PROPUESTA

PRESTACIÓN DE SERVICIOS DE INICIACIÓN A LA FORMACIÓN

ARTÍSTICA-MUSICAL, EN LA ETAPA DEL DESPERTAR, HACIA EL
DESARROLLO DE LOS NIÑOS Y NIÑAS

PRESENTADO POR:

EDILSON FERNANDO AÑASCO CHANCHI

TALLERISTA
INTRODUCCIÓN

Las manifestaciones artísticas como la música son elementos

fundamental como medio de enseñanza en la etapa preescolar y
primaria debido a la importancia que representa en su desarrollo
intelectual, auditivo, sensorial, del habla y motriz. Tanto la danza como la
música le ayudan a lograr autonomía en sus actividades habituales,
asumir el cuidado de sí mismo y del entorno, y ampliar su mundo de
relaciones.
Estas expresiones artísticas conjuntamente con las artes plástica ocupan
un lugar primordial en la educación armoniosa de la infancia y contribuye
no sólo a un importante factor de desarrollo, sino también un medio para
calmar las tensiones, equilibrio y en otros casos, el exceso de energía en
los niños.

De esta manera, mi propuesta es plantear un trabajo metodológico que

fundamenta un proceso y dominio de las actividades en las que tengan
que explorar y descubrir los diferentes movimientos de su propio cuerpo
con elementos rítmicos, vocal, auditivo y sicomotriz que contribuyen a su
avance formativo del niño.

Por otra parte la música es muy necesaria, pues lo sonoro tiene una
fuerte presencia en las clases ya que ofrece el estímulo, genera la
disponibilidad afectiva que impulsa el movimiento expresivo, y de la
misma manera favorece el contacto social y vínculo de unas personas con
otras, y que por carácter transitivo aporta una mejor relación de los
alumnos entre sí, por esta razón trabajar la música como medio de
socialización es el objetivo.
JUSTIFICACIÓN

Con la iniciación en educación artístico-musical se plantea la música como

la herramienta por excelencia para transmitir valores, propiciar el
equilibrio y desarrollo armónico de los niños y las niñas en edad
preescolar.

Los jardines infantiles como centros educativos formales para la educación

de niños y niñas, deben procurar estar a la vanguardia de los nuevos
modelos de enseñanza, tecnologías, metodologías y estrategias
pedagógicas, que mejoren la calidad de la educación y de vida de los niños
como participes de la sociedad; la música aparece como herramienta
facilitadora por excelencia de estimulación y medio multidisciplinario que
permite integrar las áreas fundamentales de enseñanza de forma
dinámica y estructurada.

La música genera grandes aportes aun desde la etapa intrauterina

estimulando favorablemente el bebé siempre y cuando se escoja una
música adecuada, esto ha sido demostrado a través del efecto Mozart y
con tan solo escuchar de forma afectuosa la voz de sus padres, se ha
comprobado que los bebés son mucho más sensibles, tranquilos, creativos
y atentos, y al llegar a la etapa escolar tiene grandes habilidades que
favorecen su proceso.

La música como recurso pedagógico genera grandes aportes sin límite de

área, pues es de considerar que por medio de la música se enseñe una
clase de matemáticas teniendo en cuenta acordes, ritmos, duración de las
figuras musicales, tiempo de los compases, etc. Castellano fortaleciendo la
gramática musical. Ciencias sociales investigando los ritmos de cada
cultura, región o país. Ciencias naturales conociendo los sonidos de cada
animal, la naturaleza además de sus ritmos, y sucesivamente cada área de
enseñanza que la institución requiera, permitiendo además que los
espacios de enseñanza sean acogedores y generen una sana convivencia.
Lo cual hace importante el trabajo con los niños/as, en esta área
permitiendo enriquecer los conocimientos, fortaleciendo la creatividad y
la convivencia.
LOS NIÑOS, LA MÚSICA, OBJETIVOS.

Positivo continuar la estimulación que comenzó en los niveles anteriores

del nivel de infantes. A partir de ahora iremos buceando entre los
contenidos que se esperan enseñar.

SONIDO:

LOS CONTENIDOS SON:

 Rasgos distintivos.
 Cualidad espacial del sonido.

 Sonidos del entorno natural y social.

