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Agustín Pío Barrios

Agustín Pío Barrios, también conocido como «Nitsuga


Mangoré» (San Juan Bautista Misiones, 5 de mayo de 1885 - San
Agustín Pío Barrios
Salvador, El Salvador; 7 de agosto de 1944), fue un guitarrista
clásico y compositor paraguayo de origen guaraní.1

Índice
Primeros años
Primeras presentaciones
Falso rumor de su muerte
Regreso a Paraguay
Presentaciones en el exterior
El nombre de artista «Nitsuga Mangoré»
Talento y personalidad
Sus últimos años en El Salvador
Su legado: Los doce discípulos de Mangoré
Película sobre Mangoré
Referencias Información personal
Enlaces externos Nombre de
Agustín Pío Barrios Ferreira
nacimiento
Nacimiento 5 de mayo de 1885
Primeros años San Juan Bautista Misiones,
Paraguay
Nació en la ciudad de San Juan Bautista Misiones, en Paraguay.
Fallecimiento 7 de agosto de 1944 (59 años)
Fue miembro de una numerosa familia con gran interés en la
San Salvador, El Salvador
música, prueba de ello es que sus siete hermanos tocaban un
Causa de la
instrumento cada uno y formaban la Orquesta Barrios. Su padre Infarto agudo de miocardio
muerte
fue el argentino Doroteo Barrios, cónsul de su país en Misiones, y
Nacionalidad Paraguaya
su madre Martina Ferreira, profesora (directora) de la escuela de
niñas de Villa Florida. Educación
Alumno de Nicolino Pellegrini
Hasta los 13 años Agustín tocaba en la Orquesta Barrios y un día de
1898 luego de un concierto se acercó Gustavo Sosa Escalada y lo Información profesional
acogió como su alumno en el Ateneo Paraguayo (entonces llamado Área Música
Instituto Paraguayo) donde fue introducido formalmente al estudio Seudónimo Nitsuga Mangoré
de la guitarra clásica. Bajo la influencia de su maestro, Barrios pasó [editar datos en Wikidata]
a estudiar las obras más conocidas de los compositores más
importantes de guitarra clásica hasta ese momento, como:
Francisco Tárrega, José Viñas Díaz, Fernando Sor, Dionisio Aguado, Julián Arcas y Joaquín Parga. Sosa Escalada estaba tan
impresionado con su nuevo alumno que convenció a los padres del joven Agustín para que lo dejasen mudarse a Asunción para
continuar su educación musical y académica en el Colegio Nacional de la Capital, donde tuvo como Instructor a Nicolino Pellegrini,
donde además de música, estudió matemáticas, periodismo y literatura.
Primeras presentaciones
Luego de graduarse en el Colegio Nacional de la Capital, en Asunción, comenzó a presentarse en conciertos y a componer. Su
primera presentación como solista fue en 1907 en un espectáculo organizado por Sosa Escalada. En 1908 ya era conocido en todo el
Paraguay por sus presentaciones con su hermano, el poeta Francisco Martín Barrios. Agustín tocaba la guitarra y Francisco recitaba.

En 1910 Barrios salió por primera vez del país para ofrecer un par de presentaciones en Corrientes (Argentina), y debido al gran éxito
que tuvo, aquel regreso planeado para la semana siguiente de los conciertos se pospuso por 2 años. De Corrientes pasó a Buenos
Aires y de allí viajó a Uruguay en 1912, Brasil en 1916, y a Chile. Pertenecen a este periodo obras notables como: La Catedral
(1921), Estudios y Preludios, Madrigal, Allegro Sinfónico y Las Abejas (1921). La crítica internacional lo calificaba como uno de los
más grandes concertistas del mundo y lo llamabanmago de la guitarra.

Falso rumor de su muerte


Cuando Agustín Barrios se encontraba en São Paulo, Brasil, El Diario de Asunción, anunció el 13 de septiembre de 1918, su
fallecimiento. El artículo decía:

En Melo, en la República del Uruguay, le sorprendió la muerte al eximio artista paraguayo, en los primeros
días del mes del corriente. Con el alma llena de melodías y repleto el pecho sonoro de su guitarra de toda la
música de nuestras selvas y el dolor melancólico y huraño de la raza, se fue por el, mundo, como una
rapsodia, para decir a los hombres su dulce, su triste canción, hasta que le alcanzó la muerte, como a un
pájaro la honda.

