Carmen

Ópera en cuatro actos de

GEORGES BIZET (1838-1875)

Libreto de Henri Meilhac y Ludovic Halévy,

basado en la obra homónima de Prosper Mérimée

Estrenada en la Opéra Comique de Paris, el 3 de marzo de 1875

Jueves, 2 de junio a las 20.00 horas

Sábado, 4 de junio a las 20.00 horas

PRODUCCIÓN DEL TEATRO VILLAMARTA DE JEREZ

índice
ÍNDICE

REPARTO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

NUESTRA PASIÓN... NUESTRA CARMEN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

José Luis de la Rosa. Presidente de La Arcadia-Jerez

GRACIAS A TODOS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13
David Fernández Mejías. Director de Diario de Jerez

VIOLENCIA DE GÉNERO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15
Pedro González Mira

ARGUMENTO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23

LIBRETO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25
Personajes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27
Primer acto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29
Segundo acto. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51
Tercer acto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
Cuarto acto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89

SELECCIÓN DISCOGRÁFICA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98

CATÁLOGO DE OBRAS LÍRICAS DE GEORGES BIZET. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101

RELACIÓN DE PRODUCCIONES LÍRICAS INTERPRETADAS

EN EL TEATRO VILLAMARTA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102

CURRÍCULOS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105
reparto
REPARTO
Carmen MARÍA JOSÉ MONTIEL
Don José MARCELO PUENTE
Escamillo JOSÉ ANTONIO LÓPEZ
Micaela AINHOA GARMENDIA
Frasquita CECILIA LAVILLA BERGANZA
Mercedes MARINA PARDO
Remendado JOSÉ CANALES
Dancairo DAVID RUBIERA
Zúñiga FRANCISCO SANTIAGO
Morales ÁNGEL TOMÁS PÉREZ
El Destino LEONOR LEAL

BALLET Melisa Calero, Sofía Castro, María Martín, Jerany Pérez

FIGURANTES Isaac Abad, Olga Aguilar, Fernando Álvarez, Tamara Álvarez, José Arcas,
Juan Manuel Aucha, Miguel Ángel Caputto, Álvaro de la Rosa, Sergio Delgado,
Mayte Galán, José Luis Gámez, David García, Miguel Ángel Gavilán, Juan A. Gómez,
Sara Gómez, Isabel Lora, Aurelio Madroñal, Nicolás Montoya, José Miguel Muriano,
Rafael Navas, José Patricio Núñez, Manuel Oteo, José Antonio Perdigones,
Fernando Pérez, Manuel Romero, Rosario Ruiz, Elisa Sánchez, Rafael Sánchez, Andrés
Santos, Marina Souto, Marta Urbano, Juan Luis Vilches, Cintia Zaya, Daniel Zaya

ORQUESTA SINFÓNICA DE LA REGIÓN DE MURCIA

CORO DEL TEATRO VILLAMARTA
Director: JUAN MANUEL PÉREZ MADUEÑO
ESCOLANÍA DE LA ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA
Profesora de canto: EMELINA LÓPEZ
 Escenografía y figurines
JESÚS RUIZ

Iluminación
FRANCISCO LÓPEZ

Directora musical
ELENA HERRERA

Director de escena
FRANCISCO LÓPEZ

REALIZACIONES

Escenografía ANTONIO CANDALIJAS, ALTAMIRA, TEATRO VILLAMARTA

Vestuario LOLA MORENO, RAFAEL SOLÍS, ANTOLÍN DÍAZ

Peluquería y caracterización ALICIA SUÁREZ

Producción Ayudante de dirección JAVIER HERNÁNDEZ Técnicos ANTONIO ROMERO, ALFONSO ROMERO,
JOSÉ GARCÍA, RAMÓN JUNQUERA, DANIEL ROMÁN,
Regiduría CARMEN GUERRA PABLO ABRIO

Ayudante de regiduría FRANCISCO ALFONSÍN
Maestro repetidor CARLOS ARAGÓN
Sobretitulación JULIO LOZANO
Sastras Mª JOSEFA CASTAÑO, Mª JOSEFA MORENO, NATALIA
PIUDO, MANUELA FERNÁNDEZ
Peluquería y maquillaje EQUIPOS DE ALICIA SUÁREZ Y
MANOLO CORTÉS

Jefa de producción EVA RODRÍGUEZ

Jefe de escenario JUAN ROMÁN
Subjefe de escenario ALBERTO MARTÍNEZ Coordinación de producción técnica-artística
Oficina técnica MARCOS SERNA JAVIER SABADÍE
Coordinador de giras RAFAEL GALISTEO
Georges Bizet (1838-1875)
La soprano María José Montiel, Carmen y el tenor
Marcelo Puente, Don José, protagonistas de la ópera de
Bizet en la producción jerezana.
nuestra pasión...
Nuestra pasión… nuestra Carmen
Con Carmen se cierra la decimoquinta tem-
porada lírica del Villamarta como teatro públi-
co. Durante estos tres lustros se ha consolidado
–al menos eso esperamos– un extraordinario
proyecto artístico-cultural que ha permitido que
Jerez se abra al mundo de manera muy diferente
a como lo hacía hasta las postrimerías del siglo
XX, sumando a las excelencias de nuestra tierra
una oferta escénica que pronto se convertiría en
modelo de gestión y en paradigma de emprendi-
miento y capacidad creativa.
La producción jerezana de Carmen que ahora
se repone forma parte del patrimonio que Villa-
marta ha acumulado durante ese tiempo, un patri-
monio que ha servido de representante cultural de
nuestra ciudad por toda la geografía española: des-
de La Coruña a Gerona, desde Gijón hasta Málaga,
acogida siempre con los mayores elogios por parte
del público, programadores y críticos.
No se debe entender, sin embargo, que la re-
posición de una obra como Carmen (ni ninguna
otra) es volver a ver, escuchar o sentir lo mismo
que la última vez que se asistió a su represen-
tación. La ópera, como cualquier manifestación
artística, es un fenómeno vivo donde convergen
muchos elementos que renuevan su esencia; de
ahí la actualidad y vigencia de las grandes obras
maestras.
Nuestra asociación colabora una vez más
con esta maravillosa “fábrica de sueños” ofre-
ciendo un nuevo libreto y organizando activi-
dades paralelas que ayuden a conocer mejor la
ópera, contando para ello con el patrocinio de
Alfonso catering, Bodegas González & Byass, el
Consejo Regulador de Jerez y con la edición de
Diario de Jerez, a los que agradecemos su ines-
timable apoyo.
Reconocemos, ahora más que nunca, el es-
fuerzo ineludible que realizan el Ayuntamiento
jerezano y todas las entidades públicas y priva-
das que sustentan la Fundación Teatro Villamar-
ta, y confiamos en que la nueva Corporación
municipal surgida recientemente de las urnas,
sepa mantener el legado artístico cultural que
recibe, siga apoyando al teatro y protegiendo
su autonomía, reconociendo la capacidad de su
gestión ampliamente contrastada durante todos
estos años…
Y nosotros seguiremos apoyando apasiona-
damente nuestro teatro y… nuestra Carmen.
José Luis de la Rosa
La Arcadia-Jerez
Pie de foto, Onsecte conulpu tpa-
tio doluptat landre commolobore
tationsectet veniam, sequamet
adipit iriure magna faccum
vulluptat. Ut adipsustis nullam
nit aliquat lor si tatue mincincipit
velendignim vel dip ea commo-
El director de escena Francisco López, arriba con la soprano Ainhoa Garmendia,
lortis numabajo
Micaela, dolummy
con lanullummodo
directora musical Elena Herrera.
odolorem num iliqui tem qui
eummoloreet luptate mincincilit,
summodo lortie et lum vullandre
mod minci tatis dolore vero enim
gracias a todos
GRACIAS A TODOS
Una producción del Teatro Villamarta, Car-
men, de Bizet, servirá para poner el colofón a
la temporada lírica 2010-2011. Y quisiera apro-
vechar este artículo para felicitar sinceramente
a todos los que han hecho posible este librero
durante un año muy difícil en el que tanto el
teatro como los amigos de La Arcadia-Jerez han
mantenido el listón a un excelente nivel. A los
artistas, en particular, hay que darles las gracias
por el regalo que supone para todos su vida y
obra. Gracias también a quienes desde el Villa-
marta han trabajado con lucidez, sentimiento
y precisión para procurar una programación
de auténtico lujo; gracias por darle espacio a
la tragedia, pero también al humor, lo que no
hace más que agrandar los valores y la energía
positiva que marcan las trayectorias vitales. A
todos, la enhorabuena más sincera.
El mundo del arte, como dijo recientemente
Mario Vargas Llosa, es el mundo de la perfec-
ción, el mundo de la belleza. El arte es así un
acicate para la superación y la excelencia en to-
dos los órdenes de la vida. El arte llega a todo y
a todos y tiene además una esencial dimensión
didáctica e inspiradora. Por eso es tan impor-
tante que entre todos acerquemos al gran públi-
co al Villamarta, y en esta tarea es fundamental
la labor realizada por La Arcadia-Jerez, en par-
ticular, con todo tipo de actividades y siempre
poniendo a los artistas y su obra al alcance del
aficionado.
Pero hay que agradecer siempre, además,
a quienes apoyan la creación artística, en este
caso a Alfonso Catering, y a González & Byass.
La labor de mecenazgo no es sólo una muestra
indudable de altruismo y generosidad, sino que
resulta fundamental para promover el conoci-
miento de la obra de arte, el fomento de la labor
creativa y el estímulo de mentes despiertas y
emprendedoras, particularmente entre los más
jóvenes.
La Asociación La Arcadia-Jerez, presidida
por José Luis de la Rosa, contribuye, con sus
magníficos libretos –donde la abundante infor-
mación y las fotografías dan amplia cobertura
alrededor de cada obra– a que nos sintamos
todos orgullosos del esplendor de las artes, de
la riqueza y diversidad de nuestra cultura, así
como de la proyección alcanzada por nuestro
teatro gracias a su excepcional temporada lí-
rica. Editar un nuevo libreto junto con La Ar-
cadia-Jerez es un verdadero honor para Diario
de Jerez, ya que nos contagia la alegría por el
continuo enriquecimiento del teatro tanto con
producciones originarias de otros lugares así
como propias, como es el caso que nos ocupa.
Cuando se cierre el telón de esta temporada y
hasta que arranque la próxima, nos quedarán
los recuerdos y estas magníficas publicaciones
para seguir muy cerca de la lírica. Hasta pronto
y felicidades a todos.
DAVID FERNÁNDEZ MEJÍAS
Director de Diario de Jerez
violencia de género
VIOLENCIA DE GÉNERO
La ópera, como la literatura en general y el
teatro en particular, reserva un lugar privile-
giado a la mujer; a la mujer de todas las clases
y tipos: engañadas, traicionadas, frustradas,
redentoras, heroínas travestidas, princesas au-
toritarias y desalmadas o de caramelo y siro-
pe, lolitas de todas las especies, guerreras de
escudo y yelmo, devorahombres sin piedad,
prostitutas con fundamento o sencillamente
hembras ligeras de cascos y caderas... Es decir,
popeas, leonoras, violetas, gildas, sentas, isol-
das, brunildas, salomés, butterflys, lulus… Y
luego está la Carmen de Bizet –o mejor dicho,
la Carmen de Merimée, primero, y, después, la
del compositor francés, pero también de sus
libretistas y de su amigo y discípulo Ernest
Guiraud–, que tiene un poco de muchas de
aquellas mujeres, pero en sí mismo y no en
función o en referencia a otra cosa, y menos a
un hombre. Al contrario, el hombre que hay
en la historia que cuenta y protagoniza la gi-
tana en esta ópera es un ejemplo de degrada-
ción moral y sometimiento a la voluntad de
aquella, que es quien protagoniza y decide el
destino de los dos. El resultado no puede ser
otro que el que acaba siendo: un asesinato en
toda regla.
No es frecuente encontrarse con algo así en
la historia del género. Desde la Popea monte-
verdiana, y hasta la Salomé de Richard Strauss
y la Lulu de Alban Berg, quizá no podamos
hallar semejante ejemplo de determinación de
género en una protagonista de una obra lírica.
Sin embargo, y desde que ilustres cantantes fe-
meninas abrieran con sus interpretaciones el
melón de una cierta doble personalidad en el
personaje, se han cuestionado muchos aspec-
tos fundamentales de su naturaleza. Va a hacer
ya 20 años le leí a Maruja Torres lo siguiente:
“¿Qué es Carmen, una zorra o una feminista
asilvestrada?” Hoy, al cabo de ese tiempo, se
sigue hablando del asunto sin tener una res-
puesta cerrada a la pregunta. E intentar ha-
cerlo sin acudir a tópicos supone hacerse, a
su vez, muchas más.
Como estas: ¿la referida pregunta tiene
algún sentido aplicada a la Carmen de Méri-
mée? ¿Si no existiera esta y solo la de Bizet –y
sus libretistas–, nos plantearíamos algún ra-
zonamiento añadido a la explicación del per-
sonaje del escritor? Pues evidentemente no,
porque lo sumado al personaje en la ópera lo
sitúa en una dimensión que invita a pensar en
otras posibilidades, bajo otra perspectiva, des-
de luego no la de Mérimée. Y parece evidente
que la música, más todavía que la reelabora-
ción del original que realizaron Melhiac y Ha-
lévy, es la clave. De la misma manera que en
algunas películas con guiones sobre novelas,
las imágenes y el guión acaban explicando lo

Los protagonistas del estreno
parisino del 3 de marzo de 1875,
la soprano Célestine Galli-Marié,
Carmen y el tenor Paul Lhérie,
Don José.
que en el original podría ser confu-
so o ininteresante. Y al revés: ¿al-
guien puede defender con seriedad
que el Werther de Massenet explica
mejor a Werther que la novela de
Goethe? En la ópera Carmen los li-
bretistas inventan una Carmen que
en absoluto es así en el relato de
Mérimée,y, de paso, también alum-
bran un Don José bien distinto.
Está bien; pero ese esfuerzo de in-
vención habría caído en saco roto
si Bizet, a pesar de las limitaciones
que le imponía el género, no hubie-
ra dado el último puñetazo encima
de la mesa, creando, con su músi-
ca, una criatura hermosa y única.
Hagamos un poco de historia.
Los orígenes y el estreno
La novela de Prosper Mérimée, escrita en
1845, es un relato relativamente corto en el
que varios personajes de la obra de Meilhac,
Halévy y Bizet o no existen (Micaela) o no tie-
nen relevancia (Escamillo). Y creo interesante
observar que la descompensación entre la im-
portancia de los personajes de Don José y Car-
men es exactamente la contraria a la existente
en la ópera. En Mérimée, el personaje de Don
José es quien teje el hilo conductor de la histo-
ria, mientras que el de la mentirosa, ladrona,
asesina y barriobajera Carmen es subsidiario;
enamora a Don José, pero este es quien toma
las decisiones. Nada que ver, como es sabido,
con lo que sucede en la ópera. De manera que
la causa “política” de Don José en Mérimée
TEATRO VILLAMARTA 16
–que además es dura–, pasa a ser en la ópera
una causa femenina y de ideales amoroso-li-
bertarios mucho más sociales. La ópera se lla-
ma bien como se llama, pero quizá Mérimée
debería haber titulado su novela Don José, un
navarro en Andalucía o algo así, y no precisa-
mente Carmen (como quizá Wagner debería
haber titulado al revés: Isolda y Tristán, habida
cuenta de quien maneja los hilos aquí). Las
razones para la inclusión de Micaela y el tore-
ro en la historia fueron claramente teatrales y
operísticas, y de mucho peso dramático, mien-
tras que a los comprimarios los libretistas les
reservaron un papel subsidiario más ingrato:
sencillamente justifican la naturaleza original
del género en el que se inscribe la página, es
decir, una ópera que habría de estrenarse en
la sala Favart, atendiendo a los presupuestos
de lo que los franceses habían decidido que
fuera una ópera cómica. En otras palabras, la
hermana mayor de la opereta, y por ello, por
su mayor envergadura, bien explicada en las
partes habladas. Y así fue. La pieza se estrenó
el 3 de marzo de 1875, y el guión se desarro-
lló según lo previsto: no hubo pateo, pero el
público la aceptó con timidez. Obviamente se
enteró de poco, pero Bizet, que solo contaba
con 37 años, era ya famoso, y el teatro logró
dar 33 funciones más, cuyos resultados artís-
ticos fueron similares. Claro, ¿qué podía en-
tender un público que ocho años antes había
aclamado una pieza como Romeo y Julieta de
Gounod? Quizá más que algo como Carmen
esperaba óperas como La Gioconda, de Pon-
chielli, estrenada un año después, o Sansón y
Dalila, de Saint-Saëns, de dos años más tarde.
Por no hablar de Lakmé, de Delibes (1883);
Manon, de Massenet (1884) o Le Roi d´Ys, de

Grupo de cigarreras de la Fábrica
de Tabaco de Sevilla, foto
anónima de finales del siglo XIX.
Lalo (1888), títulos todos ellos clara y radical-
mente apartados de la modernidad de Carmen.
Por cierto, Tristán e Isolda es 10 años anterior,
pero en Alemania las cosas tenían otro ritmo.
Como en Viena, donde Carmen se repre-
sentó muy poco tiempo después del estreno
francés. Aunque con importantes cambios.
Fue en noviembre del mismo 1875, pero para
entonces Bizet hacía ya cuatro meses que es-
taba enterrado; falleció el 3 de junio. La obra
se dio en alemán y con los diálogos transfor-
mados en recitativos, musicados por el ya
mencionado Ernest Guiraud. A Nietzsche le
apasionó, pero observó que la obra no podía
ser cantada en alemán; y a Wagner, también,
aunque lo expresó a su manera: “Al fin hay
alguien por allí (sic.) que se entera de algo”,
dijo. En todo caso, Viena sí fue justa con la
obra, consagrándola sin reservas. Natural-
mente, la prematura muerte de Bizet provocó
un serio problema a la misma: desde su estre-
CARMEN 17
no en París, se han conocido varias versiones
(pocos años después, y por similares razones,
le sucedería algo parecido a Los cuentos de
Hoffmann, de Offenbach). Por un lado estaba
la partitura autógrafa; por otro, los materiales
utilizados en el estreno parisino; por otro, la
partitura para canto y piano que Bizet publicó
para Choudens apenas dos semanas después
de la première; y por otro, la partitura que
Giraud preparó para Viena, y que se publicó
en 1877, muy fiable, porque Guiraud se basó
en la de canto y piano (con reformas del pro-
pio Bizet sobre las páginas autógrafas) y en
los materiales del estreno. La partitura que se
suele escuchar hoy, en fin, es la edición crítica
del musicólogo alemán Fritz Oeser (para la
editotial Alkor, 1964), basada en todas esas,
y en dos partituras más halladas en la Ópera
Cómica francesa años más tarde. Fue defini-
tivamente consagrada en Edimburgo con la
versión de Piero Faggioni, Claudio Abbado,

Foto superior, el barítono Jacques
Bouhy, interpretó el papel de
Escamillo en el estreno de Carmen
en el parisino teatro de la Opéra
Comique. Abajo, el compositor
Ernest Giraud (1837-1892), quien
mantuvo una gran amistad con Bizet
y fue el encargado, tras la muerte de
su autor, de escribir los recitativos
cantados que reemplazaron los
pasajes hablados originales,
logrando así que la ópera se pudiera
representar en teatros, como la
Ópera de Viena, donde se no se
aceptaba aquella práctica.
TEATRO VILLAMARTA 18
Teresa Berganza, Plácido Domingo, Ileana libre, al fin libre, y capaz de escoger sus opcio-
Cotrubas y Sherrill Milnes en 1977. nes amorosas, totalmente al margen de valo-
res morales. Se definió así a una mujer amoral
y por eso auténticamente libre. Magnífico, y
Ella perdurable; parece una idea definitiva.
Pero, treintitantos años después ¿sigue
Carmen es, como probablemente ninguna intacto ese mensaje? Sin duda, aunque me
otra en tan amplio sentido, una obra de per- parece necesario comentar ciertos añadidos,
sonaje. Don José, Micaela y Escamillo ni si- viendo cómo se ha puesto el mundo desde
quiera giran en torno a ella; transitan en líneas entonces, y habida cuenta de que la músi-
horizontales más o menos paralelas, que sólo ca no es tal –y quizá la ópera, menos– si no
se acercan muy parcialmente y que siguen su en su contexto físico-social exacto. Carmen,
camino dirigidas por otra, independiente, de- creo yo, ha dejado de ser ya zorra y feminista,
finida por los estados de ánimo y las decisio- para pasar a formar parte de un inconsciente
nes de la gitana.Y las reacciones de los tres son colectivo mucho más perverso y, desgracia-
actos desesperados, producto de una provo- damente actual, consistente en que la forma
cación irresistible. Ella, Carmen, es la que en más rápida y efectiva que tiene la mujer de
cada momento va a decidir el devernir de los que se la considere de una santa vez en un
acontecimientos; ella marca el qué, el cómo y mundo donde siguen mandando de manera
con quién. Ahora bien, el paso del tiempo ha radical los hombres es comportarse como un
ido enriqueciendo el personaje, de suerte que, hombre, es decir, haciendo gala de los defec-
en función de cada momento (social y políti- tos de este y situándolos en primer plano, ya
co), su realidad ha ido adquiriendo distintos que, al parecer, es la única manera de aspirar
perfiles y matices. Por lo escrito desde el es- al triunfo, es decir, a conseguir los deseos por
treno de la obra hasta bien pasada la primera la vía rápida. Pienso que Carmen, vista desde
mitad del siglo XX, podemos inferir que, du- hoy, no es tanto una libertaria cuanto una per-
rante bastante tiempo, se vio en el personaje a sona que, de alguna manera, está asumiendo
la gitana de rompe y rasga, más próxima a la los valores del hombre dominante para con-
Carmen que dejó escrita Mérimée que al ente seguir lo que quiere. No se olvide: nada más
poliédrico y multifacial que concibieron los li- salir a escena discursea sobre la volubilidad
bretistas de la ópera y que, de alguna manera, del amor refiriéndose a él más como a un
los directores de orquesta que iban trabajan- medio que un fin. Inmediatamente decide ir
do en el asunto nos iban descubriendo*. La a por Don José. Y en seguida le muestra sus
referida Teresa Berganza dictó en su mentada armas: o te vienes conmigo, como yo digo y
versión una nueva lección acerca del asunto, adonde yo digo para hacer lo que yo diga o
dejando claro que ni el zorrerío ni el arrabal no hay nada que hacer. ¿No es esta acaso la
eran razones de ser en Carmen; lo que esta postura dominante del macho? Postura que
hacía no era más que reivindicar a la mujer rematará al mostrar pronto su deseo de cam-

Imágenes superiores. Ludovic
Halévy y Henri Mailhac autores
del libreto de Carmen, basado
en la obra homónima de Prosper
Mérimée, imagen inferior.
biar de pareja sin tener que dar explicaciones
a nadie. Bien. El asunto no puede ser de más
actualidad. No hay más que observar cómo
se multiplica en nuestros días la violencia de
género: ¿qué pasa cuando una mujer decide
ser “el hombre”, la que manda en el amor y
la vida, la que calcula sin explicar? Pues que
su pareja, el hombre, el verdadero hombre,
el hombre no imitado sino él mismo saca lo
peor que lleva dentro y mata.
He ahí el meollo de la cuestión en Carmen,
y del que Bizet y sus libretistas fueron muy
conscientes desde el primer momento. Tanto
que no tuvieron el más mínimo inconvenien-
te en rodear al personaje central de comparsas
–más o menos vistosas– al gusto del público
del momento. Los lugares en los que transcu-
rre la historia y el resto de personajes encie-
rran un montón de mensajes en clave, que en
todo momento, y cada uno a su nivel, no ha-
cen sino dulcificar y equilibrar el incontrolable
fuego que irradia Carmen. De alguna manera,
y a pesar de la belleza musical que emanan,
son comparsas que ronronean alrededor de
una auténtica fuerza de la Naturaleza. Cuatro
palabras sobre ellos.
Los otros
Como sucede tantas veces en ópera (Ver-
di es ejemplo paradigmático), hay personajes
que musicalmente son una maravilla, pero
que están moldeados sobre una naturaleza
humana infumable. Siempre me pareció que
Don José es eso, porque su comportamiento
y sus reacciones esconden los más tramposos,
innobles y bajos valores del ser humano. Es
CARMEN 19
tramposo, porque defiende un enamoramien-
to lastrado por vagos sentimientos, como por
ejemplo el honor apelado desde su condición
de militar, no de hombre. Es innoble, por su
conducta vacía, irresponsable, oportunista y
débil. Y al final deviene en asesino enloque-
cido y sin rumbo porque un cuerpo femenino
lo trastorna sin remedio. Un desastre, una ver-
güenza para el género masculino. Los libretis-
tas lo sitúan en todas partes durante la obra:
en la plaza pública como servidor del orden;
en el cuartel, como profesional del mosque-
tón; en la taberna, perdido e indefenso ante
la cruel incitación de Carmen a la práctica
del sexo sin limitaciones de horarios u obli-
gaciones contractuales, en libertad, como ella
quiere; en la montaña, de bandolero, más per-
dido todavía y más vulgar que de costumbre
al haber cambiado el mosquetón por la na-
vaja, y a las puertas de la plaza de toros para
matar, no como sucede dentro, donde el to-
rero, además de hacer arte, se juega la vida.
Me parece, por el contrario, que la naturaleza
del rol de Escamillo es mucho más sólida. Es,
sencillamente, lo que se puede esperar de un
torero; ninguna moralina doméstica, sí arrojo,
chulería bien entendida y una buena dosis de
reivindicación de derechos de conquista de la
más guapa tras cada trance en el ruedo. En
todo caso, en la historia, y como Don José, su
dependencia conceptual de Carmen es igual
de transversal. No así sucede con Micaela, un
personaje muy bobo, y por ello mismo den-
tro del grupo de segundones, aunque con una
deliciosa parte musical que Bizet y los libretis-
tas incluyeron por razones casi estructurales:
nada mejor para entender a la fogosa y perver-
sa Carmen que detenerse un poco en la dul-

La cueva del Gato oleo de 1860
del pintor sevillano Manuel
Barrón Carrillo (1814-1884)
donde se refleja el tipo de vida
que llevaban los bandoleros y
contrabandistas andaluces en
el siglo XIX y que Bizet delinea
musicalmente de manera
magistral en el tercer acto de su
ópera Carmen. Museo de Bellas
Artes de Sevilla.
císima Micaela. Y en fin, esta capitanea a los
distintos grupúsculos formados por Frasquita
y Mercedes, Zúñiga y Morales, Dancairo y Re-
mendado, Lillas Pastia y Andrés, la vendedora
de naranjas, el gitano, el guía de montaña, el
soldado… todos ellos absolutamente necesa-
rios para conservar la (imposible) estructura
de ópera cómica.
La música
¿Ópera cómica u ópera grande, pues? La
idea que encierran estas clasificaciones debió
pesar mucho en Bizet y sus libretistas, pero
sin duda lo segundo.Y el reto fue cómo obrar
para hacer algo nuevo sin que se notara. Me-
lhiac y Halévy hicieron lo que pudieron, pero
fue mucho: transformar el vulgar personaje
de Mérimée en algo grande y de una radica-
lidad potencial gloriosa. Potencialidad que se
TEATRO VILLAMARTA 20
convierte en realidad cuando el dramatizador
musical y maravilloso orquestador que fue
Bizet puso la pluma sobre la partitura. Des-
de el punto de vista de la estructura, Carmen
es una obra caótica; no es carne ni pescado,
no es una pieza digamos clásica, ni tampoco
Wagner. El genio de Bizet la convierte más
en lo que puede ser que en lo que tiene que
ser, sin escandalizar: recitativos, arias, coros,
dúos, tríos, quintetos, sextetos…Nada nuevo
bajo el sol. Porque las circunstancias le apre-
taban, como le había sucedido a Verdi cuando
no acababa de hacer lo que quería porque la
censura no se lo permitía: Y a otros muchos.
Pero la inventiva de Bizet logró el milagro de
vencer las convenciones y las exigencias de
un público sin muchos deseos de degustar
espectáculos innovadores. Bizet acaba encon-
trando lo que quiere porque, a pesar de los
continuos cambios de carácter de las partes,
el todo acaba arrasando; consigue que hasta

La Real Fábrica de Tabacos de
Sevilla se construyó en el siglo
XVIII, fue la primera fábrica de
tabaco establecida en Europa.
Desde mediados del pasado siglo
alberga la sede del Rectorado de
la Universidad de Sevilla. En la
imagen un grabado de principios
del siglo XIX.
los números de obligada inclusión para no
perder el carácter de comedia sean geniales y
dramáticamente sólidos. Véase, por ejemplo,
el quinteto del segundo acto, un scherzo a rit-
mo de tarantela que a Mahler le encantaba, y
con el que sufría cada vez que dirigía la obra,
por su extrema dificultad.
La fuerza de la música popular en la mú-
sica de los entreactos; el agudo sentido sico-
lógico del discurso melódico; la línea sensual
que atraviesa la partitura de arriba abajo,
conseguida a base de refinados y modernísi-
mos juegos armónicos; el erotismo sugerido
de los primeros encuentros de Carmen con
Don José, y melódicamente tan elaborado y
cuidado; en contraste, la belleza elemental
del torero, envuelto en un arrebatador dise-
ño rítmico; la ruda y negra vida bandolera,
expuesta con tanto fundamento en la tétrica
escena de las cartas; la fuerza sexual que ema-
na todo el cuarto acto, una verdadera amal-
gama de deseo carnal incontrolado y muerte
CARMEN 21
buscada, etc.; todo ello, todo, se presenta de
manera descarnada y directa, al límite, pero
alternando con la comicidad y el pasatiempo
en una buena parte de la página, sin que a
uno le quede tiempo a aburrirse cuando deja
de suceder algo que no esté buscando ese
límite. En realidad, todo ello es posible no
porque el discurso dramático sea idóneo, que
desde luego lo es; a mí me parece que el factor
fundamental es el color general del sonido,
la paleta de colores que gasta Bizet, el poder
de su orquestación, que veo en la obra como
el factor de modernidad más determinante
y, dramáticamente, mejor. Por eso es funda-
mental que el rol de Carmen lo protagonice
no ya una voz de mezzosoprano y no de so-
prano, como lo han hecho insignes cantan-
tes de esa cuerda*, sino una mezzosoprano
de color oscuro: ni siquiera en la Habanera
o en la Seguidilla de la taberna se percibe a
una Carmen soleada; este es un personaje
cuya aparente extroversión es producto de
una rica y oculta vida interior; un personaje
de meridionalidad clara, pero mirando hacia
el interior, hacia la serranía, no hacia el mar;
un personaje andaluz de pura cepa, pero que
dirige su vista hacia el interior, que también
es Mediterráneo, pero “otro” Mediterráneo;
una persona a la que es difícil acceder, y me-
nos conocer. Y todo eso, más que por el texto
que canta, por el color de la orquesta que hay
detrás de su voz. El torero, sin embargo, sí
es de color extrovertido, marino. Para Don
José, Bizet reserva el aria de la flor (que no es
un aria; la única aria de la ópera se la regaló
Bizet a Micaela, un verdadero “chollo” para
las cantantes por su cómoda y excelente es-
critura y su emocionante discurso melódico),
 TEATRO VILLAMARTA 22

una belleza donde las haya, pero, a la postre,
un discurso que parece salir más del alma de
un ser virtuoso y sensible que del pacato mi-
litarucho que habita en su ansioso cuerpo.
Sin embargo, cuando el personaje declara sin
tapujos sus irracionalidades más abyectas, es
decir, su decisión de matar (cuarto acto), es
cuando adquiere verdadera credibilidad. Por
eso es de una enorme pobreza de espíritu.
En resumen, la virtud más grande de esta
ópera, como les sucede a algunas de las pá-
ginas líricas aludidas a lo largo de este texto,
es que todavía no es una obra a la que pueda
dársele carpetazo. Carmen ama, odia, quiere,
desea. Habla por los codos, baila, grita, susu-
rra. Es bondadosa y violenta al mismo tiempo,
generosa y ruin de una tacada. Es el blanco y
el negro, el sol y la luna, la plaza pública y la
clandestinidad. Es todo eso y más, una suma
de dualidades que solo se da de vez en cuando
en un personaje operístico. Por eso continúa
siendo eterna.
Pedro González Mira

