Paso a Paso.

Creación de un logotipo
artículo publicado en freelanceswitch por Angela Ferraro-Fanning.

DISECCIONANDO LA CREACIÓN DE UN LOGOTIPO

En algunas ocasiones crear un logotipo puede ser complicado debido a la saturación de

trabajo o mental en la que nos encontremos. Por ello, y debido a que en nuestro trabajo la
eficiencia y rapidez son la clave del éxito. He aprendido algunos trucos que me ayudan a
crear logotipos efectivos, que cumplan con los objetivos de mis clientes y que formen parte
de mi portafolio.

Voy a guiarte a través de mi proceso de creación de logotipos, y ¿Qué mejor forma de

hacerlo que utilizando un caso real de uno de mis clientes?
Estudiaremos el proceso de “The Modern Woman’s Divorce Guide” una web orientada a
mujeres que quieren divorciarse.

PASO 1: Conociendo las necesidades de tu cliente

Cuando empecé a trabajar en este logotipo, la primera cosa que hice fue investigar. Pues
el logo es el elemento más importante en la imagen de un negocio y por eso tiene que
cumplir plenamente todas sus necesidades. Siempre hago las mismas cuatro preguntas:

1.- ¿Cuáles son los valores de su empresa/negocio?

2.- Puedo ver algunos trabajos publicitarios actuales o pasados de su empresa?

3.- ¿Cual es el público “Target” al que va dirigido?

4.- ¿Tiene algún material que pudiera inspirarme en mi trabajo? en otras palabras, colores
que le gustan o están usando actualmente. Fotos de su negocio o productos. ¿Alguna
imagen o patrón que le identifique?
La directora de The Modern Woman’s Divorce Guide me respondió que ella tenía alguna
idea para su logotipo. Quería algo femenino. Algo que fuera dirigido a todas las mujeres
del mundo y que fuera bonito pero con fuerza.

Puesto que este no era un tipo de negocio mecánico y del que no disponía de información
gráfica. Me comentó que pegara un vistazo a su actual web, la cual tenía que renovar,
pero que podía servirme apara obtener información.

PASO 2: Generar bocetos

Uno de los errores más grandes que puede hacer un diseñador, es el de ponerse
directamente con el ordenador a preparar bocetos de su logotipo.
Seguro que tendrás algunas ideas después de haber charlado con tu cliente, pero hasta
que no te pongas a pensar seriamente en lo que tienes que hacer, estarás perdiendo el
tiempo. Aunque muchas veces he tenido varias ideas rondando mi cabeza, este paso me
ha ayudado todas las veces.
Siéntate, coge una hoja de papel, un lápiz y haz una lista, ponle el título que quieras y
empieza a escribir palabras que identifiquen a tu cliente. En este caso pensé en palabras
como guía, libro, limpio, profesional, mujer, moderna, chic, etc.
Tienes que hacerlo rápido y asegurarte de que escribes todo aquello que se te pasa por la
cabeza. Cuando lo estés haciendo (da igual que sean nombres o adjetivos) te darás
cuenta de que hay palabras que empiezan a generar imágenes visuales atractivas para tu
logo. Echa un vistazo a la siguiente lista que utilicé en el proceso de creación de The
Modern Woman’s Divorce Guide.

PASO 3: Creación del Logotipo

Después de tener mi lista de palabras, tenía que empezar a dejar fluir mi imaginación y
podía hacerlo directamente con el ordenador o bocetando sobre una hoja. Dado que tenía
muchas ideas rondando mi cabeza y necesitaba soltarlas cuanto antes, era mucho más
rápido hacerlo sobre una hoja de papel como muestro a continuación. [De hecho es la
mejor opción antes de ponernos con el ordenador, Nota del traductor].
Una vez realizados los bocetos, me puse con el ordenador. Me gusta experimentar con
distintas tipografías y colores para poder duplicar las ideas de una forma rápida y
reorientar aquellas que lo necesiten.

Cuando comenzamos (ya sea en el ordenador o bocetando), tenemos que tener presente
la lista de palabras, pues podemos tener diseños que incidan sobre una sola palabra o
diseños que incidan sobre una combinación de varias de ellas. En cualquier caso, hay que
tener siempre la lista presente pues es una gran referencia y mantiene las ideas a flote.

La política que suelo utilizar cuando trabajo en el logotipo para un cliente es presentarlo
con tres conceptos. Intento crear tres variantes totalmente distintas y utilizar tres tipos de
formatos existentes: solo tipografía, solo imagotipo, y una combinación de ambos.

Para este caso de The Modern Woman’s Divorce Guide, llegué a realizar hasta 45 bocetos
de logotipo. [Siempre es importante quedarse con aquellos que más se identifiquen con la
marca y saber cuales son los que debemos presentar al cliente. Nota del Traductor]
PASO 4: Presentación del logotipo. ¿Cuáles son los que debo presentar?
al seleccionar los logotipos de The Modern Woman’s Divorce Guide, lo primero que tengo
que decidir es cual de todos es mi mejor trabajo. Es importante que presentemos a nuestro
cliente aquellas piezas que nos encantaría incluir en nuestro portafolio. Un trabajo ya
realizado es un trabajo que servirá de muestra a nuestros futuros clientes. Por ello,
debemos estar seguros de que cada logotipo presentado tenga la máxima calidad.

