Solucionario Educ. Art.

Artística 2
Indice y contenidos
BLOQUE 1 PÁG 5 BLOQUE 2 PÁG 23

Ejercicio página 9 5 Ejercicio página 28 10
Evaluación 24 8 Ejercicio página 33 14
Ejercicio página 35 16
BLOQUE 3 PÁG 35 BLOQUE 4 PÁG 44

3
4
Bloque 1 Elección del proyecto personal artístico
f. Danza.- Es una forma de arte, que utiliza el movimiento del

cuerpo, generalmente con música, como una manera de ex-
presión, interacción social, entretenimiento, arte o religión. La
danza también es una forma de comunicación, pues utiliza el
lenguaje no verbal entre las personas, donde el bailarín o baila-
rina expresa sus sentimientos y emociones a través de movi-
mientos y gestos.
PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

Consulta y escribe otros dos tipos de lenguajes artísticos.
Describe las principales características de cada uno:
Afiche.- Es soporte de la publicidad. Consiste en una lámina de papel, cartón u otro material
que se imprime con algún tipo de mensaje visual que sirve de anuncio para difundir una
información o promocionar un producto, un evento, etc.
La fotografía.- La fotografía es el arte y la técnica para obtener imágenes duraderas
debidas a la acción de la luz. Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio
material sensible a la luz.
Videos.- el video sirve para grabar cosas ya sea graciosas o cosas importantes, sirve para
enterarse de muchas cosas importantes y algunos videos sirven para divertir a la gente
también sirve para almacenar cosas dícese que cada cosa Que uno quiere recordar lo
puedo colocar como video.
Mapa conceptual.- Es una técnica usada para la representación gráfica del conocimiento.
Un mapa conceptual es una red de conceptos.
1.2. ELECCIÓN DE UN TEMA ARTÍSTICO PARA DESARROLLARLO EN EL

TRANSCURSO DEL AÑO
Cuando elegimos escuchar un determinado tipo aprendizaje, ya que deberás construir, recons-
de música, leer un específico género literario, truir, organizar, seleccionar y transformar la in-
preferir ver cierto segmento de películas, etc.; in- formación que recibas de diversas fuentes.
tervienen en nuestra elección una serie de facto-
res externos como el entorno familiar en el que Este es tu punto de partida, en el que probable-
vivimos, el grupo de amigos que frecuentamos mente tu gusto y comprensión del arte son ele-
y otros agentes que inciden en nuestros gustos mentales, los cuales al finalizar el presente año
personales, sin embargo, identificar y analizar verás con diferentes ojos porque ya dispondrás
dichos elementos nos permitirán influir directa- de elementos de juicio y un criterio más amplio
mente en nuestras elecciones, haciéndolas más para su lectura y valoración.
reflexivas, selectivas y conscientes.
FRASES...
“La belleza artística no consiste en re-
Para lograr estos objetivos utilizaremos una
presentar una cosa bella, sino en la bella
serie de herramientas pedagógicas que buscan
representación de una cosa”
contribuir en la elección y desarrollo de tu pro-
yecto artístico personal, pero sólo tu determina- Immanuel Kant
ción te hará responsable en tu propio proceso de
Solucionario | Pág. 13 5
1.- Analiza los resultados obtenidos en las encuestas anteriores y

selecciona tres de los lenguajes que más son de tu agrado y que les
dedicas mayor parte de tu tiempo. Coloca una escala de 1 a 5, en el
que 1 es el que más disfrutas y 5 el que menos disfrutas.
Lenguaje artístico Grado de disfrute

Música 1
Danza 4
Teatro 3
Cine 1
Artes visuales 4
Cómic 2
2. Anota los tres lenguajes de mayor puntaje obtenido:
a) Música
b) Cine
c) Teatro
3. Consulta la oferta de los medios de comunicación masiva en ma-

teria artística y llena la siguiente matriz:
Artes
Medio de comunicación Música Danza Cine Teatro Cómic
visuales
Prensa 3 2 2 2 3 2
Radio 1 2 2 3 5 5
Televisión 1 3 1 4 1 3
4. Consulta la cartelera de espectáculos y exposiciones que ofrece tu

colegio, barrio y ciudad. Llena la siguiente matriz con la información
encontrada:
Artes Otro
Actividad artística Música Danza Cine Teatro Cómic
visuales (indicar)
Colegio 3 4 4 2 3 4
Barrio 5 5 5 4 4 5
Ciudad 2 2 1 1 3 2
5. Basado en los resultados obtenidos, selecciona tres diferentes tipos

de lenguajes con los qué te gustaría trabajar en tu tema generador.
a) Cómic
b) Cine
c) Música
6. Selecciona un tema artístico para desarrollarlo en el transcurso

del año y que tenga relación con los lenguajes seleccionados en la
pregunta anterior.
El desarrollo del Cine.
7. Pega en el siguiente espacio la gráfica estadística de las encues-

tas realizadas de consumo artístico.
1.3. USO DEL DIARIO CREATIVO
Para trabajar en el desarrollo de tu proyecto, se recomienda que trabajes en un diario creativo, que
en nuestro caso será este texto, el cual lo utilizarás durante todo el año escolar desarrollando tus
ideas, dibujando bocetos, escribiendo sentimientos, pegando fotos o imágenes inspiradoras, etc.
Este diario será solamente para tu uso personal y se hará más énfasis en su utilización y aprove-
chamiento, que en los contenidos.
En ciertas ocasiones podrás compartir tu diario con el resto de tus compañeros, si así lo determina
tu profesor y cuenta también con tu aprobación.
En la parte final del texto cuentas con hojas especiales para ir creando tu
diario creativo en cualquier momento en el transcurso del presente año.
CURIOSIDADES…
Algunos artistas opinan que el arte no consiste en crear cosas mate-
riales, sino en concretar ideas. Por ejemplo, una rueda atornillada a un
taburete puede ser una obra de arte si surge de una idea nueva.
1. Crea un bosquejo del posible tema seleccionado para desarrollar

en el transcurso del presente año.
Mi proyecto será producir un DVD de un cómic animado.
Evaluación
1. Escribe las conclusiones determinadas en la lectura de las gráficas de las

encuestas realizadas:
En conclusión nos hace falta tener una cultura que aprecie el arte y toda su magnitud.
La mayoría de los jóvenes se van hacia la tecnología y pierden demasiado tiempo
navegando. Que las manifestaciones de arte tradicionales están perdiendo terreno
debido a la tecnología.
2. Escribe los nombres de los seis lenguajes artísticos y escribe una breve
descripción de cada uno :
Música.- Es el arte y la ciencia de crear sonidos, comunicar los sentimientos del artista y producir
diferentes emociones en el público.
Danza.- Es el arte que utiliza los movimientos del cuerpo, generalmente con música, como una
manera de expresión.
Teatro.- Es una rama del arte escénico relacionada con la actuación. Escritas en forma de dialogo
que representan historias frente a un público.
Cine.- Es la técnica de proyectar fotogramas de forma rápida para crear la impresión de movimiento.
Artes visuales.- Las artes visuales comprenden las diferentes expresiones del arte cuyos
productos son de naturaleza principalmente visual, incluyendo las tradicionales artes plásticas e
incorporando las nuevas formas de expresión surgidas del avance tecnológico.
Comic.- Es una serie de dibujos que constituyen un relato, con texto o sin él.
3. Escribe cuatro ejemplos de las ofertas que en materia de arte ofrecen los
medios masivos de comunicación a los que tienes acceso:
4. Escribe cuatro ejemplos de las ofertas que en materia de arte ofrece tu