* En la temporada 2005-2006 publiqué en este mismo programa de mano (páginas 94 a 99) una discografía
de la obra. Allí se hacían unas cuantas consideraciones al respecto.
argumento
ARGUMENTO
Acto I
Primera mitad del siglo XIX en una plaza
de Sevilla donde se halla la manufactura de
tabaco y enfrente un puesto de guardia drago-
nes de Alcalá. Los soldados se distraen viendo
pasar la gente cuando se les acerca una mu-
chacha preguntando por Don José, un cabo
perteneciente a otra compañía que vendrá
más tarde con el relevo de la guardia. La joven
declina la invitación de los soldados y se va.
Al poco tiempo se oyen clarines y apare-
ce el relevo de la guardia acompañada por un
grupo de chiquillos que marchan al paso de
los dragones.
Durante el relevo Morales informa a Don
José de la visita de la muchacha; se trata de
Micaela, una joven de su pueblo de la que
está enamorado.
El teniente Zúñiga pregunta a Don José
por el edificio que está enfrente, interesándo-
se por las cigarreras que trabajan en él. En ese
momento suena la campana de la manufactu-
ra y aparecen las chicas que vienen a incorpo-
rarse al trabajo, entre ellas se halla Carmen,
cuya belleza no pasa inadvertida. La gitana
canta la habanera “El amor es una pájaro re-
belde...” para atraer la atención de Don José,
quien demuestra poco interés hasta que ella
le lanza una flor.
Cuando el cabo queda solo manifiesta su
turbación, interrumpida por la llegada de Mi-
caela que le trae noticias de su madre, cuyos
recuerdos le emocionan.
Mientras lee la carta se escucha un gran
revuelo y salen las cigarreras peleándose.
Zúñiga ordena al cabo entrar en la manufac-
tura para ver que ocurre, al poco rato sale es-
coltando a Carmen como autora de la reyerta.
El teniente la interroga y ordena su ingreso
en prisión.
Mientras Zúñiga redacta la orden en el
cuerpo de guardia, Carmen aprovecha para
seducir a Don José y convencerle de que la
suelte, citándolo en la tasca de su amigo Li-
llas Pastia, en las afueras de Sevilla, dándole a
entender que será su amante. El cabo accede
y camino de la cárcel la desata, ella finge de-
rribarlo y escapa.
Acto II
En la tasca de Lillas Pastia, Carmen y sus
amigas Frasquita y Mercedes bailan y cantan
para distraer a Zúñiga y a otros oficiales. Es
hora de cerrar y el tabernero acucia a los mi-
litares para que se vayan. El teniente informa
a la gitana que Don José ya ha cumplido su
arresto por el engaño de su fuga y acaba de
salir del calabozo.
Llega una comitiva vitoreando al torero
Escamillo y éste brinda cantando la canción
del “Toreador”. El diestro repara en los en-
cantos de Carmen, pero ella declina su invita-

ción. Zúñiga se despide y sale con la comitiva
del torero prometiendo volver más tarde.
Carmen y sus amigas quedan solas espe-
rando a Dancairo y Remendado, dos amigos
contrabandistas que solicitan su ayuda para
un negocio. La gitana se niega a acompañar-
les y les pide que la dejen sola con su amante
que está a punto de llegar.
Carmen recibe cariñosamente a Don José
y baila para él pero se ve interrumpida por los
clarines de la retreta, reprochando al cabo que
haga caso al llamamiento. Don José protes-
ta y declara su amor con pasión “La flor que
me arrojaste…”. Carmen es inflexible “si me
quisieras me seguirías a la montaña” pero él
se niega a desertar. La inesperada llegada del
teniente Zúñiga y su enfrentamiento con Don
José precipita los acontecimientos provocan-
do su huida con los contrabandistas.
Acto III
Es noche cerrada en el refugio de los
contrabandistas en un lugar escarpado de la
montaña. Carmen está cansada de los celos de
Don José, mientras él añora su pasado como
hombre honrado. Mercedes y Frasquita echan
las cartas, Carmen se suma a ellas y descubre
una persistente revelación: “la muerte, siem-
pre la muerte”.
Dancairo ha estado examinando el paso
por donde deben salvar las mercancías, para
ello será necesario que las gitanas distraigan
a los aduaneros.
El día despunta y todos se ponen en mar-
cha. Cuando la escena queda vacía aparece
Micaela que viene a buscar a Don José, se oye
un disparo y la muchacha se esconde asustada.
Aparece Escamillo quien fortuitamente ha sali-
TEATRO VILLAMARTA 24
do ileso del disparo hecho por Don José. El to-
rero se da a conocer y revela que el motivo de
su presencia es encontrarse con Carmen de la
que está enamorado. Ésta declaración provoca
el enfrentamiento con Don José quien está a
punto de herir al diestro cuando aparecen Car-
men y los contrabandistas que evitan la trage-
dia; los dos hombres sentencian la revancha
para otra ocasión y el torero se marcha.
El Remendado descubre entonces a Mi-
caela quien previene a Don José que su madre
está agonizando y desea verlo antes de morir.
Don José se despide advirtiendo a Carmen en
tono amenazador que volverá por ella...
Acto IV
Es día de corrida en Sevilla y el gentío se
aglomera alrededor de la plaza de toros vito-
reando la llegada de las cuadrillas. Carmen
aparece radiante acompañando a Escamillo al
que declara su amor. Frasquita y Mercedes,
que han visto a Don José entre la multitud, se
acercan a Carmen para prevenirla, pero ella
no se arredra “no soy mujer que tiemble ante
él”. Cuando todo el mundo entra al coso los
antiguos amantes quedan solos.
Don José le suplica a Carmen que vuelva
con él, pueden irse lejos y empezar de nuevo.
Ella se muestra inflexible “¿Por qué anhelas
aún un corazón que ya no es tuyo? No ob-
tendrás nada de mí”. Las aclamaciones que
provienen del ruedo proclamando victorioso
a Escamillo dejan al descubierto los senti-
mientos de la gitana. Don José loco de rabia
apuñala a Carmen y la mata, mientras decla-
ra “Podéis detenerme ¡Yo la he matado! ¡Oh
Carmen! ¡Mi adorada Carmen!”.
CARMEN 25

libreto
Litografía de Pierre Auguste Lamy (1827-1880) que representa el primer acto de Carmen en la puesta
en escena del estreno del 3 de marzo de 1875.
PERSONAJES CARMEN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . mezzosoprano
Una gitana

DON JOSE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . tenor

Cabo de Dragones de Alcalá

ESCAMILLO. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . bajo-barítono
Torero

MICAELA. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . soprano
Joven campesina

FRASQUITA. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . soprano
Gitana, amiga de Carmen

MERCEDES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . mezzosoprano
Gitana, amiga de Carmen

ZÚÑIGA. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . bajo
Teniente de Dragones de Alcalá

MORALES. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . barítono
Cabo de Dragones de Alcalá

DANCAIRO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . barítono
Contrabandista

REMENDADO. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . tenor
Contrabandista

Soldados, pueblo, jóvenes, cigarreras, gitanas, vendedores,

cuadrillas, chiquillos.

La acción se desarrolla en Sevilla en la primera mitad del

siglo XIX
El Teatro de la Opéra Comique de Paris en una foto anónima de finales del siglo XIX.

ACTE PREMIER / PRELUDE
PRIMER ACTO Une place, à Séville. A droite, la porte de la
manufacture de tabac. A gauche, au premier
plan, le corps de garde, exhaussée de deux ou
trois marches; près du corps de garde, dans un
râtelier, les lances des dragons avec leurs
banderoles jaunes et rouge.
Scène Première
Introduction
(Au lever du rideau, une quinzaine de soldats,
Dragons du régiment d’Alcala, sont groupés
devant le corps de garde. Les uns assis et
fumant, les autres accoudés sur le balustrade de
la galerie. Mouvement de passants sur la place.
Des gens pressés, affairés, vont, viennent, se
rencontrent, se saluent, se bousculent, etc.)
SOLDATS
Sur la place chacun passe,
chacun vient, chacun va;
drôles de gens que ces gens-là!
MORALES
A la porte du corps de garde,
pour tuer le temps,
on fume, on jase, l’on regarde
passer les passants.
SOLDATS
Sur la place chacun passe,
chacun vient, chacun va;
drôles de gens que ces gens-là!
MORALES
Drôles de gens!
(Micaëla est entrée, hésitante, embarrassée,
elle regarde les soldats, avance, recule)
CARMEN 29
PRELUDIO
Una plaza de Sevilla. A la derecha se ve la gran
puerta de la Fábrica de Tabaco. A la izquierda,
en primer término, elevado dos o tres peldaños,
está el puesto de guardia, al fondo, en un pesebre,
se ven las lanzas de los dragones con sus
banderolas amarillas y rojas.
Escena Primera
Introducción
(Cuando se alza el telón, un grupo de soldados,
dragones del regimiento de Alcalá, están delante
del puesto de guardia; unos sentados y fumando,
otros apoyados sobre la barandilla de la galería
viendo pasar a los transeúntes de la plaza: gente
con prisa, atareados, que van y vienen,
tropiezan, se saludan, se amontonan, etc.)
SOLDADOS
Cuanta gente pasa por la plaza,
unos vienen, otros van.
¡Qué gente tan curiosa!
MORALES
En la puerta del puesto de guardia,
para matar el tiempo,
fumamos, se chismorrea y vemos
pasar a los transeúntes.
SOLDADOS
Cuanta gente pasa por la plaza,
unos vienen, otros van.
¡Qué gente tan curiosa!
MORALES
¡Qué gente tan curiosa!
(Aparece Micaela, vacilante y cohibida mira
hacia los soldados, se acerca, retrocede)
 TEATRO VILLAMARTA 30

MORALES
(aux soldats)
Regardez donc cette petite
qui semble vouloir nous parler.
Voyez!... Elle tourne, elle hésite.
MORALES
(a los soldados)
Mirad a esa jovencita
parece que quiere hablarnos.
¡Mirad!… Se vuelve, vacila.

SOLDATS SOLDADOS
A son secours il faut aller! ¡Debemos acudir en su ayuda!

MORALES MORALES
(à Micaëla, galamment) (a Micaela con galantería)
Que cherchez vous, la belle? ¿Que busca, guapa?

MICAËLA MICAELA
Moi, je cherche un brigadier. Busco a un cabo.

MORALES MORALES
(avec emphase) (con énfasis)
Je suis là... Voilà! Aquí estoy... ¡Ya ve!

MICAËLA MICAELA
Mon brigadier à moi s’appelle El cabo que busco se llama
Don José... le connaissez-vous? Don José... ¿Le conoce usted?

MORALES MORALES
Don José! ¡Don José!
Nous le connaissons tous. Todos le conocemos.

MICAËLA MICAELA
(avec joie) (contenta)
Vraiment! ¿De verdad?
Est-il avec vous, je vous prie? Por favor ¿Esta con ustedes?

MORALES MORALES
Il n’est pas brigadier No es cabo
dans notre compagnie. de nuestra compañía.

MICAËLA MICAELA
(désappointée) (decepcionada)
Alors, il n’est pas là. Entonces, no está aquí.

MORALES MORALES
Non, ma charmante, il n’est pas là; No, preciosa, no está aquí;
mais tout à l’heure il y sera. pero vendrá luego.
 CARMEN 31

Il y sera quand la garde montante Vendrá a relevarnos

remplacera la garde descendante. con la guardia entrante.

MORALES, SOLDATS MORALES, SOLDADOS

Il y sera quand la garde montante Vendrá a relevarnos
remplacera la garde descendante. con la guardia entrante.

MORALES
(très galant)
Mais en attendant qu’il vienne,
voulez-vous, la belle enfant,
voulez-vous prendre la peine
d’entrer chez nous un instant?
MORALES
(de manera galante)
Pero, mientras llega,
¿quiere usted, hermosa niña,
tomarse la molestia
de entrar un momento?

MICAËLA MICAELA
Chez vous? ¿Con ustedes?

MORALES, SOLDATS MORALES, SOLDADOS

Chez nous! ¡Con nosotros!

MICAËLA MICAELA
(finement) (con educación)
Non pas, non pas, No, no,
grand merci, messieurs les soldats. muchas gracias, señores soldados.

MORALES
Entrez sans crainte, mignonne,
je vous promets qu’on aura,
pour votre chère personne,
tous les égards qu’il faudra.
MORALES
Entre sin reparo, preciosa,
le prometo que la trataremos
con todo el respeto
que usted se merece.

MICAËLA
Je n’en doute pas, cependant
je reviendrai, c’est plus prudent,
je reviendrai quand la garde montante
remplacera la garde descendante.
MICAELA
No lo dudo, sin embargo,
es más prudente que regrese
mas tarde, cuando venga
a relevarles la guardia entrante.

MORALES, SOLDATS MORALES, SOLDADOS

Il faut rester, car la garde montante Debería quedarse, pues la guardia
va remplacer la garde descendante. entrante está apunto de relevarnos.

MORALES MORALES
(retenant Micaëla) (reteniendo a Micaela)
Vous resterez! ¡Quédese!
 TEATRO VILLAMARTA 32

MICAËLA MICAELA
(cherchant à se dégager) (tratando de soltarse)
Non pas, non pas! ¡No, no!

MORALES, SOLDATS MORALES, SOLDADOS

Vous resterez! ¡Quédese!

MICAËLA MICAELA
Non pas, non pas! ¡No, no!
Au revoir, messieurs les soldats! ¡Adiós, señores soldados!
(elle s’échappe et se sauve en courant) (se escapa y sale corriendo)

MORALES MORALES
L’oiseau s’envole... El pájaro ha volado...
on s’en console!.. consolémonos...
Reprenons notre passe-temps ¡Retomemos nuestro pasatiempo
et regardons passer les gens! y sigamos viendo la gente pasar!

SOLDATS SOLDADOS
Sur la place chacun passe, Cuanta gente pasa por la plaza,
chacun vient, chacun va; unos vienen, otros van.
Drôles de gens que ces gens-là! ¡Qué gente tan curiosa!

MORALES MORALES
Drôles de gens! ¡Qué gente tan curiosa!

Scène Seconde Escena Segunda

Marche et Chœur des Gamins Marcha y Coro de Chiquillos

(On entend un clairon au loin. Un officier sort
du poste. Les soldats du poste vont prendre
leur lances et se rangent en ligne. Les passants
forment un groupe pour assister à la parade.
De petits gamins entrent en courant de tous les
côtés. La garde montante paraît: deux fifres et
un clairon d’abord, puis Zuniga, Don José et les
soldats de la garde montante. Les petits gamins
marchent au pas de dragons)
(Se escucha un clarín a lo lejos. Un oficial sale
del puesto de guardia. Los soldados van a coger
sus lanzas y forman en línea. Los transeúntes se
agrupan para presenciar el desfile. Llegan
chiquillos corriendo de todos lados. Aparece
la guardia entrante: primero dos pífanos y un
clarín, luego Zúñiga, Don José y los soldados de
la guardia entrante. Los chiquillos desfilan a
paso de dragones)

GAMINS CHIQUILLOS
Avec la garde montante Con la guardia entrante
nous arrivons, nous voilà! llegamos. ¡Aquí estamos!
Sonne, trompette éclatante! ¡Suena trompeta brillante!
 CARMEN 33

Ta ra ta ta ta ra ta ta. Ta ra ta ta ta ra ta ta.
Nous marchons la tête haute Marchamos con la cabeza erguida,
comme de petits soldats, como soldaditos,
marquant sans faire de faute, marcando el paso
une, deux, marquant le pas. sin equivocarnos: un, dos.
Les épaules en arrière Los hombros hacia atrás
et la poitrine en dehors, y sacando el pecho,
les bras de cette manière, los brazos de esta manera,
tombant tout le long du corps. cayendo a lo largo del cuerpo.
Avec la garde montante Con la guardia entrante
nous arrivons, nous voilà! llegamos. ¡Aquí estamos!
Sonne, trompette éclatante! ¡Suena trompeta brillante!
Ta ra ta ta ta ra ta ta... Ta ra ta ta ta ra ta ta…

(la garde montante va se ranger (la guardia entrante forma

en face de la garde descendante) frente a la saliente)

MORALES MORALES
(à Don José) (a Don José)
Une jolie fille charmante Una encantadora joven
vient de nous demander acaba de preguntarnos
si tu n’étais pas là!... si tú estabas aquí...
Jupe bleue et natte tombante. Llevaba falda azul y la trenza suelta.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Ce doit être Micaëla! Debe ser Micaela.

(Départ de la garde descendante. Les gamins (Partida de la guardia saliente. Los chiquillos
en troupe se rangent derrière les soldats) en tropel se colocan detrás de los soldados)

GAMINS CHIQUILLOS
Et la garde descendante Ya la guardia saliente
rentre chez elle et s’en va. se recoge, se va.
Sonne, trompette éclatante! ¡Suena trompeta brillante!
Ta ra ta ta ta ra ta ta. Ta ra ta ta ta ra ta ta.
Nous marchons, la tête haute Marchamos con la cabeza erguida,
comme de petits soldats, como soldaditos,
marquant sans faire de faute, marcando el paso
une, deux, marquant le pas. sin equivocarnos: un, dos.
Ta ra ta ta ta ra ta ta. Ta ra ta ta ta ra ta ta.

(Soldats, gamins, et curieux s’éloignent par le fond. (Soldados, chiquillos y curiosos se alejan por el
Zuniga autorise ses soldats à rompre les rangs. fondo. Zúñiga ordena romper fila a sus soldados
Il reste seul avec Don José) y se queda solo con Don José)
 TEATRO VILLAMARTA 34

Scène Troisième Escena Tercera

Récit Recitativo

ZUNIGA ZÚÑIGA
C’est bien là, n’est-ce pas, ¿Verdad que es ahí,
dans ce grand bâtiment en ese gran edificio,
que travaillent les cigarières? donde trabajan las cigarreras?

DON JOSÉ DON JOSÉ

C’est là, mon officier, et bien certainement. Efectivamente, mi oficial, ahí es. En ningún
On ne vit nulle part, filles aussi légères. otro sitio encontrará muchachas más frescas.

ZUNIGA ZÚÑIGA
Mais au moins sont-elles jolies? Pero, ¿son guapas al menos?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Mon officier, je n’en sais rien, No sé nada, mi oficial, me intereso
et m’occupe assez peu de ces galanteries. muy poco por esas galanuras.

ZUNIGA ZUÑIGA
Ce qui t’occupe, ami je le sais bien. Sé bien lo que te interesa, amigo mío.
Une jeune fille charmante qu’on appelle Una encantadora muchachita que se llama
Micaëla, Micaela,
jupe bleue et natte tombante. con falda azul y la trenza suelta.
Tu ne réponds rien à cela? ¿No respondes nada?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Je réponds que c’est vrai, Respondo que es verdad
je réponds que je l’aime! y digo que la quiero.
Quant aux ouvrières d’ici, En cuanto a la belleza de las
quant à leur beauté, les voici! trabajadoras de aquí, ¡ahí las tiene!
et vous pouvez juger vous-même. Juzgue usted mismo.

Scène Quatrième Escena Cuarta

Chœur des cigarières Coro de cigarreras

(La cloche de la manufacture se fait entendre.
La place se remplit de jeunes gens qui viennent
se placer sur le passage des cigarières. Les
soldats sortent du poste. Don José s’assied sur
une chaise, et reste là fort indifférent à toutes
ces allées et venues, travaillant à son épinglette)
(Se escucha la campana de la manufactura.
La plaza se llena de jóvenes que se sitúan al
paso de las cigarreras. Los soldados salen
del puesto de guardia. Don José se sienta en
una silla e indiferente a todas estas idas y
venidas se entretiene con la baqueta)
 CARMEN 35

JEUNES GENS MUCHACHOS

La cloche a sonné ; Ya sonó la campana
nous, des ouvrières, y aquí venimos a esperar
nous venons ici guetter le retour; a las trabajadoras a su salida.
et nous vous suivrons, Morenas cigarreras
brunes cigarières, os seguiremos
en vous murmurant insinuándoos
des propos d’amour. promesas amorosas.

(A ce moment paraissent les cigarières, (En este momento aparecen las cigarreras
la cigarette aux lèvres) con el cigarrillo en los labios)

SOLDATS SOLDADOS
Voyez-les! regards impudents, ¡Fijaos en sus miradas impúdicas
mine coquette! y su coqueto semblante!
Fumant toutes, du bout des dents, Todas, con el cigarrillo
la cigarette. entre los dientes, fumando.

CIGARIÈRES
Dans l’air nous suivons des yeux
la fumée, la fumée
qui vers les cieux monte,
monte parfumée.
Cela monte gentiment à la tête,
tout doucement
cela vous met l’âme en fête!
Le doux parler des amants
c’est fumée!
leurs transports et leur serments,
c’est fumée!
Dans l’air, nous suivons
la fumée, la fumée
qui monte en tournant,
en tournant vers les cieux!
La fumée, ah!
CIGARRERAS
Con la mirada seguimos
el humo, el humo
que asciende perfumado
hacia el cielo.
Gratamente se sube a la cabeza
y con toda su dulzura
nos alegra el alma.
Las tiernas palabras de los amantes
son como el humo.
Sus arrebatos y sus promesas
son como el humo.
Con la mirada seguimos
el humo, el humo
que asciende sinuoso,
sinuoso hacia el cielo.
El humo, ¡ah!

Scène Cinquième Escena Quinta

SOLDATS SOLDADOS
Mais nous ne voyons pas la Carmencita! ¡Pero no vemos a Carmencita!

(Entré de Carmen) (Entra Carmen)

 TEATRO VILLAMARTA 36

JEUNES GENS MUCHACHOS

La voilà! ¡Aquí está!

SOLDATS LOS SOLDADOS

La voilà! ¡Aquí está!

TOUS TODOS
La voilà! voilà la Carmencita! ¡Aquí está! ¡Aquí está Carmencita!

(Carmen entre accompagnée de quelques jeunes (Carmen entra acompañada de algunos

gens. Ils la suivent, l’entourent, lui parlent. Elle muchachos que la siguen, la rodean, le hablan.
minaude et coquette avec eux. Don José lève la tête. Ella hace melindres y coquetea con ellos. Don
Il regarde Carmen puis se remet tranquillement José levanta la cabeza, mira a Carmen y luego
à travailler) sigue trabajando tranquilamente)

JEUNES GENS MUCHACHOS

Carmen! ¡Carmen!
sur tes pas nous nous pressons tous! ¡Presurosos vamos todos tras de ti!
Carmen! ¡Carmen!
sois gentille, au moins réponds-nous, ¡Se amable, al menos respóndenos
et dis-nous quel jour tu nous aimeras! y dinos cuando nos querrás!

CARMEN CARMEN
(regardant Don José) (mirando a Don José)
Quand je vous aimerai? ¿Qué cuándo os querré?
Ma foi, je ne sais pas. Lo juro, no lo sé.
Peut-être jamais! peut-être demain. ¡Quizás nunca! Puede que mañana.
Mais pas aujourd’hui... c’est certain. Pero seguro que hoy no.

Havanaise Habanera

CARMEN, CHOEUR CARMEN, CORO

L’amour est un oiseau rebelle
que nul ne peut apprivoiser,
et c’est bien en vain qu’on l’appelle,
s’il lui convient de refuser.
Rien n’y fait, menace ou prière,
l’un parle bien, l’autre se tait;
et c’est l’autre que je préfère,
il n’a rien dit, mais il me plaît.
L’amour! l’amour!
L’amour est enfant de Bohème,
il n’a jamais, jamais connu de loi,
si tu ne m’aimes pas, je t’aime,
El amor es un pájaro rebelde
que nadie puede domesticar
y es inútil llamarlo
si se le antoja resistirse.
De nada sirven ruegos o amenazas,
uno te requiebra, el otro calla;
es a ese otro a quien prefiero,
no dijo nada pero es el que me gusta.
¡El amor! ¡El amor!
El amor es hijo de gitana,
jamás conoció ley alguna:
si no me quieres, yo te quiero,

si je t’aime, prends garde à toi!
L’oiseau que tu croyais surprendre
battit de l’aile et s’envola;
l’amour est loin, tu peux l’attendre,
tu ne l’attends plus, il est là!
Tout autour de toi, vite, vite,
il vient, s’en va, puis il revient
tu crois le tenir, il t’évite,
tu crois l’éviter, il te tient!
l’amour! l’amour!
Scène Sixième
Scène
JEUNES GENS
Carmen!
sur tes pas nous nous pressons tous!
Carmen!
sois gentille, au moins réponds-nous,
et dis-nous quel jour tu nous aimeras!
(Les jeunes gens entourent Carmen, celle-ci les
regarde l’un après l’autre, elle s’en va droit à
Don José; il lève les yeux et voit Carmen devant
lui. Carmen arrache une fleur de son corsage et
la lance à Don José. Il se lève brusquement)
CIGARIÈRES
L’amour est enfant de Bohème,
il n’a jamais connu de loi,
si tu ne m’aimes pas, je t’aime,
si je t’aime, prends garde à toi!
(Sone la cloche de la manufacture. Elles sortent
en courant, Carmen sort la première. Les jeunes
gens sortent aussi. Les soldats et Zuniga rentrent
au poste. Don José reste seul; il prend la fleur)
Récit
DON JOSÉ
Quels regards! quelle effronterie!
CARMEN 37
pero si te quiero, ¡ten cuidado!
El pájaro que creíste atrapar
levantó el vuelo y se escapó:
el amor está lejos, puedes esperarlo,
y cuando no lo esperas ¡ahí está!
¡Llega rápido y te envuelve pero con la
misma rapidez se va, luego vuelve,
crees atraparlo, pero se escapa,
crees evitarlo y él te atrapa!
¡El amor! ¡El amor!
Escena Sexta
Escena
MUCHACHOS
¡Carmen!
¡Presurosos vamos todos tras de ti!
¡Carmen!
¡Se amable, respóndenos al menos
y dinos cuando nos querrás!
(Los muchachos rodean a Carmen, ésta los mira
uno tras otro y se va derecha hacia Don José;
éste levanta los ojos y ve a Carmen delante de él.
Carmen arranca una flor de su blusa y se la lanza
a Don José que se levanta bruscamente)
CIGARRERAS
El amor es hijo de gitana,
jamás conoció ley alguna,
si no me quieres, yo te quiero,
si te quiero, ¡ten cuidado!.
(Suena la campana de la manufactura. Salen
todas corriendo, Carmen la primera y luego los
muchachos. Soldados y Zúñiga entran al puesto
de guardia. Don José queda solo; coge la flor)
Recitativo
DON JOSÉ
¡Que miradas! ¡Que descaro!
 TEATRO VILLAMARTA 38

Cette fleur-là m’a fait l’effet ¡Esta flor me ha causado el impacto

d’une balle qui m’arrivait!…
Le parfum en est fort et la fleur est jolie!
Et la femme...
S’il est vraiment des sorcières,
c’en est une certainement.
de una bala que me alcanzara!
El perfume es penetrante y la flor es bonita.
Y la mujer...
Si verdaderamente existen las brujas,
ésta es una, seguro.

(Micaëla arrive) (llega Micaela)

Scène Septième Escena Séptima

MICAËLA MICAELA
José! ¡José!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Micaëla! ¡Micaela!

MICAËLA MICAELA
Me voici! ¡Aquí estoy!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Quelle joie! ¡Qué alegría!

MICAËLA MICAELA
C’est votre mère qui m’envoie! Es su madre quien me envía.

Duo Dúo

DON JOSÉ DON JOSÉ

Parle-moi de ma mère! ¡Háblame de mi madre!

MICAËLA MICAELA
J’apporte de sa part, fidèle messagère, De su parte, como fiel mensajera,
cette lettre... traigo esta carta...

DON JOSÉ DON JOSÉ

(joyeux) (contento)
Une lettre! ¡Una carta!

MICAËLA MICAELA
Et puis un peu d’argent, Y además, algo de dinero,
pour ajouter à votre traitement. para añadirlo a su paga.
Et puis... Y además...

DON JOSÉ
Et puis?
MICAËLA
Et puis... vraiment je n’ose...
Et puis, encore une autre chose
qui vaut mieux que l’argent!
et qui, pour un bon fils
aura sans doute plus de prix.
DON JOSÉ
Cette autre chose, quelle est-elle?
Parle donc!
MICAËLA
Oui, je parlerai.
Ce que l’on m’a donné,
je vous le donnerai.
Votre mère avec moi
sortait de la chapelle,
et c’est alors qu’en m’embrassant:
tu vas, m’a-t-elle dit,
t’en aller à la ville,
la route n’est pas longue;
une fois à Séville,
tu chercheras mon fils,
mon José, mon enfant!...
Et tu lui diras que sa mère
songe nuit et jour à l’absent...
qu’elle regrette et qu’elle espère,
qu’elle pardonne et qu’elle attend,
tout cela, n’est-ce pas, mignonne,
de ma part tu le lui diras;
et ce baiser que je te donne,
de ma part tu le lui rendras.
DON JOSÉ
(très ému)
Un baiser de ma mère!
MICAËLA
Un baiser pour son fils!
José, je vous le rends
comme je l’ai promis!
CARMEN 39
DON JOSÉ
¿Y además?
MICAELA
Y además... la verdad, no me atrevo...
y además... hay otra cosa
que vale más que el dinero
y que para un buen hijo
tendrá, sin duda, más valor.
DON JOSÉ
Esa otra cosa, ¿qué es?
¡Habla pues!
MICAELA
Sí, hablaré.
Lo que se me ha entregado,
a usted se lo daré.
Salía su madre
conmigo de la capilla
cuando abrazándome dijo:
vas a irte
a la ciudad,
no está muy lejos;
una vez en Sevilla
buscarás a mi hijo,
¡mi José, mi niño...!
Le dirás que su madre
sueña con él noche y día...
que le echa de menos y le espera,
que le perdona y le aguarda,
todo esto, ¿verdad, preciosa?,
de mi parte le dirás;
y este beso que te doy
de mi parte tu a él se lo darás.
DON JOSÉ
(muy emocionado)
¡Un beso de mi madre!
MICAELA
¡Un beso para su hijo!
¡José, yo le doy
tal como lo prometí!

(Micaëla donne à Don José un baiser
bien franc, bien maternel)
DON JOSÉ
Ma mère, je la vois!...
oui, je revois mon village!
Ô souvenirs d’autrefois,
doux souvenirs du pays!
Vous remplissez mon cœur
de force et de courage
Ô souvenirs chéris!
MICAËLA
Sa mère, il la revoit!
Il revoit son village!
Ô souvenirs d’autrefois,
souvenirs du pays!
Vous remplissez son cœur
de force et de courage
Ô souvenirs chéris!
DON JOSÉ
(à lui-même)
Qui sait de quel démon
j’allais être la proie!
Même de loin, ma mère me défend,
et ce baiser qu’elle m’envoie,
écarte le péril et sauve son enfant!
MICAËLA
Quel démon? quel péril?
je ne comprends pas bien...
Que veut dire cela?
DON JOSÉ
Rien! rien!
Parlons de toi, la messagère;
Tu vas retourner au pays?
MICAËLA
Oui, ce soir même:
demain je verrai votre mère.
TEATRO VILLAMARTA 40
(Micaela da a Don José un beso
sincero y muy maternal)
DON JOSÉ
¡Veo a mi madre...
sí, vuelvo a ver mi aldea!
Recuerdos de antaño,
dulces recuerdos de mi tierra,
llenáis mi corazón
de fuerza y valor.
¡Oh, queridos recuerdos!
MICAELA
¡A su madre ve de nuevo,
vuelve a ver su aldea!
Recuerdos de antaño,
recuerdos de su tierra,
llenáis su corazón
de fuerza y de valor.
¡Oh, queridos recuerdos!
DON JOSÉ
(para sí)
¡Quién sabe de qué demonio
iba a caer preso!
Incluso desde lejos mi madre me protege
y este beso que me envía
aparta el peligro y salva a su hijo.
MICAELA
¿Qué demonio? ¿Qué peligro?
No entiendo bien...
¿Qué quiere decir eso?
DON JOSÉ
¡Nada, nada!
Hablemos de ti, la mensajera.
¿Regresarás al pueblo?
MICAELA
Sí, esta misma noche:
mañana veré a su madre.

