Del 29 de junio al 28 de julio 2017

PANORAMA
Artistas contemporáneos de Catamarca
GALERA . PARADELA . PUCHETA . SARMIENTO
Panorama
artistas contemporáneos
de Catamarca

Celina Galera
Carolina Paradela
Claudia Pucheta
Daniel Sarmiento
Prólogo

“PANORAMA” nace como un ciclo de exposiciones

que permitirá al público que visite las Salas Federales
entrar en contacto con la actualidad de las artes
visuales de las provincias argentinas.

En esta oportunidad, estamos presentando la obra

de artistas catamarqueños que mediante distintas
técnicas y lenguajes estéticos nos invitan a viajar al
norte del país.

Renovando nuestro compromiso con la cultura, los

invitamos a disfrutar de este espacio que esperamos
sea de su agrado.

Bienvenidos,

Juan José Ciácera

Secretario General
Consejo Federal de Inversiones

5
Presentación
Desplazamientos aéreos. Las velocidades
del viento. 4 artistas de Catamarca.
Mientras miro por la ventana, de esta fría mañana
de junio, las hojas de los árboles que logro divisar
se mueven tímidas pero entusiastas, y pienso en
algo que mencionaba Carolina Paradela, sobre lo
que pasa en Catamarca y el viento: todo se mueve,
el viento lo pone todo en movimiento, tierra, flores,
árboles, incluso la ropa y el pelo.
Inmediatamente eso nos introduce en el contexto,
al menos del clima, en el que estos cuatro artistas
producen su obra.
Es difícil poder establecer un panorama, una visión
de conjunto a partir de solo cuatro casos, que a la
vez tienen una poética definida, ya desarrollada
hace tiempo. Plantear la escena, definir el campo,
trazar un mapeo, generar una perspectiva, acaso
sea inútil, sino tiene como fin poder presentar sus
individualidades y sutilmente dejar vislumbrar
pequeños hilos, que organicen un entramado local.
Cuatro artistas que abordan, para esta exposición,
soportes diversos: pintura, dibujo y textiles.
Cuatro artistas que abordan, para esta exposición,
soportes diversos: pintura, dibujo y textiles.
Celina Galera, por esas cosas de la vida, que insiste
en las clasificaciones y los ordenamientos, quedó
vinculada con el kitsch, y aunque esa definición
no se ajuste con exactitud a su manera de pensar
la obra, a modo de ironía y de juego, es la que la
acompaña para teorizar su abordaje temático y
de color. Ese artilugio, esa forma de burlarse del
encasillamiento, también es posible percibirla en
las escenas de grupo, que predominan en su obra,
donde todos posan para una fotografía que nunca
va a suceder. Como esas situaciones donde todos
sostienen una sonrisa, a la espera del disparo del
fotógrafo que, en lugar de la instantánea, está
filmando, y entonces todo pierde sentido.
La obra de Celina, por lo general, presenta largos y
descriptivos títulos, casi pedagógicos que, sin cerrar
la obra, conducen a una lectura dirigida, buscando
plantear temas complejos a partir de estéticas
atractivas.
Carolina Paradela, presenta dibujos en tinta sobre
papel, que se corresponden con objetos y diseños,
que le gustan de su entorno hogareño. Apoderarse
de una imagen, estudiar un elemento en detalle,
mirar de un modo distinto lo que se ve diariamente,
es una forma de hacer universal lo particular, de
transformar en colectivo lo privado.
En cambio, en la obra “Nube tóxica”, la
propuesta es más activa para los espectadores.
Transformándonos en usuarios, nos invita
a observar, a través de caleidoscopios, una
superposición atosigante de dibujos automáticos,
que presentan, además, de una rica paleta de
colores vibrantes, líneas elípticas superpuestas.
El conjunto genera un efecto óptico que invade
la mirada, intoxicándola, y concientizándonos
de lo contaminados que estamos a diario, de
manera visual.
Es una obra para explorar por partes, para dejarse
llevar, salir y volver a entrar. Es una forma de dibujo
invasiva, interventiva que da la posibilidad de elegir
por momentos entre la psicodelia y la repetición
como mantras.
Claudia Pucheta, de la mano del textil, nos
introduce en el paisaje. Son recortes detenidos, el
instante anterior a la llegada del veloz viento que
todo lo arremolina. Es coincidente también con el
tiempo del entramado del hilo. Estar sentada frente
a la máquina de coser, cambiar el color del hilo,
manejar el punto y la presión de lo cosido. Algo de
lo que pasa en las pinturas de Celina Galera, donde
el tiempo se detiene por una milésima de segundo,
se puede observar también en estos paisajes, que
a la vez pueden dar cuenta no solo del momento
previo, sino del después.
Daniel Sarmiento, también desde la pintura,
comparte con Galera una aproximación de colores
y contrastes extremados. En ambos, la primera
impresión compositiva, remite al festejo, a la
celebración, aunque luego, al profundizar nos
damos cuenta que las apariencias nos engañaron
y que lo observado, se complejizó. Algo en su
pintura, hace pensar en la catarsis que fue el
retorno a la pintura en los ochenta, luego de dos
décadas donde no solo se declaró la muerte de la
pintura misma, sino que los artistas no la elegían
como soporte, no respondía a las búsquedas del
momento.
Su obra, que nos hace conscientes del cambio,
del movimiento, a partir de la sucesión de hechos
cotidianos y de situaciones casuales, es reflejo
también de aquello que decíamos al inicio, sobre el
viento y como todo lo desplaza con su velocidad.
Para Daniel, la pintura es una manera de traspasar
la imposibilidad de comprender el día a día, la
sucesión de hechos que construyen la compleja
urdimbre de las realidades personales.
¿Qué es Catamarca? ¿Quién es Catamarca?
No podemos saberlo.
Solo podemos abrir tímidamente la trama, espiar
y trazar hipótesis arriesgadas, para comprender
un contexto complejo y tupido.
Cuatro artistas que piensan su obra desde
la individualidad de sus inquietudes y
preocupaciones, atravesados por la ráfaga de un
viento veloz, que todo lo mueve. Un torbellino
que nos da el permiso aéreo de acercarnos, de
generar una mirada posible, sobre lo que allí
está sucediendo.
Las conclusiones, ya son personales y como ellos
mismos proponen, constituyen la construcción de
la mirada que cada sujeto pueda construir a partir
de la confrontación con sus obras.
María Lightowler
Junio 2017
7
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Celina Galera