colegio y tu ciudad.
Bloque 2 Exploración del proyecto personal
E
l arte tiene muchas maneras de manifes- el uso de la proporción, la perspectiva, la distri-
tarse y aparece generalmente cuando una bución y composición de colores, etc.
persona quiere expresar una emoción im- Los signos y códigos de los diferentes lenguajes
portante y se da cuenta que las simples palabras artísticos, no deben ser manejados sólo por los
no son suficientes para hacerlo, por lo que nece- artistas, sino que tú como público, debes cono-
sita otras formas de comunicarse. cerlos también pues de lo contrario la comunica-
ción es incompleta y no podrías entrar con faci-
Cada tipo de manifestación artística tiene su lidad en los pensamientos, sueños y fantasías.
propio lenguaje, el cual se define como un siste-
ma codificado de signos. Por ejemplo, en el caso Una obra de arte construida con inteligencia tie-
del dibujo, el sistema utilizado es un lenguaje ne riqueza en su lenguaje y permite que muchas
icónico (hecho de imágenes), cuyos códigos son personas puedan leerla con facilidad.
2.1. ELECCIÓN E INVESTIGACIÓN DE UN LENGUAJE INICIAL
Deberás elegir e investigar la utilización tradicional de tres lenguajes artísticos diferentes, los cuales
pueden ser los estudiados en el año anterior (los que se encuentran en el primer bloque) como son
cine, teatro, cómic, nuevas artes, música y danza; sin embargo, estás en la libertad de escoger otro
lenguaje.
Para seleccionar el lenguaje con el que vas a trabajar, debes revisar su viabilidad, pues si por ejemplo
seleccionaste como tema la fotografía digital y el colegio no cuenta con cámaras digitales, ni compu-
tadoras con programas especializados instalados, deberás escoger otro tema y otro lenguaje.
Ahora selecciona un lenguaje y realiza lo siguiente:
a. Escribe un resumen de la historia y la utilización tradicional del lenguaje escogido para explorar el
tema. Puedes utilizar como referencia el texto de Educación Artística del primer año del BGU:
El tema que he escogido es el cómic.
Historia del cómic

Los orígenes.
Los cómics surgieron, precedidos de una larga tradición de narrativa iconográfica en Europa y por
un exuberante desarrollo de la ilustración, en el seno de la industria periodística estadounidense, a
finales del siglo XIX. Los cómics nacieron en Estados Unidos como consecuencia de la rivalidad de
dos grandes rotativos de Nueva York: el World (New York World), propiedad de Joseph Pulitzer desde
1883, y el Morning Journal, adquirido por WilliamRandolph Herast en 1895.
el World creó, en abril de 1893, un suplemento dominical en color en el que publicaron sus creaciones
los dibujantes del periódico. Entre estos figuro Richard Felton Outcault, quien desde julio de 1895 dio
vida a una serie de abigarradas viñetas, sin narración secuencial, en las que con intención caricaturesca
mostraba estampas infantiles y colectivas del proletario barrio de Hogan Alley, en Nueva York. En esta
serie, y a través de diversos tanteos, fue tomando cuerpo un protagonista infantil -calvo, orejudo, de
aspecto simiesco y vestido con un camisón de dormir de color amarillo (coloración adquirida el 16
de febrero de 1896)- que fue bautizado como Yellow Kid (niño amarillo). Aunque en la serie habían
aparecido ocasionalmente globos con locuciones inscritas, Yellow Kidse expresaba, a través de textos
escritos en su camisa, en un lenguaje crudo y populachero. La palabra cómic designa a aquello que
algunos denominan figuración narrativa; esa forma híbrida que mezcla texto e imagen se desarrolló
en Norteamérica a fines del XIX.
A estas narraciones se las ha denominado cómics porque fueron esencialmente cómicas. Hasta 1929
no apareció el primer cómic realista, Tarzán, de Harold Foster, inspirado en la obra de Burroughs.
El cómic es un fenómeno de ámbito mundial. A pesar de que históricamente alcanza su máxima
expresión en Estados Unidos y Europa, Hoy en día, se lo encuentra por doquier, y sobre todo en Japón,
donde está experimentando un volumen de producción y un dinamismo extraordinarios.
1. Realiza tu propia investigación bibliográfica y virtual de la técnica

a utilizar del tema seleccionado. Cita por lo menos cinco referencias
encontradas:
Técnicas para la elaboración de un guión para historieta autor OSCAR DE MAJO

http://es.wikihow.com/hacer-un-comic
http://www.youtube.com/watch?v=TfRHwLTZqMA
http://www.youtube.com/watch?v=yjVJkzT_d0E
http://www.youtube.com/watch?v=VjVcBR07JSs
2. Observa en el DVD de apoyo “Proceso de creación de una escultu-

ra”. Escribe un breve resumen de lo observado:
Para la creación de la escultura el artista se ha valido de grandes cantidades de

yeso para la confección de los moldes que seguirán acorde al diseño a escala que
ya ha predeterminado. Cuando el yeso está crudo, se ha servido de un aparato
muy rústico para cortarlo, confeccionado con unas tiras de madera y un alambre
que hace las veces de cuchilla. Una vez terminado el modelo a escala procede a
empastarlo para luego lijarlo y así crear una verdadera obra maestra.
2.2. EXPLORACIÓN DEL MUNDO EXTERIOR
El objetivo de esta actividad es que explores el tema seleccionado

como lo haría un artista. No todos los artistas exploran de la mis-
ma manera, algunos son más metódicos y organizados, y exploran
el mundo como científicos. Otros son más intuitivos y emotivos, y
exploran sólo sus sentimientos e ideas; pero sin duda lo hacen de una
manera sensible, profunda y sobre todo personal.
Puedes experimentar con varios tipos de exploración artística para

encontrar con el tiempo, la que te sirva mejor, que te dé más sentido
a tus ideales, tus gustos y tus habilidades.
Para que sea una exploración personal, debes escoger tu propia forma de aproximación. Por ejem-
plo, al explorar el mundo exterior, puedes elegir hacerlo de una manera distante y solitaria, sin ser
percibidos por el mundo; o mediante la interrelación con los otros, descubriendo los detalles más
escondidos de su entorno.
Documenta tus descubrimientos, los cuales pueden ser escritos o grabados; también puedes hacer-
lo a través de un lenguaje artístico, como por ejemplo: la fotografía, el video, el dibujo o una mezcla
de lenguajes. Puedes asimismo ayudarte de instrumentos; por ejemplo, una lupa o un microscopio
para observar de cerca detalles muy pequeños, binoculares para observar objetos lejanos, un visor
de cartulina o una cámara de fotos para enfocar la mirada en un objeto o espacio específico de un
espacio muy amplio, etc.
Otros ámbitos de exploración y observación son la comunidad y sus integrantes: cómo la ven, soni-
dos que emiten, cómo se mueven, entre otros.
1. Investigar y documentar con uno o más lenguajes artísticos dis-

tintas perspectivas del tema que se pueden percibir con los sentidos
en el entorno cercano.
FRASES… “Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad;

si lo hiciera, dejaría de ser artista”.
Oscar Wilde
2.3. EXPLORACIÓN DE LENGUAJES

