Autocad.
(Fuente: Propia)
El 1er Piso se organizó desde la idea de la volumetría, en conjunto con la

interacción de las plazas y áreas libres con el entorno inmediato. Pero también
de darle un control espacial a los diferentes tipos de usuarios, para que la
circulación sea medida según sus actividades y/o funciones que se van a
realizar.
222
Los espacios se jerarquizan por los ingresos, los cuales generan las áreas o
bloques principales del proyecto, que son: el bloque académico, el bloque
administrativo y el bloque de servicios complementarios, los cuales están
ubicados estratégicamente, para que la circulación que las une, sea más directa
y a su vez, tenga capacidad para la evacuar a una zona segura en caso de
sismos.
 ESPACIO PÚBLICO Y PLAZAS: Se proponen 3 plazas dentro del terreno del

proyecto (especificado en el plano de zonificación y flujos del 1er piso). La plaza
“1”, es la plaza protagonista, que es el remate de una circulación que viene de
la propuesta de espacio público integrador. Su función es generar un ambiente
artístico libre, de pintura y escultura, es decir un espacio de exposiciones.
La plaza “2”, es una plaza secundaria que tiene como función, ser un punto de
transición entre el espacio público integrador y el ingreso hacia la plaza “1”.
También tiene la función de generar privacidad y control con respecto al interior
de la escuela, en este caso, la zona de informes y matrícula.
La plaza “3”, es un complemento para el AA.HH. San Juan Masías, no tiene

vínculo con la escuela. La idea era generar un espacio para los usuarios del
entorno, y no darle una sensación de “Borde” o inseguridad, sino darle un
respiro a la esquina de la manzana.
 INGRESOS: Para ingresar al proyecto por el 1er piso, hay 6 maneras, cada una
con una función específica. El ingreso “1”, tiene relación con la propuesta del
espacio público y la Plaza 2 (especificado en el plano de zonificación y flujos del
1er piso), que son el previo a este ingreso. En la cual los usuarios visitantes
podrán tener acceso hacia los diferentes Servicios Complementarios, como por
ejemplo: las tiendas, la zona de Exposiciones Temporales “1” y finalmente en la
plaza “1”.
El ingreso “2”, es para los ususarios visitantes que vienen desde la propuesta
de espacio público, hacia la Zona de Exposiciones Temporales “2”, en donde
se representarán Simposiums y trabajos de los estudiantes.
223
El ingreso “3”, es netamente para los estudiantes de la escuela que vienen

desde la Ca. De la Arqueología. Es un ingreso secundario, que tiene un lobby,
control de seguridad, escaleras de evacuación y ascensores, para la facilidad
de circulación de los estudiantes.
El ingreso “4”, es el ingreso principal. En el cual se darán 4 ingresos internos,

que tienen como zona común, una plaza que los reparte a sus ingresos
indicados, los cuales son: Ingreso Administrativo, ingreso de estudiantes,
ingreso de visitantes a la escuela e ingreso de personal de servicios generales.
El ingreso “5”, es para llegar a los sótanos, en los cuales están los
estacionamientos.
El ingreso “6”, es el ingreso de abastecimiento, ya sea para materiales primarios

de los estudiantes, como también para los diferentes servicios
complementarios.
 CIRCULACIONES: Dentro del proyecto existen 5 tipos de circulaciones, para

diferentes usuarios. La circulación 1, es la de los estudiantes (color verde en el
plano de zonificación y flujos del 1er piso), que tienen la posibilidad de entrar
por el ingreso “3”, en la que llegan a un lobby organizador, que tiene un núcleo
de circulación vertical, ascensores y escalera de evacuación, para que este
usuario pueda dirigirse a las aulas que están en los pisos superiores. Además
tiene un recorrido hacia el lobby principal y la zona de talleres especializados
en este mismo nivel.
La otra posibilidad es por el ingreso “4”, en la que la circulación llega al lobby

principal, y este reparte las circulaciones internas de los estudiantes a las
diferentes zonas del proyecto, ya sean por la misma circulación, o por los
núcleos verticales, ascensores, escaleras abiertas, escaleras mecánicas y la
escalera de evacuación en casos de sismo.
224
La circulación 2, es la del personal administrativo (color azul en el plano de

zonificación y flujos del 1er piso), que entran por el ingreso “4”, y van a una
plaza interna de la zona administrativa, que es un organizador de funciones,
una hacia el núcleo de circulación vertical y otra hacia la Caja de la
administración.
La circulación 3, es la del usuario visitante (color rojo en el plano de zonificación