DON JOSÉ
Tu la verras!
Eh bien! tu lui diras:
Que son fils l’aime et la vénère
et qu’il se repent aujourd’hui.
Il veut que là-bas sa mère
soit contente de lui!
Tout cela, n’est-ce pas, mignonne,
de ma part, tu le lui diras!
Et ce baiser que je te donne,
de ma part, tu le lui rendras!
(il l’embrasse)
MICAËLA
Oui, je vous le promets
de la part de son fils, José,
je le rendrai, comme je l’ai promis.
DON JOSÉ
Ma mère, je la vois!...
oui, je revois mon village!
Ô souvenirs d’autrefois,
doux souvenirs du pays!
Vous remplissez mon cœur
de force et de courage.
Ô souvenirs chéris!
MICAËLA
Sa mère, il la revoit!
Il revoit son village!
Ô souvenirs d’autrefois,
souvenirs du pays!
Vous remplissez son cœur
de force et de courage
Ô souvenirs chéris!
Récit
DON JOSÉ
Reste là, pendant que je lirai.
MICAËLA
Non pas, lisez d’abord,
et puis je reviendrai.
CARMEN 41
DON JOSÉ
¡La verás!
Pues bien, le dirás
que su hijo la quiere, la venera
y que ya se ha arrepentido.
Que su madre, allí donde esté,
se sienta orgullosa de él.
Todo esto, no es cierto, preciosa,
se lo dirás de mi parte.
Y este beso que te doy,
de mi parte le darás.
(la besa)
MICAELA
Sí, se lo prometo,
de parte de su hijo, José,
se lo daré como he prometido.
DON JOSÉ
¡Veo a mi madre...
sí, vuelvo a ver mi aldea!
Recuerdos de antaño,
dulces recuerdos de mi tierra,
llenáis mi corazón
de fuerza y valor.
¡Oh, queridos recuerdos!
MICAELA
¡A su madre ve de nuevo,
vuelve a ver su aldea!
Recuerdos de antaño,
recuerdos de su tierra,
llenáis su corazón
de fuerza y de valor.
¡Oh, queridos recuerdos!
Recitativo
DON JOSÉ
Quédate mientras la leo.
MICAELA
No, continúe leyendo,
yo volveré luego.
 TEATRO VILLAMARTA 42

DON JOSÉ DON JOSÉ

Pourquoi t’en aller? ¿Porqué te vas?

MICAËLA MICAELA
C’est plus sage, Es más sensato
cela me convient davantage. y conveniente por ahora.
Lisez! puis je reviendrai. Léala, yo volveré luego.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Tu reviendras? ¿Volverás?

MICAËLA MICAELA
Je reviendrai! ¡Volveré!
(elle sort) (se va)

DON JOSÉ DON JOSÉ

(lit la lettre en silence et puis il dis)
Ne crains rien, ma mère,
ton fils t’obéira, fera ce que tu lui dis;
j’aime Micaëla,
je la prendrai pour femme,
quant à tes fleurs, sorcière infâme!...
(lee la carta en silencio y luego dice)
No temas nada, madre,
tu hijo te obedecerá, hará lo que dices;
quiero a Micaela,
la tomaré por esposa,
¡En cuanto a tus flores, bruja infame!...

Scène Huitième Escena Octava

Chœur Coro
(Au moment où il va arracher les fleurs de sa veste, (Cuando se dispone a arrancarse las flores de su
grande rumeur dans l’intérieur de la manufacture. chaqueta se oye gran escándalo en el interior de
Entre Zuniga suivi des soldats) la manufactura. Entra Zúñiga y varios soldados)

ZUNIGA ZUÑIGA
Que se passe-t-il donc là-bas? ¿Y que pasa ahora ahí?

1 er GROUP DE CIGARIÈRES 1er GRUPO DE CIGARRERAS

(elles entrent en courant) (llegan corriendo)
Au secours! n’entendez-vous pas? ¡Socorro! ¿No escucháis?

2 eme GROUP DE CIGARIÈRES 2do GRUPO DE CIGARRERAS

Au secours! messieurs les soldats! ¡Socorro, señores soldados!

1er GROUP DE CIGARIÈRES 1er GRUPO DE CIGARRERAS

C’est la Carmencita! ¡Es Carmencita!

2 eme GROUP DE CIGARIÈRES
Non, non, ce n’est pas elle! Pas du tout!
1 er GROUP DE CIGARIÈRES
C’est elle! Si fait, si fait, c’est elle!
Elle a porté les premiers coups!
TOUTES
Ne les écoutez pas!
Monsieur, écoutez-nous!
2 eme GROUP DE CIGARIÈRES
(elles tirent Zuniga de leur côté)
La Manuelita disait
et répétait à voix haute,
qu’elle achèterait sans faute
un âne qui lui plaisait.
1 er GROUP DE CIGARIÈRES
(même jeu)
Alors la Carmencita,
railleuse à son ordinaire,
dit: «Un âne, pour quoi faire?
Un balai te suffira»
2 eme GROUP DE CIGARIÈRES
Manuelita riposta
et dit à sa camarade:
“Pour certaine promenade,
mon âne te servira!”
1 er GROUP DE CIGARIÈRES
“Et ce jour-là tu pourras
à bon droit faire la fière!
Deux laquais suivront derrière,
t’émouchant à tour de bras”.
TOUTES
Là-dessus, toutes les deux
se sont prises aux cheveux!
ZUNIGA
(avec humeur)
Au diable tout ce bavardage!
CARMEN 43
2 do GRUPO DE CIGARRERAS
¡No, no ha sido ella! ¡En absoluto!
1er GRUPO DE CIGARRERAS
¡Ha sido ella! ¡Sí, sí, ha sido ella!
¡Es la que ha empezado a pegar!
TODAS
¡No las escuche!
¡Escúchenos a nosotras, señor!
2 do GRUPO DE CIGARRERAS
(tirando de Zúñiga hacia ellas)
Manuelita decía
y repetía en voz alta,
que compraría a toda costa
un burro que le gustaba.
1 er GRUPO DE CIGARRERAS
(haciendo lo mismo)
Entonces, Carmencita,
burlona como de costumbre,
dijo: “¿Un burro? ¿Para qué?
Con una escoba te basta”
2 do GRUPO DE CIGARRERAS
Manuelita respondió
y dijo a su compañera:
“¡Para ciertos paseos
mi burro te vendría bien!”
1 er GRUPO DE CIGARRERAS
“¡Y ese día, con todo derecho,
podrás enorgullecerte!
Dos lacayos te seguirán
espantándote las moscas”.
TODAS
¡Tras lo cual, empezaron a
tirarse de los pelos!
ZÚÑIGA
(malhumorado)
¡Al diablo todo este chismorreo!
 TEATRO VILLAMARTA 44

(A don José) (a don José)

Prenez, José, deux hommes avec vous ¡José, vaya con dos hombres ahí dentro
et voyez là-dedans qui cause ce tapage! y averigüe la causa de tal escándalo!

(Don José prend deux homes avec lui (Don José entra en la manufactura
et entre dans la manufacture) acompañado de dos hombres)

1 er GROUP DE CIGARIÈRES 1 er GRUPO DE CIGARRERAS

C’est la Carmencita! ¡Ha sido Carmencita!

2 eme GROUP DE CIGARIÈRES 2 do GRUPO DE CIGARRERAS

Non, non, ce n’est pas elle! Pas du tout! ¡No, no ha sido ella! ¡En absoluto!

1 er GROUP DE CIGARIÈRES 1 er GRUPO DE CIGARRERAS

C’est elle! Si fait, si fait, c’est elle! ¡Ha sido ella! ¡Sí, sí, ha sido ella!
Elle a porté les premiers coups! ¡Es la que ha empezado a pegar!

TOUTES TODAS
Ne les écoutez pas! ¡No las escuche!
Monsieur, écoutez-nous! ¡Escúchenos a nosotras, señor!

ZUNIGA ZÚÑIGA
(aux soldats) (a los soldados)
Holà ! ¡Ya vale!
Éloignez moi toutes ces femmes-là! ¡Apartadme todas estas mujeres!

TOUTES TODAS
Ne les écoutez pas! ¡No las escuche!
Monsieur, écoutez nous! ¡Escúchenos a nosotras, señor!

1 er GROUP DE CIGARIÈRES 1 er GRUPO DE CIGARRERAS

C’est la Carmencita  ¡Fue Carmencita
qui porta les premiers coups! quien pegó primero!

2 eme GROUP DE CIGARIÈRES 2 do GRUPO DE CIGARRERAS

C’est la Manuelita  ¡Fue Manuelita
qui porta les premiers coups! quien pegó primero!

1er GROUP DE CIGARIÈRES 1 er GRUPO DE CIGARRERAS

La Carmencita! Si!, si!, si!, si!... ¡Carmencita! ¡Sí, sí, sí, sí!...
Ella a porté les premiers coups! ¡Fue la que empezó a pegar!
C’est la Carmencita! Carmencita! ¡Ha sido Carmencita! ¡Carmencita!
 CARMEN 45

2 eme GROUP DE CIGARIÈRES 2 do GRUPO DE CIGARRERAS

La Manuelita! Non!, non!, non!, non!... ¡Manuelita! ¡No, no, no, no!...
Ella a porté les premiers coups! ¡Fue la que empezó a pegar!
C’est la Manuelita! Manuelita! ¡Ha sido Manuelita! ¡Manuelita!

(Les soldats repoussent les femmes et les (Los soldados empujan a las mujeres y las
écartent. Carmen paraît sur la porte de la apartan. Aparece Carmen en el umbral de la
manufacture amenée par Don José et puerta de la manufactura conducida por Don
suivie par deux dragons) José y seguidos de dos dragones)

Scène Neuvième Escenas Novena

Chanson et mélodrame Canción y melodrama

DON JOSÉ DON JOSÉ

Mon officier, c’était une querelle. Mi oficial, se trataba de una disputa.
Des injures d’abord, puis à la fin Primero fueron insultos para acabar
des coups; une femme blessée. en pelea: una mujer herida.

ZUNIGA ZÚÑIGA
Et par qui? ¿Quién lo ha provocado?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Mais par elle. ¡Ella!

ZUNIGA ZÚÑIGA
(a Carmen) (a Carmen)
Vous entendez; ¿Ha oído?
Que nous répondrez vous? ¿Qué responde?

CARMEN CARMEN
(fredonnant) (tarareando)
Tra la, la, la, la, la, la, la, Tra la, la, la, la, la, la, la,
Coupe-moi, brûle-moi, ¡Córtame en pedazos, quémame,
je ne te dirai rien! no diré nada!
Tra la, la, la, la, la, la, la, Tra la, la, la, la, la, la, la,
Je brave tout, le feu, ¡Desafío todo, el fuego,
le fer et le ciel même! a la espada y al mismísimo cielo!

ZUNIGA ZÚÑIGA
Fait nous grâce de tes chansons, Ahórrate tus canciones
et puis que l’ont t’a dit de répondre, réponds! y limítate a responder. ¡Contesta!
 TEATRO VILLAMARTA 46

CARMEN CARMEN
Tra la, la, la, la, la, la, la. Tra la, la, la, la, la, la, la,
Mon secret, ¡Guardo mi secreto
je le garde et je le garde bien! y lo guardo bien!
Tra la, la, la, la, la, la, la. Tra la, la, la, la, la, la, la,
J’aime un autre et meurs Amo a otro hombre
en disant que je l’aime! y moriré diciendo que lo amo.

ZUNIGA ZÚÑIGA
Puis que tu le prends sur ce ton, ¡Pues ya que te pones así,
tu chanteras ton air aux murs de la prison! cantarás tu canción a las paredes de la prisión!

TOUTES TODAS
En prison! En prison! ¡A prisión! ¡A prisión!

ZUNIGA ZÚÑIGA
(a Carmen) (a Carmen)
La peste! ¡La peste!
Décidément vous avez la main leste. Ciertamente es usted descarada.

CARMEN CARMEN
(impertinente en regardant Zuniga) (mirando a Zúñiga de manera impertinente)
Tra la, la, la, la, la, la, la... Tra la, la, la, la, la, la, la...

ZUNIGA
C’est dommage, c’est grand dommage,
car elle est gentille vraiment:
mais il faut bien la rendre sage.
Attachez ces deux jolies mains.
ZÚÑIGA
Es una lástima, una gran lástima,
porque es realmente simpática:
pero hay que enseñarla a ser sensata.
Amarrad estas dos bonitas manos.

Scène Dixième Escena Décima

(Un petit moment de silence. Carmen lève les (Un instante de silencio. Carmen levanta la
yeux et regarde Don José. Celui-ci se détourne, vista y fija su mirada en Don José. Éste desvía
s’éloigne de quelques pas, puis revient a Carmen la mirada, se aleja unos pasos y luego vuelve
qui le regarde toujours) hacia ella que continúa mirándolo)

CARMEN CARMEN
Où me conduirez vous? ¿Dónde me lleva?

DON JOSÉ DON JOSÉ

A la prison et je n’y puis rien faire. A prisión y no puedo hacer nada.

CARMEN
Vraiment tu n’y peux rien faire?
DON JOSÉ
Non, rien! J’obéis à mes chefs.
CARMEN
Eh bien moi, je sais bien
qu’en dépit de tes chefs eux mêmes
tu feras tout ce que je veux,
et cela, parce que tu m’aimes!
DON JOSÉ
Moi, t’aimer?
CARMEN
Oui, José!
La fleur dont je t’ai fait présent,
tu sais, la fleur de la sorcière,
tu peux la jeter maintenant.
Le charme opère!
DON JOSÉ
(avec colère)
Ne me parle plus! tu m’entends?
Ne parle plus, je le défends!
Séguedille et Duo
(Avec intention et regardant souvent
Don José qui se rapproche peu à peu)
CARMEN
Près des remparts de Séville
chez mon ami Lillas Pastia,
j’irai danser la séguedille
et boire du Manzanilla,
j’irai chez mon ami Lillas Pastia.
Oui, mais toute seule on s’ennuie,
et les vrais plaisir sont à deux;
donc pour me tenir compagnie,
j’amènerai mon amoureux!
(riant)
Mon amoureux!...
Il est au diable!
CARMEN 47
CARMEN
¿De verdad que no puedes hacer nada?
DON JOSÉ
¡No, nada! Obedezco a mis jefes.
CARMEN
Pues bien, sé perfectamente
que a pesar de tus jefes
harás lo que yo quiera
y los harás porque tú me amas.
DON JOSÉ
¿Qué yo te amo?
CARMEN
¡Si, José!
La flor que te regalé,
¿sabes?, la flor de la hechicera,
ya la puedes tirar.
¡El hechizo ha surtido su efecto!
DON JOSÉ
(enfadado)
¡No me hables más! ¿Me oyes?
¡No hables más, te lo prohíbo!
Seguidilla y Dúo
(Mirando de soslayo aunque con descaro a
Don José que lentamente se acerca a ella)
CARMEN
Cerca de las murallas de Sevilla,
en la tasca de mi amigo Lillas Pastia,
iré a bailar la seguidilla
y a beber manzanilla,
a la tasca de mi amigo Lillas Pastia iré.
Sí, pero una sola se aburre,
los placeres auténticos son cosa de dos;
así que para acompañarme,
me llevaré a mi amante.
(riendo)
¡Mi amante!...
¡Se ha ido al diablo!

Je l’ai mis à la porte hier!
Mon pauvre cœur très consolable,
mon cœur est libre comme l’air!...
J’ai des galants à la douzaine;
mais ils ne sont pas à mon gré.
Voici la fin de la semaine:
qui veut m’aimer?
Je l’aimerai!
Qui veut mon âme?...
Elle est à prendre!...
Vous arrivez au bon moment!
Je n’ai guère le temps d’attendre,
car avec mon nouvel amant...
Près des remparts de Séville,
chez mon ami Lillas Pastia,
j’irai danser la séguedille
et boire du Manzanilla,
j’irai chez mon ami Lillas Pastia!
DON JOSÉ
Tais-toi,
je t’avais dit de ne pas me parler!
CARMEN
(simplement)
Je ne te parle pas...
je chante pour moi-même,
et je pense!
il n’est pas défendu de penser!
Je pense à certain officier,
qui m’aime
et qu’à mon tour je pourrais
bien aimer!
DON JOSÉ
(ému)
Carmen!
CARMEN
Mon officier n’est pas un capitaine,
pas même un lieutenant,
il n’est que brigadier;
mais c’est assez pour une bohémienne
et je daigne m’en contenter!
TEATRO VILLAMARTA 48
¡Ayer lo puse de patitas en la calle!
Mi pobre corazón fácil de consolar,
mi corazón es libre como el viento...
Tengo pretendientes por docenas,
pero no son de mi agrado.
La semana llega a su fin:
¿quién quiere amarme?
¡Yo le amaré!
¿Quién quiere mi alma?...
¡Disponible está!...
¡Llegáis en el momento oportuno!
Apenas puedo esperar,
pues con mi nuevo amante...
Cerca de las murallas de Sevilla,
en la tasca de mi amigo Lillas Pastia,
iré a bailar la seguidilla
y a beber manzanilla,
a la tasca de mi amigo Lillas Pastia iré.
DON JOSÉ
¡Cállate,
te he dicho que no me hablaras!
CARMEN
(con reserva)
No te hablo a ti...
canto para mi,
y pienso,
¡no está prohibido pensar!
Pienso en cierto oficial,
que me ama
y al que, también a mi vez,
podría yo amar.
DON JOSÉ
(emocionado)
¡Carmen!
CARMEN
Mi oficial no es un capitán.
ni siquiera un teniente,
no es más que un cabo;
pero es suficiente para una gitana
y gustosamente me conformo.
 CARMEN 49

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen, je suis comme un homme ivre,
si je cède, si je me livre,
ta promesse, tu la tiendras?...
Ah! si je t’aime, Carmen,
Carmen, tu m’aimeras?
Carmen, estoy como borracho
si accedo, si me rindo a ti,
¿mantendrás tu promesa?
Si te amo, Carmen,
¿me amarás tú también, Carmen?

CARMEN CARMEN
Oui. Sí.

DON JOSÉ DON JOSÉ

(déliant la corde qui attache (desatando la cuerda que sujeta
les mains de Carmen) las manos de Carmen)
Chez Lillas Pastia. En la tasca de Lillas Pastia.

CARMEN CARMEN
Nous danserons... Bailaremos...

DON JOSÉ DON JOSÉ

Tu le promets! ¡Lo prometes!

CARMEN CARMEN
...la séguedille... ...la seguidilla...

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen... ¡Carmen…

CARMEN CARMEN
...en buvant du Manzanilla, ¡Ah! ... bebiendo manzanilla. ¡Ah!

DON JOSÉ DON JOSÉ

tu le promets! lo prometes!

CARMEN
Près des remparts de Séville,
chez mon ami Lillas Pastia,
nous danserons la séguedille
et boirons du Manzanilla,
tra la la la la la la la la la...
tra la la la la la la la la la...
(va se remplacer sur son escabeau,
les mains derrière le dos)
CARMEN
Cerca de las murallas de Sevilla,
en la tasca de mi amigo Lillas Pastia,
bailaremos la seguidilla
y beberemos manzanilla,
tra la la la la la la la la la...
tra la la la la la la la la la....
(se sitúa sobre el banquillo
con las manos en la espalda)

Scène Onzième
Final
(rentre Zuniga)
ZUNIGA
(à don José)
Voici l’ordre; partez, et faites bonne garde.
CARMEN
(bas à José)
En chemin je te pousserai,
je te pousserai aussi fort que je le pourrai.
Laisse-toi renverser...
le reste me regarde.
(elle se place entre les deux dragons. José
à côté d’elle. Les femmes et les bourgeois
pendant ce temps sont rentrés en scène toujours
maintenus à distance par les dragons. Carmen
traverse la scène allant vers le pont)
CARMEN
(fredonnant et riant au nez de Zuniga)
L’amour est enfant de Bohème,
il n’a jamais, jamais connu de loi;
si tu ne m’aimes pas, je t’aime;
si je t’aime, prends garde à toi!
(En arrivant à l’entrée du pont, Carmen pousse
José qui se laisse renverser. Confusion, désordre,
Carmen s’enfuit. Arrivée au milieu du pont, elle
s’arrête un instant, jette sa corde à la volée
par-dessus le parapet du pont, et se sauve
pendant qu’à la scène, avec grand éclats de rire,
les cigarières entourent Zuniga)
TEATRO VILLAMARTA 50
Escena Undécima
Final
(entra Zúñiga)
ZÚÑIGA
(a don José)
Aquí está la orden, marchaos y vigílela bien.
CARMEN
(en voz baja a don José)
En el camino te daré un empujón,
te empujaré tan fuerte como pueda.
Déjate derribar...
el resto es cosa mía.
(se sitúa entre los dos dragones y Don José a
su lado. Entretanto, la muchedumbre entra
en escena, mantenida a distancia por
los dragones. Carmen atraviesa la escena en
dirección al puente)
CARMEN
(tarareando y riéndose en las narices de Zúñiga)
El amor es hijo de gitana,
jamás conoció ley alguna,
si no me quieres, yo te quiero,
si te quiero, ¡ten cuidado!
(Al llegar al puente, Carmen empuja a Don José
que se deja derribar. En plena confusión y
desorden Carmen se escapa. Cuando llega a la
mitad del puente se detiene un momento para
tirar la cuerda al vuelo por encima del pretil del
puente y escapa, entretanto, en escena, las
cigarreras, ríen a carcajadas, rodeando a Zúñiga)

ACTE DEUXIÈME / Entracte
SEGUNDO ACTO
Scène Première
La taverne de Lillas Pastia. Carmen, Mercédès,
Frasquita, le lieutenant Zuniga et Moralès. C’est
la fin d’un dîner. La table est en désordre. Les
officiers et les bohémiennes fument des cigarettes.
Deus bohémiennes raclent de la guitare dans un
coin de la taverne et deux bohémiennes, au milieu
de la scène, dansent. Carmen est assise, regardant
danser les bohémiennes. Un officier lui parle bas,
mais elle ne fait aucune attention à lui. Elle se lève
tout à coup et se met à chanter.
Chanson bohème
CARMEN
Les tringles des sistres tintaient
avec un éclat métallique,
et sur cette étrange musique
les zingarellas se levaient.
Tambours de basque allaient leur train,
et les guitares forcenées
grinçaient sous des mains obstinées,
même chanson, même refrain,
tra la la la, tra la la la
(sur le refrain les bohémiennes dansent.
Mercedes et Frasquita répétent le tra, la, la,
avec Carmen)
Les anneaux de cuivre et d’argent
reluisaient sur les peaux bistrées;
d’orange ou de rouge zébrées
les étoffes flottaient au vent.
La danse au chant se mariait,
d’abord indécise et timide,
plus vive ensuite et plus rapide.
Cela montait, montait, montait!
Tra la la la, tra la la la...
(Mercédès et Frasquita répétent toujours
le tra, la, la, la, avec Carmen)
Les bohémiens, à tour de bras,
de leurs instruments faisaient rage,
et cet éblouissant tapage
ensorcelait les zingaras.
CARMEN 51
Entreacto
Primera Escena
En la tasca de Lillas Pastia están Carmen,
Mercedes, Frasquita, el teniente Zúñiga y
Morales. Han concluido de cenar y la mesa está
sin recoger. Los oficiales y las gitanas fuman
cigarrillos. En un rincón de la tasca dos gitanas
rascan la guitarra mientras otras dos bailan en
el centro de la escena. Carmen, sentada, observa
el baile de éstas últimas. Un oficial le dice algo
en voz baja, pero ella no le hace caso. De pronto
se levanta y se pone a cantar.
Canción gitana
CARMEN
Tintineaban las varillas de sistros
con un rumor metálico
y al son de tan extraña música
las gitanas se levantaban.
Las panderetas marcaban el compás
y las guitarras chirriaban
enloquecidas en manos incansables,
la misma canción, el mismo estribillo,
tra la la la, tra la la la
(las gitanas bailan al compás del estribillo.
Mercedes y Frasquita repiten el tra, la, la
con Carmen)
Anillos de cobre y plata
relucían sobre las pieles morenas,
ondeaban al viento las telas
de rayas naranjas o rojas.
El baile al canto se unía,
indecisa y tímidamente al principio,
más vivo y rápido después.
¡Creciendo cada vez más!
Tra la la la, tra la la la...
(Mercedes y Frasquita repiten
siempre este estribillo con Carmen)
Los gitanos tocaban violenta y
ardorosamente sus instrumentos,
cuyo deslumbrante alboroto
hechizaba a las gitanas.
 TEATRO VILLAMARTA 52

Sous le rythme de la chanson, Con el ritmo de la canción,

ardentes, folles, enfiévrées,
elles se laissaient, enivrées,
emporter par le tourbillon!
Tra la la la, tra la la la...
(Mercédès, Frasquita et Carmen répètent toujours
le tra, la, la, la. Elles prennent part a la danse)
ellas se dejaban llevar,
ardientes, locas, febriles,
embriagadas por el torbellino.
Tra la la la, tra la la la...
(Mercedes y Frasquita repiten siempre este
estribillo con Carmen. Las tres se suman al baile)

Récit Recitativo

FRASQUITA FRASQUITA
Messieurs, Pastia me dit... Señores, Pastia me dice…

ZUNIGA ZÚÑIGA
Que nous veut-il encore, maître Pastia? ¿Qué quiere ahora el tal Pastia?

FRASQUITA FRASQUITA
Il dit que le corregidor Dice que el corregidor
veut que l’on ferme l’auberge. quiere que cerremos la taberna.

ZUNIGA ZÚÑIGA
Eh bien, nous partirons. De acuerdo, nos iremos.
Vous viendrez avec nous. Vendréis con nosotros.

FRASQUITA FRASQUITA
Non pas! Nous, nous restons. ¡No! Nosotras nos quedamos.

ZUNIGA ZÚÑIGA
Et toi, Carmen, tu ne viens pas? Y tu, Carmen, ¿no vienes?
Ecoute! Deux mots dits tout bas: ¡Escucha! Dos palabras muy bajito:
Tu m’en veux? ¿Estás enfadada conmigo?

CARMEN CARMEN
Vous en vouloir! Pourquoi? ¿Enfadada con usted? ¿Por qué?

ZUNIGA ZÚÑIGA
Ce soldat l’autre jour Por el soldado que arrestamos
emprisonné pour toi. el otro día por tu culpa.

CARMEN CARMEN
Qu’a-t-on fait de ce malheureux? ¿Qué ha sido de ese infeliz?

ZUNIGA ZÚÑIGA
Maintenant il est libre! ¡Ya está libre!

CARMEN
Il est libre! Tant mieux.
Bonsoir, messieurs nos amoureux!
CARMEN, FRASQUITA, MERCEDES
Bonsoir, messieurs nos amoureux!
Chœur et Ensemble
LA FOULE
(derrière la scène)
Vivat! vivat le torero!
Vivat! vivat Escamillo!
ZUNIGA
Une promenade aux flambeaux!
C’est le vainqueur
des courses de Grenade.
(paraît Escamillo avec tout son troupeau)
Voulez-vous avec nous
boire mon camarade?
A vos succès anciens,
à vos succès nouveaux!
TOUS
Vivat! vivat le torero!
Vivat! vivat Escamillo!
Scène Seconde
Couplets
ESCAMILLO
Votre toast, je peux vous le rendre,
señors, car avec les soldats
oui, les toreros peuvent s’entendre;
pour plaisirs, ils ont les combats!
Le cirque est plein, c’est jour de fête!
Le cirque est plein du haut en bas;
les spectateurs perdant la tête,
s’interpellent à grands fracas!
Apostrophes, cris et tapage
poussés jusques à la fureur!
CARMEN 53
CARMEN
¡Está libre! Pues mejor.
¡Buenas noches, seductores nuestros!
CARMEN, FRASQUITA, MERCEDES
¡Buenas noches, seductores nuestros!
Coro y Conjunto
LA MUCHEDUMBRE
(fuera de escena)
¡Viva! ¡Viva el torero!
¡Viva! ¡Viva Escamillo!
ZUÑIGA
¡Un paseíllo con antorchas!
Es el triunfador
de las corridas de Granada.
(aparece Escamillo y todo su grupo)
¿Camarada, quiere usted
beber con nosotros?
Por sus antiguos triunfos,
por sus nuevos éxitos.
TODOS
¡Viva! ¡Viva el torero!
¡Viva! ¡Viva Escamillo!
Escena Segunda
Coplas
ESCAMILLO
Puedo devolverles el brindis,
señores, pues los soldados,
se entienden bien con los toreros;
por placer se enfrentan al combate.
Es día de fiesta y la plaza está llena.
Llena de arriba abajo;
los espectadores, como locos,
se increpan escandalosamente.
¡Insultos, gritos y alboroto,
llevados hasta el delirio!

Car c’est la fête du courage!
C’est la fête des gens de cœur!
Allons! en garde! allons! allons! ah!
Toréador, en garde! Toréador!
Et songe bien, oui, songe en combattant
qu’un œil noir te regarde
et que l’amour t’attend.
TOUS
Toréador, en garde! Toréador!
Et songe bien, oui, songe en combattant,
qu’un œil noir te regarde
et que l’amour t’attend.
ESCAMILLO
Tout d’un coup, on fait silence,
ah! que se passe-t-il?
Plus de cris, c’est l’instant!
Le taureau s’élance
en bondissant hors du toril!
Il s’élance! Il entre, il frappe!
un cheval roule, entraînant un picador.
“Ah! Bravo! Toro!” hurle la foule.
Le taureau va, il vient et frappe encore!
En secouant ses banderilles,
plein de fureur, il court!...
le cirque est plein de sang!
On se sauve, on franchit les grilles!...
C’est ton tour maintenant!
Allons! en garde! allons! allons! Ah!
Toréador, en garde! Toréador! Toréador!
Et songe bien, oui, songe en combattant,
qu’un œil noir te regarde
et que l’amour t’attend.
Toréador, l’amour, l’amour t’attend!
TOUS
Toréador, en garde! Toréador!
Et songe bien, oui, songe en combattant,
qu’un œil noir te regarde
et que l’amour t’attend.
Toréador, l’amour, l’amour t’attend!
TEATRO VILLAMARTA 54
¡Ésta es la fiesta del valor!
¡La fiesta de la gente noble!
¡Vamos! ¡En guardia! ¡Vamos! ¡Ah!
¡Torero, en guardia! ¡Torero!
Y recuerda, sí, recuerda mientras toreas
que unos ojos negros te están mirando
y que el amor te espera.
TODOS
¡Torero, en guardia! ¡Torero!
Y recuerda, sí, recuerda mientras toreas
que unos ojos negros te están mirando
y que el amor te espera.
ESCAMILLO
De repente se hace el silencio.
¡Ah! ¿Qué pasa?
No más gritos, ¡llegó el momento!
¡El toro se lanza
de un salto fuera del toril!
Se lanza, embiste, golpea,
un caballo cae arrastrando al picador.
“¡Ah! ¡Bravo toro!” grita el gentío.
El toro va, viene, y embiste de nuevo.
¡Sacudiendo sus banderillas,
corre furioso!
¡El ruedo se llena de sangre!
¡Le hacen quiebros! ¡Saltan el burladero!
¡Ahora te toca a ti!
¡Vamos! ¡En guardia! ¡Vamos! ¡Ah!
¡Torero, en guardia! ¡Torero! ¡Torero!
Y recuerda, sí, recuerda mientras toreas
que unos ojos negros te están mirando
y que el amor te espera.
¡Torero, el amor, el amor, te espera!
TODOS
¡Torero, en guardia! ¡Torero!
Y recuerda, sí, recuerda mientras toreas
que unos ojos negros te están mirando
y que el amor te espera.
¡Torero, el amor, el amor, te espera!
 CARMEN 55

Récit Recitativo

(On boit, on échange des poignées de main avec (Se aprovecha para beber, saludar efusivamente
le Torero. Les officiers commencent à se préparer al torero, mientras los oficiales se preparan para
à partir. Escamillo se trouve près de Carmen) irse. Escamillo se encuentra con Carmen)

ESCAMILLO ESCAMILLO
La belle, un mot: Hermosa, una pregunta:
Comment t’appelle-t-on? ¿Cómo te llaman?
Dans mon premier danger Quisiera brindarte
je veux dire ton nom. mi próxima lidia.

CARMEN CARMEN
Carmen, Carmencita! Carmen, Carmencita,
Cela revient au même! viene a ser lo mismo.

ESCAMILLO ESCAMILLO
Si l’on te disait que l’on t’aime… Si te dijeran que te quieren...

CARMEN CARMEN
Je répondrais qu’il ne faut pas m’aimer. Respondería que no hay que quererme.