¿Cumplen los logotipos los objetivos de nuestro cliente? ¿Van dirigidos al target
especificado?¿Son legibles? ¿Podrán ser reproducidos fácilmente en una gran variedad
de soportes y materiales?

Con la información original en la mano, estas son todas las preguntas que nuestras piezas
deberán de cumplir para ser seleccionadas. En el caso de que alguna pieza no cumpla
alguna de estas cuestiones, tendremos que descartarla.

A continuación muestro los tres logotipos finales seleccionados:

Para presentar los logotipos seleccionados, siempre duplico cada uno y lo reduzco en una
determinada proporción. Esto mostrará al cliente como quedarán cuando sean reducido.
En este momento es cuando debemos comprobar si alguna de las piezas necesita de
alguna modificación de color.
Si el cliente solicita alguna modificación de las piezas, incluyo dos rondas adicionales de
rediseño. Desafortunadamente, en el caso de The Modern Woman’s Divorce Guide, su
directora sintió que ninguno de los tres logotipos presentados se ajustaba a sus
necesidades. A pesar de ello, estoy totalmente feliz por el buen trabajo realizado, de hecho
el logotipo que podéis ver abajo expuesto, saldrá en el Logo Lounge 5 que será publicado
este año.
DETALLES, detalles

¿Cuál fue la elaboración del logotipo arriba expuesto?. Escogí una tipografía típica de los
libros de texto, para transmitir ese sentimiento de libro de mano o guía. Quería mantener el
texto en minúsculas pues le da un toque más femenino y suave. La ilustración de la mujer
es bastante elegante, actual y transmite confianza. Ella se asemeja a una profesional
preparada para los negocios. Al hacer el logotipo rosa conseguimos hacerlo todavía más
femenino. Es importante cuando queremos realizar un logotipo que de fuerza a la mujer. El
logotipo debía ser fuerte y transmitir confianza (como siento que lo hace la ilustración) sin
llegar a saturar. Al introducir un color como el rosa, la suavidad del logo se enfatiza.

FIN.

Aquí el enlace al artículo original

Aquí el enlace al Portfolio de Angela Ferraro-Fanning
PASOS PARA CREAR UN LOGOTIPO
http://www.cssblog.es/pasos-para-crear-un-logotipo/

En esta entrada describiré qué pasos hemos de seguir para crear un logotipo que refleje la
imagen de la empresa o servicio de manera efectiva.
Información: Debemos conocer de qué va el proyecto, para quienes se van a proyectar y en
qué medios se van a reproducir además de por supuesto, decidir qué nombre le daremos al
servicio o producto. Tener el nombre del servicio o producto claro desde el principio es muy
importante ya que de este nombre lo más probable es que salga el título del logotipo o su
composición tipográfica. (No todos los logotipos tienen porqué estar acompañados de un
gráfico).

Boceto: Comenzamos creando el boceto. Bocetamos a lápiz y papel todas las ideas que se
nos vayan ocurriendo para nuestro logotipo. Hay que crear tantos bocetos como ideas
tengamos y nunca quedar nada en el tintero. También se bocetan las fuentes, así ayudamos
a filtrar conceptos y a separar buenas ideas de las malas. A veces tenemos 10 bocetos,
otras veces 50, pero cuando los pegamos en la pared y vamos quitando las ideas que no nos
gustan, nos acabamos quedando con los 5 mejores bocetosque pueden dar lugar a nuestro
logotipo. Este proceso es algo tedioso pero se recompensará al final del trabajo.
Vectores: Nos trasladamos desde los bocetos hasta los vectores, pudiendo jugar más con
las combinaciones entre tipografías y formas. Como ventaja, podremos crear muchas más
combinaciones y así poder filtrar todavía más los que no nos vayan gustando. En esta
etapa no se trabaja con colores, solo con blanco y negro sólido. Esto sirve para poder
enfocarnos mejor en la creación del logo y no gastar energías buscando los colores que le
daremos al logo, esto lo haremos después.
Seleccionar: Selecciono las tres mejores propuestas que creo que quedan mejor y les voy
aplicando combinaciones de colores o el color que sea más apropiado (Algunas veces no hay
más remedio que pintar el logo de los colores de la empresa). Después, le enseño al cliente
las tres propuestas en blanco y negro y a color. Como hemos filtrado mucho, el cliente
normalmente queda satisfecho con el resultado.
Retoques finales: Se pueden crear pequeños detalles en nuestros logos, por ejemplo: logos
con brillos, sombras y efectos para variar un poco el logo original, aunque lo mejor es crear
logos simples que reflejen la imagen del servicio, producto o empresa de manera directa y
que sean compatibles y accesibles por todo el mundo.
Os mostramos algunos ejemplos de logotipos.
Como sé que hay personas que no tienen tiempo y querrán hacerlo casi automático, aquí
van 3 herramientas online para poder crear nuestro logo en un abrir y cerrar de ojos:
Logo Generador
Logo Creatr
Image Tool
Como siempre es cuestión de paciencia y de experimentar mucho con el diseño hasta llegar
al mejor logotipo. Mucha suerte.
- See more at: http://www.cssblog.es/pasos-para-crear-un-logotipo/#sthash.fLqXxbAc.dpuf
Proceso de creación de un logotipo: ejemplo de Briefing
creativo
Fecha: Miércoles, Mayo 27th, 2009 at 9:39 am