y flujos del 1er piso), que tienen la posibilidad de entrar por el ingreso “1”,
ingreso “2” e ingreso “4”, las cuales los llevan a los servicios complementarios
y a los informes administrativos respectivamente.
La circulación 4, es del personal de servicios generales (color magenta en el

plano de zonificación y flujos del 1er piso), que entran por el ingreso “4”, y van
hacia una escalera que los lleva al sótano 1, en la cual, está un control de
seguridad y las necesidades básicas para el personal, comedor, vestidores, y
los servicios del edificio, como las cisternas y los tableros eléctricos.
La circulación 5, es del abastecimiento (color marrón en el plano de zonificación

y flujos del 1er piso), que tiene su recorrido por la Ca. De la Cultura, y hace su
ingreso hacia el andén de descarga, en la que los materiales que deja, pasan
por un control y los llevan a los depósitos o pisos superiores donde los
necesiten, por un montacargas que viene desde el Sótano 1, hasta el 5to piso.
 BLOQUES O ZONAS: En el 1er piso, después de pasar por el ingreso y las

circulaciones, se llegan a las zonas o bloques del proyecto.
El bloque Académico Especializado, está conformado por los talleres de
escultura en piedra y taller de escultura en madera, las cuales tienen
maquinarias pesadas y necesitan de un área libre para un mejor trabajo.
El bloque Administrativo, conformado por la Caja o zona financiera y el bloque
de Servicios Complementarios, conformado por la cafetería que tiene relación
con el restaurante del sótano 1, además de la zona de exposiciones temporales
“2”, que también se puede llegar desde este nivel.
225
2do PISO
Llegada a 2do piso desde el

Llegada a 2do piso desde el ingreso “6”. Abastecimiento
ingreso “4”. Ingreso de materiales para
Principal de estudiantes de estudiantes, por el
la escuela y personal montacargas.
administrativo. NÚCLEO 3
NÚCLEO 1
NÚCLEO 2
Llegada a 2do piso desde el

ingreso “3”. Ingreso secundario
Fig. 260: Zonificación y flujos de 2do

Piso. Elaboración en Autocad.
(Fuente: Propia)
El 2do Piso se organizó, como secuencia de la idea del 1er piso, que era generar
una circulación con respecto a la propuesta volumetría, que planteaba unir los
bloques del proyecto.
226
 INGRESOS: Las llegadas o ingresos al 2do piso, se dan por los núcleos 1, 2 y
3, los cuales tienen relación a una función específica desde los ingresos en el
1er piso.
El núcleo 1, viene desde el ingreso “4” (ver plano de zonificación y flujos del 1er
piso) y tiene la función de distribuir a los usuarios administrativos y a los
usuarios estudiantes, en sus dos zonas académicas, la especializada y los
talleres prácticos y laboratorios.
piso), y tiene la función de distribuir netamente al usuario estudiantil, a la zona
de los talleres prácticos y laboratorios.
El núcleo 3 tiene dos funciones, la primera es subir o bajar los materiales por el
montacargas, y la segunda como evacuación, porque para que los usuarios
estudiantiles puedan llegar de una manera rápida y directa, usan el núcleo 1 o
las escaleras abiertas, que están por fuera de los pasillos de circulación.
 CIRCULACIONES: En el 2do piso, hay 2 tipos de circulaciones.

La circulación 1, es de los estudiantes (color verde en el plano de zonificación
y flujos del 2do piso), que llegan desde los núcleos 1 y 2, para ir a sus
respectivas aulas, ya sean en la zona de talleres especializados, o en las aulas
de talleres prácticos.
Los pasillos o circulaciones, cada cierto tramo, tiene zonas de descanso, que
tienen función de tener un espacio de libertad, y que puedan hacer sus trabajos,
sin necesidad de estar dentro de un aula.
La circulación 2, es del usuario administrativo (color azul en el plano de

zonificación y flujos del 2do piso), y tiene la función de ir a la zona administrativa,
que en este piso, está conformado por la sala de profesores, el cual tiene un
salida directa, hacia la circulación de los estudiantes.
227
 BLOQUES O ZONAS: En el 2do piso, las circulaciones llevan a las zonas o

bloques del proyecto, que son: el bloque Académico Especializado, que está
conformado por los talleres de escultura I, II, III, IV, el taller de escultura Oxicorte
y el taller de escultura industrial.
El bloque de aulas teóricas prácticas comunes, los cuales son 5, y están