ESCAMILLO ESCAMILLO
Cette réponse n’est pas tendre. No es muy cordial esta respuesta.
Je me contenterai d’espérer et d’attendre. Esperanzado, me conformaría esperándote.

CARMEN CARMEN
Il est permis d’attendre. Esperar está permitido.
Il est doux d’espérer Puede resultar agradable la espera.

ZUNIGA ZÚÑIGA
Puisque tu ne viens pas, Ya que no vienes,
Carmen, je reviendrai. Carmen, volveré luego.

CARMEN CARMEN
Et vous aurez grand tort. No servirá de nada

ZUNIGA ZÚÑIGA
Bah! Je me risquerai! ¡Bah! ¡Me arriesgaré!

(Tous sortent avec Escamillo, excepté Carmen, (Todos se van con Escamillo excepto Carmen,
Frasquita, Mercédès et Lillas Pastia) Frasquita, Mercedes y Lillas Pastia)

Scène Troisième
Récit
FRASQUITA
Eh bien vite, quelles nouvelles?
DANCAIRO
Pas trop mauvaises les nouvelles,
et nous pouvons encore
faire quelques beaux coups
mais nous avons besoin de vous…
FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN
Besoin de nous?
DANCAIRO
Oui, nous avons besoin de vous.
Quintet
DANCAIRO
Nous avons en tête une affaire.
MERCEDES, FRASQUITA
Est-elle bonne, dites-nous?
DANCAIRO
Elle est admirable, ma chère;
mais nous avons besoin de vous.
REMENDADO
Oui, nous avons besoin de vous.
TOUS
De nous? Quoi?
Vous avez besoin de nous? /
De vous! Oui!
Nous avons besoin de vous!
REMENDADO, DANCAIRO
Car nous l’avouons humblement
et fort respectueusement,
quand il s’agit de tromperie,
TEATRO VILLAMARTA 56
Escena Tercera
Recitativo
FRASQUITA
Venga, pronto ¿qué novedades hay?
DANCAIRO
No demasiado malas,
aún podemos llevar a cabo
algunos buenos golpes
pero os necesitamos para ello...
FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN
¿Qué nos necesitáis?
DANCAIRO
Si, os necesitamos para ello.
Quinteto
DANCAIRO
Tenemos en mente un negocio.
MERCEDES, FRASQUITA
Decidnos ¿es bueno?
DANCAIRO
Es extraordinario, querida;
pero os necesitamos para ello.
REMENDADO
Si, os necesitamos para ello.
TODOS
¿De nosotros? ¿Qué?
¿Nos necesitáis? /
¡De vosotras! ¡Sí!
¡Os necesitamos para ello!
REMENDADO, DANCAIRO
Pues lo confesamos humildemente
y con el mayor respeto,
cuando se trata de engañar,

de duperie, de volerie,
il est toujours bon, sur ma foi,
d’avoir les femmes avec soi.
Et sans elles, mes toutes belles,
on ne fait jamais rien de bien!
FRASQUITA, MERCÉDÈS, CARMEN
Quoi! sans nous jamais rien de bien?
REMENDADO, DANCAIRO
N’êtes-vous pas de cet avis?
FRASQUITA, MERCÉDÈS, CARMEN
Si fait, je suis de cet avis.
TOUS
Quand il s’agit de tromperie,
de duperie, de volerie,
il est toujours bon, sur ma foi,
d’avoir les femmes avec soi.
Et sans elles, les toutes belles,
on ne fait jamais rien de bien!
DANCAIRO
C’est dit, alors; vous partirez?
FRASQUITA, MERCEDES
Quand vous voudrez.
DANCAIRO
Mais, tout de suite.
CARMEN
Ah! Permettez... permettez!
(à Mercédès et à Frasquita)
S’il vous plaît de partir... partez!
Mais je ne suis pas du voyage.
Je ne pars pas... je ne pars pas!
DANCAIRO, REMENDADO
Carmen, mon amour, tu viendras,
et tu n’auras pas le courage
de nous laisser dans l’embarras.
CARMEN 57
de falsear, de robar,
siempre es bueno, lo juro,
contar con las mujeres,
pues sin ellas, preciosidades mías,
¡no hacemos nunca nada bien!
FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN
¿Qué sin nosotras nada sale bien?
REMENDADO, DANCAIRO
¿No sois de esa opinión?
FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN
Por supuesto que soy de esa opinión.
TODOS
Cuando se trata de engañar,
de falsear, de robar,
siempre es bueno, lo juro,
contar con las mujeres,
pues sin ellas, preciosidades mías,
¡no hacemos nunca nada bien!
DANCAIRO
Queda dicho, entonces, ¿venís?
FRASQUITA, MERCEDES
Cuando queráis.
DANCAIRO
Pues, enseguida.
CARMEN
¡Ah! ¡Permitid... permitid!
(a Mercedes y a Frasquita)
Si queréis iros... ¡marchaos!
Pero yo no formo parte de la expedición.
¡Yo no voy!... ¡yo no voy!
DANCAIRO, REMENDADO
Carmen, amor mío, si que vendrás,
no serás capaz
de dejarnos en la estacada.
 TEATRO VILLAMARTA 58

CARMEN CARMEN
Je ne pars pas, je ne pars pas! ¡Yo no voy, no voy!

FRASQUITA, MERCEDES FRASQUITA, MERCEDES

Ah! ma Carmen, tu viendras! ¡Ah, Carmen mía, tienes que venir!

DANCAIRO DANCAIRO
Mais au moins la raison, Pero al menos,
Carmen, tu la diras. Carmen, dinos la razón.

TOUS LE QUATRE LOS CUATRO

La raison! La raison! ¡La razón! ¡La razón!

CARMEN CARMEN
Je la dirai certainement... Por supuesto que os la diré...

TOUS LE QUATRE LOS CUATRO

Voyons! ¡Veamos!

CARMEN CARMEN
La raison, c’est qu’en ce moment… La razón es que en este momento...

TOUS LE QUATRE LOS CUATRO

Eh bien? ¿Y bien?

CARMEN CARMEN
Je suis amoureuse! ¡Estoy enamorada!

REMENDADO, DANCAIRO REMENDADO, DANCAIRO

(stupéfaits) (pasmados)
Qu’a-t-elle dit? ¿Qué ha dicho?

FRASQUITA, MERCEDES FRASQUITA, MERCEDES

Elle dit qu’elle est amoureuse! ¡Dice que está enamorada!

TOUS LE QUATRE LOS CUATRO

Amoureuse! Amoureuse! ¡Enamorada! ¡Enamorada!

CARMEN CARMEN
Oui, amoureuse! ¡Sí, enamorada!

DANCAIRO DANCAIRO
Voyons, Carmen, sois sérieuse. Vamos, Carmen, habla en serio.

CARMEN
Amoureuse à perdre l’esprit!
REMENDADO, DANCAIRO
(un peu ironique)
La chose, certes, nous étonne,
mais ce n’est pas le premier jour
où vous aurez su, ma mignonne,
faire marcher de front
le devoir et l’amour.
CARMEN
(franchement)
Mes amis, je serais fort aise
de partir avec vous ce soir;
mais cette fois, ne vous déplaise,
il faudra que l’amour passe
avant le devoir...
Ce soir l’amour passe avant le devoir!
DANCAIRO
Ce n’est pas là ton dernier mot?
CARMEN
Absolument!
REMENDADO
Il faut que tu te laisses attendrir!
TOUS LE QUATRE
Il faut venir, Carmen, il faut venir!
Pour notre affaire, c’est nécessaire;
car entre nous...
CARMEN
Quant à cela, j’admets bien avec vous:
TOUS
Quand il s’agit de tromperie,
de duperie, de volerie,
il est toujours bon, sur ma foi,
d’avoir les femmes avec soi.
Et sans elles, les toutes belles,
on ne fait jamais rien de bien!
CARMEN 59
CARMEN
¡Locamente enamorada!
REMENDADO, DANCAIRO
(irónicamente)
La cosa, ciertamente, nos sorprende,
pero no es la primera vez,
preciosa, que habrás sabido,
compaginar el deber
con el amor.
CARMEN
(con franqueza)
Amigos míos, me encantaría
poder ir con vosotros esta noche,
pero esta vez, no os enfadéis,
es necesario que el amor
se anteponga al deber...
¡Esta noche vencerá el amor al deber!
DANCAIRO
¿Es tu última palabra?
CARMEN
¡Absolutamente!
REMENDADO
¡Es preciso que te dejes convencer!
LOS CUATRO
¡Debes venir, Carmen, debes venir!
Es necesario para nuestro negocio;
pues entre nosotros...
CARMEN
En cuanto a eso, admito con vosotros:
TODOS
Cuando se trata de engañar,
de falsear, de robar,
siempre es bueno, lo juro,
contar con las mujeres,
pues sin ellas, preciosidades,
¡no hacemos nunca nada bien!
 TEATRO VILLAMARTA 60

Récit Recitativo

DANCAIRO DANCAIRO
Mais qui donc attends-tu? ¿Pero a quien esperas?

CARMEN CARMEN
Presque rien, Casi nada,
un soldat qui l’autre jour un soldado que el otro día
pour me rendre service por hacerme un favor
s’est fait mettre en prison. se hizo arrestar.

REMENDADO REMENDADO
Le fait est délicat El asunto es delicado.

DANCAIRO DANCAIRO
Il se peut qu’après tout Puede que después de todo
ton soldat réfléchisse. tu soldado recapacite.
Est tu bien sure qu’il viendra? ¿Estás segura que vendrá?

(On entend dans le lointain la voix de don José) (Se escucha en la lejanía la voz de Don José)

Scène Quatrième Escena Cuarta

Chanson Canción

DON JOSÉ DON JOSÉ

(la voix très éloigné) (la voz muy lejana)
Halte-là! Qui va là? ¡Alto! ¿Quién va?
Dragon d’Alcalá! ¡Dragón de Alcalá!

CARMEN CARMEN
Écoutez! ¡Oíd!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Où t’en vas-tu par-là, ¿Adónde vas por ahí,
Dragon d’Alcalá? Dragón de Alcalá?

CARMEN CARMEN
Le voilà! ¡Ahí está!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Moi, je m’en vais faire, Voy a hacer
mordre la poussière morder el polvo
 CARMEN 61

à mon adversaire. a mi adversario.

S’il en est ainsi, Si eso es así,
passez, mon ami. pase amigo mío.
Affaire d’honneur, Asunto de honor,
affaire de cœur, asunto de corazón,
pour nous tout est là, para nosotros de eso se trata,
Dragons d’Alcalá! ¡Dragones de Alcalá!

(Par les volets entr’ouverts, ils regardent (A través de los postigos entreabiertos
tous venir don José) ven venir a Don José)

FRASQUITA FRASQUITA
C’est un beau dragon! ¡Es un hermosos Dragón!

MERCEDES MERCEDES
Un très beau dragon! ¡Un hermosísimo Dragón!

DANCAIRO DANCAIRO
Qui serait pour nous un fier compagnon. Y podría ser un fiel compañero nuestro.

REMENDADO REMENDADO
Dis-lui de nous suivre. Dile que se venga con nosotros.

CARMEN CARMEN
Il refusera. No querrá.

DANCAIRO DANCAIRO
Mais, essaye, au moins. Pero, inténtalo, al menos

CARMEN CARMEN
Soit! On essayera. ¡Sea! Lo intentaremos.

(Remendado sort, Dancairo le suit à son tour (Sale Remendado y le sigue Dancairo quien
entraînant Mercedes et Frasquita) a su vez se lleva a Mercedes y a Frasquita)

DON JOSÉ DON JOSÉ

(la voix se rapproche peu à peu) (la voz se aproxima poco a poco)
Halte-là! Qui va là? ¡Alto! ¿Quién va?
Dragon d’Alcalá! ¡Dragón de Alcalá!
Où t’en vas-tu par-là, ¿Adónde vas por ahí,
Dragon d’Alcalá? Dragón de Alcalá?
Moi, je m’en vais faire, Voy a hacer
mordre la poussière morder el polvo
à mon adversaire. a mi adversario.
 TEATRO VILLAMARTA 62

S’il en est ainsi, Si eso es así,

passez, mon ami. pase amigo mío.
Affaire d’honneur, Asunto de honor,
affaire de cœur, asunto de corazón,
pour nous tout est là, para nosotros de eso se trata,
Dragons d’Alcalá! ¡Dragones de Alcalá!
(il entre) (entra)

Scène Cinquième Escena Quinta

Récit Recitativo

CARMEN CARMEN
En fin c’est toi! ¡Al fin llegas!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen! ¡Carmen!

CARMEN CARMEN
Et tu sors de prison? ¿Sales de prisión?

DON JOSÉ DON JOSÉ

J’y suis resté deux mois. He estado encerrado dos meses.

CARMEN CARMEN
Tu t’en plains? ¿Y lo sientes?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Ma foi non! ¡A decir verdad no!
Et si c’était pour toi, Y si fuera por ti,
j’y voudrais être encore. no me importaría estar aún encerrado.

CARMEN CARMEN
Tu m’aimes donc? Entonces ¿me quieres?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Moi, je t’adore. ¡Te adoro!

CARMEN CARMEN
Vos officiers sont venus tout à l’heure; Los oficiales han estado aquí
ils nous ont fait danser. y nos han hecho bailar.
 CARMEN 63

DON JOSÉ DON JOSÉ

Comment, toi! ¡A ti!

CARMEN CARMEN
Que je meure si tu n’est pas jaloux! ¡Que me muera si no estás celoso!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Eh oui, je suis jaloux! ¡Si, estoy celoso!

Duo Dúo

CARMEN CARMEN
Tout doux, Monsieur, tout doux. Despacito, señor, muy despacito.
Je vais danser en votre honneur, Bailaré en su honor
et vous verrez, seigneur, y verá, señor,
comment je sais moi-même como yo misma
accompagner ma danse! sé acompañarme el baile.
Mettez-vous là, Don José; Póngase aquí don José.
(avec une solennité comique) (con solemnidad cómica)
je commence! ¡Empiezo!

(Elle fait asseoir Don José. Carmen danse et
fredonne, du bout des lèvres, un air qu’elle
accompagne avec ses castagnettes. Don José la
dévore des yeux. On entend au loin des clairons
qui sonnent la retraite. Don José prête l’oreille.
Il s’approche de Carmen, et l’oblige à arrêter)
(Hace que Don José se siente y empieza a bailar,
tarareando entre dientes una cantinela que
acompaña con sus castañuelas. Don José la
devora con la vista. A lo lejos suenan cornetas
tocando retreta, al oírlos Don José se acerca a
Carmen y le pide que pare)

DON JOSÉ DON JOSÉ

Attends un peu, Carmen, Carmen, espera un poco,
rien qu’un moment... arrête! solo un momento... ¡para!

CARMEN CARMEN
(étonnée) (extrañada)
Et pourquoi, s’il te plaît? ¿Y puedo saber por qué?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Il me semble... là-bas... Me parece… allí...
Oui, ce sont nos clairons Si, son las cornetas
qui sonnent la retraite. tocando retreta.
Ne les entends-tu pas? ¿No las oyes?
 TEATRO VILLAMARTA 64

CARMEN CARMEN
Bravo! bravo! j’avais beau faire; ¡Bravo! es justo lo que necesitaba;
il est mélancolique bailar sin orquesta
de danser sans orchestre. es deprimente.
Et vive la musique ¡Viva la música
qui nous tombe du ciel! que nos cae del cielo!
La, la, la... La la la…

(Elle reprend sa chanson qui se rythme sur la
retraite sonnée au dehors par les clairons. Carmen
se remet à danser et Don José se remet à regarder
Carmen. La retraite approche, passe sous les
fenêtres de l’auberge... puis s’éloigne...)
(Sigue con la canción que acompasa a los toques
de corneta que suenan fuera y continúa bailando
mientras la mira Don José. Se escucha como se
acerca las cornetas de la retreta, pasan debajo
de la ventana de la taberna y se alejan)

DON JOSÉ DON JOSÉ

Tu ne m’a pas compris, Carmen No me has entendido, Carmen
c’est la retraite! Il faut que moi, ¡es la retreta! ¡Debo volver
je rentre au quartier pour l’appel! al cuartel a pasar lista!

CARMEN CARMEN
(stupéfaite) (atónita)
Au quartier! pour l’appel! ¡Al cuartel!... ¡A pasar lista!
Ah! j’étais vraiment trop bête! ¡Ah, he sido verdaderamente tonta!
Je me mettais en quatre Me he desvivido
et je faisais des frais, y no he escatimado
pour amuser monsieur! para divertir al señor.
Je chantais! Je dansais! ¡Canté! ¡Bailé!
Je crois, Dieu me pardonne, ¡Un poco más, que Dios me perdone,
qu’un peu plus, je l’aimais! creo que hasta le hubiese querido!
Ta ra ta ta... c’est le clairon qui sonne! ¡Ta ra ta ta... suena la corneta!
Ta ra ta ta... il part... il est parti! ¡Ta ra ta ta... que se va... ya se ha ido!
Va-t’en donc, canari! ¡Vete pues, canario!
Tiens! prends ton shako, ¡Toma! coge tu chacó,
ton sabre, ta giberne, tu sable y tu cartuchera,
et va-t’en, mon garçon, va-t’en! y vete, muchachito, ¡vete!
retourne à ta caserne! ¡Vuelve a tu cuartel!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(avec tristesse) (con tristeza)
C’est mal à toi, Carmen, Haces mal, Carmen,
de te moquer de moi! en burlarte de mí.
Je souffre de partir, Me apena tener que irme,
car jamais femme, pues nunca una mujer,
jamais femme avant toi, ninguna antes que tú,

aussi profondément
n’avait troublé mon âme!
CARMEN
(en exagérant le ton passionné de Don José)
Ta ra ta ta... mon Dieu! c’est la retraite!
Ta ra ta ta... je vais être en retard!
Il perd la tête! il court!
Et voilà son amour!
DON JOSÉ
Ainsi, tu ne crois pas à mon amour!
CARMEN
Mais non!
DON JOSÉ
Eh bien! tu m’entendras!
CARMEN
Je ne veux rien entendre!
DON JOSÉ
Tu m’entendras!
CARMEN
Tu vas te faire attendre!
Non! non! non! non!
DON JOSÉ
Je le veux Carmen, tu m’entendras!
(de la main gauche, il a saisi brusquement
le bras de Carmen. De la main droite, il va
chercher sous sa veste d’uniforme la fleur
que Carmen lui a jetée au premier acte.
Il la montre à Carmen)
La fleur que tu m’avais jetée
dans ma prison m’était restée,
flétrie et sèche, cette fleur
gardait toujours sa douce odeur;
et pendant des heures entières,
sur mes yeux, fermant mes paupières,
de cette odeur je m’enivrais
et dans la nuit je te voyais!
CARMEN 65
había perturbado mi alma
tan profundamente.
CARMEN
(exagerando el tono apasionado de Don José)
Ta ra ta ta... ¡Dios mío, que tocan retreta!
Ta ra ta ta... ¡Voy a llegar tarde!
¡Pierde la cabeza! ¡Corre!
¡Ese es su amor!
DON JOSÉ
¿Así que no crees en mi amor?
CARMEN
¡Pues no!
DON JOSÉ
¡Bien, escúchame!
CARMEN
¡No quiero escuchar nada!
DON JOSÉ
¡Me escucharás!
CARMEN
¡Te haces esperar!
¡No, no, no, no!
DON JOSÉ
¡Quiero que me escuches, Carmen!
(con su mano izquierda agarra bruscamente el
brazo de Carmen, mientras con la otra busca
bajo su guerrera la flor que Carmen le había
arrojado en el primer acto; cuando la encuentra
se la muestra a ella)
La flor que me arrojaste
la tuve conmigo en prisión,
aún marchita y seca conservaba
siempre su dulce aroma
y durante horas enteras,
sobre mis ojos, cerrando mis párpados,
me embriagaba con su aroma
¡y de noche se me aparecía tu imagen!
 TEATRO VILLAMARTA 66

Je me prenais à te maudire, Me daba por maldecirte,

à te détester, à me dire:
pourquoi faut-il que le destin
l’ait mise là sur mon chemin!
Puis je m’accusais de blasphème,
et je ne sentais en moi-même,
qu’un seul désir, un seul espoir:
te revoir, ô Carmen, oui, te revoir!
Car tu n’avais eu qu’à paraître,
qu’à jeter un regard sur moi
pour t’emparer de tout mon être,
ô ma Carmen!
Et j’étais une chose à toi!
Carmen, je t’aime!
por detestarte y me preguntaba:
¿por qué tuvo el destino
que ponerla en mi camino?
Luego me acusaba de blasfemo
y sentía dentro de mi
solo un deseo, una sola esperanza:
¡Verte de nuevo, Carmen!
Pues solo tuviste que aparecer,
fijar en mi tu mirada
para apoderarte de todo mi ser.
¡Oh, mi Carmen!
¡Tuyo fui desde entonces!
¡Carmen, te amo!

CARMEN CARMEN
Non! tu ne m’aimes pas! ¡No, tú no me amas!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Que dis-tu? ¿Qué dices?

CARMEN CARMEN
Non! tu ne m’aimes pas! ¡No, tu no me amas!
Non! Car si tu m’aimais, ¡No, pues si me amaras,
là-bas, là-bas tu me suivrais! me seguirías lejos muy lejos!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen! ¡Carmen!

CARMEN
Oui! Là-bas, là-bas dans la montagne!
Là-bas, là-bas tu me suivrais!
Sur ton cheval tu me prendrais,
et comme un brave à travers la campagne,
en croupe, tu m’emporterais!
Là-bas, là-bas dans la montagne.
CARMEN
¡Sí! ¡Lejos, lejos a la montaña!
¡Lejos, muy lejos me seguirías!
¡Me subirías a tu caballo
y como un valiente, atravesando campos,
en la grupa me llevarías!
¡Lejos, lejos a la montaña!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(troublé) (turbado)
Carmen! ¡Carmen!

CARMEN CARMEN
Là-bas, là-bas tu me suivrais! ¡Lejos, muy lejos me seguirías
si tu m’aimais!... si tú me amaras...!

Tu n’y dépendrais de personne;
point d’officier à qui tu doives obéir,
et point de retraite qui sonne
pour dire à l’amoureux
qu’il est temps de partir!
Le ciel ouvert, la vie errante,
pour pays tout l’univers,
et pour loi ta volonté!
Et surtout la chose enivrante:
la liberté! la liberté!
DON JOSÉ
Mon Dieu!
CARMEN
Là-bas, là-bas dans la montagne!
DON JOSÉ
(presque vaincu)
Carmen!
CARMEN
Là-bas, là-bas si tu m’aimais.
DON JOSÉ
Tais-toi!
CARMEN
là-bas, là-bas tu me suivrais!
Sur ton cheval tu me prendrais!
DON JOSÉ
Ah! Carmen, hélas! Tais-toi!
Tais-toi! Mon Dieu!
CARMEN
Sur ton cheval tu me prendrais
et comme un brave
à travers la campagne,
oui, tu m’emporterais, si tu m’aimais!
DON JOSÉ
Hélas! hélas! pitié! Carmen, pitié!
O mon Dieu! Hélas!
CARMEN 67
¡No dependerías de nadie;
ningún oficial al que obedecer
y ningún toque de retreta sonaría
para avisar al enamorado
que es hora de partir!
¡El cielo abierto, la vida errante,
todo el universo por patria
y tu voluntad por ley!
Y sobre todo algo tan embriagador como:
¡la libertad, la libertad!
DON JOSÉ
¡Dios mío!
CARMEN
¡Lejos, muy lejos a la montaña!
DON JOSÉ
(a punto de ceder)
¡Carmen!
CARMEN
Lejos, muy lejos si me amaras.
DON JOSÉ
¡Cállate!
CARMEN
¡Lejos, muy lejos me seguirías!
¡Me subirías a tu caballo!
DON JOSÉ
¡Ay, Carmen, cállate!
¡Cállate! ¡Dios mío!
CARMEN
¡Me subirías a tu caballo
y como un valiente
atravesando los campos,
sí, me llevarías, si me amaras!
DON JOSÉ
¡Ay, piedad, Carmen, piedad!
¡Oh, Dios mío!
 TEATRO VILLAMARTA 68

CARMEN
Oui, n’est-ce pas, là-bas, là-bas
tu me suivras, là-bas, là-bas.
Tu m’aimes et tu me suivras!
Là-bas, là-bas emporte-moi!
CARMEN
Si, ¿no es cierto?, lejos, muy lejos
me seguirás, lejos, muy lejos
¡Me quieres y me seguirás!
¡Llévame lejos, muy lejos!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Ah! Tais toi! Tais toi!
(s’arrachant brusquement des bras de Carmen)
Non! je ne veux plus t’écouter!
Quitter mon drapeau... déserter...
C’est la honte... c’est l’infamie!...
Je n’en veux pas!
¡Ah, cállate, cállate!
(soltándose bruscamente de los brazos de Carmen)
¡No, no quiero escucharte más!
Traicionar mi bandera... desertar...
¡Es una vergüenza... una infamia…!
¡No, no quiero!

CARMEN CARMEN
(durement) (con dureza)
Eh bien! pars! Pues bien, ¡vete!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(suppliant) (en tono de súplica)
Carmen, je t’en prie! ¡Carmen, te lo ruego!

CARMEN CARMEN
Non! je ne t’aime plus! Va! je te hais! ¡No, ya no te amo! ¡Vete, te odio!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Écoute! Carmen! ¡Escucha, Carmen!

CARMEN CARMEN
Adieu! Mais adieu pour jamais! ¡Adiós, pero adiós para siempre!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(avec douleur) (dolorosamente)
Eh bien! soit! adieu! adieu pour jamais! Bien, que así sea ¡Adiós para siempre!

CARMEN CARMEN
Va-t’en! ¡Vete!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen! adieu! adieu pour jamais! ¡Carmen adiós, adiós para siempre!

CARMEN CARMEN
Adieu! ¡Adiós!
 CARMEN 69

(Il va en courant vers la porte. (Don José corre hacia la puerta.

Au moment où il arrive, on frappe) Cuando llega se oye llamar)

Scène Sixième Escena Sexta

Final Final

ZUNIGA ZÚÑIGA
(au dehors) (desde fuera)
Holà! Carmen! Holà! Holà! ¡Hola, Carmen, hola, hola!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Qui frappe? qui vient là? ¿Quién llama? ¿Quién está ahí?

CARMEN CARMEN
Tais-toi... tais-toi! ¡Calla... cállate!

ZUNIGA
(faisant sauter la porte)
J’ouvre moi-même... et j’entre...
(il voit Don José. À Carmen)
Ah! fi! ah! fi! la belle!
Le choix n’est pas heureux!
C’est se mésallier de prendre
le soldat quand on a l’officier.
(à don José)
Allons, décampe!
ZÚÑIGA
(forzando la puerta)
Abro yo mismo... y entro…
(ve a Don José y a Carmen)
¡Ah, vaya, vaya, bonita!
¡No es muy afortunada tu elección!
Conformarte con un soldado
cuando puedes tener a un oficial.
(a Don José)
¡Vamos, lárgate de aquí!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(calme, mais résolu) (tranquilo pero decidido)
Non! ¡No!

ZUNIGA ZÚÑIGA
Si fait! Tu partiras! ¡Por supuesto que te irás!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Je ne partirai pas! ¡No me iré!

ZUNIGA ZÚÑIGA
(le frappant) (golpeándole)
Drôle! ¡Fantoche!
 TEATRO VILLAMARTA 70

DON JOSÉ DON JOSÉ

(sautant sur son sabre) (desenvainando su sable)
Tonnerre!.. ¡Rayos...!
Il va pleuvoir des coups! ¡Van a llover los golpes!

(Zuniga dégaine à moitié) (Zúñiga desenvaina a medias)

CARMEN CARMEN
(se jetant entre eux deux) (interponiéndose entre ambos)
Au diable le jaloux! ¡Al diablo el celoso!
(appelant) (gritando)
À moi! à moi! ¡A mí! ¡A mí!

(Les bohémiens paraissent de tous les côtés. Sur (Aparecen gitanos desde todas partes. A una
un geste de Carmen, Dancairo et Remendado se señal de Carmen, Dancairo y Remendado se
jettent sur Zuniga et le désarment) abalanzan sobre Zúñiga y le desarman)

CARMEN CARMEN
(à Zuniga d’un ton moqueur) (A Zúñiga en tono jocoso)
Bel officier, bel officier, Hermoso oficial, hermoso oficial,
l’amour vous joue en ce moment el amor le está ahora jugando
un assez vilain tour! una mala pasada.
Vous arrivez fort mal! hélas! Ha llegado usted en un mal momento
et nous sommes forcés, y nos vemos en la obligación
ne voulant être dénoncés, para no ser denunciados
de vous garder au moins... de retenerle al menos...
pendant une heure. durante una hora.

REMENDADO, DANCAIRO REMENDADO, DANCAIRO

(à Zuniga, le pistolet à la main, gracieusement) (a Zúñiga, pistola en mano y en tono burlón)
Mon cher monsieur! Querido señor,
nous allons, s’il vous plaît, vamos, por favor,
quitter cette demeure. abandonar este lugar.
Vous viendrez avec nous? ¿Vendrá usted con nosotros?

CARMEN CARMEN
C’est une promenade! ¡Solo es un paseo!

REMENDADO, DANCAIRO REMENDADO, DANCAIRO

Consentez-vous? ¿Acepta usted?
Répondez, camarade. Responda, camarada.

BOHÉMIENS GITANOS
Répondez, camarade! ¡Responda, camarada!

ZUNIGA
Certainement.
(avec ironie)
D’autant plus que votre argument
est un de ceux auxquels
on ne résiste guère!
(changeant de ton)
Mais gare à vous plus tard!
DANCAIRE
La guerre, c’est la guerre!
En attendant, mon officier,
passez devant sans vous faire prier!
REMENDADO, BOHÉMIENS
Passez devant sans vous faire prier!
(L’officier est emmené par bohémiens)
CARMEN
(à don José)
Es-tu des nôtres maintenant?
DON JOSÉ
Il le faut bien!
CARMEN
Ah! le mot n’est pas galant!
Mais, qu’importe!
Va... tu t’y feras, quand tu verras
comme c’est beau, la vie errante!
Pour pays tout l’univers,
et pour loi ta volonté!
Et surtout, la chose enivrante:
la liberté! la liberté!
TOUS
(excepté Don José)
Suis-nous à travers la campagne,
viens avec nous dans la montagne,
suis-nous et tu t’y feras,
quand tu verras, là-bas,
comme c’est beau, la vie errante,
pour pays l’univers,
CARMEN 71
ZÚÑIGA
Por supuesto,
(con ironía)
¡Sobre todo cuando se esgrime
este tipo de argumento
al que es difícil resistirse!
(cambiando de tono)
Pero ¡ay de vosotros después!
DANCAIRO
¡La guerra es la guerra!
¡Pero mientras tanto, mi oficial,
pase delante sin hacerse rogar!
REMENDADO, GITANOS
¡Pase delante sin hacerse de rogar!
(El oficial sale escoltado por los gitanos)
CARMEN
(a Don José)
¿Eres ahora de los nuestros?
DON JOSÉ
¡No queda otro remedio!
CARMEN
¡Ah, no son muy amables esas palabras!
Pero, ¡que importa!
Te acostumbrarás cuando conozcas
lo hermosa que es la vida errante.
¡Todo el universo por patria
y tu voluntad por ley!
Y sobre todo algo tan embriagador como:
¡la libertad, la libertad!
TODOS
(excepto Don José)
Síguenos a través de los campos,
ven con nosotros a la montaña,
síguenos, te acostumbrarás
cuando conozcas, allá lejos,
lo hermosa que es la vida errante
el universo por patria
 TEATRO VILLAMARTA 72

et pour loi ta volonté; y tu voluntad por ley.

et surtout, la chose enivrante: Y sobre todo algo tan embriagador como:
la liberté! la liberté! ¡la libertad, la libertad!
 CARMEN 73

ACTE TROISIÈME / Entr’acte Entreacto

TERCER ACTO
Scène Première
Le rideau se lève sur des rochers. Site pittoresque
et sauvage. Solitude complète et nuit noire. Un
contrebandier paraît au haut des rochers, puis un
autre, puis deux autres, puis vingt autres çà et là,
descendant et escaladant des rochers. Des hommes
portent de gros ballots sur les épaules.
Escena Primera
Cuando se alza el telón se ve un peñasco, sitio
pintoresco y salvaje en la soledad de una noche
oscura. Un contrabandista aparece en lo alto de
un risco, luego, poco a poco, aparecen otros por
aquí y por allá, subiendo y bajando por las rocas,
algunos cargando pesados fardos.

