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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

TALLER DE MÚSICA

0. JUSTIFICACION.-

Los niños y niñas, desde su nacimiento, establecen los primeros contactos con
el entorno que les rodea por medio de los sentidos. Será a través del oído
como se establezca la comunicación con el mundo sonoro. A medida que van
recibiendo información sonora desarrollan la capacidad para interpretarla
otorgándole significados. En este proceso tendrán un papel importante los
sonidos de su entorno, como los de objetos cercanos, las voces de las
personas que los cuidan, las primeras canciones que les dedican o escuchan,
etc. El lenguaje musical integra aspectos sensoriales, afectivos, estéticos y
cognitivos, siendo al mismo tiempo instrumento de comunicación e interacción
con los otros.

Siguiendo el anexo de la Orden de 5 de agosto de 2008 por la que se


desarrolla el currículo correspondiente a la educación infantil en Andalucía
diremos que durante el segundo ciclo, los niños y niñas gozarán con la
participación en juegos y actividades sobre el reconocimiento de sonidos den
entorno natural y social, y la discriminación auditiva de sus rasgos distintivos
atendiendo a los parámetros de timbre, intensidad, duración y altura, así como
a algunos contrastes básico como largo-corto, fuerte-suave, agudo-grave.

Se crearán situaciones que permitan a los niños y niñas la exploración de las


posibilidades sonoras de la voz, y al adecuado ajuste de la misma en la
interpretación de diferentes canciones. Estas situaciones desarrollarán la
entonación, al permitir un mayor autoconocimiento y control de la respiración,
vocalización, ritmo, etc., y podrán ir acompañadas de otros recursos musicales
y rítmicos como son los del propio cuerpo-gestos, palmadas, movimientos-,
objetos cotidianos o instrumentos musicales.

La exploración, manipulación y descubrimiento de las posibilidades sonoras y


expresivas del cuerpo, de objetos e instrumentos facilitará en el niño y la niña la
utilización de los sonidos hallados en la interpretación y creación musical.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

La imitación y reproducción de sonidos, ritmos, melodías y movimientos, así


como la improvisación y creación de los mismos promoverá el conocimiento
musical y la utilización del mismo a la vez que la sensibilización de vivencias y
gusto por las actividades musicales.

La participación en situaciones colectivas donde se haga necesario la


interpretación y memorización de canciones, en dramatizaciones de cuentos
musicales y canciones, así como en otras actividades musicales como juegos,
danzas e instrumentaciones sencillas, les permitirán además el ajuste y
coordinación con los otros miembros del grupo. La música popular andaluza,
debido al disfrute y diversión que produce, al gran número de estribillos,
melodías, a la facilidad para ser acompañada rítmicamente por gestos y
movimientos de todo el cuerpo, o para ser danzada individual o colectivamente,
es un instrumento privilegiado para estas situaciones, además habrá de ser
fomentada como parte del patrimonio cultural andaluz. A través de proyectos
de trabajo o secuencias didácticas sobre biografías de autores musicales
universales, dedicando especial atención a alguna de sus obras consagradas,
los niños y niñas establecerán vínculos afectivos con el personaje que le
permitirán saltar de las anécdotas personales a su producción musical,
profundizando en todo lo que la música aporta a las artes. También participarán
activamente en audiciones, y en el reconocimiento de obras musicales del
patrimonio cultural andaluz y del patrimonio cultural universal, de diferentes
géneros, estilos, épocas y culturas, ampliando progresivamente la cultura
musical de niños y niñas. El flamenco, como expresión que supera la definición
de música folclórica..., también debe estar presente en las aulas de educación
infantil.

Teniendo en cuenta todo lo expuesto anteriormente, este grupo de trabajo ve la


necesidad de realizar un proyecto para recoger todos los aspectos que tienen
que ver con el lenguaje musical, recopilando algunas formas de trabajar la
música en el aula de educación infantil, integrando las experiencias de un
grupo de maestros en un documento que pueda servir de guía o consulta para
fomentar la educación musical en las aulas de educación infantil.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

1. FUNDAMENTOS LEGISLATIVOS

Actualmente la Ley Orgánica de Educación, 2/2006, de 3 de Mayo, en su


Título I capítulo I, sobre la Educación Infantil, concretamente en su artículo 14.5
comenta, en lo que a la educación musical se refiere: “Corresponde a las
Administraciones Educativas fomentar experiencias de iniciación temprana en
habilidades numéricas básicas, en las tecnologías de la información y la
comunicación y en la expresión visual y musical.

La Ley de Educación de Andalucía 17/2007, de 10 de diciembre, en el


Capítulo II Educación infantil; artículo 43.2 establece: “Asimismo se fomentará
la expresión visual y musical, la psicomotricidad y la iniciación en la utilización
de las tecnologías de la información y la comunicación.