distribuidos en los volados del proyecto.
El bloque Administrativo, conformado por la sala de profesores, que tiene una
salida a la zona académica especializada y la circulación de estudiantes, para
llegar directo a las aulas.
3er PISO
Llegada a 3er piso desde el
ingreso “4”. Ingreso Llegada a 3er piso desde el
Principal de estudiantes de ingreso “6”. Abastecimiento
la escuela y personal de materiales para
administrativo. estudiantes, por el
NÚCLEO 3
montacargas.
NÚCLEO 1
PUENTE
CONECTOR
NÚCLEO 2
Fig. 261: Zonificación y flujos

de 3er Piso. Elaboración en
Autocad.
Llegada a 3er piso desde el (Fuente: Propia)
228
El 3er Piso se organizó, como secuencia de la idea del 1er y 2do piso, que era
generar una circulación con respecto a la propuesta volumetría, que planteaba
unir los bloques del proyecto con sus diferentes áreas y zonas.
En este piso, la idea era darle un valor agregado, ya que es la mitad del proyecto
verticalmente, y consideramos poner los Servicios complementarios, para que
no tengan bajar tantos pisos o subirlos, sino que se encuentre al alcance de
todos los estudiantes.
 INGRESOS: Las llegadas o ingresos al 3er piso, se dan por los núcleos 1, 2 y
1er piso.
usuarios estudiantes, en sus dos zonas académicas, la especializada, las aulas
teóricas prácticas, laboratorios, y a los servicios complementarios de los
estudiantes.
de las aulas teóricas prácticas, laboratorios, a los servicios complementarios de
los estudiantes y a puente conector que lleva al bloque de talleres
especializados.
229
 CIRCULACIONES: En el 3er piso, hay 2 tipos de circulaciones.

y flujos del 3er piso), que llegan desde los núcleos 1 y 2, para ir a sus respectivas
aulas, ya sean en la zona de talleres especializados, a las aulas de talleres
prácticos, a los laboratorios y a los servicios complementarios.
tienen función de tener un espacio de libertad.
Esta circulación está unida por un puente conector, entre la zona académica
especializada y la zona de aulas teóricas prácticas.

zonificación y flujos del 3er piso), y tiene la función de ir a la zona administrativa,
que en este piso, está conformado por las diferentes oficinas según la
especialidad.
 BLOQUES O ZONAS: En el 3er piso, las circulaciones llevan a las zonas o

conformado por los talleres de grabado, que son: Taller de grabado Litografía,
Taller de grabado Xilografía, Taller de grabado Calcografía y Taller de grabado
Serigrafía y un taller práctico de papelería.
El bloque de aulas teóricas prácticas, está conformado por 2 salones. Además

los laboratorios de cómputo y el laboratorio para el taller fotográfico. Éstos están
distribuidos en los volados del proyecto. En este bloque también está la planta
baja del auditorio que es parte de los servicios complementarios.
El bloque Administrativo, que está conformado por la Oficina Contable, la

Oficina Administrativa, la Oficina de Recurso Humanos, la Sala de reuniones,
servicios higiénicos independientes y una kitchenette.
El bloque de Servicios Complementarios, que está conformado por la biblioteca

y su circulación tiene relación directa con todas las áreas de los estudiantes.
230
4to PISO
Llegada a 4to piso desde el

ingreso “4”. Ingreso Llegada a 4to piso desde el
NÚCLEO 3
montacargas.
NÚCLEO 1
PUENTE
CONECTOR
NÚCLEO 2

Fig. 262: Zonificación y flujos de 4to Piso.

(Fuente: Propia)
El 4to Piso se organizó, como secuencia de la idea del 1er, 2do y 3er piso, que
era generar una circulación con respecto a la propuesta volumetría, que
planteaba unir los bloques del proyecto con sus diferentes áreas y zonas.
En este piso, la idea era darle un valor agregado como en el 3er piso, y
consideramos poner otros Servicios complementarios, según las necesidades
programadas en la escuela.
231
 INGRESOS: Las llegadas o ingresos al 4to piso, se dan por los núcleos 1, 2 y
1er piso.
usuarios estudiantes, en sus dos zonas académicas, la especializada, las aulas
teóricas prácticas, laboratorios, y a los servicios complementarios de los
estudiantes.
de las aulas teóricas prácticas, laboratorios, a los servicios complementarios de
los estudiantes y a puente conector que lleva al bloque de talleres
especializados.
 CIRCULACIONES: En el 4to piso, hay 2 tipos de circulaciones.