Introduction Introducción

LES CONTREBANDIERS CONTRABANDISTAS

Écoute, compagnon, écoute! ¡Escucha, compañero, escucha!
La fortune est là-bas, là-bas! ¡La fortuna está allí, lejos,
Mais prends garde, pendant la route, pero ten cuidado en el camino,
prends garde de faire un faux pas! ten cuidado con dar un paso en falso!

FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN, FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN,

DON JOSÉ, REMENDADO, DANCAIRO DON JOSÉ, REMENDADO, DANCAIRO
Notre métier est bon, ¡Nuestra oficio es bueno,
mais pour le faire il faut pero para ejercerlo
avoir une âme forte! hay que ser de espíritu valeroso!
Le péril est en haut, il est en bas, El peligro está arriba, está abajo,
il est partout, qu’importe! por todas parte, ¡qué importa!
Nous allons devant nous Seguimos hacia adelante
sans souci du torrent! sin temer a la corriente.
Sans souci de l’orage, Sin temer a la tormenta,
sans souci du soldat sin temer al soldado
qui là-bas nous attend, que allí nos espera y
et nous guette au passage! acecha nuestros pasos.
Sans souci nous allons en avant! Sin temor avanzamos.

TOUS
Écoute, compagnon, écoute!
La fortune est là-bas, là-bas!
Mais prends garde, pendant la route,
prends garde de faire un faux pas!
TODOS
¡Escucha, compañero, escucha!
¡La fortuna está allí, lejos,
pero ten cuidado en el camino,
ten cuidado con dar un paso en falso!

Récit Recitativo

DANCAIRO DANCAIRO
Reposons nous une heure ici, Descansemos durante una hora,
mes camarades. camaradas.
 TEATRO VILLAMARTA 74

Nous, nous allons assurer Vamos a asegurarnos

que le chemin est libre que está el paso franco
et que sans algarades y que el contrabando
la contrebande peut passer. puede pasar sin altercados.

Scène Seconde Escena Segunda

(Quelques bohémiens allument un feu près (Algunos gitanos encienden una hoguera a la
Duquel Mercédès et Frasquita viennent que se acercan Mercedes y Frasquita, los demás
s’asseoir, les autres se couchent) se acuestan)

CARMEN CARMEN
(à Don José) (a Don José)
Que regarde tu donc? ¿Qué miras, pues?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Je me dis que là-bas il existe Me digo que allá abajo hay
une bonne et brave vielle femme una buena y noble anciana
qui me croit honnête homme. que me cree aún un hombre honesto.
Elle se trompe, hélas! ¡Sin duda, se equivoca!

CARMEN CARMEN
Qui donc est cette femme? ¿Y quién es esa mujer?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Ah! Carmen, sur mon âme, Carmen, por Dios,
ne raille pas car c’est ma mère. no te burles: es mi madre.

CARMEN CARMEN
Eh bien va la retrouver tout de suite. Y bien, ve a reunirte con ella enseguida.
Notre métier, vois-tu, ne te vaut rien Nuestro oficio ¿sabes? no te va nada
et tu ferais fort bien de partir au plus vite. y lo mejor que podrías hacer es irte pronto.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Partir, nous séparer? ¿Irme? ¿Separarnos?

CARMEN CARMEN
Sans doute! ¡Ciertamente!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Nous séparer, Carmen? ¿Separarnos, Carmen?
Ecoute, si tu redis ce mot! Escucha, ¡como vuelvas a repetirlo!
 CARMEN 75

CARMEN
Tu me tuerais, peut-être?
Quel regard, tu ne réponds rien...
Que m’importe?
après tout, le destin est le maitre.
(elle tourne le dos à José et va s’asseoir près de
Mercedes et de Frasquita. Après un instant
d’indécision, José s’éloigne à son tour et va
s’étendre sur les rochers. Mercedes et Frasquita
ont étalé des cartes devant elles)
CARMEN
¿Me matarías, quizás?
Que mirada, no respondes nada...
¿Y qué me importa a mí?
Después de todo, quien manda es el destino.
(da la espalda a don José y va a sentarse junto
a Mercedes y Frasquita. Tras un momento de
indecisión, José también se aleja y se echa sobre
las rocas. Mercedes y Frasquita han desplegado
ante si un mazo de cartas)

Trio Trío

FRASQUITA, MERCÉDÈS FRASQUITA, MERCEDES

Mêlons! Coupons! ¡Barajemos! ¡Cortemos!
Bien! c’est cela! ¡Bien, eso es!
Trois cartes ici, quatre là! ¡Tres cartas aquí, cuatro allá!
Et maintenant, parlez, mes belles, Y ahora, hablad, bonitas,
de l’avenir, donnez-nous des nouvelles. mostradnos el porvenir.
Dites-nous qui nous trahira! ¡Decidnos quién nos traicionará!
Dites-nous qui nous aimera! ¡Decidnos quién nos amará!
Parlez, parlez! ¡Hablad, hablad!

FRASQUITA FRASQUITA
Moi, je vois un jeune amoureux, Veo a un joven enamorado
qui m’aime on ne peut davantage. que me ama a más no poder.

MERCEDES MERCEDES
Le mien est très riche et très vieux; ¡El mío es muy rico y muy viejo,
mais il parle de mariage! pero me habla de matrimonio!

FRASQUITA FRASQUITA
Je me campe sur son cheval ¡Me monta en su caballo
et dans la montagne il m’entraîne! y me lleva consigo a la montaña!

MERCEDES MERCEDES
Dans un château presque royal, ¡En un castillo real,
le mien m’installe en souveraine! el mío me proclama su soberana!

FRASQUITA FRASQUITA
De l’amour à n’en plus finir, ¡Con amor a raudales
tous les jours, nouvelles folies! y haciendo locuras nuevas cada día!
 TEATRO VILLAMARTA 76

MERCEDES MERCEDES
De l’or tant que j’en puis tenir, ¡Todo el oro que pueda ambicionar,
des diamants, des pierreries! diamantes y piedras preciosas!

FRASQUITA FRASQUITA
Le mien devient un chef fameux, ¡El mío se convierte en un famoso jefe
cent hommes marchent à sa suite! con cien hombres bajo su mando!

MERCEDES MERCEDES
Le mien...en croirai-je mes yeux?... Y el mío... ¿qué ven mis ojos?...
oui... Il meurt! Sí... ¡Muere!
Ah! je suis veuve et j’hérite! ¡Quedo viuda y heredo su fortuna!

FRASQUITA, MERCEDES MERCEDES, FRASQUITA

Ah! Parlez encore, parlez, mes belles,
de l’avenir, donnez-nous des nouvelles.
Dites-nous qui nous trahira!
Dites-nous qui nous aimera!
(elles recommencent à consulter les cartes)
¡Ah! Hablad de nuevo, hablad, bonitas,
mostradnos el porvenir.
¡Decidnos quien nos traicionará!
¡Decidnos quien nos amará!
(consultan de nuevo las cartas)

MERCEDES MERCEDES
Fortune! ¡Fortuna!

FRASQUITA FRASQUITA
Amour! ¡Amor!

CARMEN CARMEN
Voyons, que j’essaie à mon tour. Dejadme que pruebe yo también.
(elle met à tourner les cartes) (empieza a volver las cartas)
Carreau! Pique!... La mort! ¡Diamantes! ¡Picas!... ¡La muerte!
J’ai bien lu... moi, d’abord, He leído bien... primero, yo,
ensuite lui… pour tous les deux la mort! luego él... ¡la muerte para ambos!
(a voix basse tout en continuant à mêler les cartes) (en voz baja y barajando las cartas)
En vain pour éviter les réponses amères, ¡En vano barajarás para evitar
en vain tu mêleras! amargas respuestas!
Cela ne sert à rien, ¡Eso no sirve de nada,
les cartes sont sincères las cartas son sinceras
et ne mentiront pas! y no mentirán!
Dans le livre d’en haut ¡Si en el libro del destino
si ta page est heureuse, tu página es venturosa,
mêle et coupe sans peur: baraja y corta sin miedo,
la carte sous tes doigts las cartas, entre tus manos,
se tournera joyeuse, se volverán propicias,
t’annonçant le bonheur! anunciándote la felicidad!
 CARMEN 77

Mais si tu dois mourir, Pero si debes morir,

si le mot redoutable
est écrit par le sort,
recommence vingt fois,
la carte impitoyable répétera:
la mort!
(tournant les cartes)
Encore! Encore! Toujours la mort!
si tan terrible palabra
está escrita por el destino,
aunque comiences veinte veces,
implacablemente las cartas repetirán:
¡Muerte!
(volviendo las cartas)
¡Una y otra vez! ¡Siempre la muerte!

FRASQUITA, MERCEDES FRASQUITA, MERCEDES

Parlez encore, parlez, mes belles,
de l’avenir, donnez-nous des nouvelles.
Dites-nous qui nous trahira!
Dites-nous qui nous aimera!
Parlez encore! Parlez encore!
Seguid hablando, bonitas,
mostradnos el porvenir.
¡Decidnos quien nos traicionará!
¡Decidnos quien nos amará!
¡Hablad de nuevo, hablad!

CARMEN CARMEN
Encore! Encore! Le désespoir! ¡Otra vez! ¡Otra vez! ¡Desesperación!
La mort! La mort! Toujours... la mort! ¡Una y otra vez! ¡Siempre… la muerte!

MERCEDES MERCEDES
Fortune! ¡Fortuna!

FRASQUITA FRASQUITA
Amour! ¡Amor!

CARMEN CARMEN
Toujours la mort! ¡Siempre la muerte!

FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN

Encore! Encore! ¡Otra vez! ¡Otra vez!

(Rentrent Dancairo et Remendado) (Regresan Dancairo y Remendado)

Scène Troisième Escena Tercera

Récit Recitativo

CARMEN CARMEN
Eh bien? ¿Y bien?

DANCAIRO
Eh bien, nous essayerons de passer
et nous passerons.
Reste là-haut, José,
garde les marchandises.
FRASQUITA
La route est-elle libre?
DANCAIRO
Oui, mais gare aux surprises!
J’ai sur la brèche où nous devons passer,
vu trois douaniers:
il faut nous en débarrasser.
CARMEN
Prenez les ballots et partons:
il faut passer, nous passerons!
Morceau d’Ensemble
FRASQUITA, MERCEDES,
CARMEN, BOHÉMIENNES
Quant au douanier, c’est notre affaire!
Tout comme un autre, il aime à plaire,
il aime à faire le galant;
ah! laissez-nous passer en avant!
TOUS
Il aime à plaire!
MERCEDES
Oui, le douanier sera même entreprenant!
TOUS
Oui, le douanier, c’est notre/leur affaire!
Tout comme un autre, il aime à plaire,
il aime à faire le galant;
ah! laissez-nous/les passer en avant!
FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN
Il ne s’agit pas de bataille;
non, il s’agit tout simplement
de se laisser prendre la taille
TEATRO VILLAMARTA 78
DANCAIRO
Y bien, trataremos de pasar
y pasaremos.
Arriba se ha quedado José
guardando las mercancías.
FRASQUITA
¿Ha quedado el paso franco?
DANCAIRO
Si, ¡pero cuidado con las sorpresas!
Por el atajo que debemos coger
he visto a tres aduaneros:
tenemos que deshacernos de ellos.
CARMEN
Coged los fardos y partamos:
hay que pasar, ¡pasaremos!
Conjunto
FRASQUITA, MERCEDES,
CARMEN, GITANAS
¡El aduanero es asunto nuestro!
Como a cualquiera, le gusta agradar,
le gusta galantear;
¡Dejad que nos adelantemos!
TODOS
¡Le gusta agradar!
MERCEDES
Si, incluso será atrevido.
TODOS
¡Si, el aduanero es asunto nuestro/suyo!
Como a cualquiera, le gusta agradar,
le gusta galantear;
¡Dejad que nos/se adelanten/mos!
FRASQUITA, MERCEDES, CARMEN
No se trata de una batalla;
no, se trata simplemente
de dejarse agarrar por la cintura

et d’écouter un compliment.
S’il faut aller jusqu’au sourire,
que voulez-vous! on sourira!
FRASQUITA, MERCEDES,
CARMEN, BOHÉMIENNE
Et d’avance, je puis le dire,
la contrebande passera!
En avant! Marchons! Allons! En avant!
TOUS
Oui, le douanier, c’est notre/leur affaire!
Tout comme un autre, il aime à plaire,
il aime à faire le galant;
ah! laissez-nous/les passer en avant!
(Tout le monde sort. On voit un homme passer
sa tête au-dessus du rocher. C’est un guide)
Scène Quatrième
(Le guide s’avance avec précaution,
puis fait un signe à Micaëla)
MICAËLA
(regardant autour d’elle)
C’est des contrebandiers
le refuge ordinaire.
Il est ici, je le verrai...
et le devoir que m’imposa sa mère
sans trembler je l’accomplirai.
Air
Je dis que rien ne m’épouvante,
je dis, hélas! que je réponds de moi;
mais j’ai beau faire la vaillante,
au fond du cœur, je meurs d’effroi!
Seule en ce lieu sauvage,
toute seule j’ai peur,
mais j’ai tort d’avoir peur;
vous me donnerez du courage,
vous me protégerez, Seigneur!
Je vais voir de près cette femme
CARMEN 79
y de escuchar algún piropo.
Y si hay que llegar a sonreír,
¿qué queréis? ¡sonreiremos!
FRASQUITA, MERCEDES,
CARMEN, GITANAS
¡Y puedo asegurar, desde ahora,
que el contrabando pasará!
¡Adelante, en marcha, vamos, adelante!
TODOS
¡Si, el aduanero es asunto nuestro/suyo!
Como a cualquiera, le gusta agradar,
le gusta galantear;
¡Dejad que nos/se adelanten/mos!
(Todos salen. Se ve a un hombre salir de detrás
de las rocas. Es un guía)
Escena Cuarta
(El guía se adelanta con precaución,
luego hace una señal a Micaela)
MICAELA
(mirando a su alrededor)
Este es el refugio frecuentado
por los contrabandistas.
Está aquí, le veré...
y el encargo que me hizo su madre
lo cumpliré sin temor.
Aria
Dije que nada me asusta,
dije, ¡ay!, que sé cuidarme sola;
pero por más que me haga la valiente,
en el fondo de mi ser muero de espanto.
Sola en este lugar salvaje,
completamente sola, tengo miedo,
pero me equivoco al tenerlo;
tú me darás valor,
Señor, tú me protegerá.
Veré de cerca a esa mujer
 TEATRO VILLAMARTA 80

dont les artifices maudits cuyas malditas artimañas

ont fini par faire un infâme
de celui que j’aimais jadis!
Elle est dangereuse... elle est belle!...
Mais je ne veux pas avoir peur!
Je parlerai haut devant elle... ah!
Seigneur, vous me protégerez!
Je dis que rien ne m’épouvante,
je dis, hélas! que je réponds de moi;
mais j’ai beau faire la vaillante,
au fond du cœur je meurs d’effroi!
Seule en ce lieu sauvage,
toute seule j’ai peur,
mais j’ai tort d’avoir peur;
vous me donnerez du courage,
vous me protégerez, Seigneur!
Protégez moi! O Seigneur!
convirtieron en infame
a quien otro tiempo amé.
Es peligrosa... ¡es hermosa!
¡Pero no quiero tener miedo!
¡Le hablaré firmemente... ah!
¡Señor, tú me protegerás!
Dije que nada me asusta,
dije, ¡ay!, que sé cuidarme sola;
pero por más que me haga la valiente,
en el fondo de mi ser muero de espanto.
Sola en este lugar salvaje,
completamente sola, tengo miedo,
pero me equivoco al tenerlo;
tú me darás valor,
Señor, tú me protegerás.
¡Protégeme Señor!

Récit Recitativo

Je ne me trompe pas... Si no me equivoco...

c’est lui sur ce rocher.
A moi, José, José!
Je ne puis approcher.
(avec terreur)
Mais que fait-il? Il ajuste, il fait feu.
(on entende un coup de feu)
Ah! J’ai trop présumé de mes forces, mon Dieu!
(elle disparaît derrière les rochers. Au même
moment entre Escamillo tenant son chapeau
à la main)
es él el que está sobre esa roca.
¡A mi, José, José!
No puedo acercarme.
(asustada)
¿Pero qué hace? Apunta y dispara.
(se escucha un disparo)
¡Ay Dios mío, he confiado mucho en mis fuerzas!
(desaparece tras las rocas. En ese mismo
momento llega Escamillo con su sombrero
en la mano)

Scène Cinquième Escena Quinta

ESCAMILLO ESCAMILLO
(regardant son chapeau) (mirando su sombrero)
Quelques lignes plus bas et tout était fini. Un poco más abajo y no la cuento.

DON JOSÉ DON JOSÉ

(son couteau à la main) (con su cuchillo en la mano)
Votre nom! Répondez! ¡Su nombre! ¡Responda!
 CARMEN 81

ESCAMILLO ESCAMILLO
Eh! Doucement, l’ami! ¡Eh, calma, amigo!

Dúo Dúo

ESCAMILLO ESCAMILLO
Je suis Escamillo, torero de Grenade! ¡Soy Escamillo, torero de Granada!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Escamillo! ¡Escamillo!

ESCAMILLO ESCAMILLO
C’est moi! ¡Soy yo!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(remettant son couteau à sa ceinture)
Je connais votre nom.
Soyez le bienvenu,
mais vraiment, camarade,
vous pouviez y rester.
(guardando su cuchillo en el cinto)
Conozco su nombre.
Sea bienvenido,
pero ciertamente, camarada,
ha estado a punto de no contarlo.

ESCAMILLO
Je ne vous dis pas non.
Mais je suis amoureux,
mon cher, à la folie!
et celui-là serait un pauvre compagnon
qui pour voir ses amours
ne risquerait sa vie!
ESCAMILLO
No le diré que no.
¡Pero estoy locamente
enamorado, amigo mío!
¡Mal amante sería aquel
que no arriesgase su vida
por ver a su amada!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Celle que vous aimez est ici? ¿La que usted ama está aquí?

ESCAMILLO ESCAMILLO
Justement. Justamente.
C’est une zingara, mon cher. Es una gitana, amigo mío.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Elle s’appelle? ¿Cómo se llama?

ESCAMILLO ESCAMILLO
Carmen. Carmen.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen! ¡Carmen!
 TEATRO VILLAMARTA 82

ESCAMILLO ESCAMILLO
Carmen! Oui, mon cher. Carmen. Si, amigo mío.
Elle avait pour amant, Tenía por amante
un soldat qui jadis a déserté pour elle. a un soldado que desertó por ella.

DON JOSÉ DON JOSÉ

(à part) (para sí)
Carmen! ¡Carmen!

ESCAMILLO ESCAMILLO
Ils s’adoraient! ¡Se adoraban!
Mais c’est fini, je crois. Pero creo que se acabó.
Les amours de Carmen Los amores de Carmen
ne durent pas six mois. no duran más de seis meses.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Vous l’aimez cependant! ¡Y sin embargo, usted la ama!

ESCAMILLO ESCAMILLO
Je l’aime, oui, mon cher, Sí, amigo mío la amo,
je l’aime à la folie! ¡la amo locamente!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Mais pour nous enlever Pero para quitarnos
nos filles de Bohême, a nuestras gitanas
savez-vous bien qu’il faut payer? ¿sabe usted que hay que pagar?

ESCAMILLO ESCAMILLO
Soit! On paiera. ¡Así sea! Se pagará.

DON JOSÉ DON JOSÉ

(menaçant) (amenazante)
Et que le prix se paie à coups de navaja! ¡Y que el precio se paga a navajazos!

ESCAMILLO ESCAMILLO
(surpris) (sorprendido)
À coups de navaja! ¡A navajazos!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Comprenez-vous? ¿Entiende?

ESCAMILLO ESCAMILLO
Le discours est très net. Está muy claro.
Ce déserteur, ce beau soldat qu’elle aime, El desertor, ese apuesto soldado que ella ama,
 CARMEN 83

ou du moins qu’elle aimait, o que al menos, amaba,

c’est donc vous? así pues ¿es usted?

DON JOSÉ DON JOSÉ

Oui, c’est moi-même! ¡Sí, yo mismo!

ESCAMILLO ESCAMILLO
J’en suis ravi, mon cher, Me alegro, amigo mío.
et le tour est complet! ¡Ya estamos todos!

(Tous les deux tirent la navaja et s’entourent (Sacan las navajas y se entorchan
le bras gauche de leurs manteaux) el brazo izquierdo con sus capas)

DON JOSÉ DON JOSÉ

Enfin ma colère trouve à qui parler! ¡Por fin mi rabia encuentra respuesta!
Le sang, je l’espère, va bientôt couler! ¡Espero ver pronto la sangre correr!

ESCAMILLO ESCAMILLO
Quelle maladresse, j’en rirais, vraiment! ¡Qué torpeza la mía, realmente es de risa!
Chercher la maîtresse et trouver l’amant! ¡Buscar la dama y encontrar al amante!

TOUT LES DEUX AMBOS

Mettez-vous en garde et veillez sur vous! ¡Poneos en guardia y velad por vos!
Tant pis pour qui tarde à parer les coups! ¡Peor para el que no sepa repeler el ataque!
En garde! Allons! Veillez sur vous! ¡En guardia y velad por vos!

(Reprise du combat. Le torero glisse et tombe.
Entrent Carmen, Dancairo. Carmen arrête le
bras de Don José. Le torero se relève;
Remendado, Mercedes, Frasquita et les
contrebandiers rentrent pendant ce temps)
(Se reanuda la pelea. El torero resbala y cae.
Vuelven Carmen y Dancairo, ella sujeta el brazo
de Don José. El torero se levanta mientras
llegan Remendado, Mercedes, Frasquita y los
contrabandistas)

Final Final

CARMEN CARMEN
Holà! holà! José! ¡Alto, alto, José!

ESCAMILLO ESCAMILLO
(se relevant, à Carmen) (a Carmen, incorporándose)
Vrai! j’ai l’âme ravie ¡De veras, me alegra
que ce soit vous, Carmen, que sea usted, Carmen,
qui me sauviez la vie! quien me haya salvado la vida!
(à don José) (a Don José)
Quant à toi, beau soldat: En cuanto a ti, apuesto soldado,
 TEATRO VILLAMARTA 84

nous sommes manche à manche nos queda la revancha

et nous jouerons la belle, oui, y nos jugaremos la chica, sí,
le jour où tu voudras cuando quieras
reprendre le combat. reanudaremos la pelea.

DANCAIRO DANCAIRO
(s’interposant) (interponiéndose)
C’est bon, c’est bon! plus de querelle! ¡Ya está bien! ¡Basta de peleas!
Nous, nous allons partir. Debemos irnos.
(au toréro) (al torero)
Et toi... et toi l’ami, bonsoir! Y tú... amigo ¡Buenas noches!

ESCAMILLO
Souffrez au moins qu’avant
de vous dire au revoir,
je vous invite tous aux courses de Séville.
Je compte pour ma part
y briller de mon mieux.
(regardant Carmen)
Et qui m’aime y viendra!
(à Don José qui fait un geste de menace)
L’ami, tiens-toi tranquille!
J’ai tout dit, oui, j’ai tout dit
et je n’ai plus ici qu’à faire mes adieux!
(le torero sort très-lentement. Don José veut
s’élancer sur lui, Dancairo et Remendado le
retiennent)
ESCAMILLO
Permitidme al menos
que antes de despedirme
os invite a la corrida de Sevilla.
Por mi parte me
comprometo lucirme.
(mirando a Carmen)
¡Y quien me ame, vendrá!
(a don José que hace un gesto amenazante)
¡Amigo, estate tranquilo!
¡He dicho cuanto tenía que decir
y no queda más que despedirme!
(el torero sale lentamente. Don José quiere
abalanzarse sobre él, Dancairo y Remendado
lo retienen)

DON JOSÉ DON JOSÉ

(à Carmen, menaçant, mais contenu) (a Carmen, amenazador pero conteniéndose)
Prends garde à toi... Carmen, ¡Te cuidado... Carmen,
je suis las de souffrir! estoy harto de sufrir!

(Carmen lui répond par un léger mouvement (Carmen le responde con un ligero
d’épaules et s’éloigne de lui) movimiento de hombros y alejándose)

DANCAIRO DANCAIRO
En route, en route, il faut partir! ¡En marcha, debemos irnos!

LES CONTREBANDIERS CONTRABANDISTAS

En route, en route, il faut partir! ¡En marcha, debemos irnos!

REMENDADO REMENDADO
Halte! Quelqu’un est là ¡Alto! Allí hay alguien
 CARMEN 85

qui cherche à se cacher. que está tratando de esconderse.

(il amène Micaëla) (trae a Micaela)

CARMEN CARMEN
Une femme! ¡Una mujer!

DANCAIRO DANCAIRO
Pardieu! La surprise est heureuse! ¡Por Dios, que agradable sorpresa!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(reconnaissant Micaëla) (reconociendo a Micaela)
Micaëla! ¡Micaela!

MICAËLA MICAELA
Don José! ¡Don José!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Malheureuse! ¡Desdichada!
Que viens-tu faire ici? ¿Qué vienes a hacer aquí?

MICAËLA
Moi! je viens te chercher!
Là-bas est la chaumière
où sans cesse priant,
une mère, ta mère,
pleure, hélas! sur son enfant!
Elle pleure et t’appelle,
elle pleure et te tend les bras!
Tu prendras pitié d’elle,
José, ah! José, tu me suivras!
MICAELA
¡Vengo a buscarte!
Allí abajo esta la cabaña
donde sin cesar ruega
una madre, tu madre,
que llora por su hijo.
¡Llora y te llama,
llora y te tiende sus brazos!
¡Apiádate de ella,
José, ven conmigo!

CARMEN CARMEN
(à Don José) (a don José)
Va-t’en, va-t’en, tu feras bien, ¡Vete, vete, será lo mejor,
notre métier ne te vaut rien! nuestro oficio no está hecho para ti!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(à Carmen) (a Carmen)
Tu me dis de la suivre! ¡Y tú me dices que vaya con ella!

CARMEN CARMEN
Oui, tu devrais partir! ¡Sí, deberías irte!

DON JOSÉ
Tu me dis de la suivre
pour que toi tu puisses courir
après ton nouvel amant!
Non! non vraiment!
(résolument)
Dût il m’en coûter la vie,
non, Carmen, je ne partirai pas!
Et la chaîne qui nous lie
nous liera jusqu’au trépas!
MICAËLA
Écoute-moi, je t’en prie,
ta mère te tend les bras!
Cette chaîne qui te lie,
José, tu la briseras!
FRASQUITA, MERCEDES, REMENDADO,
DANCAIRO, CONTRABANDIERS.
Il t’en coûtera la vie,
José, si tu ne pars pas,
et la chaîne qui vous lie
se rompra par ton trépas!
DON JOSÉ
(à Micaëla)
Laisse-moi!
MICAËLA
Hélas! José!
DON JOSÉ
Car je suis condamné!
FRASQUITA, MERCEDES, REMENDADO,
DANCAIRO, CONTRABANDIERS.
José! Prends garde!
DON JOSÉ
(à Carmen)
Ah! Je te tiens, fille damnée!
Je te tiens, et je te forcerai bien
a subir la destinée
qui rive ton sort au mien!
TEATRO VILLAMARTA 86
DON JOSÉ
¡Y tú me dices que vaya con ella
para poder correr
tras tu nuevo amante!
¡No, ciertamente, no!
(decididamente)
¡Aunque me cueste la vida,
no, Carmen, no me marcharé!
¡La cadena que nos ata
nos unirá hasta la muerte!
MICAELA
¡Escúchame, te lo ruego,
tu madre te tiende sus brazos!
¡La cadena que te ata,
José, debes romperla!
FRASQUITA, MERCEDES, REMENDADO,
DANCAIRO, CONTRABANDISTAS.
¡Te costará la vida,
José, si no te marchas,
la cadena que os une
se romperá con tu muerte!
DON JOSÉ
(a Micaela)
¡Déjame!
MICAELA
¡Por favor, José!
DON JOSÉ
¡Estoy condenado!
FRASQUITA, MERCEDES, REMENDADO,
DANCAIRO, CONTRABANDISTAS.
¡José, ten cuidado!
DON JOSÉ
(a Carmen)
¡Ah! ¡Te tengo, maldita mujer!
¡Te tengo y te obligaré
a someterte al destino
que te ata al mío!
 CARMEN 87

Dût il m’en coûter la vie, ¡Aunque me cueste la vida,

non, non, non, je ne partirai pas! no, no, no me marcharé!

FRASQUITA, MERCEDES, REMENDADO, FRASQUITA, MERCEDES, REMENDADO,

DANCAIRO, CONTRABANDIERS. DANCAIRO, CONTRABANDISTAS.
Ah ! Prends garde, Don José! ¡Ah, ten cuidado, Don José!

MICAËLA MICAELA
(avec autorité) (con autoridad)
Une parole encore, ce sera la dernière! ¡Una palabra más, y será la última!
Ta mère, hélas! ta mère se meurt... ¡Ay, tu madre agoniza...
et ta mère ne voudrait pas mourir y no quisiera morirse
sans t’avoir pardonné! sin haberte perdonado!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Ma mère! Elle se meurt! ¡Mi madre! ¡Se muere!

MICAËLA MICAELA
Oui, Don José! ¡Sí, Don José!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Partons! ah! partons! ¡Marchemos, ah, marchémonos!
(à Carmen) (a Carmen)
Sois contente... je pars, mais, ¡Quédate contenta... me voy, pero,
nous nous reverrons! volveremos a vernos!

ESCAMILLO ESCAMILLO
(on l’entend au loin) (se le escucha a lo lejos)
Toréador, en garde! Toréador! Toréador! ¡Torero, en guardia! ¡Torero, torero!
Et songe bien, oui, songe en combattant Y recuerda, sí, recuerda mientras toreas
qu’un oïl noir te regarde que unos ojos negros te están mirando
et que l’amour t’attend. y que el amor te espera.
Toréador l’amour t’attend! ¡Torero el amor te espera!

(José s’arrête, au fond, dans le rocher. Il hésite, (José se detiene en los riscos del fondo. Vacila
puis il part, entraînant avec lui a Micaëla. Carmen pero se va llevándose consigo a Micaela. Carmen
écoute et se penche sur les rocher. Les bohémiens escucha mientras se asoma por las rocas. Los
chargent leurs ballots et se mettent en marche) gitanos cargan sus fardos y se ponen en marcha)
 Foto superior. El director
de escena Francisco López
dando instrucciones a los
solistas de la producción
jerezana de Carmen . Abajo
con el barítono José Antonio
López, quien interpreta el
papel de Escamillo.
 CARMEN 89

ACTE QUATRIÈME / Entr’acte Entreacto

CUARTO ACTO
Scène Première
Une place à Séville. Au fond les murailles de la
vieille arène. L’entrée du cirque est fermée par
un long velum. C’est le jour d’un combat de
taureaux. Grand mouvement sur la place.
Marchands d’eau, d’oranges, d’éventails, etc.
Escena Primera
Una plaza de Sevilla, al fondo los muros de la
vieja plaza de toros. La entrada al ruedo está
tapada por un gran toldo. Es día de corrida y hay
mucha actividad en los alrededores: aguadores,
vendedores de naranjas, de abanicos, etc.

Chœur Coro

MARCHANDS
À deux cuartos! À deux cuartos!
Des éventails pour s’éventer!
Des oranges pour grignoter!
Le programme avec les détails!
Du vin! De l’eau! Des cigarettes!
Señoras et Caballeros!
VENDEDORES
¡A dos cuartos! ¡A dos cuartos!
¡Abanicos para refrescarse!
¡Naranjas para mordisquear!
¡El programa detallado!
¡Vino! ¡Agua! ¡Cigarrillos!
¡Señoras y Caballeros!

(Pendant ce temps paraît Zuniga (Entretanto han aparecido Zúñiga y

et Andres avec Mercedes et Frasquita) Andrés con Mercedes y Frasquita)

ZUNIGA ZÚÑIGA
(aux marchandes) (a las vendedoras)
Des oranges... vite! ¡Naranjas... rápido!

PLUSIEURS MARCHANDES VARIAS VENDEDORAS

En voici... prenez, mesdemoiselles. ¡Aquí tienen... cojan señoritas!

