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Instituto Superior Municipal de

Artes Plásticas de Avellaneda

Informe del libro de Fernández Vega, José:


“FORMAS DOMINANTES.
DIÁLOGOS SOBRE ESTÉTICA Y POLÍTICA CON
ARTHUR C. DANTO, HANS BELTING, THIERRY DE
DUVE, GIANNI VATIMO, SLAVOJ ZIZEK”.

Lescano Gabriela.
Docente: Scalone Viviana.
Teorías del Arte II.
4° año, 2018.
INFORME DEL CAPÍTULO I:

Biografía del autor


José Fernández Vega, nacido en Buenos Aires, en 1965. Es Licenciado en Filosofía y Doctor
en el área de Filosofía recibido en la UBA. Fue becario posdoctoral en la Humboldt-Universität de
Berlín. Además, es investigador adjunto del CONICET, profesor en la Maestría en Estudios
Internacionales de la Universidad Torcuato Di Tella y Profesor en la Facultad de Ciencias Sociales
de la UBA. Se ha dedicado a realizar traducciones de las obras de Foucault, Ricoeur, Marcuse y
Eco, entre otras. Ha publicado artículos en distintas revistas académicas.
Además del libro con el que estamos trabajando en la materia, este autor cuenta con libros como:
Las guerras de la política. Clausewitz de Maquiavelo a Perón (2005); Lo contrario de la
infelicidad. Promesas estéticas y mutaciones políticas en el arte actual (2007); Lugar a dudas.
Cultura y política en la Argentina (2011).

Biografía del entrevistado


Arthur Coleman Danto, nació en 1924 en Míchigan, Estados Unidos; falleció el 25 de
octubre de 2013. Tras pasar dos años en la Armada, Danto estudió arte e historia en la Wayne
University y luego estudió Filosofía, en la Universidad de Columbia. Desde 1949 a 1950, Danto
estudió en París con una beca Fulbright, y en 1951 regresó a enseñar en Columbia, donde ejerció
como Profesor Emérito de Filosofía. Danto alcanzó notoriedad por su trabajo en Estética Filosófica,
aunque incursionó en otras áreas, como la Filosofía de la Historia, las Teorías de la Representación,
la Psicología Filosófica, la Estética de Hegel y los filósofos Maurice Merleau-Ponty y Arthur
Schopenhauer. Fue crítico de arte de The Nation, y también publicó numerosos artículos en otros
diarios. Además, era editor en el prestigioso Journal on Philosophy y editor colaborativo de Naked
Punch Review y Artforum.

Informe
Este libro está hecho en base a entrevistas contemporáneas, actuales. Son todas de ésta época
y tratan (al menos por lo que vamos leyendo) sobre el concepto actual del arte.
En este primer capítulo, podemos leer una entrevista que José Fernández Vega le hizo a
Arthur C. Danto, titulada “Una libertad sin esperanza”. La entrevista comienza haciendo referencia
a la Brillo Box que Danto tiene en su sala y de la que se seguirá hablando en las preguntas
realizadas por el entrevistador, en realidad, más que hablar de la Brillo Box, se habla de Andy
Warhol y esa incompatibilidad que Danto sintió al principio, creyendo que dicho artista no querría
involucrarse con él por que tenían intereses muy distintos, ya que él era filósofo pero aún no estaba
realmente sumergido en el mundo del arte.
Avanzando en la lectura, Danto relata que los artistas comúnmente (la mayoría) suelen ser
muy intelectuales y amantes de la lectura, pero que no se interesaban en demostrarlo o que, parecía
que era algo que buscaban ocultar. Arthur cuenta que desde su punto de vista, los filósofos actuales
no logran concebir la estética actual porque sólo leen sobre las teorías estéticas de otros grandes
filósofos anteriores, y no se centran en lo que está pasando actualmente. Habla además sobre el
hecho de que hay temas que se pueden tocar (dentro de la filosofía) sólo si algún filósofo de gran
trascendencia hablaba de ello, sino para los demás estaba como prohibido. Tras esto, llegan a hablar
sobre la definición de obra de arte... ¿Qué se puede considerar actualmente una obra de arte? Para
Danto, es algo que “trata acerca de algo”, que tiene un sentido, una historia y una razón de ser.
Habla sobre que hay que pertenecer a “el mundo del arte” para comprender las obras y que hay que
profundizar acerca del marco en que una producción se ha realizado, conocer la historia del artista.
Se toca el tema del “pluralismo democrático”, Danto dice que en la actualidad la gente no se
cuestiona tanto ¿qué es arte y qué no?, siendo abiertos a las propuestas artísticas de la actualidad.
Respecto a esto, también dice que en la actualidad los artistas son más personales y que por ello, los
estudios a la hora de realizar una crítica tienen que ser mucho más profundos.
Hacia el final de la entrevista, se tocan los temas del arte de masas y la vanguardia. Danto
dice que en la actualidad las vanguardias ya no tienen lugar, no existen manifiestos porque el arte es
totalmente libre y no existe una línea que todos tengan que seguir, cada uno puede ir hacia la
exploración que desea sin necesidad que de todos los artistas vayan al mismo lugar. Es en este punto
donde el nombre del capítulo toma sentido, “Una libertad sin esperanza”, refiriéndose a que ya no
se podría avanzar más en el camino del arte, porque todo ya estaba explorado. Pero Arthur cierra la
entrevista diciendo que se puede profundizar en lo ya conquistado.