Categoría Artículos. RSS 2.0 . Comentarios | Trackback.

Este artículo tiene el título equivocado a propósito. Voy a hablarte del proceso de creación de una
identidad de marca, pero las empresas generalmente piden un logotipo cuando necesitan algo más
que ponerle color un nombre, así que…

El secreto está en la masa

Si defines tu logotipo como “bonito” o “feo” tienes un problema. ¿Por qué? Porque tu empresa no es
“bonita” o “fea”. Tu empresa es eficaz, competitiva y bien posicionada. Si no es así, tendrás otros
problemas mucho más importantes que el diseño te tu logo.

Pero es que, además, tu empresa tiene PERSONALIDAD.

El logotipo es la representación más simplificada de esa personalidad.

Por qué necesitamos un briefing para el diseño de nuestro logo

Suele decirse que “si fracasas al planear, planeas un fracaso”.
En la creación de logotipos esta afirmación resulta ser, cuanto menos, generosa. Porque el briefing, o
bien no existe, o es tan pobre que no es un briefing. Es decir, planificación = 0.
El briefing para la creación de una marca consiste un resumen muy sintético de los beneficios que
aporta el producto/servicio de la empresa y de su estrategia comercial.
Resulta fundamental que la agencia elabore conjuntamente con el cliente la redacción de este
pequeño documento, acordando en él todas las especificaciones necesarias para orientar bien el
trabajo.

Las empresas, como las personas, somos parecidos unos a otros,

pero no hay dos iguales
Por ejemplo, es importante conocer previamente nuestra ventaja y entorno competitivo, porque si
compartimos exactamente los mismos valores que el resto de empresas del sector ya estamos faltando
a la diferenciación, y las empresas (como las personas), somos parecidos unos a otros, pero no hay
dos iguales.

Una vez puestos en faena con la redacción, el problema más frecuente es léxico: no utilizamos las
palabras adecuadas.
Términos como creatividad, innovación, confianza, valor…tienen significados demasiado ambiguos y,
lo que es mucho peor, están tan trillados que han perdido todo su resplandor original.
Estas definiciones sólo alimentan el ego del empresario, pero dicen muy poco a sus clientes.

Nota: conviene diferenciar entre el brief del cliente y el brief creativo: el primero contiene los objetivos
del cliente y el segundo cómo la agencia tratará de alcanzalos.
El brief creativo debe contener suficiente información para dirigir el trabajo correctamente pero sin
limitar la creatividad.

La traducción visual
Ahora que ya conocemos la marca y su público, tenemos que crear un logo para vincularlos.
Para trasladar la idea al papel deberemos tener en cuenta estos tres criterios esenciales; la sencillez,
la originalidad y la metáfora.

 Lo sencillo es fácil de recordar

 La originalidad nos diferencia del resto

 La metáfora dice más con menos

a) La idea de negocio debe ser escueta. Si no simplificas tú lo hará el cliente a su manera
b) Pregúntate: ¿en qué característica de nuestro producto/servicio podemos enfocarnos para construir
nuestra marca?
c) La metáfora es, en esencia, un sistema mnemotécnico de asociación, una forma abstracta de
comunicar las ventajas, un arquetipo.
La metáfora es esencial para narrar la historia que se esconde
detrás de tu marca
Una metáfora potente es esencial para narrar la historia que se esconde detrás de la marca.

El ideal está en alcanzar la complicidad y emotividad con ella. Cuando los consumidores descubren el
significado de la manzanita de Apple se produce esa conexiónnecesaria para que se complete el resto
del mensaje.

Creatividad CON conocimiento

Debemos definir una dirección y dejar los juegos formales para el
final
El término “procedimiento creativo” no es una dicotomía. Debemos trabajar en una dirección bien
definida, buscar fuentes de inspiración y, esto es especialmente importante, dejar los juegos
formales para el final.
Técnicas de creatividad hay muchas, unas más adecuadas que otras según el caso. Para éste,
unamatriz de metáforas visuales puede resultar muy útil.
Colocamos los atributos de la marca en un eje, y los términos generales y visualmente descriptivos en
el otro. De esta manera forzamos las relaciones creativas que pueden surgir al cruzarlos.