Una vez realizada la exploración del mundo exterior del tema seleccionado, vamos a crear una o más
obras y/o expresiones artísticas a través del lenguaje artístico seleccionado para plasmar las ideas
iniciales; por ejemplo, si elegiste el tema “el fútbol” con el lenguaje artístico “artes visuales”, podrías
crear un collage de diferentes fotografías relacionadas con el fútbol como son: la pelota, el árbitro, la
cancha de fútbol, los festejos, etc.
1. Observa en el DVD de apoyo el “retrato cubista” y basado en éste,

realiza en el siguiente espacio un retrato cubista con recortes rela-
cionados con tu tema artístico.
2. Crea otra expresión artística relacionada a tu tema, en el que se

incluya el lenguaje seleccionado inicialmente y el resultado de la
exploración del mundo exterior. Realizar con los trabajos realizados
una exposición en el aula.
SABÍAS QUE…
La Mona Lisa es famosa por su sutil sonrisa. Según

cuenta la leyenda, Leonardo Da Vinci contrató a mú-
sicos y juglares para que la modelo siguiera sonriendo
mientras la pintaba.
2.5. ELECCIÓN DEL SEGUNDO LENGUAJE Y SU INVESTIGACIÓN

De los tres lenguajes artísticos elegidos, en este punto deberás seleccionar el segundo lenguaje y
realizar lo siguiente:
MI SEGUNDO TEMA ESCOGIDO ES EL CINE.
Historia
La Historia del Cine es literalmente la historia de las luces y sombras proyectadas para
crear una ilusión. La sombra arrojada por un soporte opaco, o translúcido o transparente es,
sin duda, el método más antiguo y sencillo de crear imágenes en movimiento. La historia
del cine como espectáculo comenzó en París, el 28 de diciembre de 1895. Desde entonces
ha experimentado una serie de cambios en varios sentidos. Por un lado, la tecnología del
cinematógrafo ha evolucionado mucho, desde el primitivo cine mudo de los hermanos
Lumière, hasta el cine digital del siglo XXI. Por otro lado, ha evolucionado el lenguaje
cinematográfico, incluyendo las convenciones del género, creando así los géneros
cinematográficos.
En tercer lugar, ha evolucionado con la sociedad, surgiendo así distintos movimientos
cinematográficos y cinematografías nacionales.
SABÍAS QUE…
Hace unos 150 años, la pintura se empezó a vender ya preparada en tubos, haciendo la
labor del pintor más sencilla, ya que podía trabajar más deprisa y llevar las pinturas de
un lado a otro.
1. Observa en el DVD de apoyo “Pintando arte en cartulina usando

solo spray”. Escribe un breve resumen de lo observado:
No cabe duda que cada ser humano nace con aptitudes innatas para algo. Y si estas
aptitudes se las desarrolla con persistencia se logrará la maestría. Es eso lo que
puedo observar y recalcar de este gran artista que logra crear una verdadera obra
de arte en cuestión de minutos. Este ejemplo nos hace un llamado a las personas
para que descubramos cuales son nuestras aptitudes naturales y las desarrollemos
al máximo.
Una vez realizada la investigación del segundo lenguaje, vamos a crear una o más obras y/o ex-
presiones artísticas a través del lenguaje artístico seleccionado para plasmar las ideas iniciales; por
ejemplo, si elegiste el tema “el fútbol” con el lenguaje artístico “cine”, podrías hacer un documental
sobre algún equipo de fútbol barrial para lo cual puedes utilizar un teléfono celular con función de
video cámara o una cámara de video digital, luego de lo cual puedes editar ese video y subirlo a un
canal de Youtube.
SABÍAS QUÉ…
Las películas en 3-D son más caras de realizar pero son un gran éxito. Si cuesta 150
millones de dólares hacer una película, entonces harían falta 15 millones más para
hacerla en 3-D. Es más caro hacer una película de imágenes digitales en 3-D porque
hay que proyectarla tres veces para conseguir la visión del ojo derecho, del izquierdo, y
de los dos combinados.
1. Observa en el DVD de apoyo el “Cómo subir un video en Youtu-

be” y basado en éste, realiza un documental sobre tu tema artístico.
Escribe el nombre del enlace web en donde se almacenó tu video y
compártelo con tu profesor/a y compañeros/as. Escribe tu expe-
riencia al realizar esta actividad:
Esto de subir un video realizado por mí a YouTube ha sido una experiencia

maravillosa para mí. De esta manera sé que ahora puedo aportar a la sociedad
subiendo videos a la red. Allí les dejo el Link del trabajo que realicé.
http://www.youtube.com/watch?v=CWjWQQnAuaQ&feature=youtu.be
2. Aplica el segundo lenguaje artístico para documentar ideas acerca

de la investigación del tema desde las Ciencias Naturales, creando
una o más obras y/o expresiones artísticas. Escribe tu experiencia
al realizar esta actividad:
CINE Y CIENCIA
«El cine se alimenta de ficciones, la ciencia de realidades», apunta el crítico francés

J. Jouhaneau (Martinet, 1994). Sin embargo, el cine también se nutre de la realidad y la
ciencia necesita la imaginación para avanzar. No se trata, pues, de mundos incompatibles.
Por un lado, el cine ha sido un instrumento útil en manos de los científicos: filmación de
intervenciones quirúrgicas, ataques epilépticos, etc., como documento de estudio. Por otro,
es un vehículo para la divulgación de la ciencia. Sería el caso del cine científico que, con los
documentales sobre la fauna y flora, vidas de científicos y actualidad tecnológica han dado
lugar, incluso, a canales temáticos de televisión.
Además, el cine va de la mano del progreso científico. Tal como puede observarse, a
título de ejemplo, con el paso del cine mudo a las modernas técnicas de sonido, como el
THX, bien patentes en las salas de proyección. Así, un género como la comedia musical
tiene hitos en filmes como El cantor de jazz (1927, A. Crosland),1 que supone la aparición
del sonoro; El mago de Oz (1939, V. Fleming), con la introducción del color y West Side
History (1961, J. Robbins, R. Wise), con la aparición del cinemascope. El cine en casa (home
cinema); la tecnología digital, con filmes pioneros como Vidocq (2001, Pitof) y La amenaza
fantasma (Star Wars II) (2001, S. Spielberg); las técnicas informáticas que han hecho posible
el cine de animación, como la pioneraTron (1982, S. Lisberger) y las recientes Toy Story
(1995, J. Lasseter), HormigaZ (1998, E. Darnell) y Final Fantasy (2001, H. Sakaguchi), son
otras tantas innovaciones tecnológicas que se han visto rápidamente asimiladas por la
industria cinematográfica. Y todo ello, sin contar con los notables efectos especiales que,
para muchos espectadores, constituyen el ingrediente esencial de esa máquina de generar

sueños que sigue siendo el cine.
Pero el cine no es sólo un instrumento de transmisión del saber científico. Ni tan sólo un
mero producto de la tecnociencia. Es, también, y sobre todo, un medio de expresión, con
sus normas, leyes y lenguaje propio. Lo cual, como veremos, parece dotar a guionistas y
directores de cierta patente de corso para presentar, a menudo, una imagen de la ciencia
que en nada se corresponde con la realidad.
1. Investiga el tema elegido desde la perspectiva de las Ciencias

Sociales.
El comic es considerado como el “noveno arte” debido a su gran presencia en

la sociedad “mundial” su intervención será difícil de borrar ya que desde sus
primeros años, es una forma de expresión y de información “ligera” y “agradable ”
para la sociedad que hoy en día tiene una vida rápida y no puede haber retrasos
para tener todo al día, la información debe ser digerida rápidamente y el cómic
se considera tan rápida de digerir que puede declararse como el medio por el
cual toda la gente, de todas las clases y status sociales puede acceder a ellos.
El cómic desde sus inicios actúa con el objetivo de atraer a la gente,
entreteniéndola, llega a convertirse en un instrumento útil para manejar al
público y difundir ideologías.
SABÍAS QUE…
Las estatuas pueden encerrar significados simbólicos.