Asimismo el Decreto 428/2008 de 29 de julio por el que se establece la


ordenación y las enseñanzas correspondientes a la Educación Infantil en
Andalucía, en el Capitulo III, art. 8.3 establece […] Se fomentará, igualmente, la
expresión visual y musical […]

Por su parte, la Orden de 5 de agosto de 2008, por la que se desarrolla el


currículo correspondiente a la Educación Infantil en Andalucía, en el apartado
B) Áreas de Educación Infantil organiza el currículo de Educación Infantil en
áreas, incluyendo la educación musical en el área de conocimiento Lenguajes:
Comunicación y Representación.

Esta estructuración en áreas se organiza además en bloques de contenidos y


así queda recogido en el Anexo de la Orden de 5 de agosto de 2008. En el
área de conocimiento Lenguajes: Comunicación y Representación nos
encontramos en el Bloque III, el Lenguaje artístico, abarcando tanto el
lenguaje musical como el lenguaje plástico. En este programa nos
inclinaremos lógicamente por el primero

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

3. OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA

Los objetivos generales de etapa que he seguido para elaborar este programa
de música y animación a la lectura son:

f) Aproximarse a la lectura y escritura a través de diversos textos relacionados


con la vida cotidiana, valorando el lenguaje escrito como instrumento de
comunicación, representación y disfrute.

g) Conocer y participar en algunas manifestaciones culturales y artísticas de su


entorno, teniendo en cuenta su diversidad y desarrollando actitudes de interés,
aprecio y respeto hacia la cultura andaluza y la pluralidad cultural.

4. OBJETIVOS GENERALES DE AREA

Los objetivos generales del área Lenguajes: Comunicación y Representación,


relacionados con la educación musical desarrollarán las siguientes
capacidades:

1. Expresar emociones, sentimientos, deseos e ideas a través de diversos


lenguajes, eligiendo el que mejor se ajuste a cada intención y situación.

2. Utilizar el lenguaje oral como instrumento de comunicación, de


representación, aprendizaje y disfrute, de expresión de ideas y
sentimientos, valorándolo como un medio de relación con los demás y
de regulación de la convivencia.

5. Acercarse a las distintas artes a través de obras y autores


representativos de los distintos lenguajes expresivos, y realizar
actividades de representación y expresión artística mediante el empleo
de diversas técnicas.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

6. Desarrollar su sensibilidad artística y capacidad creativa, acercándose a


las manifestaciones propias de los lenguajes corporal, musical y plástico
recreándolos como códigos de expresión personal, de valores, ideas,
necesidades, intereses, emociones, etc.

5. OBJETIVOS DEL PROGRAMA.-

1. Despertar en el alumno el placer de escuchar y de producir sonidos.


2. Conocer algunos autores musicales universales y disfrutar con la
audición de sus obras.
3. Fomentar una actitud de atención y curiosidad ante las audiciones
presentadas
4. Reconocer ciertas características básicas referidas a los distintos
parámetros del sonido.
5. Diferenciar el sonido del silencio y vivenciarlo como elemento
privilegiado para su relación con los demás en las actividades grupales.
6. Descubrir las posibilidades sonoras de nuestra voz
7. Aprender canciones y juegos musicales sencillos
8. Interpretar canciones sencillas, colectivamente y con acompañamiento
instrumental.
9. Identificar visual y auditivamente instrumentos de pequeña percusión
10. Reproducir pequeños esquemas rítmicos por imitación
11. Interpretar canciones utilizando partituras visuales.
12. Participar en actividades individuales y grupales de movimiento

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

6. CONTENIDOS.-
6.1 Conceptuales:
 Audiciones
 Sonido-ruido-silencio
 Timbre, intensidad, duración y altura
 Memoria Auditiva
 Canciones con partitura visual
 Canto individual y grupal al unísono
 Instrumentos de pequeña percusión, identificación y manejo
 Esquemas rítmicos sencillos
 Partituras visuales
 Gesticulación de canciones

6.2 Procedimentales:

 Discriminación sensorial y auditiva: sonido-ruido y silencio.


 Adquisición de hábitos de audición
 Reconocimiento y vivenciación de los distintos parámetros del sonido
 Interpretación de canciones y juegos musicales sencillos
 Aprendizaje de canciones a través de partituras visuales
 Conocimiento y uso de los instrumentos musicales
 Interpretación de ejercicios rítmicos sencillos
 Manipulación de instrumentos de pequeña percusión para descubrir sus
posibilidades sonoras
 Interpretación de canciones utilizando gestos

6.3 Actitudinales:

 Gusto por la música


 Curiosidad ante las audiciones
 Disfrute con el canto
 Interés por conocer canciones y juegos nuevos
 Respeto y cuidado de los instrumentos
 Interés por aprender canciones a través de partituras visuales
 Gusto por el movimiento y la dramatización de canciones
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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

7. METODOLOGÍA

Para trabajar la Educación musical en la Educación Infantil partimos de


una concepción del aprendizaje como construcción del conocimiento que nos
lleve al desarrollo integral del alumno/a.