Sobre el color…no hay color: ¿estandarización u originalidad?

Identificar los signos más extendidos en tu sector te ayudará a
saber la interpretación más usual que se hará de tu logo
El color ha demostrado ser un arma de identificación muy eficaz para las marcas. Por sí solo, el color
despierta sensaciones y es fácil de reconocer. El problema es que todos lo saben y la pelea por
hacerse con ellos es encarnizada.

La buena noticia es que podemos acotar la búsqueda del color adecuado para el logo centrándonos en
nuestro sector competitivo. Posteriormente, el juego se debate entre la estandarización o la ruptura con
ésta.

Identifica la paleta de colores y el uso de formas más extendido dentro de tu sector. Así tendrás una
visión clara de cómo son actualmente los signos existentes y que ayudarán a la interpretación
EDUCADA de tu logo por parte del público.
Nota: los grandes líderes del sector son el origen y referencia principal de las líneas de estilo que
luego todos tratan de imitar.
PERO TEN CUIDADO. Esta estandarización visual tiene un defecto muy importante, y es que no logra
diferenciarnos, que es uno de los objetivos principales para los cuales existen los logotipos.
Así que busca también aquellos elementos relacionados con tu marca (tipografía, colores, formas…)
que son atípicos, o que a nadie en tu sector se le ha ocurrido utilizar.

¿Realizaste un estudio de la IDENTIDAD GRÁFICA DE TU

COMPETENCIA antes de hacer la tuya?
Atención, pregunta: ¿Realizaste un estudio de la competencia para tu plan de negocio? Sí.

Ahora: ¿Realizaste un estudio de la identidad gráfica de tu competencia antes de hacer la tuya?

¿Qué nombre le pongo?

Nunca he descolgado el teléfono y escuchado: “Oiga, voy a crear una empresa y he pensado que
quizá puedan ayudarme con el diseño y a buscarle un nombre”.

En la mayor parte de las ocasiones el encargo de un logotipo viene con el nombre puesto. Pero no
olvidemos que, si la imagen es importante, el nombre también.

Un modo frecuente de crear un nombre de empresa es tomar el atributo clave y cambiarle una o más
letras. O también juntar dos palabras, lo que en demasiadas ocasiones da como resultado términos
demasiado forzados.
Cada nombre propio debe estar conectado con la marca por una
idea CONCEPTUAL, no por una repetición de palabras
Sin embargo, sucede algo similar a lo que hemos comentado anteriormente. Es redundante intentar
incluir el nombre de la categoría en el nombre de la marca. Redundante y generalizador igual a…ya lo
sabes.

Cada nombre debe ser autónomo, propio y estar conectado con la marca sólo por una idea conceptual
(esa metáfora) y no por una repetición de palabras.

Si quieres más detalles sobre este asunto no te pierdas el artículo “Pon un nombre adecuado a tu
empresa.com”

Algunas consideraciones técnicas: flexibilidad y consistencia

Asegúrate de que el logo mantiene íntegra su personalidad independientemente del soporte. Eso
significa que debe funcionar en blanco/negro y hacer un uso cuidadoso de degradados y otras técnicas
complicadas.

Recuerda también que si ligas el eslogan al logotipo - o las características de la marca al propio
nombre de la empresa - puedes complicarte la vida en un futuro. ¿Por qué?: Los eslóganes pueden
cambiar más a menudo que los logos y las empresas modificar sus líneas estratégicas conforme
evolucione ella o el mercado.

DE LA TEORÍA A LA PRÁCTICA:
Ahora que ya conoces la teoría, te muestro algunos ejemplos de todo proceso gráfico de creación de
uno de nuestros logos.

1. Bocetos a lápiz
2. Jugando con los colores…

3…y con los tipos de letra

4. Algunas ideas más

5. Y más…
6. Y más

7. Empezamos a verlo claro…

8. Y a profundizar en ello
9. Finalmente los detalles estéticos

10. Cerrando iconos, fondos y formas…

11. Unas pocas variantes a elegir
12. La selección final

Conclusión
Un gran logo no hace una gran empresa, el negocio no proviene de hacer marca.
Pero la marca protege al negocio y la beneficia después, llegando a convertirse en el activo de mayor
valor para las grandes empresas. Resulta paradójico, ¿verdad?
¿Merece la pena este esfuerzo para decidir la imagen que te
acompañará durante varios años?
El riesgo es, fundamentalmente, incertidumbre. Las posibilidades de que demos con una imagen que
represente adecuadamente nuestra empresa aumentan considerablemente si seguimos un proceso de
trabajo ORDENADO y con cierta lógica.

“Existe un logotipo que es el más adecuado para determinado CONCEPTO.