y flujos del 4to piso), que llegan desde los núcleos 1 y 2, para ir a sus respectivas
aulas, ya sean en la zona de talleres especializados, a las aulas de talleres
prácticos, a los laboratorios y a los servicios complementarios.
Esta circulación está unida por un puente conector, entre la zona académica
especializada y la zona de aulas teóricas prácticas.
232

zonificación y flujos del 5to piso), y tiene la función de ir a la zona administrativa,
especialidad.
 BLOQUES O ZONAS: En el 4to piso, las circulaciones llevan a las zonas o

conformado por los talleres de Dibujo I, II, III, IV, V y VI.
En este piso hay otro bloque académico especializado, que está conformado
por los talleres de Pintura I, II, III, IV, y V. Además en este bloque también está
la planta alta del auditorio que es parte de los servicios complementarios.Éstos
están distribuidos en los volados del proyecto.
El bloque Administrativo, que está conformado por la Oficina de Psicología, la

Oficina Orientación, la Oficina de Departamento Académico, la Gerencia
General, servicios higiénicos independientes y una kitchenette.
El bloque de Servicios Complementarios, que está conformado por SUM, que

se puede usar en su totalidad, como también se puede parcializar, mediante
unos tabiques movibles. Su circulación tiene relación directa con todas las áreas
de los estudiantes.
233
5to PISO

ingreso “4”. Ingreso Llegada a 5to piso desde el
NÚCLEO 3
montacargas.
NÚCLEO 1
NÚCLEO 2

Fig. 263: Zonificación y flujos de 5to Piso.

(Fuente: Propia)
El 5to Piso se organizó, como secuencia de la idea del 1er, 2do, 3er y 4to piso,
que era generar una circulación con respecto a la propuesta volumetría, que
planteaba unir los bloques del proyecto con sus diferentes áreas y zonas.
En este piso, la idea era utilizar los techos como área libre y área de trabajo.
234
 INGRESOS: Las llegadas o ingresos al 5to piso, se dan por los núcleos 1, 2 y
1er piso.
usuarios estudiantes a las aulas teóricas.
piso), y tiene la función de distribuir netamente al usuario estudiantil, al techo
de bloque de los volados, en los cuales, hay comedores como servicios
complementarios y espacios de área libre.
 CIRCULACIONES: En el 5to piso, hay 2 tipos de circulaciones.

y flujos del 5to piso), que llegan desde los núcleos 1 y 2, para ir a sus respectivas
aulas teóricas.

zonificación y flujos del 5to piso), y tiene la función de ir a la zona administrativa,
especialidad.
 BLOQUES O ZONAS: En el 5to piso, las circulaciones llevan a las zonas o

conformado por 6 aulas teóricas. Están ubicadas en este nivel para alejarlos de
235
los ruidos molestos de los primeros pisos, por los talleres de escultura en piedra
y madera.
El bloque Administrativo, que está conformado por una zona de servicio para
los trabajadores administrativos.
10.4.2. ZONIFICACIÓN (CORTES)
Fig. 264: Zonificación en cortes.

(Fuente: Propia)
236
Fig. 265: Zonificación en cortes.

(Fuente: Propia)
237
10.4.3. MATERIALES Y COLORES

Los materiales a utilizar juegan un rol sustancial para el proyecto. Al plantear el
proyecto se buscó acercar lo máximo posible a las características del entorno,
los cuales son los hitos culturales.
Tomando esta idea como premisa se buscó darle a las fachadas un aspecto de
galpón, utilizando los materiales que mejor se asocian con este tipo de
espacios. En este caso se escoge el Screen Panel – Acero Corten. El acero
corten puede utilizarse prácticamente el cualquier uso de construcción. Tanto
arquitectónica, como decorativa de exterior o de interior. Además es un material
preciado por sus características en el mundo industrial, pueden ser perforadas
o lisas.
Fig. 266: Material para

fachadas, Acero Corten.
(Fuente:http://orensearqdis.
blogspot.pe/2016/01/el-
acero-corten.html)
Otro material es el concreto expuesto, que se utilizó, para las estructuras de los
núcleos de circulación vertical y los muros de las rampas en el 1er piso. Este le
da un aspecto de austeridad, fuerza y solidez como institución al edificio. Una
de las ventajas que tiene el hecho de usar este material es que este no necesita
ningún tipo de mantenimiento.
Fig. 267: Material para fachadas, Concreto

Expuesto.
(Fuente:http://www.idrd.gov.co/especificacio
nes/images/stories/imgweb/CAP5estru/8cap5
.jpg)
238
10.4.4. SISTEMA CONSTRUCTIVO

