Detailers MUSEOS Montajes Expositivos

Detailers
Riller
RenéBaan
© Iwan
MOBILIARIO
montajes PARA
EQUIPAMIENTOS
expositivos
CONTRACT Y
COLECTIVIDADES
Detailers www.detailerssimon.com
Detailers
montajes
expositivos
Síguenos en 2
ÍNDICE
1. Arquitectura museos:
Diseño de espacios expositivos Vol.1...............................05
2. Montaje de exposiciones:
Interiorismo en museos Vol 2...........................................15
3. Arquitectura efímera:
Instalaciones temporales Vol 1..............................................22
4. Arquitectura efímera:
Instalaciones y pabellones temporales Vol 2....................29
Síguenos en 3
montajes
expositivos
INTRODUCCIÓN
Los proyectos de interiorismo y arquitectura
que abarcan el ámbito cultural requieren
estrategias específicas para crear éstos
entornos públicos de forma adecuada. Un
recorrido por museos y exposiciones nos
mostrará cómo estos ambientes se adaptan
a las nuevas tecnologías y que recursos nos
ofrece el mercado para proyectarlos de
forma correcta. La arquitectura efímera
también invade los espacios públicos, donde
todo tipo de instalaciones temporales
tienen una finalidad social, cultural o bien de
comunicación corporativa, proyectos que
nos servirán de inspiración para este tipo de
creaciones.
Síguenos en 4
1. Arquitectura museos: diseño de espacios expositivos Vol.1

Cuando se proyectan espacios para el ámbito cultural se deben plantear entornos adecuados al paso
de todo tipo de visitantes, adaptándolos según el público objetivo y teniendo en cuenta que se trata
de espacios públicos.
Síguenos en 5
En esta línea, los espacios expositivos y la arquitectura museos suele destacar por la espectacularidad
de sus edificios a la vez que el interés cultural del contenido que acoge. El principal objetivo consiste
en generar un lugar de atracción en su conjunto global.
Síguenos en 6
Los edificios deben adaptarse a su entorno, ya sea formando parte de un núcleo urbano como dentro
de entornos más despejados aprovechando el espacio circundante.
En el caso de edificaciones urbanas caben destacar los edificios con formas y materiales espectaculares,
haciendo destacar y sobresalir estos edificios culturales frente al resto de construcciones corporativas
y viviendas. Es un clásico de las ciudades históricas que los museos se hayan convertido en referentes
arquitectónicos destacando no sólo por su contenido.
Síguenos en 7
Arquitectura museos: ¿Cómo son los espacios expositivos?
Por lo general los museos suelen contar con un hall de entrada y distribuidor principal que sirve de eje
entorno del cual crecen el resto de espacios. Puede ser de gran altura y dejar ver todo el edificio y sus
distintas plantas permitiendo pre-visualizar la composición del museo.
Síguenos en 8
Este vestíbulo puede albergar alguna pieza de gran interés que lo hace aún más protagonista, como
una escultura destacada. Es el caso del SFMOMA, donde se descuelga un espectacular móvil de
Alenxander Calder (1963), que recibe el impacto de luz natural proveniente de una gran claraboya
circular.
Síguenos en 9
Otro espacio relevante son las terrazas o patios que otorgan esa unión con el exterior y en muchas
ocasiones con la naturaleza. Se conciben como espacios de desconexión y suelen albergar algunas
de las obras expuestas dentro de la temática del museo. A su vez sirven como miradores ofreciendo
vistas a la ciudad o alrededores durante la visita al museo.
Síguenos en 10
Por otro lado, las salas de exposición guían a los transeúntes a través de la obra exhibida. La creación
de espacios neutros permiten que las creaciones artísticas destaquen.
Se pueden crear espacios íntimos generando las condiciones idóneas para la correcta visualización de
las colecciones. En arquitectura museos predominan las galerías flexibles y sin columnas para permitir
la máxima flexibilidad así como las paredes que pueden ser temporales para una mayor adaptación de
los espacios, según el arte que se vaya a exponer.
Síguenos en 11
Sistemas de iluminación en los museos