Para ello fundamentaremos nuestra actividad docente en los siguientes


principios metodológicos:

 La globalización, supone que aprender requiere establecer múltiples


conexiones entre lo nuevo y lo sabido, experimentado o vivido. Es un
proceso de acercamiento del niño/a a la realidad que quiere conocer.

 Se partirá de los intereses de los niños para establecer los contenidos y


se propondrá a los niños/as que se impliquen en la realización de
pequeños proyectos musicales que respondan a sus intereses y que
tengan sentido para ellos.

 La actuación del niño sobre la realidad supone un proceso de


construcción de significados, esto es, aprendizaje significativo, que es la
clave del desarrollo, por lo que plantearemos una metodología que
conecte con los intereses y necesidades de los niños/as.

 Se partirá de los conocimientos e ideas previas de los alumnos


utilizando las iniciativas de éstos y las propias, y propondremos
actividades motivadoras que permitan relacionar las nuevas
informaciones, emociones, y sensaciones con las ya existentes en su
estructura cognitiva.

 Se utilizará una metodología activa que permita y estimule a los


niños/as a participar realmente como sujetos de su propio aprendizaje,
potenciándose situaciones y tiempos donde los niños/as puedan
desarrollar sus capacidades de manipular, explorar, observar, construir,
experimentar, con instrumentos corporales, musicales de pequeña
percusión, con la voz, la entonación, la melodía y el movimiento.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

Proporcionando experiencias variadas que le permitan aplicar y


construir sus propios esquemas de conocimiento. Y al mismo tiempo el
desarrollo físico y psicomotor.

 El juego será eje fundamental en nuestra metodología, ya que desarrolla


los aspectos emocionales, intelectuales y sociales.
Tenemos en cuenta que el juego es un instrumento fundamental para
relacionarse con el entorno, para conocer la realidad tanto física como
social.

 Por medio de la motivación se conseguirá una actitud favorable del


niño/a hacia el nuevo aprendizaje, por lo que las actividades que se
plantearán serán variadas, diversificadas y participativas para que
favorezcan su integración y permitan la autonomía del alumno.

 La metodología tendrá en cuenta la individualidad y diversidad del


alumnado, respetándose los ritmos de aprendizajes y desarrollo
madurativo de cada niño/a.

 La seguridad y la afectividad contribuyen a la creación de una imagen


positiva de sí mismo por lo que la relación entre la maestra y los
alumnos será de comprensión, aceptación, confianza y respeto.
Potenciando el gusto por la música.

 Se creará un ambiente que facilite la comunicación y la socialización del


alumno, propiciándose la interacción no sólo con el grupo clase sino
también otros niños.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

8. ACTIVIDADES

En primer lugar decir que las actividades son las experiencias donde participa
nuestro alumnado y a través de ella se llega al aprendizaje, es decir son las
experiencias que les permitirán alcanzar las metas marcadas, por tanto, se
convertirán en los caminos que nos llevan al aprendizaje.

A continuación es conveniente señalar una serie de consejos sobre cómo


organizar una sesión de música, teniendo en cuenta los distintos elementos
que forma parte de la Educación Musical.

Comenzaremos con actividades de movimiento y ritmo para contribuir a que


los niños y las niñas empiecen a desarrollar sus capacidades para expresarse
con todo el cuerpo de una forma libre y creativa, presentaremos actividades
que le lleven a explorar todo el espacio y los diversos movimientos libres o
siguiendo un ritmo marcado que pueden realizar con todo el cuerpo o parte de
él.

Una vez que se ha producido el movimiento, los niños y las niñas estarán más
agitados por lo que es el momento de trabajar la relajación, para ello
propondremos actividades de estiramiento y tensión para relajar los músculos
trabajados y controlen el tono muscular hasta llegar a una relajación total, de
manera global, por segmentos corporales, brazos, piernas, muñecas, e incluso
de los músculos relacionados con la fonación cuello, hombros y cara.