Para solucionar el sistema constructivo de este proyecto se utiliza un sistema
aporticado de columnas y vigas de concreto, para los sótanos.
En esa misma grilla estructural, se plantean en los ejes que tienen pisos
superiores, estructuras metálicas, debido a las grandes luces que los ambientes
requieren.
Estas estructuras son, columnas y vigas, que soportarán las cargas de las losas
colaborantes, y en algunos ejes y/o crujías, se plantearon arriostres metálicos
en “V”, para reforzar aquellos bloques de tamaño irregular o con quiebres.
Fig. 268: Detalles constructivos. Elaboración en

Autocad.
(Fuente:Propia)
239
Para las coberturas, también se planteó una estructura independiente, hecha

de tijerales metálicos que se sujetan mediante cartelas, a las vigas del proyecto,
y estas sujetan a los perfiles de la cobertura.
Fig. 269: Detalles constructivos. Elaboración en

Autocad.
(Fuente:Propia)
240
10.5. ESPECIALIDADES DEL PROYECTO
10.5.1. ESTRUCTURAS
En el proyecto se han desarrollado dos sistemas estructurales para solucionar
de la mejor manera los amplios espacios que requieren una escuela de artes,
el concreto armado y perfiles de acero. Se hizo uso de juntas sísmicas por
bloques debido al diseño del proyecto.
El sistema de concreto armado se ha trabajado en los sótanos por su capacidad

de ser moldeable según se requiera, siendo esto muy necesario en la rampa
para vehículos. Las columnas se modularon a una distancia prudente y se
usaron columnas cuadradas y rectangulares, existen placas para ascensores y
escaleras de evacuación. También están los muros de contención que revisten
todo el perímetro del sótano. Se trabajaron losas macizas en esta parte del
proyecto.
Fig. 270: Grilla estructural del sótano.

(Fuente:Propia)
241
En los pisos superiores se empieza a desarrollar el sistema de acero mediante

perfiles en H con el apoyo de arriostres, este sistema permite llegar a luces
mayores con un material más ligero, por lo que se ha utilizado en columnas y
vigas. Sobre la superficie se trabajó con losa colaborante. El sistema permitió
que se puedan tener volados de 10 metros aproximadamente, dando mayor
libertad para diseñar.
Fig. 271: Grilla estructural de los pisos

superiores.. Elaboración en Autocad.
(Fuente: Propia)
242
10.5.2. INSTALACIONES SANITARIAS

La escuela de arte cuenta con dos núcleos principales de servicios higiénicos
de hombres, mujeres y uno acondicionado para personas con discapacidad.
Además, cuenta con un ducto para poder tener la red de agua y desagüe en
una zona de tal manera que se pueda acceder a las tuberías en caso de
mantenimiento. Existe un tercer núcleo pequeño que es para la zona
administrativa.
Todo el sistema de ventilación es natural y apoyado mediante extracción

mecánica para que el aire pueda hacer circular con mayor rapidez.
NÚCLEO SANITARIO Fig. 272: Ubicación de núcleos de evacuación.

(Fuente: Propia)
243
Fig. 273: Tipología de Servicios Higiénicos.

(Fuente: Propia)
En el primer sótano se cuenta con un área exclusiva para el almacenaje de

agua. Es en el cuarto de bombas donde se encuentran los equipos para
distribuir el agua en la escuela, en este ambiente se cuenta con una cisterna de
agua de uso diario y una cisterna para agua contra incendio, la cual solo se
usará en emergencia. El vestuario para el personal de servicio también se
encuentra en este nivel, cuentan con ducha para el aseo completo al final de
las labores. Estos ambientes se ventilan mediante extracción mecánica.
Fig. 274: Plano de Cisternas y Vestuarios de personal de

limpieza
(Fuente: Propia)
244
10.5.3. INSTALACIONES ELECTRICAS

Se ha tenido en consideración los espacios necesarios para el circuito eléctrico
que debe manejar todo proyecto, entre estos están:
Subestación Eléctrica y Grupo Electrógeno: El espacio destinado para estos dos

equipos se encuentra en el primer piso del edificio por la Ca de la Cultura. Se
puede acceder sin complicaciones por una puerta. La subestación eléctrica no
entorpece las actividades ni se encuentra cerca de una cisterna, baños, áreas
recreativas, entre otros.
Fig. 275: Ubicación de Sub.estación eléctrica y grupo

electrógeno.
(Fuente: Propia)
Cuarto de tableros: Es aquí donde se podrá gestionar la energía del resto de
cada piso del edifcio. Este ambiente se encuentra en el primer sotano, en el
área de servicios para evitar el acceso de los estudiantes.
Fig. 276: Plano de Tableros Generales.

(Fuente: Propia)
245
Montante Eléctrico:
Existen dos montantes, que son espacios para un fácil traslado del cableado
entre pisos, incluye cables de energía eléctrica y de comunicaciones.
Fig. 277: Plano de ubicación de montantes.