UNE MARCHANDE UNA VENDEDORA

(à Zuniga qui paie) (a Zúñiga mientras paga)
Merci, mon officier, merci! ¡Gracias, oficial, gracias!

MARCHANDES
(à Zuniga)
Celles-ci, señor, sont plus belles!
Des éventails pour s’éventer!
Des oranges pour grignoter!
VENDEDORAS
(a Zúñiga)
¡Éstas de aquí, señor, son mejores!
¡Abanicos para refrescarse!
¡Naranjas para mordisquear!

MARCHANDS VENDEDORES
Le programme avec les détails! ¡El programa detallado!
Du vin! De l’eau! Des cigarettes! ¡Vino! ¡Agua! ¡Cigarrillos!

ZUNIGA
Holà! Des éventails!
UN BOHÉMIEN
Voulez-vous aussi des lorgnettes?
MARCHANDS
À deux cuartos! Voyez!
Señoras et Caballeros!
À deux cuartos! Voyez!
(On entend de grands cris au dehors,
des fanfares. C’est l’arrivé de la quadrille)
Marche et Chœur
ENFANTS
(au dehors)
Les voici, voici la quadrille!
LA FOULE
Les voici! Voici la quadrille,
la quadrille des toreros.
Sur les lances, le soleil brille!
En l’air toques et sombreros!
Les voici, voici la quadrille,
la quadrille des toreros!
(le défilé commence)
Voici, débouchant sur la place,
voici d’abord, marchant au pas,
l’alguazil à vilaine face.
À bas! à bas! à bas! à bas!
(entrée des chulos)
Et puis saluons au passage,
saluons les hardis chulos!
Bravo! vivat! Gloire au courage!
Voici les hardis chulos!
(entrée des banderilleros)
Voyez les banderilleros,
voyez quel air de crânerie!
Voyez quels regards, et de quel
éclat étincelle la broderie
de leur costume de combat!
Voici les Banderilleros!
TEATRO VILLAMARTA 90
ZÚÑIGA
¡He, aquí! ¡El de los abanicos!
UN GITANO
¿Quiere usted también unos anteojos?
VENDEDORES
¡A dos cuartos! ¡Vean!
¡Señoras y Caballeros!
¡A dos cuartos! ¡Vean!
(Se oye fuera un gran griterío y fanfarrias;
es la llegada de la cuadrilla)
Marcha y Coro
NIÑOS
(desde afuera)
¡Ya llega, ya llega la cuadrilla!
LA MUCHEDUMBRE
Ya está aquí la cuadrilla,
la cuadrilla de toreros.
¡En las picas brilla el sol!
¡Vuelan por los aires gorros y sombreros!
¡Ya está aquí la cuadrilla,
la cuadrilla de toreros!
(empieza el paseíllo)
Entrando en la plaza
y marcando el paso, va primero
el alguacil malencarado.
¡Fuera, fuera, fuera, fuera!
(entrada de los subalternos)
¡Y después saludemos el paso
de los atrevidos subalternos!
¡Bravo! ¡Viva! ¡Gloria al valor!
¡Aquí están los atrevidos subalternos!
(entrada de los banderilleros)
¡Mirad los banderilleros,
observad su expresión desafiante!
¡Observad sus miradas y los
destellos del bordado
de sus trajes de luces!
¡Aquí están los banderilleros!
 CARMEN 91

(entrée des picadors) (entrada de los picadores)

Une autre quadrille s’avance!
Voyez les picadors!
Comme ils sont beaux!
Comme ils vont du fer de leur lance
harceler le flanc des taureaux!
L’Espada! Escamillo!
(paraît enfin Escamillo ayant près de lui
Carmen radieuse et dans un costume éclatant)
C’est l’Espada, la fine lame,
celui qui vient terminer tout,
qui paraît à la fin du drame
et qui frappe le dernier coup!
Vive Escamillo! Ah! Bravo!
Les voici! Voici la quadrille,
la quadrille des toreros.
Sur les lances, le soleil brille!
En l’air toques et sombreros!
Les voici, voici la quadrille,
la quadrille des toreros!
Vive Escamillo! Ah! Bravo!
Bravo! Vive! Bravo!
¡Ahí llega otra cuadrilla!
¡Mirad los picadores!
¡Que apuestos son!
¡Clavarán la punta de sus picas
en el lomo de los toros!
¡El espada! ¡Escamillo!
(Escamillo aparece acompañado de
Carmen que luce un vestido deslumbrante)
¡Es el espada, cuya fina hoja,
vendrá a concluirlo todo,
apareciendo al final del drama
para dar la última estocada!
¡Viva Escamillo, bravo!
Ya está aquí la cuadrilla
la cuadrilla de toreros
¡En las picas brilla el sol!
¡Vuelan por los aires gorros y sombreros!
¡Ya está aquí la cuadrilla,
la cuadrilla de toreros!
¡Viva Escamillo, bravo!
¡Bravo, viva, bravo!

ESCAMILLO ESCAMILLO
(à Carmen) (a Carmen)
Si tu m’aimes, Carmen, ¡Si me amas, Carmen,
tu pourras, tout à l’heure, te sentirás luego
être fière de moi! orgullosa de mí!

CARMEN CARMEN
Ah! je t’aime, Escamillo, ¡Ah, te amo, Escamillo,
je t’aime, et que je meure te amo y que muera ahora mismo
si j’ai jamais aimé si jamás amé a alguien
quelqu’un autant que toi! tanto como a ti!

CARMEN, ESCAMILLO CARMEN, ESCAMILLO

Ah! je t’aime! Oui, je t’aime! ¡Ah, te amo! ¡Sí, te amo!

(Paraissent deux trompettes (Aparecen dos trompetas

suivis de quatre alguazils) seguidos de cuatro alguaciles)

ALGUAZILS ALGUACILES
Place! place! place au seigneur Alcade! ¡Paso, paso al Señor Alcalde!
 TEATRO VILLAMARTA 92

(L’alcade précédé et suivi des alguazils défile (El alcalde, precedido y seguido por alguaciles,
très lentement au fond. Frasquita et Mercedes desfila despacio por el fondo. Frasquita y
s’approchent de Carmen) Mercedes se acercan a Carmen)

FRASQUITA FRASQUITA
Carmen, un bon conseil... ne reste pas ici. Un buen consejo, Carmen... no te quedes aquí.

CARMEN CARMEN
Et pourquoi, s’il te plaît? ¿Y por que, si puede saberse?

MERCEDES MERCEDES
Il est là! ¡Esta aquí!

CARMEN CARMEN
Qui donc? ¿Quién?

MERCEDES MERCEDES
Lui! Don José! ¡Él! ¡Don José!
Dans la foule il se cache, regarde. Se oculta entre el gentío, mira.

CARMEN CARMEN
Oui, je le vois. ¡Sí, ya le veo!

FRASQUITA FRASQUITA
Prends garde! ¡Ten cuidado!

CARMEN CARMEN
Je ne suis pas femme à trembler devant lui. No soy mujer que tiemble ante él.
Je l’attends, et je vais lui parler. Le esperaré para hablarle.

MERCEDES MERCEDES
Carmen, crois-moi, prends garde! ¡Carmen, hazme caso, ten cuidado!

CARMEN CARMEN
Je ne crains rien! ¡No le temo a nada!

FRASQUITA FRASQUITA
Prends garde! ¡Ten cuidado!

(L’Alcade entre dans le cirque, derrière lui, (El alcalde entra en la plaza, el cortejo de la
le cortège de la quadrille reprend sa marche. cuadrilla le sigue. A medida que se va yendo
La foule en se retirant dégage don José. la muchedumbre se despeja la escena hasta
Carmen et Don José restent seules) que Carmen y Don José quedan solos)
 CARMEN 93

Scène Seconde Escena Segunda

Duo final Dúo Final

CARMEN CARMEN
C’est toi! ¡Eres tu!

DON JOSÉ DON JOSÉ

C’est moi! ¡Soy yo!

CARMEN
L’on m’avait avertie
que tu n’étais pas loin,
que tu devais venir;
l’on m’avait même dit
de craindre pour ma vie;
mais je suis brave!
je n’ai pas voulu fuir!
CARMEN
Me han advertido de que
no estabas lejos,
que vendrías;
incluso me han dicho
que temiera por mi vida;
¡pero soy valiente y
no he querido huir!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Je ne menace pas!
j’implore, je supplie!
Notre passé, Carmen, je l’oublie!
Oui, nous allons tous deux
commencer une autre vie,
loin d’ici, sous d’autres cieux!
¡Yo no amenazo,
imploro, suplico!
¡Olvidaré el pasado, Carmen!
¡Sí, comencemos juntos los dos
una nueva vida,
lejos de aquí, bajo otro cielo!

CARMEN
Tu demandes l’impossible!
Carmen jamais n’a menti!
Son âme reste inflexible;
entre elle et toi tout est fini.
Jamais je n’ai menti!
entre nous, tout est fini!
CARMEN
¡Me pides lo imposible!
¡Carmen no ha mentido jamás!
Su decisión es inflexible;
entre tú y ella todo ha terminado.
¡Jamás he mentido!
¡Entre nosotros todo ha terminado!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Carmen, il est temps encore. Carmen, aún estamos a tiempo.
O ma Carmen, laisse-moi ¡Oh Carmen mía, yo te adoro,
te sauver, toi que j’adore, déjame salvarte
et me sauver avec toi! y que me salve yo contigo!

CARMEN CARMEN
Non! je sais bien que c’est l’heure, ¡No! ¡Sé que ha llegado mi hora,
je sais bien que tu me tueras; sé bien que me matarás,

mais que je vive ou que je meure,
non, non, non, je ne te céderai pas!
DON JOSÉ
Carmen! il est temps encore,
oui, il est temps encore,
Ô ma Carmen, laisse-moi
te sauver, toi que j’adore!
et me sauver avec toi...
CARMEN
Pourquoi t’occuper encore
d’un coeur qui n’est plus à toi!
En vain tu dis: “je t’adore!”
Tu n’obtiendras rien, non,
rien de moi, ah! c’est en vain.
DON JOSÉ
(avec anxiété)
Tu ne m’aimes donc plus?
CARMEN
(simplement)
Non! je ne t’aime plus.
DON JOSÉ
(avec passion)
Mais moi, Carmen, je t’aime encore,
Carmen, hélas! moi, je t’adore!
CARMEN
A quoi bon tout cela?
Que de mots superflus!
DON JOSÉ
Carmen, je t’aime, je t’adore!
Eh bien! s’il le faut, pour te plaire,
je resterai bandit,
tout ce que tu voudras.
Tout! tu m’entends, tout!
Mais ne me quitte pas, Ô ma Carmen!
Souviens-toi du passé!
Nous nous aimions, naguère!
(désespéré)
TEATRO VILLAMARTA 94
pero que viva o muera
no, no, no seré tuya!
DON JOSÉ
¡Carmen, aún estamos a tiempo,
si, aún estamos a tiempo.
¡Oh Carmen mía, yo te adoro,
déjame salvarte
y que me salve yo contigo!
CARMEN
¿Por qué anhelas aún
un corazón que ya no es tuyo?
En vano dices “¡yo te adoro!”
No obtendrás nada de mí,
todo es en vano.
DON JOSÉ
(con ansiedad)
Entonces ¿ya no me amas?
CARMEN
(fríamente)
¡No! Ya no te amo.
DON JOSÉ
(con pasión)
Pero, Carmen, yo aún te amo,
Carmen, ¡te adoro!
CARMEN
¿De que sirve todo esto?
¡Cuantas palabras vanas!
DON JOSÉ
¡Carmen, te amo, te adoro!
Y si es preciso, para complacerte,
seguiré siendo un bandolero,
haré todo lo que quieras.
¡Todo, me entiendes, todo!
¡Pero no me dejes, Carmen mía!
¡Recuerda el pasado!
¡No hace tanto nos amábamos!
(desesperado)
 CARMEN 95

Ah! ne me quitte pas, Carmen, ¡No me dejes, Carmen,

ah! ne me quitte pas! no me dejes!

CARMEN CARMEN
Jamais Carmen ne cédera! ¡Carmen jamás cederá!
Libre elle est née et libre elle mourra! ¡Libre nació y libre morirá!

LA FOULE LA MUCHEDUMBRE
(dans le cirque) (desde el ruedo)
Viva! viva! la course est belle! ¡Viva, viva, qué bonita corrida!
Viva! sur le sable sanglant ¡Sobre la arena ensangrentada
le taureau, le taureau s’élance! embiste el toro!
Voyez! voyez! voyez! ¡Mirad, mirad, mirad!
le taureau qu’on harcèle ¡Mirad como el toro
en bondissant s’élance, voyez! hostigado embiste furioso!
Frappé juste, juste en plein cœur! ¡La estocada le ha llegado hasta el corazón!
Voyez! voyez! voyez! ¡Mirad, mirad, mirad!
Victoire! ¡Victoria!

(En entendant les cris de victoire!, Carmen a (Al oír los gritos de victoria, Carmen deja
laissé échapper un ``Ah!’’ d’orgueil et de joie. escapar una exclamación de orgullo y alegría.
Don José ne perd pas Carmen de vue. Carmen f Don José no deja de mirarla. Carmen se
ait un pas vers le cirque) encamina hacia la plaza)

DON JOSÉ DON JOSÉ

(se plaçant devant elle) (interponiéndose)
Où vas-tu? ¿Adónde vas?

CARMEN CARMEN
Laisse-moi! ¡Déjame!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Cet homme qu’on acclame, ¡Ese hombre a quien aclaman,
c’est ton nouvel amant! es tu nuevo amante!

CARMEN CARMEN
(voulant passer) (tratando de pasar)
Laisse-moi! laisse-moi! ¡Déjame! ¡Déjame!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Sur mon âme, tu ne passeras pas, ¡Por mi alma, que no pasarás!
Carmen, c’est moi que tu suivras! ¡Carmen, vas a venir conmigo!
 TEATRO VILLAMARTA 96

CARMEN CARMEN
Laisse-moi, Don José, je ne te suivrai pas. Déjame, Don José, no iré contigo.

DON JOSÉ DON JOSÉ

Tu vas le retrouver, dis... tu l’aimes donc? Vas a buscarle, dime... entonces ¿le amas?

CARMEN CARMEN
Je l’aime! ¡Le amo!
Je l’aime et devant la mort même, ¡Le amo y ante la misma muerte
je répéterais que je l’aime! repetiría que le amo!

LA FOULE LA MUCHEDUMBRE
(dans le cirque) (desde el ruedo)
Viva! viva! la course est belle! ¡Viva, viva, qué bonita corrida!
Viva! sur le sable sanglant ¡Sobre la arena ensangrentada
le taureau, le taureau s’élance! embiste el toro!
Voyez! voyez! voyez! ¡Mirad, mirad, mirad!
le taureau qu’on harcèle ¡Mirad como el toro
en bondissant s’élance, voyez! hostigado embiste furioso!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(avec violence) (violentamente)
Ainsi, le salut de mon âme ¡Y habré perdido la salvación
je l’aurai perdu pour que toi, de mi alma para que tu,
pour que tu t’en ailles, infâme, infame, te rías de mi
entre ses bras rire de moi! cayendo en sus brazos!
Non, par le sang, tu n’iras pas! ¡No, por mi sangre, que no te irás!
Carmen, c’est moi que tu suivras! ¡Carmen, vendrás conmigo!

CARMEN CARMEN
Non, non, jamais! ¡No, no, jamás!

DON JOSÉ DON JOSÉ

Je suis las de te menacer! ¡Estoy harto de amenazarte!

CARMEN CARMEN
(avec colère) (furiosa)
Eh bien! Frappe-moi donc, ou laisse-moi passer. ¡Entonces, mátame o déjame pasar!

LA FOULE LA MUCHEDUMBRE
(dans le cirque) (desde el ruedo)
Victoire! ¡Victoria!
 CARMEN 97

DON JOSÉ DON JOSÉ

(éperdu) (enloquecido)
Pour la dernière fois, démon, veux-tu me suivre? Por última vez, demonio ¿vas a venir conmigo?

CARMEN CARMEN
Non! non! ¡No, no!
Cette bague, autrefois, tu me l’avais donnée... Y este anillo, que antaño me diste...
(elle la jette à la volée) (se lo tira)
Tiens! ¡Tómalo!

DON JOSÉ DON JOSÉ

(frappe Carmen) (apuñalándola)
Eh bien! Damnée! ¡Y bien, maldita!

(Carmen tombe morte) (Carmen cae muerta)

LA FOULE LA MUCHEDUMBRE
(dans le cirque) (desde el ruedo)
Toréador, en garde! ¡Torero, en guardia!
Toréador! Toréador! ¡Torero, torero!
(Don José, éperdu, s’agenouille auprès de Carmen) (Don José, enloquecido, se arrodilla a su vera)
Et songe bien, oui, Y recuerda, sí,
songe en combattant recuerda mientras toreas
qu’un œil noir te regarde que unos ojos negros te están mirando
et que l’amour t’attend. y que el amor te espera.
Toréador, l’amour t’attend! ¡Torero, el amor te espera!

(Le vélum s’ouvre; Escamillo paraît entouré (Se abre el toldo de la plaza y aparece Escamillo,
de la foule qui l’acclame) rodeado por la multitud que lo aclama)

DON JOSÉ DON JOSÉ

Vous pouvez m’arrêter... ¡Podéis detenerme…
c’est moi qui l’ai tuée! yo la he matado!
Ah! Carmen! ma Carmen adorée! ¡Oh Carmen! ¡Mi adorada Carmen!

Fin de l’opéra Fin de la ópera

 TEATRO VILLAMARTA 98

selección discográfica
SELECCIÓN DISCOGRÁFICA
Los principales intérpretes aparecen en el siguiente orden: Carmen, Don José, Micaela y
Escamillo. Orquesta, Coro y director musical, en las grabaciones DVD se añade el director
de escena. Sello discográfico.

Grabaciones en Cd 1970 Moffo, Corelli, Donath, Cappuccilli.

Orquesta y Coro de la Deutsche Oper
1936 Ponselle, Maison, Burke, Pinza. Or- de Berlin, Lorin Maazel. RCA.
questa y Coro del Metropolitan Opera
House de Nueva York, Louis Hassel- 1972 Horne, McCraken, Maliponte, Krau-
mans. Arkadia. se. Orquesta del Metropolitan Opera
House de Nueva York, Coro de Ópe-
1950 Michel, Jobin, Angelici, Dens. Or- ra de Manhattan, Leonard Bernstein.
questa y Coro de l’Opéra-Comique de Deutsche Grammophon.
Paris, André Cluytens. EMI.
1974 Crespin, Py, Pilou, Van Dam. Or-
1951 Stevens, Peerce, Albanese, Merril. questa Filarmónica de Estrasburgo,
Orquesta RCA Victor, Coral Robert Coro de la Ópera del Rin, Alain Lom-
Shaw, Fritz Reiner. RCA. bard. Erato.

1959 V. de los Angeles, Gedda, Micheau, 1975 Troyanos, Domingo, Te Kanawa, Van
Blanc. Orquesta y Coro de la Radio- Dam. Orquesta Filarmónica de Lon-
difusión Francesa, Thomas Beecham. dres, Coro John Alldis, Georg Solti.
EMI. Decca.

1963 L. Price, Corelli, Freni, Merrill. Or- 1977 Berganza, Domingo, Cotrubas, Mil-
questa Filarmónica de Viena, Coro de nes. Orquesta Sinfónica de Londres,
la Staatsoper de Viena, Herbert von Coro Ambrosian Singers, Claudio
Karajan. RCA. Abbado. Deutsche Grammophon.

Resnik, Del Monaco, Sutherland, 1978 Obraztsova, Domingo, Buchanam,

Krause. Orquesta de la Suisse Roman- Mazurok. Orquesta Filarmónica de
de, Coro del Gran Teatro de Ginebra, Viena, Coro de la Staatsoper de Viena,
Thomas Schippers. Decca. Carlos Kleiber. Golden Melodram.

1964 Callas, Gedda, Guiot, Massard. Or- 1982 Baltsa, Carreras, Ricciarelli, Van
questa de la Ópera de Paris, Coro René Dam. Orquesta Filarmónica de Berlín,
Duclos, Georges Prêtre. EMI. Coro de la Ópera de Paris, Herbert von
Karajan. Deutsche Grammophon.
1969 Bumbry, Vickers, Freni, Paskalis.
Orquesta y Coro de la Ópera de Paris, 1983 Migenes Johnson, Domingo, Es-
Rafel Frühbeck de Burgos. EMI. ham, Raimondi. Orquesta Nacional de
 CARMEN 99

Francia, Coro de Radio France, Lorin Burdeos, Alain Lombard. Auvidis Va-
Maazel. Erato. lois.

1988 Norman, Shicoff, Freni, Estes. Or- 1995 Larmore, Moser, Gheorghiu, Ramey.
questa Nacional de Francia, Coro de Orquesta y Coro de la Bayerische Sta-
Radio France, Seiji Ozawa. Philips. atsoper, Giuseppe Sinopoli. Teldec.

1994 Uria-Monzon, Papis, Vaduva, Le 2002 Gheorghiu, Alagna, Mula, Hamp-

Texier. Orquesta Nascional de Budeos- son. Orquesta y Coro del Capitole de
Aquitania, Coro del Gran Teatro de Toulouse, Michel Plasson. EMI.

Grabaciones en DVD

1967 Bumbry, Vickers, Freni, Diaz. Or-
questa Filarmónica de Viena Coro de
la Staatsoper, Herbert von Karajan
(también en la dirección de escena). 1991 Ewing, Lima, Vaduva, Quilico. Or-
Deutsche Grammophon.
1978 Obraztsova, Domingo, Buchanan,
Mazurov. Orquesta Filarmónica de
Viena, Coro de la Staatsoper de Viena, 2002 Von Otter, Haddock, Milne, Naouri.
Carlos Kleiber, Franco Zeffirelli. TDK.
1980 Berganza, Domingo, Ricciarelli, Rai-
mondi. Orquesta y Coro de la Ópera
de Paris, Pierre Dervaux, Piero Faggio-
ni. Better Opera.
1983 Migenes Johnson, Domingo, Esham,
Raimondi. Orquesta Nacional de Fran-
cia, Coro de Radio France, Lorin Maa-
zel, Francesco Rosi. Columbia Tristar.
1985 Ewing, McCauley, McLaughlin,
Holloway. Orquesta Filarmónica de
Londres, Coro del Festival de Glynde-
bourne, Bernard Haitink, Peter Hall.
Warner Music.
1987 Baltsa, Carreras, Mitchell, Ramey.
Orquesta y Coro del Metropolitan
Opera House de Nueva York, James
Levine, Paul Mills. Deutsche Gra-
mmophon.
questa y Coro de la Royal Opera House
Covent Garden de Londres, Zubin Me-
hta, Nuria Espert. Arthaus.
Coro de la Ópera de Glyndebourne,
Orquesta Filarmónica de Londres,
Coro del Festival de Glyndebourne,
Philippe Jordan, David Mc Vicar. Opus
Arte.
2003 Domashenko, Berti, Dashuk, Aceto.
Orquesta y Coro de la Arena di Vero-
na, Alain Lombard, Franco Zeffirelli.
TDK.
2005 Krasteva, Antonenko, Elmgren,
Holecek. Orquesta y Coro del Teatro
Nacional de Brno, Erns Märzendorfer,
Gianfranco de Bosio. Euroarts.
2006 Antonacci, Kaufmann, Amsellem,
d’Arcangelo. Orquesta y Coro de la
Royal Opera House Covent Garden de
Londres, Antonio Pappano, Francesca
Zambello. Decca.
 TEATRO VILLAMARTA 100

2010 Garança, Alagna, Frittoli, Tahu Rho- Grace Bumbry (Carmen) y

des. Orquesta y Coro del Metropolitan Jon Vickers (Don José) en
Opera House de Nueva York, Yannick una secuencia del rodaje
Nézet-Séguin, Richard Eyre. Deutsche realizado en 1967 dirigido
Grammophon. musical y escénicamente por
Herbert von Karajan, a quien
vemos en la foto inferior
izquierda con Leontine Price
durante la grabación de 1963
en Viena.

Arriba a la izquierda y sobre estas líneas,

Teresa Berganza y Plácido Domingo en la
versión de la ópera de Bizet grabada en
1980 en la Opéra de Paris.

El tenor Plácido Domingo con la soprano Julia

Migenes en la mítica versión que filmara en
espacios naturales el director de escena
Francesco Rosi.
 CARMEN 101

Georges Bizet CATÁLOGO DE OBRAS LÍRICAS DE Georges BIZET,

TEATROS Y FECHAS EN QUE FUERON ESTRENADAS

La maison du docteur Les pêcheurs de perles Clarissa Harlowe

Ópera de 1852, no estrenada
Le docteur Miracle
Téâtre des Bouffes-Parisiens
París, 9 de abril 1857
Don Procopio
Teatro de la Ópera
Monte Carlo, 10 de marzo de 1906
La prêtesse
Opereta de 1861, no estrenada
Laguzla de l’émir
Ópera cómica de 1862, no estrenada
Ivan IV
Grand Théâtre
Burdeos, 12 de octubre de 1952
Théâtre Lyrique
París, 30 de septiembre de 1863
La jolie fille de Perth
Théâtre Lyrique
París, 26 de diciembre de 1867
Malbrough s’en va-t-en guerre
Théâtre de l’Athénée
París, 13 de diciembre de 1867
La coupe du roi de Thulé
(Fragmentos) Radio BBC
Londres, 12 de julio de 1955
Noé
(ópera inacabada de Halévy, completa-
da por Bizet)
Karlsruhe, 1855
Ópera cómica de 1870-71, no estrenada
Grisélidis
Ópera cómica de 1870-71, no estrenada
Djamileh
Théâtre de l’Opéra-Comique
París, 22 de mayo de 1872
Sol-si-ré-pif-pan
Château d’Eau
París, 16 de noviembre de 1872
Don Rodrigue
Ópera de 1873, no estrenada
Carmen
Théâtre de l’Opéra-Comique
París, 3 de marzo de 1875
 TEATRO VILLAMARTA 102

producciones líricasPRODUCCIONES LÍRICAS INTERPRETADAS EN EL TEATRO VILLAMARTA DE JEREZ

desde su reapertura en noviembre de 1996

óperas
AUTOR TITULO FECHA

Emilio Arrieta (1823-1894) Marina (1871) 8 y 9-X-1999

Belá Bartók (1881-1945) El castillo de Barbazul (1918) 15-V-2008
Vincenzo Bellini (1801-1835) Norma (1831) 4 y 6-X-2007
Leonard Bernstein (1918-1990) Trouble in Tahiti (1952) 2-IV-2005
Georges Bizet (1838-1875) Carmen (1875) 22 y 24-XI-1996 (c)
19 y 21-I-2006 (v)
Tomás Bretón (1850-1923) Los Amantes de Teruel (1889) 19 y 21-IX-1997 (c)
La Dolores (1895) 18 y 19-IX-1998
Benjamin Britten (1913-1976) El diluvio de Noé (1957) 7 y 8-XII-2007 (v)
13 y 14-XII-2008 (v)
Gaetano Donizetti (1797-1848) El elixir de amor (1832) 13 y 15-VI-1997
29-IV y 1-V-2004 (v)
20, 22 y 24-I-2008 (v)
Lucia de Lammermoor (1835) 19 y 2-IV-2001
Don Pasquale (1843) 23-V-2000
22-I-2011
La hija del regimiento (1840) 3 y 5-IV-2008 (v)
Georges Gerswin (1898-1937) Porgy and Bess (1935) 4-XI-1998
Christoph W. Gluck (1714-1787) Orfeo y Eurídice (1762) 4-IV-2003
Charles Gounod (1818-1893) Romeo y Julieta (1867) 17 y 19-I-2003 (v)
24 y 26-I-2008 (v)
Leos Janacek Jenufa (1904) 7-II-2009
Johan Frederik Lampe (1703-1751) The Dragon of Wantley (1737) 29-V-1997
Tomás Marco (1942) Segismundo (2003) 27-XI-2004
Jules Massenet (1842-1912) Manon (1884) 13 y 15-II-2004
Claudio Monteverdi(1567-1643) L’Orfeo(1607) 1-XII-2007
Wofgang A. Mozart (1756-1791) El rapto en el serrallo (1782) 18 y 20-II-1999 (v)
Le Nozze di Fígaro (1786) 26 y 28-II-1998
Don Giovanni (1787) 6 y 8-XII-1997
27 y 29-V-2005 (v)
21 y 23-I-2010 (v)
La flauta mágica (1791) 9 y 11-II-2001
23, 25 y 27-V-2007 (v)
Jacques Offenbach (1819-1880) Los cuentos de Hoffmann (1881) 3-II-2007
Manuel Penella (1880-1939) Don Gil de Alcalá (1932) 18-XI-2000
Francis Poulenc (1899-1963) La voz humana (1959) 2-IV-2011
Giaccomo Puccini (1858-1924) Le Villi (1884) 23-III-2007
La Bohème (1896) 21 y 23-I-2000
1 y 3-VI-2006
Tosca (1900) 6 y 8-VI-2002
Madama Butterfly (1904) 25-VI-1999
 CARMEN 103

21 y 23-I-2005
Suor Angelica (1918) 14-X-2005
Turandot (1926) 23 y 25-X-2008
Henry Purcell (1659-1695) La reina de las hadas (1692) 16-X-1999
Gioachino Rossini (1792-1868) La italiana en Argel (1813) 4 y 6-VI-2009 (v)
El barbero de Sevilla (1816) 7 y 9-II-1997
24 y 26-XI-2005
La Cenicienta (1817) 1 y 3-X-2009
Dimitri Shostakovich (1906-1975) La Nariz (1930) 5-II-2005
Piotr I. Tchaikovsky (1840-1893) Eugene Oneguin (1879) 19 y 21-IV-2007
La Dama de Picas (1890) 10-XII-2000
Giuseppe Verdi (1813-1901) Nabucco (1842) 30-V y 1-VI-2003
Macbeth (1847) 5 y 7-VI-2009 (v)
Rigoletto (1851) 18 y 20-II-2000 (v)
10 y 12-VI-2004 (v)
16 y 18-XI-2006 (v)
El Trovador (1853) 22 y 24-V-1998
1 y 3-XI-2007 (v)
La Traviata (1853) 26 y 28-VI-1998 (v)
7 y 9-VI-2001 (v)
5 y 7-XI-2004 (v)
11 y 13-XI-2010 (v)
Aida (1871) 15-I-1999
Falstaff (1893) 28 y 30-VI-2009
Amadeo Vives (1871-1932) Maruxa (1913) 17 y 18-IX-1999 (v)
Richard Wagner (1813-1883) El holandés errante (1843) 12-II-2010
Ermanno Wolf-Ferrari (1876-1948) El secreto de Susana (1909) 2-IV-2011

ZARZUELAS
AUTOR TITULO FECHA

Francisco Asenjo Barbieri (1823-1894) Los dos ciegos (1855) 14 y 15-XI-2002

El niño (1859) 14 y 15-XI-2002
El hombre es débil (1871) 14 y 15-XI-2002
Mis dos mujeres (1855) 8-X-2004
El barberillo de Lavapiés (1874) 2 y 3-X-1998
Tomás Barrera (1870-1938) La señora capitana (1900) 1-XI-2003
y Joaquín Valverde, (hijo) (1875-1915)
Tomás Barrera(1870-1938) Emigrantes (1905) 1-XI-2003
y Rafael Calleja (1870-1938)
Tomás Bretón (1850-1923) Estudiantes y alguaciles (1877) 4 y 5-X-2002
La verbena de la paloma (1894) 4 y 5-X-2002
Ruperto Chapí (1851-1909) La bruja (1887) 2 y 3-XI-2001
La revoltosa (1897) 3 y 4-X-1997
Federico Chueca (1846-1908) La Gran Vía (1886) 27-IX-2008
El bateo (1901) 3 y 4-X-1997
M. Fernández Caballero (1835-1906) El dúo de la Africana (1893) 25 y 26-IX-1998
 TEATRO VILLAMARTA 104