Por ejemplo, la Estatua de la libertad, es una obra creada
en cobre que representa la libertad y da la bienvenida a
todos los pasajeros que llegan al puerto de Nueva York.
http://vikenblog.blogspot.com/2011/12/las-estatuas-de-la-libertad.html
2. Documenta por escrito por lo menos 5 historias, actitudes o

ideas acerca de tu tema, a partir de la investigación de una o más
disciplinas de las Ciencias Sociales.
1.- La webcómic fue organizada por la red social educativa Aula 365 y ganó
el Record Guinness 2011 por ser el cómic con la mayor cantidad de autores.
El nombre de la historia fue “Aventuras en el mundo del futuro”, y estuvo
compuesta por 20 capítulos que se publicaron cada 15 días, en el sitio de
Aula365.
2.- Cómic Social 365 fue creado en un principio solamente para la web, pero
finalmente se decidió imprimir 2000 copias.
3.- La aparición de los E-comic, como también se los suele llamar, o de las
tradicionales historietas digitalizadas tienen la diferencia que permiten
pasar de centenares de lectores a millones de internautas (que navega
constantemente en la red) potenciales.
4.- El cómic más vendido de la historia fue el primer número de Spider-Man

de Todd McFarlane que alcanzó los tres millones de ejemplares, fue publicado
en el año 1990.
5.- Superman surge por primera vez en 1933 y no en 1938 como muchos
piensan, creado por Jerry Siegel y Joe Shuster. Aparece en el cuento ‘The Reign
of the Super-Man’, era un villano calvo con poderes telepáticos que quería
dominar el mundo. Siegel redefine al personaje y en 1938 aparece por primera
vez con su actual identidad, en DC Comics, específicamente en el ‘Action Comics
3. Crea un mapa mental en donde plasmes la investigación de tu

tema desde el punto de vista de una o más disciplinas científicas.
Puedes consultar el sitio http://www.queesunmapamental.com/
para observar algunos modelos de mapas mentales.
2.8. ELECCIÓN DEL TERCER LENGUAJE Y SU INVESTIGACIÓN

De los tres lenguajes artísticos elegidos, en este punto deberás seleccionar el tercer lenguaje y rea-
lizar lo siguiente:
Mi tercer lenguaje escogido es la música
HISTORIA DE LA MÚSICA
Dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical, la historia de
la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como ha venido siendo habitual, a
Occidente, donde se ha utilizado la expresión «historia de la música» para referirse a la historia de
la música europea y su evolución en el mundo occidental.
La música de una cultura está estrechamente relacionada con otros aspectos de la cultura, como la
organización económica, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los
oyentes, las ideas estéticas más generalizadas de cada comunidad y la visión acerca de la función
del arte en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada autor.
En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente, según algunos
estudiosos, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace más de 50 000 años.
Es por tanto una manifestación cultural universal.
1. Ingresa al sitio web http://www.capilladelhombre.com/ y realiza

un tour virtual por el museo de la Capilla del hombre. Pulsa en Vir-
tual Tour y arrastra el ratón para navegar por los diferentes pasillos,
ingresa a la capilla, luego hacia el hall, baja por la escalinata, luego
baja hacia la Hall tienda y dirígete hacia la sala prehispánica. Copia
el fragmento escrito por Oswaldo Guayasamín, de su libro “El tiem-
po que me ha tocado vivir” que se encuentra empotrada en una de
las paredes de la sala prehispánica.
De pueblo en pueblo, de ciudad en ciudad fuimos testigos de la más inmensa

miseria: pueblos de barro negro, en tierra negra, con niños embarrados de lodo
negro; hombres y mujeres con rostros de piel quemada por el frío, donde las
lágrimas estaban congeladas por siglos, hasta no saber si eran de sal o eran de
piedra... Música de zampoñas y rondadores que describen la inmensa soledad sin
tiempo, sin dioses, sin sol, sin maíz.
Solamente el barro y el viento.
Oswaldo Guayasamín
FRASES…
“Yo lloré porque no tenía zapatos, hasta que vi un

niño que no tenía pies”
Oswaldo Guayasamín
http://vikenblog.blogspot.com/2011/12/las-estatuas-de-la-libertad.html
Una vez realizada la investigación del tercer len- con los mejores gritos de gol, realizar efectos
guaje, vamos a crear una o más obras y/o expre- de sonidos del público en las gradas, descargar
siones artísticas a través del lenguaje artístico canciones sobre el fútbol, etc., luego de lo cual
seleccionado para plasmar las ideas iniciales; por puedes agregar estos sonidos en la presentación
ejemplo, si elegiste el tema “el fútbol” con el len- electrónica de tu proyecto artístico.
guaje artístico “música”, podrías grabar sonidos
1. Observa en el DVD de apoyo el “A mi lindo Ecuador” y observa el

efecto que causa la música para complementar un video. De la mis-
ma manera, realiza una presentación electrónica que incluya imáge-
nes relacionadas a tu tema y agrégale un fondo musical; luego con-
viértelo en video y súbelo a un canal de Youtube. Comparte el enlace
con tu profesor/a y tus compañeros/as. Describe la experiencia de
realizar esta actividad:
Mi enlace es el siguiente:
http://www.youtube.com/watch?v=I40CYD7NStY&feature=youtu.be
2. Aplica el tercer lenguaje artístico para documentar ideas acerca

de la investigación del tema desde las Ciencias Sociales, creando
una o más obras y/o expresiones artísticas. Escribe tu experiencia
al realizar esta actividad:
La experiencia me ha resultado
enormemente satisfactoria y he
aquí mi obra:
SABÍAS QUE…
¿Cuál es la maldición de la novena sinfonía? Se supone que algunos de los compositores más
famosos de la historia murieron después de escribir su novena sinfonía. Beethoven (1770-
1827), Anton Bruckner (1824-1896), Anton Dvorak (1842-1904), Gustav Mahler (1860-1911),
y Ralph Vaughan Williams (1872-1958) se cuentan entre los afectados por dicha supersti-
ción, aunque hay varios casos que la desmienten.
2.10. EXPLORACIÓN DEL MUNDO INTERIOR
El objetivo de esta actividad es que explores el tema

seleccionado ahora desde tu interior. Esta actividad es
fundamental en el proceso creativo porque permite el
flujo libre y profundo de tus ideas acerca del tema ge-
nerador y todo lo que has descubierto de él hasta este
momento.
Puedes realizar ejercicios básicos de meditación o res-

piración, o de movimientos silenciosos con los ojos
cerrados para ayudarte a realizar una introspección y
concentración en tu mundo interior.
http://blogs.salleurl.edu/dtm-media-technology/files/2012/01/creativi
dad-online.jpg
1. Escribir, dibujar o pegar imágenes que reflejen tus ideas o senti-

mientos acerca de lo que has descubierto en tu mundo interior, sin
pensar que lo expresado tiene relación o no con el ejercicio de clase,
o si es o no es correcto.
FRASES…
“Un intelectual es el que dice una cosa simple de un modo complicado. Un artista es el
que dice una cosa complicada de un modo simple”
Charles Bukowski
Una vez realizada la exploración del mundo interior

del tema seleccionado, vamos a expresar nuestras
ideas y sentimientos personales acerca del tema
elegido, a través de uno o varios de los lenguajes
investigados, creando una o más obras y/o expre-
siones artísticas.
2. Realiza una recopilación de las obras realizadas en este bloque,