(Fuente: Propia)
246
10.6. INDECI
Ante la eventualidad de incendios y fenómenos sísmicos, el proyecto ha tenido en
consideración los medios necesarios para poder evacuar a los usuarios hacia las zonas
seguras, como las vías públicas y/o plazas en casos de emergencia.
Fig. 278: Plano de flujo de evacuación general.

(Fuente: Propia)
De acuerdo al Reglamento Nacional de Edificaciones en la norma A.010

Consideraciones Generales de Diseño, hace mención que: La distancia horizontal desde
cualquier punto, en el interior de una edificación, al vestíbulo de acceso de la edificación
o a una circulación vertical que conduzca directamente al exterior, será como máximo
de 45.0 m sin rociadores o 60.0 m con rociadores88. Por lo que en escuela se ha
considerado la ubicación de 3 núcleos de evacuación vertical que cuente con puertas
cortafuego con barra antipático para respetar la normativa vigente. Adicionalmente
existen escaleras integradas que apoyan la evacuación de personas y llegan hacia las
plazas.
88
Fuente: Reglamento Nacional de Edificaciones Norma A.010.
247
10.7. PROPUESTA ECONÓMICA
COSTO RATIO COSTO TOTAL

DECRIPCION CANTIDAD COSTO TOTAL (S/.)
($.) ($.)
TERRENO 7329.49 $ 2 260.00 $ 16 564 647.40 S/. 53 006 871.68
DEMOLICION Glb 1 $ 10 000.00 $ 10 000.00 S/. 32 000.00
TOTAL PARCIAL: $ 16 574 647.40 S/. 53 038 871.68
EXPEDIENTE TECNICO
ARQUITECTURA
ESTRUCTURAS
INST. SANITARIAS
m2 21011.42 $ 20.00 $ 420 228.40 S/. 1 344 730.88
INST. ELECTRICAS
INST. DE COMUNICACIONES Y
MECANICAS
TOTAL PARCIAL: $ 420 228.40 S/. 1 344 730.88
OBRA CIVIL
ARQUITECTURA m2 21011.42 $ 306.20 $ 6 433 696.80 S/. 20 587 829.77
ESTRUCTURA m2 7202.04 $ 274.99 $ 1 980 488.98 S/. 6 337 564.73
ESTRUCTURA METALICA m2 13810.38 $ 187.50 $ 2 589 446.25 S/. 8 286 228.00
INST. SANITARIAS m2 21011.42 $ 42.93 $ 902 020.26 S/. 2 886 464.83
INST. ELECTRICAS m2 21011.42 $ 195.37 $ 4 105 001.13 S/. 13 136 003.60
INST. DE COMUNICACIONES Y
m2 21011.42 $ 819.49 $ 17 218 648.58 S/. 55 099 675.44
MECANICAS
TOTAL PARCIAL: $ 33 229 302.00 S/. 106 333 766.39
DOLARES SOLES
TERRENO Y DEMOLICION $ 16 574 647.40 S/. 53 038 871.68
EXPEDIENTE TECNICO $ 420 228.40 S/. 1 344 730.88
OBRA CIVIL $ 33 229 302.00 S/. 106 333 766.39
SUPERVISION 10% $ 5 022 417.78 S/. 16 071 736.89
COSTO TOTAL DE LA INVERSION CON IGV $ 55 246 595.57 S/. 176 789 105.84
Fig. 279: Elaboración de la propuesta

económica.
(Fuente: Propia)
248
CAPÍTULO 11: VISTAS 3D
Vista 1: Entrada Principal del proyecto por la Ca. De la Historia.
Vista 2: Vista aérea del proyecto.
249
Vista 3: Vista nocturna de la Zona de Exposiciones Temporales.
Vista 4: Vista desde la propuesta de espacio público hacia el

proyecto.
250
Vista 5: Vista interna desde la circulación del 2do piso.
Vista 6: Vista interna desde la plaza protagonista.
251
Vista 7: Vista del lobby principal.
Vista 8: Vista interna de un Taller de Escultura.
252
Vista 9: Vista interna desde el 5to piso del bloque de Talleres especializados.
Vista 10: Vista aérea posterior del proyecto.
253
CAPÍTULO 12: CONCLUSIONES
 La realización del proyecto se fundamenta a través de un proceso metodológico de

