1.

Introducción
Nos encontramos ante una pieza de corte clásico, que fue un período comprendido
aproximadamente entre el 1750 y el 1820. Las características que nos llevan a pensar
esto son:

- Forma Sonata (ABA’)

- Funcionalidad armónica
- Melodía acompañada
- Esquema formal en períodos

La pieza es un primer movimiento de sonata para piano en la tonalidad de Sol mayor.

Esta cumple con la convención clásica al tener un tempo de Allegro. La estructura que
presenta es una Forma Sonata clásica (ABA’).

Las piezas del estilo clásico tienen características en común que podemos ver en esta
pieza. La pieza tiene una textura general de melodía acompañada, aunque haya
ocasiones en las que el bajo doble a la melodía. La armonía es funcional. Es decir, solo
se presentan acordes que enfatizan la función armónica que se presentan en diferentes
patrones de acompañamiento para darle variedad y dinamismo a la pieza. Aunque
parezca una pieza clásica, el uso un poco más extendido del registro agudo del piano,
así como su uso de acordes placados, da a entender que este instrumento es algo más
moderno que el clave o el fortepiano.

2. Aspectos generales
(FORMA SONATA)

A (Sol Mayor) B (Re menor) A’ (Sol mayor)

(1-51) (52-65) (66-121)

• Motivo: Tresillos arpegiados en oposición a elementos binarios en intervalos

conjuntos (¿?)
• Función armónica: Todos los acordes son mayormente funcionales.
• Ámbito: Medio, utilización amplio del registro agudo
• Dinámica: Media. Uso esporádico de notación dinámica.
• Rítmica: 2/2. Presencia de silencios estructurales. Presencia de trinos y grupetos
para embellecer la melodía.
• Carácter: Pausado. Esto se contrasta con el uso de tresillos, que aceleran el ritmo.
• Repetición de la Sección A
• Sección de desarrollo breve.
• Repetición abundante de estructuras temáticas
 3. Esquema por secciones (ABA´)
A) Exposición (Sol mayor) (1-51)

• Tema a (1-20):

- Sol mayor
- Motivo: Tresillos arpegiados en oposición a elementos binarios en intervalos
conjuntos (¿?). Acorde placado (¿?)
- Acorde placado inicial (Denota piano de construcción más moderna)
- Repetición del tema principal a 8ª aguda con acompañamiento diferente
- Tema con intervalos conjuntos vs. Sección cadencial compuesta enteramente
por tresillos.
- Pedal de dominante

• Tema b (20-51)

- Re mayor (Dominante de Sol mayor)

- La línea melódica ondulada del primer tema pasa a incorporar el diseño por
tresillos del tema anterior
- La línea melódica se alterna entre voz superior e inferior.

B) Desarrollo (Re menor) (52-65)

- Variación a dominante menorizada de Sol mayor.

- Sección de desarrollo de poca extensión
- Uso del acorde placado como referente temático.
- Pedal de tónica.
- Transición directa hacia Reexposición

A’) Reexposición (Sol mayor) (66-121)

- Uso desarrollado de los tresillos para la construcción de la melodía

- Reintroducción del tema B en la tonalidad original
- Momento de mayor tensión
- Termina en una cadencia auténtica
 4. Análisis
La pieza es un primer movimiento de sonata en Sol mayor con estructura ABA’

PARTE A (1-51)
(Sol mayor)

La parte A o Exposición se divide en dos secciones claras. El tema A propone un primer

acorde placado que expone la tonalidad, seguido de un motivo por tresillos
arpegiados, contrastados con una línea melódica formada por elementos binarios con
notas conjuntas. El acorde placado del principio sugiere que el instrumento usado
puede tener una sonoridad algo más versátil. Esto nos hace pensar que se puede tratar
de una etapa tardía del clasicismo. El tema se repite a octava aguda, con un
acompañamiento diferente. Acto seguido viene una transición hacia el tema B,
compuesta exclusivamente por tresillos.

Tras una semicadencia, empieza el Tema B en Re mayor (dominante de Sol mayor). El

tema empieza con tres corcheas que recuerdan al ritmo por tresillos anterior al mismo
tiempo que introducen el tema de manera sincopada. Este tema usa los mismos
elementos repetidos varias veces como motor temático. En su sección final, hace uso
de nuevo de los tresillos para crear diseños ascendentes y descendentes que se van
alternando entre voz superior e inferior. Tras una repetición de ambos temas,
comienza la sección de desarrollo.

PARTE B (52-65)
(Re menor)

La breve sección de desarrollo se encuentra en Re menor (dominante menorizada de

Sol mayor). Presenta una mayor tensión debido al uso de la tonalidad menor y un
registro más agudo. Demuestra también un largo pedal de tónica que incrementa la
tensión hasta que, tras un diseño ondulado entre voz superior e inferior, llega la
reexposición.

Parte A’ (66-121)
(Sol mayor)

La reexposición presenta la misma estructura que la parte A, salvo que esta vez se
desarrolla más el uso de tresillos. El registro empleado es central hasta la llegada del
segundo tema, donde se usa el regustro más agudo de todo el movimiento. El tema B
esta vez se reexpone en la tonalidad original. El movimiento concluye con una larga
cadencia auténtica que vuelve a reutilizar el uso de tresillos como se ha visto durante
la obra. Como culmen final, se emplean dos acordes placados que recuerdan al que se
usó al principio de la exposición, cerrando perfectamente esta sección.