luego de lo cual deberás analizarlas y valorarlas una por una, par-
tiendo de las experiencias de descubrimiento, documentación e
identificación emocional.
Al haber podido realizar todas las actividades planteadas en este bloque

educativo, ha sido muy enriquecedor para mí descubrir cosas relacionadas a los
temas que he escogido, no hay nada tan divertido como el aprender a través de
la investigación y luego irlo poniendo en práctica, como ha suido el crear videos
que los he subido a la página de YouTube. Invito a todos a experimentar esta
manera de aprender que es haciéndolo.
Evaluación
48
1. Escribe los nombres de los tres lenguajes seleccionados para trabajar con
tu tema:
a. El Cómic
b. El cine
c. La música
2. Describe cada una de las obras o expresiones artísticas realizadas en este

bloque:
Hicimos una obra de retrato de cubismo que consistió, en recortar un rostro de manera
poligonal y luego crear una forma abstracta al estilo de Pablo Picasso.
Aprendimos la importancia de la música como fondo de una obra en movimiento.
Aprendimos a subir videos al YouTube para aportar con nuestro talento al mundo.
3. Describe las conclusiones de las exploraciones realizadas en el mundo

exterior, interior y académico de tu tema artístico:
Mis conclusiones son que la forma más eficaz de aprender es a través de la investigación
y la práctica, ya que al final de este bloque estoy en capacidad de efectuar tareas que
antes no sabía hacerlo.
En cuanto a la exploración de mi mundo interior he logrado conectarme con una parte
que estaba dormida dentro de mí, por eso me gustaría destacar la importancia de este
tipo de ejercicios para que todos volvamos nuestros ojos a este recurso maravilloso que
es el vernos dentro de nosotros mismos.
Bloque 3 Apreciación de expresiones artísticas
1. Completa la siguiente tabla de la línea del tiempo de la Historia

del Arte Universal, con la información leída anteriormente:
Edad Contemporá- Últimas
Movimiento Prehistórico Antiguo Clásico Medieval
Moderna neo tendencias
Períodos 25.000-3000a.C 2.700- Siglo III a.C Siglo V al Siglos XV y sigloXIX al sigloXIX al
hasta 2185aC al sigloIV d.C siglo XVIII sigloXX sigloXX
3000-1000a.C Al siglo XIX
Conceptos Encontramos desde Inicia con la En su arte Fueron cinco Resalta En la arquitectura El arte habla
invención de predominaba ciglos en los nuevos se incorpora del arte y no
claves el arte rupestre
la escritura, la armonía y los que se escubrimientos materiales como el pretenden hacer
hasta utensilios de en las zonas el equilibrio, exhibieron dos geográficos, la una labor social
hierro el acero y el
metales como, cobre, de Egipto y imitando a la estilos como invención de la hormigón.
bronce y hierro Mesopotamia naturaleza son el románico imprenta.
y el gótico
Exponentes
Romanos Santo Tomás Leonardo Da Aristide Maillol “Caballo”
Hombre primitivo Egipcios
de Aquino Vinci
Obras La venus de
Catedral
La última cena (La noche) Fernando Botero
Las pirámides gótica de
Cueva de Altamira Milo
rarrtres(Francia)
de Gizeh
2. Observa el video denominado “Épocas del arte ecuatoriano”

del DVD de apoyo o en la dirección http://www.youtube.com/
watch?v=-5Onnoe5lAY y contesta las siguientes preguntas:
a) ¿Cuáles son las tres etapas en la historia del arte ecuatoriano?

1. Arte prehispánico
2. Arte colonial
3. Arte contemporáneo
b) Escribe el nombre de tres artistas de la época contemporánea del Ecuador:
1. Oswaldo Guayasamín
2. Eduardo Kingman
3. Oswaldo Viteri
c) Escribe el nombre de dos obras de arte en la historia ecuatoriana:
La edad de la ira” de OsWaldo Guayasamín (1919 -1999) (quiteño) /
“Mirada hacia el sur” de Eduardo Kingman (1913-1998) (lojano)
Apreciación
Bloque 3 Apreciación Cine
de expresiones
de expresiones
artísticas artísticas
Bloque3 1
Bloque
1. Observa las siguientes obras de arte y junto a cada una expresa

tus opiniones desde un punto de vista emocional:
Al mirar esta obra de arte lo primero

con lo que relaciono es A Dios en el
momento que le está insuflando vida.
Si miro detenidamente al hombre de
barbe que es el que representa a Dios,
me parece que es una provocación por
parte del artista al pintarlo abrazando
a una mujer, desvirtuando así el
“La creación de Adán” pintada por Miguel Ángel paradigma de que Dios no tiene pareja
aproximadamente en 1511 femenina
Al mirar esta fotografía, en la que

el fotógrafo ha logrado captar una
situación que realmente lleva a la
desesperación, de ver como el hombre
puede ser tan imbécil para permitir
y realizar la matanza entre personas,
dejándonos ver así como unos seres
irracionales. Digo esto porque al ver
este gráfico lo primero en lo que pienso
es en la guerra.
Fotografía Premio Pulitzer 2012
Al ver este cómic en el que el

acostumbrado héroe tiene que enfrentar
a un ser mucho más grande que él, hago
la reflexión que la verdadera grandeza
no está de manera física, sino más bien
de manera humana.
Cómic de la series de Marvel
SABÍAS QUE…
Un fresco es una pintura realizada sobre una superficie cubierta con una delgada
y suave capa de yeso, en la cual se va aplicando cal apagada (Ca(OH)2) y cuando la
última capa está todavía húmeda, se trabaja (se pinta o se esgrafía) sobre ella y de
ahí su nombre.
1. Buscar y analizar tres obras de arte relacionadas a tu tema, des-

de el punto de vista de la técnica utilizada, los elementos y los
principios del lenguaje. Utiliza si deseas como formato el ejemplo
anterior presentado.
APRECIACIÓN ARTÍSTICA DE LA OBRA DE ARTE No. 1
CONTEXTO
Al observar esta imagen puedo decir que es una mezcla de prehistoria por las aves
de inmenso tamaño, y de futuro por la vestimenta de quien está subido en el ave,
también sugiere la posibilidad de que existan otros mundos diferentes a la tierra
donde algo como lo acontecido en la imagen podría ser posible.
SIMBOLOGÍA
Dentro de la simbología puedo percibir, Que el hombre subido en el enorme ave

da a entender el dominio del hombre sobre los animales, al observar la exuberante
vegetación, me da a pensar que el hombre ha entendido de su enorme importancia
para vivir en equilibrio.
CONTEXTO
El solo hecho de ver al caballero de la triste figura lo relaciono con un ser idealista
y soñador que siempre trataba de ayudar a los más desvalidos, pero al ver esta
imagen se desvirtuaría el paradigma al que estoy acostumbrado con relación a
Don Quijote de la mancha.
SIMBOLOGÍA
Al verlo sentado en esa posición me da la impresión que está cansado de comprobar

que la naturaleza humana es egoísta y solo busca el bien individual, Al verlo con
un cigarrillo en la mano lo puedo relacionar que está con mucha ansiedad y trata
de refugiarse en la nicotina. Al verlo sin su compañero Sancho Panzas, refleja una
terrible soledad.
CONTEXTO
Se puede apreciar a una hermosa mujer acostada en el agua y por los elementos
que le acompañan se deduciría que es una mujer gigantesca, que está muy relajada
sin preocuparse por lo que sucede a su alrededor.
SIMBOLOGÍA
Al mirar a esta bella mujer con los ojos cerrados y una postura de muy relajada,
puedo deducir que probablemente está viajando en su imaginación al sitio donde
le gustaría estar. Al ver a esos hombres en esa canoa admirándola me sugiere la
debilidad que siente todo hombre frente a los encantos femeninos. Al observar
las proporciones de los personajes s esta imagen me sugiere que este sería un
descubrimiento de hombre de otros mundos.
Evaluación
1. Escribe los nombres de tres movimientos artísticos que sobresalieron en la