Es posible determinar la imagen de un concepto por medio de técnicas de ASOCIACIÓN.
Existe una relación entre las imágenes VERBALES y las formas gráficas.”
Ernest Dichter. “La Estrategia del Deseo”
¿Qué planes tienes para tu empresa? ¿Te ves trabajando en ella dentro de 5 años?
¿De veras crees que no merece la pena tanto esfuerzo para decidir la imagen que te acompañará
durante tanto tiempo?
Referencias:
 The colors of the top 100 web brands
Proceso para diseñar un logotipo.
agosto 10, 2010 de AD TALLER CREATIVO 9 comentarios

Hablar del proceso de creación de una identidad de marca es complejo para

quienes nunca han desarrollado un proceso adecuado y profesional, las
empresas generalmente piden un logotipo cuando necesitan algo más que
ponerle color un nombre, así que…entonces voy a describir el proceso que sigo
para diseñar un logotipo, son tips y cosas que he aprendido a lo largo de algunos
años diseñando.

El secreto está en la masa

Si defines tu logotipo como “bonito” o “feo” tienes un problema. ¿Por qué?

Porque tu empresa no es “bonita” o “fea”. Tu empresa es eficaz, competitiva y
bien posicionada. Si no es así, tendrás otros problemas mucho más importantes
que el diseño te tu logo.

Pero es que, además, tu empresa tiene PERSONALIDAD.

El logotipo es la representación más simplificada de esa personalidad.

Por qué necesitamos un briefing para el diseño de nuestro

logo

Suele decirse que “si fracasas al planear, planeas un fracaso”.

En la creación de logotipos esta afirmación resulta ser, cuanto menos, generosa.
Porque el briefing, o bien no existe, o es tan pobre que no es un briefing. Es
decir, planificación = 0.
El briefing para la creación de una marca consiste un resumen muy sintético de
los beneficios que aporta el producto/servicio de la empresa y de su estrategia
comercial.

Resulta fundamental que la agencia elabore conjuntamente con el cliente la

redacción de este pequeño documento, acordando en él todas las
especificaciones necesarias para orientar bien el trabajo.

Las empresas, como las personas, somos parecidos unos a otros, pero no hay
dos iguales

Por ejemplo, es importante conocer previamente nuestra ventaja y entorno

competitivo, porque si compartimos exactamente los mismos valores que el resto
de empresas del sector ya estamos faltando a la diferenciación, y las empresas
(como las personas), somos parecidos unos a otros, pero no hay dos iguales.

Una vez puestos en faena con la redacción, el problema más frecuente es léxico:
no utilizamos las palabras adecuadas.
Términos como creatividad, innovación, confianza, valor…tienen significados
demasiado ambiguos y, lo que es mucho peor, están tan trillados que han
perdido todo su resplandor original.

Estas definiciones sólo alimentan el ego del empresario, pero dicen muy poco a
sus clientes.

La traducción visual

Ahora que ya conocemos la marca y su público, tenemos que crear un logo para
vincularlos.
Para trasladar la idea al papel deberemos tener en cuenta estos tres criterios
esenciales; la sencillez, la originalidad y la metáfora.

 Lo sencillo es fácil de recordar

 La originalidad nos diferencia del resto
 La metáfora dice más con menos

a) La idea de negocio debe ser escueta. Si no simplificas tú lo hará el cliente a su

manera

b) Pregúntate: ¿en qué característica de nuestro producto/servicio podemos

enfocarnos para construir nuestra marca?

c) La metáfora es, en esencia, un sistema mnemotécnico de asociación, una

forma abstracta de comunicar las ventajas, un arquetipo.

La metáfora es esencial para narrar la historia que se esconde detrás de tu marca

Una metáfora potente es esencial para narrar la historia que se esconde detrás
de la marca.

El ideal está en alcanzar la complicidad y emotividad con ella. Cuando los

consumidores descubren el significado de la manzanita de Apple se produce esa
conexión necesaria para que se complete el resto del mensaje.

Creatividad CON conocimiento

Debemos definir una dirección y dejar los juegos formales para el final

El término “procedimiento creativo” no es una dicotomía. Debemos trabajar en

una dirección bien definida, buscar fuentes de inspiración y, esto es
especialmente importante, dejar los juegos formales para el final.

Técnicas de creatividad hay muchas, unas más adecuadas que otras según el
caso. Para éste, una matriz de metáforas visuales puede resultar muy útil.
Colocamos los atributos de la marca en un eje, y los términos generales y
visualmente descriptivos en el otro. De esta manera forzamos las relaciones
creativas que pueden surgir al cruzarlos.

Sobre el color…no hay color: ¿estandarización u

originalidad?

Identificar los signos más extendidos en tu sector te ayudará a saber la

interpretación más usual que se hará de tu logo

El color ha demostrado ser un arma de identificación muy eficaz para las marcas.
Por sí solo, el color despierta sensaciones y es fácil de reconocer. El problema
es que todos lo saben y la pelea por hacerse con ellos es encarnizada.

La buena noticia es que podemos acotar la búsqueda del color adecuado para
el logo centrándonos en nuestro sector competitivo. Posteriormente, el juego se
debate entre la estandarización o la ruptura con ésta.

