LA DIFERENCIA ENTRE EL CINE Y LA TELEVISIÓN

El cine:

1. Se busca la unión de múltiples tomas, todas con la intensión de montar una historia o
una coherencia, no estando limitado a un tiempo real.

2. Utiliza cámaras costosas y de mucha tecnología, buscando la mayor calidad de

imágenes (mejor resolución).

3. Mejor calidad de imágenes y de escenas.

4. Utiliza diversos tipos de iluminación, la natural y la artificial, busca mejor transmisión

de imágenes, mayor claridad.

5. El sonido es envolvente por la calidad del mismo, por así ha sido creado. Utiliza
formatos digitales.

La televisión:

1. Se busca la unión de múltiples tomas, pero con la idea de presentar una historia o
coherencia en el menos tiempo posible y en tiempo real.

2. Utiliza cámaras que sean manejables, sacrifica calidad de imágenes por movilidad de su
equipo.

3. Menor calidad de imágenes y escenarios limitados.

4. Utiliza iluminación natural y artificial, pero en la artificial sus imágenes se vuelven

planas, iguales, de menor claridad.

5. El sonido se limita al poder de las bocinas de la televisión, a los sonidos que el

micrófono ambiental graba, no se divide, utiliza formatos digitales y análogos.

Similitudes entre el cine y la tv

Los trabajos que relacionan cine y televisión son sumamente escasos pero existen;

La nueva ficción televisiva apuesta a la búsqueda de una mejor calidad de imagen y un

mayor acercamiento al lenguaje cinematográfico, tanto en la parte artística, técnica
como literaria.

El cine y la televisión generan fantasías y tienen la virtud de manejar un lenguaje único

expresado a través de la imagen.

En ambos casos nos encontramos con que hay un receptor y un emisor vinculados por
un medio ya sea el cine o la televisión, pero social y tecnológicamente diferentes.

Son dispositivos tecnológicos, productores de información y espectáculo, una realidad

económica e industrial, instrumentos de influencia y de poder, archivos de formas
culturales, una presencia que incide en el ritmo de nuestra vida cotidiana y muchas
otras cosas más.

En apariencia es similar, pero tecnológicamente no.

Todo lo que se ve en un monitor, son imágenes compuestas por píxeles. El píxel es la
unidad más pequeña que puede representarse en dicho monitor.

Son medios masivos muy importantes por muchísimas razones, ambos cuentan con la
mayor audiencia en la población, ambos son medios audiovisuales y como tales
permiten una mayor comprensión de su público.

Los dibujos animados impulsaron el desarrollo del cine publicitario e intercambiaron

nombres famosos, como el de Walt Disney, que se inició como dibujante de publicidad,
y antes King Vidor, director de varios anuncios para Ford.

Comparten formas básicas de inserción

 Programas patrocinados, sobre los que los anunciantes mantenían un control,
de modo que podían tomar decisiones ejecutivas.
 Pequeños mensajes o spots, propuestos por anunciantes que no podían
permitirse patrocinar un programa o película, pero a pesar de ello, no querían
renunciar a la oportunidad de darse a conocer.

Grandes cineastas están incursionando en la televisión, la cuestión es mucho más

profunda, las series modernas se han hecho de una capacidad que el cine se ufanaba
de poseer exclusivamente, la de producir mitos populares con valor artístico. Hoy en
cambio las series están plagadas de actores antes exclusivos del cine. Hay que ver la
última ceremonia de los Globo de Oro, en la que las celebridades de Hollywood
estaban nominadas indistintamente en categorías de cine o serie televisiva.

Al cine le estaba destinado su santuario exclusivo, la sala de cine. Sin embargo, hoy las
salas transmiten todo tipo de eventos, de hecho, HBO acaba de anunciar que varios
capítulos de las últimas temporadas de su serie insignia, Game Of Thrones, serán
exhibidos en múltiples salas en formato IMax. Mientras que muchas películas de hoy
son estrenadas directamente en plataformas streaming y series llevadas a la gran
pantalla.

Es innegable que el cine y la televisión (hablando de series) tienden a borrar sus

límites, pero esta vez en una relación más productiva. La llegada de las tecnologías
digitales, y la posibilidad de ver y oír imágenes y sonidos en casa con altos estándares
de calidad, han cerrado la brecha entre ambos modos de expresión.
Hoy el cine es quien ejerce influencia sobre la televisión, nutriéndola con su tradición,
su percepción y sus procedimientos; al fin al cabo como dijo Daney, el cine y la
televisión tienen un mismo origen, Meliès.

 Ambos utilizan Sets

 Algunos programas de tv también llevan una post producción (edición) en el
caso de que sean grabados o necesiten presentar un materia, como lo es en el
caso de los noticieros
 Utilizan cámara móviles e instaladas en el lugar
 Ambos pueden causar emociones al espectador

Conclusiones:

El cine y la televisión como profesiones diferentes con distintas rutinas: se cree que lo más fácil
es el cine, es placentero, hay más tiempo y se cuida mucho los aspectos, mientras la televisión
es una mezcla del cine, en un ritmo vertiginoso, es leer la escena antes de hacerla, es práctica,
el personaje toma gran profundidad porque se hace por un año entero todos los días.

Si habría que hacer una clasificación distintiva parecería que el eje en el cine es la dirección, y
en televisión todo es producción. Sin embargo, ambas necesitan de dichas características para
salir a flote. A pesar de sus diferencias no dejan de ser industrias culturales que reproducen la
cultura, son testigos de un tiempo y un espacio que tiene cabida en la historia de la
humanidad, representan un paradigma respecto al modo de pensar y hacer las cosas,
desarrollo de técnicas, ideas de la época y desarrollo de la tecnología.

Son medios que comunican, educan y entretienen, tienen un papel fundamental en la

socialización porque a través de ellos se ponen en común aspectos que involucran a un todo
social.

Son una forma de identificación de espejo de la realidad, su desarrollo depende de la

evolución y la producción colectiva.

En cuanto al arte, el cine puede plantearse como un heredero de las características propias del
teatro que utiliza como herramienta principal el objetivo de la cámara.

Sin embargo, ambas tienen un reto en común; sobrevivir en un mundo de constante cambio
donde la tecnología renueva formas de comunicación y desplaza procedimientos y técnicas,
modifica al arte y le impone obstáculos que deben sobrellevar. La sociedad evoluciona con la
técnica y el arte debe evolucionar con el hombre para ofrecerle aquello que
le permita distender el alma, hacer volar su imaginación y replantearse la forma de ver al
mundo.