Los niños escuchan sonidos a su alrededor, que les proveen información
conocimiento y emoción. Los niños reconocen los sonidos y los lugares
donde se generan.

El tema del sonido plantea al docente un doble desafío: la modificación de

su formación musical tradicional, donde el sonido como objeto de
conocimiento está ausente, y además, la adecuación pormenorizada del
sonido en el nivel inicial.

LA MÚSICA:

LOS CONTENIDOS SON:

 Ritmo.
 Melodía.
 Textura musical.
 Velocidad.
 Dinámica
LA ESCUCHA SONORA Y MUSICAL.
Al escuchar se perciben los fenómenos de diferente manera.

LOS CONTENIDOS SON:

 Discriminación de rasgos distintivos del sonido

 Discriminación, reconocimiento y selección de sonidos del medio.
 Localización de la fuente sonora fija, o móvil.

LOS MEDIOS DE EXPRESIÓN:

La expresión musical es la capacidad del niño de tomar conciencia de sus

posibilidades de la apropiación de recursos para actuar y reaccionar
musicalmente, expresándose en situaciones y contextos diferentes.

LOS CONTENIDOS SON:

LA VOZ:

 Exploración de la voz, el canto y la voz hablada.

 Exploración de sonidos vocales.
 Interpretación del repertorio de canciones.
 Reconocimiento de otras voces.
 Discriminación de voces de distinto registro.
LOS INSTRUMENTOS:

 Exploración de materiales cotidianos

 Relación entre materiales y propiedades sonoras.
 Confección y uso de cotidianos.
 Habilidad motriz para ejecución instrumental individual y grupal.
 Identificación de algunos instrumentos musicales.
 Exploración del cuerpo como productor de sonidos.
  Disfrute de sus propios logros vocales e instrumentales.
 Cooperación en el cuidado y mantenimiento del instrumental.

LA IMITACIÓN TIENE UN LUGAR MUY IMPORTANTE.

El procedimiento imitativo, tiene diferentes momentos:

 la exploración, en la que realiza aprendizajes por descubrimiento.

 la imitación, en la que repite nuevos modelos

 la improvisación en la que ensaya y combina nuevas y viejas

adquisiciones.

 la creación, en la que plasma con originalidad esquemas ya

adquiridos.

En el trabajo grupal se establecen vínculos más estrechos y

comunicativos.
La improvisación hará que haya más libertad para tomar decisiones
individuales momentáneas, no estipuladas. En la producción grupal las
improvisaciones podrán estar determinadas por consignas acordadas
previamente por la dirección del maestro o un alumno.

CONCLUSIONES

Cuando se utiliza la educación y la capacitación como estrategia para

fortalecer la conciencia y la importancia de nuestras manifestaciones
culturales de una comunidad, esta se vuelve importante porque con esta
se construye lasos e interrelación de vitalidad entre el hombre y la
naturaleza, contribuyendo así a un ambiente de sana convivencia y una
vida digna.
Desarrollar este trabajo artístico-musical con niños y niñas les ayudará
en su estudio permitiendo que estos se interesen por la cultura, las
tradiciones, la conservación y fortalecimiento, en general la toma de
conciencia de pertenecer a una sociedad con sus usos y costumbres
propias.

Por otro lado es satisfactorio y grato poder ayudar a la comunidad y en

especial a los niños y niñas, puesto que no solo se pone a prueba los
conocimientos como estudiante de una universidad, sino también es
placentero ver que las personas que viven en las comunidades fortalezcan
sus creencias, sus costumbres tradiciones y raíces los saquen a relucir
ante otros culturas en relación a su cosmovisión.

METODOLOGÍA
Se trabaja a través de métodos interactivos que permiten extender la
enseñanza musical y que dan prioridad a la Participación activa y
constante de todos los alumnos a lo largo del desarrollo de las sesiones.
En este campo es preciso seguir con una metodología dinámica,
participativa de trabajo lúdico animado donde se generen esos espacios
de integridad y un proceso de trabajo.
El trabajo se ejecutará y realizará dentro de las actividades curriculares
o, en donde el transcurso de cada sesión se desarrollará actividades que
contemplan objetivos a resolver en pro de sacar un proceso planteado
para los niños, niñas.