historia del arte universal:
a) Prehistórico
b) Arte clásico
c) Arte Medieval
2. Escribe el nombre de tres artistas que destacaron en la historia del arte

universal:
a) San Agustín de Hipona

b) Diego Velásquez “Las meninas”
c) Miguel Ángel Bounarroti “El David”
3. Escribe el nombre de tres obras de artes mundiales:
a) La Gioconda (Leonardo da Vinci)

b) La creación de Adán (Miguel Ángel Bounarroti)
c) “La edad de la ira” (Oswaldo Guayasamín)
4. Consulta y escribe los nombres de las siguientes obras artísticas y sus

respectivos autores:
La mona lisa- “Leonardo Da Vinci” La última cena “Leonardo Da Vinci”
Bloque 4 Creación y exhibición de obras de arte
ACTIVIDADES SUGERIDAS:
1. Diseñar y elaborar dos o tres hojas de investigación para dibu-

jar y recolectar imágenes sobre el TEMA SELECCIONADO
( ),
con el objeto de comentarlas por escrito desde una perspectiva
personal.
HOJA DE INVESTIGACIÓN No. 1

Historia del cómic
Introducción.
La palabra cómic designa a aquello que algunos denominan figuración narrativa; esa
forma híbrida que mezcla texto e imagen se desarrolló en Norteamérica a fines del
siglo XIX.
A estas narraciones se las ha denominado cómics porque fueron esencialmente
cómicas. Hasta 1929 no apareció el primer cómic realista, Tarzán, de Harold Foster,
inspirado en la obra de Burroughs.
Como las restantes formas expresivas creadas por los medios de comunicación de
masas, los cómics son unos productos industriales. Ello supone que en el proceso que
va desde su creación hasta su difusión pública en ejemplares múltiples y en forma de
papel impreso, intervienen gran número de personas y diversos procesos técnicos. En
puridad, el cómic existe como tal sin necesidad de su multiplicación y difusión masiva, y,
de hecho, el producto artesanal y único surgido del pincel o de la plumilla del dibujante
lo es ya. Sin embargo para que tal producto alcance el estadio de la comunicación de
masas es necesario proceder a su reproducción en ejemplares múltiples, tarea propia
de la industria periodística o editorial.
El cómic es un fenómeno de ámbito mundial. A pesar de que históricamente alcanza su
máxima expresión en Estados Unidos y Europa, Hoy en día, se lo encuentra por doquier,
y sobre todo en Japón, donde está experimentando un volumen de producción y un
dinamismo extraordinarios.
Cada país ha adoptado un término específico para designar esta expresión artística:
así, en Francia las tiras o stripsdan lugar a Bande dessinée o B.D.; en Italia el termino
fumetti deriva de la palabra fumetto (o humito), que designa al bocadillo. Los países
anglófonos utilizan comic y en España se alterna ese término castellanizado cómic
con la palabra historieta, más globalizadora, utilizada así mismo en la América
hispanohablante. En Portugal se utiliza el termino quadrinhos.
Los orígenes.
Los cómics surgieron, precedidos de una larga tradición de narrativa iconográfica en

Europa y por un exuberante desarrollo de la ilustración, en el seno de la industria
periodística estadounidense, a finales del siglo XIX.
Los cómics nacieron en Estados Unidos como consecuencia de la rivalidad de dos
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
y exhibición
de obras de
dearte
obras Bloque
de arte 4

grandes rotativos de Nueva York: el World (New York World), propiedad de Joseph Pulitzer
desde 1883, y el Morning Journal, adquirido por William Randolph Herast en 1895.
En un clima de intensa competencia comercial, el World creó,

en abril de 1893, un suplemento dominical en color en el
que publicaron sus creaciones los dibujantes del periódico.
Entre estos figuro Richard Felton Outcault, quien desde julio
de 1895 dio vida a una serie de abigarradas viñetas, sin
narración secuencial, en las que con intención caricaturesca
mostraba estampas infantiles y colectivas del proletario
barrio de Hogan Alley, en Nueva York. En esta serie, y a través
de diversos tanteos, fue tomando cuerpo un protagonista
infantil -calvo, orejudo, de aspecto simiesco y vestido con un
camisón de dormir de color amarillo (coloración adquirida el
16 de febrero de 1896)- que fue bautizado como Yellow Kid (niño amarillo). Aunque en
la serie habían aparecido ocasionalmente globos con locuciones inscritas, Yellow Kid se
expresaba, a través de textos escritos en su camisa, en un lenguaje crudo y populachero.
Pero al adquirir Hearst el Morning Journal e iniciar, en octubre de 1896, la publicación de

su suplemento dominical titulado The American Humorist, arrebató a Outcault a su rival
y le hizo que continuara las andanzas de Yellow Kid en sus páginas, mientras el World
proseguía la publicación del mismo personaje, pero dibujado por Geo B. Luks.
Los cómics primitivos, siempre de carácter jocoso, iniciados

por Rudolph Dirks en el Mourning Journal, se orientaron
fundamentalmente hacia los protagonistas infantiles y sus
travesuras (Kid strips), tendencia en la que destacaron los
revoltosos niños germanoamericanos The Katzenjammer
Kids (1897), en el marco de África tropical.
Con la duplicidad de Yellow Kid y con este nuevo episodio se
instauró definitivamente en los cómics la supervivencia de
los personajes dibujados más allá de la voluntad, e incluso de la muerte, de sus creadores
originales.
Una ternura infantil presidió también la creación de Little Tiger (1897), el tigrecito
dibujado por James G. Swinnerton para el Morninga Journal, que iniciaba la estirpe de
animales protagonistas. En el mismo periódico apareció , en 1899, el vagabundo Happy
Hooligan, obra de FrederickBurr Opper. El mismo dibujante dio vida a los extravagantes
francesesAlphonse and Gaston (1900), caricatura del refinamiento francés, y a la agresiva
mula protagonista de Her name wasMaud! (¡Su nombre era Maud!).
Así empezó a esbozarse, siempre en forma de caricatura, la tipología del anti héroe
asocial, que tuvo su mejor plasmación en el alto y poco escrupuloso Augustus Mutt
(1907), obra de Bud Fisher, iniciador de las daily-strips (tiras diarias), personaje que en
1908, encontraría al pequeño Jeff en un manicomio, con quien se uniría para formar la
extraña pareja Mutt and Jeff.
Sin embargo, en la era de la adolescencia de los cómics, el punto más alto de utilización de
la fantasía, sin inhibiciones industriales, corresponde a la aportación de Windsor McCay.
Bloque44 Creación y exhibición de obras de arte
Bloque
Este inició la explotación del universo onírico con la serie Dreams of the Rarebit Fiend,
en la que un personaje que había comido en exceso Welsh Rarebit(tostada cubierta
que queso derretido con cerveza), tenía en cada episodio una pesadilla, de la que
despertaba en la última viñeta.
También tuvo una orientación pre-surrealista la