Para los espacios museísticos los sistemas flexibles de iluminación técnica permite formar parte de la
adaptabilidad intrínseca en los entornos expositivos. El más habitual es el uso de proyectores por su
versatilidad pero dando un paso más allá otros conjuntos de luminarias pueden ofrecer otra estética
y opciones.
Es el caso de Slim System de Fluvia. Su amplia gama con base de tecnología Led, ofrece un elevado
rendimiento y calidad lumínica apostando por mejorar la sostenibilidad y el ahorro de consumo.
Aunando diseño contemporáneo y alta funcionalidad, su composición en tramos y múltiples accesorios
permiten la integración en distintos entornos. El carácter modular permite crear estructuras en tres
dimensiones.
Cabe destacar su posibilidad de orientar la dirección de la luz, girando toda la óptica hasta 330 grados,
pudiendo generar efectos de luz directa e indirecta.
Síguenos en 12
Las paredes de la Fundació Antoni Tàpies requerían una luz que bañase cada rincón del espacio, que
recordase una temperatura diurna y que no produjese zonas de intensidad o deslumbramiento. El
sistema Slim de FLUVIA nos aporta las soluciones a estas exigencias con un dispositivo técnico y
estructura que se confunde con la arquitectura del espacio, la primera fábrica modernista construida
a finales del siglo XIX en la trama urbana de Barcelona.
Síguenos en 13
El resultado es una atmósfera en la que la calidad de la percepción visual

despierta el entusiasmo de nuestros visitantes y les invita a recorrer esta
instalación de Oriol Vilanova que incluye 27.000 tarjetas postales. La
inusitada calidad de la luz alcanza a cada una de estas imágenes y activa
una heterogeneidad de tonos sin precedentes.
Síguenos en 14
2. Montaje de exposiciones: interiorismo en museos Vol 2

Una característica distintiva de los proyectos para museos y centros de exhibición, es su composición
a nivel espacial para generar circuitos y cómo mostrar a los visitantes el camino a seguir a través de las
distintas salas y plantas.
Señalética en entornos expositivos
En el montaje de exposiciones es imprescindible una clara tarea de señalización tanto del contenido
como del recorrido de las mismas.
Generalmente se realiza un trabajo de señalética para identificar cada espacio y sus distintos usos.
Cabe destacar el empleo de iconos para identificar las estancias, ámbito en que los diseñadores pueden
aportar su criterio y estilo, acorde con el interiorismo del museo. En el Desing Museum de London,
se apostó por el uso de madera en los paramentos verticales de todo el hall y de las distintas plantas,
extendiéndola a los pavimentos. Para señalizar las múltiples estancias se aplicaron pictogramas a gran
escala, en un contrastado color blanco visible desde todos los puntos del vestíbulo central del edificio.
Síguenos en 15
Otro tipo de aplicación gráfica propia de los museos es la creación de los textos explicativos de la
exposición en curso. Este trabajo, normalmente realizado por diseñadores gráficos, requiere recopilar
la información de las obras expuestas según el comisariado de la exposición, y aplicarlos en los distintos
paramentos verticales que componen la exhibición.
Es muy importante controlar el tamaño de los textos para su correcta lectura a cierta distancia y el
uso de identificadores como símbolos o números para diferenciar fácilmente las distintas obras.
Síguenos en 16
En muchas ocasiones, el montaje de

exposiciones supone un recuerdo cultural
y momento histórico. En la ciudad de
Minamisoma, que sufrió el terremoto y
tsunami de Japón en 2011, el edificio de
Bomberos se ha convertido en símbolo
del resurgir de la ciudad y sede para la
concienciación y lugar de esperanza.
Una exposición recoge el pasado que

no hay que olvidar para seguir adelante.
Simbólicamente, una columna marca
la altura que alcanzó el tsunami. Un
conjunto de números y fotografía con
cartelas de textos generan una secuencia
de imágenes que muestran las tareas
realizadas durante el desastre, los
mensajes llegados de apoyo, etc.
Para complementar una buena señalética,

es imprescindible controlar la iluminación,
tanto de la información como de las
propias obras expuestas y el espacio
circundante.
Síguenos en 17
Mediante la iluminación, se deben crear efectos de carácter decorativo y apostar por la