Cada cual atiende su juego Los sapos que me como cada día
Acrílico y lentejuelas bordadas sobre tela Acrílico y papel glacé sobre tela
130 x 150 cm 150 X 150 cm
Año: 2014 Año: 2013

8 9
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Celina Galera

Fabrica de chorizos Nubes negras

Acrílico, tinta y bordado sobre tela Instalación pintura obstruida por nube de flores más objeto
150 x 150 cm Medidas variables
Año: 2016 Año: 2014

10 11
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Carolina Paradela

Mi casa Mi casa
Instalación de 300 dibujos realizados con fibra indeleble sobre papel Instalación de 300 dibujos realizados con fibra indeleble sobre papel
25 x 25 cm cada uno Detalle de obra
Año: 2014 Año: 2014

12 13
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Carolina Paradela

Mi casa Nube tóxica

Instalación de 300 dibujos realizados con fibra indeleble sobre papel Instalación
Detalle de obra Medidas variables
Año: 2014 Año: 2015

14 15
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Claudia Pucheta

Frontera Camino de sal

Costura a máquina sobre géneros distintos Costura a máquina sobre géneros distintos
50 x 60 cm 100 x 140 cm
Año: 2016 Año: 2016

16 17
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Claudia Pucheta

Recorte de San Pablo Después del fuego

Costura a máquina sobre géneros distintos Costura a máquina sobre géneros distintos
60 x 65 cm 60 x 65 cm
Año: 2016 Año: 2016

18 19
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Daniel Sarmiento

Las visiones de Georg Baselitz Nooooo, no te vayaaasss

Acrílico sobre tela Acrílico sobre tela
130 x 140 cm 100 X 100 cm
Año: 2017 Año: 2017

20 21
CONSE JO FEDER AL DE INVERSIONES / PROGRAMA DE CULTURA PANOR AMA / Daniel Sarmiento

Lluvia picante Vamos pichicho

Acrílico sobre tela Acrílico sobre tela
110 X 110 cm 130 X 130 cm
Año: 2016 Año: 2017