Identifica la paleta de colores y el uso de formas más extendido dentro de tu

sector. Así tendrás una visión clara de cómo son actualmente los signos
existentes y que ayudarán a la interpretación EDUCADA de tu logo por parte del
público.
Nota: los grandes líderes del sector son el origen y referencia principal de las
líneas de estilo que luego todos tratan de imitar.

PERO TEN CUIDADO. Esta estandarización visual tiene un defecto muy

importante, y es que no logra diferenciarnos, que es uno de los objetivos
principales para los cuales existen los logotipos.

Así que busca también aquellos elementos relacionados con tu marca

(tipografía, colores, formas…) que son atípicos, o que a nadie en tu sector se le
ha ocurrido utilizar.

¿Realizaste un estudio de la IDENTIDAD GRÁFICA DE TU COMPETENCIA

antes de hacer la tuya?

Atención, pregunta: ¿Realizaste un estudio de la competencia para tu plan de

negocio? Sí.

Ahora: ¿Realizaste un estudio de la identidad gráfica de tu competencia antes

de hacer la tuya?

¿Qué nombre le pongo?

Nunca he descolgado el teléfono y escuchado: “Oiga, voy a crear una empresa

y he pensado que quizá puedan ayudarme con el diseño y a buscarle un
nombre”.

En la mayor parte de las ocasiones el encargo de un logotipo viene con el nombre

puesto. Pero no olvidemos que, si la imagen es importante, el nombre también.
Un modo frecuente de crear un nombre de empresa es tomar el atributo clave y
cambiarle una o más letras. O también juntar dos palabras, lo que en demasiadas
ocasiones da como resultado términos demasiado forzados.

Cada nombre propio debe estar conectado con la marca por una idea
CONCEPTUAL, no por una repetición de palabras

Sin embargo, sucede algo similar a lo que hemos comentado anteriormente. Es

redundante intentar incluir el nombre de la categoría en el nombre de la marca.
Redundante y generalizador igual a…ya lo sabes.

Cada nombre debe ser autónomo, propio y estar conectado con la marca sólo
por una idea conceptual (esa metáfora) y no por una repetición de palabras.

Si quieres más detalles sobre este asunto no te pierdas el artículo “Pon un

nombre adecuado a tu empresa.com”

Algunas consideraciones técnicas: flexibilidad y consistencia

Asegúrate de que el logo mantiene íntegra su personalidad independientemente

del soporte. Eso significa que debe funcionar en blanco/negro y hacer un uso
cuidadoso de degradados y otras técnicas complicadas.

Recuerda también que si ligas el eslogan al logotipo – o las características de la

marca al propio nombre de la empresa – puedes complicarte la vida en un futuro.
¿Por qué?: Los eslóganes pueden cambiar más a menudo que los logos y las
empresas modificar sus líneas estratégicas conforme evolucione ella o el
mercado.

DE LA TEORÍA A LA PRÁCTICA:

Ahora que ya conoces la teoría, te muestro algunos ejemplos de todo proceso

gráfico de creación de uno de nuestros logos.

1. Bocetos a lápiz
2. Jugando con los colores…

3…y con los tipos de letra

4. Algunas ideas más

5. Y más…
6. Y más

7. Empezamos a verlo claro…

8. Y a profundizar en ello

9. Finalmente los detalles estéticos

10. Cerrando iconos, fondos y formas…

11. Unas pocas variantes a elegir
12. La selección final
Conclusión

Un gran logo no hace una gran empresa, el negocio no proviene de hacer marca.
Pero la marca protege al negocio y la beneficia después, llegando a convertirse
en el activo de mayor valor para las grandes empresas. Resulta paradójico,
¿verdad?

El riesgo es, fundamentalmente, incertidumbre. Las posibilidades de que demos

con una imagen que represente adecuadamente nuestra empresa aumentan
considerablemente si seguimos un proceso de trabajo ORDENADO y con cierta
lógica.

¿Merece la pena este esfuerzo para decidir la imagen que te acompañará

durante varios años?

¿Qué planes tienes para tu empresa? ¿Te ves trabajando en ella dentro de 5
años?

¿De verdas crees que no merece la pena tanto esfuerzo para decidir la imagen
que te acompañará durante tanto tiempo?

Este artículo es un resumen del libro “Claves del diseño LOGOS” de la

editorial Gustavo Gili.
Proceso y creación de un logotipo II
julio 12, 2011 de AD TALLER CREATIVO 6 comentarios

Hola amigos, en esta entrada vamos a ver las diferentes etapas por las que pasa un logotipo
ilustrativo, desde el boceto inicial al acabado final. Como ya antes lo mencione en un post
anterior proceso de creación de logotipos este articulo trata del desarrollo espero que les
ayude para ordenar ideas y trabajo. Espero sus comentarios. Autor creativo Sergio
Ordonez http://www.sosfactory.com
Brief del proyecto:
Frangola es una pequeña empresa situada en Angola que vende pollo frito. Llegó hasta mí a
través de una agencia de diseño que se encargó de crear el briefing del proyecto y las
posteriores aplicaciones del diseño.
El cliente quería un logotipo ilustrativo con mascota integrada, por un lado quería causar
impacto gráfico al imprimir a gran tamaño; por otro debeía ser legible en tamaños
pequeños. Más adelante veremos las diferentes versiones que diseñé para conseguir este
objetivos.
El diseño debía transmitir frescura, confianza, optimismo, salud, sabor, calidad.