Pasaron más de 30 días antes de que la noticia fuera desmentida.

Regreso a Paraguay
Luego de 12 años, Agustín y su hermano Francisco retornaron al Paraguay que se encontraba en una guerra civil, a pesar de la cual
realizó varias presentaciones tanto en Asunción como en el interior. El musicólogo Juan Max Boettner menciona: Lo recuerdo allá
por 1922, en una noche de luna en San Bernardino. Él con su guitarra embrujada deleitándonos horas enteras. Su hermano recitaba
"Oyendo a Beethoven" y el ejecutaba como música de fondo "Claro de luna" en una adaptación propia. En enero de 1925 hizo su
penúltima presentación en Paraguay, en la Plaza Uruguaya, donde el mismo ayudó a construir el escenario y acarrear las sillas,
porque dice cierta gente que no le dejaba el gobierno dar una presentación en el teatro municipal. En esa ocasión presentó su obra El
Bohemio. El 25 de febrero de 1925 se alejó definitivamente del Paraguay.

Presentaciones en el exterior
En 1929 inició una gira por varias ciudades del Brasil, por lo que el carnaval del año siguiente lo encontró en Río de Janeiro donde
conoció a Gloria quien sería su compañera hasta el final de su vida. Entre 1932 y 1934, Barrios dio presentaciones en República
Dominicana, Venezuela, Trinidad, Panamá, El Salvador, Colombia, Costa Rica, México, Guatemala y Honduras.

A fines de 1932 decidió presentarse en Europa y Estados Unidos, pero recién se concretó lo primero en 1934 cuando Tomás
Salomoni, embajador del Paraguay en México, realizó gestiones para su presentación en Bélgica, en el Conservatario Real de
Bruselas, en septiembre de 1934. De Bruselas pasó a París, Berlín y Madrid. Tras últimas investigaciones realizadas por Lito Barrios,
encontramos que Tomás Salomoni fue compañero de aula de Agustín Barrios, en el Colegio Nacional de la Capital, en todos los
cursos realizados por Agustín. Esto concuerda con que Salomoni haya auspiciado a Mangoré su viaje, no sólo por ser Barrios un
eximio artista, sino porque eran amigos de infancia.

El nombre de artista «Nitsuga Mangoré»


El 14 de agosto de 1932 se presentó, en Bahía, Brasil, como Nitsuga Mangoré, el Paganini de la guitarra de las selvas del Paraguay,
donde la palabra Nitsuga corresponde a Agustín, escrito al revés; y Mangoré viene de un legendario jefe guaraní que murió de amor;
además del nombre, adoptó también la idea de presentarse en concierto con trajes tradicionales de Paraguay
.

Fue tanto el éxito obtenido con el personaje de "Mangore" que en varios países fue más conocido con el nombre del cacique que con
el nombre propio. Además él mismo se encargó de divulgar la leyenda que fue educado en las reducciones jesuíticas, que
desaparecieron antes de1800.2

De esta etapa de su carrera corresponde el siguiente escrito:

Tupá, el espíritu supremo y protector de mi raza, encontrome un día en un bosque florecido y me dijo:
"Toma esta caja misteriosa y descubre sus secretos". Y encerrando en ella todas las avecillas canoras de la
floresta y el alma resignada de los vegetales, la abandonó en mis manos. Tomela, obedeciendo el mandato
de Tupá, poniéndola bien junto al corazón; abrazado a ella pasé muchas lunas al borde de una fuente. Y
una noche, Jasy, retratada en el líquido cristal, sintiendo la tristeza de mi alma india, dióme seis rayos de
plata para con ellos descubrir sus arcanos secretos, y el milagro operó: desde el fondo de la caja
misteriosa, brotó la sinfonía maravillosa de todas las voces vírgenes de la naturaleza de América.
Mangoreré.