Cuando los niños y las niñas se han relajado, habrá llegado el momento más
propicio para hacer uso de las audiciones musicales y sacarles el máximo
partido posible ya que al sentirse más tranquilos, todo su cuerpo y en especial
el sentido del oído estará preparado y dispuesto para trabajar con actividades
que requieran mayor atención, es ahora cuando trabajaremos todas las fuentes
sonoras, los parámetros del sonido, las audiciones, el eco…

Ya que toda nuestra atención se ha visto centrada en la escucha del sonido


vamos a hacerlos partícipes de sus propias creaciones, así nos inventamos
canciones, aprendemos otras ya conocidas, utilizando la voz experimentamos

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

los parámetros del sonido e incluso terminamos acompañando nuestras


canciones con instrumentos de pequeña percusión siguiendo ritmos sencillos.
Dando de ésta forma sentido a nuestro aprendizaje.

 Actividades propuestas diferenciar sonido, ruido y silencio. Para


ello les pediremos a los niños y las niñas que den palmada sobre la
mesa como ellos quieran, les preguntamos si les gusta lo que escuchan,
si suena bien. A continuación le vamos a decir que hacemos lo mismo
pero ahora van a golpear la mesa cada vez que yo les diga, y debemos
empezar todos a la vez. Hacemos una comparación entre ambas
actividades cual suena mejor, por qué les gusta más la segunda vez que
lo hemos ello. Entonces diremos que la primera vez hacíamos golpes
desordenados y no sonaba bien, estábamos haciendo RUIDO. La
segunda vez hemos dado los golpes de manera ordenada, todos a la
vez y en el momento que nos decían, estamos haciendo SONIDO.
Esta misma actividad podemos realizarla con distintas partes del cuerpo,
palmadas, pie sobre el suelo, con instrumentos de pequeña percusión…

Para introducir el SILENCIO lo haremos primero con gestos nos


quedamos en silencio cuando levanto mi mano en señal de STOP,
cuando me llevo el dedo a la boca en señal de silencio, etc.

Una vez utilizados los elementos corporales, pasamos a utilizar el


lenguaje de símbolos, pero de manera no convencional. Acordaremos
con los niños y las niñas que cada vez que en la cartulina vean X
significa silencio, y cada vez que vean I damos un golpe. De esta
manera podemos sacar dos veces la tarjeta I I y una vez X, esto
significa palmada, palmada, silencio. Es importante tener claro y
hacérselo entender a los niños cual es el significado de nuestros
símbolos. De la misma forma anterior podemos usar sílabas cuando
queremos que hagan los sonidos p.e. PAN PAN X; conviene
acostumbrar a los niños a no decir nada cuando les toca el símbolo que
indica silencio porque si decimos ssssshhhh, esto ya no es silencio;
también debemos de estar muy pendientes de que el tiempo de
SILENCIO sea igual que el tiempo de SONIDO, ya que esto nos llevará

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

a que el alumno interiorice la duración y estaremos sentando las bases


para trabajar más adelante un obstinato rítmico o una línea melódica.

 Actividades para trabajar el TIMBRE, como siempre y siguiendo la


metodología indicada comenzaremos a trabajar con aquello cercano al
niño para ir después a lo lejano, debemos estar en la zona de Desarrollo
Próximo, siguiendo a Vygotsky- para que el niño pueda alcanzar el
aprendizaje. Así que comenzaremos a trabajar con el timbre de la propia
voz, comenzaremos hablando nosotros y preguntando sabéis quien ha
hablado si cerráis los ojos? Por supuesto sabrán que se trata de su
maestra, así que pasamos a lo siguiente, con los ojos cerrados, o la
cabeza en la mesa para que no puedan ver elegimos a un niño o niña
que dirá una frase corta. Aquí estoy, Quien soy?, El resto tendrán que
adivinar de que niño se trata.
Una vez superada la fase anterior pasaremos a hacer sonidos con
objetos de la clase, del entorno, de la casa, así gradualmente hasta
llegar a hacer sonar los instrumentos musicales de pequeña percusión y
adivinar de qué instrumento se trata.

Trabajaremos con unas tarjetas en la que aparecen imágenes de


animales, objetos de la casa, del colegio de instrumentos
musicales…hacemos las siguientes actividades con ellas:

La maestra saca una tarjeta, y todos imitan el sonido que produce.

Se reparten las tarjetas entre los niños y cada uno imita el sonido del
objeto que le ha tocado.

Ponemos las tarjetas boca abajo cada niño podrá descubrir dos, dirá de
qué se trato e imitará el sonido que hace, si las dos tarjetas hacen
pareja se las queda, si no las vuelve a dejar hacia abajo y le toca al
siguiente; gana el que más parejas ha conseguido.

Escuchamos en un CD grabaciones de distintos sonidos, adivinamos de


que sonido se trata.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

La maestra hace sonar los instrumentos musicales uno a uno, ellos


buscarán entre sus pegatinas cuál es el que suena así y pegarán en una
hoja la pegatina correspondiente al instrumento que ha sonado.