originalísima serie protagonizada por la gata Krazy
Kat (1910), obra de George Herriman, que , a modo
antinatural, aparecía enamorada del ratón Ignatz, pero no
era correspondida, y, en cambio, era amada por el perro-
policía Ofissa B. Pupp, a quien ella no quería.
Este ciclo de libérrima fantasía creativa, tanto en la elección de personajes y situaciones

como en audacias técnicas y narrativas, entró en declive hacia 1915, debido en parte a
la estandarización y conservadurismo industriales impuestos al género al ser tutelados
los cómics por los Syndicates distribuidores de material dibujado en los periódicos,
los cuales ahorraron así a las empresas periodísticas el mantenimiento de dibujantes
propios, si bien renunciando con ello los rotativos al lujo de la exclusiva en este campo.
La creación de los Syndicates supuso un progreso, por cuanto al desvincular el dibujo
de cómics de las redacciones de cada periódico dio enorme difusión al género, pero
también un retroceso tanto por imponer una estandarización formal y temática,
como por la abrumadora influencia ejercida sobre los autores y sus productos, cuya
libertad e independencia artística quedaron seriamente amenazadas. Consecuencia
de la actitud estandarizadora fue la codificación e implantación de ciertos géneros,
como la tira familiar (family strip), que si bien era de intención satírica, en el fondo era
respetuosa con la institución familiar que criticaba. En este ciclo destacaron: las series
de GeorgeMcManus, The Newlyweds (1904), y Bringing up Father (1913), feliz sátira
del inmigrante nuevo rico; The Gumps(1919), de Sidney Smith; The Thimble Theatre (El
teatro del dedal), 1919, de Elzie Crisler Segar, serie de la que en 1929, surgiría Popeye.
La existencia de una amplia capa femenina de lectores de cómics determinó también
el nacimiento de la girl strip, con protagonista femenina, cuya pionera fue Polly and
her Pals, 1912, de Cliff Sterrett (guión y dibujo).
En esta era de adolescencia de un arte los cómics podían juzgarse

en su conjunto como productos culturales bastante candorosos y
con un registro temático notablemente limitado.
No obstante se dieron algunos tímidos balbuceos en el campo del

cómic de aventuras. En este apartado cabe señalar el nombre del
dibujante Charles W.Kahles, autor de las aventuras en globo del
niño Sandy Highflyer (1903), y del también infantil Hairbreadth
Harry (1906), un muchacho justiciero. Dando un paso más Harry Hershfield introdujo
en 1910 la estructura serial, con episodios que se continuaban. Sin embargo, el intento
más importante para implantar la narrativa de aventuras en los cómics provino del
dibujante RoyCrane, autor en 1924, de la serie protagonizada por Wash Tubbs, quien
desde 1928 actuaría acompañado del Captain Easy. En esta serie a pesar de los rasgos
caricaturescos de los rostros ya presentar a un protagonista de baja estatura, Crane
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
y exhibición
de obras de
dearte
obras de arte
Bloque 4
rebasó el esquematismo gráfico de sus predecesores al introducir el uso del pincel, con
masas negras y grises matizados, anunciando el estilo naturalista que sería propio del
cómic de aventuras en la década siguiente.
A mediados de los años ‘30 surgen pequeñas compañías como All Star Comics, Action
Comics, o Detective Comics. Las historias comienzan a subir de calidad. Los escritores
y dibujantes adquieren un estilo característico del comic al que ahora se le llama
“americano”. Surgen historias de detectives, científicos y personajes más atractivos, y con
habilidades superiores a las humanas, siempre salvando al planeta o a su comunidad
de una catástrofe mayor. En 1938 llega “Superman” de Siegel y Shuster, que inaugura la
moda de los “superhéroes” disfrazados, poseedores de poderes extraordinarios y dotados
de una doble personalidad.
PERSPECTIVA PERSONAL:
Realizar esta investigación ha resultado una inversión de tiempo muy satisfactoria
ya que he aprendido bastante referente a los cómics que es algo que siempre me
ha maravillado, ahora que lo he podido escudriñar, siento un respeto mucho más
grande hacia todos los autores de este maravilloso mundo del cómic.
Proyecto terminado satisfactoriamente pueden verlo en

http://www.youtube.com/watch?v=wpQv7zur69k10
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
y exhibición
de obras de
dearte
obras de arte 4
Bloque
4.4. CREACIÓN FINAL

En este punto deberás crear una o más obras y/o manifestaciones artísticas que evidencien la ex-
ploración sobre el tema escogido, la expresión de las ideas personales y el aprendizaje del lenguaje
escogido.
1. Después de materializar tu obra o manifestación artística, com-

pleta la siguiente ficha de inscripción de proyectos artísticos.
FICHA DE INSCRIPCIÓN DE PROYECTOS ARTÍSTICOS

1. Nombre del alumno: John Álvarez
2. Curso:
3. Fecha de creación: 16 de agosto del 2013
4. Nombre del tema seleccionado: Aplicación del cómic y música.
5. Modalidad: INDIVIDUAL X GRUPAL
6. Lenguaje utilizado para su representación: Cómic audio visual

Arquitectura
Danza
Escultura
Música
Pintura
Poesía o Literatura
Cine
Fotografía
Cómic
Nuevas artes
Teatro
7. Sinopsis de la obra realizada: Es una canción de cumpleaños en la que se

resalta la alegría que puede darnos el festejar el cumpleaños de un ser querido.
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
Creación
yy exhibición
deexhibición
obras dedede
arte
obras
obras
dede
arte
arte
2. Toma una fotografía de dicha obra o manifestación artística y

pégala en el siguiente espacio, para completar tu diario creativo.
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
y exhibición
de obras de
dearte
obras de arte
4.5. AUTOEVALUACIÓN
En este punto y una vez creada la obra o manifestación artística, deberás analizar y valorar las pro-
ducciones artísticas propias a partir de la intención inicial del artista y de su proceso.
Las autoevaluaciones se realizarán de tus propias creaciones desde distintas perspectivas:
- Emocional: lo que una obra significó para ti. Reflexionar sobre el apego e identificación emocional
con el proceso o con la obra.
- Técnica: revisarás el proceso de utilización de materiales, herramientas y procedimientos en la

utilización de la técnica. Además, deberás analizar las decisiones, los errores y las modificaciones
posibles.
- Intención del artista: evaluarás si es que la obra logró transmitir la intención original del artista y si
es necesario hacerlo.
• Encuesta basada en la Pauta de Autoevaluación del texto
Artes Visuales 2 del Ministerio de Educación de Chile
1. Rellena la siguiente ficha autoevaluativa, que tiene por objetivo es-

timular el diálogo entre docente y estudiantes para facilitar el proceso
de evaluación, de modo que sea lo más objetivo y formativo posible:
a. Los objetivos del trabajo se cumplieron:

Totalmente
X Suficientemente
Medianamente
Insuficientemente
Pobremente
Justifica tu respuesta No totalmente porque sé que puedo hacerlo mucho mejor

al profundizar en el estudio de estas técnicas.
b. En este proyecto aprendí:

X Mucho
Bastante
Medianamente
Poco
Muy poco
Justifica tu respuesta Ya que considerando que antes de este estudio desconocía

totalmente todo esto, entonces aprendí mucho.
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
y exhibición
de obras de
dearte
obras de arte
c. El trabajo fue:
X Muy interesante
Interesante
Medianamente interesante
Poco interesante
Muy poco interesante
Justifica tu respuesta Porque me parece extraordinario el poder realizar un

proyecto estudiantil escogiendo cada alumno lo que nos gusta.
d. Mi actitud frente al trabajo fue:
X Muy positiva
Positiva
Medianamente positiva
Negativa
Muy negativa