Talento y personalidad
Barrios estaba interesado no sólo en la música, se acercó a la filosofía, poesía y teología. Además de castellano y guaraní, la lengua
nativa de Paraguay, tenía cierto conocimiento deinglés, alemán y francés.

Barrios fue muy reconocido por sus interpretaciones, en vivo y en grabaciones, fue el primer guitarrista clásico en grabar de forma
comercial en discos de 78 rpm-.3

Su conocimiento de la teoría musical le permitió componer en varios estilos: barroco, clásico, romántico y descriptivo. Su música se
caracteriza por ser de carácter folclórico, imitativo y religioso.

Sus composiciones se basan en cantos y danzas de toda América Latina, entre otras: cueca, chôro, estilo, maxixa, milonga, pericón,
tango, zamba, zapateado, polca paraguaya, etc.

La mayor parte de sus obras se pueden considerar de carácter Romántico tardío, a pesar de haber vivido musicalmente en la primera
mitad del siglo XX. Compuso preludios, estudios, valses, mazurcas, tarantelas y romanzas.

Su creatividad le permitió componer más de 300 piezas para guitarra, las cuales son fuertemente impulsadas y defendidas por Berta
Rojas, César Amaro, John Williams, David Russell, Laurindo Almeida, Abel Carlevaro, Jesús Benitez, Alirio Díaz, entre otros,
además de ser consideradas ampliamente de las más importantes en el repertorio de la guitarra clásica.

Jesús Benitez [1932-2007], guitarrista peruano que ha grabado varios álbumes de Barrios expresó: "Barrios tuvo que bañarse en la
fuente del arte para componer como compuso, y así fue; sus obras han prevalecido y prevalecerán para siempre."

Barrios tenía un carácter excéntrico y ciclotímico. Pasaba por largos periodos depresivos en los que no componía ni tocaba la guitarra
y por etapas en las que estaba tan eufórico que se encerraba a componer y practicar sin considerar el tiempo. Fue reconocido además
como un buen atleta.

Sus últimos años en El Salvador


Barrios regresó de su gira europea en 1936 y se presentó en Venezuela, Haití, Cuba, Costa Rica, Nicaragua, El Salvador, México y
Guatemala. Nunca pudo cumplir su sueño de tocar en Estados Unidos porque la visa a su compañera Gloria le fue negada.
Estando en México sufrió un infarto y un paro respiratorio y los médicos le recomendaron alejarse de las preocupaciones. Unos
amigos le invitaron a radicarse en Costa Rica pero aceptó la invitación del general Maximiliano Hernández Martínez, entonces
Presidente de El Salvador, quien le ofreció una estadía permanente en 1939.

Después de su recuperación, como favor personal el General Martínez le pidió aceptar el nombramiento como profesor de guitarra
del Conservatorio Nacional de Música de El Salvador
.

El 7 de agosto de 1944 sufrió un infarto que le ocasionó la muerte a los 59 años. El sacerdote que lo acompañó en su agonía comentó
[cita requerida].
que Barrios dijo: "No temo al pasado, pero no sé si podré superar el misterio de la noche"

Fue enterrado en el Cementerio de Los Ilustresen San Salvador.

Su legado: Los doce discípulos de Mangoré


Entre tantos países que visitó, El Salvador fue el que escogió el maestro:

1. Para recuperarse, sin saber que en realidad pasaría los últimos días de su vida.

2. Para enseñar sus técnicas, El Salvador fue el único país donde impartió su cátedra de guitarra. Tuvo sólo 12 alumnos (Todos
salvadoreños), a los que llamaron "Los discípulos de Mangoré" en la "Escuela Nacional de Música y Declamación Rafael Olmedo".

En su libro "Agustín Barrios Mangoré: Genio de la Guitarra" su autor el Prof. D. Cándido Morales (el guardián de su escuela tras su
muerte), uno de los doce discípulos de Mangoré señala que fue recibido como un gran artista y maestro, aclamado y vitoreado por
grandes multitudes.