Gerónimo Giménez (1854-1923) El barbero de Sevilla (1901) 25 y 26-IX-1998

y Manuel Nieto (1844-1915)
Jacinto Guerrero (1895-1951) Los gavilanes (1923) 1 y 2-X-1999
El huésped del Sevillano (1926) 19 y 20-I-2007
La rosa del azafrán (1930) 10 y 11-X-1997
Jesús Guridi (1886-1961) El caserío (1926) 5 y 6-XII-2001
Pablo Luna (1879-1942) El asombro de Damasco (1916) 13 y 14-X-2000
Vicente Lleó (1870-1922) La corte del Faraón (1910) 21 y 22-IV-2006
Federico Moreno-Torroba (1891-1982) Luisa Fernanda (1932) 9 y 10-X-1998
José Serrano 1873-1941) La canción del olvido (1916) 5 y 6-X-2001 (v)
28 y 29-V-2010 (v)
Pablo Sorozábal (1897-1988) Katiuska (1931) 22 y 23-IX-2000
La del manojo de rosas (1934) 30-XI y 1-XII-1996
1-IV-2004
La tabernera del puerto (1936) 26 y 27-IX-1997
Reveriano Soutullo (1884-1932) La leyenda del beso (1924) 3 y 4-X-2003
y Juan Vert (1890-1931)
Amadeo Vives (1871-1932) Bohemios (1904) 7 y 8-II-2003
La Generala (1912) 16 y 17-I-2004
Doña Francisquita (1923) 15 y 16-IX-2006 (v)
30-V, 1 y 3-VI-2008 (v)
 CARMEN 105

MARÍA JOSÉ MONTIEL mezzosoprano

Nace en Madrid donde realiza la carrera Superior de Canto en el Real

Conservatorio y estudia con A. M. Iriarte. Posteriormente, se traslada a
Viena donde perfecciona con Sena Jurinac y O. Miljakovic. Ha recibido
los Premios Lucrecia Arana, Federico Romero de la SGAE, Ojo Crítico
de RNE y el de la CEOE, Fundación Coca Cola España al Mejor In-
térprete 2001 por “la calidad de su voz, su temperamento expresivo y
versatilidad de repertorio”.
Su personal interpretación del rol de Carmen en su debut en Italia, la
llevó a obtener un éxito inmediato por el que fue invitada para cantarlo
en Suiza, Alemania o el Gran Teatro del Capitolio de Toulouse en Fran-
cia. Este hecho, unido a su encuentro con Riccardo Chailly, maestro
con el que colabora habitualmente, marcan un giro decisivo en su carrera internacional, con éxitos
especialmente reseñables como los obtenidos con el Réquiem de Verdi en el Konzerthaus de Viena,
Alte Opernhaus Frankfurt, Auditorio Milán, Budapest, ante cuatro mil espectadores en el NHK
Hall de Tokyo o en el Gewandhaus de Leipzig.
Ha cantado en los escenarios más importantes del mundo: Carnegie Hall de Nueva York, la Scala
de Milán, Kennedy Center Washington, Pleyel de París, Finlandia Hall Helsinki, Musikverein, Kon-
zerthaus y Staatsoper de Viena, NAC Ottawa, Opera de Budapest, Sidney Town Hall, Teatro Real y
Auditorio de Madrid, Palau de Barcelona, Palau de Valencia, Teatro Regio de Parma, Malibrán de Ve-
necia, Opera de Pisa, Bologna, Trieste, NHK Hall de Tokio, Statsoper Bern, Ópera Nacional de Tokyo,
Ópera Nacional de París, etc; bajo la dirección de maestros como Riccardo Chailly, Gómez Martínez,
García Navarro, Ch. Dutoit, Spivakov, López Cobos, Paul Decker, García Asensio, J. Collado, J.M
Rodilla, M. Bodmer, M. Foster, Janos Kovacs, N. Marriner y J. Tate, entre otros.
Ha cantado con orquestas como Filarmónica de Viena, Buenos Aires, Helsinki, Tokyo; Sinfónica
de Montreal y Cincinnati; Virtuosos de Moscú, Nacional de Francia, Ópera de Budapest, Filarmó-
nica Radio Holanda, y Giuseppe Verdi de Milán. En España, con la Orquesta de RTVE, Orquesta
Nacional de España, Sinfónica de Murcia, Valencia y la práctica totalidad de orquestas españolas.
Considerada por la crítica como “una de las grandes Cármenes de la actualidad” ha interpre-
tado, además, Cuentos de Hoffmann, La Favorita, Clemenza di Tito, Bodas de Fígaro, Cosí fan tute,
Barbero de Sevilla, Werther, Luisa Miller (Federica) en Bolonia, Venecia, Pisa, Livorno, Lucca, Tries-
te, Parma, Estrasburgo, Colonia, París y Viena; y repertorio sinfónico como Nuits d’été (Berlioz),
Sinfonía II y VIII (Mahler), Lieder eines fahrenden Gesellen (Mahler), 8 Escenas de Fausto (Berlioz),
Réquiem (Verdi), Gloria (Vivaldi), IX Sinfonía de Beethoven, Stabat Mater y Misa Solemne (Rossi-
ni), Schéhérazade (Ravel), Rapsodia de Brahms, etc. A ello se suma un extenso repertorio español
(Pepita Jiménez y el estreno mundial de Merlín de Albéniz) y estrenos de compositores contempo-
ráneos (Ojos verdes de luna de T. Marco, Eufonía de X. Montsalvatge, García Abril, Cruz de Castro,
Peris, Bernaola, Barce…).
En la reinauguración del Teatro Real de Madrid, interpreta el rol principal de la ópera de Ma-
nuel de Falla La vida breve, junto al tenor Jaime Aragall, dirigida escénicamente por Francisco
Nieva. En este mismo teatro interpreta Las golondrinas de Usandizaga, junto a Vicente Sardinero,
dirigida por José Carlos Plaza; Gala Centenario de la SGAE junto a Montserrat Caballé y Alfredo
Kraus; Gala XXV Aniversario de la Constitución Española.
 TEATRO VILLAMARTA 106

MARCELO PUENTE tenor

Comenzó sus estudios de música y canto en el Conservatorio Provincial

Félix T. Garzón de Córdoba (Argentina). En la actualidad estudia técnica
vocal en Buenos Aires con los maestros Renato Sassola y Lidia Perosino.
Debuta en abril de 2001 interpretando Il Duca en la ópera Rigoletto de Verdi
en el Teatro San Martín de Córdoba, bajo la dirección del maestro Fernando
Álvarez. El mismo año debuta en Europa (Düsseldorf, Alemania), en el rol
principal de la ópera francesa La Dame Blanche de G. Boeldieu.
Desde agosto de 2001 hasta 2003 vive en Düsseldorf, donde continúa sus
estudios de música y forma parte del Opernstudio de la Deutsche Oper am
Rhein, e interpreta diferentes roles del repertorio operístico clásico. Partici-
pa también en el Festival Internacional de Savonlinna en Finlandia, donde
forma parte de la compañía lírica alemana de la DOR en la ópera Der Rosenkavalier de R. Strauss.
En julio de 2003 gana el Concurso Internacional para Jóvenes Cantantes Jeunesses Musicales
Deutschland, donde interpreta junto a la Orquesta Juvenil Alemana, bajo la dirección de Yakov
Kreizberg, el rol protagonista de Don José en la ópera Carmen de Bizet, en el Festival de Verano del
Castillo de Weikersheim. En febrero de 2004 participa en conciertos organizados por la Accademia
Internazionale Katia Ricciarelli en diversas ciudades italianas (Parma, Fidenza, Lecce). En junio-
julio del mismo año participa en el Festival Verdi del Teatro Reggio de Parma en la ópera Il Corsaro
de G.Verdi, cantando junto a Renato Bruson, dirigido por Renato Palumbo. En septiembre de 2004
es finalista del concurso internacional de canto Ottavio Ziino, de la ciudad de Roma.
En 2005 vuelve a Argentina y debuta en los siguientes roles: Rodolfo (La Bohème), B.F Pinker-
ton (M. Butterfly), Arlecchino (I Pagliacci), Alfredo (La Traviata), Cavaradossi (Tosca), Don José
(Carmen). Ha sido dirigido por los maestros Mario Perusso, Reinaldo Censabella, Hadrian Avila
Arzuza, Federido Garcia Vigil, Gustavo Plis Steremberg, Dante Anzolini, Javier Logioia Orbe, Luis
Gorelik. Ha cantado con las Orquestas Sinfónicas del Teatro San Martín de Córdoba, Argentino de
La Plata, Círculo de Rosario, Nacional de Guatemala, Sinfónica de Salta.
Asimismo, en junio de 2007 formó parte de la fase final del concurso internacional de canto
Operalia de Plácido Domingo que se desarrolló en París. En agosto de 2008 interpreta el rol pro-
tagonista de un Joven/Azrael (El Ángel de la muerte, de M. Perusso, estreno mundial) en el Teatro
Argentino de la Plata. En septiembre de 2008 canta Rodolfo (La Bohème) en Colombia y en no-
viembre interpreta a Hoffmann (Los cuentos de Hoffmann, de J. Offenbach) en el Teatro Argentino
de La Plata con gran éxito. En la temporada 2009/10 canta en el espectáculo de zarzuela Viva
Madrid en el Teatro de El Canal (Madrid); Carmen en Curitiba (Brasil); Lucía di Lammermoor en el
Teatro Argentino de la Plata; Tosca (Cavaradossi) en el Auditorio de Murcia junto a Juan Pons; un
concierto de zarzuela en Pamplona (España); Lady Macbeth de Mtsensk en el Teatro Argentino de
La Plata; Yerma de H. Villalobos en la apertura del Festival de Manaos (Brasil); un recital con arias
de concierto en el Teatro Colón de Buenos Aires y Tosca (Cavaradossi) en la Ópera de Dublín.
En la temporada 2010/2011 destaca su participación en Carmen (Don José), además de en el
Teatro Villamarta de Jerez, en Cape Town Opera de Ciudad de El Cabo y Teatro Dell’Opera Giocosa
de Savona; su debut en el Teatro de la Zarzuela de Madrid y en el Teatro Campoamor de Oviedo
cantando La Chulapona; y el estreno de la ópera Fedra (Hipólito) del compositor argentino Marce-
lo Perusso en el Teatro Colón de Buenos Aires.
 CARMEN 107

JOSÉ ANTONIO LÓPEZ barítono

Formado en numerosas disciplinas musicales: clarinete, piano, di­

rección y pedagogía musical. Graduado en Canto en el Conservatorio
Superior de Música de Valencia, y alumno de la profesora Ana Luisa
Chova, el barítono José Antonio López dedica su actividad artística al
concierto, la ópera y la canción abarcando diversos géneros y períodos
históricos incluyendo las músicas más vanguardistas y actuales.
Regularmente actúa en la mayoría de salas de conciertos del país ha-
biendo tenido como directores, entre otros, a Josep Pons, Gerd Al­brecht,
Juanjo Mena, Josep Caballé, C. Hoogwood, Maurizio Pollini, Salvador
Mas, J .R. Encinar, Ernest Martinez Izquierdo, Lorin Maazel,Victor Pa-
blo Pérez, Álvaro Albiach y Sir Neville Marriner.
Su repertorio de concierto incluye las interpretaciones, entre otras, de las obras Pasión según S.
Juan, Pasión según S. Mateo y Gran Misa en Si mayor de Bach, Réquiem de Mozart, La Creación de
Haydn, Réquiem de Brahms, Novena sinfonía de Beethoveen y Die Erte Walpurgisnacht de Mendel-
sohn. De Gustav Mahler ha interpretado los Lieder eine fahrenden Gesellen y la Sinfonía de los mil,
la Sinfonía lírica de Zemlinsky y Gurrelieder de Schönberg.
Ha cantado Don Giovanni, Papageno, Figaro y Guglielmo (de las óperas de Mozart), Tío Sarvaor
(La vida breve de Falla), Der Tod (Der Keiser von Atlantis de Vicktor Ulmann), Malatesta (Don Pasqua-
le de Donizetti), Achilla (Julio Cesar de Haendel), Ned Keene (Peter Grimes de Britten), Tombatossals
(La filla del Rei Barbut de Matilde Salvador), Noé (El diluvio de Noé de Britten), Die Schöne Müllerin y
Winterreise (Schubert), Historias naturales (Ravel), Tres sonetos de Petrarca (List)
Ha grabado Don Giovanni de Mozart para Opus Arte, La verbena de la Paloma para Decca, Pepita
Jiménez de Albéniz, El diluvio de Noé de Britten y Gurrelieder de Schönberg para el sello Deutsche
Grammophon.
Sus últimos proyectos han incluido El sueño de Geronte con la Orquesta Filarmónica de Málaga,
bajo la dirección del maestro Colomer, y el papel de Fígaro en El barbero de Sevilla en el Auditorio
Víctor Villegas de Murcia.
 TEATRO VILLAMARTA 108

AINHOA GARMENDIA soprano

Ainhoa Garmendia nace en Legorreta (Guipúzcoa). Estudia acordeón,

canto y piano en Ordizia con Pello Ramírez y Amalia Ibáñez (Coro
Oroith) antes de entrar en la Escuela de Canto del Orfeón Donostiarra
en San Sebastián. Seguidamente se traslada a Madrid donde continúa
sus estudios en la Escuela Superior de Canto (Manuel Cid) y, más tarde,
en la Universität für Musik und darstellende Kunst en Viena (Helena
Lazarska). Premiada en varios concursos nacionales e internacionales,
pasa a formar parte de la Ópera Estudio de Marsella (CNIPAL).
Entre 2001 y 2009 es contratada como solista en la Ópera de Leipzig,
donde debuta papeles como Aspasia (Temistocle de J.C. Bach), Susanna
(Le Nozze di Figaro), Pamina (Die Zauberflöte), Marzelline (Fidelio),
Ännchen (Freischütz), Adina (L’Elisir d’amore), Lisa (La Sonnambula), Gretel (Hänsel und Gretel),
Musetta (La Bohème), Micaela (Carmen).
Paralelamente canta en la Ópera de Marsella (Zaide en Il Turco in Italia, Marzelline en Fidelio),
la Ópera de Lausanne (Micaela en Carmen), Théâtre National du Capitole (Aspasia en Temistocle),
Deutsche Oper Berlin (Lisa en La Sonnambula), Teatro Amaya de Irún (Norina en Don Pasquale) y
en la Quincena Musical de San Sebastián (Marzelline en Fidelio). En esa época trabaja su técnica
vocal con el barítono Josef Frakstein.
En 2006 debuta en el Festival de Glyndebourne en Così fan tutte (Despina). Seguidamente
debuta en el Liceo de Barcelona en el papel de Servilia (La Clemenza di Tito) y en el de Susanna
(Le Nozze di Figaro), Teatro Real de Madrid (Orphée et Eurydice con Juan Diego Flórez), Vlaamse
Opera (Susanna) y en la Quincena Musical de San Sebastián (Micaela).
Durante el verano de 2009 causa sensación en el Festival de Glyndebourne asegurando ma-
gistralmente una sustitución de última hora en el estreno de L’Elisir d’amore (Adina). En 2009/10,
canta L’Arbore di Diana (Britomarte) en Barcelona y Madrid, Don Giovanni (Zerlina) en Oviedo,
Le Nozze di Figaro (Susanna) en Oviedo y Toulon. Pronto será también Norina (Don Pasquale) en
Glyndebourne, Micaela (Carmen) y Musetta (La Bohème) en Barcelona.
Su discografía incluye Bihotzeko Amalur (Elkar), Despina en Così fan tutte (DVD Glyndebour-
ne), Eurydice en Orphée et Eurydice (Decca) y L’arbore di Diana en el Gran Teatro del Liceo, Bar-
celona (DVD)
Ha cantado con directores prestigiosos como Jesús López Cobos, Mauricio Benini, Christophe
Rousset, Ottavio Dantone, Ros Marbà, Julia Jones, Herbert Blomstedt, Ivan Fischer, Giuliano Ca-
rella, Frank Beerman, Fisher Fish, Pablo González, Miguel Ángel Gómez Martínez, Víctor Pablo
Pérez, Alvaro Albiach, Miquel Ortega etc.
Ainhoa Garmendia ha sido nombrada Voz Revelación por la crítica musical española en los
Premios del Teatro Campoamor de Oviedo.
 CARMEN 109

CECILIA LAVILLA BERGANZA MARINA PARDO mezzosoprano

soprano
Marina Pardo se licenció en Ovie-
Nace en Madrid. Recibe clases de do bajo las enseñanzas de Celia A.
canto de Isabel Penagos. Tras su Blanco con Matrícula de Honor,
debut en 1996, se dedica amplia- Premio Fin de Grado y Premio
mente a la Música de Cámara, Extraordinario Muñiz Toca. En
especialmente a la Canción Es- 1994 fue seleccionada por Alfre-
pañola y Francesa- que prepara do Kraus para perfeccionar sus
junto a Teresa Berganza, Félix estudios en la Escuela Superior
Lavilla, Juan A. Álvarez Parejo y de Música Reina Sofía de Madrid,
Miguel Ituarte. ganando ese mismo año el Primer
Con este repertorio ha actuado Premio del II Festival Lírico de
en los principales teatros y auditorios, tanto en España como en Callosa d’en Sarriá, otorgado por Elena Obratzsova y Ana Lui-
el extranjero. En los últimos años forma, junto a Tu Shi Chiao, sa Chova. También ostenta el Primer Premio femenino en el VI
un dúo vocal con guitarra romántica, realizando numerosas gi- Concurso Internacional Francisco Alonso y la Medalla de Plata al
ras nacionales e internacionales; también colabora asiduamente Mérito Artístico de Juventudes Musicales de Santander.
con el Cuarteto Diapente y con la Orquesta de Cámara Galega. Ha ofrecido numerosos recitales con su pianista habitual,
Con estos músicos ha investigado e interpretado un repertorio Kennedy Moretti, entre los que destaca el Winterreise de Schu-
amplio y poco frecuente. bert en el Auditorio Nacional. Con el guitarrista José María Ga-
Participa asiduamente en producciones de ópera de diferen- llardo, así como con su grupo La Maestranza, ha actuado en
tes teatros españoles, y colabora con orquestas interpretando es- el Festival de Guitarra de Dublín, en la sede de la UNESCO en
pecialmente oratorios. Beirut y en el Teatro de la Filarmónica de Varsovia.
Entre sus grabaciones destacan: obras de Víctor Carbajo, el Ha colaborado con prestigiosas batutas del panorama interna-
Stabat Mater de Pergolesi, la colaboración con el Cello Octet cional, como Helmut Rilling, James Levine o Pinchas Steinberg,
Conjunto Ibérico; El maestro de baile y otras tonadillas, junto al entre otros muchos, además de con los principales directores de or-
Ensemble Elyma; y, recientemente, la obra completa para voz y questa españoles. Entre otras orquestas, Marina Pardo ha cantado
piano de Félix Lavilla (reunida por primera vez), junto a Josu con la New York Philharmonic, la Israel Philharmonic o la Dresdner
Okiñena. Philharmonie en salas como la Konzerthaus de Viena, el Avery Fis-
her Hall de Nueva York o la Mare Palatui de Bucarest. En su reper-
torio operístico, se encuentran la mayoría de las óperas clásicas y
románticas: Le nozze di Figaro, Die Walküre, Carmen, La Traviata, Die
Zauberflöte, Il Barbiere di Siviglia, Elektra, La verbena de la Paloma,
Eugen Onegin, La Sonnambula, La vida breve, etc. Marina Pardo tam-
bién dedica parte de su repertorio a la música antigua y barroca. Ha
interpretado Dido & Aeneas de Purcell, L’Incoronazione di Poppea de
Monteverdi y Giulio Cesare de Händel. Asimismo pertenece al grupo
Al Ayre Español, con el que ha actuado en los más prestigiosos Fes-
tivales Europeos del género (Herne, Utrecht, Libramont, Schleswig-
Holstein, Societé Philarmonique de Bruxelles, etc.) representando
las zarzuelas barrocas Acis y Galatea y Júpiter y Semele de Literes,
grabando ambas para el sello discográfico Harmonia Mundi. Dicha
grabación obtuvo el Premio Nacional de Música 2005, así como nu-
merosos galardones y reconocimientos discográficos.

JOSÉ CANALES tenor
Nacido en Torrelavega (Cantabria),
su repertorio abarca desde la mú-
sica medieval hasta la contempo-
ránea, habiendo comenzado en el
grupo medieval Ultreia, para luego
especializarse en el barroco. Ha
cantado con directores de la talla
de Marc Minkowski, David Stern,
Emmanuelle Haïm, Jean-Claude
Malgoire, René Jacobs, Dominique
Trottein, Hugo Reyne, Laurence
Equilbey, John Nelson, Olivier Schneebeli, Christophe Coin, Martin
Gester, Maurice Bourbon, Kurt Masur y Jacques Wocjekowski.
En el escenario ha cantado Monostatos en Die Zauberflöte de
Mozart en el Festival d’Aix en Provence, Teatro Verdi de Padova, La
Fenice de Venecia, Teatro MC93 de Bobigny, en la Ópera de Lausan-
ne y Ópera de Rouen. Canta el papel de Alcibiades en Der Geduldige
Sokrates de Telemann en la Ópera de Cámara de Varsovia, Cirque
Royal de Bruxelles, Teatro de Magdebourgo, Ópera de Tourcoing.
Canta Don Curzio en Las bodas de Figaro en la Ópera de Rouen.
En mayo de 2001 canta en el Kunsten Festival de Bruselas Cena
furiosa, espectáculo sobre los madrigales de Monteverdi en el Théa-
tre Marni. Es también Philôcome en La Belle Hélène de Offenbach en
el Théâtre du Chatêlet de Paris. Canta Don Ottavio en Don Govanni
de Mozart y Pierrot en Le Tableau Parlant de Grétry.
En mayo de 2006 interpreta el papel de Pilgrim en Curlew Ri-
ver de Britten en Rouen e Il Podestà en La Finta Giardiniera de Mo-
zart. Además, ha encarnado el rol de Achilles en La Belle Hélène de
Offenbach, un Notario en La Périchole del mismo autor en la Ópera
de Dijon, así como Monsieur Wendler en Le Brave Soldat Sweik.
En 2009 canta el papel principal de La Demoiselle en Lotterie de
Offenbach, bajo la dirección de Frédérique Chauvet, e interpreta el papel
de Tichone (Katia Kabanova de Janacek). Cabe destacar su interés en la
música contemporánea, habiendo cantado en diferentes grupos especia-
lizados como Soli Tutti y Sequenza 93. Como solista ha cantado y gra-
bado para Radio France obras de P. Koralis, Alain Féron y Roger Tessier.
Ha creado también para Radio France Tres lecciones de tinieblas de T. Ma-
chuel, sobre un poema de Valente, para tenor, arpa, oboe, violonchelo y
percusión. Dirige el grupo Tonos Humanos dedicado a la música barroca
española y sudamericana, con el que canta desde 1992. Ha obtenido un
gran éxito, tanto en España como en Francia, con su espectáculo Coplas,
dedicado a la canción española desde el siglo XVI al siglo XX.
TEATRO VILLAMARTA 110
DAVID RUBIERA barítono
Nacido en Santander, en el cam-
po del oratorio y sinfónico coral,
ha cantado como solista Te Deum
de Charpentier, Magnificat de J.
S. Bach, Magnificat de Albinoni,
Misa de la Coronación de Mozart,
Misa en Sol mayor de Schubert,
Misa en La mayor de Carrasque-
do, Le Delugue de Saint-Saëns,
Novena Sinfonía de Beethoven,
La creación de Haydn...
En 1996, tras su debut en ópera en el Palacio de Festivales de
Santander, protagoniza en el Teatro Campoamor de Oviedo Maruxa
(Pablo), La verbena de la Paloma (Julián) y La Revoltosa (Felipe),
pasando a ser habitual en las temporadas de ópera de los principales
teatros nacionales. En el año 2000 debuta en el Teatro Real de Ma-
drid con Don Quijote de Halfter, tras cuya interpretación protagoniza
en dicho teatro La señorita Cristina de Luis de Pablo (Nazarie), La
Dolores de Bretón (Sargento Rojas), Il Tutore Burlato de Martín y Soler
(Il Tutore), La violación de Lucrecia de Britten (Junius), La vida breve
de Falla (Manuel), etc. En ese mismo año canta por primera vez en
el Liceo de Barcelona el Sly de Wolf-Ferrari, al que le siguen el es-
treno mundial de D.Q. Don Quijote en Barcelona de José Luis Turina,
Babel 46 de Montsalvatge, Ballo in maschera, La Traviata… Destacan
también sus intervenciones como protagonista en El matrimonio de
Mussorsky (Padkaliosim), La patria chica de Chapí (Mariano), Le
Portrait de Manon (Des Grieux) y The Rape of Lucretia de Britten (Ju-
nius) en el Maestranza, La verbena de la Paloma (Don Hilarión) en el
Auditorio de El Escorial, La galerna en Santander, El Castell de irás y
no tornarás (El rey) de Mas Porcell en Palma de Mallorca.
En 2004 protagoniza, en la Bienal de Venecia con gran éxito,
la ópera La noche y la palabra de López López (Hernán Cortés).
Asimismo, ha protagonizado Don Giovanni Tenorio de Carnicer
(Leporello) en el Teatro Español; Hagman Hagman y The Town of
Greed de Balada (Sheriff) y Don Gil de Alcalá (Don Diego) en el
Teatro de la Zarzuela; La Dolores (Melchor) y Doña Francisquita
(Lorenzo Pérez) en el Palacio de Festivales de Santander; y La Bo-
hème (Shaunard) en varios teatros nacionales. Asimismo, cabe se-
ñalar sus roles en Don Giovanni de Mozart en el Teatro Villamarta
de Jerez, Il Califfo de Bagdad en el Festival de Granada, Carmen de
Bizet en el Teatro Real de Madrid y Festival de Cap Roig; La Gene-
rala en Trieste; Faust de Gounod, Parsifal, I Pagliacci y Billy Bud.

FRANCISCO SANTIAGO bajo
Nace en Córdoba en 1970, donde
comienza sus estudios de canto
en el Conservatorio Superior de
Música, completándolos en el Real
Conservatorio Superior de Música
de Madrid donde obtiene el título
de Profesor Superior de Canto.
Becado por varias instituciones
(Junta de Andalucía, Diputación
de Córdoba, Juventudes Musica-
les de Madrid y Concurso Inter-
nacional de Canto Pedro Lavirgen), completa sus estudios en
la Escuela Superior de Música Reina Sofía, bajo la dirección de
Alfredo Kraus. Es premiado con el diploma de alumno más des-
tacado de la Cátedra, entregado por SM la Reina Sofía en un acto
oficial celebrado en el Palacio de El Pardo.
Ha recibido clases de Teresa Berganza y Raina Kabaivanska. Ac-
tualmente perfecciona su técnica con el maestro Angelo Capobianco
en Verona. Debuta profesionalmente en el año 1992 en el Teatro de
la Maestranza de Sevilla en Tosca, junto a Plácido Domingo.
Posee un amplio repertorio de canción lírica y oratorio, in-
terpretando diferentes estilos y compositores: Canciones y danzas
de la muerte de Mussorgsky; Canciones de Don Quijote de Ravel;
Réquiem de Verdi; Stabat Mater, Die Schöpfung y Missa in Tempore
Belli de Haydn; Misa de la Coronación y Réquiem de Mozart; Me-
sías de Händel, entre otros. Destaca sus recitales en el Auditorio
Nacional de Música de Madrid, Palau de la Música de Barcelona,
Reales Alcázares de Sevilla y Teatro Romano de Mérida.
Ha cantado en los más importantes escenarios españoles como
el Teatro Real de Madrid (La Sonámbula, Sansón y Dalila, Don Car-
lo, Tosca, Merlín de Albéniz, Don Quijote de Halffter y La Bohème
de Puccini; Liceo de Barcelona (Lady Macbeth de Mzensk de Shos-
takovich, Macbeth y Otello de Verdi y Parsifal); Palacio de Festiva-
les de Cantabria (Tosca, Carmen y La Bohème); Teatro de la Maes-
tranza de Sevilla (Marina, Die Zauberflöte y Madama Butterfly);
Palacio Euskalduna de Bilbao (Salomé); Teatro Campoamor de
Oviedo (Lucrezia Borgia y Salomé); Auditorio de A Coruña (Zaide
de Mozart); Gran Teatro de Córdoba (La Bohème e Il Barbiere di
Siviglia); Palau de la Música de Valencia (La venta de los gatos y El
gato montés); Teatro Villamarta de Jerez (Tosca, La Bohème, Il Tro-
vatore y Macbeth); Teatro Cervantes de Málaga (La flauta mágica);
y Gran Teatro de Córdoba (La Bohème).
CARMEN 111
ÁNGEL TOMÁS PÉREZ barítono
Nace en San Fernando. Licencia-
do en Derecho por la Universi-
dad de Cádiz, muestra su voca-
ción vocal desde niño, formando
parte de diversas agrupaciones
corales. Es miembro del Coro del
Teatro Villamarta de Jerez des-
de su fundación en 1997 y de la
Camerata Vocal del Gran Teatro
Falla de Cádiz, igualmente desde
su fundación en 2004. Inicia sus
estudios de canto en el Conservatorio Superior Manuel Castillo
de Sevilla bajo la cátedra de la soprano Maruja Troncoso. Pos-
teriormente traslada sus estudios a Cádiz. Ha estudiado técnica
vocal con la también profesora del Conservatorio de Sevilla Rosa
María de Alba, con la soprano Emelina López y actualmente con
María del Mar Amat. Ha recibido clases magistrales de la sopra-
no Ana María Sánchez y de Miguel Zanetti.
Dentro de ambas formaciones ha actuado en la mayoría de
las producciones del Teatro Villamarta y en todas las actuaciones
de la Camerata Vocal del Teatro Falla. En ambas agrupaciones y
teatros ha interpretado papeles solistas en numerosas ocasiones
en ópera y zarzuela, como Tosca, Romeo y Julieta, La verbena de la
Paloma, Estudiantes y alguaciles, La Traviata, La Generala, Manon
y la zarzuela Cádiz, entre otras.
En el plano del oratorio, ha interpretado como solista Ré-
quiem de Fauré, Réquiem de Mozart, Miserere de Vicente Pala-
cios, Miserere de H. Eslava, Misa Brevis de Mozart, Te Deum de
Charpentier, Misa en Sol Menor de J.S. Bach, Crucifixión de Stai-
ner, Stabat Mater de Nicolás Ledesma, la antífona pascual Regina
Coeli de Cristóbal Halffter (grabada por RNE). También ha dado
conciertos y recitales en Cádiz, Bailén, Córdoba, Chiclana, etc.
 TEATRO VILLAMARTA 112

LEONOR LEAL bailaora y coreógrafa

Nacida en 1980 en Jerez, Leonor Leal comienza con nueve años sus
estudios de Danza Clásica y Española y obtiene la titulación en ambas
disciplinas por la Royal Academy of Dancing y por el Conservatorio
Profesional de Danza de Sevilla, respectivamente.
Más tarde se traslada a Sevilla, donde cursa estudios de Magisterio Mu-
sical en la Universidad y comienza su vida laboral participando en di-
versas óperas y zarzuelas programadas por el Teatro de la Maestranza.
Cuando descubre que el flamenco le permite un mayor desarrollo
personal, éste se convierte en su pasión. Así profundiza en su estudio
tomando clases, en Sevilla, con Manolo Marín, Pilar Ortega, Carmen
Montiel, Pepa Coral y la familia Galván; y, en Jerez, con Juan Parra,
Angelita Gómez, La Chiqui, Mercedes Ruiz, Andrés Peña, Ana María López o María del Mar Mo-
reno. El jerezano Antonio El Pipa le ofreció la posibilidad de debutar en el Teatro Villamarta, en el
espectáculo De Cai, el baile y, más tarde, en Vivencias.
En 2003 entra a formar parte de la Compañía de Andrés Marín y baila en sus obras Más allá
del tiempo y Asimetrías (estrenada en la Bienal de Sevilla de 2004). Durante la temporada 2005-
2006 viaja por todo el mundo con el Ballet Flamenco de Andalucía que dirige Cristina Hoyos. Más
tarde colabora en el espectáculo Alicia de la compañía de teatro Los Ulen y, en marzo de 2007, se
presenta en el Festival de Jerez, bailando en la obra titulada Femenino plural de la Compañía de
Ángeles Gabaldón.
En mayo de ese mismo año, crea y baila dos coreografías para el espectáculo Serenata andalu-
za, estrenado en el Teatro Lope de Vega de Sevilla, junto a la pianista Mia Matsubara y el bailaor
Joaquín Grilo; y en agosto es invitada al Festival de Berlín Pfefferberg junto al guitarrista Tino van
der Sman. Javier Barón también contó con ella para su trabajo Meridiana, con el que debuta en el
Festival de Mont de Marsans, así como en Sevilla y Madrid.
En 2008, en el XII Festival de Jerez, presenta su primer espectáculo en solitario, Leoleolé. En
la XV Bienal de Sevilla, en septiembre de 2008, puso en escena en el Teatro Alameda, junto a otros
jóvenes del flamenco actual, la pieza Tiempo pasado. En marzo de 2011, estrena en el XV Festival
de Jerez ¡eLe eLe!, espectáculo con el que obtiene el Premio Artista Revelación del certamen.
En su vertiente pedagógica, Leonor Leal es requerida como docente por prestigiosos centros y
festivales, impartiendo regularmente clases de técnica y coreografía para el Museo de Baile Flamenco
Cristina Hoyos, la Fundación Cristina Heeren, el Centro de Actividades Flamencas Antonio El Pipa,
la Escuela de Isabel Bayón y Ángel Atienza y el Centro Flamenco Abierto de Andrés Marín. Desde
hace varios años, forma parte del profesorado del Área Formativa del Festival de Jerez.
 CARMEN 113