Nos convertimos en animales, cada alumnos será un animal y tendrá


que emitir sonidos propios de dicho animal, tendrá que buscar por toda
la clase a otro compañero que haga los mismo sonidos que él, entonces
habrá encontrado a su pareja.

 Actividades para trabajar los parámetros del sonido: Intensidad


Identificamos los sonidos fuertes y suaves con los colores rojo y
amarillo, cada vez que yo haga un sonido fuente levantarán el color rojo,
si lo hago suave levantarán el color amarillo.

Hacemos dos grupos en la clase, los niños tendrán pegatinas de color


rojo o amarillo pegado en su mano, al oír el sonido del pandero
empezarán a moverse, pero lo hará el grupo que le corresponde si el
pandero suena fuerte se moverán los que tienen la pegatina de color
rojo, si el pandero suena suave se moverán los que tienen la pegatina
de color amarillo.

Con una audición donde se distingan bien los sonidos fuertes y los
suaves realizaremos movimientos con la piernas cuando la música
suena fuerte pisamos fuerte, cuando la música suena suave pisamos
suavemente. También se puede realizar con palmadas.

Con la audición “Marcha Radestzky” le damos a cada niño una hoja en


blanco y una cera roja y otra amarilla, escucharemos la canción y
mientras suena la parte fuerte ellos utilizarán el color rojo sobre el papel,
cuando el suena la música suave, cambiarán de color utilizando el
amarillo.

La maestra tienen dos cartulinas, una roja y otra amarilla, utilizamos


instrumentos corporales (palmada, pies…) para tocar según la
intensidad que nos indica la cartulina, roja=fuerte; amarilla= suave.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

Una vez realizado lo anterior con los instrumentos corporales


pasaremos a realizarlo con instrumentos de pequeña percusión, claves,
caja china, maracas, chinchines, sonajas, triángulo, etc. De igual forma
cuando presentamos la cartulina roja los niños tocarán fuerte y cuando
presentamos la cartulina amarilla los niños tocarán suave.

 Actividades para trabajar los parámetros del sonido: Duración, para


trabajar la duración conviene que primero experimentemos con nuestro
cuerpo pasos largos, pasos cortos, o manos juntas y vamos separando
según lo que dure el sonido. Podemos mostrarle al niño dos
instrumentos distintos donde se aprecien muy las diferencias en la
duración de los sonidos, si cogemos unos platillos y los hacemos sonar
el sonido dura más y ellos lo pueden apreciar que si damos un golpe
con la caja china. Así que cada niño tendrá sus manos juntas y al sonar
los platillos irán separándolas mientras dure el sonido; se darán cuenta
que la mayoría tiene las dos manos muy separadas. A continuación
volvemos a juntar las manos y al oír el sonido de la caja china
empezamos a separar, pero nos damos cuenta de que apenas hemos
podido separarlas porque el sonido ha durado menos.
Con los mismos instrumentos anteriores, les diremos que dibujen en un
papel una línea según lo que dure el sonido; así dibujarán una línea
larga cuando suenen los platillos mientras que la línea dibujada cuando
suene la caja china será más corta.

Otra forma que podríamos utilizar sería presentando al niño imágenes


de objetos cotidianos para él con distintos tamaños Ej. barra de pan
larga y barra de pan corta pasamos el dedo por encima de la imagen
mientras en la primera diríamos:

“PaaaaaaaaaaN”, en la segunda diríamos PAN.

 Actividades para trabajar los parámetros del sonido: Altura, para


que los niños de Educación Infantil comiencen a apreciar la altura de los
sonidos, debemos exagerar mucho para que interioricen esta diferencia,
podemos utilizar la flauta como instrumento para que distingan la Altura

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

haciendo sonar do y diciéndoles que se trata de un sonido grave, y


haciendo sonar Do, y diciéndole que se trata de un sonido Agudo.
Jugamos a subir y bajar, todos los niños y las niñas se alinearán frente a
un banco, cuando oímos el sonido Agudo nos subimos y cuando oímos
el sonido grave nos bajamos del banco y nos ponemos agachados.

Podemos ser gigantes y enanitos, cuando escuchamos un sonido Agudo


nos estiramos porque somos gigantes y cuando escuchamos el sonido
grave nos agachamos porque somos enanitos.

También podemos jugar con los personajes de los cuentos que ya


conocen, ¿cómo creéis que hablan las princesas? ¿Y el ogro? Vamos a
hablar como…

Hasta ahora he querido dar unas pinceladas sobre algunos ejemplos


para introducir a los niños cada parámetro del sonido de forma individual, pero
una vez introducido lo que sigue es utilizar actividades en las que aparezcan
los diferentes parámetros del sonido y trabajarlos juntos, con canciones,
audiciones, instrumentos de pequeña percusión; por lo que a continuación iré
señalando algunas actividades que nos pueden servir para desarrollar todas
las capacidades que establece el Decreto 428/2008 de 29 de julio por el que se
establece la ordenación y la enseñanza de la educación infantil en Andalucía.