El Boceto

Para comunicar los valores ya citados elegí una tipografía llamada Dholphins, ¿decisión
acertada?.
 Las instrucciones fueron bastante sencillas, el cliente quería incorporar al personaje
saliendo de un circulo en actitud confiada, mostrando que su pollo es el número uno. Ofrecí
varias composiciones, usando un personaje que ya tenía diseñado, a modo de referencia.

Mi idea era diseñar un logotipo que fuera fácil de simplificar, para imprimir en tamaños
pequeños podríamos prescindir de la ilustración y quedarnos sólo con la marca. Luego
volveremos a este punto.

Dibujamos el personaje

El cliente describíó el personaje como una gallina con los siguientes atributos:
 Sabroso
 Carnoso
 Fresco
 Con brillos en los ojos
 Con confianza
 Mostrando ser el número uno
 Con un toque femenino
Las correcciones del cliente (por una vez y sin que sirva de precedente mejoraron el diseño
final. El personaje fue aumentando de peso, suavizamos las lineas para que el plumaje fuera
más mullido, también le dimos más volumen y aumentamos la curvatura de la espalda para
que la línea de acción fuera más pronunciada, consiguiendo una pose más interesante.
Diseñamos el logotipo final

Después de algunas correcciones llegamos al boceto final, como puedes ver arqueamos un
poco la marca para darle mayor dinamismo y cambiamos la posición de la mano del
personaje, el cliente eligió ese gesto de entre otros cinco.
En primer lugar nos centramos en la marca, que tiene que funcionar de forma independiente
a la ilustración, después integraremos el personaje.
En relación al fuego, me pareció correcto usar tonos cálidos, elegí amarillo y marrón.

Cuando diseñamos logotipos ilustrativos debemos elegir los colores con precaución,
debemos diseñar un logotipo legible además de bonito. Para eso os propongo el siguiente
test:
 Basta con desaturar la imagen, si la marca es todavía legible es que hemos elegido bien
nuestros colores. Como puedes ver en la imagen de la izquierda no hay contraste suficiente
entre el amarillo y el marrón de fondo, mientras que la de la derecha sí.

Coloreamos el personaje

Para el color elegí Photoshop como suelo hacer habitualmente. Lo más complicado fue
pintar el plumaje, lo pinté todo en un solo tono y después añadí diferentes tonalidades. Si
quieres saber más sobre esta técnica te aconsejo que veas este video.
Aquí puedes ver la evolución del personaje.

 Consejo 1: añade muchas capas, empecé el plumaje con un sombreado casi monocromo y
fui añadiendo nuevas capas con diferentes tonalidades.
 Consejo 2: usa los modos de fusión de capa para ir añadiendo volumen. El modo “Screen”
vale para aclarar áreas, mientras que el modo “Multiply” sirve para oscurecer áreas.
 Consejo 3: si quieres que la ilustración quede más viva, pinta las lineas.
 Consejo 4: cuando esta terminado, aplano todas las capas y uso el “Dodge Tool” para fundir
tonos y resaltar algunas areas.

Integramos el personaje con el logotipo

Por un lado tenemos la marca, por otro el personaje, ahora vamos a integrar ambos.

Resumen

Recordemos que uno de nuestros objetivos era diseñar un logo vistoso para imprimir en
gran tamaño pero también necesitábamos una versión simplificada para imprimir a tamaños
pequeños sin perder legibilidad.
 Para eso hemos diseñados diferentes versiones de nuestro logotipo:
1. La marca a todo color con detalle
2. La marca en 1 y 2 colores sin detalle
3. El personaje a todo color y en blanco y negro.
4. La marca + el personaje a todo color y en blanco y negro.
 Presentación final

Como buenos diseñadores tenemos que prestar atención a la presentación de nuestro

producto final. Si tienes alguna aportación, crítica o duda; coméntala, responderé tan pronto
como sea posible.
Cabe indicar que este tutorial es obra de Sergio Ordonez

Diez consejos para crear un logo para tu

página web

te propongo 10 consejos para elegir un logo para tu página web.

Antes: > Ahora:

1. El logo no transmite valores

Muchas veces se pide al diseñador que el logo transmita los valores de la
empresa (ej. en nuestro caso “participación”, “transparencia”, “sencillez”). Creo
que es un error buscar que un logo transmita valores: sólo se trata de una
imagen. Lo importante es que el equipo esté a gusto con el logo, que sientas
que cuadre con lo que somos, pero que transmita valores me parece mucho
pedir. Probablemente complicará el logo y lo hará menos eficaz.