espectacularidad, usando por ejemplo efectos retro-iluminados, bañado de paredes, etc. Cuando
se proyecta, se deben valorar todo tipo de alternativas lumínicas para conseguir resultados ricos y
distintas atmosferas.
Es imprescindible calibrar muy bien el impacto de luz. Para ello el sistema de control Scena de Simon,
permite crear escenas lumínicas, incluso desde la propia fachada, para captar la atención de los
visitantes.
Síguenos en 18
Permite componer distintas atmosferas cromáticas, modificando tanto los tonos como la intensidad
lumínica. Scena, aporta un valor añadido al proyecto de interiorismo de museos y en cada una de sus
exposiciones temporales, otorgando un mayor control y poder de adaptación según las necesidades
de cada momento.
Destaca por su fácil acceso mediante su APP, que permite programar cambios sutiles de color,
variaciones de intensidad paulatinas,… todo ello pre-visualizando a través de la pantalla, a tiempo real,
el resultado que se obtendrá y comprobando los diferentes efectos escenográficos configurados.
Síguenos en 19
Montaje de exposiciones: recursos y tecnologías
Siguiendo con nuevos recursos que ofrece el mercado, más allá de la iluminación, las nuevas tecnologías
ayudan a crear exposiciones más dinámicas y llamativas para un nuevo público más acostumbrado a
los avances tecnológicos.
En algunas ocasiones, el montaje de exposiciones se realiza en espacios destinados a otros usos, que
de repente se convierten en una nueva sede cultural para explicar su historia y contenido, de interés
general para los ciudadanos.
Es el caso de Hydropolis, ubicado en Polonia, en el depósito subterráneo de agua que ahora acoge
además una exposición sobre este bien natural. Un nuevo edificio se ha adaptado al histórico. La
presencia de una cascada de agua da la bienvenida a los visitantes con una tecnología aplicada en la
fachada que permite generar este atractivo y distintivo para atraer a los transeúntes y servir de pista
para el contenido que alberga su interior.
Síguenos en 20
En los proyectos para exposiciones son típicas la gran cantidad de salas y ambientes, que
proporcionan múltiples experiencias y opciones de interacción con el espacio, siempre en
relación con la temática que se exhibe.
Predomina el uso de pantallas interactivas, que combinan luz, sonido e incluso efectos
sensoriales mediante agua, aire, etc. Se trata de generar un impacto experiencial a los visitantes.
Es muy interesante el uso de materiales naturales como pueden ser los murales vegetales que
en contraste con la parte más tecnológica también pueden aportar sensaciones muy opuestas
pero ricas.
Síguenos en 21
3. Arquitectura efímera: instalaciones temporales Vol 1.

En numerosas ocasiones los espacios públicos y de ocio, centros culturales, centros comerciales y todo
tipo de edificios públicos, se convierten en contenedores de instalaciones artísticas y creativas. Con
ellas se les otorga una nueva perspectiva y una nueva vivencia al mismo espacio conocido aportando
sorpresa al anteriormente concurrido lugar. Esta arquitectura efímera también puede invadir las calles
y espacios públicos generando innumerables intervenciones creativas.
Síguenos en 22
Estos proyectos fomentan la interacción humana, creando novedosos lugares y situaciones que dan
paso a momentos y experiencias donde realmente los visitantes participan del espacio.
Son múltiples los materiales y formas que se pueden aplicar cuando se proyecta una instalación. Un
factor que suele destacar es el uso de efectos lumínicos por la espectacularidad que pueden conceder
al resultado.
Síguenos en 23
En este contexto, la instalación titulada Glowing Trees de los arquitectos Spatial Practice, destaca
por su sobredimensión, con el uso de luz y color. Un conjunto de siete conos, realizados a mano en
telas de distintos degradados cromáticos, se descuelgan a distintas alturas. Se encuentran en el atrio
del Centro Internacional de Finanzas (IFC) de Hong Kong. El espacio en forma ovalada, es un punto
de gran afluencia en la ciudad, lugar de paso en el día a día de los ciudadanos. La finalidad para su
proyección era generar un foco de atracción y servir de espacio de choque frente a la densidad del
resto de la ciudad, ajetreado y estresante.
Dicha instalación propone un lugar para compartir, descubrir y emocionar. A la espera de reacciones
espontáneas, invita a reducir la velocidad de paso e interactuar con ella. Se generan distintas perspectivas
visuales según los diferentes niveles desde donde se puede apreciar el conjunto escultórico.
Caben destacar las alfombras elaboradas manualmente, ubicadas justo debajo de los conos. Su
interior contiene bolas de espejo que multiplican el efecto lumínico generado a su vez por las luces
integradas en toda la superficie geométrica de gran dimensión.
Síguenos en 24
Cuando se esbozan este tipo de arquitectura efímera uno

de los factores que se suele potenciar es la espectacularidad
de los resultados. La invasión de los espacios proporciona
una descomposición de la rigidez interior habitual de los
edificios.
Síguenos en 25
El uso de superficies reflejantes ayuda a multiplicar estos efectos como en el caso de estos grandes
hinchables que atraviesas los distintos niveles de este centro comercial. People’s Architecture Office
diseñaron este conjunto de formas geométricas, con efecto espejo para distorsionar la visión del
entorno.
Estos bloques flotantes esconden un valor añadido, el espacio hueco interior, visto desde los extremos
inferiores se convierten en un gran caleidoscopio, multiplicando las proyecciones que recoge.
Síguenos en 26
Arquitectura efímera: instalaciones lumínicas
Cuando las instalaciones tienen como protagonista la iluminación, su espectacularidad se ve