 Movimiento con periódicos: Se reparte dos páginas de periódico a


cada niño/a situándolos en el suelo y colocándose encima del periódico,
cuando escuchamos la audición de fondo comenzamos a desplazarnos
por todo el espacio. Si para la música, todos se paran se habrá
producido un silencio. Cuando la música continúa ellos continúan.
 Timbre con instrumentos del entorno: Seleccionamos objetos del
entorno que los niños/as traerán a clase y proponemos hacer sonidos
con ellos primero cada uno hará el sonido como quiera para presentar el
objeto, una vez que todos hemos visto lo que han traído los demás nos
dispondremos en círculo y vamos a intentar hacer cada uno un sonido
para llegar a formar una secuencia melódica.
 Movimiento siguiendo el tempo: Los niños y las niñas se mueven por
el espacio a ritmo del pandero que toca la maestra o el maestro, cuando
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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

cambia el “tempo” los niños deberán adecuar sus movimientos al nuevo


“tempo” marcado.
 Enseñamos una canción a los niños y las niñas y cantamos la misma
canción con diferente “tempo”.
 Cuentos tradicionales cuentos musicales: Seleccionamos cualquier
cuento de los que ellos conocen y repartimos a los niños y niñas
instrumentos de pequeña percusión, cada grupo de niños que tiene un
mismo instrumento representará un personaje del cuento. Por ejemplo si
elegimos Caperucita Roja el grupo de triángulo será Caperucita; el
grupo de panderos será el lobo, el grupo de claves serán los leñadores
y las maracas serán la abuelita. Cuando contamos el cuento a los niños
y nombramos al personaje ellos tendrán que tocar: ( Sale Caperucita….-
suenan triángulos-)
 Presentamos los instrumentos: Los niños y las niñas se ponen de pie
alrededor de una mesa donde estarán colocados todos los instrumentos
de pequeña percusión, cada uno observará manipulará, observará el
instrumento que tienen delante, cuando decimos “TIEMPO”, todos dejan
el instrumento y se mueven un lugar de manera que ahora cada uno
tenga delante un instrumento distinto al que ha tenido.
 Adivinamos esquemas rítmicos: Repartimos entre los niños cartulinas
con distintos esquemas rítmicos, de forma que se repitan, la maestra
realizará el esquema rítmico con el pandero y aquellos que tengan el
mismo que ha hecho la maestra se levantarán y lo mostrarán a los
demás. Ej.

 Dialogamos como figuras musicales: Decimos a los niños que cada


uno piense que figura musical quiere ser: Blanca, negra o corchea, se
repartirán por la clase y jugamos a que no saben hablar de otra forma,
solo como hablan estas figuras (Taa / Ta / Tí ti). Realizando estos
sonidos se desplazarán por toda la clase buscando a otros compañeros
que hablen de la misma forma, es decir que hayan elegido ser la misma
figura musical que él.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

 Figuras musicales no convencionales. Para trabajar con los más


pequeños introduciremos los siguientes símbolos no convencionales
para que conozcan e interioricen la duración de la figura musical de
forma sencilla para ellos. Asociaremos la Blanca con el círculo, la negra
con el cuadrado y el par de corcheas con un triángulo. Colocamos por la
clase tres cartulinas una tendrá un círculo, otra un cuadrado y otra el
triángulo, los niños estarán en el centro de la clase y la maestra hará
sonar el pandero, si lo que suena es blanca todos se irán delante de la
cartulina que tienen el círculo; y así con cada uno. También podemos
repartir la clase en tres grupos, a cada grupo de niños le colocamos en
la mano pegatinas con forma de circulo, cuadrado o triángulo. Todos
estarán quietos (silencio) cuando el pandero haga el sonido de la blanca
se moverán sólo aquellos que tienen en su mano una pegatina circulo,
cuando suena negra se moverán los que tienen el cuadrado y cuando
suenen corcheas se moverán los que tienen el triángulo.
 Muñecos y resortes, con una música de fondo y por parejas un niño
se convierte en robot y el compañero tendrá que adivinar qué parte del
cuerpo es la que DETIENE a este robot, previamente habremos anotado
y guardado en su bolsillo que parte es para que no se nos olvide (codo,
rodilla, mano…) Se alternarán el papel de muñeco y resorte.
 Danza de los siete saltos, partimos de la posición de círculo y cogidos
de la mano, cuando comienza la primera parte de la danza nos
movemos hacia la derecha; cuando escuchamos la segunda parte
paramos e imitamos el movimiento que está realizando la maestra son
siete movimientos que se alternan con la parte A de la danza después
de cada movimiento que son:
 Levantar pierna derecha
 Levantar pierna izquierda
 Situar en el suelo la rodilla derecha
 Situar en el suelo la rodilla izquierda
 Colocar en el suelo el codo derecho
 Colocar el codo izquierdo
 Agachar la cabeza entre los dos brazos

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

Estos movimientos se adecuarán a las edades de los niños y a las


dificultades que podamos encontrar.

