Tema 4: BARROCO

Introducción
El Barroco musical abarca desde 1600 con la aparición de la primera ópera de
Monteverdi hasta la muerte de J.S.Bach en 1750. Este período de 150 años supuso un
avance en el arte de la música sin precedentes. Los instrumentos son perfeccionados, y
la técnica y el virtuosismo destacaron como en nunca antes. La palabra barroco fue
acuñada posteriormente con una connotación negativa, cuyo significado se acerca a algo
deforme, feo, recargado y tosco. Gran parte del interés por esta música y los
instrumentos con los que se interpretaba surgió a comienzos del siglo XX, rescatando
compositores de la talla de Bach, Vivaldi o Lully.

Música Barroca
Aunque la música religiosa sigue siendo importante, pierde su gran hegemonía. No
obstante, la iglesia católica y la protestante la supieron aprovechar y crean géneros
nuevos como son las cantatas, los oratorios y las pasiones. Los oratorios son una
“especie” de ópera religiosa donde los textos son religiosos y aunque se interpretan con
cierto drama, no se escenifican. Las pasiones en cambio, son como los oratorios pero
tratan exclusivamente la pasión y muerte de Cristo. Las más importantes son la pasión
San Juan y la pasión San Mateo de J.S.Bach.

Uno de los acontecimientos con los que arranca el barroco musical es con la aparición
de un nuevo género musical de extrema importancia: La ópera. En 1607, se estrenó
Orfeo de Claudio Monteverdi en Italia, desde donde se expande al resto de Europa. En
España surge la Zarzuela a modo de imitación de la ópera italiana.

La música instrumental alcanza la madurez y la autonomía que había venido forjándose

desde el Renacimiento. Estos se debe a la evolución de la técnica de los instrumentos y
la formación de las primeras orquestas como grupos organizados. Múltiples géneros son
usados como la Suite, la Sonata, el concierto….. Dentro de este último tenemos dos
variantes muy utilizadas:

 Concierto solista: Compuesto para un instrumento que contrasta con la

orquesta. Normalmente, la parte a sólo es virtuosa y de gran complejidad. (La
cuatro estaciones)
 Concierto grosso: Un grupo de solistas dialoga con la sección tutti. Este género
que popularizó Arcangelo Corelli, cae en desuso al acabar el Barroco.
Instrumentos
La familia de cuerda frotada es la gran protagonista del Barroco. El violín, la viola, el
violoncelo y el contrabajo son perfeccionados por los mejores lutieres como los
Stradivarius. El oboe aparece en Francia en 1650 y los primeros clarinetes comienzan a
construirse al final del barroco. Se perfeccionan los instrumentos de viento metal,
siendo usados en celebraciones específicas reales. El órgano es el instrumento más
espectacular del barroco. Toda una obra de ingeniería, se lleva al límite sus
posibilidades. El clavicémbalo es uno de los instrumentos más representativos de todo
el barroco junto con la cuerda. Su papel era el de sostener el bajo continuo, así como
instrumento protagonista en diferentes agrupaciones.

Caraccterísticas
1. El uso del bajo continuo.