Justifica tu respuesta Porque no hay nada tan bueno en la vida como es
estudiar lo que nos gusta.
e. El trabajo fue:
Muy Fácil
Fácil
X Medianamente fácil
Difícil
Muy difícil
Justifica
tu respuesta Porque tuve que esforzarme estudiando hasta aprender
lo necesario para materializar mi proyecto.
f. Las principales dificultades que tuve en este proyecto fueron:
El tener que organizar mi tiempo al máximo para dedicar tiempo a la
investigación.
El tener que invertir en el alquiler de internet para las investigaciones
g. En el próximo proyecto me gustaría profundizar más en:
El uso de la tecnología para la creación de Cómics en 3D.
h. Los procedimientos técnicos utilizados en la obra fueron:

Totalmente adecuados
X Suficientemente adecuados
Medianamente adecuados
Insuficientemente adecuados
Pobremente adecuados

Justifica tu respuesta Porque al final, a pesar de todos los obstáculos del
camino, pude llegar a un finan satisfactorio.
Creación
Bloque 4 yCreación
exhibición
y exhibición
de obras de
dearte
obras de arte 4
Bloque
4.7. EDICIÓN
En este punto deberás editar, modificar, terminar o eliminar las producciones artísticas previas, par-
tiendo de la autoevaluación y de la crítica de grupo.
4.8. EXHIBICIÓN O PUESTA EN ESCENA
Finalmente deberás coordinar con tu profesor/a para preparar y montar una exhibición de arte o una
presentación en donde se muestren las obras más importantes creadas durante el año.
1. Reflexiona verbalmente y por escrito acerca de tus propias

creaciones, tomando como punto de partida su intención inicial y
revisando su proceso.
El proceso durante este año fue evolucionando en el camino, pues para llegar
al producto final fue necesarias muchas horas de investigación. Horas frente
a videos tutoriales y mucho tiempo dedicado a plasmar las ideas que se iban
ordenando en el camino.
Después de todo esto he quedado enormemente satisfecho con el producto
final. Esta experiencia me ha enseñado que si nos planteamos una meta con
esfuerzo y disciplina podemos realizarla.
Bloque 4
Artística 2
Según la nueva reforma educativa, en la asignatura de Educación Artística,
para el segundo año de bachillerato, una vez que tanto los docentes como los
estudiantes estén familiarizados con los procesos de trabajo creativo, se pro-
pone que a lo largo del presente año se trabaje con un solo tema generador
seleccionado por el propio estudiante denominado Mi proyecto personal.
El tema elegido por el estudiante lo desarrollará a través de los cuatro ejes de
aprendizaje: explorar, conocer, apreciar y crear; utilizando los lenguajes perti-
nentes escogidos por cada estudiante buscando paso a paso la construcción
de su propia identidad.
Bajo este marco ponemos a consideración del Segundo año del Nuevo Bachi-
llerato, el texto Educación Artística 2, en el cual de manera inicial guiaremos al
estudiante en la búsqueda del tema de su interés, luego de lo cual le ayudare-
mos en la exploración de su proyecto personal, siguiendo a continuación con
la apreciación de las expresiones artísticas relacionadas al tema generador,
para finalmente crear y exhibir su obra realizada.
Como herramienta de apoyo, como ya es costumbre en nuestra Editorial, el

texto incluye un DVD con videos encaminados a reforzar ciertos conocimientos
relacionados con el desarrollo del proyecto personal.
Esperamos seguir contribuyendo con nuestros estudiantes en su gusto por el

arte y en algunos casos orientarlos en su formación como artistas de los dife-
rentes lenguajes estéticos, más aún cuando sabemos que “la cultura de una
nación es directamente proporcional al número de artistas que la componen”.
/Educatemas
42

Solucionario Educ. Art.

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Artística 2

BLOQUE 1 PÁG 5 BLOQUE 2 PÁG 23

BLOQUE 3 PÁG 35 BLOQUE 4 PÁG 44

f. Danza.- Es una forma de arte, que utiliza el movimiento del

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1.2. ELECCIÓN DE UN TEMA ARTÍSTICO PARA DESARROLLARLO EN EL

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1.- Analiza los resultados obtenidos en las encuestas anteriores y

Lenguaje artístico Grado de disfrute

2. Anota los tres lenguajes de mayor puntaje obtenido:

3. Consulta la oferta de los medios de comunicación masiva en ma-

4. Consulta la cartelera de espectáculos y exposiciones que ofrece tu

5. Basado en los resultados obtenidos, selecciona tres diferentes tipos

6. Selecciona un tema artístico para desarrollarlo en el transcurso

El desarrollo del Cine.

7. Pega en el siguiente espacio la gráfica estadística de las encues-

1.3. USO DEL DIARIO CREATIVO

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Crea un bosquejo del posible tema seleccionado para desarrollar

Mi proyecto será producir un DVD de un cómic animado.

1. Escribe las conclusiones determinadas en la lectura de las gráficas de las

4. Escribe cuatro ejemplos de las ofertas que en materia de arte ofrece tu

2.1. ELECCIÓN E INVESTIGACIÓN DE UN LENGUAJE INICIAL

Ahora selecciona un lenguaje y realiza lo siguiente:

Historia del cómic

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Realiza tu propia investigación bibliográfica y virtual de la técnica

Técnicas para la elaboración de un guión para historieta autor OSCAR DE MAJO

2. Observa en el DVD de apoyo “Proceso de creación de una escultu-

Para la creación de la escultura el artista se ha valido de grandes cantidades de

2.2. EXPLORACIÓN DEL MUNDO EXTERIOR

El objetivo de esta actividad es que explores el tema seleccionado

Puedes experimentar con varios tipos de exploración artística para

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Investigar y documentar con uno o más lenguajes artísticos dis-

FRASES… “Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad;

2.3. EXPLORACIÓN DE LENGUAJES

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Observa en el DVD de apoyo el “retrato cubista” y basado en éste,

2. Crea otra expresión artística relacionada a tu tema, en el que se

La Mona Lisa es famosa por su sutil sonrisa. Según

2.5. ELECCIÓN DEL SEGUNDO LENGUAJE Y SU INVESTIGACIÓN

MI SEGUNDO TEMA ESCOGIDO ES EL CINE.

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Observa en el DVD de apoyo “Pintando arte en cartulina usando

2.6. EXPLORACIÓN DE LENGUAJES

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Observa en el DVD de apoyo el “Cómo subir un video en Youtu-

Esto de subir un video realizado por mí a YouTube ha sido una experiencia

2. Aplica el segundo lenguaje artístico para documentar ideas acerca

«El cine se alimenta de ficciones, la ciencia de realidades», apunta el crítico francés

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

para muchos espectadores, constituyen el ingrediente esencial de esa máquina de generar

1. Investiga el tema elegido desde la perspectiva de las Ciencias

El comic es considerado como el “noveno arte” debido a su gran presencia en

Las estatuas pueden encerrar significados simbólicos.

2. Documenta por escrito por lo menos 5 historias, actitudes o

4.- El cómic más vendido de la historia fue el primer número de Spider-Man

3. Crea un mapa mental en donde plasmes la investigación de tu

2.8. ELECCIÓN DEL TERCER LENGUAJE Y SU INVESTIGACIÓN

PARA REFORZAR MIS CONOCIMIENTOS

1. Ingresa al sitio web http://www.capilladelhombre.com/ y realiza

De pueblo en pueblo, de ciudad en ciudad fuimos testigos de la más inmensa

“Yo lloré porque no tenía zapatos, hasta que vi un