 Para enseñarle cualquier canción presentaremos la letra, que los


niños irán repitiendo por frases cortas en forma de eco, una vez
asimilada la letra de la canción incluimos la melodía y realizamos el
mismo proceso anterior, cuando ya sabemos la melodía de la canción la
entonamos, la acompañamos con palmadas utilizando el pulso o el
acento, podemos cantándola variar la intensidad en toda la canción o
cantando una parte con una intensidad y la siguiente con otra distinta,
podemos variar también la duración, inventar gestos que nos ayuden
con la letra y acompañarla con instrumentos de pequeña percusión.

 Danza KI-KOI-KUO, nos ponemos en círculo cogidos de la mano,


cuando empieza la música nos desplazamos todos hacia la derecha,
hay un cambio donde cambiamos el sentido del desplazamiento, a
continuación paramos, nos colocamos con los brazos entendidos al
frente y hacemos KI= brazo derecho adelante; KOI= brazo izquierdo
adelante; KI-KOI.-KUO= derecho, izquierdo, derecho. Este se repite
pero con los brazos hacia arriba. A continuación sigue la parte A por lo
que nos cogeremos de la mano y seguimos en circulo hacia un lado y
hacia otro; aumentando el ritmo a la vez que aumenta en la audición.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

9. RECURSOS

9.1 Didácticos: El cuerpo es un recurso didáctico fundamental y el primer


instrumento de producción de sonidos es la voz, por esto ayudaremos a que los
niños y niñas descubran su voz, y a utilizarla en situación de imitación,
improvisación y juego a partir de los sonidos de su entorno. A la vez que
avanzamos con el programa cuidaremos también la entonación, el control de la
respiración, la vocalización, etc. Todo ello acompañado de gestos, palmadas y
movimientos. Como repertorio básico podemos citar las canciones de corro,
repetitivas, canciones populares, las creadas a partir de un cuento, de juegos
tradicionales,…

Los instrumentos musicales más adecuados a estas edades son los de


pequeña percusión, que tendremos variados para contar con la más amplia
gana de posibilidades sonoras, entre ellos podemos citar: panderos,
panderetas, maracas, triángulos, claves, caja chinas, castañuelas de mango,
cascabeles, metalófono, etc. En este programa he pedido a cada alumno y
alumna que aporte su propio instrumento, ya que en el aula no existían en
número suficiente para todos, y la respuesta ha sido excelente, así además
podemos utilizar una mayor variedad. También contamos con material de
desecho para realizar instrumentos musicales propios, como envases de
actimel vacíos para hacer maracas, o rollos de papel de cocina (cartón) para
hacer un palo de lluvia.

9.2 Distribución del tiempo: este programa está diseñado para trabajarlo con
mi grupo de alumnos y alumnas como un taller, durante tres veces a la
semana, en la segunda parte de la jornada, una vez terminado el recreo. Pero
se podrá adecuar en función de las características de un nuevo grupo,
acontecimientos que surjan o necesidad de adaptación, de ahí la flexibilización
de los tiempos en infantil.

9.3 Distribución del espacio: En este programa se van a utilizar todos los
espacios del centro, desde el aula, donde se desarrollará la mayor parte del

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

mismo, hasta la sala de psicomotricidad, e incluso el patio con motivo de


celebraciones y conmemoraciones.

9.4 Tipos de agrupamientos: las actividades de este programa permiten


diferentes tipos de agrupamientos, e incluso el uso de diferentes espacios, en
función de la actividad que tengamos programada para cada día. Las
actividades de préstamo de la biblioteca serán individuales, ya que cada niño/a
debe anotar el libro elegido para llevarse a casa.

En las actividades con instrumentos de pequeña percusión estarán divididos en


grupos, normalmente en función del tipo de instrumento con el que le ha tocado
acompañar.

Para aprender canciones y realizar danzas contaremos con todo el grupo,


incluso nos desplazaremos a la sala de psicomotricidad si fuera necesario. En
algunas ocasiones podríamos preparar algunas actividades en común, como
por ejemplo el día de Andalucía, por lo que utilizaríamos agrupamiento
interclase.