incrementada. Si su uso se extiende durante la noche sus efectos destacan aún más.
Las ciudades cuentan con millones de espacios desaprovechados y con un increíble potencial para
generar belleza. Las azoteas de los edificios podrían ser considerados uno de ellos. Como demuestra
el caso de esta instalación de Heineken “Sensitive Star” (2016), del Estudio Guto Requena. Se creó
para generar una nueva perspectiva de la ciudad, bien lejos de su ajetreo diario y potenciando su visión
desde la altura. Junto a un área cubierta como zona de bar, la pista de baile al aire libre contaba con
esta instalación interactiva.
De forma estrellada, la estructura era sensible al paso de los asistentes, respondiendo a base de
sensores y con sonidos y luces variables, como si de un instrumento a gran escala se tratara, estímulos
que se unían al ruido propio de las calles y alrededores ofreciendo una experiencia sensorial total.
Síguenos en 27
Las instalaciones efímeras en el ámbito urbano pueden tener múltiples finalidades. En ocasiones
se crean en base a necesidades concretas de la ciudad que las acoge. Es el caso de Reykjavik que
ubicó al frente de su Parlamento, el proyecto “nube pixelada” de Unstable. Se creó como punto de
reconciliación y reunión de los ciudadanos durante una serie de protestas en 2008.
Para su realización se apostó por la reutilización de andamios antiguos, elementos muy presentes en
la urbe, en estado de abandono, otorgándolo un uso lúdico y simbólico. Los efectos lumínicos y el
trabajo de mapeado que se proyectaban en las superficies textiles, creaban varias capas de formas y
colores. Los asistentes podían intercalarse entre la estructura y ser receptores de la propia luz.
Síguenos en 28
4. Arquitectura efímera: instalaciones y pabellones

temporales Vol 2.
Cuando hablamos de arquitectura efímera, nos referimos a todo tipo de instalaciones temporales que
por lo general tienen una finalidad social, cultural o bien de comunicación corporativa.
Son muchas las empresas que apuestan por la creación de exhibiciones para dar a conocer sus nuevos
productos o servicios o afianzar su reputación mediante instalaciones que van más allá de la mera
exposición física del material.
Síguenos en 29
En la Antigua Fábrica de Simon, la firma ha realizado una instalación de la mano del diseñador Toni
Arola, que inspira a arquitectos e interioristas a usar de forma creativa su nueva serie Simon|100
basada en tecnología del “Internet de las cosas (Internet of things, IoT). En dicha instalación los
cambios experimentales del espacio están servidos.
Cada pulsación genera un nuevo entorno en un recorrido mágico a través de pasillos, luces que guían,
cambios de color, proyecciones de películas e incluso efectos meteorológicos como experimentar la
lluvia dentro de un espacio interior.
Síguenos en 30
Durante la celebración de acontecimientos deportivos son muy habituales las instalaciones efímeras
de grandes marcas, sobre todo de gran consumo, que aprovechan la gran afluencia de gente para
recordar y afianzar el conocimiento de su marca entre la audiencia.
Durante los pasados Juegos Olímpicos de Rio de Janeiro, Coca-Cola ubicó un pabellón inspiracional
en un almacén de la zona portuaria de la ciudad brasileña. El diseñador invitado, Atelier Marko Brajovic
junto a SuperUber crearon una instalación interactiva controlada digitalmente donde la iluminación
reaccionaba y cambiaba durante distintas actividades como conciertos, juegos,etc. El efecto visual
creado representa el movimiento natural de las burbujas presentes en la bebida, en un entorno en el
que el visitante se sentía inmerso en su interior.
Un conjunto de más de quinientas esferas acrílicas suspendidas creaban un entorno fresco y

