Prehistoria artística de América

La SURAMÉRICA PREHISTÓRICA comprende civilizaciones matriarcales que se remontan a 5.500

años adne. Los más antiguos restos antropomorfos que nos han dejado en herencia son
exclusivamente femeninos al igual que en el resto del mundo, tanto de I - PETROGLIFOS de
símbolos femeninos como II -MONUMENTOS FUNERARIOS y III - ESCULTURAS FEMENINAS
identificadas con la GRAN DIOSA MADRE

ALGUNAS ESCULTURAS DE LAS PRINCIPALES CULTURAS PREHISTÓRICAS DE AMÉRICA

ECUADOR:

Las esculturas más antiguas legadas por civilizaciones

americanas son las funerarias de las culturas que florecieron en
la zona Andina del ECUADOR: la de VALDIVIA iniciada en el año
3900 adne y extinguida hacia el 1800 adne y la casi coincidente
de MACHALILLA desarrollada entre los años 2250 al 1320 adne.

Las alfareras de estas culturas produjeron gran cantidad de

pequeñas "Venus de Valdivia" representación de la GRAN
DIOSA MADRE. Están realizadas en barro cocido y en piedra.
Además de en tumbas, han sido encontradas en otros lugares
donde eran usadas en ritos relacionadas con la Fertilidad
humana, animal y en los campos donde eran enterradas para
propiciar la Fertilidad de la Tierra y para defender las cosechas
(que muestra la vinculación con Japón).
MÉXICO:
Las estatuillas son de reducidas proporciones realizadas en
cerámicas. Presentan gran riqueza de formas y son
ejemplares únicos a pesar de la semejanza estructural.
Recuerdan formalmente a las del sudeste asiático y las del
Japón del período Jomón. Están presentadas casi siempre
desnudas o vestidas con falda o con pantalones hasta las
rodillas. Tienen brazos en forma de alas símbolo de
Renacimiento, peinados muy elaborados con sombreros o con
coronas, símbolo de Soberanía, collares de perlas símbolo de
distinción, etc

ECUADOR: En el ECUADOR la cultura CHORRERA apareció en el período

comprendido entre los años 1500 al 500 adne. Las alfareras de esta cultura
matriarcal realizaron principalmente figurillas femeninas de la GRAN DIOSA
MADRE. En cerámica huecas o sólidas de figuras sentadas o en posición
erecta a veces con decoración corporal de dibujos que simulan vestidos muy
ceñidos con ricos bordados llamadas "mate”

OLMECA:
. En principio en época arcaica esta cultura era matriarcal y en
correlación con la estructura de la sociedad se realizaron
exclusivamente figuritas de la GRAN DIOSA MADRE que
culminaba el panteón, así como BEBÉS DIVINOS de género
femenino que ejemplifican la desdendencia matrilineal. La piezas
fueron realizadas en cerámica, algunas huecas, con la superficie
blanca y casco muy elaborado pintado de rojo.
NOS QUE NOS DIJISTE QUE AGREGARAMOS PARA LA PROXIMA
CLASE:

ARTE PREHISTORICO EN CHUBUT:(cueva de las manos)

Enormes paredes de rocas con texturas porosas y volcánicas forman los farallones del
costado del río Pinturas. El corredor arqueológico se extiende paralelo a la ruta nacional
n° 40 y está formado por la Cueva de las Manos, el alero de Charcamata y la Cueva
Grande. Declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO, en medio de
ese paisaje natural imponente de la Patagonia las figuras han permanecido inalterables a
través de los años y corresponden a los primeros habitantes, una civilización pre
tehuelche. Su gran valor radica en la valiosa información que nos permite conocer cómo
llevaban adelante sus vidas esos grupos. En esas representaciones gráficas nada es
casual. Si aparecen escenas de caza de guanacos, es porque a eso dedicaron su tiempo
a fin de alimentarse y resguardarse del frío. Los rituales y simbología están presentes en
imágenes y suponen una unión mística entre los participantes y las fuerzas de la tierra.

Las huellas de manos fueron realizadas con diferentes técnicas. Hay impresiones en
positivo logradas apoyando las palmas de las manos previamente teñidas en pinturas. Las
más antiguas y famosas son en negativo y superpuestas. Fueron realizadas mediante la
utilización de pequeños huesos huecos de animales a modo de aerógrafo.

Las pinturas provenían de la vegetación (raíces, cortezas, etc.) y los tonos logrados
fueron negro, rojo violáceo, amarillo, blanco, violáceo y muy raramente verde. Además de
las figuras de animales, hay figuras humanas y signos geométricos como círculos,
estrellas, trazos curvos y espirales, entre otros.

AMERICA DEL NORTE: Al mismo tiempo que se pintaba la segunda fase de

manos en río Pinturas, se desarrollaban, en zonas más avanzadas de América
(los Andes, Mesoamérica, Oasisamérica, el valle de los ríos Ohio-Misisipi, en
la Columbia Británica y en territorio esquimal...), grandes civilizaciones agro-
alfareras que precederán la las civilizaciones clásicas precolombinas. La
variedad artística es extraordinaria, y solo se puede unificar con base en su
adaptación al entorno, la gran inventiva y la variedad de formas de expresión.
Desde las casas portátiles de madera del noroeste de Norteamérica, hasta las
viviendas de barro en el cañón del Chaco, las molas panameñas, las cetas
hopi o las máscaras de plumas amazónicas (sin contar con las formas
rupestres), existe tal variedad que en este artículo solo podemos dar una
visión general.

En Norteamérica coexistieron una serie de pueblos nómadas con tradiciones

tribales muy primitivas y que, aunque conocían ciertos avances, vivían en
condiciones similares a las de la Edad de piedra, junto a otros que
desarrollaron culturas muy avanzadas en las que, aunque no llegaron a existir
estados al estilo de los de la época cláscia (Mayas, Aztecas...), tenían una
organización fuertemente estructurada.

LINKS:

http://martincano.webcindario.com/fe.14america.prehistoria.htm

https://www.welcomeargentina.com/sarmiento/cuevas-manos-
pintadas.html

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_prehist%C3%B3rico#Am%C3%A9rica_del_
Norte_hasta_el_periodo_formativo