10. EVALUACIÓN

La evaluación es una valoración acerca de cómo se está llevando a cabo los


procesos de enseñanza y aprendizaje, y lo que se pretende con ella es valorar
el alcance de los logros obtenidos por parte de nuestro alumnado, además de
la evaluación propia de mi programación didáctica en la que se encuentra
inmerso este programa de música y animación a la lectura, voy a evaluar el
propio programa para analizar el tratamiento dado a la expresión musical, y mi
propia actuación como docente.

Para ello atenderé tres momentos fundamentales: al principio del proceso para
ver qué competencias musicales presentan mis alumnos y alumnas; durante
todo el proceso de manera que pueda ver el grado de desarrollo de todas las
posibilidades y capacidades musicales que consiguen mis alumnos/as, y al final
mediante el establecimiento de unos criterios de evaluación. Utilizaré como
técnica fundamental la observación directa y sistemática y como instrumento
para recoger la información necesaria los diarios de clase y registros de
evolución.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

Criterios de evaluación

Del presente programa, con carácter general:

Constatación del uso de las posibilidades expresivas del sonido y el


cuerpo para la expresión de ideas, sentimientos y vivencias.
Valoración de la utilización de las distintas formas básicas de
representación del lenguaje musical y sus técnicas.
Comprobación del progreso de los niños para la utilización de
materiales e instrumentos musicales.
Verificación del nivel de desarrollo en la utilización de la voz y el
cuerpo, en la realización de actividades musicales de dificultad
progresiva.
Constatación del nivel de conocimiento y aplicación de los
conocimientos musicales de los niños y niñas en las distintas
situaciones cotidianas escolares.
Análisis de la disposición de los niños de cara a la realización de
actividades grupales, asumiendo las funciones que se les asignen
para el desarrollo.
Observación del disfrute y goce de los niños y niñas en la realización
de actividades musicales, así como la confianza que adquieren en las
mismas y valoración que les merece.

Del proceso de aprendizaje de mis alumnos y alumnas:

Muestra interés hacia el placer de escuchar y de producir sonidos.


Reconoce ciertas características básicas referidas a la altura,
duración, intensidad y timbre mediante la audición de breves
ejemplos musicales y de canciones.
Clasifica los sonidos atendiendo a sus parámetros
Cultiva la memoria auditiva a partir del juego sonoro.
Interpreta canciones de ámbito reducido, colectivamente y con
acompañamiento musical.

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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

Desarrolla el gusto por el aprendizaje de canciones y juegos


musicales.
Realiza ejercicios colectivos de respiración.
Descubrir la métrica de las palabras facilitando la articulación y
expresividad oral.
Reproduce esquemas rítmicos sencillos con instrumentos corporales y
de pequeña percusión.
Disfruta con el acompañamiento de canciones sencillas con
instrumentos corporales y de pequeña percusión.
Conoce y vivencia algunos signos musicales.
Vivencia el silencio: lo asocia a la quietud corporal y a su
representación gráfica.
Vivencia el conocimiento del pentagrama (líneas y espacios) a través
del movimiento.
Desarrolla la expresión corporal a partir de danzas sencillas.
Desarrolla la capacidad de coordinación motriz.
Conoce canciones populares sencillas.
Se interesa en el conocimiento de tradiciones musicales propias del
entorno.
Conoce y valora las distintas formas de expresión del folclore andaluz
otorgándole la importancia que merece.
Se inicia en el conocimiento del flamenco y su importancia.
Identifica el flamenco como seña de identidad de nuestra comunidad

Del proceso de enseñanza:

El programa se ha llevado a cabo un método globalizado


Las actividades han sido motivadoras
Se ha tenido en cuenta el principio de actividad
La enseñanza se ha realizado a través del juego fundamentalmente
Se han llevado a cabo aprendizajes significativos.
Se ha cuidado el diseño ambiental con la correcta distribución del
espacio
El material ha sido variado, polivalente y estimulante
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EXPRESION MUSICAL, RITMO Y MOVIMIENTO

La organización del tiempo ha sido flexible


Se han establecido relaciones con la familia
Se ha realizado una atención personalizada
Se han establecido las rutinas necesarias para una adecuada
organización temporal

Para finalizar este programa, a continuación añado una serie de materiales


utilizados en el mismo, tales como musicogramas, partituras visuales,
canciones de cuentos, etc.

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Ejemplo de musicograma: Septimino de Beethoven (Música serie Erase una


vez el hombre)

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Musicograma para trabajar la letra del Himno de Andalucía en el aula.

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Musicograma para trabajar la canción "Aicha"

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Fin Autora Cuento: Belén Navarro LLobregat

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Partitura visual elaborada por Escuelas de música Laimún de El Ejido (Almería)

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