ELENA HERRERA directora musical

Cubana de nacimiento, la maestra Elena Herrera ha sido reconocida

por su trayectoria en pedagogía musical y dirección orquestal. Fue pro-
fesora de la Cátedra de Historia de la Música en la Escuela Nacional de
Arte de Cuba, y pianista acompañante de la Cátedra de Cuerdas. En
1978 inició sus estudios de dirección orquestal siendo discípula del
maestro alemán Olaf Koch y de los maestros cubanos Jorge López Ma-
rín y Orestes Urfé. Su carrera como directora de orquesta se inició en
1980 al frente de la Orquesta Sinfónica de Matanzas en Cuba, y en 1985
ocupó el cargo de directora general de la Ópera de Cuba.
Con la inauguración de los festivales de Arte Lírico, promovidos por
Alicia Alonso en 1987, Elena Herrera despliega una intensa carrera in-
ternacional siendo poseedora de la Distinción de la Cultura Polaca que le fue otorgada en 1988
y en 1989 fue distinguida con El Libro de Honor del Gran Teatro de La Habana. Posee además la
Orden de la Cultura Cubana. Posteriormente, también desempeñó el cargo de Directora Titular de
la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Matanzas.
Su gran trayectoria incluye las direcciones musicales de óperas y conciertos sinfónicos en
Bytom y Wrockaw, Polonia; Brasilia y São Paulo, Brasil; Bogotá, Colombia; Madrid, Oviedo, Cór-
doba y Jerez en España; San Juan, Puerto Rico, acompañando a cantantes como Evangelina Colón,
Adolfo Casas, Eva Marton, Sherryl Milnes, Luis Lima, Ilona Tokody, Nicola Martinucci, Eduardo
Tumajan, Josef Bross, Sharon Spinetti, Ana Tomova-Zintow y Rayna Kabaivanska, entre otros.
Del género operístico ha dirigido Traviata, Trovatore, Macbeth, Nabucco, Aida y Rigoletto de G.
Verdi; Tosca, La Bohème, y Madama Butterfly de G. Puccini; Fausto de Ch. Gounod y Adriana Le-
couvreur de F. Cilea; Cavallería Rusticana de P. Mascagni y Andrea Chenier, entre otras.
También posee un vasto repertorio sinfónico que abarca desde el barroco hasta la música contem-
poránea; y ha acompañado a destacados solistas en el género de la música instrumental sinfónica.
En 1996 es nombrada Directora Titular de la Orquesta Sinfónica del Teatro Nacional de Brasi-
lia. En 1999 recibe el cargo de Asesora Musical del Distrito Federal de Brasilia y ese mismo año es
nombrada directora de la recién fundada Orquesta Sinfónica de Celandia, DF, de la cual también
es fundadora.
En 2000 asume la dirección de la Coral Brasilia, con quien realiza una gira por Europa, ofre-
ciendo conciertos en Suecia, Austria, Alemania y Eslovenia. En el período de 2001 a 2004 fue
Directora Titular de la Orquesta Sinfónica de Paraíba. En 2003 dirigió a la Orquesta Sinfónica de la
Ciudad de Chihuahua, México. En Brasil ha dirigido, además, a la Orquesta Sinfónica del Festival
de Música en Belem de Pará, la Orquesta Sinfónica Estadual de São Paulo y la Orquesta Sinfónica
del Teatro Municipal de esta misma ciudad
En 2005 estuvo al frente de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Oviedo y la Orquesta Sinfónica de
San Juan en la clausura del Festival Iberoamericano de las Artes, en Puerto Rico. Más tarde dirige La
Bohème –título que repetirá un año más tarde en el Teatro Lírico Nacional de Cuba– y Falstaff en Je-
rez, además de Manon Lescaut en Oviedo. Es miembro de la Academia de Artes y Música de Brasil.
 El director de
escena dando
pautas a Maria
José Moreno,
Carmen. Abajo,
con un grupo de
solistas.
 CARMEN 115

FRANCISCO LÓPEZ director de escena

Córdoba, 1954. Vinculado al teatro desde finales de la década de los se-

tenta, ha dirigido más de una veintena de títulos; y escrito y estrenado
varios textos dramáticos.
Ha creado el libreto y dirigido los ballets flamencos La fuerza del destino
(para la Compañía Ziryab Danza), Eco y Narciso (para el Festival de la
Guitarra de Córdoba), Réquiem flamenco (para la Compañía Andaluza
de Danza) y El Loco (para el Ballet Nacional de España). En este ám-
bito, ha dirigido también los espectáculos ¡Viva Jerez! (coproducción
del Festival de Jerez con la Agencia Andaluza para el Desarrollo del
Flamenco) y Navidad flamenca en Jerez (grabado para la televisión por
Canal Sur). Recientemente, ha estrenado nuevos trabajos para las com-
pañías de las bailaoras Mercedes Ruiz (Perspectivas) y Leonor Leal (¡eLe eLe!), todos ellos también
con libreto y dramaturgia propia.
Dentro del género lírico, ha dirigido en repetidas ocasiones producciones de La Traviata, Rigo-
letto, Las bodas de Fígaro, Don Giovanni, La flauta mágica, Carmen, Romeo y Julieta, Orfeo y Euridice
(Gluck), L’Ottavia restituita al trono (D. Scarlatti), Don Pasquale, El elixir de amor, Los amantes de
Teruel, Cecilia Valdés, Maruxa, La canción del olvido y Doña Francisquita. Próximamente, estrenará
nuevas producciones de Lucia di Lammermoor y Luisa Fernanda.
Trabajos suyos han sido presentados en teatros españoles como el Real y la Zarzuela (Madrid),
Liceo (Barcelona), Maestranza y Lope de Vega (Sevilla), Arriaga (Bilbao), Cervantes (Málaga),
Principal y Auditorio (Palma de Mallorca), Gran Teatro (Córdoba), Albéniz (Madrid), Palacio de
Festivales (Santander), Victoria Eugenia (San Sebastián), Palacio Valdés (Avilés), Villamarta (Je-
rez), Gayarre (Pamplona) y el Palacio de la Ópera (A Coruña); en eventos como el Festival Mozart,
la Quincena Musical de San Sebastián, los Festivales de Ópera de Oviedo, Las Palmas y A Coruña;
el Festival de la Muralla de Ávila, el Festival de Cap Roig (Girona), el Festival de Verano de Gijón,
el Otoño Lírico Jerezano o el Festival de Tardor de Barcelona; así como en teatros y festivales de
Italia, Francia, Gran Bretaña y Suiza.
 TEATRO VILLAMARTA 116

JESÚS RUIZ escenografía y figurines

Nace en Córdoba en 1964. Licenciado en Historia del Arte y en Diseño

por las Universidades Complutense y Politécnica de Madrid. Posee,
además, estudios de composición.
En 1985 estrena la ópera La muerte escarlata de la que es libretista,
compositor, escenógrafo y figurinista. En 1989 estrena en la Catedral
de Almería la Cantata de la Virgen del Mar. En 1991 gana el Primer Pre-
mio de Escenografía Ciudad de Oviedo, dedicándose desde entonces al
diseño de espectáculos, fundamentalmente ópera, danza, cine, teatro
y musicales.
Ha trabajado con los directores de escena Emilio Sagi, Gerardo Vera,
Luis Iturri, Tito Capobianco, Horacio Rodríguez Aragón, Gustavo
Tambascio, Francisco López, José Antonio Gutiérrez y Paco Mir.
Ha colaborado con el Teatro Real, Teatro de la Zarzuela de Madrid, Liceo de Barcelona, Maggio
Musicale Fiorentino, Maestranza de Sevilla, Arriaga de Bilbao, Verdi de Pisa, Châtelet de París,
Tchaikovski de Perm, Palacio de Festivales de Cantabria, Festival de Otoño de Madrid, Hong Kong
Arts Festival, Teatro de la Ópera de Aachen, Quincena Musical Donostiarra, Cervantes de Málaga,
Villamarta de Jerez, Gran Teatro de Córdoba, Festival de Ópera de Oviedo, Ópera de Niza, Ópera
de Aquisgrán, Ópera de Lausanne…
Entre los títulos operísticos realizados destacan: La flauta mágica, Orfeo y Eurídice, Don Pasqua-
le, Falstaff, Signor Bruschino, La Scala di Seta, La Cambiale di Matrimonio, Salomé, Rigoletto, Don
Carlo, Manon, Don Sebastiano, Los amantes de Teruel, La Traviata, Carmen, Eugenio Onieguin, Otello,
Giulio Cesare, La Finta Giardiniera, L’amico Fritz, El elixir de amor, Romeo y Julieta, El trovador, Don
Giovanni, Dulcinea, Don Quischote, Segismundo, Ottavia, Hangman, Hangman!, City of Greed, Las
hadas, Parténope y Macbeth. En zarzuela ha formado parte del equipo artístico de La Generala, La
Gran Vía, Arrieta Barbieri, Cecilia Valdés, Maruxa, Katiuska, Me llaman la presumida y La canción
del olvido.
También ha desarrollado una interesante labor en el ámbito de los musicales. Es el autor del
vestuario de El hombre de la Mancha, Peter Pan (Premio Max 1998), Grease y Azabache. En teatro
destacan sus producciones de Ágora silenciosa, La familia interrumpida, Rómulo el Grande, El ho-
mosexual o la dificultad de expresarse, Entremeses cervantinos, Las alegres comadres de Windsor, El
burgués gentilhombre, Desván Verdi, Góngora y Los tres mosqueteros.
Su trayectoria artística incluye, además, el ballet (Réquiem flamenco, Eco y Narciso, El Loco y
¡Viva Jerez!) y el cine (Peor imposible).
 CARMEN 117

JUAN MANUEL PÉREZ MADUEÑO

director del Coro del Teatro Villamarta

Comienza su andadura como director en 2001, dirigiendo la Coral de la

Universidad de Cádiz. En el plano orquestal ha dirigido la Orquesta Manuel
Castillo, del Conservatorio Superior de Música de Sevilla, y la Orquesta
Provincial Manuel de Falla, con la que también ha colaborado en la recu-
peración y montaje de la zarzuela Cádiz, el conjunto instrumental Música
Poética y el Ensemble Instrumental de la Universidad de Cádiz, con quienes
está llevando a cabo una tarea de recuperación del patrimonio musical espa-
ñol de los siglos XVIII y XIX.
Todo este trabajo ha quedado plasmado en diversas ediciones discográficas
e impresas, tanto para la Universidad de Cádiz como para la Diputación
Provincial y la Junta de Andalucía, además de la recuperación para concierto de obras tan emblemáticas
del oratorio español, tales como Las siete palabras de García Fajer, el Stabat Mater de Nicolás Ledesma o
el de Germán Álvarez Beigbeder. De igual modo, ha dirigido la Camerata Vocal del Teatro Falla de Cádiz,
con la que ha actuado también en calidad de tenor solista. Desde 2007 participa en diversas produccio-
nes del Teatro Villamarta siendo, desde 2008, el actual director del Coro del teatro jerezano.
Realiza sus estudios de Canto en el Real Conservatorio de Música Manuel de Falla, en Cádiz. Asi-
mismo, ha realizado cursos de Dirección Coral y Orquestal con Juan Luis Pérez y Juan Manuel Esteban,
profundizando en el repertorio coral y orquestal de la mano de José Luis López Aranda en Cádiz y Tomás
Garrido en Madrid, con el que ha ampliado e intensificado la labor de recuperación musical, en especial,
del siglo XIX español. Además, ha continuado con el estudio de diversos elementos técnicos y de perfec-
cionamiento vocal con Lambert Climent, Josefa Troncoso y Mª de los Llanos Martínez; y de Pedagogía
Musical y Estética, con Jos Wuytack, Iramar Rodrigues y Manuel Angulo.
 TEATRO VILLAMARTA 118

FLAUTAS TROMPAS VIOLINES I Álvaro Casanova Ng Yu-Ting

Juan A. Nicolás Gabriel García Darling Dyle Lorenzo Cutillas Aida Citja
David López Antonio J. Álvarez Desislava Cvetkova Álvaro Martínez Svetla Nankova
Emilio Pastor Olga Tinibaeva Lucía Sánchez Tereza Simoni
OBOES Serezade Borja Jaume Llinares
Pedro Juliá Antimo Miravete VIOLAS CONTRABAJOS
Mario Rico TROMPETAS Anabel Sánchez Rumen Cvetkov Andrea Rescaglio
Alejandro Castañeda David Martínez Lesster Frank Mejías Mª Eugenia Martínez
CLARINETES Antonio Martínez Zuzana Kovacova Daniele Pagella Bruno Reyes
Jesús Carrasco Agnes Nagy Ylli Rakipaj
Francisco Ferrer TROMBONES Esther Alejo PERCUSIÓN
Mario Calvo VIOLINES II Alina Gurgu M. Ángel Alemán
FAGOTES Víctor Cano Saúl Romero Ginés Serna
Alberto Velasco Venancio Espinosa Mª Carmen Fernández VIOLONCHELOS
Marco Clemente Josefa Periago Juraj Kovac TIMBAL
Esther Serrano Víctor Alejo Andrés Vidal
 CARMEN 119

ORQUESTA SINFÓNICA DE LA REGIÓN DE MURCIA

La Fundación Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia se constituye en septiembre de 2002

bajo el auspicio de la Comunidad Autónoma de la Región de Murcia, recogiendo la labor realizada
por la Asociación Cultural Orquesta Sinfónica de Murcia desde su presentación en el Auditorio y
Centro de Congresos de Murcia el 27 de enero de 1996.
En el desarrollo de su actividad, la Fundación cuenta con el patrocinio de la Consejería de
Cultura y Turismo de la Región de Murcia, Murcia Cultural S.A., la Fundación Cajamurcia y Caja
Mediterráneo, así como la colaboración de las empresas Iberdrola, Hero España y El Corte Inglés.
La Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia está compuesta por una plantilla estable de 49
profesores que se ha ido reforzando a través de concursos públicos para cubrir las plazas vacantes
existentes, todos ellos escogidos profesionales formados en su mayoría en los Conservatorios de la
Región. José Miguel Rodilla es el director titular desde sus inicios.
En el desarrollo de su actividad artística, la Orquesta ha recibido como directores invitados a Enrique
García Asensio, Alexander Vedernikov, Támas Vásáry, Ignacio Yepes, Elio Boncompagni, Manuel Her-
nández Silva, Leo Brower, Jesús Amigo, Marcus Bosch o Pavel Baleff, entre otros. También ha colaborado
con solistas de reconocido prestigio como Mischa Maisky, Steven Isserlis, Montserrat Caballé, Ana Mª
Sánchez, Carlos Álvarez, Mario Monreal, Miguel Ángel Clares, Ainhoa Arteta, Mª José Montiel, Carlos
Moreno, Alessio Bax, Emilio Mateu, Juan Miguel Murani, José Sempere, Teresa Verdera, María Orán,
Vicente Sardinero, Robert Cohen, Boris Giltburg, Yung Wook Yoo, Ivan Martín, Pierre Amoyal o Ruben
Aharonian, entre otros, así como los conjuntos vocales Orfeón Donostiarra y Orfeón Pamplonés. Ade-
más, ha ofrecido galas líricas con cantantes de reconocido prestigio nacional e internacional como Ana
Mª Sánchez, Sandra Ferrández, Stefano Palatchi, Vicente Ombuena, Aquiles Machado o Pilar Jurado.
La Orquesta ofrece cada temporada dos ciclos de abono sinfónico en las ciudades de Murcia y
Cartagena, cuyos conciertos son grabados por RNE y emitidos en Radio Clásica, así como un ciclo
de Conciertos en Familia, a través del cual se pretende estimular el acercamiento de los niños a la
música, de la mano de propuestas lúdicas de calidad que les permitan disfrutar de una experiencia
musical accesible, divertida y formativa.
Asimismo, destaca su participación en los numerosos festivales que se celebran al aire libre, a lo largo
de la época estival, en los que se han realizado maridajes musicales con intérpretes de la talla de Noa, Se-
rrat, Susana Rinaldi, Vicente Amigo, Eleftheria Arvanitaki, Omara Portuondo o Armando Manzanero.
La Sinfónica participa desde 1998 en el Día de la Constitución con un concierto extraordinario
del que han sido editados diez CDs con el patrocinio del presidente de la Comunidad Autónoma de
Murcia. Otras grabaciones con el sello discográfico RTVE han sido: el Concierto para violín y orquesta
de E. Elgar con el violinista Miguel Pérez-Espejo y la Misa Plenaria Iubilate Deo, de Manuel Seco de
Arpe o Selección para el Centenario del periódico La Verdad de Murcia, entre otros.
Ha realizado varias giras por numerosas ciudades de la Región de Murcia, y por distintas comuni-
dades españolas como Andalucía, Comunidad Valenciana, Extremadura, Cantabria, Asturias, La Rioja,
Castilla y León, Castilla-La Mancha, Baleares, Navarra y Madrid, destacando sus actuaciones en el Au-
ditorio Nacional, Teatro Real, Auditorio de Galicia, Teatro Villamarta de Jerez, Real Monasterio de San
Lorenzo de El Escorial o en el Palacio de La Almudaina de Palma de Mallorca, entre otras muchas.
En el foso, ha participado en numerosas representaciones de ópera y zarzuela, como La Tra-
viata, Cavalleria rusticana, I Pagliacci, La tempestad, Lucia di Lammermoor, L’elisir d’amore, Norma,
Madama Butterfly, La viejecita, Gigantes y cabezudos y Falstaff, entre otras.
 TEATRO VILLAMARTA 120

SOPRANOS I CONTRALTOS I TENORES I BAJOS I

Herminia Álvarez Turrillo
Erregiñe Arrotza Gil
Lorena Belizón Bautista
Lola Franco Ocaña
Ascensión Marcelino Díaz
Mª Ángeles Nondedeu Gómez
Charo Rendón Macías
Inmaculada Salmoral Fdez-Cuartero
María Soto Durán
Ana Troncoso Morales
SOPRANOS II
Consuelo Ahumada Servant
María del Carmen Amigo Vinagre
Clara Cantero Girón
Teresa García Rodríguez
Blanca González García-Mier
Irene Guerra Rubiales
Pilar Hernández Gil de Monte
Matilde Benicio Martel José Borrego García
Mónica Regordán Guerrero José Luis de la Rosa Retamero
Pedro Gómez Zambrana
CONTRALTOS II Juan Pavón Pérez
Clotilde Gálvez Cuesta Juan Manuel Pérez Madueño
Elena Gómez Saucedo José Antonio Rojas Martín
Inmaculada Jiménez Almagro Antonio Vázquez
Mónica Padilla Daza
Lucía Serrano González TENORES II
Mario Benicio Nieto
Francisco Díaz Jiménez
Jorge Garzón Moreno
Manuel Jesús Roldán Hierro
Hilario Abad Vidal
Rafael Berdún Ruiz
Luis García-Cernuda Sainz
Juan Carlos Pardo
BAJOS II
Carlos Cobos Rodríguez
Carlos Gonzalo Torres
Juan Muñoz Arjona
Juan Pablo Pérez Portero
César Serrano Domínguez
 CARMEN 121

CORO DEL TEATRO VILLAMARTA

Juan Manuel Pérez Madueño, director
Victoria Guerrero, pianista repetidora

El Coro del Teatro Villamarta viene participando desde su creación en 1997 en las temporadas
líricas del teatro jerezano, así como en numerosos escenarios y certámenes que se celebran en Es-
paña: el Teatro Palacio Valdés de Avilés, el Teatro Jovellanos de Gijón, el Palacio de la Ópera de La
Coruña y el Auditorio Manuel de Falla de Granada, o los festivales de verano de Gijón y Cap Roig
(Gerona) son algunos de ellos. En su ya dilatada trayectoria ha contado con la dirección técnica de
Ángel Hortas, Antonio Martín y, actualmente, con la del maestro Juan Manuel Pérez.
Desde el reestreno de la obra Los amantes de Teruel, en 1997, ha estado presente en títulos clási-
cos del repertorio lírico internacional como Don Giovanni (1998, 2005 y 2010), Las bodas de Fígaro
(1998), El rapto en el serrallo (1999) y La flauta mágica (2001 y 2006) de W. A. Mozart; Il Trovatore
(1998 y 2007), La Traviata (2001, 2004, 2005 y 2010), Nabucco (2003), Rigoletto (2004 y 2006),
Falstaff (2009) y Macbeth (2009) de G. Verdi; Madama Butterfly (1999 y 2005), La Bohème (2000
y 2007), Suor Angelica (2006), Le Villi (2007), Tosca (2002) y Turandot (2008) de G. Puccini; Don
Pasquale (2000 y 2011), Elixir de amor (2004 y 2009) y La hija del regimiento (2008) de G. Doni-
zetti; Orfeo y Euridice (2002) de G. Gluck; Romeo y Julieta (2003 y 2008) de Ch. Gounod; Manon
(2004) de J. Massenet; Carmen (2006 y 2007) de G. Bizet; Il Barbiere di Siviglia (2005), La italiana
en Argel (2009) y La Cenerentola (2009) de G. Rossini; Eugene Onegin (2007) de P. Tchaikovsky.
Igualmente, ha contribuido de manera destacada a la revitalización y proyección de la zarzue-
la, con su intervención en La Revoltosa de Roberto Chapí y El bateo de Federico Chueca (1997);
La Dolores (1998) y La verbena de la paloma (2001) de Tomás Bretón; Maruxa (1999), Bohemios
(2002), La Generala (2004) y Doña Francisquita (2006 y 2008) de Amadeo Vives; Los gavilanes
(1999) y El huésped del Sevillano (2007) de J. Guerrero; Katiuska (2000) de Pablo Sorozábal; El
asombro de Damasco (2000) de Pablo Luna; Don Gil de Alcalá (2000) de Manuel Penella; La leyenda
del beso (2003) de R. Soutullo y J. Vert; Mis dos mujeres (2004) de Francisco A. Barbieri; La canción
del olvido (2001, 2010) de J. Serrano; y La corte de Faraón (2006) de Vicente Lleó
Durante este tiempo, ha compartido escenario con intérpretes como Ainhoa Arteta, Elena de la
Merced, Carlos Álvarez, Ángeles Blancas, Carlos Chausson, Nancy F. Herrera o Cristina Gallardo-
Domâs; maestros de la talla de Juan Luis Pérez, Elena Herrera, Kamal Khan, Enrique Patrón de
Rueda o David Jiménez Carreras; y directores de escena de reconocido prestigio como Lindsay
Kemp, Alfonso Zurro, Gustavo Tambascio o Francisco López.
En el 2005, el sello de RTVE Música editó la grabación en directo de La Traviata, producción
del Teatro Villamarta de 2004, en la que participó el Coro. En septiembre de 2007 celebró sus diez
años de vida artística con una Gala Lírica en la que participaron las voces de Ruth Rosique, Cris-
tina Faus, Ismael Jordi, Juan Jesús Rodríguez y Felipe Bou, destacados intérpretes con los que ha
colaborado en diversas ocasiones a lo largo de esta primera década de existencia.
En diciembre de 2008 fue invitado a participar en el Concierto de Navidad Así canta nuestra
tierra, retransmitido por la RTVA y que contó con la participación del tenor José Luis Sola, la so-
prano Ruth Rosique y la Orquesta Joven de Andalucía.

www.coroteatrovillamarta.com
TEATRO VILLAMARTA 122
 CARMEN 123

ELISABETE MATOS soprano

ESCOLANÍA DE LA ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA

Emelina López, profesora de canto

Miguel Fernández González Elena Pérez Cabrera

Alejandro Garcés Moreno
Isabel M. García-Delgado Álvarez
Marta García Almagro
José M. Garzón Arias
Marta Garzón Arias
Alba González Campo
Carlos Núñez Serna
Marta Pérez Cabrera
Guillermo Poblete
Mariana Ramos Sánchez
Pablo Rodríguez Benito
Lorena Román Gil
Nazaret Román Gil
Foto superior izquierda. Frasquita, la soprano Cecilia Lavilla Berganza y Mercedes,
la mezzosoprano Marina Pardo. Superior derecha, Frasquita junto a Zúñiga, el
bajo Francisco Santiago, a quien podemos ver abajo junto a la protagonista de la
ópera. A la derecha Francisco López con Ángel Tomás Pérez, Morales.
Fotos de la izquierda, las gitanas con el director de escena. A la derecha (foto superior) el
ayudante de dirección de escena Javier Hernández y el maestro repetidor Carlos Aragón.
Foto superior izquierda. La regido Carmen Guerra con el técnico
de escenario José García. Foto inferior izquierda un momento del
montaje de la escenografía. Fotos de la derecha (arriba) el ayudante
de dirección de escena con la Escolanía y el director de escena
dando pautas al Coro del Teatro Villamarta.
Foto superior izquierda. Ensayos del Coro en el escenario, a la derecha plano general del montaje escéni-
co. Fotos inferiores, figurantes durante los ensayos de escena de Carmen .
 TEATRO VILLAMARTA 128

ANTONIO MARTÍN BENÍTEZ

Nació en 1952 en Montijo, Badajoz. Es titulado por la Escuela Oficial

de RTV (especialidad de Programación) y Licenciado en Periodismo y
Ciencias de la Imagen por la Facultad de Ciencias de la Información de
la Universidad Complutense de Madrid.
Comenzó su carrera profesional en Radio Juventud de Barbastro (Hues-
ca) en el año 1968. Colaboró con Radio Juventud de Zaragoza (1969)
y con Radio Juventud de España, en Madrid, en los años 70-71. En el
año 1973 ingresa en Radio Nacional de España (redactor de los Servi-
cios Informativos y programa Última Edición) y en TVE (reportero de
El Revistero y Si o No y ayudante de realización en diversos programas
informativos y de variedades). En Setiembre de 1976 pasa a la redac-
ción del Telediario 2ª Edición de TVE donde desempeña la jefatura de información socio-laboral y
la dirección-adjunta para Nacional de ese informativo. En Enero del 83 es nombrado Director del
Centro Regional de TVE en Andalucía; en Febrero del 84, Director de los Servicios Informativos
de Radio Nacional de España; en Setiembre del 85, Jefe del Gabinete de Información y Relaciones
Externas del Ente Público Radiotelevisión Española (RTVE).
En Junio del 89 pone en marcha un nuevo informativo en la entonces Segunda Cadena de TVE
(NOTICIAS 2) que dirige y presenta hasta Setiembre de 1990 en que pasa a dirigir la Tercera Edi-
ción del Telediario (Diario Noche) y el espacio de entrevistas de actualidad Punto de Vista. Desde
Diciembre de 1994 dirige y presenta el Telediario Internacional de TVE que se emite por TVE-1 y, a
través del canal internacional de TVE, vía satélite, a Europa, América y Asia.
En Octubre de 1996 dirige el grupo operativo de TVE para la puesta en marcha de un canal de no-
ticias 24 horas con destino a la oferta digital de TVE Temática.
Ha sido profesor de Información Audiovisual y de Taller Audiovisual de 3º curso de Periodismo en el
Centro Universitario “Francisco de Vitoria” asociado a la Universidad Complutense de Madrid y ha
impartido diferentes cursos sobre información y comunicación aplicada en el Instituto Universitario
de Comunicaciones Avanzadas (IUCA) de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad
Complutense de Madrid, así como numerosas conferencias en distintos foros y Universidades.
En Septiembre de 1997 pasa a dirigir el informativo matinal de Canal Sur Radio y el informativo noctur-
no y de mediodía (1998) de Canal Sur Televisión, la emisora autonómica de Andalucía (RTVA).
Desde el año 1999 dirige y presenta “La Hora de Andalucía” en Canal Sur Radio (de 7 a 11 de la
mañana) y presenta y dirige la tertulia informativa “El Observatorio” en Canal Sur TV así como
participa en los programas de debate de esta emisora de TV. Es miembro del Consejo Social de la
Conferencia patrocinada por
Universidad “Pablo de Olavide” de Sevilla. Ha recibido, entre otros galardones, el Premio de pe-
riodismo del Club Internacional de Prensa en 1990 por su labor en TV y 2 Antenas de Oro. La
primera, en 1989, por su labor en TV y, en el año 2001, por su trabajo en Radio, concretamente en
el programa La Hora de Andalucía de Canal Sur Radio. En 2004 le fue otorgado el Premio de Perio-
dismo “Manuel Alonso Vicedo” que otorga la Diputación de Sevilla y el Ayuntamiento de Gerena
(Sevilla) en memoria de la figura de este ilustre periodista sevillano. En Mayo de 2006 recibe el
Premio de Periodismo Europeo “Salvador de Madariaga” que patrocina la Comisión y el Parlamento
Europeos y concede la Asociación Española de Periodistas Europeos. El Premio “Cancionero” que
otorga la Cadena Ser en Baeza, a la labor profesional y el Premio CODAPA (asociación de Padres y
Madres de Alumnos por la Escuela Pública) a la labor periodística en 2010.
Actividades programadas VIERNES, 27 DE MAYO A LAS 20,30 HORAS
por Conferencia a cargo de Tom Martín Benítez, periodista
Lugar: Bodega San Ginés en la sede del Consejo Regulador de Jerez
Avda. Alcalde Álvaro Domecq, 2. Jerez

Conferencia patrocinada por: Con la colaboración de:

con motivo de la producción
de Carmen

MIERCOLES, 1 DE JUNIO A LAS 12.30 HORAS

Presentación del libreto-programa de Carmen
Lugar: Sala ArteaDiario de Diario de Jerez. C/ Patricio Garvey s/n. Jerez

Libreto patrocinado por:

Editado por: Realizado por:

MIERCOLES, 1 DE JUNIO A LAS 20.30 HORAS

Charla coloquio sobre la producción a cargo de la directora musical Elena Herrera
y del director de escena Francisco López
Lugar: Sala Arte Bodegas González & Byass. C/ Manuel María González, 12. Jerez

Colabora:
Fundación Teatro Villamarta

PresidentA

PiLAR sánchez muñoz (Alcaldesa de Jerez)

Patronos

Mª DOLORES BARROSO VÁZQUEZ (Vicepresidenta)

francisco lebrero contreras
JUAN MANUEL GARCÍA BERMÚDEZ
AINHOA GIL CRUZ
JUAN SALGUERO TRIVIÑO
JOSÉ GALVÍN EUGENIO
juan román sánchez
josé carlos sánchez benítez

SecretariA

MARÍA DEL MILAGRO PÉREZ PÉREZ

Gestión

Director gENERAL: Francisco López Gutiérrez

Directora GERENTE: Isamay Benavente FERRERA

Créditos
LIBRETO
Coordinación: José Luis de la Rosa (La Arcadia-Jerez)
Estructuración del libreto: La Arcadia-Jerez
Traducción del libreto: La Arcadia-Jerez
Diseño gráfico: Viqui R. Gallardo
Ilustración de cubierta: Moisés Buitrago (La Arcadia-Jerez)
Fotos: Francisco Valenzuela (La Arcadia-Jerez)
Maquetación: Teatro Villamarta
Patrocinadores:
González & Byass, Alfonso catering
Editado por: Diario de Jerez
Impreso por: Ingrasa

Colabora: Pedro González Mira

Actividades complementarias
Conferencia de Tom Martín Benítez
patrocinada por:

Con la colaboración de:

El espectáculo tiene una duración aproximada de 3 horas y 30 minutos con intermedios.

Nuestro agradecimiento a todas las personas y

entidades que han participado con su colaboración y patrocinio en este libreto.