22 23
Biografías
Celina Galera
(1974) Vive y trabaja en Catamarca.
Es Licenciada en Pintura por la Universidad Nacional
de Córdoba (UNC). Desde 1997 se desempeña como
docente del Instituto Superior de Arte y Comuni-
cación (ISAC) de Catamarca en el Profesorado de
Artes Visuales y en la Tecnicatura Superior de Dibujo
Artístico. Durante el período 2006/2009 fue respon-
sable del Área Artes Visuales de la Secretaría de
Cultura de la provincia.
Junto a su proceso de obra, que incluye Pinturas,
dibujos, objetos y textiles, también se preocupó por
la gestión independiente y el desarrollo de espacios
de participación para los artistas de las diferentes
disciplinas, habiendo creado los ciclos y espacios:
“Casa tomada” 1999, “Gato por liebre”,multi-espacio
2002-2004 y el Grupo de artistas visuales “la vento-
lera” 2006/ 2011, con los que llevaron adelante “Sala
Franca” y “La Primitiva”
Realiza ilustraciones para revistas y libros, así como
Diseño de Arte para Teatro y Cine. Escribió artículos
sobre Arte y educación artística y sus obras fueron
mencionadas en diarios y revistas provinciales y
nacionales.
Realizó numerosas exposiciones individuales y
participó en muestras colectivas y Salones en las
provincias de Córdoba, La Rioja, Santiago del Estero,
Buenos Aires, Misiones, Mendoza, Tucumán, Jujuy,
Entre Ríos, así como en las ciudades de Río Gallegos
y Nueva York. Obtuvo reconocimientos por su
obra pictórica y literaria. Actualmente es cantante y
compositora de la banda musical “Baladí”.
24
Carolina Paradela
(1973) Vive y trabaja en Catamarca.
Dibujos, textil, objetos, escultura blanda y
animación son los medios en lo que se expresa,
a través del dibujo como base principal de sus
imágenes, donde el proceso es más importante
que la obra finalizada. Desde 2010 dirige “La Osera”
Casa Cultural, en Catamarca, junto a Horacio Díaz.
Exhibió sus obras en La Primitiva, La Ventolera,
Castillo 569, en Catamarca. Además expuso en La
Fundación Banco Empresario, Casa Rouges y Casa
Nougues, en Tucumán; Facultad de Humanidades
y Arte, en Rosario (Santa Fe); Espacio Giesso Reich,
La Recolección en el MALBA y Arte BA, en Buenos
Aires. Asistió a clínicas de arte de la Fundación
Antorchas con Gumier Maier, Claudia Fontes y
Rodrigo Alonso, y del Fondo Nacional de las Artes,
junto a José Pizarro, Lara Marmor y Diana Aisenberg,
entre otros. Además es presentada por cstll569 arte
contemporáneo (Castillo 569) de Martín Germán
Borman (Catamarca) y I love Asado, de Efrain Albrieu
(Córdoba).
25
Biografías
Claudia Pucheta
(1970) Vive y trabaja en Catamarca.
Desde niña asistió a diversos talleres de pintura,
mientras que de manera paralela, se formó en el
oficio de modista al lado de su madre, con quien
trabajó, más tarde, en las áreas de confección. Con
el tiempo ensambló este oficio con la producción
artística, volviéndose éste inherente a su vida y
a su obra.
Se formó académicamente en la Universidad
Nacional de Córdoba (UNC) en la especialidad
de Licenciatura en Pintura.
Su proceso de obra incluye distintos formatos y
géneros, tales como: pintura, videoarte, performan-
ce, instalaciones, objetos, indumentaria y arte, foto-
grafía, intervenciones urbanas y sobre todo el textil.
Desde la década de los ´90 viene participando de
distintas muestras colectivas e individuales, así
como en variados Salones Nacionales. Algunas de
sus muestras más importantes son “Tiempo dedica-
do”, “Así no se escribe”, “Rojo y Verde para Laura”
y “Paisaje a toda máquina” para Laboriosisima.
Su obra obtuvo un gran reconocimiento apare-
ciendo en numerosos catálogos y publicaciones,
incluido el libro “Galerías, Pinturas y Pintores Cata-
marqueños”.
Desde 2002 reside y produce en la localidad rural de
San Pablo, Capayán, Catamarca, conformando
el grupo “La Ventolera”.
26
Daniel Sarmiento
(1970) vive y trabaja en Catamarca.
Formado en la Universidad Nacional de Tucumán,
es discípulo de Exequiel Linares.
Desde 1993 trabaja como docente en el Instituto Su-
perior de Arte y Comunicación (ISAC).
Expuso de manera individual y colectiva tanto a nivel
nacional, en las provincias de Tucumán, Neuquén y
Catamarca, así como internacional en Estados Unidos.
Obtuvo diversas becas por su trabajo donde pudo
formarse junto a maestros de gran reconocimiento
como Luis Felipe Noé, E. Linares y Mario Rojas, así
como en grandes Instituciones tales como The Uni-
versity of America (Washington, EEUU).
Por su trabajo, recibió variadas menciones en diversos
Salones, obteniendo en 2006 el 1° Premio Salón a la
Producción Artística en Catamarca, el 3° Premio en el
Salón Regional de Artes Visuales de La Rioja y en 2011
el 2° premio en el Salón Fundación Cultural de Santia-
go del Estero.
De manera paralela, realizó tapas de revistas y esceno-
grafías, en variadas ocasiones, para la Fiesta Nacional
del Poncho.
27
Autoridades
CONSEJO FEDERAL DE INVERSIONES

Asamblea de Gobernadores

Secretario General
Ing. Juan José Ciácera

Provincia de Catamarca

Señora Gobernadora
Dra. Lucía Benigna Corpacci

Representante titular ante el CFI

Ministro de Producción y Desarrollo
Ing. Raúl Chico

Programa de Cultura CFI

Ilda Estela García

Coordinadora General

Facundo Maldonado
Salas Federales

Sebastián Sánchez
Gestión Cultural

Pedro Roth
Asesor Artes Visuales

28
Del 29 de junio al 28 de julio de 2017

PANORAMA
artistas contemporáneos de Catamarca.

CELINA GALERA
CAROLINA PARADELA
CLAUDIA PUCHETA
DANIEL SARMIENTO

CATAMARCA

San Martín 871, C1004AAQ Buenos Aires, República Argentina

Tel: +54 11 4317-0700 | www.cfi.org.ar