investigación y lecturas, el estudio y compresión de escuelas de arte plásticas y
visuales, el análisis del lugar y las normativas por las que estos se rigen.
 El proyecto desarrolla todas sus unidades funcionales con características propias
resultantes del análisis realizado.
 El proyecto se adapta al contexto urbano y en conjunto con la propuesta adicional
(plaza integradora) crea un ambiente donde se realizan diferentes actividades
culturales y artísticas, que con ayuda del Ministerio de educación, Ministerio de Cultura
y la municipalidad de lima, pretende que esta zona llamada la “Zona cultural de la
nación” sea revitalizada y obtenga el carácter cultural que debería tener.
 El proyecto responde a las características espaciales que se requieren en la
especialidad en la que se desarrolla: Educación y Cultura
 El proyecto prioriza la ventilación e iluminación en el desarrollo de su infraestructura,
siendo estas características fundamentales en el campo de la educación.
 En la infraestructura del proyecto se considera los espacios necesarios para el buen
funcionamiento de las normas de seguridad.
 La volumetría del proyecto busca un equilibrio entre lo funcional y lo estético, teniendo
una propuesta adicional de una plaza integradora para todos los hitos culturales de la
zona (Teatro Nacional, Centro de Convenciones Lima, Ministerio de Educación,
Biblioteca Nacional y la huaca San Borja.
254
CAPÍTULO 13: BIBLIOGRAFÍA
 Fernández Quesada, Blanca y Lorente, Jesús Pedro - El arte en el Espacio Público:

Barrios Artísticos y Revitalización Urbana. Zaragoza: Prensas Universitarias de
Zaragoza. P15-37, 2008
 Guillermo Dascal - Espacios Públicos y Construcción Social: Reflexiones acerca de la
relación entre los espacios públicos y el capital social. Santiago de Chile: LOM
Ediciones. p 41-48, 2007
 Barbancho Rodríguez, Juan Ramón; Sociedad y Política: otras formas de protestas.
Revista arte.
 Wigley, Mark (1988) "Deconstructivist Architecture". En: Jencks, Charles; Kropf, Karl
(2006) Theories and Manifestoes of Contemporary Architecture. London: Wiley
Academy. p 291.
 Artistas Plásticos en el Perú. Siglos XVI-XVII-XVIII-XIX-XX, p. 469, de Gabriela
Lavarello de Velaochaga (2009)
 García Canclini, Néstor - Términos críticos de la sociología de la cultura. Buenos Aires:
Paidos. p 124, 2002
 Mãos Dadas, Carlos Drummond de Andrade (1902-1987)
 ARGAN, Guilio Carlo. Walter Gropius y la Bauhaus. pg.113
 GIEDION, S. Walter Gropius. Buildings for education pg.53
 Lajo Pérez, Rosina (1990). Léxico de arte. Madrid - España: Akal. p. 187
 M. Riat, Técnicas gráficas, v. 3.00
 Lipard, L. R., Modos de Hacer, pg. 61
 DICCIONARIO ENCICLOPÉDICO DE ARTE Y ARQUITECTURA
 PLAN DE ESTUDIOS AÑO 2015 – ENSABAP
 DECRETO DE ALCALDÍA Nº 002-2008-MSB-A San Borja, 21 de Enero de 2008.
 DECRETO DE ALCALDÍA Nº 002-2008-MSB-A
 MINISTERIO DE VIVIENDA CONSTRUCCIÓN Y SANEAMIENTO – PERFIL CENTRO
DE CONVENCIONES DE LIMA
 REGLAMENTO DEL MINISTERIO DE EDUCACION DE LOS CENTROS DE
EDUCACION SUPERIOR
255
PAGINAS WEB
 http://www.oei.es/cultura2/peru/08a.htm
 www.urbanistasperu.org
 http://www.munlima.gob.pe/
 http://docsetools.com/articulos-enciclopedicos/article_90314.html
 http://www.munisanborja.gob.pe/cultura/educacion.html
 http://docsetools.com/articulos-enciclopedicos/article_90314.html
 https://es.wikiarquitectura.com/index.php/Edificio_de_la_Bauhaus_en_Dessau
 hhttp://www.archdaily.pe/pe/02-237947/plaza-de-las-artes-brasil-arquitetura
 http://www.ub.edu/geocrit/-xcol/202.htm
 http://www.aacadigital.com/contenido.php?idarticulo=771
 http://laurbana.com/blog/2012/04/09/intervenciones-urbanas-artistas-callejeros-en-el-
espacio-publico/
 http://moleskinearquitectonico.blogspot.pe/2011/06/walter-gropius-bauhaus-de-
dessau.html
 http://www.educaedu-colombia.com/centros/servicio-nacional-de-aprendizaje--sena-
uni221
256
ANEXOS
257