estimulante, muy atractivo para los visitantes, que lo fotografiaban y compartían en sus redes sociales,
contribuyendo así a su difusión, objetivo último de cualquier marca al realizar este tipo de arquitectura
efímera en los tiempos actuales donde los medios sociales imperan.
Síguenos en 31
Seguimos en Rio, donde el “Pabellón de Baile” fue creado también por encargo de una marca de
cerveza por el Estudio Guto Requena. Este estudio desarrolla una arquitectura híbrida que busca
transformar nuestra percepción de los espacios apostando por la parte más sensorial. Su estructura
exterior, en múltiples colores para simbolizar la diversidad, cuenta con más de quinientas piezas
circulares giratorias.
Síguenos en 32
Los sensores que detectan el movimiento y el ritmo de la música en el interior de la pista, convierten
a esta compleja arquitectura cinética en un edificio atrayente.
Los círculos, con espejo en su cara interior, simulan el baile “dentro de una bola de discoteca” y giran
abriéndose y cerrándose generando múltiples efectos ópticos, convirtiéndose en uno de los edificios
más destacados y estimulantes del Parque Olímpico.
Síguenos en 33
Arquitectura efímera: instalaciones urbanas y sociales

En el entorno urbano, predominan las instalaciones temporales con finalidades de uso social,
generalmente de carácter informativo o para crear espacios de reunión o servicios al ciudadano.
Cuando nacen necesidades de este tipo, los proyectos se plantean teniendo en cuenta la temporalidad
de dichas instalaciones. Cabe destacar la actuación del estudio de Peris + Toral Arquitectes,
propusieron el uso de andamios para construir el punto de información durante las obras de la nueva
zona de la Plaza de las Glorias de Barcelona, donde se exponía el proyecto además de proveer el
servicio de alquiler de bicicletas eléctricas. La estructura metálica generaba todo el armazón, cubierto
por placas de policarbonato para convertirlo en habitable y con mayor confort.
Síguenos en 34
Dos módulos prefabricados de madera cierran el área interna, que se completa con un pavimento del
mismo material. Una malla metálica protege toda la estructura, junto a otra para dar sombra. El uso
de estos materiales lo hacen totalmente efímero y reciclable.
Síguenos en 35
Se complementa con unas llamativas esferas rojas con el símbolo de información para identificar el
uso de la instalación.
Otro recurso sostenible empleado en las ciudades es el reciclaje de contendedores marítimos

para crear edificios temporales, como en el caso de este centro social ubicado en China, proyecto
desmontable y trasladable de People’s Architecture. La superposición de estos doce contenedores
permite crear incluso interiores a doble altura y distintas estancias para un uso multi-disciplinar y
social en el entorno donde se encuentran, de forma económica y sostenible.
Síguenos en 36
CONCLUSIÓN
Proyectar en el ámbito cultural es una gran oportunidad para llegar a la sociedad y generar un impacto
en ella. Es por eso que este tipo de proyectos debe adaptarse a los constantes cambios en los hábitos
y estilo de vida, en constante evolución para poder acercarse a las personas y captar su interés. Este
e-book nos ha mostrado las múltiples direcciones que está tomando este sector.
Síguenos en 37
Detailers
www.detailerssimon.com
Síguenos en 38

Detailers MUSEOS Montajes Expositivos

Hochgeladen von

Dokumentinformationen

Copyright

Verfügbare Formate

Dieses Dokument teilen

Dokument teilen oder einbetten

Freigabeoptionen

Stufen Sie dieses Dokument als nützlich ein?

Sind diese Inhalte unangemessen?

Copyright:

Verfügbare Formate

Detailers MUSEOS Montajes Expositivos

Hochgeladen von

Copyright:

Verfügbare Formate

Detailers

1. Arquitectura museos: diseño de espacios expositivos Vol.1

Arquitectura museos: ¿Cómo son los espacios expositivos?

Sistemas de iluminación en los museos

El resultado es una atmósfera en la que la calidad de la percepción visual

2. Montaje de exposiciones: interiorismo en museos Vol 2

Señalética en entornos expositivos

En muchas ocasiones, el montaje de

Una exposición recoge el pasado que

Para complementar una buena señalética,

Mediante la iluminación, se deben crear efectos de carácter decorativo y apostar por la

Montaje de exposiciones: recursos y tecnologías

3. Arquitectura efímera: instalaciones temporales Vol 1.

Cuando se esbozan este tipo de arquitectura efímera uno

Arquitectura efímera: instalaciones lumínicas

Cuando las instalaciones tienen como protagonista la iluminación, su espectacularidad se ve

4. Arquitectura efímera: instalaciones y pabellones

Un conjunto de más de quinientas esferas acrílicas suspendidas creaban un entorno fresco y

Arquitectura efímera: instalaciones urbanas y sociales

Otro recurso sostenible empleado en las ciudades es el reciclaje de contendedores marítimos

Das könnte Ihnen auch gefallen