Conclusión
No estoy de acuerdo del todo con Danto, la primera vez que leí algo sobre él fue cuando
estaba realizando el primer trabajo para la materia de Artes Combinadas. Llegué hasta su libro
“¿Qué es el arte?”, me pareció muy interesante ya que además, al investigar sobre él y ver que
había fallecido hace apenas unos años, descubrí que era un filósofo actual, nunca había leído algo
sobre alguien de esta época. Él dice que observa un pluralismo democrático, que actualmente la
gente es muy abierta respecto al arte pero yo no veo que eso sea así: entre mis compañeros, que
todos somos estudiantes de arte (la gran mayoría tenemos el mismo recorrido de estudios artísticos)
siempre escucho cosas sobre el arte conceptual tales como “esto no puede estar en un museo, no es
arte” y no creo que eso sea aceptación, siempre escucho críticas fuertes acerca de obras de arte
conceptual, no lo aceptan como tal y sólo porque no llegan a comprender qué es lo que se quiso
transmitir o directamente no intentan hacerlo. Creo que la gente en realidad es muy cerrada en
cuanto a esto, o al menos en mi entorno lo noto así. Danto habla sobre que en la actualidad la gente
está mucho más apta para hablar sobre el arte y tal vez sí, tal vez tenemos las herramientas como
para lograr apreciar el arte sin necesidad de hacer estudios profundos sobre lo artístico, pero creo
que no todos tenemos el mismo interés por ello. A pesar de que tenemos la posibilidad de ir a
museos con entrada gratuita, centros culturales, etc., no es algo que solemos hacer. Incluso nosotros,
los estudiantes, no nos permitimos ese tipo de espacios, dejamos consumir nuestro tiempo en los
deberes diarios y no conseguimos un tiempo para nutrir y despejar nuestras mentes con muestras
artísticas, siempre buscando que la salida que vayamos a realizar sirva para hacer algún trabajo,
vamos a ver tal muestra porque necesitamos verla para un proyecto, y nunca vamos por iniciativa
nuestra. Vivimos alienados por la rutina. Pero para no irme tanto de tema, retomaré los últimos
puntos de la entrevista, donde se habla de vanguardia en la actualidad y “la libertad sin esperanza”.
Concuerdo totalmente en que actualmente no podrían existir manifiestos para desencadenar una
vanguardia en específico y que tal vez no haya manera de innovar en cuanto a esto, las obras en la
actualidad son cada vez más personales en cierto punto y no me parece nada malo. Incluso esto se
vió reflejado muchas veces en la historia del arte, donde en cada parte del mundo podíamos ver que
los intereses o modos de desarrollar ciertos estilos no eran los mismos. En el Renacimiento
podíamos observar que existían artistas casi surrealistas como El Bosco (proveniente de lo que hoy
en día conocemos como Países Bajos), y tenemos también a Da Vinci (y a la mayoría de los pintores
renacentistas) que es mucho más estructurado. Cada persona tiene un estilo propio y diversas
maneras de representarlo, también vivencias e intereses; era lógico que tarde o temprano el arte
sería cada vez más específico según las necesidades que cada uno quisiera explorar o transmitir.

Bibliografía
• Fernández Vega, José, “Formas dominantes. Diálogos sobre estética y política con Arthur
C. Danto, Hans Belting, Thierry De Duve, Gianni Vatimo, Slavoj Zizek”, Taurus, Buenos
Aires, 2013.
• http://flacso.org.ar
• https://www.fce.com.ar