Arevalo J

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“SEDE CENTRAL DE LA ESCUELA NACIONAL SUPERIOR

AUTÓNOMA DE BELLAS ARTES DEL PERÚ”

UNIVERSIDAD RICARDO PALMA

TESIS PARA OPTAR EL TÍTULO PROFESIONAL DE ARQUITECTOS

BACH. ARQ. ARÉVALO GUERRA, JUAN MARTÍN

BACH. ARQ. LÓPEZ FLORES, ARIEL FERNANDO

ARQ. QUIROZ VELASCO, MARISA

Lima, Perú, 2016

En primer lugar, doy gracias a Dios, por haberme guiado a lo

Agradezco también, a nuestra directora de Tesis, la Arq.

Al Ingeniero Juan Piscoya, que fue de gran ayuda en el área

A mis compañeros de la Universidad, por habernos apoyado

Y a mi compañero de tesis, Ariel López (Yuqui), por haberme

En primer lugar, doy gracias a Dios, porque ha estado

Agradezco también, a nuestra directora de Tesis, la Arq.

Al Ingeniero Juan Piscoya, un gran amigo, que nos apoyó en

A mis compañeros de la Universidad, por siempre estar ahí,

Y a mi compañero de tesis, Martin Arévalo (El patrón), por

2.4.3 PODER DISCIPLINARIO – MICHAEL FOUCAULT ........................................... 33

5.2.2 PLANTEAMIENTO .............................................................................................. 56

7.3.4 EQUIPAMIENTO URBANO ................................................................................ 96

8.11. MEDIO AMBIENTE ...............................................................................................149

10.4.1 ZONIFICACIÓN Y FLUJOS (PLANTAS) ..........................................................220

La cultura es la base de desarrollo de toda sociedad. Considerando que nuestra cultura

En el Perú se viene dando profundos cambios, como la transformación de un país

Es por ello que el tema se encuentra inscrito en el marco de la cultura y educación, y

Fig. 1: Cultura Viva es un programa municipal de apoyo a

1.2 TEMA Y JUSTIFICACIÓN

El tema definido como Sede Central de la Escuela Nacional Superior Autónoma de

1.3 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

La ciudad de Lima, siendo la capital del Perú, es consideraba en la actualidad como el

Por lo que planteamos ubicar la Sede Central de la Escuela Nacional Superior

1.4.1 OBJETIVOS GENERALES

 Revitalizar y repotenciar la Zona Cultural de la Nación, a través de un aporte

1.4.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS

 Integrará los hitos culturales, y formara parte de este núcleo cultural.

1.5 ALCANCES Y LIMITACIONES

1.5.1.1 DEL ESTUDIO

1.5.1.2 DEL PROYECTO

1.5.2.1 DEL ESTUDIO

1.5.2.2 DEL PROYECTO

El desarrollo de la tesis se realizó en 4 etapas:

 ETAPA 1: Recopilación de información e investigación del problema.

 ETAPA 2: Procesamiento de información:

 ETAPA 3: Determinación de las condicionantes de diseño:

-Se establecieron los criterios de diseño de acuerdo a los parámetros y entorno.

 ETAPA 4: Diseño: Concluyendo la recopilación y análisis de la información se

1.6.2 TÉCNICA DE RECOLECCIÓN DE INFORMACIÓN

 Se revisaron páginas web y tesis, además de programas de estudios a nivel

1.6.3 PROCESAMIENTO DE LA INFORMACIÓN

 Una vez recolectada la información se procedió a ordenarla y presentarla

-Análisis cuantitativo de los datos obtenidos (análisis estadístico): Se efectúa

- Análisis cualitativo de los datos: Es cuando contamos con gran volumen de

DETERMINACIONES ESTRUCTURA REGLAMENTO LEVANTAMIENTO CONDICIONES

CAPÍTULO 2: MARCO TEÓRICO

Además el arte es un medio de invención, todo aquello que se ha inventado y que

Lo que el arte tiene de distinto, es su compromiso con el individuo en su propia y

2.2 ARTE EN ESPACIO PÚBLICO: BARRIOS ARTÍSTICOS Y REVITALIZACIÓN

¿Qué es y cómo evoluciona un barrio artístico? - Modelos internacionales en los

La revitalización urbana se basa, por lo general, en los principios del “agrupamiento

2.2.1 MUSEOS Y ARTE PÚBLICO EN LA CIUDAD: LA POLÍTICA CULTURAL EN

Fig. 2: Política Cultural en “Ürban Clustering”

Esto generalmente se ha dado cuando en el ambiente existe una degradación social