2. Legibilidad y sencillez
Para mi lo más importante es la legibilidad. Aléjate unos metros de tu pantalla
y mira si el logo que piensas usar sigue siendo legible. Para conseguirlo nada
como tener un logo sencillo, con pocos colores y buen contraste entre imagen
y fondo. La sencillez también te ayuda a que el protagonista sea tu nombre.
Los adornos o la complejidad gráfica restan protagonismo al nombre sin aportar
un beneficio claro.

3. Peso pluma (¿menos de 2 KB?)

Intenta que la versión web de tu logo cargue como un tiro: recomendaría que
no pese más de 2 KB. No hagas como Google que insiste en la importancia de
la velocidad de la web pero tiene un logo de 7KB.

4. Pregnancia visual
Es una palabra que aprendí en esta ocasión: tal como lo define la RAE se trata
de la cualidad de las formas visuales que captan la atención del observador por
la simplicidad, equilibrio o estabilidad de su estructura.

5. Mayúscula al inicio de tu nombre, en el logo también

Cuando un usuario escribe sobre tu sitio web te interesa que lo haga con
mayúscula. No sólo es lo correcto (los nombres propios se escriben con
mayúscula) pero además te conviene (los nombres con mayúscula destacan
más en un texto). Curiosamente muchas webs no incluyen la mayúscula al
inicio de su logo pero si escriben su nombre con Mayúscula cuando lo citan en
un texto (ej. Flickr, Facebook y Twitter tienen logo con minúscula pero escriben
su nombre con mayúscula). Creo que es un error: mejor tener el logo coherente
con el nombre: con Mayúscula.

6. Sin mayúsculas dentro de tu nombre / logo

Si incluyes mayúsculas dentro de tu nombre (ej. TopRural como lo teníamos
antes) fomentas que los usuarios lean tu nombre como si fueran 2 palabras, y
lo escriban o busquen en 2 palabras (ej. buscan más “top rural” que “toprural”).
Si queremos que nos busquen o nombren con 1 palabra es mejor no incluir
mayúsculas dentro del nombre y del logo.

7. Favicon
El Favicon es casi tan importante como el logo. Cuida elegir uno fácilmente

reconocible (ej. para Facebook, para Twitter, para

idealista, para Loogic, para Techcrunch, para Toprural). Como ves las
webs hiper-populares suelen elegir un favicon con 1 sóla letra (apostan que
conseguirán asociar esta letra con su nombre) mientras las demás webs
solemos usar 2 letras. También hay casos de lucha por una misma letra como

por ejemplo y .

8. No completar el nombre con una imagen

Muchas veces se incluye un pictograma en el logo (ej. el

colibri de Trabber y se usa esta imagen como favicon). Creo que salvo si
tienes una imagen que se asocia muy claramente con tu servicio es mejor no
incluir imágenes en el logo, ni usarlas para el favicon.
[Actualización 2/2/12]: ya no tengo claro lo de la imagen. Una buena imagen
puede permitir mejorar la experiencia del usuario con nuestra marca y ofrecer
una imagen más cercana, menos sería. Algunos ejemplos: el búho
de Tripadvisor o el muñeco deLogitravel.

9. Proceso iterativo
Es importante que quien vaya a diseñar el logo se siente contigo en varias
ocasiones para entender qué es lo que quieres y para comentar y descartar las
propuestas que te va haciendo. Si se sienta contigo y entiende por qué
descartas un diseño le será más fácil hacer propuestas que te gusten cada vez
más.

10.Proceso participativo
Creo que también es importante proponer el logo elegido (o unas pocas
alternativas) a la gente que trabaja contigo. El objetivo es que tu equipo esté
a gusto con el nuevo logo, que sientan que el logo les representa. A cambio no
preguntaría a los usuarios de tu web (el logo es tuyo, es tu imagen). En todo
caso recuerda que quien tiene que estar a gusto con el nuevo logo eres tú / tu
equipo, no el diseñador (nos lo recomendó un buen diseñador ;).

Gracias a mi amigo Oyer y a Alberto Corazón por el diseño del nuevo logo de Toprural, y
a Rafa y Joseba (COO y DirCom de Toprural) por haberlo trabajado con ellos.

http://francoisderbaix.com/2009/07/21/10-consejos-crear-logo/
Más info:

http://www.slideshare.net/NievesFuster/proceso-decreaciondeunlogotiponievesfuster-
16421701

Herramientas:

Creación de un logotipo con CorelDraw:

http://josueivanturcios.files.wordpress.com/2014/02/manual-coreldraw-parte-02.pdf

Herramientas (página o sitios web):

http://www.marketingdirecto.com/actualidad/checklists/descubra-las-11-mejores-
herramientas-para-crear-su-propio-logo/