El Maestro Cándido Morales, fue el guardián de la guitarra de Mangoré hasta el último día de su vida, ya que, perpetuó la escuela
Mangoreana en El Salvador, haciendo honor a lo que Mangoré le trasmitió y formando nuevos jóve
nes talentos.

El virtuoso guitarrista de origen paraguayo dejó un legado universal de la guitarra clásica en varias naciones latinoamericanas. Pero
4
como parte de su herencia, privilegió y honró con su muerte al país que lo acogió y lo admiró desde el primer día de su llegada.

Desde 1958 fue fundada la Fundación Mangoré de El Salvador


.

En la década de los '70 la Asamblea Legislativa de El Salvador declaró la tumba del Agustín Barrios Mangoré como monumento
nacional.

A los 50 años de su muerte el Palacio Legislativo le nombró "Noble artista, amigo meritísimo de la República de El Salvador".

Actualmente Mangoré continúa inspirando a muchísimos artistas jóvenes en el mundo entero. Sus obras son muy queridas incluso
por las nuevas generaciones amantes del arte musical. Pronto se realizará una producción cinematográfica internacional sobre la vida
de este genio y poeta de la música: "Nitsuga, el mago de la caja misteriosa". Kenni Bolaños, El Salvador

En el 2011 se realizó el concurso internacional de guitarra clásica Barrios World Wide Web Competition en el cual compitieron 70
guitarristas interpretando piezas del compositor Paraguayo. Tariq Harb de Jordania y Chen Chuan de China fueron los ganadores del
concurso cuya final se celebró el 3 de diciembre en el gran teatro José Asunción Flores del banco central de Paraguay de la ciudad de
Asunción. La Secretaría Nacional Del Turismo de la república del Paraguay (SENA
TUR) ha declarado de interés turístico Nacional al
Barrios World Wide Web Competition en reconocimiento por el aporte que realiza para la divulgación y mayor conocimiento del
abundante legado musical de este genio de la guitarra culta y por su contribución para que participantes y seguidores perciban
claramente los rasgos más resaltantes de los valores culturales y tradicionales del Paraguay
.

Película sobre Mangoré


Mangoré, por amor al arte es la primera película paraguaya de ficción, dirigida por el chileno Luis R. Vera, que se inspira en la vida
del guitarrista paraguayo Agustín Barrios. Este filme, una suerte de biopic dramática, fue estrenada el 21 de agosto de 2015 y ofrece
una mirada rápida y creativa a través de 50 años de la vida del artista guaraní Mangoré, desde la mirada peculiar del guionista y
director chileno Luis R. Vera. Se trata de la producción más costosa del cine paraguayo, que orilla los 1.300.000 de dólares
americanos.

Cuenta con un elenco internacional, y está protagonizada por el actor mexicano Damián Alcázar, la actriz brasileña Aparecida
Petrowky, el actor argentino Fabián Gianola y el español Iñaki Moreno, y cuenta con las actuaciones de los paraguayos Joaquín
Serrano, Celso Franco, Lali González, Silvio Rodas, Juan Carlos Cañete, Natalia Cociuffo, José Gentile, entre otros más.

Sufrió de una crítica negativa, al no reproducir fehacientemente hechos y protagonista de la vida de Mangore, careciendo de rigor
histórico, además de personificarlo con características contrarias a las que testimonian sus biógrafos.

Referencias
1. Biografía y vida (http://www.biografiasyvidas.com/biografia/b/barrios_agustin.htm)
2. AGUSTÍN PIO BARRIOS (Nitsuga Mangoré)(http://www.guitarrasweb.com/agustinbarrios/)
3. BREVE RECORDACIÓN(http://www.musicaparaguaya.org.py/breve.html) Virtuoso de la guitarra como el mejor y un
gran compositor. Fue cronológicamente el primer compositor de la música culta en el Paraguay
.
4. Paraguay reclama a Mangoré (http://www.elsalvador.com/mwedh/nota/nota_completa.asp?idCat=6482&idArt=38524
68)

Enlaces externos
'Agustín Barrios' International Guitar Competition
Una extensa biografía
Mangoré: El genio musical que murió en El Salvador
Música y partituras de dominio público enMusopen
Seis rayos de plata de Richard Stover

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