UNIVERSIDAD DE LAS FUERZAS ARMADAS -

ESPE

DEPARTAMENTO DE CIENCIAS
DE LA VIDA Y LA
AGRICULTURA

APRECIACIÓN MUSICAL

Nombre: Panchana Torres Carolina NRC: 2426

Número de Palabras: 993

El Barroco y sus contextos: social, cultural e histórico; para la comprensión de su

influencia en la música.
La época del Barroco surgió entre los siglos XVII y VXIII, desarrollándose mayormente en
Europa, y seguido de los países latinoamericanos, en este periodo trascendió el desarrollo de
la expresión artística en diversas campos como la pintura, la escultura, la literatura –la
metáfora y la alegoría- la danza, la música, , y la arquitectura (Calderón, 2012). El origen de
estos movimientos culturales se debe a los cambios de la estructura social donde el origen de
una nueva ciencia y religión se crea dentro del catolicismo, bajo este contexto los países que
siguieron la ideología católica se mantuvieron bajo un sistema feudal controladas por los
aristócratas siendo los campesinos las fuerzas preponderantes, a diferencia de la línea
reformista que se vieron sustituidos por una burguesía mercantilista, provocando una división
en la sociedad europea, esta división cultural provocó una regeneración cultural social e
histórica (Martínez, 2014).
Como ya se mencionó anteriormente el inició del Barroco fue en Europa, exactamente en
Italia en el siglo XVI, donde Roma se desenvolvía como una ciudad de burocracia clerical
compleja y parasitaría la cual perdió la confianza luego del saqueo que se efectúo en Roma
(Fornés, 2011). Este evento hizo que las acusaciones de tiranía, nepotismo y simonía hacia
Martin Lutero, se creará una fuerza por parte de la iglesia protestante, los cuales llevaron a
cabo una producción de artes variadas y coloridas, logrando un cambio en las
representaciones dogmáticas, siendo las artes plásticas las primeras en desenvolverse de una
manera extravagante, exagerado y con sentido (Moreto, 2001).Si bien en la pintura la
revolución anti manierista la encabezaban Carracci y Caravaggio, en la arquitectura barroca
entre 1598 y 1680 fueron Bernini y Borromini. Ambos tratando de incorporar una nueva
arquitectura que se alejara de los cánones impuestos en el Cinquecento para dar paso a una
más expresiva y apegada a los sentidos del habitante (Martínez, 2014).
Después del aspecto cultural gótico, el desarrollo arquitectónico que se ha llevo a cabo dista
mucho entre Europa central y meridional, donde la influencia del Barroco es una tendencia
cultural propia de los países católicos, sin embargo, siendo Francia un país de línea católica
este presenta un Barroco bastante mitigado, sin exuberancia ni relieves vigorosos (Anguita,
2004).
En cuanto al arte en época la música barroca abarcó aproximadamente desde el nacimiento
de la ópera en torno a 1600 hasta la muerte de Johann Sebastian Bach, en 1750 (todo el siglo
XVII y la primera mitad del siglo XVIII), la cual pertenece a los estilos de la música culta
europea, antecedido por la música del Renacimiento y seguido por la música del Clasicismo
(Caseres, 2013).
El éxito internacional de la música italiana en general y de la ópera en particular expandió
por toda Europa (Alemania, Austria, Inglaterra, España...) los recursos de la monodia y del
estilo concertante. Mientras tanto, en Italia autores como Cesti, Francesco Cavali y Luigi
Rossi, suavizaban la dureza del estilo monódico original para desarrollar la ópera belcantista,
en la que se separaban ya claramente recitativos y arias. La nueva ópera pasó de ser un
espectáculo aristocrático a entretenimiento de las capas altas de la clase media, gracias a la
libre compra de entradas en los teatros napolitanos y venecianos. La ópera francesa (bajo
diversos nombres) comenzó su despegue en la corte de Luis XIV, en el mismo tiempo y lugar
en que la familia Hotteterre desarrollaba los nuevos instrumentos de madera barrocos (oboe,
fagot, flautas travesera y de pico...) y en que se fijaba la suite instrumental francesa (Caseres,
2013).
La enorme influencia de Corelli llevó el estilo italiano a toda Europa. En Francia desplazó
incluso a la fortísima tradición musical local originada en Lully, no sin grandes resistencias
(hasta la tardía querella de los bufones), y en Inglaterra fueron directamente sus discípulos,
como Francesco Geminiani, los autores más influyentes. Autores alemanes de primer nivel
como Bach, Telemann y Händel estudiaron e imitaron el estilo italiano. En el norte de Italia
(Módena, Venecia y, sobre todo, la escuela boloñesa) la música instrumental sienta las bases
de la tonalidad y de las formas del Barroco tardío. Autores como Legrenzi, Cazzati,
Alessandro Stradella o Vitali convierten la vieja canzona en la nueva sonata en trío, de
acusado carácter virtuoso y contrapuntístico (Honolka, 1998).
Finalmente se puede concluir que en muchos aspectos de la música barroca perduran en la
música actual, pero no solo en la llamada música clásica o en la música de vanguardia, sino
en buena parte de las actitudes de la música pop, mediante la idea de apelar a los sentimientos
más vivos, producir emociones extremas y producir también determinados tipos de afectos
en una sola obra, ha sostenido. García Álvarez ha señalado que la recuperación y el
conocimiento de la música del barroco es bastante reciente ya que hay que esperar hasta los
años cincuenta del siglo XX para empezar a percibir una recuperación masiva que todavía
hoy continúa rescatando, prácticamente cada año, autores olvidados u óperas que estaban “en
el baúl de los recuerdos. Escuchar la música barroca, ha asegurado el aprecio hacia un
impacto emocional (Caseres, 2013).
 Referencias bibliográficas
 Anguita, R. (2004). El arte barroco español. Madrid: Ediciones Encuentro.
 Calderón, C. (2012). Barroco ensayo: Periodo, Contexto Historico y Artístico. Taller
de Presentación a la Arquitectura.
 Caseres, R. (26 de enero de 2013). La Música Barroca. Obtenido de Historia de la
Música, Edaf. : http://musicalmestre.blogspot.com/
 Fornés, P. (21 de enero de 2011). CONTEXTO HISTÓRICO, SOCIAL Y CULTURAL
DEL BARROCO. Obtenido de "Cualquier tiempo pasado fue mejor":
http://bachilleratura.blogspot.com/2011/01/contexto-historico-y-social-del-
barroco.html
 Honolka, K. (1998). Historia de la Música. Buenos Aires: Edaf.
 Martínez, A. (2014). Actualidad y vigencia del Barroco. Madrid: Editorial Verbum.
 Moreto, A. (2001). TEMA 10: LA LITERATURA BARROCA (SIGLO XVII) . D.F
México: Eduxunta.